1、《再别康桥》教学设计
许晓梅
教学目的
一、培养学生热爱祖国，热爱民族，追求真、善、美的思想感情和良好的审美趣味。
二、通过反复朗读，来感受诗歌的音乐美，体验诗中的节奏、韵律，从而体会诗中浓郁的思想感情。
三、采用总体感知、揣摩诗句、扩展评价的赏析方法，训练学生感知和分析诗歌语言，咀嚼品味诗歌的意境美来读出一定的诗味，达到激发学生兴趣，陶冶性情的目的。
教学设想
本课用两课时教读和自读。这一课中包括四首现代诗，不必每一首诗都讲透讲深。
一、教读《再别康桥》，这首诗语言华丽轻盈，章法整齐，音韵柔美和谐，在形式方面达到很高的水准。
二、《死水》这首诗在教学时，教师着重介绍闻一多的“三美”主张，然后指导学生通过吟诵来领悟其中的“建筑之美、音乐之美、绘画之美”。
三、《我爱这土地》和《赞美》两诗则让学生尽可能结合背景资料，动用关于意象概念和象征方法的知识，揣摩诗句度尝试自己进行评价。
(一)背景材料
1、1920年徐志摩远渡重洋，从美国到英国研究文学。在剑桥大学，他以一个特别生的资格随意选科听课，度过了一年真正悠闲自在的日子。据他自己后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。在风景秀丽的康河两岸，他仰卧在有星星黄花点缀的葱绿草坪上，或看书，或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船。他完全陶醉在康桥的美景中。1922年2月，徐志摩离英返国的前，曾作长诗《康桥再会吧》，在诗中称康桥为“我难得的知己”、“永为我精神依恋之乡”。
1928年7月徐志摩重访英伦。在英国哲学家罗素家里逗留一夜之后，一个人悄悄地来到康桥找他的英国友人，遗憾的是，他要寻找的友人谁也不在，吸有他熟悉的康桥在那里静静地等待他，一幕幕过去的生活情景又重新在他的眼前展现。同年11月，诗人离开马赛的归国途中，记下了这次重返康桥的切身感受。
2、闻一多创作诗注重“三美”，即“音乐美、绘画美、建筑美”。《死水》一诗体现了他的“三美”主张。
对《死水》的写作时间和写作缘起有不同的解释。一般认为，1922年赴美留学，他不堪忍受身为中国人受到的歧视，曾写过多篇爱国主义诗篇。1926年他怀着对祖国的渴念和期望从美国归来，但北洋军伐统治下的民不聊生的黑暗现实令他极为失望，他痛呼：“我来了，我喊一声;这不是我的中华，不对!不对!”正是这种现实冷却了他的爱和期望，面为本诗的深层根基。
(二)赏析资料
1、《我爱这土地》作于抗战初期。诗以“假如”开头，这个头开得突兀、新奇，不禁令人驻足观望，凝神沉思。诗中的“鸟”是泛指，是共名，他不像历代诗人所反复吟唱的杜鹃、鹧鸪那样，稍一点染，即可具有一种天然的特殊的情味和意韵，而是全靠诗人在无所依傍的财政部下作出的新的艺术追求。再则，诗中特地亮出“嘶哑的喉咙”，也和古典诗词中栖止的黄莺、啼血的杜鹃、冲天的白鹭等大异其趣，它纯粹是抗战初期悲壮的时代氛围对诗人的影响所致，同时也是艾青这位“悲哀的诗人”(诗人自称)所具有的特殊气质和个性的深情流露。
2、穆旦，原名查良铮，1918年出生，1935年考入清华大学外语系。抗战爆发后，随清华、北大、南开三校师生从长沙步行千里之外的边城昆明。1942年5月毅然加入中国远征军赴缅甸作战。这些经历对他的创作产生了深刻的影响。抗战以来，穆旦的心灵和肉体受到了双重的考验，长沙到昆明的艰苦之旅，在诗人眼前展开的是烽火连天、山河破碎的现实，使他产生对民族生存状况的痛苦记忆。这种见闻和经历引起诗人对坚忍不拔的民族性格的沉思(如他对战时中国农民非凡的忍耐力的注意)。《赞美》充满了对坚韧的民族生存力的礼赞。
教学时数
二课时
第一课时
教学重点
通过诵读和讲析诗歌意象的象征意义来体味其中的诗意。
教学步骤
一、导入
古人云：黯然销魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!
渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君?(高适《别董大》)
徐志摩在语言形式上是追求艺术美的，但他不是钻到象牙塔中去艺术而艺术。他有理想，并把对理想的追求看得高于一切，胡适在《追悼志摩》中说：“他的人生观就真是一种，‘单纯信仰’这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”简言之，他的理想就是英国式的民主，英国式的政治。
二、教师点明本课的教学重点，并指导学生完成以下几方面的内容。
1、诵读课文。教师做出提示：这首诗像一首肖邦的小夜曲。应读出委婉细致的感情。在朗读时，注意读出诗歌轻盈的节奏。
2、播放录音，学生模仿。
3、让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。
1)提问：根据背景资料，你认为这首诗主要抒发了什么感情?
明确：对康桥的依依惜别的深情。
2)提问：诗人在离别时，写了康桥的哪些风光?你能概括出几幅画面?
明确：有岸边的柳树、康河的水草、榆树下的清潭。
3)提问：诗人告别时，做了哪些事(动作)?
明确：招手、寻梦、放歌、沉默。
三、逐节讲析并评价。(播放关于康桥的风光片)
1、第一节，连用三个“轻轻的”，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。
2、第二节，写了岸边的柳树，“金柳”是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像“新娘”，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。谁能够舍得离开美丽的新婚呢?“艳影”“荡漾”在“我的心头”，物我合一，情景交融。
3、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。“我甘心做一条水草”，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在康河，“生于斯，长于斯”。
4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。融情入景，将人带入梦一般的意境中。
5、第五节，诗人的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要“放歌”，快乐的情绪达到了顶点。
6、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。于是不能“放歌”，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了极致。
7、第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去，却“不带走一片云彩”，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。同时也有一种洒脱的韵味。
四、再次朗读，伴以轻柔的欧洲田园风格的音乐，同时播放关于康桥的风光片。
五、分组朗读，在组内评出读得最好的组员。
六、布置作业：阅读《语文读本》中《我所知道的康桥》一文。
第二课时
教学重点
1、通过诵读来感知《死水》的“三美”。
2、训练学生揣摩《我爱这土地》和《赞美》的诗歌意象，读出诗歌意韵的能力。
教学步骤
一、导入《死水》
《再别康桥》是那么空灵柔美，给我们描绘了一条有着“彩虹般梦境”的康河。而闻一多的《死水》则给我们带来了截然不同的感受。
二、结合背景资料指导学生吟诵《死水》。
1、诵读提示：《死水》是新格律诗的代表作之一。四句一节;行数、字数整整齐齐;停顿、韵脚斩截自然，遣字造句绘声绘色。具有“三美”。
2、让学生在读的过程中留意诗句中有关色彩的描绘。
3、让学生读出反讽意味和强烈的憎恨之情。
三、在反复诵读的基础上，让学生说出“死水”的象征意义。(讨论)
明确：答案不要求一致，可以有如下几种说法：(1)“死水”象征美国社会。那是一个外表繁华，内里充满罪恶的社会。(2)象征北洋政府。当时腐败的北洋军阀政论制造了震惊中外的“三一八”惨案，激起全国人民的愤慨。(3)象征黑暗的中国。
四、让学生结合赏析资料自读《我热这土地》。提示：注意读出其中缠绵而深沉的感情。诗的第一节使用了由一系列“的”字组成的长句，诗意层层深入。第二节陡然来了一个大转折，就像一个高明的歌唱家，充分理解乐谱最后一个休止符的意义，他吸够了气，蓄足了势，终于唱出了最高的一个音符。
五、做练习：对这首诗的赏析，不恰当的一项是：(19999年全国高考试题第10题)
1、诗人未用“珠圆玉润”之灯的词语而用“嘶哑”来形容鸟儿鸣唱的歌喉，使人体味到歌者经历的坎坷、悲酸和执着的爱。
2、关于“土地”、“河流”、“风”、“黎明”的一组诗句，书写了在地遭受的苦难、人民的悲愤和激怒、对光明的向往和希冀。
3、“然后我死了，/连羽毛也腐烂在土地里面。”这两句诗形象而充分地表达了诗人对土地的眷恋，而且隐含献身之意。
4、“这什么我的眼里常含泪水?/因为我对这土地爱得深沉”这两句诗中的“我”，指喻体“鸟”而不是诗人自己。
答案：4
六、结合赏析资料自读《赞美》。教师提供几道思考题：
1、哪句诗点出了时代的环境?
明确：“荒凉的亚洲的土地上”。
2、作者呕歌的是什么人?
明确：“人民”、“农夫”。
3、这首诗的“诗眼”是哪句诗?
明确：“一个民族已经站起来”。
七、让学生有感情地朗读这首诗。
八、布置作业：从《我爱这土地》和《赞美》这两首诗中任选一首写一篇短评，角度不限，字数在300至600字。
2、《再别康桥》教案教学设计(语文版九年级下册)
一、导入新课：
佛云：人生有七大苦，戴望舒的《雨巷》体现了“求而不得之苦。”人生第六苦就是“爱别离”。别离是一种执着的苦。人生本来聚少离多，“多情自古伤离别”。冯至《别离》写道“我们招一招手，随着别离|我们的世界便分成两个。”
离别时是痛苦的。待到花落云散，冬雷震震夏雨雪之时，才惊觉昨天的生活已是今天的美梦，所爱的终究像手中的沙一般飘扬而去，午夜梦回之际，这“爱别离”的滋味，怎一个“苦”字了得?
今天我们就来学习一首描写离别的诗歌。看他对别离是一种怎样的描写，和一般的离别诗有什么区别。这就是徐志摩的《再别康桥》。那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!(板书)再别康桥
一、题解及作者简介
1、同学们知道哪些世界名校，(哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，北京大学、清华大学等)而题目中“康桥”即“剑桥”(Cambridge)，英国著名的学术、文化中心，风景胜地，是英国著名剑桥大学所在地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。
2、徐志摩(1897-1931)，浙江海宁人，原名章垿，字槱森。现代诗人、散文家。新月派代表诗人。1918年赴美留学，1920年10月—1922年8月，就读于剑桥大学(康桥)，攻读博士学位。深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。
作品收录在《徐志摩文集》。
诗集：《再别康桥》、《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》等。
散文：《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等。
康桥：即“剑桥”(Cambridge)，英国著名的学术、文化中心，风景胜地，是英国著名剑桥大学所在地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。因为在剑桥大学，他度过了一年真正悠闲自在的日子，这是他一生中最幸福的日子。在风景秀丽的康河两岸，他仰卧在有星星般的黄花点缀的葱绿草坪上，或看书，或看天上的行云，或到碧波荡漾的康河里划船，他完全陶醉在康桥的美景中。1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇——《我所知道的康桥》;1928年8月第三次来到英国，在英国哲学家罗素家逗留一夜之后，一个人悄悄地来到康桥找他的英国友人，遗憾的是他要找的友人一个也不在，只有他熟悉的康桥在那里静静地等待他，一幕幕过去的生活情景又重新在他眼前展现。11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作——《再别康桥》。
3、关于徐志摩，胡适有一个概括性的评论。说“他的人生观就是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美”他就是为着他单纯的信仰而活。我们来看一看他的三个大字。
一是自由。徐志摩是一个富有浪漫主义的诗人。推崇自由的生活。
一是爱。徐志摩一向将爱情奉若神明，他认为是一切动力的源泉，他自己也曾经说过“生命之所在，就是为了爱”。关于他的爱情，我们都知道什么?在他死后三个女人扑倒在了他的墓碑前：这三个人分别是他的原配妻子张幼仪;还有，哪像天上的一片云，偶然投影在他波心的，但转瞬就消失踪迹的，没有结果的才女林徽因，这是他灵魂的伴侣啊，他曾经有一首诗写道“我将于茫茫人海之中,访我惟一灵魂伴侣,得之我幸,失之我命,如是而已”;还有一个就是为了她奢靡的生活，努力兼职都还养不活的交际花陆小曼。他的逝世也为了省钱养家而导致的。我们知道在1931年11月19日，徐志摩要从南京回北平，为了省钱，经朋友介绍而搭坐上了免费的邮班。但不幸的是途中因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。终年，34岁。太可惜了，是吧?
