《滕王阁序》教案一等奖(人教版高二必修三)

1、《滕王阁序》教案(人教版高二必修三)

　　授课人：张含光

　　教学目标：

　　一、鉴赏课文第一、二自然段。

　　二、引发学生对全文美感的鉴赏。

　　教学重点：

　　学习课文1、2自然段，梳理前两段思路，并背诵。

　　教学难点：

　　引发学生对全文美感的鉴赏。

　　教学设想：

　　通过对一、二自然段的学习，引发对全文美感的鉴赏，激发学生自学的兴趣，并为下节课的学习做好铺垫

　　教学方法：诵读、讨论、点拨、启发、引导。

　　教学步骤及内容

　　一、课前阅读检查

　　二、学习第一自然段

　　1、组织学生集体朗读课文第一段

　　2、根据上节课对课文思路的梳理回顾这一段所写的主要内容是什么

　　学生回答后教师强调：概写洪州的地理风貌，引出参加宴会的人物。

　　3、学生思考：作者是如何写洪州的地理风貌的?也就是说是按照怎样的顺序写的?

　　明确：“豫章故郡，洪都新府。”——历史久远

　　“星分翼轸，地接衡庐”——界域辽阔

　　“襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越”——地势宏伟

　　4、那么，从“物华天宝”以下到“宾主尽东南之美”在写什么?

　　明确：意思是说：如此壮美好的地方，出现了无数俊美的人物。

　　5、作者是怎样写参加宴会的人物的?

　　明确：“人杰”

　　官员都督阎公之雅望，棨戟遥临;宇文新州之懿范，襜帷暂驻。

　　名人腾蛟起凤，孟学士之词宗;紫电青霜，王将军之武库。

　　自己家君作宰，路出名区，童子何知，躬逢胜饯。

　　6、小结

　　本段略写洪州的地理风貌，极写滕王阁的无限壮美，和周围环境的超凡脱俗，以及阁中如云高朋的文才武略。

　　7、组织学生按照以上所梳理的层次背诵课文第一段并检查。

　　8、拓展思考：文章开始不写楼台，不写宴会，而先写地势与人物，这样写有何好处?

　　学生讨论回答后教师点拨：这里实际上是借用了铺陈的手法，历叙界域之大，地势之雄，物产之丰富，人才之俊美，渲染了一种和乐的氛围、突出了宴会的高雅。

　　三、学习第二段

　　1、集体朗读并思考这一段主要写的是什么?

　　明确：写了三秋时节滕王阁的万千气象和周围的自然、人文景观。

　　3、师生合作共同梳理本段思路(提示：以句号为标志，分析每句所写的具体内容)。

　　点拨：时维九月，序属三秋___交代时序

　　潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫——秋水秋山

　　俨骖騑于上路……得天人之旧馆——秋日登阁。

　　层台耸翠，上出重霄;飞阁流丹，下临无地——自然环境和气势。

　　鹤汀凫渚，穷岛屿之萦回;桂殿兰宫，即冈峦之体势——所处山水形胜之地。

　　4、小结：第二部分扣“秋日登阁”，写三秋时节滕王阁的万千气象和周围的自然、人文景观。

　　5、教师组织学生按照以上所梳理的层次背诵课文第二段并检查。

　　四、引发学生对美的鉴赏

　　1、学生思考：《滕王阁序》作为一篇千古流传的名篇，它倒底美在何处?

　　(提示：就根据第一、二自然段所写的内容，同学们结合全文，自由归纳)

　　学生回答后教师点拨：

　　语言美(音乐美、形式美)

　　层次美

　　画面美

　　2、找出文章中最能体现画面美(个人比较喜欢的一句)

　　例如：

　　潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。

　　落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。

　　五、课堂总结

　　六布置作业

　　1、以以上所说的文章“三美”为指导，阅读全文，并在2、3自然段中择其一二进行鉴赏。

　　2、背诵1、2、3自然段。

2、《琵琶行（并序）》教案教学设计(人教版高二必修三)

　　教学目标

　　1、理解叙述与抒情相结合的艺术手法;

　　2、领会天涯沦落的感伤和丰富内容;

　　3、描写音乐的艺术

　　二、教学过程

　　1.作者简介

　　白居易(772-846)字乐天，晚年号香山居士。下邽(今陕西省渭南县境)人。贞元十五年(798)进士，任翰林学士，左拾遗。因直言极谏，贬江州司马，移忠州刺史。后被召为主客郎中，知制诰。太和年间，任太子宾客及太子少傅。会昌二年(842)，以刑部尚书致仕，死时年75岁。

　　早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，是"新乐府运动"的倡导者，提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的现实主义创作理论。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》则代表他艺术上的最高成就。其诗语言通俗易懂，相传老妪也能听懂。

　　中年在官场中受了挫折，因而意志消沉。“宦途自此心长别，世事从今口不开”，创作成就大不如前。

　　晚年寄情山水。著有《白氏长庆集》七十一卷。

　　代表作：

　　《白牡丹》《买花》《暮江吟》《长恨歌》《琵琶行》《观游鱼》《鸟》《赋得古原草送别》《问刘十九》《宫词》

　　知识点：“元白”(元稹和白居易的并称)

　　“刘白”(刘禹锡和白居易的并称)

　　“元轻白俗”--苏轼《祭柳子玉文》：“元轻，白俗;郊寒，岛瘦。”二人在诗歌革新中取得杰出成就，但白诗过于强调通俗平易，元诗还流于轻佻淫靡.后人“学浅切于白居易，学淫靡于元稹”，故苏轼讥之为“元轻白俗”。

　　白居易生平与创作：

　　时期生活特点诗歌特点

　　前期

　　(从入仕到贬江州司马以前)仕途一帆风顺，始终抱着“为民请命”“兼济天下”的宗旨。以讽喻诗为主。代表作品为《卖炭翁》《秦中吟》，《新乐府》

　　后期

　　(即自贬江州司马到死)是他"独善其身"的时期，揉和儒家"乐天知命"道家"知足不辱"和佛家"四大皆空"来作"明哲保身"的法宝。悔恨"三十气太壮，胸中多是非"。以闲适诗和感伤诗为主。感伤诗：《长恨歌》《琵琶行》

　　闲适诗：《赋得古原草送别》

　　2.解题

　　(1)关于歌、行、引:

　　《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。

　　(2)关于小序:

　　诗前有一小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概述了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

　　(3)《琵琶行》

　　《琵琶行》原作《琵琶引》，是一首歌行体的长篇叙事诗。白居易另外还有一篇非常有名的长篇歌行体叫《长恨歌》。歌、行、引，本来是古代诗歌的一种体裁。三种名称不同，其实并没有严格区别。它们的音节和格律都比较自由，所以白居易用这种手法很自如。

　　《琵琶行》是中国文化界人人皆知的名篇。诗中虽有较浓重的感伤意味，但比《长恨歌》更具现实意义。诗人一方面表达了对“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”的琵琶女的悲惨命运的同情，同时也寄托了对自己遭贬的悒郁、愤懑之情。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这流传千年的诗句，将琵琶女的命运和自己的身世紧紧地联系在一起。这首诗叙述的层次分明，描写的细致生动，比喻的新颖精妙(如对琵琶声的描写)，被历代文人所称颂，表明白诗语言确实达到了炉火纯青的境地。

　　琵琶行(原文)

　　转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

　　弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。

　　低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

　　轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六么。

　　大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

　　嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

　　间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下滩。

　　水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。

　　别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

　　银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

　　曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

　　东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

　　3.写作背景

　　唐宪宗元和十年，白居易任谏官，因为屡次上书批评朝政，触怒了皇帝，被贬为江州司马。期间送客湓浦口，遇到琵琶女，创作出这首传世名篇《琵琶行》。

　　4.疏通字词

　　贾(gǔ)人　荻(dí)花　管弦(xián)六幺(yāo)钿(diàn)头　呕哑(ōuyā)嘲哳(zhāozhā)虾(há)蟆陵

　　5.琵琶行并序(原文朗诵录音)

　　对照课本

　　6.课文详解

　　(1)小序

　　思考：诗前小序有些什么内容?对全诗有何作用?

　　答：诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概括了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

　　(2)全文结构与内容

　　全诗按时间顺序分为五部分：

　　A、第一部分：

　　第一诗段:作者秋夜江边送客忽闻琵琶声。(诗的引子)：

　　浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

　　第一层:交代故事发生的时间、起因、自然环境，全诗一开始就笼罩着悲凉的气氛。在远离京都的浔阳江边送客，这不是一般的离愁别恨:暮色暗淡，更使人惆怅惜别;霜叶衰草，秋风萧瑟，更显出荒凉寥落。)主人下马客在船，(互文，即主客都下马登船)举酒欲饮无管弦(助兴的音乐)。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

　　第二层:写与客人饯别时的凄凉情景。没有音乐助兴，只能对饮闷酒，借酒浇愁，更反映出失意谪居的冷落寂寞。一个"惨"字，直抒胸臆，真实表现了当时的场面气氛和人物心境。最后借用秋江月影，烘托出主客之间相对无言，黯然神伤的心情。以上这些描写，为悲剧性的人物琵琶女的出场，创造了悲凉的气氛。)忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

　　第三层:概括写出主客对忽然传来的琵琶声的神往，从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁到惊喜的一个转折;从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。

　　B、第二部分：

　　第二诗段:写琵琶女弹奏琵琶的情景，着重表现琵琶女的高超技艺和琵琶声所流露的幽愁暗恨。

　　寻声暗问弹者谁?琵琶声停语欲迟(迟疑)。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

　　第一层:写邀请琵琶女的经过。“寻”“问”“移”“添”“回”“开宴”“呼”“唤”等一系列动词，生动地表现了诗人忽闻琵琶声和急欲见到弹奏者的迫切心情。诗人运用想象“欲语迟”、夸张"、“千呼万唤始出来”和行动描写“犹抱琵琶半遮面”，精炼而又细腻地表现了琵琶女此时矛盾复杂的心情。这中间有自惭身世，本不愿再向人献艺却又拗不过作者盛情相邀的不得已之情，也有在封建伦理道德观念束缚下的犹疑和顾虑。准确描绘了琵琶女真切的个性，复杂的心理和特有的神态。使读者如见其人，如见其态。

　　转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑(低沉抑郁)声声思(悲)，似诉平生不得志。低眉信手(随手)续续弹,说尽心中无限事。

　　(写琵琶女的调弦、音调、感受、神态，包含丰富的切身生活体验，为下文弹奏有情作铺垫，是情的根源。这里略写，预示以后琵琶女自叙身世的一段叙述。)轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六么》。(写指法，即演奏者对各种技法综合的、熟练地运用，达到炉火纯青的地步，接着写以高超的技巧所奏的名曲，然后对音乐展开大段描写。)大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘(用“急雨”、“私语”的比喻对比在不同弹法下产生截然相反的音乐效果。用大珠小珠落在玉盘的比喻来概括音乐的美。

　　间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。(“滑”和“难”比喻声音的特色，“滑”指流利畅通，像善于歌唱的黄莺在花间鸣叫一样流畅、悦耳;“难”指滞涩阻塞，就像人低声哭泣，气咽声堵，又像冰下泉水，阻塞难通。)冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(形容声音越来越低沉，以至停歇。)别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。(停止后，让听众想象和感受琵琶女的幽愁暗恨，因此暂时的寂静无声，比连续不断的铿锵之声更能撩拨人们的心弦，增加一层对比:有声无声。)银瓶乍(突然)破水浆迸，铁骑突出(奔突而出)刀枪鸣。(比喻琴声在沉咽、暂停后忽然又爆发出激越、雄壮的乐音，是全曲的最强音。)

　　曲终收拨当心(对着琵琶中心)画，四弦一声如裂帛。(写乐曲收束时的动作和声音。)

　　第二层：弹奏琵琶的过程，乐曲旋律的变化:舒缓流畅---逐渐沉咽----间歇停顿-----激越雄壮。(全诗描写重点，最精彩的地方)东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。(用精炼的笔墨，突出琵琶感人的艺术效果。"悄无言"，说明乐曲引人入胜，感人肺腑，它虽然结束了，但听众还是曲意未尽，仍然沉浸在动人的音乐中，神情恍惚，如醉如痴。这是一种间接描写，更突出了音乐的魅力,是画龙点睛之笔。“秋月白”，把动态的音乐凝固在静态的画面里，曲终已经收拨，乐声已经消逝，但人们的欣赏活动仍在继续。眼前是江水茫茫，无边无际，四周寥落，万籁俱寂，中天一轮明月，江心倒映一派光辉。人们凭着诗意的想象，似乎感到这秋凉的夜色中弥漫着音乐的气氛，这粼粼的波光中荡漾着动人的旋律。这是“以景衬情”的典范。

　　第三层:听众的反映。

　　C、第三部分：

　　第三诗段:写琵琶女自叙身世。

　　沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容(显出庄重的脸色)。

　　第一层:过渡句，琵琶女由弹奏结束到准备自叙时的动作和神情。

　　自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘(借代其他歌女)妒。五陵年少(京城富贵人家子弟)争缠头(送给歌女的锦帛)，一曲红绡不知数。钿头银篦(镶着金花的银钗)击节(打拍子)碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风(借代年月)等闲(平常)度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故(容貌衰老)。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁(地名)买茶去。去来(离去。“来”，助词)江口守空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干(纵横错乱)。

　　第二层:琵琶女自叙身世的话，叙说前后两个阶段的不同遭遇。

　　本段运用对比、手法:用琵琶女昔日的年轻美貌，对比后来的年长色衰;用昔日的纨绔子弟争相追逐，对比后来的门庭冷落，孤守空船;用昔日的恣情"欢笑"，对比后来的满腹辛酸。

　　D、第四部分：

　　第四诗段：写作者政治上的失意的感慨。

　　我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧(叹息声)。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识?(写出了自己与琵琶女之间身世的共同点。现成了人们表达同病相怜，互相慰藉的名句。)我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近溢江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀呜。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛?呕哑(ōuyā单调的乐声)嘲哳(zhāozhā繁杂的声音)难为听。(着重表现诗人谪居江州后的凄凉生活和郁闷心情，先说无音乐，再说听惯了伤感的啼鸣和山歌与村笛之难听。一方面突出处境的凄清孤苦，另一方面反衬琵琶女演奏的优美绝伦。)今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。(对琵琶女的赞扬与请求。)

　　E、第五部分：

　　第五诗段:写琵琶女重新弹奏，诗人为之泪下。

　　感我此言良久立，却坐促弦弦转急。(写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。)

　　凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。("皆掩泣"比前"悄无言"程度更深，表现大家对两个不幸者的深切同情。)座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。(用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地)

　　结构与主旨归纳：

　　主旨小结：

　　《琵琶行》是一首歌行体的长篇叙事诗，颇富抒情色彩，它是白居易感伤诗的代表作。鉴赏诗歌要准确而深入把握艺术形象。长篇叙事诗多通过人物形象的塑造来表现主题。

　　《琵琶行》主要叙述了诗人与一飘泊江湖的长安歌伎邂逅相遇,并被其琴声和凄苦身世感动的故事。

　　通过写琵琶女高超的演奏技艺及沦落天涯的悲惨身世,表现了对琵琶女的深切同情,抒发了诗人谪居江州在政治上的失意之感，控诉了封建社会对人才的摧残。

　　7.艺术特色

　　A、写作特点：

　　1、层次分明，故事完整。这是一篇叙事诗，从作者江头送客闻琵琶声、寻声邀弹者相见写起，接着写琵琶女演奏、倾诉身世，最后写作者触发迁谪之感而收束全篇，层次分明，结构紧密。

　　2、叙事与抒情紧密结合。强烈的抒情气氛贯彻始终，诗歌所叙之事本身饱含感情成分，而景色的渲染，情节的描述，人物的自白，又都渗透着感情，使诗歌的故事性和抒情性融合无间。

　　3、刻画细致，语言生动。人物的举止神态，通过细节描写，把内心活动也细致入微地表现了出来。如诗中琵琶女自述身世的话，写得生动、形象、简洁。

　　B、创作特色

　　a、音乐描写特色：

　　这首诗是如何表现乐声美妙的?

