1、《琵琶行》教案
《琵琶行》教学设计
学习目标:
1、反复诵读,体会这首诗所表现的诗人情怀。
2、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。
教学重点:[来源:学.科.网]
品味音乐描写之妙，体会人物的思想感情。
教学难点:
理解作者是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。[来源:Z#xx#k.Com]
教学过程:[来源:Zxxk.Com]
一、创设情境,提示背景
1、导入
中国是一个诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》的河流，走过了3000年的曲折岁月。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是才子佳人，在唐朝就有这样一位皇帝，也许他的名字早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来，而这位诗人就是唐朝的一张名片，千百年来，不断地接受一代又一代的诗歌朝圣者。这位皇帝是谁呢?他就是唐宣宗李忱，他写的这首诗是这样的：
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?
浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
这位诗人是谁?
2、知人论世
白居易生活在由盛转衰的中唐时期。当时的民族矛盾和阶级矛盾尖锐，外族不断入侵，自安史之乱后，国内连年战乱，民不聊生。朝廷宦官专权跋扈，藩镇割据作乱，统治阶级内部朋党之争日益加剧，整个社会的政治经济日渐衰微，人民生活困苦不堪。白居易早年避乱江南，接近人民，对政治的混乱，人民的疾苦深有感受。他为官有“兼济天下”之志。元和三年(公元808年)，白居易担任左拾遗(谏官)，多次向唐宪宗上书，提出一系列改革的措施，同时他又写了揭露黑暗政治，反映人民疾苦的《新乐府》、《秦中吟》等讽喻诗，结果触犯了掌握军政大权的豪门贵族，引起唐宪宗和一些权臣的恼恨。元和九年被改任太子左赞善大夫这一闲职。
元和十年，平卢节度使李师道派人杀了宰相武元衡，向中央政权示威，白居易认为这是重大“国耻”。激于义愤，他率先上疏“急请捕贼，以雪国耻”。但都被权贵们加上“越职奏事”的罪名，又造谣诬蔑说，白居易的母亲因看花坠井而死，而白居易却作赏花诗，新井诗，“有伤明教”，于是贬为江州刺史，继而又贬为江州司马(九品小官)。白居易获罪的真正原因主要是他的针砭时弊的讽喻诗，正如他自己所说，“始得名于文章，终得罪于文章”。
这次遭贬，他感伤又愤慨。到江州后一年的生活更使他感受到社会世态炎凉，他有满腔的怨愤无处倾诉。这首诗是他贬职到江州的第二年(元和十一年)秋天写的，当时他45岁。
二、诵读与品味
(一)、学生朗读
1、诵读正音：请六个同学分别朗读包括“序”在内的六段文字。请其它同学指出朗读中读错的字词，教师根据学生归纳适当板书。
2、明确内容：这是一首长篇叙事诗，在叙事中充满着丰富的感情(教师明确)。请学生根据叙事文章的特点概括每段内容(学生归纳，教师口头总结)。
提问：是什么原因造成了琵琶女的凄凉身世?诗人为什么流泪最多?(学生自由回答)
朗读指导:诵读指导：通过以上分析明确了诗歌的内容与作者的情感后，请学生分析应该如何朗读《琵琶行》(学生议论回答后，教师略加点拔)。
第一段：开头几句应读得沉重舒缓，“忽闻水上琵琶声”后应作稍长停顿，以示有一个短时间的静听过程。
第二段：“寻声”一句可轻声读出，以示情节由此开端。“移船”句至“未成曲调先有情”应读得轻缓诚恳。“大弦”以下四句要急读，有轻快情调。“间关”两句速度放慢，要读得流畅。“冰泉”以下四句是为高潮蓄势，要小声读。“银瓶”以下四句写乐曲高潮和终止，要读得紧张、热烈，至“裂帛”戛然而止。
[来源:学科网]
第三段：琵琶女自叙身世部分语气中速，按少年欢乐、晚年沦落、当前心境分层读出相应情感，每层后稍作停顿。
第四段：诗人倾诉内心部分，“同是”二句点明全诗主旨，宜用叹惋之声慢读;“我从”以下六句为下文铺垫，可轻读;“其间”以下六句写心情，也要用叹惋之声;“今夜”以下四句表请求，应读得恳切。
第五段：结尾两句余味无穷，读完上句宜稍稍延长，再缓缓读出下句。
(二)、录音示范
播放录音,学生感受情境、体会人物感情
(三)、品味美妙的音乐描写，欣赏语言的形象美
1、请一位同学按以上的诵读指导朗读第二段，然后再请全班同学集体朗读。
2、第二段对音乐的描写非常成功，堪称是我国古典诗歌中描写音乐的绝唱。那么诗人是如何将这无形的音乐表现得如此美妙的呢?
①、用丰富多彩的比喻，形象地描写音乐的美妙、节奏的变化，使读者能通过文字领略到美妙的音乐形象。诗人选用普通的声响作喻体，将诉诸听觉的音乐形诸文字，使那飘渺即逝的无形音乐变得仰之可视，俯之可感。这些美妙的文字对刻画音乐形象到底起到什么作用呢?(教师示例后请学生分析。)
如急雨：形容乐曲之浊重沉响，节拍急促。
如私语：形容乐曲之轻柔尖细，委婉缠绵。
大珠小珠落玉盘：形容乐曲之错落有致，明快清脆。
间关莺语花底滑：形容乐曲之悠扬婉转，悦耳动听。
[来源:Zxxk.Com]
②、以听者的感受衬托音乐的声情并茂。(学生找出描写诗人“听”的感受的诗句并作简要的分析，然后教师归纳)
诗人对音乐的描写可谓声情并茂，真切感人;更重要的是诗人从旋律节奏的仰扬快慢的变化之中“听”出了琵琶女的“有情”，“听”出了琵琶女复杂的内心情感。一个“漂沦憔悴”的琵琶女的形象就展现在读者面前，并为后面“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的情感抒发作了厚实的铺垫。
3、学生自由朗读
三、探究与对话[来源:学科网ZXXK]
主问题：1、谁解琵琶声;2、谁解青衫泪;3、谁解风物意。
1、谁解琵琶声
[提问]读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢?
[明确]整个曲调可以分为四个部分。第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。
强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入第二部分“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。
然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断?所以旋律又进入第三部分“沉思曲”：“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……
最后一部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”，是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争!
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭!
[板书]琵琶声——尽诉心中悲悱情
2、谁解青衫泪
[提问]“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢?[来源:学.科.网Z.X.X.K]
[明确]诗人泪洒青衫，主要来自两个方面：
①伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤;再加上朋友一别，更感孤寂难耐。
人悲，己怜，“同是天涯沦落人”。伤人，伤己，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫?这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。
[板书]青衫泪——同是天涯沦落人
3、谁解风物意
[提问]诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢?
[明确]篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”,叙述了江东送客时的环境。秋夜寂寥，江畔送别。微风吹动枫叶和荻花，令人备感凄凉。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。“别时茫茫将浸月”，叙述别时景象，当此时，送客的主人与相别的客人，于船中执手无言，遥望江面，唯有茫茫的万顷碧波之上洒下皎洁的月光。这处有关月的描写，在情境渲染已臻极致之际，将别离人的幽思与愁绪点染得无比酣畅。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。景中含情。
“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。琵琶女用琵琶演奏来“诉平生不得志”，所以，那婉转悠扬，音调时高时低的琵琶声倾注了琵琶女毕生的情感。听听琵琶那繁复的琴音，“弦弦掩抑”是低泣，而“急雨”“私语”交错，爆发出“大珠小珠落玉盘”的粗重急促的音节，又何尝不是琵琶女痛苦的呼唤?而当“泉流冰下”“冷涩”“凝绝”的时候，琵琶声便是那幽咽哽塞的琵琶女难言的心曲。“银瓶乍破”“铁骑突出”，这高亢激昂的旋律又把琵琶女的心音传达得回肠荡气、动魄惊心。此情至此，已无言可以相续，唯有以视觉代听觉，唯有江心映出的那轮秋月的白光，才能让人体味那音韵的美感，体味那神秘而又充满不如意的琵琶女的凄惨身世。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。
另外如“绕船明月江水寒”，曾经“妆成每被秋娘妒”的琵琶女，欢笑连年，等闲度过了青春年少。花落有时，人之老迈也无法回避。年老色衰的她只能委身于商人，在“利”与“别离”之间，商人与琵琶女的价值取向发生了严重的偏差。“前月浮梁买茶去”，这对于过惯了情感生活的琵琶女是多么沉重的打击，又让她何等失落啊。空船独守，陪伴自己的只有那绕船的寒江水，只有那无言而又冰冷的月光。此处月光描写，顿增琵琶女的孤苦之情，读来让人肝肠寸断，低回不已。
“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。
总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。
[板书]风物意——一枝一叶总关情
附板书设计：[来源:学&科&网Z&X&X&K]
琵琶行(并序)白居易
琵琶声——尽诉心中悲悱情
青衫泪——同是天涯沦落人
风物意——一枝一叶总关情
四、拓展与练习
夜筝
白居易
紫袖红弦明月中，自弹自感闇低容。
弦凝指咽声停处，别有深情一万重。
若要把白居易《琵琶行》裁剪为四句一首的绝句，实在叫人无从下手。但是，《琵琶行》作者自己这一首《夜筝》诗，无疑提供了一个很精妙的缩本。
“紫袖”、“红弦”，分别是弹筝人与筝的代称。以“紫袖”代弹者，与以“皓齿”代歌者、“细腰”代舞者(李贺《将进酒》：“皓齿歌、细腰舞”)一样，选词造语甚工。“紫袖红弦”不但暗示出弹筝者的乐妓身分，也描写出其修饰的美好，女子弹筝的形象宛如画出。“明月”点“夜”。“月白风清，如此良夜何?”倘如“举酒欲饮无管弦”，那是不免“醉不成饮”的。读者可以由此联想到浔阳江头那个明月之夜的情景。
次句写到弹筝。连用了两个“自”字，这并不等于说独处(诗题一作“听夜筝”，俨然就有听者在)，而是旁若无人的意思。它写出弹筝者已全神倾注于筝乐的情态。“自弹”，是信手弹来，“低眉信手续续弹”，得心应手;“自感”，则见弹奏者完全沉浸在乐曲之中。唯其“自感”，方能感人。“自弹自感”把演奏者灵感到来的一种精神状态写得维妙维肖。旧时乐妓大抵都有一本心酸史，诗中的筝人虽未能象琵琶女那样敛容自陈一番，仅“闇低容”三字，已能使人想象无穷。
音乐之美本在于声，可诗中对筝乐除一个笼统的“弹”字几乎没有正面描写，接下去却集中笔力，写出一个无声的顷刻。这无声是“弦凝”，是乐曲的一个有机组成部分;这无声是“指咽”，是如泣如诉的情绪上升到顶点所起的突变;这无声是“声停”，而不是一味的沉寂。正因为与声情攸关，它才不同于真的无声，因而听者从这里获得的感受是“别有深情一万重”。
诗人就是这样，不仅引导读者发现了奇妙的无声之美(“此时无声胜有声”)，更通过这一无声的顷刻去领悟想象那筝曲的全部的美妙。
《夜筝》全力贯注的这一笔，不就是《琵琶行》“冰泉冷涩弦疑绝，疑绝不通声暂歇。别有幽情暗恨生，此时无声胜有声”一节诗句的化用么?
但值得注意的是，《琵琶行》得意的笔墨，是对琶乐本身绘声绘色的铺陈描写，而《夜筝》所取的倒是《琵琶行》中用作陪衬的描写。这又不是偶然的了。清人刘熙载说：“绝句取径深曲”，“正面不写写反面，本面不写写背面、旁面，须如睹影知竿乃妙。”(《艺概》)尤其涉及叙事时，绝句不可能象叙事诗那样把一个事件展开，来一个铺陈始末。因此对素材的剪裁提炼特别重要。诗人在这里对音乐的描写只能取一顷刻，使人从一斑见全豹。而“弦凝指咽声停处”的顷刻，就有丰富的暗示性，它类乎乐谱中一个大有深意的休止符，可以引起读者对“自弹自感”内容的丰富联想。诗从侧面落笔，的确收到了“睹影知竿”的效果。
李凭箜篌引
李贺
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山叫神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
李凭的音乐把地上和天上的一切都感动了，「昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑」，直至于「女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨」，出现了圆美流动、光怪陆离的感人场景，而这就是李凭的一曲箜篌!
