《声声慢》教学设计（市优质课）

1、《声声慢》教学设计（市优质课）

　　一、学习目标

　　1.了解李清照以及婉约派。

　　2.理解这首词上下阕的含义。

　　3.体会词人在这首词中所表现出来的“愁”。

　　二、核心素养

　　语言建构与运用：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。

　　思维发展与提升：以问题为路标，通过“直觉感知一一深入探究一一情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。

　　审美鉴赏与创造：深入解析词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化，让学生感受诗歌中凄美的意境。

　　文化传承与理解：让学生感受诗词的美，激发他们对祖国文化的热爱之情。

　　三、重点难点

　　1.品味语言，把握意象，体会词的意境和作者的思想感情。

　　2.感受鉴赏作品的意象美、意境美、韵律美。

　　四、导学基础知识

　　一、词人介绍

　　李清照，号易安居士，济南章丘明水人。李清照自幼就受到过良好的教育，他的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是元丰宰相王圭的长女，也有出众的文学才能。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”

　　李清照十八岁便嫁给了赵明诚，赵爱好金石之学，也有着相当高的文学修养。婚后，两人过着美满和谐的生活，夫妇俩在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片，缔结了一段令当代和后世不胜艳羡的“夫妇擅朋友之胜”的理想姻缘。

　　李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。

　　花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。(《一剪梅》)

　　但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立之初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得优郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：

　　风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

　　我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。

　　二、词作背景

　　《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅-样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

　　五、诵读全文

　　寻寻觅觅，冷冷清清，

　　我内心空虚，若有所失地东寻西觅，眼前只有冷冷清清的环境，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，

　　凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑。天气忽热忽冷的时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!

　　最难调养休息。几杯薄酒，怎么能抵御晚上的冷风寒意!雁过也，正伤心，却是旧时相识。

　　一行行大雁掠过，又引起内心的感伤，也许是昔日为我传书的大雁吧。满地黄花堆积，憔悴损，

　　地上到处是盛开的菊花，(而我自己)却因忧伤而这样憔悴，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自

　　如今还有谁能与我共摘啊?一个人守在窗子边上，怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、

　　怎样挨到天黑啊!绵绵细雨洒落在梧桐叶上，到黄昏时，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

　　一点点，一滴滴，发出令人心碎的声音。这光景，怎么能用一个“愁”字囊括得了啊!

　　六、导读理解

　　“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这首词起拍便连用十四叠字，既令词家倾倒，也为历代论词者所称道，并公认为这在形式技巧上是奇笔，甚至前无古人，后无来者，这的确是李清照的独创。这反映了词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩溃、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虛，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

　　紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。

　　接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，-群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

　　下片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔悴了。在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢?看到花的僬悴，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑?”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢?真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢?一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在-起了，使词的意境更为深远。

　　最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得!”“这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景：“怎-一个愁字了得”又放开一步，开拓出一一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸鸣咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事?这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁

　　一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

　　七、巩固练习

　　1.阅读下文,回答问题。

　　临江仙滚滚长江东逝水

　　(明)杨慎[注]

　　滚滚长江东逝水,浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在,几度夕阳红。

　　白发渔樵江渚上,惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事,都付笑谈中。

　　【注】杨慎(1488—1559),明中叶文学家,因“大礼议”受廷杖,削夺官爵,谪戍于云南永昌卫,年七十二,死于贬所。

　　1.这是一首_________(体裁)。

　　2.下列说法不正确的一项是()

　　A.词的前两句化用苏轼《念奴娇?赤壁怀古》的“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”,以一去不复返的江水比喻历史的进程,用后浪推前浪来比喻英雄叱咤风云的丰功伟绩。

　　B.“青山依旧在,几度夕阳红”以“青山”象征永恒,“夕阳”象征变化,在历史沧桑风云变幻下,词人用自然界的这样一幅画面传达出生命易逝的感慨和历尽荣辱的悲哀。

　　C.“白发渔樵”是乡野农夫的形象,表现了作者晚年生活的落魄?而“一壶浊酒”以“秋月”、“春风”为背景,则显示出作者淡泊、高雅的襟怀和朋友之间的志趣相投。

　　D.从全词看,基调慷慨悲壮,意味无穷,读者感受到苍凉悲壮的同时,也能在一种淡泊宁静的气氛中品悟到词中高远的意境和深邃的人生哲理。

　　3.本词与苏轼的《念奴娇赤壁怀古》相比,在艺术手法和思想感情上有何异同?

　　参考答案

　　1.答案：1.咏史词;2.C;3.同:手法上,都运用了借景抒情的手法,都是以写大江东去、追忆古代英雄豪杰开篇;情感上,都有旷达之情,都有怀古伤今之感,都同样表达了人生如梦的感慨。异:手法上,苏词通过周瑜与自我的对比,引发议论抒情,而杨词通过白发渔樵的隐士形象寄托自己的感悟;情感上,苏词在旷达中有年华已逝、功名无成的无奈与不甘,而杨词则是通过“喜相逢”中的“喜”字,在旷达中表现了看透世事的明达与清静无为的追求。

　　解析：“白发渔樵”是隐士形象。

2、《声声慢》教学设计（市优质课）

　　教学目标

　　1.知识目标：品读意象，把握作者情感。

　　2.技能目标：深入解析词人愁绪的丰富内涵。

　　3.情感目标：体会词人的人生际遇对其作品的影响。

　　教学重点

　　品读意象，把握作者情感;解析词人愁绪的丰富内涵。

　　教学难点

　　体会词人的人生际遇对其作品的影响。

　　教学过程

　　一、导入新课

　　如梦令

　　常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

　　兴尽晚回舟，误入藕花深处。

　　争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

　　这首词写出来李清照青春年少时欢愉自得的好心情;但对后世影响深远的是她后期创作的蕴含了深广愁思的作品。今天就来学习她凝结了万般愁情，被誉为“千古绝唱”的《声声慢》。

　　二、走近词人

　　李清照，(1084---约1151)，字漱玉，号易安居士，山东济南人，留有作品集《漱玉词》。宋代婉约派词人的代表之一。

　　少年历经繁华，中年饱经离乱，晚年漂泊孤苦。(课件展示)

　　三、整体感知

　　1有感情地朗读。

　　找同学朗读，同学点评、讨论，师补充朗读需注意的问题(准确，语速，语调，情感)。

　　找同学再读，播放音乐。(播放背景音乐)

　　学生有感情地自由诵读。

　　2.这首词的词眼是什么?(课件展示问题)

　　明确：这次第，怎一个愁字了得?(板书：愁。)

　　次第：光景，状况。“这”指代什么?

　　这：“乍暖还寒、晚来风急、旧时雁过、满地黄花、梧桐秋雨”等情景。

　　四、文本探究

　　1.初读，赏愁景(课件展示问题)

　　(默读词作)思考：词人描绘了哪几幅画面，找出画面中的意象，进一步分析这些画面或意象是怎样表现作者的愁绪的?(注意画面内容，景物特点，营造出的氛围)

　　淡酒：并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。

　　晚风：渲染愁情，环境凄清，衬托心境凄凉。

　　过雁：视觉，听觉。物是人非，怀乡怀人。

　　黄花：喻词人憔悴的容颜，孤苦飘零的晚境。

　　梧桐细雨：视听结合的画面，是一种悲怆凄婉的寄寓。雨滴敲碎人心，衬托环境之静。(春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时——大唐天子失去爱妃后失魂落魄的状态)

　　词中的意象营造出了怎样的氛围?(冷清、凄苦、哀愁，此景在这种氛围之下，作者的愁苦确实浓得无化解。)

　　画面中的人物把景串连起来(动态)，悲苦、孤寂、迷茫，突显愁思之深。

　　(找同学读词作，感受词中意境。)

　　2.再读，悟愁心(课件展示问题)

　　(有感情的朗读诗歌)思考：词人愁从何来?可以和《醉花阴》中的愁比较。(体会词人的人生际遇对其作品的影响)

　　请同学们结合课本41页第一个注解思考这个问题。

　　早期之愁：花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。

　　后期之愁：丧夫之悲，亡国之恨，漂泊之苦。

　　作者的愁意蕴深广，从词中的意象画面中也能看出。以“雁过也，正伤心，却是旧时相识”为例，北雁南飞，旧时相识——睹雁思乡;大雁可以北归，自己却无家可归——亡国之恨;云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼——曾经鸿雁传书，现在孤苦一人——睹雁思人。

　　(在此基础上再找同学读，读出词人内心深处的愁绪。)

　　诗人的人生际遇对其创作影响很大，作品本身就是诗人生活状况的真实写照。读诗词一定要“知人论世”。

　　3.细品，析手法(课件展示问题)

　　思考：全词主要运用哪些手法来表现作者无法排遣的愁苦的?

　　A.借景抒情

　　B.直接抒情

　　这次第，怎一个愁字了得?难言之痛，欲说又休，全词戛然而止，言有尽而意无穷。(再找同学读，读出这种欲说又止的难言之痛，《武陵春》——物是人非事事休，欲语泪先流。)

　　C.叠词运用

　　寻寻觅觅：动作，寻觅什么?(茫然无着)

　　冷冷清清：环境，心情?(寂寞冷清)

　　凄凄惨惨戚戚：感受?(凄凉惨淡)

　　加强情感，奠定了全词哀婉、凄凉、愁苦的感情基调。(再读诗歌，品味词人情感。)

　　小结：这首词主要运用直接、间接抒情手法及叠词，营造了一种无法驱散的孤独悲苦的氛围，让我们触摸得到词人心底的累累伤痛。

　　四、拓展延伸(课件展示问题)

　　词人的苦楚震撼人心，下面让我们也来写一写词人们的愁绪。

　　原来愁绪也可以写得如此美丽，

　　它是李煜的一江春水，连绵不尽;

　　它是柳永的;

　　它是李清照的。

　　小结：这首词生动形象地表现了一个饱经离乱的妇女在一个秋日黄昏的真实生活感受。全词就抒写一个“愁”字，从不同角度反复描写渲染，充分地表现出词人复杂的思想感情，读后使人感觉哀愁满纸。本词表现情感的手法也是值得我们借鉴的。

　　五、巩固练习(课件展示问题)

　　同为婉约词人的李煜也有许多抒发愁绪的作品，试选取一首比较其和本词在写作手法上的异同，并体会词人生平际遇对作品的影响。

3、《马说》优质课教学设计（部编版八年级下册（初中））

　　【学习目标】

　　1.能正确流利、有感情地朗读古诗，体会不同诗歌体裁的韵律美，背诵古诗。

　　2.想象诗中描绘的画面，体会诗人所表达的思想感情。

　　3.领悟诗句的内容，品味诗中“物”与“我”的相通之处，把握咏物诗的特点。

　　【学习过程】

　　【自主学习任务单】

　　一、朗读《马诗》，读准字音和节奏，读出韵律。

　　自学要求：

　　马诗

　　李贺

　　大漠沙如雪，

　　燕山月似钩。

　　何当金络脑，

　　快走踏清秋。

　　1.解释加点字并注音;

　　2.标注出这首诗的节奏;

　　3.标注出每首诗的韵脚。

　　二、补充材料

　　1、作者名片

　　李贺(790-816)，字长吉，福昌(今河南宜阳)人，后世称“李昌谷”。李贺是中唐最具天赋的诗人，有着积极用世的政治态度，却终生未参加科举考试。他是继屈原、李白之后，中国文学史上又ー位颇享盛誉的浪漫主义诗人，有“诗鬼”之称，与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维齐名，与李白、李商隐合称为“唐代三李”。

　　2、作品简介

　　李贺27岁就去世了，在其短暂的一生中，呕心沥血，用才华横溢的诗笔，筑成一个神奇瑰丽的世界。这些诗歌中以“马”为题或谈到“马”的诗歌有80多首，占全部诗歌的三分之一。可见李贺对于“马”有一种情有独钟的喜爱。他的《马诗二十三首》是历来写马之作中的经典，也是中国文学史上第一次以“马”为题写作的组诗。清人王琦说：“《马诗二十三首》，俱是借题抒意，或美，或讥，或悲，或惜，大抵于当时所闻见之中各有所比。言马者，而意初不在马矣。”李贺写作马時并非只是为了描绘马的外形，更多的是借马来表达对在位者的赞美、讽刺，对他人或配身世的悲叹或怜惜之情。

　　【学习探究】

　　品读《马诗》，思考：

　　1. 品读前两句。描绘了一幅富有特色的边疆战场景色，这是一番怎样的情景?

　　(自学指导：描绘画面要注意：(1)抓住诗人描写的景物;(2)抓住诗句中传神的关键词;)

　　2.诗歌前两句所用的比喻手法，有什么妙处?

　　(自学指导：“沙如雪”、“月似钩”两个比喻，内涵丰富。)

　　3.品读后两句，这是一匹怎样的马?(自学指导：金络脑，快走……)

　　4.说说你对“何当金络脑，快走踏清秋”的理解。

　　(自学指导：(1)概括两句诗的内容;(2)表达了作者怎样的心情?)

　　5.说说这首诗的写法是什么?你觉得作者借马想要表达一种怎样的思想感情?

　　(自学指导：一、体会诗人感情一要紧扣文章内容;二、根据诗人生平经历)

　　【达标检测】

　　一、基础练习

　　(1)大漠沙如雪， 。

　　(2) ，快走踏清秋。

　　二、综合练习

　　下列对诗歌理解有误的一项是( )

　　A.《迢迢牵牛星》一诗中写出织女因爱情思念而受到的折磨和痛苦的诗句是：终日不成章，泣涕零如雨。

　　B.《春日》这首诗表面描绘了春日美好的景致，实则是一首哲理诗，表达了诗人于乱世中追求圣人之道的美好愿望。

　　C.《过故人庄》的首联从应邀写起，“故人”说明不是第一次做客。颔联两句是描写山村

　　风光的名向，绿树环绕，青山横斜，犹如一幅清淡的水墨画。运用了由由远及近的顺序描写景物。

　　D.《马诗》前两句展现出一片富于特色的边战场景色：连绵的燕山山岭上，一弯明月当

　　空;平沙万里，在月光下像铺上一层白皑能的霜雪。所以诗意是颇有现实感慨的。

　　【阅读链接】

　　阅读《马诗二十三首》，说说你的理解。

　　马诗(其一)

　　李贺

　　龙脊贴连钱，银蹄白踏烟。

　　无人织锦韂，谁为铸金鞭。

　　马诗(其八)

　　李贺

　　赤兔无人用，当须吕布骑。

　　吾闻果下马，羁策任蛮儿。

　　马诗(十八)

　　李贺

　　伯乐向前看，旋毛在腹间。

　　只今掊白草，何日蓦青山?

4、《窦娥冤（节选）》优质课教学设计(统编版高一必修下)

　　教学目标：

　　1、了解元杂剧的基本知识，领会剧中夸张和想象的浪漫主义手法

　　2、通过品味人物语言，把握人物性格，理解作品的内涵。

　　重点与难点

　　1、窦娥的性格分析。

　　2、通过品味窦娥唱词的语言特点，欣赏关汉卿“本色当行”的语言风格

　　课时：二课时

　　第一课时

　　一、元曲知识简介

　　1、所谓元曲

　　曲是由词进一步发展而成的。宋、金时期北方产生了新的乐曲曲词，发展到元代，就形成了与唐诗、宋词并称的元曲。

　　元曲=散曲+杂剧

　　散曲是诗歌，杂剧是戏曲。都能合乐歌唱，都使用当时的北曲(北方曲调)。

　　散曲=小令+套数。

　　小令是一支单调的曲，简短精练，只有几句到十几句，必须按曲牌规定的字数、平仄、韵脚填写，常用以抒情写景，如：马致远[双调]《寿阳曲远浦归帆》

　　套数又叫“散套”“套曲”，是由两支以上的曲子按照一定的规则联缀起来的组曲，可用于叙述较完整的情节、事迹或夹议论，如：睢景臣[般涉调]《哨遍高祖还乡》，关汉卿[南吕】《一枝花不伏老》。

　　2、所谓元杂剧

　　元杂剧是用北曲演唱的一种戏曲形式，金末元初产生于中国北方。

　　作为一种新型的完整的戏剧形式，元杂剧有其自身的特点和严格的体制，形成了歌唱、说白、舞蹈等有机结合的戏曲艺术形式，并且产生了韵文和散文结合的、结构完整的文学剧本。

　　3、元杂剧的结构

　　基本结构：四折一楔子

　　一本杂剧通常由四折组成。一折相当于一幕或一场，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。

　　四折之外可以加一二个楔子，楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似序幕;也有的放在两折之间，相当于过场戏。

　　每本杂剧的末尾有两句对语，用以概括全剧内容，叫做“题目正名”。如《窦娥冤》结尾的“题目”是“秉鉴持衡廉访法”，“正名”是“感天动地窦娥冤”。

　　4、杂剧的角色

　　大致可分为末、旦、净、杂四类。

　　末是男角，男主角叫正末，还有副末、冲末、外末等。

　　旦是女角，女主角叫正旦，还有贴旦、花旦、老旦等。

　　净多扮刚勇人物或喜剧角色，有净、副净、二净之别。

　　杂是杂角，如孤(官员)、孛老(老头)、卜儿(老妇)、徕儿(小孩)、细酸(书生)、邦老(盗贼流氓)等。

　　5、杂剧的舞台演出

　　杂剧的舞台演出由“唱”“白”“科”三部分组成。

　　唱是杂剧的主要部分，除楔子中可由次要角色唱以外，一剧四折通常由主角一人唱到底，其他角色有白无唱。正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。

　　白又叫宾白，即剧中人物的台词、道白。因杂剧以唱为主，故把道白称为“宾”。

　　科又叫科范，指剧本中关于动作、表情、音响效果等的舞台指示。如“笑科”、“把盏科”。

　　6、元杂剧的宫调

　　在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令，不能用套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。

　　7、元曲四大家

　　关汉卿：

　　《窦娥冤》《救风尘》《单刀会》《拜月亭》

　　白朴：

　　《墙头马上》《梧桐雨》

　　马致远：

　　《天净沙秋思》杂剧《汉宫秋》

　　郑光祖：

　　《倩女离魂》《王粲登楼》

　　8、四大悲剧

　　《窦娥冤》--关汉卿《汉宫秋》--马致远

　　《梧桐雨》--白朴《赵氏孤儿》--纪君祥

　　《梧桐雨》唐玄宗和杨玉环，《汉宫秋》王昭君的故事

　　《赵氏孤儿》春秋时代发生在晋国的一大悲剧。权臣屠岸贾与上卿赵盾不和，几次设计陷害赵盾，均未得逞，最后竟以欺君之罪，将赵盾满门300余口抄斩，连刚刚出生的婴儿都不放过。赵盾的门客程婴冒险救出孤儿，屠岸贾发觉后，下令搜杀天下半岁之内的婴儿，程婴与退隐山庄的老臣公孙杵臼共谋保孤良策，为救赵氏孤儿，也为天下婴儿免遭杀戮，程婴以亲生子代替，交给公孙杵臼藏匿，然后出头告发。公孙杵臼和程婴的儿子均被害。程婴忍辱负重，含辛茹苦将赵氏孤儿抚养长大，终于得报奇冤大恨。剧本指斥了昏君奸臣的凶残狠毒，对忧国忧民忠正清廉的赵盾寄予同情，歌颂了程婴公孙杵臼舍生忘死、慷慨赴义的牺牲精神。

