1、《雨霖铃》教案(粤教版高二必修三)
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1.充分理解诗中主要人物刘兰芝和焦仲卿两大艺术形象及其典型意义;
2.注意把握本诗以人物语言个性化这一突出的艺术成就;
3.学习体会本诗的民歌气息和抒情意味;
4.背诵重点段落。
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【作家作品】
乐府诗：中国古代乐府官署(汉武帝首设)中配乐演唱的诗歌。包括民歌和文人创作两大类。后人多用以代称入乐的民歌。两汉乐府诗体裁以五言为主，兼有七言和杂言。句式灵活自由，语言自然流畅，通俗易懂，琅琅上口，生活气息比较浓厚。乐府诗主要保存在宋代郭茂倩《乐府诗集》中，并按音乐性质的不同，被分为郊庙歌辞、燕射歌辞、相和歌辞、鼓吹曲辞、横吹曲辞、杂曲歌辞、清商曲辞等12类。两汉乐府民歌又称汉乐府，多收入相和歌辞、鼓吹曲辞和杂曲歌辞中，风格活泼自然;南朝乐府民歌多收入清商曲辞、杂曲歌辞和杂歌谣辞中，风格清新宛转;北朝乐府民歌多收入梁鼓角横吹曲中，风格质朴刚健。南朝的《孔雀东南飞》与北朝的《木兰辞》并称“乐府双璧”，是古乐府民歌的代表作。这部分诗，与《诗经》中的国风性质相同，广泛地反映了社会生活和劳动人民的思想感情，最具有人民性，是乐府诗的精华。文人创作多为民歌的仿制品，难与民歌相媲美。宋元以后，乐府诗的外延进一步扩大，词、曲因配乐演唱的缘故，也被雅称为乐府。
五言诗：中国古代诗歌体裁。全篇以五字句构成。最早产生于汉代民谣和乐府民歌。到了东汉时期的乐府民歌，其五言形式已臻于成熟，如《陌上桑》、《孔雀东南飞》等。文人五言诗是在学习民歌的基础上出现的。标志着文人五言诗达到最高成就的，是东汉末年无名氏的《古诗十九首》，刘勰的《文心雕龙》称之为“五言之冠冕”。建安以后，五言诗创作日趋繁盛。唐代以后，五言诗更为发展，出现了五言律诗和五言绝句。由于五言诗可以容纳更多的词汇，从而扩展了诗歌的内容，更灵活细致地抒情和叙事，因此，它适应汉以后发展了的社会生活，逐步取代了四言诗的正统地位，成为中国古典诗歌的主要形式之一。唐以前的五言诗遂通称为“五言古诗”或“五古”了。
【探海导航】
《孔雀东南飞》是古乐府民歌，民歌的行文一般比较通俗，词句的理解并不是很难。学习的重点应放在人物形象的理解和艺术手法的分析上，以培养良好的艺术鉴赏能力.这首诗在尖锐的矛盾冲突和曲折的情节发展中塑造了主要人物刘兰芝、和焦仲卿、的艺术形象。特别是刘兰芝，她的身上集中表现了古代劳动妇女的优秀品质和不幸命运，她的遭遇和反抗精神很具有典型性。全诗以主要篇幅描写人物对话，人物语言的个性化是本诗突出的艺术成就。学习时，要注意体会人物的不同性格是通过哪些主要言行表现出来的;同时还要注意其民歌气息和抒情意味。
【思路结构】
全诗通过刘兰芝和焦仲卿婚姻悲剧的叙述，揭露了封建家长制度和封建礼教摧残青年男女幸福生活的罪恶，歌颂了兰芝、仲卿忠贞不渝的爱情和对压迫的反抗精神。全诗以焦刘的婚姻悲剧的发展过程为线索，以时间为顺序层层展开叙事，以大量生动具体的对话和行动及一些细致的场景描写将情节推向高潮。全诗共33节可分为六大部分，结构如图：
一.①托物起兴，以物喻人;
二.②兰芝自诉，妻贤母恶;
③-⑥仲卿求情，贤夫孝子;
三.⑦-⑧决心自遣，自珍自爱;
⑨-⑩拜别阿母，有理识礼;
11-12夫妇明誓，情深意重;
13.兰芝见母，得母同情;
四.14-19兰芝拒婚，忠于爱情;
20-24.阿兄逼嫁，见利忘义;
25-27.生人死别，两情不渝;
五.28-30.仲卿别母，忠孝难全;
31-32.两人殉情，生死相约;
六.33.化鸟双飞，美好向往。
【疑难指津】
如何理解刘、焦之死?刘、焦之死在当时有必然性。因为他们面临的抉择只有两种可能：或向焦母刘兄屈服，违背自己的爱情誓约;或者以一死来维护两人的爱情誓约。刘、焦不可能随心所欲地选择第三个可能鲁因为他们所处的社会条并不是他们自己选定的，而是既定的、从过去承继下来的。刘、焦之死，固然有外来的压力，但也有其内在的原因。这原因就是他们自身的思想也不能摆脱当时占统治地位的封建意识形态。《礼记•本命》中载：“妇有七去：不顺父母去，无子去，淫去，妒去，有恶疾去，多言去，窃盗去。”焦母迫害刘兰芝用的是第一条。《礼记》中还规定：“子甚宜其妻，父母不悦，出。”焦母压制焦仲卿用的就是孝顺这一条。刘兰芝回娘家后，也遭到家长制的威压.那么刘兰芝、焦仲卿是不是从根本上反对这些封建教条呢?没有。刘、焦两人所反复辩解的是他们并没有违反这些封建规范。他们的认识不能不受时代的局限。刘兰芝、焦仲卿与焦母刘兄不同的是：刘焦的爱情理想与这些封建教冲突，而焦母刘兄则以为坚守这些封建教条才能真正维护自己和亲人的幸福。显然，在当时社会条件下，焦母、刘兄是强者，而刘兰芝、焦仲卿注定是被吞食的弱者。因此，他们的死，是历史的必然要求与这个要求实际上不能实现的产物。他们的死，是对封建礼教罪恶本质的控诉。刘兰芝、焦仲卿不愧是封建礼教的早期叛逆者，因为他们没有逆来顺受地屈从。死与屈从，都是封建礼教对他俩的毁灭。但这是两种不同性质的毁灭。如果他们屈从了，那么虽然他俩的肉体还活着，但他们的灵魂、他们的爱情理想却不复存在了。而死，却表现了他俩为坚持爱情理想而作的抗争，符合历史发展的必然性，赢得后世人民对他俩的同情与尊敬，成为后代粉碎封建枷锁的精神鼓舞。《孔雀东南飞》的重大思想价值在于：它在中国封建社会的早期，就形象地用刘兰芝、焦仲卿两人殉情而死的家庭悲剧，深刻揭露了封建礼教的吃人本质，热情歌颂了刘兰芝、焦仲卿夫妇忠于爱情、反抗压迫的叛逆精神，直接寄托了人民群众对爱情婚姻自由的热烈向往。
诗中人物形象的塑造是如何实现和完成的?通过有个性的人物对话塑造鲜明的人物形象，是《雀东南飞》最大的艺术成就。全诗“共一千七百八十五字，古今第一首长诗也。淋淋漓漓，反反复复，杂述十数人口中语，而各肖其声音面目，岂非化工之笔”(《古诗源》卷四，沈德潜按语)。在贯穿全篇的对话中，可以看到，刘兰芝对仲卿、对焦母、对小姑、对自己的哥哥和母亲讲话时的态度与语气各不相同，正是在这种不同中可以感受到她那勤劳、善良、备受压迫而又富于反抗精神的外柔内刚的个性。同样的，在焦仲卿各种不同场合的话语中，也可以感受到他那忠于爱情、明辨是非但又迫于母亲威逼的诚正而软弱、但又有发展的性格。此外，简洁的人物行动刻划，精练的抒情性穿插，比兴手法和浪漫色彩的运用，都对形象的塑造起了重要的作用。
【语言揣摩】
1.孔雀东南飞，五里一徘徊
评析：这一句兼用了“比”和“兴”的手法，以孔雀失偶喻夫妻离散并用以兴起刘兰芝、焦仲卿彼此顾恋之情，布置了全篇的气氛。这种以美禽恋偶联想到夫妻分离的手法在民歌中是常见的。在结构上，开头的这一句也和结尾的鸳鸯双飞构成呼应关系，体现了构思的匠心和用心的良苦。
运用：这种比兴手法在现代一些流行歌曲中亦常有运用。如《花心》：“花的心开在蕊中，空把花期都错过。你的心晶莹剔透，心中一定还有梦。”
2.举手长劳劳，二情同依依
评析：兰芝和仲卿第一次分手时，作者对人物行动表情作了简单的刻划并穿插了精炼的抒情性描写，使人物形象更加鲜明，行文更有情韵，增添了悲剧气氛。
运用：配画示意。
3.两家求合葬，合葬华山傍。东西植松柏，左右种梧桐。枝枝相覆盖，叶叶相交通。中有双飞鸟，自名为鸳鸯。仰头相向鸣，夜夜达五更。
评析：最后这一段，在刘、焦合葬的墓地，松柏、梧桐枝枝叶叶覆盖相交，鸳鸯在其中双双日夕和鸣，通宵达旦。这既象征了刘焦夫妇爱情的不朽，又象征了他们永恒的悲愤与控告。由现实的双双合葬的形象，到象征永恒的爱情与幸福的松柏、鸳鸯的形象，表现了人民群众对未来自由幸福的向往，这是刘焦形象的浪漫主义发展，闪现无比灿烂的理想光辉，使全诗起了质的飞跃。
运用：彩虹万里百花开，蝴蝶双双对对来，天荒地老心不变，梁山伯与祝英台。(选自《梁山伯与祝英台》)/在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。(选自白居易《长恨歌》)
【名题讲析】
1.这首诗中突出地运用了夸张和渲染手法的有两处，一处是在兰芝离开焦家时，着意写装束和仪容，它的作用是表现刘兰芝的自尊、镇定和外柔内刚;一处是在刘兄逼婚后，着力写迎娶的排场，这是为了表现兰芝的身价，反衬她的悲惨命运，加深悲剧气氛。
讲析：本题选自原必修教材的课后练习。《孔雀东南飞》一课的所谓夸张和渲染手法实际上也就是赋的手法，即“敷陈其事而直言之”，用排比、铺陈手法写尽人或事的各方面情态。它既可以淋漓尽致地细腻描写，又可用一气贯注，加强语势，还可以渲染某种环境气氛和情绪。赋，一般可分为三类：赋景观物象、赋事态情状、赋人物形象。本题两处赋属赋人物形象，要能从中分析出人物的思想性格特征来。赋是古诗词中最常见的手法，如《沁园春•长沙》上下阕均用了赋，要注意留心体会。
2.解释下列句中加粗的词语，注意它们和现代汉语的区别
汝岂得自由古义：自作主张今义：自由自在
可怜体无比古义：可爱今义：同情别人
千万不复全古义：无论如何今义：再三叮嘱
奄奄黄昏后古义：暗沉沉的今义：气息将尽
讲析：中国古汉语是以单音节词为主的，而现代汉语是以双音节词为主的，好多古汉语中两个单音节词到现代汉语演化为一个双音节词。书写形式虽然相同，但含义区别很大，要注意其区别。如“自由”“可怜”。此外，古代白话(口语)的一些词汇和现代汉语的一些词汇书写相同但含义不同，也要能区别。如“千万”等。
【风景剪辑】
剪辑1
《孔雀东南飞》一诗在我国是家喻户晓的名篇，人们从未怀疑过它在文学史上的地位。然而事实却是，这首产生于公元三世纪，最早被收入《玉台新咏》的长诗，魏晋南北朝的文学批评家——从曹丕《典论》、刘勰《文心雕龙》到钟嵘《诗品》，都从未提起，直到宋代才偶有提及，但毁誉不一。它的命运在近代开始改变，最先将它收入《全汉诗》的是近人丁福保，五四时期这首诗的地位发生戏剧性变化，胡适在其辟荒作《白话文学史》中称之为“不朽杰作”、“古代民间最伟大的故事诗”，钱玄同、傅斯年、刘大白、刘大杰、朱湘等一批新文学运动倡导者均盛赞此诗。由于新文学运动者的倡导，它被纳入文学史家的研究视野，通过进人文学史和文学教材等途径，达到现在家喻户晓的程度。这首诗是在产生了一千多年之后，通过20世纪五四新文化运动，从边缘进人中心，从隐性存在进人显性传统。
剪辑2
北京女子高等师范学校国文部四年级学生合编的《孔雀东南飞》，……剧本由业余作者创作，业余学员演出，反映的是大众关心的社会问题，1922年2月25日在北京教育部礼堂公演即引起轰动，“观众多至千余人，竟有许多人牺牲了四个小时在那儿恭候开幕”。演罢《晨报》附刊上即有评论家总结这个剧的“问题”所在：“我看此剧的用意，是要表明‘在宗法家庭制度下，不能容真正的恋爱”。这个剧在当时多次上演，并传至东南亚一带，被认为是“事情真确，足以讽世”的社会剧。在当时一批问题剧中，它因三个特点取胜：一是内容特别契合当时反对封建家长制，追求婚姻自主，妇女解放等主题;二是采用了大家熟习的传统故事，许地山观剧后说：“我们对倾动一时底女高师学生底创作孔雀东南飞，必不能沉默着容他过去;因为这是我们第一次在本国的古事上留意，和平常所谓新剧不同”。三是在创作演出方面较成功贯彻“爱美的”精神，徐慕云《中国戏剧史》在提到“爱美的”社会问题剧时指出，“当时女高师学生演出之‘孔雀东南飞’尤为出名”。此剧可称这批创作中的代表作。(摘自《文学评论》2000年12期)
2、《琵琶行（并序）》教案教学设计(人教版高二必修三)
教学目标
1、理解叙述与抒情相结合的艺术手法;
2、领会天涯沦落的感伤和丰富内容;
3、描写音乐的艺术
二、教学过程
1.作者简介
白居易(772-846)字乐天，晚年号香山居士。下邽(今陕西省渭南县境)人。贞元十五年(798)进士，任翰林学士，左拾遗。因直言极谏，贬江州司马，移忠州刺史。后被召为主客郎中，知制诰。太和年间，任太子宾客及太子少傅。会昌二年(842)，以刑部尚书致仕，死时年75岁。
早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，是"新乐府运动"的倡导者，提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的现实主义创作理论。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》则代表他艺术上的最高成就。其诗语言通俗易懂，相传老妪也能听懂。
中年在官场中受了挫折，因而意志消沉。“宦途自此心长别，世事从今口不开”，创作成就大不如前。
晚年寄情山水。著有《白氏长庆集》七十一卷。
代表作：
《白牡丹》《买花》《暮江吟》《长恨歌》《琵琶行》《观游鱼》《鸟》《赋得古原草送别》《问刘十九》《宫词》
知识点：“元白”(元稹和白居易的并称)
“刘白”(刘禹锡和白居易的并称)
“元轻白俗”--苏轼《祭柳子玉文》：“元轻，白俗;郊寒，岛瘦。”二人在诗歌革新中取得杰出成就，但白诗过于强调通俗平易，元诗还流于轻佻淫靡.后人“学浅切于白居易，学淫靡于元稹”，故苏轼讥之为“元轻白俗”。
白居易生平与创作：
时期生活特点诗歌特点
前期
(从入仕到贬江州司马以前)仕途一帆风顺，始终抱着“为民请命”“兼济天下”的宗旨。以讽喻诗为主。代表作品为《卖炭翁》《秦中吟》，《新乐府》
后期
(即自贬江州司马到死)是他"独善其身"的时期，揉和儒家"乐天知命"道家"知足不辱"和佛家"四大皆空"来作"明哲保身"的法宝。悔恨"三十气太壮，胸中多是非"。以闲适诗和感伤诗为主。感伤诗：《长恨歌》《琵琶行》
闲适诗：《赋得古原草送别》
2.解题
(1)关于歌、行、引:
《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。
(2)关于小序:
诗前有一小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概述了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。
(3)《琵琶行》
《琵琶行》原作《琵琶引》，是一首歌行体的长篇叙事诗。白居易另外还有一篇非常有名的长篇歌行体叫《长恨歌》。歌、行、引，本来是古代诗歌的一种体裁。三种名称不同，其实并没有严格区别。它们的音节和格律都比较自由，所以白居易用这种手法很自如。
《琵琶行》是中国文化界人人皆知的名篇。诗中虽有较浓重的感伤意味，但比《长恨歌》更具现实意义。诗人一方面表达了对“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”的琵琶女的悲惨命运的同情，同时也寄托了对自己遭贬的悒郁、愤懑之情。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这流传千年的诗句，将琵琶女的命运和自己的身世紧紧地联系在一起。这首诗叙述的层次分明，描写的细致生动，比喻的新颖精妙(如对琵琶声的描写)，被历代文人所称颂，表明白诗语言确实达到了炉火纯青的境地。
琵琶行(原文)
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六么。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下滩。
水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
3.写作背景
唐宪宗元和十年，白居易任谏官，因为屡次上书批评朝政，触怒了皇帝，被贬为江州司马。期间送客湓浦口，遇到琵琶女，创作出这首传世名篇《琵琶行》。
4.疏通字词
贾(gǔ)人 荻(dí)花 管弦(xián)六幺(yāo)钿(diàn)头 呕哑(ōuyā)嘲哳(zhāozhā)虾(há)蟆陵
5.琵琶行并序(原文朗诵录音)
对照课本
6.课文详解
(1)小序
思考：诗前小序有些什么内容?对全诗有何作用?
