1、《桥之美》教案(人教版八年级选修)
教学目标：
1、了解掌握李商隐的生平，诗歌感叹身世忧时悯乱，流露出浓厚的感伤气氛。
2、体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
3、感悟作品意境、了解有关表现方法。
教学重点：体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
教学过程：
一、复习名句，情境导入。
1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。(《无题二首》其一)2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(《无题二首》其一)3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)4、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。(《柳》)5、夕阳无限好，只是近黄昏。(《乐游图》)
二、李商隐简介：李商隐(约813年—约858年)，唐诗人，字义山，号玉溪生，又号樊南子，怀州河内(今河南泌阳)人。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，一生政治上很不得意，潦倒终身。是晚唐骈文的代表作家。其骈文属对工整，用事精切，疏密相间，气韵自然。他的无题诗很有名，都有很美的意境。其诗揭露和批判当时藩镇割据、宦官擅权和上层统治集团的腐朽糜烂，《行次西郊一百韵》、《有感二首》、《重有感》等皆著名。所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》、《隋宫》、《富平少侯》等较突出。无题诗也有所寄寓，至其实义，诸家所释不一。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。也工四六文。有《李义山诗集》，文集已散轶，后人辑有《樊南文集》、《樊南文集补编》。
三、学习课文：
(一)、学习《无题二首》(其一)
1、齐读，整体感知——写对昨夜相知相会而今日很快分离的情人的思念之情
2、简介写作背景：诗当作于唐文宗开成四年(839)，诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政治上仍然是沉沦下僚。原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想的当是席间的一位贵家女子。◎画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。
3、基本解读：
1)首联“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”，是对昨夜相会的追忆。星光闪烁，阵阵轻风，诗人与意中人在画楼之西、桂堂之东相会。画楼，雕饰华美的楼。桂堂，用桂花香熏过的厅堂。诗人没有具体写昨夜情事，
而是借助于星辰好风、画楼桂堂等外部景物的映衬，烘托出昨夜柔美旖旎的环境气氛，语句华美流转，富于唱叹的情致，将读者带入温馨浪漫的回忆中。
2)颔联“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，通过比喻，写今宵诗人心中引发的复杂而微妙的感情。尽管自己身上无彩凤那样的双翼(飞去与对方相会)，但彼此的心却能像犀牛的角一样灵异，得以互相感知。彩凤，彩色的凤凰。《山海经》：“丹穴山，鸟状如鹤，五彩而文，名日凤。”灵犀，犀牛在古代被视为灵物，特别是它的角的顶端和底部之间有白色的线(角质层)相通。
3)颈联“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”，写宴会之热闹。这里的宴会既可理解为昨夜的宴会情景，也可理解为今宵诗人对意中人的想象之语，写出了诗人此刻凄清寂寞。送钩，古代人们在宴会上玩甲一种游戏。把钩依次在人们手中传送，然后藏于某人手中，令人猜，不中者罚酒。分曹，分组。射覆，古代的一种游戏，用器皿覆盖着东西让人猜。
4)尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”，通过比喻抒发诗人无限惆怅之情。自己正如飘转不定的蓬草，又不得不去上班报到。爱情的间隔的惆怅与诗人身世飘蓬的慨叹融为一体。听鼓应官，听到报晓的鼓声后到衙门报到。兰台，唐朝对秘书省的称呼。转蓬，被风吹得不断在空中飞转的蓬草。
4.小结：这首诗写出诗人多情而又无奈的相思。诗人与情人心心相印，可欢会的时光是那么短暂!这是多么令人痛苦而又无奈的现实。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”为千载名句，写情人间虽难随时相会，日日厮守，但心心相印，写出了甜蜜与痛苦相交织的爱情。
5、艺术手法：此诗构思巧妙，事件与场景的描述常常打破时空次序，昨夜——现在——最初相识——此时;虚实结合，回忆昨夜(虚)——现在(实)——回忆最初相识(虚)——此时(实)。并随着心理活动的变化来展现。全诗看起来以赋体写诗，但断续无端，变幻迷离，富有浪漫气息。诗中时空的转换当中，有虚有实，富有想象张力，只要解释得合乎情理，对这首诗的艺术特色可作多样阐释。
(二)、学习《贾生》
1、齐读，整体感知——写贾谊与汉文帝君臣遇合的片段史实，托古讽今，抒发自己的感慨
2、背景简介：贾谊贬长沙，成了历代文人抒写怀才不遇时常用的题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材，别有新意。《史记•屈贾列传》载：贾生征见。孝文帝方受厘(刚举行过祭祀，接受神的福祐)，坐宣室(未央宫前殿正室)。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席(在坐席上移膝靠近对方)。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。
3.基本解读：
1)首句“宣室求贤访逐臣”正面写汉文帝宣室召见贾谊。一“求”一“访”，把文帝求贤意愿之殷切和诚恳表现出来，特别还是对一位被贬的臣子，真可谓贤明的君主了。这是诗人欲抑先扬之处。
2)次句“贾生才调更无伦”是对贾谊的赞扬，着眼于其才华高超、议论风发和神采照人，无与伦比。
3)第三句“可怜夜半虚前席”是全诗承、转的关键。“可怜”，可叹，诗人笔触一转，文帝虚心倾听的细节成了诗人叹息和微讽的对象。着一“虚”字，举重若轻，把文帝前面求贤的举动从根本上让人产生疑问，留下悬念，诗情就显得跌宕起伏。
4)末句“不问苍生问鬼神”是全诗警策之句，是直接对“可怜”一词的回应。不问苍生问鬼神!这样的求贤对天下苍生有什么意义呢?这样的君臣遇合对臣子来说是幸还是不幸呢?词锋犀利，讽刺辛辣，感慨深沉，却又抑扬顿挫。
4、小结：在一般封建文人心目中，“宣室夜对”大概是值得大加渲染的君臣遇合的盛事。但诗人却独具慧眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”这件事，借题发挥，翻出了一段新警透辟、发人深省的议论。汉文帝史称明君，贾宜更是一代贤才。文帝把谪居长沙的贾宜召回京城，在宣室接见他，君臣晤谈，直至夜半。尽管文帝求贤若渴，可惜，他殷殷垂询的不是安民之策，虚心听取的只是鬼神之事，虽然听得入神，甚至移膝前席，又有何用?这是首咏叹贾生故事的短诗，其着眼点，不在个人的穷通得失，而在于指出封建统治者不能真正重视人才，使其在政治上发挥作用。讽文帝实刺唐帝，怜贾生实亦自怜。诗人夙怀“欲回天地”之志，但偏遭党争，沉沦下僚，诗中常有“贾生年少虚垂涕”之类的感慨。
5、写作特点：欲抑先扬(先扬后抑)。诗人先赞扬，实际上是为了后面的讽刺。
6、艺术手法：此诗托古讽今，言有尽而意无穷，含蓄丰富。诗中有讽刺，有感慨。从表面看，诗人是讽汉文帝，实际上是托古讽今，晚唐许多皇帝大都崇佛或信道，服药求仙，以求长生，而不问民生疾苦，更难礼贤下士。
(三)、学习《柳》
1、齐读，整体感知——这是咏柳寄慨之作，其中隐含诗人身世之感。(主旨)
2.基本解读：
1)首二句“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天”写(柳枝)曾在繁花似锦、令人陶醉的春日，如同婀娜多姿的舞女一样，在乐游苑的宴会上随风起舞。“舞”，生动地写出了春柳的婀娜多姿，也写出了柳枝的欢乐。乐游春苑，即乐游原，长安东南名胜，地势高，可俯瞰长安全城，是当时人们节日游乐场所。断肠天，指繁花似锦的春日。断肠，即销魂，指美好的春日令人陶醉。
2)后二句“如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!”以春日之柳的繁华得意对比秋日之柳的零落憔悴，重在写秋柳的凄凉情形。柳在春日是那样地风光无比，受人瞩目，而眼下时值深秋，它又如何愿意面对夕阳西下、寒蝉凄切的凄凉处境呢!“清秋”，秋色已深。“肯”，岂肯，不太愿意，既是反诘，又是感叹。
3.写作手法：
1)这首咏物诗用暗示手法融会了诗人深沉的感慨。此诗全篇无一“柳”字，却又是句句写柳;句句写景，可又是句句含情;句句咏物，可又是句句写人，其中隐含诗人身世之感。也有人认为诗中表达的是对先荣后悴人事的感喟，或对官场上只知上进而不知后退者的讥刺。
2)诗中虚词运用精妙。“如何”、“肯”连用，加强了反诘语气，使诗人的感叹更为悲怆而深沉。“已”、“又”，层层推进，正是“数虚字转折唱叹，弦外有音”。(纪昀《李义山诗集辑评》)
四、小结李商隐诗的特点：往往在言情写物的小小题旨中渗入家国身世的感伤，形成兴寄遥深、意旨朦胧、体式华美的风格。咏史——借古讽今，寄寓怀才不遇的身世感伤;咏物——托物传达身世感伤;无题-意旨隐秘，呈现委婉深曲的朦胧美。
2、《桥之美》教案(人教版八年级选修)
《桥之美》教案
白从新
设计理念
教学时应采用自主、合作、探究的学习方式：通过自主学习、整体感知，欣赏画家眼中的“桥之美”，培养初步欣赏桥之美的能力;通过合作讨论，赏析比较文章清新秀丽的语言;通过体验反思、拓展延伸，培养学生健康、科学的审美情趣，引发对本土桥的关注与热爱。
教学目标
1.提高学生的艺术审美能力。
2.如何生动的描绘一个景物.
教学重点难点
重点:品位本文优美而富有意蕴的语言.
难点:学习一种新的审美视角.
教学方法
1.反复朗读法。
2.语境解读法。
学法
1、联系：将词放在句中品，将句放在文中悟。
2、转化：将文字与画面、音乐结合，多角度品位。
3、讨论：互相合作、交流。
教学流程
﹝一﹞感知美
图片展示：﹙多媒体展示多幅桥的优美画面，并配上优美的音乐，创设情境，渲染气氛。﹚
师导入：马致远的“小桥流水人家”让人联想到家的温馨;徐志摩的《再别康桥》使人产生无限的惆怅……在诗人的眼中，桥是人性化的，是情感的载体;在画家的眼中，桥则别有一番韵味。今天就让我们跟随当代画家吴冠中去感受“桥之美”……
师：老师想问，那些同学在预习时遇到了生疏的字词?然后查过哪些字?大家交流一下。如果你们没有老师就要问你们了?﹝多媒体出示生字词。﹞
师：下面请同学们快速浏览课文，并把自己喜欢的描写桥的段落找出来。﹝师生共读，感受桥之美﹞
﹝二﹞追寻美
师;下面请同学们任选一段写桥的文字，展开想象的翅膀，在脑海中浮现文章中所描写的画面，并试着说出作者眼里这些桥各具有怎样的美?