徐志摩的一生是为了爱情而存在的，他最终象划过天边的美丽的流星。
一个是美：如果说他对爱的追求献给了三个女人，那么他对美的追求就献给了他的诗歌。徐志摩是新月派诗人：
4、新月派：
主要成员极其活动
新月派:现代新诗史上一个重要的诗歌流派，受泰戈尔《新月集》影响.该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊•诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。1927年春，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人创办新月书店，次年又创办《新月》月刊，"新月派"的主要活动转移到上海，这是后期新月派。它以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，新加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。
前期理论
他们不满于"五四"以后"自由诗人"忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张"理性节制情感"，反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。闻一多在《诗的格律》中提出了著名的"三美"主张，即"音乐美(音节)、绘画美(词藻)、建筑美(节的匀称和句的均齐)"。它是针对当时的新诗形式过分散体化而提出来的。这一主张奠定了新格律学派的理论基础，对新诗的发展作出了一定的贡献。因此新月派又被称为"新格律诗派"。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，也使新诗进入了自主创造的时期。
后期理论
后期新月派提出了"健康"、"尊严"的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的"纯诗"的立场，讲求"本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严"，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。
三美
“三美”中的音乐美是指新月派诗歌每节韵脚都不一样，好像音乐一样。建筑美是指诗歌的格式好像建筑一样。绘画美指的是新月派诗歌的每节都是一个可画出的情节。
徐志摩的诗歌有三美的追求：音乐美、建筑美和绘画美。尤其是我们今天所学的这首《再别康桥》集中体现了他对美的追求。
补充：
说起徐志摩这个人，就不能不提他生命中的三个女人——张幼仪、林微因、陆小曼。徐志摩一生何期有幸，可以遇到这三个女子(三个女子都在中国近代各有其杰出的贡献)。在我看来，三个女人当中，最幸运的是林微因，最不幸的是张幼仪，而陆小曼这个女人就很难说得清。
张幼仪1900年生于江苏，其祖父是清朝大官，其兄张家璈和张君幼是当时中国的金融界和政界都有重大影响，可谓是名门望族，她一生中最大的不幸就是在1915年时嫁给徐志摩。张嫁给徐志摩后三年就帮徐生下长子徐秋锴，后徐志摩到英国留学，几年后张幼仪也去到英国跟徐志摩团聚。怎料当张到英国后，才发现徐志摩正疯狂的追求林微因，徐志摩更迫张幼仪离婚，甚至在张拒绝离婚后，扔下怀有身孕的张幼仪。这段不幸的婚姻在1921年结束，后张幼仪留学几年后返回上海，创办云裳公司、接掌上海女子商业银行，成为中国当代第一位女银行家。张幼仪应该是最爱徐志摩的女人，徐志摩一生中从未好好对待过她，但张幼仪在同徐志摩离婚后，担起照顾徐的家人的责任，甚至徐志摩死后，主持编写《徐志摩全集》。
林微因呢?无论在哪个年代，她都可称得上是天之骄女。林微因拥有美丽的外貌、显赫的家世、骄人的事业、美满的爱情和婚姻。林微因一生被三个男人用不同的方式来爱过——梁思成爱得最宽容、徐志摩爱得最浪漫、金岳霖爱得最痴情。徐志摩怎样爱得浪漫相信好多人都知，而林微因的老公梁思成同林志趣相投，两人合写《中国建筑史》亦成为佳话。而痴恋她的金岳霖为了林微因终生未娶，甚至在林微因死后多年，郑重其事的邀请至交好友到北京饭店为林微因庆祝生日。
而陆小曼一生为徐志摩背负骂名。陆小曼生于1903年上海，出书香世家，精通英、法两国语言，长于绘油画。陆小曼20岁时嫁给毕业于美国西点军校的王赓将军，后遇上徐志摩，两人展开一场惊心动魄的爱情，终于可以结婚。怎料好景不长，在陆小曼29岁时，徐志摩为了去听林微因的演讲会，在上海回北京的途中飞机触山坠机，于是林就成为徐志摩一生的最后一个女人。后来，陆小曼拜贺天健、陈半丁为师习画，在徐志摩死后寄情于山水画。
在我看来，徐志摩一生中最对不起的就是张幼仪，其实张幼仪才貌双全，只要徐好好去珍惜、发掘，他就不难发现张幼仪的好处。我认为他对张幼仪的无情，有些像是为反对而反对，因为他们两人的婚姻是包办婚姻。
二、整体感知诗歌
下面我们就来具体学习一下这首诗歌。先听老师给大家示范朗诵。(老师朗诵)
这首诗歌给你们的整体感受怎么样?美吗?(美)
教师：下面请同学们整体朗读一遍，体会诗歌的意境美。
教师：朗读纠正
三、分析诗歌
教师：我们根据“三美”进行分析首先我们来看看其中的
(一)、音乐美和建筑美
这首诗歌特别具有音乐的美感。我们来看：全诗一共多少节?(七节)。每一节诗歌都押韵，都压什么韵?请找出韵脚(来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。)同学们有没有发现首节和尾节的韵有什么特点?(相同，第一节与第七节在结构的特点是：首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。)。这就造成一种跌宕dàng起伏和轻柔舒缓的旋律感。
同学们从形式上看，这首诗歌一共多少节?(7节)每一节为多少行?(四行一节)，每一行的字数是不是都一样的?句子的排列有何特点?(不一样，每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字。总体来说字数接近)。每一节诗行的排列两两错落有致。很有建筑上的美感。
教师：好，同学们我们刚才知道第一节与第七节在结构的特点是：首尾回环呼应，那么据此我们可以把这首诗歌分为多少部分?(三个部分)
第一部分(1)：开篇点题，表现对康桥的留恋之情，为全诗定下了基调。
第二部分(2-6)：以特有的意象表达对康桥无限爱恋之情。
第三部分(7)：照应开头，承上总结，表明对康桥的留恋之情。
(二)、绘画美
第一节：女生朗读
教师：提问这节连用了多少个“轻轻的”。?这三个“轻轻的”是否重复与累赘。为什么?——前两个“轻轻的”是指来的轻轻和去的轻轻。只是来到这里，又只身离去。没人相接与相送，都是很寂静与落寞的。第三个“轻轻的”是什么?我们轻轻的挥手，有什么感觉?大家示范一下，挥动你的手臂。如果很重的挥手，“走了，走了”，是一种什么感觉?很洒脱，很不在乎。而徐志摩的“轻轻的”招手，表现了他的一种什么心情——很不舍得离开。
(作为久违的学子作别母校时的确使人万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，在这里诗人运用借代，“西天的云彩。”指康桥美好的一切。告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。三个：“轻轻的”创造了轻盈而柔和的气氛，营造出宁静而缠绵的氛围)所以这幅图画就有一种“不舍之美。”
第二节：男生朗读
教师：第二节里面出现了一个意象。什么啊?“金柳”
教师：常言“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的?(因为绿柳在夕阳照射下，它镀上了一层妩媚的金色。)
教师：那金色的柳条随风摇摆，影子倒映在水中，像什么?(一位美艳的新娘。用暗喻把柳树比做新娘。使无生命的景物，化为有生命的人。)这美艳的新娘，倩影倒映在康河里，也照映在我的心上。并激起层层的情感涟漪)
教师：像夕阳中的新娘。夕照霞辉，给她镀上了一层金光闪闪的颜色，她的玉树临风、婀娜多姿，在徐志摩的眼中，金柳就像新娘，而“我”就是新郎，作者面对此景此情的感情是怎么样的?(眷爱康桥里的一草一木，如同迎亲娶新一般喜悦，深情痴迷。)那我们这幅画的题目是“喜悦之美”。
(课文描写了许多意象,已经分析说明了“金柳”。我们再分析其他的意象。)
第三节：全班朗读
教师：第三节描写了什么意象?“青荇”
教师：、“软泥上的青荇，油油的在水底招摇”用了什么手法?有何作用?
拟人，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。(其中“招摇’常含贬义，常与“过市”连用,在这里是褒用：是自由自在的意思。)
表达了油油青草的多情可爱和诗人对康河的永久恋情。
7、你认为诗中哪一句最能表达诗人对康桥感情的是什么?这是一种什么样的感情?
在康桥的柔波里，我甘做一条水草!
“我甘心做一条水草”，水草是什么?(青荇)这是一棵自由自在的水草，在康河的清清的河水中，水草摇来晃去，自己心甘情愿的成为康桥的一部分，其实是作者对自由的向往。作者在此不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，生于斯，长于斯，相生相伴永不分离的感情。所以，这幅图可以叫“自由之美”
第四节：全班朗读
教师：这节描写了什么意象?“潭”-—拜伦潭
教师：作者的视角由岸边的金柳，低头转向了水底油油的青荇。接着他把目光转向了拜伦潭。
教师：那榆树浓荫覆盖着的清泉倒映着什么?(天上的虹)潭里沉淀着彩虹似的梦”“梦又是什么?”是“作者的梦想”“那作者的梦想是什么样子的呢?”“彩虹似的”，彩虹什么颜色?“五彩斑斓”那就说明作者的梦想也是五彩斑斓的。
教师：作者昔日的梦想，被揉碎在哪?(浮躁间)，但有没有消失呢?(没有)它沉淀在这里，犹如彩虹般美丽。透过眼前的美景，可以品味出诗人内心深处的些微苦涩与惆怅。所以这是“绚烂之美。”
第五节：教师朗读
教师：这节描写了什么意象?“青草”“星辉”
教师：作者要去寻梦去了，寻找自己过去的美好的生活。(徐志摩一生追求的就是“爱，美，自由”。)
他似乎忘记了，她是要离别康桥的。他撑了一个长篙，向青草更青处漫溯，一直到了星辉斑斓的，从夕阳一直到了星辉斑斓，可见作者在康桥停留的时间之长，这也说明作者不愿意离别康桥了。就在这种无意识中，作者忘记了他的即将的离别。而要在星辉斑斓里怎么样?(放声歌唱)。
教师：同学们作者放声歌唱是在星辉斑斓里歌唱，“星辉”给人感觉就是浪漫，是啊，徐志摩在剑桥学习期间，不仅这里的景色令诗人醉，还有一段没有结局的恋情让他刻骨铭心。在这期间，他有幸结识并一见倾心地爱上了活泼美丽的中国少女林徽音，他们俩在此留下了太多太多的美好回忆了。诗人此时又想起以往的难忘的恋情了，又想起心爱的她了。(接教师用书112页)这个就是“浪漫之美。
第六节：个人朗读
教师：这节描写了什么意象?“夏虫”
教师：前面说(寻梦?载一船星辉，在星辉斑斓里放歌，但我不能放歌，为什么样又说不能放歌呢?)
对康桥世界无限依恋，百般珍惜。不想破坏不想打破宁静，我，夏虫，康桥都是沉默的。正应了心有灵犀一点通。康桥和作者融为一体了。
教师小结：作者突然从梦中回到现实，意识到我今天就要离开了。心情顿时为之沉默。离绪重重，他不能放歌了，只悄悄地吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。一切都寂然了。连青草丛中的夏虫似乎也体会到了别离之情，也为他保持沉默。往日康桥的欢乐笑语，都将使人的离去而寂寞。真是此时无声胜有声，无言胜过千万语呀!这是一幅沉默之美
第七节：全班朗读
教师：同学们中国一般人，喜欢某地，爱刻上“XXX，到此一游。”或摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却“不带走一片云彩”，表现了什么?
表露诗人不愿掠动心爱的康桥一片温柔情意，不忍心让康桥与我一同伤感。不愿意把以往的在回忆那段恋情。表明了诗人对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。
教师小结：与开头呼应。云彩本是不能带走的，诗人却用什么手法强调说“不带走一片云彩”，?(夸张)，加上两个“悄悄”表露诗人不愿掠动心爱的康桥一片温柔情意，不忍心让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。这是一幅不舍之美
教师：好，我们看在这首诗中，我与云彩作别，我与金柳成亲，我与青荇相融，我的绚烂的梦想与潭水相糅合，我的浪漫在星辉中闪现，夏虫是我的知音，康桥的一草一木都与我有着深厚的感情，我就要离开康桥了，我怎么能不感到愁怅呢?在这首诗里，没有了人与人分别时的“执手相看泪眼，少了份嘈杂，多了份淡定。景物本无情，可遇到多情的人儿，无情的景物也有了感情。天边的云彩也似有留人之意，却始终留不住作者离去的脚步，只能眼睁睁看他离开，无尽的离别之情尽在这云彩中显现。景已如此，人何以堪?”
你瞧，这就是“诗歌三美”中的“绘画美”。
四、总结全诗
今天我们学习了这首现代诗，归纳一下是从哪些层面上赏析诗的呢?
1)从诗歌的意象入手赏析诗歌(意象是融入了诗人主观情意的客观物象)
选取了：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
这些意象的选择有什么作用?