答：诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概括了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。
(2)全文结构与内容
全诗按时间顺序分为五部分：
A、第一部分：
第一诗段:作者秋夜江边送客忽闻琵琶声。(诗的引子)：
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
第一层:交代故事发生的时间、起因、自然环境，全诗一开始就笼罩着悲凉的气氛。在远离京都的浔阳江边送客，这不是一般的离愁别恨:暮色暗淡，更使人惆怅惜别;霜叶衰草，秋风萧瑟，更显出荒凉寥落。)主人下马客在船，(互文，即主客都下马登船)举酒欲饮无管弦(助兴的音乐)。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
第二层:写与客人饯别时的凄凉情景。没有音乐助兴，只能对饮闷酒，借酒浇愁，更反映出失意谪居的冷落寂寞。一个"惨"字，直抒胸臆，真实表现了当时的场面气氛和人物心境。最后借用秋江月影，烘托出主客之间相对无言，黯然神伤的心情。以上这些描写，为悲剧性的人物琵琶女的出场，创造了悲凉的气氛。)忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
第三层:概括写出主客对忽然传来的琵琶声的神往，从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁到惊喜的一个转折;从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。
B、第二部分：
第二诗段:写琵琶女弹奏琵琶的情景，着重表现琵琶女的高超技艺和琵琶声所流露的幽愁暗恨。
寻声暗问弹者谁?琵琶声停语欲迟(迟疑)。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
第一层:写邀请琵琶女的经过。“寻”“问”“移”“添”“回”“开宴”“呼”“唤”等一系列动词，生动地表现了诗人忽闻琵琶声和急欲见到弹奏者的迫切心情。诗人运用想象“欲语迟”、夸张"、“千呼万唤始出来”和行动描写“犹抱琵琶半遮面”，精炼而又细腻地表现了琵琶女此时矛盾复杂的心情。这中间有自惭身世，本不愿再向人献艺却又拗不过作者盛情相邀的不得已之情，也有在封建伦理道德观念束缚下的犹疑和顾虑。准确描绘了琵琶女真切的个性，复杂的心理和特有的神态。使读者如见其人，如见其态。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑(低沉抑郁)声声思(悲)，似诉平生不得志。低眉信手(随手)续续弹,说尽心中无限事。
(写琵琶女的调弦、音调、感受、神态，包含丰富的切身生活体验，为下文弹奏有情作铺垫，是情的根源。这里略写，预示以后琵琶女自叙身世的一段叙述。)轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六么》。(写指法，即演奏者对各种技法综合的、熟练地运用，达到炉火纯青的地步，接着写以高超的技巧所奏的名曲，然后对音乐展开大段描写。)大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘(用“急雨”、“私语”的比喻对比在不同弹法下产生截然相反的音乐效果。用大珠小珠落在玉盘的比喻来概括音乐的美。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。(“滑”和“难”比喻声音的特色，“滑”指流利畅通，像善于歌唱的黄莺在花间鸣叫一样流畅、悦耳;“难”指滞涩阻塞，就像人低声哭泣，气咽声堵，又像冰下泉水，阻塞难通。)冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(形容声音越来越低沉，以至停歇。)别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。(停止后，让听众想象和感受琵琶女的幽愁暗恨，因此暂时的寂静无声，比连续不断的铿锵之声更能撩拨人们的心弦，增加一层对比:有声无声。)银瓶乍(突然)破水浆迸，铁骑突出(奔突而出)刀枪鸣。(比喻琴声在沉咽、暂停后忽然又爆发出激越、雄壮的乐音，是全曲的最强音。)
曲终收拨当心(对着琵琶中心)画，四弦一声如裂帛。(写乐曲收束时的动作和声音。)
第二层：弹奏琵琶的过程，乐曲旋律的变化:舒缓流畅---逐渐沉咽----间歇停顿-----激越雄壮。(全诗描写重点，最精彩的地方)东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。(用精炼的笔墨，突出琵琶感人的艺术效果。"悄无言"，说明乐曲引人入胜，感人肺腑，它虽然结束了，但听众还是曲意未尽，仍然沉浸在动人的音乐中，神情恍惚，如醉如痴。这是一种间接描写，更突出了音乐的魅力,是画龙点睛之笔。“秋月白”，把动态的音乐凝固在静态的画面里，曲终已经收拨，乐声已经消逝，但人们的欣赏活动仍在继续。眼前是江水茫茫，无边无际，四周寥落，万籁俱寂，中天一轮明月，江心倒映一派光辉。人们凭着诗意的想象，似乎感到这秋凉的夜色中弥漫着音乐的气氛，这粼粼的波光中荡漾着动人的旋律。这是“以景衬情”的典范。
第三层:听众的反映。
C、第三部分：
第三诗段:写琵琶女自叙身世。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容(显出庄重的脸色)。
第一层:过渡句，琵琶女由弹奏结束到准备自叙时的动作和神情。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘(借代其他歌女)妒。五陵年少(京城富贵人家子弟)争缠头(送给歌女的锦帛)，一曲红绡不知数。钿头银篦(镶着金花的银钗)击节(打拍子)碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风(借代年月)等闲(平常)度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故(容貌衰老)。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁(地名)买茶去。去来(离去。“来”，助词)江口守空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干(纵横错乱)。
第二层:琵琶女自叙身世的话，叙说前后两个阶段的不同遭遇。
本段运用对比、手法:用琵琶女昔日的年轻美貌，对比后来的年长色衰;用昔日的纨绔子弟争相追逐，对比后来的门庭冷落，孤守空船;用昔日的恣情"欢笑"，对比后来的满腹辛酸。
D、第四部分：
第四诗段：写作者政治上的失意的感慨。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧(叹息声)。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识?(写出了自己与琵琶女之间身世的共同点。现成了人们表达同病相怜，互相慰藉的名句。)我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近溢江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀呜。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛?呕哑(ōuyā单调的乐声)嘲哳(zhāozhā繁杂的声音)难为听。(着重表现诗人谪居江州后的凄凉生活和郁闷心情，先说无音乐，再说听惯了伤感的啼鸣和山歌与村笛之难听。一方面突出处境的凄清孤苦，另一方面反衬琵琶女演奏的优美绝伦。)今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。(对琵琶女的赞扬与请求。)
E、第五部分：
第五诗段:写琵琶女重新弹奏，诗人为之泪下。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急。(写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。)
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。("皆掩泣"比前"悄无言"程度更深，表现大家对两个不幸者的深切同情。)座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。(用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地)
结构与主旨归纳：
主旨小结：
《琵琶行》是一首歌行体的长篇叙事诗，颇富抒情色彩，它是白居易感伤诗的代表作。鉴赏诗歌要准确而深入把握艺术形象。长篇叙事诗多通过人物形象的塑造来表现主题。
《琵琶行》主要叙述了诗人与一飘泊江湖的长安歌伎邂逅相遇,并被其琴声和凄苦身世感动的故事。
通过写琵琶女高超的演奏技艺及沦落天涯的悲惨身世,表现了对琵琶女的深切同情,抒发了诗人谪居江州在政治上的失意之感，控诉了封建社会对人才的摧残。
7.艺术特色
A、写作特点：
1、层次分明，故事完整。这是一篇叙事诗，从作者江头送客闻琵琶声、寻声邀弹者相见写起，接着写琵琶女演奏、倾诉身世，最后写作者触发迁谪之感而收束全篇，层次分明，结构紧密。
2、叙事与抒情紧密结合。强烈的抒情气氛贯彻始终，诗歌所叙之事本身饱含感情成分，而景色的渲染，情节的描述，人物的自白，又都渗透着感情，使诗歌的故事性和抒情性融合无间。
3、刻画细致，语言生动。人物的举止神态，通过细节描写，把内心活动也细致入微地表现了出来。如诗中琵琶女自述身世的话，写得生动、形象、简洁。
B、创作特色
a、音乐描写特色：
这首诗是如何表现乐声美妙的?
1、以声喻声，声中有情，声中有形。用一连串比喻(博喻)来描写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，不仅以读者熟悉的种种声音来形容读者比较生疏的琵琶声，还使读者在闻其声的同时能见其形，激发读者的联想和想象。
2、直接妙语点睛，通过对乐声的描写评价来揭示乐曲的无穷含蕴。
3、通过听者的反应间接表现乐声的美妙，用景物烘托乐声的感染力。
高超的音乐描写:
运用比喻
写音乐效果
演奏者的动作态度
运用拟声词
点拨音乐中的感情
描写音乐的句子：
大弦嘈嘈如急雨--繁密粗重
小弦切切如私语--柔美幽细
大珠小珠落玉盘--清脆圆润
间关莺语花底滑--宛转流利
幽咽泉流冰下难--低沉入微
银瓶乍破水浆迸--激越高亢
铁骑突出刀枪鸣--气势雄壮
四弦一声如裂帛--戛然而止
小结：
1、大量运用比喻;
2、正面描摹与侧面烘托结合;
3、带着感情去描摹音乐;
4、巧用拟声词和叠词。
b、典型性归纳：
典型乐声：
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语
次句描写音乐的诗句堪称绝唱。诗人通过通俗新颖、生动恰切的比喻，不但能唤起人们的想象，而且使读者对乐声有了更为具体的感受，可谓形象鲜明，韵味无穷;且乐声的富于变化，使人觉得这位“平生不得志”的琵琶女仿佛在向人们倾诉着满腔的怨愤和哀愁。
典型境界：
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声
“此时无声胜有声”，此句道出了“无声”与“有声”之间的辨证关系，道出了音乐上停顿的奇特功效。在特定的场合下，乐曲的暂时休止比连续不断的演奏更能触动人们的心弦，更易让人受到感染。创造出了曲止情续、余意无穷的艺术境界。
典型氛围：
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白
用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已停，然而余音饶梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。"悄无言"的寂静，实则是充满了感情的时刻，听众的忘情和如痴如醉的神情，从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。诗人所创造的这个画面，有着及其感人的艺术魅力。
典型感情：
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
这是千古传诵的名句。诗人和琵琶女虽然经历、地位不同，但都有着共同的不幸遭遇和艰难处境，生活都同样地飘零、凄凉、失意。诗人把对琵琶女的深挚同情、对自己被贬的满腔幽怨以及对冷酷现实的强烈不满完全融合在一起了。正因为这两句诗揭示出了一种带有普遍意义的典型情绪，所以能够在历史的长河中激起广泛的同情。
c、人物形象分析
1.琵琶女是一个怎样的形象?
琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了强烈控诉。
但是诗人笔下的琵琶女没有认识到昔日卖笑承欢、醉生梦死的生活是一种被摧残的痛苦生涯，相反还抱着炫耀、追恋、惋惜的态度。她只是悲叹红颜易老、繁花早逝，却没有从自己的不幸遭遇中得到觉醒。
2.“同是天涯沦落人”，作者与琵琶女的相似之处有哪些?
一个“本是京城女”，一个“去年辞帝京”，都是从京都长安来到遥远偏僻的江州。
一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都是出类拔萃的人才。
一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言敢谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄凉的寂寞生活。
三、知识点梳理(回顾全文)
1.主题内容上：
一个是处于封建社会底层的艺伎，一个是被压抑的真正知识分子，虽地位悬隔，在这风清月白的环境下自然产生强烈的感情共鸣和交流，成为知音，可见其对歌伎人格尊重的进步思想。二者的遭遇揭示了封建社会压抑人才、不容贤能的黑暗。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”蕴含着许多能使人从悲哀中出甘美的人生哲理，已超越时代、阶级的局限，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。(美学价值，现实意义)
2.基础知识：
A、一词多义
1、言：
感斯人言(话，名词)
凡六百一十六言(字，名词)
自言本是京城女(说，动词)
2、数：
使快弹数曲(几，表不确定的数目，数词)
一曲红绡不知数(数量，名词)
3、语：
琵琶声停欲语迟(说话，回答，动词)
今夜闻君琵琶语(曲，名词)
4、为：
因为长句(写，创作，动词wéi)
初为《霓裳》后《六幺》(弹奏，动词wéi)
为君翻作《琵琶行》(替、给，介词wèi)
5、轻：
轻拢慢捻(轻轻，形容词)
商人中立轻别离(轻视，动词)
6、泣：
满座重闻皆掩泣(哭泣，动词)
座中泣下谁最多(眼泪，名词)
B、古今异义词
因为：古：两个词，于是创作。今：表原因的连词。
阑干：古：参差错杂，纵横散乱。今：用木、石、钢材制成的拦挡物。
向前：古：从前、刚才。今：介词和方位名词构成的两个词。
老大：古：年龄大。今：兄弟排行第一。
颜色：古：神态、脸色。今：色彩。
C、文言句式
歌以赠之(宾语前置)
尝学琵琶于穆、曹二善才(介宾短语后置;于，向)
转徙于江湖间(介宾短语后置;于，在)
本(是)长安倡女(省略句，省略谓语)
使(之)快弹数曲(省略句，之，琵琶女)
送客(于)湓浦口(省略句，于，在)
感斯(于)人言(省略句，于，被)
沉吟放拨插(于)弦中(省略句，于，在)
四、探究与思考
讨论话题：
1、你喜欢《琵琶行》一诗中的哪些诗句?为什么?
2、你喜欢白居易其他诗篇中的哪些诗句?为什么?
3、唐代三大诗人，你更喜欢哪位诗人的诗?为什么?
3、《秋兴八首》（其一）教案(人教版高二必修三)
杜甫诗三首•教案
〖秋兴八首(其一)、咏怀古迹(其三)、登高〗
提前一周要求学生背诵并默写这三首诗
第一课时
秋兴八首(其一)xīng
玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。
江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。
丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。xì
寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。
译文
枫树在深秋露水的侵蚀下逐渐凋零、残伤，巫山和巫峡也笼罩在萧瑟阴森的迷雾中。巫峡里面波浪滔天，上空的乌云则像是要压到地面上来似的，天地一片阴沉。花开花落已两载，看着盛开的花，想到两年未曾回家，就不免伤心落泪。小船还系在岸边，虽然我不能东归故乡，飘零在外的我，心却长系故园。又在赶制冬天御寒的衣服了，白帝城上捣制寒衣的砧声一阵紧似一阵。看来又一年过去了，我对故乡的思念也愈加凝重，愈加深沉……
[写作背景]
公元759年，杜甫为避“安史之乱(755年12月16日—763年2月17日)”，携妻儿由陕西入四川，寓居成都，依靠四川节度使严武等亲友的接济维持生活。765年四月，严武病逝，杜甫失去依靠，于是离开成都，经重庆等地到了夔州(今四川奉节)，住了两年左右的时间。《秋兴》既是他旅居夔州时写下的一组诗，共有八首，“玉露凋伤枫树林”是其中的第一首。
杜甫出生在一个世代“奉儒守官”的家庭，自小所受的教育与熏陶，是他对国家命运与民生疾苦非常关注。他曾多次在诗中表示过“至君尧舜上，再使风俗淳”，“穷年忧黎元，叹息肠内热”(《自京赴奉先县咏怀五百字》)之类的心迹。在流寓四川的年月里，它时刻关心着国家形势，盼望“安史之乱”早日平息，国家与百姓能够重归安宁。可是，事与愿违，“安史之乱”虽与763年被平定，但国家的形势却仍不稳定，回纥、吐蕃等民族自是兵强马壮，不时侵略唐境，吐蕃还于763年一度攻占了都城长安;而唐朝内部在平定“安史之乱”战争中作大的军阀也拥兵割据，对朝廷构成了威胁。国运威迫，犹如四季之在暮秋，杜甫为此而深感忧虑。
在寓居四川的近十年里，杜甫历经流离，备尝艰辛，身心憔悴不堪。他在此期间处境穷困和心境凄惨。他日夜想回归故乡，却始终无法实现愿望。写这首《秋兴》时，他已五十五岁，已处在人生之秋，眼看来日无多，叶落归根之想更为迫切。正是在此种悲人生之秋和国运之秋的心境下，他写下了《秋兴》这首诗。
[层次结构](标注黄色的文字要求学生记在笔记本上并背诵)
这是一首七律，两句一联，可以分为四个层次。
首联“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森”，以秋风起兴，以枫叶凋零、秋气萧森，寄寓老大伤悲、凄苦落寞的情怀。颔联“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴”紧承首联“巫山巫峡气萧森”语意，进而描绘视野中的巫峡景象和阴森气氛：骇浪滔天，似暗寓了时局的动荡不安和心潮的翻卷不息;阴云盖地，又象征着国家命运的光景暗淡和作者心情的阴沉郁闷。颈联“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”倾诉思乡衷曲，以“丛菊两开”、“孤舟一系”的图景，表现出思乡之情的深沉浓烈和欲归不得的无奈与凄伤，章法上，“丛菊”照应首联“玉露凋伤枫树林”所隐示的季节特征，“孤舟一系”则由颔联“江间波浪兼天涌”生发而出(因波涛险恶，不能顺流东下回归长安)，呼应巧妙而针线绵密。尾联“寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧”则描写秋风里，一片捣衣声的环境、气氛，表现了游子无家可归之惆怅凄凉，紧承上文之“故园心”，又暗扣题目，绾结全诗。
[内容总评]整首诗随物兴感、即景寄怀，由深秋的衰残景象和阴沉气氛感发情怀，书写了因战乱而常年流落他乡、不能回归故乡的悲哀和对干戈不息、国家前途未卜的担忧。自古以来，悲秋成为古代诗歌中常见的主旨，但杜甫此诗，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，含意远比一般的悲秋之作更为深厚。
[艺术特色]
1、章法谨严。比如颈联，“丛菊”照应首联“玉露凋伤枫树林”所隐示的季节特征，“孤舟一系”则由颔联“江间波浪兼天涌”生发而出，呼应巧妙而针线绵密。
2、情景无间。表面上看来，本诗的首联、颔联、尾联写景，颈联抒情。其实，全诗自始至终，情和景互为依托、互相生发，融会一体，密不可分。如首联，枫树为秋露侵蚀伤残的景象，寄寓了作者在垂暮之年依然遭受凄风苦雨吹打的老大伤悲;而充塞于巫山巫峡的萧森秋气，则似乎是充溢于诗人心头的郁闷的象征或形象展示。又如颔联描绘江间波浪、塞上风云，作者既生动的表现出他们“兼天涌”，“接地阴”的外貌特征，又有意的强调了其动荡不安和阴晦不明，及诗人自身的惊魂不定和忧思不散。再如颈联书写思乡之情，同样是藉托“丛菊两开”“孤舟一系”的图景来生动的显现令人唏嘘悱恻的“故园心”。即便是最后两句，貌似纯粹写景，实则苍凉的暮色秋声，使人隐约感受到仿佛就是诗人阴沉苍凉的心情。整首诗既因物兴怀，使情思有所依附;又因即景寄怀，使景物有了生命。情因景而生，景因情而活，景因而情显，情因景而深。真正达到了情景交融的境界。
3、语言练达。如颔联中的“兼”“接”二字，即极为练达而传神。尾联在“白帝城高”之后缀以“急暮砧”，出人意表，却有着含蕴无穷的深长余韵。最为杰出的是颈联之遣词造句。上句之“两开”，既前应“丛菊”，表明客居夔州已两度春秋;有下启“泪”字，暗示两年之中时时都向东归故园，然而新院始终无法实现，每见菊花开绽就潸然落泪。如将“他日”解作“将来”，则更有归乡后痛定思痛，为今日之流离失所伤心再三的意味。下句之“一系”同样语意双关。此二字既上承故园的思念之心一直牵系于此岸边孤舟，希望有一天能扬帆启航，顺流东下。不仅如此，上、下两句还互文见义：“丛菊两开”谓花开有时，“孤舟一系”伤归乡无期;“两开”见出时光流走，“一系”见出人迹淹留;“他日泪”是果，“故园心”是因……两句诗词语平易而涵蕴丰厚，句法奇异而旨意错综。对偶工稳而文气流荡，笔墨老成，炉火纯青。
附录：《秋兴八首(其一)》背诵材料
[思想情感]首联寄寓老大伤悲、凄苦落寞的情怀。颔联暗寓了时局的动荡不安和心潮的翻卷不息;阴云盖地，又象征着国家命运的光景暗淡和作者心情的阴沉郁闷。颈联表现出思乡之情的深沉浓烈和欲归不得的无奈与凄伤。尾联表现了游子无家可归之惆怅凄凉。
[内容总评]整首诗随物兴感、即景寄怀，由深秋的衰残景象和阴沉气氛感发情怀，书写了因战乱而常年流落他乡、不能回归故乡的悲哀和对干戈不息、国家前途未卜的担忧。自古以来，悲秋成为古代诗歌中常见的主旨，但杜甫此诗，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，含意远比一般的悲秋之作更为深厚。
[艺术特色]1、章法谨严。比如颈联，“丛菊”照应首联“玉露凋伤枫树林”所隐示的季节特征，“孤舟一系”则由颔联“江间波浪兼天涌”生发而出，呼应巧妙而针线绵密。2、情景无间。表面上看来，本诗的首联、颔联、尾联写景，颈联抒情。其实，全诗自始至终，情和景互为依托、互相生发，融会一体，密不可分。如首联，枫树为秋露侵蚀伤残的景象，寄寓了作者在垂暮之年依然遭受凄风苦雨吹打的老大伤悲;而充塞于巫山巫峡的萧森秋气，则似乎是充溢于诗人心头的郁闷的象征或形象展示。整首诗既因物兴怀，使情思有所依附;又因即景寄怀，使景物有了生命。情因景而生，景因情而活，景因而情显，情因景而深。真正达到了情景交融的境界。3、语言练达。如颔联中的“兼”“接”二字，即极为练达而传神。尾联在“白帝城高”之后缀以“急暮砧”，出人意表，却有着含蕴无穷的深长余韵。最为杰出的是颈联之遣词造句。上句之“两开”，既前应“丛菊”，表明客居夔州已两度春秋;有下启“泪”字，暗示两年之中时时都向东归故园，然而新院始终无法实现，每见菊花开绽就潸然落泪。
4、《秋兴八首》（其一）教案(人教版高二必修三)
【教学目标】
1、品味作品中的意象特点
2、赏析作品情景交融的写作手法
3、感受诗人深沉的苦痛与忧思，领会诗人感时伤世、忧国忧民的爱国情怀
【教学重点】
品味作品中的意象特点
【教学难点】
感受诗人深沉的苦痛与忧思，领会诗人感时伤世、忧国忧民的爱国情怀
【教学方法】
诵读法、赏析法、讲析法、合作法
【教学工具】
多媒体课件
【教学课时】
一课时
【教学过程】
一、导入
刘禹锡的诗中说到“自古逢秋悲寂寥”，那么各位同学能否回忆起一些悲秋的诗句?(师生共同回忆)今天我们就来看一看唐代的现实主义诗人——杜甫，他是如何悲秋的?他的悲秋里有着怎么样的情怀?请大家集合课前的预习，有感情的朗诵这篇诗文。
二、文学常识回顾
杜甫，字子美，自号少陵野老，杜少陵，杜工部等，唐代三大诗人(李白、杜甫、白居易)之一，我国唐代伟大的现实主义诗人，被世人成为“诗圣”，由于善于选择具有普遍意义的社会题材，反映出当时政治的腐败，在一定程度上表达了人民的愿望，因此其诗有“诗史”之称，有《杜工部集》。
文学常识
古体诗又叫古风，形成于汉魏六朝，在句数、字数、平仄、用韵、对仗方面均较自由。近体诗是与之相对的概念，也叫今体诗，唐代诗人在梁陈诗人对诗律研究和创作实践的基础上创造了律诗和绝句这两种新诗体。律诗分五言和七言，每首四联，依次称首联、颔联、颈联、末联(或尾联);每联两句，上句称出句，下句称对句;每句的平仄都有严格规定，特别是第二、四、六字的平仄不得随意变更;凡偶句都要押韵(首句可押可不押)，一般押平声韵，一韵到底;中间两联须对仗。近体诗的绝句，也称律绝，每首两联，平仄和押韵同律诗一样，只是不一定对仗。
中国古代文学批评家常以意境的高下来衡量作品的成败。什么叫意境?意，即情感、意绪，即诗人主观的思想感情;境是境况、境界，即诗中所描绘的客观生活图景，它是广义的，不单指景，还指诗人所见所历之事。意与境交融在一起而形成的艺术境界就是意境。意境由意象组成，意象包括在意境中。意象着眼于某种物象中的主观意向，而意境则是由艺术形象所表露出来的整体境界。读者运用想象和联想，进入诗的意境，就能在思想感情上与作品产生共鸣。
三、诗题解析
秋兴者，遇秋而遣兴也，故八首写秋字意少，兴字意多。也就是感秋而寄兴，这里的“兴”也就正如《诗经》里的“兴”：先言他物以引起所咏之词也。所以，今天将要学习的这首诗文涉及到了秋季和杜甫的感怀。下面就让我们进一步去看看“秋”何以“兴”。(教师范读)
四、首、颔联意象解读
1、学生朗诵首、颔两联
要求：找出此两联中的意象，并体味这些意象的特点
2、学生找出意象并简析特点(小组合作讨论)
明确：露、枫树、巫山、巫峡、江间波浪、塞上风云
3、意象特点分析(只明确本诗文创作于安史之乱以后)
①玉露，是白露，是秋天的白露，问：玉露是早上的事物，而且我们学过《暮江吟》“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红，可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓”，这里应该是很美好的，为什么会出现在这里?
