1、秋天的遗憾，散落一地——肖培东《美丽的颜色》诗歌创作教学案例
肖培东
“坡上，坡下，秋天的诗歌，散落一地。”午后的秋阳薄薄地照耀着，三明梅列区第一实验学校的报告厅内，诗歌的氤氲浸润着我们长久枯竭的心灵，所有的孩子，不，所有的人都沉浸在秋天的诗意中，仿佛那枚落叶，已经在心里种植成了春天的诗篇。
所有的人，眼眸都是诗意的，秋叶像钟声一样反复敲打着窗棂，反复敲打大地，敲打我们一度干枯的灵魂。每个孩子的眼睛都是亮亮的，秋叶拼尽全力，在最黯淡的时光散出了所有的光芒。那光芒，亮了，我们的秋天，就有了诗歌。
“坡上，坡下， ，散落一地。”我隐去了第三句，让学生换用其他形象来写秋叶。这首题为“秋叶”的诗，一定是不会在诗句中再用上“秋天的落叶”这样直白的语言，那么，在诗人的眼里，秋叶是什么呢?
我的课，是这样展开的。九年级第一单元现代诗的“尝试创作”的活动探究课。秋叶，是我们这堂课的主旋律，很应景，很生活，也很诗意。
“金黄的蝴蝶”“点点的金黄”“活泼的小精灵”“白色的雪花”“金黄的羽毛”……等到“片片思绪”成诗，具像思维转成抽象思维，台下掌声四起，一个诗歌的海洋开始涌动……
可是，我还是后悔，我本来可以掀起更高的浪，涌动更诗意的潮，那一波接一波翻滚的诗意，原本可以这样层层迭起。
那个男孩沉默着，说不出他的“秋叶”。他尴尬地站在那里，像一棵摇摆不定的小树，似乎有阳光在跳跃，可是，他的枝条上却没有洒下灿烂。
我是不担心这样的场面的，或者说，我对这样的课堂情景甚至有一种期待感。教学，美好的教学，绝不是一马平川，百转千回或者跌宕起伏更是真实的美丽。
“能说出来吗?”我微笑着问。
他摇摇头，风止，叶儿静默。
“你看，你沉默着，就是最好的诗人。说不出来的就是最好的诗句，坡上，坡下，写不出的诗句，散落一地。”很快，一片掌声，我还听到了几声赞叹。
“同学们，他用他的言行演绎着最好的诗歌创作姿态。秋天的大树，仿佛一位寻找诗歌灵感的诗人，它在写诗，它写啊写啊，可是怎么写都觉得不能尽其意，那写下的每一句，都不是它要的最好的表达，然后，它难受了，撕着每一页诗稿，在风中一抛，化成片片金黄的落叶，那散落在地上的就是它写不出的诗句。”
我的解释，很好地缓解了他的紧张和羞涩，他没想到，他那尴尬的一幕，竟成了这堂课最有感觉的诗句。他笑了，眼睛亮了，诗人一般。
“来，大家读读他写的诗句。”
“坡上，坡下，写不出来的诗句，散落一地。”报告厅内，一片秋光。
可是，这个孩子重新站起来的时候，却没有重复我给的诗句，他羞涩又倔强地说：“坡上，坡下，揉碎的纸片，散落一地。”掌声更热烈了，他的眼睛，亮亮的，一片光芒。
……
走下讲台，我却开始梳理这个镜头，在所有人惊讶于这节诗意盎然的诗歌活动课的时候，我更多的是愧疚——我竟然失去了一个最美好的教学生成时机!
如果那时，我能再追问一句：“那揉碎的纸片上，写的是什么?”或者，我继续问：“那纸片上，是谁写给谁的书信?写的是什么内容?”那么，这堂课，会有多好的转折和深入。
想想吧，揉碎的纸片上，谁写谁的语言。想想吧，那纸片上，都在诉说怎样的情怀。
那课堂会是怎样的!
我们可以假设一下。
“老师，那是大树写给土地的誓言，它告诉大地，叶子离开，也要飘落到大地的怀抱。”
“老师，那是游子写给母亲的书信，他在说，妈妈，我在远方思念着你。”
“老师，那是秋天写给冬天的书信，告诉她，冬天，我在等待着你。”
“老师，那是秋天写给春天的情书，秋去了，却一直想着春天的色彩。”
“老师，那是游子写给故乡的誓言……”
这样，就有更多的诗句。
“坡上，坡下，大树写给土地的誓言，散落一地。”
“坡上，坡下，游子留给母亲的思念，散落一地。”
“坡上，坡下，我们牵挂故乡的心绪，散落一地。”
……
课堂怎么不诗意?海洋怎么不起浪涛?
可我，却错过了这样的精彩!
虽然，没有人听出这里的遗憾，他们都陶醉在秋天的诗句中。
坡上，坡下，秋天的遗憾，散落一地。下一次呢?我能抓住吗?语文的秋天无限美好，我一生的脸，朝向秋天的大海，朝向语文的秋叶……
2、这个世界，可以如此美好——肖培东教《我的老师》教学案例（苏教版七年级下册教学案例）
肖培东
“你心清似水，我温润如风，教育如此美好。”我很真诚地说。
眼前的学生，亮闪闪的，犹如春风中清新鲜嫩的秧苗。他们点头，轻轻地读着文中的句子，阳光静谧地在窗外徜徉，透明而清澈。一份无法言说的感动，从身体的每个细胞中生长起来，短暂的静默中，我甚至闭了双目，那阳光下喧腾的青草芳香瞬间就包围了我的嗅觉，听到了，它们拔节的声音。
清澈、温暖、明亮，阳光充满着我们的世界。
南师大附中宿迁分校，我和学生们一起阅读《我的老师》。
读魏巍的这篇小文章，我总是喜欢发出声音，仿佛要让遥远的我的老师们都能听到我的诵读。这简单清新的文字，青草一般铺展开去，将我尘世里沉郁的阴影剥蚀。读着读着，我更像个顽童，赖在年少时光里不想走，简陋的校园，空旷的操场，天上飘飞的云，草间跃动的萤火虫，还有老师，你用最低的树枝与我们对话，我们这样被纯净的阳光照耀着。少年读此文，不懂其间美好，走过山水风雨，岁月开始沾染沧桑，才知道这样的简简单单里有着何等美丽的情感。那轻轻敲在石板边上的教鞭，那扮成女孩子表演跳舞和观察蜜蜂的闲暇时光，那忽然爬起来迷迷糊糊地往外就走的夏夜思念，还有那“圆天盖着大海/黑水托着孤舟”的读诗音调，怎么读都能捏出情感的真汁。繁华落尽见真淳，这段已成为作者“永远珍藏在记忆中”的“珍宝”的校园时光，无需华丽的辞藻和刻意的修辞去表达， 因为，最能修饰文章的是可贵的童心、清新的阳光和洁净的青草。
“同学们，这篇文章你们都读出了什么?”
“我读出了作者对蔡老师的依恋和怀念。”
“还有对老师的感激、感恩!”
是的，正如魏巍说：“像这样的教师，我们怎么会不喜欢她，并且愿意和她亲近呢?”“我是多么想念我的蔡老师呵!……什么时候，我再见一见我的蔡老师呢?” 魏巍平淡的文字里，满满的都是思念和感恩。右嘴角边那榆钱大小的一块黑痣，在别后漫长的岁月里，宛如美丽的印痕，深深地刻在他的心底。写作此文时，魏巍已经和蔡老师分别20多年了，但是，蔡老师温柔美丽的形象、崇高的师德、渊博的知识、高超的教学艺术和那颗慈母般的心灵，无时无刻不在撞击着他的心灵，他也无时无刻不在思念着自己的老师。教育的美好，首先在于我们拥有了这个世界上最美丽最热爱我们的人，思念之河的对岸，如蔡老师般的诸多好教师用朴素真爱的姿态站成风景，如月洒清辉，为我们洗濯俗世的劳乏和尘埃，如天地长风，为我们吹拂灵魂的污垢和伤痛。“在一个孩子的眼睛里，他的老师是多么慈爱，多么公平，多么伟大的人啊。”江河把我们推向浩瀚的大海，朝霞给我们带来希望的黎明，在这个风雨飘絮摇晃不定的世界前行，因为这些感动过我们的月光，我们总有万虑皆宁的一刻，我们看得见灵魂的归路，我们不沉沦。
“其实，这篇文章还写了另一个美好的世界，你们知道是什么吗?”我突然这样一问。
再读读文章，你会找到这个世界。
是的，童心世界，学生的纯洁的心灵世界。魏巍说过：“在我想起他们的时候，也不免回想起我自己——当时一个孩子的一些甘苦。而这些甘苦，却未必是他们能够知道的。因为这些是存留在距成人很近又很遥远的另外一个世界。” 距成人很近又很遥远的这个世界，你们却很容易找到，草垛上，田野边，柳絮间，亮晶晶的，最后都会存留在你们清澈的眼眸中。
读《我的老师》，我们常常感动于老师温暖的天空，却总会忽略学生清纯的世界。其实，只要你沉下心回到童年，想到那温柔美丽的老师，再神往那快乐纯净的校园时光，你就很快会成为魏巍一样心清如水的孩子。“我用儿童的狡猾的眼光察觉，她爱我们，并没有存心要打的意思。孩子们是多么善于观察这一点啊。”“我们见了她不由得就围上去。即使她写字的时候，我们也默默地看着她，连她握笔的姿势都急于模仿。”“我还记得，放假前我默默地站在她的身边，看她收拾这样那样东西的情景。”
这样的文字，星星点点地散落在文章各处，野花般地簇拥着蔡老师，轻盈又厚重，灵动又深刻。童真的语言挂上树枝就能开花，我常常读到发呆，读到最后我就想是那个男孩，也会在哪个夏夜忽然爬起来，迷迷糊糊地往外就走，为的就是找到自己的老师……童心的世界，那么纯粹，那么晶莹，“那里有我的名字/我用诗的卵石/精心铺成的小路/有永远闪耀不定的泪水/有幻梦的湖泊”(顾城诗)，一切个别特性在孩子身上好象都沉睡在未展开的幼芽里。“我会呼吸得像青草一样/把轻轻的梦想告诉春天/我希望会唱许多歌曲/让唯一的微笑永不消失”，没错，这就是他们的世界，他们的梦幻。《我的老师》里，魏巍思念老师，又何尝不是在眷念这冰清玉洁的童心呢?心清似水的孩童，用澄澈的童心，唤起我们眺望童年的大地，那里，种植着坦荡、淳朴、天真和无私……
“我用儿童狡猾的眼光察觉，她爱我们，并没有存心要打的意思。”是的哟，你心清似水，我温润如风，教育的美好世界。
我望着孩子们，孩子们望着我，所有的眸子里流淌着清澈纯真，真好，这种感觉!