　　1、以声喻声，声中有情，声中有形。用一连串比喻(博喻)来描写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，不仅以读者熟悉的种种声音来形容读者比较生疏的琵琶声，还使读者在闻其声的同时能见其形，激发读者的联想和想象。

　　2、直接妙语点睛，通过对乐声的描写评价来揭示乐曲的无穷含蕴。

　　3、通过听者的反应间接表现乐声的美妙，用景物烘托乐声的感染力。

　　高超的音乐描写:

　　运用比喻

　　写音乐效果

　　演奏者的动作态度

　　运用拟声词

　　点拨音乐中的感情

　　描写音乐的句子：

　　大弦嘈嘈如急雨--繁密粗重

　　小弦切切如私语--柔美幽细

　　大珠小珠落玉盘--清脆圆润

　　间关莺语花底滑--宛转流利

　　幽咽泉流冰下难--低沉入微

　　银瓶乍破水浆迸--激越高亢

　　铁骑突出刀枪鸣--气势雄壮

　　四弦一声如裂帛--戛然而止

　　小结：

　　1、大量运用比喻;

　　2、正面描摹与侧面烘托结合;

　　3、带着感情去描摹音乐;

　　4、巧用拟声词和叠词。

　　b、典型性归纳：

　　典型乐声：

　　大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语

　　次句描写音乐的诗句堪称绝唱。诗人通过通俗新颖、生动恰切的比喻，不但能唤起人们的想象，而且使读者对乐声有了更为具体的感受，可谓形象鲜明，韵味无穷;且乐声的富于变化，使人觉得这位“平生不得志”的琵琶女仿佛在向人们倾诉着满腔的怨愤和哀愁。

　　典型境界：

　　别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声

　　“此时无声胜有声”，此句道出了“无声”与“有声”之间的辨证关系，道出了音乐上停顿的奇特功效。在特定的场合下，乐曲的暂时休止比连续不断的演奏更能触动人们的心弦，更易让人受到感染。创造出了曲止情续、余意无穷的艺术境界。

　　典型氛围：

　　东船西舫悄无言，唯见江心秋月白

　　用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已停，然而余音饶梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。"悄无言"的寂静，实则是充满了感情的时刻，听众的忘情和如痴如醉的神情，从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。诗人所创造的这个画面，有着及其感人的艺术魅力。

　　典型感情：

　　同是天涯沦落人，相逢何必曾相识

　　这是千古传诵的名句。诗人和琵琶女虽然经历、地位不同，但都有着共同的不幸遭遇和艰难处境，生活都同样地飘零、凄凉、失意。诗人把对琵琶女的深挚同情、对自己被贬的满腔幽怨以及对冷酷现实的强烈不满完全融合在一起了。正因为这两句诗揭示出了一种带有普遍意义的典型情绪，所以能够在历史的长河中激起广泛的同情。

　　c、人物形象分析

　　1.琵琶女是一个怎样的形象?

　　琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了强烈控诉。

　　但是诗人笔下的琵琶女没有认识到昔日卖笑承欢、醉生梦死的生活是一种被摧残的痛苦生涯，相反还抱着炫耀、追恋、惋惜的态度。她只是悲叹红颜易老、繁花早逝，却没有从自己的不幸遭遇中得到觉醒。

　　2.“同是天涯沦落人”，作者与琵琶女的相似之处有哪些?

　　一个“本是京城女”，一个“去年辞帝京”，都是从京都长安来到遥远偏僻的江州。

　　一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都是出类拔萃的人才。

　　一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言敢谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄凉的寂寞生活。

　　三、知识点梳理(回顾全文)

　　1.主题内容上：

　　一个是处于封建社会底层的艺伎，一个是被压抑的真正知识分子，虽地位悬隔，在这风清月白的环境下自然产生强烈的感情共鸣和交流，成为知音，可见其对歌伎人格尊重的进步思想。二者的遭遇揭示了封建社会压抑人才、不容贤能的黑暗。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”蕴含着许多能使人从悲哀中出甘美的人生哲理，已超越时代、阶级的局限，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。(美学价值，现实意义)

　　2.基础知识：

　　A、一词多义

　　1、言：

　　感斯人言(话，名词)

　　凡六百一十六言(字，名词)

　　自言本是京城女(说，动词)

　　2、数：

　　使快弹数曲(几，表不确定的数目，数词)

　　一曲红绡不知数(数量，名词)

　　3、语：

　　琵琶声停欲语迟(说话，回答，动词)

　　今夜闻君琵琶语(曲，名词)

　　4、为：

　　因为长句(写，创作，动词wéi)

　　初为《霓裳》后《六幺》(弹奏，动词wéi)

　　为君翻作《琵琶行》(替、给，介词wèi)

　　5、轻：

　　轻拢慢捻(轻轻，形容词)

　　商人中立轻别离(轻视，动词)

　　6、泣：

　　满座重闻皆掩泣(哭泣，动词)

　　座中泣下谁最多(眼泪，名词)

　　B、古今异义词

　　因为：古：两个词，于是创作。今：表原因的连词。

　　阑干：古：参差错杂，纵横散乱。今：用木、石、钢材制成的拦挡物。

　　向前：古：从前、刚才。今：介词和方位名词构成的两个词。

　　老大：古：年龄大。今：兄弟排行第一。

　　颜色：古：神态、脸色。今：色彩。

　　C、文言句式

　　歌以赠之(宾语前置)

　　尝学琵琶于穆、曹二善才(介宾短语后置;于，向)

　　转徙于江湖间(介宾短语后置;于，在)

　　本(是)长安倡女(省略句，省略谓语)

　　使(之)快弹数曲(省略句，之，琵琶女)

　　送客(于)湓浦口(省略句，于，在)

　　感斯(于)人言(省略句，于，被)

　　沉吟放拨插(于)弦中(省略句，于，在)

　　四、探究与思考

　　讨论话题：

　　1、你喜欢《琵琶行》一诗中的哪些诗句?为什么?

　　2、你喜欢白居易其他诗篇中的哪些诗句?为什么?

　　3、唐代三大诗人，你更喜欢哪位诗人的诗?为什么?

3、《秋兴八首》（其一）教案(人教版高二必修三)

　　杜甫诗三首•教案

　　〖秋兴八首(其一)、咏怀古迹(其三)、登高〗

　　提前一周要求学生背诵并默写这三首诗

　　第一课时

　　秋兴八首(其一)xīng

　　玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。

　　江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。

　　丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。xì

　　寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。

　　译文

　　枫树在深秋露水的侵蚀下逐渐凋零、残伤，巫山和巫峡也笼罩在萧瑟阴森的迷雾中。巫峡里面波浪滔天，上空的乌云则像是要压到地面上来似的，天地一片阴沉。花开花落已两载，看着盛开的花，想到两年未曾回家，就不免伤心落泪。小船还系在岸边，虽然我不能东归故乡，飘零在外的我，心却长系故园。又在赶制冬天御寒的衣服了，白帝城上捣制寒衣的砧声一阵紧似一阵。看来又一年过去了，我对故乡的思念也愈加凝重，愈加深沉……

　　[写作背景]

　　公元759年，杜甫为避“安史之乱(755年12月16日—763年2月17日)”，携妻儿由陕西入四川，寓居成都，依靠四川节度使严武等亲友的接济维持生活。765年四月，严武病逝，杜甫失去依靠，于是离开成都，经重庆等地到了夔州(今四川奉节)，住了两年左右的时间。《秋兴》既是他旅居夔州时写下的一组诗，共有八首，“玉露凋伤枫树林”是其中的第一首。

　　杜甫出生在一个世代“奉儒守官”的家庭，自小所受的教育与熏陶，是他对国家命运与民生疾苦非常关注。他曾多次在诗中表示过“至君尧舜上，再使风俗淳”，“穷年忧黎元，叹息肠内热”(《自京赴奉先县咏怀五百字》)之类的心迹。在流寓四川的年月里，它时刻关心着国家形势，盼望“安史之乱”早日平息，国家与百姓能够重归安宁。可是，事与愿违，“安史之乱”虽与763年被平定，但国家的形势却仍不稳定，回纥、吐蕃等民族自是兵强马壮，不时侵略唐境，吐蕃还于763年一度攻占了都城长安;而唐朝内部在平定“安史之乱”战争中作大的军阀也拥兵割据，对朝廷构成了威胁。国运威迫，犹如四季之在暮秋，杜甫为此而深感忧虑。

　　在寓居四川的近十年里，杜甫历经流离，备尝艰辛，身心憔悴不堪。他在此期间处境穷困和心境凄惨。他日夜想回归故乡，却始终无法实现愿望。写这首《秋兴》时，他已五十五岁，已处在人生之秋，眼看来日无多，叶落归根之想更为迫切。正是在此种悲人生之秋和国运之秋的心境下，他写下了《秋兴》这首诗。

　　[层次结构](标注黄色的文字要求学生记在笔记本上并背诵)

　　这是一首七律，两句一联，可以分为四个层次。

　　首联“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森”，以秋风起兴，以枫叶凋零、秋气萧森，寄寓老大伤悲、凄苦落寞的情怀。颔联“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴”紧承首联“巫山巫峡气萧森”语意，进而描绘视野中的巫峡景象和阴森气氛：骇浪滔天，似暗寓了时局的动荡不安和心潮的翻卷不息;阴云盖地，又象征着国家命运的光景暗淡和作者心情的阴沉郁闷。颈联“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”倾诉思乡衷曲，以“丛菊两开”、“孤舟一系”的图景，表现出思乡之情的深沉浓烈和欲归不得的无奈与凄伤，章法上，“丛菊”照应首联“玉露凋伤枫树林”所隐示的季节特征，“孤舟一系”则由颔联“江间波浪兼天涌”生发而出(因波涛险恶，不能顺流东下回归长安)，呼应巧妙而针线绵密。尾联“寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧”则描写秋风里，一片捣衣声的环境、气氛，表现了游子无家可归之惆怅凄凉，紧承上文之“故园心”，又暗扣题目，绾结全诗。

　　[内容总评]整首诗随物兴感、即景寄怀，由深秋的衰残景象和阴沉气氛感发情怀，书写了因战乱而常年流落他乡、不能回归故乡的悲哀和对干戈不息、国家前途未卜的担忧。自古以来，悲秋成为古代诗歌中常见的主旨，但杜甫此诗，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，含意远比一般的悲秋之作更为深厚。

　　[艺术特色]

　　1、章法谨严。比如颈联，“丛菊”照应首联“玉露凋伤枫树林”所隐示的季节特征，“孤舟一系”则由颔联“江间波浪兼天涌”生发而出，呼应巧妙而针线绵密。

　　2、情景无间。表面上看来，本诗的首联、颔联、尾联写景，颈联抒情。其实，全诗自始至终，情和景互为依托、互相生发，融会一体，密不可分。如首联，枫树为秋露侵蚀伤残的景象，寄寓了作者在垂暮之年依然遭受凄风苦雨吹打的老大伤悲;而充塞于巫山巫峡的萧森秋气，则似乎是充溢于诗人心头的郁闷的象征或形象展示。又如颔联描绘江间波浪、塞上风云，作者既生动的表现出他们“兼天涌”，“接地阴”的外貌特征，又有意的强调了其动荡不安和阴晦不明，及诗人自身的惊魂不定和忧思不散。再如颈联书写思乡之情，同样是藉托“丛菊两开”“孤舟一系”的图景来生动的显现令人唏嘘悱恻的“故园心”。即便是最后两句，貌似纯粹写景，实则苍凉的暮色秋声，使人隐约感受到仿佛就是诗人阴沉苍凉的心情。整首诗既因物兴怀，使情思有所依附;又因即景寄怀，使景物有了生命。情因景而生，景因情而活，景因而情显，情因景而深。真正达到了情景交融的境界。

　　3、语言练达。如颔联中的“兼”“接”二字，即极为练达而传神。尾联在“白帝城高”之后缀以“急暮砧”，出人意表，却有着含蕴无穷的深长余韵。最为杰出的是颈联之遣词造句。上句之“两开”，既前应“丛菊”，表明客居夔州已两度春秋;有下启“泪”字，暗示两年之中时时都向东归故园，然而新院始终无法实现，每见菊花开绽就潸然落泪。如将“他日”解作“将来”，则更有归乡后痛定思痛，为今日之流离失所伤心再三的意味。下句之“一系”同样语意双关。此二字既上承故园的思念之心一直牵系于此岸边孤舟，希望有一天能扬帆启航，顺流东下。不仅如此，上、下两句还互文见义：“丛菊两开”谓花开有时，“孤舟一系”伤归乡无期;“两开”见出时光流走，“一系”见出人迹淹留;“他日泪”是果，“故园心”是因……两句诗词语平易而涵蕴丰厚，句法奇异而旨意错综。对偶工稳而文气流荡，笔墨老成，炉火纯青。

　　附录：《秋兴八首(其一)》背诵材料

　　[思想情感]首联寄寓老大伤悲、凄苦落寞的情怀。颔联暗寓了时局的动荡不安和心潮的翻卷不息;阴云盖地，又象征着国家命运的光景暗淡和作者心情的阴沉郁闷。颈联表现出思乡之情的深沉浓烈和欲归不得的无奈与凄伤。尾联表现了游子无家可归之惆怅凄凉。

　　[内容总评]整首诗随物兴感、即景寄怀，由深秋的衰残景象和阴沉气氛感发情怀，书写了因战乱而常年流落他乡、不能回归故乡的悲哀和对干戈不息、国家前途未卜的担忧。自古以来，悲秋成为古代诗歌中常见的主旨，但杜甫此诗，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，含意远比一般的悲秋之作更为深厚。

　　[艺术特色]1、章法谨严。比如颈联，“丛菊”照应首联“玉露凋伤枫树林”所隐示的季节特征，“孤舟一系”则由颔联“江间波浪兼天涌”生发而出，呼应巧妙而针线绵密。2、情景无间。表面上看来，本诗的首联、颔联、尾联写景，颈联抒情。其实，全诗自始至终，情和景互为依托、互相生发，融会一体，密不可分。如首联，枫树为秋露侵蚀伤残的景象，寄寓了作者在垂暮之年依然遭受凄风苦雨吹打的老大伤悲;而充塞于巫山巫峡的萧森秋气，则似乎是充溢于诗人心头的郁闷的象征或形象展示。整首诗既因物兴怀，使情思有所依附;又因即景寄怀，使景物有了生命。情因景而生，景因情而活，景因而情显，情因景而深。真正达到了情景交融的境界。3、语言练达。如颔联中的“兼”“接”二字，即极为练达而传神。尾联在“白帝城高”之后缀以“急暮砧”，出人意表，却有着含蕴无穷的深长余韵。最为杰出的是颈联之遣词造句。上句之“两开”，既前应“丛菊”，表明客居夔州已两度春秋;有下启“泪”字，暗示两年之中时时都向东归故园，然而新院始终无法实现，每见菊花开绽就潸然落泪。

4、《秋兴八首》（其一）教案(人教版高二必修三)

　　【教学目标】

　　1、品味作品中的意象特点

　　2、赏析作品情景交融的写作手法

　　3、感受诗人深沉的苦痛与忧思，领会诗人感时伤世、忧国忧民的爱国情怀

　　【教学重点】

　　品味作品中的意象特点

　　【教学难点】

　　感受诗人深沉的苦痛与忧思，领会诗人感时伤世、忧国忧民的爱国情怀

　　【教学方法】

　　诵读法、赏析法、讲析法、合作法

　　【教学工具】

　　多媒体课件

　　【教学课时】

　　一课时

　　【教学过程】

　　一、导入

　　刘禹锡的诗中说到“自古逢秋悲寂寥”，那么各位同学能否回忆起一些悲秋的诗句?(师生共同回忆)今天我们就来看一看唐代的现实主义诗人——杜甫，他是如何悲秋的?他的悲秋里有着怎么样的情怀?请大家集合课前的预习，有感情的朗诵这篇诗文。

　　二、文学常识回顾

　　杜甫，字子美，自号少陵野老，杜少陵，杜工部等，唐代三大诗人(李白、杜甫、白居易)之一，我国唐代伟大的现实主义诗人，被世人成为“诗圣”，由于善于选择具有普遍意义的社会题材，反映出当时政治的腐败，在一定程度上表达了人民的愿望，因此其诗有“诗史”之称，有《杜工部集》。

　　文学常识

　　古体诗又叫古风，形成于汉魏六朝，在句数、字数、平仄、用韵、对仗方面均较自由。近体诗是与之相对的概念，也叫今体诗，唐代诗人在梁陈诗人对诗律研究和创作实践的基础上创造了律诗和绝句这两种新诗体。律诗分五言和七言，每首四联，依次称首联、颔联、颈联、末联(或尾联);每联两句，上句称出句，下句称对句;每句的平仄都有严格规定，特别是第二、四、六字的平仄不得随意变更;凡偶句都要押韵(首句可押可不押)，一般押平声韵，一韵到底;中间两联须对仗。近体诗的绝句，也称律绝，每首两联，平仄和押韵同律诗一样，只是不一定对仗。

　　中国古代文学批评家常以意境的高下来衡量作品的成败。什么叫意境?意，即情感、意绪，即诗人主观的思想感情;境是境况、境界，即诗中所描绘的客观生活图景，它是广义的，不单指景，还指诗人所见所历之事。意与境交融在一起而形成的艺术境界就是意境。意境由意象组成，意象包括在意境中。意象着眼于某种物象中的主观意向，而意境则是由艺术形象所表露出来的整体境界。读者运用想象和联想，进入诗的意境，就能在思想感情上与作品产生共鸣。

　　三、诗题解析

　　秋兴者，遇秋而遣兴也，故八首写秋字意少，兴字意多。也就是感秋而寄兴，这里的“兴”也就正如《诗经》里的“兴”：先言他物以引起所咏之词也。所以，今天将要学习的这首诗文涉及到了秋季和杜甫的感怀。下面就让我们进一步去看看“秋”何以“兴”。(教师范读)

　　四、首、颔联意象解读

　　1、学生朗诵首、颔两联

　　要求：找出此两联中的意象，并体味这些意象的特点

　　2、学生找出意象并简析特点(小组合作讨论)

　　明确：露、枫树、巫山、巫峡、江间波浪、塞上风云

　　3、意象特点分析(只明确本诗文创作于安史之乱以后)

　　①玉露，是白露，是秋天的白露，问：玉露是早上的事物，而且我们学过《暮江吟》“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红，可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓”，这里应该是很美好的，为什么会出现在这里?