明确：玉露这里是朝露的意象，朝露生命极短，而作者此时也已50有余，人生之秋也已到来，生命也即将结束;而玉露，是秋天的白露，秋又勾人乡思，且作者寓居夔州，思乡之情顿生。
②凋伤表达出一种凋零、伤心、伤感的感觉;
③枫树林，秋天的枫树应该是红红火火的，杜牧不是说“霜叶红于二月花”吗?而且红叶也是暖色调，那么这里用枫树林，是否与诗歌的感情基调相悖呢?
明确：不相悖，秋天枫叶的红是一种暗红、缺乏生命气息的红;再联系作者的经历，他经历了盛唐的恢宏，转而又由盛而衰，盛唐走向衰亡，那这种火红，暗指盛唐曾经的辉煌。“凋伤”意指安史之乱后，唐朝的衰败。在大家将要学到的《琵琶行》中也有“枫叶荻花秋瑟瑟”。
④巫山巫峡气萧森：巫山巫峡，是山是水，也暗指国家;气萧森，萧瑟阴森，也唐朝安史之乱后的衰败的气象。
⑤江间波浪间天涌，塞上风云接地阴：江上波涛滚滚，不平静;塞上风云变幻，也是不平静。整个天地都处于不平静当中;他虽在写景，却实在写唐朝整个江山都陷入了战乱，战争风起云涌，国家不平静。怎么能不悲伤不已?因而这句话虚实结合。
所以，首、颔二联的这些意象都显露出一种“悲凉”之感，他们构成的意境也给人以“悲无尽“的冲击。这就是“一切境遇皆情语”的写照。
补充：杜甫深受“奉儒守素”的家庭文化传统的影响，他有着忠君恋阙、仁民爱物的思想。
4、学生朗诵首、颔联
五、写作背景介绍
1、公元759年，杜甫为避“安史之乱”，携妻儿由陕西入四川，寓居成都，依靠四川节度使严武等亲友的接济维持生活。765年四月，严武病逝，杜甫失去依凭，于是离开成都，经重庆等地到了夔州(今四川奉节)。在此期间，他的另外两名好友李白和高适也相继去世。因而杜甫心中为朋友的“离世”感到无限的悲伤，同时也为自己的潦倒和疾病缠身感到无限的悲叹。这时候的杜甫也已经50有余，可是作为文人的他依然是“壮志未酬”“报国无门”，心中也继续了无限的背愤。对于今天我们学习的诗文，在《读杜心解》中云：“首章，八诗之纲领也。明写秋景，虚含兴意;实拈夔府，暗提京华。”)
2、提问：作者仅仅难道在悲凄之秋，为了朋友的去世、自身的贫困与报国无门、国家命运的多舛而发出这样的“兴”，其中作者最想说明的“兴”是哪一种?(明确：悲国运衰落)前两联作者在写景，我们也只是忧意象的除了结论，大家，能否在下面的两联之继续找到杜甫“悲国运衰落”的依据呢?
六、颈、尾联分析
1、在我国的古诗文中“首颔颈尾”对应着“起承转合”(试请学生分析作者是如何“转”的)学生带这问题朗诵颈、尾联(小组合作讨论)
明确：作者在首颔二联中描写了秋天悲凉的景物，在颈联中，作者前句写景“菊”以此想到了自身的往事，由此笔锋一转写到了孤舟靠岸系绳，也系着作者的“故园心”。这样的过渡，就由写景转到了情感的抒发上。
下面我们就来具体分析一下这两句诗：
①丛菊两开他日泪：菊花是在秋天盛开，秋也勾人相思。
这“泪”从字面意思上看应该是“丛菊”掉的眼泪。这让我们想到了杜甫《春望》中的一句诗“感时花溅泪”，人在很悲伤时景物带给人的感受。那实际上不是景物在流泪，而是诗人自己。
进一步提问：不过花盛开却也给人一种欣悦之感，在陶渊明的诗句中也有“采菊东篱下，悠然见南山”，为什么用这个意象?会不会与感情基调相悖呢?
明确：不相悖，秋，给人思乡的愁苦，而且作者是寓居夔州，想经夔州回乡，菊花两开说明他想回家想了两年却不能回家，悲伤之情顿生，以乐景写哀情。
②孤舟一系故园心：孤，说明形单影只;故园，更令人哀伤;作者一直思念家园，然而国家战乱，因而作者更加思念，故园还好吗?悲凉由此产生
2、尾联分析
寒衣处处催刀尺：寒衣，是冬衣，寒衣处处催刀尺，到处都在赶着作冬衣，白帝城高急暮砧：白帝城传来急促的捣衣声。这是一年将尽的时候，同时又是一天将结束的时候，在这样特殊时刻，在外漂泊已久的作者更加思念故园。然而国乱如此，家还会存在吗?诗歌到这里，虽然诗中没有一个“悲”字，那种浓浓的悲，那种国破家亡的悲凉如白帝城传来的捣衣声，一阵高过一阵，一阵急过一阵。(课外拓展：白帝城托孤)
3、学生朗诵颈、尾联
4、总结：作者当时不仅仅只是在悲凄之秋为了朋友的去世、自身的贫困与报国无门而发出这样的“兴”，最终，作者要“兴”的是对干戈不息、国家前途未卜的担忧。
七、总结全诗(师生带感情集体朗诵全诗)
这是一篇随物兴感、即景寄怀之作，其以描绘秋景为外在的行文线索，以抒发悲愁之情作为连通各联的内在联络，以情感的起伏流转，贯穿次第展开的各组景物，形神交汇，浑然一体。悲自然之秋，更是悲人生之秋和国运衰落之秋，充溢着苍凉的身世之感和家国之秋，诗人由深秋的衰残景象和阴沉气氛感发情怀，抒写了因战乱而常年流落他乡的悲哀和对干戈不息、国家前途未卜的担忧。
八、板书《秋兴八首》(其一)
玉露、巫山巫峡
江间、塞上
丛菊、孤舟萧森
寒衣、暮砧
教学反思：杜诗《秋兴八首(其一)》这首诗已经教学完毕，但觉得的讲的太笼统了，分析不够深刻。我想这一课的教学目的应该是“培养学生初步鉴赏唐诗的能力”，可以分解为如下三点：
1、能诵读和背诵，并读出诗的韵律美。《秋兴八首》(其一)描绘了巫山巫峡的秋色秋声，烘托出一种阴沉萧森的环境气氛，抒写留滞他乡的愁绪，表达了强烈的忧国之情。诵读要注意作者通过景物、环境描写。这首律诗前四句重在写巫山巫峡的秋色秋声、长江的滚滚波涛，要读出“凋伤，气萧森”之感情;后四句旨在抒发思念“故园”之情，要读出思念之情。通过反复有表情地诵读，最好能在课堂上完成背诵。
2、把握诗歌意象，仔细品味诗歌意境。秋天和大江是杜诗中最常见的意象，《秋兴》八首也以之为主体意象。这里所选的第一首即为领起之作，《读杜心解》云：“首章，八诗之纲领也。明写秋景，虚含兴意;实拈夔府，暗提京华”。诗人用一派弥天盖地的秋色将渭原秦川与巴山蜀水联结起来，寄托自己的故国之思;又用滔滔不尽的大江把今昔异代联系起来，寄寓自己的抚今追昔之感。诗中那无所不在的秋色，笼罩了无限的宇宙空间;而它一年一度如期而至，又无言地昭示着大自然的岁华摇落，宇宙间的时光如流，人世上的生命不永。那条“波浪兼天”的大江，是永恒的时间纽带，它牵系着人类的历史和未来，淘洗着无数王朝的更替，冲洗着无数生命的流程。读杜诗，要首先读懂他的秋天和大江。此外，诗中还有“玉露”、“波浪”、“丛菊”等几个意象，在教学过程中必须引导学生去细细解读，领略其中隐含的情感因素。
3、学会学习，培养学生创新思维能力。在教学过程中，我想应该注意启发学生，可以从多角度去解读一首诗。譬如可以从以下这些方面提出解读一首诗的途径：吟诵、意象、典故、炼字、知人论世、古人评论、比较阅读(与杜杜甫自己诗歌的纵向比较，与其他诗人的横向比较)。让学生在课堂中体会到，原来一首诗可以从很多的角度去解读，逐渐培养形成学生自己学习的能力与有所创新的思维能力。
5、（粤教版）《郑伯克段于鄢》教案(粤教版高三必修)
教学目的：1、通过课文的研讨，认识儒家一贯提倡的伦理道德在春秋时代贵族统治阶级内部争权夺利的矛盾斗争中的尴尬地位，认识到它的虚伪性。
2、通过研讨，鉴赏本文在戏剧性矛盾冲突中表现人物的方法。
3、通过课文研讨，鉴赏本文以个性化的人物语言刻画人物性格的塑造方法。
教学设计：1、本文学习作为一种研究性学习的初步探讨将遵循几个原则：学生自己学习研究为主;重在学习过程;强调信息的收集;注重创新。所以在具体的授课过程中，将主要是两大环节：学习对象及研讨方向的布置选择;学习研究成果的展示。更重要的环节将在课外由学习自己完成。
2、对整个学习过程来说，学生一方是：研讨课文了解传统看法及观点产生疑问汇集疑问选题搜集资料讨论课上展示自己的研究;对整个教学过程来说，教师一方是：布置学习要求指导研究过程指导研究方法引导学生形成成果课上展示
3、限于各方面原因，教师可以提供各类学习资料，包括字词解释、课文、评论文章，更主要的是倡导学生根据自己的需要自己去寻找资料。
教学重点：人物塑造，特别是分析郑庄公的人物性格。
教学难点：如何认识作者的褒贬程度
教学时数：两课时
第一课时
一、教学方法：以讲诵方式为主，让学生掌握课文中的字词句，解决部分易产生错误的地方。通过学生的阅读，产生问题、收集问题，先让学生有充分的准备。
二、教学内容：熟悉课文，介绍相关背景知识，理清课文思路;背诵课文，整体感知课文大意。
1、导入新课：在这一单元我们学了四篇先秦历史散文《烛之武退秦师》、《勾践灭吴》、《邹忌讽齐王纳柬》、《触龙说赵太后》，这些大部是关于春秋战国时期君臣之间的对话、国家之间的尖锐矛盾，我们并试着用现代观念加以审视。今天我们要学的《郑伯克段于鄢》是写郑国统治集团内部两兄弟的斗争，由于这篇课文是自读课文，我将以介绍为主，大家参与讨论，我们来共同解决有些对课文了解的问题。
2、背景资料：《左传》：又称《春秋左氏传》或《左氏春秋》，相传为春秋末年鲁国史官左丘明撰写。是我国第一部叙事详备的编年体史书。
1)“春秋”
“春秋”是鲁国的编年史，这种编年史周王朝和诸侯各国都有，虽然内容不同，一般都称为《春秋》。现今流传的鲁《春秋》是经过孔子修订的，极其简括地记载了周王朝、鲁国及其他各国的事件。起于隐公元年，终于哀公14年(前722-481)，记事特别简单，类似新闻标题。孔子为了维护周王朝的奴隶制统治，主张尊王攘夷，正名定分，巩固最高奴隶主政权，使“大一统”局面恢复安定。他的这种政治主张，通过《春秋》的谨严笔法表现出来。
2)“左传”
①“传”：注释或解释经义的文字，就是“传”。《左传》是《春秋左氏传》的简称，又名《左氏春秋》，是配合《春秋》的编年史。记事至鲁哀公二十七年，比《春秋》多十三年。前人多说《左传》不传《春秋》，因为《左传》的文笔富艳浮夸，其详载历史的本末及有关佚闻琐事，太过细致，有如文学作品中的小说，违背了“春秋大义”。
②《左传》反映的是儒家思想，既有民本、爱国等进步思想，也包含封建伦理观念，正统等级观念等在今天看来落后的思想。《左传》叙事详细完整，故事性强，善于用极少的笔墨来刻画人物的细微动作和内心活动，使人物个性化。
③司马迁、班固都说作者是左丘明，班固并说左丘明是鲁左史，大多人认可这个说法。
3)《郑伯克段于鄢》
①史学、文学的经典名篇，《左传》的首篇，《古文观止》的首篇。
②“郑伯”，指下文的郑庄公，郑庄公是郑国的第三代国君。郑国是姬姓。与周天子同姓;“克”，《说文解字》：“肩也，象屋下刻木之形。”徐锴曰：“肩，任也，负何之名也，与人肩膊之义通。能胜此物谓之克。”战胜，今有“攻克”、战无不胜，攻无不克"等用法。克，又有“能”义，盖由此而引申。“段”，指下文的共叔段，即郑庄公的弟弟。共叔段三个字，表示了三个意思。一、共(gōng)，是共叔段失败以后出奔的地方，共，国名，在今河南辉县。二、叔，是指排行。古代的排行，不象今天一样用“一、二、三、四”来表示，而是用“伯、仲、叔、季”来表示，或者是用“孟、仲、叔、季”来表示。三、段，是名。“于鄢”，介词结构，这里用做补语。这是与现代汉语不尽一致的，现代汉语常把这种用法用在状语的位置上。鄢，地名，为郑武公所灭，其地在今河南省鄢陵县境内。
③孔子是一个保守的人，他一生主张克已复礼，要恢复以前的“礼”，要恢复那“伦理”，对当时道德论表的感慨深恶痛绝。《左传》顺承此意，本文就写了一国君家庭内部的矛盾斗争，再现了当时统治阶级为争权夺利不顾伦理道德的情形。
3、布置阅读及思考问题：
1)朗读课文不少于5遍，解决生词及需要掌握的特殊句式。
①恶之：恶：动词，厌恶，不喜欢。译“于是姜氏就厌恶他”。
②制，岩邑也，虢叔死焉：制：地名。岩邑：险要的城邑。焉：兼词，兼有介词“于”和代词“之”的作用，译为“在那里”。译“制，是个险要的城邑，虢叔就死在那里”。
③姜氏欲之，焉辟害：焉：疑问词，怎么能。辟：通“避”，躲避。译“姜氏要这样，怎么能避开这祸害呢”。
④其谁曰不然：其：用在句首，加强反问语气。译“谁又能说您做的不合誓言呢”。
⑤永锡尔类：锡：同“赐”，赐给。译“永久地把它赐给你同类的人”。
⑥姜氏何厌之有：宾语前置句，疑问句中代词作宾语前置，应该是“姜氏有何厌”。厌：通“餍”，满足。译“姜氏有什么满足呢”。
⑦蔓草犹不可除，况君之宠弟乎：“犹……况……乎”是固定句式，表示递进关系，译“蔓生的野草都不能够除去，更何况你的宠弟呢”。
⑧敢问何谓也：疑问代词作宾语前置，应该是“敢问谓何也”，译“能问一下你说的是什么意思吗”。
⑨君何患焉：疑问代词作宾语前置，应该是“君患何焉”，译“你有什么可担心的呢”。
⑩其是之谓乎：宾语前置句，应该是“其谓是乎”。其：句首语气词，表示猜测，大概。是：代词，这件事。译“大概说的就是这件事吧”。
2)参照注释，分清层次结构，弄懂全文的意思，理解作者的意图。(使用板书)
3)学生产生疑问，写在纸条上汇总。作为一个标题，一句历史大事记，这标题交代故事的主要人物，故事本身、地点。“郑伯在鄢地打败段”，看似平常但我们若想想，郑伯与段是嫡亲兄弟，“鄢”又不在郑国境内。这些问题，就感到这个故事不是那么简单。在课文的第五节后，省了这么一句话：“书曰：郑伯克段于鄢，段不弟，故不言弟。如二君故曰克。称郑伯，讥失教也，谓之郑志。不言出奔，难之也。”这段话解释经文何以如标题这样记的原因。(这是“继承”的步骤，对古代文学作品我们首先是“拿来”，先学习，学透之后再超越;这也是广泛阅读、广泛“生疑”阶段，没有固定的目标要求，“放开”的阶段)
4)、汇总阶段：把问题汇总，合并，设定几个或十几个大的问题下发。
5)、针对问题(选择研究目标)，收集资料、信息，解决一两个问题。
6)、将自己和其他同学讨论的结果写成小论文，准备课上展示
第二教时
教学步骤与内容：(内容、问题、讨论、结论)
一、课题导入
上节课，我们已经将这篇课文的内容梳理了一边，并将一些不甚了解的字词也做了确定，我还让同学们回去找出你阅读时产生的问题，今天老师和你们一起来讨论。
二、故事简述
1、这题目里含有一个故事：隐公之年，郑国国君之弟公叔段，谋划夺取哥哥郑庄公的君位，庄公发现后，巧施心计，采取欲擒故纵的手段，诱使共叔段得寸进尺，愈加骄横，然后在鄢地打败了公叔段，使他“出奔”。
2、这样一个历史事件，这样的一个家庭悲喜剧，不同时代的人总是要记录、评述、解说的。
大圣人孔子就用了九个字“夏五月郑伯克段于鄢”记述时间、地点、人物、事件齐全了，也不是没有褒贬，但他的春秋笔法再高明，再有情感，总也说不清，这不过是新闻标题而已。
比如，郑伯的“伯”如何解释?根据伯仲叔季的排行释成兄长的话，这句话的意思就是郑哥哥克了段弟弟。那如果理解成爵位的话，这句话的意思就是郑伯爵克了段叛逆。有的同学问段的结果(或叫下场)是怎样的?是死了还是流浪远方?题目上只有“克”这个字，相当麻烦，到底是打败，打垮攻克还是杀掉了，再如“于鄢”，古人说，鄢，远也，在很远的地方哥儿俩怎么会决战一场呢?再看看地图(幻灯展示地图)怎么会呢?
这许多的的疑问都令人难解
3、其实古人也看不懂，所以左丘明就用了541个字来解释了一下，一下变成了一篇小说，是吧!
左丘明的解释正确与否，合乎孔子的原意吗?(他的思想与孔子是否一致?)令人关注。后代的人受不同的世界观的影响，带有不同的目的，会有不同的看法，我们现代人应该如何解读《左传》的“郑伯克段于鄢”的呢?