3、实实在在地学，简简单单地教——肖培东《植树的牧羊人》教学案例（人教版七年级上册）
云南民族大学附属中学 和志茹
2016年12月2日在南京金陵中学的河西分校召开了“创新与坚守——钱梦龙语文教学研讨会”。对于钱梦龙先生的语文教育思想，应是创新与坚守并重，应是在坚守钱梦龙语文教育思想后的创新。会议的主题是：实实在在练本领，简简单单教语文。
“以学生为主体，以教师为主导，以训练为主线”是钱梦龙先生语文教育思想的集中体现。本次会议，肖培东老师上的《植树的牧羊人》的课例可以说是很好地解读了本次会议的主题，也很好地践行了“创新与坚守”。
一、实实在在地学
钱梦龙先生的教育思想，倡导的是教学活动中学生的主题地位地彰显。一切的学习活动应该从学生的学情出发，应关注学生的“学”。学生到底在课上“学”什么，培东老师给了很好地诠释，这就是语文学习的方法。在这节课上，培东老师主要指导了学生默读该怎么读，要边看书边进行圈点勾划。“圈点勾划”时，什么地方该“圈”，什么地方该“划”。都在课文的阅读中，在课堂上一一进行了指导。
二、简简单单地教
达芬奇曾说：简单是终极的复杂。要做到“简简单单地教”，课堂之外，就不能简单。记得培东老师曾经说过，他在飞机上的阅读。坐三个小时的飞机，《卖白菜》这一篇课文，就读了两个小时。其间，不停的勾划，划出那些想教的句子，又一次次的否定。即使是课后练习，也要有感情地去读一读。一节课的设计，能做出几个教案来，再比较、选择、整合。是呀，培东老师经常四处讲课，事先并未接触过学生，如果没有这样繁复的备课过程，如何得来课堂上的那些灵动?
钱梦龙老师曾说过：“如果说这些年，我还上了一些好课，那是我充分利用了学生的聪明才智。”可是作为老师，我很清楚，要想能利用学生的聪明才智，那么首先，这个老师就应该是睿智、博学的。培东老师也说过：“这些年，都在很自觉地读书、写文章，写与语文有关的事、天天写反思，及时地反思。安静下来细细地品读文章。”大家公认培东老师的课是“灵灵动动的”，而这一点靠的还是老师阅读的深度与广度，是“简简单单的教”背后的“复杂”。
三、课堂实录(片段)
下面的一段《植树的牧羊人》(初一)的课堂实录的片段，能很好地印证何为“实实在在地学”，何为“简简单单地教”
师：再看看预习提示二，大声的读出来
生：读课文，注意做些圈点勾划，可以圈出关键词，划出重点语句，标出段落层次。
师：咦，预习提示二告诉我们学这篇文章的方法，八个字：第一，默读课文;第二，圈点勾划。请把这八个字圈出来，现在我们就懂了，这篇文章怎么学。那你看，文章这么长，哪一次见面内容相对短小些······(生答：第三次)那好，我们就默读第三次，并圈点勾划。
(学生读书)
师：三个段落都看完的，请举手·····那好吧，我们再等等······(学生举手示意，已经读完)好的，请这位同学说说，你勾划了哪个句子?
生：我划出了“加上新来的居民，一万多口人的辛福生活，都源于这位·····”
师：为何划这句话?
生：“一万多人”写出了人的多，“幸福都源于这位老人”是对这位老人的赞美
师：对，既然文章是写这位老人，所以，我们在阅读的时候一定要注意，对这个老人评价的语言就应该勾划出来，因为他和文章的主旨有关。因此，勾划句子不是乱划的。凡是遇到抒情议论的句子，一定要划出来。(停顿)那你来说说，你划出了哪句
生：我划出了“以前那种猛烈而干燥的风变成了飘着香气的微风，高处传来流水般的声音，那是风穿过树林的响声”这句话写出了老人植树前后，这里的变化。
师：讲得好，课文既然讲的是老人在荒原上种树，那么荒原的变化要不要划出来?
生：要
师：那好，气度一下刚才这位同学读的这句话
生齐读
师：所以，在阅读的时候，要注意划出显示高原变化的句子。这位同学举手了，你划出了哪个句子?
生：“1913年我来时的见到的废墟上，建起了干净的农舍，看得出人们生活的幸福舒适，树林留住了雨水和雪水，干涸已久的地里又冒出了泉水，人们挖了水渠，农场边上，枫树林里······那些废弃村子一点一点重建起来”这句话用村民的幸福生活，反衬出牧羊人做的贡献之大。
师：你读的这么多也是在写什么?
生：高原的变化
师：请同学们考虑一下：写高原的句子这么多，那我们是不是给它全部划出来?这时是用划好还是圈好?
生：(沉默)
师：划好还是圈好?圈!圈出关键词就可以啦!所以不是每一个句子都要划出来，这样，我们又学会一个方法了。这个男生，你说说，你画的句子，重复的就不说了，高原变化的句子就不说了
生：“每当我想到这我老人，他靠一个人的体力与毅力，把这片荒漠变成绿洲，我就觉得人的力量是多么伟大啊”
师：这是文章最后一段，这两个句子是干什么?
生：这是文章主旨，也是议论抒情。
师：对老人的议论、赞美，是吧?
生：是的
师：这位同学，说说
生：1945年6月，我最后一次见到这位老人，那年他已经87岁了。这句话告诉我们，“我”见老人的时间之长
师：诶，这句话其实是我见老人的时间，交代了行文的思路，所以，“行文思路”的句子，也要进行勾划，为什么要划“已经87岁了”?
生：这样可以表现老人身体硬朗
师：对，这是写老人特征的句子。这样我们就明白了：这篇文章圈点勾划，默读的时候，要圈什么，划什么?来一起来说
师生：高原变化、行文思路、抒情议论，写牧羊人特征的句子。好现在用这个方法，默读前两次见面。
这一段看似简单的教学，只是教会学生默读时应该圈点勾划的读书方法，在课堂上却用时11分钟，从中不难看出，老师的指导是具体而实在的。这一教学环节的入口，找的是预习提示，可见教材的利用是充分的。教学目标就是要教会学生默读，教会学生如何进行“圈点勾划”，教师以教材为蓝本，在课堂上进行了扎扎实实的训练，使学生掌握了这一语文学习的方法。记得钱梦龙先生曾经说过：语文课，就是要教会学生读书。这节课，真正地落实了钱梦龙先生的“三主”教育思想。不仅契合了本次大会的主题，也为与会教师展示了语文课可以“简简单单”教出“语文味”。
4、深深解读，浅浅教学——肖培东老师《猫》教学案例
陈铿 广东实验中学
在2018年1-2期《中学语文教学参考》中旬刊上读到陈铿老师的这篇文章，就想起去年12月在广东实验中学与陈老师同课异构《猫》的教学场景。陈老师是广东省青年教师教学能力大赛一等奖获得者，全国中青年教师课堂教学大赛获奖者。他教《猫》教得简洁实在，条理清晰，他谦虚向学、及时思考的教研精神更值得我们学习。谢谢广东实验中学提供的交流机会，多向你们取经。 ——肖培东
读过《我就想浅浅地教语文》一书的语文老师，都会为肖培东老师的语文教学智慧所折服。他的课如话家常，没有热热闹闹地炫目招摇，也没有漫无边际地旁征博引，更没有所谓深刻的理论，只是回归到语文教学的原点，在琅琅的书声和真诚的对话中，带着学生一起贴近文本，咀嚼语言文字，把思想、情感、情趣的熏陶感染有机地统一在一个生动活泼的语言教育过程中。2017年12月22日，在广东实验中学初中部，笔者有幸与肖培东老师同课异构《猫》，见证了什么是真语文，什么是浅浅地教语文。下面，笔者将从肖老师对《猫》的文本解读和课堂教学处理谈谈他如何“浅浅地教语文”。
一、深深解读，挖掘文本
初读《猫》一课，我们很容易就可以找到爱护弱小动物，关爱卑微生命这样的主题，学生们也能够很容易地在文中读出这样的主题。然而，肖老师对文本的解读并非停留在此，他用自己独特的语文视野，贴着心读文本，从细处发现，告诉我们第三只猫也是被这些“不知名的”夺走了所爱的东西。那是猫所爱的生命、尊严、平等、自由、价值等等。这些“不知名的”，正是人性中的丑陋、阴暗面，包括自私、粗暴、武断、尊卑观念等等。
肖老师还想告诉我们，“我”的棒喝，“妻子”的怒骂，陌生人顺手抱走第二只猫等等，都足以证明人性中的负面因素。我们咒骂着抱走猫的人，却用自己的冷酷残暴和武断毁灭着一只猫。若不好好拯救，我们未来的遭遇又何尝胜过那只死在屋脊上的猫?至于张婶，她最没地位，最是可怜，“默默无言，不能有什么话来辩护”，她自己不就是那只任人咒骂的可怜的猫吗?可是她，也“向来不大喜欢”比她更低一级的猫。人性的丑陋不祛除， “我们”会因此成了那只被伤害的是猫!这样的理解是基于对《猫》这篇小说的深刻思考。小说中的猫是作者精心塑造的文学形象，其实就是生活中的“人”的形象。猫的世界和人的世界，组成了我们生活的世界，最后折射的是人性的丰富与复杂。
对于教师而言，对文本有深度的解读有利于教师在课堂上做到高屋建瓴的点拨，促使学生产生醍醐灌顶的顿悟。然而过深的解读对初一学生而言，自然不适合，但一点都不去思考文本的深度，教学又必然走向浅表化。那么，肖培东老师对《猫》独到的深刻解读，是如何巧妙地落实到他浅浅的教学中呢?
