1、李清照《声声慢》优秀教学设计(苏教版高一必修四)
教学目标
1、了解李清照后期的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的不同风格。
2、学习李清照是如何写愁的，学会抓住诗歌意象去品味诗歌情感。
3、体会李清照夫亡家破、饱经忧患和乱离的哀愁，感悟李清照坚韧、孤高的灵魂。
重点 深入研读诗歌，抓住意象，体验愁情，渗透对学生诗歌诵读的指导。
难点 让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界，感悟词作愁的深刻意蕴和李清照孤高的灵魂。
【导入新课】
播放邓丽君演唱的《月满西楼》歌曲(这首歌化用了李清照前期的词作——《一剪梅》)至上课，意在激发学生兴趣，营造诗情画意气氛，让生更易融入到词的意境当中。
【自主学习】
1、作者
李清照(1084-1155)，山东省济南章丘人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。
前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。
本词是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作。通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。在结构上打破了上下片的局限，全词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。首句连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情。下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，缠绵哀怨，极富艺术感染力。
2、词作背景
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
二、诵读，初步感知：
1.对照注释，注音
2.听读录音
3.齐读
4、自由朗读诗词并概括词写的内容。(时间，地点，人物，事件，情绪)
时间：“雁过”，秋天南飞。“晚来风急”，傍晚。
地点：“最难将息”，“守着窗儿”，家中。
环境：秋天的傍晚，天气忽冷忽暖，秋风萧萧，北雁南飞，黄花满地，梧桐滴雨，满目冷清凄凉景象。
事件：找动词。寻觅，难将息，淡酒，见雁过，看黄花，独守寒窗，听梧桐滴雨。
情绪：凄凄惨惨戚戚，伤心，孤独，怎一个“愁”字了得。
5、读罢此词，你感受最深的是什么?
明确：愁
【合作学习】
一、分析探究，仔细体悟。
1、词人又是如何来写她的愁情的呢?
如何写愁
既然如此，我们就抓住这个“愁”字，看看清照是如何来写愁的。先来探寻第一个问题：
(一)怎样入愁
入，即进入，清照起笔就哭诉道：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”
寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢?
动作若有所失寻觅无果
冷冷清清，是什么冷清呢?
环境处境冷清心境清冷
凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢?沉痛凄厉
所以，清照起笔就给我们定下了一个什么样的基调?悲苦愁绝
(二)赏意象品愁情
中国古典诗词主要是通过意象来传情达意。什么是意象呢，就是融入了作者主观感情的物象。清照在写作愁情的时候，同样是借助一些意象来抒写。所以，下面我们就一起来赏意象，品愁情。
1、清照在词中选取了哪些意象?(请一位同学配乐朗读，其他同学勾画出意象)
(学生：淡酒晚风孤雁黄花梧桐细雨)
2、这些意象是如何表现出愁情的呢?——意象探究(学生自主合作探究)
①小组交流探讨(前后四个人为一小组)
②集体探讨(小组代表发言)
探讨明确：
酒并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。
风风急天高猿啸哀，渚清沙百鸟飞回。——杜甫渲染愁情
雁象征悼亡之悲、怀乡之思
黄花喻憔悴的容颜孤苦飘零的晚境
梧桐一叶知秋牵愁惹恨
细雨雨滴梧桐却敲碎人心哀伤﹑愁丝的象征
注意：1、古典诗词中传统的意象有着特定的内涵。
酒：愁文化风：渲染愁情雁：怀乡之思音信之盼
黄花：憔悴的容颜梧桐：牵愁惹恨雨：哀伤愁丝
2、作者的心情不同，相同意象会传递不同的情感。
黄花战地黄花分外香
雁长空雁叫霜晨月
3、总结本词的意象、意境和情感。
淡酒秋风
过雁黄花冷清凄美的意境传递出孤寂愁苦
梧桐细雨
(三)为何生愁
当清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼告：“这次第，怎一个愁字了得?”的确，“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。让我们突破诗词的显性层面，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁?到底命运在清照身上刻下了哪些烙印呢，让时间老人来告诉我们答案吧!
1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世。
1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。
1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。
祸不单行孤苦飘零
由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，可谓祸不单行、孤苦飘零呀。晚景凄凉，没有子嗣的清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。
了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧?到底《声声慢》中的愁是一种什么样的愁呢?
明确：情愁--独居之寂寞
家愁--丧夫之哀
国愁--亡国之恨
比起清照前期代表作《一剪梅》中的相思闲愁，这份愁又多了多少深刻的内涵呀。
【小结】
这是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作。通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、 天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。在结构上打破了上下片的局限，全词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。首句连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情。下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，缠绵哀怨，极富艺术感染力。
李清照词的2种风格：
