1、《父母与孩子之间的爱》教案教学设计(人教版高二下册)
【教学目标】
【知识与能力】
1.学习寻找关键句来快速理清文章思路的方法。
2.探讨哲学家眼中父爱母爱和孩子之爱的最高境界。
【过程与方法】
1.披情入理，问题探究，合作交流。
2.由理激情，联系自我，感悟生命。
【情感态度与价值观】
1.引领学生把对“爱”的认识由感性层面上升到理性的高度。
2.理性认识父母之爱，学会爱父母的艺术，培养自己健康而成熟的心灵。
【教学重点及难点】
1.把握阅读哲理长文的方法，从关键句入手，理清哲理长文的思路，理解和运用作者的观点。
2.理性认识父母之爱，理解成熟之爱的哲理。
【教学过程】
自主学习阶段
1.字的音形义的把握。
2.作者基本情况把握(国别、身份、贡献、作品等)。
3.通读预习全文，初步感知内容(含练习)(把握标题、过渡句、关键句、主旨句)。
4.填写下表：
父爱与母爱的特点以及积极面、消极面
类别 特点 积极面 消极面
母爱
父爱
5.将自己不能解决的问题(疑难句、关键句等)写出来，交给老师。
合作学习阶段
一.披情入理，诗歌引入，作者探讨，文章特色
二.师生合作，理清思路-走马观花知大略
母亲对孩子的爱
父亲对孩子的爱
孩子走向成熟的爱
三.成果交流，合作学习-下马赏花明真味
1.自主学习-成果交流
母爱父爱各有什么特点?各有什么积极性和消极性?2.合作学习-讨论交流
父爱母爱和孩子之爱的最高境界各是什么?
探究学习阶段
一.质疑问难——信马品花参玄机
怎样理解以下句子?(由学生学习时所提的句子中选取)
二.感悟交流，激情写作
1.观看《献给父母的爱》
2.交流：你将怎样表达你对父母的爱，从而努力成为一个成熟的人?
3.写作：写出此时此刻你最想对爸爸妈妈说的话。
4.将你的写作内容给你的父母看看，并和他们谈谈你对这堂课的感受。
2、《蒲柳人家(节选)》教案教学设计(人教版九年级下册)
教学目标
知识目标
1.理解、积累“隐匿、荣膺、一气呵成、妙手回春、如坐针毡、芒刺在背”等词语。
2.了解刘绍棠及其充满浓郁民族风格和审美情趣的乡土文学创作。
3.了解20世纪30年代京东北运河岸上农村的世态人情与精神风貌。
能力目标
1.欣赏鲜明、丰满的人物形象。
2.体会精彩的肖像、动作和语言描写，揣摩语言运用的高妙。
德育目标
感受小说人物的美好品德和高尚情操，培养学生良好的审美趣味。
教学重点
1.诵读，体会小说高妙的语言运用。
2.把握人物性格，领会小说的艺术表现手法。
教学难点
理解小说所具有的民族作风和民族气派。
教学方法
1.诵读法教学中要引导学生反复诵读，仔细体会，精彩的语句和段落还可作背诵要求，使学生能深入领悟小说语言运用。
2.研讨探究法用于对人物性格和艺术表现手法的分析。鼓励学生结合阅读经验，研讨交流，以感悟小说的独特魅力。
教具准备
多媒体课件、投影仪、京东北运河风情图片
课时安排
1课时
教学过程
[教学要点]
诵读，整体感知小说情节场景。深入研讨.把握人物性格，体会艺术表现手法。
[教学步骤]
一、导语设计
同学们，谁来讲讲古典小说《水浒传》中那些侠肝义胆、疾恶如仇的英雄人物的事迹。今天，我们学习刘绍棠的中篇小说《蒲柳人家》，让我们一起走近刘绍棠，走近他笔下栩栩如生的人物形象。(板书文题、作者)
二、资料助读
刘绍棠简历
刘绍棠(1936～1997)当代作家。河北通县(今北京市通州区)人。1949年读中学时开始发表短篇小说。1951年到河北文联工作半年，阅读了大量文学名著，深受孙犁作品熏染。翌年发表成名作、短篇小说《青枝绿叶》，并被选入中学语文课本。1954年入北京大学中文系。1956年加入中国作家协会。1957年发表小说《田野落霞》《西苑草》及一些论文，被错划为“右派”，1979年平反。曾任北京市作家协会副主席、中国文联委员、国际笔会中国中心会员、《中国乡土小说》丛刊主编等职。他创作的大量作品中有《青枝绿叶》《山楂村的歌声》《中秋节》《蛾眉》等短篇小说集，《运河的桨声》《蒲柳人家》《瓜棚柳巷》《荇水荷风》《小荷才露尖尖角》等中篇小说，《春草》《地火》《狼烟》《京门脸子》《豆棚瓜架雨如丝》等长篇小说，《我与乡土文学》《我的创作生涯》等散文短论集，以及《刘绍棠文集——大运河乡土文学体系》12卷。他的《蒲柳人家》获首届全国优秀中篇小说二等奖，《蛾眉》获1981年全国优秀短篇小说奖。他的作品格调清新淳朴，文笔通俗晓畅，描写从容自然，结构简洁完整，乡土色彩浓郁。
三、诵读，整体感知文意
1.学生默读全文，初步感知文意，疏解下列字词。
投影;
擀(gǎn)剜(wān)腌赞(āzā)到气(dáo)
唿(hū)哨咯(kā)吧呱(gū)呱坠地
荣膺(yīng)：光荣地获得。膺：承受，承当。
隐匿(nì)隐藏、躲起来。
一气呵成：①比喻文章的气势首尾贯通。②比喻整个工作过程中不间断、不松懈。
如坐针毡(zhān)：形容坐立不安，像芒和刺扎在背上一样。
影影绰绰(chuò)：模模糊糊，不真切。
望眼欲穿：形容盼望殷切。
2.学生深入研读课文，思考：
(1)小说通过充满稚气、机灵顽皮的何满子的眼睛，勾勒了京东北运河边上农民的性格命运。奶奶一丈青大娘和爷爷何大学问是课文的两个主要描写对象。那么，他们两人鲜明的性格特征是什么?
(2)作者用了哪些肖像、动作和语言描写来表现人物性格的?请画出有关语句并体会其作用。
学生回答，教师相机点拨：
(1)作者以高超的艺术表现手法，生动地刻画了奶奶一丈青大娘和爷爷何大学问的音容笑貌、喜怒悲乐。奶奶高大强健，性格豪爽，爱打抱不平，刚直不阿、口苦心甜、淳厚朴实危急相扶、困厄相济的性格，透出了庄稼人的凛然正气。这种女中豪杰的形象，与《水浒》中著名女将一丈青扈三娘颇为神似。爷爷何大学问的外号带有戏谑的性质。他貌似关公，侠肝义胆，仗义轻松，慷慨豁达，好戴高帽、爱打抱不平，甘为朋友两肋插刀，同时善于讲故事，想象力丰富，编起故事来生动曲折，引人入胜。
(2)奶奶：“大高个儿，一双大脚，青铜肤色，嗓门也亮堂，骂起人来，方圆二三十里，敢说找不出能够招架几个回合的敌手。一丈青大娘骂人，就像雨打芭蕉，长短句，四六体，鼓点似的骂一天，一气呵成，也不倒嗓子。”
“一丈青大娘勃然大怒，老大一个耳刮子抡圆了扇过去”(“抡圆了”“扇过去”充分写出了奶奶的怒气和力气，泼辣无比的性格跃然纸上)
“一丈青大娘折断了一棵碗口粗细的河柳，带着呼呼风声挥舞起来，把这几个纤夫扫下河去，就像正月十五煮元宵，纷纷落水”
爷爷：“人高马大，膀阔腰圆，面如重枣，浓眉朗目，一副关公相貌。”
“他这个人，不知道钱是好的，伙友们有谁家揭不开锅，沿路上遇见老、弱、病、残，伸手就掏荷包，抓多少就给多少，也不点数儿;所以出一趟口外挣来的脚钱。到不了家就花个精光。”
3.学生揣摩品味独具魅力的小说语言。
教师提示：小说的语言运用非常有特色。
在叙述故事描写人物时，一方面，作者采用了活灵活现的民间口语与俗语，并加以提炼，形成一种活泼伶俐、凝练而富有动感、充满乡土气息的语言。写天气之热，“热得像天上下火”;写一丈青大娘溺爱孙子，“要天上的星星，奶奶也赶快搬梯子去摘”。“何满子是一丈青大娘的心尖子，肺叶子，眼珠子，命根子”，形象生动而又准确传神。另一方面。作者又继承了说唱艺术的特点，讲究押韵和对偶，用词造句文白相间，读来抑扬顿挫，很有节奏感。如：“何满子的爷爷，官讳已不可考。但是，如果提起他的外号，北运河两岸，占北口内外，在卖力气走江湖的人们中间，那可真是叫得山响。”句中“官讳”是书面语，“叫得山响”是民间口语，二者结合给小说增添了幽默诙谐色彩。
教师引导学生体会，精彩的语句、段可作摘抄和背诵。
四、深入研读，体会小说的艺术风格
1.学生感情诵读，体会小说浓郁的乡土气息。
教师提示：小说《蒲柳人家》真切地再现了20世纪30年代京东北运河一带农村的人情世态、生活风习。确如一幅风俗画，情致缠绵。如何满子的光葫芦头木梳背儿，大红肚兜、长命锁;洗三百家衣，何大学问的走西口等都别具魅力，历历如绘。
2.学生联系阅读体验，合作探究：
《蒲柳人家》是刘绍棠独具风格的乡土文学的代表作。那么，你认为它的民族作风和民族气派体现在哪些方面?
学生联系熟悉的古典文学名著，如《三国演义》《水浒》《说岳全传》等，进行比照、交流，教师点拨：
小说的民族气派和民族作风，主要体现在：
首先，从人物形象来说，小说的人物具有中华民族独有的性格特点和传统
美德。这从“一丈青大娘”的外号和爷爷何大学问“一副关公相貌”，乃至为人做事的方式上，都显示了作品的民族本色。
其次，在艺术上，小说不仅情节富有传奇色彩，而且塑造人物性格时也多借鉴中国古典小说和民间说唱艺术的表现手法。小说中如一丈青大娘大闹运河滩、何大学问威震京东北等传奇笔墨正是典型的古典传统的继承。
另外，小说的艺术表现手法也是民族的。小说的结构得《水浒》神韵，即前几节分别介绍一位人物，最后由望日莲的故事将人物串联一起。再如多用语言和动作表现人物性格，用外号概括人物性格特点等，也正是我国古典小说和说唱艺术常见的表现手法。
总之，小说充满了浓郁的民族风格和审美情趣，是我国古典文学传统的继承和发扬。
3.学生自由诵读，体会小说的独特魅力。
五、课堂小结
①理解掌握课文中的生字词与;②领略小说中所蕴藏的人情美和生活风俗;③小说独特的民族风格和语言特色。
同学们,正是丰富深厚的民族传统和浓郁的水乡风情，孕育了刘绍棠高度独创的乡土文学。“我要一生一世讴歌生我养我的劳动人民”(刘绍棠语)，这满怀的率真之情，恰是我们解读乡土创作情感的一把钥匙。透过小说的渲染，我们洞察人物，更能观照社会生活，无论是古代，还是现在，乃至将来，生活的底色都是鲜亮的，文艺也是如此。只要我们用心去品读。
六、布置作业
1.完成课后练习。
2.用外号概括人物性格特点，是我国古典小说常见的表现手法。请你运用这种手法，描绘生活中一位个性鲜明的人物，力求传神，有文采。
板书设计
蒲柳人家
刘绍棠
“一丈青大娘”：
泼辣大胆刚直不阿
口苦心甜溺爱孙儿民族作风
“何大学问”：民族气派
侠肝义胆仗义轻松
慷慨豁达爱打抱不平
6蒲柳人家(节选)
课文分析
《蒲柳人家》是当代作家刘绍棠的代表作，它继承了中国古典小说的许多表现技巧和艺术手法，透过几户普通农家的故事，表现了京东北运河边农民的独特风貌，充满浓郁的民族风格和审美情趣。课文节选的是小说的前两节。它浓墨重彩描写了三个主要人物：机灵顽皮、充满稚气的六岁男孩何满子是小说的主要线索人物，奶奶一丈青大娘和爷爷何大学问是小说的两个主要描写对象。
教学目标
学习课文通过肖像、动作、语言描写甚至是用外号来塑造人物的方法。
理解写人物不仅要写出他们的优点，也要写他们的缺点，要写出有血有肉的“立体 ”的人物，而不是为了写作文而虚构出来的“平面”人物。
教学过程
[教学要点]
诵读，整体感知小说情节场景。深入研讨.把握人物性格，体会艺术表现手法。
[教学步骤]
一、导语设计
同学们，阅读古典小说《水浒传》，其中那些侠肝义胆、疾恶如仇的英雄人物令人荡气回肠。比如“及时雨”宋江、“黑旋风”李逵、“一丈青”扈三娘。今天，我们学习刘绍棠的《蒲柳人家》就是一篇继承和发扬民族传统，形成独特风格的乡土作品。让我们一起走近刘绍棠，走近他笔下栩栩如生的人物形象。(板书文题、作者)
二、资料
三、诵读，整体感知文意
1.学生默读全文，初步感知文意，疏解下列字词。
投影;
擀(gǎn)剜(wān)腌赞(āzā)到气(dáo)
唿(hū)哨咯(kā)吧呱(gū)呱坠地
荣膺(yīng)：光荣地获得。膺：承受，承当。
隐匿(nì)隐藏、躲起来。
一气呵成：①比喻文章的气势首尾贯通。②比喻整个工作过程中不间断、不松懈。
如坐针毡(zhān)：形容坐立不安，像芒和刺扎在背上一样。
影影绰绰(chuò)：模模糊糊，不真切。
望眼欲穿：形容盼望殷切。
2.学生深入研读课文，思考：
(1)小说通过充满稚气、机灵顽皮的何满子的眼睛，勾勒了京东北运河边上农民的性格命运。奶奶一丈青大娘和爷爷何大学问是课文的两个主要描写对象。那么，他们两人鲜明的性格特征是什么?
