课外古诗词诵读：《春夜洛城闻笛》教案一等奖（部编人教版七年级下册）

1、课外古诗词诵读：《春夜洛城闻笛》教案（部编人教版七年级下册）

　　1.易错字

　　散(sàn)　折(zhé)

　　2.词语释义

　　洛城:洛阳(今河南洛阳)。

　　玉笛:笛子的美称。

　　暗飞声:声音不知从何处传来。

　　折柳:指《折杨柳》,汉代乐府名曲,内容多叙离别之情。

　　故园:故乡,家乡。

　　李白(701-762),字太白,号青莲居士。中国唐代伟大的浪漫主义诗人,被后人尊称为“诗仙”,与杜甫并称为“大李杜”。终身不得志。李白诗以抒情为主,诗之风格豪放、洒脱、大气,清新俊逸,语言流转自然,音律和谐多变,构成其特有的瑰丽绚烂的色彩。他是继屈原之后,中国最杰出的诗人。他的大量诗篇,既反映了那个时代的繁荣气象,也揭露和批判了统治集团的腐败,一部分诗抒发其内心的幽怨之气。有《李太白集》。

　　【文题解说】

　　这是一首李白思乡的诗。题目交代了时间、地点、事件。

　　【创作背景】

　　这首诗是唐玄宗开元二十三年(735)李白游洛阳时所作。描写在夜深人静之时,闻笛声而引起思乡之情。

　　《春夜洛城闻笛》是唐代诗人李白创作的一首七绝。此诗抒发了作者客居洛阳夜深人静之时被笛声引起的思乡之情,其前两句描写笛声随春风而传遍洛阳城,后两句写因闻笛而思乡。全诗扣紧一个“闻”字,抒写自己闻笛的感受,合理运用想象和夸张,感情直率真挚又有余韵,令人回味无穷。

　　春夜洛城闻笛

　　洛城就是现在河南的洛阳,在唐代是一个很繁华的都市,称为东都。一个春风骀荡的夜晚,万家灯火渐渐熄灭,白日的喧嚣早已平静下来。忽然传来嘹亮的笛声,凄清婉转的曲调随着春风飞呀,飞呀,飞遍了整个洛城。这时有一个远离家乡的诗人还没入睡,他倚窗独立,眼望着“白玉盘”似的明月,耳听着远处的笛声,陷入了沉思。笛子吹奏的是一支《折杨柳》曲,它属于汉乐府古曲,抒写离别行旅之苦。古代离别的时候,往往从路边折柳枝相送;杨柳依依,正好借以表达恋恋不舍的心情。在这样一个春天的晚上,听着这样一支饱含离愁别绪的曲子,谁能不起思乡之情呢?于是,诗人情不自禁地吟了这首七绝。

　　本课为1课时。

　　1.在理解诗歌内容和情感的基础上,有感情地朗读,读出诗的节奏和内涵。

　　2.学习诗人由音乐引起感想,抒发感情的写法。

　　3.按照诗歌的顺序作文,试着通过想象,把诗中提示的音乐用文字描写出来。

　　4.背诵诗歌。

　　1.有感情地反复诵读,体会古诗的意境。

　　2.运用启发式教学,让学生自主学习。

　　1.启发学生热爱祖国古典文化的思想感情。

　　2.提高文化品位和审美情趣。

　　【重点】

　　1.通过停顿、重音、语速、语气、语调的朗读训练,提升诗歌的阅读能力与水平。

　　2.背诵全诗。

　　【难点】

　　1.了解古曲《折杨柳》的意义,理解诗句表达的思想感情。

　　2.用文字描写诗中提示的音乐。

　　导入⇒资料助读⇒朗读诗歌⇒感悟想象⇒指导写作⇒小结方法

　　导入一:歌曲型

　　[设计意图]　通过流行歌词《李白》,让学生对其有一个初步认识,同时产生对人物的崇敬之情,由此引出课题,提高学生的阅读兴趣。

　　“要是能重来,我要选李白,创作也能到那么高端,被那么多人崇拜。”那么李白都创作了哪些高端的诗歌呢?我们来欣赏一首(出示课题、作者)。

　　导入二:激情型

　　[设计意图]　创设情境,揭题激趣。

　　同学们,乡愁是漂泊在外的游子心中永远的歌。“春风又绿江南岸,明月何时照我还”是王安石的乡愁;“日暮乡关何处是,烟波江上使人愁”是崔颢的乡愁。“夕阳西下,断肠人在天涯”是马致远的乡愁;那么“诗仙”李白的乡愁是什么呢?(生:举头望明月,低头思故乡)是什么勾起了他的乡愁?(生:明月)在这首诗中明月能勾起他的乡愁,那么,在李白的其他诗中,还有什么也能勾起他的乡愁?(板书文题:春夜洛城闻笛　李白)

　　一、资料助读

　　[设计意图]　让学生在阅读诗歌之前,了解作者、作品的创作背景,有利于学生快速背诵,加深对文本的印象。

　　【课件出示作者及作品的创作背景,然后教师指名朗读诗歌,其他学生听读,加深印象。】

　　1.关于作者:李白(701-762),字太白,号青莲居士,中国唐代伟大的浪漫主义诗人,被后人尊称为“诗仙”,与杜甫并称为“大李杜”。终身不得志。李白诗以抒情为主,诗之风格豪放、洒脱、大气,清新俊逸,语言流转自然,音律和谐多变,构成其特有的瑰丽绚烂的色彩。他是继屈原之后,中国最杰出的诗人,他的大量诗篇,既反映了那个时代的繁荣气象,也揭露和批判了统治集团的腐败,表现出蔑视权贵,一部分诗抒发其内心的幽怨之气。有《李太白集》。

　　2.关于背景:这首诗是开元二十三年(735)李白游洛阳时所作。描写在夜深人静之时,闻笛声而引起思乡之情。

　　二、朗读诗歌,整体感知

　　[设计意图]　此环节通过指导学生朗读,让学生对文本有一个整体认识,并较熟练地朗读全文,为下面的了解诗意奠定基础。

　　1.学生自读古诗两遍,注意两个多音字的读音。

　　2.抽查学生朗读,相机正音:

　　散(sàn)　折(zhé)

　　师:同学们能根据意思的不同而选择它在诗中的正确读音,真棒!当然读好古诗,不光要读准字音,还要讲究节奏、停顿,如同唱歌一般。

　　3.老师示范读(老师边读边在桌子上轻轻地敲打节拍),学生模仿练读。

　　4.老师点名学生读(大家打节奏)。

　　师:读古诗除了注意节奏,更重要的是理解诗人的情感,注意读音的轻重和速度的快慢。要理解诗人表达出的情感,就得学会抓重点词。如:“暗”要读得低沉、缓慢;“满”,要读得饱满、延长音;“故园情”,要字字延长,一咏三叹。听听老师是怎样读的,好吗?

　　5.师范读,生练读。

　　6.师生合作读,在吟诵中理解诗人的情感,感受节奏和内涵。

　　7.我们反复读了几遍诗,你感受到了诗人闻笛后的心情吗?(生:思念家乡,思念亲人)这是什么笛子曲引起了他的思乡情呢?让我们接下来学习诗句,寻找答案吧!

　　三、再读古诗,感悟想象

　　[设计意图]　此环节旨在通过引导学生感悟诗歌主旨,学会欣赏诗歌的能力。

　　1.学习一、二句,想象“玉笛飞声满洛城”。

　　想想可能是谁家的笛声?(学生先自读一、二句,然后老师播放笛曲《望乡》,让学生闭目边听边想象)

　　师:你从这笛声中感悟到了什么情感吗?

　　生:思念家乡,想念亲人。

　　师:那你听后心中有什么感受呢?

　　生:有点想念在远方的爷爷奶奶。

　　师:这笛声勾起了许多同学对亲人的思念。同样,这悠扬的笛声如果在洛阳城响起,会不会也勾起许多人对亲人的思念呢?

　　生:当然会。

　　师:为什么会?

　　生:这首曲子就是一首思乡曲,洛阳城中一定有远离故乡的人。诗人李白不就远离故乡吗?

　　师:不错,想得合情合理。“暗飞声”又该怎么理解?

　　生:笛声是看不见抓不住的,又由于闻笛是在“春夜”,所以说“暗”。

　　师:笛声虽然看不见抓不住,但诗人却能听得见想得到,你听,谁家的笛声已悠然传来——(播放古曲《折杨柳》,曲音由弱渐强,又由强渐弱)这笛声由远而近,又由近而远,渐渐飘散在洛阳城。请同学们自悟、自读一、二句。

　　师:这悠扬的笛声是怎么飞入作者的耳际,又是怎么渐渐飘散在洛阳城的?四人一小组交流并汇报。

　　生:伏案疾书的李白抬起头来,因为一曲凄清、忧伤的笛声打断了他的思路。这笛声一会儿强一会儿弱,像少女低声的倾许,又像湖面的涟漪荡漾开去。

　　生:远处传来悠扬的笛声,那曲调一会儿欢快一会儿忧伤,李白侧耳倾听,这笛声又像长了翅膀的小精灵一飞而过。

　　生:时断时续的笛声在这宁静的春夜中飘散,传入作者的耳中,这笛声断断续续,好像有淡淡的乡愁,如同一湾悠悠的小溪缓缓流淌,流向远方。

　　师:让我们带着感悟再次齐读一、二句。由音乐引起感想、抒发感情的写法是我们学写作的重点。

　　师:这么凄清、忧伤的笛声在春风里飘散,飞遍了洛阳城。想象一下这又是怎样的一番情景呢?这笛声又引起了哪些人的感想?

　　生:一个个绿豆芽似的音符好像一个个小精灵,在春风姑娘的陪伴下,手捧思念的种子撒向洛阳城。

　　师:好个通达人情的小精灵呀!她会把思念的种子撒向哪些地方或人家呢?这些人又会有哪些不同的反映和感受呢?

　　师出示句子,生想象补充。

　　“这些小精灵在春风姑娘的陪伴下,手捧思念的种子撒向——”

　　生:撒向旅店,旅客翻来覆去难以入睡。

　　师:旅店的旁边有什么?

　　生:茶楼,撒向茶楼,出门远行的人正在这儿歇脚,一边喝茶一边聊着家乡的事情。

　　师:茶楼的旁边呢?

　　生:有店铺、人家。又撒向常年在外做生意的店主、人家。

　　师:人家的旁边呢?

　　生:有湖,有亭子,有小船。这些小精灵在春风的陪伴下,来到了湖面,飞过亭子,把思念的种子撒进了小船。船客来到船头,仰望着天边的明月。真希望“明月千里寄相思”啊!

　　师:是啊,笛声在春风的陪伴下飞遍了洛阳的角角落落。这就是“谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城”。

　　2.学习三、四句,体会“折柳勾起故园情”。

　　指一名学生结合注释翻译三、四句,了解大意。

　　师:原来诗人在笛声中听到了《折杨柳》呀。《折杨柳》是什么乐曲?表达了什么情感?

　　(1)理解“折柳”。

　　生看书中注释。

　　折柳:指《折杨柳》,汉代乐府曲名,内容多叙离别之情。

　　师补充。

　　汉乐府有古曲《折杨柳歌辞》曰:“上马不捉鞭,反折杨柳枝。蹀坐吹长笛,愁杀行客儿。”古代离别的时候,往往从路边折柳枝相送,“柳”与“留”谐音,暗含要行人留下来。早在《诗经》中就用“昔我往矣,杨柳依依”来表达离乡眷恋故土之情。故折柳送行表示别情;后来,古人送别时折柳,盼望亲人归来也折柳,据说长安灞桥即为有名的送别之地,有人说这个地方的杨柳被送行人攀折殆尽。《折杨柳》曲伤离惜别,其音哀怨幽咽。

　　(2)师播放笛曲《折杨柳》,生闭目欣赏体会。

　　师:你们听后感觉这笛声像什么?试着把无形的笛声有形化,仿照例子试着写一两句话。

　　例句:

　　蝉声是一阵袭人的浪,不小心掉进小孩子的心湖,于是湖心抛出千万圈涟漪如千万条绳子,要逮捕那阵浪。(把无形的蝉声比喻成有形的浪)

　　蝉声如行云如流水,让人了却忧虑,悠游其中。又如澎涛又如骇浪,拍打着你心底沉淀的情绪。(把无形的蝉声比喻成有形的行云、流水、澎涛、骇浪)

　　生1:笛声好像少女低声的哭泣。

　　生2:笛声就像家乡的云雾将我缭绕,仿佛我已梦回故乡。

　　生3:笛声是深秋的风,掀起思乡的波澜,让人心颤。

　　师:在这宁静的春夜,李白独自客居洛阳城,原来他听到的笛声中有这叙述离愁别苦的《折杨柳》呀!他的心中会怎样呢?

