1、秦观《鹊桥仙》优质课教学设计(统编版高一必修上)
《鹊桥仙》是语文必修上第八单元古诗诵读中的第四篇诗歌,《鹊桥仙》(秦观)一词是一首叙写牛郎织女神话歌颂永恒爱情的七夕词。牛郎织女这一古老的神话故事,在古诗词中,早已是写滥了的套子。多少名家咏七夕,每每感叹双星聚少离多。秦观词《鹊桥仙》,能于俗套中翻反传统,出新意。到底是一种什么样的新意呢,透露出秦观的何种情趣呢?这是学生在学习中需要体味的东西。
一、教学目标:
1、了解词人秦观和他的创作。
2、赏析《鹊桥仙》词,认识秦观反传统的爱情观。
3、培养高尚的审美情趣,树立正确的爱情观。
二、核心素养:
语言建构与运用:掌握有关词的知识点以及秦观的有关文学常识。对秦观其人及其词有一定的了解。
思维发展与提升:赏析《鹊桥仙》词,认识秦观反传统的爱情观。
审美鉴赏与创造:引导学生从词作的“美”入手,挖掘“美”的具体内容以及内涵。
文化传承与理解:体会诗歌含蓄不尽,余味悠长的情绪,知人论世,感受词人的“不圆”与“圆”,获取更深层次的审美体验和人生体悟。
1.赏析《鹊桥仙》的独特之处。
2.培养高尚的审美情趣。
学生在高一学过《迢迢牵牛星》一首七夕诗,把教学的重点放在了赏析秦观的这首词的独特的情趣上。课前让学生感知诗歌,并背诵。在朗读中感知全文,酝酿情感,在讨论中赏析内容,体味情感,在对比中深化思维,提高品位。
《鹊桥仙》
一、导入新课
十多年前,和你们一样,坐在这样端正的课堂,却痴迷着抽屉里满是风花雪月的诗词,因为里面有“执手相看泪眼,竟无语凝噎”的离愁别恨,有“相见时难别亦难”的悲欢离合,我为她而喜,为她而悲。浪漫的爱情和经典的诗词一结合,便仿佛有了一种魔力,可以让人深陷其中,魂牵梦萦。这种感觉或许能在今天这节课上和同学们产生共鸣。下面,我们一起来欣赏北宋婉约词人秦观的一首《鹊桥仙》
二、诵读词作,整体感知
示范诵读
学生读先读顺(扫字词障碍),再读懂意思(扫词句障碍),把握词的内容
学生自由诵读了1-2遍后,然后请一个同学们起来示范读
齐读(参照老师的节奏、快慢、情感的起伏)
设问:词作里面有故事,写了一个什么故事?(可以提示:抓写事情的词语:暗度;归)
(板书:牛郎织女鹊桥相会)
哪几句是写相会的情景的?(景:纤云弄巧,飞星传恨银汉迢迢;情:柔情似水)
(板书:纤云飞星金风玉露;柔情)
词人对牛郎织女的相会发出了怎样的感慨和评价?
(金风玉露一相逢,便胜却人间无数;两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮)
三、具体鉴赏
(一)鹊桥上的爱情——唯美
学生在读懂句子的基础上再读一遍,然后思考问题:词人说牛郎织女“一相逢”,“便胜却人间无数”你觉得他们的“一相逢”,“胜”在哪呢?(提示学生上一步的板书中切入,即抓住写景和写情的诗句分析)
预设生成:
“纤云弄巧”:“纤”,言云之轻柔;“弄”,言云之变幻多姿态。轻柔多姿的云彩,变幻出许多优美巧妙的图案。
衬托了人物:衬托了织女的美好巧慧,她似乎在为爱人的到来作着精心的准备,她沉浸在爱的甜蜜中,欢愉的心情了然可见。
“飞星传恨”:飞星可以解为流星,流星划过夜空,不时闪过长长的白亮的光芒,和前面“纤云弄巧”,星月相映,流光溢彩
衬托了情感:“传恨”,原本是流星下落的天体现象,词人赋之以情感,写出了相会的牛郎织女相思之苦,相盼之切。
“银汉迢迢暗度”:银河之宽阔,相隔之遥远,暗衬相思之苦,相见之难
“金风玉露”:即秋风生起,白露为霜时节,以“金”、“玉”相饰
赋寒凉季节以吉祥的喜庆(举例贾宝玉和薛宝钗的金玉良缘,吉庆,祥和)
写出了情感的珍贵真挚纯洁
“柔情似水”:情深意重,缱绻美好
“忍顾鹊桥归路”:这真像柳永雨铃霖中“留恋处,兰舟催发,执手相看泪眼,竟无语凝噎”,真是相见时难别亦难啊!
结语:鹊桥上的相逢,我们看到的是温馨浪漫,流光溢彩,相爱的人情深意长,景美,人美、情美,成
就着这个古老爱情故事的唯美,难怪秦观感叹:金风玉露一相逢,便胜却人间无数。
(板书:唯美)
(感受这样的唯美,我们一起在上一次鹊桥,感受他们的爱情吧,诵读。)
(二)鹊桥里的人生——豁达
这首词作写于北宋年间,到现在已千年,为什么会流传这么久,仅仅是它里面有美丽的爱情吗?
(描绘美丽的爱情故事的确是《鹊桥仙》这首词流传的一个原因,但不是最根本的原因)。
明人沈际飞评“(世人咏)七夕,往往以双星会少离多为恨,而此词……化腐朽为神奇!”
(将这句话打在屏幕上)
然后比较历代三首咏叹七夕爱情故事的诗作
(屏幕出示或老师口述)
“迢迢牵牛星,皎皎河汉女。纤纤擢素手,札札弄机杼。终日不成章,泣涕零如雨。河汉清且浅,相去复几许。盈盈一水间,脉脉不得语”(《迢迢牵牛星》)
“几许欢情与离恨,年年并在此宵中”(白居易《七夕》)
“乞桥楼空,影蛾池冷,佳节只供愁叹。(清纳兰容若鹊桥仙(七夕)
设问:同学们是否赞同这句话?是否能从词中找到依据?”腐朽“是什么?”神奇“又在何处?
明确:学生会找到两处”金风玉露一相逢,便胜却人间无数“
“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”
比较后得出结论:历代诗歌咏叹七夕是悲吟寻恨(腐朽),而秦观多了豁达之气(神奇)。
秦观为什么会有这样的豁达理性?他是什么样的人?有什么的人生,什么样爱情?
(屏幕上打出两句话)“古之伤心人也”-冯煦在《宋六十一家词选例言》
“淮海秦郎天下士,一生怀抱百忧中”。
(引入秦观生平资料,事先发给学生)
设问1:同学们看完资料后,有什么认识?
可能有的看法:没看到他的豁达,就看到他的失意
但看到了他作为文人的多情,痴情。
设问2:正所谓人生不圆,爱情不圆,而以诗歌圆之,那秦观在这爱情词作里面是如何去圆的呢?
提示:就词作中的这个爱情故事而言,我们用现实的角度看,哪些地方是我们现实的爱情中所不希望的情形,请同学们默读词作思考。
明确:
“一相逢”“胜无数”:牛郎织女虽然是一年见一次,但却是金风玉露似的感情,真挚,纯洁,忠贞,爱情的质量远远高于人间无数朝欢暮乐的庸常夫妻
次数少,但情意深。
“银汉迢迢”柔情似水
“佳期如梦”爱情绵长,不可断绝
“忍顾鹊桥归路”两情久长
找出来后追问:而秦观是怎么去看这些不如意的?(抓住刚才找出的不如意一一作解释)
小结语:,词人对鹊桥相会中牛郎织女的种种失意予以修复,消解着原本存在牛郎织女心里,也存在芸芸
众生眼里的哀伤。正因为一次次痛彻心肺爱情失意,才有了爱的真谛的透彻领悟;正因为一次次命运弄
人的人生挫败,才有了人生意义的理性思考,才能从从残缺中看到圆,从失意中看到美,从少看到多,
从短看到长。所以词人会感叹牛郎织女“相逢”“胜却人间,正所谓”此爱只应天上有,人间哪得几回闻“
也正因为此,我们才能看到他的至情至纯。
(再读词作,感受爱的豁达,感受词人至情至纯的情怀)
(三)鹊桥中的文化——经典
因为有了至真至纯的情感交织,《鹊桥仙》里的爱才能如此完美,因为有了至彻至透的人生领悟,爱才能如此豁达,至爱之人,至美之文,至情至理,完美契合,《鹊桥仙》就变成了爱的文化的经典。
这里面有我们民族传统的东西,大家是否能发现呢?
明确:塑造的艺术形象:传统的艺术形象(织女)
“纤云弄巧”这可以是一个劳动的场面,沉浸在爱情中的织女体现中国传统女性的勤劳巧慧
咏叹的情感:忠贞
西方“生命诚可贵,爱情价更高,若为自由故,二者皆可抛”
表达情感的方式:七夕节
(介绍七夕节的传统习俗)乞巧、求子、祈福、种生等等
(对比现在的七夕节和我们热衷于过西方的“情人节”)
小结:这首词作将继续流传,一定是要有我们现在正在丢失但却有慢慢重塑价值的东西,文化是任
何一部艺术作品生命力恒久的根本。
课堂总结
一对苦苦等待的爱人,让我们感受了爱的唯美、情的永恒。
一场朝暮期盼的相聚,也让我们品茗了爱的坚贞、人生的真谛。
而一段荡气回肠的传说,更让我们涵咏了中国文化的绵延悠长。
一首《鹊桥仙》,让后人玩味不够,品味不足,让一代代的读者徜徉其中,品味爱情、思考人生、承传文化,真配得上世人的评价:化腐朽为神奇。最后,我们再一次诵读词作,去感受它流传千年的美,让我们的唇齿留香!.
2、秦观《鹊桥仙》优质课教学设计(统编版高一必修上)
《鹊桥仙》是语文必修上第八单元古诗诵读中的第四篇诗歌,《鹊桥仙》(秦观)一词是一首叙写牛郎织女神话歌颂永恒爱情的七夕词。牛郎织女这一古老的神话故事,在古诗词中,早已是写滥了的套子。多少名家咏七夕,每每感叹双星聚少离多。秦观词《鹊桥仙》,能于俗套中翻反传统,出新意。到底是一种什么样的新意呢,透露出秦观的何种情趣呢?这是学生在学习中需要体味的东西。
一、教学目标:
1、了解词人秦观和他的创作。
2、赏析《鹊桥仙》词,认识秦观反传统的爱情观。
3、培养高尚的审美情趣,树立正确的爱情观。
二、核心素养:
语言建构与运用:掌握有关词的知识点以及秦观的有关文学常识。对秦观其人及其词有一定的了解。
思维发展与提升:赏析《鹊桥仙》词,认识秦观反传统的爱情观。
审美鉴赏与创造:引导学生从词作的“美”入手,挖掘“美”的具体内容以及内涵。
文化传承与理解:体会诗歌含蓄不尽,余味悠长的情绪,知人论世,感受词人的“不圆”与“圆”,获取更深层次的审美体验和人生体悟。
1.赏析《鹊桥仙》的独特之处。
2.培养高尚的审美情趣。
学生在高一学过《迢迢牵牛星》一首七夕诗,把教学的重点放在了赏析秦观的这首词的独特的情趣上。课前让学生感知诗歌,并背诵。在朗读中感知全文,酝酿情感,在讨论中赏析内容,体味情感,在对比中深化思维,提高品位。
《鹊桥仙》
一、导入新课
十多年前,和你们一样,坐在这样端正的课堂,却痴迷着抽屉里满是风花雪月的诗词,因为里面有“执手相看泪眼,竟无语凝噎”的离愁别恨,有“相见时难别亦难”的悲欢离合,我为她而喜,为她而悲。浪漫的爱情和经典的诗词一结合,便仿佛有了一种魔力,可以让人深陷其中,魂牵梦萦。这种感觉或许能在今天这节课上和同学们产生共鸣。下面,我们一起来欣赏北宋婉约词人秦观的一首《鹊桥仙》
二、诵读词作,整体感知
示范诵读
学生读先读顺(扫字词障碍),再读懂意思(扫词句障碍),把握词的内容
学生自由诵读了1-2遍后,然后请一个同学们起来示范读
齐读(参照老师的节奏、快慢、情感的起伏)
设问:词作里面有故事,写了一个什么故事?(可以提示:抓写事情的词语:暗度;归)
(板书:牛郎织女鹊桥相会)
哪几句是写相会的情景的?(景:纤云弄巧,飞星传恨银汉迢迢;情:柔情似水)
(板书:纤云飞星金风玉露;柔情)
词人对牛郎织女的相会发出了怎样的感慨和评价?
(金风玉露一相逢,便胜却人间无数;两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮)
三、具体鉴赏
(一)鹊桥上的爱情——唯美
学生在读懂句子的基础上再读一遍,然后思考问题:词人说牛郎织女“一相逢”,“便胜却人间无数”你觉得他们的“一相逢”,“胜”在哪呢?(提示学生上一步的板书中切入,即抓住写景和写情的诗句分析)
预设生成:
“纤云弄巧”:“纤”,言云之轻柔;“弄”,言云之变幻多姿态。轻柔多姿的云彩,变幻出许多优美巧妙的图案。
衬托了人物:衬托了织女的美好巧慧,她似乎在为爱人的到来作着精心的准备,她沉浸在爱的甜蜜中,欢愉的心情了然可见。
“飞星传恨”:飞星可以解为流星,流星划过夜空,不时闪过长长的白亮的光芒,和前面“纤云弄巧”,星月相映,流光溢彩
衬托了情感:“传恨”,原本是流星下落的天体现象,词人赋之以情感,写出了相会的牛郎织女相思之苦,相盼之切。
“银汉迢迢暗度”:银河之宽阔,相隔之遥远,暗衬相思之苦,相见之难
“金风玉露”:即秋风生起,白露为霜时节,以“金”、“玉”相饰
赋寒凉季节以吉祥的喜庆(举例贾宝玉和薛宝钗的金玉良缘,吉庆,祥和)
写出了情感的珍贵真挚纯洁
“柔情似水”:情深意重,缱绻美好
“忍顾鹊桥归路”:这真像柳永雨铃霖中“留恋处,兰舟催发,执手相看泪眼,竟无语凝噎”,真是相见时难别亦难啊!
结语:鹊桥上的相逢,我们看到的是温馨浪漫,流光溢彩,相爱的人情深意长,景美,人美、情美,成
就着这个古老爱情故事的唯美,难怪秦观感叹:金风玉露一相逢,便胜却人间无数。
(板书:唯美)
(感受这样的唯美,我们一起在上一次鹊桥,感受他们的爱情吧,诵读。)
(二)鹊桥里的人生——豁达
这首词作写于北宋年间,到现在已千年,为什么会流传这么久,仅仅是它里面有美丽的爱情吗?
(描绘美丽的爱情故事的确是《鹊桥仙》这首词流传的一个原因,但不是最根本的原因)。
明人沈际飞评“(世人咏)七夕,往往以双星会少离多为恨,而此词……化腐朽为神奇!”
(将这句话打在屏幕上)
然后比较历代三首咏叹七夕爱情故事的诗作
(屏幕出示或老师口述)
“迢迢牵牛星,皎皎河汉女。纤纤擢素手,札札弄机杼。终日不成章,泣涕零如雨。河汉清且浅,相去复几许。盈盈一水间,脉脉不得语”(《迢迢牵牛星》)
“几许欢情与离恨,年年并在此宵中”(白居易《七夕》)
“乞桥楼空,影蛾池冷,佳节只供愁叹。(清纳兰容若鹊桥仙(七夕)
设问:同学们是否赞同这句话?是否能从词中找到依据?”腐朽“是什么?”神奇“又在何处?
明确:学生会找到两处”金风玉露一相逢,便胜却人间无数“
“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”
比较后得出结论:历代诗歌咏叹七夕是悲吟寻恨(腐朽),而秦观多了豁达之气(神奇)。
秦观为什么会有这样的豁达理性?他是什么样的人?有什么的人生,什么样爱情?
(屏幕上打出两句话)“古之伤心人也”-冯煦在《宋六十一家词选例言》
“淮海秦郎天下士,一生怀抱百忧中”。
(引入秦观生平资料,事先发给学生)
设问1:同学们看完资料后,有什么认识?
可能有的看法:没看到他的豁达,就看到他的失意
但看到了他作为文人的多情,痴情。
设问2:正所谓人生不圆,爱情不圆,而以诗歌圆之,那秦观在这爱情词作里面是如何去圆的呢?
