1、《杂诗十二首》其二教案
【教学目标】
1、了解“山水田园诗”的兴衰与发展。2、了解盛唐“山水田园诗”的特点，学习鉴赏田园诗的方法。
3、准确把握这四首诗的的思想内容及不同的艺术风格。
【教学重点】了解“山水田园诗”的特点;学会赏析它。
【教学难点】学会赏析(方法指导：仔细品味诗歌所创造的意境，结合诗人的生平遭遇来理解诗歌的主旨。)
【教学时数】2课时
【教学过程】
第一课时
一、新课导入：
1、关于山水田园诗：山水诗源于南朝(宋)谢灵运，田园诗源于晋代陶渊明，田园诗与山水诗在南北朝时期基本上分道而行,到唐初王绩开始合流。至初唐之交,描写山水别业的风尚盛行于朝野,沈宋、吴越诗人在山水诗创作中取得的成就已为盛唐山水田园诗开了先河。唐朝田园诗继承了陶谢山水田园诗的精神旨趣，在大自然中追求任情适意、快然自足的乐趣，领会老庄超然物外、与大化冥合为一的境界;从东晋以来形成的澄怀观道、静照忘求的审美关照方式，在盛唐进一步与仙境和禅境相融合，促使山水诗形成了优美空静的意境。艺术上,他们继承了重兴寄和感受、谢灵运重观赏和刻画的传统，形成寄情于自然美之中的基本表现方式。以唐代王维、孟浩然为代表，此外还有储光羲、常建、祖咏、裴迪等人。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。
2、明确鉴赏中常用到的术语：
1)思想内容：热爱自然，向往自由，归(退)隐，隐逸，闲适淡泊，悠然自得
2)表现手法：借景抒情，白描3)语言特点：清新自然，质朴自然，清新洗练清幽淡雅
3、内容：这类诗多描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活。
4、艺术特色：诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。
5、代表诗人:孟浩然王维储光羲常建祖咏
二、学习《宿建德江》
(一)、孟浩然之生平：(689—740)，四十岁以前一直住在襄阳，四十岁时到长安考过一次进士，然而却没有考上，从此也就不得不断了做官的念头，在江浙一带游历了几年之后，最终死在襄阳。晚年张九龄为荆州长史，聘他为幕僚。李白《赠孟浩然》“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬”。
(二)、孟浩然之山水田园诗
1、主要内容：1)隐居山林的逸趣：《过故人庄》2)怀才不遇的苦闷：《岁暮归南山》
3)客居在外的愁思：《宿建德江》
2、艺术风格：清幽淡远，孟浩然以比兴寄托和壮逸之气充实了南方山水诗的骨力，以白描手法写景抒情，形成了冲淡清旷的风格。
(三)、写作背景简介：此诗作于开元十八年(730)漫游吴越之时。当时，孟浩然告别隐居生活，踌躇满志来到长安参加科举考试，想实现自己为国效力的政治抱负。但是，孟浩然科举考试失利，未能中进士，失意东归。途经建德江时，愁绪无法排遣，然而，当黄昏来临，明月当空之际，这建德江周围的景物却触发了诗人的灵感。于是，一首名垂千古的写景抒情小诗就这样诞生了。
(四)、基本解读：
1、这首诗写诗人的羁旅愁思。(主旨)全诗的诗眼是“愁”字。
2、起句“移舟泊烟渚”，泊，停船过夜。诗人停船在一个烟雾朦胧的小洲边。这一句点题，为下文抒情写景作准备。“日暮客愁新”，客，诗人自指。日暮，黄昏时分。“客愁新”，诗人又有了新的愁思。
3、三、四句并列写景，但有时间先后之分。“野旷天低树”是“日暮”泊舟所见：原野空旷，天空在与地平线相接的地方从树梢顶上倾斜下去。空旷的原野使人孤寂。“江清月近人”，表明时已夜晚，明月在天，倒影在水中，诗人于船上俯视江水，看见月亮是如此之近。这情景让诗人感到冷清。这两句一写远眺，一写近观，给人既辽远又逼真之感。
三、小结：此诗写羁旅愁思，情景相生，风韵天成，富有艺术美。
四、作业：背诵这首诗歌。
第二课时
一、导入新课：检查背诵。
二、学习《终南望余雪》
(一)、作者及写作背景简介：祖咏(699一约746)，洛阳(今属河南)人。开元十二年(724)登进士第。后仕途失意，移居汝坟。曾南游江南，北上蓟(jì)门。与王维、储光羲、卢象、丘为等友善。《全唐诗》编诗一卷。
《终》是祖咏的一首传世名作，也是一首应试诗。当时，年轻的诗人满怀建功报国的凌云壮志，从东都洛阳来到了帝京长安参加科举考试。诗人早闻长安城南的终南山以其独特的风姿横亘关中，广绵广余里，又恰逢终南山刚刚降过雪，于是读书之余，欣然沿北坡而上，饱览了雪后终南山的秀丽山色。当在科举中看到“终南望余雪”试题时，诗人便用一颗赤城的爱国之心抒写了一首忧国忧民的小诗。
(二)、基本解读：
1、这首诗写在长安城中眺望终南山积雪景象，并预感到城中日暮，将更加寒冷逼人。(主旨)
2、前二句写在长安眺望终南山，看到它的北面山形秀美，积雪高高覆盖在上面，如同漂浮在云端。
3、后二句中，“林表明霁色”，雪后初晴，林梢的日光和积雪的反光相辉映，一片明亮。“城中增暮寒”，俗语说“下雪不冷化雪冷”，又临黄昏，“日暮天寒”非常自然。可见结句写实之妙，结得确实“意尽”。
(三)、思考讨论：
1、积雪是不可能“浮”在云端的，诗人这样写是不是违反了常理呢?
明确：没有。诗人这样写是写初终南山顶高耸入云，突出于云端之上;且云在山腰缭绕飘动，而高出云端的积雪又在阳光下闪闪发光，望去才好似漂浮在云端之上的特点。
2、古人讲究炼字，请你谈谈“霁”“明”二字的妙处。
明确：1)霁，指雨雪初停后的阳光。明，此处用为动词，染亮。2)诗说“林表”之上有阳光，而不说林中、林下，也不说山脚、山腰，是因为只有在终南山高处才有阳光，表明已是西山衔日，林表上的日光正是落日的余辉，既染亮了林表，当然也照亮了浮在云端的积雪，于是便带出了结句中的“暮”字。
(四)小结：本诗描绘了从长安城里看到的终南山阴岭的秀色，但最后一句才露出作者本意，抒写了关心人民疾苦的忧虑。
三、学习《田家杂兴八首》(其二)
(一)、作者简介：储光羲(约706一约762)，润州延陵(今江苏丹阳)人，郡望兖(yǎn)州(今属山东)。开元十四年(726)登进士第。曾隐终南山。安史之乱中陷贼，受伪职，脱身归。长安、洛阳收复后，被下狱，后贬死。《全唐诗》编诗四卷。
(二)、基本解读：
1、此诗写自己归隐田园之乐。(主旨)
2、“众人耻贫贱，相与尚膏腴。我情既浩荡，所乐在畋渔”四句，通过对比手法写自己隐居的志向。世人都追逐荣华富贵而以贫贱为耻，而我却胸怀坦荡，爱好渔猎的闲适生活。
3、“山泽时晦暝，归家暂闲居，满园植葵藿，绕屋树桑榆。禽雀知我闲，翔集依我庐”六句具体写田园生活所乐之处。山林河泽有时昏暗不正常而不适宜渔猎，就回到家里暂且闲居一段时间。家里的环境充满农家风情：满园里种满了葵花藿草，桑树榆树绕屋而生。连飞禽都与我相熟，知我闲居无事，纷纷飞来，聚集在我的屋宇。
4、“所愿在优游，州县莫相呼。日与南山老，兀然倾一壶”四句明志之语：我的愿望在于悠闲自在，无拘无束，地方官府不要来打扰我的悠闲生活。我每日与酒相伴，怀着傲世而看透尘世之心，打算在终南山中终老此生。
(三)、鉴赏要点：
1、艺术特色：诗风质朴自然，运用了白描表现方法。
2、知识点回顾：白描——原是中国绘画的传统技法之一，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面。在诗歌中，指不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是用明快简洁的语言、朴素平易的文字，勾画出事物的主要特征。
四、学习《终南山》
(一)、作者简介：孟郊(751—814)，字东野，湖州武康(今浙江德清)人，是韩愈的诗友，被时人称为“孟诗韩笔”，早年屡试不第，曾客游河南、邻宁等地。贞元十四年(798)登进士第，寄寓汴州，二年后，方授溧阳尉。因终日吟诗，吏事多废，后辞官归家。孟郊一生，生活贫困，仕途潦倒，诗歌内容多啼饥号寒，倾诉穷愁失意的不平之鸣。诗歌主要风格特征是：凄苦冷涩，奇崛险怪
(二)、基本解读：
1、这首诗通过写终南山的雄奇险怪之景，表达诗人归隐山林、淡泊名利的情志。(主旨)
2、“南山塞天地，日月石上生。高峰夜留景，深谷昼未明”四句写游终南山所见的奇景。终南山虽高大，但还没有高大到充塞于天地之间，此处以夸张手法写出了诗人身处深山的独特感受。仰望，山与天接;环视，视线为千岩万壑所遮，看不到山外尚有何空间。日月并提，并非写日月并“生”’而是诗人在山中游玩多日，仰望看日出，看月升，先是露出半轮，然后再冉冉升起，看起来确实似从山石中“生”出。着一“生”字，“险”而不“怪”，唐诗中有“海上生明月”、“海日生残夜”、“四更山吐月”等，但孟郊此句太“硬”，无这几句中所表现出的情韵。接下来，“高峰夜留景”，“夜”与“景”(日光)应不能同时出现，诗人却写在一起，确有“奇”的感觉，但仔细分析，诗人不过是说山下已是不见阳光的夜幕之时，终南山的高峰上尚有落日的余晖。“深谷昼未明”，写终南山千岩万壑，高低悬殊，高处已是白昼，低处尚阴暗无光。与王维写终南山句“阴晴众壑殊”应是同义。
3、“山中人自正，路险心亦平。”二句，抒发自己在山中游玩的感受。“中”与“正”同义，山“居中”无偏，人“正”而不邪，由山及人，运用类比方法，抒发诗人对山及人的赞颂之情。“险”与“平”义相反，因为人“正”，所以路再“险”，心态仍是“平”的。这是以“路险”反衬出诗人心地平坦。
4、“长风驱松柏，声拂万壑清”二句写山风的威力惊人。山高风厉，长风过处，千柏万松的枝叶都向一个方向倾斜，可见“驱”的力量。声音本是无形无色的，如何“拂”呢?因为长风过处，叶叶飘拂，声音自然发出。这里就把视觉和听觉结合起来了，既能看见万壑松涛，又能听见万壑清风。
5、结句“到此悔读书，朝朝近浮名”二句，颇有言外之意，即对山中的景物如此热爱，自己和山林又是如此投缘，对世上的繁文缛节、功名利禄看得就淡了，“悔读书”(后悔走读书从仕之路)也就是很自然的了。
3、鉴赏要点
此诗硬语盘空，险语惊人。诗人写直观之景，了无含蓄，如“南山塞天地，日月石上生”，这种直观感受是诗人身处终南山中，山之深幽使得仰望之际，真的觉得天地间只有终南山，日和月缓慢升起时，真的如同从石上“生”出一般，给人以狠重鲜明之感。抒情直言，不讲究委婉含蓄。如“到此悔读书，朝朝近浮名”，直言快语，情感表露无遗。韩愈《荐士》：“横空盘硬语，妥帖力排界”，正是说孟郊诗的特色。
(三)、艺术特色：
1、硬语盘空，险语惊人。诗人写直观之景，了无含蓄，如“南山塞天地，日月石上生”，这种直观感受是诗人身处终南山中，山之深幽使得仰望之际，真的觉得天地间只有终南山，日和月缓慢升起时，真的如同从石上“生”出一般，给人以狠重鲜明之感。
2、抒情直言，不讲究委婉含蓄。如“到此悔读书，朝朝近浮名”，直言快语，情感表露无遗。韩愈《荐士》：“横空盘硬语，妥帖力排界”，正是说孟郊诗的特色.
五、作业：课后练习题。
2、《诗三首》：龟虽寿、《归园田居》其一、邶风教案教学设计(人教版高一必修二)
《诗三首》
三维目标：
1、了解《古诗十九首》的文学常识
2、理解诗歌的思想内容，描摹诗歌的艺术画面，把握诗歌中的意象，品味诗歌的意境，体会诗歌的情感
3、树立学生健康的人生观，尤其是其中的爱情观和苦难观。
教学重、难点：
1、运用想象和联想描摹诗歌画面;
2、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。
教学过程：
一、导入：
从“饥者歌其食，劳者歌其事”的《诗经》一路走来，我们读过屈原的《离骚》，汨罗江边的纵身一跳，并没有真正停止了屈原的生命，借着《离骚》中芬芳馥郁的诗句，仿佛还能触摸到他的那颗滚烫的跳动的心。于是，现实主义诗歌和浪漫主义诗歌都有了丰沛而清洁的源头。我们还需感谢汉武帝，他设置了一个大规模的音乐机构——乐府，也许他只为了娱乐，了解施政效果，但客观上却起了保存民歌的作用，为后世留存了一个宝库。
时间流驶，我们来到东汉末年，有一群文人，文化素养较高，他们继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，创造出大量的风格独特，艺术成就很高的五言诗，以《古诗十九首》为代表。
《古诗十九首》选自南朝梁萧统《文选》，并非一人一时所作，因作者姓名失传，时代不能确定，故编者题为“古诗”。艺术成就很高，被称为“五言之冠冕”，钟嵘《诗品》：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”
二、文本解读
本篇课文的结构框架
“五个一”：一个高洁优雅的意境，一串的真纯自然的举动，一声感人肺腑的叹息，来自一段深挚笃厚的爱情，一腔无以名状的忧愤。
这首诗很简单，写了一人一时一地一境。首先我们就来欣赏诗人在诗首就为我们创设的意境，意境由多个意象组成，有哪些意象呢?
一、一个高洁优雅的意境
1、“芳草”的“兰泽”意象
兰与芳草指的是江边的芬芳馥郁的水草。同学们知道谁的作品中使用了大量的香花香草?(屈原)
屈原对香花美草赋予善与美的高洁品性，又把穿着、佩戴、饮食香花美草比喻刻苦自修。
屈原《离骚》中出现的“芙蓉”就是这首诗中的重要意象，我们来了解一下。
2、芙蓉意象：荷花、莲花、芙蕖、菡萏等。
君子之花：
予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉……莲，花之君子者也
品质高洁气质优雅
姿态优美仪表庄重
佳人之花：
采莲曲二首(其二) 王昌龄
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙;而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。
沙扬娜拉一首
赠日本女郎徐志摩
最是那一低头的温柔，
象一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙扬娜拉!
错误
郑愁予
我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落
……
我达达的马蹄是美丽的错误
我不是归人，是个过客。
看来，芙蓉亭亭玉立，叶如裙，花如面，不愧为佳人之花。
爱情之花
南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头;低头弄莲子，莲子青如水。”“莲子”即“怜子”，“青”即“情”。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。
由于“莲”与“怜”音同，“莲子”即“怜子”，“青”即“情”〖莲心〗和“怜心”双关，就是相爱之心。
所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。
意境总结：那是一个夏日，花香日暖，江上芙蓉朵朵，赏心悦目，一幅纯美静谧的画面，一个高洁优雅的意境。这样的意境，意在表达感情的纯洁和美好。
二、一串真纯自然的动作
1、涉江而采的动作描写
采：采的目的——遗所思(纯洁美好)
采的方式——涉江(真挚深沉)
采的结果——所思在远道，遗之不得
抒情主人公来到这江边，看到芙蓉花开朵朵，美丽动人，自然有采摘的冲动。他采之的目的到底是什么?动机纯不纯呢?
明确：他采之的目的就是为了赠予所思念的人，这就要从中国古代的折芳馈赠的传统说起了。
《邶(bèi)风》
静女其娈(luán)，贻(yí)我彤(tóng)管。彤管有炜(wěi)，说(yuè)怿(yì)女(rǔ)美。自牧归(kuì)荑(tí)，洵(xún)美且异。匪女之为美，美人之贻。
折芳馨兮遗所思
庭中有奇树
庭中有奇树，绿叶发华滋。
攀条折其荣，将以遗所思。
馨香盈怀袖，路远莫致之。
此物何足贵，但感别经时。
因为内心对你的纯洁美好的爱，因此看到荷花想采摘而赠予你;又因为爱得深沉不肤浅，因而不惜涉江之劳，也许我不善划水，不懂荡舟，但一定要涉江把花摘到，赠予最爱的你。但，知心人却远在天涯，“路远莫致之”，美丽的东西不能送达，即使这点情意都难以传递。于是，一腔热忱遭到一盆凉水，一霎时天地为之变色。还是不甘心，仍要回望故乡，那儿有我的牵挂。
2、还顾而远望的动作描写
明确：目的：悲歌可以当泣，远望权且当归。
方式：还顾
结果：长路漫浩浩，归之不得
通过想象活动完成归去的目的：
还顾望旧乡，故乡的山水是那么的亲切，父老乡亲是那么淳朴，关键是淡去这背景，清晰的，放大的是你啊，日夜思念的人，看到你的容颜因思念的煎熬而日渐憔悴，“想佳人妆楼顒望，误几回、天际识归舟。”(柳永《八声甘州》)却又“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”(温庭筠《望江南》)因此泪光点点，涕泣涟涟，令人断肠。
还顾，回望更显得对故乡的依恋，对思念中人的深沉爱恋。
结果，事实上远望是看不见旧乡的，更看不见爱人，从想象中跌落到现实中，视线必被青山阻隔，为浮云所遮，事实是长路漫漫，天地苍茫，故乡归之不得，佳人见之不得。
所以，在高洁优雅的意境中，抒情主人公不辞涉江之苦而采芙蓉，欲遗所思，遗之不得，故深情回望旧乡，以望代归，却又终究是归之不得。这一串动作是内在情感的外化，是真纯自然的。
三、一声感人肺腑的叹息
爱之深才会思之切，才会见荷花而欲遗之，遗之而不得故深情回望，回望中更感路途遥渺，相聚无望，于是，郁积在心中的忧伤就幻化为天地间的一声幽叹。
叹什么?