(2)作者用了哪些肖像、动作和语言描写来表现人物性格的?请画出有关语句并体会其作用。
3.学生揣摩品味独具魅力的小说语言。
教师提示：小说的语言运用非常有特色。在叙述故事描写人物时，一方面，作者采用了活灵活现的民间口语与俗语，并加以提炼，形成一种活泼伶俐、凝练而富有动感、充满乡土气息的语言。写天气之热，“热得像天上下火”;写一丈青大娘溺爱孙子，“要天上的星星，奶奶也赶快搬梯子去摘”。“何满子是一丈青大娘的心尖子，肺叶子，眼珠子，命根子”，形象生动而又准确传神。另一方面。作者又继承了说唱艺术的特点，讲究押韵和对偶，用词造句文白相间，读来抑扬顿挫，很有节奏感。如：“何满子的爷爷，官讳已不可考。但是，如果提起他的外号，北运河两岸，占北口内外，在卖力气走江湖的人们中间，那可真是叫得山响。”句中“官讳”是书面语，“叫得山响”是民间口语，二者结合给小说增添了幽默诙谐色彩。
教师引导学生体会，精彩的语句、段可作摘抄和背诵。
四、深入研读，体会小说的艺术风格
1.学生感情诵读，体会小说浓郁的乡土气息。
教师提示：小说《蒲柳人家》真切地再现了20世纪30年代京东北运河一带农村的人情世态、生活风习。确如一幅风俗画，情致缠绵。如何满子的光葫芦头木梳背儿，大红肚兜、长命锁;洗三百家衣，何大学问的走西口等都别具魅力，历历如绘。
2.学生联系阅读体验，合作探究：
《蒲柳人家》是刘绍棠独具风格的乡土文学的代表作。那么，你认为它的民族作风和民族气派体现在哪些方面?
学生联系熟悉的占典文学名著，如《三国演义》《水浒》《说岳全传》等，进行比照、交流，教师点拨：
小说的民族气派和民族作风，主要体现在：
首先，从人物形象来说，小说的人物具有中华民族独有的性格特点和传统美德。这从“一丈青大娘”的外号和爷爷何大学问“一副关公相貌”，乃至为人做事的方式上，都显示了作品的民族本色。
其次，在艺术上，小说不仅情节富有传奇色彩，而且塑造人物性格时也多借鉴中国古典小说和民间说唱艺术的表现手法。小说中如一丈青大娘大闹运河滩、何大学问威震占北口等传奇笔墨正是典型的占典传统的继承。另外，小说的艺术表现手法也是民族的。小说的结构得《水浒》神韵，即前几节分别介绍一位人物，最后由望日莲的故事将人物串联一起。再如多用语言和动作表现人物性格，用外号概括人物性格特点等，也正是我国古典小说和说唱艺术常见的表现手法。
总之。小说充满了浓郁的民族风格和审美情趣，是我国古典文学传统的继承和发扬。
3.学生自由诵读，体会小说的独特魅力。
板书设计
蒲柳人家
刘绍棠
“一丈青大娘”：
泼辣大胆刚直不阿
口苦心甜溺爱孙儿民族作风
“何大学问”：民族气派
侠肝义胆仗义轻松
慷慨豁达爱打抱不平
教学后记：
本课人物形象生动有趣，由《水浒》的形象引入，让学生阅读讨论，慢慢体会，教师适当点拨即可。
7变色龙
教学目标
认识“变色龙”的的基本特点及社会意义。
学习鲜明生动的对话表现人物的方法。
培养对课文内容的理解能力和想象力。
教学重点
学习鲜明生动的对话表现人物的方法。
教学难点
“变色龙”的社会意义
[教学步骤]
一、导语设计
(多媒体展示蜥蜴图片)
同学们，说起人们眼下追求的个性宠物——蜥蜴，很多人的感觉是丑陋、可怕的，实蜥蜴中的一种叫变色龙的，它会随着环境颜色的改变而改变皮肤颜色。俄国短篇小说大师契诃夫1884年创作的一篇讽刺小说就叫《变色龙》，其中的奥楚蔑洛夫警官也有善变的技能。今天，我们就一起走进小说，去了解那里发生的故事。(板书文题、作者)
二、资料助读
投影：
契诃夫(1860～1904)，是十九世纪末具有世界声誉的俄国短篇小说大师，杰出的批判现实主义作家，戏剧革新家。出生于小市民家庭，靠当家庭教师读完中学。1879年入莫斯科大学学医，1884年毕业后在当医生之余从事文学创作。在行医过程中，他扩大了眼界，丰富了知识，积累了创作素材。他的早期创作讽刺和揭露了俄国社会官场人物媚上欺下的丑恶面目，写得谐趣横生，发人深思。八十年代中期，他创作了既幽默又富于悲剧性的短篇小说，反映了社会底层人民的被侮辱被损害的不幸生活，具有深刻的思想意义。八十年代下半期，随着社会阶级斗争的日益尖锐，他的创作视野逐渐宽阔，题材愈加丰富，批判性也随之加强。1890年。他到库页岛旅行，进一步了解了沙皇专制政治的罪恶。1892年后定居莫斯科乡下，从事戏剧创作。契诃夫一生写了大量的中、短篇小说，其中名篇有《变色龙》《苦恼》《万卡》《第六病室》《装在套子里的人》《新娘》等。剧本有《海鸥》《万尼亚舅舅》《三姊妹》《樱桃园》等。
《变色龙》写作于1884年，是契诃夫早期创作的一篇讽刺小说。当时的俄国沙皇亚历山大三世，为了强化反动统治。豢养了一批欺下媚上的走狗，为其镇压人民服务。他也制定了一些掩人耳目的法令，给残暴的专制主义蒙上了一层面纱。沙皇专制警察往往打着遵守法令的官腔，而干的却是趋炎附势、欺下媚上的勾当。《变色龙》中的奥楚蔑洛夫正是其中的典型代表。
三、诵读，整体感知文意
1.学生听读课文录音，初步感知文意。
(1)疏解下列字词。
(2)选取日常生活的片断进行艺术概括，以此来反映尖锐重大的社会问题。是契诃小说创作的特色。那么，本文写了怎样一件事?主要人物是谁?文章又是主要采用什么方法来表现人物性格的?
学生思考后回答，教师明确：
小说描写了警官奥楚蔑洛夫处理“狗咬人手指”这一案件的经过。主要人物是奥楚蔑洛夫。主要运用对话刻画奥楚蔑洛夫媚上欺下、见风使舵的性格特点。
2.学生自读课文，根据对小说内容的初步理解，给课文另拟一个题目。
学生可能拟出的题目是：
一个见风使舵的人
一个变化多端的人
两面人
势利眼的警官
3.学生速读全文，理清故事情节。
思考：奥楚蔑洛夫警官在处理“狗咬人”事件过程中，前后态度发生了怎样的变化?请用简洁的语言概括变化的原因和内容。
学生梳理、概括，教师提示：
4.学生合作探究：
警官奥楚蔑洛夫在处理“狗咬人”事件中，态度五次变化，那么其中有没有始终不变的地方?
学生研讨后回答，教师明确：
在五次变色中，奥楚蔑洛夫媚上欺下、见风使舵的性格特征始终不变，充分暴露了他的卑鄙心理。
5.师生共同归结奥楚蔑洛夫的形象。
教师明确：
奥楚蔑洛夫是一个溜须拍马、媚上欺下、见风使舵、趋炎附势的沙皇专治统治的忠实走狗形象。
6.学生复述课文内容。
四、分角色朗读，体会形象特征
第二课时
[教学要点]
引导学生探究小说的思想意义，理解课文主题。揣摩小说个性化的人物语言和细节描写的作用。
[教学步骤]
一、研读探究，理解小说主题
1.学生默读全文，合作研讨：
(1)小说结尾写道：“普洛诃尔喊一声那条狗的名字，带着它从木柴厂走了。那群人就对着赫留金哈哈大笑。”那群人笑什么呢?为什么笑?
(2)自然界中的变色龙随着周围环境的变化而不断变色，是出于生存的本能，而奥楚蔑洛夫几次变色又是为了什么?作者通过他的言行揭示了一种怎样的社会现象?
(3)这篇小说的主题是什么?
学生四人学习小组合作探究，教师点拨：
(1)针对那群人的笑，学生的理解有如下几种说法：
笑赫留金事与愿违，他本来想得到赔偿，结果却是一场空;
笑赫留金偏偏遇上了奥楚蔑洛夫这样一个警官。他见风使舵，媚上欺下，一副统治者奴才的嘴脸：
笑赫留金偏偏遇上了这样一条狗。如果这狗的主人不是将军的哥哥，结果就不一定这样了;
笑这个社会里，一人得势，鸡犬升天;
笑当时穷人不如富人家的一条狗等。
(2)奥楚蔑洛夫之所以几次变色，是因为他不敢得罪权贵，哪怕仅仅是权贵家的一条狗。这样的一个小官僚，面对一般群众的时候，他往往会摆出一副官架子，如他一出场。穿着新的军大衣，在众人面前“严厉”的表情，一个拿腔作调、作威作福的小官僚的形象毕现。而面对权贵，却是一副奴颜婢膝的样子。这样的人物是当时社会的必然产物。当时沙皇统治的俄国，经济落后，思想保守，实行残酷的专制统治，而作为这样一个国家机器上的小零件，像奥楚蔑洛夫这样的小官僚，为了生存，不得不用丧失人格和尊严来换取生存空间。这样的人物虽然可恨，但作者批判的锋芒其实更多的是指向当时腐朽专制的社会。指向孕育这种奴性人格的土壤。
(3)小说通过对见风使舵，欺下媚上的警官奥楚蔑洛夫这个沙皇专制统治的忠实走狗的刻画，巧妙地揭露了俄国警察制度的反动和虚伪，批判了它反人民的实质。
2.学生自由诵读全文，体味作品的深意。
二、深读，体会小说手法
1.小说的语言是充分个性化的。人物的精神面貌和性格特征在个性化的语言中得到充分展现。请揣摩下列语句的表达效果。投影：
(1)“商店和饭馆的门无精打采地敞着，面对着上帝创造的这个世界，就跟许多饥饿的嘴巴一样”。
(2)“我要揭你的皮，坏蛋”(3)“就连那手指头也像是一面胜利的旗帜。”
(4)“这个案子的‘罪犯’呢……它那含泪的眼睛流露出悲苦和恐怖的神情”
(5)“他老人家是明白人，看得出来到底谁胡说，谁像当着上帝的面一样凭良心说话。”
(6)“你呢，赫留金，受了害，我们绝不能不管。”
学生结合语境诵读、揣摩，教师明确：
(1)“门无精打采地敞着”是用拟人的修辞手法描写环境，反映了当时市面萧条。“跟许多饥饿贫困的嘴巴一样”是用比喻的修辞手法。暗示了俄国人民饥饿贫困的生活，整个社会死气沉沉，作者用寥寥几笔，交代了故事发生的环境。
(2)夸张的修辞于法，写小市民赫留金要借狗咬手指头捞一把赔偿金的心态。
(3)比喻的修辞手法，写小市民赫留金把被咬的手指头当作物证向人炫耀，以图捞一把赔偿金。
(4)用拟人手法写小狗，把它作为具有“狗性”的人的辉映。
(5)用比喻的手法，写赫留金在警官面前的逢迎拍马，表现他既是一个庸俗的小市民，又是一个有所恳求的“小人物”。
(6)双重否定的修辞手法。写奥楚蔑洛夫在未知狗的主人时，摆出一副“扶弱抑强”的架势，与后面得知狗主人可能是将军时的态度变化形成强烈对比，造成绝妙讽刺的效果。
2.奥楚蔑洛夫的军大衣在小说中反复出现，请仔细体会这些细节描写对于刻画人物的作用。
学生筛选、思考，教师点拨：
小说一开始，作者就把这件具有象征意义的道具和它的主人一下子推到读者面前。新的军大衣是沙皇警犬的特殊标志，也是他装腔作势，用以吓人的工具。作者以“军大衣”这一服装.交代了奥楚蔑洛夫的身份。
第二次写军大衣是在奥楚蔑洛夫听到有人说“这好像是席加洛夫将军家的狗”以后“把大衣脱下来”，他脱大衣不是因为天气热，而是“判”错了狗，急得他浑身冒汗。脱大衣的动作，既揭示了他猛吃一惊，浑身燥热的胆怯心理，也表现了他借此为自己变色争取时间以便转风使舵的狡猾。这一“脱”，形象地勾勒出了这个狐假虎威。欺下媚上的沙皇走卒的丑恶心灵。
当他训了赫留金一顿，忽听巡警说不是将军家的狗时，又立刻抖起威风。可又有人说：“没错儿，将军家的!“这时他大惊失色：“……给我穿上大衣吧……挺冷……”这是第三次写他的军大衣。这里穿大衣则是心冷胆寒的表现，以遮掩他刚才辱骂了将军而心中更深一层的胆怯，并进而为再次变色作准备罢了。这里的一“脱”一“穿”，热而不冷，把奥楚蔑洛夫凌弱臣强的丑态暴露无遗。
结尾，他训了一通赫留金后，“裹紧大衣……径自走了。”这里第四次写军大衣，既形象而又逼真的刻画这条变色龙出尽洋相之后，又恢复了他奴才兼走狗的常态。继续去耀武扬威，逞凶霸道去了。
总之，作品通过对奥楚蔑洛夫军大衣穿而又脱，脱而又穿，这四个细节的描绘，淋漓尽致地勾画出变色过程中的丑态，以及他卑劣的心理活动。
3.学生思考：
奥楚蔑洛夫为什么能给人留下深刻的印象，乃至成为某类人物的代名词?体会讽刺小说的这种写法及其作用。
教师明确：
奥楚蔑洛夫之所以能给人留下深刻的印象。并成为某类人物的代名词，是因为这一形象高度的典型性和概括性。作者在描写这类人物的时候，抓住了他们的共性，通过提炼、概括和总结，并用夸张、对比等讽刺小说常用的艺术手法，加以突出，使这类人物往能给人留下深刻的印象。像巴尔扎克小说《欧也妮•葛朗台》中的守财奴葛朗台，莫里哀喜剧《悭吝人》中的阿巴公，吴敬梓长篇小说《儒林外史》中的范进。都是这样的人物。
后记：
黑板上两个脸谱简笔画一出来，学生便来了兴趣。据此变化为阅读线索。引导学生理清内容，进而掌握主旨，效果较好。
3、《琵琶行（并序）》教案教学设计(人教版高二必修三)
教学目标
1、理解叙述与抒情相结合的艺术手法;
2、领会天涯沦落的感伤和丰富内容;
3、描写音乐的艺术
二、教学过程
1.作者简介
白居易(772-846)字乐天，晚年号香山居士。下邽(今陕西省渭南县境)人。贞元十五年(798)进士，任翰林学士，左拾遗。因直言极谏，贬江州司马，移忠州刺史。后被召为主客郎中，知制诰。太和年间，任太子宾客及太子少傅。会昌二年(842)，以刑部尚书致仕，死时年75岁。
早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，是"新乐府运动"的倡导者，提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的现实主义创作理论。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》则代表他艺术上的最高成就。其诗语言通俗易懂，相传老妪也能听懂。
中年在官场中受了挫折，因而意志消沉。“宦途自此心长别，世事从今口不开”，创作成就大不如前。
晚年寄情山水。著有《白氏长庆集》七十一卷。
代表作：
《白牡丹》《买花》《暮江吟》《长恨歌》《琵琶行》《观游鱼》《鸟》《赋得古原草送别》《问刘十九》《宫词》
知识点：“元白”(元稹和白居易的并称)
“刘白”(刘禹锡和白居易的并称)
“元轻白俗”--苏轼《祭柳子玉文》：“元轻，白俗;郊寒，岛瘦。”二人在诗歌革新中取得杰出成就，但白诗过于强调通俗平易，元诗还流于轻佻淫靡.后人“学浅切于白居易，学淫靡于元稹”，故苏轼讥之为“元轻白俗”。
白居易生平与创作：
时期生活特点诗歌特点
前期
(从入仕到贬江州司马以前)仕途一帆风顺，始终抱着“为民请命”“兼济天下”的宗旨。以讽喻诗为主。代表作品为《卖炭翁》《秦中吟》，《新乐府》
后期
(即自贬江州司马到死)是他"独善其身"的时期，揉和儒家"乐天知命"道家"知足不辱"和佛家"四大皆空"来作"明哲保身"的法宝。悔恨"三十气太壮，胸中多是非"。以闲适诗和感伤诗为主。感伤诗：《长恨歌》《琵琶行》
闲适诗：《赋得古原草送别》
2.解题
(1)关于歌、行、引:
《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。
(2)关于小序:
诗前有一小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概述了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。
(3)《琵琶行》
《琵琶行》原作《琵琶引》，是一首歌行体的长篇叙事诗。白居易另外还有一篇非常有名的长篇歌行体叫《长恨歌》。歌、行、引，本来是古代诗歌的一种体裁。三种名称不同，其实并没有严格区别。它们的音节和格律都比较自由，所以白居易用这种手法很自如。
《琵琶行》是中国文化界人人皆知的名篇。诗中虽有较浓重的感伤意味，但比《长恨歌》更具现实意义。诗人一方面表达了对“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”的琵琶女的悲惨命运的同情，同时也寄托了对自己遭贬的悒郁、愤懑之情。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这流传千年的诗句，将琵琶女的命运和自己的身世紧紧地联系在一起。这首诗叙述的层次分明，描写的细致生动，比喻的新颖精妙(如对琵琶声的描写)，被历代文人所称颂，表明白诗语言确实达到了炉火纯青的境地。
琵琶行(原文)
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六么。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下滩。
水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
3.写作背景
唐宪宗元和十年，白居易任谏官，因为屡次上书批评朝政，触怒了皇帝，被贬为江州司马。期间送客湓浦口，遇到琵琶女，创作出这首传世名篇《琵琶行》。
4.疏通字词
贾(gǔ)人 荻(dí)花 管弦(xián)六幺(yāo)钿(diàn)头 呕哑(ōuyā)嘲哳(zhāozhā)虾(há)蟆陵
5.琵琶行并序(原文朗诵录音)
对照课本
6.课文详解
(1)小序
思考：诗前小序有些什么内容?对全诗有何作用?