二、浅浅教学，贴近文本
1.取舍得当，教学聚焦显特色
绝大多数语文教师在执教郑振铎的《猫》时，都会设计这样的问题：完成一张关于三只猫的来历、外形、性情、在我们在家中的地位以及结局的表格。教师所提的问题都是学生一望而知的内容，都是围绕一目了然的内容在频繁互动，教师问得浮光掠影，学生回答得浅尝辄止。
那么，肖培东老师是如何巧妙进行教材的取舍呢?上课伊始，老师便抛出一个提纲挈领的问题：三次养猫的共同点是什么?(板书：亡失、难过)课文当中哪个句子把亡失和难过紧紧联系在一起的?(我对于它的亡失，比以前的两只猫的亡失，更难过得多。)(板书：比、更)简单的两个设问，牵一发而动全身，既考量整体阅读，又需要归纳比较，也将课堂的重点引向第三只猫的品读。肖老师告诉我们，教师只有对学情有了准确的预判，知道学生自己能读懂的是什么，可能读不懂的是什么，才能对教学作出得当的取舍，一望而知的可以不教，一望难知的才需要教。
2.细读文本，扎扎实实品语言
在肖老师的眼中，文章的每个词、句、标点都会说话。肖老师在《猫》的课堂上不着痕迹地引导学生关注细节，关注文字背后的含义，对文字进行咀嚼品味。
当学生发现三次养猫的共同点是亡失和难过后，肖老师让学生找出三次表达“我”“难过”的语句，提出问题：你能看出哪些词语能说明我是更难过得多?学生找到第一次猫亡失后我的“一缕酸辛”“只得安慰”“也”，第二次的“也”“好久”，到第三次“我”“十分难过”“良心受伤”“永无”“永不”，从这几个容易忽略是词的对比当中，可以看出我更难过得多。然后老师又引导学生把这三次难过的句子读好，语速缓慢，语气越来越沉重，越来越强烈。紧接着，肖老师让学生再次品读这个句子：“我对于它的亡失，比以前两只猫的亡失，更难过得多”。提出问题：这个“比”字说明什么?这个“更”字又说明什么?一个“比”字，说明文章的主要写法是对比，一个“更”字，说明文章的重点在第三只猫上。
课堂上，肖老师慧眼识文，抓住“于是猫的罪状证实了”中的“于是”一词，引导学生这个“于是”该怎么读?读出了什么味道?在师生平等的对话中，学生们品出了这个小小的词语中，有着顺理成章后的得意，判定它是凶手的那种坚定，还有事后想来内心的那种愧疚等等复杂的心情。
紧接着“于是”一词的品读，肖培东老师引导学生再看第三只猫的故事当中，一些词用得特别多，“好像”，“似乎”，“我以为”。学生逐一找出这些句子后，肖老师作了总结，让学生理解“我”内心的愧疚和忏悔，水到聚成地走向文本的深刻主旨。
3.巧设问题，灵动灵活讲艺术
这节课的容量很大，但老师的设问却很精简，层层递进。从主问题的设计，到板书的设计，再到结束时的小结，无不体现着肖老师的教学智慧。我们来看看肖老师在课堂上设计的这几个问题：
①三次养猫的共同点是什么?(亡失，难过)——我对于它的亡失，比以前两只猫的亡失，更难过得多。由此找出三次“难过”的语句，从“更”“比”字的鉴赏中感受“我”的心情和文章的主要写作手法。
②读第三只猫的语段，思考：这只猫被我判定为刽子手，我的根据是什么?
③第三只猫死了，按“我”的话说，“怅然地，愤恨地，在咒骂着那个不知名的夺去我们所爱的东西的人”。夺走的是猫所爱的什么呢?“不知名的”又是什么?
④这篇文章一共写到了几只猫?
四个主问题的师生碰撞之后，肖老师回归板书，总结如下：这个世界上永远有比猫的亡失更难过的，比猫的亡失更难过的是美好人性的亡失。所以同学们，回去以后好好想想看，这个社会，我们怎样创造美好，怎样呵护生命。这就是一位作家的良心和作家的自我剖析，也是我们应有的思考。
我们看，课堂的推进不是依靠教师与学生简单浅显的碎问碎答，也不是凭借老师凌驾于学生的思维之上一味地强加灌输，而是留给学生充分的空间，让学生去思考，去碰撞。问题不多，但很有品质，都紧紧扣住文本语言核心，紧紧扣住文本内容，串起了对文章中人物、情节、结构、语言等内容的探究欣赏，将学生深深地引进课文，激发学生研讨的热情，从而有效地开展课堂活动。
肖培东老师的课，教得老老实实，品得扎扎实实，讲得灵动灵活，教得精致，教得细腻，教得智慧，教得温情脉脉。这看似浅浅的教学，实则是深深的体悟，那是真真切切贴着文本教学，那是以语言为核心，以语文活动为主体，以培养学生语文综合能力为目标的真语文。
5、抓三言提纲挈领，添一字意蕴无穷——浅评肖培东老师《在沙漠中心》（人教版七年级下册教学案例）
陕西省汉中市龙岗学校/张美宁
暑假。闷热。
停水。焦躁。
坐在书桌前，阅读肖培东老师的《在沙漠中心》，与身处沙漠中心干渴无比几近绝望的圣埃克絮佩里相比，忽觉不再焦虑烦闷。
《在沙漠中心》是圣埃克絮佩里的作品，因为是外国作品，加之又是濒临死亡之人的大段内心独白，学生理解困难，所以授课难度较大。
若按照常规授课，一般都是分析人物内心活动，探究人物心理变化，研读关键语句，研讨探险的意义，思考作者走出困境对自己的人生启迪……
这样的设计似乎面面俱到，但必定是僵而无味的，一节课下来，老师拖得艰难，学生听得茫然，结果基本是徒劳无益一无所获。
肖老师这节课像他的其他课一样——精彩依旧。
概括起来，这节课的流程和亮点就是——抓三言提纲挈领，添一字意蕴无穷。
主要环节如下：
1.整体感知
2.沙漠中心的三句“话”
3.品第一句话，读出沙漠里的绝望
4.品第二句话，“挤出”沙漠里的心
5.品读第三句话，感受沙漠里的坚强
6.改写标题，记住“在沙漠中的心”
具体来说，肖老师这节课的亮点有：
一、抓三言提纲挈领
本篇文章可以分析的内容很多，怎样找到一个有效的抓手是本篇文章急需解决的问题。很多老师遇到这一课都很困惑，不知道该从何讲起，也不知道该怎么把自己感受到的作者的情感传达给学生。
肖老师目光敏锐，巧妙地利用文章中出现的三句话作为主问题引领本节课，使得本节课层次明晰且训练扎实有效。
肖老师通过和学生一起品读第一句话，主要感受的是沙漠环境的恶劣和作者内心的痛苦绝望，然后通过给文中心理描写的句子加“我对自己说”这个前缀语，深入体会作者的内心情感。
对第二句话的赏析则主要关注作者的内心感受，肖老师重点引导学生朗读分析第二句话 “这里有一颗干枯的心……一颗干枯的心……一颗干枯得挤不出一滴眼泪的心……”
第三句话的处理相对简洁，主要是通过对第三句话“上路吧，普雷沃!我们的喉咙还没有噎住：我们应该继续走下去。”之后的句号的体会来完成，通过尝试将句号改成感叹号，感受“我”的坚实沉稳。
二、添一字意蕴无穷
课堂接近尾声，高潮再次掀起。
肖老师通过给文中拟写主标题的形式让学生总结本节课，学生给出的标题都挺不错，有：走下去，继续走下去、由平静走向坚强、感悟生命、为人类冒险、领略一次海风的滋味。学生的拟题生动形象，尤其是《走下去，继续走下去》和《领略一次海风的滋味》这两个标题，紧扣文章内容又蕴含哲理。
不过，肖老师给出的标题更为精妙。
仅仅添加一个字“的”，就让原来的标题焕发无穷的魅力，饱含无穷的意蕴。
肖老师怎样添加的呢?
在沙漠中的心!
是不是非常有创意，非常精准的概括呢?
三、抠细节深挖细读
肖老师的课一直注重朗读，形式多样且注重朗读方法的指导。肖老师在对学生反复的朗读指导中不仅仅提升了学生的朗读水平，还增强了学生对文本的理解，对作者感情的体悟，更重要的是，肖老师在对细节的关注中培养了学生良好的阅读习惯。
如：“这里有一颗干枯的心……一颗干枯的心……一颗干枯得挤不出一滴眼泪的心……”中的省略号，一般老师可能会不很在意，但肖老师却悉心指导学生朗读，读出作者当时的筋疲力尽，读出“停滞延长”的意味。
再比如“上路吧，普雷沃!我们的喉咙还没有噎住：我们应该继续走下去。”文末的句号肖老师也重点关注，他采用了调换标点的方法，体会此处的句号和调换之后的感叹号的区别，深入理解作者内心的平静。
再比如对“挤出”的深入挖掘，这也是这个教学环节的一个亮点。
老师引导学生思考：挤不出一滴眼泪，作者“挤出”的又是什么?
学生的答案有：对生命的热爱、勇气、平静、希望、淡定……学生呈现的答案也很好地说明了学生对作者的情感已经深入理解。
四、给机会助生成长
公开课，40分钟的金贵时间。在这个分分钟都得争取，分分钟都想出彩的展示舞台上，大家都有这样的体会：最怕遇到启而不发的学生，尤其是磨磨唧唧延误时间的学生。
肖老师这节课也遇到了这样的尴尬，但肖老师却没有失去耐心，而是循循善诱，耐心等待，多次给学生机会，让学生一点点地进步成长。
当学生回答不上来问题的时候，肖老师没有简单地打断以节省时间，而是说“再默默地读读。”这句话给了学生缓冲的时间。接着，肖老师说“这些句子很多很多，在你能看出‘我’内心的句子前面加上‘我对自己说’就可以了。”这句话无疑是一盏指路明灯，告诉学生这样的句子很多让学生先克服畏难情绪，同时还告诉学生寻找的具体方法，那就是——在能看出“我”内心的句子前面加上“我对自己说”。耐心的等待加上有效的指导最终让这个当初发不了言的学生张开了口。
课堂上还有一个学生，她在这节课上的经历一定让许多老师和她自己印象深刻。
第一次站起来，她哑口无言;这样的情形，一般老师在公开课上大概不会给她第二次机会，可是肖老师又一次专门提问她，结果她还是没有回答出来;第三次，机会再一次上门，肖老师再一次提问她，这一次，她终于回答出来了，相信那一刻，她内心一定是非常高兴的;第四次，这个曾屡次受挫但屡次受到鼓励的孩子主动站起来了，而她的精彩拟题也受到了肖老师的恳切鼓励。
一节课结束了，留给我学习思考的还有很多很多……
6、一字未宜忽，语语悟其神——以特级教师肖培东《孔乙己》的教学为例教学案例（教学案例）
王志芬 云南红河州泸西县第二中学
教学小说，语言的品味尤其重要，要能够从字词的品味中准确地理解作者所传达的情意。但很多老师只注重那些外在色彩鲜明的“惊人”之语，对那些“貌不惊人”之语却置之不理，辜负了作者辛勤耕耘语言之功力。本文以肖培东老师《孔乙己》的教学为例对那些“貌不惊人”之语进行一番探幽，说明语言品味之重要。
一、关注反复出现的字词
“文中用字，在当不在奇。”选入教材的经典小说，其语言文字都是独特美妙的，那些在文中反复出现的词语，虽然不是什么惊人之语，但作者选择了这个词，就一定有其独到的作用，关注它们，走进它们，才能感受到作者所要传达的意图。且看肖老师《孔乙己》的教学片断：
生：孔乙己，你脸上又添上新伤疤了!