同心却离居，忧伤以终老。
我日夜思念的人啊，想到我们相敬如宾，彼此恩爱，我愿执子之手，与子偕老，怎奈一在天之涯，一在地之角，同心而离居，更难堪的是，这不是一时而是一世。
四、一段深挚笃厚的爱情
让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才会思之切，才会见荷花而欲遗之，遗之而不得故深情回望，回望中更感路途遥渺，相聚无望，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。可见这种爱至深至真至纯至上，令人感佩而崇敬。
忧伤：同心、离居、终老
五、一腔无可名状的忧愤
何以有终老之叹?
时代原因：东汉中晚期朝政腐败，尤以桓灵之世为甚，桓帝时的《童谣》“举秀才，不知书;举孝廉，父别居;寒素清白浊如泥，高第良将怯如鸡。”诸葛亮也曾对后主劝谏道：“亲小人，远贤臣，此后汉所以倾颓也。先帝在时，每与臣论此事，未尝不叹息痛恨于桓、灵也。”汉末外戚宦官交相干政，此起彼伏，这些人把持朝政，安插亲信，使本来就有极大弊端的东汉选举制度也破坏殆尽，举官不再问品行、学业，只看门路和金钱，这就堵塞了一般士人的出路。士人悬梁刺股只为立德，立功，立言，怀有强烈的功名意识，为了求一官半职不惜游京师，谒州郡，以求权门的推荐援引，但事实上大多投奔无门，空怀抱负，眼见时间消逝，不免有极大的痛苦和困惑。一方面热烈追求仕宦，一方面黑暗社会进身无望，理想与现实形成强烈反差，因而就有了“游子”的乡愁和“思妇”的闺怨。草木摇落功业无成思远路韶华易逝空床凄冷泪轻流，反映了漂泊流离之苦和离别相思之痛，表达了一种祈求社会安定、渴望家室团聚的愿望。由于这种愿望难以实现，因此流露了浓重的感伤之情，蕴含了对社会的强烈不满。“乱世之音怨以怒，其政乖。”(动乱时代的音乐怨恨而愤怒，这是政治脱离政道的表现)
这五个一结合铸就了一首成就极高的五言诗，讲述了东汉末年大多数文人的悲剧人生。
合作探究
请同学们或就其执著追求人生价值而不得，或就同心而离居的爱情现实，或就其面对乱世给他造成的苦难，写一句话赠予他，或劝慰，或激励……给身陷愁云阴霾的人一些方向，一些能重新绽放笑容的契机。
《归园田居》其一
[教学目标]
1.掌握重点字词，了解陶渊明其人及诗文。
2.体会平中有奇，淡中有味的语言特色。
3.体会诗中流露出的对官场的厌恶之情和感受田园生活乐趣的欢愉。
[教学重点]
体会诗中流露出的对官场的厌恶之情和感受田园生活乐趣的欢愉。
[教学难点]
体会平中有奇，淡中有味的语言特色。
[教学方法]
朗读、品读、比较、探究
[教学过程]
一、新课导入
同学们以前学过《桃花源记》这篇文章，想一想作者是谁?
陶渊明的桃花源景色怡人，民风淳朴，在那里没有压迫，人人平等，他们过着一种自己自足与世隔绝的生活，这个充满人情温暖的桃花源是陶渊明心中的理想国，但是，这美好的桃花源在现实生活中是没有的，那么，在现实中，陶渊明向往的居处是怎么样的呢?
二、作者简介
陶渊明，又名陶潜，字元亮，东晋(朝代)田园诗人，浔阳柴桑人。后人称之为'靖节先生'。又自称作'五柳先生'。祖父、父亲曾做过太守、县令一类的官。他幼年时，家世衰落，家境贫寒。他青年时代曾有建功立业的大志，但未得重用，只做过几任小官。东晋末年统治阶级内部矛盾尖锐，仕途充满风险，加之政治腐败，陶渊明对现实很失望。他不愿在纷乱黑暗的现实里随波逐流，曾几次退离仕途，最后，从彭泽令职位上隐退，这一年他41岁，以后终老农村，死后世人称他为'靖节先生'。
陶渊明的作品大多写退隐后的生活，表现农村风物，劳动生活，表示对黑暗现实的不满。他的诗情感真实，风格平淡自然，诗味醇厚，语言清新，对后世有很大的影响。
陶渊明开创了田园诗一体，为古典诗歌开辟了一个新的境界。从此以后，田园诗不断得到发展，到唐代就已形成了田园山水诗派。宋以后，描写田园的诗人就多到不可胜数了。
(指出重点)陶渊明的这次辞官回家是最后一次，从此再也没有出仕。公元405年，陶渊明在江西彭泽做县令，不过八十多天，便声称不愿'为五斗米向乡里小儿折腰'，挂印回家。从此结束了时隐时仕、身不由己的生活，终老田园。归来后，作《归园田居》诗一组，共五首，描绘田园风光的美好与农村生活的淳朴可爱，抒发归隐后的愉悦心情。课本中所选是第一首。
三、疏通字词
1.学生齐读读课文，注意字音
羁(jī)、拙(zhuō)、亩(mǔ)、荫(yìn)、暧àì、吠fèì
2.听配乐录音，更正字音，把握诗中情感。
3.疏通课文，解释重点字词(结合课下注释)
适：适应，迎合;韵：气质，本性;羁鸟：笼中鸟;拙：愚拙;
荫：遮盖;暧暧：昏暗、模糊;依依，轻柔缓慢的上升;墟里：村落自然：既可理解为自然界，又可理解为田园生活。
四、解题
1.文章和诗歌的题目就好像一个人的眉毛和眼睛，俗话说：眉目传情。文章的标题往往也能传达或暗示许多有效信息。
提问：'归园田居'这个标题能告诉我们哪些信息呢?题眼是哪个字?
明确：'归'
2.提问：既然'归'字是题眼，标题只是明确告诉我们要回到园田生活，那么在这个明示信息下面还潜藏着哪些隐性信息和值得我们思考的问题呢?
五、整体把握
第一部分：开头八句。
概括叙述了自己从出仕到归田的缘起。
第二部分：“方宅十余亩”至“鸡鸣桑树颠”八句。
对田园生活的描述。
第三部分：“户庭无尘杂”以下四句。
对归返田园生活的总结和赞美。
六、具体分析
1.从何而归?
明确：尘网、樊笼
追问：尘网、樊笼比喻什么?
明确：官场生活('羁鸟'、'池鱼'是陶渊明自比)
追问：为什么要如此比喻?表现了诗人怎样的的情感?
明确：对官场生活的厌恶'误落尘网中，一去三十年'，沉痛悔恨误入仕途的生活。
用上'尘网'一词，足见他对勾心斗角、尔虞我诈的官场的极端厌恶。'误'字显出诗人的悔恨之深。东晋末年权力之争剧烈，陶渊明既不愿我为上层统治阶级矛盾斗争的牺牲品，也不愿我为政治野心家争夺的工具，但是仕途生活却将他紧紧束缚在野心家们政治斗争的罗网之中，因此十分痛苦。'一去三十年'(实应为'十三年'用夸大了的数字，说明了时间之长，痛苦之深。)
2.为何归来?
明确：(1)性本爱丘山(本性)
追问：既然'性本爱丘山'，为何要出仕?
明确：误落尘网中。入仕做官，非其本性使然，而是一大失误。
养家糊口大济苍生。在封建社会，人们要建功立业，要实现政治理想，只能当官，走仕途。但是，当时的东晋政治腐败，社会动乱，门阀势力飞扬跋扈，统治阶级热衷的是争权夺利，在这样的政治局面下，想实现进步的政治理想是不可能的，陶渊明又不愿同流合污，只有选择离开，选择归隐。
'韵'指人们的气质性情的素养。'少无适俗韵，性本爱丘山'表明自己的性格与世俗官场生活不适应。'适俗'就是适应仕途中繁缛礼节的限制和尔虞我诈的权势之争，诗人说自己缺乏应酬官场的气质和情操，显示了不同流俗的高尚情操，第二句写自己流连山水喜爱田园，表明归隐田园的意向。
追问：据我所知，陶渊明一生多次辞官做官，难道是仅仅用一'误'字所能辩解的吗?
明确：1、矛盾心态：家庭和儒家思想的影响，有"大济苍生"的抱负;仕途不得志，难以施展抱负.2、彻底悔悟3、也许是一种托词.
追问：所'性本爱丘山'也许是陶渊明'归'的一个很重要的原因，但是不是最关键的原因呢?请同学们继续寻找文中信息.(提示：点题句是哪一句?)
明确：
(2)守拙归园田
提问：归园田的目的是什么?为什么要'守拙'?如何理解?言外之意是什么?(如果不归园田就不能守拙)
明确：反对机巧圆滑，反对官场生活中的八面玲珑、尔虞我诈，怕自己受到官场不良环境的影响而失其本心，官场是个是非之地，没有那种当官的本领，很难往上爬(即使是现在，也有类似的现象)。这样，一个正直清高的人就会感到精神上很压抑，没有自由，所以诗人把自己比作'羁鸟'、'池鱼'(结合陶辞官原因：不为五斗米折腰的故事)
小结：所以'归园田'是为了保持自己精神上的自由和独立
3.归向何处?
明确：归向园田
问：诗人笔下的田园景色有何特点?请抓住诗中几组意象分析。
明确：方宅/草屋/榆柳/桃李/村庄/炊烟/狗吠/鸡鸣/
概括追问：非常普通平常的农村生活场景，在陶渊明笔下为什么显得那么美?
明确：恬静、幽雅，空阔而简陋，一片宁静、一片和谐、一派迷茫、一派朦胧，这是美似仙境的田园，让诗人弃官归隐，流连忘返。{农村的城市化和城市中某些人的走向农村(文明的异化)}
方宅十余亩，草屋八九间，榆柳荫后檐，桃李罗堂前'四句写近景，从自己的住宅写起。你看，住宅周围有十亩土地，八九间草屋，地方虽不广，房屋虽不多，但毕竟是自己的小天地，是自由自在的王国。榆树柳树的阴影遮住了后房檐，桃树李树罗列在屋子前边，环境是多么幽雅美丽!这里衬托出了作者心满意足的欣慰情绪，这正如刘禹锡在《陋室铭》中所说：'山不在高，有仙则名，水不在深，有龙则灵;斯是陋室，惟吾德馨'。
'暧暧远人村，依依墟里烟'写远景，远望村庄轮廓模糊，炊烟袅袅，一切是安详的、舒缓的、柔和的。'狗吠深巷中'写远闻，以动衬静，以有声衬无声，更显出乡间的宁静、和平。'鸡鸣桑树颠'写近闻，没有混乱，鸡才能在桑颠得意地啼叫。
总之，这八句话，捕捉住农村中司空见惯的事物，画出了优美画画，有近有远，有声有色，有淡有浓，有活泼有生机，有朴拙自然的趣味。而这一切又与诗人在官场上的生活形成了鲜明的对照。这里诗人用歌颂田园，无言地批判了官场的倾轧、争斗、混乱、险恶，表明了诗人追求恬淡生活和平静、和谐的心境。
4.归去如何?请从诗中找出蕴涵作者情感的诗句词语。
明确：'无尘杂'/有余闲/久/复(注意炼字)--自由、安逸、喜悦。
追问：从中可见作者的人格倾向和精神追求是怎样的?
明确：厌恶官场，热爱田园生活，追求精神上的自由和独立。
最后两句收束全文，诗人似乎在回答人们的疑问，为何对如此平凡的茅屋草木、鸡鸣狗吠津津乐道，如数家珍呢?原来是作者'久在樊笼'的缘故，作者一旦冲出罗网，返回大自然的怀抱，那就其乐无穷、触处皆春了，即使一草一木也格外感到亲切而欣慰，可以说，这两句诗，是对以前误入尘网中的官场生活的形象的总结，也是对已经开始的新生活的欣喜。
5.小结
《归园田居》，主要写诗人摆脱污浊官场来到清新的农村后的自由生活和愉快心情。这种情绪，用一个词组来概括叫做'返朴归真'。第一是'真'，做人要真实正直不虚伪，具有人的本性;第二是'朴'，处世要朴实，不造作，不追求豪华富贵，而是自由自在潇洒之至。这是一种与污浊的官场生活相对立的生活方式，也是历代文人学士所追求的至高至真的境界。
七、总结全文
这就是陶渊明。他的归来，他的舍得，在我们心中留下了许多：'不为五斗米折腰'的浩然傲气，鄙弃官场，厌恶功名的高洁情怀，他不仅创作了世界上最美丽的诗文，而且塑造了世界上最完美的人格。他的独特艺术个性及伟大品格深刻影响着并将继续影响着一代又一代的中国人!
《短歌行》
教学目标
1.有感情地朗读诗歌，把握思想情感。
2.了解诗歌中的比喻与用典。
3.培养积极健康的人生态度。
重点难点
分析诗歌中诗人之“忧”。
教学过程
一、导入
“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。”(《三国演义临江仙》)有多少英雄能在历史长河之中经得起千淘万漉呢?曹操应该是三国时期留下最浓重一笔的人物。现在，请同学们说一说自己所了解的曹操。
提示：“老骥伏枥，志在千里;烈士暮年，壮心不已”;“东临碣石，以观沧海。”中的曹操是个志士，而《三国演义》中的曹操是个奸雄，如曹操借刀杀祢衡、杨修等,曹操的名言就是“宁教我负天下人，天下人不可负我”。京剧中曹操的白脸形象(在戏剧中白脸代表坏人)，其实小说戏剧不一定能全面反映曹操的性格，历史上真实的曹操也许不像小说戏剧当中所描写的那样奸诈、阴险、嫉妒。今天，就让我们借助《短歌行》来了解曹操。
二、简介
(一)题解：
什么叫短歌?《乐府题解》根据《古诗》“长歌已激烈”，曹丕《燕歌行》“短歌微吟不能长”，认为长歌、短歌是指歌声长短而言。一般说，长歌比较热烈奔放，而短歌的节奏比较短促，低吟短唱，适于抒发内心的忧愁和苦闷。
(二)作者：
曹操，东汉末年著名政治家、军事家、文学家。
作为政治家：曹操二十岁被举为孝廉，参加镇压黄巾起义,起兵讨伐董卓,先“挟天子以令诸侯”，后削吕布等割据势力。官渡之战大破袁绍后，成为北方势力最强的军阀，并逐渐统一了中国北部。曹操曾几次下《求贤令》，打破当时以德行和家世为用人标准的惯例，实行任人唯贤,唯才是举的政策,采取抑制豪强,限制兼并,广兴屯田等一些有利于人民的措施。曹丕称帝后，追尊曹操为魏武帝。
作为军事家：实践方面，指挥官渡之战，是中国历史上著名的以弱胜强的战例。理论上，著有《孙子略解》、《兵书接要》等书。
作为文学家：曹操精音律，善诗歌，即使在鞍马劳顿中，也常常横槊赋诗，随章命题。他的诗歌内容较为丰富，风格苍劲悲凉。有反映战乱和民生疾苦的《蒿里行》等;有反映个人政治抱负的《短歌行》;有写景的《观沧海》和抒情的《龟虽寿》等。
(三)背景介绍：
建安十三年，曹操率大军南下，饮马长江，欲一举荡平孙刘势力，完成统一大业。大战前夕，曹操宴请众文武，饮酒至半夜，忽闻鸦声往南飞鸣而去，曹操因感此景，持槊而歌——《短歌行》。历史上著名的横槊赋诗的典故就来源于此。
三、整体感知
1.学生自读全诗，读准字音。
譬如朝露(pì)青青子衿(jīn)呦呦鹿鸣(yōu)何时可掇(duō)
契阔谈(qì)(yàn)绕树三匝(zā)周公吐哺(bǔ)
2.全班齐读。
3.找出诗眼(诗眼就是一首诗中最能体现作者思想观点、情感态度的词语或者句子。)
明确：就是“忧”字。
四、合作探究
1.范仲淹登岳阳楼的时候为国为民，发现“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”一代丞相的情怀，那同学们看一下曹操他忧的对象是什么?
先不着急回答，我们说这首诗总共有两段，但是我们还可以把这两段分为四节，所以我们先来齐读第一节(从开头至唯有杜康)，从中看作者“忧”什么?
明确：忧的是人生苦短。
如何看出来的。
对酒当歌，人生几何?譬如朝露，去日苦多。
→3、愁来了，我们不能视而不见啊，在诗中曹操是如何来解决的愁苦的?
明确：慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杜康。
这里的杜康代指的是什么?酒。这说明曹操是想借酒消愁了，那酒能不能真正的消解愁闷呀。
明确：不能，那你认为什么才能消除曹操的愁闷。
明确。“是人才。”
从哪句中可以看出是人才?