　　王国维《宋元戏曲考》中，把《赵氏孤儿》和《窦娥冤》并列，既列之于世界大悲剧中亦无愧色也。堪与莎士比亚四大悲剧相媲美，是我国最早介绍到西方的戏剧之一。

　　9、四大爱情剧

　　《拜月亭》--关汉卿《西厢记》--王实甫

　　《墙头马上》--白朴《倩女离魂》--郑光祖

　　二、关汉卿简介

　　生卒年不详。他一生“不屑仕进”，生活在底层人民中间。他是当时杂剧界的领袖人物，既是编剧，又能登台演出。“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”;“躬践排场，面敷粉墨。以为我家生活，偶倡优而不辞”;“驱梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头”。

　　关汉卿在《南吕一枝花不伏老》中自述“通五音六律滑熟”，“我也会吟诗，会篆籀，会弹丝，会品竹。我也会唱鹧鸪，舞垂手，会打围，会蹴鞠，会围棋，会双陆”，“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”。

　　所作杂剧六十余种(今存十八种)，数量超过了莎士比亚，被称为中国的莎士比亚。套曲十余套，小令五十余首。1958年，世界和平理事会把关汉卿与达芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。

　　三、《窦娥冤》简介

　　《窦娥冤》正名《感天动地窦娥冤》，杂剧在剧本的最后都会出现题目和正名，最后三个字就成为剧本简称。

　　《李逵负荆》题目：杏花庄王林告状

　　正名：梁山泊李逵负荆

　　全剧采用元杂剧标准的结构法“四折一楔子”，写元代一个弱女子窦娥的悲惨一生，如果借用雨果《悲惨世界》的题目也无不可。

　　楔子是故事的序幕，写窦娥七岁时的故事，出生在穷苦的读书人家庭，三岁丧母，七岁被父亲窦天章卖给蔡婆婆做童养媳以还债，并供父亲进京赶考的路费。

　　第一折是故事的开端，写窦娥长到17岁，与蔡婆婆的儿子结婚，两年后，丈夫病逝，守寡守丧，与婆婆相依为命，但是有一天蔡婆婆去向赛卢医讨债，差点被他勒死，被张驴儿父子救下来，这对坏蛋父子听说蔡婆婆家有个年轻小寡妇，就强行闯入，胁迫婆媳嫁给父子俩，窦娥坚决拒绝。

　　第二折是发展，张驴儿为了霸占窦娥，企图毒死蔡婆，不料有毒的羊肚儿汤被他老子喝了，张驴儿乘机威胁窦娥，提出“官了”和“私休”的办法，窦娥为了选择对簿公堂，没想到贪官桃杌不分青红皂白刑讯逼问，窦娥被三次用水泼醒，仍坚强不屈。州官便命打蔡婆婆，窦娥担心蔡婆婆年老，经不起拷打，只得自己认罪服法，押入死牢，第二天问斩。

　　窦天章考取功名后，做了提刑肃政廉访使，出使楚州。窦娥阴魂不散，托梦给父亲诉说冤情。窦天章重新复查此案，终于惩罚了凶手，正义得到伸张，邪恶受到惩罚。

　　共四折，开头有一个楔子，由蔡婆婆独白开始，四折的内容分别构成故事的开端，发展、高潮和结局，课文节选的是剧本第三折，写窦娥被押赴刑场遭杀害的悲惨情景，是全剧矛盾冲突的高潮。

　　四、分角色朗读

　　请四位同学分角色朗读念白，其余同学读窦娥唱词。熟悉一下第三折的情节。

　　窦娥监斩官刽子手蔡婆婆

　　从同学的分角色朗读中，我们也可以感受到戏剧紧张的冲突，在前面两折戏中，窦娥还是一个单纯的普通人家的小媳妇，头脑里充满了贞节孝顺安分守己等传统的伦理道德，她完全信赖官府，希望官府能够秉公执法，将这一个简单的是非分明的案子公正地判决，可是，世道完全是黑白颠倒，她这样一个清白无辜，从来没有害人之心的善良女子，却被判有罪要被押上法场餐刀饮血，所以在这一折里，她的愤怒反抗，全都爆发了。

　　我们看到的是一个小人物遭受不公正时反抗的力量，她内心的悲愤凝聚成一股强大的力量，让天地为之变色，也正是她这种永不屈服的刚毅性格，最后化身鬼魂，到做了大官的父亲窦天章那里告状，终于沉冤得雪，尘埃落定。

　　五、梳理

　　§1端正好—滚绣球

　　窦娥衔冤负屈押赴刑场的路上，指天骂地的情景。

　　§2倘秀才—鲍老儿

　　窦娥请求走后街避开婆婆，却还是相遇，含泪话别

　　§3耍孩儿—煞尾

　　高潮中的高潮，窦娥临刑前罚下三桩誓愿，血溅白练，六月飞雪，楚州亢旱三年，并且一一应验。

　　六、窦娥冤性格初探

　　《窦娥冤》是一部悲剧，鲁迅对于悲剧的定义：将有价值的事物毁灭给人看。

　　因此悲剧必须符合两条，首先，主人公必须是有价值的，越优秀越完美，越具有悲剧性

　　其次，这么美的事物最终被毁灭了，结局越悲惨越残酷，越具有悲剧性。

　　《窦娥冤》中女主人窦娥就是这样一个优秀完美却被残酷毁灭的形象。

　　1、窦娥的性格

　　(1)善良孝顺—对婆婆

　　不走前街走后街

　　安慰婆婆再不要啼啼哭哭

　　△ 为婆婆屈打成招

　　△ 平反后，请求父亲收养蔡婆婆

　　(2)耿直坚强

　　面对流氓父子的逼婚坚强不屈

　　面对命案之后的胁迫坚强不屈

　　面对严刑逼供“一杖下，一道血，一层皮”，亦是坚强不屈。

　　(3)敢于反抗

　　指天斥地，三桩誓愿

　　2、悲剧命运

　　三岁丧母——文人悲苦地位

　　七岁离父亲，做童养媳——高利贷

　　十九岁守寡

　　二十一岁遭遇流氓逼婚——社会治安

　　含冤招供，当街斩首示众——官府欺压

　　通过写窦娥被押赴刑场斩首的悲惨情景，揭露了元代吏治的腐败残酷，反映了当时社会的黑暗，歌颂了窦娥的善良心灵和反抗精神。

　　第二课时

　　一、导入(2’)

　　前天的课上我们梳理了一下《窦娥冤》的故事情节，了解了窦娥悲剧的一生，看到了这个善良的女子是如何被毁灭的，也看到了这个柔弱的女子是如何反抗的。但是，大家有没有想过，其实窦娥不是真实的，她并不生活在元代的楚州，也不是在诗歌小说里，而是在生活在——戏曲的舞台上。

　　不要忘了，我们读的这一课是元杂剧，元杂剧是戏曲，是歌、舞、剧一体的舞台艺术，它是表演给观众看的，所以，希望大家读的时候有舞台表演的概念。

　　那么，首先我问一个问题，这出戏的主角当然是正旦窦娥，那么窦娥出场是什么打扮?整一折戏里有几个动作?

　　作为贯穿整部戏的最重要的角色，窦娥是披枷带锁，手被固定了，没办法长袖飘飘做大幅度的动作，剧本中的科介也只有少得可怜的三跪，如何才能表达情感呢?

　　只能通过她的语言了，而且是语言中的唱词。

　　关汉卿给窦娥设置的语言一定是非常精心的，王国维也说：“然元剧最佳之处，不在其思想结构，而在其文章……写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。”

　　所以，读杂剧，一定要读语言。今天这堂课，我们就来细细地品读窦娥的唱词，感受关汉卿元杂剧的语言魅力。

　　二、品味【端正好】的语言特点(16-18’)

　　1、齐读【端正好】【滚绣球】1’

　　2、句法分析4’

　　我们来重点品读【端正好】。第一第二句，“犯王法”和“遭刑宪”具体说的是什么事情?

　　生：(“犯王法”)蔡婆婆为流氓张驴儿父子所救，二人借此强行入住她家，并想霸占婆媳二人，窦娥不从，张驴儿想下毒弄死蔡婆，却被其父误食，张驴儿嫁祸窦娥，想要挟她嫁给他，窦娥不从，就成了毒死公公的凶手。

　　(“遭刑宪”)窦娥在公堂上据理力争，糊涂的梼杌县令奉行“人是贱虫不打不招”，为了婆婆免遭责打，窦娥屈招，被判死刑。

　　师：所以，一、二两句其实是承接前面一、二折窦娥蒙冤受屈的经历，放在开头，可以带着观众一起回顾前述情节。

　　师：为什么在犯王法和遭刑宪前面加上“没来由”和“不提防”啊?

　　没有任何理由，稀里糊涂，出人意料，六个字令人不禁要替窦娥叫一声?——“屈”，那一声屈到这里就呼之欲出了，所以，承接的第三句窦娥就情不自禁地——“叫声屈动地惊天”。

　　这个“屈”和题目中的什么字是呼应的?——“冤”，这两个字奠定了第三折的情感基调，冤屈至极，以致天地都要为之震惊，和全本的题目“感天动地窦娥冤”也是呼应的。

　　如果说前三句是承上的，那么“顷刻间游魂先赴森罗殿”就是?——启下，开启了第三折的内容。昨天才审的案，今天就要立刻行刑，此刻窦娥已经走在去往法场的路上，前面的舞台介绍已经把血腥之气渲染出来，而今窦娥一唱，更令人肝肠寸断。

　　这种情况下，不由得让人生出无穷的怨恨，所以，最后一句，“怎不将天地也生埋怨”是什么作用?

　　生：过渡，引出第二支曲子【滚绣球】对天地的埋怨

　　3、音韵特点3’

　　关汉卿的开场第一支曲承上启下，过渡自然，非常精心。可是，大家有没有注意到，有个常用的成语被他颠倒了?我们把它倒回去是不是更好一点?

　　生：不好。颠倒是为了押韵。第一段句句押韵，第三折也是一韵到底，几乎句句押韵。平声韵的情感绵长悠远，有余韵缭绕之感，平声调更加有利于表达窦娥消不了化不开的恨意。所以关汉卿要把这个成语颠倒过来。表意相同，音韵上却具有了美感。

　　这个曲子还有一个句式上的特点，下面我给大家读一遍，注意体会节奏的变化。

　　生：这一支曲都断在第三个字后面，前面很整齐，后面长短不一，这就形成了整散结合、长短错落的节奏之美。

　　音韵和节奏之美，都是诉诸听觉的，因为曲词是用来唱的，不是用来看的，要让耳朵听得舒服，必须要讲究韵律和节奏，中西戏剧的区别最大的地方也就在这里，西方戏剧是情节的艺术，而中国戏曲是节奏和韵律的艺术。只是很遗憾，我们不能穿越回到元代去聆听。

　　4、语言风格5’

　　不论是句法还是音律，关汉卿都很精心，可是，有人却对他的语言非常不满，全是大白话，一点都不美，怎么跟唐诗宋词相提并论，别说唐诗宋词，就是和王实甫《西厢记》一比，层次也很低。不信，翻到88页，也是【正宫】也是【端正好】，大家可以读一读，比一比，两者有什么区别?

　　生：王实甫用词雅致，文采斐然借景抒情，含蓄蕴藉;关汉卿俗语俗词，直抒胸臆。所以，后来人们就用“文采派”和“本色派”来区分两位剧作家。

　　为什么关汉卿不学王实甫的文采派呢?

　　生：窦娥是个童养媳，小人物，不像崔莺莺是大家闺秀，相国小姐，高雅的语言不符合她的身份。同时这样入耳即消的语言也能让普通的观众特别是没有文化的观众能够听懂。

　　5、请同学带感情地朗读【端正好】【滚绣球】1’

　　三、品味【快活三】【鲍老儿】的情感感染力(15’)

　　窦娥指天斥地的愤怒最后被一声叹息转入了无奈，接下来就到了婆媳诀别的感人场面，窦娥怕婆婆看见伤心，特意请求刽子手绕道走后街，可是还是被婆婆撞见，两人法场诀别，真是鸟之将亡其鸣也哀。这一段应该是最悲的，下面我们请三位同学来分角色朗读这一段，看看能不能让大家掉下泪来。

　　1、分角色朗读3’

　　角色：刽子、蔡婆婆、窦娥

　　范围：【卜儿：天哪，兀的不是我媳妇儿!——刽子：兀那婆子靠后，时辰到了也。】

　　2、小组讨论10’

　　《窦娥冤》曾改编成京剧，著名的花旦程砚秋先生主演窦娥，那出戏里窦娥没有被斩，而是冤狱平凡父女团圆，喜剧结局。虽然如此，当年有个叫唐鲁孙的老北京人，回忆说唱到法场诀别这一段，女观众们个个拿出手巾擦眼泪，男观众们也都眼红鼻酸，有一个北大的女生说自己衣服都哭湿了，如果沉冤难雪，殒命法场，回到家里恐怕晚饭都难以下咽了。

　　这就是关汉卿的编剧魅力，他是怎么做到如此煽情如此催人泪下的呢?

　　大家细读【快活三】和【鲍老儿】两支曲子，体会一下窦娥唱词的字里行间中饱含了哪些情感?注意那些细微的情感变化。可以小组讨论。2’

　　(生答)

　　引导1：这两段，窦娥表达了几个意思?

　　生：交代后事，希望婆婆在她死后能够给她烧点纸钱，供奉点饭菜。劝慰婆婆，希望婆婆想开点，不要为她的死过度伤心。

　　引导2：窦娥说了哪些理由，希望婆婆看在那些理由的份上给她祭奠?

　　生：先是说自己命苦，希望婆婆看在她可怜的份上。念窦娥葫芦提当罪愆，这是昨天的公堂之苦;身首不完全，这是马上将要发生的刑场之苦;从前以往干家缘，这是前面13年做童养媳的操劳之苦;少爷无娘面，这是再前面3岁开始的身世之苦。虽然这支曲牌叫【快活三】，却一点都不快活，一句一句把窦娥这辈子的苦都道尽了。

　　第二层“念窦娥服侍婆婆这几年”，看在自己没有功劳也有苦劳的份上。

　　最后还有看在什么的面子上?加上“你死的孩儿、你亡化的孩儿”，看在她的丈夫，蔡婆婆的儿子面上，两人结婚不到两年，蔡婆婆的儿子就死了，窦娥成了可怜的小寡妇，就看在死去儿子的份上吧，就当是祭奠她儿子时多加一点点。这个要求提得真是悲悲切切小心翼翼，不想给婆婆增加任何麻烦，不要吃的倒不了的凉的浆水饭就好，烧不了的纸钱烧一点点就行，卑微的要求映照的是一个弱小而善良的心。

　　在表达这层意思的时候，关汉卿用了什么修辞手法?排比。

　　一条一条排比罗列的全是悲惨的过往。饱含着窦娥的委屈之情。

　　引导3：窦娥认为死后还有另一个世界，还希望婆婆为她烧纸钱，你是否觉得窦娥迷信，关汉卿这样写有损她的形象?

　　窦娥是封建时代的一个家庭妇女，没受过多少教育，认为死后还有另一个世界，这是情理之中的，符合她的身份。同时，她希望婆婆能照顾一下死后的自己，还在想另一个世界的生活，可见临死之前的窦娥还对生命饱含着留恋。

　　引导4：窦娥说自己没时没运不明不暗，是否有宿命论的消极意味?

　　听到婆婆一声又一声地喊着“痛杀我也”，窦娥也很心疼，自己马上要死了，还是忍不住要倒过来安慰婆婆，不要为自己啼哭烦恼，都是她自己命不好。

　　一个没受过多少教育的老太太，一般都挺相信命的，一句命不好，也许真的能让她减轻一点痛楚。其实彼此都知道，窦娥是为了保护婆婆才屈招的，造成这个结果，软弱的蔡婆婆也有一点责任，窦娥是牺牲自己保住婆婆的性命，此刻她没有一句怨言，还在怜惜婆婆开解婆婆，窦娥的孝顺善良真是天可怜见。

　　但是，这句话不只是开解，还有怨恨。这里用了短句和叠韵，窦娥的恨意在叠韵的短句中显得铿锵有力。一边怜惜，一边怨恨，为什么自己的命这么苦，为什么苍天不开眼，公正的阳光照不到她身上。“再也不要啼啼哭哭，烦烦恼恼，怨气冲天，这都是我做窦娥的没时没运不明不暗负屈衔冤。”说自己没时没运，不明不暗，表面上自认倒霉，其实其中含着无比的悲愤，最后四个字“负屈衔冤”简直是咬牙切齿，一字一顿，到死也不会放下这个恨。这一种顽强的仇恨也是窦娥反抗性格的体现。

　　小结：诀别婆婆时窦娥的情感是交织在一起的，有对自己一生命乖运蹇的委屈之情、有对生活的留恋、有对婆婆的不舍和怜惜，也有对自己不白之冤的悲愤，这些情感对于将死之人多么自然而真挚，正是这些真挚而自然的情感打动了观众，使戏院变成泪的海洋。

　　在临死之际还一心想着婆婆，孝顺之心天可怜见，这样一个与世无争的小人物，如此善良，而受到的冤屈和刑罚又是如此深重。鲁迅说过，悲剧就是将有价值的事物毁灭给人看，窦娥越善，毁灭得越悲惨，这个悲剧越是感天动地，感动观众。

　　能够让观众当场落泪，这就是关汉卿语言的魅力所在，是因为他设计的唱词完全符合人物的情感和性格。而这种自然的情感和美好的性格又能够直击人心，感染人心。

　　四、道德教化(5’)

　　窦娥和婆婆的愁肠百转啼声泪海被刽子手的一声断喝打断，故事转入了最后的高潮——三桩誓愿一一发下，并一一应验，请同学们齐读这一段窦娥的宾白和唱词。

　　至此第三折结束，后面的第四折就是父亲窦天章做了高官，来到楚州，为窦娥平凡冤案，恶人一一受到法律的审判，窦娥的反抗赢得了最后的胜利。

　　1、从全文来看，关汉卿用他本色的语言，塑造了一个怎样的人物形象?

　　生：善良、孝顺而弱小的小人物，但是她秉性刚强，具有强烈的反抗性，在这个污浊的社会里宁死也要保存自己的清白人格。

　　2、关汉卿塑造这样一个人物，目的何在?结合元代社会状况。

　　一方面对元代黑暗社会的抨击，每个时代都有恶人都有冤屈，可是元代对恶人和冤屈已经到了见怪不怪的地步，据《元史》载，1303年，一次查勘出贪官污吏18473人，而官吏总数不过2万6千多，一大半的贪官昏官，让小老百姓何以自处?关汉卿借窦娥的嘴骂天骂地骂官府，其实也是帮长期受压迫的老百姓出一口恶气。

　　但是在这样的环境下，老百姓是不是就该忍辱偷生放弃尊严，或者像现在的校园屠夫挥刀向更弱者呢?不是，而是应该像窦娥一样，保持善良的本分和坚贞的品行，宁愿牺牲，也要对邪恶势力坚决的反抗。

　　你要相信，人善人欺天不欺，举头三尺有神明，最后天地会为你昭雪，世间公道长存。

　　所以，关汉卿塑造这个人物，编写这个剧本，其实还有道德教化的作用。关汉卿让窦娥打动观众，走进观众的内心，是希望观众能从窦娥身上感悟到做一个底层百姓的原则，能够造就一批善良本分而坚贞不屈的观众，澄清这浇薄无道的社会风气。也许这样做不会有实质的效果，但这就文人的悲悯情怀和济世理想。

　　五、小结(2’)

　　今天这堂课我们都在品味关汉卿元杂剧的语言之美，首先是音韵和谐、节奏错落富于变化，这种听觉上的审美是元杂剧共有的，可以让观众听得更享受，走出戏院，也许还能哼唱两句。

　　而下面两点就是关汉卿特有的风格，语言通俗易懂，甚至使用日常口语入曲词，这就是本色，这样的语言入耳即消，观众一听就懂，不识字没文化的老百姓也没有理解障碍。而语言符合剧中人物身份地位、性格和当时的情感，就像王国维说的：述事如其口出，像是人物自己心里说出来的，这就是当行。这样的语言可以将观众带入情境，和人物同喜同悲同怒同怨。历来人们都用本色当行来形容关汉卿的语言风格。

　　元曲四大家每个人都有自己的风格，有人评价关汉卿、王实甫、马致远三人，说关是以剧写剧，王是以诗写剧，马是以剧来写诗。关汉卿写剧一切都考虑实际的舞台演出和观众的接受心理，只有让笔下的人物走进观众内心，才能借助这些形象来表达自己的理想和抱负。

　　作业：预习《长亭送别》，尝试分析一下，王实甫的语言是什么风格。

　　板书：

　　窦娥冤

　　【元】关汉卿

　　音韵美、节奏美

　　本口语化、平实质朴

　　色符合剧中人物的身份

　　当性格

　　行情感

　　六、思考

　　《窦娥冤》是关汉卿杂剧的代表作，也是元杂剧的杰作，不知道有何感触，无论如何，你们肯定能够发现它和以前所学的唐诗、宋词有很大的不同，至少写一本杂剧比写一首诗填一首词花费的功夫要大。

　　一个时代有一个时代的文学，唐诗宋词元曲明清小说，是否想过，元代为什么会产生杂剧?