南渡前、内容：闺怨离愁词风：清丽柔媚
南渡后、内容：怀旧悼亡词风：凄婉哀怨
板书设计
淡酒秋风
过雁黄花冷清凄美的意境传递出孤寂愁苦
梧桐细雨
课外作业 背诵并默写本词。
请把词的意境，用现代汉语描述出来，注意景、情、人三者的融合。
2、李清照《声声慢》精品教学设计(人教版高一必修四)
《声声慢》教学设计(左红燕)
新设计
必修四第二单元编选的是宋词,在人教版课标实验教材五个必修模块中,这是唯一的宋词单元。《声声慢》是最后一篇,是略读课文。作者和本单元选取的柳永同属婉约派,本单元同时选取了豪放派苏轼、辛弃疾的作品,编者可谓用心良苦,通过比较,使学生了解完全不同的词风,进一步体会四位词人不同风格。
《声声慢》是李清照南渡以后的名篇之一,是词人情感历程的真实写照,也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的,李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界——她独有的寂寞心境。其语言也独具特色,善于用最平常最简练的生活化语言精确地表现复杂微妙的情感活动,无论是口语,还是书面语,一经她提炼熔铸,就别开生面,风韵天然,特别是叠词的连用,更是千古创格。因此,通过诵读体验、语言品味、文本研习,引导学生体会本词语言的凄美,认识词中意象的特定内涵,应该能够逐渐走近李清照,并初步掌握诗词欣赏的方法。
教学目标
通过诵读找准诗歌的感情基调,本篇诗歌感情抒发的几种手,知人论世,结合诗歌文本,体会作者的浓浓“愁绪”
学情分析
本课的教学对象是高一年级学生,初中阶段,学生已经接触过部分唐宋词,当时的学习要求只是读一读,背一背,了解大意,体会情感而已。进入高中阶段,这种要求显然是不够的,不能只局限于某一篇作品、某一位作家,而要把他们放在整个宋词的发展脉络中观照、比较他们的地位和作用,这样才能引导学生更好地鉴赏作品的思想和艺术价值。还有一点我们需要注意,高一的学生心理上摆脱了对成人的依赖,表现出追求独立的倾向,可塑性极强。语文学习“得法于课内,受益于课外。”如果在课堂上能帮助每一位学生习得正确的语文学习方法,养成良好的语文学习习惯,那将是他们终身受用不尽的财富。
重点难点
教学重点体会诗歌中作者挥之不去的“情愁”“家愁”“国愁”
教学难点把握诗歌借助叠词和意象来抒发情感的手法(重点)
教学过程
导入
自古文人之路,极少有女人大步走过。历代以来,能著芳菲于时代的女文人不多,而能流芳百世的更是屈指可数。其中也有过一些出色的女子,如朱淑真,薜涛等人,但却逃不出世俗的樊篱,最终作了文学的素材,在别人的目光中挣扎痛苦,丝毫没有文学主人的味道。然而,历史总会有例外,它偶尔也会眷顾一些超凡的女子,让她们尽了情怀,做一番自己想做的事。李清照就是这样一个被历史亲睐的女子。她不仅做了自己感情的主人,而且做了诗词的主人。她的美丽沧桑,她的忧时伤世,无一不具有动人的魅力,在文学及人学方面成为精彩的篇章。
她是沧海愁人,她有万古愁心,然而,要解读她的一腔愁绪,却又是“怎一个愁字了得”!今天,就让我们走进她的内心世界,用心去感受她的万古愁心——
㈠回顾背景•知人论世
李清照(1084-约1151年),号易安居士,齐州章丘(今属山东)人,婉约派代表词人。通晓音律,长于诗词,工散文,能书画,是位才华出众的女词人,也是中国文学史上最负盛名的一位女才子。
父李格非,为元祐后四学士之一,夫赵明诚为金石考据家。崇宁元年(1102),徽宗以绍述神宗为名,任蔡京、赵挺之为左右相,立元祐党人碑,以司马光等百二十人为“奸党”,其父列名党籍,清照以诗上挺之。崇宁二年(1103),明诚出仕,矢志撰述以访求、著录古代金石文字为职志的《金石录》一书。大观元年(1107),蔡京复相,挺之卒。蔡京以挺之为元祐大臣所荐,为庇元祐“奸党”,追夺所赠官。明诚、清照夫妇因此屏居青州(今山东益都)乡里十年。宣和二年(1120)蔡京致仕后,明诚起知莱州(今山东掖县),此后又自莱移淄。靖康之难后。明诚奔母丧南下,知江宁府,清照载书至建康。建炎三年,赵明诚卒。离京自建康出走浙中,清照随亦入浙,经台、嵊、黄岩,从御舟海道至温州,复至越州,衢州,于绍兴二年(1132)赴杭州。绍兴四年,作《金石录后序》。绍兴中,以《金石录》表上于朝。卒年约七十馀。
《宋史•艺文志》著录《易安居士文集》七卷,俱不传。清照创词“别是一家”之说,创“易安体”,为宋词大家。词集名《漱玉集》,今本皆为后人所辑。
“大河百代,众浪齐奔,淘尽万古英雄汉;词苑千载,群芳竞秀,盛开一只女儿花。”形容的便是李清照。李清照之后,也再没有第二个女诗人到达她的高度。1987年,国际天文学会曾命名水星上第一批环形山,有十五座环形山是以中国人的名字命名的,其中一座的名字就是李清照。
㈡诵读悟情
李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁;后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉,多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。《声声慢》就是其中的代表作品。
要想读好,首先得理解诗的作者,理解诗的内涵,必须走进作者的内心中去。我们常说一句话,叫做“文如其人,言为心声”。
要想读好一首诗或一篇文章,你就把自己当成作者,就当这首诗或这篇文章就是你自己写的。所以,读好一首诗,理解——这是首先要做到的。所谓理解,就是理性地把握。这应是诵读好的一个基本前提。
⒈音读。听诗是种高雅活动,它能让人陶醉。下面请同学们听课文朗读,并在心中默读,要读准字音,把握节奏,感受词作的音乐美。
⒉意读。通过刚刚的听,我们感受了词作的音乐美。下面,请再读课文,对课文内容进行初步感知,并体会女词人的思想感情。
⒊情读。请全班女同学齐读课文,把你对女词人感情的体会融入到你的朗读中去。
三、研读文本
师:既然我们抓住了一个“愁”字,那就以这幅对联为线索,在这个“愁”字上做文章,看看李清照在《声声慢》中怎样入愁,缘愁选了哪些景,为何而生愁?
㈠怎样入愁
师:都说“一般愁字别样情”,多愁善感的诗人“感时花溅泪,恨别鸟惊心”,这千般浓、万种深的“愁”该怎样抒发呢?请同学们再齐读此词,思考:找出作者定下全词愁调的句子。
⒈生齐读,正音。
⒉提问学生:你能找出定下全词愁调的句子吗?
明确:“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”。
a、你觉得该怎么读?你试一试好吗?
b、这句话你觉得体现愁绪的哪些层次感?
寻寻觅觅:你觉得李清照在寻觅什么?
李清照当时的境况怎样?
该怎么读?
明确:这时的李清照在经历了国破家亡、夫死、金石丢失等一系列打击之后,已罄其所有,再加之一人孤处、无儿无女、无依无靠,更是百无聊赖、空虚惆怅、失落迷茫。像她写《金石录后序》那样,唯一占据她身心的,就是对往昔的回忆,而往事如丝如烟,又如消逝了的残梦,只能在记忆的角落里苦心寻觅。她在寻觅些什么呢?是少女时代快乐的生活吗,流亡前的太平生活,还是夫妻情深、甜蜜爱情?还可能是其它心爱之物……应该读出一种缓慢、迷茫的感觉。
冷冷清清:诗人她寻找到那些曾经失去的欢笑岁月了吗?