“青青子衿，忧忧我心，但为君故，沉吟至今。”
这句诗是出自哪儿的?补充《子衿》的下一句。指出曹操的用意是：渴望人才的投靠。所以作者的第二层忧是什么呀?前四句作者引用《诗经郑风子衿》中的话，原诗是写一个姑娘在思念她的爱人。“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音?”(你那青青的衣领啊，深深萦回在我的心灵。虽然我不能去找你，你为什么不主动给我音信?)比喻对“贤才”的思念;但是他所省掉的两句话：“纵我不往，子宁不嗣音?”曹操由于事实上不可能一个一个地去找那些“贤才”，所以他便用这种含蓄的方法来提醒他们：“就算我没有去找你们，你们为什么不主动来投奔我呢?”后四句以“呦呦鹿鸣，食野之苹。”起兴后面的“我有嘉宾，鼓瑟吹笙。”说明贤才若来投奔于己，必将极尽礼节招待他。
明确：贤才难得。
那同学们想一下，作为领导人，怎么样才能吸引人才呀。
明确：给人才提供优厚的待遇。
→那曹操给那些人才怎么来保证
明确：“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。”
小节：所以从这节诗歌中，我们可以看出作者的有忧愁，了解作者的感情，现在请同学们，我们再把前面的朗读部分，我们合起来读一遍。
小导入：中国诗歌都有一个特点，那就是情感都是贯穿其中，那我们在往下学习作者的忧思之情是如何贯穿到下文中的。
→哪个同学能不能和我们说一下第二节首句中的明月作者用意何在?是不是真的像上天去摘取天上的明月呀。
预设：是用明月来喻指人才，指出人才难得。
由此我们可以看出作者是在反复地歌咏着渴贤之忧啊。
→对人才的忧思，贯穿了全文，但第二节有一处是作者写作者的欢喜之情的，是因为人才来和他交心，来归顺他了。同学们看是哪句?
“越陌度阡，枉用相存，契阔谈宴，心念旧恩。”
→那人才都来了，作者还忧什么呢?
三忧功业未就。
小结：所以人才的忧思，人生的苦短，都是因为功业未就，因此曹操为了自己的功业，他又对哪些人才伸出了橄榄枝?曹操是如何说的?
预设：“月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依?”是那些在三国鼎立的情况下不知道该何去何从的贤才们。
→这里曹操站在那些贤才的角度去虑及他们的前途，把贤才的煎熬变成当成自己的煎熬。这里曹操换位考是替贤才担忧之外，他是否还有另一层意思?
“山不厌高，海不厌深。周公吐哺，天下归心。”
曹操用了两个典故，一周公自喻，说明自己有周公一样对待人才的心，有海一样宽广的胸怀。所以我会重用贤才的。
小结：1、曹操说歌以咏志，那这首诗曹操抒发自己的忧思之愁是为了表明什么志向?
明确：招贤纳士，统一天下。
五、写作特点
1.运用比喻手法，形象生动。
2.引用典故和《诗经》成句，贴切而典雅。
六、课外拓展
重读全诗，你觉得这首诗的感情基调怎样?
明确：诗人由人生无常所带来的忧思和招揽贤才、统一天下的壮志豪情相混杂，情绪或低落或高昂，到结尾处才让读者体会到诗人用对理想、事业的不懈追求驱散了心头的忧思愁绪。总之，开头低沉，后来昂扬。情调健康，内容积极，表现出来的进取精神，能给人们以鼓舞向上的力量。
小结：全诗感情基调健康，内容积极向上，抒发了作者对人生短暂和贤才难得的感慨，透露出作者统一天下的远大政治抱负。给我们展现出了一个胸怀天下，渴望建功立业的曹操;一个关心百姓疾苦，大济苍生的曹操
3、《李商隐诗两首&马嵬（其二）》精品教案(人教版高一必修三)
祝娅莉
一、教学内容分析
李商隐的《马嵬(其二)》选自人教版高中语文必修3第二单元的课文。本单元以唐诗为主，选取了唐朝不同阶段的诗人代表，旨在领悟唐朝诗人不同的风格和独特的审美情趣，提高诗歌鉴赏能和艺术感悟能力。李商隐是晚唐诗人的杰出代表。他的诗以无题诗和咏史诗成就最高。本诗是李商隐咏史诗的佳作，以杨贵妃、唐玄宗为抒情对象，以马嵬之变为写作事件，启发世人记取唐玄宗沉迷酒色，荒废朝政，致使国家陷于动荡、人民饱受战乱之苦的历史悲剧。作品中，诗人不是在劝诫惋惜，而是把讽刺的锋芒直指唐玄宗。
二、教学目标
1、知识与技能：品味诗歌意境，领会诗歌美质。学习艺术表现手法，培养诗歌鉴赏能力。
2、过程与方法：通过涵咏诗文，领会李商隐诗歌意境深远、语言优美、情深意浓的特点。
3、情感态度与价值观：深刻认识封建统治阶级荒淫腐朽的本质，激发学生忧国忧民的情怀。
三、学习者特征分析
学生对古典诗歌已经有一定的独特体验和看法，并且有表达个人观点的欲望。对于咏史诗在讲解《杜甫诗三首》中也有涉猎，他们并不陌生，但他们的认识和理解只停留在表层，鉴赏能力尚在形成之中，因此在教学中应激发学生的兴趣，注重学生自身的情感体验，给学生以足够的时间去品味，感悟，反复咀嚼体验诗歌这一含蓄细腻力情感见长的文体，帮助他们进入诗歌的情景，激发审美情趣，增强诗歌的鉴赏能力。
四、教学策略选择与设计
本课内容为一课时，为培养学生诗歌鉴赏的能力提高语文素养，充分调动学生学习的积极性，让学生都能积极的参与到教学活动中来。所以在教学过程中要注意充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用，不再做静态知识的占有者而是成为学生学习活动的组织者引导者和促进者，引导学生自主学习，小组合作，积极探究。
五、教学重点及难点
①重点：分析诗歌的思想内容和艺术特点
②难点：正确把握诗人对唐玄宗的评价，正确评价作者的观点。
六、教学过程
教师活动 学生活动 设计意图
目标解读：通过涵咏诗文，领会李商隐诗歌意境深远、语言优美、情深意浓的特点。品味诗歌意境，领会诗歌美质。学习艺术表现手法，培养诗歌鉴赏能力。
学生课前背诵诗歌，明确本首诗的内容。
学生明确本课的学习重难点，按照这个要求明确自己的学习方向。
给学生布置预习作业，并把学生在预习作业中存在的问题反馈给学生
题解、背景
天宝十五年(756年)6月，安史之乱爆发，安禄山自称大燕皇帝,后攻入长安。唐玄宗逃往四川，至马嵬(陕西兴坪)，随行将士不前，杀了杨国忠，并坚决要求处死杨贵妃,以向天下谢罪。为抵搪民怨,杨贵妃被赐以三尺白绫,，史称“马嵬之变”。
《马嵬(其二)》，是李商隐咏史诗中的佳作，是一首政治讽刺诗。诗作以李隆基(唐玄宗)、杨玉环(贵妃)故事为抒情对象，锋芒指向了李唐前朝皇帝唐玄宗。
做好课前的预习，知人论世对于诗歌内容的把握以及情感的赏析有一定的作用。
让学生做好知识梳理工作 疏通诗意
1.对照注释，理解诗意
2.解释重点词语
更：还有;徒闻：空闻，没有根据的听说;笑：嘲笑;如何：为什么
梳理文意，把握诗歌感情
给予学生合作探究题，让学生以小组为单位讨论交流，然后请学生展示讨论结果。 合作探究：
1、白居易《长恨歌》里说道，杨贵妃死后，生活在那在虚无缥缈的蓬莱仙山上，托方士带回了金钗之类的饰物，还信守着“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”，“世世为夫妻”誓约。这可信吗?本诗首联中哪个词语戳破了这种说法?
2、这样以神仙怪诞和生死轮回来写玄宗痴心梦想，这样写有什么作用?
3、颔联、颈联运用了哪种表现手法?有何作用?
4、马嵬事变，以唐玄宗赐死杨贵妃做了了断。为什么要赐死杨贵妃呢?中国自古就有“红颜祸水”的说法，古代四大妖姬：夏朝的妹喜、商朝的妲己和周朝的褒姒、春秋战国的骊姬。结合历史或联系现实，谈谈你对这句话的理解。
点评与课堂小结：
学习本诗启发世人记取唐玄宗沉迷情色，荒废朝政，致使国家陷于动荡、人民饱受战乱之苦的历史悲剧。不要“玩物丧志”，而要“生于忧患死于安乐”。否则，“后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也”。学生自由诵读诗歌 在诵读中体悟情感
作业布置 以“我眼中的李杨爱情”写一篇小文章，不少于800字 发挥学生的想象，进行再创造
七、教学评价设计
八、板书设计
马嵬(其二)
玄宗之悲(荒诞)
马嵬之变(对比)讥讽
义山之叹(对比、反问)
九.教学反思
4、《杂诗十二首》其二教案
原创教案 平邑一中 西乡
杂诗十二首
第一教案(教材教案)
A案
教学设计
一、教学目的
1.用“以意逆志”“知人论世的”观点分析诗歌，理解诗人情感。
2.学习通过多种途径表现诗人“悲戚”的方法。
二、教学重点、难点：
1.重点：移情的手法;意象的选用，意境的营造。
2.难点：“悲戚”的深意。
三、教学步骤：
一、导入
屈原说“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”;阮籍说“夜中不能寐，起坐弹鸣琴”;李白说“花间一杯酒，独酌无相亲”，他们都比世俗之人有更高远的志向，不愿随波逐流，因而都难容于世，陶渊明也是这样一个人。今天我们来学习他的《杂诗十二首》。
一、作家作品
陶渊明(365—427)，字元亮，别号五柳先生，晚年更名潜，卒后亲友私谥靖节。东晋浔阳柴桑人(今九江市)人。陶渊明出身没落的官宦家庭，曾祖陶侃曾官至大司马，都督八州军事，封长沙郡公。祖父作过太守，父亲早死，母亲是东晋名士孟嘉的女儿。陶渊明一生曾做过几年地方小官，后“不为五斗米折腰”，辞官回家，从晋安帝义熙二年(公元406年)起隐居不仕。主要作品《归园田居》、《饮酒》、《读山海经》、《归去来辞》《桃花源记》 《五柳先生传》、《感士不遇赋》等。
陶渊明的杂诗十二首系组诗，约作于晋义熙十年(414)前后，大都慨叹时光流逝、壮志难酬的情怀。课文所选为其中的第二首。
二、诗歌鉴赏
1.师问：找出最能表现诗人情感的一个词?
生答：悲戚。
2.师问：诗人为什么“悲戚”?(用诗中的语言回答)
生答：“日月掷人去，有志不获骋”。时光飞逝离人而去，空有壮志难得伸展。(结合诗人生活背景讨论)
3.师问：诗人是如何表现“悲戚”的?(选用了哪些意象?营造了怎样的意境)
生答：这首诗先描写了日月更迭，万里辉煌的景象作为铺垫，一句“荡荡空中景”为全诗铺下了悲凉的感情基调。然后诗人又用了晚风、冷席的意象，写出了因为天气的变换觉察出四时更替，更以“天寒”衬托出“心寒”，刻画了自己“不眠”的凄寒心境。接下来的两句写出了孤独文人常有的一种景象：对影独酌，倍显诗人之孤独。
师问：“风来入房户，夜中枕席冷”中“冷“字用的妙，试分析。
生答：表面上是写枕席冷，实际上是写人的心冷。这里运用了移情的修辞手法。
4.主题把握
这首诗写诗人中夜不眠时的情怀，抒发了事业无成的感慨。用环境的清冷衬托出自己心情的孤独，又以时光的流逝引出有志未骋的悲戚，是陶渊明咏怀诗中的代表作。
5. 总结：
古代很多文人时运不济，命途多舛。冯唐易老，李广难封。我们对他们应该报以深深的同情。好在我们生活在“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”的新时代，同学们一定要珍惜当前的大好时光，认真学习，细心做事，怀大志，成大事。
5、高一必修三李商隐诗两首《马嵬（其二）》教案(人教版高一必修)
湖南省省示范性中学隆回二中
罗志辉
李商隐诗两首
2.马嵬(其二)
教学目标
1.品味诗歌意境，领会诗歌美质。
2.学习艺术表现手法，培养诗歌鉴赏能力。
3.通过涵咏诗文，加深对李商隐诗歌特点的理解。
教学重点难点：
1.学习艺术表现手法，培养诗歌鉴赏能力。
2.引进比较阅读篇目，加深对李商隐诗歌特点的理解。
教学方法：诵读、点拨、讨论、总结。
教学安排：1课时
教学过程：
一、导入新课
当盛唐的繁华落下帷幕，中唐又以其匆匆的步伐走过。曾经空前绝后的大唐王朝到了日薄西山的时候。李白登仙而去，杜甫困顿而逝，白居易、韩愈、柳宗元、刘禹锡的身影也渐渐消失在历史的尘埃之中。末世的余音里，李商隐走来了，这位晚唐的才子，旷世的情种，为大唐的黄昏添上了一道绚丽的余霞。
要求学生记忆出李商隐的名诗：
夜雨寄北
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
无题
相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
二、关于咏史诗
咏史诗以史为鉴，多抒发兴亡之慨。咏史之作，东汉的班固首开其端，但止于叙述史实，平实无华。至晋朝左思《咏史》、陶渊明《咏荆轲》之类，始借题发挥，寄寓怀抱。唐代诗人，如杜甫、刘禹锡等人，则多把咏史与咏怀古迹结合起来，扩大了诗的境界。
安史乱后，唐王朝由极盛走向衰败，李商隐对玄宗的失政特别感到痛心，讽刺也特别尖锐。李商隐的咏史诗，主要写南朝和隋朝覆灭旧事及唐朝国家战乱。
三、题解：
天宝十五年(756年)6月，安史之乱爆发玄宗逃往四川，至马嵬(陕西兴坪)，随行将士不前，杀了杨国忠，并坚决要求处死杨贵妃。不得已令其自缢而死。史称“马嵬之变”。
《马嵬(其二)》，是李商隐咏史诗中的佳作，是一首政治讽刺诗。诗作以李隆基(唐玄宗)、杨玉环(贵妃)故事为抒情对象，锋芒指向了李唐前朝皇帝唐玄宗。
四、诵读诗歌
1.重点字词解释
更：还有。
徒闻：空闻，没有根据的听说。
笑：嘲笑。
如何：为什么。
2.教师范读(节拍提示)
海外/徒闻/更/九州，他生/未卜/此生/休。
空闻/虎旅/传/宵柝，无复/鸡人/报/晓筹。
此日/六军/同/驻马，当时/七夕/笑/牵牛。
如何/四纪/为天子，不及/卢家/有莫愁导入。
3.学生有感情地朗读背诵并默写该诗。
五、学生参照注释默读课文，赏析《马嵬(其二)》内容意境
1.首联：海外徒闻更九州，他生未卜此生休。——徒然听到传说，海外还有九州，来生未可预知，今生就此罢休。
赏析：首联夹叙夹议，写玄宗思杨妃之切，极尽曲折写出玄宗之悲。先用“海外”“更九州”的故事概括方士在海外寻见杨妃的传说，而用“徒闻”加以否定。传说，杨贵妃死后，唐玄宗悲伤不已，就命蜀地方术之士寻找她的魂魄。有人趁机进言，说在海外蓬莱仙山找到了杨贵妃，还带回了她头上的饰物。“徒闻”者，徒然听说也。意思是：玄宗听方士说杨妃在仙山上还记着“愿世世为夫妇”的誓言，“十分震悼”，接着，诗人又宕开一笔，指出“他生未卜此生休”。意为：他生来世为夫妇的事渺茫难求，而今生的缘分已分明结束。怎么结束的，自然引起下文。
2.颔联：空闻虎旅传宵柝，无复鸡人报晓筹——空听到禁卫军，夜间击打刀斗，不再有宫中鸡人，报晓敲击更筹。。
赏析：颔联暗指杨玉环被缢于马嵬事。从对比的角度来写李杨爱情悲剧，突出玄宗的昔安今危，昔乐今苦的生活境遇。用宫廷中的“鸡人报晓筹”和马嵬驿的“虎旅鸣宵柝”相对比，当时和现在不同处境和心情已跃然纸上。”虎旅鸣宵柝“本意说的是巡逻的警卫，可是”空闻“二字就将此否定，“虎旅鸣宵柝”显然不是为了保护皇帝，而是要发动兵变了。正因为如此，才“无复鸡人报晓筹”，李、杨再不可能享受安适的宫廷生活了。于是便有了颈联的六军不发的兵谏。
3.颈联：此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛——六军已经约定，全都驻马不前，遥想当年七夕，我们还嗤笑织女耕牛。
赏析：颈联继续从对比的角度来写李、杨爱情悲剧的。玄宗以自己和杨妃的朝夕相处讥笑牛郎织女的一年一次的七夕相会，实则写出了玄宗迷恋情色，荒废朝政，致使战祸发生。“此日”指杨妃的死日，“当时”与“此日”对照、补充，不仅其意自明，而且笔致跳脱，蕴含丰富，这是倒转笔法，借牛朗织女相会反衬玄宗迷恋女色、荒废政事。没有“当时”的荒淫，哪有“此日”的离散?而玄宗沉溺声色之“当时”，又何曾虑及“赐死”宠妃之“此日“!行文至此，尾联的一句已如箭在弦上。
4.尾联：如何四纪为天子，不及卢家有莫愁—— 如何历经四纪，身份贵为天子，却不及卢家夫婿，朝朝夕夕陪伴莫愁。
赏析：尾联以对比手法和反诘语气作结，寄托感慨，点明题旨，把批判的锋芒直接指向唐玄宗。作者在这里向世人发出冷峻的诘问：为什么当了四十多年的皇帝唐玄宗反不如普通百姓能保住自己的妻子呢?这一反问虽然含蓄却很有力，包含强烈的对比，启发世人记取唐玄宗沉迷情色，荒废朝政，致使国家陷于动荡、人民饱受战乱之苦的历史悲剧。一方面是当了四十多年皇帝的唐玄宗保不住宠妃，另一方面是作为普通百姓的卢家能保住既“织绮”、又能“采桑”的妻子莫愁。前六句诗，其批判的锋芒都是指向唐玄宗的。这里更丰富了批判的内容。
六、主旨思想
启发世人记取唐玄宗沉迷情色，荒废朝政，致使国家陷于动荡、人民饱受战乱之苦的历史悲剧。“后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也”。“生于忧患死于安乐”。“玩物丧志”。
七、艺术技巧
1.倒叙：一波三折，曲折幽深
2.对比：暗含讽刺
八、布置作业
1.背诵课文。
2.同步练习
①对这首诗进行解说，不正确的一项是：()
A.首联是对唐玄宗派方士到海外仙山寻找杨贵妃魂魄之举的否定、批评：海外九洲，不过是徒然留恋罢了，“他生”为夫妇的事，渺茫未卜。
B.颔联追述玄宗仓皇出逃，夜宿马嵬的景况：他彻夜难眠，只听到军营中报更的梆子声，再也听不到宫廷中鸡人报晓的声音。
C.“此日”是禁军驻马不前，要求诛杀杨贵妃之日。“当时”意为在这危急之时。“笑牵牛”指玄宗贵妃笑牛朗织女不了解他俩朝夕相伴，永不分离。
D.末联，诗人以冷峻的诘问结束全诗：为什么当了四十多年皇帝的唐玄宗不如普通百姓能保住自己的妻子呢?