三、课题简说：(教师、学生双向互动，由简到难进入课文的研读，形成共同关心的问题)
1、教师：刚才同学们这样带有一定的问题搜集信息资料经过反复阅读，解决了问题，这也就是研究性阅读。我在大家的疑问中选取了频率最高的十二个疑问作为第二阶段阅读的小课题，印给了发大家。同学们也都选择课题进行了深入的阅读研究，下面请同学们介绍自己读这篇文章的感受。因为人数问题，每人不能超过两分钟。
四、论文交流(15分钟)，分小组交流，通过学生自己的交流，解决一些大家看法一致的问题，留下一些一时还难以解决的问题，师生在课堂上讨论解决。
五、评论阶段(10分钟)
1、教师：刚才大家的交流很好，阅读很深刻，每个人都从不同的角度读出了新意。总体上都围绕一个问题，“我们如何看待庄公这个人”。这也是大家提问人数最多的一个问题。可以说每个人提的问题都和对这个人的评价有关;
2、教师：庄公形象讨论。《古文观止》选其为第一篇，对庄公的评述很有代表性，从前到后共用了(出示相关图片、文字资料)
“他邑唯命” (四字毒甚)
“焉辟害” (毒甚)
“多行不义必自毙，子姑待之” (庄公之心愈毒矣)
“无庸，将自及” (毒甚)
“不义不暱，厚将崩” (更加惨毒矣)
“尔有母遗，衣我独无” (非复前日含毒恶甚)
“其乐也融融” (则知其前之阴毒也)
“其乐也泄泄” (从前一路刻毒惨伤之心)
“毒”字用了九次，归结为一句话“残忍之尤”。
3、教师：古人评左公从儒家的正统理念出发，大多将庄公作反面教材，所以很多人认为
A 阴险狡诈 B 老谋深算 C 心机深藏 D 心狠手毒
今天的我们应该怎么看待这个人的所作所为。他到底是巨奸还是理智明君?请大家发言(讨论)从不同角度，学生们会有不同的看法，教师应提供相关资料帮助学生梳理，并肯定一些言之有理的观点。
六、总结
1、刚才围绕着对郑庄公的评价这个核心问题说的很好，限于时间问题，今天只能到这儿，有时间我们还可以就其他问题进行讨论。
2、关于庄公，无庸置疑，他是主要人物，孔子借这个人物表现什么?(见后附录)
七、课后作业：
要求：修改自己的论文，最好打印入盘。
板书设计：
姜氏厌恶郑庄公，偏爱共叔段。
(矛盾的开端)
共叔段扩张势力，郑庄公虚伪应对。
(矛盾的激化)
郑庄公共叔段
郑伯克段于鄢的经过。
(矛盾的解决)
庄公幽禁姜氏及母子和好如初。
(矛盾的解决)
附录一、课上可能出现的问题及资料补充
1、孔子是儒家的代表人物，《春秋》里能体现出儒家的观点。孔子以“仁”为核心，讲究追求“礼”。按儒家的正统伦理道德观念，要求六条，也就是六个字：义、行、慈、孝、爱、敬，即君义臣行，父慈子孝，兄爱弟敬，是处理好君臣、母子、兄弟的伦理关系的准则。恐怕作者是借这事讽刺这里面的人都不遵守“礼义”，这才是孔子的本义。庄公治国要治，要仁治要礼治。
2、《左传》的作者是谁可能还有争论，但他是站在儒家的立场上看待这一切，看到的是权势相争的残酷和人性的泯灭。如果孔子的看法有点愤恨或失望的话。《谷梁传》解释春秋大义比较准的，大家看这段解说(课件)
“克”是什么意思?能够做到呀。能够做到什么呢?能够杀人呀。为什么不说杀?这样可以看出段拥有士兵和百姓。段是郑伯的弟弟。怎么知道他是弟弟呢?杀了世子或同母弟的，称为君。因为他称作君，所以知道他是弟弟。段的弟却不称弟;是公子却不称公子，是贬低他呀。段丧失子弟的道理。责备段，但更责备郑伯。为什么更责备郑伯?更责备郑伯的千方百计地蓄谋干成那杀人的事。
“于鄢”，就是很远的地方。这就如同说郑伯从他母亲的怀里夺过来杀死似的，这是更严厉责备他的呀。那么作为郑伯应该怎么办?要慢慢地去追那逃贼，这是爱自己亲人的正确做法。)
“然则为郑伯者，宜奈何?缓追逸贼，亲亲之道也。”
“要慢慢地去追那逃贼，这是爱自己亲人的正确做法!”
感到如何?迂腐滑稽!
左丘明呢?恐怕还想为其开出一剂良药;只要孝心永存心中，一切都可变的美好，所以他写了后半截的故事。(182个字)只不过这场宣扬孝心的过程摆在我们面前，我们如同在看一幕丑剧。那种表演令人作呕!反映出儒家的礼教观念的尴尬。
3、不少同学问到“道为母子为初”，怎样如初的问题，供大家思考。我个人理解是如“没有撕破脸之前”，放逐之前，“心里当寇仇，脸上涂蜜油”那样吧!肮脏的政治角逐，人性的泯灭，哪能是善良而又天真腐迂的儒生们提倡的孝能解决的呢。
4、郑庄公的做法也有迫不得已的因素
宗法制度下的继承原则：
“立嫡以长为以贤
立子以贵不以长”
强调正室正统，所以历史上每个朝代新君即位之日，也大都是许多竞争者被杀之时。郑庄公此人由于某些被动的原因，隐忍以久，既可说其心计高，也可说比别的国君高明一点。
5、“公曰：多行不义必自毙，子姑待之”
闵公元年，仲孙子湫论庆父日：“难不已，将自毙，君其待之。”
定公六年，公叔文子谏卫侯曰：“天将多阳虎之罪以毙之，君姑待之，若何?”
《韩非子·说林》下：有与悍者邻，欲卖宅避之，人曰：“是其贯将满矣，子姑待之”。
“待”之时义大矣哉。“待”者，待恶贯之满盈时机之成熟也，故本节下文云：“公闻其期，曰‘可矣’”。
《北齐书·陆法和传》法和曰：“凡人取果，宜待熟时，不撩自落，檀越但待侯景熟。”
6、“不义不暱，厚将崩。”
杜注：不义于君，不亲于兄，非众所附，虽厚必崩。 不暱谓众不亲附叔段，非谓叔段不亲于兄，其语紧承“厚众”而驳之，遥应“多行不义”而早之，言不义则不得众矣。
资料卡片：
1、《书》曰：“郑伯克段于鄢。"段不弟，故不言弟。如二君，故曰克。称郑伯，讥失教也，谓之郑志。不言出奔，难之也。”
这一段是《左传》引《春秋》原文后加以的评价。《书》，这里指《春秋》。不弟，不象一个当弟弟的。弟兄二人就象两个国君一样，所以用了一个“克”字。称庄公为"郑伯"，是批评他放弃了教育弟弟的责任，灭掉共叔段是庄公处心积虑、千方百计要达到的目标，这种阴险的做法一般的人叫做"郑志"。不说"出奔"，含有责难庄公的意思。
2、下面分析一下本文的人物形象：
郑庄公阴险毒辣，杀段是他的夙愿。大臣祭仲、子封等人，都不知道他的阴谋，十分焦急地劝他赶快行动。可见他的确很阴险，而且隐藏内心活动十分成功。“姜氏欲之，焉辟害?”，到“多行不义，必自毙。子姑待之。”再到“无庸，将自及。”，“不义不日匿，厚将崩。”，最后到“可矣。”语义由浅到深，由轻到重。前面几句，是量变，最后的“可矣”是质变。庄公的老谋深算，从这里看得十分清楚。可以这样说：共叔段的野心，完全是庄公有意造成的，这样庄公才有可能找到借口灭段。《左传》中所说的“郑志”就是说的庄公的隐藏内心活动，不露声色。庄公对亲生母亲姜氏丝毫不讲情面，一直到将她放逐在外。最后的“既而悔之”以及“隧而相见”那种乐呵呵的戏剧性场面，到底是人性尚未彻底泯灭呢?还是以此表孝道来迷惑人民、笼络人心呢?或者是《左传》的作者有意不指明，让读者自己去独立思考呢?很难说得清楚。
作者用冷峻的"春秋笔法"，表面看来不置褒贬，实际上却从字里行间十分成功地刻划出庄公的伪善和阴险，也曲折地反映出他的矛盾心理。刻划了姜氏的自私、刁钻、古怪的残缺、扭曲的性格，她对亲生的两个儿子，一个厌恶、一个却偏爱纵容得不得了，她不是一个好妻子，更不是一个好母亲。文中也十分成功地刻划了共叔段的狂妄、贪婪和愚蠢。(历史上的共叔段可能是一个很不错的政治家，这从《诗经》的描写中可以看出来。《诗经·郑风》中的《叔于田》和《大叔于田》都把段作为正面人物来歌颂。)另外，本文还巧妙地刻划了颍考叔的机智和聪明。3、《谷梁传·隐公元年》：
夏五月，郑伯克段于鄢。克者何?能也。何能也?能杀也。何以不言杀?见段之有徒众也。段，郑伯弟也。何以知其为弟也?杀母子母弟目君，以其目君，知其为弟也。段，弟也，而弗谓弟，公子也，而弗谓公子，贬之也。段失子弟之道矣。贱段而甚郑伯也。何甚乎郑伯?甚郑伯之处心积虑，成于杀也。于鄢，远也。犹曰取之其母之怀中而杀之云尔，甚之也。然则为郑伯者宜奈何?缓追逸贼，亲亲之道也。
6、《李贺小传》教案（人教必修4备课资料）(人教版高二必修)
教学目标
一、知识教育目标
1.注意小传的写作特色，如小传的“小”以及是怎样小中见大的。
2.了解课文中古汉语现象，准确把握古汉语常识。
二、能力训练目标
1.引导学生进行综合把握和比较阅读以更好地理解课文内容，看看在写法上各自有什么不同。
2.一词多义的准确知识运用。
三、德育渗透目标
人是封建社会压抑人才的黑暗本质，从而激发在新时代积极有为的人生理想。
教学设计
一、引导学生借助注释，阅读课文，弄清课文大意。
二、帮助学生领会课文的意思，不必在生僻词语上花费太多的时间。
课时安排
1课时
教学步骤
一、明确目标
1.注意小传的写作特色，如小传的“小”以及是怎样小中见大的。
2.引导学生进行综合把握和比较阅读以更好地理解课文内容，看看在写法上各自有什么不同。
3.一词多义的准确知识运用
二、整体感知
1.解题
李商隐的《李贺小传》有别于一般传记文的客观直叙，是一篇性情之文;同时也和作者的诗歌风格相异，写得朴实自然而又不乏意趣。
2.本文所体现的“小传”的特点
本文最大的特点在于：小传虽小，但小中有大、以小见大。其“小”在于：作者并没有全面勾勒诗人李贺的一生，对他的生平经历也记叙不多，而是选取了他生活中的若干小片段进行插叙，以小片段撑起传记的主干。此外，在篇幅上，全文寥寥数百字，语言极为精练。而其“大”又体现在：极小极短的篇幅却具有很大的容量，集叙事、议论和曲折的抒情于一体。内容浑厚，意味深长。
三、重点、难点的学习与目标完成的过程。
1.【提问】本文在构思和布局上有什么特点?
【明确】
本文在构思布局上也是较为特别的，全篇以一“奇”字贯之;首段以杜牧为李贺作序之事提挈全篇，言杜牧之序“状长吉之奇甚尽”，以杜牧言李贺“奇”引起下文自己所言李贺之“奇”。随后又提到李贺姊“语长吉之事尤备”，以杜牧序和李贺姊之言点出文中李贺事的由来。
第2段是全文的关键部分，大致可分为三个层次。首先是对李贺外在风貌的描写：“长吉细瘦，通眉，长指爪，能苦吟疾书。”作者抓住李贺外貌中最典型的几点特征，只用了区区十余字，李贺的清奇之气就跃然纸上了。尔后写李贺的交游情况，“最为昌黎韩愈所知”，与他密切往来的文人也不少。在文人交游中，作诗是最为常见的事情，但李贺每与诸人出游，“未尝得题然后为诗，如他人思量牵合，以及程限为意”，自然引出下文对李贺诗歌创作过程和特点的叙述。在李商隐笔下，李贺的诗歌创作大致有如下几个特点：一是“为情造文”，不以程限为意，而那种“得题然后为诗”的情况显然是“为文造情”，这是李贺不赞成的;二是及时捕捉灵感，李贺诗歌的创作方式和过程无疑是特别的，“恒从小奚奴骑距驴，背一古破锦囊，遇有所得，即书投囊中”，所作皆是自己所见所感，既是“为情造文”的表现，“遇有所得，即书投囊中”也是其及时捕捉灵感的方法;三是坚持及时修改整理，“长吉从婢取书，研墨叠纸足成之，投他囊中，非大醉及吊丧日率如此”;四是为文用心、能苦吟，在整个创作过程中，李贺都是呕心沥血为之，正如文中太夫人所说：“是儿要当呕出心乃始已尔”。这些都为了说明李贺诗歌创作之“奇”，事实上诗风及其创作方法之奇是由其人性情之奇所影响和决定的，李贺性情之奇不仅在其诗歌创作之奇中有所体现，以下几句更是直接写出了李贺性格中与众不同之处。他的诗歌都是呕心沥血之作，但却“过亦不复省，王、杨辈时复来探取写去”，“所至或时有著，随弃之”，创作时一丝不苟，处置作品却极为随意，这是李贺性情之奇的一个方面。
在写了李贺的诗歌创作之奇及性情之奇后，作者在第3段又着力描绘李贺临终之奇。李贺临终之时有天帝召升，这种扑朔迷离、荒诞虚妄的描写占据了本段大部分篇幅，作者不仅对此浓墨重彩大加渲染，更在段末声明：“王氏姊非能造作谓长吉者，实所见如此。”也许李贺临终确实曾出现幻觉，而李商隐把这种幻觉放到传记中加以描绘，其实只是以此寄托自己的感情，并以现实和幻觉的鲜明对照引出最后一段的一连串质问。
末段是李商隐对李贺的议论和观感，并借题发挥，抒发了对李贺的惋惜和同情，从中也可窥出李商隐写作这篇小传的未言明的真意。最后一段托出了六个问题，虽然问而不答，但答案自在问中，能探得一二。前三问是问天，后三问则专问李贺的遭遇，层层递进，反复呼号。像李贺这样“才而奇者”世所罕见，却遭到世人的排斥，无人重视，而为天帝所重，与篇首的“奇”遥相呼应，更突出了作者对李贺一生遭遇的同情和悲愤。在这种同情和悲愤中，作者有意无意地把自我也摆了进去，因此无论是在对李贺之奇的叙述中，还是在末尾的一连串质问中，作者自己的身影总是若隐若现、似有若无，作者对自己命运和遭遇的感愤、慨叹也能隐约曲折地表达出来。
2.【提问】怎样认识小传这种文体?
【明确】小传是传记文的一种体式，是指简略地记载人物的生平或轶事的篇幅短小的传记，有别于正史的长篇大传。小传都是专为一人所作，可采集多人小传总为一书，如明代江盈科所著的《明十六种小传》。
另外还有一种小传，是指在汇集刻印诗文总集之时，附于书的前后或分列于作者姓名之下的略述作者字号、籍贯、生平、著作等情况的简要文字，如清代钱谦益所编《列朝诗集》中的“小传”。
小传通常有篇幅短小、语言精炼、不详述人物生平而只撷取轶事片段等特点。
3.【提问】李贺诗歌创作的过程和方法有什么特点?这些特点是否适用于我们今天的写作?
【明确】贺诗歌创作特点一是“为情造文”，不以程限为意，反对得题为诗、思量牵合者;二是善于及时捕捉灵感，“遇有所得，即书投囊中”，与刘勰《文心雕龙·养气》篇所提出的“意得则舒怀以命笔”的捕捉灵感的方法是一致的;三是坚持适时整理;四是为文用心，能苦吟，文中太夫人所说“是儿要当呕出心乃始已尔”之语与段首写李贺“能苦吟疾书”相对应。
李贺的诗歌创作方法和特点对我们今天的写作来说也是具有启发意义的。在捕捉灵感的具体方法上，我们当然不必像李贺那样“恒从小奚奴骑距驴，背一古破锦囊，遇有所得，即书投囊中”，但也应该像他那样注重对灵感的及时捕捉。李贺作诗重在情真、“为情造文”的写作原则，为文用心的写作态度以及坚持及时整理的写作习惯等都是值得我们学习和借鉴的。
布置作业
完成“研讨与练习”一、二、三。
三、参考译文
京兆杜牧为李贺的诗集作序，非常详尽完备地描写了李贺的“奇”，李贺的事迹由此广为流传。李贺的嫁人王家的姐姐描述李贺的事迹更加完备。
长吉身材瘦削，两眉几乎相连，手指很长，能够苦吟疾书。最开始他是被韩愈所知道了解。李贺所交游的人中，与王参元、杨敬之、权璩、崔植等交往密切。每天早上出去与众人交游。李贺从不曾有了题目然后再根据题目写诗，像别人那样凑合成篇，以符合作诗的规范为意。他总是带着奴仆，骑着驴，背着一个又旧又破的锦帛所制的袋子，一旦有所感悟，便把它写下来，放到袋子里。到了傍晚回家，太夫人让奴婢把袋子里的诗稿倒出来，见李贺所写的很多，就说：“这个孩子要呕出心才罢休啊!”点亮灯，吃完饭，李贺让奴婢把书稿拿出，研好墨，铺好纸，把那些书稿补成完整的诗，再放人其他袋子，只要不是碰上大醉和吊丧的时候，他都是这样做的，过后也不再去看那些作品，王参元、杨敬之等人有时候来看看，将诗稿拿走或抄写带走。长吉常常独自在京城长安和洛阳之间往返，所到之处不时有写成的诗作，随意丢弃处置，所以沈子明家里所保存下的李贺诗作只有四卷而已。
长吉快要死的时候，忽然在大白天里看见一个穿着红色丝帛衣服的人驾着红色的有角龙，手里拿着一块板，板上写着远古的篆体字和石鼓文，那人说要召长吉。长吉全部不认识，忽然下床叩头说：“我母亲年迈而且有病在身，我不愿意去啊。”红衣人笑道：“天帝刚建成一座白玉楼，马上召你去为楼写记。天上还算快乐，并不痛苦啊。”长吉独自哭泣，旁边的人都看见了。没过多久，长吉气绝身亡。他平常所住的居室的窗户里，烟气袅袅，往上空升腾，也听到有轻微的管乐器的声音。太夫人急忙叫人停止哭泣，等了如同煮熟五斗小米这么长的时间，长吉最终死了。嫁人王家的姐姐不是那种编造、虚构故事来描述长吉的人，她所看见的确实就是这样啊。
唉，天空蔚蓝而又高远，天上确实有天帝吗?天帝确实有苑圃、宫室、楼阁等建筑、器物吗?如果确实如此，那么以天空的高远、天帝的尊严，也应该有人物文采超过世上的人啊，为什么唯独要特别顾恋于长吉而让他短寿呢?唉，难道又是因为世间所谓的奇才，不仅地上的人世很少见，天上也不多吗?长吉活在世上二十七年，所任的职位不过奉礼太常而已，当时的人也大多排挤诽谤他，难道像他这样的奇才，只有天帝看重他，而世人反而不重视吗?又难道人的见识会超过天帝吗?