答：诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概括了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。
(2)全文结构与内容
全诗按时间顺序分为五部分：
A、第一部分：
第一诗段:作者秋夜江边送客忽闻琵琶声。(诗的引子)：
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
第一层:交代故事发生的时间、起因、自然环境，全诗一开始就笼罩着悲凉的气氛。在远离京都的浔阳江边送客，这不是一般的离愁别恨:暮色暗淡，更使人惆怅惜别;霜叶衰草，秋风萧瑟，更显出荒凉寥落。)主人下马客在船，(互文，即主客都下马登船)举酒欲饮无管弦(助兴的音乐)。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
第二层:写与客人饯别时的凄凉情景。没有音乐助兴，只能对饮闷酒，借酒浇愁，更反映出失意谪居的冷落寂寞。一个"惨"字，直抒胸臆，真实表现了当时的场面气氛和人物心境。最后借用秋江月影，烘托出主客之间相对无言，黯然神伤的心情。以上这些描写，为悲剧性的人物琵琶女的出场，创造了悲凉的气氛。)忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
第三层:概括写出主客对忽然传来的琵琶声的神往，从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁到惊喜的一个转折;从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。
B、第二部分：
第二诗段:写琵琶女弹奏琵琶的情景，着重表现琵琶女的高超技艺和琵琶声所流露的幽愁暗恨。
寻声暗问弹者谁?琵琶声停语欲迟(迟疑)。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
第一层:写邀请琵琶女的经过。“寻”“问”“移”“添”“回”“开宴”“呼”“唤”等一系列动词，生动地表现了诗人忽闻琵琶声和急欲见到弹奏者的迫切心情。诗人运用想象“欲语迟”、夸张"、“千呼万唤始出来”和行动描写“犹抱琵琶半遮面”，精炼而又细腻地表现了琵琶女此时矛盾复杂的心情。这中间有自惭身世，本不愿再向人献艺却又拗不过作者盛情相邀的不得已之情，也有在封建伦理道德观念束缚下的犹疑和顾虑。准确描绘了琵琶女真切的个性，复杂的心理和特有的神态。使读者如见其人，如见其态。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑(低沉抑郁)声声思(悲)，似诉平生不得志。低眉信手(随手)续续弹,说尽心中无限事。
(写琵琶女的调弦、音调、感受、神态，包含丰富的切身生活体验，为下文弹奏有情作铺垫，是情的根源。这里略写，预示以后琵琶女自叙身世的一段叙述。)轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六么》。(写指法，即演奏者对各种技法综合的、熟练地运用，达到炉火纯青的地步，接着写以高超的技巧所奏的名曲，然后对音乐展开大段描写。)大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘(用“急雨”、“私语”的比喻对比在不同弹法下产生截然相反的音乐效果。用大珠小珠落在玉盘的比喻来概括音乐的美。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。(“滑”和“难”比喻声音的特色，“滑”指流利畅通，像善于歌唱的黄莺在花间鸣叫一样流畅、悦耳;“难”指滞涩阻塞，就像人低声哭泣，气咽声堵，又像冰下泉水，阻塞难通。)冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(形容声音越来越低沉，以至停歇。)别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。(停止后，让听众想象和感受琵琶女的幽愁暗恨，因此暂时的寂静无声，比连续不断的铿锵之声更能撩拨人们的心弦，增加一层对比:有声无声。)银瓶乍(突然)破水浆迸，铁骑突出(奔突而出)刀枪鸣。(比喻琴声在沉咽、暂停后忽然又爆发出激越、雄壮的乐音，是全曲的最强音。)
曲终收拨当心(对着琵琶中心)画，四弦一声如裂帛。(写乐曲收束时的动作和声音。)
第二层：弹奏琵琶的过程，乐曲旋律的变化:舒缓流畅---逐渐沉咽----间歇停顿-----激越雄壮。(全诗描写重点，最精彩的地方)东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。(用精炼的笔墨，突出琵琶感人的艺术效果。"悄无言"，说明乐曲引人入胜，感人肺腑，它虽然结束了，但听众还是曲意未尽，仍然沉浸在动人的音乐中，神情恍惚，如醉如痴。这是一种间接描写，更突出了音乐的魅力,是画龙点睛之笔。“秋月白”，把动态的音乐凝固在静态的画面里，曲终已经收拨，乐声已经消逝，但人们的欣赏活动仍在继续。眼前是江水茫茫，无边无际，四周寥落，万籁俱寂，中天一轮明月，江心倒映一派光辉。人们凭着诗意的想象，似乎感到这秋凉的夜色中弥漫着音乐的气氛，这粼粼的波光中荡漾着动人的旋律。这是“以景衬情”的典范。
第三层:听众的反映。
C、第三部分：
第三诗段:写琵琶女自叙身世。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容(显出庄重的脸色)。
第一层:过渡句，琵琶女由弹奏结束到准备自叙时的动作和神情。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘(借代其他歌女)妒。五陵年少(京城富贵人家子弟)争缠头(送给歌女的锦帛)，一曲红绡不知数。钿头银篦(镶着金花的银钗)击节(打拍子)碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风(借代年月)等闲(平常)度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故(容貌衰老)。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁(地名)买茶去。去来(离去。“来”，助词)江口守空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干(纵横错乱)。
第二层:琵琶女自叙身世的话，叙说前后两个阶段的不同遭遇。
本段运用对比、手法:用琵琶女昔日的年轻美貌，对比后来的年长色衰;用昔日的纨绔子弟争相追逐，对比后来的门庭冷落，孤守空船;用昔日的恣情"欢笑"，对比后来的满腹辛酸。
D、第四部分：
第四诗段：写作者政治上的失意的感慨。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧(叹息声)。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识?(写出了自己与琵琶女之间身世的共同点。现成了人们表达同病相怜，互相慰藉的名句。)我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近溢江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀呜。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛?呕哑(ōuyā单调的乐声)嘲哳(zhāozhā繁杂的声音)难为听。(着重表现诗人谪居江州后的凄凉生活和郁闷心情，先说无音乐，再说听惯了伤感的啼鸣和山歌与村笛之难听。一方面突出处境的凄清孤苦，另一方面反衬琵琶女演奏的优美绝伦。)今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。(对琵琶女的赞扬与请求。)
E、第五部分：
第五诗段:写琵琶女重新弹奏，诗人为之泪下。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急。(写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。)
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。("皆掩泣"比前"悄无言"程度更深，表现大家对两个不幸者的深切同情。)座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。(用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地)
结构与主旨归纳：
主旨小结：
《琵琶行》是一首歌行体的长篇叙事诗，颇富抒情色彩，它是白居易感伤诗的代表作。鉴赏诗歌要准确而深入把握艺术形象。长篇叙事诗多通过人物形象的塑造来表现主题。
《琵琶行》主要叙述了诗人与一飘泊江湖的长安歌伎邂逅相遇,并被其琴声和凄苦身世感动的故事。
通过写琵琶女高超的演奏技艺及沦落天涯的悲惨身世,表现了对琵琶女的深切同情,抒发了诗人谪居江州在政治上的失意之感，控诉了封建社会对人才的摧残。
7.艺术特色
A、写作特点：
1、层次分明，故事完整。这是一篇叙事诗，从作者江头送客闻琵琶声、寻声邀弹者相见写起，接着写琵琶女演奏、倾诉身世，最后写作者触发迁谪之感而收束全篇，层次分明，结构紧密。
2、叙事与抒情紧密结合。强烈的抒情气氛贯彻始终，诗歌所叙之事本身饱含感情成分，而景色的渲染，情节的描述，人物的自白，又都渗透着感情，使诗歌的故事性和抒情性融合无间。
3、刻画细致，语言生动。人物的举止神态，通过细节描写，把内心活动也细致入微地表现了出来。如诗中琵琶女自述身世的话，写得生动、形象、简洁。
B、创作特色
a、音乐描写特色：
这首诗是如何表现乐声美妙的?
1、以声喻声，声中有情，声中有形。用一连串比喻(博喻)来描写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，不仅以读者熟悉的种种声音来形容读者比较生疏的琵琶声，还使读者在闻其声的同时能见其形，激发读者的联想和想象。
2、直接妙语点睛，通过对乐声的描写评价来揭示乐曲的无穷含蕴。
3、通过听者的反应间接表现乐声的美妙，用景物烘托乐声的感染力。
高超的音乐描写:
运用比喻
写音乐效果
演奏者的动作态度
运用拟声词
点拨音乐中的感情
描写音乐的句子：
大弦嘈嘈如急雨--繁密粗重
小弦切切如私语--柔美幽细
大珠小珠落玉盘--清脆圆润
间关莺语花底滑--宛转流利
幽咽泉流冰下难--低沉入微
银瓶乍破水浆迸--激越高亢
铁骑突出刀枪鸣--气势雄壮
四弦一声如裂帛--戛然而止
小结：
1、大量运用比喻;
2、正面描摹与侧面烘托结合;
3、带着感情去描摹音乐;
4、巧用拟声词和叠词。
b、典型性归纳：
典型乐声：
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语
次句描写音乐的诗句堪称绝唱。诗人通过通俗新颖、生动恰切的比喻，不但能唤起人们的想象，而且使读者对乐声有了更为具体的感受，可谓形象鲜明，韵味无穷;且乐声的富于变化，使人觉得这位“平生不得志”的琵琶女仿佛在向人们倾诉着满腔的怨愤和哀愁。
典型境界：
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声
“此时无声胜有声”，此句道出了“无声”与“有声”之间的辨证关系，道出了音乐上停顿的奇特功效。在特定的场合下，乐曲的暂时休止比连续不断的演奏更能触动人们的心弦，更易让人受到感染。创造出了曲止情续、余意无穷的艺术境界。
典型氛围：
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白
用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已停，然而余音饶梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。"悄无言"的寂静，实则是充满了感情的时刻，听众的忘情和如痴如醉的神情，从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。诗人所创造的这个画面，有着及其感人的艺术魅力。
典型感情：
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
这是千古传诵的名句。诗人和琵琶女虽然经历、地位不同，但都有着共同的不幸遭遇和艰难处境，生活都同样地飘零、凄凉、失意。诗人把对琵琶女的深挚同情、对自己被贬的满腔幽怨以及对冷酷现实的强烈不满完全融合在一起了。正因为这两句诗揭示出了一种带有普遍意义的典型情绪，所以能够在历史的长河中激起广泛的同情。
c、人物形象分析
1.琵琶女是一个怎样的形象?
琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了强烈控诉。
但是诗人笔下的琵琶女没有认识到昔日卖笑承欢、醉生梦死的生活是一种被摧残的痛苦生涯，相反还抱着炫耀、追恋、惋惜的态度。她只是悲叹红颜易老、繁花早逝，却没有从自己的不幸遭遇中得到觉醒。
2.“同是天涯沦落人”，作者与琵琶女的相似之处有哪些?
