1、长亭送别教案教学设计(人教版高二上册)
王实甫，名德信，大都(今北京)人，中国元代戏剧家。编撰杂剧14种，现仅存《西厢记》、《破窑记》、《丽春堂》三种，他的作品抒情性强，曲词优美，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大的影响。他的代表作《西厢记》全名为、《崔莺莺待月西厢记》，共5本21折，该剧取材于唐人元稹的《莺莺传》和金人董解元改编的《西厢记诸宫调》(习称《董西厢》)。
王实甫和《西厢记》
新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。——贾仲明续编《录鬼簿》
第六才子书——金圣叹
赏析《长亭送别》
故事之美人物之美意境之美曲词之美
唐德宗贞元末年，约公元802一804年之间，名诗人元稹(唐德宗贞元末年，约公元802一804年之间，字微之)写了传奇小说《莺莺传》，说的便是张生与崔莺莺的恋爱故事。这是《西厢记》情节的源始。传中有莺莺的诗《明月三五夜卜“待月西厢下，迎风户半开;拂墙花影动，疑是玉人来。”这也就是《西厢记》命名的由来。故事中的张生，有诗人元稹自己的影子，同时代人杨巨源也写过《崔娘诗》，李公垂写过《莺莺歌》。
张生到普救寺游玩，巧遇姨母崔氏孀妇携女也寄居此寺，值当地驻军将领去世，军士四出骚扰。崔氏因家财较多，颇见惶骇。张生与蒲将有交情，设法护卫，使崔家幸免于难。崔氏酬谢设宴，让女儿莺莺拜见张生，张生迷上莺莺。张生私求莺莺的婢女红娘，为他献策。张生，写了《春词》两首，让红娘转交莺莺。莺莺则写了引用《明月三五夜》作答。张生猜出含义，于十五日晚上逾墙赴约到了莺莺所住的西厢房。不料莺莺“端服严容”将张生训了一通。张生绝望之余，却在几天后的一个晚上被红娘推醒，原来莺莺主动来了。此后张、崔二人经常“朝隐而出，暮隐而入”，直到张生到长安赴考，终于诀别。张生科举未中，留在长安，曾寄信莺莺。莺莺回信凄婉，并捎来玉环、青丝等物——“玉取其坚润不渝，环取其终始不绝”;但张生却将信拿给朋友们看，还发了一通议论，认为女色是祸水，自称“予德不足以胜妖孽，是用忍情”，为自己抛弃莺莺造舆论，朋友也都说张生“善于补过”。一年后，莺莺嫁了人，张生也别娶。
原始故事与王实甫《西厢记》
《西厢记》和以前的《西厢记诸宫调》等相比，在思想上更趋深刻。它正面提出了“愿天下有情的都成了眷属”的主张，具有更鲜明的反封建礼教和封建婚姻制度的主题。
首先，《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合，否定封建社会传统的联姻方式。作为相国小姐的崔莺莺和书剑飘零的书生相爱本身，在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的违忤。崔莺莺和张生始终追求真挚的感情。他们最初是彼此对才貌的倾心，经过联吟、寺警、听琴、赖婚、逼试等一系列事件，他们的感情内容也随之更加丰富，这里占主导的正是一种真挚的心灵上的相契合的感情。
其次，崔莺莺和张生实际上已把爱情置于功名利禄之上。张生为崔莺莺而“滞留蒲东”，不去赶考;为了爱情，他几次险些丢了性命，直至被迫进京应试，得中之后，他也还是“梦魂儿不离了蒲东路”。崔莺莺在长亭送别时叮嘱张生“此一行得官不得官，疾便回来”，她并不看重功名，认为“但得一个并头莲，煞强如状元及第”;即使张生高中的消息传来，她也不以为喜而反添症候。《西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局，但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想，显示出王实甫思想的进步性。
根据情节划分送别场景，写出人物情感：
长亭路上------抒别离之苦长亭离筵------叙恐弃之忧
长亭分别------写别后之痛长亭目送------表功名之怨
离愁别恨情景交融
碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。
赏析【端正好】:选取了哪些意象?有什么特征?艺术效果如何?你认为“晓来谁染霜林醉”这一句中哪个字用得最好，为什么?
情景交融
苏幕遮(范仲淹)
碧云天，黄叶地，秋色连波波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪
凄迷悱恻
夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶
曲词中描写秋景的组合意象
[端正好]长亭路上——斜晖霜林图：
碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞
[脱布衫]筵席之中——黄叶衰草图：
飒飒秋风、黄叶纷飞、袅袅烟气、野草零落
[一煞][收尾]分手之时——古道烟霭图：
青山疏林、轻烟薄暮、夕阳古道、风啸马嘶
意境之美
以景衬情，化情入景，情景交融
斜晖霜林黄叶衰草古道烟霭萧瑟凄冷
依恋、痛苦怨恨、忧虑离愁别绪
【滚绣球】恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离，听得到一声“去也”，松了金钏;遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知?
赏析【滚绣球】:选取了哪些意象?抒发了莺莺的什么感情?这支曲子运用了哪些艺术手法，其艺术效果如何
柳丝玉骢疏林斜晖马儿车儿恨怨
【滚绣球】一曲，由情及景，用途中的景物为线索来抒发离别的怨恨。柳丝系马、疏林挂斜晖、马慢走车快行、松了金钏减了玉肌等等描写，无不都是由莺莺对张生的依恋惜别之情引发出来的。
心理描写马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是莺莺那种不忍遽别，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情，是先有这样的的情，才有那样的景。
夸张手法的使用：“松了金钏，减了玉肌”表现了在感情的折磨下的莺莺身心交瘁。
松了金钏，减了玉肌
曲词之美
清丽华美，生动活泼词句警人，满口余香
多种修辞寄心情，声情并茂诉衷肠融典雅凝练的古代诗词和通俗流畅的民间口语为一体
“读《西厢记》，必焚香读之;必对花读之;必与美人并坐读之;必与道人对坐读之”。(金圣叹)
“王实甫之词如花间美人。铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦”。(明朱权《太和正音谱》)。
“古戏必以《西厢》称首”。(明王骥德《曲律•杂论三十九》)
“《西厢》无所不工，《西厢》之妙，以神以韵”。
———(明王骥德《新注古本西厢记附评语》
曲词之美效果诠释
意美：准确、生动、形象地表现性格、意境。
形美：
1.句式对称的整齐美与不对称的参差美达成建筑之美
2.声韵格律的音乐美(句式、节奏、平仄、四声、压韵、衬字、叠词等)神美：内容和形式的高度统一。(文采与表现力)
请以《长亭路》为题，将[端正好][滚绣球][叨叨令]三曲改写成散文。
暮秋时节的一天，碧蓝的天空飘着几朵白云，地上到处是零落的菊花，萧瑟的秋风一阵紧似一阵，避寒的大雁结阵飞向南方。百草憔悴，雾凉霜寒，枫林经霜变红，在秋风中纷纷离枝，坠落于地。
2、短文两篇(《夸父逐日》.《公共怒触不周山》)教学案（分教案、学案，有答案）(人教版七年级上册)
短文两篇学案
编写：陈金鹏审稿：王贵珍
【预习】
1.读一读，找一找。
关于《山海经》：
关于夸父：
2.查一查，写一写。
欲:想要足:够北:北方其:代词,他的,代夸父昔:从前
3.问一问，悟一悟。
这篇短文的主要内容是什么?这篇神话共分几个画面来描述夸父?
4.评一评，议一议。
夸父是个怎样的形象?作品有何寓意?
【导学】
一、整体感知
1.、生自由朗读，勾画生字和不理解的词语，师生共同解决。
逐走：欲得饮：饮于河：大泽：邓林：
2.、全文仅37个字，但故事情节波澜曲折，这篇神话共分几个画面来描述夸父?
3.这篇短文的主要内容是什么?
二、品味探究
1、你对夸父追日的行为有什么看法?你能不能写一段夸父临死前的内心独白?
夸父临死前的内心独白：学生自写，然后交流。
2、对《夸父逐日》的结尾：弃其杖，化为邓林。应如何理解?
【检测】
一、积累·运用
⒈解释下列加点的词语。
⑴与日逐走()⑵河渭不足()⑶北饮大泽()⑷弃其杖()
⒉翻译下列句子。
⑴夸父与日逐走，入日。
⑵未至，道渴而死
⑶弃其杖，化为邓林
二、阅读·感悟
1、对于夸父临死时弃其杖，化为邓林(桃林)这个情节，你有何感想?
答：
2、《夸父逐日》这个古代神话中，你了解到我国古代劳动人民怎样的思想和精神?
答：
3、认为夸父逐日以至于丧了命，这样做值得吗?请简述理由。
答：
三、表达·交流(1—2题)
拓展思维训练。
例：《愚公移山》是个寓言故事，传统看法往往从愚公移山的目的、精神的角度正面肯定愚公为修建一条通往山外的通衢大道、改善生存环境造，福子孙后代的良好动机和勇于面对困难不怕困难的大无畏英雄气概和锲而不舍的精神。
逆向思维：与其搬山，不如搬家;移山贻误子孙;“愚公移山，精神可嘉，方法不当”;我们做事情仅仅具有满腔热情和锲而不舍的精神是远远不够的，还要有科学的方法，三者结合，才能把事情办好。
创设情景：
(1)精卫填海：以自己弱小的力量要填平大海，写出他敢于向大自然挑战、持之以恒的精神。
我们还可以这样思考……
(2)蜗牛：守旧、爬行主义、慢慢腾腾、四平八稳等。
我们还可以这样思考……
学生四人小组讨论，选代表展示讨论情况。
25.《公共怒触不周山》学案
编写：陈金鹏审稿：王贵珍
【预习】
1.读一读，找一找。
《共工怒触不周山》选自()又名()是()(朝代)()(作者)，体裁是()
2.查一查，写一写。
颛顼(zhuānxū)：传说中的五帝之一，黄帝的后裔。
水潦(lǎo)尘埃归焉，水潦：泛指江湖流。
昔者：从前。为：做。帝：部落首领。触：碰、撞。
天柱折，地维绝：支撑天的柱子折了，系挂地的绳子断了。古人认为天圆地方，天有八根柱子支撑，地的四角有大绳系挂。维：大绳子。系挂大地的绳子.
绝：断。折：断. 倾：倾向。 故：所以。 焉：这里。 满：够，达到
潦：积水。尘埃：尘土，这里指泥沙。归：流。
而：表修饰，不译。 焉：兼词，“于之”。
3.问一问，悟一悟。
这篇文章反映了什么问题，对我们有什么教育意义?
4.评一评，议一议。
共工怒触不周山的原因是什么?他为什么要这么做?共工有怎样的性格特点?
【导学】
一、整体感知
1.四人小组讨论、翻译，也可以互相提出问题。
2.教师在多媒体出示需要重点理解的词。
3.全班讨论，落实翻译。教师可以侧重指导学生注意实词的积累、常见虚词的用法及文言文中词语省略的现象，争取达到不看注释能正确解释和翻译。
4.学生反复读课文，当堂背诵课文。
二、品味探究
1.“怒而触不周之山”中的“怒”字表现了共工怎样的性格特点?
2.如何理解《共工怒触不周山》中结尾的两句话?
3.共工怒触不周山的原因是什么?他为什么要这么做?请你作一点推测。
学生小组讨论、交流，教师最后总结归纳。
4.主题思想探讨：
去掉神话色彩，还原本色。(即去掉文中的想象和夸张)这则神话故事实际反映了哪些内容?
主题思想：
【检测】
一、积累·运用
1.为下面的字注音
颛顼()()水潦()
2.解释加下划线的字词
昔者()怒而触不周山()
地维绝()()故日月星辰移焉()
地不满东南()故水潦尘埃归焉()()
3.翻译重点语句
怒而触不周山，天柱折，地维绝。
天倾西北，故日月星辰移焉;地不满东南，故水潦尘埃归焉。
二、阅读·感悟
齐人有好猎者
齐人有好猎者，旷日持久而不得兽，入则羞对其家室。出则愧对其知友，其所以不得之故，乃狗劣也。欲得良狗，人曰：“君宜致力于耕作。”猎者曰：“何为?”人不对。猎者自思，得无欲吾致力于耕作有获而后市良犬乎?于是退而疾耕。疾耕则家富，家富则市得良犬，于是猎兽之获，常过人矣。非独猎也，百事也尽然。
1.解释下列各句中的带点词。
(1)入则羞对其家室(2)其所以不得之故(3)君宜致力于耕作(4)于是退而疾耕
2.和“旷日持久而不得兽”的“而”用法不同的一项是：
A、于是退而疾耕B、环而攻之而不胜C、可远观而不可亵玩焉D、杀所不足而争所有余
3.将文中划线的句子翻译成现代汉语。
得无欲吾致力于耕作有获而后市良犬乎?
4.读了这则故事，你受到了什么启发?
三、表达·交流
阅读下面材料，完成后面练习。
烈日下，沙漠中，两个疲惫的旅行者取出唯一的水壶摇了摇。一个旅行者说：“唉呀，太糟糕了，我们只剩半壶水了。”而另一个旅行者却高兴地说：“。”
(1)另一旅行者会说些什么呢?
(2)个旅行者的话分别说明了什么?
25.短文两篇教案
《夸父逐日》教案
【教学目标】
1、背诵全文，积累文言词汇。
2、了解神话故事的含义及夸父形象。(教学重点)
3、拓展思维训练、口语训练。(教学重点)
4、体会古代劳动人民探索、征服大自然的愿望和意志，培养学生的探索精神和创新能力。
【教学过程】
一、整体感知
1、生自由朗读，勾画生字和不理解的词语，师生共同解决。
逐走：竞跑，赛跑。欲得饮：想要。饮于河：黄河。大泽：大湖。邓林：桃林。
2、展示朗读，学生个体和集体朗读结合，激发兴趣。学生当众朗读，师生一起评点(可以从字音、语气、语调等几个方面进行评价)。
3、全文仅37个字，但故事情节波澜曲折，这篇神话共分几个画面来描述夸父?
明确：逐走，入日——渴，饮于河渭——北饮大泽——道渴而死——弃杖化邓林
4.这篇短文的主要内容是什么?
明确：《夸父逐日》是我国最早的神话之一。在这篇神话中，巨人夸父敢于与太阳竞跑，最后口渴而死，他的手杖化为桃林。这个奇妙的神话表现了夸父无比的英雄气概，反映了古代人民探索、征服大自然的强烈愿望和顽强意志。
二、品味探究
1、你对夸父追日的行为有什么看法?你能不能写一段夸父临死前的内心独白?
明确：夸父是一个古代神话英雄，他不向自然屈服，敢于和自然斗争，甚至为此献身，更令人感动的是，死后，他的手杖，还要化成一片桃林，将顽强的生命延续下去。勇于探索、不怕牺牲、造福人类的可贵精神
(对夸父这个人物，学生会有分歧，可能有学生认为夸父是不自量力，教师对此也不要断然否定，应该保护学生争论问题的积极性。可以从神话故事的特点方面引导学生从积极方面理解夸父的行为，从而理解夸父的宏大的志向，巨大的气魄。)
夸父临死前的内心独白：学生自写，然后交流。
2、对《夸父逐日》的结尾：弃其杖，化为邓林。应如何理解?