「女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。」形容乐声高亢激越，有惊天动地之势。后多用以比喻某一事物或文章议论新奇惊人。
【注释】：
[1]丝桐：即指箜篌。「张」，弦乐器紧起弦子来准备弹奏叫「张」。「高秋」，就是暮秋，指阴历九月。
[2]江娥：一作湘娥。「中国」，国的中央。和下文的「十二门」、「动紫皇」等语相贯。
[3]「逗」：引。
此诗大约作于元和六年(811)至元和八年，当时，李贺在京城长安，任奉礼郎。李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。「天子一日一回见，王侯将相立马迎」，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为「摹写声音至文」(见方扶南《李长吉诗集批注》卷一)。
诗的起句开门见山，「吴丝蜀桐」写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。「高秋」一语，除了表明时间是九月深秋，还含有「秋高气爽」的意思，与「深秋」、「暮秋」之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体(箜篌声)，从客体(「空山凝云」之类)落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听;善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。「空山」句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比「天若有情天亦老」(《金铜仙人辞汉歌》)更进一层。它和下面的「江娥」句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有「惊天地，泣鬼神」的魅力。第四句「李凭中国弹箜篌」，用「赋」笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
五、六两句正面写乐声，而又各具特色。「昆山」句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变;「芙蓉」句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。「昆山玉碎凤凰叫」，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨;时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。「芙蓉泣露香兰笑」，构思奇特。带露的芙蓉(即荷花)是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用「芙蓉泣露」摹写琴声的悲抑，而以「香兰笑」显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。
从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。「紫皇」是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用「君王」而用「紫皇」，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。「女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨」，乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个「逗」字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。
第五联，诗人又从天庭描写到神山。那美妙绝伦的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已;乐声感物至深，致使「老鱼跳波瘦蛟舞」。诗人用「老」和「瘦」这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。
以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠;玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就象皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。
这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。
2、《琵琶行》教案
四川省巴中市通江县铁佛中学 黄琨灵
知识目标：
品味诗歌意境，把握作者的思想感情。
学习描写音乐的方法，领悟作者的艺术特色。
理清全文脉络，分析结构特点。
能力目标：
培养学生透过人物的行动、语言，理解人物思想感情的能力。
学习用比喻描写声音变化的写法，培养学生联想和想象能力。
教学重点：
掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。
通过对人物身世命运的分析，解读作品的思想感情。把握意境。
教学步骤：
一、导入：中国是一个盛产诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》、《唐诗》走过了3000多年的曲折岁月。《唐诗》是我国诗歌的一座高峰，它像一座光芒四射灯塔，照耀着历代文人墨客。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是诗人才子。唐朝有这样一位皇帝，他的名字也许早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来。这位皇帝是谁呢?他就是唐宣宗李忱。他写的这首诗是这样的：
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?
浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
师：这位诗人是谁?
生：白居易
师：怎么知道?
生：名居易，字乐天;一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》。
二、作者简介：
白居易，唐代著名现实主义诗人，字乐天，晚年号香山居士，生于河南省新郑，青年时家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。二十九岁中进士，官至左拾遗(谏官)。有“兼济天下”的理想，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。由于得罪了宪宗和官僚集团，被贬官。著有《白氏长庆集》七十一卷，今存书近三千首。在文学上白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。《琵琶行》是我国文学史上著名的长篇叙事诗，是白居易的代表作品之一。
师：白居易是在什么情况下写的《琵琶行》?
生：被贬浔阳。
三、文题背景：
这首叙事诗，主要记叙白居易贬谪江州时，在一个萧瑟的秋夜，送客浔阳江头，偶逢琵琶女，从其苦难的身世联想到自己政治上的坎坷失意，顿时触发了天涯沦落的痛苦心境，悲怆之意油然而生，他饱蘸满腹辛酸之泪，尽情倾述悲愤之情，写下了千古绝唱《琵琶行》。诗一问世，即广为传送，远扬塞外，直至今天，虽历时千载，仍传不衰。
师：后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭。于是琵琶亭永远的记载了白居易和琵琶女之间这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。现在我们学习这篇课文。
四、翻译并疏理课文思路。
序言部分：交待写作动机。 第三段：江中听诉身世苦。
第一段：浔阳江边闻琵琶。 第四段：同病相怜感慨多。
第二段：江心聆听琵琶曲。 第五段：重问琵琶青衫湿。
五、讲析课文：
一>分析琵琶女、白居易的共同命运。
师：在这首长诗(叙事诗)当中，诗人一共塑造了几个形象?
明确：两个：琵琶女、诗人
师：在这首长诗当中，诗人是用哪一个诗句将这两个形象连接在一起的?
师生：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
师：为什么白居易会发出这样一声哀叹——同是天涯沦落人。白居易和琵琶女之间有什么共同的命运
提示：从乐妓与诗人的人生历程中来寻找答案。
师：乐妓：早年的境况是“艺压京城、艳盖群芳”(色艺双绝);
现在的境况是“年老色衰、漂泊憔悴”(委身商人)。
诗人：早年的境况是“身居高位、名动京师”(高官厚禄);
现在的境况是“谪居卧病、飘零天涯”(沦落凄凉)。
他们有着相似的经历：都是由“盛”(风光无限、春风得意)而“衰”(沦落天涯、境况凄凉)。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技，又尽情地倾述了自己的悲愤之情。是“音乐”将他们联系在一起。
师：诗人被贬到此地后基本上做到了“恬然自安”， 是什么导致了他的情感波动。
师：提示：(从小序中找)铮铮然有京都声。
师：为什么听到京都声后，能激起白居易如此强烈的愤懑，忧郁之情?
明确：诗人有着伟大抱负和理想，长安城是他施展抱负的地方，他被贬之后，表面上安于现状，可是不能施展抱负一直是他心头的一件憾事，而琵琶女表演的乐曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。”这都是非常激越雄壮的曲子，正好能释放自己隐藏在心头的深深的抑郁。也将白居易心头的不快之情一泄而出，表达了心头激烈的情感。
师：请大家想一下，假如琵琶女在江中演奏的是一曲江南小调，能否激起诗人如此强烈的情感?
明确：江南小调是欢快的、流畅的感情，不能表达白居易的心情。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产生了共鸣。才激起了诗人内心如此强烈的感伤情感?
二>、欣赏这千古绝唱的音乐描写。
师：音乐并不象高耸入云的山峰，奔腾不息的河流，翁郁苍翠的林木那样形象可感，它有声无形，缥缈难以捕捉，历代用诗歌来表现音乐的作品很少，堪称精品的就更罕见。白居易的《琵琶行》中对音乐的描写可以说达到了出神入化的境界，可谓描写音乐的极品，自唐以来历咏不衰，实乃千古绝唱，现在我们就来欣赏它。
整个曲调可以分为四个部分：
第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。” 这是诗人描写音乐的开始，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，她通过自己的演奏诉说自己悲惨的遭遇和内心的哀愁：浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。而白居易则是一个听曲的高手，他通过听琵琶女的演奏，由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，因而最后发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，所以这两句写出了漂泊流浪之恨，写得特别入神。
第二部分是“欢乐曲”： “轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女春风得意的青年时代。那时的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐，形象生动。“大珠小珠落玉盘”更使人觉得在这里落下的哪里是珠子，分明是她往日的盈盈笑语，和欢快时滚烫的泪水，让人过耳不忘。接着用“间关莺语花底滑”写弦音像黄莺(在)花下唱着轻快婉转的歌曲，优美动听。这更进一步写出了琵琶女内心的欢快。
第三部分“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。” 渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪被寒冰阻塞着，发出冷涩的低泣，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，在间歇中琵琶女心中深深的愁和怨在压抑着，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中。此时此刻真是无声胜有声呀。
是呀，琵琶女好景不长，“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，她“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，怎不肝肠寸断?
最后一部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。这时她的幽愁怨恨一下子如破瓶而出的水浆滚滚而出，宣泄了她的幽愁暗恨。为何?
明确：琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。“四弦一声如裂帛”，如裂帛，这是琵琶女的心的碎裂，也是诗人被贬九江之后，他的伟大抱负被撕裂，是愤激的哀号。
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭! 这一段，白居易和琵琶女，一个笔下写忧怨，一个弦上弹忧怨，他们都有一样的愁怨，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。
师：“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”有何作用?
它给我们(造成了)一种视觉和听觉的美感：琵琶女的演奏停息了，东船西舫悄然无声，这是美妙绝伦的琵琶声引人入胜，引发了每一个人内心的郁闷和苦痛的结果;在茫茫的江水上，江面微波荡漾，落花慢慢漂流，只看到倒映在水中的明月，它盛满忧愁，弥漫着凉意，将人们引入一个凄清和悲凉的意境。它渲染了当时凄清的气氛又衬托出琵琶女弹奏的高超技艺，给人造成余音绕梁的感觉。
师：读了这一段，你能想到当时是怎样的社会现实?
尘世太污浊、黑暗，诗人(包括如诗人一样的有志之士)报国无门，请缨无路，他只能在诗歌世界成为士大夫。凭他的才华，他本来应该是这个尘世王国中的一个宠儿，结果却成了尘世的遗弃儿。他满怀的愁怨，就算是甘醇的杜康酒也化解不了，诗人的命运是苦楚的，即使醉了也不能一醉方休而沉醉千年，醒来后又只能继续走他飘泊的人生路。
师：此段关于音乐的描写，是不是直接描写?
生：是。
师：白居易对琵琶曲的总体感受是什么?
生：如听仙乐耳暂明(这是对琵琶女的高度赞扬)。这么美妙的音乐正是“此曲只应天上有，人间那得几回闻。”
三>总结本课描写无形的音乐所运用的方法：
明确：第一就是运用比喻(修辞方面)：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，把音乐的音高、节奏、旋律用画面形象地写出来，给人以无限的联想;
第二就是用双声叠韵词(用字方面)：“嘈嘈切切”， “幽咽”，能把音乐的韵律和节奏表现出来。
第三就是运用的对比(有声和无声)、动静结合的方法：在小学的作文中，曾经常写到“我们教室里非常的静，连一根针掉到地上都能听到它的声音”，那么，以这种手法来写，就能突出教室的静，这种写法，在以后的作文中也应借鉴一下。
第四就是运用心情来表现音乐：如 “弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”,表现了心情的压抑，就可以体会到弦声的低沉。
第五就是把无形的音乐化为有形，有了画面感：比如说“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“幽咽泉流冰下难”“银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”，诗人把抽象的东西具体化、形象化的表达了出来，并能区别音调音色的变化，真是妙不可言。
四>课堂小作文：本文在写作中不但注意了音乐美，而且也注意了画面美。比如像《琵琶行》里面的“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，这里面的意境就非常美，请大家把它改写成现代文。
参考：春江花月夜，一弯江水，一轮明月，寻声凝目月下船，空舱之前一红颜，追前忆昔信手弹，月浸江水人心寒。
五>联想积累：古今中外还有许多描写音乐的诗都给人们以不尽的美感，你能想出一些吗?
参考：如刘长卿写过一首诗：“泠泠七弦上，静听松风寒”,写出了风入松的感觉。
……
六、小结：
一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，因为音乐，让他们演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事——诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄地走着，一路洒下两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。 作者邮箱： 13094523753@sohu.com
3、《琵琶行》第二课时公开课教案
福清二中语文组：郑清岁 2002年12月
一、导课：复习引入，注意名句
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
二、本课目标：分析并欣赏诗歌的音乐描写。
音乐被夸大其作用：孔子以“礼乐”治国的政治理想。音乐被贬低为亡国之祸：陈后主《玉树后庭花》。音乐成为精神慰藉：白居易《琵琶行》。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》，韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”了。
三、诵读第二节，理解内容：
调弦校音，情随声出(序曲)
演奏名曲，倾诉悲情(总写)
珠落玉盘，急切愉悦(第一乐段)
演奏琵琶曲幽咽凝绝，幽愁暗恨(第二乐段)
铁骑突出，激越雄壮(第三乐段)
曲终收拨，戛然而止(曲终)
江心月白，余韵无穷(魅力)
四、师生共同分析、欣赏：作者用了哪些手法来描摹音乐?这些手法有何好处?
1、比喻(找出比喻句并分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点?并分析比喻描写的好处。)
大弦嘈嘈如急雨(粗重急促)
小弦切切如私语(亲切细柔)
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。(错落有致、清脆圆润)
间关莺语花底滑(婉转优美)
幽咽泉流冰下难(低沉凝涩)
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。(激越雄壮、高亢激昂)
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。(凄厉)
--好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。
附：[奥地利]汉斯立克《论音乐的美》：对音乐作品的一切富有幻想力的描写、性格刻画和解释性的说明，都是比喻性的。
附：元稹《琵琶歌》里的“泪垂捍拨朱弦湿，冰泉呜咽流莺涩”，李绅《悲善才》里的“秋吹动摇神女佩。月珠敲击水晶盘”，也都是以声喻声的。元诗比白诗为早，白诗“莺语”二句，可能受到元诗的影响，但较元诗为胜。
2、叠词和联绵词：
叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切
联绵词：间关(叠韵)、幽咽(双声)
--使音节悦耳动听
3、正面描摹与侧面烘托
1)正面描摹：
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。(如前分析)
2)侧面烘托：
东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。
--写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。
4、曲中带情：
过渡：当然，琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，是否还有其他原因?一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情了弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。(找出有关感情的诗句)：
未成曲调先有情。
似诉平生不得志。
琵琶女以情演曲说尽心中无限事。诗人以情绘声
别有幽愁暗恨生，
此时无声胜有声。
问：从中我们分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。而诗人也从乐曲中听出了其中的感情。诗人为何能听出?