例一：舒朗开阔之美。这里说的是石桥与它所处的环境——苇丛的对比之美，厚厚实实的平面铺开的苇丛使空间显的狭窄拥挤，令人产生憋闷感;间或出现的石桥轮廓简单鲜明，能使空间陡然显得舒朗开阔，令人觉得神清气爽。
例二：阴柔阳刚之美。作者写石桥在细柳的轻拂下所呈现的美景;细弱的柳枝拂着桥身厚重坚硬的石块，这里有体形上的强弱、轻重、动静之分，有颜色上的对比，还有变﹝柳枝年年发新芽﹞与不变﹝桥能历久不变﹞之别，种种不同，归结起来，其实是阳刚与阴柔这两种美的类型的不同，因桥的轮廓精心设计而和谐统一。
例三：丰富想象之美。写长桥以宽阔的水面作背景所呈现的史诗美;长桥一般建筑在比较宽阔的水面上，打破了背景的单调感。桥是人们劳动的成果，出现在苍茫水面上的长桥，是人类创造力的表现。整个环境似乎有了灵气和生命。
例四：安闲自在之美。第4个例子是写风雨桥……桥面上盖有廊和亭的桥，给人安闲自在的感觉，这种感觉好与险峻的山峰、桥下的急流给人的感觉形成对照。
师：同学们也可以在其他段落找找有没有你欣赏的写桥的文字。
师：吴冠中在看桥的时候，是以画家的眼光和标准，来看桥的形象是否能和周围的景物既形成对照又不失和谐，发觉桥在不同的环境中所产生的美学效果，引领我们用“另一种眼光”去看美好的景物。
作为画家的吴冠中视艺术为生命，他之所以能把桥写的如此具有韵味，除去他见的桥、画的桥多外，更是源自于他自身的文化积淀。
﹝三﹞创造美
师：老师还搜集到了我们家乡桥的图片，我们一起欣赏一下。﹝多媒体展示多幅德州的桥。﹞
师：我们德州的桥美不美?这些美丽的桥都是家乡人民智慧的结晶，现在我们德州正在争创省级文明城市，我们每个人都应该出一份力。下面请大家结合刚才所学到的审美角度，借鉴作者把事物放在北京下、多侧面多角度的描写的方法了，选择你认为最美的家乡的一座桥，把她写出来，有兴趣的同学也可以把你理想中的桥画出来。
师：昨天做课件的时候，老师也写了几行文字，和大家分享一下：
阳春三月，暖意融融，漫步细柳摇曳的新湖岸边，凝望碧波粼粼的清澈湖面，轻嗅扑面而来的习习清风，蓦然发现，远处悄然而卧的石桥，虽少点江南廊桥的味道，却也不乏淡雅别致。沉浸在这静谧的风景中，倏然忆起“独立小桥风满袖，平林新月人归后”的诗句。
课堂小结
师：最后送给同学们两句话——种中美景涵养了我们一双审美的眼睛，让我们用审美的眼睛去发现新的美景。
3、《竹影》教案（转）(人教版七年级选修)
学习目标：
本文涉及到一些美术方面的知识，但文章的主旨并不局限于美术，而是富有童趣，并由竹影引发到其他如对孩子的引导、教育等。因此，学习时要结合自己的生活体验，领会作者对绘画和生活有着怎样的理解和感悟。
教学过程：
一、导入：
竹是中国人最喜爱的植物之一，“梅、兰、竹、菊”古称“四君子”，在诗歌、文章、图画中到处可见它的身影。那么，在几个小伙伴的眼里，竹影又有些什么样的特殊趣味呢?
让我们一起走进丰子恺先生的文章，感受竹影的趣味吧。
二、作者简介：
丰子恺(1898——1975)，浙江人，我国著名画家、文学家、美术和音乐教育家，是一位在多方面卓有成就的文艺大师。特别是他的风格独特的漫画作品影响很大，内涵深刻，耐人寻味，深受人们的喜爱。他的散文除评论外，大多叙述自己亲身经历的生活和日常接触的人事，文字朴实无华，有浓厚的生活情趣。
三、整体感知：
下面我们就来阅读这篇文章，读的时候注意整体感知文章的大意，想想文章主要写了什么内容。
——本文主要叙述了我和小伙伴夏夜乘凉时看竹影，描画竹影以及与爸爸谈论竹影的事情。
四、再读课文，交流感受：
上学期，我们曾学过一篇古文《童趣》，描写了小孩子眼中的奇特的世界。本文也是写孩子眼中的世界。请同学们再次阅读课文，速度可以稍快些，看看文中的小伙伴在夏夜乘凉时都看了些什么?做了哪些富有童趣的事情?
——看天、看月、看人影、看竹影。
——研究天空中光线、颜色的变化;讨论人影头上有烟气的原因;用画笔描地上的人影和竹影……
在这其中，你觉得最富有童趣的是哪些描写?为什么?
我个人觉得，第三小节的两处描写最有趣：
——华明“在水门汀上热心地描写自己的影。描好了，立起来一看，真像一只青蛙，他自己看了也要笑。”
——我学他的口头禅喊他“对起，对起，给我也带一枝来!”
这两处都很有趣，特别是华明描自己的影子，把自己描成一只青蛙竟然还笑。而大人这时候往往就会赶紧趁无人注意，把这影子涂掉，因为会觉得这是一种丑化。
其实每个人都有过童年，也有过充满童趣的心灵和思维，只是许多人在长大后就渐渐把童心丢失了。我们在童年时常常做游戏，用泥巴捏小动物，偷砖头垒房子，在墙壁、在地上到处画画……还可能因此被家长、老师责怪。其实这就是一种艺术的创造。如果有人在这个时候关心你、引导你，也许你就会有艺术上的发现，也许日后，你就会在这些方面有所成就。
文中的父亲就是这样一位很好的引导者。读一读文章中对父亲的描写，想一想文中哪些地方表现了父亲的善于引导，简要地作些评价。
主要有三处：
1、第3小节：
忽然一个大人的声音在我们头上慢慢地响出来：“这是管夫人的!”……他明明是来得很久了。
——父亲早就来了，却耐心地在一旁观察孩子的作为，在合适的时机参与话题，激发孩子们的好奇心，引导孩子。
2、第3小节：
爸爸似乎很理解他的意思，立刻对着他说道：“谁想出来的?这画法真好玩呢!我也来描几瓣看。”
——能细心体察孩子的心情，并为他们解围，这真是难能可贵的长者风度。
3、第8小节：
我回到堂前，看见中堂挂着的立轴——吴昌硕描的墨竹，似觉更有意味。那些竹叶的方向、疏密、浓淡、肥瘦，以及集合的形体，似乎都有意义，表示着一种美的姿态，一种活的神气。
——童年时的作者活学活用，审美水平马上有了提高。这正是有了实践经验作为指导的结果，胜过多少空洞的理论教育。
由此可见，大人对孩子的指导，特别是引导孩子步入艺术的殿堂有着非常重要的作用。丰子恺有这样一个好父亲，也许，这就是他后来之所以能成为艺术大家的原因之一吧。
五、研读探究：
在阅读文章时要注意思考、质疑，想一想“作者到底想要说什么?”“为什么这样说?”“这样说对吗?”等等，这样进行阅读，才能真正获益。
1，思考题一：
结合自己的理解，说说为什么用“竹影”作为本文的标题，而不是“谈
画”或者“童年趣事”?
“竹影”实际是本文的叙述的缘由、源头;也是文章的线索，即：看竹
——画竹——品竹。用“竹影”做标题，比用“谈画”或者“童年趣事”
更具体、实在。
2，思考题二：
读完全文，请用自己的语言简单说说，中国画有什么特点?西洋画有什么
特点?
——中国画要求“传神”。所谓“神”，就是活的神气，神韵。
——西洋画则看重写实，要求“画得象”，“画得同真物一样”。
3、思考题三：
你觉得竹子在中国画中，体现出一种什么样的“神”?也就是体现出一种什么样的内在精神?
——一提到竹，我就会想起宋朝大诗人苏轼的诗句：“宁可食无肉，不可居无竹。无肉使人瘦，无竹使人俗。”竹在中国人心中之所以会有如此重的份量，是因为它象征着一种风度，一种精神，一种气节。正像明朝著名画家，“扬州八怪”之一的郑板桥所赞颂的：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千锤万磨还节劲，任尔东西南北风”。
六、延伸训练：
读完全文，你对童心童趣，对中国画，对竹的认识，或许会有一些不同于作者的感受。请结合自己的生活体验，任选一个角度，具体地说说。
我来说说我的想法，也算是抛砖引玉，相信同学们一定会有更独到的见解。
七、家庭作业：
1、课外搜集、阅读、欣赏一些写竹的诗歌、文章或画竹的图画，可以整理成为一本小册子，并给它起一个好听的名字。
2、或将你对一件艺术品(这件艺术品可以是图画、音乐、舞蹈、工艺品等等)的认识和感情写成一段短文，不少于300字。
4、《中华文化的智慧之花——熟语》教案(人教版高二选修)(人教版高二选修)
一、教学目标
1、知识与能力培养学生使用熟语的能力
2、过程与方法了解词和词语的区别，整体认识现代汉语的词汇系统
3、情感态度与价值观提高现代汉语的运用能力，正确使用熟语阅读和写作
二、重点、难点
1、掌握辨析熟语的方法，能正确辨析和使用熟语认识
2、理解熟语的内涵
三、教学方法讨论法、归纳法
二、教学过程
(一)导入设计
“看挂图，猜成语”，通过挂图向学生展示一幅与“马”有关的图画，让学生根据图画猜猜那个成语适合它。
师：在古代，人和马是息息相关的，古时候行军打仗离不开马，交通运输更离不马，人们不仅需要马，而且喜欢马，例如许多将军都以有一匹千里马、良驹而为荣，同学们是否还能够说出其它带“马”的成语呢?
(二)课堂活动
1.让学生讨论与“马”有关的成语。
师：同学们说的很好，在我们的语言文字中出现那么多跟“马”有关的词语，正体现了人们对“马”情有独钟。其实，在这些有关“马”的成语中，隐藏着许多的典故和故事，谁能试着讲讲有关“马”成语的故事?