　　明确：玉露这里是朝露的意象，朝露生命极短，而作者此时也已50有余，人生之秋也已到来，生命也即将结束;而玉露，是秋天的白露，秋又勾人乡思，且作者寓居夔州，思乡之情顿生。

　　②凋伤表达出一种凋零、伤心、伤感的感觉;

　　③枫树林，秋天的枫树应该是红红火火的，杜牧不是说“霜叶红于二月花”吗?而且红叶也是暖色调，那么这里用枫树林，是否与诗歌的感情基调相悖呢?

　　明确：不相悖，秋天枫叶的红是一种暗红、缺乏生命气息的红;再联系作者的经历，他经历了盛唐的恢宏，转而又由盛而衰，盛唐走向衰亡，那这种火红，暗指盛唐曾经的辉煌。“凋伤”意指安史之乱后，唐朝的衰败。在大家将要学到的《琵琶行》中也有“枫叶荻花秋瑟瑟”。

　　④巫山巫峡气萧森：巫山巫峡，是山是水，也暗指国家;气萧森，萧瑟阴森，也唐朝安史之乱后的衰败的气象。

　　⑤江间波浪间天涌，塞上风云接地阴：江上波涛滚滚，不平静;塞上风云变幻，也是不平静。整个天地都处于不平静当中;他虽在写景，却实在写唐朝整个江山都陷入了战乱，战争风起云涌，国家不平静。怎么能不悲伤不已?因而这句话虚实结合。

　　所以，首、颔二联的这些意象都显露出一种“悲凉”之感，他们构成的意境也给人以“悲无尽“的冲击。这就是“一切境遇皆情语”的写照。

　　补充：杜甫深受“奉儒守素”的家庭文化传统的影响，他有着忠君恋阙、仁民爱物的思想。

　　4、学生朗诵首、颔联

　　五、写作背景介绍

　　1、公元759年，杜甫为避“安史之乱”，携妻儿由陕西入四川，寓居成都，依靠四川节度使严武等亲友的接济维持生活。765年四月，严武病逝，杜甫失去依凭，于是离开成都，经重庆等地到了夔州(今四川奉节)。在此期间，他的另外两名好友李白和高适也相继去世。因而杜甫心中为朋友的“离世”感到无限的悲伤，同时也为自己的潦倒和疾病缠身感到无限的悲叹。这时候的杜甫也已经50有余，可是作为文人的他依然是“壮志未酬”“报国无门”，心中也继续了无限的背愤。对于今天我们学习的诗文，在《读杜心解》中云：“首章，八诗之纲领也。明写秋景，虚含兴意;实拈夔府，暗提京华。”)

　　2、提问：作者仅仅难道在悲凄之秋，为了朋友的去世、自身的贫困与报国无门、国家命运的多舛而发出这样的“兴”，其中作者最想说明的“兴”是哪一种?(明确：悲国运衰落)前两联作者在写景，我们也只是忧意象的除了结论，大家，能否在下面的两联之继续找到杜甫“悲国运衰落”的依据呢?

　　六、颈、尾联分析

　　1、在我国的古诗文中“首颔颈尾”对应着“起承转合”(试请学生分析作者是如何“转”的)学生带这问题朗诵颈、尾联(小组合作讨论)

　　明确：作者在首颔二联中描写了秋天悲凉的景物，在颈联中，作者前句写景“菊”以此想到了自身的往事，由此笔锋一转写到了孤舟靠岸系绳，也系着作者的“故园心”。这样的过渡，就由写景转到了情感的抒发上。

　　下面我们就来具体分析一下这两句诗：

　　①丛菊两开他日泪：菊花是在秋天盛开，秋也勾人相思。

　　这“泪”从字面意思上看应该是“丛菊”掉的眼泪。这让我们想到了杜甫《春望》中的一句诗“感时花溅泪”，人在很悲伤时景物带给人的感受。那实际上不是景物在流泪，而是诗人自己。

　　进一步提问：不过花盛开却也给人一种欣悦之感，在陶渊明的诗句中也有“采菊东篱下，悠然见南山”，为什么用这个意象?会不会与感情基调相悖呢?

　　明确：不相悖，秋，给人思乡的愁苦，而且作者是寓居夔州，想经夔州回乡，菊花两开说明他想回家想了两年却不能回家，悲伤之情顿生，以乐景写哀情。

　　②孤舟一系故园心：孤，说明形单影只;故园，更令人哀伤;作者一直思念家园，然而国家战乱，因而作者更加思念，故园还好吗?悲凉由此产生

　　2、尾联分析

　　寒衣处处催刀尺：寒衣，是冬衣，寒衣处处催刀尺，到处都在赶着作冬衣，白帝城高急暮砧：白帝城传来急促的捣衣声。这是一年将尽的时候，同时又是一天将结束的时候，在这样特殊时刻，在外漂泊已久的作者更加思念故园。然而国乱如此，家还会存在吗?诗歌到这里，虽然诗中没有一个“悲”字，那种浓浓的悲，那种国破家亡的悲凉如白帝城传来的捣衣声，一阵高过一阵，一阵急过一阵。(课外拓展：白帝城托孤)

　　3、学生朗诵颈、尾联

　　4、总结：作者当时不仅仅只是在悲凄之秋为了朋友的去世、自身的贫困与报国无门而发出这样的“兴”，最终，作者要“兴”的是对干戈不息、国家前途未卜的担忧。

　　七、总结全诗(师生带感情集体朗诵全诗)

　　这是一篇随物兴感、即景寄怀之作，其以描绘秋景为外在的行文线索，以抒发悲愁之情作为连通各联的内在联络，以情感的起伏流转，贯穿次第展开的各组景物，形神交汇，浑然一体。悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，诗人由深秋的衰残景象和阴沉气氛感发情怀，抒写了因战乱而常年流落他乡的悲哀和对干戈不息、国家前途未卜的担忧。

　　八、板书《秋兴八首》(其一)

　　玉露、巫山巫峡

　　江间、塞上

　　丛菊、孤舟萧森

　　寒衣、暮砧

　　教学反思：杜诗《秋兴八首(其一)》这首诗已经教学完毕，但觉得的讲的太笼统了，分析不够深刻。我想这一课的教学目的应该是“培养学生初步鉴赏唐诗的能力”，可以分解为如下三点：

　　1、能诵读和背诵，并读出诗的韵律美。《秋兴八首》(其一)描绘了巫山巫峡的秋色秋声，烘托出一种阴沉萧森的环境气氛，抒写留滞他乡的愁绪，表达了强烈的忧国之情。诵读要注意作者通过景物、环境描写。这首律诗前四句重在写巫山巫峡的秋色秋声、长江的滚滚波涛，要读出“凋伤，气萧森”之感情;后四句旨在抒发思念“故园”之情，要读出思念之情。通过反复有表情地诵读，最好能在课堂上完成背诵。

　　2、把握诗歌意象，仔细品味诗歌意境。秋天和大江是杜诗中最常见的意象，《秋兴》八首也以之为主体意象。这里所选的第一首即为领起之作，《读杜心解》云：“首章，八诗之纲领也。明写秋景，虚含兴意;实拈夔府，暗提京华”。诗人用一派弥天盖地的秋色将渭原秦川与巴山蜀水联结起来，寄托自己的故国之思;又用滔滔不尽的大江把今昔异代联系起来，寄寓自己的抚今追昔之感。诗中那无所不在的秋色，笼罩了无限的宇宙空间;而它一年一度如期而至，又无言地昭示着大自然的岁华摇落，宇宙间的时光如流，人世上的生命不永。那条“波浪兼天”的大江，是永恒的时间纽带，它牵系着人类的历史和未来，淘洗着无数王朝的更替，冲洗着无数生命的流程。读杜诗，要首先读懂他的秋天和大江。此外，诗中还有“玉露”、“波浪”、“丛菊”等几个意象，在教学过程中必须引导学生去细细解读，领略其中隐含的情感因素。

　　3、学会学习，培养学生创新思维能力。在教学过程中，我想应该注意启发学生，可以从多角度去解读一首诗。譬如可以从以下这些方面提出解读一首诗的途径：吟诵、意象、典故、炼字、知人论世、古人评论、比较阅读(与杜杜甫自己诗歌的纵向比较，与其他诗人的横向比较)。让学生在课堂中体会到，原来一首诗可以从很多的角度去解读，逐渐培养形成学生自己学习的能力与有所创新的思维能力。

5、《大地的歌吟》(河床、金黄的稻束、半棵树、边界遥望)教案(人教版高二必修三)

　　教学目标：1、理解诗的语言特征：多义性、跳跃性、可感性、音乐性;

　　2、体会中国现代诗歌的抽象哲理如何与感性形象有机结合;

　　3、理解诗歌中象征意蕴，以及历史文化的厚重感;4、体会不同诗人的个性化的语言表达。

　　教学方式：5、自读品味法6、导读提升法7、讨论交流法8、读写结合法

　　教学时数：2课时教学内容：第一课时教学内容安排：

　　一、阅读《诗的语言》，理解诗歌语言的特征：诗歌语言与实用语言的区别，最显著的就是它们的目的不同。现实语言为实用，目的为“读解”;诗歌语言不为实用，目的在于“审美”。

　　1、多义性2、跳跃性⑴诗人创作的一个显著特征⑵跳跃性是诗歌本身应该具有的特征

　　3、可感性：具体、形象、可知。一般来说，诗歌不是用来说理的，但诗歌中又有哲理;诗歌的“理”，要通过诗歌的意象和形象来包含;我们读诗，要读出诗的情感，有时还要注意它所蕴含的哲理。

　　4、音乐性：外在的音乐性：押韵、平仄、节奏内在的音乐性：情绪起伏，不同诗人有不同的处理方式。

　　二、精读《河床》

　　㈠作者简介：昌耀(1936——2000)，原名王昌耀。1950年参军，任宣传队员。同年赴朝参加抗美援朝。期间发表处女作《人桥》。1953年6月在元山战役中头部负伤回国治疗。1955年主动报名参加开发大西北。1988年任青海省作协副主席。

　　㈡精读探究

　　1、请体会主意象的外在特点和内在性格。

　　外在内在

　　地域(空间)巴颜喀拉(源头)高远

　　躺倒、屹立横贯、气势、坚实

　　滋润、干枯、浩荡雄性美：宽厚、壮阔、博爱

　　父亲：慈爱、深情

　　历史怀念黄河象古老、浑厚

　　时间、古迹、化石、始皇帝饱经沧桑

　　通都大邑、驰道

　　现实把龙的形象重新推向世界前台富有使命感

　　色彩丰富、华丽不同流俗

　　姿态体魄多毛粗犷

　　纵、横、屈曲、下陷、切开大千众相、包容万端

　　2、主要的语言特点

　　⑴不同流俗

　　句式：拒绝外在形式，注重内在节奏;变化多端的长短交错的句式，形成突兀、冲撞、紧张中的和谐

　　质感和力度：抛弃修饰、粗朴厚重(与黄河河床的风格特点相吻合)，显得不可抗拒，魅力无穷。

　　⑵大气雄浑：雄浑、高亢、阳刚、大气。不拘小节，注重内在。大生命的大气概，有力的生命律动。

　　⑶修辞奇特：拟人、排比

　　3、意象特点：丰富多彩

　　⑴与传说、神话有关的意象，如“兀鹰”“母狼”“黄河象”，原始、血性，突出旺盛生命力的特征。

　　⑵与民族世俗生活有关的细节意象，如“唐古特人的马车”“猎人”“鹰的城堡”。给人视觉刺激，浓重的黄土色调给人巨大而奇异的感觉。

　　⑶具有沧桑感、伤残感的意象，如“飓风”“时间”“古迹”“化石”“始皇帝”“驰道”“不可攻克的球门”。这一系列意象，既是作者心灵痛觉的复写，又是他对那种狞厉粗犷的原生力量的认同，表达出人类最高贵的精神品质——认知自我的历史、感知自我的清醒、珍爱历史的智慧。

　　第二课时：教学内容安排：略读本单元其他几首诗歌。

　　1、郑敏《金黄的稻束》

　　⑴写作时间：20世纪40年代。当时作者在昆明西南联合大学哲学系读书。

　　⑵意象：主意象：金黄的稻束。象征：母亲;历史;思想。

　　配合意象：疲倦的母亲;皱了的美丽的脸;满月、树巅、远山、暮色;小河。突出的意味：静穆;坚忍;深刻的美丽。

　　⑶意象特点：

　　跳跃：稻束——母亲——历史——思想(自然的联想与想象)

　　叠加：金黄的稻束——母亲的疲劳——静穆的雕像(刻意的对比冲击)

　　⑷语言力度：

　　“皱了的美丽的脸”——奇特而真挚的感受，异常的组合异常的效果

　　“伟大的疲倦”——苦难、磨砺、忍受，而且挺住了，熬过了。不是体力不支，而是充分释放后的深沉和宁静。疲倦是必然的，伟大却从这平凡者抗拒苦难的过程中升华出来，成为一种精神的雕像。

　　2、李保田《地之子》

　　感情：对大地母亲的深情。

　　含义深刻的句子：“因为住在天国时，/便失掉了天国。”

　　安泰的神话传说。

　　“住在天国”，意寓离开了大地，离开了母亲，失去了力量。而失去了力量，便也失去了生命。这就突出了诗人作为大地之子对大地母亲的爱，把感情推向极至。

　　3、牛汉《半棵树》

　　⑴主意象一：半棵树。

　　特点：令人惊诧的不只是半棵树的残损的身躯，而更是它依旧“挺立”“高”“伟岸”。

　　象征：这个意象颇为耐人寻味。被雷电劈掉了半边，命运遭受了重大的打击，但残损的身躯却依然挺立，春天到来的时候，依然“长满青青的枝叶”，依然把日子过得生气蓬勃，毫不随便，毫不颓废。

　　⑵主意象二：雷电。

　　全诗就只有两个意象。雷电是作为树的对立物而出现在诗歌中。一共出现三次，一次比一次可怕。结合写作的时间，我们不难想象，雷电象征什么。那是恶对人性、天性的践踏和蹂躏，恍如邪恶之幽灵!

　　⑶结合本诗，如何理解艺术的“打击力要放在最后”?

　　诗歌的前面一大半，我们感受到了半棵树的可贵可敬，我们甚至已经被它直面险恶命途的从容和生命的热情所感动。按一般情况，诗歌到此即可结束，情感的抒发(赞美)也已经十分饱满;但作者却异乎寻常地把诗歌再往深处拽上一笔——半棵树的悲剧并没有结束，因为它的“直”和“高”，它被雷电劈去了一半;因为它以半棵树的残躯，却依旧“直”和“高”，所以，雷电还要来劈它，而且早就在远处盯死了它——这真是悲剧命运难以抗拒!此时，我们的阅读，就不仅是感动，而更是震撼了!我们迫切地希望的是什么呢?

　　4、洛夫《边界遥望》

　　⑴作者简介：洛夫，原名莫洛夫，1928年生。20世纪40年代去台湾。著名诗人，人称“诗魔”。常有奇异突兀之句，含深刻之美、奇崛之美。

　　⑵重要的词句：

　　乡愁内伤咯血冷雾

　　⑶意象：杜鹃白鹭鹧鸪

　　传统意象，表达乡愁，更加深沉。意寓文化传承，一脉相传，难以分割。

　　地之子教案

　　教学目标：1、领会诗歌中土地的象征意蕴。2、体会诗人个性化的语言表达。

　　教学重点：直抒胸臆的表现手法

　　教学过程：一、全班朗读，在朗读中体会诗人的感情。

　　整体上：朗诵的语气应该是深沉的，语速应该是舒缓的，第二节，要体现出跌宕的感情变化：歌唱“天上”时，语气是抒情、赞美的;而转折之后，语气更加坚定、浓烈。

　　二、诵读分析：

　　我是生自土中，

　　来自田间的，直抒胸臆

　　这大地，我的母亲，

　　我对她有着作为人子的深情。正面抒发

　　我爱着这地面上的沙壤，湿软软的，比喻显示大地与诗人

　　我的襁褓;的母子情深

　　更爱着绿绒绒的田禾，野草，

　　保姆的怀抱。

　　我愿安息在这土地上，

　　在这人类的田野里生长，直抒胸臆

　　生长又死亡。

　　我在地上，

　　昂了首，望着天上。美妙神奇

　　望着白的云，美丽多彩(天国)

　　彩色的虹，令人向往

　　也望着碧蓝的晴空。

　　但我的脚却永踏着土地，

　　我永嗅着人间的土的气息。反衬对比强化对大地母亲的热爱

　　我无心于住在天国里，

　　因为住在天国时，

　　便失掉了天国，

　　且失掉了我的母亲，这土地。

　　一九三三年春

　　三、探究研讨：

　　1.诗中的“大地”如何理解?土地—祖国—人间

　　这大地可以理解为诗人赖以成长生活的故乡家园，广袤富饶的土地;也可理解为养育自己的祖国母亲，具有深厚的文明积累的民族土壤;也可以理解为生生不息的饱含了全部意义的人间。可以把它与郭沫若的《地球，我的母亲!》作对比阅读，看两者的构思、格律以及风格有何不同。

　　2.“因为住在天国时/便失掉了天国”如何理解?