提示:就词作中的这个爱情故事而言,我们用现实的角度看,哪些地方是我们现实的爱情中所不希望的情形,请同学们默读词作思考。
明确:
“一相逢”“胜无数”:牛郎织女虽然是一年见一次,但却是金风玉露似的感情,真挚,纯洁,忠贞,爱情的质量远远高于人间无数朝欢暮乐的庸常夫妻
次数少,但情意深。
“银汉迢迢”柔情似水
“佳期如梦”爱情绵长,不可断绝
“忍顾鹊桥归路”两情久长
找出来后追问:而秦观是怎么去看这些不如意的?(抓住刚才找出的不如意一一作解释)
小结语:,词人对鹊桥相会中牛郎织女的种种失意予以修复,消解着原本存在牛郎织女心里,也存在芸芸
众生眼里的哀伤。正因为一次次痛彻心肺爱情失意,才有了爱的真谛的透彻领悟;正因为一次次命运弄
人的人生挫败,才有了人生意义的理性思考,才能从从残缺中看到圆,从失意中看到美,从少看到多,
从短看到长。所以词人会感叹牛郎织女“相逢”“胜却人间,正所谓”此爱只应天上有,人间哪得几回闻“
也正因为此,我们才能看到他的至情至纯。
(再读词作,感受爱的豁达,感受词人至情至纯的情怀)
(三)鹊桥中的文化——经典
因为有了至真至纯的情感交织,《鹊桥仙》里的爱才能如此完美,因为有了至彻至透的人生领悟,爱才能如此豁达,至爱之人,至美之文,至情至理,完美契合,《鹊桥仙》就变成了爱的文化的经典。
这里面有我们民族传统的东西,大家是否能发现呢?
明确:塑造的艺术形象:传统的艺术形象(织女)
“纤云弄巧”这可以是一个劳动的场面,沉浸在爱情中的织女体现中国传统女性的勤劳巧慧
咏叹的情感:忠贞
西方“生命诚可贵,爱情价更高,若为自由故,二者皆可抛”
表达情感的方式:七夕节
(介绍七夕节的传统习俗)乞巧、求子、祈福、种生等等
(对比现在的七夕节和我们热衷于过西方的“情人节”)
小结:这首词作将继续流传,一定是要有我们现在正在丢失但却有慢慢重塑价值的东西,文化是任
何一部艺术作品生命力恒久的根本。
课堂总结
一对苦苦等待的爱人,让我们感受了爱的唯美、情的永恒。
一场朝暮期盼的相聚,也让我们品茗了爱的坚贞、人生的真谛。
而一段荡气回肠的传说,更让我们涵咏了中国文化的绵延悠长。
一首《鹊桥仙》,让后人玩味不够,品味不足,让一代代的读者徜徉其中,品味爱情、思考人生、承传文化,真配得上世人的评价:化腐朽为神奇。最后,我们再一次诵读词作,去感受它流传千年的美,让我们的唇齿留香!.
3、《归园田居(其一)》优质课教案(统编版高一必修上)
【教材定位】
《归园田居(其一)》是部编版高中语文必修上册第三单元第七课的第二篇课文,这一课的两篇课文都是古体诗,但在语言风格和表达技巧上有很大不同。《归园田居(其一)》是古体五言诗,风格平淡舒缓,在手法上善用白描,寥寥数笔就勾勒出一幅乡村日常生活的图景。陶渊明借这首诗抒发了对官场生活的厌倦,以及辞官归隐、躬耕田园的自由、喜悦之情。
学习这首诗歌的时候,要在诵读和感悟中,体会五言诗独特的韵律和节奏,掌握鉴赏古体诗的表达技巧。在理解诗歌内容的基础上,结合诗人的生平经历,感悟其归隐山林的志向。
【素养目标】
1.反复诵读整首诗歌,感受宁谧优美的田园风光,体悟陶渊明闲适恬淡的生活情趣。
2.结合诗人的生活经历和写作背景,理解作诗人坚守自我、不违本心的人格魅力。
3.鉴赏诗歌的艺术特色,把握诗歌线索,并通过诗中的意象来分析诗歌情景交融的意境。
【教学重难点】
感受诗中田园生活的意境美,体会诗人热爱自然、厌恶官场的思想情感。
【教学方法】
朗诵法、赏析法、合作探究法。
【教学过程】
一、情景导入
“采菊东篱下,悠然见南山。”
陶渊明山林隐士的形象一直为世人称道。也为作为学生的我们带来一股清澈之风,于山野田园之上,享受自然的闲适美好。今天,让我们一齐走近陶渊明的另外一首田园诗《归园田居(其一)》。
二、知人论世
1.了解诗人
陶渊明(365—427),一名潜,字元亮,世号靖节先生。东晋文学家。浔阳柴桑人。二十九岁时开始出仕,任江州祭酒,不久归隐。后陆续做过镇军参军、建威参军等小官,过着时隐时仕的生活。四十一岁再出为彭泽令,八十多天便弃职而去,从此归隐田园。他去世以后,友人私谥为“靖节”,故后世称“陶靖节”;因曾任彭泽县令,后人又称为“陶彭泽”。
陶渊明是这一时期成就最高的诗人,他的出现不仅成为中国士大夫精神的一个象征,而且在古典诗歌发展史上树立了一座里程碑,他所开创的田园诗以及“平淡自然”的诗风,把诗歌艺术提高到一种美的至境,标志着汉魏以来古典诗歌所能达到的高度。
2.了解“田园诗”
田园诗指歌咏田园生活的诗歌,多以农村景物和百姓、牧人、渔父等的劳动为题材。在中国文学史上,陶渊明第一个以田园景色和田园生活为题材进行了大量的诗歌创作。他的田园诗为中国古典诗歌开辟了一个新的境界,巧妙地将情、景、理三者结合起来描述农村风光和田园生活,诗歌风格清新、自然,描写细腻,具有强烈的艺术魅力。他开创的诗歌传统,被后代许多诗人继承和发扬。如唐代的王维、孟浩然、储光羲、韦应物、柳宗元等人,都是他的这一传统的继承者。而李白、白居易、辛弃疾、苏轼等大诗人,也都直接或间接地受到陶渊明的影响。
3.了解时代背景
405年,陶渊明在江西彭泽做县令,不过八十多天,便声称不愿“为五斗米向乡里小儿折腰”,挂印回家。从此结束了时隐时仕、身不由己的生活,终老田园。归来后,作《归园田居》诗一组。
三、初读课文,整体把握
(一)预习检查:
1.给加点字注音:
羁(jī)鸟守拙(zhuō)
荫(yìn)暧暧(ài)樊(fán)
2.解释词语:
①适俗:适应世俗。
②韵:气质,情致。
③尘网:指世俗的种种束缚。
④三十年:有人认为是“十三年”之误(陶渊明做官十三年)。
⑤羁鸟:笼中之鸟。
⑥池鱼:池塘之鱼。鸟恋旧林、鱼思故渊,借喻自己怀恋旧居。
⑦野:一作“亩”。际:间。
⑧守拙:意思是不随波逐流,固守节操。
⑨方宅:宅子四周。
⑩暧暧:迷蒙隐约的样子。
9322;依依:隐约的样子
9323;户庭:门庭庭院。
9324;虚室:静室。
9325;樊笼:关鸟兽的笼子。这里指束缚本性的俗世。
【译文】:
从小没有投合世俗的气质,性格本来爱好山野。错误地陷落在人世的罗网中,一去就是三十年。关在笼中的鸟儿依恋居住过的树林,养在池中的鱼儿思念生活过的深潭。到南边的原野里去开荒,依着愚拙的心性回家耕种田园。住宅四周有十多亩地,茅草房子有八、九间。
榆树、柳树遮掩着后檐,桃树、李树罗列在堂前。远远的住人村落依稀可见,树落上的炊烟随风轻柔地飘扬。狗在深巷里叫,鸡在桑树顶鸣。门庭里没有世俗琐杂的事情烦扰,空房中有的是空闲的时间。长久地困在笼子里面,现在总算又能够返回到大自然了。
(二)诵读感悟
1.边诵边读,用“/”划分朗读节奏;用“ ”标出这首诗的韵脚,并说明这首诗押韵的特点。
少无/适/俗韵,性本/爱/丘山。误落/尘网/中,一去/三十/年。
羁鸟/恋/旧林,池鱼/思/故渊。开荒/南野/际,守拙/归/园田。
方宅/十余/亩,草屋/八九/间。榆柳/荫/后檐,桃李/罗/堂前。
暧暧/远人/村,依依/墟里/烟。狗吠/深巷/中,鸡鸣/桑树/颠。
户庭/无/尘杂,虚室/有/余闲。久在/樊笼/里,复得/返/自然。
明确偶数句押韵,一韵到底(全押ɑn韵)。
2.自由朗读,感悟情感
四、文本研究
【思考1】畅谈感受
任务:读了这些描写田园风光的诗句你有什么感受?
明确感受一:感受到田园诗意美,如宁静祥和、清新自然等;
感受二:觉得这些不过是农村很普通的景物,似乎没有什么诗意;但多少都能感受到作者对田园景物的喜爱之情,以及回归田园的轻松愉悦。
【思考2】研读内容
(一)本诗的诗眼是哪一个字?
明确归。
(二)从何而归?
明确“尘网”、“樊笼”
1.诗人把“尘网”、“樊笼”指的是什么?表达了怎样的情感?
明确在这里“尘网”“樊笼”指代的是官场生活,并通过这样的比喻,表达了对勾心斗角、尔虞我诈的官场的极端厌恶。
2.“羁鸟”、“池鱼”指的是什么?
明确在这里,诗人用“羁鸟”和“池鱼”自喻,意在说明误入官场,深受束缚、迫切要求摆脱束缚、回归农村的心志。这里一方面表现了陶渊明对误入官场的痛心,对黑暗官场的嫌弃,一方面表现了他渴望摆脱官场束缚、回归田园、获得自由的迫切心情。
(三)为何而归?
明确“少无适俗韵,性本爱丘山。”
1.“适俗”在文中具体指什么?
明确适应仕途中繁缛的礼节限制和尔虞我诈的权势之争,诗人说自已缺乏应酬官场的气质和情操,显示了他不同流合污的高尚情操。
2.“爱丘山”、“守拙”表达了诗人怎样的思想感情?
明确对田园生活的向往。
3.“误入尘网中,一去三十年”表达了诗人怎样的感情?
明确这两句诗的意思是入仕做官,非其本性使然,而是一大失误。“误”既表现了陶渊明的后悔和厌恶之情。东晋末年权力之争剧烈,陶渊明既不愿成为上层统治阶级矛盾斗争的牺牲品,也不愿成为政治野心家争夺的工具,但是途生活却将他紧紧束缚在野心家们政治斗争的罗网之中,因此十分痛苦。
(四)归向何处?
明确归向田园。
1.田园有什么独特的景物吸引着陶渊明?给人一种什么样的感受?
明确“方宅十余亩,草屋八九间。榆柳荫后檐,桃李罗堂前。暖暖远人村,依依墟里烟。狗吠深巷中,鸡鸣桑树颠。”
感受:简朴、空阔、恬静、幽静、和谐、朦胧
2.诗人为何对如此平凡的茅屋、树木、鸡鸣、狗吠如此津津乐道,如数家珍?
明确久在樊笼的缘故,冲出罗网,得到自由,返回大自然怀抱,其乐无穷。一草一木也格外亲切。
(五)归去如何?
明确“户庭无尘杂,虚室有余闲。久在樊笼里,复得返自然。”“无尘杂”、“有余闲”、“久”、“复”表现了归后的感受。
1.“返”字突出了诗人怎样的心情?
明确“返”字有重回的意思,可以看出陶渊明把田园狂野当成自己的归宿,写出了那种归后的释然、舒畅的心情。“无尘杂”“有余闲”“久”“复”等则写出了诗人此刻的自由、安逸、喜悦。
2.返自然后的“简朴、空阔、恬静、幽静、和谐、朦胧”的田园生活环境与官场的“尘网、樊笼”对比表现了诗人怎么样的人格倾向和精神追求?
明确表达了诗人厌恶官场,热爱田园生活,追求精神上得自由和独立及不与世俗同流合污的高洁品格。
【思考3】感受“意境美”
任务:分析诗句的手法和营造的意境,进而体会诗人的情感。
(1)“方宅十余亩,草屋八九间。”
明确白描手法,简笔勾勒,一方面说明诗人生活俭朴,一方面体现出诗人对自己的生活环境的满足感。“十余亩”“八九间”,乍看就是几个约数的集合,其实这正是乡里人散淡心情的写真,充满乡居生活的独特情趣,反映出诗人的洒脱率真。
(2)“榆柳荫后檐,桃李罗堂前。”
明确近景描写,色彩之美,榆柳青绿,桃红李白,给人生机盎然之感。炼字,“荫”和“罗”,赋予榆柳桃李人的情趣,榆柳似乎有情,洒下清阴,荫蔽屋檐,为主人遮风挡雨;桃李似乎有意,含笑开放,罗列堂前,迎接主人归来。这两句写出了诗人对田园生活的喜爱之情,内心轻松愉悦满足。
(3)“暧暧远人村,依依墟里烟。狗吠深巷中,鸡鸣桑树颠。”
明确远景描写,“暧暧”“依依”,叠词之美,给人轻松惬意之感,引导学生读一读,体会这种感受;远望朦胧的村庄,升起袅袅炊烟,鸡鸣狗吠,以声衬静,田园生活宁静祥和。
(4)“户庭无尘杂,虚室有余闲。”
明确通过一组鲜明的对比,“虚室生白,吉祥止止。”一方面说明诗人居住环境的洁净;一方面也写出诗人生活闲适,心灵虚静。
【思考4】诗人笔下的田园是宁静祥和、充满诗意的,但是我们知道,农村生活还有艰辛的劳作。诗中有没有透露出农村生活艰辛劳作的诗句?