选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。同时这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情
2)从诗歌的形式入手赏析诗歌
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。
本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方
主题思想
杨思立
3、《再别康桥》教学设计(人教版高一必修一)
教材特点和学生情况分析：
1.教材特点分析：
《再别康桥》是一首现代新诗，它不同于学生接触、学习最多的古典诗歌，在字数、句数、声韵、节奏等形式上，用词和语言表达上，抒情方式上等方面有较大不同，同时现代新诗对古典诗歌也有继承性，他们有着某些一脉相承的联系。
《再别康桥》中，诗人描写了康桥柔美的风光，运用想象和联想和暗喻等的修辞手法，把康桥的景物描写的妖娆有情，表达了对康桥的依依不舍、感恩、怀念之情。学生要领会诗人描写的画面的意境，深刻体会作者对康桥的情谊。
2.学生情况分析：
从小学到高中，学生在课文中学习的诗歌并不多，且大部分是古典诗歌，对于现代诗歌的特点体会不深，因此在教学中要注意引导学生抓住意象，深入品味诗歌的语言和意境，把握诗人的思想感情。
高一学生对新鲜事物保持旺盛的好奇心和求知欲，因此在教学中设置整体一贯的有价值的问题，对于调动学生积极性，理解现代新诗《再别康桥》具有重要意义。
教学目标：
1.感受康桥柔美的风光，领会作者对康桥的热爱、怀念、惜别之情，品读诗人个性特征。
2.学会运用联想和想象，分析诗歌意象。
教学重点：
感受康桥柔美的风光，领会作者对康桥的感恩、怀念之情。
教学难点：
运用联想和想象，分析诗歌意象。
教学课时：一课时
教学手段：多媒体渲染，小组探讨，反复朗读涵咏
导入：
同学们，有一个诗人曾经说过，“我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”同学们能够猜出这个人是谁吗?对，这个人就是徐志摩。今天我们通过徐志摩的《再别康桥》，欣赏一下徐志摩眼中的母校康桥。
请学生介绍作者
徐志摩，现代诗人，散文家，1897年1月15日生于浙江海宁，1931年11月19日因飞机失事不幸遇难。著有诗集《志摩的诗》《猛虎集》《翡冷翠的一夜》。
教师补充：
我们看，徐志摩一生短暂，但是他在这短短的十多年的文学创作中，给现代文坛留下了宝贵的财富，他在现代文坛上始终是一颗皎皎明星。他的婚姻爱情故事也非常动人，三个女性与他紧密的联系在一起，为人们说道，甚至还被拍成电视剧《人间的四月天》，同学们有兴趣的可以上网搜索一下徐志摩的相关信息和诗歌作品，或者通过购买纸质书籍放在案头时时欣赏，了解一下这位传奇的诗人。
解析题目：为什么作者说是“再别”?
徐志摩三次旅行欧洲，在剑桥大学学习两年，也就是诗歌中的康桥，他在剑桥大学接受西方资产阶级教育，受到西方浪漫主义、唯美主义等流派的影响，结识了许多有名的文学家，遇到了自己的爱情，在这里他的诗情得到触发，进入诗歌创作的暴发期，这是他一生的转折点。康桥成为徐志摩一生不可磨灭的记忆。
在1922年离英前夕，写有长诗《康桥再会吧》。1925年途经英国，没有留下告别康桥的诗篇。1928年7月，徐志摩故地重游，在归国的海上，面对浩瀚的大海，诗人写下了这首传世的经典之作《再别康桥》。
初次朗读，注重朗读技巧
我们现在请一位同学朗读一下，大家听听他的朗读并作出评价。
朗读技巧：重音，快慢，声调高低，欢快或低沉
金柳(重读)新娘、艳影(欢快愉悦)荡漾(徘徊萦绕延长读)招摇(延长)柔波(轻柔)不是清泉，是天上虹(适当读快一些)彩虹似的梦(梦幻空灵的感觉)
第一、七节读轻缓调，第五节适当高昂，第六节低沉
这首诗第二、三、四每节中，两句四行，一三行是一句的前半部分，二四行是后续部分，一三行是主语部分，是一些具有宁静柔美特性的事物，二四行是谓语部分，是对宁静柔美性质的事物的进一步、具体的描绘，因此一三行重读，二四行轻读，使柔者更柔，形成一扬一抑的咏叹效果。
现在大家再次有感情的朗读一遍吧!
再次朗读，划分诗歌层次
同学们通过有感情的朗读诗歌，思考一下，这首诗可以分为几个层次，由哪几节构成，试着用简洁的语言概括层意。
本诗四行一节，一共由七节构成，可分为四个部分：
第一层：告别康桥(1节)
第二层：康桥风光(2-4节)
第三层：康桥寻梦(5-6节)
第四层：再别康桥(7节)
三次朗读，研读揣摩康桥风光景致
下面我们来重点分析一下徐志摩为我们呈现的康桥风光，思考作者主要描写了哪些实实在在的景物，运用了哪些手法。
第二层——康桥风光(2-4节)：
主要意象
河畔的金柳(色彩)-----新娘(暗喻)-------无情变有情，富有女性的温柔、羞涩、美丽
波光里的艳影(拟人)---------心头荡漾------康和美景在作者的心头萦绕、摇荡不去，美!
软泥上的青荇(色彩)------油油招摇甘心(拟人)------水草浓绿生机，富有情趣，向人招手?
榆阴下的潭水---------------天上虹(暗喻、移情)--------究竟是不是天上虹?为什么这么写?
移情解释：作者主观感情投射到客观物象上，并发生了移位。“天上虹”是美好的意象，象征着作者的梦想、追求、爱情等美好的回忆，作者认为这榆阴下的潭水承载着自己的梦想、追求、爱情等美好回忆，这潭水就在作者的强烈的感情的催化下，移位成了“天上虹”。例如苏轼《水龙吟·次韵章质夫杨花辞》有“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”作者看到漫天飞舞的杨花，引发离别的伤感之情，眼前的杨花在诗人离愁的强烈伤感情绪下，移位成离人的眼泪。
我们现在看一下，这些景物怎么样，表达了作者怎样的感情?
作者运用了暗喻、拟人、移情、想象、联想等手法，描绘出笔下的这些景物，富有生机活力，充满了人性美，尤其是女性的温柔妩媚的美，表达了作者对康桥的热爱和对旧日梦想的怀念。
分析讨论诗歌的关键点
1.作者在第一节连用三次“轻轻的”，有没有累赘重复之嫌?
三次“轻轻的”是作者对自己离别时动作姿态的描写。作者面对康桥，“轻轻的走”“轻轻的招手”，做出了这样优雅潇洒的姿态，实在是一种离别的乐观的情绪表达。
这体现了一种什么样的是诗人形象呢?
乐观，飘逸，洒脱，优雅的绅士形象。
2.为什么“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫”?
作者在离别康桥的那天，沿河划船而上，直至夜幕掩映，夏虫也都陷于沉默，康桥的周遭环境是那么安静肃穆，而作者在康桥景色的描绘中，展开想象和联想的翅膀，不时陷入对过去学习、创作、爱情等生活的美好回忆，徐志摩对康桥的怀念是静悄悄的进行着的，是属于个人的独家回忆的，是不可以用歌声表达出来的，是作者洒脱、优雅的性格的写照。
课堂总结及布置作业
同学们这堂课，我们在徐志摩的指引下，对康桥进行了一番游览，感受到了康桥的美景和诗人对康桥的热爱和深深的怀念，还从诗歌中感受到了诗人洒脱、优雅的性格特征和诗人的人生理想。那么老师希望你们课下，认真回忆自己曾经学习生活过的校园或者反观我们现在的校园生活，找到自己情感的触发点，写成一篇小诗。
下课。
板书设计
第一层：告别康桥(1节)
第二层：康桥风光(2-4节)
第三层：康桥寻梦(5-6节)
第四层：再别康桥(7节)
4、《再别康桥》教学设计
一、教学内容分析
人教版普通高中课程实验标准实验教科书必修(一)第一单元第二课选编《再别康桥》，本单元主要学习中国新诗和外国诗歌。
《再别康桥》是徐志摩写给母校——剑桥大学的一曲恋歌，表达了作者在即将离别母校时的殷殷的挚爱和深深的依恋之情。教学中可通过简介徐志摩以及他在康桥的生活，交待《再别康桥》的创作背景及创作意图;再通过朗读，感受诗歌的“音乐美”，分析结构，感受诗歌的“建筑美”，细细品味，感受诗歌的“绘画美”。
此外，《再别康桥》表达离别情感的方式比较独特，可通过与其他著名的离别诗的比较，感悟《再别康桥》独特韵味。
二、学生学习情况分析
学生对徐志摩有一定的了解，但是这种了解大多是宽泛的，甚至有些是从影视作品(如电视剧《人间四月天》)中得到的，因此，学生在接触《再别康桥》的时候，极容易简单地理解其中的离别情感，而无法揣摩到徐志摩在与康桥离别时的复杂情怀。
学生的兴趣点可能会放在首尾两节，放在徐志摩的情感世界上，教学中应好好把握学生的兴趣点，并由此切入，引导学生更加全面而深刻地解读作品。
诗歌的语言是含蓄的，所传达的情感也常常是含蓄的，学生很难充分理解诗歌语言的内涵，再加上对作者的了解不够深入，从而产生阅读障碍。
这首诗歌的学习难度并不大，学生会很感兴趣，因此在教学中应该做一些更加深入的挖掘，体味出诗歌更为丰富的韵味。
学生刚升入高中，对诗歌鉴赏的理解可能还停留在初中的水平层面，应适当地引导他们从多角度去理解诗歌，多元化去鉴赏诗歌。
三、设计思想
依据新课程教育教学理念，在教学过程中，力求突出学生的主体作用，通过学生主体的积极思考、大胆创新，在充分阅读文本的基础上，更加全面而深刻地解读文本。
诗歌的欣赏应该是多元化的，因此，在教学中应鼓励学生从多个角度去思考，不应仅仅拘泥于一些概念化的经验化的解读，在鉴赏中要充分尊重学生的创造性思维，力求让学生从更深刻更新颖的层面去阅读文本。
“以读带讲”一直是诗歌教学奉行的教学准则，而《再别康桥》本身是一首脍炙人口的诗作，学生对这首诗已经有一定程度的了解，只是学生不一定真的能够理解其中的丰富内涵，“以讲带读”或许可以帮助学生真正感悟这首诗的真意。
不为教一首诗而教一首诗，应力争通过对一首诗的解读，让学生走近诗人，从而更深入地了解作者的人生经历乃至内心世界。
基于以上的考虑，在教学中最好辅以多媒体，以提供更为全面更为广泛的相关信息，以帮助学生更好地解读作品，让学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面有一定的收获。
四、教学目标
1.基础知识目标：明确诗歌的意象、意境以及它们对于诗歌的重要作用;了解新月诗派的“三美”主张，欣赏诗歌的“音乐美”“建筑美”“绘画美”。
2.情感教育目标：领悟徐志摩与母校的深厚情感以及抒发情感的恰当方式。
3.能力培养目标：了解诗歌鉴赏的一般步骤以及诗歌鉴赏的一般方法，发挥充分的想象去感悟诗歌的意境;通过解读意象去把握诗歌的主旨;欣赏诗歌创作的艺术特色。
五、教学重点和难点
1.《再别康桥》是如何体现新月诗派的“三美”主张的?《再别康桥》美在何处?
2.《再别康桥》的意象选择非常独特，如何理解意象的独特之处?这些独特的意象营造了怎样的意境?
3.徐志摩为何对康桥情有独钟，仅仅是学生对母校的情怀吗?有没有其他原因?
六、教学过程设计
一、导入新课
本人学过多年的语文了，记得最深的还是那些脍炙人口的诗歌作品，比如“一只鹅，两只鹅，扑通扑通跳下河”。(学生笑)
(抓住学生笑的时机，请他们谈一谈笑的原因，借此可以活跃课堂气氛，然后请学生诵读自己喜欢的诗歌作品)
既然同学们都喜欢读诗，那对诗歌一定有自己的认识，请问“一片两片三四片，五片六片七八片，千片万片无数片”是一首诗吗?(在屏幕上打出文字，学生讨论)
经过讨论后，学生发言表达自己的看法，一致认为不能算作一首诗，因为实在读不出什么韵味。(又在屏幕上打出“飞入芦花皆不见”)经过讨论，同学们明确了，加上最后一句增添了诗歌的韵味，给读者无尽的想象空间，富有诗味。
由此可见，诗歌总是带给人们丰富的想象，我们学习诗歌，就是要通过丰富的想象，感悟诗歌的意境。今天我们就用这样的方法来学习现代诗人徐志摩的代表作《再别康桥》。
二、背景介绍
康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月至1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集•序文》中曾经说过：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的生命。因此他后来曾满怀深情地说：“康桥的灵性全在一条河上;康河，我敢说是世界上最秀丽的一条水。我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”
(在屏幕上展示这段文字，请学生找出印象最深刻的句子，学生很容易找出来，可继续让学生谈谈对这句话的看法。由此引导学生认识到康桥对徐志摩的重要性)
康桥对于徐志摩是如此的重要，因此他写了多篇与康桥有关的作品：《康桥再会吧》《我所知道的康桥》《再别康桥》，有人甚至说，在徐志摩身上萦绕着“康桥情结”。
三、朗读诗歌，体会作者离别的情感
1.先推选一位同学朗读，请其他同学简单评价;
2.再欣赏黄磊的朗诵录音;
3.通过朗读，感悟作者在即将离开康桥时的情感。
讨论后明确：作者主要表达了对康桥的“殷殷的挚爱，深深的依恋”之情。
四、鉴赏诗歌，感受诗歌创设的意境
1.诗歌的哪些章节恰当地表达了作者的离别情感?(学生讨论)
(1)第一节 “轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手, 作别西天的云彩。”
(这一节的鉴赏，可以围绕三个问题展开：①离别时为何要“轻轻的”②“轻轻的”为何要提前③为何不向人作别而向云彩作别)
这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的作别姿态。诗人曾说：“那四五月间最渐缓最艳丽的黄昏，那才真是寸寸黄金。在康河边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂啊!”诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，像一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。
(2)第二～四节 软泥上的青荇, 油油的在水底招摇;在康河的柔波里, 我甘心作一条水草。那榆荫下的一潭, 不是清泉是天上的虹;揉碎在浮藻间, 沉淀彩虹似的梦。”
(这几节的鉴赏，可以围绕以下几个问题展开：①“金柳”“新娘”等意象的独特效果②作者此时在干什么③“甘心做一条水草”说明了什么④为何要强调“油油地在水底招摇”)
这几节写康河的美景，表达作者对康河的依恋和柔情。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。
两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人。“新娘”这个意象尤为恰当，“新娘”是女子一生中最美丽的形象，不但写出康桥的明丽动人，更写出诗人在即将离别时的记忆犹新的感觉，这是“少女”等其他意象所表现不出的，诗人的难舍离愁可见一斑。
第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。
“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用;另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。
“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊!而这美景全赖诗人的“招摇”。“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：据此，我们就可以理解作者后面所说的这句诗深刻的含义和诗人强烈的情感体验。
《文心雕龙•情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的意境，全是为情驱使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。初到伦敦，康桥平静、闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，他发现“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。这在徐志摩《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明——“我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟像是第一次，我辨认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”
康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草!”。在这首诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。
“金柳”：柳树是中国传统诗词中离别的象征。如：“昔我往矣，杨柳依依;今我来斯，雨雪霏霏。”《诗经•小雅》
(3)第五～六节 “寻梦, 撑支长篙, 向青草更青处漫溯;满载一船星辉, 在星辉斑烂里放歌。但我不能放歌, 悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥!”