　　生:会思念故乡、亲人。

　　师:这种情就叫什么情?

　　生:故园情。

　　师引读:何人不起——

　　生接读:故园情。

　　师:除了诗人李白,还有谁的心中会升起对故乡的思念之情?

　　生:出门旅行的人,外地经商的人,他乡工作的人,外出求学的人……

　　师:总之,是远离故乡的人。古往今来有多少人思乡啊!

　　因为思乡,纳兰性德“聒碎乡心梦不成”;因为思乡,范仲淹“明月高楼休独倚,酒入愁肠,化作相思泪”;因为思乡,李白又会怎样呢?此时的他,会有怎样的动作、神态、心理呢?结合自身的感受想一想,写一写。

　　生1:这首曲子触动了他孤独伤感的情绪,使他不由得想起曾经与亲友在春风中折柳赠别的情景。

　　生2:他呆呆地望着窗外。向西望,那是他家乡的方向。他似乎看到一个柔弱的身影在古井边一俯一仰。那是他母亲在汲水!

　　生3:他不禁流下眼泪,泪水模糊了他眼前的景象。

　　生4:他来到窗前,仰望星空,深情地吟诵“举头望明月,低头思故乡”。他的思绪渐远,耳边响起的已不是笛子的声音,而是远在千里外的家人的嘘寒问暖,一句句唠叨饱含了多少深情啊!

　　生5:“唉……”,他长长地叹了一口气。一阵春风吹来,他收回思绪,伏案坐下,写下了这首《春夜洛城闻笛》。

　　(3)分句引读。

　　师:在这宁静的春夜,不知从谁家飞传出悠悠笛声,飘散在洛阳城——谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城。

　　师:李白听到了感伤离别的《折杨柳》——此夜曲中闻折柳。

　　师:这么动人心弦的曲子,勾起了李白深深的思乡情,不免感慨道——何人不起故园情。

　　(4)再次引领学生整体诵读古诗,感悟诗情。

　　师导读:一千多年前,一位浪漫主义诗人游洛阳时,听到哀怨幽咽的《折杨柳》引发了他浓浓的故园情,写下了这首千古传诵的思乡之作。(生深情齐读古诗)

　　师:李白曾因明月而生思乡之情,现在又因《折杨柳》的笛声而生思乡之情,这种写作方法叫作“触景生情”或者说“借景抒情”。

　　师:我们如何把外在的景(悠悠的笛声)与内在的情(思乡)有机地联系起来,如何走进唐朝诗仙李白的“故园情”?在接下来的写作中要按照诗歌的顺序作文,充分想象、联想,试着把诗中提示的音乐用文字描写出来。

　　四、学生写作,展示佳作

　　[设计意图]　此环节通过听音乐,引导学生感受独特的情感,培养学生欣赏美的能力。

　　1.师生交流感受,学习诗人由音乐引发感想,抒发感情的写法。

　　2.生写作(可以从不同角度,如“我”,第三人称等)。

　　3.交流展示,师生评价。

　　五、小结方法

　　[设计意图]　通过总结方法,总结规律,使学生找到改写古诗的方法。

　　总结“借景抒情”类古诗改写的方法:(1)抓住描绘景物的词语想象画面;(2)借助背景资料揣摩人物内心;(3)不同角度进行改写。

　　李白的这首诗写的是闻笛,但它的意义不限于描写音乐,还表达了对故乡的思念,这才是它感人的地方。同学们要多多学习这样的写作方法。

　　背诵并默写《春夜洛城闻笛》。

　　春夜洛城闻笛　　(唐)李白

　　借　景　　　　　　抒　情

　　↓　　《折杨柳》　　↓

　　玉笛声　　　　　　故园情

　　联　想

　　一、《春夜洛城闻笛》——李白诗改写

　　静夜中的洛阳,寂静得如同一丝游云。盈盈的月光拥抱着远处的高山。山峦的颜色恍如梦境,在月光里潋滟着,而近处,几家的灯笼仿佛试探一般,光芒明明灭灭,强强弱弱,散布在黑暗之中。

　　迷蒙的黑暗里,不知从哪里,飞来了一曲笛音,乘着风来问候一个还未入睡的闲人。游动的尘埃,扯起人们的丝丝伤感。

　　那些思乡的人怎能逃出这乐曲的忧伤与残光的凄凉编织的网?应该是《折杨柳》曲吧,让人不禁泪眼婆娑。春天来了又去,大雁去了又来,黄花开了又败,谁能逃脱时光的流逝?生命的延伸老了自己,老了家人,也老了归乡的心。

　　初绽的花朵在风中摇曳,倾听人们的无奈,初萌的嫩叶,也在为人们的忧伤而忧伤。只有那一清月,在寂静的天幕中无声微笑,不知疲惫地倾听游子的诉说。

　　二、古诗词意象——杨柳

　　杨柳,落叶大乔木,柳枝细长,柔软下垂,性喜湿地。花呈鹅黄色,成子后,上有白色绒毛,随风飘落如絮。古人花絮不分,既称杨花,也叫柳絮。自先民们吟唱出“昔我往矣,杨柳依依”(《诗经·采薇》)之后,杨柳就成为了我国古典诗歌中一个常见的意蕴丰富的意象。

　　1.美好春光的象征。俗话说,“无心插柳柳成荫”。杨柳的生命力极强,分布地域极广。与小草一样,杨柳也是最早的报春信使之一,正所谓“漏泄春光有柳条”(杜甫《腊日》)。李白也有“寒雪梅中尽,春风柳上归”(《宫中行乐词八首》)的诗句。依依袅袅的杨柳成为诗人们歌咏美好春光的意象。白居易:“依依袅袅复青青,勾引清风无限情。白雪花繁空扑地,绿丝条弱不胜莺。”(《杨柳枝》)他将初春新柳的婆娑轻扬,“弱不胜莺”的风姿,描写得细致入微。“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。”(贺知章《咏柳》)此诗借柳树歌咏春风,把春风比作剪刀,说它是美的创造者。诗中洋溢着诗人对春回大地的欣喜之情。

　　2.离愁别恨的隐喻。柳絮飘忽不定,引发了人们对时光易逝、人生无常的感慨。于是,杨柳又成为诗歌中感时伤春、离愁恨别的隐喻。郑谷《柳》中有:“半烟半雨江桥畔,映杏映桃山路中。会得离人无限意,千丝万絮惹春风。”柳丝轻拂,依依袅袅,似在挽留什么;柳絮飘荡,风情万种,惹动着彼此缭乱的离绪。诗人借柳絮表达了离愁别恨。王昌龄的《闺怨》:“闺中少妇不曾愁,春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。”这里的杨柳,成为引发思人离情别恨的导火索。

　　3.送别怀乡的寄托。古代有折柳赠别的风俗。其寓意有二:一是柳树易生速长,用它赠友意味着无论漂泊何方都能枝繁叶茂,而纤柔细软的柳丝则象征情意绵绵;二是“柳”与“留”发音相近,借“柳”表达“挽留”之意。如王之涣《送别》:“杨柳东风树,青青夹御河。近来攀折苦,应为别离多。”李白《忆秦娥·箫声咽》:“秦楼月,年年柳色,灞陵伤别。”柳树因多栽种于檐前屋后,又成为故乡的象征。诗人借助柳树,还可以寄托怀念故乡之意。“此夜曲中闻折柳,何人不起故园情”(《春夜洛城闻笛》),抒发了李白对故乡的无限牵挂。

　　4.得意忘形的小人。诗人们出于不同的写作目的,会根据杨柳的一些生理特点,赋予它不同的含义。那枝条柔软“恰如十五女儿腰”(杜甫)的杨柳,也能比喻趋炎附势、得意忘形的小人;那素洁似雪的柳絮,也能影射不思进取的孟浪子弟。曾巩的《咏柳》讽刺了那些一朝得势便肆意妄为的小人:“乱条犹未变初黄,倚得东风势更狂。能把飞花蒙日月,不知天地有清霜。”

　　古典诗歌中吟咏杨柳的名篇佳句数不胜数,俯拾即是。阅读时,我们切不可“走马观柳”,须涵咏玩味,细心揣摩。

　　(源自《语文报·高中版》2009年第46期　潘峰)

　　阅读《春夜洛城闻笛》,回答后面的问题。

　　谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城。

　　此夜曲中闻折柳,何人不起故园情。

　　1.解释词语。

　　玉笛:

　　折柳:

　　故园:

　　闻:

　　2.诗中能揭示主旨的诗句是　　　　,　　　　。表达了诗人听到《折杨柳》后　　　　的思想感情。

　　3.触发诗人故园之念的句子是“此夜曲中闻折柳”。简单做一下分析。

　　4.古人写诗非常讲究炼字,常有一字传神的妙处,赏析诗中“暗”和“满”的表达效果。

　　【答案与解析】

　　1.玉笛:笛子的美称。折柳:指《折杨柳》,汉代乐府曲名,内容多叙离别之情。故园:故乡,家乡。闻:听;听见。

　　2.此夜曲中闻折柳　何人不起故园情　思念家乡

　　3.古人离别常折柳枝相赠,表依依不舍之意。《折杨柳》既实指曲名,又代表一种风俗,一种情绪,《折杨柳》这支汉乐府古曲抒发的也正是旅人伤别之情。诗人借笛中吹奏的《折杨柳》曲,表达了对故乡的思念之情。

　　4.“暗”有断续、隐约的含义,吹笛人只管自吹自听,却不期然地打动了许多听众,引起人们无限的隐忧。“满”字运用夸张的修辞方法,极写夜之宁静,笛之悠扬,反衬诗人内心闻笛后的孤寂心情。

2、课外古诗词诵读：《逢入京使》教案（部编人教版七年级下册）

　　1.易错字

　　岑(cén)

　　2.词语释义

　　入京使:回京城长安的使者。

　　故园:指长安和自己在长安的家。

　　漫漫:路途遥远的样子。

　　龙钟:泪流纵横的样子。

　　凭:请求,烦劳。

　　传语:捎口信。

　　岑参(715—770),唐代诗人。南阳人。出身于官僚家庭,但父亲早逝,家道衰落。他自幼从兄受书,遍读经史。三十岁举进士,授兵曹参军。后两度出塞,安史之乱后回朝,由杜甫等推荐任右补阙,后官至嘉州刺史,世称“岑嘉州”。罢官后,客死成都旅舍。岑参与高适并称“高岑”,同为盛唐边塞诗派的代表。其诗题材广泛,除一般感叹身世、赠答朋友的诗外,出塞以前曾写了不少山水诗,诗风颇似谢朓、何逊,但有意境新奇的特色。有《岑嘉州集》。

　　【文题解说】

　　这是一首边塞诗。写诗人在远赴边塞的途中,偶遇返京的使者,勾起了诗人无限的思乡之情。

　　【创作背景】

　　此诗作于公元749年(天宝八载)诗人赴安西途中。这是岑参第一次远赴西域,充安西节度使幕府书记。此时诗人34岁,前半生功名不如意,无奈之下,出塞任职。他告别了在长安的亲人,跃马踏上漫漫征途,西出阳关,奔赴安西。

　　岑参告别了在长安的亲人,跃马踏上漫漫征途。全诗一方面有对帝京、故园相思眷恋的柔情,一方面也表现了诗人开阔豪迈的胸襟。

　　逢入京使

　　《逢入京使》是唐代诗人岑参创作的名篇之一。此诗描写了诗人远涉边塞,路逢回京使者,托带平安口信,以安慰家人的典型场面,具有浓烈的人情味。诗文语言朴实,不加雕琢,却包含着两大情怀:思乡之情与建功立业之情,一亲情一豪情,交织相融,真挚自然,感人至深。

　　本课为1课时。

　　1.在理解诗歌内容和情感的基础上,有感情地朗读,读出诗的节奏和内涵。

　　2.体会诗歌的意境和作者的情感。

　　3.背诵课文,学习佳句。

　　1.有感情地反复诵读,体会古诗的意境。

　　2.运用启发式教学,让学生自主学习。

　　1.启发学生热爱祖国古代文化的思想感情。

　　2.提高文化品位和审美情趣。

　　【重点】

　　1.体会诗歌的意境和作者的情感。

　　2.背诵全诗。

　　【难点】

　　背诵全诗,学习佳句。

　　导入⇒资料助读⇒朗读诗歌⇒品读诗歌⇒讨论主题

　　导入一:歌曲型

　　[设计意图]　通过岑参的言语,让学生对其有一个初步认识,同时产生对人物的崇敬之情,由此引出课题,提高学生的阅读兴趣。

　　他曾自言:“功名只向马上取,真是英雄一丈夫。”他也曾自我表白:“万里奉王事,一身无所求。也知塞垣苦,岂为妻子谋。”他是唐朝著名边塞诗人,他的边塞诗多数是昂扬(乐观)的,表现出唐军高昂的士气和震撼大地的声威。但当一个战士踏上征途之后,他们不可能没有思乡的感情,也不可能不思念父母妻子。他就是岑参,今天我们就来学习他的作品。(板书课题)