答：C(当时七夕笑牵牛：玄宗“当时”七夕与杨妃恩爱有加，朝夕相伴，讥笑牵牛、织女一年只能相见一次，而他们两人则要“世世为夫妇”，永远不分离，然而，事实并不如此，在遇上“六军不发”的时候，结果自己爱情中途夭折。这是倒转笔法，借牛朗织女相会反衬玄宗迷恋女色、荒废政事)
②对这首诗人赏析，不正确的一项是()
A.唐人咏马嵬之变的诗很多，本诗和其他大多数诗一样，把罪责推给杨贵妃，而为唐玄宗辩护。
B.“空闻”句，用“虎旅鸣宵柝”五字，烘托出逃难途中的典型环境，从中，主人公的狼狈神态和慌乱心情，也依稀可见。
C.宫廷中的“鸡人报晓筹”反衬马嵬驿“虎旅鸣宵柝”，使昔乐今苦，昔安今危的不同外境和心境，跃然纸上。
D.“七夕笑牵牛”是对玄宗迷恋女色、荒废朝政的典型概括，用来对照“六军同驻马”，表现出二者的因果关系。
答：A(没有把罪责推给杨贵妃而为唐玄宗辩护，这首诗批判的锋芒恰好是指向唐玄宗)
6、散文诗二首《叶笛》《花的世界》教案及课文解读
教学目标
1. 对散文诗的特点有所了解
2. 增强对诗歌的感受力
教学重点
1.《叶笛》的写作技巧
2.《花的世界》中选取的花的不同的象征意义
教学课时：[一课时]
教学过程
引言：今天我们将接触一个新的文学体裁——散文诗。散文诗起源于俄国,流传到我国已经90多年的历史了。是兼有抒情散文和抒情诗的特点的一种文学体裁。它是“混血儿”,它的形式是散文,灵魂是诗。散文诗没有模式,它本身是解放出来了的一种文体
茅盾先生曾用一句话概括了散文诗的特征：“散文形的诗”
介绍散文诗
散文诗：我们应该怎样理解茅盾的话呢，首先我们要明确诗和散文诗;抒情散文和散文诗的区别。当然只能大体地加以区别，绝对的区别标准是难以规定的。
a. 诗与散文诗
我们在此引用一下那家伦的观点，他以为散文诗是从诗或散文领域中分离出来，是近代文学向更精细的文学体裁发展的一种趋向，这一说法，值得注目。的确，在近代文学中，如报告文学、杂文都是从散文领域内分离出来而成为独立的文体的
1. 散文诗与一般新诗的区别在于： 散文诗不像一般新诗那样有严谨的格律，它不分行，不押韵
2. 可是既然是“诗”，散文诗必须具备诗的最主要的基质：感情，必须强烈;想象，必须丰富;意境，必须和谐。
b. 抒情散文与散文诗
1. 散文诗篇幅短小，有一定字数限制，抒情散文可稍长些;
2. 散文诗要求有浓郁的诗的意境，而抒情散文虽然也以此为创作的追求目标，但由于篇幅稍长，意境总不那么凝聚
3. 散文诗中要隐含寓言和哲理，又必须通过形象来表现
总结
也都是由于作家自觉或不自觉地为了扬弃诗或散文中的某些“拖累”(所谓扬弃，就是有选择地保留.舍弃并进行某种转化和提高)如诗的押韵、讲平仄之过于硬僵的约束，如散文行文之过于分散、拖沓以至没有节制等，为了吸取二者的优点，如诗的浓缩、内在的节奏感和散文的舒展自如、自由活泼等，而试着以一种新的文体来表情达意。
诗歌讲押韵，甚至讲每节的行数，乃至每行有整齐的字数，在某种情况下，格律如果运用得当，可以使诗歌生色增辉;甚至如果脱离了一定的格律，诗不成其为诗。但在另外的情况下，格律的确成为一种“拖累”，而散文诗恰恰可以冲破这种“拖累”而自成格局。从某些散文中，也不难发现某些“拖累”，譬如行文拖沓，内容过于繁杂，节奏过于迟缓等，散文诗又可以改正这些“缺憾”而同时吸取散文的另外某些美学特点，自成格局。
散文诗语言的内在张力，是一章作品中最大的特色。一句话一个小片段便能将思想的厚度升华到另一个高度。散文诗章里一个标点一个词的运用，都会影响到整章散文诗的表达效果，所以娴熟的语言应用不仅是一种技巧更是一种艺术。
进入课文
齐读诗歌：对于散文诗要有更直观的了解，就必须进入具体的文本阅读，现在就请同学们朗读一下散文诗的第一首《叶笛》
作者介绍：
原名郭嘉桂，回族，祖籍福建莆田，1919年出生。他把自己毕生的精力献给了散文、散文诗和儿童文学的创作事业，迄今已结集出版作品50多部。他早期的作品质朴清新、饶有天趣，贮满诗情画意，是风景画家、风俗画家与抒情诗人才能的神奇统一。其《叶笛集》于1959年初出版后，在全国产生了广泛的影响，冰心著文称“又发现了一个诗人的喜悦。”新时期以来，他的作品追求自然、本色、纯朴，具有更广阔的历史感和更深沉的哲理意蕴，体现了大家之风范。
诗人何为?这是海德格尔提出的问题。我们本土的诗人有史以来缘于愤怒，当然也有一大批言志、载道的诗人。好诗大多出于前者，后者大多做的是添砖加瓦的事情，偶有好句，也属精神残废。直到现代诗人的出现，才似乎真正地跟个体心灵有关。30年代活跃于上海文坛的施蛰存、穆时英、刘呐鸥，经常在《现代》杂志上发表作品，还有戴望舒等等。这是郭风艺术上的幸运，这是我们诗歌史上一个非常短暂的个体心灵自由书写的黄金时节，郭风有幸地在他们那受到了影响。以至郭风甚至可以在“1942年1943年，那是中国历史上最为艰难的年份，抗日战争进入到最后阶段，日本侵略者更为猖狂，在中华大地，在东南亚，在太平洋……而郭风，却在礼赞他的村庄、礼赞那儿的劳作与暮归”，对此有论者认为“郭风这一时期脱离了斗争生活……”，但有人回答：苦难中的郭风，实际上是通过如许的描写，寄托了一种很强烈的对和平的渴望，对失却了的家园，对被践踏的村庄的遥想和怀念。
有人说这是郭风的懦弱，诗人本身就应是弱的天才，因为“诗歌并不教给人们任何关于现实的东西，只有科学的陈述才有经验上的可证实的意义，而诗歌是不可证实的——每一首诗，每一件文学作品，都有一个自己营造出来的‘世界’，对于现实来说，这只是一个可能的世界。
解读文本
诗人在《叶笛》中营造的是怎样一个世界呢?首先我们要关注的是技巧
1. 最明显的就是“重复”
“吹出了……吹出了……”，从修辞角度说这是运用了排比。但这不仅仅是修辞学的问题，更重要的是诗学的问题。这里的排比句式增强了循环往复的节奏感。叶笛没有技巧只能发出一些单调的或者刺耳的声响，可到了郭风的笔下就变得不同凡响了，他不仅吹出了节奏吹出了旋律，而且更吹出了故乡的景象，乃至吹出了故乡的豪迈……
2. 接下来我们关注象征。
这种艺术表现手法和技巧，中外各种文学作品多采用。所谓象征，即借助某种具体形象以体现某种抽象思维以及情感。如李商隐的“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”隐喻对所爱者之思念和离情。如李贺的“可怜日暮嫣红落，嫁与东风不用媒”(《南园》十三首之一)隐喻女子容华易衰之意。这些都是采用象征的表现手法，我们并且可以从中发现诗人运用这种艺术手法的技巧之高超。从这里，我们也可以看到，象征的艺术效果在于能够赋予被象征物以暗示，引导读者的想象和联想的作用，被概括的内容显得含蓄、深广。《叶笛》中多次出现了“对于太阳的赞歌”，“太阳似的升在空中的旗帜的歌”以及“太阳的光明”，便是想通过象征的手法，以“太阳”隐喻光明的社会、时势和人民的喜悦的心情。顺便说一句，多次出现有关“太阳”的文句，又旨在渲染一种光明的气氛，增强我所表达的思想内容和艺术效果。这种渲染手法，当然也是一种技巧。
3. 看一下诗歌的最后一节。这里用的是什么修辞手法?通感。
我国古典诗词以及国外若干意象派、象征派诗歌中往往采用这种表现手法和技巧。这就是把五官的感觉视、听、味、触以及心理感觉(意感)互相沟通起来描绘。(如王维的“泉声咽危石，日色冷青松”(《过香积寺》)就是把视觉(日光和青松)与触觉(冷)沟通起来，描绘一种清冷的景色。如杜甫的“白水暮东流，青山犹哭声”(《新安吏》)就是把视觉(所见青山)沟通听觉(泉水又转化为哭声)来烘托一种悲切的心境。)在《叶笛》中，就出现了那笛声里有青草、龙眼花的香味和太阳的光明的诗句。把叶笛给人的感觉通过嗅觉和视觉表现。青草的香味(惬意悠然，亲切轻松，乡土气味)和太阳给人的感觉是怎么样的?(积极的，明亮的，温暖的)
郭风常常感到《叶笛》这篇作品，还没有完全表达出自己对故乡、对故乡大自然和民俗中所蕴藏的特有的诗的现象和诗意的深刻性，没有准确地表达出自己对故乡的深刻的情感。其实他在诗歌中所营造的乡土世界是比较成功的，乡土的亲切与诗意皆产生于距离，远离故土的人才会产生亲切的怀恋。所以这个诗人创造的世界并不是现实的世界，是我们刚才说的可能的世界。
4. 下面，要谈的是《叶笛》中有关“结构”的技巧。
所谓结构，可否说是一种使作品成形的技巧?具体地说，就是组织和安排一篇作品的内容，合理取舍材料、合理布局，以构成一篇作品之和谐的艺术整体。以《叶笛》为例，它一共四节，一、三两节对称，二、四两节对称;每节采用若干排比的文句，句式大体匀称;但又按照思想感情的自然发展，排比句不求整齐，而追求与内在节奏相适应的排列。另外，各节又成为各自独立但又服从于全篇的小结构，各自追求自己的匀称和变化。如果允许“现身说法”，《叶笛》的结构似乎是从我国古典建筑得到某种启示，或者说，它是仿照我国古代宫殿前后照应，东西对称，基本整齐而又有一定错落的构造体系
总结
分析到这里，我们可以感受这是一首既有诗情又赋予技巧的散文诗，也具有当时的散文诗创作中难得的浓厚的泥土气息和牧歌风味。这是一首意境极光明灿烂的诗歌。表达出的对于大自然，对共产党，对国家对生活对劳动人民的热爱也是真诚热烈。其中的乡土风情更是表达得幸福惬意。到此我们还只是拘泥于文本本身。但是我觉得有一个问题是比较有意思的。我想提出来供大家思考一下。也许大家都对这样的问题会忽略，这首诗歌的创作时间是什么时候?(1959) 这在中国历史上是一个怎么样的时期? (50年代末60年代初是中国近百年历史上少见的大饥荒时期。)这样一提出来，也许有的同学会觉得这与诗歌中所营造的欣欣向荣的世界构成了一个奇怪而强烈的讽刺。确实有人认为这是带有附和时代共名的需要创作出来的。我们不在这里对此评论做评价。因为也有人这样认为，作者是要营造一个向往的理想世界是对于现实寄予很深刻的寄托和渴望。在那样一个思想单纯的年代，没有必要去怀疑作者的热情与热爱，他们都是极真实诚恳的。这样两种完全不同的说法，我们很难判断谁的更接近于作者的创作初衷。
我再次想提出这样的问题，只是想给大家一个概念，那就是一个作品的意义往往并不是局限于它的技巧，它的文字和文本本身。这样一首散文诗放在今天这样的时代，也许就无法让人津津乐道了。所以我们只有关注作品背后的东西，才能体味出更多的意味。
齐声朗读《花的世界》
作者介绍
1951年入伍，军队医校毕业，先任军医，后为编辑，继又调到军区政治部从事专业创作。1964年转业，到下关市文化馆工作。已提前退休，专门从事创作。1954年开始发表作品。
转入课文
那家伦曾在《鲜花的灵语》中说“鲜花天然地体现出真、善、美的品性。即使是一片野地里的鲜花，也能让在与它的心灵与心灵的倾诉中，生发哲情诗韵。” “鲜花，天生地承链和传播着大地的美丽。如若大地缺少鲜花，大地将是枯荒的。如若世界缺少鲜花，世界将失去多少诗、爱和美好。那时，连阳光、空气和水都失去许多意义了。”不难感觉到诗人对花是有着极深的情感和喜爱的，
诗人还说过"鲜花天生的各不相同的象征意义，使它自然地在不同境地都合韵于人文世界。它承袭着信息，又传导着信息。它的象征意义，从花萼的形象便定位了，它像一只精致造型的杯子，它收集着天地和人间的信息。天以阳光、空气、雨露与它交流，地由根茎叶向它传导，人以欣赏与它传导。鲜花像人一样，在赞美中才更美，即使这种赞美存于心臆，仅以目光深情注视———注视是相互的。因此，倾心赏花的人很美。"我们已经从阅读中初步感受了作者的赞美，<花的世界>又是通过怎样的象征意义传达花朵中所承载的信息和赞美的呢?这首诗歌采用了标序码分章的结构形式.每一章都选取了不同的侧面,表达了不同的象征意义.
选取侧面
象征意义
花的生命过程
无私奉献的可贵品格
(生,死,眠,立,孕成)
花的四季(秋)
高格调的人格追求和奉献精神
(花朵选择在人间美丽的收获季节绽开,不争春不哗众,显得情深意挚,平实成熟)
大雨中受洗礼的花
百折不挠,不畏艰险,勇往直前的精神
(以大自然雨,风,雷,晨光,艳阳为背景,勾画花朵旺盛的生命力)
花的颜色(红)
对生命的独特理解和礼赞
(红色-赤诚,热情)
山野小路上的小花
平凡,无私,真诚的品格
(“以不在人前炫耀”但有”无私地”用那真诚的心灵向世界倾吐一缕缕的芳香,因而使”人间变得更加美好……”这一章的第二段是点睛之笔,既是对无私精神的赞美,又是对世界充满爱心的美好希冀.
总结
<花的世界>是一首谴词有平易有不失华美的散文诗,使人在满目异彩中体会到诗人热爱生命的情怀.运用象征联想将”花的世界”同”人的世界”建立联系,进行褒扬沟通.就象诗人在<鲜花的灵语>中所说的是”合韵于人文世界”了.作者运用了许多人格化的动词,形容词刻画 ,使之动感强烈.同时,读者的视觉联想,心理体验,情感共鸣一齐丰富跃动起来.另外,为了加强动感,运用了夸张的拟声词”丁冬……”,制造了如同电影的”慢镜头”的视听效果.花朵勃发的生命活力以及顽强的生长情态体现淋漓,意境也是很优美的.
结语
今天这堂课,我们只是很简单得对散文诗做了一下介绍.如果这45分钟能多少给大家一点鉴赏散文诗方面的启发的话,我觉得就足够了.诗歌的创作和欣赏都是很主观的.所以大家完全从诗歌中体味出自己独有的意味来.这也是文学最有意思的地方.当你们愤怒,伤心,喜悦等等,很强烈的情绪的时候,说不定自己也能用文字宣泄出来.传递给更多的人,或者只是了以自慰.那应当是件极畅快的事情,希望有一天我有幸可以读到你们很内心很真实的作品.这是最最难得的.