冷冷清清是指哪里冷清?
该怎么读?
明确:指感觉外在环境冷清。寻觅的结果不但没有寻回失去的东西,不但没有减轻内心的伤痛,反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。处境的冷清更衬托出人心境的清冷,应是轻读、降调。
凄凄惨惨戚戚:最后诗人的心理感受怎样?
用通俗的语言概括该是怎么样的情感?
又该怎么读呢?
明确:指内心感受。寻觅只能使她更感到现实景况的孤苦,于是先感于外;后感于心,进入了愁境。这里是写诗人的心理感受沉痛、凄厉。应该读的一字一顿,字字泣血。
提问:此句在全文作用?
明确:奠定愁的基调,营造凄惨氛围。环境的“冷清”更衬托出人心境的“清冷”。张目四望,企图找到点慰藉;但四周只有清冷的空气,何曾有一个人在;心中不觉悲怆万分。
师:七组叠词,直接抒情,委婉细致地表达了作者在遭受重创巨痛后的愁苦的心情。
师:开头这句词定下了全诗悲苦愁绝的基调。刚刚在读的时候大家有没有发现这十四个字都连用什么词?如果我将此句改为“寻觅,冷清,凄惨戚”好不好?
明确:叠词。不好,少了音韵美。
起句不寻常,连用七组叠词,这是李的大胆创新,不但在填词方面,即使是诗赋曲中也绝无仅有的。真可谓“前无古人”,当然“后有来者”。李对音律有极深的造诣,所以这七组叠词读起来便有一种“大珠小珠落玉盘”的感觉。在齿舌音间来回反复吟唱,读起来朗朗上口又别有一番愁情。
这是一种凄凉的美,特别是那句“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”,简直成了她个人的专有品牌,彪炳文学史,空前绝后,没有任何人敢于企及。于是,她成了愁的化身。当我们穿过历史的尘烟咀嚼她的愁情时,才发现在中国三千内的古代文学史中,特立独行,登峰造极的女性也就只有她一人。
㈡缘愁选景
王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”,当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时,“物皆着我色”,请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢?
⒈师范读
⒉大家一共从词中找出了哪些意象?
明确:淡酒、晚风、孤雁、黄花、梧桐、细雨、黄昏等。
⒊探究性学习:
这些意象与天有关,如乍暖还寒时候、黄昏、秋天(黄花)晚、风、细雨;与地相关,如风急、满地黄花堆积、梧桐更兼细雨、雁、窗儿;更与人——作者息息相关。在这些具有丰富文化意蕴的意象当中,你感触最深的是哪个意象?请说说你对这个意象的理解,从这些意象中读一个活在北宋南宋之间的李清照。
⒋意象探究:
⑴酒——三杯两盏淡酒
①为什么喝酒?
明确:借酒浇愁。
②为什么酒会是“淡酒”?(提示:可结合“三杯两盏”分析)
明确:“三杯两盏”喝酒不经意;喝酒毫无心绪,所以感觉无味,借酒浇愁愁更愁。并非酒淡,而是愁情太重,酒力压不住心愁,自然也就觉得酒味淡,这是种主观感受。一个“淡字”表明了晚年是何等凄凉惨淡。
借酒才能浇愁呀,至少能消散一些愁闷的情绪,可这酒袪不走风寒,是酒劲不够?还是冷在心底?郁结在李清照的心头愁闷可怎么疏解呢?
师:自古以来借酒喻愁的句子就很多,大家能举出几句吗?
师:最初饮酒是乐事,要与神灵共享或用以招待客人;一边饮酒一边做游戏这在宫廷宴会谁最常见。
到了汉末,天下动乱,连年战争,人的生命朝不保夕,古感慨良多,如“酾酒临江,横槊赋诗”的曹操就发出“对酒当歌,人生几何?譬如朝露,去日苦多。慨当以慷,忧思难忘。何以解忧,惟有杜康”的感慨。这种忧是时光流逝而未建功立业的苦痛。最终这种“忧”也不能排解“忧从中来,不可断绝”。唐朝是诗歌创作的高峰期,酒的消耗与诗的产量成正比。“李白斗酒诗百篇”,可以说李白的诗是一篇篇醉出来的。“抽刀断水水更流,举酒消愁愁更愁”即是其中名句。
③我们还“喝”过哪些酒?
★艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。(唐•杜甫《登高》)——(思乡的酒,家园迢迢,感叹唏嘘)
★醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。(唐•白居易《琵琶行》)——(离别的酒,前路渺茫,愁绪在胸)
“酒入豪肠,七分酿成了月光,剩下的三分啸成剑气,绣口一吐,就是半个盛唐”,看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊!
结论:酒是“愁”的象征。
⑵秋风
师:怎么理解“晚来风急”?秋风渲染什么情绪?
明确:“晚”即可指晚上,也可指晚年,自喻晚年的凄苦悲凉。用秋风渲染愁情。
师:“怎敌他晚来风急。”这里的风是什么季节的风?请同学们回忆我们以前学过哪些有这种风的诗句?
秋风秋雨愁煞人。清代•陶澹如
风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还。《史记•刺客列传》
八月秋高风怒号,卷我屋上三重茅。杜甫《茅屋为秋风所破歌》
风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。杜甫《登高》
秋风几分萧瑟感,凄凉一片随之来,在诗人眼中,秋风总夹杂着几分寂寞冷落,所以多用秋风抒写内心的悲凉、愁意。如“秋风吹不尽,总是玉关情”“秋风入庭树,孤客最先闻”“秋风起兮白云飞,草木黄落兮雁南归”“落日心犹壮,秋风病欲疏”“秋风凄切伤离,行客未归时”“萧条去国意,秋风生故关”“何堪老泪交流日,多是秋风摇落时”等等。其他的如:“古道西风瘦马”,借“西风”极写满怀羁情:“杨柳岸晓风残月”,借“晓风”直抒凄凄别情:“春风不相识,何事入罗帷”,此时的“春风”成了一种难以驱遣的哀怨之风,道尽了千古思妇的缠绵难寐之怨:“小楼昨又东风”,故国已非,江山易主,而东风无情,缠绵依旧,平添李煜无限伤感。
得出结论:“风”情万种——离愁、忧怨、伤感的“愁种子”渲染愁情。
⑶雁——雁过也,正伤心,却是旧时相识
①为什么看到过雁会“正伤心”?为何说雁是旧相识?在李清照的那首词中也写到雁?看到大雁南来北往,伤心些什么呢?