阅读下面的文言文，完成5—8题。
1.对下列句子中加点词的解释，不正确的一项是
A.非大醉及吊丧日率如此，过亦不复省 省：阅览。
B.帝成白玉楼，立召君为记 记：记录。
C.王、杨辈时复来探取写去 探取：摸取。
D.王氏姊非能造作谓长吉者，实所见如此 造作：编造。
2.下列各组句子中，加点词的意义和用法相同的一组是
A.少之，长吉气绝 / 夫子欲之，吾二臣者皆不欲也
B.天苍苍而高也，上果有帝耶 / 吾尝跂而望矣，不如登高之博见也
C.苟信然，则天之高邈，帝之尊严 / 徐而察之，则山下皆石穴罅
D.何独眷眷于长吉而使其不寿耶 / 夫子何哂由也
3.以下六句话，分别编为四组，能够表现李贺“苦吟”和“才而奇”的一组是
①每旦日出与诸公游 ②遇有所得，即书投囊中
③未尝得题然后为诗 ④非大醉及吊丧日率如此
⑤书若太古篆或霹雳石文者 ⑥帝成白玉楼，立召君为记
A.①②④ B.②③⑥ C.③⑤⑥ D.①④⑤
4.下列对原文有关内容的分析和概括，不正确的一项是
A.韩愈最早了解李贺才华，杜牧曾为李贺集写序并详细描写他的奇异之处。李商隐依李贺之姊所叙写下这篇本文，主要掇取轶事遗闻，有别于史传写法。
B.李贺的诗歌创作往往心有所感，援笔即书，从不先得题然后为诗，而是思量牵合、规定程限。诗作完成后常常弃置不再过问，所以，他的许多作品没有流传下来。
C.绯衣人召李贺白日升仙的记载，虽然虚妄怪诞，但是作者言之凿凿，既表现了李贺英年早逝的悲哀，也为这位旷世奇才的诗人的去世渲染了奇幻的色彩。
D.本文围绕“奇”字展开。先写李贺形貌之奇，再写他作诗方式之奇，接着写他临终之奇，最后就“才而奇”却不容于世展开议论，表达了作者得的惋惜和同情。
【参考答案】
1.B(记，名词，一种以叙事为主的文体。这里活用为动词，写记)
2.D(疑问副词，为什么。A.音节助词，没有实在意义/指示代词，这，此;B.表并列/表修饰;C.表示假设关系/表示已然或发现。)
3.B(②④表现“苦吟”，③表现“才而奇”，⑥借绯衣人之口侧面表现“才而奇”;①尚未涉及“苦吟”和“才而奇”，⑤是绯衣人所持版上所书，与李贺无关。)
4.B(“思量牵合、规定程限”是“他人”的作诗方法，李贺与之相反。)
7、《雨霖铃》说课稿（原创）(粤教版高一必修说课)
《雨霖铃•寒蝉凄切》说课稿
各位评委、各位老师：
我今天说课的题目是粤教版高中语文必修三第四单元的柳词《雨霖铃•寒蝉凄切》。下面我从教材分析、学情介绍、教学目标、教法学法、教学过程、板书设计、效果评价等七个部分来进行说明。
一、教材分析
(一)单元教学目标
本单元总的教学目标是，培养学生对古典诗词的鉴赏评价能力，包括风格、意象、意境、表现手法等方面，激发学生诵读古典诗歌的兴趣。
(二)课文特点及在单元中的地位
1、宋代婉约派的代表作
这首词是宋代婉约派的代表作。这首词写的是才情卓绝、但一生仕途坎坷不济的柳永在深秋雨后的傍晚时分，离开都城汴京(现在河南开封)时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。以“别离”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描写了情人话别时难舍难分的情景，景中见情，以情带景。其中的“杨柳岸、晓风残月”被誉为千古名句。
2、重点讲读课
本单元是古典诗歌单元，即古典诗歌(2)，包括唐宋诗词及元曲，其中宋词选取的是柳永、苏轼、李清照、辛弃疾、李煜及姜夔等人的词作。六人中苏轼和辛弃疾是北宋和南宋的豪放派代表，并称“苏辛”，而柳永、李清照、李煜、姜夔是婉约派的代表人物，其中柳永是北宋第一个专力写词的文人，为婉约派四旗帜之一，誉为“情长”;李清照是宋代最杰出的女词人，为婉约派四旗帜之一，誉为“闺语”;姜夔虽不及以上五人有名，但也是词史上为数不多的能自度曲子的词人(柳永、李清照、姜夔)。六人在词坛上都占有一席之地。教材编者可谓用心良苦，编选六人各富代表性的词来学习，通过比较，使学生了解完全不同的两种词风，进一步体会六位词人不同的创作风格。
本课教学课上努力做到学生、教师、编者和文本之间的平等对话与交流，在学生理解词的内容后，教给鉴赏词的方法。通过个性化的鉴赏，体味词中表达的情感，分析作者是如何传情达意的，进一步了解词的特点和写法(情景交融、虚实相生、点染、白描、叠字、用典等)，让学生在学习后对词的鉴赏建立一个初步的感性的理解。
(三)教学重、难点
教学重点：(ppt展示)
1、在朗读中品味这首词的意境
2、引导学生体味这首词“点染”的艺术特色
3、在反复诵读的基础之上有感情地背诵课文
教学难点：(ppt展示)
1、引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧
2、引导学生深刻分析这首词的艺术特色。
我确定以上教学重难点的理论依据是：①高中新课标及本单元教学目标。本单元总的教学目标是，培养学生对古典诗词的鉴赏评价能力，包括风格、意象、意境、表现手法等方面，激发学生诵读古典诗歌的兴趣。②根据高一学生的思维特点和认知水平。本课的教学对象是高一年级的学生，他们对词这种体裁并不算陌生。在初中时已有接触，但他们对诗词的理解和鉴赏还停留在较浅的层面上，他们的思维能力和审美能力还有待提高，所以老师要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。
二、学情介绍
(熟习教材是成功授课的前提，了解学生是因材施教的依据。)
本课的教学对象是高一年级的学生，他们对词这种体裁并不算陌生。在初中时已有接触，但他们对诗词的理解和鉴赏还停留在较浅的层面上，他们的思维能力和审美能力还有待提高，所以老师要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。
三、教学目标
《新课标》要求“培养学生初步鉴赏文学作品的能力，能感受形象，品味语言，有自己的情感体验和思考，受到感染和启迪”。根据单元目标、《新课标》要求以及班级学生学情，确立如下三维目标：(ppt展示)
(一)知识与技能
1、了解柳永及其词作风格;了解词牌“雨霖铃”
2、以读带析，在诵读中体味《雨霖铃》的恋人之间的离别之情和凄清意境
3、把握典型意象的丰富意蕴;理解虚实结合的艺术表现手法
4、深刻体会《雨霖铃》“点染”的艺术特色
5、有感情地背诵课文
(二)过程与方法
在反复诵读的基础之上，以读带析，体味《雨霖铃》的恋人之间的离别之情和凄清意境，抓住主要意象，体味典型意象在表情达意上的作用及其象征意蕴。在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣。通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。主要采用诵读法、想象意境法、拓展法等来完成本课的教学任务。
引导学生初步掌握品读鉴赏词的基本步骤和方法。
(三)情感态度与价值观：正确认识古代不同类型的离情别绪(时代局限性)
为了完成以上教学目标，突破教学重、难点，我安排2个课时，第一课时完成知识与技能目标1、2、5;第二课时完成知识与技能目标3、4及情感态度与价值观目标。
四、教法学法(ppt展示)
(一)教学方法
为了更好地完成教学目标，培养学生鉴赏古典诗词的能力，本节课坚持贯彻以“教师为主导，学生为主体”的新课标理念，以诵读——情境——鉴赏为主线，尝试运用多媒体演示法、诵读法、想象意境法、名句鉴赏法、此外还灵活运用提问法、讨论法、点拨法、拓展法。
我确定以上教法的依据是：①新课标理念强调，教师是学生学习的合作者、引导者、参与者，教学过程是师生交往、生生交往、共同学习的互动过程。因此，让学生在轻松和谐的思品学习环境中发现问题、解决问题，并达成师生、生生间的情感沟通，有利于学生良好个性的发展，有利于学生素质的全面发展，有利于课堂教学效率真正地提高。②高一年级学生的具体学情。
(二)学习方法
把握整体识背景品味意象反复吟
联想想象悟主旨再现意境体诗醇
求同存异赏名句质疑解疑见本真
扩展背诵常积累灵活运用是高人
我确定以上学法的理论依据是：①新课程强调“以学生发展为本”的理念，强调师生互动，把课堂还给学生，让学生在自主、合作、探究中学习，体现“教师为主导、学生为主体”的教学理念;②高一年级学生的具体学情。
五、教学过程(ppt展示)
为了更好地完成教学任务，我把两课时的教学过程分为八环节来进行：(一)新课导入(二)简介作者词牌的来历(三)诵读感知(四)质疑解惑(五)情境再现(六)意象分析(七)意象拓展
(八)表现手法(九)作业
(一)导入：(ppt展示)
1、师生共同回忆有关离别的古典诗词。(课件展示)
江淹《别赋》：黯然销魂者，唯别而已矣!
王维《送元二使安西》
岑参《白雪歌送武判官回京》
王勃《送杜少府之任蜀州》
李白《赠汪伦》
王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
高适《别董大》
李白《送孟浩然之广陵》
杨万里《晓出净慈寺送林子方》
……
2、老师说导语
今天我们再次轻轻叩开古典诗词的门扉，来欣赏一首别离词，感受别离词的千种风情，进一步体悟“黯然消魂者，唯别而已矣”(江淹《别赋》)的人间至理。它就是北宋婉约派代表词人柳永的《雨霖铃》。
之所以设计这一导入环节，有两个方面的考虑，一面复习旧知识，另一方面为本课的教学提供比较的材料，让学生很自然的进行新旧的联系与比较。激发兴趣，创设情境。
(二)、简介作者词牌的来历(ppt展示)
柳永是一个怎样的人，为什么要写这样一首词呢?词牌“雨霖铃”如何理解?这样就进入了教学过程的第二个环节：“简介作者以词牌。”(让学生根据课前的预习来回答此问题。)
设计这一教学环节有如下考虑。了解作者的身世及写作背景，对我们理解诗词内容会有很大帮助。这就是鉴赏诗词，常用的一种方法：知人论世。(板书)孟子曾说：“诵其诗，读其书，不知其人可乎?”就是这个道理。
(三)、诵读感知：完成知识与技能目标2、3(ppt展示)
就这首词而言，它的感情是怎样的呢?我让学生听朗诵名家的范读，感知作者情感。这样进入教学过程的第三环节：“诵读感知”。(板书)诵读是我国语文教育优秀传统中一种有益于积累，有效提高语文技能的好办法，即反复朗读，自然成诵。常言道书读百遍，其义自见，可见“读”在语文教学特别是在诗歌教学中的别样作用。值得注意的是，这里的“读”不仅仅是学生多种形式的反复诵读，当然还包括老师的范读。著名特级教师白金声老师在《朗读教学须“五有”》一文中明确指出“好的范读能够真实地生动地表达出课文的思想内容，创造性再现课文中各种人物的性格特征，把学生带到课文所描写的境界中去，引起想象，激发情感，加深印象。”鉴于此，为了更好地突破重点、解决难点，我就设计了这一重要的诵读环节。在这一环节中，我首先：
诵读
1、试读(要求采用学生小声诵读的方式)
根据自己的预习理解，试读本词，考虑语调、语速、停顿及情感基调。将疑难之处标出。同位可讨论。
“试读”是一种很好的学习方法，不仅可使学生明确自己掌握知识的情况，使课堂学习更具目标性，而且也是体现了学生在学习过程中的主体性地位。
2、听读
(老师范读、名家诵读)
与自已刚设想的比较一下，与自己的读法有哪些不同之处，为什么?
词里的一些特殊句式的读法，本词中领字的停顿。
3、请学生代表试读。
4、针对学生可能存在的具体问题，教师指导。如：
①寒蝉凄切——“凄”字要读得长，“切”字要短促，要读出词的凄切情感
②竟无语凝噎——要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感(人物情感的高潮)
③念去去——要稍重、稍停，拖音(领起字)
④今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸、晓风残月”应一景一顿，声断气不断(课文断句不正确)
⑤更那堪、冷落清秋节——要稍重、稍停，拖音(领起字)(课文断句不正确)
⑥便纵有千种风情，更与何人说——要稍重、稍停，拖音(领起字)
这样做，不仅体现了教师在教学活动的主导性主用，而且让学生掌握了正确的诵读方式，更有利于学生体味课文的内涵，领会作者的思想感情。
5、齐读
此次让学生根据ppt课文字幕、意境图，一边诵读一边想象一边理解词意。
这样做，既是训练朗读，又是对课文的初步理解。在诵读中体味诗歌的意境。获得感性认识。
(四)质疑解惑(ppt展示)
1推断词义
1)“寒蝉”“初”“念”“堪”等词的意义。
2)“留恋处，兰舟催发”的“处”应做何解?与“今霄酒醒何处”的“处”相同吗?
3)“此去经年”课本注为“经过一年或多年”，你认为正确吗?请说明理由。
可补充语例：
ⅰ处”作“时”解，诗、词、曲中例甚多，可各举一例。杨万里《儿啼索饭》诗：“何时最是思君处，月落斜窗满寺钟。”辛弃疾《踏莎行》词：“最无聊处秋光到。”
ⅱ“多年、数年，“经”为“经常”义，引申为“多”强调“别后难相见”。王力主编《古代汉语》对此如是解释，是正确的。
“处”字教材未注，学生易解为“地方、处所”;教材把“经年”解释为“经过一年或多年”是想当然地以今律古。
2)质疑解惑的必要性
高中生有必要培养这种质疑的态度与自已通过查找书籍解疑的能力与习惯，要养成“尽信书不如无书”的质疑精神非这样不可。
3)讨论：
这首词写了什么景，抒发作者怎样的感情。上下片各写什么内容。视学生讨论的具体情况，相机点拔。结合板书理解此词的主要内容，作者的感情和结构。
从整体上初步把握词的内容和结构，相对而言，这还是一种浅层次的理解，并不是难点。但这一步必须到位，否则下面的鉴赏活动则易成为架空分析。
(五)情境再现：想象画面展现场景描述意境(ppt展示)
训练：借助想象，将词中的画面想象出来，并揣摩作者的思绪。如果拍成MTV的话，可分为几个场景?应有哪些景物?请你具体的诗意描述一下。
这一环节是本课时的一个重点步骤，训练学生的想象能力和口头表达能力。也是真正走向鉴赏的一个必不可少的重要环节。
以上为第一课时的内容。
(六)、意象分析：完成知识与技能目标3(ppt展示)
王国维说“一切景语皆情语”，古人常把所抒之情融入对景物的描写之中。在这首词在，作者为了抒发离愁与相思的悲凉情怀---
1、文中有几处景物描写?(请同学指出)
2、哪处景物描写最能触动人的离愁与相思呢?请分析原因!
这样就进入了第五个教学环节：分析意象。“分析意象”是这一课的重点之一，也是难点，为了更好地突出重点，突破难点，我把意象涉及的内容设计成若干小问题，采用层层剥离法，渐渐拂去每个意象表面的迷雾，让学生自已发现作者的用意。如以千古名句“杨柳岸、晓风残月”为例，设计如下：
ⅰ有人甚至拿他来代表柳词，它好在何处?
ⅱ杨柳：作者为什么要用“杨柳”，换成其他树木行吗?
ⅲ晓风：清秋时节的晓风有什么特点?
ⅳ残月：“残月”能引起你什么样的情思?
ⅴ三者同时出现构成了一同幅怎样的画面?
3、根据学生的回答，教师作如下总结：作者把杨柳、晓风、残月这三个最能触动离愁与相思的意象集在一处，构成为一幅凄清的意境，淋漓尽致地抒发了伤离别的悲凉情怀。产生了慑人的力量，人见之，无不引起情感共鸣，难怪历来为人传诵，有人甚至拿他来代表柳词。
4、分析其他意象：
(1)、作者除了用“杨柳，晓风，残月”来写伤离别的悲凉之情外，在词中还主要用了哪些意象?
(2)、它们各有什么作用?
寒蝉---凄凉。
长亭---离别。
兰舟---依恋。
烟波，暮霭----压抑，沉重，愁绪无边。
5、小结：借助以上意象，作者把离别时的愁苦、依恋、凄凉、悲伤、沉重、压抑表达描绘得具体可感。在赏析的过程中，我就是引导学生寻找意象，然后分析意象作用，进而让学生自已去发现作者蕴藏在景物描写之中的情怀。这就是我们常用的另一种鉴赏诗词的方法：分析意象。
(七)意象拓展(ppt展示)
在意象分析的基础之上，为了拓展课堂教学的广度，锻炼学生知识迁移的能力，我增加了“意象”拓展这一环节。
关于酒：
自从酒被发明以来，喝酒便成了人们表达各种情感的最好方式，如：(老师提示，ppt展示)展示杜甫《闻官军收河南河北》、曹操《短歌行》、李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》、李白《行路难》、苏轼《水调歌头•中秋》……
喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”(《闻官兵收河南河北》)
哀时——曹操为功业人才而愁，发出“对酒当歌，人生几何”的感慨。《短歌行》)
愁时——李白失意官场，说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”(《宣州谢眺楼饯别校书叔云》)
怒时——李白说“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。(《行路难》)
苏轼也说：“明月几时有，把酒问青天。”(《水调歌头"明月几时有》)
李清照思念丈夫时，说：“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急?”(《声声慢》)
王维送别元二，说：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”(《送元二使安西》)
关于月：
月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。
《琵琶行》几个地方写到月：
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
去来江口守空船，绕船月明江水寒。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
关于风：
古语有云：自古逢秋悲寂寥。秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉。杜甫《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”
关于柳：
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”——《诗经•小雅•采薇》
“年年柳色，灞陵送别”——李白《忆秦娥》
“伤心路边杨柳春，一重折尽一重新。今年还折去年处，不送去年离别人。”——施肩吾《折柳枝》
“杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为别离多。”——唐"王之涣《送别》
“纤纤折杨柳，持此寄情人。一枝何足贵，怜是故园春。”——张九龄《折杨柳》
柳既是送别的象征物，又是送别的见证人，如今独在旅舟上见柳，怎不惹起满怀离思?
总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。
(八)表现手法：点染手法(ppt展示)
“点染手法”是这一课的重点之一，也是难点，为了更好地突出重点，突破难点，我设计如下教学环节：
1、讲授“点染”这一表现手法的含义
2、找出词中运用这一表现手法的词句
3、教师示范分析其中的一个句子
4、请学生代表分析剩下的两个句子，教师视情况补充。
点染手法是学生未曾接触到的，所以需要老师的讲授。在这一环节，我先讲授点染这一表现手法的含义，强调“点”与“染”的关系：先点后染，缺一不可。在掌握点染这一表现手法的前提下，让学生据此找出这首词中的三个运用点染手法的词句。在此基础之上，老师结合其中的一个词句分析这一表现手法的艺术效果，然后再让学生具体分析剩下的两个词句。这样做，即能体现“两个主体”新课标理念，又能实现了理论与实践的有机统一。
诗歌中的所谓“点”，指的是点明情感的内涵;所谓“染”，指的是用景物来渲染烘托所点明的情感。如(ppt展示)：
柳永《雨霖铃》：“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”先点明离别之情“念去去”，再用千里烟波，暮霭沉沉，楚天空阔，三样景物来烘托，衬出远别的离情。
1、“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。”(ppt展示)
——“多情自古伤离别”是“点”，先说出离别之苦自古如此，紧接着就用“更那堪、冷落清秋节”来渲染自己的离别之苦是超越了古今所有人的。
2、今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月(ppt展示)
——“酒醒何处”写出了离别之苦，用杨柳岸、晓风、残月三样意象渲染了一种更加凄清的环境，来烘托在清秋节伤离别的感情，从而让人更加深切地体会到词人的离愁别绪。
作用：先点明，后用景物渲染，烘托感情，使得情与景直接交融，即事言情，情由景生，抒情与叙事相结合，收到情景相生的效果。
(九)课堂小结
引导学生进行课堂小结：通过本节课的学习，你有什么收获?主动构建知识结构，把课堂传授的知识尽快地内化为学生的自身知识。
(十)作业(ppt展示)
描写“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”的场景，不少于100字。
设计这一教学环节的目的是将学生对情境用文字的形式个性化的固化下来，锻炼学生的情境再现能力和联想想象能力，强化学生“不动笔墨不读书”的学习习惯。
六、板书设计(ppt展示)
附板书：
雨霖铃
柳永
伤离别
点染
这样板书，突出了情感、方法。提纲挈领，重点突出，简明扼要，有助于学生理解教学思路，把握学习内容。
七、效果评价：
这两节节课在突出重点，突破难点时设计了若干小问题，由浅入深，由易到难，引导学生渐进式思考，所设问题师生互动性强，很好的体现教师主导性，突出了学生主体地位，这样就极大地调动了学生的积极性，学生充分参与，求知欲强，应该收到较好的课堂效果。完
8、《雨霖铃》（教案、学案）(苏教版高一必修教案设计)
《雨霖铃》(教案)
教学目标
1.体会词所表达的感情
2.学习借景抒情、虚实结合的手法
3.比较分析婉约派和豪放派的不同词风
教学重点
鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。
教学难点
品味词的意像，体会作者感情。
教学过程
一、导入新课
当我们轻轻叩开古典诗词的门扉，不经意间就会发现生命总在演绎着悲欢离合的故事，诗人笔下一个个泪眼婆娑的丽姿和一声声凄婉缠绵的叹息，相隔千年后仍在感动着你我。现在我们就来回忆一下我们学过哪些有关离别诗词。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
——[唐]王维《送元二使安西》
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
——[唐]白居易《琵琶行》
剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。
——[五代]李煜《乌夜啼》
今天，让我们一起走进宋词《雨霖铃》，去看一看北宋著名词人柳永是如何演绎他的离别情思的。
二、简介作者及写作背景
柳永,北宋词人。原名三变，字耆卿，福建崇安人。官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，仕途坎坷，年近半百时才被赐进士。柳永的父亲、叔叔、哥哥三接、三复都是进士，连儿子、侄子都是进士。可见遗传基因很好，智商肯定不错。可是“性格决定命运”这句话说得一点不错。第一次赴京赶考，落榜了。第二次又落榜。按说，补习补习，完全可以东山再起。可不服输的柳永就是沉不住气，由着性子写了首牢骚极盛而不知天高地厚的《鹤冲天》：
其中一句：忍把浮名，换了浅斟低唱。没有几天，柳永的《鹤冲天》就到了宋仁宗手中。仁宗越读越恼火。三年后，柳永又一次参加考试，好不容易过了几关，只等皇帝朱笔圈点放榜。谁知，当仁宗看到“柳永”二字时，龙颜大怒，你不是不要浮名吗?于是恶恨恨抹去了柳永的名字，在旁批到：“且去浅斟低唱，何要浮名?”