7、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》5.山水田园诗四首教案：《宿建德江》《终南望余雪》《田家杂兴八首》（其二）《终南山》(粤教版选修教案设计)
【教学目标】
1、了解“山水田园诗”的兴衰与发展。2、了解盛唐“山水田园诗”的特点，学习鉴赏田园诗的方法。
3、准确把握这四首诗的的思想内容及不同的艺术风格。
【教学重点】了解“山水田园诗”的特点;学会赏析它。
【教学难点】学会赏析(方法指导：仔细品味诗歌所创造的意境，结合诗人的生平遭遇来理解诗歌的主旨。)
【教学时数】2课时
【教学过程】
第一课时
一、新课导入：
1、关于山水田园诗：山水诗源于南朝(宋)谢灵运，田园诗源于晋代陶渊明，田园诗与山水诗在南北朝时期基本上分道而行,到唐初王绩开始合流。至初唐之交,描写山水别业的风尚盛行于朝野,沈宋、吴越诗人在山水诗创作中取得的成就已为盛唐山水田园诗开了先河。唐朝田园诗继承了陶谢山水田园诗的精神旨趣，在大自然中追求任情适意、快然自足的乐趣，领会老庄超然物外、与大化冥合为一的境界;从东晋以来形成的澄怀观道、静照忘求的审美关照方式，在盛唐进一步与仙境和禅境相融合，促使山水诗形成了优美空静的意境。艺术上,他们继承了重兴寄和感受、谢灵运重观赏和刻画的传统，形成寄情于自然美之中的基本表现方式。以唐代王维、孟浩然为代表，此外还有储光羲、常建、祖咏、裴迪等人。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。
2、明确鉴赏中常用到的术语：
1)思想内容：热爱自然，向往自由，归(退)隐，隐逸，闲适淡泊，悠然自得
2)表现手法：借景抒情，白描3)语言特点：清新自然，质朴自然，清新洗练清幽淡雅
3、内容：这类诗多描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活。
4、艺术特色：诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。
5、代表诗人:孟浩然王维储光羲常建祖咏
二、学习《宿建德江》
(一)、孟浩然之生平：(689—740)，四十岁以前一直住在襄阳，四十岁时到长安考过一次进士，然而却没有考上，从此也就不得不断了做官的念头，在江浙一带游历了几年之后，最终死在襄阳。晚年张九龄为荆州长史，聘他为幕僚。李白《赠孟浩然》“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬”。
(二)、孟浩然之山水田园诗
1、主要内容：1)隐居山林的逸趣：《过故人庄》2)怀才不遇的苦闷：《岁暮归南山》
3)客居在外的愁思：《宿建德江》
2、艺术风格：清幽淡远，孟浩然以比兴寄托和壮逸之气充实了南方山水诗的骨力，以白描手法写景抒情，形成了冲淡清旷的风格。
(三)、写作背景简介：此诗作于开元十八年(730)漫游吴越之时。当时，孟浩然告别隐居生活，踌躇满志来到长安参加科举考试，想实现自己为国效力的政治抱负。但是，孟浩然科举考试失利，未能中进士，失意东归。途经建德江时，愁绪无法排遣，然而，当黄昏来临，明月当空之际，这建德江周围的景物却触发了诗人的灵感。于是，一首名垂千古的写景抒情小诗就这样诞生了。
(四)、基本解读：
1、这首诗写诗人的羁旅愁思。(主旨)全诗的诗眼是“愁”字。
2、起句“移舟泊烟渚”，泊，停船过夜。诗人停船在一个烟雾朦胧的小洲边。这一句点题，为下文抒情写景作准备。“日暮客愁新”，客，诗人自指。日暮，黄昏时分。“客愁新”，诗人又有了新的愁思。
3、三、四句并列写景，但有时间先后之分。“野旷天低树”是“日暮”泊舟所见：原野空旷，天空在与地平线相接的地方从树梢顶上倾斜下去。空旷的原野使人孤寂。“江清月近人”，表明时已夜晚，明月在天，倒影在水中，诗人于船上俯视江水，看见月亮是如此之近。这情景让诗人感到冷清。这两句一写远眺，一写近观，给人既辽远又逼真之感。
三、小结：此诗写羁旅愁思，情景相生，风韵天成，富有艺术美。
四、作业：背诵这首诗歌。
第二课时
一、导入新课：检查背诵。
二、学习《终南望余雪》
(一)、作者及写作背景简介：祖咏(699一约746)，洛阳(今属河南)人。开元十二年(724)登进士第。后仕途失意，移居汝坟。曾南游江南，北上蓟(jì)门。与王维、储光羲、卢象、丘为等友善。《全唐诗》编诗一卷。
《终》是祖咏的一首传世名作，也是一首应试诗。当时，年轻的诗人满怀建功报国的凌云壮志，从东都洛阳来到了帝京长安参加科举考试。诗人早闻长安城南的终南山以其独特的风姿横亘关中，广绵广余里，又恰逢终南山刚刚降过雪，于是读书之余，欣然沿北坡而上，饱览了雪后终南山的秀丽山色。当在科举中看到“终南望余雪”试题时，诗人便用一颗赤城的爱国之心抒写了一首忧国忧民的小诗。
(二)、基本解读：
1、这首诗写在长安城中眺望终南山积雪景象，并预感到城中日暮，将更加寒冷逼人。(主旨)
2、前二句写在长安眺望终南山，看到它的北面山形秀美，积雪高高覆盖在上面，如同漂浮在云端。
3、后二句中，“林表明霁色”，雪后初晴，林梢的日光和积雪的反光相辉映，一片明亮。“城中增暮寒”，俗语说“下雪不冷化雪冷”，又临黄昏，“日暮天寒”非常自然。可见结句写实之妙，结得确实“意尽”。
(三)、思考讨论：
1、积雪是不可能“浮”在云端的，诗人这样写是不是违反了常理呢?
明确：没有。诗人这样写是写初终南山顶高耸入云，突出于云端之上;且云在山腰缭绕飘动，而高出云端的积雪又在阳光下闪闪发光，望去才好似漂浮在云端之上的特点。
2、古人讲究炼字，请你谈谈“霁”“明”二字的妙处。
明确：1)霁，指雨雪初停后的阳光。明，此处用为动词，染亮。2)诗说“林表”之上有阳光，而不说林中、林下，也不说山脚、山腰，是因为只有在终南山高处才有阳光，表明已是西山衔日，林表上的日光正是落日的余辉，既染亮了林表，当然也照亮了浮在云端的积雪，于是便带出了结句中的“暮”字。
(四)小结：本诗描绘了从长安城里看到的终南山阴岭的秀色，但最后一句才露出作者本意，抒写了关心人民疾苦的忧虑。
三、学习《田家杂兴八首》(其二)
(一)、作者简介：储光羲(约706一约762)，润州延陵(今江苏丹阳)人，郡望兖(yǎn)州(今属山东)。开元十四年(726)登进士第。曾隐终南山。安史之乱中陷贼，受伪职，脱身归。长安、洛阳收复后，被下狱，后贬死。《全唐诗》编诗四卷。
(二)、基本解读：
1、此诗写自己归隐田园之乐。(主旨)
2、“众人耻贫贱，相与尚膏腴。我情既浩荡，所乐在畋渔”四句，通过对比手法写自己隐居的志向。世人都追逐荣华富贵而以贫贱为耻，而我却胸怀坦荡，爱好渔猎的闲适生活。
3、“山泽时晦暝，归家暂闲居，满园植葵藿，绕屋树桑榆。禽雀知我闲，翔集依我庐”六句具体写田园生活所乐之处。山林河泽有时昏暗不正常而不适宜渔猎，就回到家里暂且闲居一段时间。家里的环境充满农家风情：满园里种满了葵花藿草，桑树榆树绕屋而生。连飞禽都与我相熟，知我闲居无事，纷纷飞来，聚集在我的屋宇。
4、“所愿在优游，州县莫相呼。日与南山老，兀然倾一壶”四句明志之语：我的愿望在于悠闲自在，无拘无束，地方官府不要来打扰我的悠闲生活。我每日与酒相伴，怀着傲世而看透尘世之心，打算在终南山中终老此生。
(三)、鉴赏要点：
1、艺术特色：诗风质朴自然，运用了白描表现方法。
2、知识点回顾：白描——原是中国绘画的传统技法之一，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面。在诗歌中，指不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是用明快简洁的语言、朴素平易的文字，勾画出事物的主要特征。
四、学习《终南山》
(一)、作者简介：孟郊(751—814)，字东野，湖州武康(今浙江德清)人，是韩愈的诗友，被时人称为“孟诗韩笔”，早年屡试不第，曾客游河南、邻宁等地。贞元十四年(798)登进士第，寄寓汴州，二年后，方授溧阳尉。因终日吟诗，吏事多废，后辞官归家。孟郊一生，生活贫困，仕途潦倒，诗歌内容多啼饥号寒，倾诉穷愁失意的不平之鸣。诗歌主要风格特征是：凄苦冷涩，奇崛险怪
(二)、基本解读：
1、这首诗通过写终南山的雄奇险怪之景，表达诗人归隐山林、淡泊名利的情志。(主旨)
2、“南山塞天地，日月石上生。高峰夜留景，深谷昼未明”四句写游终南山所见的奇景。终南山虽高大，但还没有高大到充塞于天地之间，此处以夸张手法写出了诗人身处深山的独特感受。仰望，山与天接;环视，视线为千岩万壑所遮，看不到山外尚有何空间。日月并提，并非写日月并“生”’而是诗人在山中游玩多日，仰望看日出，看月升，先是露出半轮，然后再冉冉升起，看起来确实似从山石中“生”出。着一“生”字，“险”而不“怪”，唐诗中有“海上生明月”、“海日生残夜”、“四更山吐月”等，但孟郊此句太“硬”，无这几句中所表现出的情韵。接下来，“高峰夜留景”，“夜”与“景”(日光)应不能同时出现，诗人却写在一起，确有“奇”的感觉，但仔细分析，诗人不过是说山下已是不见阳光的夜幕之时，终南山的高峰上尚有落日的余晖。“深谷昼未明”，写终南山千岩万壑，高低悬殊，高处已是白昼，低处尚阴暗无光。与王维写终南山句“阴晴众壑殊”应是同义。
3、“山中人自正，路险心亦平。”二句，抒发自己在山中游玩的感受。“中”与“正”同义，山“居中”无偏，人“正”而不邪，由山及人，运用类比方法，抒发诗人对山及人的赞颂之情。“险”与“平”义相反，因为人“正”，所以路再“险”，心态仍是“平”的。这是以“路险”反衬出诗人心地平坦。
4、“长风驱松柏，声拂万壑清”二句写山风的威力惊人。山高风厉，长风过处，千柏万松的枝叶都向一个方向倾斜，可见“驱”的力量。声音本是无形无色的，如何“拂”呢?因为长风过处，叶叶飘拂，声音自然发出。这里就把视觉和听觉结合起来了，既能看见万壑松涛，又能听见万壑清风。
5、结句“到此悔读书，朝朝近浮名”二句，颇有言外之意，即对山中的景物如此热爱，自己和山林又是如此投缘，对世上的繁文缛节、功名利禄看得就淡了，“悔读书”(后悔走读书从仕之路)也就是很自然的了。
3、鉴赏要点
此诗硬语盘空，险语惊人。诗人写直观之景，了无含蓄，如“南山塞天地，日月石上生”，这种直观感受是诗人身处终南山中，山之深幽使得仰望之际，真的觉得天地间只有终南山，日和月缓慢升起时，真的如同从石上“生”出一般，给人以狠重鲜明之感。抒情直言，不讲究委婉含蓄。如“到此悔读书，朝朝近浮名”，直言快语，情感表露无遗。韩愈《荐士》：“横空盘硬语，妥帖力排界”，正是说孟郊诗的特色。
(三)、艺术特色：
1、硬语盘空，险语惊人。诗人写直观之景，了无含蓄，如“南山塞天地，日月石上生”，这种直观感受是诗人身处终南山中，山之深幽使得仰望之际，真的觉得天地间只有终南山，日和月缓慢升起时，真的如同从石上“生”出一般，给人以狠重鲜明之感。
2、抒情直言，不讲究委婉含蓄。如“到此悔读书，朝朝近浮名”，直言快语，情感表露无遗。韩愈《荐士》：“横空盘硬语，妥帖力排界”，正是说孟郊诗的特色.
五、作业：课后练习题。
8、诗五首之《杂诗》(语文版七年级必修教案设计)
教学目标：
1、了解我国古代灿烂文化，增强爱国主义感情。
2、学习欣赏诗歌作品。
3、背诵理解诗词，体会诗歌意境。
教学重点：在诵读的基础上了解诗的内容，明白句意。
教学难点：诗中意境的体味
教学时间:1课时
教学过程：
第一课时
一、导入：
这五首诗都属于唐诗。唐朝时我国诗歌达到空前的盛况。特别是格律诗的成熟，达到艺术的巅峰。课文选的这五首诗，是我国古代诗歌宝库中的璀璨的明珠，都是传诵不衰的名篇。这些诗篇，内容不同，风格各异，多读一些古诗，不仅能提高我们的阅读欣赏的能力，提高自己的文化品味，而且能提高我们的文化素质。
二、学习《杂诗》
1、作者简介：王维(701年-761年)，字摩诘，汉族，祖籍山西祁县，唐朝诗人，外号“诗佛”。今存诗400余首。王维精通佛学，佛教有一部《维摩诘经》，是维摩诘向弟子们讲学的书，王维很钦佩维摩诘，所以自己名为维，字摩诘。王维诗书画都很有名，非常多才多艺。音乐也很精通。受禅宗影响很大。王维盛唐时期的著名诗人，官至尚书右丞，原籍祁(今山西祁县)，迁至蒲州(今山西永济)，崇信佛教，晚年居于蓝田辋川别墅。擅画人物、丛竹、山水。
王维诗现存不满400首。其中最能代表其创作特色的是描绘山水田园等自然风景及歌咏隐居生活的诗篇。王维描绘自然风景的高度成就，使他在盛唐诗坛独树一帜，成为山水田园诗派的代表人物。他继承和发展了谢灵运开创的写作山水诗的传统，对陶渊明田园诗的清新自然也有所吸取，使山水田园诗的成就达到了一个高峰，因而在中国诗歌史上占有重要的位置。与孟浩然并称，是唐代山水田园诗派的代表人物。
2、王维的大多数山水田园之作，在描绘自然美景的同时，流露出闲居生活中闲逸萧散的情趣。王维的写景诗篇，常用五律和五绝的形式，篇幅短小，语言精美，音节较为舒缓，用以表现幽静的山水和诗人恬适的心情，尤为相宜。王维从中年以后日益消沉，在佛理和山水中寻求寄托，他自称“一悟寂为乐，此生闲有余”(《饭覆釜山僧》)。
王维的创作才能是多方面的。他的五律和五、七言绝造诣最高，同时其他各体也都擅长，这在整个唐代诗坛
3、这首诗通过设问的方式，把自己对故乡的怀念，以及自己坚持操守的高洁品行，含蓄而蕴藉地表达出来，令人有悠然不尽的情致。
诗开头的两句，在设问中两次出现“故乡”的字面，并不嫌其重复，倒反而觉得亲切有味。接着进一步问道：“来日绮窗前，寒梅著花未?”你动身那天，我家窗前的那株寒梅，开花了没有啊?问得这样真挚，这样雅致，又这样充实。问出了精神，问出了境界，概括了多么丰厚的生活内容和多么美好的思想情操。赵殿成评这首诗说：“右丞只为短句，一吟一咏，更有悠扬不尽之致，欲于此下复赘一语不得。”
9、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）12咏史诗三首教案：《长沙过贾谊宅》《金铜仙人辞汉歌》《过陈琳墓》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解咏史诗的特点，学习鉴赏咏史诗的方法。2、学习本诗借景抒情的艺术手法。
3、了解诗人所处的背景，理解诗人对时代的反思和生不逢时的感慨。
4、引导学生关注古代历史，关注灿烂的中国文化。
教学重点：了解咏史诗的特点，学习鉴赏咏史诗的方法。
教学难点：1、鉴赏品味诗歌的语言，理解词语的妙用。2、掌握诗歌中双关手法。
教学过程：
第一课时
一、咏史诗的知识点回顾：
1.什么叫咏史诗?——咏史诗是诗人通过对史迹、史事的咏叹，抒发其内心复杂的情感的诗歌。
2.回顾我们学过的咏史诗词：——诗歌：《蜀相》、《华清宫绝句》、《题乌江亭》
——词：《永遇乐•京口北固亭怀古》、《念奴娇•赤壁怀古》
3.总结这些咏史诗的共同特色：(1)“借他人酒杯，浇自己块垒”。(2)借助诗歌抒发历史兴亡之感、托古讽今、托古寄慨、评说历史事件和人物。
4.咏史诗的内容：1)对人或历史表达缅怀之情，或追慕古贤、渴望像古人那样建功立业。2)通过仰慕凭吊古人，感慨身世，表现生不逢时，怀才不遇的苦闷。3)对昔盛今衰的感叹，咏古实为伤今，讽喻社会现实。
5.由咏史诗的特色你认为鉴赏咏史诗要抓什么关键内容?——(1)弄清史实——写了什么史实?人?地?事?(2)体会意图——诗人的观点是什么?从哪些词句表现出来?(3)领悟感情——诗人写作的目的是什么?表达了什么情感?(4)有什么写作技巧?