--a、诗人是音乐大家。
b、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!相似的身世遭遇使然。
所以，带着感情去描摹音乐也是本诗描摹音乐成功的重要原因之一。
附：说一句题外话，古人有的责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违礼法。我们倒认为，白居易能冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为倡家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比歌伎是较少见的。5、小结：
描写特色：A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感;
B、巧用拟声词和叠词;
C、正面描摹与侧面烘托结合;
D、带着感情去描摹音乐。
分析鉴赏诗文的技巧：咀嚼语言，分析手法
整体感知，品味感情
五、比较阅读：
1、韩愈《听颖师弹琴》：
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。(琴声袅袅升起，轻柔细屑，仿佛小儿女耳鬓厮磨，窃窃私语)
划然变轩昂，勇士赴敌场。(琴声变得昂扬激越起来，就像勇猛的战士挥戈跃马冲入敌阵)
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。(由刚转柔起伏回荡，如浮云柳絮飘浮不定，若有若无难 于捉摸，却逗人情思。)
喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。(蓦地，百鸟齐鸣，啁啾不已，安谧的环境被喧闹的场面所代替。在众鸟翩跹之中，一只凤凰翩然高举，引吭长鸣。)
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。(这只不甘与凡鸟为伍的孤傲的凤凰，一心向上，饱经跻攀之苦，结果还是跌落下来。这里除了用形象化的比喻显示琴声的起落变化外，似乎还另有寄托。联系后面的“湿衣泪滂滂”等句，很可能包含着诗人对自己境遇的慨叹。)
――以上是正面描写，多用比喻，且带感情。
嗟余有两耳，未省听丝篁。
自闻颖师弹，起坐在一旁。
推手遽止之，湿衣泪滂滂。
颖师尔诚能，无以冰炭置我肠!(写自己听琴的感受和反应，从侧面烘托琴声的优美动听。)
――从侧面烘托琴声的优美动听
简析：
喜惧哀乐，变化倏忽，百感交集，莫可名状，这是韩愈听颖师弹琴的感受。读罢全诗，颖师高超的琴技如可闻见，难怪清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》相提并论，推许为“摹写声音至文”了。
诗分两部分，前十句正面摹写声音。琴声袅袅升起，轻柔细屑，仿佛小儿女在耳鬓厮磨，窃窃私语。忽然，琴声变得昂扬激越起来，就像勇猛的战士挥戈跃马冲入敌阵。接着琴声又由刚转柔，呈起伏回荡之姿。此时，天朗气清，风和日丽，远处浮动着几片白云，近处摇曳着几丝柳絮，它们飘浮不定，若有若无，难于捉摸，却逗人情思。蓦地，百鸟齐鸣，啁啾不已，安谧的环境被喧闹的场面所代替。在众鸟翩跹之中，一只凤凰翩然高举，引吭长鸣。这只不甘与凡鸟为伍的孤傲的凤凰，一心向上，饱经跻攀之苦，结果还是跌落下来。这里除了用形象化的比喻显示琴声的起落变化外，似乎还另有寄托。联系后面的“湿衣泪滂滂”等句，很可能包含着诗人对自己境遇的慨叹。“湿衣”句与《琵琶行》中的“江州司马青衫湿”颇相类似，只是后者表达得比较直接、显豁罢了。
后八句写自己听琴的感受和反应，从侧面烘托琴声的优美动听。这种感情上的强烈刺激，实在叫人无法承受!
2、刘鹗《明湖居听书》中也运用了这种手法。写白妞开始(唱)的情景：
“声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴;三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。”也是由作者直接讲出自己的感受，只是其中又使用了比喻罢了。《琵琶行》写音乐，意不在写音乐而在写人，在慨叹琵琶女身世凄凉和抒发自己的不满。《明湖居听书》只不过极力形容唱腔的美妙，无弦外之音。两者相较，我以为《琵琶行》胜过一筹。
3、陈风同学《永远的天使—KangTa》：
像夏日的冷饮，清凉得透人心底;像咖啡的香气，绕梁三日不绝;像浓浓的烈酒，嚣张狂野;像情人手中接过的牛奶，温馨柔和;像刚泡开的浓茶，沁人心脾。这，就是去年韩国超人气组合HOT的主唱安七炫----KangTa的嗓音。
六、作业：
1、通过互联网，课外阅读刘鄂《老残游记》中的《明湖居听书》、朱自清《歌声》，体会音乐描写。
2、听李娜《青藏高原》音乐，写一段文字，不少200字。
作者邮箱：zqs600@163.net
4、《琵琶行》教案设计
田守凤
教学目标
1学习、欣赏作者以语言文字不珍现音乐形象的艺术手法。
2体会作者对琵琶女身世的无限同情和共鸣。
教学重点
学习用文字表现音乐的艺术手法
教学难点
感受“声中之情”
教学步骤
一导入 听“曲”(播放音乐)
听一段琶琶曲《十面埋伏》对琶琶声有一个感性的认识。
二赏“声”
1学生谈听后之感
2白居易在听到一曲琵琶后是如何写下他的感受的?(直接进入第二段的琵琶声部分)
3诗人是如何用文字来描述音乐形象的?(师生同分析)
三品“情”
提问设计：音乐是主人公内心情感的流露，那我们一起去体会琵琶女的琵琶声中的“情”。
1勾划出文中能体现“声中之情”的诗句
明确：未成曲调先有情;弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志;说尽主中无限事;别有幽愁暗恨生。
2如何理解“无限事”、“平生不得志”、“幽愁恨生”?(过渡到琵琶女的身世)
3根据课文，学生先朗读，后讨论，理解“声中之情”
明确：琵琶女是一卖艺之女，年轻时因美貌和超群的音乐才华受众人瞩目。然年长色衰，才华无人赏识，下嫁商妇，独守空船，故“平生不得志”、“恨生”是一种“怀才不遇”的“惆怅”，“幽愁”是一种落漠和孤独。
四识“知音”
设计提问：我们通过了解琵琶女的身世，才听出了她的曲中之情，可是诗人却在知她遭遇之前就已听出了她的曲中之情，为什么?(过渡到诗人的处境)
1学生讨论
2明确：白居易是贬官，政治抱负不得施展，与琵琶女有相同的“不得志”
贬谪将辞行“醉不成欢惨将别”心情与琵琶女一样“幽愁”
总结：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”
五比较欣赏刘鹗的《老残游记.明湖居听书》
作者邮箱： tian _wangmiao@163.com
5、《琵琶行》教案
汕头潮南砺青中学 郑光程
教学要点：
学习《琵琶行》，理解叙述与抒情相结合的艺术手法;领会天涯沦落的感伤和丰富的内涵。
教学过程：
第一课时
一、板书课题，作者，简介作者与作品提示
白居易，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫之后的又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的现实意义。《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌行的代表作，带有很强的抒情性。由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古典叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》。”时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。
二、教师引导学生对诗的内容作整体把握。
三、串讲小序，讲前布置两个思考题要求学生边听边思考，串讲后提问。
1、小序有什么作用?
明确：交代了时间、地点、人物和故事概况，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。
2、小序已经简明清楚地叙述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢?
明确：写成了诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。
四、分析第一段“浔阳江边闻琵琶”。
教师简单串讲，让学生找出环境描写的句子，体会情景交融的写法。
明确：1、“枫叶荻花秋瑟瑟”。
叙述秋夜江边送客时的环境，秋夜江边，枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情，景物成了溢满悲凉情感的意象，叠加在一起，令人顿觉秋凉袭来，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。
2、“别时茫茫江浸月”。
叙述别时的情景。景中含情，茫茫江水，溶溶月色中无不弥散着作者的离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出哀伤之别，同时为水上琵琶声的出现准备好氛围。
板书
“浔阳江边闻琵琶”。
秋瑟瑟 忘归
无管弦 悲凉，奠下基调 忽闻水上琵琶声(惊喜)
惨将别 不发
江浸月
五、第二段是“江心聆听琵琶曲”。我们知道，音乐是一种抽象的艺术，我们平常只是听，要描写它十分困难，然而白居易对琵琶音乐的描写却非常成功，历来为人们所称道。
板书：
江心聆听琵琶曲
1、要求学生齐读第二段，体会作者高超的音乐描写方法。
2、要求学生找出比喻音乐的句子，并指明形容了什么样的乐声。(下一个定语，表状态)
板书：
比喻句 音乐
大弦嘈嘈如急雨 繁密(粗重)
小弦切切如私语 幽细
大珠小珠落玉盘 清脆圆润
间关莺语花底滑 宛转流利
幽咽泉流冰下难 低沉入微
银瓶乍破水浆迸 激越雄壮
铁骑突出刀枪鸣 激越雄壮
四弦一声如裂帛 戛然而止
3、朗读这些句子，师生总结运用比喻写音乐的艺术效果。
一连串精妙的比喻，写出音乐的变化，用这些具体的现实生活中听到过的声音和形象比拟描绘乐声，把抽象无形的音乐刻划成有形可感的实体。读者不仅仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或高亢激扬，或低回鸣咽的应接不暇的乐音，而且仔细欣赏起来，还可以听出这一声和那一声又有明显的音色、音调上的区别，热闹而不紊乱，复杂而有层次。听了这一系列巧妙的比喻，就像听完一支完整的乐曲：先从轻徐悠长开始，仿佛从沉思中唤起记忆;接着众音繁会，像波涛起伏;马上又转到幽细甚至听不见，宛似悲恸抽泣;最后以短促刚劲的音响终曲，犹如急雷破山，崩岩走石。读者从这连珠式的具体可感的乐声中还能体会出弹奏者的“有情”、“不得意”以至难以明白的“无限事”，从而出色地完成了对主题的表达。
4、要学生找出通过写演奏者动作神态描写音乐的词句，体会这样写的好处。
明确：“转轴拨弦”是弹奏前试弦调音的动作。“低眉信手续续弹”是弹奏的神态。“拢”、“捻”、“抹”、“挑”和“收拨”、“画”是弹奏时的指法，如此细腻地描写动作神态，交代了音乐的层次，从而更好地引导读者领会音乐，也表现了歌女技艺的熟练高超和作者高度的音乐修养。
六、小结本课内容。
第二课时
一、学习第三段“江中听诉身世苦”，学生齐读，找一个学生用第三人称的口吻叙述琵琶女的身世。
明确：“自言”以后二十二句叙述了琵琶女两个阶段的不同遭遇。前半部写早年色艺超群、红极一时的歌妓生涯。“秋月春风等闲度”一句过渡到后半部。后半部写年长色衰后的寂寞处境，“弟走”两句写琵琶女生活道路发生转折的三个原因：弟走从军，阿姨身死，年长色衰。后边写她人生道路的重大转折以及嫁作商人妇后的孤苦凄凉的寂寞生活。
这一段运用了对比、反衬的手法;用年轻貌美衬年长色衰;用门庭若市衬独守空房;用昔日欢笑衬后来的辛酸;用夜梦往事衬孤寂伤感的情怀。
作者塑造了琵琶女这样一个封建社会中被玩弄、被侮辱的妇女的典型形象，对世人的重色轻才和商人重利寡情提出了控诉。
江中听诉身世苦
前半部：色艺超群，红极一时，欢乐奢华
后半部：年长色衰、委身贾人，孤苦寂寞 对比、反衬
二 、师生共同学习第四、五段。
板书 同病相怜感慨多
重闻琵琶青衫湿
三、结合全文，让学生找出写音乐效果的句子，说明其作用。
明确：
1、“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发，”以主人与客人的表现衬托音乐美妙惊人。
2、第一次演奏后“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”人们被音乐打动，心往神驰沉浸在音乐当中，衬托音乐高超迷人。
3、再次弹奏时：“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。坐中泣下谁最多?江洲司马青衫湿”写尽音乐的感人力量。
四、分析琵琶女的人物形象
五、分析“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”一句内涵。
明确：“这两句诗表达了诗人对歌女不幸遭遇的同情，又抒发了自己谪居江洲后的郁闷的心情，隐含当时社会变乱，政治衰落给人们造成的痛苦，意义深刻。“天涯沦落”有着丰富的内涵，它写出了人们对苦难生活的共同的情感体验，引起了一代代人的共鸣。由于诗句简明准确，情意合一，成了千古名句。
六、分析本文明暗两线，画出结构图。
秋江夜送客
月夜听琵琶 凄凉话身世
我闻琵琶已叹息 又闻此语重唧唧
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
江洲司马青衫湿 为君翻作琵琶行
七、解决练习
作者邮箱： zgc84222@21cn.com
6、《琵琶行》精品教案(苏教版高一必修四)
教学目标
1.培养学生透过人物的行动、语言，理解人物思想感情的能力。
2.学习用比喻描写声音变化的写法，培养学生联想和想象能力。
教学重难点
1.掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。
2.通过对人物身世命运的分析，解读作品的思想感情。把握意境。
教学过程
第一教时
主要内容：
1.了解诗人白居易及其诗歌创作。
2.听读课文，初步感知文本内容。
3.理清文章结构，初步感知人物形象。
一.导入。
从杜甫《登高》导入。
昨天我们学习了杜甫的《登高》，现在我们一起来背诵一边。
……
在《登高》中杜甫写尽了人间的凄凉，道尽了人生的沧桑。今天我们来走进与杜甫在创作上一脉相承的另一位唐代现实主义大诗人——白居易。
二.白居易及诗歌创作。
出示幻灯，介绍白居易。
1.白居易(772-----846)，字乐天，晚年号香山居士。以44岁为分界线，前期抱定“兼济天下”之思，后期则“独善其身”。
是唐代继杜甫以后又一位伟大的现实主义诗人。
他生活在安史之乱之后，在颠沛流离中度过了青年时代，因而能广泛接触社会，了解民生疾苦，所以他的诗歌从创作开始就走上了现实主义道路。
2.诗歌主张和创作：
“文章合为时而著，诗歌合为事而作。”——反映时事，为现实而作。
“唯歌生民病，愿得天子知”——反映人发疾苦。
著有《白氏长庆集》,有代表作《长歌恨》、《琵琶行》等。
3.创作《琵琶行》背景：
唐宪宗元和十年(815年)，跟拥兵割据的藩镇吴元济有勾结的朝中重臣派人刺死宰相武元衡，长安城顿时一片混乱。白居易当时任东宫赞善大夫，是个陪侍太子的闲职，不能过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，上书请求缉捕凶手，终以越职言事的罪名被贬为江州司马。
元和十一年秋，诗人送客盆浦口，夜闻琵琶，心有所感，因此创作了《琵琶行》。
4.文体常识：
行：古诗的一种体裁，因与“歌”大同小异，常统称“歌行”，统称“歌行体”。它的特点是“篇无定句，句无定字”，音节、格律比较自由，句法长短不一，富于变化。唐以后，歌行一般用五、七言古诗体裁。
三.听课文朗读，初步感知文章。
1.《琵琶行》是一首叙事诗，叙了什么事?