　　(导读)诗人像希腊神话中的巨人安泰一样从大地母亲的怀中吸取信念和力量，只要与大地母亲接触，他便力量无穷，所向无敌;而一旦被对手举到空中，他就失去了力量。诗人用反衬跌宕的艺术手法，进一步肯定诗人作为“地之子”对大地的热爱，将感情推到极点，以加强读者感受，深化诗作的内涵。

　　3、语言特点：

　　全诗语言质朴平实，作者直抒胸臆，如大地一样本色、实在，但诗人的血脉的跳动，起伏跌宕，一如土地上奔腾不息的河流。

　　4、艺术手法：

　　直抒胸臆，运用比喻对比反衬：把“天国”与“大地”对照，在对比之中抒写土地的坚实。“天国”固然好，但住在天国便失去了，而且失掉生命的所系所依──土地，母亲。

　　半颗树教案

　　教学目标：1、领会诗歌中半颗树的象征意蕴。2、体会诗人个性化的语言表达——描述式语言入诗。

　　教学重点：树的象征意义

　　教学过程：一、全班朗读，在朗读中体会诗的内涵。

　　二、诵读分析：

　　真的，我看见过半棵树

　　在一个荒凉的山丘上

　　第一节，篇首扣题，直接将半棵树的形象推到读者的视野，并且简笔勾勒出半棵树的恶劣的生存环境。

　　像一个人

　　为了避开迎面的风暴

　　侧着身子挺立着

　　第二节，则由上一节的物理空间向心理空间推进，“像一个人”，架通了“象”与“意”的桥梁，引领读者去捕捉更深的含义。如果说上一节是对半棵树的远景式拍摄，那么这一节则是全景了：“为了避开迎面的风暴/侧着身子挺立着。”这两句塑造了“半棵树”的倔强挺立的形象，同时也交代了他对抗风暴的斗争策略──“避开”“侧着身”。

　　它是被二月的一次雷电

　　从树尖到树根

　　齐楂楂劈掉了半边

　　第三节，接着叙述半棵树的命运遭际，交代了被摧残至半棵的原因。画面尤其触目惊心。

　　春天来到的时候

　　半棵树仍然直直地挺立着

　　长满了青青的枝叶

　　第四节，承上节，交代树遭摧残、迫害的结果。这幅画面，采用了特写的镜头来诗意地表现半棵树坚韧的斗志与顽强的生命力。

　　半棵树

　　还是一整棵树那样高

　　还是一整棵树那样伟岸

　　如果说第四节是用描写的手法来充实“半棵树”的形象内涵的话，那么第五节则是以议论的方式来升华半棵树的人格化魅力。通过与一整棵树的比照，进一步凸现其崇高而伟岸的精神风采。 在这里，诗人是在赞美半棵树的人格，它虽然外形残损，但是内在精神是完整的。诗人对半棵树充满了敬仰。

　　人们说

　　雷电还要来劈它

　　因为它还是那么直那么高

　　第六节是一个尾声，“雷电还要来劈它/因为它还是那么直那么高”，这就形象地表现了正与邪、善与恶、美与丑的尖锐的冲突，反衬出树的钢铁般的不屈的力量。

　　雷电从远远的天边就盯住了它

　　末尾一句余味悠远，这个生动的拟人句刻画出迫害者的狡黠与阴险。一个“盯”字让人想起那种居心叵测的狠毒。

　　第六、七节，诗人说明了半棵树惨遭雷劈的原因，正是因为直和高，它才会被雷电如此摧残。这里的“直”和“高”，不只是外形方面的，更是品行的正直和人格的高尚。雷电是一种暴虐、阴险、邪恶的力量，它凭着一时的强力压制、损害正义的事物。已经身受重创的半棵树，随时还会遭到毁灭性的打击，但是可以想见，面临更大厄运的半棵树，面对雷电从远远的天边就盯着的凶恶的目光，半棵树照样会直直地挺立。诗人对倔强、坚强的半棵树是敬佩、赞扬的，而对雷电则充满了憎恨。

　　三、问题探究：

　　1、“半棵树”具有怎样的象征意味?

　　首先从外形上看，半棵树是一个让人心惊的残缺的形象。它被雷电劈掉了半边，长在荒凉的山丘上，生存环境恶劣。

　　其次，半棵树有着顽强的生命力。它已经被劈得只剩一半，但是依然直直挺立，长满青青枝叶。

　　据牛汉讲，《半棵树》是1972年在湖北咸宁文化部五七干校，诗人看到同是下放的冯雪峰瘦削的形象受触发而写的。这“半棵树”可以说是暗指冯雪峰的，但又不完全是。这首诗的象征意味极其鲜明，它更象征着那些桀骜不驯的生命，象征着秉守正道、维护尊严的知识分子的不屈的抗争精神与韧性的战斗传统。

　　2、如何理解“人们说/雷电还要来劈它/因为它还是那么直那么高/雷电从远远的天边就盯住了它”的意味?

　　注意“人们说”这三个字，“人们”可能一样也遭受着侮辱与损害，但他们传布的信息、制造的舆论，也是一种威胁的力量。这一句似乎与前面几节淋漓纸面的凌厉张扬的刚健之气不甚协调，或者说是有点儿消退了那种强悍的战斗的雄心;其实，这种不甚协调就真实地反映出一个高压恐怖时代中的抗争者对自己的逼仄艰难的处境，对自己的抗争的脆弱是有着清醒的认识的。

　　3、诗歌中的另一个重要意象是————雷电

　　全诗就只有两个意象。雷电是作为树的对立物而出现在诗歌中。一共出现三次，一次比一次可怕。结合写作的时间，我们不难想象，雷电象征什么。那是恶对人性、天性的践踏和蹂躏，恍如邪恶之幽灵!

　　4、结合本诗，如何理解艺术的“打击力要放在最后”?

　　诗歌的前面一大半，我们感受到了半棵树的可贵可敬，我们甚至已经被它直面险恶命途的从容和生命的热情所感动。按一般情况，诗歌到此即可结束，情感的抒发(赞美)也已经十分饱满;但作者却异乎寻常地把诗歌再往深处拽上一笔——半棵树的悲剧并没有结束，因为它的“直”和“高”，它被雷电劈去了一半;因为它以半棵树的残躯，却依旧“直”和“高”，所以，雷电还要来劈它，而且早就在远处盯死了它——这真是悲剧命运难以抗拒!此时，我们的阅读，就不仅是感动，而更是震撼了!我们迫切地希望的是什么呢?

　　四、语言品味：

　　一、以描述式的语言入诗

　　诗人用描述式的语言入诗，增强形象的表现力，表现在他以第一叙述者的身份交代地点、环境，以及事情发生变化的时间、原因等，还以富有戏剧性变化的“雷电从远远的天边就盯住了它”一句作结，强化读者对“半棵树”的印象。

　　二、修饰语的准确生动

　　全诗语句看似平静，实则沉郁顿挫，如急湍冲撞涧石，似猛浪怒拍礁岩，又像悬瀑飞击峭崖，气势雄浑，激荡人心。这主要得益于诗人用词的准确生动，特别是修饰语的使用更渲染了诗歌的情境。如开头“真的”，意在突出虚拟形象的真实感，“荒凉的山丘”，渲染了一种压抑沉闷的气氛，使人想见半棵树生命之艰难。“从树尖到树根”这个短句，将这棵树遭受戕害之深重作了形象的概括，“齐楂楂”这个富有画外音效果的叠音词状语，以及“劈”这个冲击力极强的动词，都突出地表现了外在的恶势力的强横凶残。“仍然”这个副词强调它的执著，“直直”“青青”这两个叠音词细化了半棵树的战斗的姿态与饱满的自信，一个“满”字，透露出多么乐观、昂扬的精神。两个“还是”句式的复沓运用，把诗人对“半棵树”的景仰与礼赞的感情提升到一个高潮。

　　边界望乡

　　教学目标：1.领会洛夫诗歌奇特意象及丰富意蕴;2.体会洛夫魔术般的语言。

　　教学重点：意象内蕴，乡愁的丰富性、独特性。教学难点：语言的奇妙组合

　　教学过程：一、导入;二、朗诵全诗，熟悉内容;三、细读全诗，作旁批点评

　　1.挑选自己印象深刻的精彩诗句，对其意象、情感、表达效果进行点评

　　2.对于理解有困难的句子做记号，思考，分组讨论

　　3.小组推选代表发言，全班共同讨论：

　　说着说着

　　我们就到了落马洲

　　雾正升起，我们在茫然中勒马四顾

　　手掌开始生汗

　　望远镜中扩大数十倍的乡愁

　　乱如风中的散发

　　无形的“乡愁”以有形的望远镜来“扩大”，写出了乡愁之广之深，而“乱如风中的散发”则写出了乡愁纷乱，不绝如缕，极大地冲击了人的视觉感受。

　　当距离调整到令人心跳的程度

　　一座远山迎面飞来

　　把我撞成了

　　严重的内伤

　　以“心跳”的距离写自己“近乡情更怯”的心理，“远山”把我“撞成”“内伤”，显示自己那种无法用语言描述的沉重悲苦之情。“严重的内伤”正是这首诗中最为经典的一句。不论何人，读到此处，也不得不跟着诗人呻吟出声音来。这是对“近乡情更怯”中的“更——怯”更加形象的描述，但又不知要高出多少倍;“迎面飞来”的“远山”把“我”“撞成/严重的内伤”，这造成了巨大的视觉形象冲击，由视觉直接冲击心灵，在我们被其跳跃的思维和脱俗的奇句震得目瞠口结时，我们同时也被撞成“严重的内伤”。这比任何痛得呻吟的情感知觉的描述要有力得多!

　　病了病了

　　病得象山坡上那丛凋残的杜鹃

　　只剩下唯一的一朵

　　蹲在那块“禁止越界”的告示牌后面

　　咯血。而这时

　　【病了——咯血】诗人即景设喻，把自己比成一朵在“禁止越界”的告示牌后面咯血的凋残的杜鹃花，诗人是以一个具体的“咯血”的动作来表达自己心中的伤痛，伤痛的根源就在于“禁止越界”，历史的、人为的原因隔开了自己和故土，能望见，却不能走近，不能踏进，这给内心带来的哀怨悲苦就犹如咯血一般。

　　【杜鹃】在古典诗歌中多用来表示凄婉哀怨的情调。同样，诗人这里用这个具有传统文化意蕴的咯血的杜鹃的意象，表达了自己不能回归故乡的哀怨悲苦之情。

　　一只白鹭从水田中惊起

　　飞越深圳

　　又猛然折了回来

　　【白鹭】在古典诗歌中多用来表现对安静、平和生活的向往。诗人在这里则借白鹭来表明自己自由飞到故国的渴望。而“又猛然折了回来”写出了诗人亲吻故国土地无望的黯然神伤的感情。

　　而这时，鹧鸪以火发音

　　那冒烟的啼声

　　一句句

　　穿透异地三月的春寒

　　我被烧得双目尽赤，血脉贲张

　　鹧鸪叫声凄厉悲惨，啼声有如“行不得也哥哥”。之所以是“以火发音”“冒烟的啼声”，就因为在诗人的耳中，那叫声有着不能回归的焦灼。诗人的“双目尽赤，血脉贲张”，是内心急剧沸腾、肝肠寸断的故土之思的外化。

　　你却竖起外衣的领子，回头问我

　　冷，还是

　　不冷?

　　同行的人只感受到天气的寒冷，并不了解此时诗人内心那激烈沸腾痛苦灼烧的情感，这种感受上的隔膜，应该更加重了诗人的悲苦。

　　惊蛰之后是春分

　　清明时节该不远了

　　我居然也听懂了广东的乡音

　　当雨水把莽莽大地

　　译成青色的语言

　　以通感的手法，造成了清新脱俗的效果。

　　喏!你说，福田村再过去就是水围

　　【以上】诗人开始想象，这是慰藉好梦难圆的一种无奈。

　　故国的泥土，伸手可及

　　但我抓回来的仍是一掌冷雾

　　伸手好似就可触及故国土地，但依然无法实现，诗人只好把浓浓的乡愁由想象返回到现实。主观的愿望与现实的存在之间的矛盾进一步刻画出诗人内心的愁绪。通过对比与转换，诗歌生长出一种鲜明的张力，把一个离别家乡30年的游子的心绪、感触，表达得淋漓尽致!

　　四、艺术手法：

　　洛夫的《边界望乡》以繁复多变的手法，抒发了诗人浓郁的乡愁情怀，在古今难以计数的思乡篇中脱颖而出，给读者提供了一种全新的感受。

　　一是反衬。望乡时，作者由“心跳加速”到“撞成内伤”，从“手掌生汗”，“伸手可及”故国乡土，到“抓回一掌冷雾”，形象地显示出诗人由看到故国时的激动、喜悦到最后偿愿无望的沉痛悲苦，以喜衬悲，更显其悲。

　　二是联想。在诗的第三节，作者由杜鹃联想到杜鹃鸟再到杜鹃啼血的典故，三次联想飞跃，使意象叠合，象趣意深，蕴味无穷。

　　三是想象。作者由望乡进而想象自己听到故国乡音(“惊蛰之后是春分”“清明时节该不远了”)，看到故国景色(“当雨水把莽莽大地/译成青色的语言”)，伸手触及故国土地，最后由想象回到现实的偿愿无望，浸透了诗人浓浓的乡思。

　　五、语言品味：

　　1、语言的陌生化

　　诗人特地用一些语言的超常搭配，造成一种新奇而强烈的刺激，给读者以回味的余地。当诗人透过氤氲的轻雾，隐约看到故国山河时，手心便开始生汗，“望远镜中扩大数十倍的乡愁/乱如风中的散发”，无形的“乡愁”以有形的望远镜来“扩大”，写出了乡愁之广之深，而“乱如风中的散发”则写出了乡愁纷乱，不绝如缕，极大地冲击了人的视觉感受。而“当距离调整到令人心跳的程度/一座远山迎面飞来/把我撞成了/严重的内伤”则以“心跳”的距离写自己“近乡情更怯”的心理，“远山”把我“撞成”“内伤”，显示自己那种无法用语言描述的沉重悲苦之情。结尾“当雨水把莽莽大地/译成青色的语言”，以通感的手法，造成了清新脱俗的效果。这些语言的处理，既增加了诗味，又很好地反映了作者深重悲苦的感情。

　　2、语言的对比法

　　本诗有多处对比。如在“三月的春寒”天气，“我”却“双目尽赤，血脉贲张”，反衬出游子思乡情感之强烈;“我”热血沸腾，情绪激昂，“你”却问“我”“冷，还是/不冷?”一热一冷，凸显作者个人独特的感受;只见“故国的泥土，伸手可及”，但“抓回来的仍是一掌冷雾”，主观的愿望与现实的存在之间的矛盾进一步刻画出诗人内心的愁绪。通过对比与转换，诗歌生长出一种鲜明的张力，把一个离别家乡30年的游子的心绪、感触，表达得淋漓尽致!

　　参考：《边界望乡》赏析(李元洛)文学中有所谓永恒的主题，如高天的星座闪耀它久远而长新的光辉。乡愁，既是其中之一。由于众所周知的时空阻隔和人间悲剧，“乡愁”更是台湾诗歌作品的一个最重要的主题，已经产生一些并将继续出现摇人心魂的成功作品。洛夫的《边界望乡》，就是一阕动人情肠的乡愁变奏曲。

　　诗，固然是以情动人的，但并非任何抒情都具有社会意义和美学价值，动人以情的“情”，必须是特殊性与普遍性的和谐的结合。诗中的感情是个人的，同时它必须向更高的层次提升，从个人通向人生、世界和时代，获得能引起许多人感应与感动的普遍性的美质。例如同是“乡愁”，从近乡情更“怯”(“手掌开始生汗”)，从乡愁之“大”(“望远镜中扩大数十倍”)与“乱”(“如风中的散发”)，从乡愁之沉重悲苦(“把我撞成了严重的内伤”“像山坡上那丛凋残的杜鹃……咯血”)，从乡愁之激越沸腾(“我被烧得双目尽赤，血脉贲张”)，以及乡愁之偿愿无望(“抓回来的仍是一掌冷雾”)，处处表现了洛夫对“乡愁”这一母题的个人独特感受与独特表现，绝不雷同于其他诗人。同时，诗人所表现的乡愁，不仅可以从古典诗歌中找到它的历史渊源，与古代的心灵有千丝万缕的联系，而且它更是当代千千万万游子的情怀的艺术概括。诗人的独特感受提升为一种具有当代意义的普遍性的情境，从而获得了更高层次的社会价值与美学价值。

　　意象，是诗人的主观之意和生活的客观之境的融合，它是诗歌作品最基本的元件，是意境构成的必具元素，同时也是诗人才华的试金石。洛夫十分重视诗的意境的创造，他的意象创造的特色是精粹而鲜活，常常能引发读者既惊且喜的美感。《边界望乡》在开篇的如实描写之后，那卓异不凡的动态意象就如花之开：“望远镜中扩大数十倍的乡愁/乱如风中的散发。”“乡愁”本来是不具形的思想感情，诗人拟虚为实，虚的乡愁在动态化的呈现中不仅具有实的体积和重量，而且具有了缭乱的独特形态。不仅如此，更加匪夷所思的意象扑面而来：“当距离调整到令人心跳的程度/一座远山迎面飞来/把我撞成了/严重的内伤。”这种化美为媚的变形动态意象，大大拉近了诗人与故国青山之间的空间距离，把乡愁表现得刻骨铭心，令读者一见难忘。此外，诗中还运用了“杜鹃”与“鹧鸪”这一古代诗人笔下常见的“原型”意象。“病了病了/病得像山坡上那丛凋残的杜鹃/只剩下唯一的一朵/蹲在那块‘禁止越界’的告示牌后面/咯血”，人、物合一，写景即是写人，写心灵的现实化、现实化的心灵，意象奇妙。“而这时，鹧鸪以火发音/那冒烟的啼声/一句句/穿透异地三月的春寒/我被烧得双目尽赤/血脉贲张”，鹧鸪居然以火发音，啼声竟然冒烟，而诗人公然被烧得眼红血沸，这是听觉通于视觉与触觉的奇妙通感。如果说有的名山有奇异的“飞来石”“飞来钟”，那么，诗人也有奇异的“飞来思”与“飞来想”。洛夫的这种意象的奇思妙想，真不知从何处飞来!诗歌是语言的魔术。洛夫运用语言时，力求突破那些习惯性的陈陈相因的语字组合方案，摒除那种流行的缺乏生机的语言模式，使语句结合置于读者常常意想不到的位置上，从而获得新奇而刺激读者想象的美学效果。如“内伤”本来是与医学有关的名词，常是外物撞击所致，但诗人却出人意料地把它和一座飞来的远山组合在一起，给人以意外的如发现一颗新星般的喜悦。鹧鸪的“冒烟的啼声”本来已经很妙，而啼声竟然烧得诗人“双目尽赤，血脉贲张”，更是令人百思不到的语言组合。没有对语言的驱遣自如的功力，何来这等妙语奇句?