师：从哪个字可以判断出大家对孔乙己的伤疤记得特深?你说。
生：“新”字，说明老伤疤大家都没忘记。
生：“又”字，说明这样的嘲笑不止一次。
师：“新”字有味，“又”字更有味。来，我们将“又”字去掉，读读看。“孔乙己，你脸上添新伤疤了!”“孔乙己，你脸上又添上新伤疤了!”这个“又”字说明什么?
生：说明孔乙己不是第一次因为偷书被打而落下伤疤，那些人也不是第一次嘲笑他。
师：如果你能把语句顺序反一反，我觉得更棒。表达的时候要从“那些人”出发。
生：因为那些人不是第一次这样嘲笑孔乙己了，也说明孔乙己也不是这样因为偷书被打而落下伤疤。
师：后面说话还有“又”字吗?
生：“你一定又偷了人家的东西了!”(读得很响，嘲讽)
师：你为什么读那么响呢?
生：这个时候整个店里的人都在嘲笑孔乙己。
师：个体嘲笑转成群体嘲笑，哪几个词加重了这样的嘲讽语气?
生： “又”字。
生：到第二年的端午，又说“孔乙己还欠十九个钱呢!”
“孔乙己你脸上又添新伤疤了。”一个“又”字让我们看到一个满脸疤痕，新伤、旧伤交错的孔乙己，一个受人欺凌的社会最底层的落魄人儿形象。“你一定又偷人家东西了”一个“又”字让我看到一个“哀其不幸，怒其不争”的孔乙己形象，他似乎不会营生，经常做着一些偷偷摸摸的勾当。“又”字的反复使用把一个生活在社会最底层，受人嘲笑欺凌，甚至有些好吃懒做的孔乙己形象描绘得淋漓尽致。到了第二年端午节的“又说”，一个“又”字说明掌柜每到端午节都要说孔乙己，而且是说孔乙己的欠着他的十九个钱，从这个“又”字我们不仅看到了社会的冷漠，人情的淡薄，当然也从这个“又”字看到了孔乙己的生活在每况日下，已经到了难以维持自身生活的地步。
在对这一个反复出现的“又”字的品读中，社会的冷漠人情的淡薄，看客的形象，孔乙己的形象已积淀在学生的内心深处。
二、关注说话状态的动词
小说中表说话状态的词很多，但很多时候我们只会关注说话的内容，而忽略了内容前表状态的词，对于这些语言如不深入其中细细品读，我们就会错过了这些词所特有的功效，更不能透过这些词看到说话者的表情、态度以及他们的性格。肖老师《孔乙己》的教学中，通过品读“叫道”“嚷道”把酒店里看客的形象淋漓尽致地描绘了出来。
生读：“孔乙己，你脸上又添上新伤疤了!”(声音有点低)
师：是这样说的吗?同学们，这句话怎么说，你说说看。
生：“孔乙己，你脸上又添上新伤疤了!”(声情并茂)
师：你读的声音为什么比他响?
生：就是要表现出一种外人对孔乙己的嘲笑，高声嘲笑。
师：哪个字可以看出这样子的嘲笑?
生：叫道。
师：对，是有人“叫”道，声音要拉高拉长的。来，你再来叫叫看。
生：孔乙己，你脸上又添上新伤疤了!
生：“你一定又偷了人家的东西了!”(读得很响，嘲讽)
师：你为什么读那么响呢?
生：这个时候整个店里的人都在嘲笑孔乙己。
师：个体嘲笑转成群体嘲笑，哪几个词加重了这样的嘲讽语气?
师：我们一起看看这句话，“他们又故意的高声嚷道”，哎，这里又有一个“又”字，而且说话人已经不是他，注意啊，是“他们”，因此这句话是众多酒客一起“嚷”出来的。我们一起来嚷，好不好，预备起——
生齐读：你一定又偷人家东西了。(高声，嘲讽)
师：故意的味道没有出来，你还要给我摆出点故意的味道来。“故意的”预备起——
生齐读此句，师再读此句。(故意嘲讽味足)
该片段的教学中，刚开始朗读的时候，学生没有关注到“叫”这个表说话状态的词，然后肖老师就引导学生朗读。继而，学生才恍然，原来作者在说这句话的前面还有一个“叫”字。孔乙己脸上添了伤疤，这本是孔乙己的痛，大家应该回避他的伤疤，回避这个话题，可是酒店里的看客却是“叫道”。一个“叫道”要传达出的是看客们的幸灾乐祸。他们不关心孔乙己的伤势，不关心孔乙己的内心，只想从他的脸上寻到他们的谈资，只想从他的身上寻求他们的快乐。后面的“嚷道”更加深了他们嘲笑的语气。由个人的“叫到”变成了集体的“嚷道”，孔乙己就是身份卑微，地位低下的苦命人，短衣帮，店小二，甚至孩子都可以嘲笑他，都可以看不起他。“叫”“嚷”把大家的嘲笑、欢快、孔乙己的尴尬落魄描绘得淋漓尽致，让人有一种身临其境之感。
阅读中关注表说话状态的字词能让我们更好的融入到语境中，能更好地感悟作者所要传达的内容。
三、关注标点符号
吕叔湘、朱德熙在《语法修辞讲话》中指出：“标点符号是文字里的有机组成部分，不是外面加上去的。每一个标点符号都有一个独特的作用。”③这在对话中尤其明显。肖老师《孔乙己》教学片段中，肖老师引导学生从一个语气词“哦”和一个“!”去窥探掌柜的心理。
师读：他怎么会来?……他打折了腿了。
生读：哦。(很平淡)
师：哦，他是这么说的吗?就这个“哦”字怎么读?你来。
生：哦?(询问语气)
师模仿读，再邀两生读。
师：刚才前两位同学读“哦”，大家能听出是什么标点符号吗?
生：第一个同学平平淡淡，应该是句号。第二个同学，感觉是问号。
师：句号，问号。同学们考虑一下，句号，问号，那小说为什么用感叹号呢?来，再读，“他打折了腿了”——
生(齐)：哦!(感叹语气，惊讶)
师：哦!为什么发出这声感叹?读书时有想过这问题吗?
生：没有。
师：读书就要潜入文字当中，甚至不放过一个标点。来，同学们，我们一起来试试看，句号时怎么说，“他打折了腿了”你们说——
生齐说：哦。(句号语气，平淡)
师：问号时怎么说，“他打折了腿了”?
生齐说：哦?(问号语气，疑问)
师：感叹号时又怎么说，“他打折了腿了”?
生齐说：哦!(感叹语气，吃惊)
师：哦!(声音延长)这个感叹号里包含怎样的感情?
生：对孔乙己打折腿的惋惜。
师：对孔乙己打折腿的惋惜?平时你表达惋惜会用感叹号的吗?
生：我觉得是对他打折腿的惊讶。
生：不关心腿，更想知道是怎么打折的，很好奇。
生：急于听到这里面的故事，很好奇。
师：对，惊讶好奇，想知道这个过程有着怎么样的新奇，它将成为这个酒店里的一个谈资一个笑点。所以，他不是关心孔乙己生死，而是猎奇这段所谓的痛快淋漓的被打。来，同学们，感叹号读读试试看，“他打折了腿了”——
肖老师结合“哦”字后标点的品读，让学生在朗读中感悟语调、语气的作用，透过层层迷雾窥探掌柜的心理。句号、问号、感叹号的对比朗读让学生探寻到用感叹号的用意，即掌柜对孔乙己的被打表现出来的是惊讶，是新奇，而不是同情、关心。他既不关心孔乙己被打后的生活，也不关心孔乙己的死活，他关心的是孔乙己被谁打，是怎样打的。一个“哦”和“!”折射出的是掌柜自私、冷漠、无情的丑恶嘴脸。
李海林主张不同的知识有不同的教法，文体知识是属于“事实性知识”，这类知识的教学需要采用以体验为途径的知识教学法，通过具体的作品的阅读、理解，获得亲身经历的经验，让学生对这些事实性知识“有感觉”④。也就是说，没有学生的“亲身体验”，光靠教师的讲解是没有用的，肖老师引导学生通过感叹号的朗读，让学生在读中思考，在读中感悟体验，从而加深对语言特点的认识，在不断的朗读实践中建构起来的知识，学生自然印象深刻，历久不忘。
四、关注对话的节奏
著名作家、小说理论家曹文轩教授说：“一部完全没有对话的小说，注定了是沉闷的、毫无生气的。在似乎无休止的叙述与描写暂时停止、从而转让给人物对话时，将会使阅读进入充满兴趣的状态，其情形犹如走在荒寂的野道上，忽然听到了人的谈话声。”⑤正因为对话在小说中有着极其重要的作用，所以大家关注较多的是小说的对话内容，而忽略了对话的节奏。看肖老师在《孔乙己》中的教学片段：
师：一起来读一读，“一个喝酒的人说道”预备起——
两学生分角色朗读。
师：同学们，你看鲁迅在写这段对话有什么特点?你来说。
生：这里是一连串的问答。
师：一连串的问答!我们平时会怎么写?
生：平时会写谁谁谁说。
师：谁说……，谁说……，是这样写的吧。考虑一下，同学们，鲁迅这里为什么不把这些“谁说，谁说，谁说”加塞进去?
(学生思考)
生：不加进去，就表示掌柜等人对孔乙己毫不关心和喝酒的人看热闹的心态。
师：你觉得这段话是对孔乙己的毫不关心吗?
生：关心了，但关心的是被打的故事，很好奇，很想问个究竟。
师：所以说话就会快一些，是不是?
生：是的。如果加上“谁说……，谁说……，谁说……”，可能就破坏了这种急切的感觉。
师：我们把主语“孔乙己”加进去试试。
(师生共读：“孔乙己后来怎么样?”“孔乙己后来呢?”“孔乙己打折了怎样呢”)
师：考虑一下，掌柜说话为什么不把“孔乙己”这一事件的当事者放进去?