诗人谪居江州，月夜送客江边，巧遇琵琶女之事。
2.这是一首抒情性很强的叙事诗，歌我们能从文章中初步感知诗歌的情感基调么?
凄凉，凄惨，悲伤，苍凉等
四.理清文章结构，初步感知人物形象。
下面我们来理一理课文结构，看看课文怎么塑造琵琶女形象。
1.阅读小序，说说这个小序在文中有什么作用?
交代时间、地点、人物和故事梗概，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。
2.文章结构
江头送客闻琵琶江上聆听琵琶曲
(1)邀见歌女(2)弹奏名曲(3)闻者陶醉
歌女倾诉身世苦
(1)少年欢乐(2)老年沦落(3)悲苦心境
同病相怜伤迁谪重闻琵琶青衫湿
3.诗歌塑造了哪几个人物形象?有什么共同点?(用课文原话作答)……
琵琶女和诗人自己。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。
五.小结
第二教时
教学目标
1.学习用比喻描写声音变化的写法，培养学生联想和想象能力。
2.体会诗人贬谪郁闷之思
教学重难点
1.掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。
2.通过对人物身世命运的分析，解读作品的思想感情。把握意境。
主要内容：
1.复习回顾。
2.理解作者多角度塑造“琵琶女”形象的方法，体会形象的意义。
3.欣赏诗人描写身音变化的写法，提高联想和想象的能力。
4.体会白居易贬谪郁闷的情感。
一.复习回顾。
1.昨天我们学习了白居易的文章，白居易是代现实主义诗人代表，诗歌主要叙述了和两个人物，他们的共同点可以用课文原话回答是：______________。
2.读准下面加点词，注意写法
贾人gǔ贬谪zhé荻花dí捻熟niǎn阑干lán
呕哑ōuyā沼哳zhāozhā
3.说说下面词语的意思
左迁：降职。委身：托身。古代指女子出嫁。
因为长句：创作，wéi信手：随手。
颜色故：容颜老去。故，衰老。
等闲度：随随便便打发时光。等闲，轻易，随便。
阑干：纵横的样子。
二.再听一遍课文朗读，分析作者塑造“琵琶女”的方法，理解形象的意义。
1.说说作者怎样塑造“琵琶女”的形象的。
(1)渲染悲惨的出场环境，
枫叶荻花秋瑟瑟举杯欲饮无管弦醉不成换惨将别，别时茫茫江浸月
(2)正面描写琵琶女的神态动作，
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面转轴拨弦三两声，未成曲调先有情
低眉信手续续弹，说尽心中无限事轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《绿腰》
(3)具体描摹琵琶女高超的弹奏技艺，
(4)运用琵琶女前后境遇的对比，
这样，一个琵琶女的形象就鲜活地跃然纸上。
这是一个曾经名噪京都、青春欢笑、色艺双绝、红极一时的长安歌妓。
这是一个老大沦落、年老色衰、“独守空船”，飘泊江湖的天涯沦落人。
这是一个被侮辱、被损害的歌伎们的悲惨命运形象，她有一种“曾经沧海”，却仍不失其率真及女性矜持端庄风格的成熟美。
2.作者为什么要极力铺写这一形象?
诗人着力刻画琵琶女的目的只是为了更好地抒写自己的天涯沦落之恨。
3.那么，作者为什么会对琵琶女如此关注,或者说两个人到底有哪些共同点呢?
一个“本是京城女”，一个“去年辞帝京”，都是从京都长安来到遥远偏僻的江州。
一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都是出类拔萃的人才。
一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言敢谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄凉的寂寞生活。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!
三.正因为“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，所以作者才会被琵琶女的音乐所感染，才会把琵琶女的弹奏写得如此的精彩。
1.下面我们重点来研究作者对琵琶女弹奏的精彩描叙。请找出诗人具体描摹音乐的部分，大声朗读一次。
2.说说作者运用了哪些精彩的描述方法?
(1)运用精彩的比喻
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇
(2)从视觉、听觉、感觉等多角度描写
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛
(3)侧面描写
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白
(4)运用叠音词
嘈嘈切切
3.大声朗读一遍。
欣赏一段琵琶女演奏的视频。
4.诗人多次写到自己被琵琶女的弹奏深深感染，请找出来。并体会作者到底从琵琶女的弹奏中感悟到了什么。
一闻琵琶：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发，”加重离情
二闻琵琶：“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”加重悲情
三闻琵琶：“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。坐中泣下谁最多?江洲司马青衫湿”加重谪情
5.小结
《琵琶行》是一首歌行体的长篇叙事诗，颇富抒情色彩，它是白居易感伤诗的代表作。鉴赏诗歌要准确而深入把握艺术形象。长篇叙事诗多通过人物形象的塑造来表现主题。
《琵琶行》主要叙述了诗人与一飘泊江湖的长安歌伎邂逅相遇,并被其琴声和凄苦身世感动的故事。
琵琶女和我两条线索贯穿全文。
见显示。
6.主题归纳。
一个是处于封建社会底层的艺伎，一个是被压抑的真正知识分子，虽地位悬隔，在这风清月白的环境下自然产生强烈的感情共鸣和交流，成为知音，可见其对歌伎人格尊重的进步思想。二者的遭遇揭示了封建社会压抑人才、不容贤能的黑暗。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”蕴含着许多能使人从悲哀中出甘美的人生哲理，已超越时代、阶级的局限，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。(美学价值，现实意义)
7、《琵琶行》教案(北师大九年级必修)
教学目的1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，
2、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。3.认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。
教学重点
1、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。
2、引导学生从对人物身世命运的分析中解读作品的思想感情，把握意境，
3、背诵诗歌的第二段。
教学难点
理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体。
课时安排：三课时
教学过程：
第一课时
一、了解有关文学常识和背景
1、简介作者，教师补充
白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。青年时期家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。读书时期特别刻苦以至于舌上生疮。少年就以诗成，曾以《赋得古原草送别》(离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。)到京城拜望大诗人顾况，深得赞赏。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。白居易的诗通俗好懂，传说“白傅作诗，老妇皆懂”。生活在由盛转衰的中唐时期。青年时因战乱曾四处漂泊，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。有“兼济天下”、“为民请命”的理想和信念，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。长篇叙事诗有《琵琶行》、《长恨歌》。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”，作品有深刻的现实意义。
2、简介写作背景
白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。
3、本文属于乐府诗，简介乐府：乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的;广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。
4.关于歌、行、引:《琵琶行》(原作《琵琶引》)、《长恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。
二、指导朗读
1、注意读音
铮(zhēng)悯然(mǐng)转徙(xǐ)浔阳(xún)枫叶(fēng)瑟(sè)声声思(sì)捻(niǎn)霓裳(nícháng)秋月白(bó)衣裳(cháng)红绡(xiāo)钿头银蓖(diànbì)谪居(zhé)整顿衣裳——(cháng)还独倾——(huán)间关——(jiān)
2、听配乐朗读
3、自由散读
三、疏通小序，积累字词(看注解，查工具书，和同学交流下列词句意思)
明年——(第二年)年长色衰——(女性面容)遂命酒——(摆上酒宴)使快弹数曲——(畅快)感斯人言——(被感动)因为长句——(于是写下了)歌以赠之——(作歌)凡六百一十六言——(一共)
四、作业：朗读并翻译小序
第二课时
一、把握梳理课文内容结构。全诗按时间顺序分为五段：(一)江头送客闻琵琶(二)江上聆听琵琶曲：(邀见歌女;演奏名曲;听者陶醉)(三)歌女倾诉身世苦：(少年欢乐;晚年凄凉;悲苦心境)(四)同病相怜伤迁谪
(五)重闻琵琶青衫湿
二、细节探讨
1、通过叙事塑造了哪几个人物形象明确：琵琶女和诗人自己。2、诗人用哪两句诗将两个形象连接在一起的?(同是天涯沦落人，相逢何必曾相识)诗人为什么会发出这样的叹息，白居易和琵琶女之间有什么共同的命运、遭遇?.“沦落”的具体情况是怎样的?试做具体比较(引导学生用原诗文概括回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情)①读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑;(色艺双绝、技高貌美、青春年少、欢笑红颜)而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。(飘零憔悴、饱受冷落)京倡商妇怨②借助注释、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融;(京城作官、高官厚禄、身居高位、位至谏言，名动京师)而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。(谪居九江，凄凉落魄)京官谪官恨
③“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起?明确：音乐(琵琶声)。补充：一个独守空船，借乐诉怨;一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听(善写)，演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：枫叶四弦秋，枨(chéng，触动)触天涯迁谪恨;浔阳千尺水，句(gōu，勾)留江上别离情。江西九江有一处名胜古迹——白居易祠，祠中著名的对联。写白居易离开九江时，九江人民对他的深厚情谊，勾留即逗留，千尺水衬托别离情之深)
3、谁解琵琶声[提问]读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢?[明确]整个曲调可以分为四个乐章。
第一乐章是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入
第二乐章“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“间关莺语花底滑”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断?所以旋律又进入
第三乐章“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”(由于心情沉痛，越来越低沉，以至于停顿)，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……最后一乐章是
“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”(帛裂也是心碎)，是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争!也和诗人无辜遭贬的愤懑不平相合。总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化(也和诗人的遭遇有相通之处，作者深深领悟其中的感情)，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭!
4、谁解青衫泪[提问]“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢?[明确]诗人泪洒青衫，主要来自两个方面：①伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。(琵琶女也深深怜悯诗人)②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤;再加上朋友一别，更感孤寂难耐。两人有着相似的遭遇，因而情感相通，“同是天涯沦落人”。伤人，伤己，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫?这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。[板书]青衫泪——同是天涯沦落人[说明]通过这样一个问题，能够使学生了解“泪”的深沉含义，从而进一步把握本诗思想感情的另一侧面。5、谁解风物意[提问]诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢?[明确]篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。“别时茫茫奖浸月”，叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。另外如“绕船明月江水寒”，写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情;“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。[板书]风物意——一枝一叶总关情
附板书设计：
琵琶行(并序)白居易琵琶声——尽诉心中悲悱情青衫泪——同是天涯沦落人风物意——一枝一叶总关情
第三课时
本课时学习重点;欣赏音乐描写一、诵读第二节，理解内容：调弦校音，情随声出(序曲)演奏名曲，倾诉悲情(总写)珠落玉盘，急切愉悦(第一乐段)演奏琵琶曲幽咽凝绝，幽愁暗恨(第二乐段)铁骑突出，激越雄壮(第三乐段)曲终收拨，戛然而止(曲终)江心月白，余韵无穷(魅力)二、师生共同分析、欣赏：作者用了哪些手法来描摹音乐?这些手法有何好处?1、比喻(找出比喻句并分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点?并分析比喻描写的好处。)附：[奥地利]汉斯立克《论音乐的美》：对音乐作品的一切富有幻想力的描写、性格刻画和解释性的说明，都是比喻性的。大弦嘈嘈如急雨(粗重急促)小弦切切如私语(亲切细柔)(轻柔尖细、委婉缠绵)嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。(错落有致、清脆圆润)间关莺语花底滑(婉转优美)(悠扬婉转、悦耳动听)幽咽泉流冰下难(低沉凝涩)银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。(激越雄壮、高亢激昂)曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。(凄厉)
“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难，冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这里写乐曲旋律的变化是：DA.由舒徐流畅——逐渐沉咽——间歇停顿——激越雄壮B.由激越雄壮——逐渐沉咽——间歇停顿——舒徐流畅C.由舒徐流畅——间歇停顿——逐渐沉咽——激越雄壮D.由激越雄壮——舒徐流畅——间歇停顿——逐渐沉咽--好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。2、叠词和联绵词：叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切联绵词：间关(叠韵)、幽咽(双声)
--使音节悦耳动听3、正面描摹与侧面烘托①正面描摹：转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。……银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。②侧面烘托：东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。--写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。4、曲中带情：
以听者的感受衬托音乐的声情并茂。琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，是否还有其他原因?一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情了弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。(找出有关感情的诗句)：琵琶女以情演曲未成曲调先有情似诉平生不得志说尽心中无限事诗人以情绘声别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。问：从中我们分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。而诗人也从乐曲中听出了其中的感情。诗人为何能听出?a、诗人是音乐大家。b、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!相似的身世遭遇使然。所以，带着感情去描摹音乐也是本诗描摹音乐成功的重要原因之一。附：说一句题外话，古人有的责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违礼法。我们倒认为，白居易能冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为倡家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比歌伎是较少见的。5、小结：描写特色：A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感;B、巧用拟声词和叠词;C、正面描摹与侧面烘托结合;D、带着感情去描摹音乐。
三、总结全诗、布置作业。
8、《琵琶行》教案(人教版高一必修)
教学目标
一、知识目标
1、进一步了解白居易及其作品。了解歌行体的特点。熟记名句，积累词语。
2、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。
二、能力目标.