因为“却是旧时相识”这正是伤心的由来。本该北归的大雁却向南飞来,而词人当时也正在南方避难,真可谓有“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”的感慨。然而这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗?过雁还是那只过雁,尚能按时南来北往,而自己却漂流困顿,寄寓他乡。只不过物是人非,收信的那个人已经不在人世了,就算有千言万语,也无人可托,无处可传,所以看到过雁不禁悲从中来。旧日传情信使,而今与丈夫生死相隔,物是人非。
②诗人一般借“雁”抒发怎样感情?
借雁抒离思。每年秋季雁便南飞,故常常因其秋去南方春到北方而引起游子们的思乡之情,引起他们的羁旅伤感来。唐朝诗人赵嘏在《长安秋望》中写道:“残星数点雁横塞,长笛一声人倚楼”。“残星数点”和“长笛一声”里,雁于人都在塞边踯躅。更有欧阳修的“夜闻归雁生相思,病入新年感物华”,杜甫的送别诗:“凉风起天末,君子意如何?鸿雁几时到,江湖秋水多”,《西厢记》结尾崔莺莺长亭送别亦唱道:“碧云天,黄草地,北雁南飞,晓来谁染霜林醉?点是离人泪”,,则情景相生,其情不堪,成千古绝唱。
借雁叹孤寂。孤与雁联系在一起时颇多,所以,孤雁成了离别和思乡的代称。张炎的一首《解连环•孤雁》可谓对雁之含蓄孤凄更有寄托:“楚江空晚,恨离群万里,恍然惊散。自顾影,却下寒塘,正沙净草枯,水平天远。写不成书,只寄得相思一点。料因循误,残毡拥雪,故人心眼。谁怜旅愁荏苒,漫长门夜悄,锦筝弹怨。想伴侣、犹宿芦花,也曾念春前,去程应转。暮雨相呼,怕蓦地,玉关重见。未羞他、双燕归来,画帘半卷。”“楚江空晚”,起首便诉空旷质感,“楚江”与“空晚”更显寂寥。雁于此等空旷之境,“离群万里”,低沉茫然。“怅”这一字,刻画入微它离群之前的恋、离群之时的苦、离群之后的茫然。孑立于旷野之楚江,雁犹豫再三:下得寒塘否?然而,放眼漠漠黄沙、瑟瑟枯草,荒蓼之所,离群于万里之外,又到哪里去另寻栖身之所呢?“只寄得、相思一点”,这一点相思来得何等无奈、何等悲凉啊!孤雁内心之情感,恍然之一怅,凄凉心境,让人不禁扼腕一叹。至此,更想起蒋捷的《虞美人》好一个“江阔云低断雁叫西风”,少年的风流,壮年的颠簸流离、晚年的孤寂……红烛尽了,断雁去了,湿庐破了……以雁喻孤寂悲凉,清凉和转,不胜唏嘘。
借雁表忠贞。元好问《摸鱼儿•雁丘词》所写小序:“太和五年乙丑岁,赴试并州,道逢捕雁者云:‘今旦获一雁,杀之矣。其脱网者悲鸣不能去,竟自投地死。’予因买得之,葬之汾水之上,累石为识,号曰雁丘。时同行者多为赋诗,予亦有《雁丘词》。旧所作无宫商,今改定之。”“问世间、情是何物,直教生死相许?”自此成为千古名句。感动了一辈又一辈人的句子竟源于一只雁。
雁足传书为中国古典诗词中的常用之典,此借指亡夫之痛;秋雁南来,写国破家亡、漂泊南方之苦。
晏殊《浣溪沙》:“无可奈何花落去,似曾相识雁归来”
得出结论:过雁象征离愁。
③此处词人借雁抒发怎样感情?
明确:孤寂与离愁。
小结:诗人哀戚之际,南飞的大雁横空而过,她抬眼望去,多么像在溪亭近旁,绣水江边时常见的那只呀?北来的鸿雁啊,家国可曾无恙?溪亭可免于战火?耦花还那样娇艳吗?可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。
⑷黄花——菊花已枯萎凋谢,残花满地,无人再去采摘
师:黄花是什么花?黄花象征什么?
明确:黄花就是菊花。李清照看到黄花的凋落,想到自己漂零的身世,憔悴的容颜,更是愁上加愁。
史正志《菊谱》:“菊草本也,以黄为正,所以概称黄花。”这两句由景入情,情景交融。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境,再无当年“东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖”的雅致了。到这里,作者的感情已渐渐融入到了落花之中。
补充:也有人这样理解:“满地黄花堆积”指菊花盛开而不是残英满地,“憔悴损”指自己因忧伤而憔悴瘦损而不是菊花枯萎凋谢。正因自己无心看花,虽值花堆满地,却不想去摘它赏它,这才是“如今有谁堪摘”的确解。然而人不摘花,花当自萎;及花已损,则欲摘已不堪摘了。既写出自己无心摘花的郁闷,又透露了惜花将谢的情怀,笔意比杜秋娘所唱“有花堪折直须折,莫待无花空折枝”要深远得多。
菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美,也不能与身价百倍的兰花并论,但作为傲霜之花,它一直得到文人墨客的亲睐.菊花作为意象在诗词中主要有以下几种象征意义。
隐士的象征——自从被陶潜先生垂青之后,菊花就成了“花之隐者也”。陶渊明《和郭主簿》:“芳菊开林耀,青松冠岩列。怀此贞秀姿,卓为霜下杰。”正是体现了他对羡慕幽静安逸生活的向往。东篱下悠然采菊的他,以田园诗人和隐逸者的姿态,赋予菊花独特的超凡脱俗的隐者风范,菊花从此便有了隐士的灵性。
斗士的象征——唐末农民起义领袖黄巢了。“飒飒西风满院栽,蕊寒香冷蝶难来。他年我若为青帝,报与桃花一处开”。“待到秋来九月八,我花开后百花杀。冲天香阵透长安,满城尽带黄金甲。”在其带有明显寓意和倾向性的诗作里,菊花成了饱经沧桑的勇敢坚强的斗士,为民请命,替天行道。
伤感的象征——李清照是宋代女词人,菊花,在她笔下成了抒发情思的对象。“东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。”用“瘦”字抒发内心对久别丈夫的感受。
高洁品格的象征——菊花有代表高洁品格的象征意义.例如唐人元稹《菊花》:“秋丛绕舍似陶家,遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊,此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。菊花残谢后一般不会凋落花瓣,不会像桃花一样,一片一片掉下来,落英缤纷的。故诗人说“堕地良不忍,抱枝宁自枯”。
故诗人一般都赞赏其凌寒的品格例如:唐•白居易《咏菊》:一夜新霜著瓦轻,芭蕉新折败荷倾。耐寒唯有东篱菊,金粟初开晓更清。菊花枯而不陨是它固有的特性,但在朱淑真笔下:"宁可抱香枝上老,不随黄叶舞秋风",这里赋予了菊花倔强的性格和反抗精神。
小结:枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境,再无当年“东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖”的雅致了。到这里,作者的感情已渐渐融入到了落花之中。
⑸窗——如何理解“守着窗儿,独自怎生得黑”这句的意境?