夸父口渴而死，“弃其杖，化为邓林。”那么，什么是“邓林”呢?“邓林”实有基础，在现在大别山附近河南、湖北、安徽三省交界处。据清代学者毕沅考证，“邓”“桃”音近，“邓林”即“桃林”。“邓林”为地名之说，与“邓林”即“桃林”之说并不矛盾。我们可以认为，“邓林”既是地名，也是“桃林”，“邓林”这一地名是因“邓林”的“桃林”之义而得名的。此处，“杖”与“桃林”同为木，形象上有相通之处;夸父的口渴如焚，与提供甘甜多汁果实和成片绿阴的桃林，在内容上也是相合的。夸父遗下的手杖化为一片桃林这一结尾，以富有诗意的高度想像力，丰富了《夸父逐日》这一神话的内涵，丰富了夸父的形象，表现了一种勇敢追求，死而不已，甘为人类造福的精神，使整个神话更具有浪漫主义的魅力。
【效果检测】(完成学案部分的【检测】)
【检测答案】
一、
⒈(1)竞跑、赛跑;(2)黄河(3)向北(4)他的，指夸父的。
⒉(1)夸父与太阳竞跑，一直追到太阳落山的地方。(2)还没赶到大湖，在半路就口渴而死了。(3)他遗弃的手杖，化成桃林。
二、1、此情节以富有诗意的高度想象力，丰富了《夸父逐日》这一神话的内涵，丰富了夸父的形象，表现了一种勇敢追求、死而不以、甘为人类造福的精神，使整个神话更具有浪漫主义魅力。
2、这个神话故事反映了我国古代劳动人民探索、征服大自然的强烈愿望和顽强意志。
3、略。(提示：从探索未知世界角度看，他的精神可嘉，值得。也可以从其他角度讲。)
25.《公共怒触不周山》教案
【教学目标】
1.积累文言词语和特殊句式;熟读课文，弄懂文章大意;
2.背诵《共工怒触不周山》。
3.借助课文注解和工具书，弄懂词句的含义和全文内容;通过出示资料，了解作品及人物.
【教学过程】
一、整体感知
1.四人小组讨论、翻译，也可以互相提出问题。
2.教师在多媒体出示需要重点理解的词。
3.全班讨论，落实翻译。教师可以侧重指导学生注意实词的积累、常见虚词的用法及文言文中词语省略的现象，争取达到不看注释能正确解释和翻译。
4.学生反复读课文，当堂背诵课文。
二、品味探究
1.“怒而触不周之山”中的“怒”字表现了共工怎样的性格特点?
2.如何理解《共工怒触不周山》中结尾的两句话?
3.共工怒触不周山的原因是什么?他为什么要这么做?请你作一点推测。
学生小组讨论、交流，教师最后总结归纳。
(参考答案：
1.“怒”字表现了共工的豪气、勇敢;也反映出他性格的暴躁、刚烈。
2.《共工怒触不周山》是一个神话故事。它反映了远古部族间的斗争，同时涉及到古代天文学上的盖天说。远古的人类显然还不能解释日月星辰运动变化的原因，对这一现象的最好解释就是借助于神话，通过大胆的想象和夸张的手法，来解释“天倾西北”“地不满东南”的现象。神奇的传说中带有现实主义的色彩。
3.共工怒触不周山的原因是“争为帝”，即争夺部落首领的位置。他的怒触似乎包含有失败的愤怒与不甘心，而且，似乎还夹杂着与对方同归于尽的想法。当然也体现了共工庞大的气势。)
4.主题思想探讨：
去掉神话色彩，还原本色。(即去掉文中的想象和夸张)这则神话故事实际反映了哪些内容?
a.远古时期原始部落间的激烈斗争。
b.先祖对自然界的巨变的认知。
主题思想：文章反映了远古部落间的斗争，塑造了一位勇敢、坚强、颇具挑战精神的共工形象，从神话角度向人们解释了天倾西北，河向东南流的自然现象的原因。从侧面反映了远古劳动人民探索自然、征服自然的强烈愿望。
【效果检测】(完成学案部分的【检测】)
【检测答案】
一、1.水潦(lǎo)颛顼(zhuānxū)
2.从前撞绳子断焉：兼词，“于之”。足、充盈水潦：泛指江湖流。
归：流向、汇聚。
3.(共工)发怒撞不周之山，支撑天的柱子折了，系挂地的绳子断了。天向西北方倾斜，所以日月星辰都朝西北方移动;大地的东南角陷塌了，所以江河泥沙朝东南角流去。
二、1.(1)在家中(2)原因(3)应该(4)勤奋地耕地2.A3.莫非是让我集中精力耕地然后有所收获，再去买条好狗吧。4.人在遇到困难时，不可勉为其难，有时退是为了更好地进。(做任何事情不能一味蛮攻，当失败时，应该注重考虑成功的策略)
三、1、“哎呀，太好了，我们还剩半壶水呢!”
2、第一个旅行者面对半壶水看到的是更遥远的路，凭这半壶水恐怕难以走出茫茫的沙漠，充满忧虑和悲观。第二个旅行者面对半壶水看到的则是希望，坚信有这半壶水足以帮助他们克服困难，走出沙漠，充满乐观和自信。
3、“格高韵远”的北宋词（一）教学设计（公开课教案）(苏教版高二选修)
“格高韵远”的北宋词(一)教学设计(公开课教案)
一、学习目标
1.诗词阅读鉴赏的一般方法
2.北宋早期婉约词的特点及评价
二、学习过程设计
导语：
王国维在《宋元戏曲考》的自序中指出：“凡一代有一代之文学。楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。”词作为一种文体，产生于唐代，繁盛于宋代，北宋初期以晏殊和欧阳修为代表的婉约词，有何特点，应作何评价呢?今天，我们共同研究探讨北宋初期的晏欧词。
请打开课本。
(一)阅读鉴赏晏殊《破阵子"春景》
齐读：《破阵子燕子来时新社》。
清明前为何选写梨花、清明后为何选写柳花?
春社在春分前后，据花信(花期)风，五日一信，春分依次三信，海棠、梨花、木兰;清明三信，依次为桐花、麦花、柳花。作者力图很准确地写出时令的特征。
“三四点”“一两声”是实写还是虚写?
看似实写，实为虚写。意在表现环境的幽静。
“巧笑”的句式有什么特点?
“巧笑东邻女伴”是倒装句，调整以后为“东邻女伴巧笑”，东邻女伴笑得真好看呀。这是填词适应格律要求的需要。
下阕省略了那些内容?
下阕省略了两点内容：一是采桑女对话内容，“西邻女问东邻女：你为什么笑得如此开心?东邻女回答说”。二是采桑女斗草的过程描写。文笔简洁，手法巧妙。
笑何以从“双脸”生?
“巧笑”的是东邻女，“斗草赢”的也是东邻女，所以，理当东邻女笑“笑从双脸生”。“双脸”的理解确实是问题。
“脸”这个字《说文》里未收，见于《集韵》《广韵》，“脸”即颊，“双脸”即双颊，“脸”也可解释为睑，双脸即双眼。笑从双眼生，表现东邻女确实发自内心地笑了。
也可以将前句看作东邻女与西邻女之间的对话，这样，就解释为两个少女的笑。
两段之间有什么关系?与作者有什么关系?
这首词是三首词里唯一一首有题目的词，题目概括了全词的主要内容。上下两阕扣题展开。上阕写自然景色，描写轻盈飞翔的春燕，缓缓飘落的梨花，星星点点的青苔，绿叶深处的莺啼，飘飘忽忽的柳絮，景物里透出细、小、轻、缓的心理感受，写出有名的“闲适宰相”的闲雅情趣。下阕写采桑少女，描述充满青春气息的乡间少女游玩嬉戏的场景，表现久居高位的作者偶尔流露的人的天性真情。自然景色是青春少女的背景，青春少女增添自然春色的活力，二者相辅相成，浑然一体。凭借文本，可以作出大致准确的解读。
通过描写美好的春景，表现作者对平静自由生活的向往。
小结：阅读鉴赏应依据文本
如何体现“格高韵远”的北宋词特点?
“格高韵远”即格调高远，指北宋词的内容和形式在唐五代词基础上的发展。写女子是承袭唐五代词“艳词”之风，写清新活泼的采桑女是发展创新，体现格高韵远。
(二)阅读鉴赏欧阳修《踏莎行》
齐读：欧阳修《踏莎行》。
选写残梅、细柳有什么作用?
①选写残梅细柳有交代时令、描写路上所见景色的作用。
②“残梅”暗用《荆州记》的典故：“陆觊与范晔相善，自江南寄梅花一枝，诣长安与晔，因赠以诗：折梅逢驿使，寄予陇头人。”而眼前梅已残，无法寄赠家人;“细柳”也暗用折柳送别的典故，想到家人送别情景。表明行人思念家人的意思。
“草熏风暖”有什么表达作用?“摇征辔”的“摇”好在何处?
“草熏风暖”是描写春色秾丽，以乐景写哀愁，在大好春光里离家远行，更觉悲伤。
“摇”形象写出行人不忍速行，时时勒紧缰绳，眷顾美好景色的情态。
“离愁渐远”怎么会“渐无穷”?
常理离愁越远越淡，然而这里离愁越远越多，原因是离家，离思念自己的女子越远。生动形象地表现行人的悲伤之情。
“春水”的比喻好在何处?
“春水”比喻愁情，承袭“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的写法，以形象表现抽象，也是以乐写哀。“离愁渐远渐无穷”和“迢迢不断”为比喻作了两层铺垫，很是自然。
叠词的效果
起强调作用，强调是指全部的、所有的、满满的柔情、思念以及哀怨。
如何理解登高、远望的写法?
登高是为了远望，不要登高是因为无法远望，无法远望的原因是平阔的草地之外是春山，春水已经无情的遮断了远行人的身影。这是层层深入的写法。
“春山”是闺中人想象、思念所能达到的极限，这以后的痛苦只能让读者去想象了。结句言有尽而意无穷。
视角的探讨
上阕写行人，由景到情再到景，下阕写闺人，由近及远。全词到底是从行人的角度写还是从闺人的角度写呢?这里存在一个视点的问题。
关键在下阕的“楼高莫近危阑倚”一句，这是远行人对闺中人的劝告，“平芜尽处是春山，行人更在春山外”是其原因的解释。全词是从行人的角度写的，下阕是行人推想家中女子思念的情景。前人常常用这种虚想模拟的写法，如杜甫《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干?”
小结：整体把握。
首先从全词上下两阕整体把握，理清相互关系，判断出行人是主，闺中人是宾，从而水落石出，豁然开朗。
再从作者创作的整体考虑，欧阳修同期诗《早春南征寄洛中诸友》：“楚色穷千里，行人何苦赊(shā，长，路长)。芳林逢旅雁，候馆噪山鸦。春入河边草，花开水上槎(chá，竹排)。东风一樽酒，新岁独思家。”这首诗写自己春日在南方旅途中思念家中的情感，与我们对《踏莎行》的解读一致。
行人是主，体现出北宋词的发展创新，是“格高韵远”的表现;闺中人是宾，承袭唐五代艳词之风。
(三)阅读鉴赏欧阳修《蝶恋花》
齐读：欧阳修《蝶恋花》。
李清照《词序》：“欧阳公作《蝶恋花》有‘庭院深深深几许’之句，予酷爱之。”李清照为何酷爱这句?
李清照本人是叠词高手，故酷爱这句。(声声慢[李清照]寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。雁过也，最伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损、如今有谁堪摘。守著窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。)
三个“深”字重叠，前两个重叠直接强调深的程度，第三个“深”又推进一层，与“几许”构成疑问语气，与下面“杨柳堆烟，帘幕无重数”呼应起来，别有一番情趣。
“游冶处”与“章台路”之间有关系吗?
“游冶处”就是“章台路”。这句有倒装，应为：楼高，不见玉勒雕鞍游冶处――章台路。
“春”字如何理解?
“春”字语意双关，表明上指自然界的春天，又指词中女子自己的青春年华。
结句是触景生情还是借景抒情?
王国维《人间词话》里将情景交融分为有我之境和无我之境，触景生情就是无我之境，把自己激动的心情加到客观的景物里去，缘情造景，这就是有我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”中“泪眼”表明词里女主人公自己心情已经非常激动，把自己的感情附着到“乱红”之上，这应该是借景抒情。
清代人张惠言《词选》认为这首词是一首政治诗，有道理吗?
清代人张惠言认为，“庭院深深”就是说王宫已经非常深远，不易进入;“楼高不见”是说君王又不觉悟;“乱红飞去”喻大臣被贬逐，即北宋韩琦、范仲淹被贬。
王国维认为张惠言是穿凿附会，在《人间词话》里说：“固哉，皋文(张惠言字)之为词也!”认为本词只是兴到之作，没有寓意，就是写豪门大户的弃妇之怨。
小结：就时代论文
王国维批评张惠言主要依据北宋早期词的特点和风格，北宋，柳永才开始写市民生活、苏轼才完成了词由主要写儿女艳情转向表现社会生活的内容的转变。晏殊、欧阳修等人的词作，题材相当狭窄，主要写艳情，以娱乐抒情见长，少有寄托，同时代的范仲淹写了少量边塞词，欧阳修还嘲笑他为“穷塞主之词”，王国维甚至称北宋早期词为“倡优也”，所以《蝶恋花》不可能是政治诗，这是时代限定的。
内容基本承袭唐五代艳词，艺术手法高超，意境深远，体现北宋词“格高韵远”的发展创新。
(四)三首词都写春景，它们有何异同?
齐读三首词。
三首词都描写春天景色，时间有些差别：《踏莎行》时令略早一些，《破阵子》《蝶恋花》略晚一点，是暮春景色。
都写到落花：《破阵子》纯粹交代时令，描绘春色;《踏莎行》既交代时令，也表现别情;《蝶恋花》主要借落花抒发怨妇之情。
手法不同：《破阵子》是正衬，《踏莎行》是反衬，《蝶恋花》是借景抒情。
(五)探究北宋早期婉约词词的特点，评价其在词的发展过程中的地位影响
1、内容：同学们在预习时比较集中地问到三首词的作者与词中抒情主体的关系，明明是男子，却以女性主体出现。三首词基本上都是以第三人称来写。作者尽量淡出抒情主体的角色，这是当时的词风所决定的。以词为“诗余”，走的是五代、南唐词人艳词的老路，在题材上仍以传统的红粉佳人为主，明显受到唐五代“诗庄词媚”思维定式的影响。北宋早期词人，多应酒宴之间歌儿舞女的要求，填词当筵演唱。北宋早期词人作词，是随意性的应酬，是业余的娱乐消遣，是逢场作戏，是私生活的真实描写，是无遮掩性情的流露。
晏欧词也有所开拓创新。如晏殊的《破阵子》(燕子来时新社)，由传统的红粉佳人写到了乡村“采桑径里”的女伴，人物形象生动传神，脂粉气淡了几分，给词坛带来自然清新的气息。如欧阳修《踏莎行》里男性开始悄悄成为主体。
这就体现出本课课题《“格高韵远”的北宋词(一)》中的“格高韵远”，初步显示出不同于唐五代艳词的特点。
2、艺术形式：
对仗：《破阵子》三组工整的对偶句，《踏莎行》两组精巧的对偶句，还有句中的对偶，如“草熏风暖”“雨横风狂”等，加上散句，既具有对称和谐之美，也具有袅娜多姿之态。
风格：柔媚婉约，细腻别致。
声韵：平缓舒徐的节奏，丰富多彩的韵脚，精严多样的字声配合，别具一种雍容富贵的气度。雅致文丽的语言，使词向典雅净洁的方向迈进一步
词的形式更加成熟，味道更加隽永，与唐五代词相比初步显示出韵味隽永的特点。
结论：以晏殊、欧阳修为代表的北宋早期词艺术手法胜于思想内容，令词的形式日益丰富多彩，声韵格律变化繁多而又规范整饰，创作技巧已经达到炉火纯青的高水平。是宋词走向成熟、走向巅峰的重要发展阶段。
(六)布置作业：
教材“阅读提示”里认为，晏殊词“理深旨远”，有同学在预习时提出不同看法。请你再选读几首晏殊词，谈谈自己的看法?