1、体会诗人感情，鉴赏诗歌意境，品味音乐描写艺术。
2、训练朗读能力、学会有感情地诵读诗歌。
3、培养学生学会运用比较法品味语言。
三、德育目标
认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。
重点、难点及解决办法
引导学生体会描摹音乐的妙处，进而领会作者的感情。理会“同是天涯沦落人”之“同”。
解决办法：
1.反复诵读，增强感性认识。
2.激发学生的联想和想象。
过程和方法
诵读、感悟、理解、鉴赏、比较
情感态度和价值观
激发学生对美好音乐的向往与热爱，领会作者情感里的人性美。
学生活动
学生重点阅读琵琶音乐声调由低到高再到低的抑扬疾徐变化的全过程，领略品评作者形象化的表现手法，体味蕴含其中的思想感情。
课时安排3课时
第一课时
教学步骤
一、预习
要求学生在课前预习中认真阅读诗前小序，并与诗对照，把彼此对应的部分找出来，例如序文中第二句(“明年秋……铮铮然有京都声”)跟诗的第一段对应;第六句(“予出官二年……有迁谪意”)跟诗的第四段对应。由此了解故事的梗概，这对整体感知这首诗是十分必要的，必须切实完成。
二、导入
一位盲人将要离开人世时，对别人说：“我多想看看阳光及世间一切美好的东西啊!”人们请来莫扎特，莫扎特用小提琴拉了一首曲子，盲人流下了眼泪，说：“我看见了!我看见了!我看见了阳光、鲜花、小鸟、河流。”盲人带着喜悦满足的神情离开了人世。俄国大文豪托尔斯泰听了柴可夫斯基的《如歌的行板》后，老泪纵横，说自己“触摸到了俄罗斯民族的灵魂”。美妙的音乐能引起不同经历、不同心境的人共鸣。《琵琶行》中琵琶女的深沉演奏就使一代诗人白居易潸然泪下。现在，我们就一起来体会琵琶女的高超技艺，欣赏作者化琴声为美妙诗句的非凡本领，探究作者泪湿青衫的原因。
三、写作背景
唐宪宗元和十年(815年)，跟拥兵割据的藩镇吴元济有勾结的朝中重臣派人刺死宰相武元衡，长安城顿时一片混乱。白居易当时任东宫赞善大夫，是个陪侍太子的闲职，不能过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，上书请求缉捕凶手，终以越职言事的罪名被贬为江州司马。五年后，宪宗去世，穆宗即位，才被调回长安。
下面是有关白居易的一则资料。
白乐天去世，大中(唐宣宗年号)皇帝以诗吊之曰：“缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”(《唐摭言》卷十五)
《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者虽名称不同，实则大同小异，常统称“歌行”。明朝胡震亨《唐吉癸签》说，“歌”是曲的总称，“行”是“衍其事而歌之”，是一种具有铺叙记事性质的歌辞。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。
四、疏通文字(略)
第二课时
五、理清思路
1、小序有何作用?
①交代时间、地点、人物和故事的主要经过;
②概述琵琶女身世;
③点明写作动机;
④定下全诗凄切伤怀的感情基调。
2、简析诗歌的内容(师生互动，依次简析各节诗歌内容。)
1.第一节：诗 人：浔江送客闻琵琶
琵琶女：孤寂月夜弹琵琶
其中：
“枫叶荻花秋瑟瑟”为环境描写，渲染悲凉气氛，奠定全诗基调。
“主人下马客在船”为互文。
2.第二节：琵琶女：月夜弹奏琵琶曲
诗人：江心聆听琵琶声
3.第三节：琵琶女：江心自叙身世苦
少年：本居京城色艺绝 老大：门前冷落守空船
4.第四节：昔日：才高位显居京城 如今：谪居浔阳处境艰
诗人：同病相怜感慨多
5.第五节：诗 人：重闻琵琶青衫湿
琵琶女：却坐促弦弦转急
感情在“送客闻满座皆泣”中达到高潮。
同情歌女遭遇感伤身世时局
双线结构虚实相生对比衬托深化主题
第三课时
六、诵读
请六位同学依次朗读序文和全诗，每人读一段，并正音;然后放课文磁带(最好是配乐朗读)，或者教师有感情地朗读或背诵全诗(如此范读有替代讲解、创造课堂良好氛围、帮助学生记诵等作用)。
可根据实际情况作诵读指导——
诵读这首诗要注意诗中的叙事脉络和诗人的体验。必须化身为诗人，设想自己亲历其事，亲闻其音，亲见其人，这才能深入诗的意境，读得凄楚动人。
1.开头部分：前六句要读出悲凄的气氛。读最后两句，情绪应有变化：“忽闻水上琵琶声”后应作稍长停顿，以示有一个短时间的静听过程，这就是《序》中说的“听其音，铮铮然有京都声”。下句“主人忘归客不发”应作一顿，表示主客俱已进入音乐境界中，忧伤暂被驱散。
2.关于音乐描写部分：“大弦”以下四句要急读，有轻快情调;”间关”两句速度放慢，要读得流畅;“冰泉”以下四句是为高潮蓄势，要小声读;“银瓶”以下四句写乐曲高潮和终止，要读得紧张、热烈，至“裂帛”戛然而止。
3.关于琵琶女自叙身世部分：可按少年欢乐、晚年沦落、当前心境划分层次，每层后宜作一顿。
4.关于诗人倾诉内心部分：“同是”二句点明全诗主旨，宜用叹惋之声，要读得慢些;“我从”以下六句为下文铺垫，可轻读;“其间”以下六句述心情，也要用叹惋之声;“今夜”以下四句表祈请，应读得恳切。
5.结尾部分：开头两句承上叙事，要读得平缓些。中间两句转入抒情，当用低沉声调。最后两句用问答式，问后宜作稍长停顿，然后徐徐作答，这是全诗抒情的高潮。
诵读不单纯是为了记诵，更重要的是，要把它作为一种鉴赏手段来运用。
七、鉴赏
要点：①感知诗中音乐描写的美好意境;②仔细品味诗的主旨句“同是天涯沦落人”的具体内涵。这两条都是诗中的精髓，如能切实完成，就给学生课后继续领悟创造了条件。其余如全篇的结构艺术、景物描写、叙事手法等，可以三言两语带过或略而不讲。实践证明：读诗主要靠学生自行领悟，教师讲得过多，学生抓不住主要的内容或一时消化不了，未必有益。
1.音乐描写
这首诗中的音乐描写十分出色。
诗人非常熟悉真正的演奏家在即将演出时的心态，因而从写琵琶女的调弦动作人手，用“未成曲调先有情”说明她此时已进入乐曲中的境界。然后分两个阶段写她的演奏内容。开始演奏的大概是她根据当时的心绪选定的一支曲子，因为诗人从那“掩抑”的琴声中听出了愁苦和“平生不得志”的诉说。与此同时，诗人又描写了她的演奏姿态，从“低眉信手续续弹”中看到了她技艺的娴熟。这些都是为下文作铺垫的，虽是淡淡的几笔，却有引人人胜的魅力。接着写她演奏琵琶名曲《霓裳羽衣曲》和《六幺》，这原是一件难事，但诗人写得很巧妙：他只写了三个有代表性的乐段，并运用生动的比喻同时诉诸读者的视觉和听觉，使读者在想像中亲聆琵琶的美妙乐音和旋律的发展变化。第一乐段兼用比喻和摹声分写大弦和小弦，二者交错进行而有“大珠小珠落玉盘”之声，表现了急切而愉悦的情调。第二乐段用花底莺语的间关之声作比，再著一个“滑”字，使读者觉察到旋律变得轻快流畅了;接着又逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终止状态一—这“无声”的音乐又使读者去寻味“幽愁暗恨”，并期待着变化的到来。果然，第三乐段一开始就是“银瓶乍破水浆进”，这是高潮到来的信号;它发展得很快，接着就出现了“铁骑突出刀枪呜”的热烈而紧张的场面。读了这一段文字，掩卷沉思，会有“余音绕梁”之感!
乐曲的终止也写得很好。“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”。写出了琵琶乐曲终止时的特点，跟钢琴曲子最后用主和弦终止全曲一样具有显著的艺术效果，使听众继续沉浸在乐曲的境界里。
音乐艺术是听觉艺术，如何用文字把这看不见摸不着的抽象艺术形象化表达出来，最普遍采用的一种手法是比喻。
(1)诗的第二段连续用了八个比喻描写音乐，请同学重点研读第二段，找出这八个比喻句。
(2)八个比喻分别描摹了音乐的哪一特征?音乐的旋律有什么变化?
比喻 特征 变化
如急雨 粗重急骤
如私语 轻微委婉 急促——愉悦
大珠小珠落玉盘 清脆圆润
鸟语花底 宛转流畅
泉流冰下 阻塞压抑 轻快——停顿
冰泉冷涩 清冷凝滞
银瓶乍破 激越奔涌
铁骑突出 高亢雄壮 爆发——高昂
如裂帛 短促急迫 戛然而止
(3)八个比喻有什么特点?
以声喻声，使用大家熟悉的、类似的声音作比喻，写出了音乐的五彩缤飞和疾徐抑扬的变化，使人有亲耳聆听之感。比喻是描摹音乐的一道美丽的风景线。善用比喻，能使我们领略音乐的无穷魅力。
诗中凭借形象的比喻，使读者仿佛听到了那或轻或重、或快或慢、或高亢激越、或低回宛转的应接不暇的乐声，同时也体会出各种不同音色中包含的思想感情。
这首诗中的音乐描写之所以成为千古绝唱，跟白居易精通音乐有着密切的关系。历史上曾流传过一个故事。有一次，有人将一幅乐队演奏《霓裳羽衣曲》图拿给白居易看，白居易说这是演奏曲中某个乐句的情形。那人不信，就找一个乐队来试验，当奏到那个乐句时，白居易叫停，再拿图来对照，所有演奏者的姿态及指法都跟图上—样。可见他在本诗所描绘的音乐形象是完全可信的。
2.“同是天涯沦落人”
诗人认为自己与琵琶女“同是天涯沦落人”，他们“同”在何处?