2.提问学生，让学生自己说一个与“马”有关的成语，并向同学们介绍这个成语的故事及寓意。
师：同学们讲的很好，一个成语的使用可以使句子更加形象、具体、生动，收到出乎意料的表达效果，好，我们看下一个问题。
(三)知识拓展
2008年5月12日四川的汶川发生大地震，用成语来表达下列情景：(分组讨论)
1、形容地震强烈、巨大的成语：地动山摇、山崩地裂、天塌地陷、天摧地塌、天翻地覆、震天动地
2、形容地震之后的景象的成语：触目惊心、惨不忍睹、断壁残垣、满目疮痍、千疮百孔
3、汶川大地震,当时人们的心情可用成语:惊慌失措、黯然销魂、战战兢兢、百感交集、胆战心惊、毛骨悚然、惊慌失色、大惊失色
4、形容发生地震后形势的紧迫的成语：千钧一发迫在眉睫间不容发生死攸关近在咫尺刻不容缓十万火急险象环生一触即发急如星火剑拔弩张
5、现场抢救的人们的表现：奋不顾身、勇往直前、舍生忘死、舍己为人
6、全国人民团结一致的表现:感人肺腑、众志成城、万众一心、戮力同心、齐心协力、
(四)阅读文本，完成下列问题
1、填表
特点类型
结构用法语体或感情色彩语义
成语固定、四字严格书面语双层
惯用语固定、三字灵活口语、多贬义双层
歇后语固定、两部分灵活口语双层
谚语固定灵活口语比喻义少、多表面义
2、总结概括熟语的特点(学生根据熟语不同类型归纳其相同点和不同点)
明确：1、结构上的稳固性2、意义上的整体性3、各自有特殊的形式
五、课堂巩固
1、判断下列熟语属于那一类型
(1)、开天辟地、精卫填海、朝思暮想、世外桃源
(2)、背黑锅(比喻代人受过)、穿小鞋(比喻使人暗中吃亏)、刀子嘴，豆腐心、跳龙门
(3)、外甥打灯笼——照舅(旧)、小葱拌豆腐——一青(清)二白、八仙过海——各显神通(现多比喻在集体生活中，各有各的办法或本领来完成共同的事业。)
(4)、情人眼里出西施、瑞雪兆丰年、跑得了和尚跑不了庙
2下列各句中，加点的词语运用正确的一句是(06浙江卷)
A.马大嫂为人热情，工作兢兢业业，总是不胜其烦地为小区居民做好每一件事。
B.我终于登上了魂牵梦萦的黄山，奇松异石、流云飞瀑宛然在目，令人赞叹不已。
C.正是这些变通的劳动者，凭借着理想与信念，胼手胝足，夙兴夜寐，创造了一个个奇迹。
D.他鲁莽草率，刚愎自用，走到哪里哪里就被他闹得一团糟，真可谓“人中吕布，马中赤兔”。
3、在下列横线上填上适当的熟语
①与“项庄舞剑，意在沛公”意义接近的有《醉翁亭记》中的。
②与“痴心妄想”相近的熟语有。
(五)总结
4、把下列句子中的加点熟语换成一个意义相当的四字格成语
(1)况且列强虎视眈眈，吃着碗里的瞧着锅里的，正是蚕食鲸吞的时候。
(2)“喝水不忘掘井人”,中国政府和人民对联合国开发计划署过去二十年卓有成效的合作深表感谢。
(六)布置作业
完成“小试身手”第一、三题
5、《行道树》教案(人教版七年级)(人教版七年级选修教案设计)
行道树
教学目标：
1、识记生字、新词，提高阅读能力
2、理解行道树的形象
3、揣摩形象而又含蓄的语言
4、认同自我牺牲精神的崇高，立志做一名奉献者
教学重点：
行道树的象征意义
教学难点：
形象而又含蓄的语言
教学过程：
一、导入新课
以“假如我是一棵树，我愿意站在，因为”的句式说一句话。
二、简介作者
张晓风，1941年出生，台湾著名女作家，余光中也曾称其文字“柔婉中带刚劲”，将之列为“第三代散文家中的名家”。1977年辈台湾地区的评论界推为“中国当代十大散文家之一”，主要作品有散文《愁乡石》《地毯的那一端》《再生缘》等
三、指导学生积累字词
堕落点缀牙龈冉冉贪婪繁弦急管红灯绿酒
四、指导朗读
1、听读课文。
2、自读课文。
3、小组为单位，组织朗读比赛。
五、整体感知课文
生齐读课文，思考：
1、行道树是一个怎样的形象?你从哪里看出来的?
明确：行道树的形象就是无私奉献者的形象。(本文其实借行道树赞扬一种人，赞颂一种精神。。行道树的形象就是无私奉献者的形象。作者借行道树的自白，抒写奉献者的襟怀，赞美奉献者的崇高精神。)
六、合作探究
1、第二段，为什么说是一种堕落?
明确：“堕落”一词在字典里的解释是沦落，流落。在文中的含义是流落到恶劣的环境里。行道树离开了家，离开原始森林，立在城市的飞尘里，生活条件和自身形象大大跌落了，堕落是从这个意义上说的。
2、本文的中心句是哪一句?这一句中哪三个词最关键?
明确：“神圣的事业总是痛苦的，但是也惟有这种痛苦能把深沉给予我们”
○1为什么行道树认为自己的事业是神圣的?什么样的事业是神圣的?
明确：行道树认识到社会需要、人们需要的事业就是神圣的事业。居民需要新鲜空气，行人需要绿阴，城市需要迎接太阳，行道树甘愿立在城市的飞尘里，从事神圣的事业。
○2“神圣的事业”为什么是“痛苦”的?“痛苦”表现在哪些方面?
明确：跟原始森林的同伴相比，它们抛弃了优越自在的生活条件，总是一身烟尘。跟城市欢度夜生活的人们相比，它们寂寞、孤独、苦熬。它们还时时为城市的污浊而忧愁。
○3怎样理解“惟有这种痛苦能把深沉给予我们”?
明确：一切神圣的事业总是需要付出很大的代价，承受牺牲，但是只有这样的代价才能为人类做出较大的贡献。如行道树承受痛苦，为城市和行人带来“清新”“浓阴”这种牺牲体现的是奉献精神，这种为人民的幸福而牺牲个人的幸福是更深沉的幸福。
3、为什么说行道树的存在“只是一种悲凉的点缀”?
明确：这一句前面说“充满车辆与烟囱的城市”，车辆、烟囱不断制造烟尘，污染城市。城市居民早已麻木不仁，早已习惯于污浊了，他们并不珍惜清新。树木的感觉是非常鲜明的，在他们看来，城市充满烟尘，实在令人悲凉，一行绿树只是点缀，改变不了悲凉的局面，所以说“只是一种悲凉的点缀”。
4、末句说“我们是一列忧愁而又快乐的树”，为什么忧愁?忧愁什么?最后一段话在文章结构上有何作用
明确：上文说，“或许所有的人都早已习惯于污浊了，但我们仍然固执地制造不被珍惜的清新”，污浊严重损害着市民的健康，遗憾的是，人们竟然习惯了，麻木不仁了，不想办法治理污染。行道树尽管尽力制造清新，但是毕竟有限，改变不了大局，他们为城市空气污染而忧愁，为市民健康而忧愁。(快乐的是，自己能为城市制造新鲜空气，制造清新，夏日能献出浓阴，黎明时能迎接太阳，迎来光明。)与开头照应，是文章结构完整，同时起到深化中心的作用。
5、文中有两处对比，请找出来，说明它们的作用
行道树繁华热闹的城市
(对比)
原始森林孤独寂寞的行道树
作用：突出表现行道树的奉献精神
六、作业设计
1、抄写“堕落点缀苦熬冉冉贪婪繁弦急管红灯绿酒”
2、完成“研讨与练习”一.1和二.1
6、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）12咏史诗三首教案：《长沙过贾谊宅》《金铜仙人辞汉歌》《过陈琳墓》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解咏史诗的特点，学习鉴赏咏史诗的方法。2、学习本诗借景抒情的艺术手法。
3、了解诗人所处的背景，理解诗人对时代的反思和生不逢时的感慨。
4、引导学生关注古代历史，关注灿烂的中国文化。
教学重点：了解咏史诗的特点，学习鉴赏咏史诗的方法。
教学难点：1、鉴赏品味诗歌的语言，理解词语的妙用。2、掌握诗歌中双关手法。
教学过程：
第一课时
一、咏史诗的知识点回顾：
1.什么叫咏史诗?——咏史诗是诗人通过对史迹、史事的咏叹，抒发其内心复杂的情感的诗歌。
2.回顾我们学过的咏史诗词：——诗歌：《蜀相》、《华清宫绝句》、《题乌江亭》
——词：《永遇乐•京口北固亭怀古》、《念奴娇•赤壁怀古》
3.总结这些咏史诗的共同特色：(1)“借他人酒杯，浇自己块垒”。(2)借助诗歌抒发历史兴亡之感、托古讽今、托古寄慨、评说历史事件和人物。
4.咏史诗的内容：1)对人或历史表达缅怀之情，或追慕古贤、渴望像古人那样建功立业。2)通过仰慕凭吊古人，感慨身世，表现生不逢时，怀才不遇的苦闷。3)对昔盛今衰的感叹，咏古实为伤今，讽喻社会现实。
5.由咏史诗的特色你认为鉴赏咏史诗要抓什么关键内容?——(1)弄清史实——写了什么史实?人?地?事?(2)体会意图——诗人的观点是什么?从哪些词句表现出来?(3)领悟感情——诗人写作的目的是什么?表达了什么情感?(4)有什么写作技巧?
二、学习课文
(一)、《长沙过贾谊宅》(刘长卿)
1.作者及写作背景简介：刘长卿(709一约780)，字文房，河间(今属河北)人。天宝间登进士第，肃宗时为长洲(今属江苏)尉，摄海盐令，因事下狱，贬为潘州南巴尉(今广东电白)。后为转运使判官、淮西转运留后。被诬，贬睦州(今浙江建德)司马，迁随州刺史，死于任上。世称刘随州，有《刘随州集》。刘长卿的诗多写个人穷愁不遇，为大历诗风主要代表，与钱起并称“钱刘”。善写五律'以“言长城”自负，宋范希文《对床夜语》说“李杜之后，五言当学刘长卿、郎士元”。此诗作于诗人被贬经过长沙之时。
2.基本解读：这首诗写诗人经过长沙贾谊旧宅时的悲凉心情，抒发自己怀才不遇的愤懑情怀。(主旨)
1)首联“三年谪宦此栖迟，万古惟留楚客悲”感慨贾谊悲凉的命运。“谪宦”，贬官生涯。“栖迟”，如鸟儿那样敛翅歇息。这里比喻贾谊惊惶不安、佗傺失意的谪宦生涯。三年谪宦生涯，换来的只是“万古”留悲，多么凄楚沉重的遭遇!以一“悲”字，定下全篇忧郁凄怆的基调，切合贾谊的一生，更能让人联想到刘长卿自己贬谪的悲苦命运。
2)颔联“秋草独寻人去后，寒林空见日斜时”，写贾谊故宅萧条冷落的景象。“秋草”、“寒林”、“人去”、“日斜”，均是令人伤感的意象，渲染了贾谊宅的环境凄清。如此凄清的环境，诗人还要去“独寻”，正是诗人与贾谊有共同悲苦命运而引发的共鸣。“寒林”和“日斜”，既是诗人眼前所见，也是贾谊当时的处境。“空见”，感慨如贾谊这样治国贤才已再不可见，表达了诗人无可奈何的痛苦和怅惘心情。这两句还化用了贾谊《鹏鸟赋》中的句子：“庚子日斜兮，鹏集余舍”、“野鸟入室兮，主人将去”。贾谊在长沙时，看到古人认为不详的鹏鸟，深感自己之不幸。
3)颈联“汉文有道恩犹薄，湘水无情吊岂知”，以双关手法写出贾谊和自己多舛的命运。“有道”的中兴之主汉文帝尚不能重用才华横溢的贾谊，那么，昏聩无能的唐代宗，又怎能重用诗人自己呢?诗人被一贬再贬，沉沦落魂看起来也就是必然的了。这里一语双关，将暗讽的笔触对准当今皇上，巧妙含蓄。接下来，诗人究竟不能自释其然，面对逝者如斯的湘水，想到当年屈原在湘水失意自尽，屈原哪里知道百年后贾谊会到湘水边来凭吊他(贾谊写有《吊屈原赋》);贾谊更想不到千年之后的刘长卿又会在萧瑟的秋风中来凭吊他的旧宅。千载知音难觅，又有谁能听到诗人呼告无处、痛苦难耐的心声呢?