　　导入二:简介型

　　[设计意图]　直接入题,揭题激趣。

　　盛唐时代,是边塞诗空前繁荣的时代,出现了以高适、岑参为代表的边塞诗派,他们的创作为百花齐放的盛唐诗坛增添了一朵奇葩。今天要给大家介绍的就是岑参。让我们一起走进他的诗歌《逢入京使》。

　　一、资料助读

　　[设计意图]　让学生在阅读诗歌之前,了解作者、作品的创作背景,有利于学生快速背诵,加深对文本的印象。

　　【课件出示关于作者及作品的创作背景,然后教师指名朗读诗歌,其他学生听读,加深印象。】

　　1.关于作者:岑参(715-770),唐代诗人。南阳人。出身于官僚家庭,但父亲早逝,家道衰落。他自幼从兄受书,遍读经史。三十岁举进士,授兵曹参军。后两度出塞,安史之乱后回朝,由杜甫等推荐任右补阙,后官至嘉州刺史,世称“岑嘉州”。罢官后,客死成都旅舍。岑参与高适并称“高岑”,同为盛唐边塞诗派的代表。其诗题材广泛,除一般感叹身世、赠答朋友的诗外,出塞以前曾写了不少山水诗,诗风颇似谢朓、何逊,但有意境新奇的特色。有《岑嘉州集》。

　　2.关于背景:此诗作于公元749年(天宝八载)诗人赴安西途中。这是岑参第一次远赴西域,充安西节度使幕府书记。此时诗人34岁,前半生功名不如意,无奈之下,出塞任职。他告别了在长安的亲人,跃马踏上漫漫征途,西出阳关,奔赴安西。

　　二、朗读诗歌,整体感知

　　提示:七言律诗可以二二三,也可以四三停顿,学生划分朗读停顿。

　　1.教师范读,学生倾听。

　　2.教师范读,学生跟读。

　　3.指名领读。

　　4.齐读。

　　三、再读古诗,赏析诗歌

　　[设计意图]　此环节旨在通过引导学生感悟诗歌主旨,学会欣赏诗歌的能力。

　　1.诗的第一句“故园东望路漫漫”是写眼前的实景。“故园”指的是在长安自己的家,“东望”点明家的位置,也说明自己在走马西行。“路漫漫”三字,说明离家之远。诗人辞家远征,回首望故乡,自觉长路漫漫,平沙莽莽,离家已越来越远。“漫漫”二字,给人以茫茫然的感觉。下句诗“双袖龙钟泪不干”写思乡的情状。思乡之泪,龙钟交横,涕泗滂沱,这多少有点夸张,但仍不失真实,我们仍然可以说上句写的是实景,下句写的是实情。

　　2.“马上相逢无纸笔”句,“逢”字点出了题目,在赴安西的途中,遇到作为入京使者的故人,彼此都鞍马倥偬,交臂而过,一个继续西行,一个东归长安,而自己的亲人也正在长安,正好托故人带封平安家信回去,可偏偏又无纸笔,彼此行色匆匆,只好托故人带个口信,“凭君传语报平安”吧。这最后一句诗,处理得简单,收束得很干净利落,但简净之中寄寓着诗人的一片深情,寄至味于淡薄,颇有韵味。

　　3.如果将这四句诗比高下的话,我以为后两句诗更有味道,这两句诗好就好在诗人提炼出特定环境下的典型情节,既自然、合情合理,又别出心裁,诗人摄取的生活镜头,有浓厚的边塞生活气息。“马上相逢”的情节,很有军旅生活的特色,描绘出彼此行色匆匆的情景,因无纸笔而用口信代家书,既合情合理,又给人以新鲜之感。

　　4.此诗语言自然质朴,不假雕琢,好似信手拈来,随口而出,既有生活味,又有人情味,清新隽永,耐人寻味。

　　四、背诵古诗,讨论主题

　　1.诗中表现了诗人远涉边疆的思乡怀亲之情的句子是什么?

　　〔明确〕　马上相逢无纸笔,凭君传语报平安。

　　2.诗中表现诗人强烈感情的句子是什么?试着分析该诗句。

　　〔明确〕　故园东望路漫漫,双袖龙钟泪不干。“故园东望路漫漫”,写的是眼前的实际感受。诗人已经离开“故园”多日,正行进在去往西域的途中,回望东边的家乡长安城当然是漫漫长路,思念之情不免袭上心头,乡愁难收。“双袖龙钟泪不干”,这句运用了夸张的修辞手法表现思念亲人之情,也为下文写捎书回家“报平安”做了铺垫。

　　3.全诗表达了诗人怎样的思想感情?

　　〔明确〕　他一方面有对故园眷恋的柔情与思念亲人之情,一方面也表现了诗人开阔豪迈的胸襟。

　　这首诗的好处就在于不假雕琢,信口而成,而又感情真挚。诗人善于把许多人心头所想、口里要说的话,用艺术手法加以提炼和概括,使之具有典型的意义,我们在写作中也要学习这种写作方法。

　　搜集相关边塞诗,摘抄并背诵。

　　逢入京使　　岑参

　　思念亲人　开阔豪迈

　　一、岑参诗歌的艺术特色

　　岑参诗歌的题材涉及述志、赠答、山水、行旅各方面,而以边塞诗写得最出色,“雄奇瑰丽”是其突出特点。岑参两度出塞,他写的边塞诗数量最多,成就最突出。

　　在他的笔下,在大唐帝国的伟大力量面前,任何敌人都不能成为真正的对手,所以他并不需要写士兵们的出色奋斗和艰苦牺牲,他要写的是横在战士们面前的另一种伟大的力量,那就是严酷的自然。如《走马川行奉送出师西征》中,雪夜风吼、飞沙走石,这些边疆大漠中令人望而生畏的恶劣气候环境,在诗人印象中却成了衬托英雄气概的壮观景色,是一种值得欣赏的奇伟美景。如没有积极进取的精神和克服困难的勇气,是很难产生这种感觉的。

　　岑参以好奇的热情和瑰丽的色彩表现塞外之景。在立功边塞的慷慨豪情的支配下,将西北荒漠的奇异风光与风物人情,用慷慨豪迈的语调和奇特的艺术手法,生动地表现出来,别具一种奇伟壮丽之美。突破了以往征戍诗写边地苦寒和士卒劳苦的传统格局,极大地丰富拓宽了边塞诗的描写题材和内容范围。

　　二、著名边塞诗

　　1.王昌龄《从军行》

　　青海长云暗雪山,

　　孤城遥望玉门关。

　　黄沙百战穿金甲,

　　不破楼兰终不还。

　　2.王翰《凉州词》

　　葡萄美酒夜光杯,

　　欲饮琵琶马上催。

　　醉卧沙场君莫笑,

　　古来征战几人回。

　　3.李颀《古从军行》

　　白日登山望烽火,黄昏饮马傍交河。

　　行人刁斗风沙暗,公主琵琶幽怨多。

　　野云万里无城郭,雨雪纷纷连大漠。

　　胡雁哀鸣夜夜飞,胡儿眼泪双双落。

　　闻道玉门犹被遮,应将性命逐轻车。

　　年年战骨埋荒外,空见蒲桃入汉家。

　　4.李白《关山月》

　　明月出天山,苍茫云海间。

　　长风几万里,吹度玉门关。

　　汉下白登道,胡窥青海湾。

　　由来征战地,不见有人还。

　　戍客望边色,思归多苦颜。

　　高楼当此夜,叹息未应闲。

　　5.李白《塞下曲》

　　五月天山雪,无花只有寒。

　　笛中闻折柳,春色未曾看。

　　晓战随金鼓,宵眠抱玉鞍。

　　愿将腰下剑,直为斩楼兰。

　　阅读《逢入京使》,回答问题。

　　故园东望路漫漫,双袖龙钟泪不干。

　　马上相逢无纸笔,凭君传语报平安。

　　1.展开联想与想象,描绘一下前两句诗所展现的画面。

　　2.下列对本诗的赏析有误的一项是　　(　　)

　　A.第一句是写眼前的实景。“故园”指的是在长安自己的家。“东望”点明长安的位置。离开长安已经好多天,回头一望,只觉长路漫漫,尘烟蔽天。

　　B.第二句带有夸张的意味,是强调自己思忆亲人的激情,这里就暗暗透出捎家书的微意了。“龙钟”在这里是淋漓沾湿的意思。“龙钟”和“泪不干”都形象地描绘了诗人对长安亲人无限眷念的深情神态。

　　C.三、四句完全是行者匆匆的口气。走马相逢,没有纸笔,也顾不上写信了,就请你给我捎个平安的口信到家里吧!岑参此行是抱着“功名只向马上取”的雄心,此时,心情是复杂的。他一方面有对帝京、故园相思眷恋的柔情,一方面也表现了诗人开阔豪迈的胸襟。

　　D.一、二句“龙钟”“泪不干”的浓重色彩与三、四句“凭君传语报平安”的轻描淡写似乎有些矛盾。

　　【答案与解析】

　　1.离开长安已经好多天了,回头一望,只觉长路漫漫,尘烟蔽天。诗人又思念起家乡和亲人,不禁掩面抽泣,泪水很快就沾湿了双袖。

　　2.D(不矛盾。“马上相逢”彼此行色匆匆,没有纸笔,赶紧托他捎回平安的口信,真切地表达了思家的深情。这“传语”二字,寄托了诗人全部的思家之情;而“平安”二字,却是家人最挂怀的讯息。纯朴的描写流露出诗人远涉边塞的思乡怀亲之情。)

3、课外古诗词诵读：《春夜洛城闻笛》教案（部编人教版七年级下册）

　　1.易错字

　　散(sàn)　折(zhé)

　　2.词语释义

　　洛城:洛阳(今河南洛阳)。

　　玉笛:笛子的美称。

　　暗飞声:声音不知从何处传来。

　　折柳:指《折杨柳》,汉代乐府名曲,内容多叙离别之情。

　　故园:故乡,家乡。

　　【文题解说】

　　这是一首李白思乡的诗。题目交代了时间、地点、事件。

　　【创作背景】

　　这首诗是唐玄宗开元二十三年(735)李白游洛阳时所作。描写在夜深人静之时,闻笛声而引起思乡之情。

　　春夜洛城闻笛

　　本课为1课时。

　　1.在理解诗歌内容和情感的基础上,有感情地朗读,读出诗的节奏和内涵。

　　2.学习诗人由音乐引起感想,抒发感情的写法。

　　3.按照诗歌的顺序作文,试着通过想象,把诗中提示的音乐用文字描写出来。

　　4.背诵诗歌。

　　1.有感情地反复诵读,体会古诗的意境。

　　2.运用启发式教学,让学生自主学习。

　　1.启发学生热爱祖国古典文化的思想感情。

　　2.提高文化品位和审美情趣。

　　【重点】

　　1.通过停顿、重音、语速、语气、语调的朗读训练,提升诗歌的阅读能力与水平。

　　2.背诵全诗。

　　【难点】

　　1.了解古曲《折杨柳》的意义,理解诗句表达的思想感情。

　　2.用文字描写诗中提示的音乐。

　　导入⇒资料助读⇒朗读诗歌⇒感悟想象⇒指导写作⇒小结方法

　　导入一:歌曲型

　　[设计意图]　通过流行歌词《李白》,让学生对其有一个初步认识,同时产生对人物的崇敬之情,由此引出课题,提高学生的阅读兴趣。

　　“要是能重来,我要选李白,创作也能到那么高端,被那么多人崇拜。”那么李白都创作了哪些高端的诗歌呢?我们来欣赏一首(出示课题、作者)。

　　导入二:激情型

　　[设计意图]　创设情境,揭题激趣。

　　一、资料助读

　　[设计意图]　让学生在阅读诗歌之前,了解作者、作品的创作背景,有利于学生快速背诵,加深对文本的印象。

　　【课件出示作者及作品的创作背景,然后教师指名朗读诗歌,其他学生听读,加深印象。】

　　2.关于背景:这首诗是开元二十三年(735)李白游洛阳时所作。描写在夜深人静之时,闻笛声而引起思乡之情。

　　二、朗读诗歌,整体感知

　　[设计意图]　此环节通过指导学生朗读,让学生对文本有一个整体认识,并较熟练地朗读全文,为下面的了解诗意奠定基础。

　　1.学生自读古诗两遍,注意两个多音字的读音。

　　2.抽查学生朗读,相机正音:

　　散(sàn)　折(zhé)

　　师:同学们能根据意思的不同而选择它在诗中的正确读音,真棒!当然读好古诗,不光要读准字音,还要讲究节奏、停顿,如同唱歌一般。

　　3.老师示范读(老师边读边在桌子上轻轻地敲打节拍),学生模仿练读。

　　4.老师点名学生读(大家打节奏)。

　　5.师范读,生练读。

　　6.师生合作读,在吟诵中理解诗人的情感,感受节奏和内涵。

　　7.我们反复读了几遍诗,你感受到了诗人闻笛后的心情吗?(生:思念家乡,思念亲人)这是什么笛子曲引起了他的思乡情呢?让我们接下来学习诗句,寻找答案吧!