这首诗记叙诗人谪居江州时，月夜送客江边，巧遇琵琶女一事。诗中塑造了两个人物形象：一个是琵琶女的形象，另一个是诗人自己的形象。前者为主，后者为宾。
琵琶女年轻时色艺双绝，名噪教坊，富贵子弟争着向她献宠，生活中充满了欢乐;然而这样的欢乐是以色取悦于人换来的，其中未尝不含着悲苦。待到年长色衰，又值社会发生动乱，“门前冷落鞍马稀”，不得已而“嫁作商人妇”。“转徙于江湖间”，过着凄清的生活。这个形象具有高度的典型性，深刻地揭示了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们的悲惨命运。
写诗人的自我形象，着重表现的是他的“天涯沦落”之恨。诗的开头写秋夜浔阳江头的萧瑟景象和饯别宴上“醉不成欢”的气氛，都暗示了这种心情。琵琶女的演奏不仅道尽了她本人心中的“无限事”，其实也勾起了诗人对往事的回忆。听了琵琶女的自叙身世，他的“恨”终于奔涌而出，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这个主题。然后尽情地倾诉他“谪居卧病”中凄凉、郁闷的心情，尽管直至诗的最后他没有说出遭贬的原因——这是无须说明的。在封建社会中，直言敢谏的人，其结果只能如此。
诗的结句“江州司马青衫湿”，是对全诗主旨即“同是”二句的形象说明。江州司马之泪，是同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。
“同是天涯沦落人”，相同之点：
本是京城女
a.来自京都：
去年辞帝京
誉满京都名艺人
b.出色才能： 同是天涯沦落人
才华横溢大诗人
年长色衰守空船
c.落泊失意：
直言相谏遭贬谪
3.艺术结构
这首诗的结构艺术也很值得欣赏。琵琶女的三次演奏是贯穿全诗的主线，围绕着它，诗人将情、景、事高度融合在一起，绘制出一幅幅动人的画面。三次演奏中，第一次是暗写。琵琶女没有出场，她的演奏是诗人和他的客人听到的，演奏什么曲子不知道，但可以断定它的基调是悲凉的，理由有二：一是琵琶女在这“绕船明月江水寒”之际，显然是以此来排遣独守空船的寂寞感;二是它确实打动了在“惨将别”中的主、客的心，加重了离愁，以致“主人忘归客不发”。其余写秋江月夜的萧瑟景象，写饯别酒宴的悲伤气氛，都是烘托它的。第二次是明写，琵琶女出场，应诗人邀请而演奏，这是诗的主体部分。先用叙事引人，然后浓墨重彩地写她演奏的内容，以证明她技艺的高超。由此自然转入琵琶女自叙身世，完成了这一形象的塑造。而琵琶女的自叙又引起了诗人的强烈共鸣，原来他俩“同是天涯沦落人”。接着诗人便讲起自己的“沦落”，但主要是围绕着音乐讲的，讲心境的低沉，而关于“沦落”的原因，则仅以“辞帝京”“谪居卧病”二语轻轻带过。这显示了诗人的温柔敦厚之风，但我们不难看出，他和琵琶女的“沦落”都是由不合理的社会制度造成的。第三次仍是明写，但写得简略，只说调子悲凄，与《霓裳》《六幺》不同，之从侧面写听众“掩泣”，更以“江州司马青衫湿”作结，这是用音乐形象及其艺术效果补足“同是天涯沦落人”一句的内涵，鲜明地突出了全诗的主题。
第一次(暗写) 诗人送客闻琴
“醉不成欢惨将别”(暗示沦落)
“主人忘归客不发”(侧面烘托琴技)
第二次(明写) 彼此相见，琵琶女奏《霓裳》《六幺》(详写)
琵琶女自叙身世
诗人述“迁谪意”
第三次(明写)“感我此言”“却坐促弦”(略写)
“江州司马青衫湿”(侧面烘托)
4.对“江”和“月”的描写
本诗前三段中都有关于“江”和“月”的描写：第一段写诗人及其客人在“茫茫江浸月”的情境中听到了琵琶女的演奏，为之神往;第二段用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”写琵琶女弹完名曲后的外景;第三段以“去来江口守空船，绕船明月江水寒”写琵琶女目下的孤单、凄凉处境。这些描写从侧面烘托了琵琶女的形象，使读者能具体地想像出她“漂沦憔悴，转徙于江湖间”的悲惨生活。
作业
1.比较李贺《李凭箜篌引》与白居易《琵琶行》音乐描写的不同之处
二者的创作方法不同。《箜篌引》的音乐描写极富于浪漫主义色彩，诗人着重写乐曲的艺术效应，多用夸张手法，也显示了诗人的奇特想像。《琵琶行》的音乐描写则属于现实主义范畴，诗人着重写的是乐曲的艺术境界，多用比喻手法。
2.反复聆听一首自己最喜欢的音乐，借助联想想象，用恰当的比喻描摹音乐，写一篇二百字左右的短文
附：板书设计
琵 比 急雨、私语 珠落玉盘 同是天涯
琶 喻 莺语、咽泉 冰泉冷涩 沦落人
之 独 银瓶乍破 铁骑突出 (点题)
曲 特 裂帛
另：《明湖居听书》中也运用了这种手法。写白妞开始唱的情景，“声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴;三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。”也是由作者直接讲出自己的感受，只是就中又使用了比喻罢了。《琵琶行》写音乐，意不在写音乐而在写人，在慨叹琵琶女身世的凄凉和抒发自己的不满。《明湖居听书》只不过极力形容唱腔的美妙，无弦外之音。两者相较，我以为《琵琶行》胜过一筹。
教学信息反馈：
9、《琵琶行》公开课教案(高三)
一、教学目标
知识与技能——学习诗歌对琵琶声的描摹技巧，欣赏描写音乐的语言艺术,感受诗歌的语言魅力。
过程与方法——走进诗人的情感世界，品味诗歌意境，理解诗歌的思想内涵。
情感、态度与价值观——慧眼撷取诗歌精华，匠心传承灿烂文化。
二、教学重点
学习诗歌对琵琶声的描摹技巧，欣赏描写音乐的语言艺术，感受诗歌的语言魅力。
三、教学难点
走进诗人的情感世界，品味诗歌意境，理解诗歌的思想内涵。
四、课时：2课时
五、教学方法：探究法、诵读法、创设意境法。
六、教学手段：多媒体辅助教学。
七、教学过程与步骤：
(一)、导入：
一千多年前，我国伟大的现实主义诗人白居易与一位曾艺压群芳，名满京城的琵琶女在浔阳江畔相遇了，琵琶女用手中的乐器演绎出了人生的起伏与世间的冷暖，白居易则用笔下的诗句演奏出了不朽的乐章与无尽的唏嘘，今天让我们踏着诗人的诗行走进琵琶女的音乐世界，聆听这美丽而动人的旋律。
(二)、赏析诗歌描写音乐的艺术技巧。
思考1：本诗几次写到琵琶曲?分别是怎样写的?
1、第一次描写琵琶曲：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
明确：侧面描写。侧面描写的效果：侧面描写往往比正面描写更机智，往往能起到烘云托月锦上添花的作用;它能以较经济的笔墨表现所描写的对象，却能收到以少胜多的功效。
举例强化：
……秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。……行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。
2、第二次描写琵琶曲：诗人对琵琶曲进行正面的描写，这一段描写历来被人们所称道，堪称音乐描写文学史上的绝唱，请把你最喜爱的语句找出来并加以赏析。
(1)总结运用比喻、摩声描写音乐的艺术效果。
(2)“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”
明确：此句道出了“无声”与“有声”之间的辨证关系，道出了音乐上停顿的奇特功效。
(3)“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”所运用的写作手法?
明确：侧面描写。用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已停，然而余音饶梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。
(三)理解诗歌的思想内涵。
思考2：琵琶女为何能演奏得这样好，对乐曲有这样深刻的感悟?
明确：师出名门：尝学琵琶于穆、曹二善才;
传奇身世：这一部分采用了对比的手法：少年得意——老年失意;年轻貌美——年长色衰;门庭若市——独守空船;昔日欢笑——今日心酸。
思考3：诗人为何能对琵琶女的演奏有这样深刻的领悟?
明确：用诗人的话来回答——同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!
思考4：“同是天涯沦落人”，作者与琵琶女的相似之处有哪些?
明确：都是从京都长安来到遥远偏僻的江州;都是出类拔萃的人才;一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言敢谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄凉的寂寞生活。
思考5：如何理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!”
这是千古传诵的名句，这两句诗揭示出了一种带有普遍意义的典型情绪，所以能够在历史的长河中激起广泛的同情，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。(美学价值，现实意义。)
(四)第三次写到琵琶曲：“满座重闻皆掩泣……江州司马青衫湿。”
描写方法：侧面描写。
思考6：“男儿有泪不轻弹“，白居易的泪只为琵琶女而洒吗?
(五)小结。
(六)课后作业(任选一题)：
1、古今中外还有许多描写音乐的诗，都给人以不尽的美感，你能想出一些吗?并加以赏析。(如：《李凭箜篌引》、《颖师弹琴》、《听蜀僧浚弹琴》、《琴歌》等)
2、“相逢何必曾相识!”你还知道哪些这样的故事?你有过这样的相逢吗?请以《相逢是首歌》为题写一段融记叙、抒情为一体的文字。(200字左右)
附板书：琵琶行
三次演奏的描写方法：
教学目标
知识与技能——学习诗歌对琵琶声的描摹技巧，欣赏描写音乐的语言艺术,感受诗歌的语言魅力。
过程与方法——走进诗人的情感世界，品味诗歌意境，理解诗歌的思想内涵。
情感、态度与价值观——慧眼撷取诗歌精华，匠心传承灿烂文化。
二、教学重点
学习诗歌对琵琶声的描摹技巧，欣赏描写音乐的语言艺术，感受诗歌的语言魅力。
三、教学难点
走进诗人的情感世界，品味诗歌意境，理解诗歌的思想内涵。
四、课时：2课时
五、教学方法：探究法、诵读法、创设意境法。
六、教学手段：多媒体辅助教学。
七、教学过程与步骤：
(一)、导入：
一千多年前，我国伟大的现实主义诗人白居易与一位曾艺压群芳，名满京城的琵琶女在浔阳江畔相遇了，琵琶女用手中的乐器演绎出了人生的起伏与世间的冷暖，白居易则用笔下的诗句演奏出了不朽的乐章与无尽的唏嘘，今天让我们踏着诗人的诗行走进琵琶女的音乐世界，聆听这美丽而动人的旋律。
(二)、赏析诗歌描写音乐的艺术技巧。
思考1：本诗几次写到琵琶曲?分别是怎样写的?
1、第一次描写琵琶曲：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
明确：侧面描写。侧面描写的效果：侧面描写往往比正面描写更机智，往往能起到烘云托月锦上添花的作用;它能以较经济的笔墨表现所描写的对象，却能收到以少胜多的功效。
举例强化：
……秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。……行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。
2、第二次描写琵琶曲：诗人对琵琶曲进行正面的描写，这一段描写历来被人们所称道，堪称音乐描写文学史上的绝唱，请把你最喜爱的语句找出来并加以赏析。
(1)总结运用比喻、摩声描写音乐的艺术效果。
(2)“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”
明确：此句道出了“无声”与“有声”之间的辨证关系，道出了音乐上停顿的奇特功效。
(3)“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”所运用的写作手法?
明确：侧面描写。用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已停，然而余音饶梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。
(三)理解诗歌的思想内涵。
思考2：琵琶女为何能演奏得这样好，对乐曲有这样深刻的感悟?
明确：师出名门：尝学琵琶于穆、曹二善才;
传奇身世：这一部分采用了对比的手法：少年得意——老年失意;年轻貌美——年长色衰;门庭若市——独守空船;昔日欢笑——今日心酸。
思考3：诗人为何能对琵琶女的演奏有这样深刻的领悟?
明确：用诗人的话来回答——同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!
思考4：“同是天涯沦落人”，作者与琵琶女的相似之处有哪些?
明确：都是从京都长安来到遥远偏僻的江州;都是出类拔萃的人才;一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言敢谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄凉的寂寞生活。
思考5：如何理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!”
这是千古传诵的名句，这两句诗揭示出了一种带有普遍意义的典型情绪，所以能够在历史的长河中激起广泛的同情，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。(美学价值，现实意义。)
(四)第三次写到琵琶曲：“满座重闻皆掩泣……江州司马青衫湿。”
描写方法：侧面描写。
思考6：“男儿有泪不轻弹“，白居易的泪只为琵琶女而洒吗?
(五)小结。
(六)课后作业(任选一题)：
1、古今中外还有许多描写音乐的诗，都给人以不尽的美感，你能想出一些吗?并加以赏析。(如：《李凭箜篌引》、《颖师弹琴》、《听蜀僧浚弹琴》、《琴歌》等)
2、“相逢何必曾相识!”你还知道哪些这样的故事?你有过这样的相逢吗?请以《相逢是首歌》为题写一段融记叙、抒情为一体的文字。(200字左右)
附板书：琵琶行
三次演奏的描写方法：
10、《琵琶行》教案(粤教版高一必修教案设计)
《琵琶行》教学设计
学习目标:
1、反复诵读,体会这首诗所表现的诗人情怀。
2、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。
教学重点:[来源:学.科.网]
品味音乐描写之妙，体会人物的思想感情。
教学难点:
理解作者是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。[来源:Z#xx#k.Com]
教学过程:[来源:Zxxk.Com]
一、创设情境,提示背景
1、导入
中国是一个诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》的河流，走过了3000年的曲折岁月。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是才子佳人，在唐朝就有这样一位皇帝，也许他的名字早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来，而这位诗人就是唐朝的一张名片，千百年来，不断地接受一代又一代的诗歌朝圣者。这位皇帝是谁呢?他就是唐宣宗李忱，他写的这首诗是这样的：
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?
浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
这位诗人是谁?
2、知人论世
白居易生活在由盛转衰的中唐时期。当时的民族矛盾和阶级矛盾尖锐，外族不断入侵，自安史之乱后，国内连年战乱，民不聊生。朝廷宦官专权跋扈，藩镇割据作乱，统治阶级内部朋党之争日益加剧，整个社会的政治经济日渐衰微，人民生活困苦不堪。白居易早年避乱江南，接近人民，对政治的混乱，人民的疾苦深有感受。他为官有“兼济天下”之志。元和三年(公元808年)，白居易担任左拾遗(谏官)，多次向唐宪宗上书，提出一系列改革的措施，同时他又写了揭露黑暗政治，反映人民疾苦的《新乐府》、《秦中吟》等讽喻诗，结果触犯了掌握军政大权的豪门贵族，引起唐宪宗和一些权臣的恼恨。元和九年被改任太子左赞善大夫这一闲职。
元和十年，平卢节度使李师道派人杀了宰相武元衡，向中央政权示威，白居易认为这是重大“国耻”。激于义愤，他率先上疏“急请捕贼，以雪国耻”。但都被权贵们加上“越职奏事”的罪名，又造谣诬蔑说，白居易的母亲因看花坠井而死，而白居易却作赏花诗，新井诗，“有伤明教”，于是贬为江州刺史，继而又贬为江州司马(九品小官)。白居易获罪的真正原因主要是他的针砭时弊的讽喻诗，正如他自己所说，“始得名于文章，终得罪于文章”。
这次遭贬，他感伤又愤慨。到江州后一年的生活更使他感受到社会世态炎凉，他有满腔的怨愤无处倾诉。这首诗是他贬职到江州的第二年(元和十一年)秋天写的，当时他45岁。
二、诵读与品味
(一)、学生朗读
1、诵读正音：请六个同学分别朗读包括“序”在内的六段文字。请其它同学指出朗读中读错的字词，教师根据学生归纳适当板书。
2、明确内容：这是一首长篇叙事诗，在叙事中充满着丰富的感情(教师明确)。请学生根据叙事文章的特点概括每段内容(学生归纳，教师口头总结)。
提问：是什么原因造成了琵琶女的凄凉身世?诗人为什么流泪最多?(学生自由回答)
朗读指导:诵读指导：通过以上分析明确了诗歌的内容与作者的情感后，请学生分析应该如何朗读《琵琶行》(学生议论回答后，教师略加点拔)。
第一段：开头几句应读得沉重舒缓，“忽闻水上琵琶声”后应作稍长停顿，以示有一个短时间的静听过程。
第二段：“寻声”一句可轻声读出，以示情节由此开端。“移船”句至“未成曲调先有情”应读得轻缓诚恳。“大弦”以下四句要急读，有轻快情调。“间关”两句速度放慢，要读得流畅。“冰泉”以下四句是为高潮蓄势，要小声读。“银瓶”以下四句写乐曲高潮和终止，要读得紧张、热烈，至“裂帛”戛然而止。
[来源:学科网]
第三段：琵琶女自叙身世部分语气中速，按少年欢乐、晚年沦落、当前心境分层读出相应情感，每层后稍作停顿。
第四段：诗人倾诉内心部分，“同是”二句点明全诗主旨，宜用叹惋之声慢读;“我从”以下六句为下文铺垫，可轻读;“其间”以下六句写心情，也要用叹惋之声;“今夜”以下四句表请求，应读得恳切。
第五段：结尾两句余味无穷，读完上句宜稍稍延长，再缓缓读出下句。
(二)、录音示范
播放录音,学生感受情境、体会人物感情
(三)、品味美妙的音乐描写，欣赏语言的形象美
1、请一位同学按以上的诵读指导朗读第二段，然后再请全班同学集体朗读。
2、第二段对音乐的描写非常成功，堪称是我国古典诗歌中描写音乐的绝唱。那么诗人是如何将这无形的音乐表现得如此美妙的呢?