4)尾联“寂寂江山摇落处，怜君何事到天涯”，诗人表面上是写对贾谊命运的感慨，实际上是对自己怀才不遇的愤懑之语。诗人在贾谊旧宅前久久徘徊，暮色沉沉，江山寂寥。秋风吹过，黄叶飘零。“君”既指贾谊，也指自己;“怜君”既是怜人，更是怜己。“何事”，为何，这是对昏庸统治者的质问，也是对自己与贾谊都被统治者不公正对待的控诉。
3.鉴赏要点：这首诗怀古伤今，表面上写的是古人古事，实际上处处着眼于今人今事，字里行间透着诗人自我的行踪和心迹。
全诗景中寓情，情中见景，寄寓深刻，双关见意。诗人在南巴时有诗《新年作》，与此诗意正相近：“乡心新岁切，天畔独潸然。老至居人下，春归在客先。岭猿同旦暮，江柳共风烟。已似长沙傅，从今又几年?”
(二)、《金铜仙人辞汉歌》(李贺)
1.作者及写作背景简介：李贺(789—816)，字长吉，陇西成纪(今甘肃秦安)人，居于河南福昌(今河南宜昌)昌谷。唐宗室郑王李亮裔孙。李贺少有诗名，元和初年，游历江南，后到东都洛阳，以诗谒韩愈，受到赞誉。元和五年，举河南府乡贡进士，但因为其父名晋肃，时议其应避父讳而不可参加进士考试。后为奉礼郎，郁郁不得志，以有病辞归故乡，抑郁而终，年仅二十七岁。李贺长于乐府，想象丰富奇特，色彩瑰丽，炼字凝句，惨淡经营，后人称为“长吉体”。题材多写神仙鬼魅，好用“死”、“老”、“冷”等字，人称“鬼才”。今存《昌谷集》四卷、《外集》一卷(或名《李贺歌诗编》)。《全唐诗》编诗五卷。
2.基本解读：这首诗以神奇的想象写金铜仙人辞别汉宫时的悲凉心情和对故主的留恋，抒发历史兴亡之感，寄寓了沉痛的家国之悲和身世之痛。(主旨)全诗可分为三个部分：
1)第一部分为前四句，即“茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧”，感叹韶华易逝，人生难以长久。威风无比的汉武帝，也如秋风中的落叶一样，只留下虚幻的马嘶，拂晓时便消失得无影无踪。“秋风客”，即秋风中的过客。汉武帝曾作《秋风辞》：“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。兰有秀兮菊有芳，怀佳人兮不能忘。泛楼船兮济汾河，横中流兮扬素波。箫鼓鸣兮发棹歌，欢乐极兮哀情多。少壮几时兮奈老何!”直呼汉武帝为“刘郎”，表现出李贺傲兀不羁的性格特征。“夜闻”一句，承上启下，写出世事无常，生命短暂。“夜”和‘“晓”前后照应，显出时代更迭的倏忽。这既是对上面“秋风客”一词最好的诠释，也为下句写汉宫悲凉幽冷的环境气氛作了铺垫。汉武帝在世时，宫殿内外，热闹无比，如今却是物是人非，画栏内高大的桂树依旧花繁叶茂，香气袭人，三十六宫却早已空荡荡的，惨绿色的苔藓生满各处，荒凉冷落的面貌让人不忍目睹。
2)第二部分为中间四句，即“魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水”，写金铜仙人初离汉宫时的凄婉之状。铜人亲见了汉王朝由盛转衰的沧桑历史，而今又要被强行拆离汉宫，兴亡的感触和离别的情怀交织一起，复杂难言。“魏官”二句从客观上写铜人依依不舍的心情。“指千里”，言路途遥远。从长安到洛阳，迢迢千里，一路之上定是风餐露宿，困苦不堪。而此时往东而去，霜风凄紧，直射眼中，教人不仅眼为之“酸”，心更为之“酸”。这是铜人主观的感受，把当时秋风的凛冽、惨烈、尖利巧妙地描绘出来。“空将''二句，从主体上抒写铜人当时的情感：在魏官的驱使下，作千里之行。伴随着铜人的唯有天上的明月。说为“汉月”，是一种怀旧的情绪，如王琦《李长吉歌诗汇解》所言：“因革之间，万象为之一变，而月体始终不变，仍似旧时，故称‘汉月'。因铜人亲眼看到过大汉王朝的繁荣昌盛的景象，亲身感受过汉武帝的爱抚，对于武帝、汉宫有着深厚的感情。如今要长别故地，远离故主，抚今追昔，不禁潸然泪下。
3)第三部分为后四句，即“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老!携盘独出月荒凉，渭城已远波声小”，写铜人出长安城后的情景。长安城外的道路上长满了泽兰。而肃杀的秋风，已把泽兰摧残得枯萎衰谢了。“兰”，古人称为幽兰，属幽静之物。兰之所以“衰”，不仅是秋风的摧残，更是其愁苦的情怀所致。以“衰兰”的愁衬托铜人的愁，这愁也正是诗人的愁，恰如其《开愁歌》中的句子：“秋风吹地百草干，华容碧影生晚寒。我生二十不得意，一心愁谢如枯兰。”凡是有情之物都会衰老的，苍天之上，日出月没，似乎终古不变，但假若苍天有情的话，定会与有情之物一样衰老。“天若有情天亦老”，此句设想奇绝，想落天外，极为真切地烘托出了铜人(亦即诗人自己)艰难的处境和凄苦的情怀，感情炽烈执著，意境深沉博大，实为千古名句。最后两句更进一步地抒写铜人恨离伤别的情绪。尽管铜人不忍离去，却又不得不离去，时间的推移，故都也越来越远。诗人从铜人的听觉落笔，用“波声小”反衬铜人渐渐远去的背影。这既是波声邈远，也是前途漫漫。委婉而形象地写出了铜人“思悠悠，恨悠悠”的复杂心情，而这正是诗人自己遭受打击，仕途无望，被迫离开长安时的复杂而痛苦的心境。
3.鉴赏要点：
①语中含情，寄寓深刻。如风射眸子，知其酸楚;眼中流泪，忠君情怀;听觉细微，波声渐小等，情思绵绵。实际上寄寓了诗人自己仕途无望，离开长安时的痛苦心声。
②拟人手法的运用。写金铜仙人，把它写得如人一样有情有义，难舍汉宫，难舍故主，一片凄怆忠义柔肠。
③全诗摹写铜人神态，正面和侧面交互着墨，使诗意开阖宕荡，摇曳多姿。抒写时始终围绕一“愁”字，于错杂中见整饬。如“魏官”二句从侧面写，“空将”二句则从正面写。诗人通过正面和侧面的描绘，成功地塑造出金铜仙人这样一个兼有人性和神性的独一无二的艺术形象，新奇生动。
④比喻奇特。“泪如铅水”，不仅是正面抒写铜人对故主深厚感情，而且比喻奇妙非凡，绘声绘色。这是铜人“人性”的一面，涔涔的泪水，正是其对汉宫、故主的无限依恋之情。同时，“铅水”一词，又与铜人“物性”的一面相吻合，构想新奇独特。
4.小结：金铜仙人临别时的“潸然泪下”，表达的主要是亡国之恸。这其中隐含了年轻的李贺对历史兴亡之感伤。这首诗写于元和八年(813)年，距离唐王朝灭亡(907)尚有九十余年，但只要我们联系当时的历史现实就可理解李贺这一情感。安史之乱后，唐王朝一蹶不振。宪宗号称“中兴之主”，实际上他在位时，藩镇叛乱此起彼伏，西北边陲狼烟四起，国土沦丧，满目疮痍，民不聊生。这是时代大的环境;再看李贺自身，他虽贵为郑王李亮之后，但这是徒有虚名，家族早已没落。诗人急切地想建功立业，重振国威，同时也能光耀门楣。不料进京后处处碰壁，连应进士试都因父名而受人挤压，被迫含恨离开长安，仕途之路断绝，这对诗人的打击之大可想而知。所以这首诗正是抒发了诗人的家国之痛和身世之悲的复杂情感的杰出名篇，也是诗人的代表作之一。
三、《过陈琳墓》(温庭筠)
1.作者及写作背景简介：温庭筠(约812—866)，原名歧，字飞卿，太原祁(今山西祁县)人。才情敏捷，每次考试时，押官韵作诗赋，总是以双手四指交叉，很快成八韵，人称“温八叉”、“温八吟”。咸通七年(866)任国子助教，竞流落而终。工诗，与李商隐齐名，人称“温李”。擅长近体诗，怀古写景诸诗成就较高，闺情诗婉媚香艳，一如其词。为《花间集》中首要词人，后人尊为花间鼻祖。此诗作于懿宗咸通三年(862)，这时诗人东游江淮一带。陈琳，字孔璋，广陵射阳(今江苏淮安东南)人，东汉末文学家，建安七子之一。早年做过东汉末大将军何进的属官，向何进献计诛除宦官，不被采纳，逃奔冀州投奔袁绍，为袁绍起草讨曹操檄文，痛骂曹之父祖，声名大噪。曹操平定袁绍后，不计前嫌，任用其为司空军谋祭酒，管纪室，军国书檄，多出其手，很受重用。其墓在今江苏邳县。
2.基本解读：这首诗怀古伤今，通过写诗人在陈琳墓前的幽思，抒发诗人怀才不遇、落魄潦倒的身世之悲。(主旨)
1)首联“曾于青史见遗文，今日飘蓬过古坟”，叙写自己对陈琳的景仰之情，而今日漂泊江湖路过陈琳的坟墓。“青史见遗文”，言陈琳文章的重要而宏大，于史书中常见其有关军国大事的文章，暗含对陈琳的尊崇和仰慕。第二句正面点题，“今日飘蓬”，透出诗人的感慨和际遇密不可分。
2)颔联“词客有灵应识我，霸才无主始怜君”，是全篇寄寓之意所在。“词客”，指以文章名世的陈琳;“识”，这里是真正了解、相知的意思。这里所蕴含的感情是复杂难言的：既有对自己才华的自负，也有与陈琳虽隔数代但异代同心、惺惺相惜之意。这里是说诗人怀才不遇且知音难觅，只能向早已作声的前贤倾诉，这是多么寂寞悲凉的心境。“霸才”，犹言盖世超群的才华，应是诗人自指。陈琳遇到了曹操那样礼贤下士、豁达大度的主帅，应是“霸才有主”，而诗人恰好相反，接下来着一“怜”字，意为欣羡之意，正是水到渠成，二人处境多么之不同，其中有对比，有感慨，暗含自己生不逢时的不幸。
3)颈联“石麟埋没藏春草，铜雀荒凉对暮云”，即景抒情。前句是墓前之景，下句是墓前的遥思。年深日久，陈琳墓前的石麟已深埋在萋萋的荒草之中。诗人对前贤的追思缅怀，正寓含着对当代才人难遇的惋惜、对小人横行之痛恨、对统治者任凭陈琳这样一代才子之墓荒芜的不满。由陈琳得遇曹操而联想到远在邺都的铜雀台，猜想当年是何等显赫的铜雀台如今也一定是独对黯淡的暮云了。这既是对曹操这位识才爱才惜才的明主的追思，也是对那个重才时代的向往。而“铜雀荒凉”正象征着一个重才时代的永远消逝，诗人对身处弃才毁才时代之憎恶也就尽在不言中了。
4)尾联，“莫怪临风倍惆怅，欲将书剑学从军”，抒发诗人无限惆怅之情。文章无用，怀才不遇，诗人欲弃文投军，但时代不同，投军又能有什么遇合和机遇呢?无怪诗人临风惆怅，黯然神伤了。
3.鉴赏要点：这首诗巧用对比，将诗人怀才不遇的满腹怨情尽情抒发出来。诗人和陈琳不同时代、不同际遇的对比，也就是诗人霸才无主和陈琳霸才有主的对比;陈琳青史垂名和自己书剑飘零的对比，写得文采斐然，寄托遥深。
三、作业：课后练习题。