　　三、再读古诗,感悟想象

　　[设计意图]　此环节旨在通过引导学生感悟诗歌主旨,学会欣赏诗歌的能力。

　　1.学习一、二句,想象“玉笛飞声满洛城”。

　　想想可能是谁家的笛声?(学生先自读一、二句,然后老师播放笛曲《望乡》,让学生闭目边听边想象)

　　师:你从这笛声中感悟到了什么情感吗?

　　生:思念家乡,想念亲人。

　　师:那你听后心中有什么感受呢?

　　生:有点想念在远方的爷爷奶奶。

　　师:这笛声勾起了许多同学对亲人的思念。同样,这悠扬的笛声如果在洛阳城响起,会不会也勾起许多人对亲人的思念呢?

　　生:当然会。

　　师:为什么会?

　　生:这首曲子就是一首思乡曲,洛阳城中一定有远离故乡的人。诗人李白不就远离故乡吗?

　　师:不错,想得合情合理。“暗飞声”又该怎么理解?

　　生:笛声是看不见抓不住的,又由于闻笛是在“春夜”,所以说“暗”。

　　师:这悠扬的笛声是怎么飞入作者的耳际,又是怎么渐渐飘散在洛阳城的?四人一小组交流并汇报。

　　生:伏案疾书的李白抬起头来,因为一曲凄清、忧伤的笛声打断了他的思路。这笛声一会儿强一会儿弱,像少女低声的倾许,又像湖面的涟漪荡漾开去。

　　生:远处传来悠扬的笛声,那曲调一会儿欢快一会儿忧伤,李白侧耳倾听,这笛声又像长了翅膀的小精灵一飞而过。

　　生:时断时续的笛声在这宁静的春夜中飘散,传入作者的耳中,这笛声断断续续,好像有淡淡的乡愁,如同一湾悠悠的小溪缓缓流淌,流向远方。

　　师:让我们带着感悟再次齐读一、二句。由音乐引起感想、抒发感情的写法是我们学写作的重点。

　　师:这么凄清、忧伤的笛声在春风里飘散,飞遍了洛阳城。想象一下这又是怎样的一番情景呢?这笛声又引起了哪些人的感想?

　　生:一个个绿豆芽似的音符好像一个个小精灵,在春风姑娘的陪伴下,手捧思念的种子撒向洛阳城。

　　师:好个通达人情的小精灵呀!她会把思念的种子撒向哪些地方或人家呢?这些人又会有哪些不同的反映和感受呢?

　　师出示句子,生想象补充。

　　“这些小精灵在春风姑娘的陪伴下,手捧思念的种子撒向——”

　　生:撒向旅店,旅客翻来覆去难以入睡。

　　师:旅店的旁边有什么?

　　生:茶楼,撒向茶楼,出门远行的人正在这儿歇脚,一边喝茶一边聊着家乡的事情。

　　师:茶楼的旁边呢?

　　生:有店铺、人家。又撒向常年在外做生意的店主、人家。

　　师:人家的旁边呢?

　　师:是啊,笛声在春风的陪伴下飞遍了洛阳的角角落落。这就是“谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城”。

　　2.学习三、四句,体会“折柳勾起故园情”。

　　指一名学生结合注释翻译三、四句,了解大意。

　　师:原来诗人在笛声中听到了《折杨柳》呀。《折杨柳》是什么乐曲?表达了什么情感?

　　(1)理解“折柳”。

　　生看书中注释。

　　折柳:指《折杨柳》,汉代乐府曲名,内容多叙离别之情。

　　师补充。

　　(2)师播放笛曲《折杨柳》,生闭目欣赏体会。

　　师:你们听后感觉这笛声像什么?试着把无形的笛声有形化,仿照例子试着写一两句话。

　　例句:

　　蝉声是一阵袭人的浪,不小心掉进小孩子的心湖,于是湖心抛出千万圈涟漪如千万条绳子,要逮捕那阵浪。(把无形的蝉声比喻成有形的浪)

　　蝉声如行云如流水,让人了却忧虑,悠游其中。又如澎涛又如骇浪,拍打着你心底沉淀的情绪。(把无形的蝉声比喻成有形的行云、流水、澎涛、骇浪)

　　生1:笛声好像少女低声的哭泣。

　　生2:笛声就像家乡的云雾将我缭绕,仿佛我已梦回故乡。

　　生3:笛声是深秋的风,掀起思乡的波澜,让人心颤。

　　师:在这宁静的春夜,李白独自客居洛阳城,原来他听到的笛声中有这叙述离愁别苦的《折杨柳》呀!他的心中会怎样呢?

　　生:会思念故乡、亲人。

　　师:这种情就叫什么情?

　　生:故园情。

　　师引读:何人不起——

　　生接读:故园情。

　　师:除了诗人李白,还有谁的心中会升起对故乡的思念之情?

　　生:出门旅行的人,外地经商的人,他乡工作的人,外出求学的人……

　　师:总之,是远离故乡的人。古往今来有多少人思乡啊!

　　生1:这首曲子触动了他孤独伤感的情绪,使他不由得想起曾经与亲友在春风中折柳赠别的情景。

　　生2:他呆呆地望着窗外。向西望,那是他家乡的方向。他似乎看到一个柔弱的身影在古井边一俯一仰。那是他母亲在汲水!

　　生3:他不禁流下眼泪,泪水模糊了他眼前的景象。

　　生5:“唉……”,他长长地叹了一口气。一阵春风吹来,他收回思绪,伏案坐下,写下了这首《春夜洛城闻笛》。

　　(3)分句引读。

　　师:在这宁静的春夜,不知从谁家飞传出悠悠笛声,飘散在洛阳城——谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城。

　　师:李白听到了感伤离别的《折杨柳》——此夜曲中闻折柳。

　　师:这么动人心弦的曲子,勾起了李白深深的思乡情,不免感慨道——何人不起故园情。

　　(4)再次引领学生整体诵读古诗,感悟诗情。

　　师导读:一千多年前,一位浪漫主义诗人游洛阳时,听到哀怨幽咽的《折杨柳》引发了他浓浓的故园情,写下了这首千古传诵的思乡之作。(生深情齐读古诗)

　　师:李白曾因明月而生思乡之情,现在又因《折杨柳》的笛声而生思乡之情,这种写作方法叫作“触景生情”或者说“借景抒情”。

　　四、学生写作,展示佳作

　　[设计意图]　此环节通过听音乐,引导学生感受独特的情感,培养学生欣赏美的能力。

　　1.师生交流感受,学习诗人由音乐引发感想,抒发感情的写法。

　　2.生写作(可以从不同角度,如“我”,第三人称等)。

　　3.交流展示,师生评价。

　　五、小结方法

　　[设计意图]　通过总结方法,总结规律,使学生找到改写古诗的方法。

　　总结“借景抒情”类古诗改写的方法:(1)抓住描绘景物的词语想象画面;(2)借助背景资料揣摩人物内心;(3)不同角度进行改写。

　　李白的这首诗写的是闻笛,但它的意义不限于描写音乐,还表达了对故乡的思念,这才是它感人的地方。同学们要多多学习这样的写作方法。

　　背诵并默写《春夜洛城闻笛》。

　　春夜洛城闻笛　　(唐)李白

　　借　景　　　　　　抒　情

　　↓　　《折杨柳》　　↓

　　玉笛声　　　　　　故园情

　　联　想

　　一、《春夜洛城闻笛》——李白诗改写

　　迷蒙的黑暗里,不知从哪里,飞来了一曲笛音,乘着风来问候一个还未入睡的闲人。游动的尘埃,扯起人们的丝丝伤感。

　　初绽的花朵在风中摇曳,倾听人们的无奈,初萌的嫩叶,也在为人们的忧伤而忧伤。只有那一清月,在寂静的天幕中无声微笑,不知疲惫地倾听游子的诉说。

　　二、古诗词意象——杨柳

　　古典诗歌中吟咏杨柳的名篇佳句数不胜数,俯拾即是。阅读时,我们切不可“走马观柳”,须涵咏玩味,细心揣摩。

　　(源自《语文报·高中版》2009年第46期　潘峰)

　　阅读《春夜洛城闻笛》,回答后面的问题。

　　谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城。

　　此夜曲中闻折柳,何人不起故园情。

　　1.解释词语。

　　玉笛:

　　折柳:

　　故园:

　　闻:

　　2.诗中能揭示主旨的诗句是　　　　,　　　　。表达了诗人听到《折杨柳》后　　　　的思想感情。

　　3.触发诗人故园之念的句子是“此夜曲中闻折柳”。简单做一下分析。

　　4.古人写诗非常讲究炼字,常有一字传神的妙处,赏析诗中“暗”和“满”的表达效果。

　　【答案与解析】

　　1.玉笛:笛子的美称。折柳:指《折杨柳》,汉代乐府曲名,内容多叙离别之情。故园:故乡,家乡。闻:听;听见。

　　2.此夜曲中闻折柳　何人不起故园情　思念家乡

4、课外古诗词诵读：《竹里馆》教案（部编人教版七年级下册）

　　1.易错字

　　幽篁(huáng)　长啸(xiào)　辋川(wǎng)

　　2.词语释义

　　竹里馆:辋川别墅二十景之一,应当是建在竹林里的屋舍。

　　幽篁(huáng):幽深的竹林。

　　啸(xiào):撮口发出长而清越的声音。

　　深林:指“幽篁”。

　　相照:与“独坐”相应,意思是说,独坐幽篁,无人相伴,唯有明月似解人意,来相映照。

　　王维(约701—761),河东(治所在今山西永济西)人,祖籍太原祁县(今山西祁县),唐代著名诗人、画家,字摩诘,号摩诘居士。开元十九年(731),王维状元及第。历官右拾遗、监察御史、河西节度使。唐玄宗天宝年间,王维拜吏部郎中、给事中。安禄山攻陷长安时,王维被迫受伪职。长安收复后,被责授太子中允。唐肃宗乾元年间任尚书右丞,故世称“王右丞”。

　　【文题解说】

　　这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。诗的用字造语、写景(幽篁、深林、明月)、写人(独坐、弹琴、长啸)都极平淡无奇,然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调,描绘出清新诱人的月夜幽林的意境,融情景为一体,蕴含着一种特殊的美的艺术魅力,使其成为千古佳品。

　　【创作背景】

　　《竹里馆》作于王维晚年隐居蓝田辋川时期。王维早年信奉佛教,思想超脱,加之仕途坎坷,四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说:“晚年惟好静,万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中,弹着古琴以抒寂寞的情怀。诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会,而命笔成篇的。

　　诗人王维在这首景色清美如画的诗里,抒发了他置身于大自然的淡泊情志和闲适胸怀。表现了诗人情韵的高雅。

　　竹里馆

　　这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。这首小诗总共四句。拆开来看,既无动人的景语,也无动人的情语;既找不到哪个字是诗眼,也很难说哪一句是警句。且诗的用字造语、写景(幽篁、深林、明月)、写人(独坐、弹琴、长啸)都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调,描绘出清新诱人的月夜幽林的意境、夜静人寂融情景为一体,蕴含着一种特殊的美的艺术魅力,使其成为千古佳品。以弹琴长啸,反衬月夜竹林的幽静,以明月的光影,反衬深林的昏暗,表面看来平平淡淡,似乎信手拈来,随意写去,其实却是匠心独运的大手笔。

　　本课为1课时。

　　1.了解古诗的有关知识。

　　2.品味语言,体味古诗意境。

　　3.背诵古诗。

　　1.有感情地反复诵读,体会古诗的意境。

　　2.对古诗方面的知识用启发式教学,让学生自主学习。

　　1.激发学生热爱祖国古代文化的思想感情。

　　2.提高文化品位和审美情趣。

　　【难点】

　　1.通过停顿、重音、语速、语气、语调的朗读训练,提升诗歌的阅读能力与水平。

　　2.背诵全诗。

　　【难点】

　　诗歌的赏析。

　　导入⇒资料助读⇒读诗歌⇒品诗意⇒析诗歌⇒诵诗歌

　　导入一:简介型

　　[设计意图]　通过介绍王维的基本情况,让学生对其有一个初步认识,同时产生对人物的崇敬之情,由此引出课题,提高学生的学习兴趣。

　　同学们,苏东坡曾这样评价王维的诗歌:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”今天,我们就一起来学习诗人王维的《竹里馆》,看看这里面为我们呈现了一幅怎样的画面。

　　导入二:谈话型

　　[设计意图]　谈话导入,揭题激趣。

　　你们是怎样独处的呢?