(这两节的鉴赏，可以围绕以下问题展开：①徐志摩心中的梦是什么②作者要去青草更青处歌唱什么呢③为何又不能放歌④为何选择沉默地离去)
第5、6节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。借用“沉淀着彩虹似的梦。寻梦，撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!”三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就——因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、深潭里的清泉、彩虹揉成的梦……宁静而和谐。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在了一起。而此时此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告别。“悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!”诗人用欲放即敛的方法，采用警句或新颖漂亮的比喻或朴实无华的直接抒情，突现了全诗赞颂的“宁静美”，并由景的宁静转为情的宁静，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现，浓缩成了古诗中独特的“此时无声胜有声”的意境，给人一种潇洒与深沉相结合的美。
而徐志摩的梦是什么呢?概括而言，是“爱”“美”“自由”，他“追求自然的爱”，“找寻自然的美”，“向往自然的生活”，可以说，徐志摩是一个“自然崇拜者”。而康桥，正符合徐志摩心中的梦想，他觉得，在康桥才可以享受自然的生活，由此读者才更能体会他将离去时的忧伤。
(4)第七节 “悄悄的我走了, 正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖, 不带走一片云彩。”
(这一节，应该结合第一节来鉴赏，难道仅仅是为了呼应第一节吗?)
诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情色彩，诗人又回到了开头的告别。与第一节诗相比，其他的诗句都没有任何的改动，只是更换了最后的一句，它传达出了更深的情感意义——“不带走一片云彩”是诗人在经历了康河的漫溯后产生的灵性，使其对康桥的爱和眷恋化成的一个洒脱的意象，一个极富动态感的姿态，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的个性美。全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。
“不带走一片云彩”不是因为作者的豁达，而是源于对康桥的挚爱，源于对康桥的依恋。“不带走”是因为无须带走，康桥已经深深烙进作者的心底，何须带走一草一木哪怕是一片云彩?
2.对比古人写的离别诗句，鉴赏《再别康桥》的独特意境。
(1)学生讨论：你会为离别创设怎样的情境?
(鼓励学生发言，让他们各抒己见)
(2)列举古人写的离别诗句，分析他们的共同特点。
①相见时难别亦难，东风无力百花残。
②劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
③留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎。
相同之处是：离别情绪感伤沉重。
(3)对比分析，《再别康桥》创设的离别情境的特点
①离别的对象特别
②离别的气氛轻松
③选择的意象新颖
《再别康桥》创设的情境清新飘逸，体现了“新月诗派”的创作特色。
五、结语
徐志摩先生没有来得及为我们留下更多更好的作品，1931年11月19日，他从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，徐志摩不幸遇难，坠落于泰山脚下，年仅35岁。正如他写的另一首诗所言：“我是天空的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向;你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮!”
人生必然会有这样一些“偶然”的“相逢”和“交会”，而这“交会时互放的光亮”，必将成为永难忘怀的记忆而常伴人生。徐志摩先生已经离开了我们，但是他的诗歌将永存于人们的心中。
板书设计
离别的对象——特别(云彩)
离别的气氛——轻松(轻轻、悄悄、沉默) 清新飘逸
选择的意象——新颖(金柳、新娘、青荇)
5、《再别康桥》课堂教学设计（原创）
七大山人
步骤：
一、引题：
什么是诗?
《毛诗序》说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。”严羽《沧浪诗话》说：“诗者，吟咏性情也。”张舜民《跋百之诗画》中说：“诗是无形画，画是有形诗。”姜夔《白石道人诗说》以为“守法度曰诗”。柯勒律治说：“诗是最佳词语的最佳排列。”
强调诗乃“志之所之”、“吟咏性情”，着眼于诗的内容;强调诗乃“无形画”，着眼于诗的意象(融汇着诗人主观情思的客观物象)特征;强调诗乃“守法度”，乃“最佳词语的最佳排列”，是着眼于诗的形式。
二、作者简介
课件出示：介绍徐志摩和《再别康桥》的图片、文字。
三、配乐朗读。
四、探究：
1、本诗“吟咏”的是什么情?是一幅怎样的“无形画”(由哪些意象组成)?“守法度”表现在哪些地方?
2、你最喜欢诗歌中的哪一句?
我轻轻的招手，/作别西天的云彩。
我挥一挥衣袖，/不带走一片云彩。
3、我们学过的唐诗中，有没有见过“挥手”?请把有“挥手”的唐诗背诵出来。
送友人 李白
青山横北郭，白水绕东城。
此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。
挥手自兹去，萧萧班马鸣。
五、仿照《送友人》，把《再别康桥》改写成一首五言律诗。
提示：
1、什么是律诗?律诗是一种诗体，有一定的格律和字数限制，分五言、七言两种。在格律方面，我们只要求押韵和对仗就行了。
2、我的颔联是“金柳荡艳影，青荇摇柔波”。
参考答案：
再别康桥
康桥夕阳中，晚云红似火
金柳荡艳影，青荇摇柔波
清泉彩虹梦，星辉长篙歌
挥手悄离别，夏虫也沉默
六、作业：模仿《再别康桥》，将王维的《山居秋暝》改写成一首现代诗。
山居秋暝 王维
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
后记：
新诗高考不考，怎么教?我有一个设想，就是将新诗和古诗关联起来，利用改写的形式，使学生动脑动手，一举而两得!有老师会问，要学生仿写律诗，要求是否偏高?其实，只要给定了意象，并明确了律诗的特点，只是要学生将意象进行排列组合，不难!
学生对意象进行排列组合的过程，实际上就是一个审美的过程。教师的讲解重点应放在律诗的特点要求上，对原诗的鉴赏分析则可以弱化!
第三联模仿“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，可向学生讲明。
作者邮箱： qidashanren@hotmail.com
6、《再别康桥》教学设计
西安三中 郑凤莲
教学目的：体会诗中健康美好的感情，鉴赏其意象所营造的空灵的意境和清新飘逸的风格。
教学重点：鉴赏其意境美、抒情美、音韵美。
教学时数：两课时
第一课时
教学目的：了解徐志摩的创作与对康桥的感情
教学内容与步骤：
一.背诵课文，导入新课，板书课题作者并析题
二.了解徐志摩的创作与对康桥的感情
1.利用自己手中的资料，先自行了解作者
2.学生回答：“我所知道的徐志摩及其创作”
3.补充知识
梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”
胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个‘单纯信仰’的实现的历史。”
短短的36年的人生中，徐志摩创作出版的作品有：
诗集4部《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，
散文集4部《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，
小说集1部《轮盘》，剧本1部，译作5种，以及信札、日记4种。
已编为《徐志摩文集》出版诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。
蔡元培挽联曰：谈话是诗，举动是诗，毕生行径是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土;乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。
康桥生活：徐志摩生活中的“康桥”实际上是在英国东南部的剑桥。1920年9月，24岁的徐志摩，通过论文《论中国的妇女地位》的答辩，得哥伦比亚大学硕士学位后，赴英国，入伦敦剑桥大学研究院为研究生，跟赖斯基教授学政治，拟攻博士学位。1921年，认识了狄更生，并入剑桥大学王家学院当特别生。1922年10月从英国返回中国。
康桥之美：古风古色，桥影藻密，
妩媚河身的两岸，
穆静腾辉的晚景，富丽的温柔;和缓的钟声
春阳晚照，泼翻一海纯金，
千百家屋顶烟突，白水青田，黄昏，远树凝寂， 象墨泼的山形，衬出轻柔螟色， 密稠稠，七分鹅黄，三分桔绿，
村里姑娘腮红颈白; 屏绣康河垂柳婆娑，
此地人天妙合，虽微如寸芥残垣， 亦不乏纯美精神，流贯其间。
康桥情结：
“康桥”在徐志摩，只有三十六分之二的时光，而这两年，却是那么魂牵梦萦的两年。
“就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由的意识，是康桥给我胚胎的。”)
“康桥的灵性全在一条河上;康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”(《我所知道的康桥》)
你是我难得的知己，汝永为我精神依恋之乡!你岂非是我生命的泉源? 你惠我珍品，数不胜数;
此去身虽万里，梦魂必常绕 汝左右，任地中海疾风东指， 我亦必纡道西回，瞻望颜色; 归家后我母若问海外交好， 我必首数康桥，
赖你和悦宁静 的环境，和圣洁欢乐的光阴， 我心我智，方始经爬梳洗涤， 灵苗随春草怒生，沐日月光辉， 听自然音乐，哺啜古今不朽
我此去虽归乡土， 而临行怫怫，转若离家赴远;
别时之情景：心头盛满了别离的情绪
雨色凄清，小鸟无欢，怅别情深，涕泪交零，
别后愿望：来春花香时节，当复西航， 重来此地，再捡起诗针诗线， 绣我理想生命的鲜花
三.观赏动画课件，反复诵读课文，初步体会情感
四.布置作业：熟读并背诵课文
板书设计：《再别康桥》
徐志摩： (1897～1931)现代诗人、散文家。奠定了中国新诗坛的基础。
诗风：字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。
康桥之美：人天妙合，虽微如寸芥残垣， 亦不乏纯美精神，流贯其间。
康桥情结：你是我难得的知己，汝永为我精神依恋之乡!你岂非是我生命的泉源?
第二课时
教学目的：鉴赏课文的思想感情和艺术表达之美
教学内容和步骤：
一.诵读课文。
二.研讨：
1。作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点?
——轻轻地、悄悄地
2.为什么要这样?
——对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”(再会吧，康桥!)，深怕惊醒了它。
3.明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“?
——借代指康桥美好的一切。
4.重回康桥，哪些美景深深吸引了他?
河畔的金柳是夕阳中的新娘
软泥上的青荇油油的在水底招摇;
柳荫下的一潭清泉，是天上虹;
是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。
星辉斑斓，夏虫鸣叫
5.常言“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的?用了什么修辞手法?
——因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。
文中还用暗喻的是哪一句?
那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间 沉淀着彩虹似的梦。
6.“青荇在水底招摇“用了什么手法?
——拟人，表达了油油青草的多情可爱。
7.清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”?
——河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在洗涤的腮红颈白的少女。是—屏绣康河。
8.重回康桥，他观金柳，赏青荇清泉，还做了什么?
——撑一支长篙, 向青草更青处漫溯到星辉斑斓时。
9.此时情绪是兴奋欢快还是失意低落?何以见得?
——情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”
10.怎么理解“悄悄是别离的悄悄是别离的笙萧;一语?
“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，此时他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。
11.中国有这么一句古诗“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，用在此处明显不妥，你认为结合此诗的情感和意境，应该改做什么?
——“别有深情挚爱生，此时无声胜有声”……
12.中国一般人，喜欢某地，爱刻上“XXX，到此一游。”或摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却“不带走一片云彩”，表现了什么?
-——对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。
13.诗中还有一句最能表达诗人对康桥感情的是什么?
——在康桥的柔波里，我甘做一条水草!
14.这是一种什么样的感情?怎样理解?
——对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。
15.这让你想到了什么?