生：掌柜急于想知道个中情况，至于孔乙己这个人，是不在心的。
师：说得好!他对孔乙己的生死根本就不关心，就想知道这个里面是怎么发生的，好在以后可以面对更多的人说一说这个故事。同学们，这些个“后来呢，后来呢，后来呢”读慢一点还是快一点?
生：快一点，急促，太想知道了。
师：好，我们再来把这段话读出味道来。女同学，喝酒的人;男同学，掌柜、酒客。
在该片段的教学中，肖老师通过增加主语“孔乙己”让学生与原文对比朗读，在朗读中学生发现：原文读起来语速急促，急切，能很好地表达出掌柜很想知道孔乙己故事的急切心情，很想成为孔乙己悲惨故事的传播者，他们是以品咂孔乙己的痛苦为乐。而加了主语后，掌柜的这种急切心情似乎减半，不能很好地传到出作者所要传达的内容。
孙绍振教授说：“语文课，要从学生一望而知的文本里面探索出一无所知的奥秘来。语文教师，一定要有耐心，更要有能力，用一双敏锐的眼睛，发现文章字词句段、标点修辞上的亮点，并且将自己品读到的亮点变成课堂上学生学习的着眼点。”字字未宜忽，语语悟其神，语文教学，既要有宏观的整体的思考，又需要立足在言语细微处去推究品味，以精确地把握文本的内涵。有些“小”却并不一定就是嵌在文字表面的，还得深入文字的背面寻找其中的精彩。肖老师的课例给我们提供了典范，给我们的教学指明了方向。
参考文献
①张正耀：《立足语言教小说》，《语文建设》，2016年第1期。
②刘熙载：《艺概》，上海：上海古籍出版社，1978年版第39页。
③兰宾汉：《标点符号运用艺术》，北京：中华书局，2014年版。
④王尚文：《走进语文教学之门》，上海：上海教育出版社，2007年版第231页。
⑤曹文轩：《小说门》，北京：作家出版社，2003年版第237页。
7、语文，从最初的“一”字出发——《故乡》教学案例（肖培东）（人教版九年级上册）
肖培东
很久没有读唐山陈晓东老师的文章，今天突然发现他微信名字改成了“一字立骨陈晓东”，很是纳闷，啥意思呢，上溯一看，原来他最近迷上了“一字立骨”迷踪拳了。一字立骨备《故乡》(第三稿)，这“第三稿”三字很让我感叹其学习思考之用心。人，就是这样反复锤炼出来的。没有来来回回地反思，怎么会有柳暗花明的遇见?没有折折叠叠的修改，怎么会有拨云见日的惊喜?在实践中反思，在反思中总结，在总结中提升，才能逐步形成自己的教学风格。虽然言谈极少，但勤学钻研，还是让我对他印象颇深。
我粗粗看了一遍他的《故乡》教学设计，感觉有二：一，有想法;二，能立否。
说“有想法”，是因为能就小说教学长文短教去思考教学设计，能在近六千字中找到“横”字做教学支架，试图把诸多教学元素整合成一个有机体，把纷繁复杂的内容归拢到焦点上，从而达成简洁、明晰又有深度的教学。萧瑟之景——心灵之墙——脚下之路，从故乡的荒凉、人心的隔离、作者的决心等三方面鉴赏文本，很努力地去营造一个简而有味的教学场，这体现了陈老师的钻研和探索精神。语文教师必须要有自己的探求，这种渐钻渐深的思考，对教师自身的专业成长极有帮助，即便是稚嫩的、不成熟的，甚至可能是错误的，都会给以后的蜕变奠定基础。创造性思维最有助于人的进步，这种进步甚至会是飞跃性的。通过这种思维能突破常规思维的界限，以更具个性更新颖更独到的方法、视角去思考语文教学问题。陈老师对《故乡》的教学能立足一个“横”字而抽丝剥茧，逐渐深入，至少证明了他是个有想法的语文老师。有想法，太重要了!很多老师不能进步，问题就在于他只在学习或者复制，却永无想法。课堂教学应当体现教学个性。教学个性体现着教师的独立思考精神，体现着教师的学养。
问“有立否”，是基于他的教学实录(也许是预设中的实录)做出的疑问。尽管，没有现场看到他的《故乡》教学，但从设计和推进中，我觉得这样一堂课还是很难“立”的。
首先，这个“横”字真能一字立骨吗?运用“一字立骨”方式构思教学设计关键在于“骨”字的确立，“骨”字的确立必须做到：整体感知内容，理清行文线索，挖掘文本细节，体悟作者情感。陈老师在《我赠你一个名字——“一字立骨法”，好么?》文中也解释得很清楚：“古人在运用这种方法创作时，就是由一个字生发、延展开去，借助叙事、写景、抒情、议论等表达方式，层层剖析，最后又由这一字回归、拢合而来，从而发挥了一字之帅，总揽全局的艺术作用。各个部分也因这一字的制约与驾驭，而能更好的表现作品的思想，使立意显得更为明确、凝练而深刻，从而使文章构成一个有机的整体。”陈老师找出“横”字来支撑全篇教学，心思颇为精巧。但这几个“横”的整合是否有勉强感?“苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村”，这个“横”有一种“横七竖八，杂乱无章”之感，加上天气的阴晦，北风的呼啸，荒村的萧索，这一“横”确实悲凉，也为全文奠定了深沉、抑郁的感情。这“横”属于小说文本。“我们之间隔了一层可悲的厚厚的屏障”，鲁迅用的是“隔”，陈老师写成了“横着一道心灵之墙”，这“横”实属转化。而最后的“横”，也就是回归、拢合的字是自己思考出来的“横下一条心，走出一条路”的“横”，不是文中自然呈现的。且这个“横”的意思和前两个已经不同，此“横”非彼“横”。三“横”，属于小说文本的只有一“横”，后两者或转化，或凑合，一字立骨多少还是勉强。
而且，用“横下一条心，走出一条路”来诠释《故乡》中的“我”的思想情感和小说主旨，是否严谨?“横下一条心，走出一条路”，这样的表达，更像红军，像抗日英雄，像置之死地而后生的逆境再生者。毕飞宇评论说：“鲁迅的《故乡》恰恰是一篇没有乡愁、没有闲情逸致的《故乡》，鲁迅不喜欢那些小调调，鲁迅可没有那样的闲心。鲁迅的情怀是巨大的。”又说：“读《呐喊》，我们不仅感受不到那种炙热而又摇晃的体温，相反，我们感到了冷。的确，冷是鲁迅先生的一个关键词。”小说的结尾，虽然给我们创设了一个美好的景色，但我们是否就能说鲁迅是在“横下一条心，走出一条路”?“我想：希望本无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路;其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。” 王富仁先生在《精神“故乡”的失落——鲁迅(故乡)赏析》一文中说：“谁也不能断定一种理想能不能最终得到实现，关键在于有没有人去追求，有人去追求，有更多的人去追求，就有希望;没有人去追求，或者只有极少的人去追求，就没有希望或没有更大的希望。作者没有给我们作出美好未来的许诺。所有关于未来的许诺都是虚幻不实的。他让我们去追求，去追求美好的未来，去创造美好的未来。” 钱理群先生认为鲁迅的《故乡》是心灵的诗，他在点评小说结尾所说的“走路”时认为：“这是在一个日益接近，而又永远达不到的理想目标激励下的不断的前进运动，人生的意义与价值就实现在这‘走’ (不断的运动)过程中，‘走的人多了，也便成了路’。” 他认为，小说最后“离去”，不是一种单纯的绝望，而且包含着绝望后(或者说是为绝望所逼出的)新的奋取，新的探索行动(“走”)，或者说是对于世界与自我双重绝望的抗战，重新响彻起绝望中的希望的旋律，从而完成了“希望——绝望——希望”的心理循环(圆圈)。我们会注意到，“希望”“追求”这些温暖但不绝不是钢铁般坚硬的词语更多。近年来，鲁迅研究者开始注意鲁迅小说的写作模式。其中，以《故乡》为代表的小说，研究者称之为“归乡”模式，即“离去——归来——离去”。鲁迅先生在展现他人的故事的同时，也在剖析着自己的心灵：游子?故乡?希望?追求?虚妄?……一切都悬浮于一种混沌的状态里，给人以沉重的精神压抑感。然而，永不熄灭的是闪烁在心灵中的，那一点与命运抗争的星星之火。这正是二十年代黑暗中国里的积极知识分子的心灵的真实剖白。《先驱者的悲凉心灵史——对鲁迅小说《故乡》的深层理解》一文认为：“游子的悲哀，上升为中国式的悲哀，人类的悲哀。由此，也更令我们读者看见了一位先驱者的悲凉心灵史。”李欧梵先生在《铁屋中的呐喊》一书中更是直说“整篇小说的情绪(以及鲁迅后来诸作品的情绪)是失望的，对比来看，总觉得对‘路’的形象的那种积极的解释有些勉强”。陈老师的“横下”过于力量化，过于战斗化，爆发力十足，这里面显然有为凑出“横”字而为的刻意痕迹，反而离小说中的真实的“我”远了。怎样的“横”的表述更为准确呢?陈老师当继续深思。
我一方面读陈老师对《故乡》的思考，一方面想象他的课堂呈现。当我欣喜于他对教材的钻研时，我也注意到，一年过去了，陈老师在课堂教学尤其是唤起学生学习的自觉心方面的思考并没有做出明显的改观。而这，往往是最重要的!很多老师说教材解析都有深厚的一套，但形诸课堂，却总是不得法，最后多是自言自语式的宣讲草草了事。语文教师，要像陈老师那样多读书多独立思考，还更要思考怎么样把思考的东西在课堂教学实践中自然呈现，且出效果。
我们来看他的导入。
陈老师是这样引出“横”字的：“这节课我们将运用一种特殊的方法——一字立骨法，所谓的一字立骨就是用一个字既撑起文章的骨架，更撑起文章的神韵。这节课我们的学习只围绕着一个字展开。在这篇文章里有一个字，它写出了“我”心中连酒都不能化开的块垒，这种愁、苦、闷，郁积在心里，就那么一点点啃噬你的心，你却吐不出来，这个字就是——横。”
请问，这个字为什么必须是“横”?而且“横下一条心”的“横”，就绝不是“写出了‘我’心中连酒都不能化开的块垒，这种愁、苦、闷，郁积在心里，就那么一点点啃噬你的心，你却吐不出来”的那个字。教师采用告知的方式来引出“横”，就有点“横”的架势。为什么不问问学生，你们读过小说后，觉得小说都在写哪个字呢(词)?学生也许会说“变”，故乡的变化，人的变化;也许会说“路”，回家的路，离家的路，希望的路;也许会说“悲”，悲故乡之萧索，悲旧人之隔膜……这样，学生的阅读体验清晰可见，又激活了课堂，打开了思维。为什么一定要是“横”?“横”是最好的那个立骨字吗?阅读小说，本来就有多元思考。正如《孔乙己》，我们可以关注“手”“酒”“钱”“秋”“又”“字”“笑”等等。把课堂交给学生，至少等学生说出他们的理解，然后教师亮出你的理解，学生的一字立骨比教师的更准确更鲜明，也未尝不可。陈老师的这个入题，还是急躁，横了点。教学，要想明白教学的事儿。你是基于教的教学，还是基于学的教学，这极为关键。再好的教学设计都是服务于教学，服务于学生阅读学习的。
再看陈老师的教学推进。
A
投影：“我这次是专为了别他而来的。我们多年聚族而居的老屋，已经公同卖给别姓了，交屋的期限，只在本年，所以必须赶在正月初一以前，永别了熟识的老屋，而且远离了熟识的故乡，搬家到我在谋食的异地去。”(此处略讲，老师一语带过)
板书：横——萧瑟之景(字体略小)
故乡宛如自己心灵的憩园。失去了故乡的老屋，自己就像那浮萍，在人世间只能做无根的漂泊。
甜不甜家乡水，亲不亲故乡人。我心中的悲凉除了要永远将自己故乡拔出的那份苦痛，其实更来自于横在我与故乡的人心灵上的屏障。
投影出示：“我似乎打了一个寒噤;我就知道，我们之间已经隔了一层可悲的厚障壁了。我也说不出话。”
B
师：闰土，那个活泼可爱有着无限想象力的小英雄被生活折磨成了一个木偶人;我们每个人都是社会的人质，如果一个人，一家人靠辛勤劳作连自己的温饱都满足不了的时候，那这个社会一定出了问题。
投影出示：辛亥革命结束后，军阀依然混战，民不连生，小生产者破产，农民在贫困线上挣扎。
究竟路在何方?