①、用丰富多彩的比喻，形象地描写音乐的美妙、节奏的变化，使读者能通过文字领略到美妙的音乐形象。诗人选用普通的声响作喻体，将诉诸听觉的音乐形诸文字，使那飘渺即逝的无形音乐变得仰之可视，俯之可感。这些美妙的文字对刻画音乐形象到底起到什么作用呢?(教师示例后请学生分析。)
如急雨：形容乐曲之浊重沉响，节拍急促。
如私语：形容乐曲之轻柔尖细，委婉缠绵。
大珠小珠落玉盘：形容乐曲之错落有致，明快清脆。
间关莺语花底滑：形容乐曲之悠扬婉转，悦耳动听。
[来源:Zxxk.Com]
②、以听者的感受衬托音乐的声情并茂。(学生找出描写诗人“听”的感受的诗句并作简要的分析，然后教师归纳)
诗人对音乐的描写可谓声情并茂，真切感人;更重要的是诗人从旋律节奏的仰扬快慢的变化之中“听”出了琵琶女的“有情”，“听”出了琵琶女复杂的内心情感。一个“漂沦憔悴”的琵琶女的形象就展现在读者面前，并为后面“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的情感抒发作了厚实的铺垫。
3、学生自由朗读
三、探究与对话[来源:学科网ZXXK]
主问题：1、谁解琵琶声;2、谁解青衫泪;3、谁解风物意。
1、谁解琵琶声
[提问]读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢?
[明确]整个曲调可以分为四个部分。第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。
强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入第二部分“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。
然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断?所以旋律又进入第三部分“沉思曲”：“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……
最后一部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”，是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争!
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭!
[板书]琵琶声——尽诉心中悲悱情
2、谁解青衫泪
[提问]“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢?[来源:学.科.网Z.X.X.K]
[明确]诗人泪洒青衫，主要来自两个方面：
①伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤;再加上朋友一别，更感孤寂难耐。
人悲，己怜，“同是天涯沦落人”。伤人，伤己，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫?这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。
[板书]青衫泪——同是天涯沦落人
3、谁解风物意
[提问]诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢?
[明确]篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”,叙述了江东送客时的环境。秋夜寂寥，江畔送别。微风吹动枫叶和荻花，令人备感凄凉。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。“别时茫茫将浸月”，叙述别时景象，当此时，送客的主人与相别的客人，于船中执手无言，遥望江面，唯有茫茫的万顷碧波之上洒下皎洁的月光。这处有关月的描写，在情境渲染已臻极致之际，将别离人的幽思与愁绪点染得无比酣畅。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。景中含情。
“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。琵琶女用琵琶演奏来“诉平生不得志”，所以，那婉转悠扬，音调时高时低的琵琶声倾注了琵琶女毕生的情感。听听琵琶那繁复的琴音，“弦弦掩抑”是低泣，而“急雨”“私语”交错，爆发出“大珠小珠落玉盘”的粗重急促的音节，又何尝不是琵琶女痛苦的呼唤?而当“泉流冰下”“冷涩”“凝绝”的时候，琵琶声便是那幽咽哽塞的琵琶女难言的心曲。“银瓶乍破”“铁骑突出”，这高亢激昂的旋律又把琵琶女的心音传达得回肠荡气、动魄惊心。此情至此，已无言可以相续，唯有以视觉代听觉，唯有江心映出的那轮秋月的白光，才能让人体味那音韵的美感，体味那神秘而又充满不如意的琵琶女的凄惨身世。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。
另外如“绕船明月江水寒”，曾经“妆成每被秋娘妒”的琵琶女，欢笑连年，等闲度过了青春年少。花落有时，人之老迈也无法回避。年老色衰的她只能委身于商人，在“利”与“别离”之间，商人与琵琶女的价值取向发生了严重的偏差。“前月浮梁买茶去”，这对于过惯了情感生活的琵琶女是多么沉重的打击，又让她何等失落啊。空船独守，陪伴自己的只有那绕船的寒江水，只有那无言而又冰冷的月光。此处月光描写，顿增琵琶女的孤苦之情，读来让人肝肠寸断，低回不已。
“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。
总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。
[板书]风物意——一枝一叶总关情
附板书设计：[来源:学&科&网Z&X&X&K]
琵琶行(并序)白居易
琵琶声——尽诉心中悲悱情
青衫泪——同是天涯沦落人
风物意——一枝一叶总关情
四、拓展与练习
夜筝
白居易
紫袖红弦明月中，自弹自感闇低容。
弦凝指咽声停处，别有深情一万重。
若要把白居易《琵琶行》裁剪为四句一首的绝句，实在叫人无从下手。但是，《琵琶行》作者自己这一首《夜筝》诗，无疑提供了一个很精妙的缩本。
“紫袖”、“红弦”，分别是弹筝人与筝的代称。以“紫袖”代弹者，与以“皓齿”代歌者、“细腰”代舞者(李贺《将进酒》：“皓齿歌、细腰舞”)一样，选词造语甚工。“紫袖红弦”不但暗示出弹筝者的乐妓身分，也描写出其修饰的美好，女子弹筝的形象宛如画出。“明月”点“夜”。“月白风清，如此良夜何?”倘如“举酒欲饮无管弦”，那是不免“醉不成饮”的。读者可以由此联想到浔阳江头那个明月之夜的情景。
次句写到弹筝。连用了两个“自”字，这并不等于说独处(诗题一作“听夜筝”，俨然就有听者在)，而是旁若无人的意思。它写出弹筝者已全神倾注于筝乐的情态。“自弹”，是信手弹来，“低眉信手续续弹”，得心应手;“自感”，则见弹奏者完全沉浸在乐曲之中。唯其“自感”，方能感人。“自弹自感”把演奏者灵感到来的一种精神状态写得维妙维肖。旧时乐妓大抵都有一本心酸史，诗中的筝人虽未能象琵琶女那样敛容自陈一番，仅“闇低容”三字，已能使人想象无穷。
音乐之美本在于声，可诗中对筝乐除一个笼统的“弹”字几乎没有正面描写，接下去却集中笔力，写出一个无声的顷刻。这无声是“弦凝”，是乐曲的一个有机组成部分;这无声是“指咽”，是如泣如诉的情绪上升到顶点所起的突变;这无声是“声停”，而不是一味的沉寂。正因为与声情攸关，它才不同于真的无声，因而听者从这里获得的感受是“别有深情一万重”。
诗人就是这样，不仅引导读者发现了奇妙的无声之美(“此时无声胜有声”)，更通过这一无声的顷刻去领悟想象那筝曲的全部的美妙。
《夜筝》全力贯注的这一笔，不就是《琵琶行》“冰泉冷涩弦疑绝，疑绝不通声暂歇。别有幽情暗恨生，此时无声胜有声”一节诗句的化用么?
但值得注意的是，《琵琶行》得意的笔墨，是对琶乐本身绘声绘色的铺陈描写，而《夜筝》所取的倒是《琵琶行》中用作陪衬的描写。这又不是偶然的了。清人刘熙载说：“绝句取径深曲”，“正面不写写反面，本面不写写背面、旁面，须如睹影知竿乃妙。”(《艺概》)尤其涉及叙事时，绝句不可能象叙事诗那样把一个事件展开，来一个铺陈始末。因此对素材的剪裁提炼特别重要。诗人在这里对音乐的描写只能取一顷刻，使人从一斑见全豹。而“弦凝指咽声停处”的顷刻，就有丰富的暗示性，它类乎乐谱中一个大有深意的休止符，可以引起读者对“自弹自感”内容的丰富联想。诗从侧面落笔，的确收到了“睹影知竿”的效果。
李凭箜篌引
李贺
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山叫神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
李凭的音乐把地上和天上的一切都感动了，「昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑」，直至于「女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨」，出现了圆美流动、光怪陆离的感人场景，而这就是李凭的一曲箜篌!
「女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。」形容乐声高亢激越，有惊天动地之势。后多用以比喻某一事物或文章议论新奇惊人。
【注释】：
[1]丝桐：即指箜篌。「张」，弦乐器紧起弦子来准备弹奏叫「张」。「高秋」，就是暮秋，指阴历九月。
[2]江娥：一作湘娥。「中国」，国的中央。和下文的「十二门」、「动紫皇」等语相贯。
[3]「逗」：引。
此诗大约作于元和六年(811)至元和八年，当时，李贺在京城长安，任奉礼郎。李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。「天子一日一回见，王侯将相立马迎」，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为「摹写声音至文」(见方扶南《李长吉诗集批注》卷一)。
诗的起句开门见山，「吴丝蜀桐」写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。「高秋」一语，除了表明时间是九月深秋，还含有「秋高气爽」的意思，与「深秋」、「暮秋」之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体(箜篌声)，从客体(「空山凝云」之类)落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听;善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。「空山」句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比「天若有情天亦老」(《金铜仙人辞汉歌》)更进一层。它和下面的「江娥」句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有「惊天地，泣鬼神」的魅力。第四句「李凭中国弹箜篌」，用「赋」笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
五、六两句正面写乐声，而又各具特色。「昆山」句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变;「芙蓉」句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。「昆山玉碎凤凰叫」，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨;时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。「芙蓉泣露香兰笑」，构思奇特。带露的芙蓉(即荷花)是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用「芙蓉泣露」摹写琴声的悲抑，而以「香兰笑」显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。
从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。「紫皇」是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用「君王」而用「紫皇」，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。「女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨」，乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个「逗」字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。
第五联，诗人又从天庭描写到神山。那美妙绝伦的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已;乐声感物至深，致使「老鱼跳波瘦蛟舞」。诗人用「老」和「瘦」这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。
以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠;玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就象皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。
这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。
11、《琵琶行》教案(人教版高一必修二)
行之有效可操作性强
——以《琵琶行》为例浅谈诗词鉴赏的方法
诗歌鉴赏是高考的重点，也是难点。如何在平时的教学中渗透高考诗词鉴赏的知识、方法、技巧呢?本人结合自己在语文组集体备课的实际经验，以白居易的《琵琶行》为例，总结了一套行之有效、可操作性强的诗词鉴赏方法，现一一展示出来，仅供参考。
教学目标
把握诗歌基本内容，概括白居易和琵琶女两人身世的相似性。
把握诗人的情感的变化。
了解、掌握诗歌的表达技巧。
教学重难点
教学重点：把握诗人的情感和诗歌的表达技巧。
教学难点：诗歌的表达技巧是如何表现诗人的情感的。
教学方法
诵读法研讨法讲授法
教学过程
一、解题
1、体裁上
《琵琶行》中的“行”，“乐曲”的意思，从形式上属于歌行体，古体诗，又如白居易的《长恨歌》，形式较自由，模拟汉代的“乐府诗”，用新题材写事实，形成“新乐府诗”。
乐府诗发展历史：汉乐府“缘事而发”→曹操诸人“借古题而写时事”→杜甫的“因事立题”→经元稹、顾况等一脉相承，到白居易更成为一种有意识的创作准则，即白居易的诗歌主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。
为此，白居易等人发起了“新乐府运动”，提倡“汉乐府精神”。
2、题材上
《琵琶行》是一篇长篇叙事诗，借助叙述琵琶女的苦难身世、经历、遭遇，来书写自己在政治上的坎坷失意。在诗歌风格上，富有现实主义色彩。
作者的身世背景
可以根据第三册语文课本第40页课下注释3，即“白居易任谏官时，因为屡次上书批评时政，触怒了皇帝，被贬为江州司马”，引导学生从注释中挖掘诗人的身世背景。
诗文的通读和通译
1、可以放录音让学生听全诗。放录音的话，学生只听不读，效果较差。
2、不如找6个同学通读全诗，6个同学分别读诗前“序文”和五段“诗文”。
3、同时再找6个同学通译全诗，6个同学分别读诗前“序文”的译文和五段“诗文”的译文。
诗文较长，通读和通译全诗，不仅预习、熟悉了全诗，而且充分发挥了学生的主体性和主动性，还学生在课堂上的主体地位。和放录音相比，效果会更好。
诗歌内容的解析和归纳
(一)序文与诗文的关系
1、序文的作用
(1)归纳概括全诗的内容。介绍了时间、地点、人物身份及遭遇、写作缘由等内容。
(2)与诗文的内容形成照应关系。引导学生对照序文和诗文，分别找出对应位置，并标示出来。序文中开头到“送客湓江口”照应诗文第一段;接着到“转徙于江湖间”照应诗文第二、三段;接着到序文结尾处照应诗文第四段。
2、链接高考
明确序文和诗文这种对应关系，对解决高考题有帮助，因为序文中包含了很多暗示信息。比如2006年高考“诗词鉴赏”：
阅读下面这首宋诗，然后回答问题。
题竹石牧牛并引黄庭坚
子瞻画丛竹怪石，伯时①增前坡牧儿骑牛，甚有意态，戏咏。
野次②小峥嵘，幽篁相倚绿。阿童三尺棰③，御此老觳觫。
石吾甚爱之，勿遣牛砺角!牛砺角犹可，牛斗残我竹。
[注]①伯时：宋著名画家李公麟的字。②野次：郊野。③棰：鞭子
这首诗可分为几个层次?它们分别写了什么内容?