明确:孤单地靠着窗儿,怎样才能挨到天黑?真是苦到极点。黄昏尚且难熬,漫漫长夜又将如何度过?一种凄清哭况蕴含于平淡语言中,发人深思。无聊寂寞、度日如年。
⑹梧桐细雨
师:梧桐细雨在一起通常象征什么?这里运用了什么修辞?
明确:梧桐因叶子宽大,多植院中,往往与细雨结合象征着哀伤、愁丝。这里运用了白描的手法。
清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。——杜牧《清明》
渭城朝雨邑轻尘,客舍青青柳色新。——王维《送元二使安西》
寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤。——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
夜阑卧听风吹雨,铁马冰河入梦来。——陆游《十一月四日风雨大作》(壮志难酬之愁)
林花谢了春红,太匆匆,无奈朝来寒雨晚来风。——李煜《相见欢》(亡国之愁)
得出结论:雨是哀伤、愁丝的象征。
梧桐意象在中国古典诗词中表凄苦之音。
★梧桐半死清霜后,头白鸳鸯失伴飞。(贺铸《鹧鸪天》)
★梧桐相待老,鸳鸯会双死。(孟郊)
★寂寞梧桐,深院锁清秋。(南唐•李煜《相见欢》)
★梧桐树,三更雨,不道离情正苦,一叶叶,一声声,空阶滴到明。(唐•温庭筠《更漏子》)
★自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁。(秦观《浣溪沙》)
明确:失去伴侣后的了无着落、凄凉痛苦。
师:请你运用想象的语言来描绘“黄昏时,梧桐细雨”的画面,注意情景结合。
窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶,沉沉的夜幕里,偏巧这时又下起了淅沥的小雨,难道上天也在忧愁哭泣吗?“滴滴答答,滴滴答答”的雨声,对于伤心的我来说,不仅是打在窗前的梧桐叶上,也仿佛敲在我那颗破碎的心上。
⑺黄昏
师:黄昏时的色调?给人感觉?
明确:昏暗不明,朦胧,就像心中排不去的阴霾。
“昏”是会意字。从日,从氐省。“氐”是下的意思,合起来表示日已下沉,是指日暮、天刚黑的时候,就是《说文》所说的,“昏,日冥也,”指太阳沉下地平线之际,即日落西山之时。综观中国古典诗词中描写黄昏的作品,诗人宣泄的情感是多种多样的,而诗人或喜或悲的内心情感又是由多个黄昏意象组合展现出来的:
相思怨别——怀人:谁念西风独自凉?萧萧黄叶闭疏窗,沉思往事立斜阳。”(纳兰性德《浣溪沙》)天边的夕阳正徐徐落下,余光迷漫,家禽都已散去,正是归家的时候,可他(她)又在哪里呢?是否一切安好?……诗人的相思之情溢于言表。
思乡:“思乡”是中国古代游子普遍存在的一种微妙心理。漂泊江湖的游子在外面披霜戴雪,经历过羁旅途中的风风雨雨,几番彻骨之后,他们都或多或少地表现出思乡的情绪,而以夕阳为背景的黄昏景色就是他们较常写到的。其中最有代表性的是马致远的《天净沙》:“枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下。断肠人在天涯。”
这首小令是黄昏意象堆积的特例,只28字,却写出了多种意象:枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人、天涯,这一系列带有悲冷色彩的黄昏意象把孤寂凄苦的羁旅愁思渲染得幽眇无边,扣人心弦,引人遐想,让人回肠荡气,具有无尽的感人魅力。
离愁:杜牧《边上闻胡笳三首》:“白沙日暮愁云起,独感离愁万里天。”就是诗人对离别的真情告白。在作者看来,离别是长期的而且是万分痛苦的。柳永的《雨霖铃》是写江湖流落的代表作,写离愁别绪达到了情景交融的艺术境界。
黄昏意象拥有它与生俱来的独特意象群——野草、斜阳、秋风、清水、残宅、霜寒、归鸟、笛声、悲鸣等带有荒冷灰暗色彩的事物。那斜斜的落日、投林的倦鸟、凄厉的雁叫、动情的笛声、迷蒙的烟雨……无一不浸染着诗人的某种特定情感。这些意象根据诗人传达感情暗示理想的需要,按照某种向心力而相互呼应粘合形成的意象群体,它们在一定程度上丰富和深化了黄昏原型的审美内涵。
师总结:朱光潜说过:“情绪的性质一部分由人的素质决定,另一部分由产生这种情绪的环境决定。”诗人心中情思起伏,波澜变化,仪态万千,不是单凭一个固定的物象轮廓就足以表达,只有大自然全幅生动的山川草木、云蒸霞蔚,才足以表象胸襟里无尽的情感。
我们刚分析的这些有着深厚文化底蕴的意象,把词人的愁形象化了,生动化了,具体化了,无一字写愁,却处处惹愁。就让我们伴着音乐,让老师和同学们一起来齐声诵读,沉浸到这凄美绝然的意象中。
㈢为何生愁
师:“这次第,怎一个愁字了得。”此时此地,此情此景,已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。尾句点愁,简单直白,反而更觉其神妙。但此时的“愁”与诗人写《一剪梅》的“愁”相比又多了多少深刻的内涵呢?让我们突破诗词的显性层面,进入到作者苦闷,复杂的心灵,看看作者为何而生愁?