　　首先，元代城镇经济相对繁荣，为元杂剧的兴盛提供了物质基础条件和群众基础，传统的诗词歌赋已经无法满足人们的文化生活需要，戏剧这种最富于群众观赏性的文艺形式，便迅速兴盛发展起来。

　　其次元代思想文化比较宽松，对杂剧比较放任，或者说比较疏忽。

　　其三，元代是历史上第一个以少数民族中的上层统治阶级统治全中国的王朝，必然在不同程度上存在着民族歧视和压迫，当时的文人多是汉人，地位低微，入仕非常难，所以将全部的精力投入到文学创作中，所以才有精力写那么长的一部戏。

　　元代文人社会地位的低下，从关汉卿身上就可以看出，关汉卿是元朝最伟大的杂剧作家，60余种，不仅对中国，对全世界文化交流都起了巨大作用，被称为“中国的莎士比亚”，1958年被世界和平理事会列为与达芬奇齐名的世界文化名人。可是这样一个巨人，连姓名、籍贯、生卒年份都没有定论。

5、《迷娘（之一）》优质课教学设计(统编版高二选择性必修中)

　　教学目标

　　语言建构与运用了解歌德的创作成就及其在世界文学上的地位。

　　思维发展与提升在反复诵读的基础上理解诗歌，领会诗歌的内涵;把握诗歌的意象、意境、情感;体会诗歌复沓叠唱的结构形式。

　　审美鉴赏与创造鉴赏诗歌的语言美、结构美、意境美、情感美。

　　文化传承与理解体会体会诗歌中所表达的对家乡的思念和对美好世界的追求。

　　教学重点品读诗歌，领会诗歌的内涵，体会诗歌蕴含的思想感情。

　　教学难点思辨理解诗歌中的被倾诉对象。

　　教学时数一课时。

　　教学过程

　　一、导

　　1.多媒体播放沃尔夫谱写的《迷娘曲》。

　　这支曲子的作者是谁?你从曲子里听出了什么感情?

　　作者：歌德。

　　听出的感情：对故乡的深深眷恋、对美好事物的深情向往、对纯洁情感的深切执着……

　　2.这是一首被贝多芬、舒伯特、舒曼、柴科夫斯基等世界著名作曲家谱曲达百次以上的诗歌;

　　这是一部用了五十多年写成的“教育小说”中的一首诗歌;

　　这是一首被海涅称为“一支写出了整个意大利的诗歌”;

　　这是被恩格斯称为“最伟大的德国人”，也是世界上称得上最伟大的少数几个文学家的诗歌……

　　总之，这是一首相当特别的诗歌。人们常说音乐是穿透人心灵，震撼人心灵最强烈的东西，而作为语言艺术的诗歌为什么竟然比音乐更能打动人的心灵?那就让我们一起走进德国诗人歌德的诗歌《迷娘曲》，一起走进诗人的内心世界去欣赏、去体悟其艺术魅力吧。

　　3.歌德(1749—1832),德国诗人、剧作家。生于美因河畔法兰克福富裕市民家庭。曾获斯特拉斯堡大学法学博士学位。深受卢梭、莱辛和斯宾诺莎的影响;和席勒交谊深厚,青年时为狂飙运动的主要人物。政治上反对封建割据,渴望德意志统一,主张自上而下的社会改革。

　　早期重要作品有剧本《葛兹冯伯利欣根》和书信体小说《少年维特之烦恼》。1775年从瑞士游历归来,应邀担任魏玛公国枢密顾问。1786—1788年间访问意大利,对古典艺术发生浓厚兴趣,同时研究自然科学,进行文艺创作,完成剧本《伊菲格涅亚在陶里斯》和《埃格蒙特》。后者以尼德兰民族独立斗争为题材,反映作者对异族压迫的憎恨。

　　代表作诗剧《浮士德》描写主人公浮士德一生探求真理的痛苦经历,反映从文艺复兴至19世纪初德国进步的、科学的力量和反动的、神秘的力量之间的斗争,宣扬人道主义思想。重要作品还有自传《诗与真》和小说《威廉迈斯特的学习时代和漫游时代》。所作抒情诗语言优美,内涵深广,是德国诗歌的瑰宝。其作品对德国和世界文学有很大影响。在自然科学方面也有不少贡献,如发现人类颚间骨,并著有关于植物形态学和颜色学的论文。

　　二、读

　　1.培根说：“读诗使人聪慧。”那我们就先来读读德国诗人歌德的诗歌《迷娘曲》。

　　①自由地读。

　　读读这首诗——感受诗中的美。

　　②个性化地读。

　　请两位学生说说读诗歌后的第一感受,最感性的认识。

　　③结合背景材料读。

　　结合诗歌创作的背景材料，有感情地读，体会诗歌中蕴含的情感。

　　《迷娘曲》是歌德创作的自传体长篇小说《威廉麦斯特》的第一部《威廉麦斯特的学习时代》中的人物迷娘歌唱的一首插曲。

　　迷娘是马戏团里一个走钢丝的演员，后来被主人公威廉麦斯特赎买，收留在身边，是小说中最动人的人物。她是一位性格内向、身体瘦弱的少女，却有着谜一样的性格魅力。她出生于意大利，是一个贵族与自己的妹妹私通生下的孩子。她很小的时候就被人诱拐到德国，过着饥寒交迫、颠沛流离的生活。她的父亲后来流落街头，以弹琴卖艺为生，后来也被威廉麦斯特收留。迷娘自从遇到麦斯特，便过上了最美好最幸福的日子，并且强烈地爱上了麦斯特。可是由于疾病，她不久就去世了。《迷娘曲》就是在这样的背景下产生的一首委婉优美的诗歌。

　　请两位学生读读诗歌，感受诗歌中的情感。

　　④教师范读第一小节。

　　你从中看到怎样的画面?这些画面由什么构成?

　　你从中能听出什么样的旋律?这些旋律能否用一些词语表达出来?

　　⑤全班齐读，感体会诗歌的情感。

　　2.小结：《迷娘(之一)》通过描述故国意大利美好的景物、迷娘幼年生活的房子以及她被诱拐到德国时路过的云径、山冈、悬崖、瀑布等，抒发了迷娘对故乡的思念，以及对美好世界的追求之情。

　　三、赏

　　1.体会诗歌的意象、意境、情感

　　再读诗歌，完成下面的表格内容，先自我探究，然后小组同学互相交流。

　　展示探究成果：

　　选取的意象 营造的意境 表达的情感

　　第一节 柠檬花、绿叶、橙子、蓝天、和风、桃金娘、月桂 宁静、美好 这些具有意大利典型特征的意象是人物故国之思的寄托物，表达了浓郁的思乡之情

　　第二节 成行的圆柱、辉煌的厅堂、宽敞明亮的居室、大理石立像 美好、哀婉 通过描写迷娘幼年时生活的房子，抒发了对故国的眷念之情

　　第三节 云径、山岗、驴儿、雾、岩洞、危崖、瀑布 神秘、险峻 通过这些意象，写出了迷娘返乡路途的艰险，抒发了她坚定的返乡之情

　　小结：故乡永远珍藏在人们心灵的最深处，它不会因世事沧桑而改变，那浓烈的乡愁即使经受岁月的漂泊依然散发着萦绕不去的芬芳。乡愁可以是余光中的一枚邮票，一张船票，也可以是席慕容的一支清远的笛，总在月亮的晚上想起，也可以是一棵没有年轮的树，永不老去。

　　这也许就是《迷娘(之一)》经久不衰、流传千古的原因。

　　2.分析诗歌的艺术特色

　　你认为《迷娘(之一)》这首诗歌最大的艺术特点是什么?

　　①采用正歌和副歌的形式。

　　这首诗共三节，每一节都由正歌和副歌组成。

　　第一节正歌部分，表现了故国意大利的美好景物。

　　第二节正歌部分，描述了迷娘幼年生活的房子。

　　第三节正歌部分，描述了迷娘被拐到德国的沿途风景。(这条路既是她当初的离乡之路，也是她将来的归乡之路。)

　　正歌部分借助不同场景的描述，表现了迷娘对故国的热爱与思念。

　　副歌部分，采用直抒胸臆的方式，通过“走呵!走呵!”的重复，表达了迷娘不可遏制的思乡之情。“亲爱的人，我愿和你同去”“我的保护人，我愿随你前往”“动身吧，父亲!我愿和你前往!”感情一次比一次强烈，三种称呼的转换，把迷娘对麦斯特复杂的情感和思乡之情交织在一起，让读者深刻地感受到迷娘对故乡深沉的热爱和对美好世界的执著追求。

　　正歌所描写的景物是副歌所抒发情感的基础，正歌和副歌互相配合，寓情于景，相得益彰，把感情的抒发推向极致。

　　②复沓叠唱的艺术结构技巧。

　　这首诗的三节最后三句都采用了基本相同的句式,只在个别关键的地方替换一两个字,不仅使诗歌的思想内涵增大,加强了询问力量,增大了想念的程度,并表达了前往的急迫心情;从而使诗歌所表达的感情更加热切和复杂,而且使诗歌具有音乐复唱的旋律美感,增强了诗歌的抒情性和艺术感染力。

　　四、探

　　1.《迷娘(之一)》中，“我愿跟随你，爱人啊，随你前往”“我愿跟随你，恩人啊，随你前往”“我愿跟随你，父亲啊，随你前往”中，“爱人”“恩人”“父亲”这三种称呼的转换有什么作用?

　　这首诗是以向知心人倾诉的形式完成的，倾诉人是迷娘。从“爱人”到“恩人”再到“父亲”的称呼的转换，体现了迷娘对威廉麦斯特复杂、真挚而又深沉的情感。这种情感既哀婉又美好，诗歌抒发的情感一次比一次强烈，从感情上呈递进关系。同时，这种爱又升华为对父亲的爱，并和思乡之情缠绕在一起，具有哀婉、含蓄而又深沉的艺术效果。

　　2.被倾诉的对象“爱人”“恩人”“父亲”是同一个人还是三个不同的人?

　　观点一：“爱人”“恩人”“父亲”是同一个人，即威廉麦斯特。迷娘在内心深深的爱着他，可是又知道自己的爱情是无法实现的，于是就从“爱人”转而称呼他为“恩人”“父亲”。这三种称呼的转换，表达了迷娘对威廉麦斯特的复杂、真挚而又深沉的情感，既哀婉又美好。

　　观点二：“爱人”“恩人”“父亲”是三个不同的人。从迷娘对威廉麦斯特的感情来看，她对威廉麦斯特的感情是爱情，不大可能把这种感情升华为对“恩人”“父亲”的感情。从诗歌三节所写的内容来看，第一节选取了“桃金娘”这种象征爱情的意象，爱人即威廉麦斯特;第二节写迷娘可怜的身世，“恩人”应该指抚养她长大成人的人;第三节写迷娘返回故国途中所见到的景象，迷娘即将回到故国，“父亲”应该是指带她回国的人。

　　五、拓

　　1.对比阅读中国版的《迷娘曲》——《梅娘曲》，读出他们的异同点。

　　哥哥，你别忘了我呀，

　　我是你亲爱的梅娘，

　　你曾坐在我们家的窗上，

　　嚼着那鲜红的槟榔，

　　我曾轻弹着吉他，

　　伴你慢声儿歌唱，

　　当我们在遥远的南洋。

　　2.请阅读下面两首《迷娘曲》，把你最喜欢的一首按照我们以上鉴赏的方法进行鉴赏，写出300字以上的鉴赏文字，尤其欢迎个性化的创新鉴赏观点。

　　迷娘曲(之二)

　　只有懂得相思的人，

　　才了解我的苦难!

　　形只影单;失去了

　　一切欢乐，

　　我仰望苍穹，

　　向远方送去思念。

　　哎，那知我爱我者，

　　他远在天边。

　　我五内俱焚，

　　头晕目眩。

　　只有懂得相思的人，

　　才了解我的苦难!

　　迷娘曲(之三)

　　别让我讲，让我沉默，

　　我有义务保守秘密，

　　我本想向你倾诉衷肠，

　　只是命运它不愿意。

　　时候到了，日出会驱散

　　黑夜，天空豁然明爽;

　　坚硬的岩石会敞开胸怀，

　　让深藏的泉水流到地上。

　　谁不愿躺在友人怀中，

　　倾听他胸中的积郁;

　　只是誓言迫使我缄默，

　　只有神能开启我的嘴。

　　3.课堂总结：冰心说道：“爱在左，同情在右，走在生命的两旁，随时撒种，随时开花，将这一径长途，点缀得香花弥漫，使穿枝拂叶的行人，踏着荆棘，不觉得痛苦，有泪可落，却不是悲凉。”这爱情、这友情，再加上一份亲情，便一定可以使你的生命之树翠绿茂盛，无论是阳光下，还是风雨里，都可以闪耀出一种灿烂夺目的的光辉。

　　亲情是一种深度，友情是一种广度，而爱情则是一种纯度。

　　爱情则是一种神秘无边、可以使歌至忘情，泪至潇洒的心灵照耀。

　　★板书设计

　　意象——客观主观独特——丰美

　　意境——美好哀婉神秘——优美

　　意蕴——思念爱恋憧憬——唯美

　　结构——复沓叠唱对话——完美

6、《自己之歌（节选）》优质课教学设计(统编版高二选择性必修中)

　　教学目标

　　语言建构与运用了解惠特曼的创作成就及其在世界文学史上的地位，学习诗歌中对比、排比等修辞手法的运用效果。

　　思维发展与提升理解诗歌的意象、意境，把握诗歌的感情。

　　审美鉴赏与创造鉴赏诗歌的意境美、情感美。

　　文化传承与理解体会感受诗歌中涌动的旺盛的生命力和诗歌中凸显出的宏大的自我，树立自我意识，重视对个体价值的审视与思考。

　　教学重点诗歌意象选择的特点和寄托的感情。

　　教学难点独特的诗歌形式。

　　教学方法诵读法、三部阅读鉴赏法、合作探究法。

　　教学时数一课时。

　　教学过程

　　一、导

　　1.导入新课：1855年7月，纽约一个印刷厂的工人出版了诗集《草叶集》，他就是36岁的惠特曼，初版只收录了12首诗，出版了一个星期，书店里一本也没有卖掉，到第二年出增订版为止，仅卖了11本。但是，当时，有个惠特曼最尊敬的最有声望的人爱默生对惠特曼给予极高的评价。他说：“你正处在伟大的经历的开端，我祝福你。”之后，惠特曼又经数年努力，《草叶集》又增加了一些有名的新诗，他终于在美国文坛上赢得了很高的声誉。

　　惠特曼说：“没有信仰，则没有名副其实的生命和品行;没有信仰，则没有名副其实的国土。”

　　2.作者简介：惠特曼(1819-1892)是美国19世纪杰出的民主诗人。他出身于农民家庭，当过木工、排字工、教师、报纸编辑、职员等。一生创作了大量诗歌。他的诗体现了美国的民主理想，反映了美国独立战争和内战的重大史实。他的诗集《草叶集》，以“草叶”命名，其用意就在“民主”二字。为了避免传统的诗艺常规，即押韵、格律等，惠特曼创造了一种空前自由的诗体，借以充分地表达自己的思想感情。“自由”是《草叶集》的一大特点。他的创作对欧美诗歌的发展影响极大，有“美国‘诗歌之父’惠特曼”之称。主要著作有《给一个遇到挫折的欧洲革命者》《我听见美国在歌唱》等。

　　二、读

　　1.指名朗读，其他同学封上书本仔细听，谈听后的第一感觉。

　　听后的感觉：有点晦涩难懂;歌颂自然万物;抒发自我内心的感受;“我”无拘无束无所不能;“我”能量巨大;“我”要开创新天地、建设大陆;“我”坚强自信乐观;“我”追求自由民主;自由放歌……

　　2.解读文题

　　“自己之歌”即写给自己的歌，惠特曼的代表作之一，全诗共52节，这里节选的是第31节;全诗题目简明扼要，点明主旨：赞颂自我意识的觉醒，重视个体的价值;节选部分的主旨也与全诗主旨相关。

　　3.写作背景：19世纪上半叶,美国在经济上虽然发展很快,但仍基本上处于欧洲殖民地的地位。至于文化,特别是文学方面,则主要从属于英国,还没有建立起本民族的与合众国相适应的民主主义文学。当时以爱默生为首的美国超经验主义者提倡个性解放,鼓吹打破神学和外国教条主义的束缚,在美国来一次文艺复兴。解放个性,就是要发现自己,从一个国家来说就是要确立本民族自己的独立人格。在这样的历史要求下,惠特曼树立自己的雄心,要通过他自己来表现他的“特殊时代、环境和美国”,于是他的“我自己”便与他们民族的“我自己”合而为一了。

　　惠特曼自幼家贫，兄弟姐妹众多，但底层劳动人民的生活经验在一定程度上奠定了其民主主义思想基础。直至1855年《草叶集》的第一版问世以来，诗人终于找到自己创作的突破口和定位。在《草叶集》中，作者的政治理念鲜明，那就是不满当时盛行的不公平的奴隶制度，追求自由民主、平等博爱的政治意识，对美国这块“民主的大地”进行讴歌，一心希望通过诗歌创作唤醒劳苦大众对于自身境遇的认识并采取一系列方式加以变革。《自己之歌》就是在这样的背景下产生的。

　　4.诗歌表明主旨的主要诗句：“我相信一片草叶所需费的工程不会少于星星”“我可以将任何东西召来”“我快速的跟随者，我升到了绝岩上的罅隙中的巢穴”等。

　　5.根据以上分析概括全诗的主旨：《自己之歌(节选)》列举了许多自然事物，赋予其诗意，渲染了大自然旺盛的生命力，抒发了对个体价值的赞美，凸显出宏大的自我，体现出自我意识的觉醒和对个体价值的思考，表达了对自由、开放、独立的个性的追求。

　　6.在理解诗歌主旨的基础上再次指名朗诵。

　　7.齐读诗歌。

　　三、赏

　　1.鉴赏三部曲

　　(1)搀扶式鉴赏，教给学生鉴赏诗歌的方法。

　　诗歌是最精粹的语言艺术。诗歌的最大特点是抒情性、音乐性、想像性、简洁性、象征性。诗歌都是通过具体感人的意象来抒发诗人的思想感情的。因此，我们鉴赏诗歌，首先要学会抓意象，通过意象来体会诗人寄予在其上的思想感情。我们以这首诗的第一节为例来学习诗歌鉴赏方法。

　　①为什么选择“星星”“草叶”的意象?