明确开荒南野际。
【思考5】请同学们联系学过的诗文,看看有没有反映陶渊明耕作辛苦、生活艰辛的内容。
明确①种豆南山下,草盛豆苗稀。晨兴理荒秽,带月荷锄归。(《归园田居其三》)
②环堵萧然,不蔽风日;短褐穿结,箪瓢屡空。(《五柳先生传》)
【思考6】概括诗人形象
明确(1)诗人爱自然山川的天性。
如“少无适俗韵,性本爱丘山。”
(2)不慕名利宁静淡泊
如“误落尘网中,一去三十年。”
(3)清高自律,不同流合污,洁身自好
他用本性的洁白对抗一切黑暗,用自我的纯洁拒绝所有污浊,用生存的贫寒鉴证高度的不可或缺。
(4)追求自由
如:“既自以心为形役”
(5)守拙抱朴,返璞归真,大智若愚
如“守拙归园田”。
(6)安贫乐道
安贫乐道的本质是坚守清贫,精神不为身体的欲望而牵绊、劳累,实现精神世界的极大自由。《五柳先生传》:“不戚戚于贫贱,不汲汲于富贵。”
【思考7】对比阅读
比较阅读陶渊明的下面二首诗,完成习题。
《归园田居》(节选)
羁鸟恋旧林,池鱼思故渊。
开荒南野际,守拙归园田。
方宅十余亩,草屋八九间。
榆柳荫后檐,桃李罗堂前。
暧暧远人村,依依墟里烟。
狗吠深巷中,鸡鸣桑树颠。
《饮酒》
结庐在人境,而无车马喧。
问君何能尔,心远地自偏。
采菊东篱下,悠然见南山。
山气日夕佳,飞鸟相与还。
此中有真意,欲辨已忘言。
(1)陶渊明在这两首诗中都表达了一种怎样的思想感情?请举出诗句作具体分析。
明确厌恶官场、回归自然或热爱田园生活的思想感情
(2)陶渊明的田园诗,因淡远的风格为人称颂。“淡”指平淡自然;“远”指意境深远,思想深刻。请联系上面的诗歌,就其中一点谈谈你的看法。
明确“淡”指平淡自然;如内容上描写的是田园风光,平常的农村生活(开荒南野际,守拙归园田。暧暧远人村,依依墟里烟。狗吠深巷中,鸡鸣桑树颠。采菊东篱下,悠然见南山。山气日夕佳,飞鸟相与还)。作者在此抱着怡然自乐的生活态度。(此中有真意,欲辨已忘言)。又如形式上,诗中使用的是朴素的语言,直率自然地叙事抒情。如:暧暧远人村,依依墟里烟。狗吠深巷中,鸡鸣桑树颠。白描的手法,毫无斧凿痕迹。“远”指意境深远,思想深刻。如语言上虽是白描,但经过高度的提炼,含有丰富的形象:榆柳、桃李、远村、墟烟、狗吠、鸡鸣……这是一种宁静安谧,怡然自适的境界。作者营造一个淳朴宁静的田园,对抗黑暗污浊的官场,表现出洁身自好的孤傲之情。如:结庐在人境,而无车马喧。问君何能尔,心远地自偏。
五、技巧点拨—概括艺术特色
【任务引导】《归园田居(其一)》这首诗生动地描写了诗人归隐后的生活和感受,诗歌中选用了典型的意象,并运用了大量的艺术手法,将诗人的那份喜悦与闲适融入到了对景物的刻画与描写中。
【任务活动】分析这首诗歌的艺术特色。
明确①比喻手法
如:用樊笼里的一只鸟自喻,用“尘网”、“樊笼”比喻官场的庸俗,用“故渊”、“旧林”比喻乡土。
②对比手法
如:诗人归隐的田园和官场构成鲜明对比,进一步突出了返归田园的喜悦,写人时把“适俗”与“守拙”对比,写鸟时将“飞翔”与“囚于樊笼”对比,把回归自然、厌恶官场的心情表达得生动又自然。
③白描手法
如:“方宅十余亩,草屋八九间”,毫无粉饰之词,平易如话,但恰到好处地与诗意合拍。
④情景交融
如:“方宅十余亩......鸡鸣桑树颠”八句,描写了方宅草屋、榆柳桃李、村落炊烟、狗吠鸡鸣,富有生活气息,构成了远离尘世、宁静安谧、淳朴自然的艺术境界。这是实境——也许的确是陶渊明归隐后的生活情景,但更是心境——陶渊明内心追求那种恬静的生活情趣的物化,实境与心境浑然一体、水乳交融。
六、明晰主旨
这首诗生动地描写了诗人归隐后的生活和感受,抒发了作者辞官归隐后的愉快心情和乡居乐趣,从而表现了他对田园生活的热爱,表现出劳动者的喜悦;同时又隐含了对官场黑暗腐败的生活的厌恶之感,表现了作者不愿同流合污,为保持完整的人格和高尚的情操而甘受田间生活的艰辛,流露了一种如释重负的心情,表达了对自然和自由的热爱。
七、拓展阅读
桃花源里的陶渊明
路过
陶渊明,东晋大司马陶侃重孙,其父为安城太守陶逸,在这样一个世家里,先祖的丰功伟绩激励着陶渊明,他后来曾写诗:“忆我少壮时,无乐自欣豫。猛志逸四海,骞翮思远翥。”良好的家教熏陶下,陶渊明学习很努力。八岁的时候,陶渊明的父亲死了,只好与母妹三人一起,投靠外祖父孟嘉。陶渊明的外祖父孟嘉据说是“好酣酒,至于忘怀得意,旁若无人”的,颇有魏晋名士风范,而这位野逸散仙般的老先生也成为陶渊明学习的榜样,在归隐后的陶渊明身上可以清楚地看到孟嘉的影子。
陶渊明长大了,就搬出祖父家单过,在陶家园盖了几间房子和老母同住。这期间,主要是在家读书和出外游学。祖上留下来的一些积蓄逐渐耗尽,亲友接济也逐渐不支,生活每况愈下。而且家里也已经没米下锅,学而优当仕,陶渊明决定外出做官。这个时候正是东晋末年,接二连三地爆发农民起义,军阀割据,民不聊生。陶渊明的仕逢生涯就在这样的背景下开始了。
公元393年,陶渊明在江州刺史王凝之(王羲之的儿子)手下谋了一个祭酒的差事。可惜好景不长,王凝之这人脾气不好,喜欢用鼻孔看人,可陶渊明官职虽小,也是有傲骨的,四个鼻孔相对,两个人隔阂日深。陶渊明心灰意冷,不久就“不堪吏职,少日自解归”了,第一次仕途结束。
公元400年,陶渊明三十五岁,也许是实在过不下去了,他来到荆州,投靠到荆江二州刺使桓玄门下做了个参谋。但陶渊明很快就发现桓玄有个要命的想法——做皇帝。陶渊明毕竟是正统文人,忠君思想深入骨髓。他当然不想趟这造反的浑水,恰恰这年冬天,陶渊明母亲去世,于是以母丧辞官,第二次仕途结束。
公元402年,桓玄举兵攻入东晋首都建康,改国为楚。公元405年,刘裕在家乡京口起兵攻击桓玄,陶渊明很高兴,马上去投奔刘裕,并写诗明志:“四十无闻,斯不足畏,脂我名车,策我名骥。千里虽遥,孰敢不至!”(《荣木》)
这一年,刘裕击败桓玄,扶保司马德宗登基,紧接着司马德宗将皇位禅让给刘裕,刘宋王朝诞生,南北朝开始。论功行赏,刘裕却仅仅封陶渊明做了一个无职无权的镇军参军。
陶渊明对刘裕是颇有几分崇拜的,但骨子里的正统思想却使得他对刘裕的“谋朝篡位”颇有不满,在这样的矛盾心理作用下,眼里的刘裕就有了许多异样的味道,刘裕对陶渊明这样的心态自然也是洞若观火,所以当然也不会重用陶渊明。陶渊明在《始作镇军参军经曲阿作》中写道:“日倦山川异,心念山泽居……”三月,上表辞官,马上被批准。再回家种地。
还是公元405年秋,叔父陶逵介绍他任彭泽县令。
这次到任应差的原因主要是为了生计,他在《归去来兮辞》里说:“家里穷得揭不开锅了,连酒都好久喝不上了……”
但干到第八十一天,浔阳督邮(汉代各郡的重要属吏。代表太守督察县乡,宣达政令兼司法等)要来视察,属下说:“您得穿戴整齐了,去跪迎上差。”这时候,陶渊明心中多年的郁结和文人傲骨终于爆发:“吾不能为五斗米折腰,拳拳事乡里小人邪!”这是陶渊明第四次辞官,也是最后一次,十三年的仕宦生涯结束。
幸甚啊,幸甚!归去来!
魏晋文人洒脱飘逸的风骨对他影响颇大,陶渊明这年为自己更名为“潜”,并开始与佛道隐士来往,思索感悟,在自然天地中体会自然化生,天人合一的快乐。终于得出结论,要“聊乘化以归尽,乐夫天命复奚疑”了,这时候的陶渊明终于不再是一个半吊子政客,半吊子侠客,而成长为我们心目中那个“采菊东篱下,悠然见南山”的陶渊明了。以此为节点,把陶渊明的一生分为前后两段。
陶渊明归隐之后,过着“种豆南山下,草盛豆苗稀”的生活,每天就是流连山水田园、饮酒、吟诗。与当年龌龊官场一比,真有重生之叹,这时候的陶渊明知道,这才是自己真正喜欢的生活。
他以诗明志:“悟已往之不谏,知来者之可追。”就是说过去错了,对仕途彻底绝望了。陶渊明归隐后有自得与快乐:“舟遥遥以轻飏,风飘飘而吹衣”,欢乐之情溢于言表;但同时也有抑郁:“……景翳翳以将入,抚孤松而盘桓。”
丰收的年头,陶渊明家会酿几大缸米酒,朋友来了,则必饮,一般总是老陶先醉,醉前会说:“我要醉了,不送你了啊,自己走好。”真是可爱极了。歉收的年头,老婆孩子都一脸菜色,酒就没了。这时候也有朋友送他些钱米,也有的就请他过去,说是谈谈诗什么的,实际上就是想让陶渊明一醉。陶渊明曾在诗中写下自己的感叹:“饥来驱我去,不知竟何之!行行至斯里,叩门拙言辞……”
生活的确时有艰难,但归隐后的陶渊明,在大自然的山山水水里,最终得到了畅快淋漓的自由,他的诗章也在这个时期达到了最高境界,我们记住并且欣赏的也正是归隐后的田园诗家陶渊明:
《归园田居》里,他说:“久在樊笼里,复得返自然。”
《饮酒》中写道:“采菊东篱下,悠然见南山。”
《桃花源记》中:“阡陌交通,鸡犬相闻,有良田美池桑竹之属。”
《五柳先生传》里说:“不戚戚于贫贱,不汲汲于富贵。”
欧阳修说:“晋无文章,惟陶渊明《归去来兮辞》而已。”
王国维说:“三代以下之诗人,无过于屈子、渊明、子美、子瞻者。”
桃花源是一个抛却利禄功名后才能进去的一个弥满花香的所在,桃花源是个大美的所在,在陶渊明描写的世外桃源里,人们自由和平,天性真纯。成为了历代中国文人心灵的寄所,成为一个代表“田园隐逸”的文化符号。
问题:请分析陶渊明辞官归隐的主要原因。
明确①政治上不得志,最终对仕途彻底绝望。对不被重用,无法施展兼济天下的抱负的不满。②对龌龊的官场的厌弃,面对屈辱时多年郁结和文人傲骨的爆发,使陶渊明最终决定归隐田园。③对田园生活的喜爱。在田园生活中体会到了真正的快乐,明白这才是自己真正喜欢的生活。④晋时文人洒脱飘逸的世风对他的影响,野逸散仙般的外祖父及佛道隐士也对他产生了影响。
八、陶渊明诗句积累
1.酒能祛百虑,菊为制颓龄。
2.童孺纵行歌,斑白欢游诣。
3.黄发垂髫,并怡然自乐。
4.一生复能几,倏如流电惊。
5.善万物之得时,感吾生之行休。
6.欲言无予和,挥杯劝孤影。
7.翩翩新来燕,双双入我庐,先巢故尚在,相将还旧居。
8.盛年不重来,一日难再晨。及时当勉励,岁月不待人。
9.夏日长抱饥,寒夜无被眠。
10.落地为兄弟,何必骨肉亲。
九、随堂巩固
补写出下列句子中的空缺部分。
(1)《归园田居(其一)》中“___________________,____________________”两句表露了诗人清高孤傲、与世不合的性格,为全诗定下一个基调,同时又是一个伏笔,它是诗人进入官场却终于辞官归田的根本原因。
(2)《归园田居(其一)》中透过“___________________,____________________”两句,我们可以看出诗人生活十分闲适,有很多空闲时间。
(3)陶渊明《归园田居(其一)》描绘的是田园风光,其诗云:“______________,_____________。狗吠深巷中,鸡鸣桑树颠。”
(4)陶渊明是很多古代诗人的偶像。《归园田居(其一)》写出了很多人的心声:“户庭无尘杂,虚室有余闲。___________________,____________________。”
【答案】(1)少无适俗韵,性本爱丘山
(2)户庭无尘杂,虚室有余闲
(3)暧暧远人村,依依墟里烟
(4)久在樊笼里,复得返自然
十、作业
完成同步习题。
4、《峨日朵雪峰之侧》优质课导学案(教师版)(统编版高一必修上)
【学习目标】
(一)知识与能力
1.发挥想象力,体味“雪峰”“太阳”“蜘蛛”等意象营造出的凝重而又壮美的氛围。
2.理解诗歌的语言表达技巧,分析诗人的立意方向与构思艺术。
(二)过程与方法
1.诵读诗歌,体会其中的情感,感悟诗人的沧桑情怀
2.找出诗歌中的意象,鉴赏意象的含义及作用,把握象征的手法
(三)情感态度与价值观:理解感受诗歌所蕴含的谦卑而强劲的生命力量。
【学习重难点】
结合诗歌的写作背景以及昌耀的个人经历,理解诗歌的宏大的主题
【课时安排】1学时。
【学习过程】
一、自主学习
(一)读课文,利用词典等工具梳理字词,初步感知文本。
(二)了解写作背景和昌耀先生的生平事迹。
二、合作学习
(一)新课导入
图片导入
(一)阅读学习
1.作家简介
昌耀(1936-2000),原名王昌耀,诗人,籍贯湖南桃源。1936年6月27日生于湖南常德市一个有着七个兄弟姐妹的大家庭。
昌耀早年丧母。父亲王其桂和伯父王其梅,从青年时代即投身革命。父亲王其桂曾任薄一波领导的抗日决死队的指导员,后去延安抗日军政大学。伯父王其梅早年即为中共党员,曾是北京“一二九”学生运动的组织者之一。
1950年4月参加中国人民解放军,任宣传队员。同年,响应祖国号召,赴朝鲜参加抗美援朝。期间,推出处女作《人桥》,从此与诗歌艺术结下不解之缘。1953年,在朝鲜战场上负伤后转入河北省荣军学校读书。1954年开始发表诗作。1955年调青海省文联。1958年被划成右派。后颠沛流离于青海垦区。1979年平反。后调任中国作协青海分会专业作家。
他的诗以张扬生命在深重困境中的亢奋见长,感悟和激情融于凝重、壮美的意象之中,将饱经沧桑的情怀、古老开阔的西部人文背景、博大的生命意识,构成协调的整体。诗人后期的诗作趋向反思静悟,语言略趋平和,有很强的知性张力,形成宏大的诗歌个性。
主要作品:《慈航》《斯人》《划呀,划呀,父亲们!》《大山的囚徒》《一百头雄牛》《一个中国诗人在俄罗斯》《峨日朵雪峰之侧》《哈拉库图》《慈航》、《意绪》、《哈拉库图》《一十一枝红玫瑰》;诗集《昌耀抒情诗集》《命运之书》《一个挑战的旅行者步行在上帝的沙盘》《昌耀的诗》等;2000年诗人过世后有《昌耀诗歌总集》行世。昌耀在中国新诗史上是一座高峰,其历史地位已为人共识。
2.写作背景
本诗初稿写于1962年,在异常艰苦的岁月里,诗人仍能执笔抒怀。写诗,已成为诗人冷寂孤独的荒原生活中唯一的慰藉。这首创作于早期、并不太著名的诗作,奠定了昌耀所有诗歌的情绪基调和精神向度,是他生命精神质量的承载,更是他对生命本质强力的确认。
3.峨日朵雪峰
峨日朵雪峰在青海海北藏族自治州内,是祁连山脉的一座无名山,靠近祁连县峨堡镇,山顶终年积雪。从方位上可以模糊地说,青海的绝大部分地方都在峨日朵雪峰的西南方向。
诗歌写的是诗人在峨日朵雪峰之侧的所见所思。
4.朦胧诗
所谓朦胧诗,以内在精神世界为主要表现对象,采用整体形象象征、逐步意向感发的艺术策略和方式来掩饰情思,从而使诗歌文本处在表现自己和隐藏自己之间,呈现为诗境模糊朦胧、主题多义莫名这样一些特征。
它以“叛逆”的精神,打破了当时现实主义创作原则一统诗坛的局面,为诗歌注入了新的生命力,同时也给新时期文学带来了一次意义深远的变革。他们在诗作中以现实意识思考人的本质,肯定人的自我价值和尊严,注重创作主体内心情感的抒发,在艺术上大量运用隐喻、暗示、通感等手法,丰富了诗的内涵,增强了诗歌的想象空间。“朦胧诗”并没有形成统一的组织形式,也未曾发表宣言,然而却以各自独立又呈现出共性的艺术主张和创作实绩,构成一个“崛起的诗群”。曾在当时文坛引起争论。
(三)思考问题
1.诗歌首句说:“这是我此刻仅能征服的高度了。”怎样理解“此刻”和“仅”两个词的含义?
【明确】此刻”和“仅”两个词暗示了多重意思:这高度并非“一览众山小”的“绝顶”,却是“我”尽了自己的全部努力所达到的;这并不意味着将来(或“下一刻”)“我”不能达到新的高度,也不意味着此刻的高度微不足道,这毕竟已是一次历尽艰辛的征服。
2.“这是我此刻仅能征服的高度了。”请分析鉴赏这句诗的内容与表达技巧。
【明确】这是个判断句,暗示了“我”身后已经陆续征服了从前的那些高度,暗示了“我”的目标与“我”的努力之间的差距,暗示了某种“先喘口气”的决定。
3.诗人为什么惊异于“太阳正决然跃入一片引力无穷的山海”?
【明确】诗人认为,眼前的景物仿佛是一切艰辛的一种报偿,“我”吃惊地看到一派壮丽的雪峰落日景象,一个宛转重叠绵密奇崛的长句,写那太阳彷徨久之终于突然向一片山海跃入。还未见过有人把落日的张力和动势如此精炼地组织在一个句子之中。长句极易写得或累赘或松散或拖沓,而这里意象的密度却显示了诗人锤炼的功力。
4.诗人在作品中是怎样呈现视觉形象与听觉形象的?