背诵三首词。
4、阿房宫赋（课时1）（教案）(人教版高二必修教案设计)
【学习目标】
1、掌握常用文言词语的含义和用法。
2、理解课文中形象的比喻、丰富瑰丽的想象、大胆奇特的夸张等艺术特点及其突出主题思想的作用、
3、了解赋的特点。学习本文描写为议蓄势、议论使描写增加了深度的写作特色。
4、认识封建统治者骄奢淫逸、横征暴敛、不顾人们死活的罪恶。了解秦亡的原因及作者作
本赋借古讽今的目的。
【作者作品】
1.杜牧简介
杜牧(803～852)，字牧之，唐京兆万年(现在陕西西安人)。唐文宗大和二年(828)中进士，授弘文馆校郎。后在地方军府任幕僚多年。开成四年(839)回到长安，历任左补阙，膳部、司勋员外郎。唐武宗会昌二年(842)以后，相继出任黄州、池州、睦州等地刺史。晚年居住在长安城南的樊川别墅，后世因称他为“杜樊川”。杜牧工诗、赋、辞，而以诗歌创作成就最大，在晚唐诗坛独树一帜。人们将他和杜甫相比，称他为“小杜”;又和他同时代的李商隐齐名，并称“小李杜”。散文气势雄浑，多针砭时事;诗歌语言流丽而又风味清新，气势豪宕而又情致婉约。著有《樊川文集》，清人冯浩撰有《樊川诗集注》。
2.简介“赋”
“赋”作为文学体制，起源于楚辞，至荀况始有定名，它出现于战国后期，到汉代才形成。关于赋的特点，《文心雕龙•诠赋》说：“赋者，铺也;铺采摛文，体物写志也。”体物写志，指赋的内容，指通过摹写事物来达到抒发情志的目的。“铺采摛文”指在语言上要使用华美的词藻。另外，赋也很讲究声韵的美，它把散文的章法、句式与诗歌的韵律、节奏结合在一起，借助于长短错落的句子、灵活多变的韵脚以及排比、对偶的调式，形成一种自由而又谨严、流动而又凝滞的文体，既适合于散文式的铺陈事理，又能保存一定的诗意。
3.写作背景
杜牧所处的时代，政治腐败，阶级矛盾异常尖锐，而藩镇跋扈，吐番、南诏、回鹘等纷纷入侵，更加重了人民的痛苦，大唐帝国，已处于崩溃的前夕。杜牧针对这种形势，极力主张内平藩镇，加强统一，外御侵略，巩固国防。为了实现这些理想，他希望当时的统治者励精图治，富民强兵，而事实恰恰和他的愿望相反。穆宗李恒以沉溺声色送命，接替他的敬宗李湛，荒淫更甚，“游戏无度，狎昵群小”，“视朝月不再三，大臣罕得进见”，又“好治宫室，欲营别殿，制度甚广”，并命人“修东都宫阙及道中行宫”，以备游幸，对于这一切，杜牧是愤慨而又痛心的。他在《上知己文章启》中明白地说：“宝历(敬宗的年号——引者)大起宫室，广声色，故作《阿房宫赋》。”
【研习课文】
一、熟读课文结合文中注释，疏通文意，掌握文言词语的含义和用法。
1、解释下列句子中加点实词的含义
六王毕，四海一(统一)骊山北构而西折，直走咸阳(趋向)
二川溶溶(河水流缓的样子)廊腰缦回，檐牙高啄(像人的腰，像牙齿)
各抱地势，钩心斗角(指宫室结构的参差错落)盘盘焉，囷囷焉(盘旋的样子，曲折回旋的样子)
高低冥迷，不知西东(分辨不清)辞楼下殿，辇来于秦(乘辇车)
朝歌夜弦，为秦宫人(唱歌弹琴)燕赵之收藏，韩魏之经营(收藏的金玉珍宝)
弃掷逦迤(连续不断)秦爱纷奢(喜欢，纷华奢侈)
奈何取之尽锱铢(搜刮、夺取)使负栋之柱，多于南亩之农夫(承担)
独夫之心，日益骄固(顽固)戍卒叫，函谷举( 被占领 )
楚人一炬，可怜焦土(可惜 )族秦者秦也，非天下也( 灭族 )
则递三世可至万世而为君( 传递)秦人不暇自哀，而后人哀之(空闲，悲哀)
2、指出下列句中加点虚词的用法
骊山北构而西折( 表承接)一日之内，一宫之间，而气候不齐(表转折 )
则递三世可至万世而为君( 表承接)谁得而族灭也( 表承接 )
后人哀之而不鉴之( 表转折 )亦使后人而复哀后人也( 表承接 )
盘盘焉，囷囷焉(相当于“然”)缦立远视，而望幸焉(语气词)
使秦复爱六国之人(假使)亦使后人而复哀后人也(让)
二、欣赏文章的结构之妙
1.根据内容，文章可分几大部分?它们之间是怎样有机地联系在一起的?它们之间是什么关系(结合“赋”的特点)?
明确：文章可分两大部分(第1、2段为第一部分;第3、4段为第二部分)。第一部分是叙事，第二部分是议论。“赋”的特点在于“体物写志”，即铺叙事情，抒发情志。因此说，两部分之间是铺事与写志的关系。铺事是写志的基础，写志是铺事的目的。
2.文章的第3段与第4段是否能对调?为什么?
明确：两段之间不可对调。第3段的感慨是由第1、第2段宫殿的奢华与人民的贫困对比中引申出来的。第4段的议论则穿透了历代封建王朝改朝换代的表面现象，直逼其压迫人民掠夺人民的政权本质。“眼光”更深远，将一千年前的“史实”与一千年后的“现实”联系起来，生发成一条规律。
3.由以上分析看，这篇文章的结构具有怎样的特点?
明确：文章的结构十分严谨、巧妙。先写阿房宫的排场建筑及如云美女，暗示着秦统治者的荒淫和奢侈并暗示着他们的前途。再写秦的纷奢给人民带来的深重灾难，预示“火山即将爆发”的形势。最后写秦不以六国为鉴，终于自食其果。那么当时的统治者如不以秦为戒，又会有什么结果呢?环环相扣，真可谓“笔所未到气先吞”!
三、欣赏文章的语言
1、结合“赋”的语言特点，品析下列句子。
(1)品析“六王毕，四海一，蜀山兀，阿房出”一句。
明确：这句话好在以下两点。第一，从秦始皇统一天下时“强国请服，弱国入朝”一直到“楚人一炬，可怜焦土”这段历史只用了六个字就概括了。充分体现了非诗非文，亦诗亦文的“赋”的跳跃性特点。第二，“兀”“出”两字给读者留下了广阔的想象空间。可以想见在“难于上青天”的蜀道上运送巨大木料的艰难;可以想见阿房宫是多么宏大，秦始皇是多么骄奢;可以想见“覆压三百余里”的阿房宫建造中榨取了多少人民的血汗，葬送了多少人民的生命。
(2)品析“长桥卧波，未云何龙?复道行空，不霁何虹”两句。
明确：作者运用比喻的手法，将桥喻龙，复道喻虹，分别写出了它们形态的高大、色彩的绚丽。从惊叹语气中表达了建筑物的观感，且给客观描写涂上了浓烈的抒情色彩。
(3)品析“明星荧荧，开妆镜也;绿云扰扰，梳晓鬟也;渭流涨腻，弃脂水也;烟斜雾横，焚椒兰也”一句。
明确：这一段文字脍炙人口。作者用“明星、绿云、涨腻、雾横”等词语比喻，又用排比的句式和夸张的手法间接地写出美人之多，及秦始皇的骄奢淫逸。
(4)品味“使负栋之柱，多于南亩之农夫;架梁之椽，多于机上之工女;钉头磷磷，多于在庾之粟粒;瓦缝参差，多于周身之帛缕;直栏横槛，多于九土之城郭;管弦呕哑，多于市人之言语”一段。
明确：一个“使”字领起，摆出了秦统治者把自己的奢侈享乐建立在人民痛苦生活之上的罪证。一连串用准确的比喻构成的排比，前后对比，尽情夸张，形象地表现了“秦”与“人”、剥削者与被剥削者一乐一苦的两种情形，跃然纸上，可谓精彩妙极!
(5)品味“戍卒叫，函谷举，楚人一炬，可怜焦土”一句。
明确：这句话简练地概括了战争的始末，秦王朝灭亡的过程，且含无尽感慨于其中，又开启了后文的议论。
2、根据以上对课文语言的品析，你认为用得最多的是哪一种写法?用得较多的修辞手法有哪几种?从全文看，句式有什么特点?
明确：用得最多的一种写法是夸张;用得较多的修辞手法是比喻、对偶、排比;从全文看，多用四字句，句式整散结合。
3、用简洁的话概括《阿房宫赋》的语言特点。
明确：铺采摛文，语言华丽。
四、仔细阅读课文，回答下列问题。
1、第一段是怎样以既简练又夸张的笔法，对阿房宫进行总括性的描写的?
“六王毕，四海一。蜀山兀，阿房出”，只用十二字就勾勒出秦灭六国和阿房宫的建成，笔法简练。突兀有力。“覆压三百余里，隔天蔽日”写出了阿房宫占地之广、建筑之高，是一种夸张的写法。“骊山北构而西折，直走咸阳。二川溶溶，流入宫墙“写阿房宫的依山傍水的走势，非常简练。
2、第二段是怎样写阿房宫内的奢靡的?
从两个方面来写阿房宫内的奢靡。一方面写宫人们的华贵生活，另一方面写秦人对珍宝好不爱惜，到处丢弃。
3、第三段中的大段排比是围绕哪两个对立方面展开的?表明两者之间是什么关系?
围绕“秦始皇”和“老百姓”两个对立面展开的。表明两者之间的矛盾关系：秦始皇穷奢极欲、挥霍无度，老百姓辛勤劳作。老百姓的怒气已经积压在心中了，只有不敢说罢了。
4、最后一段的议论以秦为中心，上下延伸，总结历史教训。这一段的哪些话是作者在向当朝统治者敲警钟?
“后人哀之而不鉴之，亦使后人复哀后人也”是作者在向当朝统治者敲警钟。
5、拟行路难（其四）教学设计(人教版高二选修教案设计)
一、教学目的
1.通过对诗歌景物的分析，学习“融情入景、因情造景”的写法。
2.通过对诗歌意象的分析，感受诗歌营造的意境和传达出的情感。
二、教学重点、难点：
1.重点：诗歌情景关系上的特点。
2.难点：通过意象营造意境，表达情感的写法。
三、教学步骤：
一、导入
湘夫人为我们讲了一个苦恋的故事，与佳人相会而不得的烦恼，下面我们来学习鲍照的《拟行路难》，看看他烦恼的是什么，(人生之路难行，无才难行，有才亦难行。)板书标题《拟行路难》。
二、文题解读
《行路难》，是乐府杂曲，本为汉代歌谣，晋人袁山松改变其音调，创制新词，流行一时。鲍照《拟行路难》十八首，歌颂人生的种种忧患，寄寓悲愤。本篇是《拟行路难》十八首中的第四首。
三、朗诵诗歌(要求：读准字音、把握节奏)
1.播放伴奏，教师范读。
2.学生自由诵读并背诵。
四、诗歌鉴赏
1.师问：第一二句用了什么表现手法?说明了什么道理?
明确：运用了比兴手法。诗人拈出泻水流淌这一自然现象作为比兴，引出对社会人生的无限感慨。说明了像水是依照高下不同的地势流向各方一样，人的遭际也是被家庭门第的高低贵贱决定的。
2.师问：第三句中的“命”是指什么?结合全诗看，作者对此有怎样的看法?
明确：“命”指门第决定人生，有什么样的门第就有什么样的遭遇。作者认为非常不公平，但没法改变，这里只是表面上认命了，实是对不公平社会发出愤怒的控诉。
3.师问：第五、六句塑造了一个什么样的形象?
明确：以非常精练的笔法，生动形象地刻画出诗人悲怆难抑的情态。(提示：酌酒原为排遣愁绪，然而满怀郁结的悲愁岂是区区杯酒能驱散的?“抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁”，平添的几分酒意反而更激起了愁海的狂澜，诗人趁着酒意击节高歌，唱起了悲怆的《行路难》，将一腔悲愤倾泻出来。长歌当哭，这是何等悲烈景况。读者从这举杯驱愁却大放悲声的情节中，亦可想见其悲其愁的沉郁了。
4.师问：第七、八句写出了什么感情?
明确：第七句是对前面几句的总结，诗人对那驱不散的愁苦，实系于对世事的感慨，心并非无知无觉的木石，用反问的句式，冲决了自我克制的堤防，使全诗的情感达到了高潮。表达了诗人的抗争。第八句表达的是作者心中的无奈，“岂无感”越是激昂，“不敢言”的痛苦就越是深沉。两句构成了一种鲜明的对照，将诗人忍辱负重、矛盾痛苦的精神状况表现得淋漓尽致。
5.师问：诗人为什么是无奈和痛苦的?
明确：结合作者情况和时代背景回答。
(1)作者情况：;
鲍照，南朝宋文学家。擅长写乐府诗，闻名于世，年青时就树立远大的政治抱负，自认为有非凡的才华，但由于出身寒门庶族，不被朝廷重用，只能做一些小官，一辈子愤愤不得志，最后死在战乱中。
《拟行路难》18首，表现了为国建功立业的愿望、对门阀社会的不满、怀才不遇的痛苦、报国无门的忿懑和理想幻灭的悲哀，真实地反映了当时贫寒士人的生活状况。
(2)写作背景：
我国魏晋南北朝时期，实行门阀制度，主要由数十个大家族(士族)统治当时的社会，士族制度下的门阀士族特别是高级士族凭借门第出身就可做官，世世代代控制高级官职。他们造成“上品无寒门，下品无世族”的局面。门阀制度阻塞了寒士的进仕之路，他们即使才华横溢，也很难任高官。一些才高的寒士自然心怀不平，寒士的不平反映在文学作品中，就成为这个时期文学的一个特色。
五、总结全文
个人的命运与所处的时代息息相关，千百年来，多少文人雅士，“才秀”而“人微”，有才而无望，“英雄无用武之地”。“冯唐易老，李广难封”，这是千古的悲怆。值得庆幸的是，我们生在了一个可以自由施展才华的大好时代，只患己之不能，不患人之不己知，我们要做的，只剩下努力使自己成为一个“德美才秀”的人，我们的时代，是可以大有作为的!