民歌〈在那遥远的地方〉
在那遥远的地方
有位好姑娘
人们走过她的帐房
都要回头留恋地张望
她那粉红的笑脸
好像红太阳
她那活泼动人的眼睛
好像晚上明媚的月亮
我愿抛弃了财产
跟她去牧羊
每天看着那粉红的笑脸
和那美丽金边的衣裳
我愿做一只小羊
跟在她身旁
我愿她拿着细细的皮鞭
不断轻轻打在我身上。
——这种爱不是占有，不是征服，不是掠夺，纯洁无瑕。
五.朗读课文，体会它的艺术特色和语言表达之美?
艺术特色：(1)善于取景(2)精于抒情(3)音韵和谐，清新上口
语言表达：(1)用韵细密精巧，产生和谐回环之美。
A，双行用韵，双线交织或钩连，交叉押韵
B.节与节之间顾盼钩连
C.多次复沓，产生轻柔飘逸之美。
四.总结全诗——“美”：意象美、意境美、语言美、结构美、音韵美。
原因——眼到情到，情到意到，意到功到，功到自然成。
六.布置作业：背诵课文，完成课后练习
板书设计：
思想感情：爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”;如多情郎之于恋人，含情脉脉，又默默示爱。
艺术特色：(1)善于取景(2)精于抒情(3)音韵和谐，清新上口
语言表达：(1)用韵细密精巧，产生和谐回环之美。
A，双行用韵，双线交织或钩连，交叉押韵
B.节与节之间顾盼钩连
C.多次复沓，产生轻柔飘逸之美。
五“美”：意象美、意境美、语言美、结构美、音韵美。
原因——眼到情到，情到意到，意到功到，功到自然成。
作者邮箱： zhfl@sina.com
7、诗两首《雨巷》《再别康桥》教学设计（必修1）
《雨巷》教学设计
一、教学目标
1.知识目标
(1)了解作者及诗歌创作的时代背景。
(2)有感情地诵读诗歌，体味诗歌的意境。
2.能力目标
(1)分析、理解本诗的意象和象征意味。
(2)通过诵读、欣赏提高对诗歌的分析能力。
3.情感目标
领悟作者的思想情感，感受诗歌的情境美。
二、教学重难点
1.分析独具特色的意象，掌握相关方法。
2.学会知人论世，探究并体会诗人的思想感情。
三、教学设计
(一)导入
中国是一个诗的国度，从上古的《诗经》、《离骚》到乐府民歌，从唐诗宋词元曲到现当代新诗，涌现了很多流派，出现了很多诗人，留下了大量的诗歌精品。十九世纪二三十年代，随着西方诗歌的影响，我国诗坛也呈现出百家争鸣，百花齐放的局面。诸如激情四溢的郭沫若，浪漫典雅的徐志摩，忠诚爱国的艾青。今天我们来结识一位朦胧缠绵的“雨巷诗人”——戴望舒。
(二)自主收获
1.了解作者及背景
戴望舒(1905—1950)，浙江杭县(今余杭)人，中国现代著名诗人。1928年成为《现代》杂志的作者之一，并逐渐成为现代诗派“诗坛领袖”。1929年4月，第一本诗集《我底记忆》出版，其中《雨巷》成为传诵一时的名作，他因此被称为“雨巷诗人”。早期诗歌因受西方象征派的影响，多写个人的孤寂心境，意象朦胧、含蓄，感伤气息较重。后期诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风显得明朗、沉挚。
《雨巷》是戴望舒的成名作，写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖时期，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望，《雨巷》就是这种心情的表现。当时代理《小说月报》编辑的叶圣陶一看到这首诗就非常喜欢，称它“替新诗的音节开了一个新的纪元”，并送给作者“雨巷诗人”的称号。
2.文体知识
现代诗派：这个诗派得名于施蛰存主编的《现代》文学月刊。黑线这个刊物并且创作诗歌风格相似的一群新人，被称为现代诗派。20世纪30年代中期是这个诗派的鼎盛时期。现代诗派的诗艺核心是象征主义。现代派诗人往往以其特有的青春病态的心灵，咏叹着浊世的哀音，表达着对社会的不满和抗争，也流露出对人生深深的寂寞和惆怅。戴望舒是30年代“现代派诗歌代表”。其他主要代表诗人有陈江帆、南星、徐迟、番草、玲君、吴奔星、路易士等。
3.积累基础字词(结合导学案内容)
彷徨(pánghuáng)彳亍(chìchù)颓圮(tuípǐ)
寂寥(jìliáo)惆怅(chóuchàng)
(三)合作探究
1.听范读，学生再有感情地诵读课文，整体感知。
(1)《雨巷》描绘了一幅怎样的图景?营造了一个怎样的意境?
明确：诗歌描写了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，营造了一个富有浓重象征色彩的迷离、超然、朦胧的抒情意境。
(2)《雨巷》中主要写了哪两个意象?怎样理解和欣赏这两个意象?
明确：一是雨巷。梅雨季节，江南的小巷阴沉潮湿，两边是寂寞的人家，间或有人匆匆走过。这一意象具有很强的视觉效果，给人丰富的想象空间。我们可以把它“虚化”为一条“追求之路”，怀着渺茫希望的“我”在雨巷里徘徊不前，让人不禁发问，“我”期待着什么?
二是丁香。丁香是古典诗词里常见的意象。丁香花常见白色、紫色两种，外形单薄细弱，往往用来代表孤高、美丽和忧愁。诗人将这种美赋予姑娘，“丁香一样的姑娘”，姑娘即丁香，丁香即姑娘。丁香可以象征诗人心中的理想，这种理想是高洁的、美丽的。但也如丁香或姑娘一样，稍纵即逝，不可把握，给人暂时的安慰，留下的却是永久的怀恋和无限的惆怅。
2.文本分析
(1)《雨巷》中有这样的诗句，“像梦中飘过/一枝丁香的，/我身旁飘过这女郎”，能否将句中的两个“飘”字改为“走”字?为什么?
明确：不能。因为姑娘不是真是存在的，而是作者想象出来的，想象中的人物是没有“重量的;而且“飘”字与前面的“梦”字构成了最佳组合。总之，“飘”字生动地描述出诗人幻想中的“丁香姑娘”飘忽朦胧的特点。所以，诗中用“飘”字描写这位姑娘的行动。
(2)《雨巷》表达了诗人怎样的思想感情?
明确：戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。1927年，“四一二”政变后，他隐居江苏松江，在孤寂中咀嚼着“在这个时代做中国人的苦恼”(《望舒草·序》)。他这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。这种彷徨感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。《雨巷》则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处的声音。在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾诉，失望的自白。然而从这倾听和自白里，我们分明可以看到一部分青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境，失去美好希望的苦痛在诗句里流动。
(四)疑点探究
《雨巷》是一首含蓄的诗。人们对这首诗的“姑娘”有不同的理解：有人认为“姑娘”就是“我”;有人认为“姑娘”相当于“我”心中的理想;还有人认为，“姑娘”就是“姑娘”，没有其他意思。对此你有什么看法?
明确：“姑娘”当然有其象征意义。那么“姑娘”象征什么呢?“姑娘”的形象可以指诗人的理想。他的彷徨求索，就是为了寻找“姑娘”——理想。他追求到“姑娘”——理想了吗?“姑娘”可望而不可即，追求虽执著但“道阻且长”，“姑娘”永远“宛在水中央”。这就给抒情主人公的追求涂上了一层悲剧色彩。如果诗中“我”是一位沉醉于爱情中的青年，这位“姑娘”不正是他要追求的佳人吗?或许她的家就在巷子的尽头，或许她只是从巷子经过，谁知道呢?读者尽可以展开想象。有时候，抒情主人公的形象或形象的补充。从这一角度来讲，诗人和“姑娘”是二位一体的也不是没有道理。即“我”是，实实在在的“我”，而“姑娘”是理想的“我”，未来的“我”，或另一层面的“我”。
(五)拓展延伸
选择意象一定要做到“象与情合”，试多举几例加以分析?
1.梧桐。在中国古典诗歌中，是凄凉悲伤的象征。如宋代李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”元人徐再思《双调水仙子•夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”都以梧桐叶落来写凄苦愁思。
2.芭蕉。在诗文中常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。宋词有李清照《添字丑奴儿》：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。”把伤心、愁闷一古脑儿倾吐出来。
3.流水。水在我国古代诗歌里和绵绵的愁丝连在一起，多传达人生苦短、命运无常的感伤与哀愁。如：唐代李白《宣州谢•楼饯别校书叔云》：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”李煜《虞美人》：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”
《再别康桥》教学设计
一、教学目标
1.知识目标
(1)了解作者及诗歌创作的背景，积累文学常识。
(2)有感情地诵读诗歌，体味诗歌的意境。
2.能力目标
(1)分析、理解本诗独具特色的意象。
(2)通过诵读、欣赏提高对诗歌的分析能力。
3.情感目标
领悟作者的思想情感，感受诗歌的情境美。
二、教学重难点
1.分析独具特色的意象，掌握相关方法。
2.分析并欣赏诗歌的音乐美，建筑美，绘画美。
三、教学设计
(一)导入
有一座桥，风景优美;有一首诗，脍炙人口;有一个人，风流倜傥。现在，就让我们大家一起走近这座桥，感受这首诗，解读这个人。
(二)自主收获
1.了解作者及背景
徐志摩(1897—1931)，浙江海宁人，中国现代诗人、散文家，新月派代表人物。1923年“新月社”在北京成立，他是主要成员之一。徐志摩的诗受英国浪漫主义影响较深，字句清新、音律和谐，比喻新奇、想象丰富，意境优美、富于变化。诗集有《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游》等。徐志摩追求个性解放，生活理想是：爱、自由、美。
《再别康桥》的写作有两种说法。一种是，1920年徐志摩远渡重洋，从美国到英国研究文学。在伦敦剑桥大学，他以一个特别生的资格，随意选科听课，度过了一年多真正悠闲自在的日子。在风景秀丽的康河两岸，他仰卧在有星星、黄花点缀的葱绿草坪上，或看书，或看天上的行云，有时到碧波荡漾的康河里划船。他完全陶醉在大自然的怀抱里。临到他要离开伦敦的前夕，在一个美丽的黄昏，他在康桥上漫步，流连忘返，写下此诗。一种是，1928年，徐志摩重游英国。7月的一个傍晚，他一个人悄悄来到了久别的母校，漫步于寂静的校园，怀念逝去的美好岁月，但斗转星移，物是人非，没有人认识他，满腔的热情和对母校的眷恋之情无以倾诉，前来寻梦的诗人，怅然若失，乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗。
2.文体知识
新月派：新月派是中国现代文学史上的新诗团体，1923年成立，代表人物为徐志摩、闻一多，成员有胡适、梁实秋、陈西滢等。他们不满足于新诗的自由散漫，而努力地去追求新的格律。其中卓有成效的是闻一多，他主张新格律诗要保持整齐的外形，讲究音节和押韵，讲究诗的词藻，他创立了建筑美、音乐美和绘画美的新格律的理论，产生了深远的影响。
3.积累基础字词(结合导学案内容)
河畔(pàn)青荇(xìng)长蒿(gāo)漫溯(sù)笙箫(xiāo)
(三)合作探究
1.听范读，生再有感情地诵读课文，整体感知。
《再别康桥》中主要写了哪些景物?抒发了诗人怎样的情感?
明确：景物有岸边的柳树、康河的水草、榆树下的清潭等。抒发了诗人对康桥依依惜别的深情。
2.文本分析
(1)《再别康桥》的开头一节是“轻轻的我走了，/正如我轻轻的来”,结尾一节是“悄悄的我走了，/正如我悄悄的来”，“轻轻”与“悄悄”可以互换吗?
明确：不可以。“轻轻”放在第一节，为全文定下轻灵、潇洒的调子，为下文抒写自己对母校“彩虹似的梦”作铺垫;而“悄悄”放在最后，与上节中的“沉默”相呼应。开头“轻轻”重在表达来时心情的欢欣愉悦，结尾“悄悄”重在表达去时情感的默然神伤。
(2)《再别康桥》中描写的意象与诗人的情感是如何融合在一起的?
明确：诗中描写了诗人再别康桥时所看到的特定的景物：西天的云彩、夕阳中的河畔、金柳、在水底招摇的青荇、榆阴下的一潭、星辉、笙箫和想象中沉默的夏虫。这些景物共同构成了一幅宁静、清丽的图画，这幅图画融入了诗人对母校的深沉的爱，同时也表达了一种微波轻烟似的淡淡的离愁别绪。这种情绪还表达了人类共有的一种情感，即对失去的美好事物，人们总是充满怀念。整首诗，情与景高度融合，物与我浑然一体，构成了柔婉清新的意境。
(3)如何理解《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美、音乐美、建筑美?