被除名的柳永从此强作欢笑，玩世不恭地扛着“奉旨填词”的招牌浪迹江湖，置身于歌楼妓院，这首词是他离开都城汴京时，深感前途渺茫，又要与自己心爱的人远离的情况下所作。
三、朗读课文，体会感情
1.范读课文
2.自读课文，体会感情
3.讨论：词的感情基调，你是从哪些句子中看出这种感情的?
低沉、哀婉、悲伤、凄清
四、分析写景抒情方法
1.词人是如何抒发感情的?
(1).直接抒情
(2).借景抒情
2.找出词中直接抒情的句子
都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝咽。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节!
此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更于何人说!
3.找出词中景物描写的句子，这些景物描写的作用
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。
4.分析景物描写的的句子选取了那些意象，这些意象有何区别?
上片：寒蝉、长亭、都门(实写)
烟波、暮霭、楚天(虚写)
下片：杨柳、晓风、残月(虚写)
5.何为实景，何为虚景?
(1)现在是实，将来是虚
(2)眼见为实，想象为虚
(3)正面描写为实，侧面描写为虚
五、名句赏析
再读课文，找出你最欣赏的句子反复朗读品味，说说你喜欢的理由。
1.“执手相看泪眼，竟无语凝噎”。这二句写：当登舟分袂之际，两个人手拉着手儿，含泪相视着，大约是想把心上人的面容身影再最后一次深深地印进记忆之中去吧。此时此地，他们心里该有多少话啊，然而却只是默然相对，谁也再说不出一个字来，而他们相互真挚深沉的爱和内心极度的痛苦却正是通过这彼此极力抑制着的无言的哽噎而得到了最大限度的体现。一个“竟”字，突出地强调了这种极为矛盾复杂的感情表达方式。苏轼在悼亡词《江城子》里，这样写他梦见了死去十年的妻子：“夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。”异曲同工，也具有特别能打动人心的艺术力量。“此时无声胜有声”“一切尽在无言中”
2.“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。”“多情”是指多情的人。自古以来，多情的人都是感伤离别的，更何况是在凄清冷落的秋天时节。江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣。”李商隐《无题》诗云：“相见时难别亦难”
3.“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。”这三句是脍炙人口的名句。承上面“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一层所开拓出的意境，进一步设想分别后的凄凉处境。今夜喝了别酒以后乘船而行，朦朦胧胧的，酒醒后，将到了什么地方呢?大概已是拂晓，到了枯杨岸边，冷风吹面，残缺的月亮挂在天边。岸柳，容易使人想起霸陵折柳赠别，且是枯柳，晓风(寒)，残月(冷)，景物是孤单单、清冷冷的。景物的清冷，又使人想起昨晚“都门帐饮”、“执手相看”的眷恋之情，更觉得自己形单影孤，前途渺茫，所以这里虽不言愁，但景物已经打上了词人浓重的哀伤、悲愁之情，就连词人的精神状态都写出来了。
六、比较《念奴娇赤壁怀古》和《雨霖铃》，分析宋词中豪放派和婉约派的不同词风。
1.听录音，复习《念奴娇赤壁怀古》
念奴娇•赤壁怀古
苏轼
大江东去，浪淘尽千古风流人物。古垒西边，人道是，三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶(guān)巾，谈笑间，强虏灰飞烟
灭。故国神游，多情应笑我，早生华(huá)发。人生如梦，一尊(zūn)还酹(lèi)江月。
2.比较《念奴娇赤壁怀古》和《雨霖铃》，完成表格
赤壁怀古 雨霖铃
意象 大江乱石
惊涛雪浪 壮 寒蝉烟波
暮蔼杨柳
晓风残月 凄美
事情 指挥若定
谈笑却敌 豪 执手相看
无语凝噎 缠绵
感情 壮志难酬
之恨 悲 清秋离别
之苦 凄凉
3.总结归纳豪放派和婉约派的特点
豪放派：题材广泛,内容丰富,气象宏大意境雄浑,抒发豪情壮志。
婉约派：题材狭窄,多抒情,婉约缠绵细腻,语言含蓄,多写个人遭遇或者男女恋情
七、拓展延伸：写作训练。
世上没有不散的筵席，人生总在聚聚散散中前行，我们虽然青春年少，但多多少少也经过了一些别离：毕业离开母校;朋友相别;父母远行，总有一次的分别让你不能忘怀，总有一次的离去让你刻骨铭心，请你将这种感受变成文字，或许在感动你我的同时也成就了你卓越的诗情。
《雨霖铃》(学案)
教学目标：
1体会词所表达的感情
2.学习借景抒情、虚实结合的手法
3比较分析婉约派和豪放派的不同词风
教学重点：
鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。
教学难点：
品味词的意像，体会作者感情。
教学过程：
一、导入新课
回忆有关离别的诗词，并写在下面。
二、简介作者及写作背景
柳永，北宋词人。原名三变，字耆卿，福建崇安人。官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌伎生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。创作慢词，铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳记词”，对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》
作者在填这首词的时候，由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去。但一想到从此将不能和心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万状。所以这首词的基调格外低沉，在朗读的时候要注意体会这一点。
《雨霖铃》词牌名，也写作《雨淋铃》。相传，唐玄宗入蜀时因在雨中闻铃声而思念杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。
三、朗读课文，体会感情
1.范读课文
2.自读课文，体会感情
3.讨论：词的感情基调，你是从哪些句子中看出这种感情的?
四、分析写景抒情方法
1.词人是如何抒发感情的?
(1)
(2)
2.找出词中直接抒情的句子
3.找出词中景物描写的句子，这些景物描写的作用
4.分析景物描写的的句子选取了那些意象，这些意象有何区别?
5.何为实景，何为虚景?
五、名句赏析
再读课文，找出你最欣赏的句子写在下面并反复朗读品味，说说你喜欢的理由。
六、比较《念奴娇赤壁怀古》和《雨霖铃》，分析宋词中豪放派和婉约派的不同词风。
1.听录音，复习《念奴娇赤壁怀古》
念奴娇•赤壁怀古
苏轼
大江东去，浪淘尽千古风流人物。古垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶(guān)巾，谈笑间，强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华(huá)发。人生如梦，一尊(zūn)还酹(lèi)江月。
2.比较《念奴娇赤壁怀古》和《雨霖铃》，完成表格。
赤壁怀古 雨霖铃
意象 大江乱石
惊涛雪浪 寒蝉烟波
暮蔼杨柳
晓风残月
事情 指挥若定
谈笑却敌 执手相看
无语凝噎
感情 壮志难酬
之恨 清秋离别
之苦
3.总结归纳豪放派和婉约派的特点。
七、拓展延伸：写作训练
世上没有不散的筵席，人生总在聚聚散散中前行，我们虽然青春年少，但多多少少也经过了一些别离：毕业离开母校;朋友相别;父母远行，总有一次的分别让你不能忘怀，总有一次的离去让你刻骨铭心，请你将这种感受变成文字，或许在感动你我的同时也成就了你卓越的诗情。
9、阿房宫赋（课时1）（教案）(人教版高二必修教案设计)
【学习目标】
1、掌握常用文言词语的含义和用法。
2、理解课文中形象的比喻、丰富瑰丽的想象、大胆奇特的夸张等艺术特点及其突出主题思想的作用、
3、了解赋的特点。学习本文描写为议蓄势、议论使描写增加了深度的写作特色。
4、认识封建统治者骄奢淫逸、横征暴敛、不顾人们死活的罪恶。了解秦亡的原因及作者作
本赋借古讽今的目的。
【作者作品】
1.杜牧简介
杜牧(803～852)，字牧之，唐京兆万年(现在陕西西安人)。唐文宗大和二年(828)中进士，授弘文馆校郎。后在地方军府任幕僚多年。开成四年(839)回到长安，历任左补阙，膳部、司勋员外郎。唐武宗会昌二年(842)以后，相继出任黄州、池州、睦州等地刺史。晚年居住在长安城南的樊川别墅，后世因称他为“杜樊川”。杜牧工诗、赋、辞，而以诗歌创作成就最大，在晚唐诗坛独树一帜。人们将他和杜甫相比，称他为“小杜”;又和他同时代的李商隐齐名，并称“小李杜”。散文气势雄浑，多针砭时事;诗歌语言流丽而又风味清新，气势豪宕而又情致婉约。著有《樊川文集》，清人冯浩撰有《樊川诗集注》。
2.简介“赋”
“赋”作为文学体制，起源于楚辞，至荀况始有定名，它出现于战国后期，到汉代才形成。关于赋的特点，《文心雕龙•诠赋》说：“赋者，铺也;铺采摛文，体物写志也。”体物写志，指赋的内容，指通过摹写事物来达到抒发情志的目的。“铺采摛文”指在语言上要使用华美的词藻。另外，赋也很讲究声韵的美，它把散文的章法、句式与诗歌的韵律、节奏结合在一起，借助于长短错落的句子、灵活多变的韵脚以及排比、对偶的调式，形成一种自由而又谨严、流动而又凝滞的文体，既适合于散文式的铺陈事理，又能保存一定的诗意。
3.写作背景
杜牧所处的时代，政治腐败，阶级矛盾异常尖锐，而藩镇跋扈，吐番、南诏、回鹘等纷纷入侵，更加重了人民的痛苦，大唐帝国，已处于崩溃的前夕。杜牧针对这种形势，极力主张内平藩镇，加强统一，外御侵略，巩固国防。为了实现这些理想，他希望当时的统治者励精图治，富民强兵，而事实恰恰和他的愿望相反。穆宗李恒以沉溺声色送命，接替他的敬宗李湛，荒淫更甚，“游戏无度，狎昵群小”，“视朝月不再三，大臣罕得进见”，又“好治宫室，欲营别殿，制度甚广”，并命人“修东都宫阙及道中行宫”，以备游幸，对于这一切，杜牧是愤慨而又痛心的。他在《上知己文章启》中明白地说：“宝历(敬宗的年号——引者)大起宫室，广声色，故作《阿房宫赋》。”
【研习课文】
一、熟读课文结合文中注释，疏通文意，掌握文言词语的含义和用法。
1、解释下列句子中加点实词的含义
六王毕，四海一(统一)骊山北构而西折，直走咸阳(趋向)
二川溶溶(河水流缓的样子)廊腰缦回，檐牙高啄(像人的腰，像牙齿)
各抱地势，钩心斗角(指宫室结构的参差错落)盘盘焉，囷囷焉(盘旋的样子，曲折回旋的样子)
高低冥迷，不知西东(分辨不清)辞楼下殿，辇来于秦(乘辇车)
朝歌夜弦，为秦宫人(唱歌弹琴)燕赵之收藏，韩魏之经营(收藏的金玉珍宝)
弃掷逦迤(连续不断)秦爱纷奢(喜欢，纷华奢侈)
奈何取之尽锱铢(搜刮、夺取)使负栋之柱，多于南亩之农夫(承担)
独夫之心，日益骄固(顽固)戍卒叫，函谷举( 被占领 )
楚人一炬，可怜焦土(可惜 )族秦者秦也，非天下也( 灭族 )
则递三世可至万世而为君( 传递)秦人不暇自哀，而后人哀之(空闲，悲哀)
2、指出下列句中加点虚词的用法
骊山北构而西折( 表承接)一日之内，一宫之间，而气候不齐(表转折 )
则递三世可至万世而为君( 表承接)谁得而族灭也( 表承接 )
后人哀之而不鉴之( 表转折 )亦使后人而复哀后人也( 表承接 )
盘盘焉，囷囷焉(相当于“然”)缦立远视，而望幸焉(语气词)
使秦复爱六国之人(假使)亦使后人而复哀后人也(让)
二、欣赏文章的结构之妙
1.根据内容，文章可分几大部分?它们之间是怎样有机地联系在一起的?它们之间是什么关系(结合“赋”的特点)?
明确：文章可分两大部分(第1、2段为第一部分;第3、4段为第二部分)。第一部分是叙事，第二部分是议论。“赋”的特点在于“体物写志”，即铺叙事情，抒发情志。因此说，两部分之间是铺事与写志的关系。铺事是写志的基础，写志是铺事的目的。
2.文章的第3段与第4段是否能对调?为什么?
明确：两段之间不可对调。第3段的感慨是由第1、第2段宫殿的奢华与人民的贫困对比中引申出来的。第4段的议论则穿透了历代封建王朝改朝换代的表面现象，直逼其压迫人民掠夺人民的政权本质。“眼光”更深远，将一千年前的“史实”与一千年后的“现实”联系起来，生发成一条规律。
3.由以上分析看，这篇文章的结构具有怎样的特点?
明确：文章的结构十分严谨、巧妙。先写阿房宫的排场建筑及如云美女，暗示着秦统治者的荒淫和奢侈并暗示着他们的前途。再写秦的纷奢给人民带来的深重灾难，预示“火山即将爆发”的形势。最后写秦不以六国为鉴，终于自食其果。那么当时的统治者如不以秦为戒，又会有什么结果呢?环环相扣，真可谓“笔所未到气先吞”!
三、欣赏文章的语言
1、结合“赋”的语言特点，品析下列句子。
(1)品析“六王毕，四海一，蜀山兀，阿房出”一句。
明确：这句话好在以下两点。第一，从秦始皇统一天下时“强国请服，弱国入朝”一直到“楚人一炬，可怜焦土”这段历史只用了六个字就概括了。充分体现了非诗非文，亦诗亦文的“赋”的跳跃性特点。第二，“兀”“出”两字给读者留下了广阔的想象空间。可以想见在“难于上青天”的蜀道上运送巨大木料的艰难;可以想见阿房宫是多么宏大，秦始皇是多么骄奢;可以想见“覆压三百余里”的阿房宫建造中榨取了多少人民的血汗，葬送了多少人民的生命。
(2)品析“长桥卧波，未云何龙?复道行空，不霁何虹”两句。
明确：作者运用比喻的手法，将桥喻龙，复道喻虹，分别写出了它们形态的高大、色彩的绚丽。从惊叹语气中表达了建筑物的观感，且给客观描写涂上了浓烈的抒情色彩。
(3)品析“明星荧荧，开妆镜也;绿云扰扰，梳晓鬟也;渭流涨腻，弃脂水也;烟斜雾横，焚椒兰也”一句。
明确：这一段文字脍炙人口。作者用“明星、绿云、涨腻、雾横”等词语比喻，又用排比的句式和夸张的手法间接地写出美人之多，及秦始皇的骄奢淫逸。
(4)品味“使负栋之柱，多于南亩之农夫;架梁之椽，多于机上之工女;钉头磷磷，多于在庾之粟粒;瓦缝参差，多于周身之帛缕;直栏横槛，多于九土之城郭;管弦呕哑，多于市人之言语”一段。
明确：一个“使”字领起，摆出了秦统治者把自己的奢侈享乐建立在人民痛苦生活之上的罪证。一连串用准确的比喻构成的排比，前后对比，尽情夸张，形象地表现了“秦”与“人”、剥削者与被剥削者一乐一苦的两种情形，跃然纸上，可谓精彩妙极!
(5)品味“戍卒叫，函谷举，楚人一炬，可怜焦土”一句。
明确：这句话简练地概括了战争的始末，秦王朝灭亡的过程，且含无尽感慨于其中，又开启了后文的议论。
2、根据以上对课文语言的品析，你认为用得最多的是哪一种写法?用得较多的修辞手法有哪几种?从全文看，句式有什么特点?
明确：用得最多的一种写法是夸张;用得较多的修辞手法是比喻、对偶、排比;从全文看，多用四字句，句式整散结合。
3、用简洁的话概括《阿房宫赋》的语言特点。
明确：铺采摛文，语言华丽。
四、仔细阅读课文，回答下列问题。
1、第一段是怎样以既简练又夸张的笔法，对阿房宫进行总括性的描写的?
“六王毕，四海一。蜀山兀，阿房出”，只用十二字就勾勒出秦灭六国和阿房宫的建成，笔法简练。突兀有力。“覆压三百余里，隔天蔽日”写出了阿房宫占地之广、建筑之高，是一种夸张的写法。“骊山北构而西折，直走咸阳。二川溶溶，流入宫墙“写阿房宫的依山傍水的走势，非常简练。
2、第二段是怎样写阿房宫内的奢靡的?
从两个方面来写阿房宫内的奢靡。一方面写宫人们的华贵生活，另一方面写秦人对珍宝好不爱惜，到处丢弃。
3、第三段中的大段排比是围绕哪两个对立方面展开的?表明两者之间是什么关系?
围绕“秦始皇”和“老百姓”两个对立面展开的。表明两者之间的矛盾关系：秦始皇穷奢极欲、挥霍无度，老百姓辛勤劳作。老百姓的怒气已经积压在心中了，只有不敢说罢了。
4、最后一段的议论以秦为中心，上下延伸，总结历史教训。这一段的哪些话是作者在向当朝统治者敲警钟?
“后人哀之而不鉴之，亦使后人复哀后人也”是作者在向当朝统治者敲警钟。
10、《离骚（节选）》学案（粤教版必修1）(粤教版必修)
【学习目标】
三维结构：知识与能力→过程与方法→情感、态度与价值观
1、查阅有关资料，了解屈原生平事迹及其对后世国民精神的影响;了解楚辞的特点及其对后世文学的影响。
2、有感情地朗诵全文，细心体会其节奏、韵律和所表达的思想感情;在朗诵、品悟的基础上背诵全文。
3、借助课文注释和古汉语字典自主理解诗的大意，掌握重点诗句的翻译及重点字词的含义。
4、通过学习本诗，体会屈原坚定执著、洁身自爱的高尚品格和深沉诚挚、坚贞不渝的爱国情怀;并反观自己的青春理想和人生追求，从屈原那里汲取精神营养。
【学习过程】
高效学习三步曲：自主学习→合作交流→老师指导
一、预习。——凡事预则立，不预则废。
1、阅读《语文学习报》第39期《从秭归到汩罗》、《一个屈原已经足够》，参考《名师伴你行》第36页《走进作者》，了解屈原的生平事迹、文学成就及其人格精神对后世的巨大影响。
2、参考课本第38页《关于楚辞》、《名师伴你行》第36页《了解文体》，了解“楚辞”这一古老的诗歌体裁及其对后世文学的影响。
3、朗读全文，体会其节奏、韵律。
4、完成《名师伴你行》第35页《预习热身子》。
二、课堂学习。——“我的课堂我做主。”
(一)检查预习。
1、学生互查。
2、老师抽查。
(二)诵读、感悟。
1、参考课本第37页练习一，注意以下几点：
A、注意句式结构特点：主要是六字句，间有五、七、八字句;
B、注意处理好虚词：兮、之等;
C、注意处理声音的高低、疾缓、强弱变化，体会其节奏、韵律及所表达的思想感情;
D、对特别难懂的句子，可参照注释，在初步理解诗意的基础上进行诵读。
2、老师指导诵读。
3、学生自读自悟，同学交流诵读。
4、师生交流诵读。
(三)理解、感知。
1、解题。
(1)篇名的含义大致有三种说法：
A、西汉司马迁、东汉班固认为：离通“罹”，遭受、遭遇;骚，忧、忧愁、忧患;离骚，遭遇忧患。
B、东汉王逸：离，别也;骚，愁也;离骚，离别的忧愁。
C、现代游国恩：“离骚”即古曲名“牢商”，意为牢骚。
你赞同哪一种，为什么?