　　“星星”璀璨夺目，“草叶”普通普通平凡，但在“我”看来，“草叶”所需的工程不会少于“星星”，表明作者赋予了最普通的小草以崇高的地位和尊严。

　　②为什么选择蚂蚁、沙粒、鹪鹩的卵、雨蛙、黑莓、关节、母牛、小鼠等意象?

　　通过对比，说明无论多么平凡的事物都有自己的独特价值。

　　③从这首诗的第一节来看，作者是如何感知大自然的?

　　作者对自然界的土地、山川、草木倾注了无限的热爱之情，在他的眼里，自然和宇宙都蕴涵着上帝的存在，因此，在自然界中的任何一分子，无论巨大还是纤小，都折射出无限的神圣性。作者笔触细腻，从大自然的一草一木、一沙一石，从看似细小的景物里抒发伟大的情感。

　　④这一节的中心意思是什么?

　　“我”对世间万物平等以待。

　　(2)引送式鉴赏：按照上边鉴赏的方法小组合作鉴赏第二节。

　　主要要点：

　　“我”和片麻石、煤、藓苔等平凡事物“混合在一起”，说明“我”是平凡的;“装饰着飞鸟和走兽”，说明“我”是追求自由的。

　　“有很好的理由”远离，但“需要的时候”“可以将任何的东西召来”，体现了作者为了自由不顾一切的精神。

　　中心意思：“我”出身平凡，但能量巨大。

　　(3)放手式鉴赏，运用鉴赏诗歌的方法独立鉴赏第三节。

　　主要要点：

　　“……是突徒然的”，这节诗运用意象组合的方式，让九个“徒然的”一气呵成，情感炽热，气势恢宏。作者大声歌唱，尽情狂欢，张扬个性，重塑自我，表达出对自我的肯定和对未来的憧憬。诗歌的节拍来自于生活，充满活力，富于幻想，表现出生活的情调和生活的真理。

　　作者选取了火成岩、爬虫、打的怪物、鹰雕、蝮蛇、麋鹿、海燕等意象，这些意象包括天上的、地上的、海里的，是世间万物的代表。作者选取这些意象是为了说明世间万物都不能阻挡“我”。

　　中心意思：“我”不受拘束且无所不能。

　　结合第二节可以看出，作者塑造“自我”形象时，将自己赋予超人的神力，“全身装饰着飞鸟和走兽”，可以”将任何东西召来”，可以“快速地跟随着”“升到了绝岩上的罅隙中的巢穴”，可以飞越大地，任意东西，不受时空限制，甚至和宇宙融为一种，表现出一种“惠特曼式”的乐观精神。

　　2.总结：《自己之歌(节选)》在意象的选取上有什么特点?选取的意象有什么作用?寄托了诗人怎样的情感?

　　意象选取:诗人笔触细腻,从大自然的一草一木、一沙一石写起,选取自然界中的草叶、蚂蚁、鹪鹩的卵、雨蛙、黑莓、母牛、小鼠、鹰雕、蝮蛇、麋鹿、海燕等生物作为诗歌的意象,这些鲜活的生命充满了灵性和神圣的色彩。

　　意象选取特点：一是比较独特，如鹪鹩的卵、雨蛙、黑莓、片麻石等，这些陌生而独特的意象，体现了诗人丰富的想象力，赋予了诗歌神奇的色彩。二是范围广泛，几乎无所不包，包含天上的、地上的、海里的，这些意象构成了诗歌开阔的意境，体现了诗人博大的气魄。

　　诗人对这些自然界中的事物倾注了无限的热爱之情。在他的眼里,自然界中的任何一分子,无论巨大和纤小,都折射出无限的神圣性,从看似细小的景物里抒发伟大的情感,从而赞美万物的神圣性。

　　四、议

　　1.《自己之歌(节选)》中第一人称“我”是作者本人吗?

　　观点一:是作者本人。诗人自己,即惠特曼本人,他在诗中有种种自白,谈到自己的情况和经历,这是读者最先认出的。而《自己之歌》作为惠特曼的代表作,作为《草叶集》的缩影,它的产生背景就是《草叶集》的背景,其主题思想也就是《草叶集》的中心思想。因此,诗中的“我”就是作者本人。

　　观点二:不是作者本人。作为一个一般的人、一个人的象征的“我”,他可以代替各种各样的人发言、感受、行动等等。结合时代背景来看,当时提倡个性解放,鼓吹打破神学和外国教条主义的束缚,在美国来一次文艺复兴。解放个性,就是要发现自己,从一个国家来说就是要确立本民族自己的独立人格。在这样的历史要求下,惠特曼树立自己的雄心,要通过他自己来表现他的“特殊时代、环境和美国”,于是他的“我自己”便与他们民族的“我自己”合而为一了。那个“我”是当时美国人的代表,是一位能象征领土迅速扩张、生产蓬勃发展的美国的人物。

　　观点三:有作者本人的影子,但不完全是他本人。在某些情况下则是宇宙万物乃至宇宙本身的“我”,它是一种泛神论生命力的人格化。诗中那个“我”,由内而外、由近而远、由小而大的发展,逐步与集体、国家、全人类乃至永恒世界相结合,最后形成一支歌唱民主精神和宇宙一统的狂想曲,作为民主的最高榜样,他身上的“健康、力量、活力、信心——所有这些特质都不属于个人,而是属于民主,为每个抱有同一理想的人所共享”。

　　2.《草叶集》问世后，评论家们议论纷纷，毁誉参半，争论的焦点就是其中的《自己之歌》。虽然当时美国文坛的领袖爱默生独具慧眼，读完诗集以后赞赏有加，并写信给惠特曼，称赞“它是美国出版过的最出色的，富有才智和智慧的诗篇”;但是，它的独特风格还是受到了绝大多数作家和批评家的猛烈抨击。如果你是那个时代的美国作家之一，你有什么看法?

　　观点一：《自己之歌》过于强调自我。诗歌体现了诗人强烈的自信，他一方面决心要代表他的民族，另一方面又希望自己能被平等的对待，诗人的自信洋溢在诗歌的字里行间。在诗中，歌唱一个人的自我，强调自己的无所不能，包罗万象，这是一种对于自我的极端表现，注定从一开始就不会被人们接受。

　　观点二：《自己之歌》打破了传统的诗歌形式。这时美国的文学主要跟随欧洲的文学潮流，惠特曼是美国这个时代的激进民主主义者，在艺术上表现出积极的追求和革新精神。在《自己之歌》里，他在借鉴欧洲传统史诗的基础上，进行了更多的创新，开创了“自由体”的诗歌形式，这种开拓创新精神是难能可贵的。新事物的出现，必定在开始时遭到大家的批判，但时间会证明一切。

　　五、拓

　　阅读《自己之歌》第一节，写一段300字左右的赏析文字。

　　我赞美我自己，歌唱我自己，

　　我所讲的一切，将对你们也一样适合，

　　因为属于我的每一个原子，也同样属于你。

　　我邀了我的灵魂同我一道闲游，

　　我俯首下视，悠闲地观察一片夏天的草叶。

　　我的舌，我的血液中的每个原子，都是由这泥土，这空气构成，

　　我在这里生长，我的父母在这里生长，他们的父母也同样在这里生长，

　　我现在是三十七岁了，身体相当健康，

　　希望继续不停地唱下去直到死亡。

　　教条和学派且暂时搁开，

　　退后一步，满足于现在它们所已给我的一切，但绝不能把它们全遗忘，

　　不论是善是恶，我将随意之所及，

　　毫无顾忌，以一种原始的活力述说自然。

　　赏析要点：《自己之歌》是《草叶集》初版的开卷之作。在此诗中揭示了“草叶”的意义:自然界最平凡、最普通的草，有广大的生活天地和强劲的生命力量，它“在宽广的地方和狭窄的地方都一样发芽，在黑人和白人中都一样地生长”。惠特曼认为草是他的形象，他的“意向的旗帜，由代表希望的碧绿物质所织成”，他要用“如同草一样朴实”的语言讴歌祖国和人民。在诗人心目中，不朽的草象征不朽的人民，正在发展中的美国、自由和民主的理想。

　　这首诗内涵深广，气象恢宏。表面上好似诗人仅在凸显自己，实际上诗人在借用“自己”二字，表现一个大“我”，即改造大自然、开放新大陆、建设新大陆的美国广大劳动群众，歌颂的是19世纪美国的民主代表，张扬的是自由、开放的个性。因而诗中的“自己”被赋予了两重性，一是具体的我，二是象征性的群体的“我”，"自己”是一个综合形象。诗人置身于劳动者之中，诗中的“自己”，也是美国式“新人”的形象。

　　在艺术上，该诗以浓烈的抒情气氛冲淡哲理玄谈的艰涩枯燥，不愧是惠特曼的代表之作。他的诗不跨行，而以行中短句构成一种隐约的内部节奏，随着奔放的激情、恣肆的想象和纵横的议论而形成一种舒卷自如的旋律，宛若行云流水，当行则行，当止则止。惠特曼认为诗是一种内在的、捉摸不着的东西，他强调要以含蓄、迂回的暗示手法将读者带入主题或思想的氛围。此诗也正体现了这一特点。

7、《玩偶之家（节选）》优质课教学设计(统编版高二选择性必修中)

　　教学目标

　　语言建构与运用了解戏剧的基本常识，如戏剧冲突、戏剧结构、戏剧语言等;理解戏剧中个性化的语言对刻画人物形象的作用;咀嚼诗歌的语言，体会诗歌的情感。

　　思维发展与提升阅读剧本，了解剧情，把握其中激烈的戏剧冲突，把握其集中化、尖锐化的语言;通过分析娜拉形象，提高学生理解把握作品的能力，并以此提高学生的语言表达能力、思维能力与审美能力。

　　审美鉴赏与创造多角度欣赏作品，获得审美体验，认识作品的美学价值，发现作者独特的艺术创造。

　　文化传承与理解体会把握人物形象的社会意义，引导学生正视现代社会中家庭及女性问题的重要性，培养学生独立、自信的意识。

　　教学重点感受分析人物的个性化台词，把握人物的心理和个性，理解戏剧冲突的层次、原因。

　　教学难点理解金钱观、爱情观等因素造成女性悲剧命运的影响。

　　教学时数三课时。

　　教学过程

　　一、导读明体

　　1.戏剧的概念：戏剧是一种综合性的舞台艺术，她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活。

　　2.戏剧的种类：按照不同的标准，戏剧可以分为不同种类：

　　按艺术形式和表现手法分为话剧(如《雷雨)、歌剧(如《白毛女》)、舞剧(如《红色娘子军》);

　　按剧情繁简和结构分为独幕剧(《三块钱国币》)、多幕剧(如《雷雨》);

　　按题材所反映的时代分为历史剧(如《屈原》)、现代剧(如《雷雨》);

　　按矛盾冲突的性质分为悲剧(如《屈原》)、喜剧(如《威尼斯商人》)、正剧(如《白毛女》)。

　　3.戏剧的三大要素：包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。

　　4.戏剧文学的特色：一是适合舞台表演;二是要有戏剧冲突;三是要有鲜明生动的人物对话。

　　5.戏剧的语言：包括台词和舞台说明。戏剧语言有五个特色：一是动作性;二是个性表现力;三是抒情性;四是有潜台词;五是动听上口，浅显易懂。

　　6.其他名词术语：

　　冲突：是矛盾斗争的一种表现形式。主要通过人与人之间的冲突表现阶级之间和阶级思想的矛盾冲突，有些冲突也表现为先进与落后、进步与保守的矛盾冲突。戏剧冲突应比生活矛盾更强烈，更典型，更集中，更富于戏剧性。

　　台词：是剧中人物的语言。它是性格化的，是富有动作性的，即人物的语言是同他的行动联系在一起的。台词的表现形式有对话、独白、旁白(登场人物离开其他人物而向观众说话)、内白(在后台说话)、潜台词(登场人物没说出来的语言，而是用表情表现出来的言外之意)等等。

　　幕和场：幕，即拉开舞台大幕一次，一幕就是戏剧一个较完整的段落。场，即拉开舞台二道幕一次，它是戏剧中较小的段落。

　　舞台说明：是帮助导演和演员掌握剧情，为演出提示的一些注意之点的有关说明的叙述和描写的语言。说明的内容有关于时间、地点、人物、布景的，有关于登场人物的动作、表情的，有关于登场人物上场、下场的，有关于"效果"的，有关于开幕、闭幕的等等。

　　二、预读明人

　　1.做梦的人是幸福的，生活在幸福中的她时时感受到丈夫的百般呵护;然而瞬间的灾难却让她一下子冷静下来，她开始走出自立自强的步伐，瞒着丈夫伪造签名向别人借钱;当丈夫知道真相后，昔日的温情脉脉变成了冷嘲热讽和谩骂侮辱，她终于认清自己在家庭中“玩偶”般的地位，看透了丈夫自私、虚伪的丑恶灵魂，最终断然出走;梦醒了，然而，人生最痛苦的却是无路可走……

　　这个故事出自哪个作品?作者是谁?

　　2.易卜生(1828—1906)挪威伟大的剧作家，享有“现代戏剧之父”的美誉。他是挪威人民引以自豪的戏剧大师、欧洲近代戏剧新纪元的开创者，他在戏剧史上享有同莎士比亚和莫里哀一样不朽的声誉。从二十年代起，我国读者就熟知这个伟大的名字;当时在我国的反封建斗争和争取妇女解放的斗争中，他的一些名著曾经起过不少的促进作用。

　　他一生的创作大体可以分为三个时期：

　　早期(1850—1868)浪漫主义历史剧：过渡作品哲理剧《布朗德》《培尔金特》。

　　中期(1868—1891)现实主义“社会问题剧”：《玩偶之家》《群鬼》《人民公敌》。

　　后期(1891—1906)象征主义心理剧：《建筑师》《小艾友夫》《我们死人醒来的时候》等。

　　3.“社会问题剧”：

　　社会问题剧是指挪威戏剧家易卜生响应丹麦评论家勃兰兑斯“文学要有生气，就必须提出问题来”的号召，用现实主义方法描写现实生活的一系列戏剧，现今也泛指反映现实社会问题，揭示社会矛盾的戏剧。

　　1868—1891年，易卜生写了9部以社会和家庭问题为内容的现实主义戏剧;这些剧本分两类：一类处理社会政治问题，如《青年同盟》《社会支柱》等;一类处理婚姻家庭问题，如《玩偶之家》等。这些作品大胆揭露资产阶级道德的堕落、婚姻的不合理、家庭生活的虚伪、思想的庸俗偏狭及资产阶级民主政治的破产。“社会问题剧”以其丰富的社会内容和高度的艺术技巧震动了西方舞台，引起一场戏剧革命。

　　4.创作背景：易卜生的创作生涯，是在1848年欧洲各地风起云涌的革命浪潮影响下开始的。作者经历了家庭破产，同时他在药店当学徒受人歧视。为营救一个受迫害的作家，他参加过请愿游行，协助社会主义者，做过革命宣传工作，从而使其创作一开始就同民主运动有着内在的联系。易卜生创作《玩偶之家》的1879年，正是挪威妇女解放运动高涨的年代。易卜生先后结识了两位女权运动活动家——卡米拉科莱特和奥斯塔汉斯泰。前者激发了他写《玩偶之家》这个剧本的热情，如1889年，他给女权运动活动家的信中所说：“您开始通过您的精神生活道路，以某种形式进入‘我’的作品。”随后，他们发动的强大女权运动，给易卜生以巨大的鼓舞，更促使他以自己的作品来支持妇女解放运动。

　　三、初读明事

　　1.情节简介

　　《玩偶之家》创作于1879年。女主人公娜拉出身中等家庭，美丽活泼，天真热情。她热烈而真诚地爱着自己的丈夫海尔茂。为替丈夫治病，她曾冒名举债，又熬夜抄写文件，挣钱、省钱，偷偷还债。如果需要，她甚至表示可以为丈夫而死。但她的丈夫(过去的银行职员，现在的银行经理)，却是个虚伪自私的资产阶级市侩，他平时管她叫“小鸟儿”、“小松鼠儿”，可一旦知道娜拉曾冒名举债，危及自己的社会名声和地位时，便一反常态，大骂她是“犯罪女人”，还扬言要剥夺他教育子女的权利，要对她进行法律、宗教制裁。后来，当债主受女友感化，退回了冒名借据时，他又转变态度，表示要永远爱她和保护她。经此转折，娜拉终于看清了自己的“泥娃娃”处境，发现自己不过是丈夫的“玩偶”，于是对保护这家庭关系的资产阶级法律、道德、宗教，提出了严重怀疑和激烈批判，并毅然离开了这个“玩偶之家”。娜拉是个具有资产阶级个性解放思想的叛逆女性。她对社会的背叛和弃家出走，被誉为妇女解放的“独立宣言”。

　　与选文相关的内容：柯洛克斯泰从托伐那里接到正式的解雇通知后写了一封信，信中揭露了伪造签字的详细过程，然后他把信投到了海尔茂家门口的信箱;后来，柯洛克斯泰又写了另一封信，说明他不准备对海尔茂夫妇采取任何行动。

　　2.字词检测

　　(1)装腔作势:故意做作,装出某种情态。

　　(2)斩钉截铁:形容说话办事坚决果断,毫不犹豫。

　　(3)噩梦:可怕的梦。

　　(4)饶恕:免予责罚。

　　(5)颠扑不破:无论怎样摔打都不会破裂,比喻永远不会被推翻(多指理论、道理)。

　　(6)花言巧语:①指虚假而动听的话。②说虚假而动听的话。

　　(7)心不在焉：心思不在这里，指精神不集中。

　　(8)莫名其妙：指说不出其中的奥妙，表示发生的事情很奇怪，使人难以理解。

　　(9)推脱推托

　　“推脱”的意思是推卸、推辞。它着重指摆脱、开脱责任、问题、事情等，使与己无关。例如：意识到问题的严重性，他想方设法要推脱责任。

　　“推托”的意思是借故拒绝，即不直接加以拒绝，而婉言表示不接受，后面常带上托词或拒绝的原因;所拒绝的多指让自己做而不愿做的事情。例如：每次交待任务，他总是推托道：“这个任务我完成不好，还是让别的人干吧!”

　　“推托”的对象是别人请求的事;“推脱”的对象是与己有关的事，多为责任、错误等。

　　(10)化装化妆

　　“化妆”与“化装”都是动词，都有打扮、修饰容貌的意思，但使用范围有区别。“化妆”是指美容，用化妆品来修饰头部、面部，使容貌美丽。例如：她每天清晨上班前都要化妆。“化装”是指为了演出的需要，把演员装扮成特定的角色。“化装”不仅指头部、面部，还包括身体。例如：孩子们化装后上台演出，分别扮演各种可爱的小动物。

　　3.指名介绍课文节选部分的故事。

　　4.梳理文脉

　　四、研读明旨

　　1.问题研讨

　　(1)一场假签名事件的曝光，在娜拉家引起了轩然大波，最终导致了娜拉的离家出走，你是怎样看待她冒名顶替的做法?她是否应该为她的假签名负责?