7、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）9.李商隐诗三首教案(：《无题二首》（其一）《贾生》《柳》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解掌握李商隐的生平，诗歌感叹身世忧时悯乱，流露出浓厚的感伤气氛。
2、体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
3、感悟作品意境、了解有关表现方法。
教学重点：体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
教学过程：
一、复习名句，情境导入。
1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。(《无题二首》其一)2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(《无题二首》其一)3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)4、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。(《柳》)5、夕阳无限好，只是近黄昏。(《乐游图》)
二、李商隐简介：李商隐(约813年—约858年)，唐诗人，字义山，号玉溪生，又号樊南子，怀州河内(今河南泌阳)人。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，一生政治上很不得意，潦倒终身。是晚唐骈文的代表作家。其骈文属对工整，用事精切，疏密相间，气韵自然。他的无题诗很有名，都有很美的意境。其诗揭露和批判当时藩镇割据、宦官擅权和上层统治集团的腐朽糜烂，《行次西郊一百韵》、《有感二首》、《重有感》等皆著名。所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》、《隋宫》、《富平少侯》等较突出。无题诗也有所寄寓，至其实义，诸家所释不一。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。也工四六文。有《李义山诗集》，文集已散轶，后人辑有《樊南文集》、《樊南文集补编》。
三、学习课文：
(一)、学习《无题二首》(其一)
1、齐读，整体感知——写对昨夜相知相会而今日很快分离的情人的思念之情
2、简介写作背景：诗当作于唐文宗开成四年(839)，诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政治上仍然是沉沦下僚。原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想的当是席间的一位贵家女子。◎画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。
3、基本解读：
1)首联“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”，是对昨夜相会的追忆。星光闪烁，阵阵轻风，诗人与意中人在画楼之西、桂堂之东相会。画楼，雕饰华美的楼。桂堂，用桂花香熏过的厅堂。诗人没有具体写昨夜情事，
而是借助于星辰好风、画楼桂堂等外部景物的映衬，烘托出昨夜柔美旖旎的环境气氛，语句华美流转，富于唱叹的情致，将读者带入温馨浪漫的回忆中。
2)颔联“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，通过比喻，写今宵诗人心中引发的复杂而微妙的感情。尽管自己身上无彩凤那样的双翼(飞去与对方相会)，但彼此的心却能像犀牛的角一样灵异，得以互相感知。彩凤，彩色的凤凰。《山海经》：“丹穴山，鸟状如鹤，五彩而文，名日凤。”灵犀，犀牛在古代被视为灵物，特别是它的角的顶端和底部之间有白色的线(角质层)相通。
3)颈联“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”，写宴会之热闹。这里的宴会既可理解为昨夜的宴会情景，也可理解为今宵诗人对意中人的想象之语，写出了诗人此刻凄清寂寞。送钩，古代人们在宴会上玩甲一种游戏。把钩依次在人们手中传送，然后藏于某人手中，令人猜，不中者罚酒。分曹，分组。射覆，古代的一种游戏，用器皿覆盖着东西让人猜。
4)尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”，通过比喻抒发诗人无限惆怅之情。自己正如飘转不定的蓬草，又不得不去上班报到。爱情的间隔的惆怅与诗人身世飘蓬的慨叹融为一体。听鼓应官，听到报晓的鼓声后到衙门报到。兰台，唐朝对秘书省的称呼。转蓬，被风吹得不断在空中飞转的蓬草。
4.小结：这首诗写出诗人多情而又无奈的相思。诗人与情人心心相印，可欢会的时光是那么短暂!这是多么令人痛苦而又无奈的现实。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”为千载名句，写情人间虽难随时相会，日日厮守，但心心相印，写出了甜蜜与痛苦相交织的爱情。
5、艺术手法：此诗构思巧妙，事件与场景的描述常常打破时空次序，昨夜——现在——最初相识——此时;虚实结合，回忆昨夜(虚)——现在(实)——回忆最初相识(虚)——此时(实)。并随着心理活动的变化来展现。全诗看起来以赋体写诗，但断续无端，变幻迷离，富有浪漫气息。诗中时空的转换当中，有虚有实，富有想象张力，只要解释得合乎情理，对这首诗的艺术特色可作多样阐释。
(二)、学习《贾生》
1、齐读，整体感知——写贾谊与汉文帝君臣遇合的片段史实，托古讽今，抒发自己的感慨
2、背景简介：贾谊贬长沙，成了历代文人抒写怀才不遇时常用的题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材，别有新意。《史记•屈贾列传》载：贾生征见。孝文帝方受厘(刚举行过祭祀，接受神的福祐)，坐宣室(未央宫前殿正室)。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席(在坐席上移膝靠近对方)。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。
3.基本解读：
1)首句“宣室求贤访逐臣”正面写汉文帝宣室召见贾谊。一“求”一“访”，把文帝求贤意愿之殷切和诚恳表现出来，特别还是对一位被贬的臣子，真可谓贤明的君主了。这是诗人欲抑先扬之处。
2)次句“贾生才调更无伦”是对贾谊的赞扬，着眼于其才华高超、议论风发和神采照人，无与伦比。
3)第三句“可怜夜半虚前席”是全诗承、转的关键。“可怜”，可叹，诗人笔触一转，文帝虚心倾听的细节成了诗人叹息和微讽的对象。着一“虚”字，举重若轻，把文帝前面求贤的举动从根本上让人产生疑问，留下悬念，诗情就显得跌宕起伏。
4)末句“不问苍生问鬼神”是全诗警策之句，是直接对“可怜”一词的回应。不问苍生问鬼神!这样的求贤对天下苍生有什么意义呢?这样的君臣遇合对臣子来说是幸还是不幸呢?词锋犀利，讽刺辛辣，感慨深沉，却又抑扬顿挫。
4、小结：在一般封建文人心目中，“宣室夜对”大概是值得大加渲染的君臣遇合的盛事。但诗人却独具慧眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”这件事，借题发挥，翻出了一段新警透辟、发人深省的议论。汉文帝史称明君，贾宜更是一代贤才。文帝把谪居长沙的贾宜召回京城，在宣室接见他，君臣晤谈，直至夜半。尽管文帝求贤若渴，可惜，他殷殷垂询的不是安民之策，虚心听取的只是鬼神之事，虽然听得入神，甚至移膝前席，又有何用?这是首咏叹贾生故事的短诗，其着眼点，不在个人的穷通得失，而在于指出封建统治者不能真正重视人才，使其在政治上发挥作用。讽文帝实刺唐帝，怜贾生实亦自怜。诗人夙怀“欲回天地”之志，但偏遭党争，沉沦下僚，诗中常有“贾生年少虚垂涕”之类的感慨。
5、写作特点：欲抑先扬(先扬后抑)。诗人先赞扬，实际上是为了后面的讽刺。
6、艺术手法：此诗托古讽今，言有尽而意无穷，含蓄丰富。诗中有讽刺，有感慨。从表面看，诗人是讽汉文帝，实际上是托古讽今，晚唐许多皇帝大都崇佛或信道，服药求仙，以求长生，而不问民生疾苦，更难礼贤下士。
(三)、学习《柳》
1、齐读，整体感知——这是咏柳寄慨之作，其中隐含诗人身世之感。(主旨)
2.基本解读：
1)首二句“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天”写(柳枝)曾在繁花似锦、令人陶醉的春日，如同婀娜多姿的舞女一样，在乐游苑的宴会上随风起舞。“舞”，生动地写出了春柳的婀娜多姿，也写出了柳枝的欢乐。乐游春苑，即乐游原，长安东南名胜，地势高，可俯瞰长安全城，是当时人们节日游乐场所。断肠天，指繁花似锦的春日。断肠，即销魂，指美好的春日令人陶醉。
2)后二句“如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!”以春日之柳的繁华得意对比秋日之柳的零落憔悴，重在写秋柳的凄凉情形。柳在春日是那样地风光无比，受人瞩目，而眼下时值深秋，它又如何愿意面对夕阳西下、寒蝉凄切的凄凉处境呢!“清秋”，秋色已深。“肯”，岂肯，不太愿意，既是反诘，又是感叹。
3.写作手法：
1)这首咏物诗用暗示手法融会了诗人深沉的感慨。此诗全篇无一“柳”字，却又是句句写柳;句句写景，可又是句句含情;句句咏物，可又是句句写人，其中隐含诗人身世之感。也有人认为诗中表达的是对先荣后悴人事的感喟，或对官场上只知上进而不知后退者的讥刺。
2)诗中虚词运用精妙。“如何”、“肯”连用，加强了反诘语气，使诗人的感叹更为悲怆而深沉。“已”、“又”，层层推进，正是“数虚字转折唱叹，弦外有音”。(纪昀《李义山诗集辑评》)