一个“本是京城女”，一个“去年辞帝京”，都是从京都长安来到遥远偏僻的江州。
一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都是出类拔萃的人才。
一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言敢谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄凉的寂寞生活。
三、知识点梳理(回顾全文)
1.主题内容上：
一个是处于封建社会底层的艺伎，一个是被压抑的真正知识分子，虽地位悬隔，在这风清月白的环境下自然产生强烈的感情共鸣和交流，成为知音，可见其对歌伎人格尊重的进步思想。二者的遭遇揭示了封建社会压抑人才、不容贤能的黑暗。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”蕴含着许多能使人从悲哀中出甘美的人生哲理，已超越时代、阶级的局限，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。(美学价值，现实意义)
2.基础知识：
A、一词多义
1、言：
感斯人言(话，名词)
凡六百一十六言(字，名词)
自言本是京城女(说，动词)
2、数：
使快弹数曲(几，表不确定的数目，数词)
一曲红绡不知数(数量，名词)
3、语：
琵琶声停欲语迟(说话，回答，动词)
今夜闻君琵琶语(曲，名词)
4、为：
因为长句(写，创作，动词wéi)
初为《霓裳》后《六幺》(弹奏，动词wéi)
为君翻作《琵琶行》(替、给，介词wèi)
5、轻：
轻拢慢捻(轻轻，形容词)
商人中立轻别离(轻视，动词)
6、泣：
满座重闻皆掩泣(哭泣，动词)
座中泣下谁最多(眼泪，名词)
B、古今异义词
因为：古：两个词，于是创作。今：表原因的连词。
阑干：古：参差错杂，纵横散乱。今：用木、石、钢材制成的拦挡物。
向前：古：从前、刚才。今：介词和方位名词构成的两个词。
老大：古：年龄大。今：兄弟排行第一。
颜色：古：神态、脸色。今：色彩。
C、文言句式
歌以赠之(宾语前置)
尝学琵琶于穆、曹二善才(介宾短语后置;于，向)
转徙于江湖间(介宾短语后置;于，在)
本(是)长安倡女(省略句，省略谓语)
使(之)快弹数曲(省略句，之，琵琶女)
送客(于)湓浦口(省略句，于，在)
感斯(于)人言(省略句，于，被)
沉吟放拨插(于)弦中(省略句，于，在)
四、探究与思考
讨论话题：
1、你喜欢《琵琶行》一诗中的哪些诗句?为什么?
2、你喜欢白居易其他诗篇中的哪些诗句?为什么?
3、唐代三大诗人，你更喜欢哪位诗人的诗?为什么?
4、《父母与孩子之间的爱》教案教学设计(人教版高二必修一)
教学目标
1、知识与能力目标：
了解作者，体会本文思路清晰、结构严谨的写作特点，理解母爱和父爱的本质，了解弗罗姆关于健康而成熟的灵魂的观点。
2、过程与方法目标：
自主学习——理解探究——质疑延伸——拓展创新
3、情感态度和价值观目标：
引导学生把对“爱”的认识由感性层面上升到理性的高度，使心灵更加健康而成熟，学会“爱别人”与“创造爱”。
教学重点与难点
1、重点：引导学生理清文章的思路，对文章进行结构分析，品味关键语句，并进而深入理解文章的内涵。
2、难点：引导学生对“爱”的认识由感性上升到理性的高度，从而对“爱”进入哲学层次的思考。
教学课时：1课时
教学课型：新授课阅读课
预习提纲：(课下自主完成)
1、文章从婴儿写起，写到了“孩子的爱”，结合全文谈一谈“孩子的爱”有什么变化?
2、这种变化跟什么有关?
3、作者是怎样看待母爱和父爱的，它们有什么样的本质区别?
4、孩子的爱与母爱、父爱有什么样的内在联系?
教学过程：
一、营造氛围导入(图片、文字)
当你充满渴望时，当你生活艰难时，是她在无私地温暖你，是他在竭力地帮助你，这就是母爱和父爱。
是啊，父爱如山，母爱如海。母爱就是那馥郁清新的荷塘，让欢快的鱼儿自由的守望;父爱就是茫茫黑夜里的那盏灯，总能照亮孤寒凄楚的伤残心灵。今天就让我们畅游理性之爱海去追寻属于自己的理智和宽广。
二、作者简介及作品内容。
弗罗姆,美国著名的精神分析学家、社会学家和哲学家，被尊为“精神分析社会学”的奠基人之一。《父母与孩子之间的爱》这篇文章节选自他的《爱的艺术》一书。
《爱的艺术》这本书阐释了爱并不仅是一种感情，更是一个能力的问题，与人的成熟程度有关，是一门通过训练自己的纪律、集中和耐心从而学到手的一门艺术。
三、梳理结构，把握文旨。(结合预习提纲)
1、文章从婴儿写起，写到了“孩子的爱”，结合全文谈一谈“孩子的爱”有什么变化?
婴儿—8岁以下—8-10岁—少年时期—成熟时期
↓↓↓↓↓
无爱—被爱—有爱—创造爱—成熟的爱
(教师适时引导：可见，爱不是与生俱来的，是可培养和创造的!)
2、这种变化跟什么有关?(母爱和父爱)
3、作者是怎样看待母爱和父爱的，它们有什么样的本质区别?(结合文意完成下表)【考查学生筛选信息和归纳信息的能力】
二者都有积极和消极的一面
母爱的特点
母亲代表自然世界，是故乡，是大自然，大地和海洋。母亲从身体和心理上给孩子以爱和关怀，给孩子生活上的安全感。
父爱的特点
父亲代表思想世界，代表法律、秩序和纪律等事物的世界。父亲向孩子指出通往世界之路，树立孩子挑战生活的自信心。
根本区别
母爱是无条件的，爱你没商量;父爱是有条件的，你须得像我。
4、孩子的爱与母爱、父爱有什么样的内在联系?(归纳主旨)
孩子逐渐长大，爱的能力不断发展，到成熟时期，他综合父爱和母爱从而拥有健康而成熟的灵魂。
5、课文小结：
这篇文章告诉我们，母亲是孩子的“自然世界”，父亲是孩子的“思想世界”,孩子从对以母亲为中心的依附转到对以父亲为中心的依附，最终与他们分离，在自己心中拥有父亲和母亲这两个世界，奠定灵魂健康和达到成熟的基础。文章条理清晰，层层深入，阐明了父母与孩子之间的爱的性质及发展变化。
四、抓住关键，理解探究。(学生自找自解，结组讨论，教师点拨)
示例：
1、“一个成熟的人最终能达到他既是自己的母亲，又是自己的父亲的高度”，这句话怎么理解?(朗读第9段)
这是作为一个成熟的人的标志。就是同时具备父母两人的优秀品质，既有母亲的博大无私的永恒的爱，又有父亲的严格的理智的进取的爱。这也许谈不上是一个高尚的人，可也是一个成熟的人，一个脱离了低级趣味的人，一个让父母放心的人。
2、第三段中提到两种爱的原则，一种是“我爱，因为我被人爱”“我爱你，因为我需要你”;另一种是“我被人爱，因为我爱人”“我需要你，因为我爱你”。请大家谈谈对这两种爱的原则的看法。(齐读)
启示：
前一种，“被人爱”是原因，“爱人”是结果。因为被人爱，所以我爱人。以自己为中心，强调先获得再付出，是幼稚孩童式的爱的方式。
后一种，爱人是原因，“被人爱”是结果。因为我爱人所以我被人爱。先付出再获得，是对爱成熟的理解。
童稚的爱是单向的、简单的、自我中心的，而成熟的爱是双向的、相互的，更加复杂，也更加美好。(教师引导：因此，我们要学会主动去爱!)
3、好的母亲与好的父亲的表现如何?你认为好的父母是什么样的(自由交流)?
好的母亲：不阻止孩子成长，不鼓励孩子救援;不把惶恐情绪传染给孩子，希望孩子独立并脱离自己。
好的父亲：应对孩子有原则要求，但应是宽容富有耐心的，不应是逼迫和专横的;应给孩子以自信，使孩子成为自己的主人。
五、质疑延伸，深入感知。
1、弗罗姆认为怎样的状态才算拥有成熟的健康的灵魂?
明确：成熟的人不依赖父母提供的世界，而是自己心中拥有两个良知，建立两个形象：把母亲的良知建筑在他自己爱的能力之上，把父亲的良知建筑在自己的理智和判断力上。
独立、温和;自信、理智。前两点来自母亲，后两点来自父亲。
2、作者在本文中说，母爱是无条件的。实际上真是这样的吗?
作者只是看到了问题的一个方面，母爱是最少明确意识到爱的动机和目的的一种形式，它很少有需要报偿的明显动机。作者忽视了一点，即母亲之所以爱孩子，是因为孩子给她慰藉和希望。这种慰藉和希望虽然通常存在于母亲潜意识中，但它的客观存在往往会使母亲产生“望子成龙”的思想意识,这也是相当数量的母亲所难以超脱的。正是从这个意义上说，母爱并不是完全无条件的。
3、作者说，母爱给孩子安全感，父爱给孩子世界，成熟的人是二者的综合。那我们如何理解现实生活中单亲家庭甚或者孤儿的成长、成熟、成功?
明确：注意第五段文中括号内的一句话，对于母爱、父爱，“我更多的是指在母亲、父亲身上体现的那种本质”，所以母爱、父爱不必然地等于母亲的爱、父亲的爱。单亲家庭的父亲或母亲可能身兼二职，如三迁的孟母、刺字的岳母、以荻画地教字读书明理的欧阳修之母，她们身为母亲，却像父亲一样给孩子“指出了通往世界之路”。国际商务礼仪专家，从孤儿院走出的香港小姐冠军，摄影家，绘画家，慈善家张玛莉，她的身边也有人充当了父母的角色，所以我们有理由相信，家庭不幸的孩子能在感受“父爱”、“母爱”中获取成功。(设计这一环节的原因是针对班里可能存在的单亲家庭的孩子，给他们以信心和温暖)。
温馨提示：尽信书，不如无书。不做两脚书橱。
4、通过本课两种爱的对比，弗罗姆为我们指出了成熟的爱的标准，在我们以后的人生道路上，我们该如何去实践这两种爱，又如何去成就完美人生呢?(合作探究)
爱的途径——努力和奋斗
爱的内涵——爱他人，爱自己
爱的升华——珍惜情感，学会感恩
六、拓展感知，理性升华(生谈对父母与孩子之间的爱的进一步理解)
1、母亲---子女生而为一棵树，血脉相连、不离不弃，是人生风景中最为坚强的守候。―――亲情树
2、母爱是一种巨大的火焰。-------罗曼.罗兰(法)
母亲的爱是永远不会枯竭的。———冈察洛夫(俄罗斯)
3、保加利亚作家海托夫的《趁双亲还在》：(莫让悔恨萦苦心)
直到中学毕业，我才意识到父亲为我所做的一切，对他充满感激和惋惜之情。因此，我下定决心，只要拿到我挣来的第一笔钱，我就给他买些苹果。因为他需要这样的营养品，在我家居住的巴尔干山村是买不到苹果的。我今天推到明天，明天推到后天，终于在一个春日，得知了父亲于夜间逝世的噩耗……直到现在，在我父亲逝世二十多年以后，那些未买的苹果依然如鲠在喉。
4、“这个世界上所有的爱都是以聚合为目的，只有一种爱是以分离为目的，那就是父母对孩子的爱。父母真正成功的爱，就是让孩子作为一个独立的生命个体从你的生命中分离出去。这种分离越早，你就越成功。”———于丹
七、情暖我心，情感升华(用韩红的《天亮了》渲染气氛，升华情感，直到课程结束，让学生在乐音中体会母爱父爱的伟大：体会父母的关爱，体会父母的良苦用心，体会要学会坚强，体会……)
面对至爱自己和自己至爱的亲人，你想说些什么，做些什么呢?(学生畅所欲言，师生互动)【爱就大声说出来】教师真情流露：
子欲侍亲亲不待——心灵絮语
当你还很小的时候
他们花了很多时间教你用勺子、筷子吃东西
教你洗脸、梳头发
教你做人的道理
所以
当他们有一天变老
当他们想不起或接不上话时
当他们行动迟缓或帮不上忙时
请不要怪罪他们
当他们开始忘记系扣子绑鞋带时
当他们梳头时手开始不停地颤抖……
请不要催促他们
因为你在慢慢长大
他们却在慢慢变老
只要你在他们眼前的时候
他们的心就会很温暖
如果有一天他们站也站不稳
走也走不动的时候
请你紧紧握住他们的手
陪他们慢慢地走
就像就像当年他们牵着你的手……
(教师引导：请父母放心!女儿(儿子)已长大，女儿(儿子)自有对您的报答!)
八、课堂小结：
爱是一种胸怀，忧乐天下是无私的爱，游子春晖是深沉的爱，高山流水是真挚的爱，地老天荒是浪漫的爱：这是充满激情的爱。爱更是一种能力，孟母三迁是爱，岳母刺字是爱，发乎情止乎理也是爱：这是理性的爱。拥有激情和理性的双翅，爱才会飞得更高、更远、更持久!
九、课后作业：学有所悟
1、结合学习本文的感悟，写一篇《重读母爱或父爱》的随笔。
2、今天一定要对父母说声“我爱您”或替他们做一件有意义的事。
十、教学反思：
预习提纲四个问题的提出使学生迅速把握了文章的结构和主旨，在自主理解和探究过程中使学生深入理解了作者对母爱父爱的理性认识，在拓展延伸过程中既勾起了学生对自己父母真挚而深沉的爱，同时又让他们对父爱和母爱有了哲理性的思索，那就是父母养育了我们，给予了我们无限的爱，这爱是呵护，是温暖，也是理智与独立，还有很多很多;同时我们也应该学会去爱他们，爱身边的每一个人甚至每一个需要帮助的人，真正学会去“爱别人”和“创造爱”，因为那是成熟而完美人性的充分体现。让我们相信：学会去爱也是一种创造!当然诸多不足之处还望各位领导和同仁多多指正，谢谢!
5、《父母与孩子之间的爱》教案教学设计(人教版高二下册)
【教学目标】
【知识与能力】
1.学习寻找关键句来快速理清文章思路的方法。
2.探讨哲学家眼中父爱母爱和孩子之爱的最高境界。
【过程与方法】
1.披情入理，问题探究，合作交流。
2.由理激情，联系自我，感悟生命。
【情感态度与价值观】
1.引领学生把对“爱”的认识由感性层面上升到理性的高度。
2.理性认识父母之爱，学会爱父母的艺术，培养自己健康而成熟的心灵。
【教学重点及难点】
1.把握阅读哲理长文的方法，从关键句入手，理清哲理长文的思路，理解和运用作者的观点。
2.理性认识父母之爱，理解成熟之爱的哲理。
【教学过程】
自主学习阶段
1.字的音形义的把握。
2.作者基本情况把握(国别、身份、贡献、作品等)。
3.通读预习全文，初步感知内容(含练习)(把握标题、过渡句、关键句、主旨句)。
4.填写下表：
父爱与母爱的特点以及积极面、消极面
类别 特点 积极面 消极面
母爱
父爱
5.将自己不能解决的问题(疑难句、关键句等)写出来，交给老师。
合作学习阶段
一.披情入理，诗歌引入，作者探讨，文章特色
二.师生合作，理清思路-走马观花知大略
母亲对孩子的爱
父亲对孩子的爱
孩子走向成熟的爱
三.成果交流，合作学习-下马赏花明真味
1.自主学习-成果交流
母爱父爱各有什么特点?各有什么积极性和消极性?2.合作学习-讨论交流
父爱母爱和孩子之爱的最高境界各是什么?