　　娜拉是一位性格活泼、天真可爱、体贴忠诚、吃苦耐劳、勇敢刚强的人物;为了救丈夫她除此别无他法，而且她依靠她的勤劳基本偿还完了这笔债务。

　　(2)当柯洛克斯泰的第二封信出现以后，娜拉和海尔茂的心理冲突是怎么变化的?

　　第一次冲突：海尔茂以为一切万事大吉，反过来安慰娜拉，娜拉一声不吭。海尔茂这时对娜拉出奇的冷静感到害怕。

　　第二次冲突：娜拉换上日常衣服并和海尔茂进行一次谈话。随着谈话的激化，海尔茂越来越被动尴尬，傲然的姿态也维持不下去了。娜拉明确宣布：“我不爱你了!”

　　第三次冲突：海尔茂已经处于劣势，他只能用“母亲的义务”“你还是我的老婆”来要挟娜拉，娜拉的反抗却继续走向高峰。她不仅退还了结婚戒指，而且离家出走。

　　(3)剧中“你的泥娃娃”指的是谁?“生人”指的是谁?说话人为什么要这样称呼?

　　“你的泥娃娃”指的是娜拉，“生人”指的是海尔茂。娜拉这样称呼自己是因为她认识到自己在家中，在丈夫眼中没有独立人格，没有自由，得不到尊重，只是一个玩偶;这样称呼海尔茂是因为海尔茂与娜拉之间缺乏沟通，丈夫就像一个陌生人，形同路人。

　　(4)娜拉说的“奇迹中的奇迹”指的是什么?“我现在不信世界上有奇迹了”这句话向海尔茂表达的具体意思是什么?

　　奇迹中的奇迹：两个人都要改变自己，相互尊重，平等相待。娜拉通过这句话向他表示出自己已不相信与海尔茂之间的婚姻能有美好的结果;建立真正的夫妻关系只是一种幻想，而现在幻想已经破灭。

　　(5)既然娜拉不应该因为假签名事件而受到惩罚，海尔荗也最终宽恕她了，那她为什么要离家出走?

　　①性格基础。

　　②认清了海尔茂的本质,以及自己在家庭中的屈辱地位。娜拉目睹了海尔茂闹剧般的表演之后,她才如梦初醒,认识到这是一个不平等的婚姻,在这样的不平等的婚姻之中,她感到的那种幸福生活事实上并不真实,是虚伪的。

　　③娜拉进而开始对男权社会进行反思,认识到其中存在的种种虚伪和不合理。她追求独立的人格,她的平等意识、自我意识觉醒了。

　　(6)联系剧情，说说舞台说明“穿外套”“戴帽子”“围披肩”“拿起手提包”的作用。

　　这些舞台说明均是对娜拉动作的介绍，由此可以看出，娜拉在与海尔茂交谈的过程中，一直在做着出走的准备，此时她离家出走的决心已经非常坚定。

　　2.娜拉形象总结

　　娜拉是一个有着资产阶级思想倾向的妇女，美丽、活泼、真诚、勇敢、善良、富有同情心。在识破海尔茂虚伪面目前，她一直生活在脉脉温情之中，从未考虑过妇女在家庭中的位置问题。但她是位品格高尚的女子，她忠于爱情，为了丈夫治病，勇敢地假签支票借据，并独立地还债，为了保全丈夫的名誉而准备自杀。她对林丹太太、阮克医生抱着真正的同情心，并勇敢和坚强地面对柯洛克斯泰的威胁恐吓，她没有屈服，而是准备承担一切责任。识破海尔茂虚伪、自私自利的面目后，她意识到自己在家庭中人格不独立的可悲状况，对于以男权为中心的资产阶级的道德、法律和宗教产生怀疑并进行谴责，毅然离家出走。

　　3.海尔茂形象总结

　　海尔茂是男权中心思想的代表者和资本主义社会制度及其传统观念的维护者。他实质上是一个极自私、冷酷、虚伪的伪君子。这集中体现在他对待娜拉的态度和待人接物上。在家中他将娜拉看成自己的私有财产和玩偶，满嘴甜言蜜语。然而一旦他认为娜拉的行动“危害”到他的名誉地位时，立刻暴露出他的卑劣和自私。当柯洛克斯泰还回借据，没有任何危险时，立刻又换回原来的面孔。当他看到用所谓的“爱”的言辞无法让娜拉回心转意时，便搬出道德和宗教来阻止娜拉的出走，甚至宣扬资产阶级法律的“威力”，企图使娜拉继续忍受其玩偶地位。他是一个一切都以个人利益为前提的个人主义者。

　　4.小组讨论：谁应该为娜拉玩偶地位买单?

　　海尔荗的男权思想，这种思想是当时社会的一种普遍现象。

　　娜拉玩偶地位的主观原因：没有什么崇高的理想和生活目的、具有孩子脾性、思想深处有男尊女卑意识和高低贵贱观念、骨子里存在对男性的依附思想等原因。

　　5.娜拉离家出走的巨大社会意义是什么?

　　娜拉为追求人格的独立，不甘做丈夫的玩偶，毅然深夜离家出走。她的出走是对资产阶级虚伪的道德、法律、家庭、婚姻制度的挑战，是对整个资本主义社会秩序的奋勇冲击。她用反叛的行动向“物化”女性的罪恶社会庄严宣告：“我首先是一个人，不是玩偶。”成为妇女解放的“独立宣言”。这对广大妇女争取自由、平等、人格的独立起了巨大鼓舞作用。她的出走，震惊了男权社会，震醒了昏睡的女性，使整个社会鼎沸起来，引起人们对现存制度的怀疑。但娜拉出走后怎么办?作者没有明晰的答案。

　　6.通过以上分析概括戏剧的主题。

　　通过女主人公娜拉与丈夫海尔茂之间由相亲相爱转为决裂的过程,探讨了资产阶级的婚姻问题,暴露了男权社会与妇女解放之间的矛盾冲突,进而向资产阶级社会的宗教、法律、道德提出挑战,激励人们尤其是妇女为挣脱传统观念的束缚,为争取自由平等而斗争。

　　五、演读明技

　　1.片段演读：请同学分角色扮演男女主人公言行举止，演读下面三个片段，要求读出感情：

　　(1)海尔茂收到柯洛克斯泰的第一封来信后对娜拉由之前百般宠爱到咆哮痛斥的经过的片段。(从“阮克大夫的?”至“只推托有病。”)

　　(2)海尔茂收到柯洛克斯泰的第二封信后，态度又大尺度逆转，娜拉的觉醒初出端倪的片段。(从“你正像做老婆的应该……”至“又换衣服干什么?”)

　　(3)娜拉觉醒后对海尔茂所代表的男权主义的强有力的冲击的对话片段。(从“我明白了，我明白了……”至结尾。)

　　2.总结：戏剧的艺术特点之一：通过人物动作表现戏剧冲突：动作是戏剧的核心和灵魂;《玩偶之家》中侧重于外部动作;《玩偶之家》戏剧冲突尖锐激烈，冲突中人物语言高度个性化。

　　3.心理刻画深入细腻

　　《玩偶之家》中对女主人公娜拉的心理描写十分出色。除了通过个性鲜明的语言(对话、独白)直接表现人物心理外,巧妙利用细节和人物动作描写折射人物心理也是其突出特点。如娜拉在剧末的一系列动作如“(穿外套)”“(戴帽子)”“(围披肩)”“(拿起手提包)”等,暗示娜拉当时离家出走的心意已决。动作化是人物心理的外在体现,通观全剧的舞台说明,有非常多表现力极强的动词,生动形象地反映了娜拉从幸福平静转为忧虑、烦乱、从幻想到幻想破灭,最后到觉醒的整个心理变化过程,细致的细节刻画营造了一种画面感,使人物心理变化更加具体可感。

　　六、拓读明理

　　1.本剧结尾的戏剧动作是一声门响。此处的门仅仅是一扇门吗?其中蕴涵怎样的深意?谈谈你的理解。

　　“关门一响”既有表层意义，也有象征性意义，由此引发出来“娜拉走后怎样”的思考。

　　2..娜拉出走所表现出的历史局限性是什么?

　　娜拉毅然出走，她的话是一篇“妇女独立宣言”，意味着以娜拉为代表的中小资产阶级的先进妇女已经意识到了男权社会中自己的可悲地位，决心争得自身的解放，争得同男子一样的权利。但是，娜拉出走后真的能取得那么好的结果吗?答案是否定的。人格独立只有附于独立自主的经济地位才变得有价值，有意义。所以，娜拉出走，如果她没有获得独立的经济地位，她是不能真正地获得个人地位的真正解放的。

　　作品中，当娜拉认清海尔茂的真面目后，感到自己“简直像个要饭的叫花子，要一口，吃一口”，完全处于从属的地位，没有自己独立的人格。这说明易卜生已经洞悉到妇女在家庭中处于不平等的地位是因为她们在经济上不能独立。尽管易卜生还不能回答妇女如何才能获得独立的经济地位，如何才能从男权的压迫下解放出来的问题，但光是这些问题的提出以及对娜拉出走这一行动的肯定，就是对资本主义社会现实的有力反抗，就足以给资产阶级的伦理道德以摧毁性打击。这就使这部作品具有深远的社会意义。

　　3.1923年鲁迅发表著名演讲《娜拉走后怎样?》,在鲁迅看来,娜拉走后的出路,不是堕落,就是回来,还有一条,就是饿死了。你的观点是什么?

　　观点一:我同意鲁迅先生的看法。因为娜拉长期以来就依附着父亲和丈夫而生活,衣食无忧,没有基本的生存技能,在当时物质至上的社会环境下,她很难独自生存下去。而且,她的三个孩子在家中,所以,她要么会堕落,要么就不得不回到原来家中。

　　观点二:我不同意鲁迅先生的看法。娜拉已经清醒地认识到她在家中的“玩偶”地位,并且觉醒后的她也认识到“现在我要去学习。我一定要弄清楚,究竟是社会正确,还是我正确”。她一定会去认识社会,认识自己,找到适合自己的方向,学会生存的技能,不会堕落、饿死或是回来。

　　4.课堂延伸：2020年10月，云南丽江华坪女子高中校长张桂梅再一次成为大众关注的焦点，这一次是因为她反对学生当全职太太。作为全国第一所全免费公办女子高中，华坪女子高中共有1804名女孩走出贫困山村，进入大学。近日在一段采访视频中，张桂梅校长回忆了因学生当了全职太太，而不愿接受其捐款的故事，视频中“我最反对当全职太太”的言论更是引发了网络上关于”全职太太”的热议。对张桂梅校长的观点，你怎么看?

8、《声声慢》优质课教学设计(统编版高一)

　　一、检查预习情况，导入“愁”

　　学生齐读《武陵春》

　　教师提问：哪一句写得最好()

　　《武陵春》中李清照形象地写出了内心的忧愁，那么在同一时期的《声声慢》中她又是怎样表现“愁”的呢，今天我们就来探讨一下。

　　学生齐读，教师正音

　　学生自由分享李清照生平，其他同学补充，教师最后总结。

　　二、初读感知愁情

　　男女学生分别诵读全词，初步感知李清照的婉约风格

　　教师播放朗读配音，在情境中感知词作的情感

　　三、以意象感知愁景

　　四、析愁因

　　1.创设情景、歌曲导入。播放化用了李清照前期词作《一剪梅》的歌曲《一剪梅》导入。

　　2.作家作品知识积累。走近李清照：请两位同学以李清照的身份来一个自我介绍。课件展示李清照的简介。

　　3.教师范读，学生自由读，并看注释疏通词义。乍暖还寒：忽暖忽寒，气候变化无常。将息：调养、保养。敌：对付、抵挡。损：词中相当于“煞”，很、极的意思。堪：可。怎生：怎么，怎样。

　　4.用现代语言改写这首词。独处陋室若有所失地东寻西觅，一切清冷惨淡，我不由感到极度的哀伤凄凉。乍暖还寒的季节里最难休息调养。饮下三杯两盏淡酒，怎能抵御傍晚之时骤降的冷风寒意。南飞避寒的大雁已飞过去了，尤感伤心的是，原来却是旧时相识。园中到处是零落的黄花，憔悴、枯萎殆尽。如今还有谁能与我共同采摘呢?静坐窗前，独自一人怎能熬到天色昏黑?梧桐凄凄，细雨沥沥，到黄昏时分那雨声还在点点滴滴敲打不停。此情此景，用一个“愁”字怎么能说得尽?

　　5.思考：这首词最能体现作者感情的关键字是哪一个?愁。全词的感情基调?哀婉、凄凉、愁苦。

　　1.体会“愁”情。

　　⑴指名朗读，要求读出愁情。

　　师生评议：语速要缓慢，表情感的词重音要读出，断句要注意，感情要带出浓浓的愁绪。

　　⑵请找出词中直接抒发“愁情”的句子。

　　清照起笔就哭诉道：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”

　　寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢?

　　动作：若有所失寻觅无果。

　　冷冷清清，是什么冷清呢?

　　环境：处境冷清，心境清冷。

　　凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢?

　　心理：沉痛凄厉。

　　所以，清照起笔就给我们定下了一个什么样的基调?

　　悲苦愁绝。

　　⑶赏析“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”在表达情感上的不同以及连用7个叠词的表达效果。

　　讨论明确：叠词运用的表达效果：一是直接抒情，极有层次地表达了词人在遭受重创巨痛后的愁苦的心情，为全词渲染了一种的悲凉的氛围，奠定了哀婉、凄凉、愁苦的感情基调。二是增强词的音韵效果，富有节奏感和韵律感。

　　2.品味愁景。

　　⑴《读你》引入分析。

　　秋风萧瑟，梧桐婆娑，

　　这样的黄昏，更适合读你。

　　再读你，如花落满地，冷冷凄凄。

　　如何寻觅，那些笑靥(yè)如水的日子?

　　如何承受，那些痛彻心扉的生死别离?

　　风住尘香，物是人非，再读你，

　　在《声声慢》的()中，读到了你满纸悲戚。

　　⑵思考：能否在空白处填入适合的意象，并试着说明理由。

　　意象：淡酒晚风孤雁黄花梧桐细雨

　　酒并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。

　　风风急天高猿啸哀，渚清沙百鸟飞回。渲染愁情。

　　雁象征悼亡之悲、怀乡之思。

　　黄花喻憔悴的容颜，孤苦飘零的晚境。

　　梧桐一叶知秋，牵愁惹恨。

　　细雨雨滴梧桐，却敲碎人心，哀伤﹑愁丝的象征。

　　⑶教师强调。

　　古典诗词中传统的意象有着特定的内涵——酒：愁文化。风：渲染愁情。雁：怀乡之思，音信之盼。黄花：憔悴的容颜。梧桐：牵愁惹恨。雨：哀伤愁丝。

　　作者的心情不同，相同意象会传递不同的情感——黄花：战地黄花分外香。雁：长空雁叫霜晨月。

　　⑷、总结本词的意象、和情感：全词通过淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨等意象营造了冷清凄美的意境，传递出孤寂愁苦的心境。

　　3.分析愁因。

　　当清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼告：“这次第，怎一个愁字了得?”的确，“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。让我们突破诗词的显性层面，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁?到底命运在清照身上刻下了哪些烙印呢，让时间老人来告诉我们答案吧!

　　1084年：李清照生于齐州章丘(今山东章丘)。

　　1101年：李清照18岁，与时年21岁的太学生赵明诚在汴京成婚，婚后两人情投意合，共赏文物。

　　1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。

　　1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，此时李清照46岁。

　　1130年：李清照追随帝踪流徙浙东一带，孤苦飘零。

　　1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世;无人知道死于何时，葬于何处。

　　由亡国到丧失，可谓祸不单行、孤苦飘零。晚景凄凉，没有子嗣的清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。

　　了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧?到底《声声慢》中的愁是一种什么样的愁呢?

　　明确：情愁--独居之寂寞

　　家愁--丧夫之哀

　　国愁--亡国之恨

　　清代沈谦赞叹道：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色”，因此有“词家二李”之说。清代王士嫘将李清照(号易安居士)与辛弃疾(字幼安)并称为“济南二安”。

　　我们仔细看李清照国亡南渡、夫死孀居阶段的词，就会发现那简直就是一个愁的天地，就是一个愁的牢笼，可说是愁云惨淡，愁肠百结。老师读题目，同学们读词句：

　　悼亡凄惨的《临江仙》：

　　感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更凋零。

　　感时伤身的《永遇乐》：

　　如今憔悴，风鬓雾鬓，怕见夜间出去。

　　思乡借醉的《菩萨蛮》：

　　故乡何处是?忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消。

　　愁苦无眠的《添字采桑子》：

　　伤心枕上三更雨，点滴霖霪;点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听!

　　愁，不仅重得载不动，浓得化不开，也多得数不清，广得没有边。即使浩荡的历史长河也装不下她的无限忧愁——千年之下的我们不还被她的愁情深深感染、感动吗?因为词人有一颗“愁”心，所以所见所闻所思所想，就都带有了愁的色彩，从而无物而非愁，无时而不愁啊!可见，“这次第，怎一个愁字了得”已决非平常愁情，实在是词人无比悲愁的人生最痛苦的哀叹。——所以，在这概括性的语句中，也有“形象”，——那就是无限凄惨的词人本身!

　　最后，我想化用她的同乡，同样是南渡词人辛弃疾的词句，对风华绝代却命运凄惨的李清照掬一把心酸的敬仰的泪水——“更几番风雨能消?!”

　　李清照，你无限的悲愁，要经历几番风雨才能消解?

　　李清照，你绝代的才情，又岂是几番风雨所能消磨!

9、统编版新教材高一语文必修（上）第三单元李清照《声声慢（寻寻觅觅）》优质课学案

　　一、学习目标

　　1.了解李清照以及婉约派。

　　2.理解这首词上下阕的含义。

　　3.体会词人在这首词中所表现出来的“愁”。

　　二、核心素养

　　语言建构与运用：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。

　　思维发展与提升：以问题为路标，通过“直觉感知一一深入探究一一情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。

　　审美鉴赏与创造：深入解析词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化，让学生感受诗歌中凄美的意境。

　　文化传承与理解：让学生感受诗词的美，激发他们对祖国文化的热爱之情。

　　三、重点难点

　　1.品味语言，把握意象，体会词的意境和作者的思想感情。

　　2.感受鉴赏作品的意象美、意境美、韵律美。

　　四、导学基础知识

　　一、词人介绍

　　李清照，号易安居士，济南章丘明水人。李清照自幼就受到过良好的教育，他的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是元丰宰相王圭的长女，也有出众的文学才能。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”

　　李清照十八岁便嫁给了赵明诚，赵爱好金石之学，也有着相当高的文学修养。婚后，两人过着美满和谐的生活，夫妇俩在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片，缔结了一段令当代和后世不胜艳羡的“夫妇擅朋友之胜”的理想姻缘。

　　李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。

　　花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。(《一剪梅》)

　　但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立之初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得优郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：

　　风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

　　我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。

　　二、词作背景

　　《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅-样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

　　五、诵读全文

　　寻寻觅觅，冷冷清清，

　　我内心空虚，若有所失地东寻西觅，眼前只有冷冷清清的环境，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，

　　凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑。天气忽热忽冷的时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!

　　最难调养休息。几杯薄酒，怎么能抵御晚上的冷风寒意!雁过也，正伤心，却是旧时相识。

　　一行行大雁掠过，又引起内心的感伤，也许是昔日为我传书的大雁吧。满地黄花堆积，憔悴损，

　　地上到处是盛开的菊花，(而我自己)却因忧伤而这样憔悴，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自

　　如今还有谁能与我共摘啊?一个人守在窗子边上，怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、

　　怎样挨到天黑啊!绵绵细雨洒落在梧桐叶上，到黄昏时，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

　　一点点，一滴滴，发出令人心碎的声音。这光景，怎么能用一个“愁”字囊括得了啊!