闰土看不到出路，但是闰土不痛苦，因为他还有香炉和烛台可以寄托。作者鲁迅看不到方向，身为一个思想者，清醒者，他才更痛苦!但是鲁迅伟大也就伟大在这里!
即使内心彷徨，他没有放下手中的笔，即使内心苦闷，他也没有停止自己的思考。我记得鲁迅写作这样一首诗“寂寞新文苑，平安旧战场。两间余一足，荷戟读彷徨”。由于时代所限，当时的他虽然不知道具体的理想是什么，但是他有一种直觉，路就在脚下!路一定在脚下，只要横下一条心!只要勇敢地走下去!
板书：横——脚下之路
这是作者心灵的呐喊，为人民，为百姓!这呐喊，绵延不绝，40年后彭德怀看到民生凋敝，毅然写下万言书，为人民鼓与呼。
今天，我们通过一个“横”走进了鲁迅的内心，看到了鲁迅看似冷峻的文字背后一颗滚烫的心，心中有识，肩上有担，我也希望你们将来用文字，用心灵为我们的国家和人民呐喊，用行动走出一条崭新的路。
让我们再次感受鲁迅那别样的情怀，齐读最后一段——
细细读A、B两段教学细节，即便是预设的，我们也会发现，学生的阅读活动几乎没有，教师的语言强势地占据了课堂。学生更多的处在观望和被灌输之中，却始终无法走进《故乡》。教师满足于向学生宣讲文章的“横”字，却忽略了学生对文本的咀嚼。这样的课堂最后一定是空泛的。陈老师在和学生共同研习了“远近横着几个萧索的荒村”，理解了故乡的这一“横”，应该是这样去提问的：“苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，回到故乡，还发现故乡还‘横’着什么呢?”这样，激发学生探讨，进入小说深处。学生阅读后会发现：“老师，我觉得故乡的人与‘我’还横着可悲的厚障壁。”你是怎么发现的?文章又是怎么说的?这样，就很自然地进入了人物的探讨。而不是都采用告知式的形式去硬性灌输，不给学生思维的机会。教学的意义是什么?语文的意义是什么?教师的意义是什么?陈老师在注意到文本研究的同时，更要去思考这些看来已经很懂的问题。很多出发，都是急不可耐地朝向深刻新颖，往往忽略我们教学的初心。而不在这些问题上搞彻底明白，弄透彻清楚，再怎么样的设计都不是真正实现教学意义的设计。课堂教学实践告诉我们，学生学习效果如何,教学成功与否，在很大程度上取决于学生的主动参与程度。教学过程包含着“教”与“学”两个方面，教学效果的优劣，主要取决于教学双方的共同活动。巴班斯基曾说过：只有在师生积极的相互作用中，才能产生作为一个完整现象的教学过程。新课程理念下的语文课堂教学，强调学生主动地进行知识的建构，倡导学生积极参与、自主探究。而要引导学生主动参与，关键是要转变教师的教学思想与行为。我注意到，晓东老师小说教学过渡语，都是极为散文语言的牵引，比如“故乡宛如自己心灵的憩园。失去了故乡的老屋，自己就像那浮萍，在人世间只能做无根的漂泊。甜不甜家乡水，亲不亲故乡人。我心中的悲凉除了要永远将自己故乡拔出的那份苦痛，其实更来自于横在我与故乡的人心灵上的屏障”(然后教师就引出了第二个“横”)，比如最后一“横”的大段解说，这固然是陈老师平时抒情写作的习惯，但我们要思考的是此时学生在阅读课上做什么，就只是等待老师“横生”下一个美丽的“枝节”吗?于漪老师说：“无论采用何种教学样式，都不能忽视学生的个人阅读，阅读是学生的个性化行为，教师的分析无法代替，集体讨论也无法代替。”语文教学，要积极创造学生参与的机会和条件，让学生真正进入主动学习的状态，实现了由被动接受到主动学习的转变。“一字激起千层浪”，这“激”，才是教学的妙处。
一字立骨，更是为了一字立课，一字立学。
这样一想，我觉得这堂课是较难立的，而课堂背后所隐藏的东西，甚至是很会阻碍陈老师的语文教学进步的。这些，又往往为我们看不到，或者不愿意承认。印度心灵导师克里希那穆提问我们：“什么是你要教给学生的和学生要学习的?你是不是在创造那个能够让真正的学习发生的特殊氛围?”我觉得，我们都要想明白。
教材研究，教师有所发现，还要想着怎么样让学生也有所发现或者有更多的发现。如果我们不能让学生自然又欢喜地进入到阅读学习中，那么，一切看似美好的，都是羁绊。
把语文教学的基本思考解决透彻，我们才会走得远。其他，只不过是水到渠成，锦上添花。
我和我们，都走过那么一段自得的路，而在回首时，才发现，那看似最简单最容易的道理，其实才是我们语文教学最值得品味最值得珍视的东西。所有的创造首先服从于语文教学的本真需求。语文，从最初的“一”字出发。
我这样说，是不是有点好为人师，我也有些不安。但我真心希望陈老师有更大进步。毕竟，他是那样真实地向往进步又勤奋的人!
8、看似浅浅却深邃，碧波深处有珍奇——浅评肖培东老师《皇帝的新装》教学案例（人教版七年级上册教学案例）
张美宁，陕西省汉中市龙岗学校语文老师，陕西省教学能手
一遍、两遍、三遍。
下笔、删除、再写。
这是我写作肖培东老师课例简评时候的举动。
兴奋、激动、倍感荣幸。
惭愧、忐忑，压力山大。
这是我得知和肖培东老师同属周四专栏时候的感受。
面对这样一个年轻帅气博学谦逊的大家，我深怕我肤浅的见识辱没了他的才华，深怕我稚嫩的笔触写不出他的深刻与精妙。
轻轻翻开这本《我就想浅浅地教语文》，慢慢阅读，每一篇都堪称经典，每一篇都精彩绝伦，每一篇都于无声处传来惊雷——震撼教育灵魂的惊雷。
踟蹰着，不敢贸然下笔。
终于，看到了一篇自己还算熟悉的课例——《皇帝的新装》，这篇文章我曾经在国培的时候给老师们上过，我的设计是找出文中所有含“都”的句子，然后按照所属的类别进行分类，分别分析皇帝、骗子、群臣和百姓，然后以课文导读提示中的一个“都”来引导孩子们思考，探究这些人之所以违心说话的原因。整堂课基本围绕一个“都”字展开，层析清晰、提纲挈领，获得听课老师好评，当时我心里还颇为高兴。
但是，看完肖老师的课堂实录，我十分汗颜。
无论是哪一点，都让我惭愧。
我只能低下头心悦诚服地学习。
先说一说肖老师这一节课的大致流程吧!
第一个环节：认识童话
第二个环节：读出《皇帝的新装》最夸张之处
第三个环节：是谁导演这场戏
第四个环节：探寻大人的内心世界
第五个环节：走进大人的“心”
第六个环节：你的结尾设计——拓深对童话的理解
看似简简单单的六个环节，没有补充任何课外资料增加学生负担，就那样以本为本，带着学生一步一步探寻文章的深刻内涵。
简单地说，肖老师这节课具有以下几个特点：
一、简洁高效
时下十分流行“高效课堂”，肖老师没有把这个口号挂在嘴边，而是把高效理念融入在自己的课堂之中。
就拿导入来说吧!