从1103年李清照写《一剪梅》至1151年左右写成《声声慢》,时间过了大概半个世纪,可谓“一般愁字别样情,半世漂泊感生平”,到底命运在她身上刻下了哪些烙印呢?让时间老人告诉你答案吧。
李清照大事记:
1103-1126年:与赵明诚结婚,婚后融洽欢娱,共同致力于金石书画的研究,度过了一生中最安宁、幸福的日子。
1126年:北宋末日,腐败透顶,金兵入侵,围困京师。
1127年:金灭北宋,所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年:赵明诚孤身赴任,身染重病,八月十八日去世,终年49岁,李清照时年46岁。
1130年:清照为解不白之冤,在越州、台州、黄岩、温州之间漂泊。
1131年:卜居浙江会稽,又逢盗贼,重病缠身,几欲丧命。
1132年:夏,再嫁张汝舟,可惜遇人不淑,9月提出诉讼,与张汝舟离婚。被判刑两年。
1134年:整理完成赵明诚遗著《金石录》。
1151-1156年:李清照没有子嗣,凄然一身,悲苦地离开人世。无人知道死于何时,葬于何处。
由亡国到丧失,由再嫁到离异,由入狱到悲死,你们愿意这其中的哪一件发生在身上吗?但它们都一连串地发生在李清照身上。晚景凄凉,没有子息的李清照就这么去了,带着一腔悲愤,悄无声息的去了,无人知道她死于何时,葬于何地。连最公正的时间也没有记录。
师:了解这些史实之后,能更深刻地理解李清照的愁了吧?如果说李清照的前期的愁是闲愁、闺愁,那后期是什么愁呢?
明确:亡国之恨,孀居之悲,沦落之苦。
四、迁移深化
㈠拓展:关于“愁”的诗句。
生活中都有哪些愁?你能想起哪些描写这些愁的诗句?
⒈思乡愁:月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。(张继《枫桥夜泊》)
⒉感时愁:晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。(李商隐《无题》)
⒊离别愁:离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。(欧阳修《踏莎行》)
⒋伤春愁:年年不带看花眼,不是愁中即病中。(杨万里《伤春》)
⒌思春愁:伫倚危楼风细细,望极春愁,黯黯生天际。(柳永《蝶恋花》)
⒍相思愁:花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。(宋•李清照《一剪梅》)
⒎忧国愁:君莫舞,君不见,玉环飞燕皆尘土?闲愁最苦。休去倚危阑,斜阳正在,烟柳断肠处。(宋•辛弃疾《摸鱼儿》)
⒏孤独愁:已是黄昏独自愁,更着风和雨。(宋•陆游《卜算子》)
小结:在人生不如意的时候,李白可以选择“且放白鹿青崖间,须行即骑访名山”,去求仙访道。苏轼在遭遇坎坷的时候,他可以“莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行”,但是才华横溢,纵横千古,空前绝后的一代词人李清照寻寻觅觅半生,最终无计可消愁,只留一声长叹在人间,让后人寻寻觅觅。
㈡手法一得
这首词除结句一语道破外,都没有直接说愁,而是以刻画冷清萧索的环境来烘托惨惨悲切的心境。无论忽寒忽暖人容易生病的天气,淡薄的酒味,入夜猛起的秋风,天上的过雁,满地的黄花,窗外的梧桐和黄昏的细雨,无一不是生愁、助愁、牵愁的。这种借助意象来传达感情的方式是诗词中常用的,请同学们试着用这种方式来写一写自己的心情。
小结:一杯残酒,一片落叶,一声雁叫,一滴秋雨,一盏孤灯,李清照都能点石成金,赋予它浓郁的感染力。李清照的声声慢采用借景抒情,情景交融的艺术手法,以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律,营造了一种化不开,驱不散的孤独失落氛围,读着它,我们似乎听见阶前滴雨,长天孤雁,看得见梧桐落叶,黄昏孤灯。在这些意象背后,我们看见了一个一生都被“愁”所困的女词人,“愁”是她作品的主调。早年的“愁”是“闺怨”、“离愁”、“相思之愁”,是“一种相思,两处闲愁”,是“为赋新词强说愁”。晚年的“愁”则是在经理了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨之后的“欲说还休”的愁,是一种沉甸甸的深沉的愁。
所以在今后的学习中我们要记住,一首诗词的内容含量是很大的,我们决不能满足于会读能背,在诗词中,总隐藏着作者的心灵。他们在诗词中或悲叹、或喜悦、或愤慨,他们或春风得意、或壮志难酬、或童真未泯、或心事浩茫。他们动情于山水,则山水皆是情;或寄愁与明月,则明月亦含悲。我们要透过他们寄情的事物,去认识处在那个时代风雨中的诗人的真面容。
课堂总结
“一般愁字别样情,半世漂泊感生平”,作为一个女人,李清照何其不幸;作为一个诗人,她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸,话到沧桑句便工”,苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂,这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上,但它们不能压垮李清照,相反,苦难越重,艺术的灵魂飞得越高。
“少年不识愁滋味,爱上层楼。爱上层楼,为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味,欲说还休。欲说还休,却道天凉好个秋。”(宋•辛弃疾《丑奴儿》)正值青春年少的我们应是一群阳光少年,不要过早的让愁云爬上心头。不要为张显成熟而附庸风雅、故作多情。须知,我们的“闲愁”比起李清照等人的“愁”来,已是无足轻重的了。
今天,我们通过吟咏语言、品味形象、咀嚼情味,看到了中华诗词大花园中站立于秋风黄花中的一位美丽、孤独、才华横溢的女子,读懂她的孤独,是她的慰藉,更是我们的幸运和幸福!千百年之后,她的妩媚依然是我们心灵上的一道风景,当我们在历史中翻阅这个名字,她的人格魅力依然荡漾在时空之中:作为女人,她沧桑而不失坚强;作为文人,她高傲而不陷孤僻;作为国人,她忧愤而不失忠诚,于小我中张个性,于风雨中念家国,虽然孑然半世,一身浓愁,却给我们留下了永不褪色的传奇!