　　六、导读理解

　　“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这首词起拍便连用十四叠字，既令词家倾倒，也为历代论词者所称道，并公认为这在形式技巧上是奇笔，甚至前无古人，后无来者，这的确是李清照的独创。这反映了词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩溃、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虛，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

　　紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。

　　接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，-群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

　　下片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔悴了。在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢?看到花的僬悴，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑?”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢?真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢?一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在-起了，使词的意境更为深远。

　　最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得!”“这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景：“怎-一个愁字了得”又放开一步，开拓出一一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸鸣咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事?这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁

　　一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

　　七、巩固练习

　　1.阅读下文,回答问题。

　　临江仙滚滚长江东逝水

　　(明)杨慎[注]

　　滚滚长江东逝水,浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在,几度夕阳红。

　　白发渔樵江渚上,惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事,都付笑谈中。

　　【注】杨慎(1488—1559),明中叶文学家,因“大礼议”受廷杖,削夺官爵,谪戍于云南永昌卫,年七十二,死于贬所。

　　1.这是一首_________(体裁)。

　　2.下列说法不正确的一项是()

　　A.词的前两句化用苏轼《念奴娇?赤壁怀古》的“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”,以一去不复返的江水比喻历史的进程,用后浪推前浪来比喻英雄叱咤风云的丰功伟绩。

　　B.“青山依旧在,几度夕阳红”以“青山”象征永恒,“夕阳”象征变化,在历史沧桑风云变幻下,词人用自然界的这样一幅画面传达出生命易逝的感慨和历尽荣辱的悲哀。

　　C.“白发渔樵”是乡野农夫的形象,表现了作者晚年生活的落魄?而“一壶浊酒”以“秋月”、“春风”为背景,则显示出作者淡泊、高雅的襟怀和朋友之间的志趣相投。

　　D.从全词看,基调慷慨悲壮,意味无穷,读者感受到苍凉悲壮的同时,也能在一种淡泊宁静的气氛中品悟到词中高远的意境和深邃的人生哲理。

　　3.本词与苏轼的《念奴娇赤壁怀古》相比,在艺术手法和思想感情上有何异同?

　　参考答案

　　1.答案：1.咏史词;2.C;3.同:手法上,都运用了借景抒情的手法,都是以写大江东去、追忆古代英雄豪杰开篇;情感上,都有旷达之情,都有怀古伤今之感,都同样表达了人生如梦的感慨。异:手法上,苏词通过周瑜与自我的对比,引发议论抒情,而杨词通过白发渔樵的隐士形象寄托自己的感悟;情感上,苏词在旷达中有年华已逝、功名无成的无奈与不甘,而杨词则是通过“喜相逢”中的“喜”字,在旷达中表现了看透世事的明达与清静无为的追求。

　　解析：“白发渔樵”是隐士形象。

10、《雷雨（节选）》参赛教学设计（共四课时）(统编版高一必修下)

　　教学目标：

　　1.明确戏剧单元学习的要求，作者曹禺及有关《雷雨》的简介。

　　2.体会剧本的矛盾冲突，揣摩人物语言。

　　3.通过语言来品味分析周朴园、鲁侍萍的个性特点。

　　教学重难点：

　　1.把握人物语言的潜台词，鉴赏剧中人物个性化的语言。

　　2.鉴赏戏剧情节，紧凑的戏剧冲突和周仆园、鲁侍萍的性格刻画。

　　课时安排：4课时

　　教学要点：

　　1.简介戏剧的有关知识，作者曹禺及有关《雷雨》的介绍。

　　2.梳理节选部分的剧情，抓住戏剧冲突。

　　教学过程：

　　一、导入：

　　一个十七岁的年轻人，带着梦幻，带着热情，带着爱恨无奈，在一个残酷的牢笼里憧憬、挣扎，最终却成了一出惊心动魄的悲剧的牺牲品……这就是年仅二十三岁的曹禺在清华大学读书期间创作的四幕剧《雷雨》。它在中国演了七十多年，却经久不衰。它除了生命的毁灭和黑暗之外，究竟还有多少个难解之谜，究竟还能给我们多少人与人性的启示。今天，我们一起以探究者的身份走进《雷雨》，走进人物的内心世界。

　　课前检测——正音

　　烦躁(zào)汗涔涔(cén)惊愕(è)窟窿(lóng)

　　弥补(mí)谛(dì)听江堤(dī)咀(jǔ)嚼

　　沉吟(yín)伺(cì)候报应(yìng)缜(zhěn)密

　　二、解题

　　1.戏剧知识介绍

　　戏剧是一门怎样的艺术?

　　戏剧是一种在舞台上表演的综合艺术。它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段来塑造人物形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。与小说、诗歌、散文并列的戏剧文学，指的是供舞台表演使用的文学剧本。

　　戏剧的要素主要包括(戏剧的三要素)：戏剧冲突、戏剧语言(包括人物语言和舞台说明)、人物形象。

　　中国的戏剧，古代与现代差别迥异。古代戏剧称为“戏曲“，主要包括南戏、杂剧、传奇以及各种地方戏。现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧和舞剧等，其主体是话剧。戏剧按表现形式分为话剧、歌剧、舞剧等;按内容形式分为：悲剧、喜剧、正剧等;按题材分为现代剧、历史剧、儿童剧等;按篇幅分为多幕剧、独幕剧。

　　2.曹禺简介

　　曹禺(1910-1996)，原名万家宝，原籍为湖北潜江，现代著名剧作家。其作品有《雷雨》《日出》《北京人》《原野》《明朗的天》《胆剑篇》《王昭君》等。《雷雨》《日出》是他的代表作。作者出生于天津一个没落的封建家庭，父亲万德尊曾任镇守使、都统和黎元洪总统秘书。曹禺生母早逝，继母酷爱戏剧，常携曹禺观看戏曲和文明戏。曹禺没上过小学，延师在家，诵经读史，但常偷看《红楼梦》、《水浒》、《西厢记》等书。自幼曾广泛阅读中国古代文学作品，尤其喜爱唐传奇、元代戏曲和明清小说，并有机会接触与欣赏中国民族传统戏曲，如京剧、昆曲、河北梆子、唐山落子等。1922年在南开中学读书时，阅读了大量“五四”以来国内的优秀作品和外国文学、戏剧作品，并参加了北方最早的业余戏剧团体之一的“南开新剧团”，演出过易卜生、莫里哀、丁西林等作家的作品。1928年曹禺升入南开大学政治学系。1929年转入清华大学西洋文学系。但他大部分时间是在图书馆和书库里，贪婪地研读着世界名著，特别是希腊悲剧家莎士比亚、契诃夫、易卜生等人的剧作。同时他也时常和朋友去广和楼欣赏京戏名家的表演，到天桥去听曲艺。曹禺还涉猎了东西方的一些哲学著作。他"读老子、读佛、读圣经"，赞美柏拉图的"神奇的'理想国'"。"同情叔本华对生活深沉的忧郁",也热爱过"尼采丰盛的生命力与超人的思想"，而"所罗门的智慧"、"耶稣对人类所寄予的真诚热爱"，都曾使他"仰叹"、"折服"。但是，他是作为一个艺术家被这些先哲们的精神所感动，却没有成为任何一种哲学思想的俘虏。他感到"这个社会非改变不可"，于是想"搜寻出一条大道"来解决他所感到的中国社会的"严重问题"。但是读了这些哲学著作之后，答案仍"苦思不得"。而他那种执着地、热诚地求索精神，却熔铸在他早期的创作里，增强了作品的思想内涵和感染力。

　　1933年在清华大学读四年级时，完成了他的处女作多幕话剧《雷雨》，以其深刻的思想内容和卓越的艺术技巧第一次显示了他的艺术才华，引起了戏剧界的震动。

　　3.有关《雷雨》

　　戏从封建资本家某煤矿公司董事长周朴园的大儿子周萍和后母蘩漪的乱伦关系面临破裂开始。这罪恶的根源却要追溯到三十年前。三十年前周朴园还是个大少爷，诱骗了女仆侍萍并为他生了两个儿子，后来为了和一个门当户对的阔小姐结婚，将遭受他凌辱的侍萍，在大年三十晚上赶出家门。大儿子被保留下来，这就是周府大少爷周萍;二儿子(后来的鲁大海)才生下三天，病得奄奄一息，周朴园只好让侍萍抱走了。侍萍走投无路，跳河自杀，幸而被救，从此流落他乡。后来，侍萍带着儿子嫁给鲁贵，又生了女儿四凤。侍萍被赶出周家后，在济南某校当女佣，四凤做了周家的使女，鲁大海也在周家矿上当了工人。周朴园后来又娶了第三任太太蘩漪，蘩漪当时只有十七岁，他的冷酷和专横，使蘩漪如同生活在枯井中，在周公馆感到被压抑的苦闷，与周朴园的大儿子周萍发生了暧昧关系。怯懦、自私的周萍渐渐厌恶了这种关系，又勾引了四凤。出于嫉妒，蘩漪通知四凤的母亲侍萍把她领走。当侍萍找到周公馆，才发觉女儿的主人就是周朴园。此时，鲁大海代表工人也到周家找周朴园谈判。课文就是从这里开始的。侍萍带走四凤后，逼她起誓永远不见周家的人，四凤非常害怕。这时周萍又跑到四凤家与她纠缠，外面雷雨大作。鲁大海发现了周萍，但在母亲的压力下又将他放走。四凤出走。侍萍和鲁大海寻四凤到了周家，侍萍痛苦万分，要周萍和四凤远走高飞，永不相见。而一直在死死缠住周萍并暗中窥知这一切的蘩漪，欲愤难捺，孤注一掷。她令人锁上大门，从楼上叫下周朴园，当众揭开这一切。四凤和周萍才知道他们原是同母异父的兄妹。于是一场悲剧发生了：四凤触电而死，繁漪的儿子周冲为救四凤不幸送命，周萍开枪自杀，善良的侍萍痴呆了，绝望的蘩漪疯狂了，倔强的鲁大海出走了……这个罪恶的家庭终于崩溃了。

　　投影：雷雨

　　曹禺

　　课题：《雷雨》第二课时

　　周次：第周

　　教学时间：年月日

　　授课人：

　　课型：

　　教学目标：

　　1.明确戏剧单元学习的要求，作者曹禺及有关《雷雨》的简介。

　　2.体会剧本的矛盾冲突，揣摩人物语言。

　　3.通过语言来品味分析周朴园、鲁侍萍的个性特点。

　　教学重难点：

　　1.把握人物语言的潜台词，鉴赏剧中人物个性化的语言。

　　2.鉴赏戏剧情节，紧凑的戏剧冲突和周仆园、鲁侍萍的性格刻画。

　　课时安排：4课时

　　教学要点：

　　1、分析节选部分戏剧冲突

　　2、研究第一场，分析矛盾冲突，把握人物性格。

　　教学过程：

　　一、导入：

　　《雷雨》作于1932年，至今已有70多年，但它依然活跃在国内外的舞台上。一个作品能有恒久的生命力，总要有一些特殊的魅力，总要能够打动我们的心灵，推动我们去思考与探索。那么，《雷雨》的成功之外在哪里呢?

　　二、初读感知

　　1.把握戏剧冲突。

　　解说：戏剧冲突主要指剧中人物之间、人物自身以及人与环境之间的矛盾冲突，其中主要表现为剧中人物的性格冲突，它是戏剧的灵魂，那么，课文节选部分，周朴园的矛盾冲突主要来自哪些人的?这些矛盾冲突的起止在哪儿?矛盾的实质是什么?

　　板书：

　　鲁侍萍周朴园鲁大海

　　感情纠葛阶级斗争

　　2.理清剧本结构：学生自读课文，自由讨论。

　　明确：第二幕周、鲁两家的冲突。

　　第一场：周朴园同鲁侍萍的冲突

　　第一层：周朴园认出侍萍的经过(相遇述旧怨)

　　第二层：周朴园认出侍萍后的态度(相认生新恨)

　　第二场：周朴园同鲁大海的冲突

　　三、分析课文(第一场)

　　(一)相遇述旧怨

　　1.点读课文开头的舞台说明。

　　提问：开头舞台说明的作用是什么?

　　明确：交代故事发生的时间和舞台气氛，烘托人们烦燥郁闷不安的情绪，预示着一场雷雨的到来，不仅为塑造人物服务，而且感染读者和观众。

　　2.学生自读开头至“哦，侍萍!(低声)是你?”。

　　⑴周朴园是怎样一步步地知道站在自己面前的就是侍萍的?请同学找出周朴园问鲁侍萍身份的地方。

　　明确：一共四处：

　　“你——你贵姓?”

　　“(抬起头来)你姓什么?”

　　“(忽然立起)你是谁?”

　　“(徐徐立起)哦，你，你，你是——”

　　(请同学揣摩语气并表演出来。)

　　⑵.开始的时候，是鲁侍萍的什么引起了周朴园的注意而询问她姓名的呢?周朴园后面三次询问发生在什么情况下?

　　明确：鲁侍萍的口音和关窗的举止。

　　鲁妈有意地透露了信息来引起周朴园的回忆，可以说是侍萍有意引导周朴园认出了自己。

　　⑶.与周朴园相对的，这四次表明身份的机会，鲁侍萍都没有揭穿身份。但是，从台词和舞台说明中，我们又看出，鲁侍萍并没有躲闪或者急于离开，反而希望引起周朴园的注意。由此看来，鲁侍萍一方面欲语还休，另一方面又欲罢不能，当时到底抱着什么样的心态呢?

　　明确：(关键是鲁侍萍想不想见周朴园，又想不想让周朴园见自己，可以让学生充分争鸣体会人物的复杂心态)

　　①开始鲁侍萍时隔三十年又见到了周朴园，她的内心应该是十分矛盾的，一方面带着三十年的积怨，想见一见当初摧毁自己命运的罪魁祸首，想看看今日的他过得怎么样;另一方面本以为抛弃自己的人三十年来一定逍遥快活，置自己于脑后，没有想到这里还保留着三十年前的痕迹，些许有些感动。想看看自己在他眼中又是什么样。于是留下来跟周朴园对话并没有打算揭示自己的身份。

　　②)可是在对话中周朴园躲躲闪闪，想要掩饰过去的真相，并且在得知侍萍没有死后表现出的吃惊与紧张，周朴园为怕麻烦本能地拒绝了与侍萍见面，这些都深深地刺激了侍萍，她察觉出了周朴园内心变化，于是她要说出身份，用自己的出现拷问这个人的灵魂。

　　⑷随着身份的揭开，三十年旧事重提，周朴园也心情随之起伏，由追忆到奇怪，到猜疑，再至紧张，而当侍萍奇迹般地站在他的面前时，周害怕鲁的出现会危及到他的名誉、地位、家庭，害怕、恼怒要赶她走。结合具体的人物语言及舞台的说明体会周朴园的这一心理变化过程。

　　(二)相认生新恨

　　解说：周朴园为了掩饰自己，极力美化侍萍。当得知侍萍还活着，就在眼前时，他的态度陡变。他为此有何行?采取了什么手段?同时侍萍有何反映?试加以分析。

　　明确：当鲁侍萍提到往事的时候，周朴园态度十分冷漠“从前的旧恩怨，过了几十年，又何必再提呢?”“我看过去的事不必再提了吧。”当周朴园说到30年来对侍萍的怀念的时候，侍萍说“这些话请你也不必说了。”

　　鲁侍萍的控诉引起了周朴园的危机感，所以要抑制、恐吓;周朴园的甜言蜜语被饱经风霜的鲁侍萍给识破，所以也马上抑制住了。

　　当周朴园得知侍萍不是特意找他后，从哪些话中可以感受到他心理的微妙变化?

　　“你可以冷静点。现在你我都是有子女的人。”

　　“从前的旧恩怨，过了几十年，又何必再提呢?”

　　“你不要以为我的心是死了，你以为一个人做了一件于心不忍的事就会忘了么?”

　　“你的生日——四月十八日——每年我总记得……”

　　“好!痛痛快快的!你现在要多少钱吧!”

　　“以后鲁家的人永远不许再到周家来。”

　　“弥补我一点罪过”

　　先用缓和的语调极力要稳住她，接着又想用感情软化她，当这招奏效后便露出资本家的本性，想用金钱收买人心借此掩盖自己的罪恶，急于赶走侍萍，免得夜长梦多威胁到自己的生活。

　　周朴园认出侍萍后的情态

　　侍萍被认出后的反映：

　　问：周朴园对死去的鲁侍萍和对眼前的鲁侍萍，态度判若两人，为什么会这样呢?

　　明确：一个人对初恋总是难以忘怀的，何况侍萍还为他生过两个孩子，后又侍萍因他遗弃而投河自尽，他心中难忘一种罪恶感。再加上他以后的婚姻并不美满(第二个应当是一个门当户对的旧式小姐;周朴园和她结婚，两个人很不幸福;这个人身体不大好，加上周朴园不爱她，结婚不久，大约是在周去留学的时候，就病死了。第三个应当是繁漪，她很傲慢的，不听他，不吃他那一套，这更加深了他对侍萍的怀念。他美化死去的侍萍，正是为了求得心理安慰。当他发现侍萍就在眼前时，他“惊愕”“惶恐”，他意识到侍萍的出现，将威胁到他的名誉、地位、家庭，他以前的种种罪恶将昭然于天下。他本以为搬了家，离开了无锡，从前的罪恶便无人得知，侍萍的出现给他以精神的打击。他的这种善变正是他虚伪性格的表现。这正是他资本家本质的表现。

　　㈢分析人物性格：

　　周朴园：

　　对过去的侍萍：始乱终弃――自私残忍。

　　对“死去”的侍萍：“于心不忍”，供起“遣照”来“纪念”――虚伪。

　　对面前的侍萍：凶相毕露，软硬兼施，彻底决绝――阴险狡猾、冷酷无情。

　　鲁侍萍：

　　过去的侍萍：上当受骗，听天由命――善良软弱，听天由命。

　　现在的侍萍：控拆罪行，蔑视金钱，憎恨丑恶――清醒、自尊、坚强。

　　课题：《雷雨》第三课时

　　周次：第周

　　教学时间：年月日

　　授课人：

　　课型：

　　教学目标：

　　1.明确戏剧单元学习的要求，作者曹禺及有关《雷雨》的简介。

　　2.体会剧本的矛盾冲突，揣摩人物语言。

　　3.通过语言来品味分析周朴园、鲁侍萍的个性特点。

　　教学重难点：

　　1.把握人物语言的潜台词，鉴赏剧中人物个性化的语言。

　　2.鉴赏戏剧情节，紧凑的戏剧冲突和周仆园、鲁侍萍的性格刻画。

　　课时安排：4课时

　　教学要点：

　　1、分析节选部分戏剧冲突

　　2、研究第一场，分析矛盾冲突，把握人物性格。

　　教学过程：

　　一、鉴赏人物语言：分析第一场戏中周朴园和鲁侍萍的戏剧语言赏析人物形象

　　潜台词即是言中有言，意中有意，弦外有音。它实际上是语言的多意现象。“潜”，是隐藏的意思。即语言的表层意思之内还含有别的不愿说或不便说意思。潜台词不仅充分体现了语言的魅力，而且通过它还可以窥见人物丰富的内心世界。

　　1、潜台词分析(一)

　　周朴园(汗涔涔地)哦。

　　鲁侍萍她不是小姐，她是无锡周公馆梅妈的女儿，她叫侍萍。

　　周朴园(抬起头来)你姓什么?(你怎么知道这么多?)