六、布置作业
1.背诵课文。
2.拓展：搜集的一些怀才不遇的文人的诗词，体会他们对待人生之路的艰难有怎样不同的态度。
李白《行路难》——长风破浪会有时，直挂云帆济沧海
苏轼《定风波》——一蓑烟雨任平生
《念奴娇•赤壁怀古》——人生如梦，一尊还酹江月
王勃《滕王阁序》——孟尝高洁，空怀报国之心;阮藉猖狂，岂效穷途之哭!
【板书设计】
拟行路难鲍照
认命——不认命——认命
︱︱︱
抨击悲愤无奈
6、《长亭送别》(人教版高二必修教案设计)
执教人：宜城市实验中学鲁发福
教学目标
1、了解王实甫与《西厢记》，进一步了解元杂剧特点;
2、了解情节结构，理解矛盾冲突;
3、艺术借鉴：
○1、情景交融的艺术境界;
○2、富于文采的戏曲语言;
4、人文素养：
○1、鉴赏崔莺莺形象之美，如珍重爱情、鄙视功名利禄等;
○2、理解形象的意义，如反封建的精神等。
5、熟读并背诵重点曲词：如开头三曲、结尾两曲等。
教学重点
1、情景交融的艺术境界;
2、富于文采的戏曲语言;
3、形象的意义。
教学难点
元代口语
教学方法
诵读法
教学时数
3课时
教学准备
多媒体资料
教学过程
第一课时
教学要点
1、了解王实甫与《西厢记》，进一步了解元杂剧特点;
2、了解情节结构，理解矛盾冲突。
教学程序
一、导入
播放弘一法师李叔同的《送别》，配以歌曲《送别》(幻灯片)。
长亭外，古道边，芳草碧连天，
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。
一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
二、明确教学目标
1、了解王实甫与《西厢记》，进一步了解元杂剧特点;
2、了解情节结构，理解矛盾冲突;
3、艺术借鉴：
○1、情景交融的艺术境界;
○2、富于文采的戏曲语言;
4、人文素养：
○1、鉴赏崔莺莺形象之美，如珍重爱情、鄙视功名利禄等;
○2、理解形象的意义，如反封建的精神等。
4、熟读并背诵重点曲词：如开头三曲、结尾两曲等。
这节课，我们要完成的目标是1、2。
三、王实甫与《西厢记》
(一)、王实甫
王实甫(约1260—1336)，名德信，字实甫，大都(现在北京市)人，元代著名杂剧作家。所作杂剧十四种，仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种及《韩彩云丝竹芙蓉亭》《苏小卿月夜贩茶船》各一折。
剧作大都以青年女性反抗封建礼教为题材，塑造了崔莺莺、红娘、刘月娥等不同妇女的典型形象。
他的作品戏剧性强，曲词优美，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。
(二)、《西厢记》
1、梗概
唐代诗人元稹写了传奇小说《莺莺传》，说的便是张生与崔莺莺的恋爱故事。这是《西厢记》情节的源始。传中有莺莺的诗《明月三五夜》：“待月西厢下，迎风户半开;拂墙花影动，疑是玉人来。”这也就是《西厢记》命名的由来。
唐贞元中，书生张珙游于蒲州，寄宿普救寺。适崔相国夫人携女莺莺扶相国灵柩回家乡安葬，途经普救寺，也借宿于此。一日，张生游佛殿，与莺莺相遇，两人一见倾心。时蒲州有孙飞虎起兵作乱，乱军包围了普救寺，欲夺莺莺为押寨夫人。老夫人在危急之中许下诺言，谁能破贼解围，就将莺莺嫁给他为妻。张生自愿为之，请镇守潼关的好友白马将军杜确率兵前来相救。杜确率兵至，平定了乱兵，解了普救寺之围。不料老夫人嫌张生是一白衣秀士，门不当户不对，便出尔反尔，只许张生与莺莺两人以兄妹相称。张生因不能与莺莺成亲，害了相思，经莺莺侍女红娘从中帮助传递书简，两人背着老夫人私下幽会。后两人来往之事被老夫人发现了，便把红娘叫来拷问。红娘反责老夫人出尔反尔，忘恩负义，并称此事若张扬出去，于崔家名声不利，不若答应两人的婚事。老夫人无奈，只得答应了张生与莺莺婚事。但老夫人又以崔家三代不招白衣秀士为由，逼张生赴京应试，待张生应试及第后，才允许他与莺莺成亲。
《西厢记》共五本二十一折，《长亭送别》是第四本第三折，是全剧最为脍炙人口的精彩片断之一。随着剧情的发展，莺莺终于克服了身心解放的要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了关键的一步，与张生私下结为夫妻。但老夫人逼张生赶考，崔、张爱情又面临新的威胁。无奈中，张生只好起程“上朝取应”，莺莺在长亭为他送别。这场送别戏共有十九支曲文，由莺莺主唱，充分体现了王实甫剧作情景交融、富于文采的特点，歌颂了张珙和崔莺莺为争取婚姻自由、追求纯洁爱情而向封建礼教展开的斗争，表现了作者“愿天下有情人终成眷属”的美好愿望。
2、评价(见幻灯片)
3、《红楼梦》第二十三回“西厢记妙词通戏语，牡丹亭艳曲警芳心”中“双玉读曲”的片断。(幻灯片)
四、检查预习
1、字词检查(文注中的重点字词，略。)
2、诵读检查——分角色朗读全文。
五、了解情节结构，理解矛盾冲突。
1、识情节——情节结构是怎样的?
部分 起止 段意 线索
四幅画 详说
一 开头——“索与
我惶惶的寄” 送别前：
送别途中 写赴长亭路上的场面，表现莺莺
为离别而愁苦怨恨的心境。 以
愁
别
为
线
索
二 “做到见夫人科”
至“专听春雷第
一声” 送别中：
长亭饯别
写长亭饯别的场面，刻画二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出莺莺珍重爱情而轻视功名利禄的思想感情。
三 【四边静】至
“小生又生此念” 临别时：
临别叮嘱 写临别叮嘱的场面，表现莺莺对张生的关心和担心。
四 【二煞】至结尾 别离后：
惜别目送 写分手后的场面，表现莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。
2、析情节——矛盾冲突有何特点?
《长亭送别》的戏剧冲突的焦点，集中在对科举功名的态度上。老夫人执意在“拷红”后第二日即打发张生上京赴考，“驳落呵休来见我”，表现出一种毫无回旋余地的顽固立场。张生原来就是一个打算上朝取应的举子，由于邂逅莺莺才滞留蒲东，现在爱情已获得，上京应考就是顺理成章的事。因此，可以说，在求取功名这一点上，他和老夫人是一致的。只有莺莺是反对张生上京赴考的，但她无力留住张生，内心十分痛苦。这一场三个主人公对科举功名的不同态度，表现了礼教和爱情的对立以及礼教对妇女的压迫。
六、课堂小结
第二课时
教学要点
艺术借鉴：
1、情景交融的艺术境界;
2、富于文采的戏曲语言;
教学程序
一、鉴赏情景交融的艺术境界
(一)、【端正好】
1、你能在表情诵读后诠释词意吗?
2、词中选取了哪些意象?艺术效果如何?
3、联系化用诗词意境加深对情景交融的意境之美的理解。
——明确：
1、她仰视“碧云天”，寥廓苍茫，顿生孤独;俯看“黄花地”，满地菊堆，凭添惆怅;“西风紧”，木叶纷飞，倍感凄凉;“北雁南飞”，声声催回。可张生就要北上，此刻长亭，明日天涯，叫人情何以堪!怀着对爱人深情的眷恋和对婚姻未来不可把握的恐惧，在昨天那个不眠之夜，她泪水不断模糊了眼睛，流了又拭，拭了又流。此时此刻，眼前的满川“红于二月花”的枫叶，不正是自己悲痛的血泪所染?
2、
意象：碧云天、黄花地、西风紧、雁南飞、霜林醉。
艺术效果：
○1、意象的组合，典雅华美：前四句，一句一景，点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的图画：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。
○2、情感的抒发，委婉含蓄：前四句，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的
○3、动词的运用，恰到好处：一个“染”字，不但写出了景物色彩的遽然变化，而且沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩。
3、化用诗句：
苏幕遮
范仲淹
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
此词上阕写景，下阕抒情，情景交融。课文化用诗句，情同景生，景同情显，恰切地在“长亭”这个令人伤感的地方演绎了一曲“秋”的悲歌。
(二)、【一煞】
1、选取了哪些意象?有什么样的艺术效果?
2、怎样理解“夕阳古道无人语”一句?
3、写“别愁”，使用了“青山”、“古道”、“夕阳”、“烟霭”四种意象。试回忆唐诗宋词中
用这些意象写“愁”的名句。
4、与开头的【端正好】相比，写景有什么不同?
——明确：
1、意象：以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。
效果：“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”，是写莺莺怅然痴立，极目远送，流露出欲见不能的惆怅和不忍离去的眷恋。“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”是写耳闻，进一层表现她的惆怅和眷恋。这支曲子以景衬情，化情入景，情景交融，生动展现了莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。
2、“无人语”不仅是写在寂寞的夕阳古道上听不到一点人说话的声音，而且是写莺莺感叹张生离去，欲语无人。夕阳古道，原来还有窃窃私语，现在却归于一片寂静。这情景本来就够冷清凄凉了，偏偏这时候传来马的嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地!听到马的叫声而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。“无声”和“有声”两相映衬，更加烘托出当时环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀。
3、古诗名句：
青山：行人无限秋风思，隔水青山似故乡。(戴叔伦《题稚川山水》)
两岸青山相送迎，谁知离别情?(林逋《长相思•吴山青》)
古道：古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。(马致远《秋思》)
夕阳：斜阳外，寒鸦点点，流水绕孤村。(秦观《满庭芳》)
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)
暮霭：日暮乡关何处是?烟波江上使人愁。(崔灏《黄鹤楼》)
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。(柳永《雨霖铃》)
4、早晨来时，虽惆怅泪眼，难舍难分，但还有短暂的相聚。而此时，人已远去，时已黄昏，氛围更加萧瑟凄冷，更加愁肠百结。
(三)、课文中还有许多情景交融的句子，找出一二例来，作简单的评析。
1、【滚绣球】中“恨不倩疏林挂住斜晖”。——希望时间停止甚至时光倒流，变“合欢未已，离愁相继”为鸳鸯相偕，百年好合。
2、【脱布衫】中“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。”——渲染张生内心因离别而产生的惆怅凄凉之情。
3、【收尾】中“四围山色中，一鞭残照里”。——以“残照”表现内心的怅惘失意之情。
二、鉴赏富于文采的戏曲语言
(一)、运用多种多样的修辞方法生动形象地表现人物的心理。
1、【叨叨令】
这支曲子运用了哪些修辞手法，其艺术效果如何?
○1、“儿”化：车儿、马儿、花儿、靥儿、被儿、枕儿、衫儿、袖儿、书儿、信儿
○2、叠词：熬熬煎煎、娇娇滴滴、昏昏沉沉、重重叠叠、西西惶惶
○3、排比：“见安排着……有甚么……准备着……从今后……久已后……”
○4、反复：兀的不闷杀人也么哥?兀的不闷杀人也么哥?
把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。
2、课文中还有很多用了修辞手法的句子，找出一些来加以体会。
全折运用了比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等多种修辞方法。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比等结合，因情随物而设。借助鲜明生动的形象来展示人物的内心世界，具有强烈的感染力。
“听得道一声‘去也’，松了金钏”。
遥望见十里长亭，减了玉肌”。
“昨宵今日，清减了小腰围”。
——夸张地表现感情折磨下的身心交瘁。使人想起李清照的诗句：李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。
“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味”。
“泪添九曲黄河溢，恨压三峰五岳低”。
——夸张兼比喻，写离别之情，达到愁极恨绝、无以复加的地步。
“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，
——用了“红泪”和“青衫泪”两个典故，是夸张兼用典，形容伤心之至。
“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水”
——是夸张、比喻和对比，以厌酒表现愁苦至极。
“遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起”。
——夸张，极言离愁之多。使人想到如名句：
“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。李渔《虞美人》
“便作春江都是泪，流不尽许多愁”。秦观《江城子》
“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”。李清照《武陵春》
将抽象的感情化为具体的物象，饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了水，秦观又将愁变成随水而流的东西，李清照又将愁搬上了船，王实甫则把愁装在了车上。都很自然贴切，不着痕迹，且意境完整。
(二)、化用古代诗词，语言清丽华美。
1、【满庭芳】中用了几个典故?作用是什么?
运用孟光献饭的典故，是表现崔莺莺对张生的体贴之心;
运用“望夫石”的典故是表现崔莺莺对张生的爱之深切。
2、课文中还有很多化用古代诗词的句子，找出一些来加以体会。
作品融入了不少古代诗词的语句，其特有的语义、情味和表达效果与剧中语境相契合，增添了语言的文采和表现力。
【端正好】中“碧云天，黄花地”。
——化用范仲淹《苏幕遮》词中“碧云天，黄叶地”语句，并取其秋景凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围。
【朝天子】中“蜗角虚名，蝇头微利”。
——引用苏轼《满庭芳》词原句，形象地表现莺莺珍重爱情、轻视功名利禄的思想感情。【耍孩儿】中“未饮心先醉”。
——化用柳永《诉衷情近》词中“未饮心如醉”之句，一字之易，更加夸张，语意更加
沉重，表现了莺莺饯别时的极端愁苦。
(三)、多用民间口语，语言生动活泼。
1、【滚绣球】一曲的语汇、语句都具有民间口语的风格，可以说是口语的韵律化，通俗自然、生动活泼而又富于文采。
2、兀的不闷杀人也么哥?
3、酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵的。
4、全不想腿儿相挨，脸儿相偎，手儿相携。
三、总结艺术特色
1、情景交融的艺术境界。表现在如下几个方面：
○1、由景渲染别离的氛围
“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?”是长亭送别的开始，开始在“黄花满地，西风紧，北雁南飞”的深秋时节，在离别的时刻遇到了这样的季节，这样的景物，在任何一个送别人的眼里都会有凄凉、萧索的感觉的。如此的背景图案，别离的人镶嵌在这巨幅的画面上，开始了各奔东西的征程，一个“染”字是“景”还是“情”的动作?任由我们去想!景是别离的景，情是别离的情，情景的结合达到了巧妙的相融。
○2、由景引出人物的神态
“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。”拟人手法写出了“寒烟衰草”的情态，“寒烟衰草”在黄叶纷飞的西风中“萋迷”!物犹如此，人何以堪?只见张生“酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地”，“寒烟衰草”的情态与张生的神态是何其的相似!在瑟瑟秋风中，草衰败了，在清冷的西风中，爱人要别离了，人有情，物有意。景物铺垫引神态，真是达到了天衣无缝的地步了!
○3、由景突现人物的内心
“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。”别离是一种痛苦的相思开始。一个“隔”字，写尽了不愿分别的心境，疏疏落落的林子在淡烟中隐约出现，但却时常被“遮蔽”!“遮蔽”的是一种相思的情感抑或是别离的孤寂?在夕阳古道上的人，都默默不语，“此时无声胜有声”，一个“嘶”字淋漓尽致地道出了别离人的内心狂奔的急流，离别是彼此最不想出现的一幕啊!