四、小结李商隐诗的特点：往往在言情写物的小小题旨中渗入家国身世的感伤，形成兴寄遥深、意旨朦胧、体式华美的风格。咏史——借古讽今，寄寓怀才不遇的身世感伤;咏物——托物传达身世感伤;无题-意旨隐秘，呈现委婉深曲的朦胧美。
8、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）7.《白居易诗四首》教案：《轻肥》《花非花》《杜陵叟》《问刘十九》(粤教版选修教案设计)
教学目标：1、了解诗歌中所表现出来的诗人情怀，领会白居易诗歌的深远意义和影响。
2、学习诗歌中各自不同的表现手法，从而领会诗歌的本质。
教学重难点：把握诗歌形象和内涵，体会作品情感和艺术特点，提高诗歌鉴赏水平。
教学时间：二课时
第一课时
一、导入新课：
1、简介诗人：白居易(772—846)，字乐天，晚年号香山居士，原籍太原(今属山西)，祖上迁居下邦(今陕西渭南东北)，生于新郑(今属河南)。贞元十六年(800)登进士第，历任左拾遗、翰林学士。元和十年(815)因上书请急捕刺杀宰相武元衡的凶手，被贬为江州司马。后历任忠州、杭州、苏州刺史，官终刑部尚书。晚年闲居洛阳，皈依佛教，自号“香山居士”，世称白香山。白居易是中唐新乐府诗歌创作的主要倡导者。受历代乐府诗特别是杜甫乐府“即事名篇”影响，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”(《与元九书》)，创新乐府，指斥时弊，反映民瘼，具有强烈的现实批判性。与元稹交厚，世称“元白”。晚年居洛阳与刘禹锡唱和颇多，世称“刘白”。一生有诗近3000首，自分为讽喻、闲适、感伤、杂律四类，其中讽喻诗以《新乐府》、《秦中吟》为代表，感伤诗以《长恨歌》、《琵琶行》为代表。白居易诗善于叙述，语言明白晓畅，通俗易懂，开中晚唐浅俗诗风，影响深远。
2、新乐府诗及其特点：
1)乐府：汉代专管音乐的官署名，乐府诗指两汉至南北朝时为当时乐府机关采集编乐的歌诗，后指魏晋至唐代按乐府旧谱彼重填新辞以入乐以及后人仿效乐府古题而作的诗歌。
2)新乐府：由中唐白居易提出并创立，继承汉乐府“感于哀乐，缘事而发”的传统，用新题写时事，不依谱，不入乐，体制与古乐府不同。
二、学习课文
(一)《轻肥》
1、写作背景简介：此诗为诗人《秦中吟》十首组诗之七，约作于元和三、四年(808、809)。《秦中吟》自序云“贞元、元和之际，予在长安，闻见之问，有足悲者。因直歌其事，命为《秦妇吟》。”唐代中叶以后宦官专权越来越严重，而且过着骄奢淫逸、豪华糜烂的生活。他们结成一团，操纵朝政，甚至敢于废立皇帝;另一方面，天下民不聊生，苦难深重，元和三、四年，江南大旱，竟至民间有人人相食的惨状。诗人将两方面结合起来写，深刻反映了当时的社会矛盾，表现出对宦官骄横跋扈的痛恨和对百姓苦难的同情。轻肥，用《论语?雍也》句：“乘肥马，衣轻裘”之意，喻指宦官的奢侈生活。
2、解题：诗题“轻肥”，取自《论语•雍也》中的“乘肥马，衣轻裘”，用以概括豪奢生活。讽喻：指在下者用文学作品寄寓高刺或箴规来戒劝执政者。
3、基本解读：此诗写宦官的骄横之态并与江南天灾作比，表达诗人对官场奢侈生活的批判和对人民疾苦的同情。(主旨)
1)开头八句“意气骄满路，鞍马光照尘。借问何为者?人称是内臣。朱绂皆大夫，紫绶或将军。夸赴军中宴，走马去如云”为第一层，写宦官们赴宴时骄横跋扈之状。首四句先写宦官们令人惊异的骄横情形：意气之骄，竟能满路，鞍马之光，竟可照尘，而这一切均是宦官们所为!不能不令人惊异，从而引出“是内臣”的回答。宦官不过是皇帝的家奴，凭什么如此跋扈呢?原来这些宦官居然都穿着朱绂和紫绶，做了高官，大权在握，怎能不骄?“军中宴”的“军”指保卫皇帝的神策军，宦官们拳握了神策军的军权，盛气凌人，“夸赴”，写出耀武扬威之态;“走马去如云”，写出旁若无人的骄横。而宦官不是一个两个，“满”、“照”、“皆”、“夸”、“如云”等字眼，告知人们这是一大帮，令人触目惊心。这里语含讽刺，暴露了贞元、元和之际宦官、藩镇、官员相互勾结的畸形的社会现实。
2)接下来六句“樽罍溢九酝，水陆罗八珍。果擘洞庭橘，脍切天池鳞。食饱心自若，酒酣气益振”为第二层，写军中宴会的豪华场面。菜单是相当奢侈的：九酝、八珍、洞庭橘、天池鳞，均为天下美味，而“溢”、“罗”、“擘”、“脍切”等词，表现了宴会之奢靡。“食饱”二句，呼应首句，赴宴时已是“骄满路”，如今酒酣足食，更是不可一世了。
3)以上二层极力揭露宦官、权贵之间相互勾结、极度奢靡的生活，，淋漓尽致地描绘出内臣行乐图，已具有暴露意义。然而诗人的目光并未局限于此。笔锋骤然一转，当这些“大夫”“将军”酒醉肴饱之时，江南正在发生“人食人”的惨象，从而把诗的思想意义提到新的高度。同样遭遇旱灾，而一乐一悲，却判若天壤。
为下文表现主题作了充分准备。
4)最后二句“是岁江南旱，衢州人食人”为第三层，用重笔转折，直赋其事，以惨不忍睹的血淋淋的现实进行对比，揭示了当时广大人民的悲惨处境。据《旧唐书•宪宗纪上》记载，元和三年，“是岁，淮南、江南、江西、湖南、山南东道旱”。四年，“浙西苏、润、常州旱俭。”这一乐一悲，令人惊心动魄，这与杜甫名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”异曲同工。
4、艺术手法：对比手法的使用。此诗写宦官的骄横之态并与江南天灾作比，表达诗人对官场奢侈生活的批判和对人民疾苦的同情。诗人不作一句评说，不发一句议论，把两种截然不同的现象并列写出，让读者悟出应有的结论，这比主观议论更有说服力，有“四两拨千斤”的效果。
5、小结：本诗具有强烈的现实批判性，对宦官的骄横之态作了深刻的讽刺和揭露。
(二)学习《花非花》
1.写作背景简介：白居易诗原本以通俗著称，这首诗却相当朦胧，作于何时，为何而作，均无从定论，它被自居易自编于集中“感伤”部分。
2.基本解读：这首诗诗意朦胧，诗取前三字为题，近乎“无题”诗。
1)首二句“花非花，雾非雾”，给人一种难以说清、捉摸不定之感，虽系否定，却有着一个肯定的比喻：如花似雾。
2)“夜半来，天明去”，乍一看以为是记梦，但下句“来如春梦几多时”，可见又不是记梦了，“梦”在这里也是一比。“去似朝云无觅处”，以“来”、“去”二字，在音情上有承上启下作用，由此生发出两个新的比喻。“夜半来”者是春梦，春梦虽美却十分短暂;于是引出一问：“来如春梦几多时?”“天明”见者朝霞也，云霞虽美却易幻灭，于是引出一叹：“去似朝云无觅处”。
3、艺术特点：
1)博喻手法的使用。
①博喻：由一连串比喻构成，它们环环紧扣，如云行水流，自然成文。反复以鲜明的形象突出一个未曾说明的喻意。如：看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜的开着的，有羞涩的打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
②此诗只见喻体(用作比喻之物)而不知喻本，就象一个耐人寻思的谜。从而诗的意境也就蒙上一层“朦胧”的色彩了。虽说如此，但此诗诗意却并不完全隐晦到不可捉摸。它表现出一种对于生活中存在过、而又消逝了的美好的人与物的追念、惋惜之情。
2)此诗运用三字句与七字句轮换的形式(这是当时民间歌谣三三七句式的活用)，兼有节律整饬(chì)与错综之美，极似后来的小令。
4、小结：这首诗，有人以为是悼亡之作。白居易自编集时，将此诗编人“感伤”部分。这部分中另有两首诗与此诗情调极为接近，一为《真娘墓》：“真娘墓，虎丘道;不识真娘镜中面，惟见真娘墓头草。霜摧桃李风折莲，真娘死时犹少年。脂肤荑手不坚固，世间尤物难留连。难留连，易消歇，塞北花，江南雪。”另一首是《简简吟》，其中有句：“二月繁霜杀桃李，明年欲嫁今年死”，“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃碎”。二诗均为悼亡作品，末句的比喻，如“易消歇”的“塞北花”和“易散”的“彩云”，与《花非花》诗末的比喻如出一辙，音情逼真，都表现出一种对已经消逝了的美好事物的追念与惋惜之情。《花非花》紧编在《简简吟》诗后，这也可能是作者想表达的一种意思吧?也有人认为这首诗是感伤身世之作，白居易晚年家庭迭遭变故，对其打击颇大，再加上其病眼几至失明，故此诗写其难言的伤痛。
三、背诵《轻肥》
第二课时
一、导入新课：检查背诵。
二、学习《杜陵叟》
1.写作背景简介：此诗属于《新乐府五十首》，自序说是“伤农夫之困”，作于唐宪宗元和三年前后，当时江南和长安周围遭受严重旱灾，诗人时任左拾遗，上疏奏陈民间疾苦，请求“减免租税”，“以实惠及人”。皇帝批准，并下了罪己诏(实际上不过是笼络人心的把戏而已)。杜陵，在今陕西西安东南十公里少陵原上，秦代为杜县之地，汉代宣帝葬于此处，故称杜陵。
2.基本解读：这首诗写农夫之苦，并对统治者玩弄权术剥削人民表示强烈的愤慨之情。(主旨)
1)开头七句“杜陵叟，杜陵居，岁种薄田一顷余。三月无雨旱风起，麦苗不秀多黄死：九月降霜秋早寒，禾穗未熟皆青干”，写出灾情之严重。从三月写到九月，可见全年适合长庄稼的时候全部是恶劣的天气，麦苗和禾穗不是黄死就是青干。
2)接下来四句“长吏明知不申破，急敛暴征求考课。典桑卖地纳官租，明年衣食将何如?”写官吏们在此天灾面前的可恶表现和百姓们的困难处境。官吏们为了“考课”，不仅不奏报朝廷，反而变本加厉地加紧搜刮。
3)再四句“剥我身上帛，夺我口中粟：虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉!”写诗人难抑愤怒之情，改第三人称为第一人称，用“杜陵叟”的口气，痛斥了那些为自己升官而不顾百姓死活的“长吏”。“明知”农民受灾却偏偏“不申破”，甚至还美化现实以博皇帝的高兴，这样的“长吏”在封建时代是具有相当典型意义的。