探究学习阶段
一.质疑问难——信马品花参玄机
怎样理解以下句子?(由学生学习时所提的句子中选取)
二.感悟交流，激情写作
1.观看《献给父母的爱》
2.交流：你将怎样表达你对父母的爱，从而努力成为一个成熟的人?
3.写作：写出此时此刻你最想对爸爸妈妈说的话。
4.将你的写作内容给你的父母看看，并和他们谈谈你对这堂课的感受。
6、“格高韵远”的北宋词（一）教学设计（公开课教案）(苏教版高二选修)
“格高韵远”的北宋词(一)教学设计(公开课教案)
一、学习目标
1.诗词阅读鉴赏的一般方法
2.北宋早期婉约词的特点及评价
二、学习过程设计
导语：
王国维在《宋元戏曲考》的自序中指出：“凡一代有一代之文学。楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。”词作为一种文体，产生于唐代，繁盛于宋代，北宋初期以晏殊和欧阳修为代表的婉约词，有何特点，应作何评价呢?今天，我们共同研究探讨北宋初期的晏欧词。
请打开课本。
(一)阅读鉴赏晏殊《破阵子"春景》
齐读：《破阵子燕子来时新社》。
清明前为何选写梨花、清明后为何选写柳花?
春社在春分前后，据花信(花期)风，五日一信，春分依次三信，海棠、梨花、木兰;清明三信，依次为桐花、麦花、柳花。作者力图很准确地写出时令的特征。
“三四点”“一两声”是实写还是虚写?
看似实写，实为虚写。意在表现环境的幽静。
“巧笑”的句式有什么特点?
“巧笑东邻女伴”是倒装句，调整以后为“东邻女伴巧笑”，东邻女伴笑得真好看呀。这是填词适应格律要求的需要。
下阕省略了那些内容?
下阕省略了两点内容：一是采桑女对话内容，“西邻女问东邻女：你为什么笑得如此开心?东邻女回答说”。二是采桑女斗草的过程描写。文笔简洁，手法巧妙。
笑何以从“双脸”生?
“巧笑”的是东邻女，“斗草赢”的也是东邻女，所以，理当东邻女笑“笑从双脸生”。“双脸”的理解确实是问题。
“脸”这个字《说文》里未收，见于《集韵》《广韵》，“脸”即颊，“双脸”即双颊，“脸”也可解释为睑，双脸即双眼。笑从双眼生，表现东邻女确实发自内心地笑了。
也可以将前句看作东邻女与西邻女之间的对话，这样，就解释为两个少女的笑。
两段之间有什么关系?与作者有什么关系?
这首词是三首词里唯一一首有题目的词，题目概括了全词的主要内容。上下两阕扣题展开。上阕写自然景色，描写轻盈飞翔的春燕，缓缓飘落的梨花，星星点点的青苔，绿叶深处的莺啼，飘飘忽忽的柳絮，景物里透出细、小、轻、缓的心理感受，写出有名的“闲适宰相”的闲雅情趣。下阕写采桑少女，描述充满青春气息的乡间少女游玩嬉戏的场景，表现久居高位的作者偶尔流露的人的天性真情。自然景色是青春少女的背景，青春少女增添自然春色的活力，二者相辅相成，浑然一体。凭借文本，可以作出大致准确的解读。
通过描写美好的春景，表现作者对平静自由生活的向往。
小结：阅读鉴赏应依据文本
如何体现“格高韵远”的北宋词特点?
“格高韵远”即格调高远，指北宋词的内容和形式在唐五代词基础上的发展。写女子是承袭唐五代词“艳词”之风，写清新活泼的采桑女是发展创新，体现格高韵远。
(二)阅读鉴赏欧阳修《踏莎行》
齐读：欧阳修《踏莎行》。
选写残梅、细柳有什么作用?
①选写残梅细柳有交代时令、描写路上所见景色的作用。
②“残梅”暗用《荆州记》的典故：“陆觊与范晔相善，自江南寄梅花一枝，诣长安与晔，因赠以诗：折梅逢驿使，寄予陇头人。”而眼前梅已残，无法寄赠家人;“细柳”也暗用折柳送别的典故，想到家人送别情景。表明行人思念家人的意思。
“草熏风暖”有什么表达作用?“摇征辔”的“摇”好在何处?
“草熏风暖”是描写春色秾丽，以乐景写哀愁，在大好春光里离家远行，更觉悲伤。
“摇”形象写出行人不忍速行，时时勒紧缰绳，眷顾美好景色的情态。
“离愁渐远”怎么会“渐无穷”?
常理离愁越远越淡，然而这里离愁越远越多，原因是离家，离思念自己的女子越远。生动形象地表现行人的悲伤之情。
“春水”的比喻好在何处?
“春水”比喻愁情，承袭“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的写法，以形象表现抽象，也是以乐写哀。“离愁渐远渐无穷”和“迢迢不断”为比喻作了两层铺垫，很是自然。
叠词的效果
起强调作用，强调是指全部的、所有的、满满的柔情、思念以及哀怨。
如何理解登高、远望的写法?
登高是为了远望，不要登高是因为无法远望，无法远望的原因是平阔的草地之外是春山，春水已经无情的遮断了远行人的身影。这是层层深入的写法。
“春山”是闺中人想象、思念所能达到的极限，这以后的痛苦只能让读者去想象了。结句言有尽而意无穷。
视角的探讨
上阕写行人，由景到情再到景，下阕写闺人，由近及远。全词到底是从行人的角度写还是从闺人的角度写呢?这里存在一个视点的问题。
关键在下阕的“楼高莫近危阑倚”一句，这是远行人对闺中人的劝告，“平芜尽处是春山，行人更在春山外”是其原因的解释。全词是从行人的角度写的，下阕是行人推想家中女子思念的情景。前人常常用这种虚想模拟的写法，如杜甫《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干?”
小结：整体把握。
首先从全词上下两阕整体把握，理清相互关系，判断出行人是主，闺中人是宾，从而水落石出，豁然开朗。
再从作者创作的整体考虑，欧阳修同期诗《早春南征寄洛中诸友》：“楚色穷千里，行人何苦赊(shā，长，路长)。芳林逢旅雁，候馆噪山鸦。春入河边草，花开水上槎(chá，竹排)。东风一樽酒，新岁独思家。”这首诗写自己春日在南方旅途中思念家中的情感，与我们对《踏莎行》的解读一致。
行人是主，体现出北宋词的发展创新，是“格高韵远”的表现;闺中人是宾，承袭唐五代艳词之风。
(三)阅读鉴赏欧阳修《蝶恋花》
齐读：欧阳修《蝶恋花》。
李清照《词序》：“欧阳公作《蝶恋花》有‘庭院深深深几许’之句，予酷爱之。”李清照为何酷爱这句?
李清照本人是叠词高手，故酷爱这句。(声声慢[李清照]寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。雁过也，最伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损、如今有谁堪摘。守著窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。)
三个“深”字重叠，前两个重叠直接强调深的程度，第三个“深”又推进一层，与“几许”构成疑问语气，与下面“杨柳堆烟，帘幕无重数”呼应起来，别有一番情趣。
“游冶处”与“章台路”之间有关系吗?
“游冶处”就是“章台路”。这句有倒装，应为：楼高，不见玉勒雕鞍游冶处――章台路。
“春”字如何理解?
“春”字语意双关，表明上指自然界的春天，又指词中女子自己的青春年华。
结句是触景生情还是借景抒情?
王国维《人间词话》里将情景交融分为有我之境和无我之境，触景生情就是无我之境，把自己激动的心情加到客观的景物里去，缘情造景，这就是有我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”中“泪眼”表明词里女主人公自己心情已经非常激动，把自己的感情附着到“乱红”之上，这应该是借景抒情。
清代人张惠言《词选》认为这首词是一首政治诗，有道理吗?
清代人张惠言认为，“庭院深深”就是说王宫已经非常深远，不易进入;“楼高不见”是说君王又不觉悟;“乱红飞去”喻大臣被贬逐，即北宋韩琦、范仲淹被贬。
王国维认为张惠言是穿凿附会，在《人间词话》里说：“固哉，皋文(张惠言字)之为词也!”认为本词只是兴到之作，没有寓意，就是写豪门大户的弃妇之怨。
小结：就时代论文
王国维批评张惠言主要依据北宋早期词的特点和风格，北宋，柳永才开始写市民生活、苏轼才完成了词由主要写儿女艳情转向表现社会生活的内容的转变。晏殊、欧阳修等人的词作，题材相当狭窄，主要写艳情，以娱乐抒情见长，少有寄托，同时代的范仲淹写了少量边塞词，欧阳修还嘲笑他为“穷塞主之词”，王国维甚至称北宋早期词为“倡优也”，所以《蝶恋花》不可能是政治诗，这是时代限定的。
内容基本承袭唐五代艳词，艺术手法高超，意境深远，体现北宋词“格高韵远”的发展创新。
(四)三首词都写春景，它们有何异同?
齐读三首词。
三首词都描写春天景色，时间有些差别：《踏莎行》时令略早一些，《破阵子》《蝶恋花》略晚一点，是暮春景色。
都写到落花：《破阵子》纯粹交代时令，描绘春色;《踏莎行》既交代时令，也表现别情;《蝶恋花》主要借落花抒发怨妇之情。
手法不同：《破阵子》是正衬，《踏莎行》是反衬，《蝶恋花》是借景抒情。
(五)探究北宋早期婉约词词的特点，评价其在词的发展过程中的地位影响
1、内容：同学们在预习时比较集中地问到三首词的作者与词中抒情主体的关系，明明是男子，却以女性主体出现。三首词基本上都是以第三人称来写。作者尽量淡出抒情主体的角色，这是当时的词风所决定的。以词为“诗余”，走的是五代、南唐词人艳词的老路，在题材上仍以传统的红粉佳人为主，明显受到唐五代“诗庄词媚”思维定式的影响。北宋早期词人，多应酒宴之间歌儿舞女的要求，填词当筵演唱。北宋早期词人作词，是随意性的应酬，是业余的娱乐消遣，是逢场作戏，是私生活的真实描写，是无遮掩性情的流露。
晏欧词也有所开拓创新。如晏殊的《破阵子》(燕子来时新社)，由传统的红粉佳人写到了乡村“采桑径里”的女伴，人物形象生动传神，脂粉气淡了几分，给词坛带来自然清新的气息。如欧阳修《踏莎行》里男性开始悄悄成为主体。
这就体现出本课课题《“格高韵远”的北宋词(一)》中的“格高韵远”，初步显示出不同于唐五代艳词的特点。
2、艺术形式：
对仗：《破阵子》三组工整的对偶句，《踏莎行》两组精巧的对偶句，还有句中的对偶，如“草熏风暖”“雨横风狂”等，加上散句，既具有对称和谐之美，也具有袅娜多姿之态。
风格：柔媚婉约，细腻别致。
声韵：平缓舒徐的节奏，丰富多彩的韵脚，精严多样的字声配合，别具一种雍容富贵的气度。雅致文丽的语言，使词向典雅净洁的方向迈进一步
词的形式更加成熟，味道更加隽永，与唐五代词相比初步显示出韵味隽永的特点。
结论：以晏殊、欧阳修为代表的北宋早期词艺术手法胜于思想内容，令词的形式日益丰富多彩，声韵格律变化繁多而又规范整饰，创作技巧已经达到炉火纯青的高水平。是宋词走向成熟、走向巅峰的重要发展阶段。
(六)布置作业：
教材“阅读提示”里认为，晏殊词“理深旨远”，有同学在预习时提出不同看法。请你再选读几首晏殊词，谈谈自己的看法?