二、学习课文
(一)、《长沙过贾谊宅》(刘长卿)
1.作者及写作背景简介：刘长卿(709一约780)，字文房，河间(今属河北)人。天宝间登进士第，肃宗时为长洲(今属江苏)尉，摄海盐令，因事下狱，贬为潘州南巴尉(今广东电白)。后为转运使判官、淮西转运留后。被诬，贬睦州(今浙江建德)司马，迁随州刺史，死于任上。世称刘随州，有《刘随州集》。刘长卿的诗多写个人穷愁不遇，为大历诗风主要代表，与钱起并称“钱刘”。善写五律'以“言长城”自负，宋范希文《对床夜语》说“李杜之后，五言当学刘长卿、郎士元”。此诗作于诗人被贬经过长沙之时。
2.基本解读：这首诗写诗人经过长沙贾谊旧宅时的悲凉心情，抒发自己怀才不遇的愤懑情怀。(主旨)
1)首联“三年谪宦此栖迟，万古惟留楚客悲”感慨贾谊悲凉的命运。“谪宦”，贬官生涯。“栖迟”，如鸟儿那样敛翅歇息。这里比喻贾谊惊惶不安、佗傺失意的谪宦生涯。三年谪宦生涯，换来的只是“万古”留悲，多么凄楚沉重的遭遇!以一“悲”字，定下全篇忧郁凄怆的基调，切合贾谊的一生，更能让人联想到刘长卿自己贬谪的悲苦命运。
2)颔联“秋草独寻人去后，寒林空见日斜时”，写贾谊故宅萧条冷落的景象。“秋草”、“寒林”、“人去”、“日斜”，均是令人伤感的意象，渲染了贾谊宅的环境凄清。如此凄清的环境，诗人还要去“独寻”，正是诗人与贾谊有共同悲苦命运而引发的共鸣。“寒林”和“日斜”，既是诗人眼前所见，也是贾谊当时的处境。“空见”，感慨如贾谊这样治国贤才已再不可见，表达了诗人无可奈何的痛苦和怅惘心情。这两句还化用了贾谊《鹏鸟赋》中的句子：“庚子日斜兮，鹏集余舍”、“野鸟入室兮，主人将去”。贾谊在长沙时，看到古人认为不详的鹏鸟，深感自己之不幸。
3)颈联“汉文有道恩犹薄，湘水无情吊岂知”，以双关手法写出贾谊和自己多舛的命运。“有道”的中兴之主汉文帝尚不能重用才华横溢的贾谊，那么，昏聩无能的唐代宗，又怎能重用诗人自己呢?诗人被一贬再贬，沉沦落魂看起来也就是必然的了。这里一语双关，将暗讽的笔触对准当今皇上，巧妙含蓄。接下来，诗人究竟不能自释其然，面对逝者如斯的湘水，想到当年屈原在湘水失意自尽，屈原哪里知道百年后贾谊会到湘水边来凭吊他(贾谊写有《吊屈原赋》);贾谊更想不到千年之后的刘长卿又会在萧瑟的秋风中来凭吊他的旧宅。千载知音难觅，又有谁能听到诗人呼告无处、痛苦难耐的心声呢?
4)尾联“寂寂江山摇落处，怜君何事到天涯”，诗人表面上是写对贾谊命运的感慨，实际上是对自己怀才不遇的愤懑之语。诗人在贾谊旧宅前久久徘徊，暮色沉沉，江山寂寥。秋风吹过，黄叶飘零。“君”既指贾谊，也指自己;“怜君”既是怜人，更是怜己。“何事”，为何，这是对昏庸统治者的质问，也是对自己与贾谊都被统治者不公正对待的控诉。
3.鉴赏要点：这首诗怀古伤今，表面上写的是古人古事，实际上处处着眼于今人今事，字里行间透着诗人自我的行踪和心迹。
全诗景中寓情，情中见景，寄寓深刻，双关见意。诗人在南巴时有诗《新年作》，与此诗意正相近：“乡心新岁切，天畔独潸然。老至居人下，春归在客先。岭猿同旦暮，江柳共风烟。已似长沙傅，从今又几年?”
(二)、《金铜仙人辞汉歌》(李贺)
1.作者及写作背景简介：李贺(789—816)，字长吉，陇西成纪(今甘肃秦安)人，居于河南福昌(今河南宜昌)昌谷。唐宗室郑王李亮裔孙。李贺少有诗名，元和初年，游历江南，后到东都洛阳，以诗谒韩愈，受到赞誉。元和五年，举河南府乡贡进士，但因为其父名晋肃，时议其应避父讳而不可参加进士考试。后为奉礼郎，郁郁不得志，以有病辞归故乡，抑郁而终，年仅二十七岁。李贺长于乐府，想象丰富奇特，色彩瑰丽，炼字凝句，惨淡经营，后人称为“长吉体”。题材多写神仙鬼魅，好用“死”、“老”、“冷”等字，人称“鬼才”。今存《昌谷集》四卷、《外集》一卷(或名《李贺歌诗编》)。《全唐诗》编诗五卷。
2.基本解读：这首诗以神奇的想象写金铜仙人辞别汉宫时的悲凉心情和对故主的留恋，抒发历史兴亡之感，寄寓了沉痛的家国之悲和身世之痛。(主旨)全诗可分为三个部分：
1)第一部分为前四句，即“茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧”，感叹韶华易逝，人生难以长久。威风无比的汉武帝，也如秋风中的落叶一样，只留下虚幻的马嘶，拂晓时便消失得无影无踪。“秋风客”，即秋风中的过客。汉武帝曾作《秋风辞》：“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。兰有秀兮菊有芳，怀佳人兮不能忘。泛楼船兮济汾河，横中流兮扬素波。箫鼓鸣兮发棹歌，欢乐极兮哀情多。少壮几时兮奈老何!”直呼汉武帝为“刘郎”，表现出李贺傲兀不羁的性格特征。“夜闻”一句，承上启下，写出世事无常，生命短暂。“夜”和‘“晓”前后照应，显出时代更迭的倏忽。这既是对上面“秋风客”一词最好的诠释，也为下句写汉宫悲凉幽冷的环境气氛作了铺垫。汉武帝在世时，宫殿内外，热闹无比，如今却是物是人非，画栏内高大的桂树依旧花繁叶茂，香气袭人，三十六宫却早已空荡荡的，惨绿色的苔藓生满各处，荒凉冷落的面貌让人不忍目睹。
2)第二部分为中间四句，即“魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水”，写金铜仙人初离汉宫时的凄婉之状。铜人亲见了汉王朝由盛转衰的沧桑历史，而今又要被强行拆离汉宫，兴亡的感触和离别的情怀交织一起，复杂难言。“魏官”二句从客观上写铜人依依不舍的心情。“指千里”，言路途遥远。从长安到洛阳，迢迢千里，一路之上定是风餐露宿，困苦不堪。而此时往东而去，霜风凄紧，直射眼中，教人不仅眼为之“酸”，心更为之“酸”。这是铜人主观的感受，把当时秋风的凛冽、惨烈、尖利巧妙地描绘出来。“空将''二句，从主体上抒写铜人当时的情感：在魏官的驱使下，作千里之行。伴随着铜人的唯有天上的明月。说为“汉月”，是一种怀旧的情绪，如王琦《李长吉歌诗汇解》所言：“因革之间，万象为之一变，而月体始终不变，仍似旧时，故称‘汉月'。因铜人亲眼看到过大汉王朝的繁荣昌盛的景象，亲身感受过汉武帝的爱抚，对于武帝、汉宫有着深厚的感情。如今要长别故地，远离故主，抚今追昔，不禁潸然泪下。
3)第三部分为后四句，即“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老!携盘独出月荒凉，渭城已远波声小”，写铜人出长安城后的情景。长安城外的道路上长满了泽兰。而肃杀的秋风，已把泽兰摧残得枯萎衰谢了。“兰”，古人称为幽兰，属幽静之物。兰之所以“衰”，不仅是秋风的摧残，更是其愁苦的情怀所致。以“衰兰”的愁衬托铜人的愁，这愁也正是诗人的愁，恰如其《开愁歌》中的句子：“秋风吹地百草干，华容碧影生晚寒。我生二十不得意，一心愁谢如枯兰。”凡是有情之物都会衰老的，苍天之上，日出月没，似乎终古不变，但假若苍天有情的话，定会与有情之物一样衰老。“天若有情天亦老”，此句设想奇绝，想落天外，极为真切地烘托出了铜人(亦即诗人自己)艰难的处境和凄苦的情怀，感情炽烈执著，意境深沉博大，实为千古名句。最后两句更进一步地抒写铜人恨离伤别的情绪。尽管铜人不忍离去，却又不得不离去，时间的推移，故都也越来越远。诗人从铜人的听觉落笔，用“波声小”反衬铜人渐渐远去的背影。这既是波声邈远，也是前途漫漫。委婉而形象地写出了铜人“思悠悠，恨悠悠”的复杂心情，而这正是诗人自己遭受打击，仕途无望，被迫离开长安时的复杂而痛苦的心境。
3.鉴赏要点：
①语中含情，寄寓深刻。如风射眸子，知其酸楚;眼中流泪，忠君情怀;听觉细微，波声渐小等，情思绵绵。实际上寄寓了诗人自己仕途无望，离开长安时的痛苦心声。
②拟人手法的运用。写金铜仙人，把它写得如人一样有情有义，难舍汉宫，难舍故主，一片凄怆忠义柔肠。
③全诗摹写铜人神态，正面和侧面交互着墨，使诗意开阖宕荡，摇曳多姿。抒写时始终围绕一“愁”字，于错杂中见整饬。如“魏官”二句从侧面写，“空将”二句则从正面写。诗人通过正面和侧面的描绘，成功地塑造出金铜仙人这样一个兼有人性和神性的独一无二的艺术形象，新奇生动。
④比喻奇特。“泪如铅水”，不仅是正面抒写铜人对故主深厚感情，而且比喻奇妙非凡，绘声绘色。这是铜人“人性”的一面，涔涔的泪水，正是其对汉宫、故主的无限依恋之情。同时，“铅水”一词，又与铜人“物性”的一面相吻合，构想新奇独特。
4.小结：金铜仙人临别时的“潸然泪下”，表达的主要是亡国之恸。这其中隐含了年轻的李贺对历史兴亡之感伤。这首诗写于元和八年(813)年，距离唐王朝灭亡(907)尚有九十余年，但只要我们联系当时的历史现实就可理解李贺这一情感。安史之乱后，唐王朝一蹶不振。宪宗号称“中兴之主”，实际上他在位时，藩镇叛乱此起彼伏，西北边陲狼烟四起，国土沦丧，满目疮痍，民不聊生。这是时代大的环境;再看李贺自身，他虽贵为郑王李亮之后，但这是徒有虚名，家族早已没落。诗人急切地想建功立业，重振国威，同时也能光耀门楣。不料进京后处处碰壁，连应进士试都因父名而受人挤压，被迫含恨离开长安，仕途之路断绝，这对诗人的打击之大可想而知。所以这首诗正是抒发了诗人的家国之痛和身世之悲的复杂情感的杰出名篇，也是诗人的代表作之一。
三、《过陈琳墓》(温庭筠)
1.作者及写作背景简介：温庭筠(约812—866)，原名歧，字飞卿，太原祁(今山西祁县)人。才情敏捷，每次考试时，押官韵作诗赋，总是以双手四指交叉，很快成八韵，人称“温八叉”、“温八吟”。咸通七年(866)任国子助教，竞流落而终。工诗，与李商隐齐名，人称“温李”。擅长近体诗，怀古写景诸诗成就较高，闺情诗婉媚香艳，一如其词。为《花间集》中首要词人，后人尊为花间鼻祖。此诗作于懿宗咸通三年(862)，这时诗人东游江淮一带。陈琳，字孔璋，广陵射阳(今江苏淮安东南)人，东汉末文学家，建安七子之一。早年做过东汉末大将军何进的属官，向何进献计诛除宦官，不被采纳，逃奔冀州投奔袁绍，为袁绍起草讨曹操檄文，痛骂曹之父祖，声名大噪。曹操平定袁绍后，不计前嫌，任用其为司空军谋祭酒，管纪室，军国书檄，多出其手，很受重用。其墓在今江苏邳县。
2.基本解读：这首诗怀古伤今，通过写诗人在陈琳墓前的幽思，抒发诗人怀才不遇、落魄潦倒的身世之悲。(主旨)
1)首联“曾于青史见遗文，今日飘蓬过古坟”，叙写自己对陈琳的景仰之情，而今日漂泊江湖路过陈琳的坟墓。“青史见遗文”，言陈琳文章的重要而宏大，于史书中常见其有关军国大事的文章，暗含对陈琳的尊崇和仰慕。第二句正面点题，“今日飘蓬”，透出诗人的感慨和际遇密不可分。
2)颔联“词客有灵应识我，霸才无主始怜君”，是全篇寄寓之意所在。“词客”，指以文章名世的陈琳;“识”，这里是真正了解、相知的意思。这里所蕴含的感情是复杂难言的：既有对自己才华的自负，也有与陈琳虽隔数代但异代同心、惺惺相惜之意。这里是说诗人怀才不遇且知音难觅，只能向早已作声的前贤倾诉，这是多么寂寞悲凉的心境。“霸才”，犹言盖世超群的才华，应是诗人自指。陈琳遇到了曹操那样礼贤下士、豁达大度的主帅，应是“霸才有主”，而诗人恰好相反，接下来着一“怜”字，意为欣羡之意，正是水到渠成，二人处境多么之不同，其中有对比，有感慨，暗含自己生不逢时的不幸。
3)颈联“石麟埋没藏春草，铜雀荒凉对暮云”，即景抒情。前句是墓前之景，下句是墓前的遥思。年深日久，陈琳墓前的石麟已深埋在萋萋的荒草之中。诗人对前贤的追思缅怀，正寓含着对当代才人难遇的惋惜、对小人横行之痛恨、对统治者任凭陈琳这样一代才子之墓荒芜的不满。由陈琳得遇曹操而联想到远在邺都的铜雀台，猜想当年是何等显赫的铜雀台如今也一定是独对黯淡的暮云了。这既是对曹操这位识才爱才惜才的明主的追思，也是对那个重才时代的向往。而“铜雀荒凉”正象征着一个重才时代的永远消逝，诗人对身处弃才毁才时代之憎恶也就尽在不言中了。
4)尾联，“莫怪临风倍惆怅，欲将书剑学从军”，抒发诗人无限惆怅之情。文章无用，怀才不遇，诗人欲弃文投军，但时代不同，投军又能有什么遇合和机遇呢?无怪诗人临风惆怅，黯然神伤了。
3.鉴赏要点：这首诗巧用对比，将诗人怀才不遇的满腹怨情尽情抒发出来。诗人和陈琳不同时代、不同际遇的对比，也就是诗人霸才无主和陈琳霸才有主的对比;陈琳青史垂名和自己书剑飘零的对比，写得文采斐然，寄托遥深。
三、作业：课后练习题。
10、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）9.李商隐诗三首教案(：《无题二首》（其一）《贾生》《柳》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解掌握李商隐的生平，诗歌感叹身世忧时悯乱，流露出浓厚的感伤气氛。
2、体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
3、感悟作品意境、了解有关表现方法。
教学重点：体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
教学过程：
一、复习名句，情境导入。
1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。(《无题二首》其一)2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(《无题二首》其一)3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)4、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。(《柳》)5、夕阳无限好，只是近黄昏。(《乐游图》)
二、李商隐简介：李商隐(约813年—约858年)，唐诗人，字义山，号玉溪生，又号樊南子，怀州河内(今河南泌阳)人。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，一生政治上很不得意，潦倒终身。是晚唐骈文的代表作家。其骈文属对工整，用事精切，疏密相间，气韵自然。他的无题诗很有名，都有很美的意境。其诗揭露和批判当时藩镇割据、宦官擅权和上层统治集团的腐朽糜烂，《行次西郊一百韵》、《有感二首》、《重有感》等皆著名。所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》、《隋宫》、《富平少侯》等较突出。无题诗也有所寄寓，至其实义，诸家所释不一。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。也工四六文。有《李义山诗集》，文集已散轶，后人辑有《樊南文集》、《樊南文集补编》。
三、学习课文：
(一)、学习《无题二首》(其一)
1、齐读，整体感知——写对昨夜相知相会而今日很快分离的情人的思念之情
2、简介写作背景：诗当作于唐文宗开成四年(839)，诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政治上仍然是沉沦下僚。原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想的当是席间的一位贵家女子。◎画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。
3、基本解读：
1)首联“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”，是对昨夜相会的追忆。星光闪烁，阵阵轻风，诗人与意中人在画楼之西、桂堂之东相会。画楼，雕饰华美的楼。桂堂，用桂花香熏过的厅堂。诗人没有具体写昨夜情事，