　　鲁侍萍我姓鲁，老爷。

　　潜台词分析(二)

　　周朴园那个小孩呢?

　　鲁侍萍也活着。

　　周朴园(忽然立起)你是谁?(你和她是什么关系?你是干什么的?你怎么知道得这么清楚?……)

　　鲁侍萍我是这儿四风的妈，老爷。

　　周朴园哦。

　　2、潜台词分析㈢

　　周朴园：……不过是——(顿)他很大了……

　　明确：你最好别想让他认你作母亲，别让他知道真相。

　　二、探究性阅读

　　探究课题：周朴园对鲁侍萍不见时怀恋，相见时又绝情，周朴园到底爱不爱鲁侍萍呢?

　　教师解说：关于周朴园对鲁侍萍的感情在《雷雨》研究中历来是个争论的话题，仁者见仁，智者见智。如初恋难忘说、年轻美貌说、老年忏悔说、内心空虚说、婚姻失败说、良心发现说、内心平衡说等。请同学们根据人物对话以及你对《雷雨》的了解，各抒已见。(鼓励学生畅所欲言，各抒已见，只要能自圆其说即可。)

　　作者如是说：

　　“周朴园也是一个人，不能认为资本家就没有人性。为了钱，故意淹死两千二百个小工，这是他的人性。爱他所爱的人，在他生活的圈子里需要感情的温暖，这也是他的人性。”接着，万老为我们详细地分析了周朴园的性格。他指出，周朴园基本上不是一个太胡闹的人;侍萍知书达礼，聪明伶俐，年轻漂亮，贤慧体贴;周朴园不是诱奸她，而是对她产生了真正的爱情。一个人对初恋总是难以忘怀的，何况侍萍还为他生过两个孩子，最后又因为被他遗弃而投河自尽。特别是他以后的婚姻并不美满，这更加深了他对侍萍的怀念。蘩漪是很傲慢的，不听他，不吃他那一套，这从“吃药”那一场可以看出来。如果侍萍也算是“太太”的话，蘩漪是第三个，第二个应当是一个门当户对的旧式小姐;周朴园和她结婚，两个人很不幸福;这个人身体不大好，加上周朴园不爱她，结婚不久，大约是在周去留学的时候，就病死了。在这种情况下，周朴园自然更加怀念他最初的恋人了。

　　“我老觉得侍萍被赶走，周朴园不是完全同意的。他的家教很严，父母之命、媒妁之言不能违抗，他没有办法。新夫人是非常有钱的大官的小姐，绝对不会允许她的前头还有夫人。周朴园的母亲为了依靠这方面的势力，非把侍萍逼走不可。”

　　“他经过几十年的变化，心狠起来了。他跟警察局长、英国买办来往，残酷地剥削和压迫工人，甚至不惜用工人的性命来填满自己的腰包。侍萍的出现，使他一下子从对过去的怀念回到现实的利害关系中来了。‘你来干什么?’‘谁指使你来的?’这是他三十年来在尔虞我诈的争夺中积累起来的社会经验：我这么有钱，别人怎么突然找到我的头上来。他把别人也当成和他一样变坏了，立刻审时度势对付。这就露出了他的资本家的面目。

　　参考：真情说——周问过许多人，派人打听过梅小姐的情况，要修坟纪念。住房内保留着“顶喜欢”的家具，记着生日，保留着习惯。30年前，周朴园的确对美丽温柔的侍萍动过真情。到了晚年，其妻繁漪桀骜难驯，儿子周萍敬而远之，他常感到家庭生活不如意。

　　1、三十年前二十几岁的周朴园，对年轻美貌、温柔善良的侍萍产生恋情，是自然真实的感情，一个人对初恋总是难以忘怀的，何况侍萍为他生过两个孩子，最后，又因为被抛弃而投河自尽。

　　2、周婚后生活不美满，更加深了他对侍萍的怀念。和周结婚的第一个门当户对的阔小姐，身体不好，加上周不爱她，婚后不久就死了。繁漪个性傲慢，根本不是周喜欢的那种女人，在这种情形下，周自然更加怀念他的初恋情人。3、对于周对鲁的怀念到底是真的还是假的，作者曹的观点是“是真实的，绝对是真实的”。4、而当侍萍奇迹般的站在他的面前时，周为什么害怕、恼怒、赶她走?因为他害怕鲁的出现会危及到他的名誉、地位、家庭。

　　假意说——1.(1)当他得知侍萍还活着：“(惊愕)什么?”(2)问是否想见：“(连忙)不，不，不用。”听说侍萍还活着，周朴园感到“惊愕”，更是避而不愿见。他为了维护自己的“尊严”，害怕欺辱侍萍的卑劣行径张扬出去，有损门第。这表明了周朴园的伪善和丑恶。

　　2.当他得知侍萍就是眼前的鲁妈时，资产阶级的本性使他一下子从往日的怀念回到现实的厉害冲突中来。

　　(1)(忽然严厉地)“你来干什么?”

　　(2)“谁指使你来的?”

　　(3)(冷冷地)“三十年的功夫你还是找到这儿来了。”

　　(4)“从前的旧恩怨，过了几十年，又何必再提呢?”

　　(5)“好!痛痛快快的!你现在要多少钱?”先是声色俱变的责问，接着试图以“你我都是有子女的人”为由，企图稳住侍萍，使其不再提旧事;口口声声表白不忘旧情，以期逃避侍萍的谴责;最后凶相毕露，辞退四凤和鲁贵，开除鲁大海，暴露了他的冷酷和凶残。

　　课题：《雷雨》第四课时

　　周次：第周

　　教学时间：年月日

　　授课人：

　　课型：

　　教学目标：

　　1.明确戏剧单元学习的要求，作者曹禺及有关《雷雨》的简介。

　　2.体会剧本的矛盾冲突，揣摩人物语言。

　　3.通过语言来品味分析周朴园、鲁侍萍的个性特点。

　　教学重难点：

　　1.把握人物语言的潜台词，鉴赏剧中人物个性化的语言。

　　2.鉴赏戏剧情节，紧凑的戏剧冲突和周仆园、鲁侍萍的性格刻画。

　　课时安排：4课时

　　教学要点：

　　1、研究第二场，分析矛盾冲突，

　　2、进一步把握人物性格，理解戏剧主题。

　　教学过程：

　　一、分角色朗读

　　〖角色分配〗

　　①周朴园②鲁大海③鲁侍萍

　　④周萍⑤仆人⑥周冲⑦舞台说明

　　二、分析第二场

　　1.提问：周已知鲁大海是自己的亲骨肉，也知道他“鼓动工人反对他”，他对鲁是什么态度?反映了什么问题?

　　明确：明知故问，仍然摆出资本家对待工人的冷酷无情的面孔和傲慢态度。二人的冲突是阶级间的冲突，已没有骨肉之情，从而揭露了周朴园反动的阶级本性。

　　2.提问：周朴园是怎样对待罢工工人的?

　　明确：①用金钱收卖阴险狡猾

　　②开除鲁大海狠毒无情

　　3.面对周朴园的种种卑劣行为，鲁大海有何表现?

　　明确：①立场坚定，坚信罢工是团结的，有组织的，斗争一定会胜利。

　　②揭穿周的骗局，指出周离间工人队伍的“卑鄙无赖”。

　　③揭露血腥镇压工人的罪行，血腥的发家史，怒骂周家是一群强盗。

　　4.分析侍萍的两句话中的潜台词。

　　①侍萍：你是萍……凭——凭什么找我的儿子?

　　②侍萍：我是你的——你打的这个人的妈。

　　问：这两句话反映了侍萍什么样的心情?

　　明确：这两话包含了复杂的感情。她想看一看分别30多年的大儿子，但他却打了自己的亲弟弟，使侍萍十分愤慨，感到阶级的对立的尖锐，所以叫了声“你是萍”，又马上以谐音“凭”加以掩饰。当周萍问她是谁时，她想说“我是你的妈”，便看到眼前的儿子成了强盗资本家的帮凶，又马上转口，充分表现出她当时的痛苦、愤恨、失望而又无奈的心情。

　　三、主题探究

　　1.分析周鲁两家的矛盾冲突的根源是什么?

　　明确：周朴园是封建资本家的代表，鲁家母子是善良的下层劳动人民，他们在阶级地位和思想意识上存在着截然对立的矛盾，他们的对立冲突是必然的。这一悲剧深刻地反映了阶级剥削和压迫，暴露了半封建半殖民地社会的罪恶。正是由于这阶级根源矛盾冲突异常激烈。

　　阶级矛盾使夫妻相见不相识却相恨

　　父子相见不相亲却相斗

　　母子相见不相亲却相怨

　　兄弟相见不相识却成仇

　　2.归纳主题

　　《雷雨》以20年代初的中国社会为背景，通过一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭内部的尖锐冲突，以及周、鲁两家复杂的矛盾纠葛，生动的展开了具有典型意义的剥削阶级家庭的罪恶历史，对旧社会人吃人的现象，对资产阶级家庭的腐朽、没落的内幕做了深刻而细致的揭露。从这个家庭的崩溃，看到半殖民地半封建社会的罪恶与黑暗以及它必然灭亡的命运。

　　⒊本文以“雷雨”为题有什么含义?

　　明确：《雷雨》写的是一个封建资产阶级大家庭的矛盾，这些矛盾的酝酿，激化，在一个“天气更阻沉、更郁热，低沉潮湿的空气，使人异常烦躁”的下午趋向高潮，最终这个罪恶的大家庭崩溃了。这一切都是在雷电交加的狂风暴雨之夜进行的，整个故事的背景、情节都和雷雨有关。同时，作者以象征的手法告诉人们：在半封建半殖民地社会沉闷的空气里，一场大雷雨即将到来。这就深刻地反映了酝酿着一场大变动的中国社会的现实。

　　四、作业：

　　阅读《雷雨》全剧

　　补充资料：

　　《雷雨》文中的破折号的作用：

　　课文共有23处使用了破折号。

　　(1)哦，--老爷没有事了?

　　(2)你--你贵姓?

　　(3)在无锡有一件很出名的事情--

　　(4)后来，后来，--你知道么?

　　(5)嗯，--我们想把她的坟墓修一修。

　　(6)哦，--那用不着了。

　　(7)还有一件--

　　(8)哦，你，你，你是--

　　(9)你的生日--四月十八--每年我总记得。

　　(10)我看你的性情好像没有大改，--鲁贵像是个很不老实的人。

　　(11)你听着，鲁贵我现在要辞退的，四凤也要回家。不过--

　　(12)我--我--我只要见见我的萍儿。

　　(13)我叫他，他就可以下来见你。不过是--他很大了，--并且以为他母亲早就死了的。

　　(14)可是你--(15)哦，--那么，那三个代表呢?

　　(16)哦，--他们没有告诉你旁的事情么?

　　(17)告诉不告诉于你没有关系。--我问你，你的意思，忽而软，忽而硬，究竟是怎么回事?

　　(18)你现在没有资格跟我说话--矿上已经把你开除了。

　　(19)你叫警察杀了矿上许多工人，你还--

　　(20)你从前在哈尔滨包修江桥，故意叫江堤出险，--

　　(21)你现在还--

　　(22)你是萍，……凭--凭什么打我的儿子?

　　(23)我是你的--你打的这个人的妈。

　　以上23处破折号的作用大体可分成四种情况：

　　第一，解释说明。如(9)(18)

　　第二，话题转变。如(1)(4)(5)(6)(10)(13)(15)(16)(17)(22)(23)

　　第三，声音延长。如(2)(8)(12)

　　第四，阻断停顿。如(3)(7)(11)(14)(19)(20)(21)侯晓旭

11、《玩偶之家（节选）》优质课教学设计(统编版高二选择性必修中)

　　【学习目标】

　　1.分析人物的个性化台词,把握人物的心理和个性;

　　2.理解戏剧冲突的层次、原因，了解“戏剧事件”对推动人物性格的冲突和发展的意义;

　　3.探究金钱观、爱情观等因素对女性悲剧命运的影响,强化尊重人、尊重女性的社会意识,倡导女性自尊、自爱、自信、自强。

　　【核心素养】

　　语言建构与运用：整理课文中的词语，易卜生及其重要作品的戏剧常识。

　　思维发展与提升：了解易卜生、《玩偶之家》的写作背景及人物和剧情。

　　审美鉴赏与创造：分析选文的戏剧冲突,鉴赏主要人物形象,舞台说明的作用。分析并领悟娜拉出走的原因。

　　文化传承与理解：探讨娜拉出走后的结局,并思考《玩偶之家》对于社会进步和时代发展的积极意义。

　　【教学重难点】

　　重点：鉴赏主要人物形象，分析娜拉出走的原因。

　　难点：分析《玩偶之家》对于社会进步和时代发展的积极意义。

　　【课前准备】

　　1、指导学生完成预习

　　2、制作课件

　　【教学过程】

　　一、导入新课

　　1918年《新青年》出版了一个“易卜生专号”，使中国人知道了西方有个女性名叫“娜拉”，她敢于反抗性别歧视并勇敢地离家出走，最终摆脱了受制于夫权束缚的“玩偶”命运。于是一时间,“女性解放”之声不绝于耳，“娜拉”不仅成为了中国女性的效法对象，同时更为处境尴尬的新文化运动，注入了一针令人兴奋的强心剂。今天我们走进易娜拉，听听她向社会发出了关于“人的价值”的呼喊：我不是玩偶。

　　二、初读课文，整体感知

　　(一)作者介绍

　　易卜生(1828-1906)世纪后半期挪威著名的戏剧家。

　　1828年3月，生于挪威希恩小镇的一个富足家庭。1936年，父亲破产。迫于生计，16岁时经由父亲安排，到一家小药店当学徒。工作之余，自学希腊文。1848年至1849年期间，创作了第一个剧本《凯替莱恩》。1850年，研读古典文学。1906年5月23日逝世。

　　主要作品：《彼尔京特》《玩偶之家》《群鬼》《人民公敌》《海达加布勒》《野鸭》《当我们死而复醒时》等。

　　(二)写作背景

　　19世纪70年代至20世纪初,工业革命进入了一个新的发展时期,即第二次工业革命时期。长期处于男权社会的挪威,妇女解放的呼声越来越高，“妇女解放的第一个先决条件,就是一切女性重新回到公共的劳动中去”。易卜生创作《玩偶之家》的1879年,正是挪威妇女解放运动高涨的年代。易卜生先后结识了两位女权运动活动家——卡米拉科莱特和奥斯塔汉斯泰。前者激发了他写《玩偶之家》这个剧本的热情。挪威强大的女权运动,给易卜生以巨大的鼓舞,更促使他以自已的作品来支持妇女解放运动。

　　(三)题目解说

　　《玩偶之家》又译《娜拉》或《傀儡家庭》。该剧共三幕,是一部典型的社会问题剧,课文节选自第三幕。

　　玩偶,指供儿童玩耍的人形玩具。

　　剧中喻指女主人公娜拉在家庭中“玩偶”般从属于丈夫的地位,从一个侧面揭示了当时男权社会中妇女没有独立自主地位的社会现实。

　　(四)课文结构

　　本文共分为三个部分：

　　第一部分:娜拉在海尔茂的责骂之后突然觉醒。

　　第二部分:柯洛克斯泰突然退还借据使海尔茂在“转危为安”之后再次露出丑态。

　　第三部分：娜拉对海尔茂提出独立宣言。

　　三、精读课文，深入分析

　　1.娜拉一向爱自己的丈夫,并且为他不惜牺牲自己,为什么后面变化会这么大?她与海尔茂的谈判合理吗?

　　娜拉的变化是因为残酷的现实击碎了她的幻想。她突然觉醒,想要成为拥有独立人格的“一个人”。

　　在娜拉和海尔茂的谈判中,话题安排得非常自然而又合乎逻辑。首先是海尔茂提出“我不了解你”,引出娜拉说明八年来朝夕相处的夫妻其实并不了解彼此。其次是海尔茂谈到今后的生活,说是“玩耍的时侯过去了,现在是受教育的时侯了”,娜拉就提出“要想教育孩子,先得教育我自己……所以现在我要离开你”。在资产阶级社会中，一个要求独立人格的妻子离开她的“玩偶之家”,是不容易被人谅解的,因为她这样做就等于是对当时那种虚伪社会的一种抗议。海尔茂听到娜拉说“就因为今天晚上奇迹没出现,我才知道你不是我理想中的那种人”后,认清了娜拉和自己是两种不一样的人,这才不得不伤心地说:“我明白了,我明白了,在咱们中间出现了一道深沟”。尖锐激烈的冲突的最后结果,导致惊心动魄的关门一响,娜拉终于走出“玩偶之家”。

　　2.联系全剧,谈谈你如何理解娜拉这个人物形象?