　　学生自由交流一下自己的经历,由此话题引入对此诗的解读:同学们,让我们看看诗人王维是怎样独处的。(板书文题:竹里馆)

　　一、资料助读

　　[设计意图]　让学生在阅读诗歌之前,了解作者、作品及创作背景,有利于学生快速背诵,加深对文本的印象。

　　【课件出示作者及作品的创作背景。】

　　1.关于作者:王维(701—761),河东(治所在今山西永济西)人,祖籍太原祁县,唐代著名诗人、画家,字摩诘,号摩诘居士。开元十九年(731),王维状元及第。历官右拾遗、监察御史、河西节度使。唐玄宗天宝年间,王维拜吏部郎中、给事中。安禄山攻陷长安时,王维被迫受伪职。长安收复后,被责授太子中允。唐肃宗乾元年间任尚书右丞,故世称“王右丞”。

　　2.关于背景:《竹里馆》作于王维晚年隐居蓝田辋川时期。王维早年信奉佛教,思想超脱,加之仕途坎坷,四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说:“晚年惟好静,万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中,弹着古琴以抒寂寞的情怀。诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会,而命笔成篇的。

　　二、读诗歌

　　[设计意图]　此环节通过指导学生朗读、训练学生朗读等内容,让学生对文本有一个整体认识,并较熟练地朗读全文,为下面的了解诗意奠定基础。

　　1.提出朗读要求。

　　(1)读准字音。

　　幽篁(huáng)　长啸(xiào)　辋川(wǎng)

　　(2)读出节奏,注意停顿。(按音节停顿或按意义停顿)

　　2.方法指导。

　　读出节奏,前提是读懂句子,理解句意,以“意义”划分停顿为主。

　　3.朗读诗歌。

　　(1)生自由读。

　　(2)指名读。

　　(3)点评。

　　(4)范读,明确节奏。

　　(5)齐读、齐背。

　　三、品诗意

　　[设计意图]　此环节通过方法引领,指导学生自读自译,快速疏通文意,培养学生赏析品读诗歌的能力。

　　1.方法引领:结合诗后的主题、写作技巧的诠释,以小组为单位,合作探究翻译全诗,画出疑难语句,师生共同解决。

　　2.师强调,生做好记录,并记住重点词语,翻译诗句。

　　3.合作交流,你感觉这首诗的感情基调怎样?为什么?(学生自己揣摩回答。有清冷、寂寞、空灵、淡泊、宁静、优美、平白、忧郁、伤感等等,言之有理即可。)

　　四、析诗歌

　　[设计意图]　此环节旨在通过引导学生感悟诗歌主旨,学会欣赏诗歌的能力。

　　1.教师让学生展开联想,拓展诗中的内容。

　　〔明确〕　夜深人静之时,竹里馆里寂静幽深,明月皎洁,王维一个人一时睡不着觉,于是起来弹琴,抒发自己的情感。

　　2.赏析内容。

　　〔明确〕　这首诗表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中,一边弹着琴弦,一边又发出长长的啸声。其实,不论“弹琴”还是“长啸”,都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质,而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说:“深林人不知,明月来相照。”意思是说,自己僻居深林之中,也并不为此感到孤独,因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法,把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友,显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远,仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。

　　五、诵诗歌

　　学生有了自己的阐释后一起诵读,或者用自己的体会和感情把这首诗抑扬顿挫地朗读给大家听,以加深认识。

　　王维正如他自己所说:“晚年惟好静,万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中,弹着古琴以抒寂寞的情怀。诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会,而命笔成篇的。

　　背诵并默写《竹里馆》。

　　竹里馆

　　景物:“幽篁”“深林”“明月”——宁静闲适

　　人物活动:“独坐”“弹琴”“长啸”——淡泊惬意

　　《竹里馆》赏析

　　这首小诗总共四句。拆开来看,既无动人的景语,也无动人的情语;既找不到哪个字是诗眼,也很难说哪一句是警策。

　　诗中写到景物,只用六个字组成三个词,就是:“幽篁”“深林”“明月”。对普照大地的月亮,用一个“明”字来形容其皎洁,并无新意巧思可言,是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”,其实是一回事,是重复写诗人置身其间的竹林,而在竹林前加“幽”“深”两字,不过说明其既非北周庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”,也非柳宗无《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”,而是一片既幽且深的茂密的竹林。这里,像是随意写出了眼前景物,没有费什么气力去刻画和涂饰。

　　诗中写人物活动,也只用六个字组成三个词,就是:“独坐”“弹琴”“长啸”。对人物,既没有描绘其弹奏舒啸之状,也没有表达其喜怒哀乐之情;对琴音与啸声,更没有花任何笔墨写出其音调与声情。

　　表面看来,四句诗的用字造语都是平平无奇的。但四句诗合起来,却妙谛自成,境界自出,蕴含着一种特殊的艺术魅力。作为王维《辋川集》中的一首名作,它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜,而从整体见美。它的美在神不在貌,领略和欣赏它的美,也应当遗貌取神,而其神是包孕在意境之中的。就意境而言,它不仅如清施补华所说,给人以“清幽绝俗”(《岘傭说诗》)的感受,而且使人感到,这一月夜幽林之景是如此空明澄净,在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得,尘虑皆空,外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。

　　可以想见,诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会,而命笔成篇的。诗的意境的形成,全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致,而不必借助于外在的色相。因此,诗人在我与物会、情与景合之际,就可以如司空图《诗品·自然》中所说,“俯拾即是,不取诸邻。俱道适往,著手成春”,进入“薄言情悟,悠悠天钧”的艺术天地。当然,这里说“俯拾即是”,并不是说诗人在取材上就一无选择,信手拈来;这里说“著手成春”,也不是说诗人在握管时就一无安排,信笔所之。诗中描写周围景色,选择了竹林与明月,是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本一致;诗中抒写自我情怀,选择了弹琴与长啸,则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。这既是即景即事,而其所以写此景,写此事,自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看,诗人在写月夜幽林的同时,又写了弹琴、长啸,则是以声响托出静境。至于诗的末句写到月来照,不仅与上句的“人不知”有对照之妙,也起了点破暗夜的作用。这些音响与寂静以及光影明暗的衬映,在安排上既是妙手天成,又是有匠心运用其间的。

　　阅读下面的唐诗,然后回答问题。

　　竹里馆　　王维

　　独坐幽篁里,弹琴复长啸。

　　深林人不知,明月来相照。

　　1.诗中“幽篁”“长啸”是什么意思?请选择其中一个回答。

　　2.诗中表现了诗人怎样的心情?请结合诗句,做简要分析。

　　【答案与解析】

　　1.示例:“幽篁”指的是幽深的竹林。

　　2.诗中描述了诗人在幽深的竹林中享受着安宁与自在的生活,时而独坐冥想,时而弹弹琴,时而长啸,无人来扰。到了夜晚,自有明月相伴,展现出如诗如画的美景,表现了诗人淡泊的生活态度和高雅的生活情趣。

5、《写作：抓住细节》优秀教案(部编人教版七年级下册)

　　细节描写是对人物、景物、事件等表现对象的细微刻画，往往能起到以小见大、画龙点睛的作用。比如《阿长与〈山海经〉》中，阿长把“山海经”叫作“三哼经”，就是这样一个没有什么文化的保姆，却惦念着“我”喜欢的书，细节虽小，却给读者留下深刻的印象。

　　我们在写作时，也要学会抓住细节，具体来说要注意以下几点：

　　一、真实。真实的细节是对生活细致观察的结果，如《老王》中对老王来送香油和鸡蛋时的细节描写，“直僵僵地镶嵌在门框里”，“简直像棺材里倒出来的”，这些描写可能会令人觉得害怕，不过写出了作者当时那种真切的感觉，让人难忘。

　　二、典型。细节贵在精而不在多，要善于抓住最能反映人物性格特征的细节来写。如《阿长与〈山海经〉》中，作者只说阿长在床中间摆成一个“大”字，几句话就活灵活现地写出了她令人“讨厌”的睡姿。又如《台阶》中父亲洗脚、踩黄泥等细节描写，都是为了表现父亲的勤劳能干。

　　三、生动。细节描写用语要生动、简洁，让读者如见其人，如睹其物，如临其境。《卖油翁》中写卖油翁观看陈尧咨射箭的表情和动作，只用了“睨之”和“但微颔之”两个语句，就惟妙惟肖地表现出人物的态度和心理。

　　四、细节描写要服从表现中心的需要，力求使细节具有深刻意义。细节描写是一种以小见大的方法。细节的分量虽轻，容量却大，我们在选择细节的时候要从细微处着手、从大处着眼、小中见大，让小的细节反映人的思想状况、社会风貌。

　　此外巧妙运用修辞，精心锤炼词语，善用标点符号，也是细节描写中要注意的。

　　总之，细节虽小，但不可小视其作用。一篇文章，恰到好处地运用细节描写，能起到烘托环境气氛、刻画人物性格和揭示主题思想的作用。

　　第一题：________的那一刻

　　思路点拨：

　　1.紧扣题目中的“一刻”，横线上填入的词语，应指发生在短暂时间内的令你难忘的一种情感或是一件事。可能是惊喜、兴奋、有趣，也可能是惭愧、尴尬，甚至是难堪。所发生的事情比如：冲过终点线，走上领奖台……

　　2.回忆那一刻的细节或场面，再现当时的情景要尽量写得具体，还要写出当时的感觉。

　　【写作例文】

　　走出考场的那一刻

　　“丁零零……”一阵急促的下课铃声响起，安静的考场顿时沸腾起来。我信心十足地交了数学试卷，随着人流向外走去。试题这么简单，我一定能考满分。此时，我的嘴角微微向上扬起。

　　“哎，第七题有三种答案是吗?”

　　“对啊，有三种答案。我在第一遍做的时候，仅仅解出了一种。还好交卷前我好好检查了一遍，才发现漏了两种。”另一位同学心有余悸地说道。

　　……

　　三种答案?我的脑袋“嗡”的一下，其他同学又说了什么，我没听见，耳朵里只剩下一个声音——第七题有三种答案。我的脑子里飞快地闪过第七题的题干。哎呀!做题时我忽略了一个重要条件，加上这个条件，答案就是三种。那道题12分啊，少两种答案至少要扣掉8分。我回头看看正在慢条斯理地整理试卷的监考老师，恨不得一下子扑过去抽出试卷，再补上两个答案。可是我什么也不能做，此时，我心如刀绞，额上冒起一层细细的小汗珠，手脚冰凉。我像一个木偶一样机械地跨出教室的门槛。

　　如果时间可以倒流，再给我十分钟。不!五分钟，甚至三分钟也行!

　　我的思绪又回到了考场上。其实，在交卷前十分钟我就做完了。我将试卷从头到尾扫了一遍，就放心地推开试卷。我又伸伸懒腰，环视一下考场，大多数同学都在埋头做题。我右边的那位女生不停地在纸上写写画画，迟迟不敢在试卷上落笔。左边的男生更是眉头紧锁，我瞟了一眼他的试卷，居然还有两道大题都空着。还是本小姐聪明啊!回头看看表，怎么还有五分钟?分针像蜗牛一样慢慢爬行，我在座位上来回扭动着身体……

　　“小慧，这次的试题这么简单，你一定能考满分吧?”迎面走来的李同学高声问道。我的思绪被拽了回来，这才发现同学们大都离开了，只有我一个人呆呆地站在考场门口。我努力挤出一丝笑容，神情木讷地说道：“哪里?我……我怎么一定能考满分呢?”许是注意到我的异样，他没正面回应，而是笑着说：“这次考不好也没什么，认真学，下次一定能考好!”

　　是啊，一次考试代表不了什么，只要端正态度，认真对待人生中的每一场考试，一定会成为人生最大的赢家。想到此，我迈着坚定的步伐走出了校门……

　　【名师点评】本文运用了动作、语言、神态、心理等多种细节描写，运用比喻、夸张等修辞手法，淋漓尽致地刻画出“我”走出考场那一刻的复杂心情。此外，本文还运用倒叙的手法，回想了交卷前十分钟的情景，使时间更集中，情节更紧凑，文章的结构更加完整，主题也更加突出。

　　第二题：照片里的故事

　　思路点拨：

　　1.可以回顾一下七年级上册学过的《学会记事》，叙述故事时应条理清楚。

　　2.注意联系照片拍摄的时间、地点、背景，对拍照时的细节做出生动具体的描写。

　　3.有条件的班级，可以把大家选的照片和写的故事汇集起来，编辑成册。

　　【写作例文】

　　照片里的故事

　　童年时光就像一张张有趣的照片，美好的，欢乐的，悲伤的……这一张张令人回味的照片不仅蕴含了儿时的快乐，还蕴含着酸甜苦辣。

　　已经迈入中学门槛的我，总会不禁回忆小学时光，那令人难忘的岁月……

　　还模糊不清地回忆到那天是六一儿童节，从一楼都能听见那来自咱班震耳欲聋的呐喊，原来是在举行“黄豆搬家”的活动呀!早晨初升的阳光照在了每一张灿烂的笑脸上，在阳光的沐浴下，比赛开始了!要把碗中的黄豆用筷子夹到五米处的新家，我瞧了瞧对手，小徐，小林，不会吧!小徐可是咱班公认的“飞毛腿”，我——一个娇嫩的芽儿能赛过他?但是我依旧默默祈祷：你别太快，等等我呀!