如果学生了解、掌握序文与诗文的这种对应关系，这道诗词鉴赏题就比较容易。“子瞻画丛竹怪石”照应“野次小峥嵘，幽篁相倚绿”;“伯时增前坡牧儿骑牛”照应“阿童三尺棰，御此老觳觫”;“甚有意态”照应“石吾甚爱之，勿遣牛砺角!牛砺角犹可，牛斗残我竹”。
由序文中的“意态”可知，前面四句是实写的，写的是画上的景物内容，后面四句是虚写，是诗人的感想。
顺理成章，我们可以得出答案：分为两个层次。前四句为第一层次，分别写了石、竹、牧童和老牛四个物象，构成一幅完整的画面;后四句为第二层次，写了作者由画中的内容而生发出的感想。
(二)诗中写琵琶女弹琵琶的场景一共有几次?
让学生找出来，分别说说写法(如明写、暗写、详写、略写)上有什么不同?
归纳：一共有3次。
第1次在第二段开头，属暗写、略写;
第2次在第二段中间，属明写、详写;
第3次在第五段开头，属明写、略写。
由此可见，诗人在写琵琶女弹琵琶的场景时，做到了明暗结合、详略得当，写法灵活多变。
(三)诗人与琵琶女身世相似之处(引导学生概括归纳，可以提示学生从出身、在京城表现、离京表现)
1、出身(出自京都)：琵琶女“自言本是京城女”
白居易“我从去年辞帝京”
2、在京(才华出众)：琵琶女“名扬京城女艺人”
白居易“才气横溢大诗人”
3、离京(落魄失意)：琵琶女“年长色衰嫁商人”
白居易“直谏犯颜贬江州”
学生也可以从其他方面进行归纳概括，引导学生积极挖掘课文有效信息。
由诗人与琵琶女身世相似之处，让学生探究思考，可以得出什么结论：
1、用原诗中的一句话概括两人的身世：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。
2、诗文的线索：明线是琵琶女的经历、遭遇
暗线是白居易的经历、遭遇
诗人的情感变化
引导学生找出能够鲜明表达诗人情感的诗句、关键词，把握诗人的情感。
第1段“醉不成欢惨将别”忧伤之情
第2段“忽闻水上琵琶声”惊喜之情
第4段“我闻琵琶已叹息”叹息之情
第5段“江州司马青衫湿”悲泣之情
诗歌的表达技巧
(一)描摹琵琶声的手法(第二次弹奏琵琶场景)
1、比喻手法。用8个比喻生动形象地描摹琵琶声，特点分别为：
(1)大弦嘈嘈如急雨粗重急促
(2)小弦切切如私语亲切轻细
(3)大珠小珠落玉盘清脆圆润
(4)间关莺语花底滑婉转流畅
(5)幽咽泉流冰下难沉吟冷涩
(6)银瓶乍破水浆迸激越
(7)铁骑突出刀枪鸣雄壮高亢
四弦一声如裂帛清脆尖厉
2、用词独特
(1)叠词：弦弦声声续续嘈嘈切切
(2)双声词：幽咽
(3)叠韵词：间关
3、声情并茂
(1)对胜的表现
形象感强的拟声词：嘈嘈、切切、间关、幽咽、银瓶乍破、水浆迸、铁骑突出、刀枪鸣、裂帛声。
音乐效果渲染：此时无声胜有声、东船西舫悄无言。
对情的表现
弹奏时的神态、动作：低眉信手续续弹。
琴声心音的完美结合：说尽心中无限事。
声情关系
声情并茂，以声带情，以情传声。
第二段弹奏的琵琶曲阶段
(1)前奏曲
(2)欢乐曲
(3)沉思曲
(4)无声曲
(5)悲愤曲
这正是琵琶女一生的真实写照，概括了琵琶女的一生经历，正所谓“琴为心声”。
环境烘托
1、第一段开头：“枫叶荻花秋瑟瑟。”
借萧瑟的秋景，抒发悲凉的心境，为全诗奠定了感情基调。
第三段结尾：“门前冷落车马稀、去来江口守空船，绕船明月江水寒。”
表达了琵琶女年老色后嫁给商人的孤独、凄冷、心寒的情感。
第四段中间：“住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。”
表达了白居易谪居浔阳城时的凄凉、孤独、失意。
(三)侧面烘托(从听众反映思考)
1、第二段结尾：“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”
侧面烘托出琵琶曲美妙动听，具有“余音绕梁”的艺术效果。
第三段中间：“曲罢常教善才伏，妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。”
侧面烘托出琵琶女才貌双全，色艺出众。
第五段结尾：“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。”
侧面烘托出琵琶曲感人，打动人。
对比手法
琵琶女在京都时琵琶女嫁给商人后
年轻貌美年长色衰
门庭若市独守空船
昔日欢乐今日心酸
其他手法
1、互文：“主人忘归客不发。”
2、顶针：“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。”“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。”
3、细节描写：
“移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来。”通过7个连续的动作描写，突出急于和琵琶女相见的急切心情。
“犹抱琵琶半遮面。”通过动作描写，突出琵琶女的矛盾心理：内心痛苦，无心见人;看透世情，不愿见人;拘于礼法，不便见人。
学生通读全诗，整体感悟诗歌。
八、作业布置：
1、背诵全诗;
2、默写全诗;
3、做配套习题。
12、《琵琶行》教案(人教版高一必修四)
教学目的
1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，
2、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。
3.认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。
要点：了解有关文学常识和背景，朗读整体把握，积累部分字词
过程：
第一课时
一、了解有关文学常识和背景
1、简介作者，教师补充
白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。青年时期家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。读书时期特别刻苦以至于舌上生疮。少年就以诗成，曾以《赋得古原草送别》(离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。)到京城拜望大诗人顾况，深得赞赏。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。白居易的诗通俗好懂，传说“白傅作诗，老妇皆懂”。生活在由盛转衰的中唐时期。青年时因战乱曾四处漂泊，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。有“兼济天下”、“为民请命”的理想和信念，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。长篇叙事诗有《琵琶行》、《长恨歌》。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”，作品有深刻的现实意义。
2、简介写作背景
白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。
3、本文属于乐府诗，简介乐府：乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的;广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。
4.关于歌、行、引:
《琵琶行》(原作《琵琶引》)、《长恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。
二、指导朗读
1、注意读音
铮(zhēng)悯然(mǐng)转徙(xǐ)浔阳(xún)枫叶(fēng)瑟(sè)声声思(sì)捻(niǎn)霓裳(nícháng)秋月白(bó)衣裳(cháng)红绡(xiāo)钿头银蓖(diànbì)谪居(zhé)整顿衣裳——(cháng)还独倾——(huán)间关——(jiān)
2、听配乐朗读
3、自由散读
三、疏通小序，积累字词(看注解，查工具书，和同学交流下列词句意思)
明年——(第二年)年长色衰——(女性面容)遂命酒——(摆上酒宴)使快弹数曲——(畅快)感斯人言——(被感动)因为长句——(于是写下了)歌以赠之——(作歌)凡六百一十六言——(一共)
四、作业：朗读并翻译小序
每二课时
一、把握梳理课文内容结构。
全诗按时间顺序分为五段：
(一)江头送客闻琵琶
(二)江上聆听琵琶曲：(邀见歌女;演奏名曲;听者陶醉)
(三)歌女倾诉身世苦：(少年欢乐;晚年凄凉;悲苦心境)
(四)同病相怜伤迁谪
(五)重闻琵琶青衫湿
二、细节探讨
1、通过叙事塑造了哪几个人物形象
明确：琵琶女和诗人自己。
2、诗人用哪两句诗将两个形象连接在一起的?(同是天涯沦落人，相逢何必曾相识)
诗人为什么会发出这样的叹息，白居易和琵琶女之间有什么共同的命运、遭遇?.“沦落”的具体情况是怎样的?试做具体比较(引导学生用原诗文概括回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情)
①读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。
当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑;(色艺双绝、技高貌美、青春年少、欢笑红颜)
而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。(飘零憔悴、饱受冷落)
京倡商妇怨
②借助注释、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。
当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融;(京城作官、高官厚禄、身居高位、位至谏言，名动京师)
而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。(谪居九江，凄凉落魄)
京官谪官恨
③“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起?
明确：音乐(琵琶声)。
补充：一个独守空船，借乐诉怨;一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听(善写)，演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：
枫叶四弦秋，枨(chéng，触动)触天涯迁谪恨;
浔阳千尺水，句(gōu，勾)留江上别离情。
江西九江有一处名胜古迹——白居易祠，祠中著名的对联。写白居易离开九江时，九江人民对他的深厚情谊，勾留即逗留，千尺水衬托别离情之深)
3、谁解琵琶声
[提问]读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢?
[明确]整个曲调可以分为四个乐章。
第一乐章是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。
强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入
第二乐章“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“间关莺语花底滑”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。
然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断?所以旋律又进入
第三乐章“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”(由于心情沉痛，越来越低沉，以至于停顿)，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……
最后一乐章是
“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”(帛裂也是心碎)，是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争!也和诗人无辜遭贬的愤懑不平相合。
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化(也和诗人的遭遇有相通之处，作者深深领悟其中的感情)，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭!
4、谁解青衫泪
[提问]“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢?
[明确]诗人泪洒青衫，主要来自两个方面：
①伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。(琵琶女也深深怜悯诗人)
②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤;再加上朋友一别，更感孤寂难耐。
两人有着相似的遭遇，因而情感相通，“同是天涯沦落人”。伤人，伤己，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫?这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。
[板书]青衫泪——同是天涯沦落人
[说明]通过这样一个问题，能够使学生了解“泪”的深沉含义，从而进一步把握本诗思想感情的另一侧面。
5、谁解风物意
[提问]诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢?
[明确]篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。
“别时茫茫奖浸月”，叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。
“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。
另外如“绕船明月江水寒”，写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情;“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。
总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。
[板书]风物意——一枝一叶总关情
附板书设计：
琵琶行(并序)白居易
琵琶声——尽诉心中悲悱情
青衫泪——同是天涯沦落人
风物意——一枝一叶总关情
第三课时
本课时学习重点;欣赏音乐描写
本课时学习重点;欣赏音乐描写。
一、诵读第二节，理解内容：
调弦校音，情随声出(序曲)
演奏名曲，倾诉悲情(总写)
珠落玉盘，急切愉悦(第一乐段)
演奏琵琶曲幽咽凝绝，幽愁暗恨(第二乐段)
铁骑突出，激越雄壮(第三乐段)
曲终收拨，戛然而止(曲终)
江心月白，余韵无穷(魅力)
二、师生共同分析、欣赏：作者用了哪些手法来描摹音乐?这些手法有何好处?
1、比喻(找出比喻句并分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点?并分析比喻描写的好处。)
附：[奥地利]汉斯立克《论音乐的美》：对音乐作品的一切富有幻想力的描写、性格刻画和解释性的说明，都是比喻性的。
大弦嘈嘈如急雨(粗重急促)
小弦切切如私语(亲切细柔)(轻柔尖细、委婉缠绵)
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。(错落有致、清脆圆润)
间关莺语花底滑(婉转优美)(悠扬婉转、悦耳动听)
幽咽泉流冰下难(低沉凝涩)
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。(激越雄壮、高亢激昂)
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。(凄厉)
“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难，冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这里写乐曲旋律的变化是：D
A.由舒徐流畅——逐渐沉咽——间歇停顿——激越雄壮
B.由激越雄壮——逐渐沉咽——间歇停顿——舒徐流畅
C.由舒徐流畅——间歇停顿——逐渐沉咽——激越雄壮
D.由激越雄壮——舒徐流畅——间歇停顿——逐渐沉咽
--好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。
2、叠词和联绵词：
叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切
联绵词：间关(叠韵)、幽咽(双声)
--使音节悦耳动听
3、正面描摹与侧面烘托
①正面描摹：
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。……
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
②侧面烘托：
东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。
--写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。
4、曲中带情：
以听者的感受衬托音乐的声情并茂。琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，是否还有其他原因?一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情了弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。(找出有关感情的诗句)：
琵琶女以情演曲未成曲调先有情似诉平生不得志说尽心中无限事
诗人以情绘声别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
问：从中我们分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。而诗人也从乐曲中听出了其中的感情。诗人为何能听出?
a、诗人是音乐大家。
b、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!相似的身世遭遇使然。
所以，带着感情去描摹音乐也是本诗描摹音乐成功的重要原因之一。
附：说一句题外话，古人有的责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违礼法。我们倒认为，白居易能冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为倡家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比歌伎是较少见的。
5、小结：描写特色：
A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感;B、巧用拟声词和叠词;
C、正面描摹与侧面烘托结合;D、带着感情去描摹音乐。
三、总结全诗、布置作业。
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