最后,让我们齐声背诵《声声慢》,在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬!保存
作业布置
也许你还有很多话要跟李清照说,也许是共鸣的话,也许宽慰的话。那就写下来,献给这位风华绝代的女词人。请大家已《写给李清照》为题,写几句知心话给这位绝世才女吧。
3、李清照《声声慢》优秀教学设计(苏教版高一必修四)
教学目标
1、了解李清照后期的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的不同风格。
2、学习李清照是如何写愁的，学会抓住诗歌意象去品味诗歌情感。
3、体会李清照夫亡家破、饱经忧患和乱离的哀愁，感悟李清照坚韧、孤高的灵魂。
重点 深入研读诗歌，抓住意象，体验愁情，渗透对学生诗歌诵读的指导。
难点 让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界，感悟词作愁的深刻意蕴和李清照孤高的灵魂。
【导入新课】
播放邓丽君演唱的《月满西楼》歌曲(这首歌化用了李清照前期的词作——《一剪梅》)至上课，意在激发学生兴趣，营造诗情画意气氛，让生更易融入到词的意境当中。
【自主学习】
1、作者
李清照(1084-1155)，山东省济南章丘人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。
前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。
本词是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作。通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。在结构上打破了上下片的局限，全词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。首句连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情。下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，缠绵哀怨，极富艺术感染力。
2、词作背景
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
二、诵读，初步感知：
1.对照注释，注音
2.听读录音
3.齐读
4、自由朗读诗词并概括词写的内容。(时间，地点，人物，事件，情绪)
时间：“雁过”，秋天南飞。“晚来风急”，傍晚。
地点：“最难将息”，“守着窗儿”，家中。
环境：秋天的傍晚，天气忽冷忽暖，秋风萧萧，北雁南飞，黄花满地，梧桐滴雨，满目冷清凄凉景象。
事件：找动词。寻觅，难将息，淡酒，见雁过，看黄花，独守寒窗，听梧桐滴雨。
情绪：凄凄惨惨戚戚，伤心，孤独，怎一个“愁”字了得。
5、读罢此词，你感受最深的是什么?
明确：愁
【合作学习】
一、分析探究，仔细体悟。
1、词人又是如何来写她的愁情的呢?
如何写愁
既然如此，我们就抓住这个“愁”字，看看清照是如何来写愁的。先来探寻第一个问题：
(一)怎样入愁
入，即进入，清照起笔就哭诉道：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”
寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢?
动作若有所失寻觅无果
冷冷清清，是什么冷清呢?
环境处境冷清心境清冷
凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢?沉痛凄厉
所以，清照起笔就给我们定下了一个什么样的基调?悲苦愁绝
(二)赏意象品愁情
中国古典诗词主要是通过意象来传情达意。什么是意象呢，就是融入了作者主观感情的物象。清照在写作愁情的时候，同样是借助一些意象来抒写。所以，下面我们就一起来赏意象，品愁情。
1、清照在词中选取了哪些意象?(请一位同学配乐朗读，其他同学勾画出意象)
(学生：淡酒晚风孤雁黄花梧桐细雨)
2、这些意象是如何表现出愁情的呢?——意象探究(学生自主合作探究)
①小组交流探讨(前后四个人为一小组)
②集体探讨(小组代表发言)
探讨明确：
酒并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。
风风急天高猿啸哀，渚清沙百鸟飞回。——杜甫渲染愁情
雁象征悼亡之悲、怀乡之思
黄花喻憔悴的容颜孤苦飘零的晚境
梧桐一叶知秋牵愁惹恨
细雨雨滴梧桐却敲碎人心哀伤﹑愁丝的象征
注意：1、古典诗词中传统的意象有着特定的内涵。
酒：愁文化风：渲染愁情雁：怀乡之思音信之盼
黄花：憔悴的容颜梧桐：牵愁惹恨雨：哀伤愁丝
2、作者的心情不同，相同意象会传递不同的情感。
黄花战地黄花分外香
雁长空雁叫霜晨月
3、总结本词的意象、意境和情感。
淡酒秋风
过雁黄花冷清凄美的意境传递出孤寂愁苦
梧桐细雨
(三)为何生愁
当清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼告：“这次第，怎一个愁字了得?”的确，“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。让我们突破诗词的显性层面，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁?到底命运在清照身上刻下了哪些烙印呢，让时间老人来告诉我们答案吧!
1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世。
1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。
1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。
祸不单行孤苦飘零
由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，可谓祸不单行、孤苦飘零呀。晚景凄凉，没有子嗣的清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。
了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧?到底《声声慢》中的愁是一种什么样的愁呢?