明确：①绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了云彩、金柳、夕阳、波光、艳影、青荇、彩虹、青草等词语，给读者的视觉以无限想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的水草在招摇着，似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”、“荡漾”、“揉碎”、“漫溯”、“挥一挥”等，使每一幅画面都富有流动的画面美，给人以立体感。
②音乐美，是对诗歌的节律而言。朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。押韵，韵脚为：来、彩，娘、荡，摇、草，虹、梦，溯、歌，箫、桥，来、彩。音节和谐，节奏感强。回环复沓，首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
③建筑美，是指节的匀称和句的整齐。《再别康桥》一共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
(四)拓展延伸
试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》作比较赏析，写一篇赏析文。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁
——沙扬娜拉!
8、《再别康桥》公开课教学设计（网友来稿）
蔚县职业技术教育中心王海涛
一、教学目标设计
设计思想
诗歌的意象分析，是对诗歌进行深入理解的钥匙，没有意象，也就无所谓诗歌。因此，在这首诗中，我想抓住“柳”这一意象进行重点分析，让学生在学习中不断深入对意象这一诗歌术语的把握，也加深对本诗的理解。适当延伸，使学生更多地了解诗人和他的诗。
教学目标
1、知识与能力：品味《再别康桥》意境美，感受诗歌的语言魅力。学会抓住意象品读诗歌。
2、过程和方法：从诗歌的意象角度入手，鉴赏诗歌。诵读入境，欣赏诗意。
3、情感、态度、价值观：培养学生感悟、体验的能力。
二、教学重难点
教学重点
朗读，体味诗歌的感情; 学生通过对具体字词和特定意象的推敲，做到准确把握作者的情感脉络。
教学难点
对诗歌情感脉络的把握，对诗歌独特意象的揣摩。意象的运用和选择。
三、学情分析(
刚刚进入高中学习的学生两个月前离开了初中就读的学校，经历了与初中同学、朋友的离别。《再别康桥》是新月派诗人徐志摩的传世之作，有极高的美学价值，它所抒发的离愁别绪是人类共同的情感经历，容易将学生带入诗境，引起共鸣。诗歌的语言是含蓄的，所传达的情感也常常是含蓄的，学生很难充分理解诗歌语言的内涵，再加上对作者的了解不够深入，从而产生阅读障碍。这首诗歌的学习难度并不大，学生会很感兴趣，因此在教学中应该做一些更加深入的挖掘，体味出诗歌更为丰富的韵味。
四、教学内容分析
教学过程设计
(一)、导入新课
离别总让人心潮起伏，离别时的情思已经被一代又一代的诗人反复梳理，“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，“人生自古伤离别，更那堪冷落清秋节”，“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”徐志摩以一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。让我们走进诗人内心，一起品读《再别康桥》，。
(二)、背景介绍
徐志摩(1896-1931)，浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。康桥时期是徐志摩一生的转折点。后来曾满怀深情地说：“康桥的灵性全在一条河上;康河，我敢说是世界上最秀丽的一条水。我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”他写了多篇与康桥有关的作品：《康桥再会吧》《我所知道的康桥》《再别康桥》
(三)、朗读诗歌，体会作者离别的情感
1.先推选一位同学朗读
2.再欣赏朗诵录音;
3.通过朗读，感悟作者在即将离开康桥时的情感。
(四)、鉴赏诗歌，感受诗歌创设的意境
㈠找出意象
这几节的鉴赏，可以围绕以下几个问题展开：①“金柳”“新娘”等意象的独特效果②作者此时在干什么③“甘心做一条水草”说明了什么④为何要强调“油油地在水底招摇”。
1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩?
--河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。
1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳?其“影”又是什么影?柳是“金柳”，影是“艳影”。在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的?用了什么修辞手法?
--因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人。“新娘”这个意象尤为恰当，“新娘”是女子一生中最美丽的形象，不但写出康桥的明丽动人，更写出诗人在即将离别时的记忆犹新的感觉，这是“少女”等其他意象所表现不出的，诗人的难舍离愁可见一斑。
2、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”?表达了诗人什么样的情感?
--“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。
青荇。
1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。
2、“青荇在水底招摇”用了什么手法?
--拟人，表达了油油青草的多情可爱。“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。“招摇撞骗”中的“招摇”就是这个意思。这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊!
3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草?
--在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。
清泉。
1、我们接着来看第四节，这里用了什么修辞手法?
清澈的潭水是“天上虹”，被揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”
2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦?
--美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。
(二)第五、六节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就——因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、深潭里的清泉、彩虹揉成的梦8222;8222;宁静而和谐。此时此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告别。
(三)第七节
请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点?明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情色彩，诗人又回到了开头的告别。与第一节诗相比，只是更换了最后的一句，它传达出了更深的情感意义—全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。
五、教学方法设计
深入研读的环节我会设置一系列层层递进，环环相扣的问题，旨在引领学生解决本堂课的重点和难点知识，并且让学生在解决这些问题的时候进行小组讨论，锻炼学生自主、合作、探究的能力。并且引导他们掌握鉴赏现代诗歌的方法。
六、教学过程设计
教师活动 学生活动 设计意图
教师播放录音 学生听录音 将学生带入意境
继续播放录音 学生有感情朗读 体会作者的感情，品味诗歌的音乐美
教师分析课文提问题，点播难点 学生分组讨论 体会作者的感情，品味诗歌的音乐美，结构美
七、教学评价设计(
八、信息技术应用设计(
利用多媒体播放课文朗读。展示康桥的图片，使学生印象深刻。
九、教学反思
《再别康桥》选自人教版高中语文必修一第一组第2课《诗两首》第二篇，诗歌记下了诗人1982年秋重到英国，再别康桥时的情感体验，表现了一种带着淡淡忧愁的离情别绪。学生之前也有学习过一些现代诗歌，对于鉴赏现代诗歌有一定的基础，但是仍需要老师进一步的指导和引领，对于刚刚进入高中阶段学习的学生来说，诗歌鉴赏这方面还是学习的薄弱环节，而《再别康桥》是学生们非常熟悉又很感兴趣的一首现代诗歌。在深入研读的环节我会设置一系列层层递进，环环相扣的问题，旨在引领学生解决本堂课的重点和难点知识，并且让学生在解决这些问题的时候进行小组讨论，锻炼学生自主、合作、探究的能力。并且引导他们掌握鉴赏现代诗歌的方法。
这首诗歌的备课，看似简单，其实并不容易。学生大多对这首诗非常喜欢，这是教学中的有利因素。但是我也发现了不少难点。首先，学生对这首诗歌的内容理解上就又难度，诗歌毕竟不是现代文，比如，“那榆荫下的一潭，不是清泉是天上虹，揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。”意象的叠加，思维的飘忽，情感的复杂，都构成了这几句诗是难以言说的神秘，不过正是这种神秘令人感到其难言的魅力。其次，我该怎么讲这首诗。诗歌教学往往是，教师讲的多了，诗歌的味道变淡，教师讲的少了，学生无法理解，所以必须有选择的讲学生通过教师讲解可以理解，而教师讲了许多，学生也不一定理解的，就少讲，通过其他方式来感悟诗歌。再次，对诗人的理解。徐志摩是极富个性的现代诗人，他的经历是至今人们都津津乐道的，那么除去那些浪漫的爱情故事，
针对以上问题，我首先将介绍诗人作为教学的第一部，只有了解了其人，才能更好的了解其诗。由此，我们打开了认识徐志摩其人的大门，走进徐志摩的诗歌。爱，体现在再别康桥中，就是对康桥深深的依恋之情。“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘。”“软泥上的青荇，油油的在水底招摇。”都表现了徐志摩对往日美好时光浓浓的依恋之情。这种情感，我是通过引导学生反复诵读的方法，让学生体会再别康桥的音乐美，韵律美，感情之美。诵读，对于学习诗歌来说是最重要的一环，读书百遍其义自见。我还通过使用替换关键词的方法，来让学生品味诗歌语言。比如“新娘”换成“姑娘”好吗?“招摇”换成“摇摆”如何?“笙箫”换成别的乐器你觉得怎么样?“彩虹似的梦”，变成“美丽的梦”好不好?通过词语的对比，体会原诗歌中的语言的美感。讲这首诗，我还有一个想法，就是引导学生学习诗歌鉴赏的基本方法。鉴赏诗歌的最基本概念：意象、手法、情感、炼字。通过这些内容的梳理，初步建立诗歌鉴赏的思维框架，引领学生学好诗歌。
在教学过程中有同学提出“特别喜欢第四节，但是不理解为什么作者说潭水不是清泉，是天上虹。”我从中受到启发。可以从比喻句的“本体”和“喻体”的关系来分析，因为两者之间具有相通相似的地方。彩虹似的梦指作者昔日的愿望和理想。“揉碎”是因为梦想没能实现，“彩虹”与“梦想”的相似点是美丽但遥不可及，容易消失破灭。同学们结合写作背景更容易理解。同时，我鼓励同学们的个性化阅读。
反思这堂课，我觉得最大的收获就是自己尽力将自己对诗歌的理解，融入到课堂中，对学生进行了较好的引导。但是还有不足之处，也是我在以后的教学中应该积极改进的。比如课堂重点内容的突出，时间分配的合理化，课堂语言的进一步规范，都是我应改进的。
9、《再别康桥》教学设计(苏教版七年级必修)
安阳县北郭乡一中周瑞芬
一、概述
·课名是《再别康桥》，是苏教版中学语文新教材七年级第二册。
·本篇课文所需课时为2课时，80分钟;本节课是第二课时。
·《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷恋人情感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。
二、教学目标分析
1、知识与技能
·通过复习能够准确地再认出课文的生字;
·能够自主地提出课文的疑问或解答同学的问题，能够利用网络资源解决课文的问题;
·能够朗读欣赏2篇拓展阅读材料，并能用自己的话跟小组成员交流或全班汇报;
·小组汇报时能够代表本组的意见，声音响亮，表述清楚;
·感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术感染力。
2.过程与方法
·通过正确流利地朗读背诵《再别康桥》，
·领会诗歌的韵律美;体会诗歌的重章叠句。
3.情感态度与价值观
·体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。
·新诗的欣赏方法。
三、学习者特征分析
·学生是北郭一中七年级的学生
·学生以形象思维为主，认识问题的能力还不高
·学生尚未了解现代诗的特点、形成等，理解诗歌的形式、内涵有一定难度
·学生具有好表现、思维活跃等特点
·学生具有初步的网上学习的技能
·学生具有自主探究和合作学习的经验和能力
四、教学策略选择与设计
1、以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界诵读入境，欣赏诗意;联想比较，鉴赏评价的教学方式。
2、本节课综合运用讲授式、启发式、自主学习、协作学习等各种策略，提供大量的学习资源，指导学生进行自主探索学习。通过质疑、上机自学、小组交流、分组汇报等环节完成课文教学，培养学生语文综合实践能力。
五、教学环境和资源准备
1、教学环境：多媒体环境。
2、资源准备：教学PPT、打印的拓展资源、自制教学图片。
3、苏教版中学语文新教材七年级第二册
六、教学过程
一、导语
古人云：黯然销魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!
(解释：康桥=剑桥=Gambriage)
学生交流知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
二、徐志摩个人资料(课件介绍)
(简要情况-康桥情结)，由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。
三欣赏配乐朗读《再别康桥》，先让学生读，再用范读，学生能找出差距
1.诵读欣赏，范读正音：
青荇(xìng)长篙(gāo)漫溯(sù)笙(shēng)箫
2.《再别康桥》在你的心里留下了什么样的印象?朗读课文，并结合《我所知道的康桥》(《语文读本》P118)和刚才介绍的相关资料，发挥自己的想象，口头作文：《徐志摩在康桥》。
四、朗读直至背诵全诗(配乐)
五、引导学生感受意象美
先引导学生把握诗中的意象(提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?再让他们说出这是为什么——有诗人的情感融入;再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情)
进而由教师总结出意象的含义——是融入了诗人主观情意的客观物象。
这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。
(配合板书……)
六、课后小结
"作诗本乎情景,孤不自成,两不相背。……景乃诗之媒,情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形,元气浑成,其浩无涯矣。"
——(谢榛《四溟诗话》)
七、课后作业
1、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情;2、选学徐的其它诗歌。
八、迁移应用
1.音乐朗诵
2.试和徐志摩的另两首诗比较赏析：
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，/道一声珍重，道一声珍重，/那一声珍重里有蜜甜的忧愁——/沙场娜拉!