○4、由景营造别后的场面
“四围山色中，一鞭残照里。”仅十个字，便勾勒出了离别后的自然场景：四周的山，四周的水，四周的林……此时的它们却处在“一鞭残照里”孤单地怀想。孤单成了这时的唯一的名词!
○5、由景组建文本的情节
我们知道任何一种文学样式，一般都离不开景物的描写，景物的描写在这段戏曲里不仅有上述的作用，还有组建文本情节的功能。《长亭送别》的情节大致分送别前、送别中、送别后等几个环节，在这几个环节中，作者穿插的景物描写，很好的服务了整个文本的情节结构。以上“一、二、三、四等中的景物就是组建的材料，分别是：送别前、送别中、临别时、别离后的景物设置。
2、富于文采的戏曲语言。表现在如下几个方面：
○1、运用多种多样的修辞方法生动形象地表现人物的心理。
○2、化用古代诗词，语言清丽华美。
○3、多用民间口语，语言生动活泼。
比较关汉卿和王实甫戏剧之不同：
关汉卿戏剧属阳刚之美，而王实甫戏剧属阴柔之美。借用清代姚鼐的话来说，关剧“如霆，如电，如长风之出谷，如崇山峻崖，如决大川，如奔骐骥;其光也，如杲日，如火，如金铁”;王剧则“如初升日，如清风，如云，如霞，如烟，如幽林曲涧，如沦，如漾，如珠玉之辉，如鸿鹄之寥廓。”
四、课堂小结
第三课时
教学要点
1、人文素养：
○1、鉴赏崔莺莺形象之美，如珍重爱情、鄙视功名利禄等;
○2、理解形象的意义，如反封建的精神等。
2、熟读并背诵重点曲词：如开头三曲、结尾两曲等。
教学程序
一、鉴赏人物形象
(一)、赏析【朝天子】
1、哪一句彰显了文章主题?刻画了她什么性格特征?
2、这一曲用了哪些艺术手法来表达她的这种心理?
——明确：
1、主旨句：“蜗角虚名，蝇头微利”，拆鸳鸯在两下里。这句话表现了莺莺珍重爱情，鄙视功名利禄性格特征，具有强烈的反封建的叛逆精神。
2、艺术手法：
“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪。——比喻、夸张、对比，以厌酒表现愁苦至极。
“眼前茶饭怕不待吃，恨塞满愁肠胃。”——夸张，极言离恨。
“蜗角虚名，蝇头微利”。——引用苏轼《满庭芳》词原句，形象地表现莺莺珍重爱情、轻视功名利禄的思想感情。
(二)、赏析【二煞】
1、找出一个词来描绘莺莺离别之时的心理活动。
2、“怕”什么?为什么“怕”?
——明确：
1、怕。
2、怕应取不中，母亲弃置张生;怕应取不中，张徨“金榜无名誓不归”;而又怕考中，
怕张生金榜题名后“停妻再娶”。
在男女不平等的封建社会里妇女处于悲惨屈辱的地位，她们身上承受着巨大压力，莺莺
的痛苦是一种不能掌握自己命运的痛苦和抗争，而并不仅限于儿女情长。从这个角度来看，莺莺的轻功名、重爱情与其说是一种倔强的性格，不如说是一种叛逆的精神。
(三)、课文中写莺莺珍重爱情，鄙视功名利禄的地方有哪些，一并找出来。
【幺篇】：“但得一个并头莲，煞强如状元及第。”
【朝天子】：“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里。”
科白：“张生，此一行得官不得官，疾便回来。”
【二煞】：“你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再娶妻’。休要‘一春鱼雁无消息’!我这里青鸾有信频须寄，你却休‘金榜无名誓不归’。”
(四)、归纳人物形象
1、崔莺莺
这一折突出地刻画了莺莺的叛逆性格。在她心目中，金榜题名，是“蜗角虚名，蝇头微利”，不是爱情的前提和基础，因此临别时不忘叮嘱张生“得官不得官，疾便回来”，与老夫人的态度形成鲜明的对照。同时，她也有深深的忧虑，明确地告诉张生“我只怕你‘停妻再娶妻’”。“停妻再娶妻”，这在男尊女卑的封建时代是有现实基础的。莺莺的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执著。莺莺的离愁别恨，是她对不能掌握自己命运的悲哀和抗争，而不只限于“儿女情长”。她的离愁别恨中闪耀着重爱情轻功名、反抗封建礼教的思想光辉。
2、其他人物
张生，出身低微，先人虽做过礼部尚书，但身后萧条，“只留下四海一空囊”，见到崔莺莺时，仅“白衣一秀士”。但他为人诚挚，追求自由的爱情，赁居西厢，借故搭斋，月下吟诗，献计解围等情节都表现出对崔莺莺的一往情深。同时，书生气十足，在赖婚的崔母面前无计可施，甚至想自寻短见。重情重义，决不是普通的风浪才子。
红娘，剧中的重要人物。虽是婢女身份，但见义勇为、敢做敢担、机智爽朗、泼辣善良。她时而嘲弄作假软弱的崔、张二人，时而为他们的爱情挺身而出，是崔、张爱情的促成者和保护神。
老夫人，老辣，世故，满脑子封建思想。始终不忘自己相国家的高贵门第，因此对女儿的自由爱情难以接受，并百般刁难，甚至赖婚。她那“三辈不招白衣女婿”的信条，隐藏着一副势利小人的面目，以及虚伪自私而又冷酷无情的封建本性，是一个不受欢迎的角色。
二、理解形象的意义
(一)、主旨：
这一折写张生赴京赶考，莺莺送别的情景，刻画了莺莺离别时的痛苦心情和怨恨情绪，表现了张生和莺莺之间的真挚爱情，突出了莺莺的叛逆性格，强化了全剧歌颂婚姻自由、反对封建礼教的主题。
(二)、《西厢记》的思想内容的深刻性：
《西厢记》具有鲜明的反封建礼教和封建婚姻制度的主题。
首先，《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合，否定封建社会传统的联姻方式。作为相国小姐的莺莺和书剑飘零的书生相爱本身，在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的违忤。莺莺和张生始终追求真挚的感情。他们最初是彼此对才貌的倾心，经过联吟、寺警、听琴、赖婚、逼试等一系列事件，他们的感情内容也随之更加丰富，这里占主导的正是一种真挚的心灵上的相契合的感情。
其次，莺莺和张生实际上已把爱情置于功名利禄之上。张生为莺莺而“滞留蒲东”，不去赶考;为了爱情，他几次险些丢了性命，直至被迫进京应试，得中之后，他也还是“梦魂儿不离了蒲东路”。莺莺在长亭送别时叮嘱张生“此一行得官不得官，疾便回来”，她并不看重功名，认为“但得一个并头莲，煞强如状元及第”;即使张生高中的消息传来，她也不以为喜而反添症候。《西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局，但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想，显示出王实甫思想的进步性。
三、课堂练习
当堂背诵开头三曲、结尾两曲。
四、拓展
课后“练习”四
7、《长亭送别》教案教学设计(人教版高二必修四)
授课人;张含光班级：高二(9)班授课时间：2011年5月19
教学目的
1、了解《西厢记》中与课文有关的剧情。
2、选取课文中的【端正好】、【滚绣球】、【叨叨令】、【收尾】四支曲词，学习曲词表达情感的方法，并能体会其对人物情感刻画的效果。
3、由崔莺莺对爱情的态度，引导学生树立正确的人生观和爱情观。
教学重点
选取课文中的【端正好】、【滚绣球】、【叨叨令】、【收尾】四支曲词，探究曲词表达情感的方法。
教学难点
学生深入体会表达情感的方法对抒发情感的作用。
教学方法
1、诵读法，体会曲词表达的情感，走进文本。
2、合作探究法，研究曲词表达情感的方法，体会其对人物情感刻画的效果。
3、点拨提升法，提高学生赏析境界。
教学课时
1课时
教学过程
一、导入
听柳永《雨霖铃》歌曲，然后顺势导入课文。
二、知晓送别背景，介绍《西厢记》中与课文相关的剧情
内容见课件。
三、设疑引入探究话题
教师设问：你觉得课文最值得学习的是哪一点?引出本节课话题：曲词表达情感的方法。
四、学习曲词表达情感的方法
本节课，我们将以【端正好】、【滚绣球】、【叨叨令】、【收尾】四首曲子为例，探究曲词表达情感的方法。
1、教师引导示范鉴赏【端正好】
鉴赏思考题：这首曲子表达了崔莺莺怎样的情感?是怎样表达的?注意：可以选其中一种艺术手法谈谈自己的鉴赏感受，只要能自圆其即可。
示例：这首词用了触景生情的抒情方法，用深秋萧瑟的景象，触发了崔莺莺的离愁别恨，写出主人公离愁浓重。
师生总结研究曲词情感表达方法的角度：
(1)、多样的抒情手段;
(2)、多种修辞手法;
(3)、多种表现方法;
(4)、准确传神的绝妙好辞。
2、运用鉴赏【端正好】的方法，小组合作赏析【滚绣球】、【叨叨令】、【收尾】。
(1)学生分组合作鉴赏。
(2)教师听取汇报发言并适时点评。
教师总结：通过本次探究学习，我们知道戏剧曲词要准确传达人物内心的情感和塑造人物形象，就要灵活运用表达情感的艺术手法，并把雅词和方言口语融入其中。这样，方可细腻、传神、深刻地刻画人物内心情感、塑造人物形象。
五、探究学习：主人公面对自己的爱情为何如此痴情，如此难舍难分?请结合全文整体思考该问题，然后谈谈自己的看法。教师鼓励学生多谈自己的看法，并适时点拨。
六、课堂小结
离别的钟声已敲响起，而我们可以走出这堂课，却始终走不出经典文化的磁场。请同学们把课堂上展现的热情投注到原本经典的鉴赏中去，课后，不要忘了，我们和《西厢记》还有一个美丽的约会。
七、作业：
1、背诵曲词【端正好】。
2、片段作文写作训练。
运用本节课所学的表达情感的方法，写一个离别场面，字数70字左右。
8、长亭送别教案教学设计(人教版高二上册)
王实甫，名德信，大都(今北京)人，中国元代戏剧家。编撰杂剧14种，现仅存《西厢记》、《破窑记》、《丽春堂》三种，他的作品抒情性强，曲词优美，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大的影响。他的代表作《西厢记》全名为、《崔莺莺待月西厢记》，共5本21折，该剧取材于唐人元稹的《莺莺传》和金人董解元改编的《西厢记诸宫调》(习称《董西厢》)。
王实甫和《西厢记》
新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。——贾仲明续编《录鬼簿》
第六才子书——金圣叹
赏析《长亭送别》
故事之美人物之美意境之美曲词之美
唐德宗贞元末年，约公元802一804年之间，名诗人元稹(唐德宗贞元末年，约公元802一804年之间，字微之)写了传奇小说《莺莺传》，说的便是张生与崔莺莺的恋爱故事。这是《西厢记》情节的源始。传中有莺莺的诗《明月三五夜卜“待月西厢下，迎风户半开;拂墙花影动，疑是玉人来。”这也就是《西厢记》命名的由来。故事中的张生，有诗人元稹自己的影子，同时代人杨巨源也写过《崔娘诗》，李公垂写过《莺莺歌》。
张生到普救寺游玩，巧遇姨母崔氏孀妇携女也寄居此寺，值当地驻军将领去世，军士四出骚扰。崔氏因家财较多，颇见惶骇。张生与蒲将有交情，设法护卫，使崔家幸免于难。崔氏酬谢设宴，让女儿莺莺拜见张生，张生迷上莺莺。张生私求莺莺的婢女红娘，为他献策。张生，写了《春词》两首，让红娘转交莺莺。莺莺则写了引用《明月三五夜》作答。张生猜出含义，于十五日晚上逾墙赴约到了莺莺所住的西厢房。不料莺莺“端服严容”将张生训了一通。张生绝望之余，却在几天后的一个晚上被红娘推醒，原来莺莺主动来了。此后张、崔二人经常“朝隐而出，暮隐而入”，直到张生到长安赴考，终于诀别。张生科举未中，留在长安，曾寄信莺莺。莺莺回信凄婉，并捎来玉环、青丝等物——“玉取其坚润不渝，环取其终始不绝”;但张生却将信拿给朋友们看，还发了一通议论，认为女色是祸水，自称“予德不足以胜妖孽，是用忍情”，为自己抛弃莺莺造舆论，朋友也都说张生“善于补过”。一年后，莺莺嫁了人，张生也别娶。
原始故事与王实甫《西厢记》
《西厢记》和以前的《西厢记诸宫调》等相比，在思想上更趋深刻。它正面提出了“愿天下有情的都成了眷属”的主张，具有更鲜明的反封建礼教和封建婚姻制度的主题。
首先，《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合，否定封建社会传统的联姻方式。作为相国小姐的崔莺莺和书剑飘零的书生相爱本身，在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的违忤。崔莺莺和张生始终追求真挚的感情。他们最初是彼此对才貌的倾心，经过联吟、寺警、听琴、赖婚、逼试等一系列事件，他们的感情内容也随之更加丰富，这里占主导的正是一种真挚的心灵上的相契合的感情。
其次，崔莺莺和张生实际上已把爱情置于功名利禄之上。张生为崔莺莺而“滞留蒲东”，不去赶考;为了爱情，他几次险些丢了性命，直至被迫进京应试，得中之后，他也还是“梦魂儿不离了蒲东路”。崔莺莺在长亭送别时叮嘱张生“此一行得官不得官，疾便回来”，她并不看重功名，认为“但得一个并头莲，煞强如状元及第”;即使张生高中的消息传来，她也不以为喜而反添症候。《西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局，但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想，显示出王实甫思想的进步性。
根据情节划分送别场景，写出人物情感：
长亭路上------抒别离之苦长亭离筵------叙恐弃之忧
长亭分别------写别后之痛长亭目送------表功名之怨
离愁别恨情景交融
碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。
赏析【端正好】:选取了哪些意象?有什么特征?艺术效果如何?你认为“晓来谁染霜林醉”这一句中哪个字用得最好，为什么?
情景交融
苏幕遮(范仲淹)
碧云天，黄叶地，秋色连波波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪
凄迷悱恻
夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶
曲词中描写秋景的组合意象
[端正好]长亭路上——斜晖霜林图：
碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞
[脱布衫]筵席之中——黄叶衰草图：
飒飒秋风、黄叶纷飞、袅袅烟气、野草零落
[一煞][收尾]分手之时——古道烟霭图：
青山疏林、轻烟薄暮、夕阳古道、风啸马嘶
意境之美
以景衬情，化情入景，情景交融
斜晖霜林黄叶衰草古道烟霭萧瑟凄冷
依恋、痛苦怨恨、忧虑离愁别绪
【滚绣球】恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离，听得到一声“去也”，松了金钏;遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知?