　　在哨声中我们开始了激烈的战斗，我迅速拿起筷子随意夹了个豆宝宝准备护送时，只听见“啪”的一声。哎呀，这豆宝宝真是顽皮，竟敢从筷子上逃脱!我又急又气，出了一身冷汗，心想：早知道就在家里多练练!我急中生智，选了一个肥肥的豆宝宝小心谨慎地夹了上去不紧不慢地运了过去，又听见“啪”的一声，太好了!我为豆宝宝护送的任务终于有了进展!可高兴了不久，我用余光扫到了小徐，只见他身手敏捷，我可不是他的对手，我似乎丧失了信心，无心应战。可就在这紧急关头我听见了同学们为我的加油声：“加油，睿宝!”我暗暗自喜：我的人缘就是好嘛，我可不能辜负他们对我的期望，我又回到了真正的自我，熟练地夹住一个黄豆，三步并作两步飞奔而去，一个，二个，三个……时间偷偷地溜走，转眼老师倒计时开始，“十、九、八”，我保持着，“七六五四”，我像机器一样飞速运转，“三二一”，刚回奔三步，时间到!我夹了九个，小林七个，小徐八个。以一个的优势赢得了比赛，我真不敢相信!我被伙伴们围着，这快乐的一刻被照相机“咔嚓”地拍了下来!

　　我想：我赢得比赛不仅因为自己的不懈努力，更重要的是那份友谊与信任所给予我的动力。这是一把引领我们通向未来成功的钥匙!

　　成长是一扇扇门，而友谊与信任就是一把开启它的钥匙，当我真正寻找到它时，就真正向成长迈出了新的一步!

　　【名师点评】本文叙述了六一儿童节那天比赛的一件事，照片记录了我赢得比赛的瞬间。小作者抓住比赛时的细节进行描写，表现了同学间的友谊和信任。结尾运用议论和抒情的表达方式，画龙点睛，突出了文章的中心。

6、《短文两篇：陋室铭爱莲说》精品教案(部编人教版七年级下册)

　　短文两篇(陋室铭爱莲说)

　　教学目的：

　　1、知识目标:掌握文言常用实词,翻译全文，背诵并默写全文。

　　2、技能目标:掌握本文借物喻人，托物言志的写作手法。

　　3、情感态度价值观目标:理解作者保持高尚节操的愿望和不求闻达、安贫乐道的情趣。学习古人的优秀品质。

　　4、认识古代仁人不慕荣利，安贫乐道，洁身自好的生活态度。

　　教学重点：

　　1、积累文言词句;

　　2、领会托物言志的表现手法。

　　教学难点:

　　1、辨析《陋室铭》中结尾引孔子的话“何陋之有”的含义，及“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”的言外之意;理解类比手法的运用。

　　2、《爱莲说》一文，具有哪些美好品质的人才是作者心中的君子?如何辨析“莲之爱”与“菊之爱”?理解映衬手法的运用。

　　教学方法

　　1.朗读法。2.讨论与点拨相结合。3.品读法。

　　课时安排：2课时

　　第一课时

　　教学过程：

　　一、创设情景，导入新课

　　在上课之前，请大家先来做个选择题：A、假设有一栋富丽堂皇的大厦，要得到它，必须说一辈子违背良心话，做尽伤天害理的事;B、有一间简陋的屋子，那里风景迷人，有知音相伴。如果是你选择哪个呢?(学生回答：选择B，因为……)

　　很好，你的选择与一位诗人一样，他是唐代刘禹锡。他的一篇文章《陋室铭》很出名。下面我们来看一看他的《陋室铭》吧!(板书题目)

　　二、知识链接

　　1.刘禹锡(772—842)，字梦得，唐代洛阳(现在属河南省)人，著名诗人。唐顺宗时，曾参加王叔文集团的政治革新运动，不久失败，被贬为朗州司马。后又连任连州、夔州、和州等地刺史。晚年回洛阳任太子宾客，世称刘宾客。作品有《刘宾客集》等。

　　2.陋室：是刘禹锡的室名，就是简陋的房子。据说是刘禹锡在安徽和州任刺史时修建的。一正房，两厢房，坐北朝南。正房中有石碑一方，碑首有篆书“陋室铭”三个字，现在安徽和县仍保存着。

　　3.铭：本是古代刻在器物或石碑上用来歌功颂德或警戒自己的文字，后来发展为一种独立的文体。这种文体，形式短小、文字简洁，句式工整而且押韵。

　　4.说：是古代的一种文体，属议论文的范畴，可以直接说明事物或论述道理,也可以借人借事或借物的记载来论述道理。

　　5.背景资料：

　　刘禹锡被贬至安徽和州当判官，和州知县见他被贬而来，便横加刁难。先是安排他住在城南门，面江而居。刘禹锡不但没有埋怨，反而还撰写了一幅对联贴于房门：“面对大江观白帆，身在和州思争辩。”这个举动可气坏了知县，于是他将刘禹锡的住所由城南调到城北，并把房屋从三间缩小到一间半。新宅临河，杨柳依依，刘禹锡触景生情，又写了一幅对联：“杨柳青青江水边，人在历阳心在京。”知县见他仍悠然自得，又把他的住房再度调到城中，而且只给他一间仅能容下一床一桌一椅的房子。半年时光，搬了三次家，刘禹锡想，这狗官也实在太不像话了，想作弄我，我偏不买你的账，你要我愁，我偏乐，于是，愤然提笔，写下了这篇《陋室铭》，并请大书法家柳公权书碑勒石，立于门前，以示“纪念”。

　　三、熟读背诵，积累理解。

　　1、读一读：

　　①教师示范诵读铭文，学生按要求在书中画出难读的字词来。

　　②学生多种形式朗读，并找出韵脚，体会文章的音韵美。

　　名、灵、馨、青、丁、经、形、亭

　　③学生根据自己情况即时背诵，可采用游戏接龙式背诵。

　　2、译一译：学生圈点勾画，试译短文。

　　3、理一理：全文可分为三层。

　　第一层(前6句)：运用类比立论。

　　第二层(中8句)：写室内生活情趣的高雅、室主人超尘绝俗的胸襟。

　　第三层(后4句)：用例证、名言来证明“陋室”不陋。

　　四、师生共同研读课文，赏析本文的写作特色

　　1.学生齐读课文。

　　2.提问：文章的题目是《陋室铭》，但是作者并没有直接写陋室，而是从什么写起?请一位同学找出句子，并作讲解。

　　学生明确：从山水写起。

　　“山不在高，有仙则名”，是说山不在乎高，有仙人居住就有名了。

　　“水不在深，有龙则灵”，水不在乎深，有蛟龙就会显灵。这些都是古人的俗语。

　　提问：这里诗人用有仙之山，有龙之水具体比什么?请一位同学找出文句，并作解释。

　　学生明确：“斯是陋室，惟吾德馨”，这虽然是一间简陋的房子，但因为我品德高尚而芳香四溢。这里，用山、水来比“室”，用“不在高”“不在深”比“陋”，用“仙”“龙”来比“德”，用“名”和“灵”来比“馨”。

　　教师引申：作者的目的是写陋室，却用山水作比喻，这种方法叫比兴。这种比兴的修辞，不仅构思新颖，文意通达，而且句句相连，使文意波澜起伏耐人寻味。既然山之名不在于高而在于仙，水之灵不在于深而在于龙，那么，室之陋与不陋，也就不在于它是否富丽堂皇，而在于主人之德是否高尚。看来“馨”字画龙点睛，统领全篇，是全文的文眼。

　　教师板书：山水　比兴　引陋室-----德馨

　　3.提问：陋室究竟是如何的简陋?作者是从哪几方面来表现其简陋的?运用了什么样的表现手法?

　　明确(1)：“苔痕上阶绿，草色入帘青”。

　　台阶上已经长满了绿苔——可见房子常年失修，极为简陋;窗前门旁长满青草——可见居住的环境是多么荒凉冷落。这是写陋室的环境，用的是对偶的修辞方法。

　　教师点拨：还有拟人的修辞方法。用拟人的方法，以动写静，赋予苔藓、草色以人的灵性。“苔藓”也想从台阶爬到陋室，听听主人在说些什么;“草色”也想从窗户窥视主人在干些什么。这样把苔藓和青草写活了，既有精神又有韵味，我们已不觉得陋室的环境凄凉、荒芜，反而觉得春意正浓，生机盎然。用拟人的手法渲染了环境的幽雅，流露出主人喜悦之情。

　　教师板书：对偶拟人　写景-----幽雅

　　明确(2)：“谈笑有鸿儒，往来无白丁”是说在这个陋室里，常有学识渊博、才华出众的鸿儒谈笑风生。这是写陋室的人物，运用对偶的修辞方法。

　　教师点拨：除了对偶，还有衬托。作者没写自己是什么人，而是写与他交往的朋友。俗话说，欲知其人应知其友，知其友者必知其人。因此我们便得知主人必是高雅之士。主人德才兼备，表明主人高雅脱俗的情怀。

　　教师板书：对偶　衬托　写人------高雅

　　明确(3)：“可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。”

　　在陋室里，兴致所至，可以弹弹古琴，看看佛经，没有嘈杂的音乐扰乱，也没有繁冗的公文劳累身心。这是写主人的生活情趣。

　　教师点拨：这两句中，有正面描写即实写的句子，“可以调素琴，阅金经”;也有反面描写即虚写的句子，“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”。“可以调素琴”与“无丝竹之乱耳”对应，“阅金经”与“无案牍之劳形”相对应。这样正反对照，虚实相生，表明了作者恬淡闲适、安贫乐道的情趣。

　　教师板书：虚实　正反　写事-------有趣

　　教师总结：作者是从三方面表现陋室之陋的：陋室之景宜人，陋室之人高雅，陋室之事有趣。看来，陋室其实不陋，这一切又是为了陪衬“惟吾德馨”，呼应开头。正因为主人道德高尚，名声远扬，陋室才见其不陋。

　　4.提问：经过反复描写陪衬，文章主旨已经突出，意思似乎已写尽了，作者为什么又写诸葛庐、子云亭?运用了什么样的表现手法?

　　学生明确：“南阳诸葛庐，西蜀子云亭”，诸葛庐是东汉末年诸葛亮隐居南阳隆中时居住过的草庐，子云亭是指西汉学者扬雄住过并写作《太玄经》的亭子。这两句话是说我这个陋室正如南阳诸葛亮的草庐，又像四川扬子云的亭子。

　　教师点拨：作者采用了类比的表现手法，用历史上诸葛亮和扬子云的名室和自己的陋室相比，暗示南阳诸葛庐、西蜀子云亭原来也是陋室，由于它们的主人德才兼备而闻名天下，那么我的陋室不也如此吗?除此之外，似乎还隐含着自己的远大志向，要做一个像他们一样的人。

　　教师板书：类比　隐含　立志-----高远

　　5.提问：文章结尾引孔子的话“何陋之有”，有什么含义?

　　学生明确：引孔子的话，再次表明自己的观点态度。

　　教师点拨：孔子这句话是个典故，孔子打算搬到九夷山去住，有人对他说：“那个地方十分简陋，你怎么能去住呢?”孔子回答说：“君子居之，何陋之有?”孔子的话很坦率，而刘禹锡只引后一句，那是因为前一句的意思已包含在文章中了，自己就是和孔子一类的君子，这样更突出了作者高洁伟岸、不随世俗的志趣和抱负。陋室不陋，关键在于“君子居之”“惟吾德馨”。文章结尾引经据典，力发千钧，把作者的思想推到了高峰。

　　教师板书：引经据典　表态------高洁

　　6.学生根据板书提示背诵课文

　　五、探究思考

　　在充分领略作者高洁伟岸、不随世俗的志趣和抱负后，请同学们思考，作者为什么会有如此情怀?这种安贫乐道的生活情趣在当今有什么意义呢?