　　娜拉是一个具有个性解放思想的叛逆女性。她善良真诚，乐于助人,富有同情心。同时又具有敢于反抗、勇于追求人格平等的独立精神。她为救丈夫的性命而伪造父亲的签名,暗中借了巨款,面对债主柯洛克斯泰的威逼恐吓,她也并不屈服,当伪造签名一事即将暴露时,她决定以自杀来挽救丈夫的名誉。随着事态的发展,她对丈夫虚伪、丑恶的面目和现实社会的不合理性认识越来越深刻,她的反抗意志也越来越坚定,叛逆精神也越来越强烈,于是不愿屈辱地留下继续当丈夫的玩偶,而是毅然同丈夫决裂。她是易卜生塑造的“精神反叛”的典型。

　　3.分析海尔茂这一人物形象。

　　海尔茂是一个以男权思想为中心,维护资产阶级的秋序和道德的虚伪自私的资产阶级市侩形象。

　　在家中,他像娜拉的父亲一样,也把娜拉和孩子们当作玩偶,满嘴甜言蜜语。然而,当他认为娜拉的行为“危害”了他的名誉地位时,他便火冒三丈,表现出他的卑劣和自私。当看到用甜言蜜语无法让娜拉回心转意时,他便搬出道德和宗教来阻止娜拉出走,甚至企图用法律的威力,迫使娜拉继续屈居玩偶的地位。正如他讲的:“男人不能为他所爱的女人牺牲自己的名誉。”

　　4.舞台上动作无处不在,有时候连人物的语气词和音响也具有动作性。萧伯纳说过：“娜拉身后‘砰’的摔门声比大炮还要响亮。”易卜生用娜拉“砰”的一下关门声结束全剧。认真体会娜拉“砰”的关门声对推动剧情、塑造人物的作用。

　　有时声音和音响在戏剧中不仅是一种声音效果,更是一种对人物、情节、场面等起强化作用的手段,具有很强的动作性。

　　《玩偶之家》结尾,娜拉出走,她留给海尔茂的最后“一句话”,是出门后一记有力的关门声。这“砰”的关门声表达了人物的心声,成为有力的戏剧动作,包含丰富的内涵,不仅表达了女主人公改变自己“玩偶”身份的决心,同时也是作者对娜拉出走的肯定,更让人联想到作者打破资产阶级不平等家庭关系、倡导妇女争取独立人格的思想。如果说这部戏是“妇女独立的宣言书”,那么,这关门声便是宣言书结尾有力的感叹号,给观众巨大的心灵震撼。娜拉出走标志着妇女解放运动的开始,它的重大意义可与拿破仑用军事手段荡涤欧洲封建势力相比。

　　5.《玩偶之家》被称为“妇女解放运动的宣言书”,请谈谈《玩偶之家》的思想内涵以及社会意义。

　　(1)思想内涵:易卜生提出的问题超越了以往人们所关注的婚姻中的几种常见的悲剧因素,诸如男权社会中的法律习俗观念(丈夫可寻花问柳,妻子必须忠贞)、父母权力造成的选择不自由、门第观念里衍生的婚姻悲剧,极其尖锐地提出了家庭中妇女地位的问题。因此,人们认为易卜生的《玩偶之家》是“妇女解放运动的宣言书”。

　　(2)社会意义:

　　①女主人公娜拉对男权社会的叛逆。在《玩偶之家》以前的文学作品中,写妇女争取解放,大都局限于反对封建婚姻,争取同自己理想一致的男子结合;本文突出了男女平权的问题,塑造了敢于反抗男权社会的独立自尊的女性形象。

　　②娜拉的出走引发了关于女性在当今社会如何获得自由解放的一系列问题,至今还能的引发人们的讨论和思考。

　　6.请简要分析《玩偶之家》戏剧冲突的特点。

　　(1)戏剧冲突尖锐激烈。海尔茂自私自利,男权思想根深蒂固,娜拉追求妇女解放,不安于“玩偶”地位,于是双方发生了尖锐激烈的矛盾冲突。

　　(2)戏剧冲突高度集中。在剧中,作者把海尔茂和娜拉的冲突安排在一个地点(家中)、围绕一件事(借据事件)而展开,戏剧冲突高度集中。

　　(3)戏剧冲突紧张曲折。在剧中,海尔茂“变色龙”般的变化,娜拉性格、情感的前后变化,构成了紧张曲折的戏剧冲突,紧紧抓住了读者的心。

　　四、品读课文，加深感悟

　　1.请概括本文中心思想

　　本文通过描写女主人公娜拉与丈夫海尔茂之间由相亲相爱转为决裂的过程,探讨了资本主义社会中的婚姻问题,暴露了男权社会与妇女解放之间的矛盾冲突,进而向资产阶级社会的宗教、法律、道德观念等提出挑战,激励人们尤其是妇女为挣脱传统观念的束缚、争取自由平等而斗争。

　　2.赏析本文写作特点

　　(1)戏剧场景高度集中。

　　将戏剧场景高度集中于海尔茂和娜拉的家中，有利于各种矛盾冲突的集中展现。

　　(2)运用“突转”的手法。

　　第一次“突转”是借据事件暴露，海尔茂的自私与虚伪暴露无遗。第二次“突转”是收回借据，灾祸解除后，海尔茂尽力掩饰自己希望能继续保持原有的家庭地位，维护原有的男权主义。两次“突转”深化了戏剧的悲剧主题。

　　【资料拓展】

　　《玩偶之家》主要人物

　　托伐12539;海尔茂——娜拉的丈夫

　　娜拉——海尔茂的妻子

　　阮克医生——海尔茂和娜拉家的老朋友,娜拉的爱慕者

　　克丽丝蒂纳林丹太太——娜拉的同学,丧夫孀居

　　尼尔柯洛克斯泰——银行职员,海尔茂的同事

　　安娜玛丽——保姆

　　海伦娜——女佣

　　五、课堂小结，回顾收获

　　本文在激烈的矛盾冲突和高潮迭起的故事情节中，塑造了虚伪、冷酷、道貌岸然的海尔茂形象和美丽、善良、具有牺牲精神、敢于追求平等自由的娜拉形象，探讨了资产阶级的婚姻问题，暴露了男权社会与妇女解放之间的矛盾冲突，进而向资产阶级社会的宗教、法律、道德提出挑战，表达了作者鲜明的妇女解放、个性解放、社会解放立场。

　　六、布置作业，及时巩固

　　“娜拉出走”是戏剧史上经典的一幕,很多人都曾设想过她出走后的结局。鲁迅在五四时期写过杂文《娜拉走后怎样》,找来读一读,看看鲁迅持怎样的观点,你是否认同。试根据人物的性格逻辑,联系当时的社会环境,说说你的设想和理由。请写一段不少于200字的文字,阐述你对这一问题的看法。

　　【课后训练】

　　阅读下面的文字，完成1-3题。

　　有着辉煌历史的中国传统色彩体系具有独特的东方文化审美内涵，在漫长的岁月中，已凝练为中国精神_______的一部分。还记得北京奥运会开幕式上，一幅叫作《千里江山图》的青绿山水长卷徐徐展开，令世人_______。这一巨作是如何穿越近千年的历史，近乎完美地展现在我们面前的呢?从材料物性的角度分析，一是载体的质量上乘，二是颜料及绘画手段的独特性。();大众则会惊叹，中国古代绘画的色彩如此鲜艳美丽、绚烂多彩，和脑海里出现的水墨山水、梅兰竹菊等完全不是一回事!

　　中国人的色彩观深受老子与庄子的影响。他们认为，_______令人眼花缭乱，深蓝并不是天空本来的色彩，只是因为太远了无法看到尽头。这两种哲学思想和色彩观，把终极一切概念归为“黑”与“白”，将引导中国人过早地忽略了研究复杂的自然表象。我们如果不能从技法和材料的视角领悟古人，就难以领略双林寺_______的彩塑，难以理解《游春图》和《千里江山图》内在的美学意蕴与独特的表达技巧。

　　1.依次填入文中横线上的词语，全都恰当的一项是()

　　A.不可或缺叹为观止五光十色精彩绝伦

　　B.举足轻重叹为观止万紫千红精彩绝伦

　　C.不可或缺拍手称快万紫千红出神入化

　　D.举足轻重拍手称快五光十色出神入化

　　2.下列在文中括号内补写的语句，最恰当的一项是()

　　A.专业人士看到这幅画，着眼于色彩的渲染、技法的揣摩

　　B.对于这幅画，色彩的渲染、技法的揣摩被专业人士看重

　　C.看到这幅画，专业人士着眼于色彩的渲染、技法的揣摩

　　D.专业人士着眼于这幅画的技法揣摩、色彩渲染

　　3.文中画横线的句子有语病，下列修改最恰当的一项是()

　　A.这两种哲学思想和色彩观，把终极一切概念归为“黑”与“白”，引导中国人过早地忽略了研究复杂的自然表象。

　　B.这两种哲学思想和色彩观，把一切终极概念归为“黑”与“白”，使中国人过早地导致忽略了研究复杂的自然表象。

　　C.这两种哲学思想和色彩观，把一切终极概念归为“黑”与“白”，引导中国人过早地忽略了研究复杂的自然表象。

　　D.这两种哲学思想和色彩观，一切终极概念归为“黑”与“白”，引导中国人过早地忽略研究复杂的自然表象。

　　阅读下面的文字，回答4-5题。

　　文艺学家诺思罗普弗莱如此解释喜剧的运动方式：喜剧冲突是新旧两种道德力量或社会势力的冲突，是从一种社会形式走向另一种社会形式。马克思在这个问题上也曾指出：“历史不断前进，经过许多阶段才把陈旧的生活形式送进坟墓。世界历史形式的最后一个阶段就是喜剧。”揭露假、丑、恶的东西，以一把锋利的解剖刀对社会生活中腐朽、落后的现象进行无情鞭挞或者善意批评，喜剧的审美价值首先在于这种对现实的敏锐力和巨大的勇气。幽默，轻松，诙谐，喜剧所呈现出的外在形式特点，更表明喜剧精神所达到的拈花微笑的态度。乐观主义精神是喜剧精神另一个重要方面，认识生活，更勇于承受，善于反思，相信人的力量，以更高的智慧在现实生活错综复杂的矛盾和难以摆脱的烦恼中，保持清醒，保持理性，在嬉笑怒骂中传达一种更为深沉的快乐。

　　喜剧不应仅仅是滑稽逗笑、语言嘲弄或对社会表象简单夸张的再现。中国喜剧一直坚持着深刻的现实主义。著名戏剧大师陈白尘先生的作品《升官图》，把官场交易、官僚政治的复杂与丑恶揭露无遗，相对于角色人物可笑的言行举动、故事情节的荒唐与巧合，作品的生命力更基于对国统区官场现实深刻的思考，它甚至揭示了永恒的人本困境。当前，争论谁才是舞台的“一代宗师”，哪部片子堪称“喜剧之王”，何种表现形式为观众所接受，以及哪句“俏皮话”容易出彩，都或多或少偏离了喜剧的现实主义精神。喜剧作品要保持对现实的敏锐程度，对复杂现象的认识能力，保持更高的机智与理性，才能回归真正的喜剧精神，赢得观众认可，经受住时间的考验。

　　(选自《光明日报》，有改动)

　　4.喜剧精神指的是什么?请加以概括。

　　5.请简要概括第二段的行文思路。

　　【课后训练答案解析】

　　1.答案：A

　　解析：(1)不可或缺：不能有一点点缺失。举足轻重：所处地位重要，一举一动都关系到全局。用于“中国精神”，“不可或缺”更合适。(2)叹为观止：赞美看到的事物好到极点。拍手称快：拍着手喊痛快。多用来形容仇恨或公愤得到消除，正义得到伸张后的快意。此处是对绘画作品的赞美，应用“叹为观止”。(3)五光十色：形容色彩鲜艳，式样繁多。万紫千红：形容百花齐放，颜色艳丽;形容事物丰富多彩或事业繁荣兴旺。根据后面的“眼花缭乱”判断，此处应该主要是说颜色的丰富多彩及变化，故“五光十色”更恰当。(4)精彩绝伦：精彩美妙到了极点。出神入化：形容技艺达到了绝妙的境界。“出神入化”的对象应当是人，此处形容“彩塑”，故选“精彩绝伦”更恰当。

　　2.答案：C

　　解析：联系选项内容和括号后的内容分析可知，整句话是在描述专业人士和大众看到这幅画时的不同反应，故“看到这幅画”是前提，应放在最前面，据此排除A、D两项。分号后面为“大众则会……”，根据句式的协调一致原则可知，括号内也应为“专业人士……”据此排除B项。故选C。

　　3.答案：C

　　解析：A.语序不当，应是“一切终极概念”。B.“使中国人过早地导致忽略了研究复杂的自然表象”句式杂糅，可删掉“导致”。D.成分残缺，可在“一切”前加上“把”或“将”。

　　4.答案：现实主义(或：针砭时弊);乐观主义。

　　解析：“揭露假、丑、恶的东西，以一把锋利的解剖刀对社会生活中腐朽、落后的现象进行无情鞭挞或者善意批评”“乐观主义精神是喜剧精神另一个重要方面”，根据这两句话即可得出喜剧精神的两个方面。

　　5.答案：最后四句描写了李陵送别苏武的情景，“怆”“泣”“血”等字表现了李陵和苏武一样，也有浓浓的爱国情怀。这样，将分别之情与爱国情怀融为一体，丰富了诗歌的内涵，深化了诗歌的主题。

　　解析：概括段落的行文思路，应在通读段落的基础上划分段落层次，据此梳理行文思路。第二段可分为三部分，第一部分为“喜剧不应仅仅是滑稽逗笑、语言嘲弄或对社会表象简单夸张的再现”，承接上一段喜剧精神的两个方面;第二部分为“中国喜剧一直坚持着深刻的现实主义……它甚至揭示了永恒的人本困境”，从正面举例说明中国喜剧一直坚持着深刻的现实主义;第三部分为“当前，争论谁才是舞台的‘一代宗师’……经受住时间的考验”，从反面分析当前喜剧存在的问题，并就此提出回归真正的喜剧精神的办法。

12、李清照词两首(醉花阴、声声慢)教学设计(人教版高一必修教案设计)

　　普通高中课程标准实验教科书《语文》必修4

　　李清照词两首教学设计

　　萍乡三中：刘长风

　　【教学目标】

　　1、知识与技能

　　识记作家作品，了解李清照在早期和晚期作品的不同特点。

　　2、过程与方法

　　①反复品读吟诵，理解词的内容。

　　②学习“一切景语皆情语”的写作方法。

　　③品味鉴赏词中的名句，把握词的意象。

　　3、情感态度与价值观

　　①学习词人把个人遭遇和社会现实联系在一起的深刻的思想性。

　　②领悟婉约派词的情调，提高自己的审美情趣。

　　【教学重点】

　　通过反复诵读感悟诗词的思想内容，感受诗词的意境，赏析诗词的艺术特色。

　　【教学难点】

　　了解李清照前期后期词的不同风格。

　　【教学方法】

　　1.诵读法：通过反复诵读，增强学生对文本的认识。

　　2.探讨法：讨论、比较、合作交流探究。

　　3.多媒体辅助法：PowerPoint演示文稿，感知、品读、印证。

　　【学法】诵读、讨论、展示、评价。

　　【朗读方式】

　　1、自由朗读2、齐声朗读3、指名朗读4、熟读背诵5、配乐朗诵6、范读。

　　【教具准备】CAI课件MP3朗读文件纸质学案

　　【课时安排】2课时

　　第一课时

　　学案(学习活动)

　　二、自由朗读“参考译文”。(早读或课外)

　　1.《醉花阴》译文：

　　稀薄的雾气浓密的云层掠起烦愁直到白昼，龙脑的香料早已烧完了在炉金兽。美好的节日又到重阳，洁白的瓷枕，轻纱笼罩的床厨，昨日半夜的凉气刚刚浸透。

　　在东篱饮酒直饮到黄昏以后，淡淡的黄菊清香飘满双袖。别说不会消损神魂，珠帘卷起是由于被受西风，闺中少妇比黄花更加消瘦。

　　2.《声声慢》译文：

　　我独处陋室若有所失地东寻西觅，但过去的一切都在动乱中失去了，永远都寻不见、觅不回了;眼前只有冷冷清清的环境(空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景);这种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。特别是秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息了。饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御晚上的冷风寒意。望天空，但见一行行雁字掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。

　　地上到处是零落的黄花，憔悴枯损，如今有谁能与我共摘(一说，有什么可采摘的)啊!整天守着窗子边，孤孤单单的，怎么容易挨到天黑啊!到黄昏时，又下起了绵绵细雨，一点点，一滴滴洒落在梧桐叶上，发出令人心碎的声音。这种种况味，一个“愁”字怎么能说尽!

　　三、研读语文必修4《示范课堂•要点扫描》P91-105和语文必修4《目标・素养・评价》丛书P24-27,并自主完成“整体感知”1-6题。(8分钟)

　　1.“闺怨词”是专门用来表现妇女的生活和情感的。但男性作者写的词只是“代言体”，李清照的“闺怨词”却是说自己要说的话。试问：李清照词两首分别反映了作者怎样的生活与心态，呈现出了怎样的韵味和格调。

　　答：

　　2.两首词选取的意象有什么异同?

　　答：

　　3.这两首词一首作于早年，一首作于晚年，同是写愁思，其中蕴含的情感和营造的意境是否相同?试加以分析。

　　答：

　　4.有人说：李清照的愁是因人瘦而愁，你同意这说法吗?

　　答：

　　5.《醉花阴》一词中刻画了怎样的一个人物形象，试简要分析。

　　答：

　　6.仔细品味《声声慢》的意境，说明开头三句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”所抒发的感情的不同层次。

　　答：

　　五、选择式板演展示、表演展示(5分钟)

　　教案(教学过程)

　　一、分发《李清照词两首》纸质学案。

　　二、作者简介(内容参见幻灯片2-11)(3分钟)

　　三、指名朗读、齐声朗读、MP3范读课文《李清照词两首》。(早读或课外)

　　四、精讲并点拨“整体感知”1-6题(答案见幻灯片12-17)(10分钟)

　　教后反思

　　第二课时

　　学案(学习活动)

　　一、齐声朗读、自由背诵课文《李清照词两首》。

　　二、研读语文必修4《示范课堂•要点扫描》P91-105和语文必修4《目标・素养・评价》丛书P24-27,并自主完成“问题探究”1-6题。(18分钟)

　　1.《醉花阴》作于什么时节?说说作者在词中是怎样突出节令特点的。

　　答：

　　2.《醉花阴》反映的是早年丈夫赵明诚游宦在外，作者一个人留在家中的生活状况和内心感受。对于这样的“闺怨”题材，应当怎样评价呢?

　　答：

　　3.“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这三句中哪句是重点?这句中哪个字是重点?

　　答：

　　4.《声声慢》中“雁过也，正伤心，却是旧时相识”一句，表现的是作者什么样的思想感情?

　　答：

　　5.《声声慢》下片“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。”写的“憔悴”指菊花憔悴还是人憔悴，或者是两者兼而有之?

　　答：

　　6.中国古代诗词中有一些常见的意象，它们往往被赋予特定的含义。试找出几个像“梧桐雨”“黄花”“雁”这样有鲜明情感色彩的意象，说说它们表达了作者怎样的感受。

　　答：

　　三、小组讨论(3分钟)

　　四、选择式板演展示、表演展示(5分钟)

　　五、自我创新展示(质疑问难)

　　①题目(要求就课文提问)：

　　②答案(字数在50-100个之间)：

　　教案(教学过程)

　　一、指名背诵课文《李清照词两首》。(2分钟)

　　二、指导研读语文必修4《示范课堂•要点扫描》P91-105和语文必修4《目标・素养・评价》丛书P24-27,并要求学生自主完成“问题探究”1-6题。(18分钟)

　　三、点拨精讲“问题探究”1-6题(10分钟)(答案见幻灯片18-24)

　　练案(自主练习)

　　1.给下面加点的词注音

　　(1)瑞脑销金兽()(2)有暗香盈袖()

　　(3)乍暖还寒时候()(4)凄凄惨惨戚戚()

　　2.下面的句子中，没有错别字的一项是()

　　A.李清照在经济条件优裕、文学氛围浓郁的家庭环境中长大,加上她勤奋好学,善长诗､文､词,兼善于书法、绘画、音乐,才高学博,堪称一代才女｡

　　B.“簿雾浓云愁永昼”即写天气和季节导致人们身体的凉意,也含蓄地表达作者因为思夫而不能相见的痛苦导致内心的“愁”和“凉”｡

　　C.作者写《声声慢》时已是孤身飘零，生活从幸福的峰颠跌入痛苦的深渊，这让作者的身心一时都难以承受，只有借酒浇愁而已。

　　D.作者的哀愁不是闺怨闲愁，是在国土沦丧、人民流离失所、朝政腐败的社会背景下产生的，这就使词的感情色彩有了时代依托，有了社会意义。

　　3.对李清照《声声慢》一词的理解，不正确的一项是()

　　A.前三句用一连串叠词，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。是词人向苍天的悲惨呼告，也是词人后期凄凉悲惨生活的真实写照。

　　B.“雁过也”写北雁南飞，暗示作者也是北人，避难南下，作者见“雁过”似乎有“旧时相识”之感，因而生“同是天涯沦落人”的感慨。

　　C.“梧桐更兼细雨”两句写桐叶簌簌，秋雨滴滴，可见草木凋零的秋意，可闻撩人相思的凄音，营造了寂静的环境，以渲染作者的悲苦心情。

　　D.词作用一个“愁”字收笔，具有画龙点睛的作用。全词用象征手法，把国破家亡的身世寓于景物描写之中，表现了词作者忧国忧民的心理。

　　4.填空：

　　李清照，号居士，代女词人。早期生活优裕，致力于

　　的搜集整理，金兵入据中原，遂流寓南方，丈夫病死后，境遇孤苦。前期词多写生活，词风，后期词多，沉哀凄苦，有时也流露对中原的怀念。形式上善用手法，自辟蹊径，语言清丽，论词强调，崇尚，提出“”之说，反对以作诗文之法作词，后人辑有《》。

　　5.《醉花阴》的上片和下片分别写的是什么，他的主旨是什么?用了哪几种修辞手法?

　　答：

　　6.“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”，用的是什么抒情方法?

　　答：

　　7.两首词表达感情的方法有什么异同?

　　答：

　　(答案见幻灯片25-26)

　　教后反思