偶然
我是天空里的一片云/偶尔投影在你的波心/你无需惊讶，更无需欢喜/转瞬间我便消失了踪影/我们相逢在黑夜的海上/你有你的，我有我的，方向/你记得也好，最好你忘掉/这相互交汇时的光亮
板书设计：
再别康桥
徐志摩
云彩 ……
金柳 ……
青荇 ……
潭水 …… 依恋之情
长篙 ……
星辉 ……
…… ……
(客观物象)+(主观情意)= 意象
10、《再别康桥》教学设计(人教版高一必修教学计划)
《再别康桥》教学设计
曾永华
一、教学目标：1、通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“三美”;
2、感受诗歌的独特意境，培养学生审美情趣。
二、教学重点：以诵读加深理解，通过理解提高诵读能力。
三、教学难点：把握徐志摩诗的纯艺术美。
四、教学方式：
1、声画同步，视听一体、营造诗意氛围，师生共同进入意境。
2、教师从旁点拨指导、学生反复朗诵鉴赏诗之美。
3、教学课时：一课时。
五、课前准备：
1、教师：准备一张作者的挂像，电视剧《人间四月天》片段，乐曲《神秘园》;印发补充资料《我所知道的康桥》中间部分;提前板书闻一多诗歌“三美”主张(建筑美、绘画美、音乐美)以及“现代诗”字样。
2、学生：阅读课本中现代诗的相关文章，查询徐志摩生平资料，有条件可以先看央视诗歌散文大赛展播片段，准备回答教师提问。
六、教学流程：
(一)情景导入：播放电视剧片段和央视诗歌散文大赛《再别康桥》章，挂出作者头像，让学生初步了解作者，感知其代表作的风格。
(二)由学生简单复述“我所知道的徐志摩”(根据自己查询搜集)
徐志摩1921年开始诗歌创作，曾与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊。他热烈追求“爱”“自由”“美”，追求“人”和“自然”的“和谐”。他“活泼好动，潇洒空灵的个性与不受羁绊的才华和谐统一”形成了徐志摩特有的“飞动飘逸”的艺术风格。
徐志摩的诗歌在我国现代诗歌史上具有一定的地位(尽管对其人毁誉不一)，但是由于“极左路线”影响使他这位把“美奉献给人类”的诗人和他的诗，被长期封存。改革开放以来，才有他的数种诗集和散文集出版。
诗人就读于剑桥时，这“世界上最秀丽的地方”曾给了他美感，给了他灵性，在这里他度过了“一生中最幸福的时光”。康桥成了他“永久的恋情”。这首诗作于1928年的11月，写的是他再次游历欧洲重返康桥时的感受，故名曰“再别康桥”。作者另有散文《我所知道的康桥》。
(三)初读原文(自由读)整体感知
1、读完后，让学生说说读完全诗的“整体感知”。
“空灵”“飘逸”“潇洒”，无以名状的“舒适”和“轻松”“浅浅的惆怅”等。
2、本诗以一种不可抗拒的魅力实践了闻一多的“三美”主张，的确值得细品：有哪些表现?(结合本诗，学生回答：建筑美、绘画美、音乐美、正适合朗读)
3、把握全诗感情基调：对康桥依依惜别的深情(板书)
(四)配乐朗诵，加深理解(学生鉴赏为主，教师指导为辅)
1、放《神秘园》乐曲，教师饱含感情地朗诵，充分营造读诗氛围，从而帮助学生入境;
2、展示多媒体：康桥风光片，请学生带着听乐感受再次小声读诗，注意重点字词读者与全诗意境;
3、学生放声朗读，自行品味，教师适时点拨;理解与吟诵双向并进。
(1)全班齐读第一节，提问：大家觉得哪个词语要重点强调?这又衬出诗人怎样的心情?
【提示】有三个字须重读(轻轻的)，节奏整体上呈轻松微跳跃之感——理解诗眼。
(2)请一女生朗读第二节，要求给人鲜明的视觉形象，自己提问。
【提示】“金”“新娘”“艳”“心头”要重读，“荡漾”用琵音——理解意象。
(3)找到情感发展高潮段，请一名男生先读再揣摩。作者在水波星光交辉下想泛舟寻梦，放声高歌，这表明了什么心情?你有这体样的体会吗?
【提示】读时应投入，表现诗人豪情;突出个别动词，节奏加快——理解抒情法。
(4)可是诗人接下来的抒情格调陡转，请全体女生读这一节，说出自己的感受。
【提示】此节读前要有较长停顿，语言突转后再一气呵成——理解读音跌岩。
(5)结尾部分全体男生齐读，学生三言两语谈其特点。
【提示】要将“浓得化不开”的离情充分表现出来，重读“悄悄的”，“云彩”二字可采用拖音或一字一顿，以显示结句的意味深化。——理解诗的回环美。
(6)分小组读以上四节，把握诗歌意象及其抒情意味，深入体味徐志摩诗的艺术之美。
(7)中间两节与第二节结构及表意均相似，故而留白给学生多角度朗读鉴赏;
【点拨】诗中哪些字词激起你的共鸣?换一种读法会怎么样?如何理解诗歌三美，怎样通过朗读体现?
(8)师生合作，在整体鉴赏过程中，完成全诗结构提纲的板书。
(五)学生讨论的鉴赏小结，教师点拨。
【小结】这首诗为我们描绘了康桥如画的美景，景中又蕴涵诗人浓浓的深情，情与景的交融值得我们细细品味。鉴赏这样的诗歌精品，朗读与理解互相促进，我们便仿佛步入艺术殿堂与作者做心与心的交流，难道不是一种美的享受吗?
(六)再次播放音画。
找一位朗读水平较高的同学配乐朗诵，全班深入体会。
(七)分层布置作业：
1、利用补发资料进行比较阅读，说说散文与古诗歌在写法和读法上的不同(层次较高的同学做)。
2、课外延伸：找徐志摩另外一首诗《偶然》进行自我朗读鉴赏(全体)。
3、仿写精彩诗句，多读好诗，有条件可试着配乐(其他学生完成)。
【教学设计思想】本节课的总体设想是：为突出学生主体地位，唤起他们读诗的兴趣，教师充分运用各种手段调动其入境;然后穿插读诗技巧以加深理解，在理解的基础上提高朗读水平，以此培养其审美情趣，整个过程中，教师只起导演和引路人的作用。
【附板书设计】
对康桥依依惜别的深情
开头——感伤、无奈(奠基)
风 柳影——由衷欢喜
光 青荇——永久恋情 前 别
如 清潭——陶然忘情 尾 情
画 高潮——快乐至极 呼 依
转折——悲从中来 应 依
结尾——意味深长(余音)
(情景交融)
11、高二新教材《再别康桥》教学设计
广西桂林市第十八中学杨进红
教学目标：1.基础知识目标：了解新文人诗内涵。
2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。
3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。
教学重点：新诗的鉴赏。
教学难点：诗的欣赏方法。
教学方法：诵读欣赏。
课时安排：1课时
教具使用：相关录像。
课堂教学设计：
一、作者及背景简介
徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。
作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称诗哲、诗圣并不过分，他的新诗可堪千古绝唱，他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾，但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。难怪这位英年早逝的诗坛巨星的噩耗传来，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学!”徐志摩的诗文都是风格迥异于他人的，储安平曾在《悼志摩先生》一文中说：“内涵是它的骨骼，辞藻是他的外表;一座最牢的房子外面没来一些现代美的彩色和轮廓，仍不能算定成它建筑上的艺术。”这正道出了徐志摩为人为文的风格，语言的华彩，夸饰的造句直接构成了他诗文的外在美，再与之澎湃的内在激情相匹配，俨然是一个洒脱不羁，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡适说得好，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。的确是一语中的。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们要学习的这篇诗歌，就是一篇可堪千古绝唱的经典之作。
《再别康桥》出于他自编的最后诗集《猛虎集》。这首诗当写于1928年11月6日诗人第三次旅游归国途中，中国海上。"康桥"即"Cambuidge"(今译"剑桥")，诗人关于它的作品较多，1922年，从剑桥进修归国后，有诗《康桥，再会罢》，1926年，二次旅游该国后，又有散文《我所知道的康桥》，可看出诗人对康桥的感情是十分深切的。究其原因，一方面康桥充满了这位浪漫诗人所需的古老、宁静，充盈梦幻色彩的氛围，另一方面是康桥是诗人一生"真愉快"时光的所在。
二、1、教师范读或放配乐录音带。2、指名学生朗读
三、整体构思与思路
1、提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词?
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢?
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。(教师板书：离别的对象特别)
继续启发：大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗?“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉?(沉重)就是词中所说的“多情自古伤离别”，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，如柳宗元有《别舍弟宗一》：“零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。”都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗呢?大家读了有没有这种沉重之感?这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。(板书：营造的气氛轻松)
再启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢?照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉?就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。(意象的选择新颖)
2、全诗共七节。
第一节最引逗我们情思的是那三个"轻轻"，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个"静"字。三个"轻轻"是诗人对康桥之美的观照，即使"作别"一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。
第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。
夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新娘。那新娘美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。低头却见到柔波之下"招摇"自在的"青荇"。那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢?一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望――那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦!本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能;静美于心，不忍。唯有"悄悄"才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。
最后一节，与第一节呼应，又有深入，"轻轻"变成了"悄悄"，物我两眷溢于诗表。
诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。
四、欣赏点提示
① 全诗节奏舒缓，但诗人的情感是起伏的，这起伏的深情你能体会吗?
② 诗的构思很有特点，你能说出一二吗?
③ 从诗的构思和流淌的情感中，你能体会出诗人的个性特点吗?
鉴赏：正是因了作者别出心裁、不落俗套的构思，使得这篇作品更富艺术魅力。大家已经阅读过这篇诗歌多次了，下面就请大家自由来谈谈你对这首诗歌的看法，你觉得这首诗打动你的是哪一点?诗歌中哪个地方你觉得写得最精彩?(学生自由谈论)
教师总结：
1、形式：四行一节错落排列字数相近回环呼应——建筑美
明确：首句连用三个"轻轻的"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了"西天的云彩。"最后一节以三个"悄悄的"与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么?已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢?——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。
2、语言：节奏感旋律美弹跳性——音乐美
明确：如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些"长袍白面，郊寒岛瘦"的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
3、意境：金柳新娘招摇彩虹似的梦——绘画美
明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将"河畔的金柳"大胆地想象为"夕阳中的新娘"，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人;第二个是将清澈的潭水疑作"天上虹"，被浮藻揉碎之后，竟变了"彩虹似的梦"。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得"波光里的艳影/在我的心头荡漾"，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功;第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用"梦/寻梦"，"满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌"，"放歌，/但我不能放歌"，"夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥"四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊!。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如"招手""荡漾""招摇""揉碎""漫溯""挥一挥"等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
五、练词以造缘像而披诗
――释《再别康桥》之"招摇"
徐志摩的《再别康桥》是一首幽婉怡人的好诗。其中，我又独独喜欢第三节，原因在于一个"招摇"。勿庸置疑，这个词是诗人精心锤炼的结果，它用得如此生动营造了美妙的诗境，与整首诗的情调合谐统一，对抒发诗人的感情起到了举足轻重的作用。
一说"招摇"，现今常含贬义则必常与"过市"相连。其实，它还有"逍遥"一义，而要用"逍遥"来写水草，则无拘无束，自由自在的情态就得以显现了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一种安闲，是一种自在，"自在逍遥"本是写人之词，用来写水草，岂不是生动形象?
再看"招摇"之前的"油油"二字。何谓"油油"?光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它来修饰"招摇"不但增强了水草的自在感，而且还使我们想见了水草得以"招摇"的河之水：微风轻拂水波轻涌，水质清澈，那像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊!而这美景全赖诗人的"招摇"。
提问：据此，我们能不能理解作者后面这句诗深刻的含义?“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草。”作者为什么会这么说?这表现了诗人怎么样的情感体验?
明确：《文心雕龙：情采》说："情者，文之经。"徐志摩选择这样的词语，创造这样的境象，全是为情驱使，康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界，由此而生出"在康河的柔波里，我甘心做一条水草!"的情绪就是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的"康桥世界"是人类心灵共同的"自然保护区"。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如"我"与"西天的云彩"的感情交流，感觉到"金柳"具有"新娘"的题力，"我"想化人康河柔波之中，作"一条水草"的体验等。
初到康桥，它平静，闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，在其《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明。
"我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。"
给诗人留下如此印象，使诗人产生如此情绪的康桥，那桥下柔波中的水草怎会不"招摇"?诗人怎会不"甘心做一条水草"(逍遥的)?诗人又怎忍心打破这安闲自在，打破这康桥留给自己最深刻的东西?所以开始的"轻轻"和最后的"悄悄"才是最恰当的抒情之语，才觉得这样的语言在整首诗里是这样的和谐。
好一个"招摇"，且是"油油的""招摇"，使《再到康桥》境显情出。
六、学生诵读，并试着背诵。
七、迁移练习：
试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉!