4)最后八句“不知何人奏皇帝，帝心恻隐知人弊;白麻纸上书德音，京畿尽放今年税。昨日里胥方到门，手持敕牒榜乡村。十家租税九家毕，虚受吾君蠲免恩”，写皇帝得知灾情而下诏免税。表面上是歌颂了皇帝的仁德，实际上语含讽刺，矛头直指最高统治者。无论是官员们的“求考课”，还是“里胥”等到“十家租税九家毕”，都是统治者们惯演的把戏而已：“帝心恻隐”是虚伪的，而用考课的办法鼓励各级官吏搜刮更多的民脂民膏却是真正的目的。
3.鉴赏要点：
1)对封建统治者用“双簧戏”方式剥削农民暴行的深刻揭露。“长吏”明知天灾却不奏报，仍然强征暴敛;一个小小的“里胥”一直等到“十家租税九家毕”才慢腾腾地宣布“免税”的“德音”，背后明显有官府的支持;皇帝一直等到有人奏报后才下诏“免税”，此前却一直不闻不问，装作不知，虚假伪善。这种“双簧戏”的演出，封建统治者演起来驾轻就熟，时机控制得恰适其时，可见在漫长的封建社会中，这样的把戏不止一次上演，诗的讽刺力度可见一斑。
2)人称的变化写出诗人愤激的情感。如对“长吏”的控诉时，由第三人称转为第一人称，变成直抒胸臆：“剥我身上帛……”，而诗中这一“我”的形象，极为精练地概括了封建时代千百万农民的悲惨处境和体现在他们身上的不屈反抗精神，具有相当的审美价值。
4、小结：本诗的社会批判性。白居易用极其悲愤的情感，写出了农夫之苦，揭露和控诉和统治者玩弄权术，剥削人民。极为精练的概括了封建时代千百万农民的悲惨处境和体现在他们身上不屈的反抗精神。尤其是对“双簧戏”的揭露，增加了诗的讽刺力度。
三、《问刘十九》
1、学生诵读品情。
2.写作背景简介：此诗作于元和十二年(817)，诗人时任江州(今江西九江)司马。刘十九，名不详。作者另有《刘十九同宿》诗，有句“唯共嵩阳刘处士”，可知其为河南登封人。有人以为即隐居庐山的刘轲。十九，兄弟间的排行。
3.基本解读：这首小诗写一个冬日的傍晚邀人饮酒的情趣。(主旨)
1)一二句“绿蚁新醅酒，红泥小火炉”写酒香袭人。酒是新酿的酒，还未滤清，上面浮着酒渣，微绿色，细小如蚁。炉火正旺，炉是红泥铸就的，小巧而又简朴雅致。红红的炉火，泡沫浮动的绿酒，香气自然十分诱人。2)三四句“晚来天欲雪，能饮一杯无?”邀对方傍晚过来饮酒。一场暮雪眼看就要飘洒下来，室外寒气袭人，而时值黄昏，还有什么比朋友间饮酒叙情更能令人快慰的事呢?结句虽为问句，但给人盛情难却之感。
3.鉴赏要点：此诗语浅而情深。酒逢知己干杯少，杜甫《对雪》有旬“无人竭浮蚁，有待至昏鸦?'，这是有酒无朋之憾。诗人此诗本为在雪天邀友小饮御寒，促膝夜话。诗中蕴含生活气息，不加任何雕琢，信手拈来，遂成妙章。语言平淡而情味盎然。细细品味，胜于醇酒，令人身心俱醉。诗中先景后情，情与景相得益彰。室外虽然天寒地冻，室内却温暖宜人，生活在一刹那时泛出令人沉醉的温馨，引人浮想联翩。
4、教师总结：
1)、诗情醇与酒。诗写得很有诱惑力。对于刘十九来说，除了那泥炉、新酒和天气之外，白居易的那种深情，那种渴望把酒共饮所表现出的友谊，当是更令人神往和心醉的。生活在这里显示了除物质的因素外，还包含着动人的精神因素。
2)诗从开门见山地点出酒的同时，就一层层地进行渲染，但并不因为渲染，不再留有余味，相反地仍然极富有包蕴。读了末句“能饮一杯无”，可以想象，刘十九在接到白居易的诗之后，一定会立刻命驾前往。于是，两位朋友围着火炉，“忘形到尔汝”地斟起新酿的酒来。也许室外真的下起雪来，但室内却是那样温暖、明亮。生活在这一刹那间泛起了玫瑰色，发出了甜美和谐的旋律……这些，是诗自然留给人们的联想。由于既有所渲染，又简炼含蓄，所以不仅富有诱惑力，而且耐人寻味。它不是使人微醺的薄酒，而是醇醪，可以使人真正身心俱醉的。
四、课后作业：鉴赏白居易的其他诗作。
9、《桥之美》教案(人教版八年级选修教学设计)
目标：
1.学会一种新的审美视角，读懂桥之美，欣赏桥之美
2.品味本文诗一般的描写性语言
难点：通过分析桥在不同环境中的不同的审美效果，达到提升学生欣赏水平
方法：朗读欣赏自主学习合作探究
教学流程
一、欣赏导入
很高兴有机会和的同学一起来学习探讨。人们都说：停车等红绿灯的时候相互注视就是一种缘分，那今天我们一起在一间教室能面对面交流就更是前世修来的福了。为了珍惜这这份缘，那我们就一起来上好这堂课，行不行?
出示幻灯片：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”
大家都读过这两句唐诗吧，美不美?
明确：对，很美!美在哪里呢?我们一起欣赏吧!这里“两个黄鹂”是两个点，“一行白鹭”是一条线。春日景色无奇不有、无物不美，杜甫不可能都写，他选择了两个点、一条线，和广阔的天空、大地这些块面衬托、配合，于是就构成了一幅立体的、和谐的画面，这就是诗歌创作中常见的用点线经营诗境空间的方法，叫“点线经营法”。用此法如果能读出唐代王之焕的“白日依山尽，黄河入海流”中，“白日”如点由上落下，“黄河”如线自西往东，那简直就大彻大悟了。
其实，艺术都是相通的，这种点线经营法也常用在绘画艺术和建筑艺术之中。那么今天我们带着这种方法一起来学习一篇关于桥梁欣赏的文章，看看能不能提高大家对桥梁的欣赏水平。板书：桥之美。
这是当代著名画家吴冠中写的一篇带有说明性质的艺术小品，(别小看吴老先生，他曾有一副作品在拍卖会上卖出了4070万元的天价，创造了当代书画艺术作品之最，想见他也是鉴赏的行家。在这里他以一位画家独特的眼光谈了他对“桥之美”的看法，文章中提到了很多桥，他认为有些不美，有些却很美。
二、整体感知
请同学们快速朗读课文，先找出作者认为不美的桥?
注意作者并没有直接说不美，但从他的语言倾向来看，是并不美的。
南京长江大桥、钱塘江大桥等
三、自主学习
1.分析南京长江大桥、钱塘江大桥等不美的原因
不美的原因：孤立、没有周围景物的衬托，不能与其他的景物形成点、线、面的呼应配合，不协调。
2、既然“孤立、没有周围景物的衬托，不能与其他的景物形成点、线、面的呼应配合”是这些桥不美的原因，那么作者的着眼点又是什么呢?
请同学们回到课文100页，从“桥，多么美”至第三段3段，找出作者的着眼点。
明确：小桥流水人家美很美，美在景物之间的衬托、呼应、协调。
如果：在小桥流水边是一撞现代化的玻璃外墙的高楼，这幅画美吗?流水人家边架起一座很高大的钢筋水泥桥，这幅画美吗?
桥与周边的景物要协调、呼应、配合才行。如果用课文中的一句话说，那作者主要着眼于什么?
即：“桥在不同环境中多种多样的形式作用”，这也就产生不同的美学效果。
得出结论前用了三个关联词语强调：注意：“并非……也并非……而是……”
(齐读这句话)
四、合作探究
吴老先生还是怕我们不懂，于是又举了好些美丽的桥来教我们欣赏，请同学们看第四段，并找出这些桥。
哪位同学愿谈谈你的发现?(如果学生沉默，我们可以问班长、学习委员、科代表或者问学生你们想听听谁的思考?)
待学生举出例子后，分小组合作探究：这些桥都美在哪些地方?(欣赏桥之美的同时也欣赏语言的美)
然后小组推荐代表展示(每个组先推荐一名代表读小组认为写得好的句子，然后确定赏析的中心发言人)。
品味、赏析“桥之美”：
(1)茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。
明确：写石桥与密密的苇丛相配合给人带来的特别感受。厚厚实实平面铺开的苇丛使空间显得狭窄拥挤，令人产生憋闷感;间或出现的石桥轮廓简单鲜明，能使空间陡然显得疏朗开阔，令人觉得神清气爽。
吴冠中先生以他画家的真知灼见，不但告诉了我们如何用“美学”的眼光来审视事物，他还用蕴涵丰富的语言引起我们强烈的感情上的共鸣。
语言赏析：其实，苇丛不会“发闷”，也不会“深呼吸”，这只是人的感受投射到它身上罢了。这恰恰表现了作者与周围环境已融为一体。
(2)早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂!
明确：写石桥与细柳合作创造的动人景致。细弱的柳枝拂着桥身厚重坚硬的石块，这里有形体上的强与弱、轻与重之分，有动静之分，有颜色上的对比，还有变(柳枝年年发新芽)与不变(桥能历久不变)之别，这种种不同，归结起来，其实是阳刚与阴柔这两种美的体现。差距之大而仍能和谐统一，可能就在于桥有着经过精心设计的轮廓吧。
赏句：“杨柳岸，晓风残月”是宋人柳永的名句，这里说“即使碰不见晓风残月，也令画家销魂”，是强调细柳与石桥构成的美景本身已够动人，不再需要别的东西来烘托了。
(学生展示后全班齐读这几句)
(3)湖水苍茫，水天一色，在一片单纯明亮的背景前突然出现了一座长桥，卧龙一般，它有生命，而且往往有几百上千年的年龄。
明确：写长桥之美。长桥一般建在比较宽阔的水面上，打破了背景的单调感。同时，桥是人们劳动的成果，出现在苍茫水面上的长桥，是人类创造力的体现，他似乎也具有生命力。
(4)广西、云南、贵州等省山区往往碰到风雨桥，桥面上盖成遮雨的廊和亭，那是古代山水画中点缀人物的理想位置。因桥下多半是急流，人们到此总要驻足欣赏飞瀑流泉，画家和摄影师们必然要在此展开一番搏斗。
明确：写形式比较独特的桥——风雨桥。桥面上盖有廊和亭的桥，给人安闲、自在的感觉，这种感觉恰好与险峻的山峰、桥下的急流给人的感觉形成对照又和谐统一。
归纳：
(1)乌镇苇丛中的石桥——桥与密密苇丛配合的开阔疏朗之美
(2)江南细柳下的石桥——桥石与细柳刚柔相济之美
(3)宽阔水面上的长桥——长桥与娴静的水面配合的灵动和谐之美
(4)广西等地的风雨桥——桥与险峰、激流配合的安闲、对照之美
小结：以上这些优美的文字，展现出了或刚劲或柔美或娴静的各种桥梁的魅力，让我们如沐春风，如品甘霖。以上四个例子中的桥以及后面写的《清明上河图》中的桥、庄稼地里的小桥，它们或为主体，或为陪衬，或起着画龙点睛的作用，正是这些关键作用作用构成了桥之美。
5、根据我们对上面一些例子的学习，我们来总结一下：桥之美，美在哪里?