背诵三首词。
7、《人和》教案（《孟子》选读）（(人教版高二选修教案设计)
教学内容分析
本单元共有七课，每一课都围绕一个主题编排，所选择的语料主要是学习古代汉语的经典篇章，并具有很高的认识和鉴赏价值。《人和》选录四则短文，从不同方面阐述了孟子的“人和”思想。不仅从天时、地利、人和的比较中得出了人和最为重要的结论，而且还从一般的社会成员与统治者两个方面具体阐述了达到人和的具体办法。这就要求学生在掌握好文言知识，还应深入系统地了解孟子对社会、人生问题的思考，找到立身处世的借鉴。从而提升学生文言文的阅读能力。
教材处理
(1)、在讲授选文时，努力展示孟子思想的高度、深度、特色及其现代价值。
(2)、要求学生认真阅读教材概说的相关部分，以了解孟子及其文章的历史文化背景和整体情况。
(3)、要联系到学生的现实人生问题。启发学生要有大的关怀“反求诸己”，不能满脑子想的都是自己，从自身寻找不能与人和睦相处的原因。
教学目标
知识与技能：
1、积累古汉语知识。
2、理解学习孟子寓言故事情节简练集中的特点。
3、理解深刻的寓意和语言特色。
过程与方法：
了解孟子的思想及政治主张，理清论证思路，培养学生的分析归纳能力和思考、辩论能力。
情感态度与价值观：
帮助学生体会孟子思想的进步意义，让学生懂得“人和”的实质及重要性，从而培养他们的个人道德修养。
教学重点和难点
教学重点
1、理解文章的中心论点。理清文章的论证思路及结构。
2、引导学生通过了解孟子的思想，通过了解孟子对社会人生问题的思考，找到立身处世的借鉴。
教学难点
通过了解孟子对社会人生问题的思考，找到立身处世的借鉴。
情境引入
一位印度国王曾让手下做样一个实验：将十只羊关在一间屋子里，然后往屋子里放一筐鲜草;将十条狗关在另一间屋子里，然后往屋子里放几块肉。第二天国王打开第一间屋子的门，发出十只羊都安然地睡着觉，而筐中的鲜草都己被吃光，国王打开第二间屋子的门，令他大吃一惊……十条狗都遍体鳞伤，满身鲜血，奄奄一息，而几块肉却都完好无损。国王不由得感慨：假如狗能像羊一样和睦相处，不仅不会受伤，还能享用美味的肉。确实，只有和，才能使人和睦相处，更好的生存。和，是生存的保证。
教学过程
内容
教师活动
学生活动
设计意图
时间
导入：
由富有哲理的小故事导入，引用佛家禅语进行印证，点出主题，只有和，才能使人和睦相处，更好的生存。
教师讲授，引导学生归纳出主题。
学生听完故事后，回答提问。
明确学习主题，激发学生学习的兴趣。
3分钟
朗读：
根据课后背诵要求，对于本章节重点要求的段落进行诵读。(带着问题考虑段落的分层。)
教师指导要求。
学生集体朗读。
培养语感，在朗读着理解文章的意思。
2分钟
分析：
课文语段1的分析，由同学们熟知的“天时地利人和”道理中进一步明确“人和”的重要作用。
教师提问，讲析中，加入介绍孟子层层递进的论证艺术。
学生根据幻灯片上的提问，从原文中寻找答案。
设问解疑，激发学生的求知欲望和积极的思维活动。
5分钟
情境教学
发散课文中的关于“人和”的话题，鼓励学生积极思考，跳出课文，从社会、生活中寻找相关事例，联系到现实人生问题。
走下课堂，指导学生选择相关出发点，启发学生。
4人一组，确定主题后，运用多媒体网络，运用便捷的平台，搜寻相关信息。
积极引导学生的探究发现活动
8分钟
进行作品展示，让学生提交此次搜集的材料，与全班同学进行欣赏，让学生懂得“人和”的实质及重要性，从而培养他们的个人道德修养。
鼓励学生大胆将自己寻找的资料展示，这个过程中要进行适当的评点。
讲材料提交。
通过阅读内容的丰富性、多维性，辅助学生理解。
8分钟
分析段2段3：
讨论怎样做到“人和”?结合两个语段，总结出要点，明确是“反求诸己”“推己及人”。
教师引导学生，出示课件中的小故事，进一步让学生体会理解。
4人一组，讨论后，总结，进行陈述，由学生互评。
通过老师点评和学生互评，让学生互相学习。
8分钟
最后对于本节课发表自己的意义，仔细总结，讲今天所学习的内容再次明确。最后倡导学生，利用网络论坛，发表此次学习的心得。
参与到学生的交流中，对于出现的一些问题给予及时的引导纠正，也从学生的谈话中了解本次上课的效果。
将本次学习后的心得，感言，放在论坛上，与全班同学分享，集思广益。
让学生通过了解孟子的思想，通过了解孟子对社会人生问题的思考，找到立身处世的借鉴。
5分钟
知识拓展
引导学生讨论的话题：(利用网络、寻找相关的例子)
奥运会开幕式上的活字印刷术，出现不同字体的“和”，这是向全世界在展示我们的古老中国的千年文明，一个“和”自道出了华夏子女立身处世的原则，也道出了我们对美好社会的憧憬。
和平共处(各个国家、民族之间)
和谐(社会人与人之间的关系)
和睦(家人之间，家和万事兴)
和气生财(生意)
和衷共济(面对困难的时候，地震、雪灾、奥运会)
团结和洽(企业)
8、阿房宫赋（课时1）（教案）(人教版高二必修教案设计)
【学习目标】
1、掌握常用文言词语的含义和用法。
2、理解课文中形象的比喻、丰富瑰丽的想象、大胆奇特的夸张等艺术特点及其突出主题思想的作用、
3、了解赋的特点。学习本文描写为议蓄势、议论使描写增加了深度的写作特色。
4、认识封建统治者骄奢淫逸、横征暴敛、不顾人们死活的罪恶。了解秦亡的原因及作者作
本赋借古讽今的目的。
【作者作品】
1.杜牧简介
杜牧(803～852)，字牧之，唐京兆万年(现在陕西西安人)。唐文宗大和二年(828)中进士，授弘文馆校郎。后在地方军府任幕僚多年。开成四年(839)回到长安，历任左补阙，膳部、司勋员外郎。唐武宗会昌二年(842)以后，相继出任黄州、池州、睦州等地刺史。晚年居住在长安城南的樊川别墅，后世因称他为“杜樊川”。杜牧工诗、赋、辞，而以诗歌创作成就最大，在晚唐诗坛独树一帜。人们将他和杜甫相比，称他为“小杜”;又和他同时代的李商隐齐名，并称“小李杜”。散文气势雄浑，多针砭时事;诗歌语言流丽而又风味清新，气势豪宕而又情致婉约。著有《樊川文集》，清人冯浩撰有《樊川诗集注》。
2.简介“赋”
“赋”作为文学体制，起源于楚辞，至荀况始有定名，它出现于战国后期，到汉代才形成。关于赋的特点，《文心雕龙•诠赋》说：“赋者，铺也;铺采摛文，体物写志也。”体物写志，指赋的内容，指通过摹写事物来达到抒发情志的目的。“铺采摛文”指在语言上要使用华美的词藻。另外，赋也很讲究声韵的美，它把散文的章法、句式与诗歌的韵律、节奏结合在一起，借助于长短错落的句子、灵活多变的韵脚以及排比、对偶的调式，形成一种自由而又谨严、流动而又凝滞的文体，既适合于散文式的铺陈事理，又能保存一定的诗意。
3.写作背景
杜牧所处的时代，政治腐败，阶级矛盾异常尖锐，而藩镇跋扈，吐番、南诏、回鹘等纷纷入侵，更加重了人民的痛苦，大唐帝国，已处于崩溃的前夕。杜牧针对这种形势，极力主张内平藩镇，加强统一，外御侵略，巩固国防。为了实现这些理想，他希望当时的统治者励精图治，富民强兵，而事实恰恰和他的愿望相反。穆宗李恒以沉溺声色送命，接替他的敬宗李湛，荒淫更甚，“游戏无度，狎昵群小”，“视朝月不再三，大臣罕得进见”，又“好治宫室，欲营别殿，制度甚广”，并命人“修东都宫阙及道中行宫”，以备游幸，对于这一切，杜牧是愤慨而又痛心的。他在《上知己文章启》中明白地说：“宝历(敬宗的年号——引者)大起宫室，广声色，故作《阿房宫赋》。”
【研习课文】
一、熟读课文结合文中注释，疏通文意，掌握文言词语的含义和用法。
1、解释下列句子中加点实词的含义
六王毕，四海一(统一)骊山北构而西折，直走咸阳(趋向)
二川溶溶(河水流缓的样子)廊腰缦回，檐牙高啄(像人的腰，像牙齿)
各抱地势，钩心斗角(指宫室结构的参差错落)盘盘焉，囷囷焉(盘旋的样子，曲折回旋的样子)
高低冥迷，不知西东(分辨不清)辞楼下殿，辇来于秦(乘辇车)
朝歌夜弦，为秦宫人(唱歌弹琴)燕赵之收藏，韩魏之经营(收藏的金玉珍宝)
弃掷逦迤(连续不断)秦爱纷奢(喜欢，纷华奢侈)
奈何取之尽锱铢(搜刮、夺取)使负栋之柱，多于南亩之农夫(承担)
独夫之心，日益骄固(顽固)戍卒叫，函谷举( 被占领 )
楚人一炬，可怜焦土(可惜 )族秦者秦也，非天下也( 灭族 )
则递三世可至万世而为君( 传递)秦人不暇自哀，而后人哀之(空闲，悲哀)
2、指出下列句中加点虚词的用法
骊山北构而西折( 表承接)一日之内，一宫之间，而气候不齐(表转折 )
则递三世可至万世而为君( 表承接)谁得而族灭也( 表承接 )
后人哀之而不鉴之( 表转折 )亦使后人而复哀后人也( 表承接 )
盘盘焉，囷囷焉(相当于“然”)缦立远视，而望幸焉(语气词)
使秦复爱六国之人(假使)亦使后人而复哀后人也(让)
二、欣赏文章的结构之妙
1.根据内容，文章可分几大部分?它们之间是怎样有机地联系在一起的?它们之间是什么关系(结合“赋”的特点)?
明确：文章可分两大部分(第1、2段为第一部分;第3、4段为第二部分)。第一部分是叙事，第二部分是议论。“赋”的特点在于“体物写志”，即铺叙事情，抒发情志。因此说，两部分之间是铺事与写志的关系。铺事是写志的基础，写志是铺事的目的。
2.文章的第3段与第4段是否能对调?为什么?
明确：两段之间不可对调。第3段的感慨是由第1、第2段宫殿的奢华与人民的贫困对比中引申出来的。第4段的议论则穿透了历代封建王朝改朝换代的表面现象，直逼其压迫人民掠夺人民的政权本质。“眼光”更深远，将一千年前的“史实”与一千年后的“现实”联系起来，生发成一条规律。
3.由以上分析看，这篇文章的结构具有怎样的特点?
明确：文章的结构十分严谨、巧妙。先写阿房宫的排场建筑及如云美女，暗示着秦统治者的荒淫和奢侈并暗示着他们的前途。再写秦的纷奢给人民带来的深重灾难，预示“火山即将爆发”的形势。最后写秦不以六国为鉴，终于自食其果。那么当时的统治者如不以秦为戒，又会有什么结果呢?环环相扣，真可谓“笔所未到气先吞”!
三、欣赏文章的语言
1、结合“赋”的语言特点，品析下列句子。
(1)品析“六王毕，四海一，蜀山兀，阿房出”一句。
明确：这句话好在以下两点。第一，从秦始皇统一天下时“强国请服，弱国入朝”一直到“楚人一炬，可怜焦土”这段历史只用了六个字就概括了。充分体现了非诗非文，亦诗亦文的“赋”的跳跃性特点。第二，“兀”“出”两字给读者留下了广阔的想象空间。可以想见在“难于上青天”的蜀道上运送巨大木料的艰难;可以想见阿房宫是多么宏大，秦始皇是多么骄奢;可以想见“覆压三百余里”的阿房宫建造中榨取了多少人民的血汗，葬送了多少人民的生命。
(2)品析“长桥卧波，未云何龙?复道行空，不霁何虹”两句。
明确：作者运用比喻的手法，将桥喻龙，复道喻虹，分别写出了它们形态的高大、色彩的绚丽。从惊叹语气中表达了建筑物的观感，且给客观描写涂上了浓烈的抒情色彩。
(3)品析“明星荧荧，开妆镜也;绿云扰扰，梳晓鬟也;渭流涨腻，弃脂水也;烟斜雾横，焚椒兰也”一句。
明确：这一段文字脍炙人口。作者用“明星、绿云、涨腻、雾横”等词语比喻，又用排比的句式和夸张的手法间接地写出美人之多，及秦始皇的骄奢淫逸。
(4)品味“使负栋之柱，多于南亩之农夫;架梁之椽，多于机上之工女;钉头磷磷，多于在庾之粟粒;瓦缝参差，多于周身之帛缕;直栏横槛，多于九土之城郭;管弦呕哑，多于市人之言语”一段。
明确：一个“使”字领起，摆出了秦统治者把自己的奢侈享乐建立在人民痛苦生活之上的罪证。一连串用准确的比喻构成的排比，前后对比，尽情夸张，形象地表现了“秦”与“人”、剥削者与被剥削者一乐一苦的两种情形，跃然纸上，可谓精彩妙极!
(5)品味“戍卒叫，函谷举，楚人一炬，可怜焦土”一句。
明确：这句话简练地概括了战争的始末，秦王朝灭亡的过程，且含无尽感慨于其中，又开启了后文的议论。
2、根据以上对课文语言的品析，你认为用得最多的是哪一种写法?用得较多的修辞手法有哪几种?从全文看，句式有什么特点?
明确：用得最多的一种写法是夸张;用得较多的修辞手法是比喻、对偶、排比;从全文看，多用四字句，句式整散结合。
3、用简洁的话概括《阿房宫赋》的语言特点。
明确：铺采摛文，语言华丽。
四、仔细阅读课文，回答下列问题。
1、第一段是怎样以既简练又夸张的笔法，对阿房宫进行总括性的描写的?
“六王毕，四海一。蜀山兀，阿房出”，只用十二字就勾勒出秦灭六国和阿房宫的建成，笔法简练。突兀有力。“覆压三百余里，隔天蔽日”写出了阿房宫占地之广、建筑之高，是一种夸张的写法。“骊山北构而西折，直走咸阳。二川溶溶，流入宫墙“写阿房宫的依山傍水的走势，非常简练。
2、第二段是怎样写阿房宫内的奢靡的?
从两个方面来写阿房宫内的奢靡。一方面写宫人们的华贵生活，另一方面写秦人对珍宝好不爱惜，到处丢弃。
3、第三段中的大段排比是围绕哪两个对立方面展开的?表明两者之间是什么关系?
围绕“秦始皇”和“老百姓”两个对立面展开的。表明两者之间的矛盾关系：秦始皇穷奢极欲、挥霍无度，老百姓辛勤劳作。老百姓的怒气已经积压在心中了，只有不敢说罢了。
4、最后一段的议论以秦为中心，上下延伸，总结历史教训。这一段的哪些话是作者在向当朝统治者敲警钟?
“后人哀之而不鉴之，亦使后人复哀后人也”是作者在向当朝统治者敲警钟。
9、《装在套子里的人》教学简案（第一课时）(人教版高二必修教案设计)
关键词：1、三类人;2、恐惧;3、破毁套子。
问题：
一、《装在套子里的人》的体裁是?小说。
二、小说的三要素?人物、情节、环境。
三、这三要素之中最重要的人物。人物是一篇小说的灵魂。《装在套子里的人》写了几类人物?
A别里科夫;B我们(学校和城里的其它人);C新来的柯瓦连科和华连卡
四、我们首先来认识别里科夫。看看他有怎样的特点?
晴天穿雨鞋.带雨伞，穿棉大衣
眼戴黑眼镜，耳用棉花堵
脸藏在竖起的衣领里
有形的套子伞、表、刀装在套子里
坐上马车，支起车篷
卧室像箱子，床上挂帐子
歌颂过去，歌颂从没存在过的东西
用所教的古代语言躲避生活
只信政府的告示和报纸文章
无形的套子对不合规矩的事闷闷不乐
只求不出乱子
五、别里科夫为何喜欢把自己藏在套子里(用课本上的文字)?
1、现实生活刺激他，惊吓他，老是闹得他六神不安。
2、使他借些躲避现实生活。
3、他一上床就拉过被子来蒙上脑袋。房里又热又闷，风推着关紧的门，炉子里嗡嗡地叫，厨房里传来叹息声--不祥的叹息声……他躺在被子底下，战战兢兢，深怕会出什么事，深怕小贼溜进来。他通宵做恶梦……
4、我找到了《装在套子里的人》译文的另一版本，是这样写的：
他躺在被子里恐怖之极。他生怕会出什么事情，生怕阿法纳西会宰了他，生怕窃贼溜进家来，这之后就通宵做着噩梦。
我们能否用一个字或词总结别里科夫为何要躲在套子里?
――怕。
一个词?――恐惧。
也就是说，别里科夫只所以把牢牢的自己装在套子里是因为他生活在恐惧中。
六、和祥林嫂生活在恐惧中要躲在洞穴里不同的是，生活在恐惧中的别里科夫经常要出来活动，而且能量极大。
我们看看他和第二类人物的关系。
七、我们是怎样的人?――我们这些教师都是有思想的、很正派的人，受过屠格涅夫和谢德林的陶冶……
但是我们这些人却都受着别里科夫的"辖制"，这太不可思议了!这是为什么?