而是借助于星辰好风、画楼桂堂等外部景物的映衬，烘托出昨夜柔美旖旎的环境气氛，语句华美流转，富于唱叹的情致，将读者带入温馨浪漫的回忆中。
2)颔联“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，通过比喻，写今宵诗人心中引发的复杂而微妙的感情。尽管自己身上无彩凤那样的双翼(飞去与对方相会)，但彼此的心却能像犀牛的角一样灵异，得以互相感知。彩凤，彩色的凤凰。《山海经》：“丹穴山，鸟状如鹤，五彩而文，名日凤。”灵犀，犀牛在古代被视为灵物，特别是它的角的顶端和底部之间有白色的线(角质层)相通。
3)颈联“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”，写宴会之热闹。这里的宴会既可理解为昨夜的宴会情景，也可理解为今宵诗人对意中人的想象之语，写出了诗人此刻凄清寂寞。送钩，古代人们在宴会上玩甲一种游戏。把钩依次在人们手中传送，然后藏于某人手中，令人猜，不中者罚酒。分曹，分组。射覆，古代的一种游戏，用器皿覆盖着东西让人猜。
4)尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”，通过比喻抒发诗人无限惆怅之情。自己正如飘转不定的蓬草，又不得不去上班报到。爱情的间隔的惆怅与诗人身世飘蓬的慨叹融为一体。听鼓应官，听到报晓的鼓声后到衙门报到。兰台，唐朝对秘书省的称呼。转蓬，被风吹得不断在空中飞转的蓬草。
4.小结：这首诗写出诗人多情而又无奈的相思。诗人与情人心心相印，可欢会的时光是那么短暂!这是多么令人痛苦而又无奈的现实。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”为千载名句，写情人间虽难随时相会，日日厮守，但心心相印，写出了甜蜜与痛苦相交织的爱情。
5、艺术手法：此诗构思巧妙，事件与场景的描述常常打破时空次序，昨夜——现在——最初相识——此时;虚实结合，回忆昨夜(虚)——现在(实)——回忆最初相识(虚)——此时(实)。并随着心理活动的变化来展现。全诗看起来以赋体写诗，但断续无端，变幻迷离，富有浪漫气息。诗中时空的转换当中，有虚有实，富有想象张力，只要解释得合乎情理，对这首诗的艺术特色可作多样阐释。
(二)、学习《贾生》
1、齐读，整体感知——写贾谊与汉文帝君臣遇合的片段史实，托古讽今，抒发自己的感慨
2、背景简介：贾谊贬长沙，成了历代文人抒写怀才不遇时常用的题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材，别有新意。《史记•屈贾列传》载：贾生征见。孝文帝方受厘(刚举行过祭祀，接受神的福祐)，坐宣室(未央宫前殿正室)。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席(在坐席上移膝靠近对方)。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。
3.基本解读：
1)首句“宣室求贤访逐臣”正面写汉文帝宣室召见贾谊。一“求”一“访”，把文帝求贤意愿之殷切和诚恳表现出来，特别还是对一位被贬的臣子，真可谓贤明的君主了。这是诗人欲抑先扬之处。
2)次句“贾生才调更无伦”是对贾谊的赞扬，着眼于其才华高超、议论风发和神采照人，无与伦比。
3)第三句“可怜夜半虚前席”是全诗承、转的关键。“可怜”，可叹，诗人笔触一转，文帝虚心倾听的细节成了诗人叹息和微讽的对象。着一“虚”字，举重若轻，把文帝前面求贤的举动从根本上让人产生疑问，留下悬念，诗情就显得跌宕起伏。
4)末句“不问苍生问鬼神”是全诗警策之句，是直接对“可怜”一词的回应。不问苍生问鬼神!这样的求贤对天下苍生有什么意义呢?这样的君臣遇合对臣子来说是幸还是不幸呢?词锋犀利，讽刺辛辣，感慨深沉，却又抑扬顿挫。
4、小结：在一般封建文人心目中，“宣室夜对”大概是值得大加渲染的君臣遇合的盛事。但诗人却独具慧眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”这件事，借题发挥，翻出了一段新警透辟、发人深省的议论。汉文帝史称明君，贾宜更是一代贤才。文帝把谪居长沙的贾宜召回京城，在宣室接见他，君臣晤谈，直至夜半。尽管文帝求贤若渴，可惜，他殷殷垂询的不是安民之策，虚心听取的只是鬼神之事，虽然听得入神，甚至移膝前席，又有何用?这是首咏叹贾生故事的短诗，其着眼点，不在个人的穷通得失，而在于指出封建统治者不能真正重视人才，使其在政治上发挥作用。讽文帝实刺唐帝，怜贾生实亦自怜。诗人夙怀“欲回天地”之志，但偏遭党争，沉沦下僚，诗中常有“贾生年少虚垂涕”之类的感慨。
5、写作特点：欲抑先扬(先扬后抑)。诗人先赞扬，实际上是为了后面的讽刺。
6、艺术手法：此诗托古讽今，言有尽而意无穷，含蓄丰富。诗中有讽刺，有感慨。从表面看，诗人是讽汉文帝，实际上是托古讽今，晚唐许多皇帝大都崇佛或信道，服药求仙，以求长生，而不问民生疾苦，更难礼贤下士。
(三)、学习《柳》
1、齐读，整体感知——这是咏柳寄慨之作，其中隐含诗人身世之感。(主旨)
2.基本解读：
1)首二句“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天”写(柳枝)曾在繁花似锦、令人陶醉的春日，如同婀娜多姿的舞女一样，在乐游苑的宴会上随风起舞。“舞”，生动地写出了春柳的婀娜多姿，也写出了柳枝的欢乐。乐游春苑，即乐游原，长安东南名胜，地势高，可俯瞰长安全城，是当时人们节日游乐场所。断肠天，指繁花似锦的春日。断肠，即销魂，指美好的春日令人陶醉。
2)后二句“如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!”以春日之柳的繁华得意对比秋日之柳的零落憔悴，重在写秋柳的凄凉情形。柳在春日是那样地风光无比，受人瞩目，而眼下时值深秋，它又如何愿意面对夕阳西下、寒蝉凄切的凄凉处境呢!“清秋”，秋色已深。“肯”，岂肯，不太愿意，既是反诘，又是感叹。
3.写作手法：
1)这首咏物诗用暗示手法融会了诗人深沉的感慨。此诗全篇无一“柳”字，却又是句句写柳;句句写景，可又是句句含情;句句咏物，可又是句句写人，其中隐含诗人身世之感。也有人认为诗中表达的是对先荣后悴人事的感喟，或对官场上只知上进而不知后退者的讥刺。
2)诗中虚词运用精妙。“如何”、“肯”连用，加强了反诘语气，使诗人的感叹更为悲怆而深沉。“已”、“又”，层层推进，正是“数虚字转折唱叹，弦外有音”。(纪昀《李义山诗集辑评》)
四、小结李商隐诗的特点：往往在言情写物的小小题旨中渗入家国身世的感伤，形成兴寄遥深、意旨朦胧、体式华美的风格。咏史——借古讽今，寄寓怀才不遇的身世感伤;咏物——托物传达身世感伤;无题-意旨隐秘，呈现委婉深曲的朦胧美。
11、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）7.《白居易诗四首》教案：《轻肥》《花非花》《杜陵叟》《问刘十九》(粤教版选修教案设计)
教学目标：1、了解诗歌中所表现出来的诗人情怀，领会白居易诗歌的深远意义和影响。
2、学习诗歌中各自不同的表现手法，从而领会诗歌的本质。
教学重难点：把握诗歌形象和内涵，体会作品情感和艺术特点，提高诗歌鉴赏水平。
教学时间：二课时
第一课时
一、导入新课：
1、简介诗人：白居易(772—846)，字乐天，晚年号香山居士，原籍太原(今属山西)，祖上迁居下邦(今陕西渭南东北)，生于新郑(今属河南)。贞元十六年(800)登进士第，历任左拾遗、翰林学士。元和十年(815)因上书请急捕刺杀宰相武元衡的凶手，被贬为江州司马。后历任忠州、杭州、苏州刺史，官终刑部尚书。晚年闲居洛阳，皈依佛教，自号“香山居士”，世称白香山。白居易是中唐新乐府诗歌创作的主要倡导者。受历代乐府诗特别是杜甫乐府“即事名篇”影响，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”(《与元九书》)，创新乐府，指斥时弊，反映民瘼，具有强烈的现实批判性。与元稹交厚，世称“元白”。晚年居洛阳与刘禹锡唱和颇多，世称“刘白”。一生有诗近3000首，自分为讽喻、闲适、感伤、杂律四类，其中讽喻诗以《新乐府》、《秦中吟》为代表，感伤诗以《长恨歌》、《琵琶行》为代表。白居易诗善于叙述，语言明白晓畅，通俗易懂，开中晚唐浅俗诗风，影响深远。
2、新乐府诗及其特点：
1)乐府：汉代专管音乐的官署名，乐府诗指两汉至南北朝时为当时乐府机关采集编乐的歌诗，后指魏晋至唐代按乐府旧谱彼重填新辞以入乐以及后人仿效乐府古题而作的诗歌。
2)新乐府：由中唐白居易提出并创立，继承汉乐府“感于哀乐，缘事而发”的传统，用新题写时事，不依谱，不入乐，体制与古乐府不同。
二、学习课文
(一)《轻肥》
1、写作背景简介：此诗为诗人《秦中吟》十首组诗之七，约作于元和三、四年(808、809)。《秦中吟》自序云“贞元、元和之际，予在长安，闻见之问，有足悲者。因直歌其事，命为《秦妇吟》。”唐代中叶以后宦官专权越来越严重，而且过着骄奢淫逸、豪华糜烂的生活。他们结成一团，操纵朝政，甚至敢于废立皇帝;另一方面，天下民不聊生，苦难深重，元和三、四年，江南大旱，竟至民间有人人相食的惨状。诗人将两方面结合起来写，深刻反映了当时的社会矛盾，表现出对宦官骄横跋扈的痛恨和对百姓苦难的同情。轻肥，用《论语?雍也》句：“乘肥马，衣轻裘”之意，喻指宦官的奢侈生活。
2、解题：诗题“轻肥”，取自《论语•雍也》中的“乘肥马，衣轻裘”，用以概括豪奢生活。讽喻：指在下者用文学作品寄寓高刺或箴规来戒劝执政者。
3、基本解读：此诗写宦官的骄横之态并与江南天灾作比，表达诗人对官场奢侈生活的批判和对人民疾苦的同情。(主旨)
1)开头八句“意气骄满路，鞍马光照尘。借问何为者?人称是内臣。朱绂皆大夫，紫绶或将军。夸赴军中宴，走马去如云”为第一层，写宦官们赴宴时骄横跋扈之状。首四句先写宦官们令人惊异的骄横情形：意气之骄，竟能满路，鞍马之光，竟可照尘，而这一切均是宦官们所为!不能不令人惊异，从而引出“是内臣”的回答。宦官不过是皇帝的家奴，凭什么如此跋扈呢?原来这些宦官居然都穿着朱绂和紫绶，做了高官，大权在握，怎能不骄?“军中宴”的“军”指保卫皇帝的神策军，宦官们拳握了神策军的军权，盛气凌人，“夸赴”，写出耀武扬威之态;“走马去如云”，写出旁若无人的骄横。而宦官不是一个两个，“满”、“照”、“皆”、“夸”、“如云”等字眼，告知人们这是一大帮，令人触目惊心。这里语含讽刺，暴露了贞元、元和之际宦官、藩镇、官员相互勾结的畸形的社会现实。
2)接下来六句“樽罍溢九酝，水陆罗八珍。果擘洞庭橘，脍切天池鳞。食饱心自若，酒酣气益振”为第二层，写军中宴会的豪华场面。菜单是相当奢侈的：九酝、八珍、洞庭橘、天池鳞，均为天下美味，而“溢”、“罗”、“擘”、“脍切”等词，表现了宴会之奢靡。“食饱”二句，呼应首句，赴宴时已是“骄满路”，如今酒酣足食，更是不可一世了。
3)以上二层极力揭露宦官、权贵之间相互勾结、极度奢靡的生活，，淋漓尽致地描绘出内臣行乐图，已具有暴露意义。然而诗人的目光并未局限于此。笔锋骤然一转，当这些“大夫”“将军”酒醉肴饱之时，江南正在发生“人食人”的惨象，从而把诗的思想意义提到新的高度。同样遭遇旱灾，而一乐一悲，却判若天壤。
为下文表现主题作了充分准备。
4)最后二句“是岁江南旱，衢州人食人”为第三层，用重笔转折，直赋其事，以惨不忍睹的血淋淋的现实进行对比，揭示了当时广大人民的悲惨处境。据《旧唐书•宪宗纪上》记载，元和三年，“是岁，淮南、江南、江西、湖南、山南东道旱”。四年，“浙西苏、润、常州旱俭。”这一乐一悲，令人惊心动魄，这与杜甫名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”异曲同工。
4、艺术手法：对比手法的使用。此诗写宦官的骄横之态并与江南天灾作比，表达诗人对官场奢侈生活的批判和对人民疾苦的同情。诗人不作一句评说，不发一句议论，把两种截然不同的现象并列写出，让读者悟出应有的结论，这比主观议论更有说服力，有“四两拨千斤”的效果。
5、小结：本诗具有强烈的现实批判性，对宦官的骄横之态作了深刻的讽刺和揭露。
(二)学习《花非花》
1.写作背景简介：白居易诗原本以通俗著称，这首诗却相当朦胧，作于何时，为何而作，均无从定论，它被自居易自编于集中“感伤”部分。
2.基本解读：这首诗诗意朦胧，诗取前三字为题，近乎“无题”诗。
1)首二句“花非花，雾非雾”，给人一种难以说清、捉摸不定之感，虽系否定，却有着一个肯定的比喻：如花似雾。
2)“夜半来，天明去”，乍一看以为是记梦，但下句“来如春梦几多时”，可见又不是记梦了，“梦”在这里也是一比。“去似朝云无觅处”，以“来”、“去”二字，在音情上有承上启下作用，由此生发出两个新的比喻。“夜半来”者是春梦，春梦虽美却十分短暂;于是引出一问：“来如春梦几多时?”“天明”见者朝霞也，云霞虽美却易幻灭，于是引出一叹：“去似朝云无觅处”。
3、艺术特点：
1)博喻手法的使用。
①博喻：由一连串比喻构成，它们环环紧扣，如云行水流，自然成文。反复以鲜明的形象突出一个未曾说明的喻意。如：看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜的开着的，有羞涩的打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
②此诗只见喻体(用作比喻之物)而不知喻本，就象一个耐人寻思的谜。从而诗的意境也就蒙上一层“朦胧”的色彩了。虽说如此，但此诗诗意却并不完全隐晦到不可捉摸。它表现出一种对于生活中存在过、而又消逝了的美好的人与物的追念、惋惜之情。
2)此诗运用三字句与七字句轮换的形式(这是当时民间歌谣三三七句式的活用)，兼有节律整饬(chì)与错综之美，极似后来的小令。
4、小结：这首诗，有人以为是悼亡之作。白居易自编集时，将此诗编人“感伤”部分。这部分中另有两首诗与此诗情调极为接近，一为《真娘墓》：“真娘墓，虎丘道;不识真娘镜中面，惟见真娘墓头草。霜摧桃李风折莲，真娘死时犹少年。脂肤荑手不坚固，世间尤物难留连。难留连，易消歇，塞北花，江南雪。”另一首是《简简吟》，其中有句：“二月繁霜杀桃李，明年欲嫁今年死”，“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃碎”。二诗均为悼亡作品，末句的比喻，如“易消歇”的“塞北花”和“易散”的“彩云”，与《花非花》诗末的比喻如出一辙，音情逼真，都表现出一种对已经消逝了的美好事物的追念与惋惜之情。《花非花》紧编在《简简吟》诗后，这也可能是作者想表达的一种意思吧?也有人认为这首诗是感伤身世之作，白居易晚年家庭迭遭变故，对其打击颇大，再加上其病眼几至失明，故此诗写其难言的伤痛。
三、背诵《轻肥》
第二课时
一、导入新课：检查背诵。
二、学习《杜陵叟》
1.写作背景简介：此诗属于《新乐府五十首》，自序说是“伤农夫之困”，作于唐宪宗元和三年前后，当时江南和长安周围遭受严重旱灾，诗人时任左拾遗，上疏奏陈民间疾苦，请求“减免租税”，“以实惠及人”。皇帝批准，并下了罪己诏(实际上不过是笼络人心的把戏而已)。杜陵，在今陕西西安东南十公里少陵原上，秦代为杜县之地，汉代宣帝葬于此处，故称杜陵。
2.基本解读：这首诗写农夫之苦，并对统治者玩弄权术剥削人民表示强烈的愤慨之情。(主旨)
1)开头七句“杜陵叟，杜陵居，岁种薄田一顷余。三月无雨旱风起，麦苗不秀多黄死：九月降霜秋早寒，禾穗未熟皆青干”，写出灾情之严重。从三月写到九月，可见全年适合长庄稼的时候全部是恶劣的天气，麦苗和禾穗不是黄死就是青干。