【明确】在辉煌的视觉形象之上,诗人又叠加上一个宏大的听觉形象,滑坡的石砾引动深渊的嚣鸣,如军旅的杀声渐远而去。这一音响的叠加使落日更显壮观。滑坡的动势与落日的动势都是下坠的,与攀登者的动势正好相反。于是视听合一的效果就不单产生审美意义上的“崇高”,而且在读者的生理上引发一种紧张。那一片“引力无穷的山海”事实上也在竭力使我下坠。千军万马般的厮杀声响在“我”身旁向深渊“自上而下”地远去时,“我”在这个高度上的坚持就决非易事。
5.“我的指关节铆钉一样揳入巨石的罅隙血滴,从撕裂的千层掌鞋底渗出。”这句诗有怎样的寓意?请简要分析。
【明确】寓意:日落和滑坡都不是悠闲者赞叹或观赏的对象,而是此时登山勇士的生命体验。分析:诗句由“我”眼中的壮观景象转入自身状态的描述:手指插入岩缝,血滴渗出鞋底,也就是说,日落和6滑坡都不是悠闲者赞叹或观赏的对象,而是此时此地贴身绝壁的登山勇士的生命体验。
(四)探究讨论——“思考问题”
(五)问题展示——“思考问题”
(六)评论质疑——“思考问题”
(七)学习总结:学生反思学习本课的收获,教师对本课的学习内容加以总结。
【明确】昌耀这首创作于早期的诗作,定格了昌耀所有诗歌的情绪基调和精神高度,是他生命与精神质量的承载,更是他对生命本质强有力的确认。
【板书设计】
三、课后作业
1.阅读下面的文字,回答问题。
山高路远
汪国真
呼喊是爆发的沉默
沉默是无声的召唤
不论激越
还是宁静
我祈求
只要不是平淡
如果远方呼唤我
我就走向远方
如果大山召唤我
我就走向大山
双脚磨破
干脆再让夕阳涂抹小路
双手划烂
索性就让荆棘变成杜鹃
没有比脚更长的路
没有比人更高的山
(1)这首诗主要运用了_______和_______的表现技巧。
(2)说说“没有比脚更长的路,没有比人更高的山”这两句诗的含意。
2.阅读下面这首诗,回答问题。
西村
陆游
乱山深处小桃源,往岁求浆忆叩门。
高柳簇桥初转马,数家临水自成村。
茂林风送幽禽语,坏壁苔侵醉墨痕。
一首清诗记今夕,细云新月耿①黄昏。
注释:①耿:微明的样子。
(1)下列对本诗的理解,不正确的一项是()
A.作者到西村“叩门求浆”,是在晚风吹拂、新月初现的黄昏时分。
B.“初转马”与“小乔初嫁了”中的“初”都是“才”“刚刚”的意思。
C.“茂林风送幽禽语”意谓清风送来茂林深处的鸟鸣,衬出西村的幽静。
D.“坏壁苔侵醉墨痕”意谓残壁上青苔侵蚀了昔日醉后留下的字迹。
(2)“茂林风送幽禽语,坏壁苔侵醉墨痕”两句,以“声”“色”调动人的听觉和视觉感受。下列诗句:“声色兼备”的一项是()
A.梁台歌管三更罢,犹自风摇九子铃。(李商隐《齐宫词》)
B.横笛闻声不见人,红旗直上天山雪。(陈羽《从军行》)
C.春来茗叶还争白,腊月梅梢尽放红。(韩元吉《送陆务观福建提仓》)
D.梅子留酸软齿牙,芭蕉分绿与窗纱。(杨万里《闲居初夏午睡起二绝句》)
答案及解析:
1.(1)象征拟人
(2)这两句诗的意思是:只要有脚,再长的路也不怕;只要是人,再高的山也能攀登。这两句诗告诉我们:人只要有志气,就没有做不了的事情。表达了一种强烈的自信心和进取心。
赏析:《山高路远》堪称汪国真诗歌的代表。这首诗抒发了一种进取、执着、乐观、自信的情感,表现了当代青年搏击、奋进、昂扬、向上的精神风貌,和那些无病呻吟的靡靡之音,还有那些空洞乏味的豪言壮语式的诗作划清了界限。它给人以鼓舞,给人以健康向上的精神引导,因而博得广大青少年的喜爱。在抒情方式上,主要靠形象的议论抒发感情。议论在这里是抒情的主要手段,但它不同于那些干巴巴的说教。它将抽象的思考化作新颖而美好的形象,在形象的议论中暗示情感。在写法上,用浅显平易的语言使诗作明白易懂,易于被广大读者所接受。本诗的主旨全部凝聚在最后两句:“没有比脚更长的路/没有比人更高的山”上。山高,路远,但人都可以到达,十分形象、含蓄地揭示了人的主观能动作用。它其实也是在强调一种精神,一种乐观、进取、执着、自信的生活态度。
2.(1)A
解析:本题考查对古典诗歌内容的理解。第二句开头“往岁”二字点明“叩门求浆”是作者回忆往事,而末句的提到的“新月出现的黄昏”是“今夕”的眼前之景,所以A选项不正确。
(2)B
解析:本题考查古典诗歌的内容理解和表达技巧。B选项中,“横笛闻声”为听觉,“红旗”和“雪”为视觉,体现了“声色兼备”;A选项中,“歌馆”和“铃”只是体现了听觉,没有体现视觉;C选项中,“争白”和“放红”只是体现了视觉,没有体现听觉;D选项中,“留酸软齿牙”体现了味觉,“分绿”体现了视觉,并没有体现听觉。
5、秦观《鹊桥仙》优质课导学案设计(统编版高一必修上)
导学目标
1、了解词人秦观和他的创作。
2、赏析《鹊桥仙》词,认识秦观反传统的爱情观。
3、培养高尚的审美情趣,树立正确的爱情观。
语言建构与运用:掌握有关词的知识点以及秦观的有关文学常识。对秦观其人及其词有一定的了解。
思维发展与提升:赏析《鹊桥仙》词,认识秦观反传统的爱情观。
审美鉴赏与创造:引导学生从词作的“美”入手,挖掘“美”的具体内容以及内涵。
文化传承与理解:体会诗歌含蓄不尽,余味悠长的情绪,知人论世,感受词人的“不圆”与“圆”,获取更深层次的审美体验和人生体悟。
1.赏析《鹊桥仙》的独特之处。
2.培养高尚的审美情趣。
1、作者秦观
秦观(1049-1100),字少游,一字太虚,号淮海居士,。"苏门四学士"之一。汉族,扬州高邮(今属江苏)人。北宋文学家,北宋婉约派词人。
其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨,文字工巧精细,音律谐美,情韵兼胜。代表作为《鹊桥仙》、《望海潮》、《满庭芳》等。
2、写作背景简介:
这首词相传是秦观在为官之前,写给邻村一位名为娄琬的姑娘。可能是命运的捉弄,他最终没有和这位青梅竹马的姑娘成亲,却被迫娶了一个自己并不爱的女子。后来他们有短暂的相遇,离别之后的某个七夕,他写下了这首词,寄托对这女子的思念。
3、学生试读,能够做到准确朗读。
4、文本基本解读
《鹊桥仙》
纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢,便胜却人间无数。
柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路?两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。
[1]注释:
《鹊桥仙》秦观:此调专咏牛郎织女七夕相会事。始见欧阳修词,中有"鹊迎桥路接天津"句,故名。又名《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。双调,五十六字,仄韵。
纤云弄巧:是说纤薄的云彩,变化多端,呈现出许多细巧的花样。
飞星:流星。一说指牵牛、织女二星。
银汉:银河。迢迢:遥远的样子。暗度:悄悄渡过。
金风玉露:指秋风白露。金风:秋风,秋天在五行中属金。玉露:秋露。这句是说他们七夕相会。
忍顾:怎忍回视。
朝朝暮暮:指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。[2]
译文:
云彩在天空变幻出千百种奇巧的样式,牛郎、织女守候在遥远银河两岸,每年只在七夕的夜晚相会,可这相逢就如同秋风和露水般的交溶,胜过了人间那些日日相守,却不懂珍惜的人间伴侣。
这刻缠绵的情思,像天河里,流了千年的河水,绵绵不绝,这如梦似幻的短暂欢会,却最终还是要结束,牛郎、织女恋恋不舍的各自踏上归去的路,在心中相互劝解:我们的真情已至死不渝,天荒地老,又何必贪求卿卿我的朝欢暮乐?
评解:
《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲。本词的内容也正是咏此传说。
借牛郎织女的故事,以超人间的方式表现人间的悲欢离合。
上片写佳期相会的盛况,"纤云弄巧"二句为牛郎织女每年一度的聚会渲染气氛,用墨经济,笔触轻盈。"银汉"句写牛郎织女渡河赴会推进情节。"金风玉露"二句由叙述转为议论,表达作者的爱情理想:他们虽然难得见面,却心心相印、息息相通,而一旦得以聚会,在那清凉的秋风白露中,他们对诉衷肠,互吐心音,是那样富有诗情画意!这岂不远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻?
下片则是写依依惜别之情。"柔情似水",就眼前取景,形容牛郎织女缠绵此情,犹如天河中的悠悠流水。"佳期如梦",既点出了欢会的短暂,又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦似幻的心境。"忍顾鹊桥归路",写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。不说"忍踏"而说"忍顾",意思更为深曲:看犹未忍,遑论其他?"两情若是"二句对牛郎织女致以深情的慰勉:只要两情至死不渝,又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐?这一惊世骇俗、振聋发聩之笔,使全词升华到新的思想高度。
显然,作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活,歌颂的是天长地久的忠贞爱情。在他的精心提炼和巧妙构思下,古老的题材化为闪光的笔墨,迸发出耀眼的思想火花,从而使所有平庸的言情之作黯然失色。
这首词将抒情、写景、议论融为一体。意境新颖,设想奇巧,独辟蹊径。写得自然流畅而又婉约蕴藉,余味隽永。
{探究一}“纤云弄巧,飞星传恨”中为什么是“恨”而不是“爱”?
{明确}“飞星传恨”意为那些闪亮的星星正在飞驰长空,仿佛在传递着牛郎织女的离愁别恨。《古诗十九首》有云:“河汉清且浅,相去复几许?盈盈一水间,脉脉不得语。”“盈盈一水间”,近在咫尺,能相视,却不能相守,用一个“恨”字,突出了相思之苦。
{探究二}“金风玉露”是什么意思?运用这个意象有什么好处?
{明确}“金风”是指秋风,因为秋天在五行中属金;“玉露”是指白露,“金风玉露”就是指秋风白露。连相逢时候的“风”都如“金”,“露”都如“玉”,可见相聚的宝贵难得。同时,词人把这次珍贵的相会,映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下,显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。
{探究三}“忍顾鹊桥归路”中的“忍顾”一词好在哪里?
{明确}这句是写牛郎织女临别前的依恋和怅惘。我们通常说踏上什么归路,这里不说“忍踏”而说“忍顾”,语意更加委婉,“忍顾”实乃不忍回顾之意,因为相逢太短暂,意犹未尽,不舍分离。可以说,一个“忍”字,含有无限惜别之情,含有无限辛酸之泪。
{探究四}“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”可谓是千古名句,它揭示了爱情的真谛:爱情要经得起长久分离的考验,只要能彼此相爱,即使终年天各一方,也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。对此,你有何看法?
{明确}“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”。本人觉得这个问题要一分为二的看。诚然,两情相悦,又能朝夕厮守,自然很好。因为我们的人生本来就很短暂,在短暂的生命中,谁都渴望与相爱的人朝夕相处,长久的分别对谁来说都是绵长的思念和痛苦的考验。我并非不相信爱情可以跨越时空,只是这个世界变化太快,我们几乎连自己都不能把握,又怎么能去保证他人呢?但是,仅以花前月下朝夕厮守来衡量爱情的真挈与否,这未免显得俗气了。真正的爱情绝不会因两人的分别而损伤毫厘。相反,如果双方貌合神离,同床异梦,那么即使朝夕相处,又有多少幸福可言呢?
一、判断题
1、“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”出自柳永《鹊桥仙》(纤云弄巧)。()
2、秦观《鹊桥仙》(纤云弄巧)题材取自牛郎、织女的民间传说故事。()
3、秦观是苏轼的得意门生,是“苏门四学士”之一。()
4、秦观是苏轼的得意门生,是苏轼之后重要的豪放派词人。()
5、历来人们多以“情韵兼胜”、“语工而入律”评价秦观的词。()
6、“柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路”两个精妙的比喻写尽牛郎、织女的相见之欢和离别之苦。()
7、秦观《鹊桥仙》(纤云弄巧)这首词主要表达作者理想的爱情观。()
8、秦观虽出自苏门,但其词却另辟蹊径,自成一家,被后世公认为婉约派的代表作家。()
9、哀怨感伤、柔媚清丽是秦观词最突出的特色。()
10、“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮!”为柳永千古传诵的名句。()
二、问答题
1、简述秦观的婉约词风。
2、简要分析《鹊桥仙》(纤云弄巧)的爱情观。
3、简要分析《鹊桥仙》(纤云弄巧)利用传说故事的表现手法。
4、请简要分析“忍顾鹊桥归路”的“忍”字的表达效果。
5、分析这首词的修辞特点。
三、【拓展延伸】
阅读下面这首宋词,然后回答问题。
鹊桥仙七夕
范成大
双星良夜,耕慵织懒,应被群仙相妒。
娟娟月姊满眉颦,更无奈风姨吹雨。
相逢草草,争如休见,重搅别离心绪。
新欢不抵旧愁多,倒添了新愁归去。
【注】争:怎。
(1)对于牛郎织女鹊桥相会,此词说“新欢不抵旧愁多,倒添了新愁归去”,而秦观说“两情若是长久时,又岂在朝朝暮暮”。请简要分析二者所表达的感情侧重点有何不同。
(2)秦词强调感情的坚贞与长久:虽然相逢短暂,但只要感情真挚,不在乎朝暮厮守。
(3)此词多处采用了对比衬托的艺术表现方法,请举出两例并结合作品赏析。
参考答案
一、 1.答案:×
2.答案:√
3. 答案:√
4.答案:×
5.答案:×
6.答案:√
7.答案:√
10.答案:×
9.答案:√
8.答案:√
二、
答案:秦观词融汇小令和慢词的长处,文字工巧精细,音韵谐美,缘情婉转,历来词誉甚高,有“情韵兼胜”、“语工而入律”之评,其哀怨感伤、柔媚清丽的词风,最能体现词的当行本色,被后世公认为婉约派的代表作家。
答案:
作者在词中巧妙地利用牛郎、织女离合悲欢的故事,热情歌颂了诚挚不渝的爱情。“金风玉露一相逢,便胜却人间无数。”“两情若是长久时,又岂在朝朝暮暮!”这金石般的警句揭示了爱情的真谛,即“两情”“久长”。只要两人有了坚贞不渝的爱情,即使是在天各一方,见难别易,爱情也会与日俱增,历久弥深,远远胜过只追求朝夕不离的庸俗情爱。
答案:此词借写牛郎、织女这个人所共知的传说故事来表达自己的理想爱情观,构思极为巧妙,表达极为自然。字面上,处处写天上,句句写牛郎、织女,而实际上句句写人间,写人间的真情,于传统题材中翻出新意,主题健康,格调爽朗,而又深感余味不尽,颇受启迪,遂成为七夕诗词
中久传不衰的佳作。
答案:“忍”:怎忍,岂忍;全句意思是:怎么忍心回头看那从鹊桥回去的路呢?“忍顾鹊桥归路”巧妙地表现了牛郎织女临别时的依恋和怅惘。
答案:①拟人。如“纤云弄巧,飞星传恨”,在牛郎、织女相会佳期,彩云都来为他们“弄巧”,流星也来为他们“传恨”,为牛郎织女每年一度的相会渲染气氛。
②对比。如“一相逢”与“无数”,“久长”与“朝朝暮暮”,表现了牛郎、织女的忠贞不渝的爱情。③比喻。如“柔情似水”,形象地写出了牛郎织女相会时温柔缠绵的情意;“佳期如梦”,极言相会时间之短暂,表达了牛郎织女相会时的复杂心情。
三、 答:(1)范词强调别离的旧愁与新愁:旧愁未去,新愁又添,虽有新欢,却不抵思念愁苦。
【解析】
由于两词的作者的出发点和对待爱情的观点不尽相同,因此两作者的情感迥异:此词感情悲伤,认为见面的欢喜抵不上原来的离愁,随着离别又添了新的离别的悲伤,感情侧重于相见前后的悲伤,只看到了消极的方面;秦词写深沉的爱情,认为感情只要是长久,就不在乎是否日夜相守,是对离别人的劝慰,侧重于表现情感之深,态度积极。
答:①通过“群仙相妒”(具体表现为“月姊满眉颦”和“风姨吹雨”)反衬“双星良夜”的美好。
②通过“旧愁多”与“新欢”少(“相逢草草”)的对比来表达“双星良夜”相逢的短暂。
③通过“重搅别离心绪”或“相逢草草”的“新欢”来反衬“归去”时所增添的“新愁”,以凸显两人感情的真挚和深沉。(列举任意两例,言之成理即可)
【解析】
月、风衬托双星相逢,新欢与旧愁的比较。题目已经明确指出手法为“对比、衬托”,使试题难度有所降低,答题指向更加明确。
6、统编版高一必修(下)《变形记(节选)》优质课学案
1.走近作者
卡夫卡(1883—1924),奥地利小说家,西方现代主义文学的先驱和大师。他的作品被视为继丹麦哲学家克尔恺郭尔以来的存在主义思想体系在艺术创作中的体现,他揭示现实的荒诞、非理性和自我存在的徒然无望、苦痛、孤独感,对第二次世界大战以后欧洲兴起的“荒诞派戏剧”、法国的“新小说”和美国出现的“黑色幽默”小说等文学流派均有影响。
作品 长篇小说《美国》《审判》《城堡》,短篇小说《变形记》《在流放地》《地洞》等。
2. 背景解读
1914至1918年的第一次世界大战,使资本主义国家经济萧条,社会动荡,人民生活在水深火热之中。黑暗的现实、痛苦的生活,使得人们对资本主义社会失去了信心,一方面寻求出路,锐意改革;一方面又陷于孤独、颓废、绝望之中。19世纪末至20世纪初,一些思想敏锐的艺术家认为世界是混乱的、荒诞的,他们著书立说,批判资本主义的人际关系,批判摧残人性的社会制度。第一次世界大战前后和第二次世界大战前后,现代主义文学应运而生。现代主义文学作品反映了资本主义社会的黑暗、人和人之间关系的冷酷和人对社会的绝望。艺术上强调使用极度夸张以至怪诞离奇的表现手法,描绘扭曲的人性,表现人的本能和无意识的主观感受,开掘个人的直觉、本能、无意识、梦幻、变态心理以至半疯狂、疯狂的言行和心理。现代主义的优秀文学作品探索人的心灵,为揭示人的内心世界提供了新的艺术手法。
3.相关知识
意识流小说
20世纪初兴起于西方的小说创作流派。它广泛运用文字的表现技巧,采用自由联想、内心独白等手法再现人的深层思想意识活动和自然心理的流动。这是一个自然形成的流派,如爱尔兰的乔伊斯,法国的普鲁斯特,英国的伍尔芙和美国的福克纳等人,于第一次世界大战前后运用新的概念与方法创作小说,开创了现代小说的新纪元。他们的作品在当时受到某些责难,并未引起重视,直到第二次世界大战以后才得到承认和广为流传。20世纪60年代以后,创作这类小说的作家越来越多,这种方法在一定程度上已成为现代小说的一种传统创作手法。在中国,意识流小说的真正成熟则是以20世纪80年代王蒙创作的一系列小说为标志。中国意识流小说与日本意识流小说是在不同的文化环境中成长起来的,虽然有相似的构造,却贯串了迥异的精神实质。
1.字音识记
倦怠(dài) 窘迫(jiǒng) 懒惰(duò)
竭力(jié)澄清(chéng)折磨(mó)
无辜(ɡū)咳嗽(sou)
2.字形辨认
3.近义词辨析
(1)震耳欲聋振聋发聩
辨析:“震耳欲聋”指耳朵都快震聋了,形容声音很大。“振聋发聩”指发出很大的声响,使耳聋的人也能听见,比喻用语言文字唤醒糊涂的人。
【即时小练】
①中国足协将国足主场从昆明迁到深圳,带给了广东球迷无限的激情和期待。现场球迷震耳欲聋的喇叭声,也是国足主场的一大“特色”。
②李源潮强调要“让卖官者身败名裂”,态度坚决,立场鲜明,足以振聋发聩。
(2)消失消逝
辨析:“消失”指(人或事物)逐渐减少以至没有,重在失去,多用于具体事物。“消逝”同“消失”意,重在消失的过程,常用于抽象的事物。
【即时小练】
①据海外媒体报道,阿拉斯加雪蟹已经在新西兰首都奥克兰市消失。
②在唐山,观看电影《唐山大地震》的人们止不住抽噎。地震带来的伤痛没有消逝,而是留在了唐山人的心底。
4.熟语积累
(1)深思熟虑:深入细致地思考,考虑。
(2)刨根究底:比喻追究底细。
(3)居高临下:处在高处,俯视下面。形容处于有利的地位或傲视他人。
(4)等闲视之:当作平常的人或事物看待。
(5)小心翼翼:原形容严肃虔敬的样子,现用来形容举动十分谨慎,丝毫不敢疏忽。
(6)不可思议:不可想象,不能理解。
(7)专心致志:一心一意,集中精神。
1.第二段对格里高尔房间的描写有什么作用?