学生此处会有多种答案：
1、别里科夫是沙皇的什么什么，但很明显的文本中缺少相关的证据。
2、别里科夫会去告官等等。
如果我们换个角度，从我们的角度看呢?
埋葬别里科夫那样的人，是一件大快人心的事。我们从墓园回去的时候，露出忧郁和谦虚的脸相;谁也不肯露出快活的感情。
他们快乐的时候不敢笑，不快乐的时候不敢不笑，悲戚的时候不敢哭，不悲戚的时候不敢不哭……
――聂绀弩《我若为王》
看到这里，我想起了《祝福》中的一段文字：
她像是受了炮烙似的缩手，脸色同时变作灰黑，也不再去取烛台，只是失神的站着。直到四叔上香的时候，教她走开，她才走开。这一回她的变化非常大，第二天，不但眼睛窈陷下去，连精神也更不济了。而且很胆怯，不独怕暗夜，怕黑影，即使看见人，虽是自己的主人，也总惴惴的，有如在白天出穴游行的小鼠，否则呆坐着，直是一个木偶人。
这是一群奴才、奴隶，一群被奴化了的人，一群奴性十足的人!一群因恐惧而躲在洞穴里缺少攻击性的套中人。
因为我们也生活在恐惧中。虽然我们觉醒了，但依然还是缺少反抗的勇气。
八、我们再从问题的最根本处来思考，到底是不是别里科夫辖制了我们?
文章最后一段?
我们高高兴兴地从墓园回家。可是一个礼拜还没有过完，生活又恢复旧样子，跟先前一样郁闷、无聊、乱糟糟了。局面并没有好一点。
为什么会是这样?因为一个别里科夫倒下了，会有千万个别里科夫站立起来。或者换句话说，这个社会就是由千万个别里科夫组成，由千千万万个套子组成，整个社会就是巨大的套子。
九、那么我们如何才能享受真正的生活，真正的自由呢?
我想起了鲁迅先生在《呐喊自序》里的一段话：
假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么?
然而几个人既然起来，你不能说决没有毁坏这铁屋的希望。
十、最后还有一类人没有讲。柯瓦连科和华连卡
课文中是如何描述他们的?――新的，派来的。
我们来看一个故事：
挪威人爱吃沙丁鱼，在海上捕得沙丁鱼后，如果能让它活着抵港，卖价就会比死鱼高好几倍。但是，沙丁鱼生性懒惰，返航的路途又很长，因此捕捞到的沙丁鱼往往一回到码头就死了，即使有些活的，也是奄奄一息。
只有一位渔民的沙丁鱼总是活的，而且很生猛。直到他死后，人们打开他的鱼槽，发现只不过是多了一条鲶鱼。
原来当鲶鱼装入鱼槽后，由于环境陌生，就会四处游动，而沙丁鱼发现这一"异已分子"后，也会变得紧张，加速游动，如此一来，沙丁鱼便活着回到港口。这就是所谓的"鲶鱼效应"。
契诃夫和鲁迅都没有单纯的把眼光紧盯在个人的遭遇、命运上，而是更多的关注他们赖以生存的社会，思索民族、国家的未来和命运。
如果我们想要改变现状，毁坏这铁屋，撕破这套子，或许需要借助外在的力量，也需要我们每个人都沉醉起来，共同努力，共同反抗。
9-2121：49
10、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）9.李商隐诗三首教案(：《无题二首》（其一）《贾生》《柳》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解掌握李商隐的生平，诗歌感叹身世忧时悯乱，流露出浓厚的感伤气氛。
2、体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
3、感悟作品意境、了解有关表现方法。
教学重点：体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
教学过程：
一、复习名句，情境导入。
1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。(《无题二首》其一)2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(《无题二首》其一)3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)4、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。(《柳》)5、夕阳无限好，只是近黄昏。(《乐游图》)
二、李商隐简介：李商隐(约813年—约858年)，唐诗人，字义山，号玉溪生，又号樊南子，怀州河内(今河南泌阳)人。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，一生政治上很不得意，潦倒终身。是晚唐骈文的代表作家。其骈文属对工整，用事精切，疏密相间，气韵自然。他的无题诗很有名，都有很美的意境。其诗揭露和批判当时藩镇割据、宦官擅权和上层统治集团的腐朽糜烂，《行次西郊一百韵》、《有感二首》、《重有感》等皆著名。所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》、《隋宫》、《富平少侯》等较突出。无题诗也有所寄寓，至其实义，诸家所释不一。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。也工四六文。有《李义山诗集》，文集已散轶，后人辑有《樊南文集》、《樊南文集补编》。
三、学习课文：
(一)、学习《无题二首》(其一)
1、齐读，整体感知——写对昨夜相知相会而今日很快分离的情人的思念之情
2、简介写作背景：诗当作于唐文宗开成四年(839)，诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政治上仍然是沉沦下僚。原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想的当是席间的一位贵家女子。◎画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。
3、基本解读：
1)首联“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”，是对昨夜相会的追忆。星光闪烁，阵阵轻风，诗人与意中人在画楼之西、桂堂之东相会。画楼，雕饰华美的楼。桂堂，用桂花香熏过的厅堂。诗人没有具体写昨夜情事，
而是借助于星辰好风、画楼桂堂等外部景物的映衬，烘托出昨夜柔美旖旎的环境气氛，语句华美流转，富于唱叹的情致，将读者带入温馨浪漫的回忆中。
2)颔联“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，通过比喻，写今宵诗人心中引发的复杂而微妙的感情。尽管自己身上无彩凤那样的双翼(飞去与对方相会)，但彼此的心却能像犀牛的角一样灵异，得以互相感知。彩凤，彩色的凤凰。《山海经》：“丹穴山，鸟状如鹤，五彩而文，名日凤。”灵犀，犀牛在古代被视为灵物，特别是它的角的顶端和底部之间有白色的线(角质层)相通。
3)颈联“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”，写宴会之热闹。这里的宴会既可理解为昨夜的宴会情景，也可理解为今宵诗人对意中人的想象之语，写出了诗人此刻凄清寂寞。送钩，古代人们在宴会上玩甲一种游戏。把钩依次在人们手中传送，然后藏于某人手中，令人猜，不中者罚酒。分曹，分组。射覆，古代的一种游戏，用器皿覆盖着东西让人猜。
4)尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”，通过比喻抒发诗人无限惆怅之情。自己正如飘转不定的蓬草，又不得不去上班报到。爱情的间隔的惆怅与诗人身世飘蓬的慨叹融为一体。听鼓应官，听到报晓的鼓声后到衙门报到。兰台，唐朝对秘书省的称呼。转蓬，被风吹得不断在空中飞转的蓬草。
4.小结：这首诗写出诗人多情而又无奈的相思。诗人与情人心心相印，可欢会的时光是那么短暂!这是多么令人痛苦而又无奈的现实。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”为千载名句，写情人间虽难随时相会，日日厮守，但心心相印，写出了甜蜜与痛苦相交织的爱情。
5、艺术手法：此诗构思巧妙，事件与场景的描述常常打破时空次序，昨夜——现在——最初相识——此时;虚实结合，回忆昨夜(虚)——现在(实)——回忆最初相识(虚)——此时(实)。并随着心理活动的变化来展现。全诗看起来以赋体写诗，但断续无端，变幻迷离，富有浪漫气息。诗中时空的转换当中，有虚有实，富有想象张力，只要解释得合乎情理，对这首诗的艺术特色可作多样阐释。
(二)、学习《贾生》
1、齐读，整体感知——写贾谊与汉文帝君臣遇合的片段史实，托古讽今，抒发自己的感慨
2、背景简介：贾谊贬长沙，成了历代文人抒写怀才不遇时常用的题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材，别有新意。《史记•屈贾列传》载：贾生征见。孝文帝方受厘(刚举行过祭祀，接受神的福祐)，坐宣室(未央宫前殿正室)。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席(在坐席上移膝靠近对方)。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。
3.基本解读：
1)首句“宣室求贤访逐臣”正面写汉文帝宣室召见贾谊。一“求”一“访”，把文帝求贤意愿之殷切和诚恳表现出来，特别还是对一位被贬的臣子，真可谓贤明的君主了。这是诗人欲抑先扬之处。
2)次句“贾生才调更无伦”是对贾谊的赞扬，着眼于其才华高超、议论风发和神采照人，无与伦比。
3)第三句“可怜夜半虚前席”是全诗承、转的关键。“可怜”，可叹，诗人笔触一转，文帝虚心倾听的细节成了诗人叹息和微讽的对象。着一“虚”字，举重若轻，把文帝前面求贤的举动从根本上让人产生疑问，留下悬念，诗情就显得跌宕起伏。
4)末句“不问苍生问鬼神”是全诗警策之句，是直接对“可怜”一词的回应。不问苍生问鬼神!这样的求贤对天下苍生有什么意义呢?这样的君臣遇合对臣子来说是幸还是不幸呢?词锋犀利，讽刺辛辣，感慨深沉，却又抑扬顿挫。
4、小结：在一般封建文人心目中，“宣室夜对”大概是值得大加渲染的君臣遇合的盛事。但诗人却独具慧眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”这件事，借题发挥，翻出了一段新警透辟、发人深省的议论。汉文帝史称明君，贾宜更是一代贤才。文帝把谪居长沙的贾宜召回京城，在宣室接见他，君臣晤谈，直至夜半。尽管文帝求贤若渴，可惜，他殷殷垂询的不是安民之策，虚心听取的只是鬼神之事，虽然听得入神，甚至移膝前席，又有何用?这是首咏叹贾生故事的短诗，其着眼点，不在个人的穷通得失，而在于指出封建统治者不能真正重视人才，使其在政治上发挥作用。讽文帝实刺唐帝，怜贾生实亦自怜。诗人夙怀“欲回天地”之志，但偏遭党争，沉沦下僚，诗中常有“贾生年少虚垂涕”之类的感慨。
5、写作特点：欲抑先扬(先扬后抑)。诗人先赞扬，实际上是为了后面的讽刺。
6、艺术手法：此诗托古讽今，言有尽而意无穷，含蓄丰富。诗中有讽刺，有感慨。从表面看，诗人是讽汉文帝，实际上是托古讽今，晚唐许多皇帝大都崇佛或信道，服药求仙，以求长生，而不问民生疾苦，更难礼贤下士。
(三)、学习《柳》
1、齐读，整体感知——这是咏柳寄慨之作，其中隐含诗人身世之感。(主旨)
2.基本解读：
1)首二句“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天”写(柳枝)曾在繁花似锦、令人陶醉的春日，如同婀娜多姿的舞女一样，在乐游苑的宴会上随风起舞。“舞”，生动地写出了春柳的婀娜多姿，也写出了柳枝的欢乐。乐游春苑，即乐游原，长安东南名胜，地势高，可俯瞰长安全城，是当时人们节日游乐场所。断肠天，指繁花似锦的春日。断肠，即销魂，指美好的春日令人陶醉。
2)后二句“如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!”以春日之柳的繁华得意对比秋日之柳的零落憔悴，重在写秋柳的凄凉情形。柳在春日是那样地风光无比，受人瞩目，而眼下时值深秋，它又如何愿意面对夕阳西下、寒蝉凄切的凄凉处境呢!“清秋”，秋色已深。“肯”，岂肯，不太愿意，既是反诘，又是感叹。
3.写作手法：
1)这首咏物诗用暗示手法融会了诗人深沉的感慨。此诗全篇无一“柳”字，却又是句句写柳;句句写景，可又是句句含情;句句咏物，可又是句句写人，其中隐含诗人身世之感。也有人认为诗中表达的是对先荣后悴人事的感喟，或对官场上只知上进而不知后退者的讥刺。
2)诗中虚词运用精妙。“如何”、“肯”连用，加强了反诘语气，使诗人的感叹更为悲怆而深沉。“已”、“又”，层层推进，正是“数虚字转折唱叹，弦外有音”。(纪昀《李义山诗集辑评》)
四、小结李商隐诗的特点：往往在言情写物的小小题旨中渗入家国身世的感伤，形成兴寄遥深、意旨朦胧、体式华美的风格。咏史——借古讽今，寄寓怀才不遇的身世感伤;咏物——托物传达身世感伤;无题-意旨隐秘，呈现委婉深曲的朦胧美。
11、《滕王阁序》（第二课时）教案教学设计(人教版高二必修四)
授课人：张含光
教学目标：
一、鉴赏课文第一、二自然段。
二、引发学生对全文美感的鉴赏。
教学重点：
学习课文1、2自然段，梳理前两段思路，并背诵。
教学难点：
引发学生对全文美感的鉴赏。
教学设想：
通过对一、二自然段的学习，引发对全文美感的鉴赏，激发学生自学的兴趣，并为下节课的学习做好铺垫
教学方法：诵读、讨论、点拨、启发、引导。
教学步骤及内容
一、课前阅读检查
二、学习第一自然段
1、组织学生集体朗读课文第一段
2、根据上节课对课文思路的梳理回顾这一段所写的主要内容是什么
学生回答后教师强调：概写洪州的地理风貌，引出参加宴会的人物。
3、学生思考：作者是如何写洪州的地理风貌的?也就是说是按照怎样的顺序写的?
明确：“豫章故郡，洪都新府。”——历史久远
“星分翼轸，地接衡庐”——界域辽阔
“襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越”——地势宏伟
4、那么，从“物华天宝”以下到“宾主尽东南之美”在写什么?
明确：意思是说：如此壮美好的地方，出现了无数俊美的人物。
5、作者是怎样写参加宴会的人物的?
明确：“人杰”
官员都督阎公之雅望，棨戟遥临;宇文新州之懿范，襜帷暂驻。
名人腾蛟起凤，孟学士之词宗;紫电青霜，王将军之武库。
自己家君作宰，路出名区，童子何知，躬逢胜饯。
6、小结
本段略写洪州的地理风貌，极写滕王阁的无限壮美，和周围环境的超凡脱俗，以及阁中如云高朋的文才武略。
7、组织学生按照以上所梳理的层次背诵课文第一段并检查。
8、拓展思考：文章开始不写楼台，不写宴会，而先写地势与人物，这样写有何好处?
学生讨论回答后教师点拨：这里实际上是借用了铺陈的手法，历叙界域之大，地势之雄，物产之丰富，人才之俊美，渲染了一种和乐的氛围、突出了宴会的高雅。
三、学习第二段
1、集体朗读并思考这一段主要写的是什么?