　　六、作业：任选洛夫一首诗歌，从意象、语言角度入手写一篇诗评。

6、《滕王阁序》导学案（教师版）(人教版高二必修五)

　　学习目标

　　1.了解王勃生平与作品，了解骈体文的文体特征，积累一些文化知识。

　　2.理解文中常见文言实词的意义或用法，理解典故的作用。

　　3.领会情景交融的写法，感悟语言。

　　4.准确把握诗人在文中表达的思想感情。

　　学习重难点

　　1.结合注释，疏通文意，体会骈文特点。

　　2.指导诵读，注意停顿，通过诵读体会文章优美的语言。

　　3.利用句式特点理解实词的义项及虚词的作用。

　　学习方法

　　1.课前预习：通读教材，理解文本内容。

　　2.阅读导学案：了解相关内容，完成导学案。

　　预学案

　　一.知识链接

　　1.江南三大名楼

　　岳阳楼、滕王阁、黄鹤楼号称江南三大名楼，有联赞曰：“洞庭月，衡岳云，巫山雨，波撼气蒸，揽天下风光，堪称独步;崔灏诗，范相记，王勃序，两楼一阁，数江南文物，各有千秋。”

　　2.名楼诗作

　　登岳阳楼

　　杜甫

　　昔闻洞庭水，今上岳阳楼。

　　吴楚东南坼，乾坤日夜浮。

　　亲朋无一字，老病有孤舟

　　戎马关山北，凭轩涕泗流。

　　滕王阁诗

　　王勃

　　滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。

　　画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。

　　闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。

　　阁中帝子今何在?槛外长江空自流。

　　3.王勃及文章写作背景

　　王勃(649~675)，字子安，降州龙门(现在山西河津)人，初唐文学家。与杨炯、卢照邻、骆宾王并称“王杨卢骆”，亦称“初唐四杰”。王勃才华早露，六岁即善写文章，十四岁便科举中第。被司刑太常伯刘祥道赞为神童，向朝廷表荐，对策高第，援朝散郎。沛王李贤闻其名声，邀请他作王府侍读，两年后因一篇《檄英王鸡》的游戏文章触怒了唐高宗，被逐出沛王府。因擅杀官奴而犯罪，父亲也受连累贬为交趾令。上元二年(公元675)，王勃前往交趾省亲，途经南昌，正赶上当地都督阎某在滕王阁上欢宴群僚和宾客。王勃在宴会上赋诗并写了这篇著名的《滕王阁序》。两个月后，王勃渡海溺水，英年早逝。

　　4.序，文体的一种。有书序、赠序、宴集序等。书序是著作或诗文前的说明或评价性文字，如南朝梁萧统的《〈文选〉序》。赠序，是指亲友间以作文相赠，表达惜别、祝愿、劝勉之意，如韩愈《送李愿归盘古序》，明宋濂《送东阳马生序》等。宴集序，是指古人宴集时，常同赋诗，诗成后公推一人作序，这样的序叫宴集序，如王羲之《兰亭集序》。

　　本文是饯别序，即临别赠言，属于赠序类的文章。

　　5.骈文，是魏晋后产生的一种新文体，又称骈俪文。南北朝是骈体文的全盛时期。骈体文的表达方式与一般的散文有所不同，语言上有三方面的特点：第一是语句方面的特点，即骈偶和“四六”;第二是语音方面的特点，即平仄相对;第三是用词方面的特点，即用典和藻饰。

　　二.朗读指导

　　本文有四字句、六字句、七字句等，要注意朗读的节奏：

　　(1)四字句只有一种情况，即二二式，如：南昌/故郡，洪都/新府。星分/翼轸，地接/衡庐。

　　(2)六字句的情况大致有四种，如：孟学士/之词宗;王将军/之武库。临/帝子之长洲，得/天人之旧馆。山原/旷其盈视，川泽/纡其骇瞩。钟鸣/鼎食/之家;青雀/黄龙/之舳。

　　(3)七字句大致有四种读法，如：襟三江/而带五湖，控蛮荆/而引瓯越。物华天宝，龙光/射/牛斗之墟;人杰地灵，徐孺/下/陈蕃之榻。都督阎公/之雅望，棨戟遥临;宇文新州/之懿范，襜帷暂住。落霞/与孤鹜/齐飞，秋水/共长天/一色。

　　三、阅读全文，完成以下自学题目。

　　1.注意下列字的读音。

　　崇阿()骇瞩()天高地迥()云销雨霁()盛筵()梓泽()

　　2.通假字：云销雨霁(销，通“消”。)

　　3.一词多义

　　尽宾主尽东南之美(全，都)

　　潦水尽而寒潭清(没，干)

　　则智者尽其谋(竭尽，全部用出)

　　聊乘化以归尽(完，尽头)

　　怀怀帝阍而不见(动词，想念)

　　有怀投笔(名词，心思)

　　乃使其从者衣褐，怀其壁，从径道亡《廉颇蔺相如列传》(动词，揣着)

　　怀敌附远《论积贮疏》(动词，安抚)

　　舍舍簪笏于百龄(动词，舍弃)

　　至舍四肢强劲不能动《送东阳马生序》(名词，客舍、住所)

　　唐浮图慧褒始舍于其址《游褒禅山记》(动词，筑舍定居)

　　退三舍而避之《城濮之战》(量词，古代行军三十里为一舍)

　　夫人请之，吾舍之矣《崤之战》(动词，释放)

　　临临别赠言(副词，将要)

　　临帝子之长洲(动词，来到，面对)

　　不临深渊，不知地之厚《劝学》(动词，俯视，从高处向低处看)

　　临视，则虫集冠上《促织》(动词，走近)

　　引控蛮荆而引瓯越(动词，连接)

　　恭疏短引(名词，序)

　　司马懿引二十万军(动词，带领)

　　初一交战，操军不利，引次江北(动词，后退，退却)

　　4.古今异义

　　(1)俨骖騑于上路(上路：古义，在，是。今义，走上路程。)

　　(2)穷且益坚(穷：古义，困厄，处境艰难。今义，没有钱，穷困。)

　　(3)所赖君子见机(见机：古义，看到细微的预兆。今义，看机会，看形式。)

　　(4)盛宴难再(再：古义，第二次。今义，又一次。)

　　5.词类活用

　　(1)宾主尽东南之美(尽：形容词作动词，全都是。美：形容词作名词，俊杰。)

　　(2)闾阎扑地，钟鸣鼎食之家(钟、鼎：名词作状语，用钟、用鼎。)

　　(3)梓泽丘墟(丘墟：名词作动词，变成丘墟。)

　　6.特殊句式

　　(1)纤歌凝而白云遏(遏，表被动。)

　　(2)奏流水以何惭(宾语前置)

　　7.成语积累

　　1、【物华天宝】华：精华。宝：宝贝。原指万物的光华，天上的宝气。形容各种珍贵的物品。

　　2、【人杰地灵】人杰：杰出的人。灵：特别好。意指人使地增色，地因人而著名。即杰出的人物出生或到过的地方，便成为名胜之地，或指杰出人物生于灵秀之地。

　　3、【胜友如云】胜：指才智出众。才智出众的朋友们云集一处。

　　4、【高朋满座】高：高贵，高尚。座：座位。满座尽是高贵的宾朋。

　　5、【腾蛟起凤】腾：腾越。起：起舞。象蛟龙腾越，凤凰起舞。比喻文辞奇巧优美，才华横溢。

　　6、【钟鸣鼎食】钟：古代乐器。鼎：古代炊具。鼎食：吃饭时，排列好几个鼎盛食物。吃饭时，奏乐列鼎。形容贵族和富贵人家豪华奢侈的生活。最早见于《史记》。

　　7、【云销雨霁】云消雨散。指满天的云雨顿时消散，形容已经逝去的一切都不会再回来了。

　　8、【响遏行云】遏：阻止。声音高入云霄，把浮动着的云彩也阻止了。形容歌声嘹亮有力，悦耳动听。最早见于《列子汤问》。

　　9、【天高地迥】迥：遥远。形容天地之间广阔无边。

　　10、【兴尽悲来】高兴的劲儿过去了，使人悲苦的事又来了。

　　11、【萍水相逢】萍：在水面上浮生的一种蕨类植物，随水漂泊，聚散不定。浮萍在水里偶然相遇。比喻从来不相识的人偶然相遇。

　　12、【冯唐易老】比喻仕宦不得志。出处是《史记冯唐列传》。

　　13、【老当益壮】当：应当。益：更加。原指年纪老而志气应当更壮。出处是《后汉书马援传》。

　　14、【穷且益坚】也作“穷当益坚”。穷：不得志。益：更加。处境困难而意志应当更加坚定。

　　15、【涸辙之鲋】涸：水干，枯竭。辙：车辙。鲋：鲫鱼。干枯的车辙里的鲫鱼。比喻处于困境急待救援的人。出处是《庄子外物》。

　　16、【失之东隅，收之桑榆】东隅：东方，日出处，指早上。桑榆：西方;日落时，余光落在桑树和榆树之间;指晚上。早上有所失，晚上则有所得。比喻这个时候失败了，另一个时候得到补偿。出处是《后汉书冯异传》。

　　17、【一介书生】一介：一个。旧时读书人自称。或对一般读书人的雅称。

　　18、【投笔从戎】投：扔掉，放弃。笔：笔杆子，指文墨生涯。从戎：参军。指弃文就武，放弃文墨生涯去参加军队。出处是《后汉书班超传》。

　　19、【高山流水】原指含蓄在古琴曲里的两种喻意。后用以比喻知音或知己。也用以形容乐曲的高雅精妙。出处是《列子汤问》。

　　20、【盛筵难再】盛：盛大。筵：筵席。盛大的筵席难以再得。

　　21、【陆海潘江】陆、潘：晋朝的文学家陆机、潘岳。本是称颂陆机和潘岳文才很高。后用以称颂学识渊博，才华横溢的人。

　　8.整体感知，理清思路，概括各部分大意

　　第一部分(1)：扣“洪府”，叙宾主之美,述盛况——地势雄伟、物产珍异、人才杰出、宾主尊贵。

　　第二部分(2、3)：扣“秋日登阁”，绘山川美景——楼阁壮丽、山川胜景，秋景特色，流光溢彩。

　　第三部分(4、5)：扣“饯”，谢宴会盛况，书人生感慨——宴会胜况，人生遇合，借古勉今，穷且益坚。

　　第四部分(6、7)：扣“别”，自述遭际，谢主引宾——知己难遇，盛宴难再怀才不遇，不甘沉沦。

　　导学案

　　一、阅读第一部分完成以下探究：

　　1.作者是如何写人才俊美的，照应了前文的哪个词语?

　　明确：作者在写参加宴席人物时，用了“雅望”“懿范”“胜友”“高朋”“腾蛟起凤”“紫电清霜”等词语，极尽人物的文韬武略，照应了前文的“俊采”一词。

　　2.文章开始不写楼台，不写宴会，而先写地势与人物，这样写有何好处?

　　明确：文章借用铺陈的手法，历叙界域之大，地势之雄，物产丰富，人才俊美，既渲染了和乐的氛围、宴会的高雅，同时也紧扣照应了题目《秋日登洪府滕王阁饯别序》。

　　二、阅读第二部分完成以下探究：

　　1.本部分是著名的写景段落，历来脍炙人口。你最喜欢哪些句子?找出来，并说出你喜欢的原因。

　　2.这段秋景的描述与传统中描写秋景的意境有什么不同?

　　明确：一反传统中“悲秋”的习惯写法，为秋景注入了超逸豪迈的情致。例如：“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”，清澈的潭水给人清爽的感觉;“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的朦胧秋景，给人以天衣无缝、妙和无垠之感。

　　3.翻译并赏析名句

　　(1)潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。

　　翻译：蓄积的雨水已经消尽，潭水寒冷而清澈，烟光雾气凝结傍晚的山峦呈现出紫色。

　　赏析：作者善用灵活多变的笔法描写山容水态，表现楼台壮观，从而把读者带人身临其境的审美境地。“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”写出了色彩变化之美。这两句不囿于静止的画面色彩，而着力表现水光山色的色彩变幻：寒潭之水因积水退尽而一片清明;傍晚的山峦因暮霭笼罩而呈紫色。上句设色淡雅，下句设色浓重，在色彩的浓淡对比中，突出秋日景物的特征，被前人誉为“写尽九月之景”。

　　(2)落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。

　　翻译：落霞与孤独的野鸭一起飞翔，秋天的江水和辽阔的天空浑然一色。

　　赏析：这一句更是写景名句，青天碧水，天水相接，上下浑然一色：彩霞自上而下，孤鹜自下而上，相映增辉，构成一幅色彩明丽而又上下浑成的绝妙好图。

　　总结：该两句在句式上不但上下句相对，而且在一句中自成对偶，形成“当句对”的特点。如“潦水”对“寒潭”，“烟光”对“暮山”，“落霞”对“孤鹜”，“秋水”对“长天”，这是王勃骈文的一大特点。

　　三、阅读第三、四部分完成以下探究：

　　1.这两部分是由眼前的宴饮娱乐引发的人生感慨。而在写作上最大的特色是用了大量典故来叙事、抒情，有的是历史故事(事典)，有的是前人文句(语典，来自史传上的记载称事典，来自典籍上的现成语句叫语典)。如文中的“人杰地灵”、“高朋满座”、“老当益壮”等成语，思考：抒发了作者怎样的人生感慨?读这些成语，你又有什么感慨呢?请就文中的一个或两个成语发表自己的感想。

　　2.如何理解“老当益壮，宁移白首之心?穷且益坚，不坠青云之志”的思想意义?

　　明确：这是全文中最富思想意义的警语。历来有志之士对自己的理想总是能尽量克服一切困难执着地追求，就算在郁郁不得志的逆境当中也不消沉放弃。东汉马援云：“大丈夫为志，穷当益坚，老当益壮。”王勃在此化用，强调“失路之人”不要因年华易逝和处境困顿而自暴自弃。王勃此时怀才不遇，仍有这般情怀，确实难能可贵。句中“老当益壮”“白首之心”“穷且益坚”“青云之志”现均可作成语使用。

　　3.探讨作者在文中流露出怎样的思想感情?