提示：这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。诗人捕捉到的是女郎道别时一刹那的姿态，“温柔”、“娇羞”、“蜜甜的忧愁”准确地传达出少女楚楚动人的韵致以及依依惜别的情怀，“不胜凉风”的水莲花的比喻也恰如其分，最终使诗人对日本之行的观感定格在“水莲花”般的少女“一低头”的温柔之中。
八、作业：1.朗诵、背诵该诗;
2.谈谈你对该诗的独特体验。
附板书：
形式：四行一节错落排列字数相近回环呼应——建筑美
语言：节奏感旋律美弹跳性——音乐美
意境：金柳新娘招摇彩虹似的梦——绘画美作者邮箱：yjh1840893@sina.com
12、《中国现代诗四首》——（《再别康桥》《死水》《赞美》《我爱这土地》）教案教学设计
许晓梅
教学目的
一、培养学生热爱祖国，热爱民族，追求真、善、美的思想感情和良好的审美趣味。
二、通过反复朗读，来感受诗歌的音乐美，体验诗中的节奏、韵律，从而体会诗中浓郁的思想感情。
三、采用总体感知、揣摩诗句、扩展评价的赏析方法，训练学生感知和分析诗歌语言，咀嚼品味诗歌的意境美来读出一定的诗味，达到激发学生兴趣，陶冶性情的目的。
教学设想
本课用两课时教读和自读。这一课中包括四首现代诗，不必每一首诗都讲透讲深。
一、教读《再别康桥》，这首诗语言华丽轻盈，章法整齐，音韵柔美和谐，在形式方面达到很高的水准。
二、《死水》这首诗在教学时，教师着重介绍闻一多的“三美”主张，然后指导学生通过吟诵来领悟其中的“建筑之美、音乐之美、绘画之美”。
三、《我爱这土地》和《赞美》两诗则让学生尽可能结合背景资料，动用关于意象概念和象征方法的知识，揣摩诗句度尝试自己进行评价。
(一)背景材料
1、1920年徐志摩远渡重洋，从美国到英国研究文学。在剑桥大学，他以一个特别生的资格随意选科听课，度过了一年真正悠闲自在的日子。据他自己后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。在风景秀丽的康河两岸，他仰卧在有星星黄花点缀的葱绿草坪上，或看书，或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船。他完全陶醉在康桥的美景中。1922年2月，徐志摩离英返国的前，曾作长诗《康桥再会吧》，在诗中称康桥为“我难得的知己”、“永为我精神依恋之乡”。
1928年7月徐志摩重访英伦。在英国哲学家罗素家里逗留一夜之后，一个人悄悄地来到康桥找他的英国友人，遗憾的是，他要寻找的友人谁也不在，吸有他熟悉的康桥在那里静静地等待他，一幕幕过去的生活情景又重新在他的眼前展现。同年11月，诗人离开马赛的归国途中，记下了这次重返康桥的切身感受。
2、闻一多创作诗注重“三美”，即“音乐美、绘画美、建筑美”。《死水》一诗体现了他的“三美”主张。
对《死水》的写作时间和写作缘起有不同的解释。一般认为，1922年赴美留学，他不堪忍受身为中国人受到的歧视，曾写过多篇爱国主义诗篇。1926年他怀着对祖国的渴念和期望从美国归来，但北洋军伐统治下的民不聊生的黑暗现实令他极为失望，他痛呼：“我来了，我喊一声;这不是我的中华，不对!不对!”正是这种现实冷却了他的爱和期望，面为本诗的深层根基。
(二)赏析资料
1、《我爱这土地》作于抗战初期。诗以“假如”开头，这个头开得突兀、新奇，不禁令人驻足观望，凝神沉思。诗中的“鸟”是泛指，是共名，他不像历代诗人所反复吟唱的杜鹃、鹧鸪那样，稍一点染，即可具有一种天然的特殊的情味和意韵，而是全靠诗人在无所依傍的财政部下作出的新的艺术追求。再则，诗中特地亮出“嘶哑的喉咙”，也和古典诗词中栖止的黄莺、啼血的杜鹃、冲天的白鹭等大异其趣，它纯粹是抗战初期悲壮的时代氛围对诗人的影响所致，同时也是艾青这位“悲哀的诗人”(诗人自称)所具有的特殊气质和个性的深情流露。
2、穆旦，原名查良铮，1918年出生，1935年考入清华大学外语系。抗战爆发后，随清华、北大、南开三校师生从长沙步行千里之外的边城昆明。1942年5月毅然加入中国远征军赴缅甸作战。这些经历对他的创作产生了深刻的影响。抗战以来，穆旦的心灵和肉体受到了双重的考验，长沙到昆明的艰苦之旅，在诗人眼前展开的是烽火连天、山河破碎的现实，使他产生对民族生存状况的痛苦记忆。这种见闻和经历引起诗人对坚忍不拔的民族性格的沉思(如他对战时中国农民非凡的忍耐力的注意)。《赞美》充满了对坚韧的民族生存力的礼赞。
教学时数
二课时
第一课时
教学重点
通过诵读和讲析诗歌意象的象征意义来体味其中的诗意。
教学步骤
一、导入
古人云：黯然销魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!
渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君?(高适《别董大》)
徐志摩在语言形式上是追求艺术美的，但他不是钻到象牙塔中去艺术而艺术。他有理想，并把对理想的追求看得高于一切，胡适在《追悼志摩》中说：“他的人生观就真是一种，‘单纯信仰’这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”简言之，他的理想就是英国式的民主，英国式的政治。
二、教师点明本课的教学重点，并指导学生完成以下几方面的内容。
1、诵读课文。教师做出提示：这首诗像一首肖邦的小夜曲。应读出委婉细致的感情。在朗读时，注意读出诗歌轻盈的节奏。
2、播放录音，学生模仿。
3、让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。
1)提问：根据背景资料，你认为这首诗主要抒发了什么感情?
明确：对康桥的依依惜别的深情。
2)提问：诗人在离别时，写了康桥的哪些风光?你能概括出几幅画面?
明确：有岸边的柳树、康河的水草、榆树下的清潭。
3)提问：诗人告别时，做了哪些事(动作)?
明确：招手、寻梦、放歌、沉默。
三、逐节讲析并评价。(播放关于康桥的风光片)
1、第一节，连用三个“轻轻的”，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。
2、第二节，写了岸边的柳树，“金柳”是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像“新娘”，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。谁能够舍得离开美丽的新婚呢?“艳影”“荡漾”在“我的心头”，物我合一，情景交融。
3、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。“我甘心做一条水草”，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在康河，“生于斯，长于斯”。
4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。融情入景，将人带入梦一般的意境中。
5、第五节，诗人的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要“放歌”，快乐的情绪达到了顶点。
6、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。于是不能“放歌”，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了极致。
7、第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去，却“不带走一片云彩”，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。同时也有一种洒脱的韵味。
四、再次朗读，伴以轻柔的欧洲田园风格的音乐，同时播放关于康桥的风光片。
五、分组朗读，在组内评出读得最好的组员。
六、布置作业：阅读《语文读本》中《我所知道的康桥》一文。
第二课时
教学重点
1、通过诵读来感知《死水》的“三美”。
2、训练学生揣摩《我爱这土地》和《赞美》的诗歌意象，读出诗歌意韵的能力。
教学步骤
一、导入《死水》
《再别康桥》是那么空灵柔美，给我们描绘了一条有着“彩虹般梦境”的康河。而闻一多的《死水》则给我们带来了截然不同的感受。
二、结合背景资料指导学生吟诵《死水》。
1、诵读提示：《死水》是新格律诗的代表作之一。四句一节;行数、字数整整齐齐;停顿、韵脚斩截自然，遣字造句绘声绘色。具有“三美”。
2、让学生在读的过程中留意诗句中有关色彩的描绘。
3、让学生读出反讽意味和强烈的憎恨之情。
三、在反复诵读的基础上，让学生说出“死水”的象征意义。(讨论)
明确：答案不要求一致，可以有如下几种说法：(1)“死水”象征美国社会。那是一个外表繁华，内里充满罪恶的社会。(2)象征北洋政府。当时腐败的北洋军阀政论制造了震惊中外的“三一八”惨案，激起全国人民的愤慨。(3)象征黑暗的中国。
四、让学生结合赏析资料自读《我热这土地》。提示：注意读出其中缠绵而深沉的感情。诗的第一节使用了由一系列“的”字组成的长句，诗意层层深入。第二节陡然来了一个大转折，就像一个高明的歌唱家，充分理解乐谱最后一个休止符的意义，他吸够了气，蓄足了势，终于唱出了最高的一个音符。
五、做练习：对这首诗的赏析，不恰当的一项是：(19999年全国高考试题第10题)
1、诗人未用“珠圆玉润”之灯的词语而用“嘶哑”来形容鸟儿鸣唱的歌喉，使人体味到歌者经历的坎坷、悲酸和执着的爱。
2、关于“土地”、“河流”、“风”、“黎明”的一组诗句，书写了在地遭受的苦难、人民的悲愤和激怒、对光明的向往和希冀。
3、“然后我死了，/连羽毛也腐烂在土地里面。”这两句诗形象而充分地表达了诗人对土地的眷恋，而且隐含献身之意。
4、“这什么我的眼里常含泪水?/因为我对这土地爱得深沉”这两句诗中的“我”，指喻体“鸟”而不是诗人自己。
答案：4
六、结合赏析资料自读《赞美》。教师提供几道思考题：
1、哪句诗点出了时代的环境?
明确：“荒凉的亚洲的土地上”。
2、作者呕歌的是什么人?
明确：“人民”、“农夫”。
3、这首诗的“诗眼”是哪句诗?
明确：“一个民族已经站起来”。
七、让学生有感情地朗读这首诗。
八、布置作业：从《我爱这土地》和《赞美》这两首诗中任选一首写一篇短评，角度不限，字数在300至600字。
13、《再别康桥》教学设计(粤教版高一必修教学设计)
教学目标：
1.知识与技能层面：体会全诗巧妙的构思，初步掌握通过意象分析鉴赏新诗的方法，
2.过程与方法层面：朗读、设问、启发、讲解相结合。
3.情感与价值观层面：领会诗人的惜别深情。
教学重点：全诗意象的把握和体味。
教学难点：诗人对康桥的深沉情感及新诗鉴赏方法。
教学设想：
一.回顾离别诗作，引出《再别康桥》
古来痛苦之事莫过于死别，恰如归有光的三番丧亲,林觉民的就义别妻;死的别离纵是无奈，也只得坦然接受，而生的分离更令人黯然伤魂。“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”的悲凉，“相见时难别亦难”的苦涩，“此去经年，纵是良辰美景虚设，更与何人说”的凄清。
古人对于离别有着深深的体会与情思，那么现代人又是如何看待离别的呢?今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情!
(板书：再别康桥)
二.知人论世：介绍徐志摩个人资料，他与康桥的渊源。
(1)学生读一读诗歌，说说诗人的初印象。(情感细腻、对母校的不舍、爱自由有梦想)
(2)作者徐志摩，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。深受资产阶级民主、自由和个性解放思想的影响，形成独特的人生观：追求爱、自由和理想的美。他喜欢以浪漫主义的情思、笔调抒写自我的性灵。诗作章法整饬,讲究意境和形象，形式富有变化，代表作有《再别康桥》《沙扬娜拉》等。
他曾经这样写到：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。”这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。
三.朗读。(音乐美、建筑美)
明确：句式：四行一节(整齐)。
节奏：每节押韵、节节换韵。
语气：舒缓、轻柔、低沉(悄悄、轻轻、沉默)。
学生自由朗读;
齐读;
教师范读;
体会、找差距;
齐读，指名读。
诗歌朗诵不仅要咬准字词的读音，更重要的是融入自己的感情，读出自己的体会。
四、分析鉴赏——引导学生感受意象美
(诗人怎样表达自己惜别情怀?)
1、[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象?
——(美丽)，可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗;味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。
2、(1)找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。
[问]：诗中描写了哪些景物?(云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉)(板书，图画PPT展示,绘画美)
没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。
(2)分析意象：哪些景物或句子给你留下了深刻的印象?为什么?(学生自由发表意见，教师点评)【重点】
这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。
3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性，是“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”。
引导学生感受全诗意象之美：全诗通过意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉，表达了诗人在离别康桥时的那份恋恋不舍，那份依依别情，诗人对康桥由衷的喜爱。
附：意象句子分析：
(1)云彩。离别的对象与众不同。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
(2)金柳。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳?既与夕阳相映(落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过)，金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通的柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金!所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。
(3)青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草?在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛;“招摇”一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
明确：本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好?因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。(这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。)
(4)潭水。这句诗运用了虚实结合的手法，"实"是景物的描写，"虚"是象征手法的运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，"不是清泉，是天上的虹"，一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。这个"揉"写的很好，同时也是自己梦想的破灭。那么这个梦引起我们什么感觉呢?这使我想起了闻一多先生纪念它的长女夭折时写的一首诗。他用了一个比喻"像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟"，大家知道梦时美好的，钟时悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。
(5)“长蒿”一句。徐志摩对往昔生活的回忆、留恋，他在康桥生活的两年，悠哉悠哉。他那时有自己的理想，生活是充实的，对明天怀着希望。所以，他用"一船星辉"来比喻那时的生活，带有象征的意味。唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。
(6)过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以"悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"这句诗是情感的高潮，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。这句诗就需要联系别的诗，包括古诗来理解。"悄悄是别离的笙萧"是暗喻的手法。例如，苏轼的《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉的哀怨的，而笛声是欢悦的，所以"萧"来比喻"悄悄"来说明诗人的心境，因此，"悄悄"的动作带有诗人的感情，接着"夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"诗歌讲究精练，为什么一再重复"沉默""悄悄""轻轻"?这不是浪费语言，而恰恰是他的重点。
(7)“轻轻的”“悄悄的”“沉默”。营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
五、迁移拓展。分析徐志摩诗。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙杨娜拉!
手机验证码登录 