一般的教学，大多数都是先介绍安徒生，然后直接抛出童话的特点，肖老师则不同，他循循善诱，不以教师的教代替学生的学，而是引领着学生在知识的浅水湾慢慢游弋，让学生自己触水而知冷暖，游水而知深浅，习水而不自知。
在这个环节，肖老师单刀直入，主要引导学生来思考这样一个问题：你怎么判断本文是一篇童话?在学生的讨论交流中，肖老师巧妙引入了自己将要进行的第二个教学环节——夸张。
以一个问题导入课文并为下面的环节做好铺垫，着实简洁高效。
二、清晰紧凑
肖老师这节课思路清晰，环节紧凑。
导入之后的五个环节分别对应的是童话夸张特点的体会、事件原因探究、人物形象分析、主旨的把握、人性的分析及读文章的启迪。
而每一个环节之间都是不着痕迹地过渡过去，紧凑又自然。
导入部分总结介绍完童话夸张的特点之后，自然而然引入第二个环节——对夸张之处的朗读。
朗读结束，大家深入了解了这场荒诞的闹剧，接下来水到渠成地探究——是谁导演这场戏。
众多出现在童话中的人物都成了这幕戏推波助澜之人，由此自然导入到下一个环节——大人内心世界的探寻。
探寻完大人的内心世界，走进下一个环节再自然不过，走进大人的“心”，这个环节，肖老师以“‘皇帝的新装’与其说是新装，不如说是_______”来引导学生由此及彼更深入思考人性的弱点。
课上到这里，已经完美，可是，肖老师却撑一支长篙——续写童话结尾。带着学生和听课者阅读者一起向青草更青处漫溯，通过学生续写结尾和老师改写结尾两种形式，引导学生深入思考，同时教育孩子，说真话，做真人。满载着这一船真理的星辉，在星辉斑斓里放歌。
三、慢品细嚼
好的语文课，一定是沉静下来沉淀下来细细品味字斟句酌的语文课。肖老师这节课也不例外。
单举一个环节为例。
课堂第二个环节——读出《皇帝的新装》最夸张之处。在这个环节，肖老师引导学生寻找文章中写得夸张的句子。从衣服的特点、皇帝的行为、布料的特性、骗子及众人的举止……多处入手。每寻觅到一处夸张之处，肖老师必定带着学生慢慢品味，读出文章的韵味，也读出人、事、物的情感。其中“任何不称职的或者愚蠢得不可救药的人，都看不见这衣服”一句，更是读了五遍之多，学生在一遍遍的朗读中，一遍比一遍读得好，不仅仅读出了重音和夸张的意味，还体会到了皇帝的荒诞和众人的滑稽。
其他环节中像这样注重朗读慢品细嚼的例子也是不胜枚举。
四、静待“话”开
公开课，大家最担心的大概是学生启而不发，导而不动吧!
这节课开篇，关于“如何判断本文是一篇童话”这个问题，回答有15人次之多，我这个阅读听课者边听边惴惴然，万一学生答不到点子上咋办?万一耗时太多咋办?万一开篇不利咋办?
不过，肖老师的教学智慧正体现在他的等待上。
他静静地引导学生，哪怕学生入了万山圈子里也不急不慌;
他静静地倾听学生，哪怕学生误入藕花深处也不着急不打断;
他静静地等待学生，直到学生自己拨云见日豁然开朗看见晴空……
肖老师的课堂上最频繁出现的话是“别忙着举手，想想看”“先想一想，别那么快说出答案”。
他游刃有余，所以等得起。
他驾轻就熟，所以有耐心。
他就那样静静地注视着，聆听着，看学生在文字的百花园里自在畅游，只在学生被乱花迷了眼时轻轻地提醒一下，然后静静等待学生的“话儿”绽放。
看似浅浅却深邃，碧波深处有珍奇。化用肖老师老师的这句话来形容肖老师的课堂再恰当不过了。
9、秋天的遗憾，散落一地——肖培东《美丽的颜色》诗歌创作教学案例
肖培东
“坡上，坡下，秋天的诗歌，散落一地。”午后的秋阳薄薄地照耀着，三明梅列区第一实验学校的报告厅内，诗歌的氤氲浸润着我们长久枯竭的心灵，所有的孩子，不，所有的人都沉浸在秋天的诗意中，仿佛那枚落叶，已经在心里种植成了春天的诗篇。
所有的人，眼眸都是诗意的，秋叶像钟声一样反复敲打着窗棂，反复敲打大地，敲打我们一度干枯的灵魂。每个孩子的眼睛都是亮亮的，秋叶拼尽全力，在最黯淡的时光散出了所有的光芒。那光芒，亮了，我们的秋天，就有了诗歌。
“坡上，坡下， ，散落一地。”我隐去了第三句，让学生换用其他形象来写秋叶。这首题为“秋叶”的诗，一定是不会在诗句中再用上“秋天的落叶”这样直白的语言，那么，在诗人的眼里，秋叶是什么呢?
我的课，是这样展开的。九年级第一单元现代诗的“尝试创作”的活动探究课。秋叶，是我们这堂课的主旋律，很应景，很生活，也很诗意。
“金黄的蝴蝶”“点点的金黄”“活泼的小精灵”“白色的雪花”“金黄的羽毛”……等到“片片思绪”成诗，具像思维转成抽象思维，台下掌声四起，一个诗歌的海洋开始涌动……
可是，我还是后悔，我本来可以掀起更高的浪，涌动更诗意的潮，那一波接一波翻滚的诗意，原本可以这样层层迭起。
那个男孩沉默着，说不出他的“秋叶”。他尴尬地站在那里，像一棵摇摆不定的小树，似乎有阳光在跳跃，可是，他的枝条上却没有洒下灿烂。
我是不担心这样的场面的，或者说，我对这样的课堂情景甚至有一种期待感。教学，美好的教学，绝不是一马平川，百转千回或者跌宕起伏更是真实的美丽。
“能说出来吗?”我微笑着问。
他摇摇头，风止，叶儿静默。
“你看，你沉默着，就是最好的诗人。说不出来的就是最好的诗句，坡上，坡下，写不出的诗句，散落一地。”很快，一片掌声，我还听到了几声赞叹。
“同学们，他用他的言行演绎着最好的诗歌创作姿态。秋天的大树，仿佛一位寻找诗歌灵感的诗人，它在写诗，它写啊写啊，可是怎么写都觉得不能尽其意，那写下的每一句，都不是它要的最好的表达，然后，它难受了，撕着每一页诗稿，在风中一抛，化成片片金黄的落叶，那散落在地上的就是它写不出的诗句。”
我的解释，很好地缓解了他的紧张和羞涩，他没想到，他那尴尬的一幕，竟成了这堂课最有感觉的诗句。他笑了，眼睛亮了，诗人一般。
“来，大家读读他写的诗句。”
“坡上，坡下，写不出来的诗句，散落一地。”报告厅内，一片秋光。
可是，这个孩子重新站起来的时候，却没有重复我给的诗句，他羞涩又倔强地说：“坡上，坡下，揉碎的纸片，散落一地。”掌声更热烈了，他的眼睛，亮亮的，一片光芒。
……
走下讲台，我却开始梳理这个镜头，在所有人惊讶于这节诗意盎然的诗歌活动课的时候，我更多的是愧疚——我竟然失去了一个最美好的教学生成时机!
如果那时，我能再追问一句：“那揉碎的纸片上，写的是什么?”或者，我继续问：“那纸片上，是谁写给谁的书信?写的是什么内容?”那么，这堂课，会有多好的转折和深入。
想想吧，揉碎的纸片上，谁写谁的语言。想想吧，那纸片上，都在诉说怎样的情怀。
那课堂会是怎样的!
我们可以假设一下。
“老师，那是大树写给土地的誓言，它告诉大地，叶子离开，也要飘落到大地的怀抱。”
“老师，那是游子写给母亲的书信，他在说，妈妈，我在远方思念着你。”
“老师，那是秋天写给冬天的书信，告诉她，冬天，我在等待着你。”
“老师，那是秋天写给春天的情书，秋去了，却一直想着春天的色彩。”
“老师，那是游子写给故乡的誓言……”
这样，就有更多的诗句。
“坡上，坡下，大树写给土地的誓言，散落一地。”
“坡上，坡下，游子留给母亲的思念，散落一地。”
“坡上，坡下，我们牵挂故乡的心绪，散落一地。”
……
课堂怎么不诗意?海洋怎么不起浪涛?
可我，却错过了这样的精彩!
虽然，没有人听出这里的遗憾，他们都陶醉在秋天的诗句中。
坡上，坡下，秋天的遗憾，散落一地。下一次呢?我能抓住吗?语文的秋天无限美好，我一生的脸，朝向秋天的大海，朝向语文的秋叶……
10、深深浅浅，语言拨动心弦——以肖培东老师的《美丽的颜色》为例（人教版八年级上册）
浙江省慈溪市教育局教研室 沈建军
中学生学习传记，不仅了解名人的故事，而且还要汲取精神营养，启迪人生的智慧。学生自己读传记不能只停留在故事情节上，而应该撕开语言文字的缝隙，探寻文字深处的情感和思想。如果满足于浅阅读的层次，那么无疑是对优秀传记的最大浪费。本文以肖培东老师的《美丽的颜色》为例，阐述了人物传记的几个教学策略：
一、在猜读中调查学生的自读
作为自读课，教师有必要了解学生的自读感受，并以此作为学情评估，确定合宜的教学内容。学生的自读感受是语言文字在自己的头脑中形成的模糊画面。学生往往“为读而读”，毫无目的，“泛泛而读”，不知“为何而读”，甚至抱怨道“这本书与我何干”。表面看似没有疑问，实际上是没有真正读懂文章，或者说没有真正读进去。因此，教师有必要从语言文字上找准阅读的切入点，引导学生通过精读细读，进入文章内核，培养学生主动而独立阅读的习惯和能力。请看肖培东老师教学的片断：
师：同学们，猜猜老师会问什么问题?
生：本文写了什么?
生：居里夫人有什么精神?
生：美丽的颜色是指什么?
生：哪些句子表达了主旨?
(上述问题老师都要求学生回答，学生在回答中熟悉了文本内容和传主的精神品质)
老师公布谜底：本文的体裁是什么?
生：记叙文。散文。议论文……传记，注解中有。
师：许多人都喜欢读传记。读传记要读什么呢?