　　明确：作者自述际遇，述说自己怀才不遇的苦闷与抑郁，并感叹盛宴难再。

　　四、探究写作特色：分析此文在写景和语言上的特点。

　　1、《滕王阁序》写景“四美”

　　《滕王阁序》的写景颇有特色，作者精心构画，苦苦经营，运用灵活多变的手法描写山水，体现了一定的美学特征。

　　(1)色彩变化之美。文章不惜笔墨，浓墨重彩，极写景物的色彩变化。如“紫电清霜”中的“紫电”，“飞阁流丹”中的“流丹”，“层峦耸翠”中的“耸翠”，青雀黄龙之轴”中的“青雀”“黄龙”无不色彩缤纷，摇曳生辉。尤其“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”一句，不囿于静止画面色彩，着力表现水光山色之变化，上句朴素淡雅，下句设色凝重，被前人誉为“写尽九月之景”之句。

　　(2)远近变化之美。作者采用恰当的方法，犹如电影的拍摄技术，由近及远，构成一幅富有层次感和纵深感的全景图。“鹤汀凫渚”四句写阁四周景物，是近景;“山原旷其盈视”二句写山峦、平原和河流、湖泽，是中景;“虹销雨霁”以下则是水田浩淼的远景。这种写法，是《滕王阁序》写景的最突出特点，体现了作者立体化的审美观，把作者带进了如诗如画的江南胜境，读者和景物融为一体，人在景中，景中有人。

　　(3)上下浑成之美。“层峦耸翠”四句，借视角变化，使上下相映成趣，天上地下，城里城外，相与为一，不可分离，体现了作者整齐划一的审美观。而“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”更是写景名句，水天相接，浑然天成，构成一幅色彩明丽的美妙图画。

　　(4)虚实相衬之美。“渔舟唱晚”四句，即凭借听觉联想，用虚实手法传达远方的景观，使读者开阔眼界，视通万里。实写虚写，相互谐调，相互映衬，极尽铺叙写景之能事。

　　(5)情景交融。

　　作者善于铺叙，抒情写景，以景写情，以景衬情，情景交融。登上滕王高阁，把酒临风，“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”。远山近水，既有晚秋飘零的寒意，又有日薄西山的美景，以此总结秋意，概括而形象，诗意浓郁。“落霞”与“秋水”句中，清澈的秋水，霭霭的暮色，缀上红彤彤的“落霞”，给这幅清淡素雅的山水画添上了几笔彩色。在这旷远的山川间又响起了“唱晚”的渔歌和“惊寒”的雁鸣，形成了一幅富庶太平的人间图画。读者也恍如走进这画中，为恬淡优美的景色所陶醉。面对“四美”，作者越发感到自己的落魄失意;宴饮的热烈、众人的欢欣更衬托他内心的窘迫、孤寂。文章就是这样很自然地由写景转入抒情议论，景物描写很好地铺垫出感情的抒发，景中有情，情景交融，浑然一体。

　　2.语言特色：

　　(1)句式错落，节奏分明

　　全文以四六句为主，杂以六四句，七字句，六字句，四字句，三字句，二字句，乃至一字句。这些句式，根据表意的需要而交错运用，使节奏分明，内容启承转合。一般来说，二字句用于抒情(文中有两处：“嗟乎”“呜呼”)，三字句、四字句用于一个话题的开始或转折。六字句或七字句连用，为平实的叙述;四六句或六四句连用，为叙述或抒情的展开部分。仅有一个一字句“勃”，是自指兼表提顿。这样，全篇的行文。既起伏跌宕，又自然流转。

　　(2)骈俪藻饰，辞采华美

　　骈是“两马并驾”的意思，俪是“男女成对”之意，骈俪就是使用对偶句，是骈文的共同特点，但这篇序文尤为突出。全篇采用对偶句，不但字面相对，而且音韵大体相对。即一句之中，平节和仄节交替;上下联之间，平节与仄节相对。下面举几个句式。如“天高地迥，觉宇宙之无穷;兴尽悲来，识盈虚之有数”为：平平仄仄，仄仄仄(之)平平;仄仄平平，仄平平(之)仄仄。“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”为：仄平仄平仄平平，平仄平平平仄仄。对偶句抑扬顿挫，富于乐感，富于诗意。

　　藻饰是指运用色彩浓艳、华丽典雅的词语，来装饰文句。这篇序文，如“物华天宝”“俊采星驰”“紫电清霜”“钟鸣鼎食”“青雀黄龙”“睢园绿竹”“邺水朱华”等，都是讲求辞采的典型例子。这样，使文章辞采华美，赏心悦目。

　　(3)运用典故，简练含蓄

　　用典除了有加强论证的作用外，还能以古比今、借古写怀，可以使文章内容充实，联想丰富。语言简练，风格典雅。这篇序文用了大量典故来叙事抒情，有的是历史故事，有的是前人文句。而运用的手法又有所不同，有的是明用，如“冯唐易老，李广难封”;有的是暗用，如“酌贪泉而觉爽，处涸辙以犹欢”;有的是正用，如“孟尝高洁，空余报国之情”;有的是反用，如“阮籍猖狂，岂效穷途之哭”。典故的运用，加强了文章的表达效果。

　　五、作业

　　1.背诵第二、三段。

　　2.做《长江作业本》。

　　3.扩展语句：落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。(200字左右)

7、《李贺小传》教案（人教必修4备课资料）(人教版高二必修)

　　教学目标

　　一、知识教育目标

　　1.注意小传的写作特色，如小传的“小”以及是怎样小中见大的。

　　2.了解课文中古汉语现象，准确把握古汉语常识。

　　二、能力训练目标

　　1.引导学生进行综合把握和比较阅读以更好地理解课文内容，看看在写法上各自有什么不同。

　　2.一词多义的准确知识运用。

　　三、德育渗透目标

　　人是封建社会压抑人才的黑暗本质，从而激发在新时代积极有为的人生理想。

　　教学设计

　　一、引导学生借助注释，阅读课文，弄清课文大意。

　　二、帮助学生领会课文的意思，不必在生僻词语上花费太多的时间。

　　课时安排

　　1课时

　　教学步骤

　　一、明确目标

　　1.注意小传的写作特色，如小传的“小”以及是怎样小中见大的。

　　2.引导学生进行综合把握和比较阅读以更好地理解课文内容，看看在写法上各自有什么不同。

　　3.一词多义的准确知识运用

　　二、整体感知

　　1.解题

　　李商隐的《李贺小传》有别于一般传记文的客观直叙，是一篇性情之文;同时也和作者的诗歌风格相异，写得朴实自然而又不乏意趣。

　　2.本文所体现的“小传”的特点

　　本文最大的特点在于：小传虽小，但小中有大、以小见大。其“小”在于：作者并没有全面勾勒诗人李贺的一生，对他的生平经历也记叙不多，而是选取了他生活中的若干小片段进行插叙，以小片段撑起传记的主干。此外，在篇幅上，全文寥寥数百字，语言极为精练。而其“大”又体现在：极小极短的篇幅却具有很大的容量，集叙事、议论和曲折的抒情于一体。内容浑厚，意味深长。

　　三、重点、难点的学习与目标完成的过程。

　　1.【提问】本文在构思和布局上有什么特点?

　　【明确】

　　本文在构思布局上也是较为特别的，全篇以一“奇”字贯之;首段以杜牧为李贺作序之事提挈全篇，言杜牧之序“状长吉之奇甚尽”，以杜牧言李贺“奇”引起下文自己所言李贺之“奇”。随后又提到李贺姊“语长吉之事尤备”，以杜牧序和李贺姊之言点出文中李贺事的由来。

　　第2段是全文的关键部分，大致可分为三个层次。首先是对李贺外在风貌的描写：“长吉细瘦，通眉，长指爪，能苦吟疾书。”作者抓住李贺外貌中最典型的几点特征，只用了区区十余字，李贺的清奇之气就跃然纸上了。尔后写李贺的交游情况，“最为昌黎韩愈所知”，与他密切往来的文人也不少。在文人交游中，作诗是最为常见的事情，但李贺每与诸人出游，“未尝得题然后为诗，如他人思量牵合，以及程限为意”，自然引出下文对李贺诗歌创作过程和特点的叙述。在李商隐笔下，李贺的诗歌创作大致有如下几个特点：一是“为情造文”，不以程限为意，而那种“得题然后为诗”的情况显然是“为文造情”，这是李贺不赞成的;二是及时捕捉灵感，李贺诗歌的创作方式和过程无疑是特别的，“恒从小奚奴骑距驴，背一古破锦囊，遇有所得，即书投囊中”，所作皆是自己所见所感，既是“为情造文”的表现，“遇有所得，即书投囊中”也是其及时捕捉灵感的方法;三是坚持及时修改整理，“长吉从婢取书，研墨叠纸足成之，投他囊中，非大醉及吊丧日率如此”;四是为文用心、能苦吟，在整个创作过程中，李贺都是呕心沥血为之，正如文中太夫人所说：“是儿要当呕出心乃始已尔”。这些都为了说明李贺诗歌创作之“奇”，事实上诗风及其创作方法之奇是由其人性情之奇所影响和决定的，李贺性情之奇不仅在其诗歌创作之奇中有所体现，以下几句更是直接写出了李贺性格中与众不同之处。他的诗歌都是呕心沥血之作，但却“过亦不复省，王、杨辈时复来探取写去”，“所至或时有著，随弃之”，创作时一丝不苟，处置作品却极为随意，这是李贺性情之奇的一个方面。

　　在写了李贺的诗歌创作之奇及性情之奇后，作者在第3段又着力描绘李贺临终之奇。李贺临终之时有天帝召升，这种扑朔迷离、荒诞虚妄的描写占据了本段大部分篇幅，作者不仅对此浓墨重彩大加渲染，更在段末声明：“王氏姊非能造作谓长吉者，实所见如此。”也许李贺临终确实曾出现幻觉，而李商隐把这种幻觉放到传记中加以描绘，其实只是以此寄托自己的感情，并以现实和幻觉的鲜明对照引出最后一段的一连串质问。

　　末段是李商隐对李贺的议论和观感，并借题发挥，抒发了对李贺的惋惜和同情，从中也可窥出李商隐写作这篇小传的未言明的真意。最后一段托出了六个问题，虽然问而不答，但答案自在问中，能探得一二。前三问是问天，后三问则专问李贺的遭遇，层层递进，反复呼号。像李贺这样“才而奇者”世所罕见，却遭到世人的排斥，无人重视，而为天帝所重，与篇首的“奇”遥相呼应，更突出了作者对李贺一生遭遇的同情和悲愤。在这种同情和悲愤中，作者有意无意地把自我也摆了进去，因此无论是在对李贺之奇的叙述中，还是在末尾的一连串质问中，作者自己的身影总是若隐若现、似有若无，作者对自己命运和遭遇的感愤、慨叹也能隐约曲折地表达出来。

　　2.【提问】怎样认识小传这种文体?

　　【明确】小传是传记文的一种体式，是指简略地记载人物的生平或轶事的篇幅短小的传记，有别于正史的长篇大传。小传都是专为一人所作，可采集多人小传总为一书，如明代江盈科所著的《明十六种小传》。

　　另外还有一种小传，是指在汇集刻印诗文总集之时，附于书的前后或分列于作者姓名之下的略述作者字号、籍贯、生平、著作等情况的简要文字，如清代钱谦益所编《列朝诗集》中的“小传”。

　　小传通常有篇幅短小、语言精炼、不详述人物生平而只撷取轶事片段等特点。

　　3.【提问】李贺诗歌创作的过程和方法有什么特点?这些特点是否适用于我们今天的写作?

　　【明确】贺诗歌创作特点一是“为情造文”，不以程限为意，反对得题为诗、思量牵合者;二是善于及时捕捉灵感，“遇有所得，即书投囊中”，与刘勰《文心雕龙·养气》篇所提出的“意得则舒怀以命笔”的捕捉灵感的方法是一致的;三是坚持适时整理;四是为文用心，能苦吟，文中太夫人所说“是儿要当呕出心乃始已尔”之语与段首写李贺“能苦吟疾书”相对应。

　　李贺的诗歌创作方法和特点对我们今天的写作来说也是具有启发意义的。在捕捉灵感的具体方法上，我们当然不必像李贺那样“恒从小奚奴骑距驴，背一古破锦囊，遇有所得，即书投囊中”，但也应该像他那样注重对灵感的及时捕捉。李贺作诗重在情真、“为情造文”的写作原则，为文用心的写作态度以及坚持及时整理的写作习惯等都是值得我们学习和借鉴的。

　　布置作业

　　完成“研讨与练习”一、二、三。

　　三、参考译文

　　京兆杜牧为李贺的诗集作序，非常详尽完备地描写了李贺的“奇”，李贺的事迹由此广为流传。李贺的嫁人王家的姐姐描述李贺的事迹更加完备。

　　长吉身材瘦削，两眉几乎相连，手指很长，能够苦吟疾书。最开始他是被韩愈所知道了解。李贺所交游的人中，与王参元、杨敬之、权璩、崔植等交往密切。每天早上出去与众人交游。李贺从不曾有了题目然后再根据题目写诗，像别人那样凑合成篇，以符合作诗的规范为意。他总是带着奴仆，骑着驴，背着一个又旧又破的锦帛所制的袋子，一旦有所感悟，便把它写下来，放到袋子里。到了傍晚回家，太夫人让奴婢把袋子里的诗稿倒出来，见李贺所写的很多，就说：“这个孩子要呕出心才罢休啊!”点亮灯，吃完饭，李贺让奴婢把书稿拿出，研好墨，铺好纸，把那些书稿补成完整的诗，再放人其他袋子，只要不是碰上大醉和吊丧的时候，他都是这样做的，过后也不再去看那些作品，王参元、杨敬之等人有时候来看看，将诗稿拿走或抄写带走。长吉常常独自在京城长安和洛阳之间往返，所到之处不时有写成的诗作，随意丢弃处置，所以沈子明家里所保存下的李贺诗作只有四卷而已。

　　长吉快要死的时候，忽然在大白天里看见一个穿着红色丝帛衣服的人驾着红色的有角龙，手里拿着一块板，板上写着远古的篆体字和石鼓文，那人说要召长吉。长吉全部不认识，忽然下床叩头说：“我母亲年迈而且有病在身，我不愿意去啊。”红衣人笑道：“天帝刚建成一座白玉楼，马上召你去为楼写记。天上还算快乐，并不痛苦啊。”长吉独自哭泣，旁边的人都看见了。没过多久，长吉气绝身亡。他平常所住的居室的窗户里，烟气袅袅，往上空升腾，也听到有轻微的管乐器的声音。太夫人急忙叫人停止哭泣，等了如同煮熟五斗小米这么长的时间，长吉最终死了。嫁人王家的姐姐不是那种编造、虚构故事来描述长吉的人，她所看见的确实就是这样啊。

　　唉，天空蔚蓝而又高远，天上确实有天帝吗?天帝确实有苑圃、宫室、楼阁等建筑、器物吗?如果确实如此，那么以天空的高远、天帝的尊严，也应该有人物文采超过世上的人啊，为什么唯独要特别顾恋于长吉而让他短寿呢?唉，难道又是因为世间所谓的奇才，不仅地上的人世很少见，天上也不多吗?长吉活在世上二十七年，所任的职位不过奉礼太常而已，当时的人也大多排挤诽谤他，难道像他这样的奇才，只有天帝看重他，而世人反而不重视吗?又难道人的见识会超过天帝吗?

　　阅读下面的文言文，完成5—8题。

　　1.对下列句子中加点词的解释，不正确的一项是

　　A.非大醉及吊丧日率如此，过亦不复省　　省：阅览。

　　B.帝成白玉楼，立召君为记　　记：记录。

　　C.王、杨辈时复来探取写去　　探取：摸取。

　　D.王氏姊非能造作谓长吉者，实所见如此　　造作：编造。

　　2.下列各组句子中，加点词的意义和用法相同的一组是

　　A.少之，长吉气绝　/　夫子欲之，吾二臣者皆不欲也

　　B.天苍苍而高也，上果有帝耶　/　吾尝跂而望矣，不如登高之博见也

　　C.苟信然，则天之高邈，帝之尊严　/　徐而察之，则山下皆石穴罅

　　D.何独眷眷于长吉而使其不寿耶　/　夫子何哂由也

　　3.以下六句话，分别编为四组，能够表现李贺“苦吟”和“才而奇”的一组是

　　①每旦日出与诸公游　　②遇有所得，即书投囊中

　　③未尝得题然后为诗　　④非大醉及吊丧日率如此

　　⑤书若太古篆或霹雳石文者　　⑥帝成白玉楼，立召君为记

　　A.①②④　　B.②③⑥　　C.③⑤⑥　　D.①④⑤

　　4.下列对原文有关内容的分析和概括，不正确的一项是

　　A.韩愈最早了解李贺才华，杜牧曾为李贺集写序并详细描写他的奇异之处。李商隐依李贺之姊所叙写下这篇本文，主要掇取轶事遗闻，有别于史传写法。

　　B.李贺的诗歌创作往往心有所感，援笔即书，从不先得题然后为诗，而是思量牵合、规定程限。诗作完成后常常弃置不再过问，所以，他的许多作品没有流传下来。

　　C.绯衣人召李贺白日升仙的记载，虽然虚妄怪诞，但是作者言之凿凿，既表现了李贺英年早逝的悲哀，也为这位旷世奇才的诗人的去世渲染了奇幻的色彩。

　　D.本文围绕“奇”字展开。先写李贺形貌之奇，再写他作诗方式之奇，接着写他临终之奇，最后就“才而奇”却不容于世展开议论，表达了作者得的惋惜和同情。

　　【参考答案】

　　1.B(记，名词，一种以叙事为主的文体。这里活用为动词，写记)

　　2.D(疑问副词，为什么。A.音节助词，没有实在意义/指示代词，这，此;B.表并列/表修饰;C.表示假设关系/表示已然或发现。)

　　3.B(②④表现“苦吟”，③表现“才而奇”，⑥借绯衣人之口侧面表现“才而奇”;①尚未涉及“苦吟”和“才而奇”，⑤是绯衣人所持版上所书，与李贺无关。)

　　4.B(“思量牵合、规定程限”是“他人”的作诗方法，李贺与之相反。)

8、孔雀东南飞（并序）(人教版高二必修教案设计)

　　孔雀东南飞(并序)

　　教学设计

　　 教学目标

　　知识目标：

　　1.了解我国第一首长篇叙事诗的艺术成就

　　2.理解铺阵、排比、起兴的手法及其表达效果

　　能力目标：

　　1.培养学生分析人物形象的能力

　　2.培养学生欣赏诗歌语言表达效果的能力

　　德育目标

　　让学生充分认识封建家长制及封建礼教摧残男女青年幸福生活的罪恶。

　　 教学重点

　　1.理解叙事诗的矛盾冲突和曲折情节

　　2.把握刘兰芝、焦仲卿的性格特点

　　 教学方法：诵读法、讨论法、探究法

　　 课时安排：2课时

　　第一课时

　　一、导入新课

　　1.播放《梁祝》，梁祝抒写的是动人的爱情故事，然而他们的故事却是个悲剧，这样的故事在漫长的封建社会屡见不鲜，今天我们要学习的《孔雀东南飞》也是如此。

　　二.解题

　　1.汉乐府：“乐府”是汉武帝时设立的一个官署，其职责即采集民间歌谣或文人诗配乐，以备朝廷祭祀或宴会演奏之用，汉乐府是继《诗经》、《楚辞》而起的一种新诗体。

　　2.《孔雀东南飞》：我国古代文学史上最早的一首长篇叙事诗，古乐府民歌代表作之一，原题名《古诗与焦仲卿妻作》，与《木兰诗》并称“乐府双璧”。

　　三、整体感知，理清思路

　　1.从标题入手，初识作品人物，诗另题“古诗为焦仲卿妻作”，表明作品有两个主人公：焦仲卿和他的妻子，但标题并未说古诗是为焦仲卿“夫妻”作，而只说为焦仲卿妻作，看来在这个爱情故事里，女主人公更具人格魅力，那么标题为什么不干脆直言“古诗为刘兰芝作”?