答:揭示了格里高尔生活环境的压力,居住房间狭小拥挤,繁重的工作之余没有一个宽敞舒适的休息之地,上班被挤压,下班后还是被挤压。
2.课文是从几个方面来交代格里高尔变成甲虫的原因的?
答:①格里高尔工作的压力,是他变成一只甲壳虫的一个很重要的原因。②生存环境恶劣,人与人之间隔膜冷漠,没有知己朋友,内心的烦恼和工作的压力无处诉说,无人分担。这也是他变异的重要原因。
3.第三段提到了“阴沉的天气”,这一环境描写有什么作用?
答:阴沉昏暗的天气,渲染出冷清、孤寂的气氛,也预示着主人公的命运。
4.课文交代公司来人的情况有什么作用?
答:再次揭示格里高尔工作的压力和精神的压力。工作繁重劳累不说,还必须小心翼翼,只要有一点小小的差池,就会招来最大的怀疑,甚至导致失业。
5.阅读全文,格里高尔的人格形象集中表现在哪两个方面?
答:一是挣钱养家,显示他忠厚、善良而富有责任感的个性;一是争取自由,还清父债而追求时来运转、自由独立,最终在无奈与平和中追求另外一种超脱——死亡。
面对障碍,巴尔扎克说:“我能够摧毁一切障碍。”卡夫卡说:“一切障碍都能摧毁我。”对此,你持何种观点?
[他人之见]
观点一:赞同巴尔扎克的观点。巴尔扎克作为欧洲批判现实主义的杰出代表,他是以自己的天才之笔、摧枯拉朽的气势批判社会中的不合理存在的,他的整部《人间喜剧》多是如此。他面对障碍所表现出的是一种积极、昂扬、自信的精神状态。这种战胜困难、摧毁障碍的做法值得我们每一个人学习。在生活中,有很多障碍是人为设置的,不要放大困难和障碍,坦然面对,积极寻找解决问题的办法,人生价值才会在克服障碍中得到体现。
观点二:赞同卡夫卡的观点。卡夫卡以表现主义的手法来表现“现代人的困惑”,人在现实中弱小得不堪一击,这正符合米兰昆德拉所说的,卡夫卡所有作品都是表现“人在外部世界的规定下显得无能为力”这一主题。个人仅仅是社会的一分子,个人的发展要靠整体的社会环境,俗语说“胳膊拧不过大腿”,面对自然灾害、社会的压力和人情的冷暖,个人的力量会显得微不足道,因此,“一切障碍都能摧毁我”。
[吾之观点]
___________________________
1.主旨归纳
本文通过描写格里高尔变成甲壳虫后遭人抛弃的遭遇,表现了资本主义社会对人们人性的扭曲,表达了对当时黑暗的社会现实和摧残人性的社会制度的深刻揭露和批判。
2.结构图示
3.写法赏析
(1)荒诞、变形和写实的艺术手法。
小说描述了一个真实而又荒诞的世界。“真实”是因为作者用客观冷静的写实手法,描写了主人公变形前具体的生活细节和变形后逼真的心理状态,使人感到他所处的始终是一个真实的人的世界;“荒诞”是因为故事的整体框架是以象征手法构建起来的,这个故事框架——人变成甲壳虫的逻辑结构本身是不真实的,它只是用来寄寓人在哲理意义上的生存状态,而不是对外部生活的真实模仿。
(2)独特的叙述语调。
《变形记》还有它自身独特的叙述语调。在作品中,卡夫卡的叙述语调平静得近乎冷漠。人变成甲壳虫,本来是一个凄惨而又令人触目惊心的故事,但作者以不动声色、不动感情、不加议论的平静笔调写出,给人一种似乎司空见惯、习以为常的感觉,这不禁更加令人警醒,由此激发读者去思考人的生存现状以及改变这种现状的问题。
(3)细腻的心理描写。
小说用心理描写的方法刻画了格里高尔这个人物。格里高尔过去的生活、变成甲虫后的思想感情和性格特点,都是通过心理描写表现出来的。小说用许多笔墨写了变形后的格里高尔悲哀凄苦的内心世界。格里高尔虽然变成了甲壳虫,但他的心理始终保持着人的状态:他突然发现自己变成大甲虫的时候的惊慌、忧郁,他考虑家庭经济状况时的焦虑、自责,他遭亲人厌弃后的绝望、痛苦,都展示了一个善良、忠厚、富有责任感的小人物渴望得到家人的理解和接受的心理。只是这种愿望终于被彻底的绝望代替,弥漫在格里高尔心头的是无边的孤独、寂寞与悲凉。
分析自然环境特点及作用
一、知识讲解
自然环境是指人物活动的时间地点、季节气候、山川河流、花草树木、鸟兽虫鱼及城市村落等自然景观。自然环境描写的作用表现在以下几个方面:
二、答题规范
三、实战演练
阅读下面的文字,完成题目。
魔 盒
[英]大卫洛契弗特
在一抹缠绵而又朦胧的夕照的映衬下,我四周高耸着的伦敦城的房顶和烟囱,似乎就像监狱围墙上的雉堞。从我三楼的窗户鸟瞰,景色并不令人怡然自得——庭院满目萧条,死气沉沉的秃树刺破了暮色。远处,有口钟正在铮铮报时。
这每一下钟声仿佛都在提醒我:我是初次远离家乡。这一年,我刚从爱尔兰的克尔克兰来伦敦碰运气。眼下,一阵乡愁流遍了我全身——这是一种被重负压得喘不过气来的伤心的感觉。
这是我一生中最沮丧的时刻。接着突然响起敲门声。……
概括第一段所写景物的特点并简析其作用。
答:特点:封闭压抑,阴沉死寂。作用:营造忧伤、压抑的氛围,渲染“我”孤独、烦闷的心情。
解析:概括的关键在于抓住景物的特点:“高耸着的伦敦城的房顶和烟囱”“像监狱围墙上的雉堞”、“并不令人怡然自得”的景色、“满目萧条”的庭院、“死气沉沉的秃树”、“铮铮报时”的钟等,归纳这些景物的共性即可。描写这些景物的作用,主要在于营造氛围,烘托情感。
卡夫卡笔下的格里高尔是个小人物。沉重的家庭负担和父亲的债务压得他最后变成了甲壳虫。但他仍眷恋家人,为还清父债担忧。这样善良、忠厚而又富有责任感的人最终被家人抛弃。格里高尔的悲剧是令人心酸的,具有丰富的社会内涵。
“与命运抗争”“走出困境”“丧失自我”等。
其实与其说是社会让格里高尔“变形”,不如说是他自己选择了“变形”。摆脱自己的人形,逃离人的世界,这对格里高尔而言完全是为了不再继续昨天的噩梦。于是,格里高尔异化了。可是这种方式并没有使得格里高尔的命运走向期待的幸福,走向光明,相反加速了他的灭亡。格里高尔也和甲壳虫一样,只能无奈地面对这悲惨的结局。他们讲述着痛苦,阐释着痛苦,逃避着痛苦,然后陷入更深的痛苦中。越是生存得痛苦,就越是不知道反抗,只想躲避、隐藏自己。在这样不能满意的环境里,选择了最弱的方式——逃避,来求得暂时的心理安宁。
我们不禁为书中主人公的悲剧命运而感到难过,不断感伤。社会的压力无形之中可以改变很多,过去的社会如此,现在的社会也是如此,人们每天承受着巨大的压力,学习、工作、生活、房子、贷款,越来越多的人被社会打败,向社会屈服。社会是无法改变的,那么我们就应该提高自己的承受能力,不断地适应社会,这样才能够生存下去,而不是被社会的压力打败。
回忆弗兰茨卡夫卡
鲁道夫福克斯
我与卡夫卡相识之始我已无从回忆。我相信是在1912年冬天认识他的。那时我们青年作家在希伯纳街与普夫拉斯特街交汇的路口一家咖啡馆里占有一个固定桌席。卡夫卡时而到我们这儿来坐坐。
他给人的印象是个完全健康的人。他似乎非常注意掩饰自己的疾病。在一个炎热的下午,我陪着他走在老埃森街上。在一家苏打水饮料铺门前,我停了下来,喝了一瓶汽水,喝前我用手在瓶口抹了一圈。卡夫卡不赞成地观察着我。“这对您无济于事。”他说。
夜里我们有一次同不少人一起去葡萄园。那是冬天,冷得可怕。卡夫卡穿着一件薄薄的大衣。韦尔弗因见他穿得太单薄而缠着他劝说。卡夫卡说,他在冬天也洗冷水澡。他乐呵呵地听任别人笑话他。尤其是韦尔弗一个劲地取笑他,韦尔弗对他这个伙计非常关心。我记得,那时我们正站在葡萄园的渡槽上。卡夫卡撩起裤腿,在寒冷的夜里展示他赤裸的小腿肚。
卡夫卡对朋友非常友善和关爱。我那时住在一条非常热闹的街上,那是在斯蒂凡街和盖斯腾街的路口拐角的房子里。我备受噪音之苦。关于这一痛苦,我对别人说都不如对卡夫卡说能得到理解。因为卡夫卡也睡得不好。他告诉我,他也开始失眠了,以后又加上了折磨人的头痛。他具体地描述头痛的方式,并不期待和乞求丝毫同情。
他用往耳朵里塞棉花的方法来抵抗噪音。他一定要我试试这个方法。我听从了他的建议,至今我还得先把耳朵塞起来,否则就无法入眠。一次我在他那儿看到两个用来绑在耳朵外面的小软垫。
人们经常可以碰到单独一人的卡夫卡,在布拉格的马路上,在花园绿地中。假如有人陪伴他,丝毫也引不起他的兴奋。他愿意避免谈及自己,在别人讲话时,他则全神贯注。即使在疾病开始折磨他时,他仍然保持着微笑的面容。
当他的第一本书《观察》在沃尔夫出版社出版时,他说:“安德烈书店售出了11本。10本是我自己买的。我只想知道,是谁得到了那第11本。”说这话时他满意地微笑着。关于他写的是什么,对他来说重要不重要,我却不得而知。
有一次,维利哈斯争取到他参加在温策尔广场一家旅馆的一个小厅里举行的布拉格作家朗诵会。卡夫卡那次朗读了他后来在沃尔夫那儿出版的小说《判决》。他以那么一种静静的、绝望的声调朗诵,以致我在事隔至少20年后的今天,仿佛仍然看见他在昏暗狭小的朗诵厅里的身影。其他一切我自然都忘却了。
卡夫卡身材修长,体型颇佳,长相漂亮。关于姑娘们他顶多只泛泛地谈及。1917—1918年间我在维也纳。卡夫卡写信请求我为他在旅馆里租个安静的房间。他从布达佩斯来。在此之前,他在布拉格便已向我透露,他将在布达佩斯做出维持还是解除婚约的决定。在维也纳他告诉我,他同他的未婚妻决裂了。说这话时卡夫卡完全是平静的。他甚至似乎感觉舒服。布拉格一位年轻漂亮的姑娘告诉我,她给卡夫卡写过许多信,她爱上了他。卡夫卡给她写了详细的回信,提醒她当心自己。
然后我在他生命的最后时期见到过他。他变得很瘦,嗓音沙哑,呼吸困难。在寒冷的天气中他仍然穿着一件薄薄的大衣。在街上他让我看,他的大衣是多么宽大,穿着它是多么舒适,不至于压紧胸口影响呼吸。他在这件大衣里活动自如。
又过了几个月。他不在布拉格。听说他的状况很糟。他的终结是不可避免的了。我收到了一张明信片,上面写着:假如不发生什么意外,我将于星期一给您写更长的话。
他的葬礼在布拉格犹太人墓地的祈祷厅举行。人数众多。希伯来语的祷文。他的父母和妹妹们在悲哀。他的女伴默默地绝望,她在他墓前昏死过去。阴暗的天气,只偶尔透一点儿亮。上帝啊,人们不能相信,在那赤裸裸的木头棺材里埋葬了弗兰茨卡夫卡——一个从死后才刚刚开始变得伟大的文学家。
(选自《卡夫卡传》)
本文细节描写传神,如第二段中的“喝前我用手在瓶口抹了一圈”,第三段中的“卡夫卡撩起裤腿,在寒冷的夜里展示他赤裸的小腿肚”,这些细节,充分表现了作者敏锐的观察力。此外,文章白描手法的运用也十分精彩,如第十段中的“他变得很瘦,嗓音沙哑,呼吸困难。在寒冷的天气中他仍然穿着一件薄薄的大衣”,几句速描便勾画出了卡夫卡病态的形象。
7、《自己之歌(节选)》优质课教学设计(统编版高二选择性必修中)
教学目标
语言建构与运用了解惠特曼的创作成就及其在世界文学史上的地位,学习诗歌中对比、排比等修辞手法的运用效果。
思维发展与提升理解诗歌的意象、意境,把握诗歌的感情。
审美鉴赏与创造鉴赏诗歌的意境美、情感美。
文化传承与理解体会感受诗歌中涌动的旺盛的生命力和诗歌中凸显出的宏大的自我,树立自我意识,重视对个体价值的审视与思考。
教学重点诗歌意象选择的特点和寄托的感情。
教学难点独特的诗歌形式。
教学方法诵读法、三部阅读鉴赏法、合作探究法。
教学时数一课时。
教学过程
一、导
1.导入新课:1855年7月,纽约一个印刷厂的工人出版了诗集《草叶集》,他就是36岁的惠特曼,初版只收录了12首诗,出版了一个星期,书店里一本也没有卖掉,到第二年出增订版为止,仅卖了11本。但是,当时,有个惠特曼最尊敬的最有声望的人爱默生对惠特曼给予极高的评价。他说:“你正处在伟大的经历的开端,我祝福你。”之后,惠特曼又经数年努力,《草叶集》又增加了一些有名的新诗,他终于在美国文坛上赢得了很高的声誉。
惠特曼说:“没有信仰,则没有名副其实的生命和品行;没有信仰,则没有名副其实的国土。”