(2)读课文第34页注释①，了解《离骚》一诗，摘出知识点。
2、解诗。
(1)第1节四句诗在全文中起什么作用?
(2)从2—7节来看，诗人“虽好修姱以鞿羁”，却落得“謇朝谇而夕替”，有哪三个方面的原因?
(3)面对不公正的遭遇，诗人却说“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。”又说“宁溘死以流亡兮，余不忍为此态也。”还说“伏清白以死直兮，固前圣之所厚。”这表现了诗人怎样的情感态度?他为什么不厌其烦地再三反复申说?
(4)诗人在第8节说“悔相道之不察兮，延伫乎吾将反。”他是不是真的有了“悔”、“反”之意呢?他又为什么这样说呢?
(5)从8—13节来看，诗人所追求的外部形象有何特点?我们常说：“外在美不叫美，内在美才是美。”屈原为什么如此在意自己的“外在美”呢?
(6)从全文看，诗人所追求的理想包含哪两方面的内容?
3、总结。
(1)结合课文和课外文史知识，谈谈你心中的屈原是一个什么样的人?
(2)再次诵读课文，感受屈原的缠绵之情思、执著之意志、深挚之忠爱、圣洁之人格。
三、课后作业。——温故而知新，可以为师矣。
1、背诵全文。
2、参考《名师伴你行》第35页“自主学习”部分，理解重点词意、掌握重点句子翻译，打牢文言基本功。
3、屈原的哪些事迹打动了你的心?他的哪些特点对你自己的青春理想与人生追求有所启发?请写一段300字左右的感想。
四、自我检测：——做自己学习的主人!
1、《名师伴你行》第38页的10道题。
2、屈原，名，字。战国时期国伟大的爱国诗人，代表作有《离骚》、、、等。其中，《离骚》是我国古代最长的一首。
3、楚辞是战国时期屈原等人在民间歌谣的基础上创制的一种新的诗体。因其有浓厚的楚地色彩，后世因将之称为“”。又因以《离骚》一篇最为有名，故又称“”。
4、在中国文学史上，常常以“”、“骚”并称，前者指，后者指。鲁迅先生认为，后者对后代文学的影响，“乃甚或在三百篇上”。
5、写字，注音。
修kua()揽chai()ji()羁朝sui()謇()
ji()荷zhi()鸟杂rou()兰“皋”()
溘()死谣“诼”()偭()规矩忳()郁邑
6、默写：
(1)，哀民生之多艰。亦余心之所善兮，。
(2)屈心而抑志兮，。，。
(3)，。不吾知其亦已兮，。
(4)民生各有所乐兮，。，。
7、解词。
兮()好修姱()朝“谇”()夕“替”()
申()所“善”()浩荡()偭()规矩
溘()死谣诼()周容()所“厚”()
忍“尤”()“攘”()诟延伫()朕()信“芳”()
离()尤陆离()弥章()惩()
8、说出下面各句是哪种特殊句式。
(1)既替余以蕙纕兮，又申之以揽茝。
(2)制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳。
9、翻译。
(1)亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。
(2)忳郁邑余侘傺兮，吾独穷困乎此时也。
(3)不吾知其亦已兮，苟余情其信芳。
(4)芳与泽其杂糅兮，唯昭质其犹未亏。
五、拓展提升。——“痛饮酒，读《离骚》，方可为名士。”
1、《离骚(节选)》今绎。绎者：文怀沙。
长长地太息，
止不住我眼泪的流倾。
我虽然有高尚的德操，谨言慎行，
然而啊!早上献出的意见晚上又给否定。
纵使毁了我芳香的蕙带，
我还得用白芷来作为替代。
只要是我内心认为它正确;
纵使交付出生命，我也不能有丝毫悔改。
怨恨你：先王，这般糊涂!
老是不能了解人民的企图。
嫉妒我的美好的，是那群小气的女人;
她们制造卑鄙的谣言——说我生性好淫。
固然，当时这批庸俗的人们善於取巧，
违背了事物发展的规律，胡作乱为。
放弃是与非的标准，从俗浮沉，
比赛苟合取容的媚态成为他们的生活惯例。
沉重，忧郁，不安，我是这般地寂寞;
我孤独地被这个不幸的世纪所困厄。
宁可早些死掉，或者让灵魂去飘泊也好，
我实在是不忍心作那种丑态啊!
飞得太高的鹰隼是不能合群的，
这自古以来便是理所当然。
方与圆怎能配合呢?
哪有不同的想法能彼此相安?
且耐心地压制住我这颤动的心灵和理想，
忍受着谴责并且接受耻辱的流言。
我知道，满蕴着清白而死於正义，
那本是一切伟大灵魂所赞美的啊!
我悔恨压根儿走错了我的路，
停顿了脚步，我将要回去。
回转我的车乘走向归途，
趁错误的道路还没有走得太远的时候。
把马赶上蔓生着兰草的泽畔，
让它在长满椒花的小山上自由自在地休息。
进取不成反遭受到痛苦的毁谤，
我要退下来再尽力修整一下我旧时的衣裳。
于是，将碧绿的荷叶制成一件上衣，
把洁白的莲花作为裙裳。
没有人能了解我也就算了，
只要我内在的戚情是真正的芬芳。
我戴上一顶高高的帽子，
系上一条长长的带子。
眼看到芬芳与污垢混杂在一起，
只有我清白的本质没有受到损伤。
急忙，我扭过头来将我的视野驰骋、开放，
我打算将要到四处游览观光。
你瞧我佩戴得多么华丽而且停当，
馥郁的香味在飘扬，向更远的地方……
人们生活在世界上各有不同的爱好，
爱好修饰，却成为我恼人的习尚。
我是不能改变的，纵使我的肢体四分五散，
难道我的心会由于受了威胁而动摇张皇?
创新实践：这是文怀沙先生在上世纪的五十年代做的今绎，轰动一时，广为传诵。以现在的眼光来看，有些句子显得拗口，有些地方绎的不太准确，参考课本注释，把你认为不妥的地方用自己的话帮他修改修改!
2、《湘夫人》
本篇是《楚辞•九歌》中《湘君》的姊妹篇，以湘君的口气表达对湘夫人的那种望之不见、遇之无因的缠绵思恋之情，是整部《楚辞》中最美丽动人的一篇。
帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。
登白薠兮骋望，与佳人期兮夕张。鸟何萃兮苹中，罾何为兮木上?
沅有芷兮澧有兰，思公子兮未敢言。荒忽兮远望，观流水兮潺湲。
麋何食兮庭中?蛟何为兮水裔?朝驰余马兮江皋，夕济兮西澨。
闻佳人兮召予，将腾驾兮偕逝。筑室兮水中，葺之兮荷盖。
荪壁兮紫坛，播芳椒兮成堂。桂栋兮兰橑，辛夷楣兮为药房。
罔薜荔兮为帷，擗蕙櫋兮既张。白玉兮为镇，疏石兰兮为芳。
芷葺兮荷屋，缭之兮杜衡。合百草兮实庭，建芳馨兮庑门。
九嶷缤兮并迎，灵之来兮如云。捐余袂兮江中，遗余褋兮澧浦。
搴汀洲兮杜若，将以遗兮远者。时不可兮骤得，聊逍遥兮容与。
3、《湘夫人》今绎。绎者：文怀沙。
高贵的公主——湘夫人啊，你降临在北岸的水旁，
用尽我的目力却看不清爽，使我无限忧伤。
这时，微微地起来一阵秋风，
洞庭湖上皱起波纹，树上的黄叶随风飘扬。
我爬到长着白薠的高处纵目张望，
很想在同你约会的时间，张设黄昏的罗帐。
真奇怪，为什么只见那山鸟聚在水蘋丛生的地方，
鱼网反而挂在树梢上?
沅水边有香茝茂盛，醴水上有幽兰芬芳，
我思念你哟!可我不敢倾吐衷肠。
远望是彷彷佛佛，渺渺茫茫，
只见那滔滔不绝的流水，一片汪洋。
更奇怪，那野地里的麋鹿为何在庭中吃东西?
蛟龙为何又在浅水的边上游戏?
拂晓，我在江畔驰骋车马，
到傍晚，我渡过西方的水涯。
我恍惚听说，夫人啊，你召唤着我!
我将刻不容缓地飞奔着我的车驾。
我愿盖一所住房在江水之中，
房上铺满了荷叶做帐篷。
用荪草装饰墙壁，用紫贝砌成高坛，
敷墙的白粉中散播芳椒，四壁芬芳。
以桂树为栋，木兰为橑，
用辛夷作门梁，白芷作卧房。
帷帐是薜荔之网，
屋梁是蕙草之香。
更有那白玉的镇席，
空气中石兰的香气荡漾。
荷屋上盖着香芷，
四周围束着杜衡。
满庭是百草之华，
芳馨结集在门厅上。
九嶷山上的诸神都要来欢迎我们，
诸神缤纷下降，如同天上的云一样。
把我的衣袖抛到江心，
把我的单裙放在醴水之津。
我采取水洲上的杜若，
将它赠给那遥远的人。
唉，时光是不可再得了，
姑且放宽心怀等待。
思考、欣赏
1、本诗仅仅是写神仙之间的思恋吗?你有没有从中发现屈原的心灵寄托?
2、本诗写“筑室”的部分与课文写“修吾初服”的部分有什么共同点?这里反映出屈原怎样的内心世界?
3、就你喜欢的诗句与同学交流欣赏。
11、《孔雀东南飞（并序）》学案（1）（粤教版必修1）(粤教版必修)
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1.充分理解诗中主要人物刘兰芝和焦仲卿两大艺术形象及其典型意义;
2.注意把握本诗以人物语言个性化这一突出的艺术成就;
3.学习体会本诗的民歌气息和抒情意味;
4.背诵重点段落。
导学点拨窗口
【作家作品】
乐府诗：中国古代乐府官署(汉武帝首设)中配乐演唱的诗歌。包括民歌和文人创作两大类。后人多用以代称入乐的民歌。两汉乐府诗体裁以五言为主，兼有七言和杂言。句式灵活自由，语言自然流畅，通俗易懂，琅琅上口，生活气息比较浓厚。乐府诗主要保存在宋代郭茂倩《乐府诗集》中，并按音乐性质的不同，被分为郊庙歌辞、燕射歌辞、相和歌辞、鼓吹曲辞、横吹曲辞、杂曲歌辞、清商曲辞等12类。两汉乐府民歌又称汉乐府，多收入相和歌辞、鼓吹曲辞和杂曲歌辞中，风格活泼自然;南朝乐府民歌多收入清商曲辞、杂曲歌辞和杂歌谣辞中，风格清新宛转;北朝乐府民歌多收入梁鼓角横吹曲中，风格质朴刚健。南朝的《孔雀东南飞》与北朝的《木兰辞》并称“乐府双璧”，是古乐府民歌的代表作。这部分诗，与《诗经》中的国风性质相同，广泛地反映了社会生活和劳动人民的思想感情，最具有人民性，是乐府诗的精华。文人创作多为民歌的仿制品，难与民歌相媲美。宋元以后，乐府诗的外延进一步扩大，词、曲因配乐演唱的缘故，也被雅称为乐府。
五言诗：中国古代诗歌体裁。全篇以五字句构成。最早产生于汉代民谣和乐府民歌。到了东汉时期的乐府民歌，其五言形式已臻于成熟，如《陌上桑》、《孔雀东南飞》等。文人五言诗是在学习民歌的基础上出现的。标志着文人五言诗达到最高成就的，是东汉末年无名氏的《古诗十九首》，刘勰的《文心雕龙》称之为“五言之冠冕”。建安以后，五言诗创作日趋繁盛。唐代以后，五言诗更为发展，出现了五言律诗和五言绝句。由于五言诗可以容纳更多的词汇，从而扩展了诗歌的内容，更灵活细致地抒情和叙事，因此，它适应汉以后发展了的社会生活，逐步取代了四言诗的正统地位，成为中国古典诗歌的主要形式之一。唐以前的五言诗遂通称为“五言古诗”或“五古”了。
【探海导航】
《孔雀东南飞》是古乐府民歌，民歌的行文一般比较通俗，词句的理解并不是很难。学习的重点应放在人物形象的理解和艺术手法的分析上，以培养良好的艺术鉴赏能力.这首诗在尖锐的矛盾冲突和曲折的情节发展中塑造了主要人物刘兰芝、和焦仲卿、的艺术形象。特别是刘兰芝，她的身上集中表现了古代劳动妇女的优秀品质和不幸命运，她的遭遇和反抗精神很具有典型性。全诗以主要篇幅描写人物对话，人物语言的个性化是本诗突出的艺术成就。学习时，要注意体会人物的不同性格是通过哪些主要言行表现出来的;同时还要注意其民歌气息和抒情意味。
【思路结构】
全诗通过刘兰芝和焦仲卿婚姻悲剧的叙述，揭露了封建家长制度和封建礼教摧残青年男女幸福生活的罪恶，歌颂了兰芝、仲卿忠贞不渝的爱情和对压迫的反抗精神。全诗以焦刘的婚姻悲剧的发展过程为线索，以时间为顺序层层展开叙事，以大量生动具体的对话和行动及一些细致的场景描写将情节推向高潮。全诗共33节可分为六大部分，结构如图：
一.①托物起兴，以物喻人;
二.②兰芝自诉，妻贤母恶;
③-⑥仲卿求情，贤夫孝子;
三.⑦-⑧决心自遣，自珍自爱;
⑨-⑩拜别阿母，有理识礼;
11-12夫妇明誓，情深意重;
13.兰芝见母，得母同情;
四.14-19兰芝拒婚，忠于爱情;
20-24.阿兄逼嫁，见利忘义;
25-27.生人死别，两情不渝;
五.28-30.仲卿别母，忠孝难全;
31-32.两人殉情，生死相约;
六.33.化鸟双飞，美好向往。
【疑难指津】
如何理解刘、焦之死?刘、焦之死在当时有必然性。因为他们面临的抉择只有两种可能：或向焦母刘兄屈服，违背自己的爱情誓约;或者以一死来维护两人的爱情誓约。刘、焦不可能随心所欲地选择第三个可能鲁因为他们所处的社会条并不是他们自己选定的，而是既定的、从过去承继下来的。刘、焦之死，固然有外来的压力，但也有其内在的原因。这原因就是他们自身的思想也不能摆脱当时占统治地位的封建意识形态。《礼记•本命》中载：“妇有七去：不顺父母去，无子去，淫去，妒去，有恶疾去，多言去，窃盗去。”焦母迫害刘兰芝用的是第一条。《礼记》中还规定：“子甚宜其妻，父母不悦，出。”焦母压制焦仲卿用的就是孝顺这一条。刘兰芝回娘家后，也遭到家长制的威压.那么刘兰芝、焦仲卿是不是从根本上反对这些封建教条呢?没有。刘、焦两人所反复辩解的是他们并没有违反这些封建规范。他们的认识不能不受时代的局限。刘兰芝、焦仲卿与焦母刘兄不同的是：刘焦的爱情理想与这些封建教冲突，而焦母刘兄则以为坚守这些封建教条才能真正维护自己和亲人的幸福。显然，在当时社会条件下，焦母、刘兄是强者，而刘兰芝、焦仲卿注定是被吞食的弱者。因此，他们的死，是历史的必然要求与这个要求实际上不能实现的产物。他们的死，是对封建礼教罪恶本质的控诉。刘兰芝、焦仲卿不愧是封建礼教的早期叛逆者，因为他们没有逆来顺受地屈从。死与屈从，都是封建礼教对他俩的毁灭。但这是两种不同性质的毁灭。如果他们屈从了，那么虽然他俩的肉体还活着，但他们的灵魂、他们的爱情理想却不复存在了。而死，却表现了他俩为坚持爱情理想而作的抗争，符合历史发展的必然性，赢得后世人民对他俩的同情与尊敬，成为后代粉碎封建枷锁的精神鼓舞。《孔雀东南飞》的重大思想价值在于：它在中国封建社会的早期，就形象地用刘兰芝、焦仲卿两人殉情而死的家庭悲剧，深刻揭露了封建礼教的吃人本质，热情歌颂了刘兰芝、焦仲卿夫妇忠于爱情、反抗压迫的叛逆精神，直接寄托了人民群众对爱情婚姻自由的热烈向往。
诗中人物形象的塑造是如何实现和完成的?通过有个性的人物对话塑造鲜明的人物形象，是《雀东南飞》最大的艺术成就。全诗“共一千七百八十五字，古今第一首长诗也。淋淋漓漓，反反复复，杂述十数人口中语，而各肖其声音面目，岂非化工之笔”(《古诗源》卷四，沈德潜按语)。在贯穿全篇的对话中，可以看到，刘兰芝对仲卿、对焦母、对小姑、对自己的哥哥和母亲讲话时的态度与语气各不相同，正是在这种不同中可以感受到她那勤劳、善良、备受压迫而又富于反抗精神的外柔内刚的个性。同样的，在焦仲卿各种不同场合的话语中，也可以感受到他那忠于爱情、明辨是非但又迫于母亲威逼的诚正而软弱、但又有发展的性格。此外，简洁的人物行动刻划，精练的抒情性穿插，比兴手法和浪漫色彩的运用，都对形象的塑造起了重要的作用。
【语言揣摩】
1.孔雀东南飞，五里一徘徊
评析：这一句兼用了“比”和“兴”的手法，以孔雀失偶喻夫妻离散并用以兴起刘兰芝、焦仲卿彼此顾恋之情，布置了全篇的气氛。这种以美禽恋偶联想到夫妻分离的手法在民歌中是常见的。在结构上，开头的这一句也和结尾的鸳鸯双飞构成呼应关系，体现了构思的匠心和用心的良苦。
运用：这种比兴手法在现代一些流行歌曲中亦常有运用。如《花心》：“花的心开在蕊中，空把花期都错过。你的心晶莹剔透，心中一定还有梦。”
2.举手长劳劳，二情同依依
评析：兰芝和仲卿第一次分手时，作者对人物行动表情作了简单的刻划并穿插了精炼的抒情性描写，使人物形象更加鲜明，行文更有情韵，增添了悲剧气氛。
运用：配画示意。
3.两家求合葬，合葬华山傍。东西植松柏，左右种梧桐。枝枝相覆盖，叶叶相交通。中有双飞鸟，自名为鸳鸯。仰头相向鸣，夜夜达五更。
评析：最后这一段，在刘、焦合葬的墓地，松柏、梧桐枝枝叶叶覆盖相交，鸳鸯在其中双双日夕和鸣，通宵达旦。这既象征了刘焦夫妇爱情的不朽，又象征了他们永恒的悲愤与控告。由现实的双双合葬的形象，到象征永恒的爱情与幸福的松柏、鸳鸯的形象，表现了人民群众对未来自由幸福的向往，这是刘焦形象的浪漫主义发展，闪现无比灿烂的理想光辉，使全诗起了质的飞跃。
运用：彩虹万里百花开，蝴蝶双双对对来，天荒地老心不变，梁山伯与祝英台。(选自《梁山伯与祝英台》)/在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。(选自白居易《长恨歌》)
【名题讲析】
1.这首诗中突出地运用了夸张和渲染手法的有两处，一处是在兰芝离开焦家时，着意写装束和仪容，它的作用是表现刘兰芝的自尊、镇定和外柔内刚;一处是在刘兄逼婚后，着力写迎娶的排场，这是为了表现兰芝的身价，反衬她的悲惨命运，加深悲剧气氛。
讲析：本题选自原必修教材的课后练习。《孔雀东南飞》一课的所谓夸张和渲染手法实际上也就是赋的手法，即“敷陈其事而直言之”，用排比、铺陈手法写尽人或事的各方面情态。它既可以淋漓尽致地细腻描写，又可用一气贯注，加强语势，还可以渲染某种环境气氛和情绪。赋，一般可分为三类：赋景观物象、赋事态情状、赋人物形象。本题两处赋属赋人物形象，要能从中分析出人物的思想性格特征来。赋是古诗词中最常见的手法，如《沁园春•长沙》上下阕均用了赋，要注意留心体会。
2.解释下列句中加粗的词语，注意它们和现代汉语的区别
汝岂得自由古义：自作主张今义：自由自在
可怜体无比古义：可爱今义：同情别人
千万不复全古义：无论如何今义：再三叮嘱
奄奄黄昏后古义：暗沉沉的今义：气息将尽
讲析：中国古汉语是以单音节词为主的，而现代汉语是以双音节词为主的，好多古汉语中两个单音节词到现代汉语演化为一个双音节词。书写形式虽然相同，但含义区别很大，要注意其区别。如“自由”“可怜”。此外，古代白话(口语)的一些词汇和现代汉语的一些词汇书写相同但含义不同，也要能区别。如“千万”等。
【风景剪辑】
剪辑1
《孔雀东南飞》一诗在我国是家喻户晓的名篇，人们从未怀疑过它在文学史上的地位。然而事实却是，这首产生于公元三世纪，最早被收入《玉台新咏》的长诗，魏晋南北朝的文学批评家——从曹丕《典论》、刘勰《文心雕龙》到钟嵘《诗品》，都从未提起，直到宋代才偶有提及，但毁誉不一。它的命运在近代开始改变，最先将它收入《全汉诗》的是近人丁福保，五四时期这首诗的地位发生戏剧性变化，胡适在其辟荒作《白话文学史》中称之为“不朽杰作”、“古代民间最伟大的故事诗”，钱玄同、傅斯年、刘大白、刘大杰、朱湘等一批新文学运动倡导者均盛赞此诗。由于新文学运动者的倡导，它被纳入文学史家的研究视野，通过进人文学史和文学教材等途径，达到现在家喻户晓的程度。这首诗是在产生了一千多年之后，通过20世纪五四新文化运动，从边缘进人中心，从隐性存在进人显性传统。
剪辑2
北京女子高等师范学校国文部四年级学生合编的《孔雀东南飞》，……剧本由业余作者创作，业余学员演出，反映的是大众关心的社会问题，1922年2月25日在北京教育部礼堂公演即引起轰动，“观众多至千余人，竟有许多人牺牲了四个小时在那儿恭候开幕”。演罢《晨报》附刊上即有评论家总结这个剧的“问题”所在：“我看此剧的用意，是要表明‘在宗法家庭制度下，不能容真正的恋爱”。这个剧在当时多次上演，并传至东南亚一带，被认为是“事情真确，足以讽世”的社会剧。在当时一批问题剧中，它因三个特点取胜：一是内容特别契合当时反对封建家长制，追求婚姻自主，妇女解放等主题;二是采用了大家熟习的传统故事，许地山观剧后说：“我们对倾动一时底女高师学生底创作孔雀东南飞，必不能沉默着容他过去;因为这是我们第一次在本国的古事上留意，和平常所谓新剧不同”。三是在创作演出方面较成功贯彻“爱美的”精神，徐慕云《中国戏剧史》在提到“爱美的”社会问题剧时指出，“当时女高师学生演出之‘孔雀东南飞’尤为出名”。此剧可称这批创作中的代表作。(摘自《文学评论》2000年12期)