　　明确：刘兰芝必须以“焦仲卿妻”身份出现，这是刘兰芝社会角色，礼法不肯给刘兰芝独立地位，暗示刘兰芝悲剧根源。

　　2.分角色朗读课文

　　3.课文情节与现代小说情节相同，包括“开端、发展、高潮、结局”速读课文，疏理情节(可请学生讲述诗歌故事)。

　　(1)起点：孔雀东南飞，五里一徘徊。

　　——借鸟起兴，以孔雀失偶徘徊为全文定下深沉悲哀的基调。

　　开端:从“十三能积素”到“及时相遣归”

　　发展：从“府吏得闻之”到“二情同依依”

　　发展：从“入门上家堂”到“郁之登郡门”

　　高潮：从“阿母谓阿女”到“自挂东南枝”

　　结尾：从“两家求合葬”到结尾

　　(2)教师指导学生，为各情节拟定小标题。

　　(3)指导学生概括故事主题。

　　教师点拔完成下列提纲：

　　引子：托鸟起兴——凄凉哀怨

　　开端：兰芝请遣

　　遭遣盟誓

　　发展：

　　阿兄逼婚

　　高潮结局：双双殉情

　　尾声：化鸟双飞——浪漫主义(寄托愿望)

　　5.小结：课文以时间为序，以刘兰芝和焦仲卿的离别、抗婚、殉情的悲剧为线索，揭露了封建礼教破坏青年男女幸福生活的罪恶，歌颂了刘兰芝、焦仲卿的忠贞爱情和反抗精神。

　　四、作业

　　1、背诵“鸡鸣外欲曙——二情同依依”部分。

　　2、反复诵读课文，揣摩主要人物刘兰芝、焦仲卿的形象特点。

　　第二课时

　　一、复习上节课内容

　　二、研读课文(教师设问，学生讨论、发言、教师点拨)

　　(一)分析人物形象

　　1.刘兰芝

　　(1)刘兰芝不愿离开焦仲卿，为什么她要自求遣归?

　　明确：a.与焦母不合，深感遣归之势不可逆转，婆已失恩义，不肯在奴役羞辱中苟且度日。

　　b.在其生命价值意义中，自尊高于爱情，爱情高于生命。

　　(2)兰芝是不愿离开仲卿的，为什么在离别前还要“严妆”一番呢?

　　明确：不失闺秀风度，严妆而来，严妆而去，遇事沉着、冷静、镇定自若。

　　(3)兰芝遣归是焦母逼迫的，为什么离别前还要向焦母告别?在焦母面前未落泪，为何却在小姑前提掉泪?

　　明确：有教养有礼有节举止得体

　　(4)兰芝是忠于爱情的，为什么最后还是允婚了，这岂不破坏了兰芝的形象?

　　明确：a.允婚假殉情真b.阿兄逼迫c.修补娘家体面

　　(5)古人注重妇女名节，为什么兰芝被休回家，媒人不断，从太守一家迎亲的场面，可见其对婚事的重视，这些都说明了什么?

　　明确：兰芝的美丽高贵远近闻名，婆婆专横，渲染悲剧效应。

　　(6)小结兰芝形象

　　刘兰芝：贤良聪慧镇静刚强忠于爱情宁死不屈

　　2.焦仲卿

　　(1)支撑问：①焦仲卿知母遣妻时，态度怎样?

　　②母亲盛怒后，有什么转变，为什么?

　　③在得知兰芝被逼婚，没有宽容，为何全是责问?

　　④殉情前的徘徊，说明了什么?

　　(2)小结焦仲卿形象

　　焦仲卿：懦弱孝顺忠于爱情有叛逆精神

　　(3)焦仲卿与兰芝有何异同?

　　明确：同：忠于爱情叛逆精神

　　异：洞察世情上，不如刘兰芝聪慧，在反封建礼教上不如刘兰芝坚决。

　　(二)悲剧性质分析

　　从人物命运入手分析，认识悲剧社会意义

　　明确：1、焦仲卿悲剧——更多是性格软弱悲剧

　　2.刘兰芝悲剧——婚前学做好妻子，婚后尽心体公婆，仍保不住婚姻，她的悲剧是时代悲剧，是社会强加给她的。

　　(三)理解鉴赏艺术手法——铺陈排比

　　1.在“兰芝请遣”、“严妆归家”、“太守迎聚”等情节中，用了什么表现手法?诵读这些语句并体会其表达效果。

　　明确：(1)兰芝请遣：以时间为序，突出刘兰芝的多才多艺、有教养的特点，为被逐作铺垫。

　　(2)严妆归家：夸张性铺陈旨在表现兰芝的美，表现她被逐离前的沉着、冷静、镇定自若，也是对扼杀这一美好形象的封建制度的谴责。

　　(3)太守迎娶：太守家的喜与兰芝、仲卿的悲剧形成强烈对照，强化悲剧性，表现兰芝不为富贵所动。

　　2.文中用了哪些比喻?抓住本体、喻体的相似点，体会比喻的妙处。

　　削忽葱根——喻手的白、嫩、尖

　　含朱丹——喻嘴的红润

　　磐石——喻仲卿的坚定

　　蒲苇——喻兰芝的柔韧

　　三、课文小结

　　本篇叙事诗以刘兰芝和焦仲卿的爱情悲剧为线索，揭露了封建礼教破坏青年男女幸福生活的罪恶，歌颂了刘兰芝、焦仲卿的忠贞爱情和反抗精神。文章运用个性化的语言、铺陈排比等手法刻画人物，增强诗歌的音韵美。

　　四、作业：想象作文《假若我是刘兰芝》

　　板书：

　　孔雀东南飞(并序)

　　引子：托鸟起兴——凄凉哀怨

　　开端：兰芝请遣

　　遭遣盟誓

　　发展：

　　阿兄逼婚

　　高潮结局：双双殉情

　　尾声：化鸟双飞——浪漫主义(寄托愿望)

　　刘兰芝：贤良聪慧镇静刚强忠于爱情宁死不屈

　　人物形象

　　焦仲卿：懦弱孝顺忠于爱情有叛逆精神

　　艺术手法：铺陈排比比喻

9、阿房宫赋（课时1）（教案）(人教版高二必修教案设计)

　　【学习目标】

　　1、掌握常用文言词语的含义和用法。

　　2、理解课文中形象的比喻、丰富瑰丽的想象、大胆奇特的夸张等艺术特点及其突出主题思想的作用、

　　3、了解赋的特点。学习本文描写为议蓄势、议论使描写增加了深度的写作特色。

　　4、认识封建统治者骄奢淫逸、横征暴敛、不顾人们死活的罪恶。了解秦亡的原因及作者作

　　本赋借古讽今的目的。

　　【作者作品】

　　1.杜牧简介

　　杜牧(803～852)，字牧之，唐京兆万年(现在陕西西安人)。唐文宗大和二年(828)中进士，授弘文馆校郎。后在地方军府任幕僚多年。开成四年(839)回到长安，历任左补阙，膳部、司勋员外郎。唐武宗会昌二年(842)以后，相继出任黄州、池州、睦州等地刺史。晚年居住在长安城南的樊川别墅，后世因称他为“杜樊川”。杜牧工诗、赋、辞，而以诗歌创作成就最大，在晚唐诗坛独树一帜。人们将他和杜甫相比，称他为“小杜”;又和他同时代的李商隐齐名，并称“小李杜”。散文气势雄浑，多针砭时事;诗歌语言流丽而又风味清新，气势豪宕而又情致婉约。著有《樊川文集》，清人冯浩撰有《樊川诗集注》。

　　2.简介“赋”

　　“赋”作为文学体制，起源于楚辞，至荀况始有定名，它出现于战国后期，到汉代才形成。关于赋的特点，《文心雕龙•诠赋》说：“赋者，铺也;铺采摛文，体物写志也。”体物写志，指赋的内容，指通过摹写事物来达到抒发情志的目的。“铺采摛文”指在语言上要使用华美的词藻。另外，赋也很讲究声韵的美，它把散文的章法、句式与诗歌的韵律、节奏结合在一起，借助于长短错落的句子、灵活多变的韵脚以及排比、对偶的调式，形成一种自由而又谨严、流动而又凝滞的文体，既适合于散文式的铺陈事理，又能保存一定的诗意。

　　3.写作背景

　　杜牧所处的时代，政治腐败，阶级矛盾异常尖锐，而藩镇跋扈，吐番、南诏、回鹘等纷纷入侵，更加重了人民的痛苦，大唐帝国，已处于崩溃的前夕。杜牧针对这种形势，极力主张内平藩镇，加强统一，外御侵略，巩固国防。为了实现这些理想，他希望当时的统治者励精图治，富民强兵，而事实恰恰和他的愿望相反。穆宗李恒以沉溺声色送命，接替他的敬宗李湛，荒淫更甚，“游戏无度，狎昵群小”，“视朝月不再三，大臣罕得进见”，又“好治宫室，欲营别殿，制度甚广”，并命人“修东都宫阙及道中行宫”，以备游幸，对于这一切，杜牧是愤慨而又痛心的。他在《上知己文章启》中明白地说：“宝历(敬宗的年号——引者)大起宫室，广声色，故作《阿房宫赋》。”

　　【研习课文】

　　一、熟读课文结合文中注释，疏通文意，掌握文言词语的含义和用法。

　　1、解释下列句子中加点实词的含义

　　六王毕，四海一(统一)骊山北构而西折，直走咸阳(趋向)

　　二川溶溶(河水流缓的样子)廊腰缦回，檐牙高啄(像人的腰，像牙齿)

　　各抱地势，钩心斗角(指宫室结构的参差错落)盘盘焉，囷囷焉(盘旋的样子，曲折回旋的样子)

　　高低冥迷，不知西东(分辨不清)辞楼下殿，辇来于秦(乘辇车)

　　朝歌夜弦，为秦宫人(唱歌弹琴)燕赵之收藏，韩魏之经营(收藏的金玉珍宝)

　　弃掷逦迤(连续不断)秦爱纷奢(喜欢，纷华奢侈)

　　奈何取之尽锱铢(搜刮、夺取)使负栋之柱，多于南亩之农夫(承担)

　　独夫之心，日益骄固(顽固)戍卒叫，函谷举(　被占领　　　　　　　　　)

　　楚人一炬，可怜焦土(可惜　　)族秦者秦也，非天下也(　灭族　　　　　)

　　则递三世可至万世而为君(　传递)秦人不暇自哀，而后人哀之(空闲，悲哀)

　　2、指出下列句中加点虚词的用法

　　骊山北构而西折(　表承接)一日之内，一宫之间，而气候不齐(表转折　　)

　　则递三世可至万世而为君(　表承接)谁得而族灭也(　表承接　　　　)

　　后人哀之而不鉴之(　表转折　)亦使后人而复哀后人也(　表承接　)

　　盘盘焉，囷囷焉(相当于“然”)缦立远视，而望幸焉(语气词)

　　使秦复爱六国之人(假使)亦使后人而复哀后人也(让)

　　二、欣赏文章的结构之妙

　　1.根据内容，文章可分几大部分?它们之间是怎样有机地联系在一起的?它们之间是什么关系(结合“赋”的特点)?

　　明确：文章可分两大部分(第1、2段为第一部分;第3、4段为第二部分)。第一部分是叙事，第二部分是议论。“赋”的特点在于“体物写志”，即铺叙事情，抒发情志。因此说，两部分之间是铺事与写志的关系。铺事是写志的基础，写志是铺事的目的。

　　2.文章的第3段与第4段是否能对调?为什么?

　　明确：两段之间不可对调。第3段的感慨是由第1、第2段宫殿的奢华与人民的贫困对比中引申出来的。第4段的议论则穿透了历代封建王朝改朝换代的表面现象，直逼其压迫人民掠夺人民的政权本质。“眼光”更深远，将一千年前的“史实”与一千年后的“现实”联系起来，生发成一条规律。

　　3.由以上分析看，这篇文章的结构具有怎样的特点?

　　明确：文章的结构十分严谨、巧妙。先写阿房宫的排场建筑及如云美女，暗示着秦统治者的荒淫和奢侈并暗示着他们的前途。再写秦的纷奢给人民带来的深重灾难，预示“火山即将爆发”的形势。最后写秦不以六国为鉴，终于自食其果。那么当时的统治者如不以秦为戒，又会有什么结果呢?环环相扣，真可谓“笔所未到气先吞”!

　　三、欣赏文章的语言

　　1、结合“赋”的语言特点，品析下列句子。

　　(1)品析“六王毕，四海一，蜀山兀，阿房出”一句。

　　明确：这句话好在以下两点。第一，从秦始皇统一天下时“强国请服，弱国入朝”一直到“楚人一炬，可怜焦土”这段历史只用了六个字就概括了。充分体现了非诗非文，亦诗亦文的“赋”的跳跃性特点。第二，“兀”“出”两字给读者留下了广阔的想象空间。可以想见在“难于上青天”的蜀道上运送巨大木料的艰难;可以想见阿房宫是多么宏大，秦始皇是多么骄奢;可以想见“覆压三百余里”的阿房宫建造中榨取了多少人民的血汗，葬送了多少人民的生命。

　　(2)品析“长桥卧波，未云何龙?复道行空，不霁何虹”两句。

　　明确：作者运用比喻的手法，将桥喻龙，复道喻虹，分别写出了它们形态的高大、色彩的绚丽。从惊叹语气中表达了建筑物的观感，且给客观描写涂上了浓烈的抒情色彩。

　　(3)品析“明星荧荧，开妆镜也;绿云扰扰，梳晓鬟也;渭流涨腻，弃脂水也;烟斜雾横，焚椒兰也”一句。

　　明确：这一段文字脍炙人口。作者用“明星、绿云、涨腻、雾横”等词语比喻，又用排比的句式和夸张的手法间接地写出美人之多，及秦始皇的骄奢淫逸。

　　(4)品味“使负栋之柱，多于南亩之农夫;架梁之椽，多于机上之工女;钉头磷磷，多于在庾之粟粒;瓦缝参差，多于周身之帛缕;直栏横槛，多于九土之城郭;管弦呕哑，多于市人之言语”一段。

　　明确：一个“使”字领起，摆出了秦统治者把自己的奢侈享乐建立在人民痛苦生活之上的罪证。一连串用准确的比喻构成的排比，前后对比，尽情夸张，形象地表现了“秦”与“人”、剥削者与被剥削者一乐一苦的两种情形，跃然纸上，可谓精彩妙极!

　　(5)品味“戍卒叫，函谷举，楚人一炬，可怜焦土”一句。

　　明确：这句话简练地概括了战争的始末，秦王朝灭亡的过程，且含无尽感慨于其中，又开启了后文的议论。

　　2、根据以上对课文语言的品析，你认为用得最多的是哪一种写法?用得较多的修辞手法有哪几种?从全文看，句式有什么特点?

　　明确：用得最多的一种写法是夸张;用得较多的修辞手法是比喻、对偶、排比;从全文看，多用四字句，句式整散结合。

　　3、用简洁的话概括《阿房宫赋》的语言特点。

　　明确：铺采摛文，语言华丽。

　　四、仔细阅读课文，回答下列问题。

　　1、第一段是怎样以既简练又夸张的笔法，对阿房宫进行总括性的描写的?

　　“六王毕，四海一。蜀山兀，阿房出”，只用十二字就勾勒出秦灭六国和阿房宫的建成，笔法简练。突兀有力。“覆压三百余里，隔天蔽日”写出了阿房宫占地之广、建筑之高，是一种夸张的写法。“骊山北构而西折，直走咸阳。二川溶溶，流入宫墙“写阿房宫的依山傍水的走势，非常简练。

　　2、第二段是怎样写阿房宫内的奢靡的?

　　从两个方面来写阿房宫内的奢靡。一方面写宫人们的华贵生活，另一方面写秦人对珍宝好不爱惜，到处丢弃。

　　3、第三段中的大段排比是围绕哪两个对立方面展开的?表明两者之间是什么关系?

　　围绕“秦始皇”和“老百姓”两个对立面展开的。表明两者之间的矛盾关系：秦始皇穷奢极欲、挥霍无度，老百姓辛勤劳作。老百姓的怒气已经积压在心中了，只有不敢说罢了。

　　4、最后一段的议论以秦为中心，上下延伸，总结历史教训。这一段的哪些话是作者在向当朝统治者敲警钟?