　　明确：性格、志趣的产生与时代是密切相关的。刘禹锡写此文时，唐王朝正一天天地衰落下去。在宫中，宦官专权;朝廷上，牛、李两党互相倾轧，妒贤害能，任人惟亲。在这种情况下，官僚士大夫阶层大多只顾寻欢作乐，不以国事为念。刘禹锡对此深感忧虑，却又无可奈何，只能独善其身，保持自己高洁的人格，特立独行，避而不与那些庸俗的官僚来往。

　　至于“安贫乐道的生活情趣在当今的意义”这个问题，学生可肯定，也可否定。教师不可规定统一答案，学生思有所获就是创新。

　　六、课堂小结

　　《陋室铭》是一篇短文力作，是我国古代文苑中的一朵奇花。它的显著特点就是文辞蕴藉、语言精辟，我们不但感受到作者坦荡乐观、洁身自好的文人情怀，而且品味到一种韵味如歌的音乐美，读来如行云流水，确是我国古典文库中脍炙人口的珍品。

　　在学生背诵声中结束学习。

　　七、布置作业

　　1.预习《爱莲说》。

　　2.研讨与练习第三题。

　　陋室铭

　　刘禹锡

　　山水　比兴　引陋室-----德馨

　　对偶拟人　写景-----幽雅

　　对偶　衬托　写人------高雅

　　虚实　正反　写事-----有趣

　　类比　隐含　立志-----高远

　　引经据典　表态-----高洁

　　课后反思：

　　第二课时

　　一、导入课文

　　莲花又称荷花、芙蓉。莲花是友谊的象征和使者，中国古代民间就有春天折梅赠远，秋天采莲怀人的传统。莲子也是我们建宁的特产之一。大家都听说过“出淤泥而不染，濯(zhuó)青涟(lián)而不妖”这句话吗?殊不知，这恐怕得归功于北宋理学家周敦颐呢，今天我们一起来学习周敦颐的《爱莲说》吧。

　　二、作者及文体简介

　　1.抽学生简介作者及背景。

　　2.教师补充。

　　周敦颐(1017-1073)，字茂叔，北宋理学家，文学家。他为人清廉方正，傲岸不阿，时人赞为“胸怀洒落，如光风霁月”。他的诗文多抒怀之作。

　　说，古代一种文体，可以说明议论，也可以记叙事物，但都是用来阐述作者对各种问题的见解。本文就是一篇借物咏志讽世的散文。

　　周敦颐

　　三、熟读背诵，积累理解。

　　1、读一读：

　　①教师示范诵读课文，学生把握下列难读的字词。

　　蕃淤泥濯清涟妖蔓枝

　　益亭亭净植亵玩焉

　　②学生情感朗读，看清字形，读准字音,理解字意。

　　③学生根据自己情况即时背诵，可采用游戏接龙式背诵。

　　2、译一译：学生圈点勾画，试译短文。

　　蕃濯谓隐逸君子噫鲜宜乎者也

　　四、赏析课文

　　(一)、分析第一段。

　　1.女同学读第一段。

　　2、教师讲解。

　　开头一句指出可爱的花很多，总领全文，借以引出人们对花的不同爱好。

　　提问：本文共写了多少种花?

　　明确：三种。

　　提问：哪些人分别爱何种花?

　　明确：爱菊之人有陶渊明;爱牡丹之人世人都爱之;我只爱莲花。

　　写别人爱菊、爱牡丹，都是衬托，作用在于突出“予独爱莲”，引入正题。

　　提问：为什么人们对“花”的爱好不同呢?

　　归纳：喜爱哪一种花，表明人们的不同的思想感情和气节。两个“独”字，表现了作者既不与世俗同流合污，又表明了自己不同于陶渊明的生活态度。

　　提问：莲花有哪些可爱之处?应怎样理解它的象征意义?

　　归纳：莲花是本文主要的描述对象，是言志所托之物，作者从多方面描绘莲花特征，围绕“君子”的品性，寄寓了深刻的象征意义。

　　“出淤泥而不染，濯青涟而不妖”：不同流合污，不孤芳自赏。

　　“中通外直，不蔓不枝”：通达正直，行为端正。

　　“香远益清，亭亭净植”：志洁行廉，美名传扬。

　　“可远观而不可亵玩焉”：仪态庄重，令人敬重。

　　这里描述的既是作者爱莲花的缘由，也是作者心目中君子的形象，包含着自律自况。

　　3、背诵第一段。

　　(二)、分析第二段。

　　1.男同学读第二段。

　　2.教师讲解。

　　这段以排比形式用了三个判断句，将菊、牡丹、莲一一拟人：菊，就像隐居的人;牡丹，就像富贵的人;而莲正像品德高尚的君子。一个叹词“噫”表达强烈的抒情色彩，引发了其后的褒贬，在褒贬中寄寓了自己的态度。

　　提问：作者爱“莲”，仅仅写“莲”不就行了吗?为什么要写菊和牡丹呢?

　　学生明确：运用衬托的手法，突出莲的超凡脱俗。

　　提问：作者对“爱菊”、“爱牡丹”、“爱莲”的态度分别是什么?

　　三种花：菊、牡丹、莲

　　三种人：隐士、富贵者、君子

　　对三种爱花人的感情：惋惜、讽刺、赞美。

　　3.集体默诵、背诵第二段。

　　四、小结

　　1.托物言志的写法：以菊、牡丹、莲喻三种人，以三种爱象征三种生活态度，贴切鲜明。

　　2.衬托的写法：以莲为中心，用菊正衬，用牡丹反衬，褒贬宛然，表达了对世俗婉曲的批判，突出了自己对高洁的君子风范的追求。

　　3.描写，议论，抒情的结合：第一段以记叙、描写为主，第二段以议论，抒情为主，二者水乳交融，相得益彰。

　　4.句式变化得当，文笔摇曳多姿：陈述句、判断句、疑问句、感叹句运用恰当，排比、对偶的整句与散句交错有致。

　　五、课堂练习

　　学习运用托物言志的手法，联系自己的志趣和追求，说说你最喜爱哪种花，并用一句话来概括原因。

　　举例：我喜爱梅，因为它是花中的志士，坚强不屈。

　　任选几位同学交流。课后做到摘抄本上。

　　六、布置作业

　　默写两篇文章。

　　课外赏析

　　1.赏花•读诗•情趣浓

　　正月梅花凌寒开　二月杏花满枝头　三月桃花映绿水　四月蔷薇满篱台

　　五月榴花红似火　六月荷花洒池塘　七月凤仙展奇葩　八月桂花遍地开

　　九月菊花竞怒放　十月芙蓉千般态　冬月水仙凌波开　腊月腊梅报春来

　　2.“荷”态万千入诗文

　　“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”这两句诗出自南宋杨万里的《小池》，这是初夏的荷态。作者以敏锐的观察和细密的体悟，借荷传递出了初夏的气息。

　　“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”同样出自杨万里之手的这两句诗，描述的是盛夏荷的风貌：千顷荷叶一直连到天边，绿得无穷无尽;朵朵荷花映着旭日，更是红得娇艳。

　　“西风初入小溪帆，旋织波纹绉浅蓝。行到闹红无水面，红莲沉醉白莲酣”。宋代范成大这首《立秋后二日泛舟越来溪》，写的是秋风初起时节，红白相间的荷花。诗人以美人醉酒来形容荷花的艳丽与娇憨，神形毕现。

　　“白藕作花风已秋，不堪残睡更回头。晚云带雨归飞急，去作西窗一夜愁”。这首诗描述的是秋风秋雨中的荷。诗人借荷自喻，抒发了美人迟暮的感叹之情。

　　“菡萏香消翠叶残，西风愁起绿波间”。南唐中主李璟《山花子》中的这两句诗，写出了荷的末路，对珍贵芬芳生命消逝摧伤的哀感尽在不言之中。

　　“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。”秋空阴云终日不散，飞霜晚来，残枯的荷叶承雨，声声落在人的心坎上，从此热闹隐去，寂寞重重.

7、《春夜洛城闻笛》优质课教学设计(部编版七年级下册)

　　教学目标

　　1、初步鉴赏诗歌。

　　2、积累“月”“折柳”和“笛声”三个意象。

　　3、讨论分析诗歌的思想感情和艺术手法。

　　教学重点

　　1.通过停顿、重音、语速、语气、语调的朗读训练,提升诗歌的阅读能力与水平。

　　2.背诵全诗。

　　教学难点

　　1.了解古曲《折杨柳》的意义,理解诗句表达的思想感情。

　　2.用文字改写古诗。

　　教学方法自主、合作、探究

　　教学媒体多媒体

　　教学过程

　　导入：以初夏的天气炎热作为引子，自然贴切，引入对春天的回忆，跟随李白去洛阳城走一走。引导学生回忆已学过的李白作品《峨眉山月歌》、《静夜思》等，自然转入对李白的介绍，ppt呈现李白的简介。明确李白是个好喝酒，爱交朋友的人。

　　活动一：跟随李白，走入洛城

　　学生自读诗文，读准字音。让学生读后简单描述诗文内容，师总结后明确内容可以从题目入手，即题解(时间、地点、事件)。

　　学生齐读诗文，读出节奏。第一遍后请同学点评，师明确诗文的节奏和重读，停顿等，然后小组组织自读，再全班齐读。

　　师提问：洛阳城的笛声到底怎样让李白忘不了?引入下一活动。

　　活动二：聆听笛声

　　学生：玉笛。

　　师：玉笛是什么样的笛子?

　　生：精美的笛子。

　　师：“暗飞声”呢?

　　生：笛声听得不明确，隐隐约约婉转悠扬。

　　师：笛声既然听得不真切，那为何能“满洛城”?小组讨论后回答。

　　师明确：夜晚安静的洛阳城春风带着笛声一路飘散，作者的心里全是这样的笛声。

　　师：为什么作者心里全是笛声?

　　生：因为这是折柳曲。

　　师：折柳曲代表着什么?

　　生：离别，哀怨。

　　师呈现ppt，“三句点出《折柳》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。《折杨柳》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。”明确折柳曲与送别有关。

　　师小结：原来在春夜的洛阳城，李白听见了代表离别的折柳曲，勾起了他的思乡之情。

　　全班有感情地朗读李白的这一首思乡之作。

　　活动三：离开洛城

　　老师配乐，全班同学在古典的音乐中尽情读出李白的思乡之情。

　　师呈现仿句，“离愁是洛城的折柳曲，飘不回太白遥远的家乡;离愁是泪湿的双袖，擦不干岑参东望的故园。”生齐读。

　　师：离愁还是什么呢?

　　呈现诗文

　　“举头望明月，低头思故乡。(李白)

　　乡书何处达?归雁洛阳边。(王湾)

　　仍怜故乡水，万里送行舟。(李白)

　　日暮乡关何处是?烟波江上使人愁。(崔颢)

　　劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维)

　　昔去雪如花，今来花似雪。(范云)

　　浮云游子意，落日故人情。(李白)

　　浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。(龚自珍)

　　春风又绿江南岸，明月何时照我还?(王安石)

　　人生如逆旅，我亦是行人。——苏轼”

　　生自读，小组交流后自己选择喜欢的两句话来仿写。

　　课堂展示并修正。

　　作业：背诵并默写全文。

8、《春夜洛城闻笛》名师教学设计(部编版七年级下册)

　　《春夜洛城闻笛》教学设计

　　[教学目标]

　　1.在理解诗歌内容和情感的基础上，有感情地朗读，读出诗的节奏和内涵。

　　2.学习诗人由音乐引起感想，抒发感情的的写法。

　　3.按照诗歌的顺序作文，试着通过想象，把诗中提示的音乐用文字描写出来。

　　[教学重难点]

　　1.了解古曲《折杨柳》的意义，理解诗句表达的思想感情。

　　2.用文字描写诗中提示的音乐。

　　教学安排：一课时

　　教学过程：

　　一、导入：

　　中华文化源远流长，其中，尤以古代诗歌为精华，李白、杜甫等大诗人，为我们留下了众多名篇名句。今天就让我们去诵读诗仙李白的《春夜洛城闻笛》，同诗人一起去感受那浓浓的思乡之情。

　　二、揭示课题，了解诗人

　　1.诗的题目告诉了我们什么?(生：告诉了时间，地点，事情)谁能用自己的话把诗题的意思说一下?(生：一个春季的夜晚，李白在“洛城”听到了笛声。)知道“洛城”在哪儿吗?(生：今河南洛阳)不错，看注释是学习古诗的好方法。

　　2.学生展示课前搜集的有关李白的资料并用多媒体展示

　　李白，字太白，号青莲居士，是唐代伟大的浪漫主义诗人，史称“诗仙”，生于中亚细亚碎叶城，长于蜀地，25岁出蜀而漫游楚湘，最终葬在安徽当涂。他一生创作丰厚，诗歌多以雄奇的想象、大胆的夸张、浪漫的手法，讴歌祖国的大好山河，给人以清新飘逸之感。这首诗是他在开元二十三年(735)游洛阳时所作。那么，诗歌表现了诗人怎样的感情呢?[一问，提出下一节学习要求]

　　三、初读古诗，整体感知

　　1.学生自读古诗两遍，注意两个多音字的读音。

　　2.抽查学生朗读，纠正字音：

　　3.老师示范：(打节奏，并放笛声录音)，学生模仿练读。

　　4.老师再次指导学生读(大家打节奏并放配乐)

　　师：读古诗啊，除了注意节奏，更重要的是理解诗人的情感，注意音读的轻重和速度的快慢，表达出诗的情感，这就得学会抓重点词!(如：暗，暗暗地意思。要读得低沉、缓慢;满，要读得饱满、延长音;故园情，要字字延长，一咏三叹)听听老师是怎样读的，好吗?