明确：能与周围景物成为和谐的一体，共同构成入画的景致。
那么，这个规律我们是怎样得出来的呢?
明确方法：个别例子——抽象规律
五、欣赏表达
既然我们已经从文章中归纳出了欣赏桥梁的规律和方法，那么我们何用一用呢?
出示图片，请大家运用我们刚才所探究出来的欣赏桥之美的规律和方法，寻找下面桥梁中的一座(或者你身边的一座也可以)，进行赏析。要求：桥与……配合构成了…….的美的句式写话或说话。
六、课外延伸
其实，“协调、配合”不仅体现在桥梁建筑上，在日常生活中也是随处可见的规律。(可以问一个拓展问题)秀气的女孩子，化妆涂个像张飞那样的浓眉毛，那就不美了，我们云外的校园不是很美吗，那是因为注意了建筑物与绿化的协调、配合。
我们这一堂课只是一个例子，实际上，欣赏艺术的方法是多样的，介绍艺术规律的文章也很多，如果大家有兴趣，我建议同学们课后去读读著名建筑学家梁思成写的《重复与变化》、日本当代小说家清冈卓行的一篇美学论文《米罗斯的维纳斯》。
小结：大千世界，可谓精彩纷呈、千姿百态，希望同学们掌握更多的艺术规律，更好地发现和欣赏生活之中的美和艺术之中的美!
10、短文两篇（蝉贝壳）教案(人教版七年级教案设计)(人教版七年级)
短文两篇(蝉贝壳)教案(人教版七年级教案设计)
教学目标
1、品读、欣赏课文，感受课文委婉轻柔、自然流畅的风格。
2、体悟生命的意义，教育学生珍视自己的生命，积极、认真的对待生命。
教学重点
引导学生仔细品读课文，揣摩句子，体会作者描写的特点及其中表达的情感。
教学难点
对比探究阅读;学习由一个具体细小的物而引出抽象深刻哲理的写作手法。
教学课时一课时
教学步骤
一、课文导入：
图片(石缝中绽放的花朵)引发学生对生命的思索
冰心曾说过说：“宇宙是一个大的生命，江流人海，落叶归根，我们是宇宙中的一息，我们是大生命中的一分子。不是每一道江流都能流人大海，不是每一粒种子都能成熟发芽，生命中不是永远快乐，也不是永远痛苦，快乐与痛苦是相辅相成的。在快乐中，我们要感谢生命，在痛苦中，我们也要感谢生命，因为快乐、兴奋、痛苦又何尝不是美丽呢?”今天，我们就来欣赏两篇优美的散文，从中感悟生命的真谛吧。
二、整体把握问题探究
《蝉》
作者简介：
小思，1939年生，本名卢玮銮，祖籍广东番禺。1964年毕业于香港中文大学新亚学院中文系，翌年到罗富国师范学院学习，获教育文凭。1973年赴日本京都大学人文科学研究所研究中国文学。1981年，以“中国作家在香港的文艺活动”之论文获得硕士衔。
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小思曾任多家中学中文教师，1978年任教于香港大学中文系，1979年起任教于香港中文大学。已出版的作品有《路上谈》《承教小记》《不迁》《彤云笺》《香港文纵》《日影行》《丰子恺漫画选绎》及合集的《七好文集》《七好新文集》《三人行》等。
1、作者写蝉，先抑后扬。抑在哪里?扬在何处?通过一抑一扬表达怎样的思想感情?
首先写蝉的聒噪声使人们心烦，这是一抑。其次写看到一只病蝉，写它的微小和病弱，又是一抑。从朋友说蝉埋在泥下17年，出来只活一个夏天时开始转折，小小的蝉开始令人惊讶，当最后朋友说到蝉为了延续生命，必须好好活着，对于蝉的印象已经从烦人、病弱高扬到显示生命意义的高度。
由抑到扬，涵蕴深厚，传达了本文的主题：不管生命如何短暂，必须要好好地活着。
2、“斜阳里，想起秋风颜色，就宽恕了那烦人的聒聒”，“秋风颜色”给你怎样的感受?
我们一般说听见秋风的声音，但作者用了“秋风颜色”，巧妙地在听觉感受之外，增加了独特的视觉感受，很有新意，它赋予秋风一种“颜色”，把属于秋天的一些视觉形象加了进来，比如金黄的落叶、火红的枫叶、晴朗的天空等都融进了秋风中。
秋天来了，果实成熟了，本是收获的季节，但对在地下埋了17年，苦苦等了17年的蝉来说，却意味着生命的结束。生命虽然短暂，蝉却执着的等待，作者对蝉的敬意油然而生。
3、课文里有一句话，是全文的文眼，可以找出来并说说对它的理解。
“哪管是90年，90天，都不过要好好的活过”是全文的文眼。
它是由抑到扬的关键之处，也是由蝉引发的对于生命的深刻感悟。不管是写蝉的烦人的聒噪、病蝉的弱小，还是写蝉17年埋在泥下，出来只活一个夏天的短暂生命，都是因为有这句话，才显得有了意义和光彩。它也提醒我们，不管生命有多短暂，都要好好地活，给人振奋精神的感觉。
4.写作特点
结尾作者写自己被这蝉的生命意义感动着，“想起秋风颜色，就宽恕了那烦人的聒聒”，又照应到文章开头的“使事忙的人听了很烦”的“烦”字上，但已经从开头的“烦”变成现在的宽恕，形成一个首尾照应又有变化的完整结构。文虽短而理深厚，言有尽而意无穷。它提示着我们，不管生命短暂还是长久，都应该积极面对，全情投入，好好地生活。
《贝壳》
作者简介：
席慕蓉，台湾画家、作家，祖籍内蒙古，1943年生于重庆，后随父母由香港迁至台湾。她从小酷爱绘画，后来在台湾新竹师专美术科任教。1981年她“从来没有刻意去做过些什么努力”的诗集《七里香》由台湾大地出版社出版，深得读者喜爱。她写诗写散文，生命、时光、乡愁是她作品的内在主题，而对人情、爱情、乡情的细腻独特的审美描摹、委婉倾诉则是吸引读者们的奥秘。主要作品有诗集《七里香》《无怨的青春》、散文集《有一首歌》《成长的痕迹》《生命的滋味》《三弦》《同心集》《写给幸福》等。
1、《贝壳》一文中，作者先对贝壳的精美作了一番描述，然后生发了哪些联想?
在描述了贝壳的精美之后，作者并没有就此停笔，而是想到了贝壳里那曾经的小小柔软的生命，想到为了这样一个短暂、细小、脆弱、卑微的生命，上苍是那样用心地营造了它的居所——精致的贝壳。并由此进一步想到自己的生命，虽然也有限，但总比贝壳里的生命要长一点，空间要多一点，那岂不是更应该好好面对它，创造它，让它显得像贝壳一样美丽、令人珍惜、惊叹呢?
2、“是不是也应该用我的能力来把我所能做到的事情做得更精致、更仔细、更加地一丝不苟呢?”体现了作者怎样的思想情感?
此句上承接着“上苍给它制作出来的居所却有多精致、多仔细、多么地一丝不苟啊”，比较了自己和贝壳里的生命，感悟自己的生命尽管有限，但还是比贝壳里的生命时间要长一点，空间要多一点，以表达一种感激的心情：要力所能及地把事情做得更精致、更仔细，一丝不苟，让后人为自己的执著、努力而感动。
3.课文最后一段说：“在千年之后，也许会有人对我留下的痕迹反复观看，反复把玩，并且会忍不住轻轻地叹息：‘这是一颗怎样固执又怎样简单的心啊!’”此处的“固执”“简单”是什么意思?
作者希望自己给这个世界留下一些像贝壳这样的东西来，很小，甚至不起眼，但是是自己精致、仔细、一丝不苟地做的东西或事情。她并不梦想自己成就伟大的功业，只想对自己的生命作出一些精美的回馈。她渴望的不是人们对她赞美和崇拜，而是有人能看懂她执著的爱美的灵魂。所以此处的“固执”“简单”都是作者相对自谦的说法，其实是执著和单纯的意思。
三、比较阅读自主学习
探究质疑：对比阅读两篇短文，说说它们的异同点。
讨论并归纳：
相同点：
两篇都是借物抒情的文章，从身边的小事物，感悟到人生的哲理，引起我们对生命意义的追问和思索。
不同点：
(1)、两篇文章主体不同。
《蝉》启示我们不管生命短暂还是长久，都应该积极面对，全情投入，好好地生活。
《贝壳》启示我们应该好好地面对生命，创造他，使自己有限的生命像贝壳一样美丽、令人珍惜、惊叹呢!。
(2)、写作手法不同。
《蝉》运用了先抑后扬、首尾照应的手法，作者对于生命的态度也隐喻在对蝉的生命意义的阐发中，并没有直接表白。
《贝壳》运用了类比的手法，把人的生命与贝壳进行比较，且明确的表达了作者的思想感情：珍惜生命，让有限的生命发出异彩，给世人留下值得珍惜和惊叹的东西。
(3)、描写手法不同。
《蝉》运用了语言描写，通过了“朋友”的话，揭示了蝉的生活历程，蝉的生活意义。
《贝壳》则直接对贝壳进行了细致的描写。
四、课堂小结
作者从夏天聒噪的蝉、海边小小贝壳这些细小事物中，让我们感悟出深刻的人生道理，引起我们对生命意义的追问和思索。是啊，天真烂漫的童年是人生的春天，血气方刚的青年是人生的夏天，沉着稳健的中年是人生的秋天，步履蹒跚的老年是人生的冬天。逝者如斯，青春不再。生命究竟是为什么而存在?生命是短暂、脆弱的，该怎样做，才能让生命变得更有意义?通过学习这两篇短文，我们会高声回答：不管生命如何短暂，必须要好好地活着。
五、课外作业
1、以“生命”开头，仿写两个句子。
生命是辽阔的大海，蕴蓄着不尽的情思;
生命是深邃的湖泊，孕育着无限的希望;
生命是，;
生命是，。
2.实践作业：课外搜集两句关于热爱生命、对生命执著追求的名言警句。