2.作者简介:惠特曼(1819-1892)是美国19世纪杰出的民主诗人。他出身于农民家庭,当过木工、排字工、教师、报纸编辑、职员等。一生创作了大量诗歌。他的诗体现了美国的民主理想,反映了美国独立战争和内战的重大史实。他的诗集《草叶集》,以“草叶”命名,其用意就在“民主”二字。为了避免传统的诗艺常规,即押韵、格律等,惠特曼创造了一种空前自由的诗体,借以充分地表达自己的思想感情。“自由”是《草叶集》的一大特点。他的创作对欧美诗歌的发展影响极大,有“美国‘诗歌之父’惠特曼”之称。主要著作有《给一个遇到挫折的欧洲革命者》《我听见美国在歌唱》等。
二、读
1.指名朗读,其他同学封上书本仔细听,谈听后的第一感觉。
听后的感觉:有点晦涩难懂;歌颂自然万物;抒发自我内心的感受;“我”无拘无束无所不能;“我”能量巨大;“我”要开创新天地、建设大陆;“我”坚强自信乐观;“我”追求自由民主;自由放歌……
2.解读文题
“自己之歌”即写给自己的歌,惠特曼的代表作之一,全诗共52节,这里节选的是第31节;全诗题目简明扼要,点明主旨:赞颂自我意识的觉醒,重视个体的价值;节选部分的主旨也与全诗主旨相关。
3.写作背景:19世纪上半叶,美国在经济上虽然发展很快,但仍基本上处于欧洲殖民地的地位。至于文化,特别是文学方面,则主要从属于英国,还没有建立起本民族的与合众国相适应的民主主义文学。当时以爱默生为首的美国超经验主义者提倡个性解放,鼓吹打破神学和外国教条主义的束缚,在美国来一次文艺复兴。解放个性,就是要发现自己,从一个国家来说就是要确立本民族自己的独立人格。在这样的历史要求下,惠特曼树立自己的雄心,要通过他自己来表现他的“特殊时代、环境和美国”,于是他的“我自己”便与他们民族的“我自己”合而为一了。
惠特曼自幼家贫,兄弟姐妹众多,但底层劳动人民的生活经验在一定程度上奠定了其民主主义思想基础。直至1855年《草叶集》的第一版问世以来,诗人终于找到自己创作的突破口和定位。在《草叶集》中,作者的政治理念鲜明,那就是不满当时盛行的不公平的奴隶制度,追求自由民主、平等博爱的政治意识,对美国这块“民主的大地”进行讴歌,一心希望通过诗歌创作唤醒劳苦大众对于自身境遇的认识并采取一系列方式加以变革。《自己之歌》就是在这样的背景下产生的。
4.诗歌表明主旨的主要诗句:“我相信一片草叶所需费的工程不会少于星星”“我可以将任何东西召来”“我快速的跟随者,我升到了绝岩上的罅隙中的巢穴”等。
5.根据以上分析概括全诗的主旨:《自己之歌(节选)》列举了许多自然事物,赋予其诗意,渲染了大自然旺盛的生命力,抒发了对个体价值的赞美,凸显出宏大的自我,体现出自我意识的觉醒和对个体价值的思考,表达了对自由、开放、独立的个性的追求。
6.在理解诗歌主旨的基础上再次指名朗诵。
7.齐读诗歌。
三、赏
1.鉴赏三部曲
(1)搀扶式鉴赏,教给学生鉴赏诗歌的方法。
诗歌是最精粹的语言艺术。诗歌的最大特点是抒情性、音乐性、想像性、简洁性、象征性。诗歌都是通过具体感人的意象来抒发诗人的思想感情的。因此,我们鉴赏诗歌,首先要学会抓意象,通过意象来体会诗人寄予在其上的思想感情。我们以这首诗的第一节为例来学习诗歌鉴赏方法。
①为什么选择“星星”“草叶”的意象?
“星星”璀璨夺目,“草叶”普通普通平凡,但在“我”看来,“草叶”所需的工程不会少于“星星”,表明作者赋予了最普通的小草以崇高的地位和尊严。
②为什么选择蚂蚁、沙粒、鹪鹩的卵、雨蛙、黑莓、关节、母牛、小鼠等意象?
通过对比,说明无论多么平凡的事物都有自己的独特价值。
③从这首诗的第一节来看,作者是如何感知大自然的?
作者对自然界的土地、山川、草木倾注了无限的热爱之情,在他的眼里,自然和宇宙都蕴涵着上帝的存在,因此,在自然界中的任何一分子,无论巨大还是纤小,都折射出无限的神圣性。作者笔触细腻,从大自然的一草一木、一沙一石,从看似细小的景物里抒发伟大的情感。
④这一节的中心意思是什么?
“我”对世间万物平等以待。
(2)引送式鉴赏:按照上边鉴赏的方法小组合作鉴赏第二节。
主要要点:
“我”和片麻石、煤、藓苔等平凡事物“混合在一起”,说明“我”是平凡的;“装饰着飞鸟和走兽”,说明“我”是追求自由的。
“有很好的理由”远离,但“需要的时候”“可以将任何的东西召来”,体现了作者为了自由不顾一切的精神。
中心意思:“我”出身平凡,但能量巨大。
(3)放手式鉴赏,运用鉴赏诗歌的方法独立鉴赏第三节。
主要要点:
“……是突徒然的”,这节诗运用意象组合的方式,让九个“徒然的”一气呵成,情感炽热,气势恢宏。作者大声歌唱,尽情狂欢,张扬个性,重塑自我,表达出对自我的肯定和对未来的憧憬。诗歌的节拍来自于生活,充满活力,富于幻想,表现出生活的情调和生活的真理。
作者选取了火成岩、爬虫、打的怪物、鹰雕、蝮蛇、麋鹿、海燕等意象,这些意象包括天上的、地上的、海里的,是世间万物的代表。作者选取这些意象是为了说明世间万物都不能阻挡“我”。
中心意思:“我”不受拘束且无所不能。
结合第二节可以看出,作者塑造“自我”形象时,将自己赋予超人的神力,“全身装饰着飞鸟和走兽”,可以”将任何东西召来”,可以“快速地跟随着”“升到了绝岩上的罅隙中的巢穴”,可以飞越大地,任意东西,不受时空限制,甚至和宇宙融为一种,表现出一种“惠特曼式”的乐观精神。
2.总结:《自己之歌(节选)》在意象的选取上有什么特点?选取的意象有什么作用?寄托了诗人怎样的情感?
意象选取:诗人笔触细腻,从大自然的一草一木、一沙一石写起,选取自然界中的草叶、蚂蚁、鹪鹩的卵、雨蛙、黑莓、母牛、小鼠、鹰雕、蝮蛇、麋鹿、海燕等生物作为诗歌的意象,这些鲜活的生命充满了灵性和神圣的色彩。
意象选取特点:一是比较独特,如鹪鹩的卵、雨蛙、黑莓、片麻石等,这些陌生而独特的意象,体现了诗人丰富的想象力,赋予了诗歌神奇的色彩。二是范围广泛,几乎无所不包,包含天上的、地上的、海里的,这些意象构成了诗歌开阔的意境,体现了诗人博大的气魄。
诗人对这些自然界中的事物倾注了无限的热爱之情。在他的眼里,自然界中的任何一分子,无论巨大和纤小,都折射出无限的神圣性,从看似细小的景物里抒发伟大的情感,从而赞美万物的神圣性。
四、议
1.《自己之歌(节选)》中第一人称“我”是作者本人吗?
观点一:是作者本人。诗人自己,即惠特曼本人,他在诗中有种种自白,谈到自己的情况和经历,这是读者最先认出的。而《自己之歌》作为惠特曼的代表作,作为《草叶集》的缩影,它的产生背景就是《草叶集》的背景,其主题思想也就是《草叶集》的中心思想。因此,诗中的“我”就是作者本人。
观点二:不是作者本人。作为一个一般的人、一个人的象征的“我”,他可以代替各种各样的人发言、感受、行动等等。结合时代背景来看,当时提倡个性解放,鼓吹打破神学和外国教条主义的束缚,在美国来一次文艺复兴。解放个性,就是要发现自己,从一个国家来说就是要确立本民族自己的独立人格。在这样的历史要求下,惠特曼树立自己的雄心,要通过他自己来表现他的“特殊时代、环境和美国”,于是他的“我自己”便与他们民族的“我自己”合而为一了。那个“我”是当时美国人的代表,是一位能象征领土迅速扩张、生产蓬勃发展的美国的人物。
观点三:有作者本人的影子,但不完全是他本人。在某些情况下则是宇宙万物乃至宇宙本身的“我”,它是一种泛神论生命力的人格化。诗中那个“我”,由内而外、由近而远、由小而大的发展,逐步与集体、国家、全人类乃至永恒世界相结合,最后形成一支歌唱民主精神和宇宙一统的狂想曲,作为民主的最高榜样,他身上的“健康、力量、活力、信心——所有这些特质都不属于个人,而是属于民主,为每个抱有同一理想的人所共享”。
2.《草叶集》问世后,评论家们议论纷纷,毁誉参半,争论的焦点就是其中的《自己之歌》。虽然当时美国文坛的领袖爱默生独具慧眼,读完诗集以后赞赏有加,并写信给惠特曼,称赞“它是美国出版过的最出色的,富有才智和智慧的诗篇”;但是,它的独特风格还是受到了绝大多数作家和批评家的猛烈抨击。如果你是那个时代的美国作家之一,你有什么看法?
观点一:《自己之歌》过于强调自我。诗歌体现了诗人强烈的自信,他一方面决心要代表他的民族,另一方面又希望自己能被平等的对待,诗人的自信洋溢在诗歌的字里行间。在诗中,歌唱一个人的自我,强调自己的无所不能,包罗万象,这是一种对于自我的极端表现,注定从一开始就不会被人们接受。
观点二:《自己之歌》打破了传统的诗歌形式。这时美国的文学主要跟随欧洲的文学潮流,惠特曼是美国这个时代的激进民主主义者,在艺术上表现出积极的追求和革新精神。在《自己之歌》里,他在借鉴欧洲传统史诗的基础上,进行了更多的创新,开创了“自由体”的诗歌形式,这种开拓创新精神是难能可贵的。新事物的出现,必定在开始时遭到大家的批判,但时间会证明一切。
五、拓
阅读《自己之歌》第一节,写一段300字左右的赏析文字。
我赞美我自己,歌唱我自己,
我所讲的一切,将对你们也一样适合,
因为属于我的每一个原子,也同样属于你。
我邀了我的灵魂同我一道闲游,
我俯首下视,悠闲地观察一片夏天的草叶。
我的舌,我的血液中的每个原子,都是由这泥土,这空气构成,
我在这里生长,我的父母在这里生长,他们的父母也同样在这里生长,
我现在是三十七岁了,身体相当健康,
希望继续不停地唱下去直到死亡。
教条和学派且暂时搁开,
退后一步,满足于现在它们所已给我的一切,但绝不能把它们全遗忘,
不论是善是恶,我将随意之所及,
毫无顾忌,以一种原始的活力述说自然。
赏析要点:《自己之歌》是《草叶集》初版的开卷之作。在此诗中揭示了“草叶”的意义:自然界最平凡、最普通的草,有广大的生活天地和强劲的生命力量,它“在宽广的地方和狭窄的地方都一样发芽,在黑人和白人中都一样地生长”。惠特曼认为草是他的形象,他的“意向的旗帜,由代表希望的碧绿物质所织成”,他要用“如同草一样朴实”的语言讴歌祖国和人民。在诗人心目中,不朽的草象征不朽的人民,正在发展中的美国、自由和民主的理想。
这首诗内涵深广,气象恢宏。表面上好似诗人仅在凸显自己,实际上诗人在借用“自己”二字,表现一个大“我”,即改造大自然、开放新大陆、建设新大陆的美国广大劳动群众,歌颂的是19世纪美国的民主代表,张扬的是自由、开放的个性。因而诗中的“自己”被赋予了两重性,一是具体的我,二是象征性的群体的“我”,"自己”是一个综合形象。诗人置身于劳动者之中,诗中的“自己”,也是美国式“新人”的形象。
在艺术上,该诗以浓烈的抒情气氛冲淡哲理玄谈的艰涩枯燥,不愧是惠特曼的代表之作。他的诗不跨行,而以行中短句构成一种隐约的内部节奏,随着奔放的激情、恣肆的想象和纵横的议论而形成一种舒卷自如的旋律,宛若行云流水,当行则行,当止则止。惠特曼认为诗是一种内在的、捉摸不着的东西,他强调要以含蓄、迂回的暗示手法将读者带入主题或思想的氛围。此诗也正体现了这一特点。
8、《雷雨(节选)》参赛教学设计(共四课时)(统编版高一必修下)
教学目标:
1.明确戏剧单元学习的要求,作者曹禺及有关《雷雨》的简介。
2.体会剧本的矛盾冲突,揣摩人物语言。
3.通过语言来品味分析周朴园、鲁侍萍的个性特点。
教学重难点:
1.把握人物语言的潜台词,鉴赏剧中人物个性化的语言。
2.鉴赏戏剧情节,紧凑的戏剧冲突和周仆园、鲁侍萍的性格刻画。
课时安排:4课时
教学要点:
1.简介戏剧的有关知识,作者曹禺及有关《雷雨》的介绍。
2.梳理节选部分的剧情,抓住戏剧冲突。
教学过程:
一、导入:
一个十七岁的年轻人,带着梦幻,带着热情,带着爱恨无奈,在一个残酷的牢笼里憧憬、挣扎,最终却成了一出惊心动魄的悲剧的牺牲品……这就是年仅二十三岁的曹禺在清华大学读书期间创作的四幕剧《雷雨》。它在中国演了七十多年,却经久不衰。它除了生命的毁灭和黑暗之外,究竟还有多少个难解之谜,究竟还能给我们多少人与人性的启示。今天,我们一起以探究者的身份走进《雷雨》,走进人物的内心世界。
课前检测——正音
烦躁(zào)汗涔涔(cén)惊愕(è)窟窿(lóng)
弥补(mí)谛(dì)听江堤(dī)咀(jǔ)嚼
沉吟(yín)伺(cì)候报应(yìng)缜(zhěn)密
二、解题
1.戏剧知识介绍
戏剧是一门怎样的艺术?