生：故事，思想，精神，成就，好词好句……
师：好的传记，不仅故事，还有写法，还有思想感情。
学生初读本文的感受就是那些表现居里夫人精神品质的词语。如果只停留在这个层面，那么学生高阶思维(分析能力)就无法提高。如果自读课的教学目标只是获得资讯或消遣，就完全没有必要让学生分析。那么如何让学生从浅阅读这个层面突围呢?肖老师巧设“猜一猜”的学习活动，既调查了学生自读的情况，又激发学生对传记文“到底读什么”的思考，紧扣文体特征展开教学。以文体作为切入点，确立阅读的方向，指引阅读路径，培养学生阅读的高阶思维能力。
旨在培养高阶思维的分析阅读就是“特别在追寻理解的”。传记文阅读的方向不是追寻传主私生活的真相，而是读“人生的经验和语文的经验”。“传记就是跟历史一样，可能会导引出某个实际的、良心的行动。传记是有启发性的。那是生命的故事，通常是成功者一生的故事——也可以当作我们生活的指引。” 阅读传记可以充实丰富自己的人生体验;传记文体类纷呈，写法独特，往往将纪实和虚构有机结合，精选素材，合理想象，刻画细节，以小见大，真抵心灵。阅读传记可以提高语文读写能力，丰富语言学习的经验。
二、于反复处读出人物的情感
作家为了突出强调某种意义，反复使用某个词语或句子。这是体现作者表意匠心的地方，也是学生浅阅读常常忽视的地方，需要格外关注的“语文的经验”，更是帮助学生指明了阅读的路径。请看肖培东老师教学《美丽的颜色》的片断：
师：这篇文章有你读不出来的东西。请划出文中出现“美丽的颜色”五个字的句子，看看作者如何将故事与思想联系在一起的。
生：共有三个句子，分别是第18节、第20节和第22节。
师：请读一读。(学生个读。第18节分角色朗读，一个女生扮演居里夫人，一位男生扮演比埃尔，老师读旁白)(第二次再演读，无老师旁白)
师：你对居里夫人的朗读满意吗?
生：满意，因为他读得感情很丰富。
师：哪个词丰富?
生：“它”这个字很有味道。
师：读出什么味道?
生：好奇心，兴奋感。
生：读出居里夫人对镭的期待与热爱。
师：(请居里夫人再读一遍)大家觉得她的语速比以前快了还是慢了?快好还是慢好?
生：快。
师：读快一点，读一下。你们觉得他像居里夫人?不能太快，毛手毛脚，不沉稳。比较温和。
生：不像，居里夫人应该有科学家的沉稳感。
师：好，玛丽应该怎么读?和颜悦色。生读。
生：还要读出温柔。因为居里夫人毕竟是女人，要读出女性的温柔。
师：还有作为丈夫应该什么语气?不是绝望的，表示我也好奇，要读出鼓励的语气。“美丽的颜色”语调要上扬。比埃尔的“我不知道”怎么读?注意语气语调。(生个读)
师：你为什么这样读?
生：“我不知道”不能读得太压抑，因为比埃尔也很想知道镭的模样，同样怀着好奇心。
师：语调要上扬。好，大家看一看，人物的对话中就充满了丰富的情感。再读。
(男女生分角色读，师旁白)
师：同学们，没有什么比艰难的岁月里，相濡以沫，共同研究，迎来成功更令人向往了。
读懂了传记中的对话，也就读懂了人物鲜明的个性，也就等于拥有了打开传记之门的钥匙。肖老师给学生充分的“涵咏”时间，沉潜于扮演的角色中，反复玩味和推敲对话中的语气语调，在自己的感受体验中尝试发现人物细腻的情感，培养语言的敏感性。通过朗读再现当时的场景，把人物写活了，有了栩栩如生的血肉之躯，有了丰富细腻的情感世界，而这样的教学佳境是靠老师的精准点拨才能营造出来，才能鲜活于我们的脑海中，充满语言的魅力。
学生在反复的朗读中，人物的情感便逐渐沉淀在学生的心底。在真情的朗读中，真切地体验人物丰富的情感，提升了学生对文本的理解与感悟程度，促进学生情感与思维的发展。
优秀的文学作品都会在两难的复杂心理中展开人物形象的塑造。接下来的反复处更加精彩：
师：(学生齐读最后三小节)为什么连用四个“转向”?
生：强调当时居里夫人发现镭时的幸福感。
生：转向看时就像看着自己的孩子，给人以亲切感和画面感。
生：作者有个女儿，在这里抒了一种挥之不去的复杂情感。
师：复杂怎么讲?
生：作为科学家，教研条件极端艰苦，为了科学研究，她付出了常人难以想象的心血。作为母亲，她没有时间和精力照顾孩子，忍受了常人难以忍受的孤独和寂寞。
师：你们也是镭，不仅有美丽的颜色，还会自动发光!
四个“转向”将两难的复杂心理表现得淋漓尽致。著名学者梁衡在《跨越百年的美丽》中“旧木棚里这点美丽的淡蓝色荧光，是用一个美丽女子的生命和信念换来的。”的确，居里夫人作为科学家和母亲，身份交叠，名利取舍，甘于寂寞，矢志不移，令人心生敬佩。人类精神创造的历史表明，孤独更重要的价值在于孕育、唤醒和激发了精神的创造力。他们的灵魂已经抵达天国的门口，人间的好恶和批评与他们无关了。
三个“美丽的颜色”，四个“转向”，这不是语言的巧合，更不是语言的堆砌，而是语言的瑞珠，是一次次心灵的叩访。只有语言敏感的人才能拨动这根心灵的琴弦。学生只要链接个人生活经验，就能找到类似的语境，抒发同样丰富细腻的情感。
三、于细微处咀嚼作者的意图
茅盾说：“善于描写典型的作家，不但用大事来表现人物性格，而且不放松任何细节的描写。”(茅盾:《关于艺术的技巧》)写居里夫人发现镭这个大事固然重要，但读者可能对发现镭的过程细节更感兴趣。请看肖培东老师教学的片断：
师：(学生个读第20节对话)玛丽说：“不要点灯!”接着轻轻地笑了笑，这两句怎么读?
生：读轻一点，要读出小心翼翼。因为镭就像他们的孩子，不能惊扰它。
师：为什么用感叹号?难道不要点灯?要轻轻读?
生：轻读，因为确定今晚要看见镭了，要给丈夫惊喜。
(学生分角色再读)
师：“看哪……看哪!”这两句怎么读?(学生个读，声调越读越高)
师：为什么喊得那么响?
生：激动呀。
师：这里用了省略号和感叹号，能不能像刚才那样读?
生：不能。
师：为什么不都用感叹号?
生：科学家此时应该沉稳，宁静。这样表达说明居里夫人具有严谨的科学态度。
师：同学们，如果今天镭被你发现了。你会怎么做?
生：来个新闻发布会，叫上媒体记者报道炒作一番。
师：但是这对科学家呢?她们过得平静而孤独。让我们走进这位科学家的内心，洞察一下，这是一个怎样的科学家?
生：内心恬淡，淡泊名利，宁静朴素，普通，孤独，淡然享受自己的劳动成果。
师：淡泊名利。这就是本文描写要传达的一个意图。
一个省略号，一个感叹号，很多教师都容易忽略的细处，肖老师却带着学生反复地比较揣摩，让学生联系语境，体会居里夫人为什么此时这样说，而不是那样说，从语言中读出居里夫人朴素宁静的生活细节，感受到传主的痛苦和欢乐，从而走进人物的心灵世界，体察居里夫人的微妙心理，真正带领学生“潜入文字当中”，感同身受，积累人生的经验。
语言是人类生命的吐纳与留痕，人生于世，俯仰浮沉，一切遭际离合欢乐悲苦都映射在语言中。语言便是生命本身的确证，正是语言彰显着生命最本真的精神流射、心灵律动和情感宣露。话语中往往有一些词能有效凸显说话者的表达意图，它们可以是一个副词，一个形容词，一个数词，也可以是标点符号，一个句子，一个段落。精读策略就是抓住这些别有用意的语言，细心揣摩语言背后的“潜台词”，从而领会作者的写作意图。
四、于反常处把握文本的特质
孙绍振教授曾这样论述：“对于情节来说，它们的功能是探索人物内心潜在的情感的深层奥秘。好的情节应该有一种功能，就是把人打出常轨，暴露人的深层心理结构，与表层心理结构形成反差。”肖培东老师就是善于抓住文本中的反常处，请看下面的片断：
师：本文与一般传记不同之处是什么?一个非常鲜明的特点。
生：多次引用居里夫人的话，有她的日记和信札，例如第5、6、11、14、15节。
师：为什么作者多次引用居里夫人的日记信札中的话?
生：增加文章的真实性。
师：作者写什么，就要居里夫人的话来证明，增加文章的真实性。既然要真实，为什么在发现镭的晚上，作者不引用居里夫人的话?
生：因为那晚最能表现她们的，是她们的神态和动作。
生：因为当时居里夫妇喜悦激动，便于描写和抒情。
生：如果全部引用就显得行文单调了。
师：对的，引用也该有个“度”，不能无限度地引用，有理。传记在强调事件的真实性，也强调文章的生动性，这是传记文的两大特点。
引述传主的原话或诗作著述，能写活人物，突出性格，增强传记的可信性和感染力。但过度引述也会适得其反，影响表达效果。所以肖老师抓住本文与一般传记不同的反常处，教“这一篇”的文本特质，以疑促思，从文字出发，抓住语言的缰绳，在“发现—建构”中重新认识文章的写法，领略其中的奥妙，推动学生思维的发展与提升。
理解并掌握传记中引述的写法，这是文本特质所决定的教学重点。如何让学生理解引述文字的真实性和生动性?“作家的职责不在于描述已发生的事，而在于描述可能发生的事，即按照可然律或必然律可能发生的事。”引述事件当然要求“其文直，其事核，不虚美，不隐恶”，达到对人物特征和深层精神的表达和反映，真实地反映人物的本来面目。但是对局部细节也可采用想象或夸张，作一定的艺术加工，只要符合人物性格和生活逻辑即可。
传记中的想像往往通过人物的对话、场景描写，聚焦某一个细节，目的是给读者美的感受和思想的震撼。合理的想像是传记作品不可或缺的元素。想像不仅弥补了客观史实的不足之处，也让传主的形象更为饱满。“为什么在发现镭的晚上，作者不引用居里夫人的话?”此问切中肯綮，调动学生思考传记作品中所蕴含着“想像”的元素。这种想像“我相信那是可能有的，虽然我拿不出原始材料加以佐证。”学生也不在乎发现镭的晚上居里夫妇这番对话的真实依据，因为学生读到此处已经完全沉浸在传主的精神世界中，就像一位老者现身说法，引领读者进入传主独特的人生世界，耳提面命，同喜同悲，心心交印。
艾夫·居里拂去历史的尘埃，披沙拣金，用文字客观公允地再现父母当年发现镭的经历，也将自己对父母的热爱和思念融入传记文的表达之中。我们教师要精准解读这些文字，不仅要让学生理解历史故事，更要体验人物血肉丰满、形象生动的情感世界，保持心灵的柔软和敏感，寻找缝隙、经典、原型，用语言拨动学生心灵的琴弦，期待着一颗灵魂唤醒另一颗灵魂，产生和谐美妙的契合和共振。一旦灵魂产生共振，美乐爱觉就会被激发，阅读传记的价值才能实现最大化。
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