赏析【滚绣球】:选取了哪些意象?抒发了莺莺的什么感情?这支曲子运用了哪些艺术手法，其艺术效果如何
柳丝玉骢疏林斜晖马儿车儿恨怨
【滚绣球】一曲，由情及景，用途中的景物为线索来抒发离别的怨恨。柳丝系马、疏林挂斜晖、马慢走车快行、松了金钏减了玉肌等等描写，无不都是由莺莺对张生的依恋惜别之情引发出来的。
心理描写马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是莺莺那种不忍遽别，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情，是先有这样的的情，才有那样的景。
夸张手法的使用：“松了金钏，减了玉肌”表现了在感情的折磨下的莺莺身心交瘁。
松了金钏，减了玉肌
曲词之美
清丽华美，生动活泼词句警人，满口余香
多种修辞寄心情，声情并茂诉衷肠融典雅凝练的古代诗词和通俗流畅的民间口语为一体
“读《西厢记》，必焚香读之;必对花读之;必与美人并坐读之;必与道人对坐读之”。(金圣叹)
“王实甫之词如花间美人。铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦”。(明朱权《太和正音谱》)。
“古戏必以《西厢》称首”。(明王骥德《曲律•杂论三十九》)
“《西厢》无所不工，《西厢》之妙，以神以韵”。
———(明王骥德《新注古本西厢记附评语》
曲词之美效果诠释
意美：准确、生动、形象地表现性格、意境。
形美：
1.句式对称的整齐美与不对称的参差美达成建筑之美
2.声韵格律的音乐美(句式、节奏、平仄、四声、压韵、衬字、叠词等)神美：内容和形式的高度统一。(文采与表现力)
请以《长亭路》为题，将[端正好][滚绣球][叨叨令]三曲改写成散文。
暮秋时节的一天，碧蓝的天空飘着几朵白云，地上到处是零落的菊花，萧瑟的秋风一阵紧似一阵，避寒的大雁结阵飞向南方。百草憔悴，雾凉霜寒，枫林经霜变红，在秋风中纷纷离枝，坠落于地。
9、人教版长亭送别教案教学设计(人教版高二必修二)
课题：《长亭送别》
——王实甫
教师：殷卉茹 日期：2011/05/07
教学目标 知识目标 品味文中隽永的唱词，进而体味其曼妙幽怨的意境。
能力目标 把握莺莺这个人物形象的意义和《西厢记》的主题。
情感目标 认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。
教学重点 鉴赏文中的精彩唱词，感知文章所描绘的优美意境。
教学难点 通过对《长亭送别》的艺术特色的解读来认识《西厢记》的艺术价值与深远影响。
教学方法 点拨法;讨论法
教学课时 3课时
教学环节
教学内容 学生活动教师调控
一导入
二、元曲、作者作品及背景介绍
三、生词释义
四、理清故事情节
一、欣赏品评曲词
二、艺术特色
一、莺莺形象分析
二、明确主题
三、深化拓展
三、布置作业
第一课时
教学目标：了解王实甫与《西厢记》，理清故事情节
教学程序：
人间自古伤别离，但人生自古多别离。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”是朋友之间的别离，感伤中有着一份浓浓的牵挂;“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。”是母子间的别离，关爱中有着有一份深深的期盼;“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。”是情人间的别离，难舍难分。面对此情此景，有几人能做倒“我挥一挥手，不带走一片云彩”呢?这节课让我们把目光投向十里长亭，去感受一下莺莺与张生的离情别意。
♦元曲与唐诗、宋词鼎立并称为“一代文学之胜”。
元曲的组成，包括两类文体：一是包括小令、带过曲和套数的散曲;二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。也可以这么说：元曲有大概念和小概念之别。大概念的元曲包括元杂剧和散曲，散曲又包括套数(散套)和小令。散曲相当于元杂剧的一折，但无宾白科介，即一套曲子组成的清唱。小概念的元曲是小令，小令即单只曲子，我们平常所讲的元曲指的就是小令。
元曲以其作品揭露现实的深刻以及题材的广泛、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多变，在中国古代文学艺苑中放射着璀璨夺目的异彩。
元曲的体制具体表现为以下六个方面：
1、宫调：宫调是指中国古代音乐的调式。
2、曲牌：俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等
3、曲韵：元曲在押韵方面的要求
4、平仄：每首末句的平仄。
5、对仗：曲的对仗要求比较自由
6、衬字：曲与词最显著的区别是有无衬字，有衬字的是曲，没有衬字的是词。
所谓“衬字”指的是在曲律规定必须的字数之外所增加的字，它不受音韵、平仄、句式等曲律的限制，衬字一般用于句首。
元曲四大家及代表作有：关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《墙头马上》、郑光祖《倩女离魂》。此外，王实甫的《西厢记》、纪君祥的《赵氏孤儿》都是极具代表性的杂剧。
♦作者王实甫，字德信，元代大都人(今北京)，所作杂剧根据《录鬼簿》记录有14种，其剧作大多以女性反抗封建礼教为题材，塑造了莺莺、红娘、刘月娥等不同妇女的经典形象。他的作品戏剧性强，曲词优美，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。
♦关于《西厢记》唐代诗人元稹写了传奇小说《莺莺传》，说的便是张生与崔莺莺的恋爱故事。这是《西厢记》情节的源始。《莺莺传》中有莺莺的诗《明月三五夜》：“待月西厢下，迎风户半开;拂墙花影动，疑是玉人来。”这也就是《西厢记》命名的由来。
唐贞元中，书生张珙游于蒲州，寄宿普救寺。适崔相国夫人携女莺莺扶相国灵柩回家乡安葬，途经普救寺，也借宿于此。一日，张生游佛殿，与莺莺相遇，两人一见倾心。时蒲州有孙飞虎起兵作乱，乱军包围了普救寺，欲夺莺莺为押寨夫人。老夫人在危急之中许下诺言，谁能破贼解围，就将莺莺嫁给他为妻。张生自愿为之，请镇守潼关的好友白马将军杜确率兵前来相救。杜确率兵至，平定了乱兵，解了普救寺之围。不料老夫人嫌张生是一白衣秀士，门不当户不对，便出尔反尔，只许张生与莺莺两人以兄妹相称。张生因不能与莺莺成亲，害了相思，经莺莺侍女红娘从中帮助传递书简，两人背着老夫人私下幽会。后两人来往之事被老夫人发现了，便把红娘叫来拷问。红娘反责老夫人出尔反尔，忘恩负义，并称此事若张扬出去，于崔家名声不利，不若答应两人的婚事。老夫人无奈，只得答应了张生与莺莺婚事。但老夫人又以崔家三代不招白衣秀士为由，逼张生赴京应试，待张生应试及第后，才允许他与莺莺成亲。
《西厢记》共五本二十一折，《长亭送别》是第四本第三折，是全剧最为脍炙人口的精彩片断之一。随着剧情的发展，莺莺终于克服了身心解放的要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了关键的一步，与张生私下结为夫妻。但老夫人逼张生赶考，崔、张爱情又面临新的威胁。无奈中，张生只好起程“上朝取应”，莺莺在长亭为他送别。这场送别戏共有十九支曲文，由莺莺主唱，充分体现了王实甫剧作情景交融、富于文采的特点，歌颂了张珙和崔莺莺为争取婚姻自由、追求纯洁爱情而向封建礼教展开的斗争，表现了作者“愿天下有情人终成眷属”的美好愿望。《西厢记》是王实甫的杰作，也是元杂剧中最优美宏伟的篇章。《长亭送别》选择原作的第四本第三折，是《西厢记》中最为脍炙人口的精彩片断之一。
1.余荫：荫，封建时代由于父祖有功而给予子孙入学或任官的权利。这里有长辈保佑的意思。
2.萋迷：同“凄迷”，(景物)凄凉而模糊。
3.厮守：相守，相聚。
4.狼藉：乱七八糟，杂乱不堪。也作狼籍。
5.罗帏：床前罗帐。
6.青鸾：古代传说中能报信的鸟。据说汉武帝时，西王母降临，青鸾先来报信。
7.残照：落日的光辉。
8.胸臆：指心里的话或想法。
9.举案齐眉：后汉梁鸿的妻子孟光给丈夫送饭时，总是把端饭的盘子高举至眉前以示恭敬(见于《后汉书•梁鸿传》)。后人用来形容夫妻相敬。
10.蜗角虚名，蝇头微利：指微不足道的虚名小利。语出苏轼《满庭芳》词的头两句。“蜗角”和“蝇头”，都是形容极小。
11.淡烟暮霭：傍晚的云气。
第一部分(“夫人、长老上”——“素与我恓恓惶惶的寄”)：赶赴长亭。表现崔莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。
第二部分(“做到见夫人科”——“专听春雷第一声”)：长亭饯别。主要刻画崔莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出崔莺莺珍重爱情而轻视功名利禄的思想感情。
第三部分(“[四边静]霎时间杯盘狼藉”——“小生又生此念”)：临别叮嘱。主要表现崔莺莺对张生的关心和担心。
第四部分(“[一煞]青山隔送行”——结尾)：夫妻分别。描写崔莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。
第二课时
教学目标:欣赏曲词，了解艺术特色
教学程序：
1、赏读曲词《端正好》。
(1)作者选取了哪些意象?这些意象构成了怎样的意境?
意象有，蓝天、白云、黄花、西风、北雁、霜林。它点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的暮秋霜林图：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情，有一种诗意的迷惘和浓浓的哀愁。
(2)本曲中哪些字词用得好?为什么?
“染”、“醉”二字，下得极有分量。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个“染”字沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧索的秋景与悲惨的心境化而为一。这些意象创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
在离人眼中，霜林之所以醉，是人的离情使景物沉醉。从“离人泪”可以看出主人公离别前伤感悲凉的心境。体现情的只一个“泪”字，但一个“泪”字就使全曲的景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物，“泪”字为画龙点睛之笔。
(3)这一支曲子是化用谁的诗词?
化用了范仲淹《苏幕遮》词句：“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟
翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，
好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”
(4)不过，同学们注意到没有，它们是完全一样的吗?
不完全一样。王实甫在这里是巧妙地化用了范仲淹的名句。作者以碧云
天、黄花、秋风、霜林点染出如画的暮秋景象，而写霜林之红则曰“醉”曰“染”，
从而为眼前景注入了人物的心中情，使景与情浑然统一在短短二十五字的曲
子里。
(5)有人曾这样写莺莺当时的离情别绪：“君不见满川红叶，尽是离人眼中
血。”同学们比较一下，说说这两种写法有什么异同?
①“君不见满川红叶，尽是离人眼中血”也是写秋景，写离情，却另辟一
个新的意境。作者抓住“满川红叶”的特点，说“满川红叶”是“离人眼中血”，说明离别的极度痛苦。我觉得“泪”与“霜林”不如“红”与“血”来得具体可感。
②这两句也是情景交融的，但比较直白，不够美，大概是文学的味道不够浓吧!而课文中的唱词熟练地运用了为人们传诵的诗句，传达出莺莺深沉的心情和优雅的风格，说明莺莺和张生一样是有相当文学修养的青年，也更切合莺莺相国小姐的身份。
③莺莺是知书达理的大家闺秀，她的唱词应该是典雅蕴藉的。“晓来谁染霜林醉?总是离人泪”，写莺莺在长亭路上看到满树都是经霜的红叶，引起她的遐想，是谁把林叶染红的呢?那该是离人的血泪，但字面上不点明“红”，却用“醉”把“红”藏了起来;泪红得像血，但字面上不点明“血”，却用“泪”把“血”藏了起来。文词的含蓄，正是莺莺含蓄性格的写照。
总结：王实甫在这里是把诗和剧搀起手来，亦诗亦剧，达到了出神入化的艺术境界。可见一个好的词语，一种好的意境或一种好的表现方法，高明的艺术家可以从中受到启发，获得借鉴，按自己的需要加以创新，这样的例子课文中有很多。
2、赏读曲词[收尾]
“四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起?”写离愁之重，小小车儿载不动。这个意思也不是王实甫创造的。回忆一下，哪里看到过?
李清照的《武陵春》：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”只因王实甫是写莺莺的离愁别恨，因此易舟为车。但离愁之重，却是一样的。离愁沉重地压在她的心头，用“量这些大小车儿如何载得起”作此，形象具体，意在言外。
3、赏析[一煞]。
这支曲子以青山疏林、淡烟暮霭、夕阳古道、禾黍秋风，构成一幅深秋效外黄昏的画面。“青山隔送行，疏林不作美，淡烟暮霭相遮蔽”，写莺莺怅然痴立，目送张生转山坡，出疏林，在烟霭残照里杨鞭远去，最后视线所及，只有青山一抹，枯树数株，顿时流露出无限的惆怅和深挚的眷恋。最后她无可奈何地收回视线，失神地空对张生走过的古道：“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”，此时夕阳斜照，寂无人声，瑟瑟秋风中，传来远处马儿的悲鸣。它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地!听到马叫而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。
正如《诗经》所写“瞻望弗及，涕泪如雨”，“无人语”和“听马嘶”，“无声”和“有声”互相映衬，更加烘托出环境的凄凉和莺莺撕心裂肺的悲哀。这支曲子写景抒情和谐统一，生动展现了莺莺“离愁渐远无穷”的心境，极尽“曲终人渺，余味无穷”之妙。是啊，景随人远，情随恨长。所以，我们看《长亭送别》，从头到尾不过写莺莺送别一件事，莺莺惜别一种情，但读起来不腻味厌烦，反而为那种浓郁的诗情画意所感染。
4、赏析[滚绣球]。
这段曲词借途之景，传莺莺之情，从不同的侧面展示主人公复杂的内心世界：“柳丝长玉骢难寄，恨不倩疏林挂住斜晖”，莺莺看到长长的柳丝就想到它系不住张生骑的马儿;看到疏朗的树林就希望树梢“挂住”残阳，让时间走得慢一点，真是寸阴可贵，离情难舍。“马儿迍迍的行，车儿快快的随。”张生骑马在前，莺莺坐车在后，马儿慢慢地行，车儿快快的跟，一快一慢，写尽了两人缠绵难舍的情状。
(1)能改成“马儿快快的行，车儿迍迍的随”或“马儿迍迍的行，车儿迍迍的随吗?”
不能。“迍迍”就是“慢慢”的意思，莺莺要马儿慢慢地走，车儿快快地跟上，好让自己同张生更靠近些，能有更多的时间呆在一起。如果改成“马儿快快的行，车儿迍迍的随”，那么两人中间可能会拉开一截距离，他们就不能就多一刻相守;如果改成“马儿迍迍的行，车儿迍迍的随”也是同样的道理。
金圣叹赞这两句是真正妙文，是从莺莺惜别的心理描绘的：“此真小儿女又稚小，又苦恼，又聪明，又憨痴。一片微细心地，不知作者如何写出来也。”可见“马儿慢慢的行，车儿快快的随”，抒发了莺莺不忍离别，连一会儿的厮守都不愿放弃的深情。
(2)我们在《窦娥冤》中也读过[滚绣球]，两者相比较，就知道不同作家不同的创作风格。
《窦娥冤》窦娥呼天抢地，感情激烈，语言直白如同口语，而崔莺莺却委婉曲折，感情缠绵，语言自然清丽。所谓“一花一世界，一叶一如来”，不同作家的创作风格有别，不同人物的语言风格、人生遭际也有别。所以我们在阅读时一定要深入到作家、人物的内心世界。
1、情景交融的艺术境界。表现在如下几个方面：
①、由景渲染别离的氛围
“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?”是长亭送别的开始，开始在“黄花满地，西风紧，北雁南飞”的深秋时节，在离别的时刻遇到了这样的季节，这样的景物，在任何一个送别人的眼里都会有凄凉、萧索的感觉的。如此的背景图案，别离的人镶嵌在这巨幅的画面上，开始了各奔东西的征程，一个“染”字是“景”还是“情”的动作?任由我们去想!景是别离的景，情是别离的情，情景的结合达到了巧妙的相融。
②、由景引出人物的神态
“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。”拟人手法写出了“寒烟衰草”的情态，“寒烟衰草”在黄叶纷飞的西风中“萋迷”!物犹如此，人何以堪?只见张生“酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地”，“寒烟衰草”的情态与张生的神态是何其的相似!在瑟瑟秋风中，草衰败了，在清冷的西风中，爱人要别离了，人有情，物有意。景物铺垫引神态，真是达到了天衣无缝的地步了!