2)接下来四句“长吏明知不申破，急敛暴征求考课。典桑卖地纳官租，明年衣食将何如?”写官吏们在此天灾面前的可恶表现和百姓们的困难处境。官吏们为了“考课”，不仅不奏报朝廷，反而变本加厉地加紧搜刮。
3)再四句“剥我身上帛，夺我口中粟：虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉!”写诗人难抑愤怒之情，改第三人称为第一人称，用“杜陵叟”的口气，痛斥了那些为自己升官而不顾百姓死活的“长吏”。“明知”农民受灾却偏偏“不申破”，甚至还美化现实以博皇帝的高兴，这样的“长吏”在封建时代是具有相当典型意义的。
4)最后八句“不知何人奏皇帝，帝心恻隐知人弊;白麻纸上书德音，京畿尽放今年税。昨日里胥方到门，手持敕牒榜乡村。十家租税九家毕，虚受吾君蠲免恩”，写皇帝得知灾情而下诏免税。表面上是歌颂了皇帝的仁德，实际上语含讽刺，矛头直指最高统治者。无论是官员们的“求考课”，还是“里胥”等到“十家租税九家毕”，都是统治者们惯演的把戏而已：“帝心恻隐”是虚伪的，而用考课的办法鼓励各级官吏搜刮更多的民脂民膏却是真正的目的。
3.鉴赏要点：
1)对封建统治者用“双簧戏”方式剥削农民暴行的深刻揭露。“长吏”明知天灾却不奏报，仍然强征暴敛;一个小小的“里胥”一直等到“十家租税九家毕”才慢腾腾地宣布“免税”的“德音”，背后明显有官府的支持;皇帝一直等到有人奏报后才下诏“免税”，此前却一直不闻不问，装作不知，虚假伪善。这种“双簧戏”的演出，封建统治者演起来驾轻就熟，时机控制得恰适其时，可见在漫长的封建社会中，这样的把戏不止一次上演，诗的讽刺力度可见一斑。
2)人称的变化写出诗人愤激的情感。如对“长吏”的控诉时，由第三人称转为第一人称，变成直抒胸臆：“剥我身上帛……”，而诗中这一“我”的形象，极为精练地概括了封建时代千百万农民的悲惨处境和体现在他们身上的不屈反抗精神，具有相当的审美价值。
4、小结：本诗的社会批判性。白居易用极其悲愤的情感，写出了农夫之苦，揭露和控诉和统治者玩弄权术，剥削人民。极为精练的概括了封建时代千百万农民的悲惨处境和体现在他们身上不屈的反抗精神。尤其是对“双簧戏”的揭露，增加了诗的讽刺力度。
三、《问刘十九》
1、学生诵读品情。
2.写作背景简介：此诗作于元和十二年(817)，诗人时任江州(今江西九江)司马。刘十九，名不详。作者另有《刘十九同宿》诗，有句“唯共嵩阳刘处士”，可知其为河南登封人。有人以为即隐居庐山的刘轲。十九，兄弟间的排行。
3.基本解读：这首小诗写一个冬日的傍晚邀人饮酒的情趣。(主旨)
1)一二句“绿蚁新醅酒，红泥小火炉”写酒香袭人。酒是新酿的酒，还未滤清，上面浮着酒渣，微绿色，细小如蚁。炉火正旺，炉是红泥铸就的，小巧而又简朴雅致。红红的炉火，泡沫浮动的绿酒，香气自然十分诱人。2)三四句“晚来天欲雪，能饮一杯无?”邀对方傍晚过来饮酒。一场暮雪眼看就要飘洒下来，室外寒气袭人，而时值黄昏，还有什么比朋友间饮酒叙情更能令人快慰的事呢?结句虽为问句，但给人盛情难却之感。
3.鉴赏要点：此诗语浅而情深。酒逢知己干杯少，杜甫《对雪》有旬“无人竭浮蚁，有待至昏鸦?'，这是有酒无朋之憾。诗人此诗本为在雪天邀友小饮御寒，促膝夜话。诗中蕴含生活气息，不加任何雕琢，信手拈来，遂成妙章。语言平淡而情味盎然。细细品味，胜于醇酒，令人身心俱醉。诗中先景后情，情与景相得益彰。室外虽然天寒地冻，室内却温暖宜人，生活在一刹那时泛出令人沉醉的温馨，引人浮想联翩。
4、教师总结：
1)、诗情醇与酒。诗写得很有诱惑力。对于刘十九来说，除了那泥炉、新酒和天气之外，白居易的那种深情，那种渴望把酒共饮所表现出的友谊，当是更令人神往和心醉的。生活在这里显示了除物质的因素外，还包含着动人的精神因素。
2)诗从开门见山地点出酒的同时，就一层层地进行渲染，但并不因为渲染，不再留有余味，相反地仍然极富有包蕴。读了末句“能饮一杯无”，可以想象，刘十九在接到白居易的诗之后，一定会立刻命驾前往。于是，两位朋友围着火炉，“忘形到尔汝”地斟起新酿的酒来。也许室外真的下起雪来，但室内却是那样温暖、明亮。生活在这一刹那间泛起了玫瑰色，发出了甜美和谐的旋律……这些，是诗自然留给人们的联想。由于既有所渲染，又简炼含蓄，所以不仅富有诱惑力，而且耐人寻味。它不是使人微醺的薄酒，而是醇醪，可以使人真正身心俱醉的。
四、课后作业：鉴赏白居易的其他诗作。
12、边塞战争诗四首教案：《从军行(其一)》《塞下曲》《热海行送崔侍御还京》《蓟中作》(粤教版选修教案设计)
粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》6.边塞战争诗四首教案：《从军行(其一)》《塞下曲》《热海行送崔侍御还京》《蓟中作》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解边塞诗的主要特点，学习边塞诗中的景物描写的方法，理解浪漫主义的风格。
2、学习鉴赏边塞诗的一般方法。
3、学习边塞诗描绘边塞风光和抒发战场杀敌、保家卫国的情感。
教学重点：情景交融的手法。浪漫主义诗风
教学难点：曲笔的运用、联想、夸张及用典等表达技巧。如何鉴赏边塞诗。
教学过程：
第一课时
一、新课导入：在唐代，有一批诗人(如高适、岑参、王昌龄、王维、李益等)十分擅长描写边塞征战生活，后人称他们为“边塞诗人”，形成了所谓的“边塞诗派”，反映边塞征战生活的诗作逐渐蔚为大观。所以说边塞诗是唐代这个诗歌大国的一束奇葩。边塞诗是时代的产物，最能体现国运兴衰的作品。诗人从大漠、烽烟、长城、黄沙等景物中反映出他们的精神风貌，我们可以从多个角度，体味每首诗的整体风格，领会作者熔铸其中的感情，以及把握好所反映的时代风貌。
二、推进新课：
1、边塞诗的主要内容：1)、表现英勇作战，保家卫国的豪迈、奔放、一往无前的主题。2)、对将帅腐败无能的讽刺，表现报国无门的愤懑压抑。3)、对战争的厌恶，归家无门的悲哀。对家乡亲人的思念。4)、边塞风光。
2、边塞诗的鉴赏要点：1)、抓住诗中所描绘的边塞风貌(景和人)。2)、把握时代特征，理解所描写事物的特征。3)、推敲作品中所蕴含的不同思想。
3、在创作风格上：以雄浑豪放、奔腾峻伟见长。盛唐边塞诗派的出现，开拓了我国古代诗歌题材的一个广阔的领域，表现了盛唐时期激昂壮阔的时代风貌。当然，我们今天所指的边塞诗，范围要大一些，凡是表现军旅生活的诗作都归为这一类。
三、学习课文。
(一)、学习《从军行(其一)》
1.作者简介：王昌龄(约698—757)，字少伯，太原(今属山西)人，一说为京兆万年(今陕西西安)人。开元十五年(727)登进士第，授秘书省校书郎。天宝元年(742)迁江宁(今江苏南京)丞，后贬龙标(今湖南黔阳)尉，故世称“王江宁”或“王龙标”。其边塞、闺怨诗轰动一时，有“七绝圣手”、“诗家夫子”之称。《从军行》组诗共七首，是诗人用乐府旧题写的边塞诗。
2.基本解读：这首诗写了边塞戍卒怀乡思亲之情。(主旨)
1)“烽火城西百尺楼，黄昏独上海风秋。”此句写了环境、时序、风物、戍卒。在一片广漠的边塞之上，一座边城的西边，一座百尺高的烽火楼上，一个戍卒孤独地走上嘹望台，从青海湖上吹来的秋风在黄昏时分显得更加凛冽寒冷。此时此刻，戍卒的思乡念亲之情也正是最为浓烈之时。这是一幅悲凉而又伤感的画面。
2)“更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。”当戍卒走上高台，坐下，寒风瑟瑟，本就让人愁思不已，他更用羌笛吹起了“伤离别”的乐府古曲《关山月》。笛声呜呜咽咽，如泣如诉，如亲人在呼唤，似征人在叹息。笛声如同一缕情思，飘向万里之遥的故乡，征人的妻子也同样在思念久戍边庭的亲人。但是战争远未停止，征人回乡遥遥无期，只能是无可奈何的等待。以音乐入诗，表达深情。
3.艺术特点：1)曲笔抒情，虚写征人家乡的妻子的无奈而痛苦的思念之情。2)侧重写环境的凄凉孤独，通过写羌笛之音，从听觉方面抒发思乡之情，心理描写上采用虚写方式，以想象写情。
4.小结：王昌龄边塞诗的内容丰富，主题多样，表达的情感不止一种，此诗为抒写思乡之情。以音乐入诗，表达深情，是本诗写作的一个特点。这首诗抒情方式较有特色。前三句叙事，后一句抒情。叙事连贯性较强，实写所见所闻，真实感人;而抒情则虚写，宕开一层，写征人家中妻子的思念之情。这也是暗示的表现方法。
(二)、学习《蓟中作》
1.作者及写作背景简介：高适(700—765)，字达夫，郡望为渤海蓓县(今河北景县)。二十岁曾到长安，求仕不遇。于是北上蓟门，漫游燕赵，想在边塞寻求报国立功的机会，在梁宋一带过了十几年“混迹渔樵”的贫困流浪生活。曾任封丘尉，安禄山之乱发生，他被拜为左拾遗，转监察御史，官至淮南、剑南西川节度使，最后任散骑常侍，死于长安。此诗一名《送兵还作》，是诗人于天宝十载(751)以封丘尉身份送兵到北部边境回程途中在蓟中所写。蓟中，蓟城，故址在河北卢沟桥北。
2.基本解读：这首诗写了边塞风光，表达自己忧心边事但请缨无路的苦闷心情。(主旨)
1)“策马自沙漠，长驱登塞垣。边城何萧条，白日黄云昏。”写在边城所见景象。诗人骑马从塞外千里迢迢赶到蓟城，登上这座边城的城墙。只见边塞苦寒之地，一片萧条，白日当中，黯淡无光的景象。
2)“一到征战处，每愁胡虏翻。岂无安边书，诸将已承恩。”写诗人登城所见而引发诗人忧心边事心情。诗人看到边塞之地如此萧条，民不聊生，就为胡虏的反复叛乱而担忧。难道没有安定边境的奏疏上陈吗?并不是，而是朝廷偏信某些无能将领，让他们无功受赏，令有志之士扼腕长叹。
3)“惆怅孙吴事，归来独闭门。”尽管自己有着孙武和吴起一样的谋略，但皇帝不重视也只能空自闭门叹息。抒发自己报国无门的郁闷之情。
3.小结：这首诗写了诗人壮志难酬的苦闷心情。高适早年落拓，延至四十余岁尚是一封丘小尉，故登上边城，触景生情，想到无才无识者巴结讨好朝廷即可尸位素餐，不管边地人民死活，弄得边地狼烟四起，民不聊生;而有才有识者上书言事，却石沉大海，不被重用，一腔忧愤尽抒笔端。暗示手法的运用。“岂无安边书，诸将已承恩”，语含讽刺，表面写诸将，实际写玄宗偏听偏信。
四、背诵诗歌，预习新课。
第二课时
一、导入新课：检查背诵。
二、学习《热海行送崔侍御还京》
1.作者及写作背景简介：岑参(约715—770)，祖籍南阳(今属河南)，后移居江陵(今属湖北)。天宝三载(744)，中进士，授右内率府兵曹参军。天宝八载(749)，入安西都护高仙芝幕，任掌书记。天宝十三载(754)，入安西都护封常清幕，以大理评事兼监察御史，充节度判官、支度副使。至德二载(757)，至灵武肃宗处，迁右补阙，后历任起居舍人、虢州长史等职。永泰元年，出任嘉州(今四川乐山)刺史。有《岑嘉州集》。《全唐诗》编诗四卷。
热海，即今伊塞克湖，在今吉尔吉斯斯坦国，此湖乃是玄奘法师取经中途停留之地，是世界上第二大之高山湖，面积达6230平方公里。伊塞克(Issyk)意为温暖之意，中国古书称之为热海或大清池，它跨吉尔吉斯与哈萨克之间，四周天山环绕，汇集天山山脉流下的雪水，却终年不结冰，故有热海之称。
2.基本解读：这首诗写边塞热海地区的奇异风光，并借此表达了诗人对友人崔侍御的赞美之情。(主旨)
1)“侧闻阴山胡儿语”一句作引子，以当地胡人之语表明下文七句所说为真。水热如煮沸的开水，热得连鸟也不敢从上面飞过，但水中却有又长又肥的鲤鱼。在热海的岸边，青草萋萋，四季常绿，到了冬天下雪时，雪花在其高空中即迅速融化了。连热海周围的沙石也是其热无比，似乎要把云彩燃烧着了;月亮倒影在水中，如同被煎煮一样。
2)“阴火潜烧天地炉”采用了联想和比喻的手法，以下四句是诗人的思考和描绘。诗人猜想必是地下的烈火在熊熊燃烧，天地仿佛成了一个奇大无比的炉子，但为何偏偏烘烤西方这一个地方呢?其蒸腾的气势延及整个西域地区。
3)“送君一醉天山郭”以下四句写诗人送别友人时的临别赠言：我与你在天山城外饮酒，一醉方休，直到夕阳西下，落在热海之滨;你为官公正，清廉无私，连热海的炎威也为之消减。运用了对比烘托的手法，朋友为官公正，使热海的炎威都为之消减，热海的“炎热”与朋友的“霜威”对比，赞美了朋友的为官品行。
3.小结：这苜诗描绘了边塞奇异风光。诗人用浪漫主义的手法，将热海的种种神奇之处作了活灵活现的描绘，令人有身临其境之感。诗人想象奇特，用笔夸张，收到了极好的艺术效果。此诗标题意思是写一首热海风光的诗歌送给友人崔侍御。诗中既写了个人对边塞奇异风光的感受，也借以赞美友人的为官品行。
4.岑参边塞诗的特点：岑参的诗笔力雄健而富有英雄气概。他以英雄主义的精神描绘边塞的各种生活情景，常以好奇的热情和瑰丽的色彩表现塞外辽阔壮丽的景色，因而富有浪漫的奇情异彩，他还善于将见闻和经历分成一组组画面，加以深入细致地描绘，他的边塞诗想象丰富，气势磅礴，代表了盛唐边塞诗的最高成就。
三、学习《塞下曲》
1.作者简介：李益(约748—827)，字君虞，陇西姑臧(今甘肃武威)人。李益是中唐边塞诗的代表诗人，他早年从军，曾至朔方、幽州、口坊、口宁等地，自编从军诗50首。他的边塞诗虽不乏壮词，但偏于感伤，主要书写边地士卒久戍思归，不复有盛唐边塞诗的豪迈乐观情调。他擅长绝句，尤工七绝。明代胡应麟《诗薮》：”七言绝，开元之下，但当以李益为第一，如《夜上西城》、《从军北征》、《受降》。李益诗名在当时就极高，诗作多被画工入画或度为乐曲，流播一时。有《李益集》，《全唐诗》编诗二卷。他的边塞诗的思想艺术成就，从总体说，是中唐诗人所不可企及的。这些诗从多方面真实而形象地反映当时边塞战争的实际，闪烁着现实主义和爱国主义的光彩。
按内容说可以分为三类：
1)是描写边塞风光和日常生活。既写了战争之暇，射箭习武的情趣
2)主要叙写边塞战争的实际，赞扬广大将士的报国精神和英雄气概，反映并同情广大将士的不幸遭遇和痛苦心情，揭露并抨击朝廷戍边无策和边将腐败无能。
3)主要书写自己的从军生活和壮烈情怀。有的抒发了从军报国、收复失地、安边定远的豪情壮志。如《塞下曲》
2.基本解读：这首诗情调高昂，用前代名将典故，抒发诗人报国杀敌的雄心壮志。(主旨)
1)“伏波惟愿裹尸还，定远何须生人关。”这两句以两个典故表达了为保家卫国，、宁愿战死疆场也不希望活着回家。“伏波”，东汉马援曾封为伏波将军，他说：“方今匈奴、乌桓尚扰北边，欲自请击之。男儿要当死于边野，以马革裹尸还葬耳，何能卧床上在女子手中邪?”(《后汉书•马援传》)“定远”，东汉班超立功西域，封为定远侯，晚年因久处边地而思归，遂上书皇帝说：“如自以寿终屯部，终无所恨。然恐后世或名臣为没西域，臣不取望到酒泉郡，但愿生人玉门关。”(《后汉书•班超传》)这两个典故引用，诗人用“惟愿”、何须”二词表明自己的看法，即一褒一贬。
2)“莫遣只轮归海窟，仍留一箭射天山。”这两句用两个典故表明杀敌卫边必须彻底的态度。前典出自《公羊传•僖公三十三年》：“夏四月，晋人及姜戎败秦于觳……晋人与姜戎要之觳而击之，匹马只轮无返者。”“海窟”，原义为大海，这里指瀚海，即塞外大沙漠，代指胡人居住之地。在此表明了坚决彻底消灭敌人的态度。后典出自《旧唐书•薛仁贵传》：薛镇守边疆时，“时九姓有众十余万，令骁健数十人逆来挑战。仁贵发三矢射杀三人，自余一时下马请降。仁贵恐为后患，并坑杀之，更就碛北安抚余众。擒其伪叶护兄弟三人而还。军中歌曰：将军三箭定天山，战士长歌入汉关。九姓自此衰弱不复更为边患”。这里是说杀敌不仅要彻底，还要留下得力将士，继续镇守边关。
3.小结：这首边塞诗格调高昂，有盛唐边塞诗余韵。全诗写得苍凉悲壮，神采灵动，意气飞扬。“不坠盛唐风格。”(杨慎《升庵诗话》)此诗最为突出之处在于对典故的使用。四句中旬句用典，凝练形象，准确生动。
四、作业：完成课后练习题，预习新课。