　　5.师范读，生练读。[从诗的节奏到情感，由易到难，教学显出节奏]

　　6.师生合作读，在吟诵中理解诗人情感，感受节奏和内涵。

　　7.诗，咱们反复读了几遍，你感受到诗人闻笛后的心情吗?(生：思念家乡，思念亲人)这是什么笛子曲引起了他的思乡情呢?让我们接下来学习诗句，寻找答案吧!(二问。用问题转入下一节教学，带动学生注意力的转移)。

　　四、再读古诗，感悟想象

　　1、教师范读《春夜洛城闻笛》

　　2、学生朗读这首诗，并结合注释初步把握诗的内容。

　　3、思考讨论下列问题。

　　(1)怎样来理解“暗”?

　　照应题目中的“夜”;写出了“闻”时的精神状态，先听到笛声，想寻找它的来源，却又不知道何人所吹，从何而来;那未曾露面的吹笛人只管自吹自听，却不经意间打动了许许多多的人。

　　(2)第二句使用了什么修辞手法?

　　“满洛城”是夸张写法，由己及人的推想，推想很合理，笛声本来是悠扬的，又当夜深人静，加上春风吹拂，说它飞遍洛城并不过分，客居的有心人，应该是听到的。

　　(3)谁来解释一下“折柳”这个词在文中的意思?

　　李白在夜晚听到幽幽的笛声，而且正好吹的是《折杨柳》这首歌，唐人有折柳赠别的风俗，所以由送别的伤感马上想到家乡和亲人。因此，本诗根据“折柳”的意象来表达“故园情”的。

　　(4)启发提问：《春夜洛城闻笛》中用了那些词来表达作者心中的思乡之情呢?学生大概会找到“玉笛”、“折柳”，教师板书。

　　(5)提问，激发创造力：

　　为什么唐人折柳代表送别呢?同学们猜一猜。这里让学生自由想象，自由地说，教师最后总结两点：(1)、“留”与“柳”谐音，折柳赠人是希望对方能留下来。

　　(2)、柔顺袅娜、随风摆动的柳枝，这很容易使人联想到分别时恋恋不舍的心。

　　五、熟读。

　　1、全体读，要求读出诗中表达的离愁别绪。2、指名读，同桌之间互相听读。3、小组比赛朗读，教师指导点评。4、全体一起有感情地背诵这首诗。

　　六、“故园情”系列诗词赏读：

　　劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。——王维

　　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。——李白

　　举头望明月，低头思故乡。——李白

　　但愿人长久，千里共婵娟。——苏轼

　　独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。——王维

　　君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。——李商隐

　　浮云游子意，落日故人情。——李白

　　春风又绿江南岸，明月何时照我还。——王安石

9、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）9.李商隐诗三首教案(：《无题二首》（其一）《贾生》《柳》(粤教版选修教案设计)

　　教学目标：

　　1、了解掌握李商隐的生平，诗歌感叹身世忧时悯乱，流露出浓厚的感伤气氛。

　　2、体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。

　　3、感悟作品意境、了解有关表现方法。

　　教学重点：体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。

　　教学过程：

　　一、复习名句，情境导入。

　　1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。(《无题二首》其一)2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(《无题二首》其一)3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)4、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。(《柳》)5、夕阳无限好，只是近黄昏。(《乐游图》)

　　二、李商隐简介：李商隐(约813年—约858年)，唐诗人，字义山，号玉溪生，又号樊南子，怀州河内(今河南泌阳)人。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，一生政治上很不得意，潦倒终身。是晚唐骈文的代表作家。其骈文属对工整，用事精切，疏密相间，气韵自然。他的无题诗很有名，都有很美的意境。其诗揭露和批判当时藩镇割据、宦官擅权和上层统治集团的腐朽糜烂，《行次西郊一百韵》、《有感二首》、《重有感》等皆著名。所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》、《隋宫》、《富平少侯》等较突出。无题诗也有所寄寓，至其实义，诸家所释不一。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。也工四六文。有《李义山诗集》，文集已散轶，后人辑有《樊南文集》、《樊南文集补编》。

　　三、学习课文：

　　(一)、学习《无题二首》(其一)

　　1、齐读，整体感知——写对昨夜相知相会而今日很快分离的情人的思念之情

　　2、简介写作背景：诗当作于唐文宗开成四年(839)，诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政治上仍然是沉沦下僚。原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想的当是席间的一位贵家女子。◎画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。

　　3、基本解读：

　　1)首联“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”，是对昨夜相会的追忆。星光闪烁，阵阵轻风，诗人与意中人在画楼之西、桂堂之东相会。画楼，雕饰华美的楼。桂堂，用桂花香熏过的厅堂。诗人没有具体写昨夜情事，

　　而是借助于星辰好风、画楼桂堂等外部景物的映衬，烘托出昨夜柔美旖旎的环境气氛，语句华美流转，富于唱叹的情致，将读者带入温馨浪漫的回忆中。

　　2)颔联“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，通过比喻，写今宵诗人心中引发的复杂而微妙的感情。尽管自己身上无彩凤那样的双翼(飞去与对方相会)，但彼此的心却能像犀牛的角一样灵异，得以互相感知。彩凤，彩色的凤凰。《山海经》：“丹穴山，鸟状如鹤，五彩而文，名日凤。”灵犀，犀牛在古代被视为灵物，特别是它的角的顶端和底部之间有白色的线(角质层)相通。

　　3)颈联“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”，写宴会之热闹。这里的宴会既可理解为昨夜的宴会情景，也可理解为今宵诗人对意中人的想象之语，写出了诗人此刻凄清寂寞。送钩，古代人们在宴会上玩甲一种游戏。把钩依次在人们手中传送，然后藏于某人手中，令人猜，不中者罚酒。分曹，分组。射覆，古代的一种游戏，用器皿覆盖着东西让人猜。

　　4)尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”，通过比喻抒发诗人无限惆怅之情。自己正如飘转不定的蓬草，又不得不去上班报到。爱情的间隔的惆怅与诗人身世飘蓬的慨叹融为一体。听鼓应官，听到报晓的鼓声后到衙门报到。兰台，唐朝对秘书省的称呼。转蓬，被风吹得不断在空中飞转的蓬草。

　　4.小结：这首诗写出诗人多情而又无奈的相思。诗人与情人心心相印，可欢会的时光是那么短暂!这是多么令人痛苦而又无奈的现实。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”为千载名句，写情人间虽难随时相会，日日厮守，但心心相印，写出了甜蜜与痛苦相交织的爱情。

　　5、艺术手法：此诗构思巧妙，事件与场景的描述常常打破时空次序，昨夜——现在——最初相识——此时;虚实结合，回忆昨夜(虚)——现在(实)——回忆最初相识(虚)——此时(实)。并随着心理活动的变化来展现。全诗看起来以赋体写诗，但断续无端，变幻迷离，富有浪漫气息。诗中时空的转换当中，有虚有实，富有想象张力，只要解释得合乎情理，对这首诗的艺术特色可作多样阐释。

　　(二)、学习《贾生》

　　1、齐读，整体感知——写贾谊与汉文帝君臣遇合的片段史实，托古讽今，抒发自己的感慨

　　2、背景简介：贾谊贬长沙，成了历代文人抒写怀才不遇时常用的题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材，别有新意。《史记•屈贾列传》载：贾生征见。孝文帝方受厘(刚举行过祭祀，接受神的福祐)，坐宣室(未央宫前殿正室)。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席(在坐席上移膝靠近对方)。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。

　　3.基本解读：

　　1)首句“宣室求贤访逐臣”正面写汉文帝宣室召见贾谊。一“求”一“访”，把文帝求贤意愿之殷切和诚恳表现出来，特别还是对一位被贬的臣子，真可谓贤明的君主了。这是诗人欲抑先扬之处。

　　2)次句“贾生才调更无伦”是对贾谊的赞扬，着眼于其才华高超、议论风发和神采照人，无与伦比。

　　3)第三句“可怜夜半虚前席”是全诗承、转的关键。“可怜”，可叹，诗人笔触一转，文帝虚心倾听的细节成了诗人叹息和微讽的对象。着一“虚”字，举重若轻，把文帝前面求贤的举动从根本上让人产生疑问，留下悬念，诗情就显得跌宕起伏。

　　4)末句“不问苍生问鬼神”是全诗警策之句，是直接对“可怜”一词的回应。不问苍生问鬼神!这样的求贤对天下苍生有什么意义呢?这样的君臣遇合对臣子来说是幸还是不幸呢?词锋犀利，讽刺辛辣，感慨深沉，却又抑扬顿挫。

　　4、小结：在一般封建文人心目中，“宣室夜对”大概是值得大加渲染的君臣遇合的盛事。但诗人却独具慧眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”这件事，借题发挥，翻出了一段新警透辟、发人深省的议论。汉文帝史称明君，贾宜更是一代贤才。文帝把谪居长沙的贾宜召回京城，在宣室接见他，君臣晤谈，直至夜半。尽管文帝求贤若渴，可惜，他殷殷垂询的不是安民之策，虚心听取的只是鬼神之事，虽然听得入神，甚至移膝前席，又有何用?这是首咏叹贾生故事的短诗，其着眼点，不在个人的穷通得失，而在于指出封建统治者不能真正重视人才，使其在政治上发挥作用。讽文帝实刺唐帝，怜贾生实亦自怜。诗人夙怀“欲回天地”之志，但偏遭党争，沉沦下僚，诗中常有“贾生年少虚垂涕”之类的感慨。

　　5、写作特点：欲抑先扬(先扬后抑)。诗人先赞扬，实际上是为了后面的讽刺。

　　6、艺术手法：此诗托古讽今，言有尽而意无穷，含蓄丰富。诗中有讽刺，有感慨。从表面看，诗人是讽汉文帝，实际上是托古讽今，晚唐许多皇帝大都崇佛或信道，服药求仙，以求长生，而不问民生疾苦，更难礼贤下士。

　　(三)、学习《柳》

　　1、齐读，整体感知——这是咏柳寄慨之作，其中隐含诗人身世之感。(主旨)

　　2.基本解读：

　　1)首二句“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天”写(柳枝)曾在繁花似锦、令人陶醉的春日，如同婀娜多姿的舞女一样，在乐游苑的宴会上随风起舞。“舞”，生动地写出了春柳的婀娜多姿，也写出了柳枝的欢乐。乐游春苑，即乐游原，长安东南名胜，地势高，可俯瞰长安全城，是当时人们节日游乐场所。断肠天，指繁花似锦的春日。断肠，即销魂，指美好的春日令人陶醉。

　　2)后二句“如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!”以春日之柳的繁华得意对比秋日之柳的零落憔悴，重在写秋柳的凄凉情形。柳在春日是那样地风光无比，受人瞩目，而眼下时值深秋，它又如何愿意面对夕阳西下、寒蝉凄切的凄凉处境呢!“清秋”，秋色已深。“肯”，岂肯，不太愿意，既是反诘，又是感叹。

　　3.写作手法：

　　1)这首咏物诗用暗示手法融会了诗人深沉的感慨。此诗全篇无一“柳”字，却又是句句写柳;句句写景，可又是句句含情;句句咏物，可又是句句写人，其中隐含诗人身世之感。也有人认为诗中表达的是对先荣后悴人事的感喟，或对官场上只知上进而不知后退者的讥刺。

　　2)诗中虚词运用精妙。“如何”、“肯”连用，加强了反诘语气，使诗人的感叹更为悲怆而深沉。“已”、“又”，层层推进，正是“数虚字转折唱叹，弦外有音”。(纪昀《李义山诗集辑评》)

　　四、小结李商隐诗的特点：往往在言情写物的小小题旨中渗入家国身世的感伤，形成兴寄遥深、意旨朦胧、体式华美的风格。咏史——借古讽今，寄寓怀才不遇的身世感伤;咏物——托物传达身世感伤;无题-意旨隐秘，呈现委婉深曲的朦胧美。