12、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）9.李商隐诗三首教案(：《无题二首》（其一）《贾生》《柳》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解掌握李商隐的生平，诗歌感叹身世忧时悯乱，流露出浓厚的感伤气氛。
2、体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
3、感悟作品意境、了解有关表现方法。
教学重点：体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
教学过程：
一、复习名句，情境导入。
1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。(《无题二首》其一)2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(《无题二首》其一)3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)4、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。(《柳》)5、夕阳无限好，只是近黄昏。(《乐游图》)
二、李商隐简介：李商隐(约813年—约858年)，唐诗人，字义山，号玉溪生，又号樊南子，怀州河内(今河南泌阳)人。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，一生政治上很不得意，潦倒终身。是晚唐骈文的代表作家。其骈文属对工整，用事精切，疏密相间，气韵自然。他的无题诗很有名，都有很美的意境。其诗揭露和批判当时藩镇割据、宦官擅权和上层统治集团的腐朽糜烂，《行次西郊一百韵》、《有感二首》、《重有感》等皆著名。所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》、《隋宫》、《富平少侯》等较突出。无题诗也有所寄寓，至其实义，诸家所释不一。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。也工四六文。有《李义山诗集》，文集已散轶，后人辑有《樊南文集》、《樊南文集补编》。
三、学习课文：
(一)、学习《无题二首》(其一)
1、齐读，整体感知——写对昨夜相知相会而今日很快分离的情人的思念之情
2、简介写作背景：诗当作于唐文宗开成四年(839)，诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政治上仍然是沉沦下僚。原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想的当是席间的一位贵家女子。◎画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。
3、基本解读：
1)首联“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”，是对昨夜相会的追忆。星光闪烁，阵阵轻风，诗人与意中人在画楼之西、桂堂之东相会。画楼，雕饰华美的楼。桂堂，用桂花香熏过的厅堂。诗人没有具体写昨夜情事，
而是借助于星辰好风、画楼桂堂等外部景物的映衬，烘托出昨夜柔美旖旎的环境气氛，语句华美流转，富于唱叹的情致，将读者带入温馨浪漫的回忆中。
2)颔联“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，通过比喻，写今宵诗人心中引发的复杂而微妙的感情。尽管自己身上无彩凤那样的双翼(飞去与对方相会)，但彼此的心却能像犀牛的角一样灵异，得以互相感知。彩凤，彩色的凤凰。《山海经》：“丹穴山，鸟状如鹤，五彩而文，名日凤。”灵犀，犀牛在古代被视为灵物，特别是它的角的顶端和底部之间有白色的线(角质层)相通。
3)颈联“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”，写宴会之热闹。这里的宴会既可理解为昨夜的宴会情景，也可理解为今宵诗人对意中人的想象之语，写出了诗人此刻凄清寂寞。送钩，古代人们在宴会上玩甲一种游戏。把钩依次在人们手中传送，然后藏于某人手中，令人猜，不中者罚酒。分曹，分组。射覆，古代的一种游戏，用器皿覆盖着东西让人猜。
4)尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”，通过比喻抒发诗人无限惆怅之情。自己正如飘转不定的蓬草，又不得不去上班报到。爱情的间隔的惆怅与诗人身世飘蓬的慨叹融为一体。听鼓应官，听到报晓的鼓声后到衙门报到。兰台，唐朝对秘书省的称呼。转蓬，被风吹得不断在空中飞转的蓬草。
4.小结：这首诗写出诗人多情而又无奈的相思。诗人与情人心心相印，可欢会的时光是那么短暂!这是多么令人痛苦而又无奈的现实。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”为千载名句，写情人间虽难随时相会，日日厮守，但心心相印，写出了甜蜜与痛苦相交织的爱情。
5、艺术手法：此诗构思巧妙，事件与场景的描述常常打破时空次序，昨夜——现在——最初相识——此时;虚实结合，回忆昨夜(虚)——现在(实)——回忆最初相识(虚)——此时(实)。并随着心理活动的变化来展现。全诗看起来以赋体写诗，但断续无端，变幻迷离，富有浪漫气息。诗中时空的转换当中，有虚有实，富有想象张力，只要解释得合乎情理，对这首诗的艺术特色可作多样阐释。
(二)、学习《贾生》
1、齐读，整体感知——写贾谊与汉文帝君臣遇合的片段史实，托古讽今，抒发自己的感慨
2、背景简介：贾谊贬长沙，成了历代文人抒写怀才不遇时常用的题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材，别有新意。《史记•屈贾列传》载：贾生征见。孝文帝方受厘(刚举行过祭祀，接受神的福祐)，坐宣室(未央宫前殿正室)。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席(在坐席上移膝靠近对方)。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。
3.基本解读：
1)首句“宣室求贤访逐臣”正面写汉文帝宣室召见贾谊。一“求”一“访”，把文帝求贤意愿之殷切和诚恳表现出来，特别还是对一位被贬的臣子，真可谓贤明的君主了。这是诗人欲抑先扬之处。
2)次句“贾生才调更无伦”是对贾谊的赞扬，着眼于其才华高超、议论风发和神采照人，无与伦比。
3)第三句“可怜夜半虚前席”是全诗承、转的关键。“可怜”，可叹，诗人笔触一转，文帝虚心倾听的细节成了诗人叹息和微讽的对象。着一“虚”字，举重若轻，把文帝前面求贤的举动从根本上让人产生疑问，留下悬念，诗情就显得跌宕起伏。
4)末句“不问苍生问鬼神”是全诗警策之句，是直接对“可怜”一词的回应。不问苍生问鬼神!这样的求贤对天下苍生有什么意义呢?这样的君臣遇合对臣子来说是幸还是不幸呢?词锋犀利，讽刺辛辣，感慨深沉，却又抑扬顿挫。
4、小结：在一般封建文人心目中，“宣室夜对”大概是值得大加渲染的君臣遇合的盛事。但诗人却独具慧眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”这件事，借题发挥，翻出了一段新警透辟、发人深省的议论。汉文帝史称明君，贾宜更是一代贤才。文帝把谪居长沙的贾宜召回京城，在宣室接见他，君臣晤谈，直至夜半。尽管文帝求贤若渴，可惜，他殷殷垂询的不是安民之策，虚心听取的只是鬼神之事，虽然听得入神，甚至移膝前席，又有何用?这是首咏叹贾生故事的短诗，其着眼点，不在个人的穷通得失，而在于指出封建统治者不能真正重视人才，使其在政治上发挥作用。讽文帝实刺唐帝，怜贾生实亦自怜。诗人夙怀“欲回天地”之志，但偏遭党争，沉沦下僚，诗中常有“贾生年少虚垂涕”之类的感慨。
5、写作特点：欲抑先扬(先扬后抑)。诗人先赞扬，实际上是为了后面的讽刺。
6、艺术手法：此诗托古讽今，言有尽而意无穷，含蓄丰富。诗中有讽刺，有感慨。从表面看，诗人是讽汉文帝，实际上是托古讽今，晚唐许多皇帝大都崇佛或信道，服药求仙，以求长生，而不问民生疾苦，更难礼贤下士。
(三)、学习《柳》
1、齐读，整体感知——这是咏柳寄慨之作，其中隐含诗人身世之感。(主旨)
2.基本解读：
1)首二句“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天”写(柳枝)曾在繁花似锦、令人陶醉的春日，如同婀娜多姿的舞女一样，在乐游苑的宴会上随风起舞。“舞”，生动地写出了春柳的婀娜多姿，也写出了柳枝的欢乐。乐游春苑，即乐游原，长安东南名胜，地势高，可俯瞰长安全城，是当时人们节日游乐场所。断肠天，指繁花似锦的春日。断肠，即销魂，指美好的春日令人陶醉。
2)后二句“如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!”以春日之柳的繁华得意对比秋日之柳的零落憔悴，重在写秋柳的凄凉情形。柳在春日是那样地风光无比，受人瞩目，而眼下时值深秋，它又如何愿意面对夕阳西下、寒蝉凄切的凄凉处境呢!“清秋”，秋色已深。“肯”，岂肯，不太愿意，既是反诘，又是感叹。
3.写作手法：
1)这首咏物诗用暗示手法融会了诗人深沉的感慨。此诗全篇无一“柳”字，却又是句句写柳;句句写景，可又是句句含情;句句咏物，可又是句句写人，其中隐含诗人身世之感。也有人认为诗中表达的是对先荣后悴人事的感喟，或对官场上只知上进而不知后退者的讥刺。
2)诗中虚词运用精妙。“如何”、“肯”连用，加强了反诘语气，使诗人的感叹更为悲怆而深沉。“已”、“又”，层层推进，正是“数虚字转折唱叹，弦外有音”。(纪昀《李义山诗集辑评》)
四、小结李商隐诗的特点：往往在言情写物的小小题旨中渗入家国身世的感伤，形成兴寄遥深、意旨朦胧、体式华美的风格。咏史——借古讽今，寄寓怀才不遇的身世感伤;咏物——托物传达身世感伤;无题-意旨隐秘，呈现委婉深曲的朦胧美。
13、《雨霖铃》教案(粤教版高二必修三)
一、教学目标:
1、知识目标：
(1)以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。
(2)深刻体会《雨霖铃》的融情入景，虚实相济的艺术特色。
2、能力目标：
通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
教学重点、难点:
1、重点:体会欣赏景中见情，情景交融，尽情铺写的表现手法。
2、难点:词中所体现的离别情绪。
教学时数:10-15分钟
二、教学步骤
1、导入新课
我们都知道，宋词分为两派，即豪放派和婉约派。而我们今天讲的柳永则是北宋婉约词派的代表。
柳永，原名三变，字耆卿，福建崇安人。柳永在北宋词坛上是一个很重要的作家。他少年时代到汴京应试，流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲。由于流传的轶事和词中所表现的内容，人们都把他看作是一个风流浪子，以致不为时人所重，潦倒一生，功名不扬。
最后，他在饱受世态炎凉时，才改名柳永，考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。有《乐章集》问世。
由于他遭遇坎坷，较多地同中下层市民接触，因此他的词语言比较朴素，接近口语,音律和谐，美妙动听，他是第一个大量创作慢词的人，扩充了词的体制容量，对词的发展有一定的贡献。在表现手法上,他善于铺叙，尽情描绘，把写景、叙事、抒情融为一体;在内容上，大都反映大都市中的繁华风光，体现市民阶层的思想意识，抒发离愁别恨的痛苦，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，但也曲折地流露出对社会现实的不满。因而他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。深受当时市民的欢迎。
2、指导诵读
下面我们先来朗读这首柳永的《雨霖铃》。不过在朗读前呢，请同学们把握诗词诵读的几个要点。
首先是要读准字音;
其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。再注意韵脚的读法，要短促而清晰;
最后要有感情的朗读，去体味词中所蕴含的思想感情。
3、赏析
1、这首词是柳永的代表作之一,写他要离开汴京(今开封)去各地飘泊时和他的心爱的人难舍难分的离愁别恨。
2、逐句赏析上片(学生朗读、体会、讨论后分组发言,教师纠正)
(1)寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
寒蝉凄凉急促地叫着面对着长亭正是傍晚的时候急雨刚刚停歇
对:面对。
分析:起笔用融情入景，以景衬情的手法不仅捕捉了晚秋景物特色，写出所见所闻所感，而且酿造出足以触动离愁别恨的气氛和情调。试想:在树上寒蝉凄切的叫声里，在暮色苍茫而又冷清的景象中，送别时面对长亭，该是多么动人愁思的境界啊!就在这个时候，阵阵骤雨，刚刚收住了雨脚，好朋友啊，就要走了!这时节，动人的愁思将怎样地抒发出来呢?
(2)都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。
在京城门外设帐饯别没有心思喝酒留恋时候(船家却)催着船儿出发
分析:接着写“帐饮无绪”，写“兰舟催发”，就在汴京城外，送别筵上，依依惜别，心绪不宁的场合里，“骤雨”是“留恋”的短暂时机;而“初歇”是“催发”的缘由;同时，“留恋”表明不得不别，一个“处”字既点明关节，又揭示出比较微妙的心理活动。于是这主观和客观之间的矛盾，使“无绪”铺写到一定的深度。下面作者又是怎样进一步地抒发情怀呢?
(3)执手相看泪眼，竟无语凝噎。
拉着手互相看着饱含泪水的双眼竟哽噎着(连半句话也)没有说
噎:阻塞。话:动词，说。
分析:既然欲饮无绪，欲留不能，这时，纵有千言万语也说不出口，只有泪眼相对，执手告别罢了，满腹哀伤情，尽在不言中。这是柔情蜜意的流露，是情感集中的表现。
以上是实写离别时难分难舍的心情。
(4)念去去、千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。
想(我)走了又走(一路上)看尽千里烟波傍晚，空阔的天地间云气沉沉烟雾笼罩
千里:极言路途之远。烟波:水波渺茫，看远处有如烟雾笼罩。
分析:结句望空凝思，情意绵绵。这里，一个“急”字，紧扣上文的“无绪”，同时领起结句，把近景和远景连成一片;另一方面，这个“念”字贯注到下阙的描述，在手法上以情带景，在结构上有结有领。
小结:写离别时难分难舍的心情。
分析:从抒情的重点和层次上看，上阙扣住“别”字，由出行到“帐饮”，到“催发”，到“执手”，到“遥念”，突出了惜别的深情，离别的痛苦。
板书：上片，离别中悲痛：
饯别景----饯别宴---饯别情----饯别景
寒蝉、长亭、骤雨---帐饮---泪眼、凝噎--烟波、暮霭
3、逐句赏析下片
(5)多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节!
自古以来，多情的人(最)伤心的是离别(叫人)怎能忍受这冷落的清秋时节
伤:动词，忧愁、忧思，这里作意动，以……为伤。更:复，又。那:何、怎。
堪:承当、忍受。清秋:凄凉清苦的秋天。
分析:起笔紧承上阙的“念”字推展开去，泛论离愁别恨，自古如此。再用“更那堪”翻进一层，突出当秋而悲。这样，作者把自己的感受作为普遍意义提了出来，丰富了主题，同时也呼应上文，点明“冷落清秋”，再次以情景交融来渲染，情意更浓。作者驰骋想象，并运用以情带景的写法，唱出了传诵一时的名句。
(6)今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。
今夜酒醒时(身在)哪里，(也许在)杨柳岸边(面对那)晨风和残月
晓:早晨。
分析:从呼应上阙来看，“酒醒”遥接“帐饮”，尽管“帐饮无绪”然而借酒浇愁，依然酒醉，于是借“酒醒”而设问，倍增惆怅。从以情带景来看，顶承“念去去千里烟波”，景色原本暗淡，悲凉的心情随着星斗的推移而加深，倍觉孤寂;从意境上看，推想与好朋友分手后，在今夜酒醒的时候，扁舟空空，情景凄清，只看见岸边的杨柳随着晓风在飘拂，一弯残月，孤零零地挂在梢头。此情此景，妙在寓情于景，意在言外。“杨柳”、“风”“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义，“杨柳”就成了送别的象征;古代行人的于黎明时分踏上征程，送别也在这个时刻，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现微妙的心理活动，挑动读者的心弦。
作品铺写到这里，似乎已经词绝意尽，然而作者却宕开一笔，思绪又转入新的境
(7)此去经年应是良辰好景虚设。
这一去，一年又一年(即使是)良辰好景(也该是)形同虚设
应:该。良辰:美好的时辰。
(8)便纵有千种风情，更与何人说!
就算是有多少深情密意又(能)跟什么人诉说
千种:极言其多。风情:深情密意。
分析:作者进一步推想到离别之后惨不成欢的情景，深沉地感到“相见时难别亦难”，如此离别，即使有良辰好景值得欣赏流连，可也等于“虚设”，而千种情，万种意又能向谁倾诉呢?然后以“此去经年”的孤寂冷寞来收束整首词，既突出了前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。
小结:写想象中的别后情景。
板书：下片，离别后悲愁：虚写离情-----实写离景--------虚写离思
伤、那堪---杨柳、晓风、残月---虚设、与何人说
三、写作特色：
1、这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，层层铺写，情景相生。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆;对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。
2、上阙重点在记别，下阙重点在怀人，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阙想象部分与上阙的写实部分有一定内在联系。由“寒蝉凄切”想到“酒醒何处”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“暮霭沉沉”想到“晓风残月”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，表现了双方深挚的感情。
四、总结:
作者在词中写了自己的真情实感，通篇层层铺叙，写景、抒情都用白描，形容细致，让双方的内心感情都尽情表露，不同于含蓄取胜的手法。这是适合多数市民欣赏趣味的，他们一听就“入耳酸心”，以获得感情上的充分满足。
全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”，从而使全篇如行云流水，自然流畅，主题突出。
五、作业背诵
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