③、由景突现人物的内心
“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。”别离是一种痛苦的相思开始。一个“隔”字，写尽了不愿分别的心境，疏疏落落的林子在淡烟中隐约出现，但却时常被“遮蔽”!“遮蔽”的是一种相思的情感抑或是别离的孤寂?在夕阳古道上的人，都默默不语，“此时无声胜有声”，一个“嘶”字淋漓尽致地道出了别离人的内心狂奔的急流，离别是彼此最不想出现的一幕啊!
④、由景营造别后的场面
“四围山色中，一鞭残照里。”仅十个字，便勾勒出了离别后的自然场景：四周的山，四周的水，四周的林……此时的它们却处在“一鞭残照里”孤单地怀想。孤单成了这时的唯一的名词!
⑤、由景组建文本的情节
我们知道任何一种文学样式，一般都离不开景物的描写，景物的描写在这段戏曲里不仅有上述的作用，还有组建文本情节的功能。《长亭送别》的情节大致分送别前、送别中、送别后等几个环节，在这几个环节中，作者穿插的景物描写，很好的服务了整个文本的情节结构。以上“一、二、三、四等中的景物就是组建的材料，分别是：送别前、送别中、临别时、别离后的景物设置。
2、富于文采的戏曲语言。表现在如下几个方面：
①、运用多种多样的修辞方法生动形象地表现人物的心理。
②、化用古代诗词，语言清丽华美。
③、多用民间口语，语言生动活泼。
第三课时
教学目标：把握崔莺莺的人物形象，理解《西厢记》的主题
教学程序：
♦莺莺是怎样看待“门当户对”的?从哪些句子看出来的?这些句子表现出莺莺是什么样的人?
“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，表示莺莺重视爱情，轻名利。“蜗角虚名，蝇头微利”，拆鸳鸯在两下里，表现莺莺直接把矛头指向了功名利禄。表明了莺莺对赴京赶考的态度，在莺莺眼里，功名远不及爱情地位高。表现出莺莺生性叛逆、倔强的性格。
♦课文中写莺莺珍重爱情，鄙视功名利禄的地方有哪些?一并找出来。
【幺篇】：“但得一个并头莲，煞强如状元及第。”
【朝天子】：“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里。”
科白：“张生，此一行得官不得官，疾便回来。”
【二煞】：“你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再娶妻’。休要‘一春鱼雁无消息’!我这里青鸾有信频须寄，你却休‘金榜无名誓不归’。”
在崔莺莺心目中，金榜题名，是“蜗角虚名，蝇头微利”，不是爱情的前提和基础，因此临别时不忘叮嘱张生“得官不得官，疾便回来”，与老夫人的态度形成鲜明的对照。同时，她也有深深的忧虑，明确地告诉张生“我只怕你‘停妻再娶妻’”。“停妻再娶妻”，这在男尊女卑的封建时代是有现实基础的。莺莺的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执著。莺莺的离愁别恨，是她对不能掌握自己命运的悲哀和抗争，而不只限于“儿女情长”。她的离愁别恨中闪耀着重爱情轻功名、反抗封建礼教的思想光辉。
“言为心声”，作家的笔力是惊人的。寥寥数语，一擒一纵，写尽了多情女子伤离的独特情态。所以，读剧本台词，要细心体味人物在独特语境中的独特情绪。
♦[幺篇]莺莺唱词中的“你与俺崔相国做女婿，妻荣夫贵”，这里莺莺的言外之意是什么?
莺莺的言外之意是张生你和我结婚以后，我们妻荣夫贵，琴瑟和谐，希望能白头偕老，不要分开。当然，俗话说“夫荣妻贵”，莺莺既系相国小姐，已具身份，那么张生无须上京博取功名，亦可凭相国女婿的身份而富贵。这里有埋怨之意，埋怨她母亲。
♦文中还有哪些唱词或对白反映了莺莺这样的心态?
①“蜗角虚名，蝇头微利”，说明莺莺把“及第”看作是“蜗角蝇头”般的名利，形象地表达了莺莺珍视爱情、轻视功名利禄的思想感情。
②嘱咐张生：“此一行得官不得官，疾便回来”，言外之意“即使落榜，也要回来”，这当然是针对老夫人的了，她根本不把老夫人放在眼里，反映了莺莺倔强的叛逆性格。
♦这些话是莺莺私下里跟张生说的还是当着老夫的面说的?
这些话是当着老夫人的面说的，它不仅表现了莺莺对老夫人的怨恨和倔强的反抗精神，而且也可以看作是作者向读书追求功名利禄那一套俗观念的挑战，真是力透纸背。莺莺无疑是封建时代不可多得的“离经叛道”的艺术形象。
所以，王实甫的《西厢记》，是以有生命和人性向无生命的封建礼教挑战的里程碑!面对那个遵行“父母之命、媒妁之言”，讲究门当户对的封建黑洞，《西厢记》石破天惊地喊出了“愿天下有情的都成了眷属”!此语一出，即成为千古传唱的不朽句言!
如何理解《长亭送别》中曲词之美与剧作的故事之美、人物之美、意境之美的和谐统一?
王实甫的戏曲语言以富于文采为特色，曲词之美，与剧作的故事之美、人物之美、意境之美和谐统一。这在《长亭送别》一折中尤为突出。
1.运用多种多样的修辞方法生动形象地表现人物的心理。
全折运用了比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等多种修辞方法。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比等结合，因情随物而设。例如，“听得道一声‘去也’，松了金钏;遥望见十里长亭，减了玉肌”，“昨宵今日，清减了小腰围”，夸张地表现感情折磨下的身心憔悴;“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味”，“泪添九曲黄河溢，恨压三峰五岳低”都是夸张兼比喻，写离别之情，达到愁极恨绝、无以复加的地步;“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，用了“红泪”和“青衫泪”两个典故，是夸张兼用典，形容伤心之至。作品中的夸张描写，大都将人物感情寄附于客观事物，借助鲜明生动的形象来展示人物的内心世界，具有强烈的感染力。
2.融古代诗词与民间口语为一体。
作者善于化用名句中的优美成句，也擅长提炼现实生活中的白描俊语。曲词或秀丽典雅，含蓄悠长;或质朴自然，活泼爽利。既有诗词意趣，又不失元曲本色。例如，范仲淹《苏幕遮》词中“碧云天，黄叶地”是咏秋名句。王实甫易“叶”为“花”，移入【端正好】一曲，与飞雁、霜林一起，组合成一幅新的暮秋图，完全切合剧中的情景和离人的心绪。【收尾】“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”句，是对李清照《武陵春》词“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”意境的再创造，极其形象地传达出人物心灵所承受着的感情重压。【叨叨令】【快活三】两支曲子，出语当行，极富生活气息。【脱布衫】前两句是诗词的格调，写莺莺眼中的秋景;后两句是生动的口语，写莺莺眼中的张生。正是这萧瑟的秋色，映衬着愁苦的张生。既抒写了莺莺的情绪，也描写了张生的神态。在《长亭送别》中，这两幅笔墨，交替并用，得心应手，炉火纯青，为多侧面、多色彩地再现人物的情感节律，提供了成功的艺术手段。
1、体验美感，进行美的享受，背诵文中自己喜欢的曲词。
2、用心读王实甫的原著《西厢记》，写一篇读后感。
5分钟幻灯展示
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幻灯展示问题
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板书设计
《长亭送别》
¬——王实甫
场景 莺莺情感变化
赴亭惜别(送别途中)愁苦、怨恨
长亭饯别依恋、无奈
残照离别(临别叮嘱)担心、害怕
离别愁思(目送行人)眷恋、惆怅
小结
《西厢记》写才子佳人“一场风花雪月的事”，却又跳出一般风花雪月的局限，反映了崭新的爱情观。提出“永老无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属”的婚姻理想;歌颂了“直教人生死相许”的自由爱情，这是《西厢记》高于历代崔张爱情为内容的作品，也高于同时代其他爱情剧的地方，他被人民群众普遍接受，《红楼梦》中曹雪芹借贾宝玉之口评论《西厢记》“词藻警人，余香满口”，所继承和称赞的也是这种精神。
有人说：《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，一幅淡雅的水墨画，一支撩人心弦的离歌。我想我们对它的阅读理解还是比较粗浅的，希望对《西厢记》有兴趣的同学可以自选话题，作更深一步的学习。
10、长亭送别教案教学设计(人教版高二必修四)
一、学习目标：
1、了解有关元杂剧的文化常识，了解作者和本剧剧情。
2、赏析艺术手法，重点赏析曲词的情景交融。
3、赏析人物形象。
二、导语：江淹在《别赋》曾说“黯然销魂者，唯别而已矣”，古往今来，最动人的文字是离别的文字，最难写的文字也是离别的文字。我们今天来学习王实甫的名篇《西厢记》中的片段《长亭送别》。
三、教学内容第一部分：杂剧、作者、剧情和结构
①杂剧在我国古代文学中，唐诗、宋词、元曲并举。元曲包括元杂剧和元散曲。元散曲包括小令和套数。
元杂剧是用北曲(北方的曲调)演唱的一种戏曲形式。在结构上，一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场，是故事情节发展的一个较大的自然段落，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一二个楔子。楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕;也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏。但也有少数杂剧突破了一本四折的形式，如《西厢记》是五本二十一折的连本戏。
在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调，如《西厢记》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。课文中括号里面的小字是科介，即舞台提示。曲牌后的大字是唱词。正宫是宫调，端正好、滚绣球等是曲牌名。本文一折里仅为一人唱，即文中的唱词都是由旦角莺莺所唱。
杂剧角色分为末、旦、净(俗称花脸，扮演性格刚烈或粗暴的男子)三大类。末类又可分为外末、副末、冲末、大末、小末;旦类又可分为正旦、外旦、贴旦、老旦、花旦;净类又可分为副净、二净等。其中正末为男主角，正旦为女主角。此外，还有以剧中人职务身份为名的杂角，如洁郎(和尚)等。
杂剧的舞台演出由“唱”“白”“科”三部分组成。唱是杂剧的主要部分。除楔子中可由次要角色唱以外，一剧四折通常由主角一人唱到底，其他角色有白无唱，正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。剧本中的唱词，即曲词，白，即宾白，是剧中人的说白，因“唱为主，白为宾，故曰宾白”。有散白、韵白，又分对白、独白、旁白、带白等。剧本还规定了主要动作、表情和舞台效果，叫作“科范”，简称“科”，如“把酒科”“张生吁科”。
元曲四大家：关汉卿(代表作《窦娥冤》)、郑光祖(代表作《倩女离魂》)、白朴(代表作《墙头马上》)、马致远(代表作《汉宫秋》)。
元杂剧四大悲剧：关汉卿 《窦娥冤》、马致远 《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥 《赵氏孤儿》。
元杂剧常用的一些古白话词：行动些(走快些)、没来由(没由来)、葫芦提(糊涂)、只合(只应该)、也么哥(词尾助词)怎生(怎么)、哥哥行(哥哥那边。哥哥，对一般男子的客气称呼。行，宋代和元代口语里自称或者称呼别人的词后边，有时加“行”字，大致相当于“这边”“那边”或者“这里”“那里”)、兀的(“这”的意思，带有惊讶语气)咱(元曲中常用于句尾，表示祈使语气，相当于“吧”)、着(命令)、子母每，“每”，“们”。
②作者
王实甫是元代著名杂剧《西厢记》的作者，但是关于他生平情况的历史记载却很少。王实甫是大都(今北京)人。后人推测他的生卒年大约是1260-1336年，主要创作活动大约在元成宗元贞、大德年间(1295年-1307年)，这正是元杂剧的鼎盛时期。
王实甫早年曾经为官，宦途坎坷，他常在演出杂剧及歌舞的游艺场所出入，是个不为封建礼法所拘、与倡优(当时的演员)有密切交往的文人。晚年弃官归隐，过着吟风弄月，纵游园林的生活。王实甫的杂剧如今仅存《西厢记》、《破窑记》和《丽春园》等十三种。其中最著名的《西厢记》共五本，是王实甫的代表作，在元代和明代就为人推重，被称为杂剧之冠。
③剧情选自于《西厢记》。剧本描写唐代礼部尚书之子书生张珙父母亡故后，家庭败落，虽有满腹诗书才学，却还没有做官。在去京城应试的路上，于寺庙中遇见崔相国之女崔莺莺，两人产生爱情，通过婢女红娘的帮助，历经坎坷，终于冲破封建礼教束缚而结合的故事。《西厢记》结尾处，在中国文学史上第一次正面地表达了“愿普天下有情人都成眷属”的美好。
《西厢记》的结构规模在中国戏剧史上是空前的。它突破了元杂剧的一般惯例，用长篇巨制来表现一个曲折动人的完整的爱情故事。因此它避免了其它元杂剧由于篇幅限制而造成的剧情简单化和某种程度的模式化的缺点，能够游刃有余地展开情节、刻划人物。这是王实甫的一个创举。《西厢记》最突出的艺术成是成功地塑造了栩栩如生、性格各异的人物形象。王实甫很善于按照人物的地位、身份、教养以及彼此之间的具体关系，准确地把握人物的性格特征;并且调动多种艺术手段，生动、鲜明地将其表现出来。崔莺莺、张生、红娘、老夫人都由于王实甫的卓越才能而成为不朽的艺术典型。王实甫的《西厢记》问世以后，在中国文学史上产生了广泛而深远的影响。其版本数量众多，流传至今的明清刻本约有一百种。明清两代的众多学者对《西厢记》评价很高，直到近现代，《西厢记》的各种版本依旧活跃在舞台上，备受人们的赞赏。
张生与莺莺相爱后，恰逢乱军首领孙飞虎兵围古寺，强索莺莺为妻。莺莺之母崔夫人许诺：“无论何人，退得贼兵，情愿倒赔妆嫁，将莺莺许配于他。”张珙挺身而出，修书招来白马将军杜确，杀退孙飞虎，不料崔夫人变卦，竟让张珙与莺莺兄妹相称。二人不甘忍受礼教束缚，在丫鬟红娘的热情帮助下，几经挫折，终成眷属。崔夫人在生米已成熟饭的情况下，不得已虽然同意婚事，但提出张生只有到京城考取状元后，才能完婚。本文的故事就是一家人为张生赴京赶考的送别。
“长亭送别”，是王实甫《西厢记》中最为脍炙人口的精彩片段之一。在这出戏中，莺莺终于克服了身心解放的要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了同张生私下结为夫妻的决定性一步。这种出于男女双方真诚相爱的自主选择，使封建礼教的维护者老夫人十分震怒，因此她拷问红娘严加追究。但红娘抓住了老夫人理亏的要害，非但拒不认罪，反而条分缕析，历数老夫人过错，使她不得不承认既成事实："罢了罢了!俺家无犯法之男、再婚之女，与了这厮罢。"但是，老夫人又以"俺三辈儿不招白衣女婿"为由，强令张生"明日便上朝取应去"，并声称"得官呵，来见我;驳落呵，休来见我"。崔、张爱情又面临着新的威胁。"长亭送别"紧接第二折，所表现的正是同老夫人激烈斗争中取得胜利后的这又一次曲折，写莺莺、红娘、老夫人等到十里长亭为"上朝取应"的张生饯行。这折戏以别宴前后为时间线索，主要通过精心安排的十九支曲文，集中刻画了莺莺送行时的心绪。因此，学习这篇文章，我们要注意把握好人物内心的情感世界，同时也要把握好作者是通过什么样的手法来表现人物的内心世界的。
④结构按照情节、场面，可以把本文分为三个部分：一、赴亭送别;二、把酒饯别;三、残照离别。三个场面，共十九支曲文，将艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画了莺莺送行时的细致复杂的心境意绪。
【端正好】【滚绣球】【叨叨令】以上为第一段，写赴长亭途中。通过莺莺对暮秋郊野景色的感受。抒发内心压抑的苦痛和难以离舍的情怀。
【脱布衫】【小梁州】【幺篇】【上小楼】【幺篇】【满庭芳】【快活三】【朝天子】【四边静】以上为第二段。写长亭别宴。集中表现莺莺的依恋、悲伤。以及张生的离愁煎熬。
【耍孩儿】【五煞】【四煞】【三煞】【二煞】【一煞】【一煞】以上为第三段。写长亭送别。再次表达莺莺的不尽悲戚和深沉忧虑。
教学内容第二部分：本文表情达意上的艺术手法。
《长亭送别》并没有曲折复杂的戏剧情节，其艺术魅力主要来自对人物心灵的深刻探索和真实描摹。那么，这篇文章是通过什么样的艺术手法表现莺莺在送别张生时的依恋、痛苦、怨恨、忧虑的情感的呢?