戏剧是一种在舞台上表演的综合艺术。它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段来塑造人物形象,揭示社会矛盾,反映社会生活。与小说、诗歌、散文并列的戏剧文学,指的是供舞台表演使用的文学剧本。
戏剧的要素主要包括(戏剧的三要素):戏剧冲突、戏剧语言(包括人物语言和舞台说明)、人物形象。
中国的戏剧,古代与现代差别迥异。古代戏剧称为“戏曲“,主要包括南戏、杂剧、传奇以及各种地方戏。现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧和舞剧等,其主体是话剧。戏剧按表现形式分为话剧、歌剧、舞剧等;按内容形式分为:悲剧、喜剧、正剧等;按题材分为现代剧、历史剧、儿童剧等;按篇幅分为多幕剧、独幕剧。
2.曹禺简介
曹禺(1910-1996),原名万家宝,原籍为湖北潜江,现代著名剧作家。其作品有《雷雨》《日出》《北京人》《原野》《明朗的天》《胆剑篇》《王昭君》等。《雷雨》《日出》是他的代表作。作者出生于天津一个没落的封建家庭,父亲万德尊曾任镇守使、都统和黎元洪总统秘书。曹禺生母早逝,继母酷爱戏剧,常携曹禺观看戏曲和文明戏。曹禺没上过小学,延师在家,诵经读史,但常偷看《红楼梦》、《水浒》、《西厢记》等书。自幼曾广泛阅读中国古代文学作品,尤其喜爱唐传奇、元代戏曲和明清小说,并有机会接触与欣赏中国民族传统戏曲,如京剧、昆曲、河北梆子、唐山落子等。1922年在南开中学读书时,阅读了大量“五四”以来国内的优秀作品和外国文学、戏剧作品,并参加了北方最早的业余戏剧团体之一的“南开新剧团”,演出过易卜生、莫里哀、丁西林等作家的作品。1928年曹禺升入南开大学政治学系。1929年转入清华大学西洋文学系。但他大部分时间是在图书馆和书库里,贪婪地研读着世界名著,特别是希腊悲剧家莎士比亚、契诃夫、易卜生等人的剧作。同时他也时常和朋友去广和楼欣赏京戏名家的表演,到天桥去听曲艺。曹禺还涉猎了东西方的一些哲学著作。他"读老子、读佛、读圣经",赞美柏拉图的"神奇的'理想国'"。"同情叔本华对生活深沉的忧郁",也热爱过"尼采丰盛的生命力与超人的思想",而"所罗门的智慧"、"耶稣对人类所寄予的真诚热爱",都曾使他"仰叹"、"折服"。但是,他是作为一个艺术家被这些先哲们的精神所感动,却没有成为任何一种哲学思想的俘虏。他感到"这个社会非改变不可",于是想"搜寻出一条大道"来解决他所感到的中国社会的"严重问题"。但是读了这些哲学著作之后,答案仍"苦思不得"。而他那种执着地、热诚地求索精神,却熔铸在他早期的创作里,增强了作品的思想内涵和感染力。
1933年在清华大学读四年级时,完成了他的处女作多幕话剧《雷雨》,以其深刻的思想内容和卓越的艺术技巧第一次显示了他的艺术才华,引起了戏剧界的震动。
3.有关《雷雨》
戏从封建资本家某煤矿公司董事长周朴园的大儿子周萍和后母蘩漪的乱伦关系面临破裂开始。这罪恶的根源却要追溯到三十年前。三十年前周朴园还是个大少爷,诱骗了女仆侍萍并为他生了两个儿子,后来为了和一个门当户对的阔小姐结婚,将遭受他凌辱的侍萍,在大年三十晚上赶出家门。大儿子被保留下来,这就是周府大少爷周萍;二儿子(后来的鲁大海)才生下三天,病得奄奄一息,周朴园只好让侍萍抱走了。侍萍走投无路,跳河自杀,幸而被救,从此流落他乡。后来,侍萍带着儿子嫁给鲁贵,又生了女儿四凤。侍萍被赶出周家后,在济南某校当女佣,四凤做了周家的使女,鲁大海也在周家矿上当了工人。周朴园后来又娶了第三任太太蘩漪,蘩漪当时只有十七岁,他的冷酷和专横,使蘩漪如同生活在枯井中,在周公馆感到被压抑的苦闷,与周朴园的大儿子周萍发生了暧昧关系。怯懦、自私的周萍渐渐厌恶了这种关系,又勾引了四凤。出于嫉妒,蘩漪通知四凤的母亲侍萍把她领走。当侍萍找到周公馆,才发觉女儿的主人就是周朴园。此时,鲁大海代表工人也到周家找周朴园谈判。课文就是从这里开始的。侍萍带走四凤后,逼她起誓永远不见周家的人,四凤非常害怕。这时周萍又跑到四凤家与她纠缠,外面雷雨大作。鲁大海发现了周萍,但在母亲的压力下又将他放走。四凤出走。侍萍和鲁大海寻四凤到了周家,侍萍痛苦万分,要周萍和四凤远走高飞,永不相见。而一直在死死缠住周萍并暗中窥知这一切的蘩漪,欲愤难捺,孤注一掷。她令人锁上大门,从楼上叫下周朴园,当众揭开这一切。四凤和周萍才知道他们原是同母异父的兄妹。于是一场悲剧发生了:四凤触电而死,繁漪的儿子周冲为救四凤不幸送命,周萍开枪自杀,善良的侍萍痴呆了,绝望的蘩漪疯狂了,倔强的鲁大海出走了……这个罪恶的家庭终于崩溃了。
投影:雷雨
曹禺
课题:《雷雨》第二课时
周次:第周
教学时间:年月日
授课人:
课型:
教学目标:
1.明确戏剧单元学习的要求,作者曹禺及有关《雷雨》的简介。
2.体会剧本的矛盾冲突,揣摩人物语言。
3.通过语言来品味分析周朴园、鲁侍萍的个性特点。
教学重难点:
1.把握人物语言的潜台词,鉴赏剧中人物个性化的语言。
2.鉴赏戏剧情节,紧凑的戏剧冲突和周仆园、鲁侍萍的性格刻画。
课时安排:4课时
教学要点:
1、分析节选部分戏剧冲突
2、研究第一场,分析矛盾冲突,把握人物性格。
教学过程:
一、导入:
《雷雨》作于1932年,至今已有70多年,但它依然活跃在国内外的舞台上。一个作品能有恒久的生命力,总要有一些特殊的魅力,总要能够打动我们的心灵,推动我们去思考与探索。那么,《雷雨》的成功之外在哪里呢?
二、初读感知
1.把握戏剧冲突。
解说:戏剧冲突主要指剧中人物之间、人物自身以及人与环境之间的矛盾冲突,其中主要表现为剧中人物的性格冲突,它是戏剧的灵魂,那么,课文节选部分,周朴园的矛盾冲突主要来自哪些人的?这些矛盾冲突的起止在哪儿?矛盾的实质是什么?
板书:
鲁侍萍周朴园鲁大海
感情纠葛阶级斗争
2.理清剧本结构:学生自读课文,自由讨论。
明确:第二幕周、鲁两家的冲突。
第一场:周朴园同鲁侍萍的冲突
第一层:周朴园认出侍萍的经过(相遇述旧怨)
第二层:周朴园认出侍萍后的态度(相认生新恨)
第二场:周朴园同鲁大海的冲突
三、分析课文(第一场)
(一)相遇述旧怨
1.点读课文开头的舞台说明。
提问:开头舞台说明的作用是什么?
明确:交代故事发生的时间和舞台气氛,烘托人们烦燥郁闷不安的情绪,预示着一场雷雨的到来,不仅为塑造人物服务,而且感染读者和观众。
2.学生自读开头至“哦,侍萍!(低声)是你?”。
⑴周朴园是怎样一步步地知道站在自己面前的就是侍萍的?请同学找出周朴园问鲁侍萍身份的地方。
明确:一共四处:
“你——你贵姓?”
“(抬起头来)你姓什么?”
“(忽然立起)你是谁?”
“(徐徐立起)哦,你,你,你是——”
(请同学揣摩语气并表演出来。)
⑵.开始的时候,是鲁侍萍的什么引起了周朴园的注意而询问她姓名的呢?周朴园后面三次询问发生在什么情况下?
明确:鲁侍萍的口音和关窗的举止。
鲁妈有意地透露了信息来引起周朴园的回忆,可以说是侍萍有意引导周朴园认出了自己。
⑶.与周朴园相对的,这四次表明身份的机会,鲁侍萍都没有揭穿身份。但是,从台词和舞台说明中,我们又看出,鲁侍萍并没有躲闪或者急于离开,反而希望引起周朴园的注意。由此看来,鲁侍萍一方面欲语还休,另一方面又欲罢不能,当时到底抱着什么样的心态呢?
明确:(关键是鲁侍萍想不想见周朴园,又想不想让周朴园见自己,可以让学生充分争鸣体会人物的复杂心态)
①开始鲁侍萍时隔三十年又见到了周朴园,她的内心应该是十分矛盾的,一方面带着三十年的积怨,想见一见当初摧毁自己命运的罪魁祸首,想看看今日的他过得怎么样;另一方面本以为抛弃自己的人三十年来一定逍遥快活,置自己于脑后,没有想到这里还保留着三十年前的痕迹,些许有些感动。想看看自己在他眼中又是什么样。于是留下来跟周朴园对话并没有打算揭示自己的身份。
②)可是在对话中周朴园躲躲闪闪,想要掩饰过去的真相,并且在得知侍萍没有死后表现出的吃惊与紧张,周朴园为怕麻烦本能地拒绝了与侍萍见面,这些都深深地刺激了侍萍,她察觉出了周朴园内心变化,于是她要说出身份,用自己的出现拷问这个人的灵魂。
⑷随着身份的揭开,三十年旧事重提,周朴园也心情随之起伏,由追忆到奇怪,到猜疑,再至紧张,而当侍萍奇迹般地站在他的面前时,周害怕鲁的出现会危及到他的名誉、地位、家庭,害怕、恼怒要赶她走。结合具体的人物语言及舞台的说明体会周朴园的这一心理变化过程。
(二)相认生新恨
解说:周朴园为了掩饰自己,极力美化侍萍。当得知侍萍还活着,就在眼前时,他的态度陡变。他为此有何行?采取了什么手段?同时侍萍有何反映?试加以分析。
明确:当鲁侍萍提到往事的时候,周朴园态度十分冷漠“从前的旧恩怨,过了几十年,又何必再提呢?”“我看过去的事不必再提了吧。”当周朴园说到30年来对侍萍的怀念的时候,侍萍说“这些话请你也不必说了。”
鲁侍萍的控诉引起了周朴园的危机感,所以要抑制、恐吓;周朴园的甜言蜜语被饱经风霜的鲁侍萍给识破,所以也马上抑制住了。
当周朴园得知侍萍不是特意找他后,从哪些话中可以感受到他心理的微妙变化?
“你可以冷静点。现在你我都是有子女的人。”
“从前的旧恩怨,过了几十年,又何必再提呢?”
“你不要以为我的心是死了,你以为一个人做了一件于心不忍的事就会忘了么?”
“你的生日——四月十八日——每年我总记得……”
“好!痛痛快快的!你现在要多少钱吧!”
“以后鲁家的人永远不许再到周家来。”
“弥补我一点罪过”
先用缓和的语调极力要稳住她,接着又想用感情软化她,当这招奏效后便露出资本家的本性,想用金钱收买人心借此掩盖自己的罪恶,急于赶走侍萍,免得夜长梦多威胁到自己的生活。
周朴园认出侍萍后的情态
侍萍被认出后的反映:
问:周朴园对死去的鲁侍萍和对眼前的鲁侍萍,态度判若两人,为什么会这样呢?
明确:一个人对初恋总是难以忘怀的,何况侍萍还为他生过两个孩子,后又侍萍因他遗弃而投河自尽,他心中难忘一种罪恶感。再加上他以后的婚姻并不美满(第二个应当是一个门当户对的旧式小姐;周朴园和她结婚,两个人很不幸福;这个人身体不大好,加上周朴园不爱她,结婚不久,大约是在周去留学的时候,就病死了。第三个应当是繁漪,她很傲慢的,不听他,不吃他那一套,这更加深了他对侍萍的怀念。他美化死去的侍萍,正是为了求得心理安慰。当他发现侍萍就在眼前时,他“惊愕”“惶恐”,他意识到侍萍的出现,将威胁到他的名誉、地位、家庭,他以前的种种罪恶将昭然于天下。他本以为搬了家,离开了无锡,从前的罪恶便无人得知,侍萍的出现给他以精神的打击。他的这种善变正是他虚伪性格的表现。这正是他资本家本质的表现。
㈢分析人物性格:
周朴园:
对过去的侍萍:始乱终弃――自私残忍。
对“死去”的侍萍:“于心不忍”,供起“遣照”来“纪念”――虚伪。
对面前的侍萍:凶相毕露,软硬兼施,彻底决绝――阴险狡猾、冷酷无情。
鲁侍萍:
过去的侍萍:上当受骗,听天由命――善良软弱,听天由命。
现在的侍萍:控拆罪行,蔑视金钱,憎恨丑恶――清醒、自尊、坚强。
课题:《雷雨》第三课时
周次:第周
教学时间:年月日
授课人:
课型:
教学目标:
1.明确戏剧单元学习的要求,作者曹禺及有关《雷雨》的简介。
2.体会剧本的矛盾冲突,揣摩人物语言。
3.通过语言来品味分析周朴园、鲁侍萍的个性特点。
教学重难点:
1.把握人物语言的潜台词,鉴赏剧中人物个性化的语言。
2.鉴赏戏剧情节,紧凑的戏剧冲突和周仆园、鲁侍萍的性格刻画。
课时安排:4课时
教学要点:
1、分析节选部分戏剧冲突
2、研究第一场,分析矛盾冲突,把握人物性格。
教学过程:
一、鉴赏人物语言:分析第一场戏中周朴园和鲁侍萍的戏剧语言赏析人物形象
潜台词即是言中有言,意中有意,弦外有音。它实际上是语言的多意现象。“潜”,是隐藏的意思。即语言的表层意思之内还含有别的不愿说或不便说意思。潜台词不仅充分体现了语言的魅力,而且通过它还可以窥见人物丰富的内心世界。
1、潜台词分析(一)
周朴园(汗涔涔地)哦。
鲁侍萍她不是小姐,她是无锡周公馆梅妈的女儿,她叫侍萍。
周朴园(抬起头来)你姓什么?(你怎么知道这么多?)
鲁侍萍我姓鲁,老爷。
潜台词分析(二)
周朴园那个小孩呢?
鲁侍萍也活着。
周朴园(忽然立起)你是谁?(你和她是什么关系?你是干什么的?你怎么知道得这么清楚?……)
鲁侍萍我是这儿四风的妈,老爷。
周朴园哦。
2、潜台词分析㈢
周朴园:……不过是——(顿)他很大了……
明确:你最好别想让他认你作母亲,别让他知道真相。
二、探究性阅读
探究课题:周朴园对鲁侍萍不见时怀恋,相见时又绝情,周朴园到底爱不爱鲁侍萍呢?
教师解说:关于周朴园对鲁侍萍的感情在《雷雨》研究中历来是个争论的话题,仁者见仁,智者见智。如初恋难忘说、年轻美貌说、老年忏悔说、内心空虚说、婚姻失败说、良心发现说、内心平衡说等。请同学们根据人物对话以及你对《雷雨》的了解,各抒已见。(鼓励学生畅所欲言,各抒已见,只要能自圆其说即可。)
作者如是说:
“周朴园也是一个人,不能认为资本家就没有人性。为了钱,故意淹死两千二百个小工,这是他的人性。爱他所爱的人,在他生活的圈子里需要感情的温暖,这也是他的人性。”接着,万老为我们详细地分析了周朴园的性格。他指出,周朴园基本上不是一个太胡闹的人;侍萍知书达礼,聪明伶俐,年轻漂亮,贤慧体贴;周朴园不是诱奸她,而是对她产生了真正的爱情。一个人对初恋总是难以忘怀的,何况侍萍还为他生过两个孩子,最后又因为被他遗弃而投河自尽。特别是他以后的婚姻并不美满,这更加深了他对侍萍的怀念。蘩漪是很傲慢的,不听他,不吃他那一套,这从“吃药”那一场可以看出来。如果侍萍也算是“太太”的话,蘩漪是第三个,第二个应当是一个门当户对的旧式小姐;周朴园和她结婚,两个人很不幸福;这个人身体不大好,加上周朴园不爱她,结婚不久,大约是在周去留学的时候,就病死了。在这种情况下,周朴园自然更加怀念他最初的恋人了。
“我老觉得侍萍被赶走,周朴园不是完全同意的。他的家教很严,父母之命、媒妁之言不能违抗,他没有办法。新夫人是非常有钱的大官的小姐,绝对不会允许她的前头还有夫人。周朴园的母亲为了依靠这方面的势力,非把侍萍逼走不可。”
“他经过几十年的变化,心狠起来了。他跟警察局长、英国买办来往,残酷地剥削和压迫工人,甚至不惜用工人的性命来填满自己的腰包。侍萍的出现,使他一下子从对过去的怀念回到现实的利害关系中来了。‘你来干什么?’‘谁指使你来的?’这是他三十年来在尔虞我诈的争夺中积累起来的社会经验:我这么有钱,别人怎么突然找到我的头上来。他把别人也当成和他一样变坏了,立刻审时度势对付。这就露出了他的资本家的面目。
参考:真情说——周问过许多人,派人打听过梅小姐的情况,要修坟纪念。住房内保留着“顶喜欢”的家具,记着生日,保留着习惯。30年前,周朴园的确对美丽温柔的侍萍动过真情。到了晚年,其妻繁漪桀骜难驯,儿子周萍敬而远之,他常感到家庭生活不如意。
1、三十年前二十几岁的周朴园,对年轻美貌、温柔善良的侍萍产生恋情,是自然真实的感情,一个人对初恋总是难以忘怀的,何况侍萍为他生过两个孩子,最后,又因为被抛弃而投河自尽。
2、周婚后生活不美满,更加深了他对侍萍的怀念。和周结婚的第一个门当户对的阔小姐,身体不好,加上周不爱她,婚后不久就死了。繁漪个性傲慢,根本不是周喜欢的那种女人,在这种情形下,周自然更加怀念他的初恋情人。3、对于周对鲁的怀念到底是真的还是假的,作者曹的观点是“是真实的,绝对是真实的”。4、而当侍萍奇迹般的站在他的面前时,周为什么害怕、恼怒、赶她走?因为他害怕鲁的出现会危及到他的名誉、地位、家庭。
假意说——1.(1)当他得知侍萍还活着:“(惊愕)什么?”(2)问是否想见:“(连忙)不,不,不用。”听说侍萍还活着,周朴园感到“惊愕”,更是避而不愿见。他为了维护自己的“尊严”,害怕欺辱侍萍的卑劣行径张扬出去,有损门第。这表明了周朴园的伪善和丑恶。
2.当他得知侍萍就是眼前的鲁妈时,资产阶级的本性使他一下子从往日的怀念回到现实的厉害冲突中来。
(1)(忽然严厉地)“你来干什么?”