明确：写了三秋时节滕王阁的万千气象和周围的自然、人文景观。
3、师生合作共同梳理本段思路(提示：以句号为标志，分析每句所写的具体内容)。
点拨：时维九月，序属三秋___交代时序
潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫——秋水秋山
俨骖騑于上路……得天人之旧馆——秋日登阁。
层台耸翠，上出重霄;飞阁流丹，下临无地——自然环境和气势。
鹤汀凫渚，穷岛屿之萦回;桂殿兰宫，即冈峦之体势——所处山水形胜之地。
4、小结：第二部分扣“秋日登阁”，写三秋时节滕王阁的万千气象和周围的自然、人文景观。
5、教师组织学生按照以上所梳理的层次背诵课文第二段并检查。
四、引发学生对美的鉴赏
1、学生思考：《滕王阁序》作为一篇千古流传的名篇，它倒底美在何处?
(提示：就根据第一、二自然段所写的内容，同学们结合全文，自由归纳)
学生回答后教师点拨：
语言美(音乐美、形式美)
层次美
画面美
2、找出文章中最能体现画面美(个人比较喜欢的一句)
例如：
潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。
落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。
五、课堂总结
六布置作业
1、以以上所说的文章“三美”为指导，阅读全文，并在2、3自然段中择其一二进行鉴赏。
2、背诵1、2、3自然段。
12、《我爱这土地》（面试篇）教案教学设计(人教版九年级下册)
教学目标：
1.熟读并背诵，把握诗歌的内在旋律与和谐节奏。
2.把握诗歌的意象，领会其象征意义。
3.体会诗歌中优美的意境下，诗人对祖国真挚的热爱之情。
教学重点
诵读。理解诗歌意象，体会诗人真挚的情感。
教学难点
感受诗歌中涌动着的激情，把握诗歌主题。
教学方法
1.诵读法通过感情诵读，把握诗歌的内在旋律与和谐节奏，认真体味诗歌蕴含的深沉情感。
2.探究欣赏法如对诗歌意象和主题的解读。
教学用具
录音机
课时安排
5分钟
教学过程
导入：大自然中的土地是多么美丽啊!可是大家知道吗?为了这片美丽，又有多少人付出了呢?为了这片美丽，郭沫若毅然回国，并振臂高呼：“四万万人民齐蹈厉，同心同德一戎衣。”为了这片美丽，戴望舒受尽折磨，却并未屈服，他想用残损的手掌，摸索这广大的土地。为了这片美丽，另一位伟大的诗人，同样发出了来自心底的呐喊----我爱这土地。
(今天我们就来学习艾青的这首诗《我爱这土地》)
我爱这土地
假如/我是一只鸟，
我也应该/用嘶哑的喉咙/歌唱：
这被暴风雨/所打击着的/土地，
这永远汹涌着/我们的悲愤的/河流，
这无止息地/吹刮着的/激怒的/风，
和那来自林间的/无比温柔的/黎明……
——然后/我死了，
连羽毛/也腐烂在土地里面。
为什么/我的眼里/常含泪水?
因为/我对这土地/爱得深沉……
1938年11月17日
下面我们来聆听一下艾青的心声。在我朗读这首诗的同时，同学们也要带着这几个问题在心里默读，看看作者是怎样描写诗歌意象，又表达了作者怎样的情感。
(1)诗人为何不用“珠圆玉润”之类的词而用“嘶哑”形容鸟儿唱的歌喉?从中你可体会到什么?
(2)鸟儿歌唱的内容中，“土地”“河流”“风”“黎明”有哪些深刻的含义。结合时代特征，说说它们有哪些象征意蕴?
(3)诗句“然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。”有何深意?
(4)诗歌的第二节与第一节有着怎样的联系?把第二节去掉，诗歌主题的表达将会受到怎样的影响?
(1)诗人选用“嘶哑”一词，就把杜鹃啼血般的奉献者形象赋予了悲愤的爱国者“我”，它充满着因沉重的苦难和忧郁的负荷而生发的焦灼与浩叹，传递着与时代同步的忧患涛情，所以用“嘶哑”一词十分传神。如果换用“珠圆玉润”“动听”等别的字眼，就不能使人体味到歌者经历的坎坷、悲酸和对祖国、对土地、对人民执著的爱。
(2)上述一系列意象表达了歌唱者的丰富内涵：暴风雨打击着的土地，悲愤的河流，激怒的风，温柔的黎明——隐喻了祖国大地遭受的苦难，人民的悲愤和激怒，对光明的向往和希冀。土地”可以看作繁衍生长了中华民族的祖国大地的象征，“悲愤的河流”“激怒的风”可以看作中国人民不屈不挠的反抗精神的象征，“温柔的黎明”预示着人民为之奋斗献身的独立自由的曙光，必将降临于这片土地。
(3)表达了诗人对土地的眷恋，将自身融进大地，隐含了一种敢于牺牲自我之意。
如果说第一节是对“爱土地(祖国)”主题的抒情性的铺陈描述.第二节短小精悍的两行则可看作是对主题的高度凝练的概括。这两句诗一问一答，直抒胸臆，以“我的眼里常含泪水”的情状，托出诗人那颗真挚炽热的爱国之心，形象地表达了诗人对土地的眷恋，而且隐含献身之意。去掉第二节，诗意则得不到提炼和强化。
这两节诗都饱含着诗人对祖国深深的眷恋和无尽的热爱之情。就诗的感情发展而言，第一节蓄势，第二节感情的迸发，感情的升华。诗意层层递进。
课堂小结
同学们，“土地”是艾青诗歌的中心意象之一，它凝聚着诗人对祖国——大地母亲最深沉的爱。读《我爱这土地》，我们感受着那个苦难年代，爱国知识分子对祖国的最真挚的爱的表白。这心声，是历久不衰的主旋律，更是永远唱不尽的主题。
布置作业
1.假如你是一只鸟，联系我们今天改革开放的新时代，你会唱些什么呢?仿照例子试一试，相信你会比例子仿写得更好。
例：假如我是一只鸟，我也应该用清脆的喉咙歌唱：这高峡出平湖的山峡大坝，这可上九天揽月的神州飞船……
我爱这土地
艾青
喉咙嘶哑的鸟(“我”)
歌唱：土地
河流“因为我对这土地爱得深沉”
风
黎明
13、《哭晁卿衡》《丁都护歌》《越女词五首（其三）》教案教学设计(粤教版高二下册)
《哭晁卿衡》《丁都护歌》《越女词五首(其三)》
一、导入新课：《梦游天姥吟留别》在描写美好境界不时穿插着对险境的描写，也许告诉了我们这样一个道理：美景与险象同在。《梦》中的赢洲确实是人们不断追求的神仙境界，可是它却也是险象环生之所在，要不然，豪气冲天的李白为什么要“哭”。请大家读《哭晁卿衡》。
二赏析《哭晁卿衡》
1、基本解读：这首诗表现诗人失去好友后的悲痛和两人超越国别的真挚友情。(主旨)
首句“日本晁卿辞帝都”以赋笔点出晁衡辞官返国。次句“征帆一片绕蓬壶”由眼前联想到晁衡旅行之遥远和艰险。“征帆一片”形象传神，在茫茫大海之上，行船恰如一片树叶一样漂浮在水面之上，可谓险象环生。据《十州记》，蓬莱山对着东海东北岸，周遭五千里另有圆海绕山，圆海水黑，人称为冥海，无风之时尚且洪波万丈，人不得往来，上有九老丈人把守，是太上真人所居之所，只有飞仙才能通过。此句联想景物，为下文抒情作了铺垫。第三句“明月不归沉碧海”以比喻手法写晁衡之遇难。明月，是说晁衡高洁的人品如明月般皎洁。而晁衡之遇难，正如皓月沉于湛蓝的大海，所比自然贴切，带出末句无限惋惜和悲愁。末句“白云愁色满苍梧”抒发诗人的悲痛心情。晁衡遇难，在诗人眼中不仅是朋友们的悲痛，连天宇似乎也是愁眉不展：层层白茫茫的愁云笼罩在海上的苍梧山上，好似在悼念晁衡的仙去。此处用拟人化的手法，通过写白云有愁来写自己之愁，将悲痛之情渲染得厚重蕴藉。
2、声读，全班齐声朗读
3、意读，讨论如下问题：
1)、第一句给你留下的画面清晰吗?
明确：不清晰，这句采用了赋的手法，是直陈其事。
2)、第二句，给你留下的画面如何?
明确：清晰。如果要拍摄的话，需要乘直升机，获得一个俯视的图景：远征的船只像水中漂泊的一片小树叶，只有那片白帆让人发现船只只是在烟涛微茫的蓬莱仙岛一带缓缓绕行。
4、鉴赏要点：此诗表达了与日本友人晁衡之间跨越国别的真挚友情。
1)全诗格调清新，想象丰富，含蓄而又飘逸。诗人寄悲情于景物，又借景物以抒悲情。三四句中，“明月”既是自然景物，又可以看作是诗人采用了比喻手法来写好友的人品如明月一样清高皎洁。这样的友人遇难，正如明月沉海，让人该生多少痛楚!
2)拟人手法的运用。第四句中的“白云愁色”是拟人手法，通过写白云有愁来写诗人自己之愁，将悲痛之情渲染得厚重蕴藉。这样，景中有情，情中寓景，抒情手法巧妙含蓄。
5、过渡性归纳评析：“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”这两句的意思是说，品德高洁的晁卿在海上遇难了，我为之伤心不已。但是如果就如此直白地说，那就不叫诗，也不会像现在这样给我们心灵巨大的冲击力。好的诗句就应该这样震撼人的心灵，请大家读《丁都护歌》感受一下，看看哪句诗给你的冲击力最大。
三赏析《丁都护歌》
1.基本解读：首二句说自云阳乘舟北上，两岸商贾云集。把纤夫生活放在这商业网点稠密的背景上，与巨商富贾们的生活形成对照，造境便很典型。“吴牛”乃江淮间水牛，“南土多暑而此牛畏热，见月疑是日，所以见月则喘。”(《世说新语•言语》刘孝标注)这里巧妙点出时令，说“吴牛喘月时”比直说盛夏酷暑具体形象，效果好得多。写时与写地，都不直截、呆板，而是配合写境传情，使下面“拖船一何苦”的叹息语意沉痛。“拖船”与“上征”照应，可见是逆水行舟，特别吃力，纤夫的形象就突现纸上。读者仿佛看见那褴褛的一群，挽着纤，喘着气，面朝黄土背朝天，一步一颠地艰难地行进着……气候如此炎热，劳动强度如此大，渴，自然成为纤夫们最强烈的感觉。然而生活条件如何呢?渴极也只能就河取水，可是“水浊不可饮”呵!仅言“水浊”似不足令人注意，于是诗人用最有说服力的形象语言来表现：“壶浆半成土”，这哪是人喝的水呢。只说“不可饮”，言下之意是不可饮而饮之，控诉的力量尤为含蓄。纤夫生活条件恶劣岂止一端，而作者独取“水浊不可饮”的细节来表现，是因为这细节最具水上劳动生活的特征;不仅如此，水浊如泥浆，足见天热水浅，又交待出“拖船一何苦”的另一重原因。以下两句写纤夫的心境。但不是通过直接的心理描写，而是通过他们的歌声即拉船的号子来表现的。称其为“都护歌”，不必指古辞，乃极言其声凄切哀怨，故口唱心悲，泪下如雨，这也照应了题面。以上八句就拖船之艰难、生活条件之恶劣、心境之哀伤一一写来，似已尽致。不料末四句却翻出更惊心的场面。“万人系磐石”，“系”一作“凿”，结合首句“云阳上征”的诗意看，概指采太湖石由运河北运。云阳地近太湖，而太湖石多孔穴，为建筑园林之材料，唐人已珍视。船夫为官吏役使，得把这些开采难尽的石头运往上游。“磐石”大且多，即有“万人”之力拖(“系”)之，亦断难达于江边(“江浒”)。此照应“拖船一何苦”句，极言行役之艰巨。“无由达”而竟须达之，更把纤夫之苦推向极端。为造成惊心动魄效果，作者更大书特书“磐石”之多之大，“石芒砀(广大貌)”三字形象的表明：这是采之不尽、输之难竭的，而纤夫之苦亦足以感伤千古矣。
全诗层层深入，处处以形象画面代替叙写。篇首“云阳”二字预作伏笔，结尾以“磐石芒砀”点明劳役性质，把诗情推向极致，有点睛的奇效。通篇无刻琢痕迹，由于所取形象集中典型，写来自觉“落笔沉痛，含意深远”，实为“李诗之近杜者”(《唐宋诗醇》)。
2.声读，全班齐声朗读
3.意读，讨论如下问题：这首诗写了一个怎样的场景?请你用一句话描述。
明确：写了这样一个场景：一群衣衫褴褛甚至赤身露体的纤夫，拖着载满各种石料的木船，喊着粗犷的号子，挪动着沉重的脚步逆水而上。
4.过渡性归纳评析：这种不可意使用语言技巧，“实话实说”又说得如此的恰到好处，便是形成了李白诗歌一个风格，称之为“清水出芙蓉，天然去雕饰”。这一语言风格，在《越女词其五(其三)》得到最充分的体现。下面我们来读这首首。
四赏析《越女词》
1.写作背景简介：《越女词》是李白在越地所写。谢灵运有《东阳溪中问答》诗，应是此五首诗之所本。谢诗：“可怜谁家妇，缘流洗素足。明月在云间，迢迢不可得。”“可怜谁家郎，缘流乘素舸。但问情若为?月就云中堕。”
2.基本解读：此诗写越中采莲少女活泼可爱的神情动态。“棹”、“入”二词入神之笔。“棹”指摇船的动作。摇船时还唱着歌，可见行船之轻松欢快;“人”是“笑”着划船钻入荷花里面，欲出不出，假装害羞，天真活泼之态，历历在目。风格清新自然，体现了李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的诗风。
3.声读，全班齐声朗读
4.意读，联系课后练习三，展示如下：李白诗歌的语言风格多样。“清水出芙蓉，天然去雕饰”是最显著的特色。请从本课中找出相关的例子。
明确：所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”的特色就是指诗歌语言清新而自然，也就是说语言给人的感觉很别致有情趣，但又没有刻意使用语言技巧;“实话实说”而又感人至深。比如《越女词》对采莲女状写，就是一幅很清新的人物素描，诗人善于抓住人物几个传神的动作细节“棹歌”“笑入”“佯羞”，再通过“莲”“荷”等物景作背景，寥寥数笔，既没有比喻比拟，也没有夸张对比，一个活泼可爱充满生命活力的女孩的形象跃然纸上。这种语言的别致就在于能抓住描写对象特别之处来下笔的。所谓“特别”，就是看似有些“矛盾”的细节，比如“越女”，既然“回”了，为什么还要把“歌”声“笑”声留下?既然又是“歌”来又是“笑”，那为什么又“不出来”呢?这岂不就是“佯羞”吗?这样写来，就如“犹抱琵琶半遮面”一样让人回味无穷。
四、作业：回味李白的诗歌风格。
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