阅读下面文章的节选内容，在表情达意上，各有各的特色，请你结合相关的艺术手法，挑选一个自己喜欢的曲词来和大家分享一下。
抛砖引玉：[幺篇]虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围。运用夸张的手法，因为分别，一夜间，形体都消瘦了，把那种离愁别恨写得很传神。(“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”可以看出，无论是抒情，还是达意，都具体可感，语言上凝练生动。)
①[端正好]碧云天，黄花地，西风紧。北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。
译文：蓝蓝的天空(飘着)白云，(萎积的)菊花满地，秋风萧瑟，北来的大雁向南飞去。清晨是谁把经霜的枫叶染得像喝醉(一样红)?总是那即将离别的人儿的涟涟泪水吧。
赏析：这一曲，点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的图画：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。前一句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺的自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。“染”、“醉”二字，下得极有分量。前者不仅把外射的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见。后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态。至此，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
②[滚绣球]恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声“去也”，松了金钏;遥望见十里长亭，减了玉肌。此恨谁知!
译文：恨相见得太迟，怨离别得太快。柳丝虽长，却难系住远行人的马，恨不能使疏林一直挂住那斜阳。张生的马慢慢地走我和车紧紧地跟随，刚刚结束了相思之苦，却又早开始了别离之愁。听他说“要走了”，人顿时消瘦下来;远远地望见十里长亭，人更消瘦了：这离愁别恨有谁能理解?
赏析：这部分的写景与前有所不同，这里的景物完完全全是为了情感表达的需要而着意选择特地设置的。“柳丝长玉骢难系”，古代送别多涉柳，取其谐“留”(挽留)之意，张生骑的“玉骢”虽然“迍迍地行”，但莺莺尚嫌马儿走得快，巴望着长长的柳丝能栓系住它。斜阳西沉，分别在即，此时的莺莺心理上经受着离别之苦的煎熬，以至于她看到疏林之间的斜晖时，居然怨恨起自己不能让疏林挂带住它，好让时光停下匆匆的脚步。这里的写景，单单选取了柳丝和疏林斜晖，而将其他景物一概舍弃，是因为这二者最能真真切切地表现人物此时此刻内心的急迫、无奈、愁苦和怨怅，取舍之间，可以看出作者的匠心。(直接抒情)
③[叨叨令]见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气;有甚么心情花儿、靥儿，打扮得娇娇滴滴的媚;准备着被儿、枕儿，只索昏昏沉沉的睡;从今后衫儿、袖儿，都揾做重重叠叠的泪。兀的不闷杀人也么哥?兀的不闷杀人也么哥?久已后书儿、信儿，索与我恓恓惶惶的寄。
译文：看着(为张生)安排的车马，不由(得让)人的愁绪奔涌而出;(此时)哪里有什么心情(戴)花，(把自己)打扮得娇娇滴滴妩媚动人;(张生走后)准备好被子、枕头，只好(天天)昏昏沉沉的睡吧;从今以后(我的)衣袖，都(用来)擦拭重重叠叠的泪。(这样的日子)怎么不闷死人了啊?怎么不闷死人了啊?分别以后书信要赶紧给我寄。
赏析：这一曲，将“车、马，被、枕，衫、袖，书、信”这些常用词带上“儿”字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合街接，并间以反复的感叹，造成音韵的回环往复，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切;见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。(反复，叠词，排比)
李清照的《声声慢》寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，表现的是一个嫠妇失去了丈夫后内心的凄清之情;《迢迢牵牛星》迢迢牵牛星，皎皎河汉女，纤纤擢素手，札扎弄机杼。表现的是牛郎和织女的缠绵之情。
④[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟?
译文：青山阻隔我送行，疏林挡住我目光，淡淡炊烟和那傍晚的雾气相互掩映。残阳斜照的古道没有人声，秋风吹过庄稼传来马的嘶鸣。我为什么懒得上车呢，来的时候多么急切，别离独回却又多么迟缓?
赏析：【一煞】一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。和【端正好】中的清晨景象相比，氛围更加萧瑟凄冷。当心上人已然离去，此时此际举目远望，断肠人所能见到的只有隔断送行的“青山”、不作美的“疏林”、相遮蔽的“淡烟暮霭”和默默无语的“夕阳古道”，听到的只有秋风吹动禾黍发出的刷刷悲响和渐行渐远的张生骑的马发出的撕心裂肺的哀鸣，此情此景，真真让人柔肠百结，肝肠寸断。因此，这幅画面中的青山、疏林、淡烟暮霭，在莺莺的眼里已不再具有可供欣赏的审美价值，它们反倒成了隔断有情人的屏障，成了一种可厌之物，莺莺岂能不急、不怨、不叹、不恨?可见，“一煞”中的这些景物，无一不深深打上了人物情感的烙印，无一不融入了送行者对远行人欲见不能的惆怅、欲诉不得的悲哀、欲哭无泪的凄怆、欲去不忍的眷恋之情，可谓化情入景的绝佳例子。
王实甫不愧是写景大家，造景高手，他能得心应手地安排调遣自然界中的景物于笔端，让它们皆服从和服务于表达人物情感的需要，景中蕴情，情与景谐，真正做到了“一切景语皆情语”。
⑤[收尾]四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起?
译文：(看看)四面的山色(格外苍翠)，(张生的)马鞭一挥(已经渐行渐远了)，只剩一轮残阳。所有的人间烦恼填满胸中，估量这些大大小小的车子如何能载得起?
赏析：同样是景和情的交融，同时还有化虚为实的手法，把浓浓的离愁表现了出来。愁是一种抽象的、无迹可寻的、难以捉摸的细致感情。但是，骚人墨客们以他们生花的秒笔，把这难以描摹的情感体表现的可知、可感、可见、可闻、可寻。
李后主《虞美人》中的“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”
秦观《江城子》中“便作春江都是泪，流不尽许多愁。”
李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
明确：都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了江水，秦观又将愁说成比江水更多，王实甫则把愁装在了车上，李清照又进一步将愁搬上了船。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。
由此可见，作者表情达意的手法可谓是炉火纯青。
⑥[[耍孩儿]淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期。虽然眼底人千里，且尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。
译文：湿淋淋的衣袖上沾满眼泪，比白居易的青衫更湿。伯劳鸟向东飞去燕子向西飞，还没有启程倒先问归期。虽然眼前人要远别千里，姑且先干了面前的这一杯酒。没有喝酒心却先醉，眼里流血，内心如同死灰。
赏析：【出处】出自白居易《琵琶行》“座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。”【妙处】王实甫化用这一诗句，是为了强调莺莺落的泪，要比白居易听琵琶声落的泪还要多，极言离别之苦。【出处】语出乐府诗《东飞伯劳歌》：“东飞伯劳西飞燕，黄姑(牵牛)织女时相见”。【妙处】引用乐府诗句，极言两人就此一别，不知何日相见，写出莺莺的不忍别离。两处的用典用得巧妙、恰当，可以使诗词意蕴丰富、简洁含蓄、庄重典雅，从而提高作品的表现力和感染力，达到古诗人常说的：力透纸背，掷地有声!
总结：《长亭送别》这一折的内容，在表达情意的艺术上，历来为人称道和激赏。作者写崔张之离情，没有孤零零地纯然就情写情，而是把这种令人伤感的离情别绪放到特定的环境中去加以点染;给客观景物涂染上了浓重的主观色彩，让景物为表现主人公的忧闷心理和离愁别恨服务，真正达到了情与景交融为一，取得了美不胜收的艺术效果。作者表达离别女主角内心的离别之愁，不是用抽象的语言加以描述，而是通过比喻，排比，夸张等手法，生动具体的进行描摹。作者写崔莺莺对爱情的痴情，不是空洞地表现，而是通过用典的手法，婉转地表达，同时也丰富了文章的内容。总之，这篇戏曲，通过丰富的艺术手法，把情写得生动感人，具有强烈的艺术魅力。我们学习的过程中，也要汲取其中的手法，丰富我们的写作的技巧。
五、教学内容第三部分：人物形象分析。
阅读下面文章的节选内容，思考一下，这几个曲子刻画了莺莺什么性格特征?
①[幺篇]：年少呵轻远别，情薄呵易弃掷。全不想腿儿相挨，脸儿相偎，手儿相携。你与俺崔相国做女婿，妻荣夫贵，但得一个并头莲，煞强如状元及第。(并排地长在同一茎上的两朵莲花。比喻恩爱的夫妻。)
译文：年轻时看轻远别，感情不深厚容易遭遗弃。谁不想(两人)腿儿相挨，脸儿相偎，手儿相牵。你给俺崔相国做女婿，妻荣夫贵，做一个并蒂莲，远远胜过中了头名状元。
②[朝天子]：暖溶溶玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁肠胃。蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里。一个这壁，一个那壁，一递一声长吁气。
译文：暖暖的美酒，(喝起来却)清淡如水，(想来)多半(不是酒而)是相思泪。眼面前的茶饭难道不想吃，(只是)离愁别恨(早已)塞满了肠胃。为了一点微不足道的的虚名小利，(却把)夫妻拆散在两处。一个(在)这边，一个(在)那边，你一声我一声长长地叹气。
③[[满庭芳]供食太急，须臾对面，顷刻别离。若不是酒席间子母每当回避，有心待与他举案齐眉。虽然是厮守得一时半刻，也合着俺夫妻每共桌而食。眼底空留意，寻思起就里，险化做望夫石。、
译文：别宴很快就要结束，片刻地相聚，马上就要别离。若不是(在)酒席上子母们应当回避，我真想与(张生)他(像孟光和梁鸿那样)相敬如宾。即使是相聚短暂的时刻;也算是我们夫妻同桌而食。眼里徒然地留意着，寻思着此事，(都)险些化成了(一块)望夫石。
④[二煞]：“你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再娶妻’。休要‘一春鱼雁无消息’!我这里青鸾有信频须寄，你却休‘金榜无名誓不归’。”
译文：你不要担心“落第”，我只怕你撇下前妻再娶新妻。不要长久地没有消息!我这里让青鸟使者把信频频地寄(给你)，你不要再提“金榜无名誓不归”。这一点你一定要记住，如果(在外)见了那些美貌女子，再不要像在此处这样留恋。
答案：她对张生的爱，是相互倾慕的产物，丝毫没有掺杂进世俗的考虑和利害的打算。在她看来，金榜题名，是“蜗角虚名，蝇头微利”，不是爱情的前提和基础，“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，她所追求的是纯真专一、天长地久的幸福爱情，而不是封建的“家世利益”，因此，临别时，她不忘叮嘱张生“得官不得官，疾便回来”，与老夫人的态度形成鲜明的对照。总之，莺莺的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执着，她的离愁别恨中闪耀着重爱情轻功名、反抗封建礼教的思想光辉。作品撼人的艺术魅力就在于它不仅写出了人物心灵中颤动着的爱情旋律，而且写出了激荡着巨大感情潮汐的人物心灵。课文中有四处表现了莺莺珍重爱情、轻视功名利禄的思想感情。
六、练习：假设一下，第二年春天，张生高中状元归来，莺莺到郊外相迎。这个时候，莺莺眼中会看到哪些景物呢?还是“西风紧，北雁南飞”吗?我写了半篇的《端正好》，请大家帮我来完成前半部分。(这一道题目，考察的内容是同学对情景交融艺术手法的理解，考察的是大家语言的语言能力;春天的意象：小草、春水、鸭子、暖阳、柳尖、飞燕、桃花、泥土芬芳、绿油油的麦苗、春风、风筝、蝴蝶)
_春风暖_，_锦华地_，_东风拂_，_燕鹊相随_。晓来谁奏春归曲?应是马蹄轻。
七、内容补充：
①化用诗句：苏幕遮(范仲淹)碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。洒入愁肠，化作相思泪。赏析：本篇写旅次乡愁和离情别恨。上片写景。"碧云"，写出了秋高气爽的天气;天连水，水连山，山连草;天接云，水接烟，山接斜阳。自上而下，由小到大，由近及远，呈现出一派俊爽空灵的境界;下片言情。头两句承上启下，极言相思之情的挚着、深沉。从第三句开始，句句用映衬手法。"好梦留人"，说明除酣梦之外，整日为相思别情所困扰。"明月楼高"，以美好的事物来反衬，突出离人的孤寂。结尾又推进一步，暗用"举杯浇愁愁更愁"诗意并巧妙地通过"愁肠"把酒滴转化成泪滴。形象地说明离愁别恨已无法排遣。
意境非常的美，正是因为情和景恰当地联系到了一起，才把种相思之情表现得如此的富有艺术的感染力。②李后主《虞美人》中的“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”
秦观《江城子》中“便作春江都是泪，流不尽许多愁。”
李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
总结：《西厢记》之所以能成为元杂剧的“压卷”之作，不仅在于其表现了反对封建礼教和封建婚姻制度的进步思想，而且它在戏剧冲突、结构安排、人物塑造等方面，都取得了很高的艺术成就。《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支撩人心弦的离歌。它给人以深沉的美感享受，即使在中国优秀的古典戏曲中，如此凄艳感人的作品也是少见的。