　　“后人哀之而不鉴之，亦使后人复哀后人也”是作者在向当朝统治者敲警钟。

10、《孔雀东南飞（并序）》学案（1）（粤教版必修1）(粤教版必修)

　　导标显示屏幕

　　1.充分理解诗中主要人物刘兰芝和焦仲卿两大艺术形象及其典型意义;

　　2.注意把握本诗以人物语言个性化这一突出的艺术成就;

　　3.学习体会本诗的民歌气息和抒情意味;

　　4.背诵重点段落。

　　导学点拨窗口

　　【作家作品】

　　乐府诗：中国古代乐府官署(汉武帝首设)中配乐演唱的诗歌。包括民歌和文人创作两大类。后人多用以代称入乐的民歌。两汉乐府诗体裁以五言为主，兼有七言和杂言。句式灵活自由，语言自然流畅，通俗易懂，琅琅上口，生活气息比较浓厚。乐府诗主要保存在宋代郭茂倩《乐府诗集》中，并按音乐性质的不同，被分为郊庙歌辞、燕射歌辞、相和歌辞、鼓吹曲辞、横吹曲辞、杂曲歌辞、清商曲辞等12类。两汉乐府民歌又称汉乐府，多收入相和歌辞、鼓吹曲辞和杂曲歌辞中，风格活泼自然;南朝乐府民歌多收入清商曲辞、杂曲歌辞和杂歌谣辞中，风格清新宛转;北朝乐府民歌多收入梁鼓角横吹曲中，风格质朴刚健。南朝的《孔雀东南飞》与北朝的《木兰辞》并称“乐府双璧”，是古乐府民歌的代表作。这部分诗，与《诗经》中的国风性质相同，广泛地反映了社会生活和劳动人民的思想感情，最具有人民性，是乐府诗的精华。文人创作多为民歌的仿制品，难与民歌相媲美。宋元以后，乐府诗的外延进一步扩大，词、曲因配乐演唱的缘故，也被雅称为乐府。

　　五言诗：中国古代诗歌体裁。全篇以五字句构成。最早产生于汉代民谣和乐府民歌。到了东汉时期的乐府民歌，其五言形式已臻于成熟，如《陌上桑》、《孔雀东南飞》等。文人五言诗是在学习民歌的基础上出现的。标志着文人五言诗达到最高成就的，是东汉末年无名氏的《古诗十九首》，刘勰的《文心雕龙》称之为“五言之冠冕”。建安以后，五言诗创作日趋繁盛。唐代以后，五言诗更为发展，出现了五言律诗和五言绝句。由于五言诗可以容纳更多的词汇，从而扩展了诗歌的内容，更灵活细致地抒情和叙事，因此，它适应汉以后发展了的社会生活，逐步取代了四言诗的正统地位，成为中国古典诗歌的主要形式之一。唐以前的五言诗遂通称为“五言古诗”或“五古”了。

　　【探海导航】

　　《孔雀东南飞》是古乐府民歌，民歌的行文一般比较通俗，词句的理解并不是很难。学习的重点应放在人物形象的理解和艺术手法的分析上，以培养良好的艺术鉴赏能力.这首诗在尖锐的矛盾冲突和曲折的情节发展中塑造了主要人物刘兰芝、和焦仲卿、的艺术形象。特别是刘兰芝，她的身上集中表现了古代劳动妇女的优秀品质和不幸命运，她的遭遇和反抗精神很具有典型性。全诗以主要篇幅描写人物对话，人物语言的个性化是本诗突出的艺术成就。学习时，要注意体会人物的不同性格是通过哪些主要言行表现出来的;同时还要注意其民歌气息和抒情意味。

　　【思路结构】

　　全诗通过刘兰芝和焦仲卿婚姻悲剧的叙述，揭露了封建家长制度和封建礼教摧残青年男女幸福生活的罪恶，歌颂了兰芝、仲卿忠贞不渝的爱情和对压迫的反抗精神。全诗以焦刘的婚姻悲剧的发展过程为线索，以时间为顺序层层展开叙事，以大量生动具体的对话和行动及一些细致的场景描写将情节推向高潮。全诗共33节可分为六大部分，结构如图：

　　一.①托物起兴，以物喻人;

　　二.②兰芝自诉，妻贤母恶;

　　③-⑥仲卿求情，贤夫孝子;

　　三.⑦-⑧决心自遣，自珍自爱;

　　⑨-⑩拜别阿母，有理识礼;

　　11-12夫妇明誓，情深意重;

　　13.兰芝见母，得母同情;

　　四.14-19兰芝拒婚，忠于爱情;

　　20-24.阿兄逼嫁，见利忘义;

　　25-27.生人死别，两情不渝;

　　五.28-30.仲卿别母，忠孝难全;

　　31-32.两人殉情，生死相约;

　　六.33.化鸟双飞，美好向往。

　　【疑难指津】

　　如何理解刘、焦之死?刘、焦之死在当时有必然性。因为他们面临的抉择只有两种可能：或向焦母刘兄屈服，违背自己的爱情誓约;或者以一死来维护两人的爱情誓约。刘、焦不可能随心所欲地选择第三个可能鲁因为他们所处的社会条并不是他们自己选定的，而是既定的、从过去承继下来的。刘、焦之死，固然有外来的压力，但也有其内在的原因。这原因就是他们自身的思想也不能摆脱当时占统治地位的封建意识形态。《礼记•本命》中载：“妇有七去：不顺父母去，无子去，淫去，妒去，有恶疾去，多言去，窃盗去。”焦母迫害刘兰芝用的是第一条。《礼记》中还规定：“子甚宜其妻，父母不悦，出。”焦母压制焦仲卿用的就是孝顺这一条。刘兰芝回娘家后，也遭到家长制的威压.那么刘兰芝、焦仲卿是不是从根本上反对这些封建教条呢?没有。刘、焦两人所反复辩解的是他们并没有违反这些封建规范。他们的认识不能不受时代的局限。刘兰芝、焦仲卿与焦母刘兄不同的是：刘焦的爱情理想与这些封建教冲突，而焦母刘兄则以为坚守这些封建教条才能真正维护自己和亲人的幸福。显然，在当时社会条件下，焦母、刘兄是强者，而刘兰芝、焦仲卿注定是被吞食的弱者。因此，他们的死，是历史的必然要求与这个要求实际上不能实现的产物。他们的死，是对封建礼教罪恶本质的控诉。刘兰芝、焦仲卿不愧是封建礼教的早期叛逆者，因为他们没有逆来顺受地屈从。死与屈从，都是封建礼教对他俩的毁灭。但这是两种不同性质的毁灭。如果他们屈从了，那么虽然他俩的肉体还活着，但他们的灵魂、他们的爱情理想却不复存在了。而死，却表现了他俩为坚持爱情理想而作的抗争，符合历史发展的必然性，赢得后世人民对他俩的同情与尊敬，成为后代粉碎封建枷锁的精神鼓舞。《孔雀东南飞》的重大思想价值在于：它在中国封建社会的早期，就形象地用刘兰芝、焦仲卿两人殉情而死的家庭悲剧，深刻揭露了封建礼教的吃人本质，热情歌颂了刘兰芝、焦仲卿夫妇忠于爱情、反抗压迫的叛逆精神，直接寄托了人民群众对爱情婚姻自由的热烈向往。

　　诗中人物形象的塑造是如何实现和完成的?通过有个性的人物对话塑造鲜明的人物形象，是《雀东南飞》最大的艺术成就。全诗“共一千七百八十五字，古今第一首长诗也。淋淋漓漓，反反复复，杂述十数人口中语，而各肖其声音面目，岂非化工之笔”(《古诗源》卷四，沈德潜按语)。在贯穿全篇的对话中，可以看到，刘兰芝对仲卿、对焦母、对小姑、对自己的哥哥和母亲讲话时的态度与语气各不相同，正是在这种不同中可以感受到她那勤劳、善良、备受压迫而又富于反抗精神的外柔内刚的个性。同样的，在焦仲卿各种不同场合的话语中，也可以感受到他那忠于爱情、明辨是非但又迫于母亲威逼的诚正而软弱、但又有发展的性格。此外，简洁的人物行动刻划，精练的抒情性穿插，比兴手法和浪漫色彩的运用，都对形象的塑造起了重要的作用。

　　【语言揣摩】

　　1.孔雀东南飞，五里一徘徊

　　评析：这一句兼用了“比”和“兴”的手法，以孔雀失偶喻夫妻离散并用以兴起刘兰芝、焦仲卿彼此顾恋之情，布置了全篇的气氛。这种以美禽恋偶联想到夫妻分离的手法在民歌中是常见的。在结构上，开头的这一句也和结尾的鸳鸯双飞构成呼应关系，体现了构思的匠心和用心的良苦。

　　运用：这种比兴手法在现代一些流行歌曲中亦常有运用。如《花心》：“花的心开在蕊中，空把花期都错过。你的心晶莹剔透，心中一定还有梦。”

　　2.举手长劳劳，二情同依依

　　评析：兰芝和仲卿第一次分手时，作者对人物行动表情作了简单的刻划并穿插了精炼的抒情性描写，使人物形象更加鲜明，行文更有情韵，增添了悲剧气氛。

　　运用：配画示意。

　　3.两家求合葬，合葬华山傍。东西植松柏，左右种梧桐。枝枝相覆盖，叶叶相交通。中有双飞鸟，自名为鸳鸯。仰头相向鸣，夜夜达五更。

　　评析：最后这一段，在刘、焦合葬的墓地，松柏、梧桐枝枝叶叶覆盖相交，鸳鸯在其中双双日夕和鸣，通宵达旦。这既象征了刘焦夫妇爱情的不朽，又象征了他们永恒的悲愤与控告。由现实的双双合葬的形象，到象征永恒的爱情与幸福的松柏、鸳鸯的形象，表现了人民群众对未来自由幸福的向往，这是刘焦形象的浪漫主义发展，闪现无比灿烂的理想光辉，使全诗起了质的飞跃。

　　运用：彩虹万里百花开，蝴蝶双双对对来，天荒地老心不变，梁山伯与祝英台。(选自《梁山伯与祝英台》)/在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。(选自白居易《长恨歌》)

　　【名题讲析】

　　1.这首诗中突出地运用了夸张和渲染手法的有两处，一处是在兰芝离开焦家时，着意写装束和仪容，它的作用是表现刘兰芝的自尊、镇定和外柔内刚;一处是在刘兄逼婚后，着力写迎娶的排场，这是为了表现兰芝的身价，反衬她的悲惨命运，加深悲剧气氛。

　　讲析：本题选自原必修教材的课后练习。《孔雀东南飞》一课的所谓夸张和渲染手法实际上也就是赋的手法，即“敷陈其事而直言之”，用排比、铺陈手法写尽人或事的各方面情态。它既可以淋漓尽致地细腻描写，又可用一气贯注，加强语势，还可以渲染某种环境气氛和情绪。赋，一般可分为三类：赋景观物象、赋事态情状、赋人物形象。本题两处赋属赋人物形象，要能从中分析出人物的思想性格特征来。赋是古诗词中最常见的手法，如《沁园春•长沙》上下阕均用了赋，要注意留心体会。

　　2.解释下列句中加粗的词语，注意它们和现代汉语的区别

　　汝岂得自由古义：自作主张今义：自由自在

　　可怜体无比古义：可爱今义：同情别人

　　千万不复全古义：无论如何今义：再三叮嘱

　　奄奄黄昏后古义：暗沉沉的今义：气息将尽

　　讲析：中国古汉语是以单音节词为主的，而现代汉语是以双音节词为主的，好多古汉语中两个单音节词到现代汉语演化为一个双音节词。书写形式虽然相同，但含义区别很大，要注意其区别。如“自由”“可怜”。此外，古代白话(口语)的一些词汇和现代汉语的一些词汇书写相同但含义不同，也要能区别。如“千万”等。

　　【风景剪辑】

　　剪辑1

　　《孔雀东南飞》一诗在我国是家喻户晓的名篇，人们从未怀疑过它在文学史上的地位。然而事实却是，这首产生于公元三世纪，最早被收入《玉台新咏》的长诗，魏晋南北朝的文学批评家——从曹丕《典论》、刘勰《文心雕龙》到钟嵘《诗品》，都从未提起，直到宋代才偶有提及，但毁誉不一。它的命运在近代开始改变，最先将它收入《全汉诗》的是近人丁福保，五四时期这首诗的地位发生戏剧性变化，胡适在其辟荒作《白话文学史》中称之为“不朽杰作”、“古代民间最伟大的故事诗”，钱玄同、傅斯年、刘大白、刘大杰、朱湘等一批新文学运动倡导者均盛赞此诗。由于新文学运动者的倡导，它被纳入文学史家的研究视野，通过进人文学史和文学教材等途径，达到现在家喻户晓的程度。这首诗是在产生了一千多年之后，通过20世纪五四新文化运动，从边缘进人中心，从隐性存在进人显性传统。

　　剪辑2

　　北京女子高等师范学校国文部四年级学生合编的《孔雀东南飞》，……剧本由业余作者创作，业余学员演出，反映的是大众关心的社会问题，1922年2月25日在北京教育部礼堂公演即引起轰动，“观众多至千余人，竟有许多人牺牲了四个小时在那儿恭候开幕”。演罢《晨报》附刊上即有评论家总结这个剧的“问题”所在：“我看此剧的用意，是要表明‘在宗法家庭制度下，不能容真正的恋爱”。这个剧在当时多次上演，并传至东南亚一带，被认为是“事情真确，足以讽世”的社会剧。在当时一批问题剧中，它因三个特点取胜：一是内容特别契合当时反对封建家长制，追求婚姻自主，妇女解放等主题;二是采用了大家熟习的传统故事，许地山观剧后说：“我们对倾动一时底女高师学生底创作孔雀东南飞，必不能沉默着容他过去;因为这是我们第一次在本国的古事上留意，和平常所谓新剧不同”。三是在创作演出方面较成功贯彻“爱美的”精神，徐慕云《中国戏剧史》在提到“爱美的”社会问题剧时指出，“当时女高师学生演出之‘孔雀东南飞’尤为出名”。此剧可称这批创作中的代表作。(摘自《文学评论》2000年12期)

11、《滕王阁序》（第二课时）教案教学设计(人教版高二必修四)

　　授课人：张含光

　　教学目标：

　　一、鉴赏课文第一、二自然段。

　　二、引发学生对全文美感的鉴赏。

　　教学重点：

　　学习课文1、2自然段，梳理前两段思路，并背诵。

　　教学难点：

　　引发学生对全文美感的鉴赏。

　　教学设想：

　　通过对一、二自然段的学习，引发对全文美感的鉴赏，激发学生自学的兴趣，并为下节课的学习做好铺垫

　　教学方法：诵读、讨论、点拨、启发、引导。

　　教学步骤及内容

　　一、课前阅读检查

　　二、学习第一自然段

　　1、组织学生集体朗读课文第一段

　　2、根据上节课对课文思路的梳理回顾这一段所写的主要内容是什么

　　学生回答后教师强调：概写洪州的地理风貌，引出参加宴会的人物。

　　3、学生思考：作者是如何写洪州的地理风貌的?也就是说是按照怎样的顺序写的?

　　明确：“豫章故郡，洪都新府。”——历史久远

　　“星分翼轸，地接衡庐”——界域辽阔

　　“襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越”——地势宏伟

　　4、那么，从“物华天宝”以下到“宾主尽东南之美”在写什么?

　　明确：意思是说：如此壮美好的地方，出现了无数俊美的人物。

　　5、作者是怎样写参加宴会的人物的?

　　明确：“人杰”

　　官员都督阎公之雅望，棨戟遥临;宇文新州之懿范，襜帷暂驻。

　　名人腾蛟起凤，孟学士之词宗;紫电青霜，王将军之武库。

　　自己家君作宰，路出名区，童子何知，躬逢胜饯。

　　6、小结

　　本段略写洪州的地理风貌，极写滕王阁的无限壮美，和周围环境的超凡脱俗，以及阁中如云高朋的文才武略。

　　7、组织学生按照以上所梳理的层次背诵课文第一段并检查。

　　8、拓展思考：文章开始不写楼台，不写宴会，而先写地势与人物，这样写有何好处?

　　学生讨论回答后教师点拨：这里实际上是借用了铺陈的手法，历叙界域之大，地势之雄，物产之丰富，人才之俊美，渲染了一种和乐的氛围、突出了宴会的高雅。

　　三、学习第二段

　　1、集体朗读并思考这一段主要写的是什么?

　　明确：写了三秋时节滕王阁的万千气象和周围的自然、人文景观。

　　3、师生合作共同梳理本段思路(提示：以句号为标志，分析每句所写的具体内容)。

　　点拨：时维九月，序属三秋___交代时序

　　潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫——秋水秋山

　　俨骖騑于上路……得天人之旧馆——秋日登阁。

　　层台耸翠，上出重霄;飞阁流丹，下临无地——自然环境和气势。

　　鹤汀凫渚，穷岛屿之萦回;桂殿兰宫，即冈峦之体势——所处山水形胜之地。

　　4、小结：第二部分扣“秋日登阁”，写三秋时节滕王阁的万千气象和周围的自然、人文景观。

　　5、教师组织学生按照以上所梳理的层次背诵课文第二段并检查。

　　四、引发学生对美的鉴赏

　　1、学生思考：《滕王阁序》作为一篇千古流传的名篇，它倒底美在何处?

　　(提示：就根据第一、二自然段所写的内容，同学们结合全文，自由归纳)

　　学生回答后教师点拨：

　　语言美(音乐美、形式美)

　　层次美

　　画面美

　　2、找出文章中最能体现画面美(个人比较喜欢的一句)

　　例如：

　　潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。

　　落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。

　　五、课堂总结

　　六布置作业

　　1、以以上所说的文章“三美”为指导，阅读全文，并在2、3自然段中择其一二进行鉴赏。

　　2、背诵1、2、3自然段。