(2)“谁指使你来的?”
(3)(冷冷地)“三十年的功夫你还是找到这儿来了。”
(4)“从前的旧恩怨,过了几十年,又何必再提呢?”
(5)“好!痛痛快快的!你现在要多少钱?”先是声色俱变的责问,接着试图以“你我都是有子女的人”为由,企图稳住侍萍,使其不再提旧事;口口声声表白不忘旧情,以期逃避侍萍的谴责;最后凶相毕露,辞退四凤和鲁贵,开除鲁大海,暴露了他的冷酷和凶残。
课题:《雷雨》第四课时
周次:第周
教学时间:年月日
授课人:
课型:
教学目标:
1.明确戏剧单元学习的要求,作者曹禺及有关《雷雨》的简介。
2.体会剧本的矛盾冲突,揣摩人物语言。
3.通过语言来品味分析周朴园、鲁侍萍的个性特点。
教学重难点:
1.把握人物语言的潜台词,鉴赏剧中人物个性化的语言。
2.鉴赏戏剧情节,紧凑的戏剧冲突和周仆园、鲁侍萍的性格刻画。
课时安排:4课时
教学要点:
1、研究第二场,分析矛盾冲突,
2、进一步把握人物性格,理解戏剧主题。
教学过程:
一、分角色朗读
〖角色分配〗
①周朴园②鲁大海③鲁侍萍
④周萍⑤仆人⑥周冲⑦舞台说明
二、分析第二场
1.提问:周已知鲁大海是自己的亲骨肉,也知道他“鼓动工人反对他”,他对鲁是什么态度?反映了什么问题?
明确:明知故问,仍然摆出资本家对待工人的冷酷无情的面孔和傲慢态度。二人的冲突是阶级间的冲突,已没有骨肉之情,从而揭露了周朴园反动的阶级本性。
2.提问:周朴园是怎样对待罢工工人的?
明确:①用金钱收卖阴险狡猾
②开除鲁大海狠毒无情
3.面对周朴园的种种卑劣行为,鲁大海有何表现?
明确:①立场坚定,坚信罢工是团结的,有组织的,斗争一定会胜利。
②揭穿周的骗局,指出周离间工人队伍的“卑鄙无赖”。
③揭露血腥镇压工人的罪行,血腥的发家史,怒骂周家是一群强盗。
4.分析侍萍的两句话中的潜台词。
①侍萍:你是萍……凭——凭什么找我的儿子?
②侍萍:我是你的——你打的这个人的妈。
问:这两句话反映了侍萍什么样的心情?
明确:这两话包含了复杂的感情。她想看一看分别30多年的大儿子,但他却打了自己的亲弟弟,使侍萍十分愤慨,感到阶级的对立的尖锐,所以叫了声“你是萍”,又马上以谐音“凭”加以掩饰。当周萍问她是谁时,她想说“我是你的妈”,便看到眼前的儿子成了强盗资本家的帮凶,又马上转口,充分表现出她当时的痛苦、愤恨、失望而又无奈的心情。
三、主题探究
1.分析周鲁两家的矛盾冲突的根源是什么?
明确:周朴园是封建资本家的代表,鲁家母子是善良的下层劳动人民,他们在阶级地位和思想意识上存在着截然对立的矛盾,他们的对立冲突是必然的。这一悲剧深刻地反映了阶级剥削和压迫,暴露了半封建半殖民地社会的罪恶。正是由于这阶级根源矛盾冲突异常激烈。
阶级矛盾使夫妻相见不相识却相恨
父子相见不相亲却相斗
母子相见不相亲却相怨
兄弟相见不相识却成仇
2.归纳主题
《雷雨》以20年代初的中国社会为背景,通过一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭内部的尖锐冲突,以及周、鲁两家复杂的矛盾纠葛,生动的展开了具有典型意义的剥削阶级家庭的罪恶历史,对旧社会人吃人的现象,对资产阶级家庭的腐朽、没落的内幕做了深刻而细致的揭露。从这个家庭的崩溃,看到半殖民地半封建社会的罪恶与黑暗以及它必然灭亡的命运。
⒊本文以“雷雨”为题有什么含义?
明确:《雷雨》写的是一个封建资产阶级大家庭的矛盾,这些矛盾的酝酿,激化,在一个“天气更阻沉、更郁热,低沉潮湿的空气,使人异常烦躁”的下午趋向高潮,最终这个罪恶的大家庭崩溃了。这一切都是在雷电交加的狂风暴雨之夜进行的,整个故事的背景、情节都和雷雨有关。同时,作者以象征的手法告诉人们:在半封建半殖民地社会沉闷的空气里,一场大雷雨即将到来。这就深刻地反映了酝酿着一场大变动的中国社会的现实。
四、作业:
阅读《雷雨》全剧
补充资料:
《雷雨》文中的破折号的作用:
课文共有23处使用了破折号。
(1)哦,--老爷没有事了?
(2)你--你贵姓?
(3)在无锡有一件很出名的事情--
(4)后来,后来,--你知道么?
(5)嗯,--我们想把她的坟墓修一修。
(6)哦,--那用不着了。
(7)还有一件--
(8)哦,你,你,你是--
(9)你的生日--四月十八--每年我总记得。
(10)我看你的性情好像没有大改,--鲁贵像是个很不老实的人。
(11)你听着,鲁贵我现在要辞退的,四凤也要回家。不过--
(12)我--我--我只要见见我的萍儿。
(13)我叫他,他就可以下来见你。不过是--他很大了,--并且以为他母亲早就死了的。
(14)可是你--(15)哦,--那么,那三个代表呢?
(16)哦,--他们没有告诉你旁的事情么?
(17)告诉不告诉于你没有关系。--我问你,你的意思,忽而软,忽而硬,究竟是怎么回事?
(18)你现在没有资格跟我说话--矿上已经把你开除了。
(19)你叫警察杀了矿上许多工人,你还--
(20)你从前在哈尔滨包修江桥,故意叫江堤出险,--
(21)你现在还--
(22)你是萍,……凭--凭什么打我的儿子?
(23)我是你的--你打的这个人的妈。
以上23处破折号的作用大体可分成四种情况:
第一,解释说明。如(9)(18)
第二,话题转变。如(1)(4)(5)(6)(10)(13)(15)(16)(17)(22)(23)
第三,声音延长。如(2)(8)(12)
第四,阻断停顿。如(3)(7)(11)(14)(19)(20)(21)侯晓旭
9、《归园田居(其一)》优质课教学设计(统编版高一必修上)
一、教学目标
1.了解陶渊明的生平及其诗歌的基本特征。
2.学习诗中情景交融的艺术手法。
3.领悟诗人的田园情怀,追求自由独立的精神品格。
二、核心素养
语言建构与运用:
知识与能力目标抓住重点词句,领会诗歌质朴的语言表达真挚的情感。
思维发展与提升:
通过自主、合作、探究,体会作者返朴归真的人生志趣和人生境界,进一步了解其文其人。
审美鉴赏与创造:提炼表现陶渊明思想志趣的语句进行探究式学习。
文化传承与理解:
了解作者辞官归隐的原因,深刻体会诗人鄙弃官场,对田园生活无限热爱欣赏之情
三、课时安排:1课时
四、教学过程:
一、新课导入
他曾饮酒而歌“采菊东篱下,悠然见南山”,他曾为世人描绘了“阡陌交通,鸡犬相闻”的世外桃源,他曾如数家珍般描绘了“木欣欣以向荣,泉涓涓而始流”的乡村美景……他的名字是?(陶渊明),由上可知,他最美的诗情来自田园,下面我们来学习他归隐田园之后的一首诗歌《归园田居(其一)》。
二、简介作者和写作背景
陶渊明,又名:潜,字:元亮,东晋著名诗人。谥号“靖节先生”、自号“五柳先生”,他的诗歌开创了田园诗一体,被称为“田园诗人”。
年轻时曾怀有“大济于苍生”的壮志,又因家境贫寒,二十九岁时走上仕途,历任江州祭酒、镇军参军、彭泽令等下级官职,每次时间都很短。几度出仕,使他逐渐认清了当时官场的污浊与黑暗,四十一岁还家归隐,过起了自由闲适的田园生活。
公元405年,陶渊明担任彭泽县令时,郡督邮来县巡察,县吏告诉他,应该穿戴得整整齐齐地去恭迎郡督邮。陶渊明叹息说:“我岂能为五斗米折腰向乡里小儿!”即日便辞官归田。归乡后,作《归园田居》组诗,共五首,本课所选为第一首。
三、朗读课文
1、教师找一名学生朗读,给予诵读指导。
2、播放朗诵录音。
3、学生齐读。
四、新课讲授
1、教师强调重点词语,疏通文意。
2、解题:“归园田居”这个题目的题眼是哪个字?(归)
追问:标题只告诉我们要回到园田生活,那么在这个明示信息下面还潜藏着哪些隐性信息?
请同学们再次朗读课文,思考并回答下列问题:
1、从何而归?2、为何而归?3、归去何处?4、归去如何?
3、分析、解决问题。
(1)从何而归?(用诗中原句回答)
明确:误落尘网中,一去三十年。/久在樊笼里,复得返自然。
追问:尘网、樊笼比喻什么?
明确:官场生活
追问:作者为什么要如此比喻?表现了诗人怎样的情感?
明确:表达自己对官场生活的厌恶,“误落尘网中,一去三十年”,沉痛悔恨误入仕途的生活。
(2)为何而归?
明确:少无适俗韵,性本爱丘山。
追问:既然“性本爱丘山”,为何还要出仕?(原文诗句回答)
明确:“误落尘网中,一去三十年。”做官,非本性使然,而是一次失误。
追问:陶渊明一生做官辞官多次,难道仅仅用一个“误”字就能解释吗?
明确:①矛盾心态:家庭和儒家思想的影响,有“大济苍生”的抱负,仕途不得志,难以施展抱负。
②彻底悔悟。③也许,是一种托词。
追问:“性本爱丘山”也许是陶渊明“归园田”的重要原因之一,那么,它是不是根本原因呢?请在诗中继续寻找答案。(提示:点题的诗句是哪一句?)
明确:守拙归园田
追问:归园田的目的是什么?如何理解“守拙”,言外之意是什么?(不归园田就无法守拙?)
明确:守拙,即守住“正直善良”的本性。东晋末年权力之争剧烈,官员皆是尔虞我诈左右逢源,没有这种本领就无法得意于仕途。所以,正直良善之辈就会感到压抑束缚,为了守住自己的本心,归园田是他最好的归宿。
所以,诗人“归园田”是为了保持精神上的自由和独立。
(3)归向何处?
明确:开荒南野际,守拙归园田。(归向田园)
(4)归去如何?
①学生齐读:“方宅十余亩”至“复得返自然”。
②思考:诗人描写了田园的哪些景物?田园的景色有何特点?体现作者怎样的感情?运用了什么表现手法呢?
明确:
所见:方宅、草屋,榆柳、桃李。(近景,亲切可即,环境幽雅美丽)
远村、炊烟。(远景,给人以悠长的遐思)
所闻:狗吠、鸡鸣。(以动衬静,更显宁静、和平)
景物特点:恬静空阔幽雅朦胧。表达了作者对田园生活的热爱。
这里,作者所写的都是乡村生活常见的景物,但是在作者的笔下却显得如此美好,令人向往。因为这里远离了尘世的喧嚣,远离了官场的勾心斗角、尔虞我诈。可以说,这里是一方净土,一处充满清幽宁静的心灵家园。
小结:总之,这几句话,诗人抓住农村中司空见惯的事物,用白描手法勾勒出优美的田园风光,由近到远,声色相调,淡浓相宜,描摹了诗人心中的桃园——朴拙自然、宁静中不失生机的乡村图景。而这一切又与诗人在官场上的生活形成了鲜明的对照。这里诗人用歌颂田园,无言地批判了官场的倾轧、争斗、混乱、险恶,表明了诗人追求恬淡生活和宁静和谐的心境。
③简介白描手法:白描原是中国画的一种技法,指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象,不着颜色,称为“单线平涂”法。它源于古代的“白画”。在文学创作上,“白描”作为一种表现方法,是指用最简练的笔墨,不加烘托,描画出鲜明生动的形象。
问:我们以前学过的使用白描手法的作品有哪些?
枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯。(马致远《天净沙秋思》)作者只是利用白描手法对景物进行了排列,却达到了一种千古绝唱的效果。
4、探究、合作
有人说陶渊明归隐是一种消极避世的态度,你有什么看法?(可从社会责任感、个人追求、当时的社会环境等角度思考)
明确:(1)我赞成这种说法。因为:“天下兴亡,匹夫有责”。
(2)我反对这种说法。a.陶渊明归隐是对污浊的现实社会绝望后作出的一个超脱的选择。他不愿同流合污,坚持高尚的志趣是对黑暗官场的反叛;b.“性本爱丘山”,这是陶渊明的个人追求;c.陶渊明处在乱世之中,纵是文武双全,有济世之才,一介书生,除却不甘之外,也只有悲愤和无奈,既然改变不了现实,还不如独善其身。
(3)辩证地看,“天下兴亡,匹夫有责”若从个人所担负的社会责任感来看,陶渊明似乎是消极避世的。如果人人都因对社会不满而消极避世的话,那么我们的社会如何发展。作为新时代的中学生,我们应该努力学习,积极进取,为实现中华民族伟大复兴的中国梦而不懈奋斗。
但陶渊明的归隐是坚守节操,是对黑暗官场的一种反叛,具有积极的意义。尤其是陶渊明不为五斗米折腰的精神,淡泊名利、不随波逐流,时时刻刻保持自己的人格和尊严的做法,是值得我们去学习的。
五、课堂小结
这就是陶渊明,他的归来,他的舍得,在我们心中留下了许多:“不为五斗米折腰”的傲骨,厌弃官场的高洁,他不仅创作了最美丽的诗文,且塑造了最完美的人格。它的独特艺术个性及高尚品格深刻影响着并将继续影响一代又一代的后来人!
六、学生尝试背诵《归园田居》其一
七、课后作业
1、有感情地背诵《归园田居》其一
2、陶渊明笔下田园风光充满了生活气息,请同学们根据作者写景的顺序和手法,写一篇200字左右的小作文。(要求用散文的笔法,加入适当的想象,注意描写的顺序,运用动静结合的艺术手法。)
板书设计:
归园田居(其一)
晋.陶渊明
所见:方宅、草屋,榆柳、桃李(亲切可即,环境幽雅美丽) 近景
远村、炊烟(给人以悠长的遐思)远景
所闻:狗吠、鸡鸣(以动衬静,更显宁静、和平)
小结:景物特点恬静空阔幽雅朦胧
思想感情对田园生活的热爱