明确：情愁--独居之寂寞
家愁--丧夫之哀
国愁--亡国之恨
比起清照前期代表作《一剪梅》中的相思闲愁，这份愁又多了多少深刻的内涵呀。
【小结】
这是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作。通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、 天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。在结构上打破了上下片的局限，全词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。首句连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情。下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，缠绵哀怨，极富艺术感染力。
李清照词的2种风格：
南渡前、内容：闺怨离愁词风：清丽柔媚
南渡后、内容：怀旧悼亡词风：凄婉哀怨
板书设计
淡酒秋风
过雁黄花冷清凄美的意境传递出孤寂愁苦
梧桐细雨
课外作业 背诵并默写本词。
请把词的意境，用现代汉语描述出来，注意景、情、人三者的融合。
4、苏教版高中语文必修四《雷雨》优秀教学设计(苏教版高一必修四)
教学目的要求：
1、知识目标：理解剧本所表现的内容，体会剧本中连续紧凑的戏剧冲突和个性化的人物语言;
2、能力目标：掌握学习戏剧的一般方法等，尤其是在对话的朗读中体会戏剧冲突和人物形象等。
3、思想感情和价值观目标：理解剧中所揭示的阶级矛盾的深刻意义，揭示了资本主义社会的罪恶。
教学重点：周朴园的性格特点和话剧的特点。
教学难点：通过剧情对资产阶级虚伪、自私、冷酷、残忍的阶级本质的揭露。
教学方法和学法指导：教师主要传授学习戏剧的一些方法，学生在学习中进行学法指导，继而能改写剧本。
一、作者简介:
曹禺，原名万家宝，1910年生，湖北潜江人。他从小爱好戏剧，1929年进南开大学，后来又转清华大学外语系，毕业后进清华研究院，专攻欧美戏剧文学，并从文学中汲取营养。1933年，在即将结束大学生活时，完成处女作《雷雨》。经巴金、靳以的推荐，这个剧本在1934年出版的《文学季刊》上发表。作者自己说:“那个时候，我是想反抗的，因陷于旧社会的昏暗腐朽，我不甘模棱地活下去，所以我才拿起笔。《雷雨》是我的第一声呻吟，或许是一声呼喊。”(《曹禺选集后记》)继《雷雨》之后，又写出了《日出》《北京人》《原野》《蜕变》等剧本。《雷雨》《日出》成就最高，是他的代表作。在这两个剧本中，作者以卓越的艺术才能深刻地描绘了旧制度必然崩溃的图景，对于走向没落和死亡的阶级给予了有力的揭露和抨击。剧作震动了当时的戏剧界。1942年，曹禺把巴金的《家》改编成话剧，解放后，写了《明朗的天》《胆剑篇》《王昭君》。
二、《雷雨》简介:
《雷雨》以现实与往事相间的手法，写了一个封建资产阶级大家庭的矛盾。这个家庭的主人，某煤矿公司董事长周朴园在三十年前，还是个地主大少爷的时候，曾引诱女仆梅妈的女儿侍萍，生了两个孩子。后来，他为了娶一位“有钱有门弟的阔小姐”，强迫侍萍把大儿子周萍留下，把刚生下三天的第二个孩子(鲁大海)带走，遗弃了母子俩。周朴园又娶了繁漪。并生了个儿子周冲。侍萍被逼得走投无路，冒着大风雪去跳河。她被救后，为了孩子，又嫁了两次，与后来的丈夫鲁贵生了个女儿四凤。不料鲁贵与四凤无意中又当了周家的仆人，儿子鲁大海当了周家的煤矿工人。于是以周家为中心发生了各种巧合的违反伦常的性爱关系，展开了错综复杂的矛盾:继母繁漪与周萍私通，同父异母的兄妹周萍与四凤相爱，周冲也在追求四凤，而周朴园与鲁大海父子相互为敌，周萍与鲁大海兄弟之间亦互相仇视。这个悲剧的内幕是侍萍因繁漪通知她领回四凤而来到周家才被揭露的。这些矛盾酝酿、激发，终于在一个“天气更阴沉，更郁热，低沉潮湿的空气，使人异常烦燥”的下午趋向高潮，又经过一番复杂的矛盾冲突，周萍和四凤终于知道他们原来是同母兄妹。于是一场悲剧发生了，四凤触电而死，繁漪的儿子周冲为救四凤不幸送命，周萍也开枪自杀了……这个罪恶的大家庭终于归于毁灭。
三、《雷雨》标题的意义:
《雷雨》这个剧名，既指整个故事的背景、情节都和雷雨有关，高潮和结局又发生在雷雨之夜;又指剧中人物雷雨般的性格，象征渴求自由，冲决封建罗网的迫切心情。同时，作者以象征的手法告诉人们，在半殖民地半封建社会沉闷的空气里，一场大雷雨即将到来。这就深刻地反映了酝酿着一场大变动的中国社会的现实。
四、《雷雨》人物关系:
繁漪周朴园侍萍鲁贵
周冲周萍鲁大海四凤
五、节选部分结构:
这一步部分是写三十年后周朴园和侍萍再次相见的情景。
第一层:侍萍以叙述别人故事的口吻，揭露周朴园的罪恶，诉说自己的遭遇。──写他们过去的矛盾
第二层:通过周朴园态度的变化，暴露他的伪善面目，表现侍萍这个劳动妇女的阶级本色。──写他们现在的矛盾。
六、人物形象分析:
1.周朴园
从他们的意外遭遇，这一场谈话来看周朴园的性格特征:
对话由口音讲到无锡，讲到三十年以前，归结到在无锡发生的“一件很出名的事情”。这时，侍萍知道眼前的这位老爷就是周朴园，周朴园却不知道眼前这个下人就是侍萍。“梅家的一个年轻小姐，很贤惠，也很规矩……”他把被自己凌辱过的使女说成是“小姐”，为的是美化自己，按照剥削阶级的意识，少爷与下人有这种关系是可耻的，要门当户对，要维持面子，自然就把侍萍说成是“小姐”。然而侍萍却说:“可是她不是小组，她也不贤惠，并且听说是不大规矩的。”她平静地、原原本本地说出了事实。这话犹如利刃，触及了周朴园对侍萍始乱终弃的丑恶行径，他“汗涔涔地”，显出一副狼狈像。这时，周朴园想知道侍萍的究竟，便用“亲戚”来遮掩，并说要给她修坟，以此作为打听的理由，同时在别人面前表示自己的“仁慈”和乐于行善的“美德”。当他知道在自己的意念中已经死去的侍萍还活着，而且她的孩子也活着时，便神经质地惊愕起来，说“什么?”时而“忽然起立”紧张地问“你是谁?”表现出他极度的惶恐和不安。当他明白眼前站着的就是三十年前被他遗弃的侍萍时，他“忽然严厉地”问道:“你来干什么?”立刻就显出了他的狰狞的面目。因为他认为侍萍的出现，会对他的名誉和地位构成威胁。这句话撕去了刚才用来伪装“善人”的面纱，露出了他凶恶的本相。接着又凭他三十多年从尔虞我诈的争夺中积累起来的经验，提出质问:“谁指使你来的?”他对侍萍软硬兼施，先是反脸不认人，说什么“三十年的工夫你还是找到这儿来了。”为了怕家人知道，他竟提出不许侍萍“哭哭啼啼”，接着想哄骗侍萍忘记“从前的旧恩怨”，叫她“过去的事不必再提”，企图掩盖自己的罪恶。他花言巧语，要侍萍“不要以为我的心是死了”，想以他过去那廉价的感情打动侍萍，拉拢侍萍。他担心侍萍告诉鲁贵，揭穿他的老底，他还担心侍萍利用鲁大海、鲁贵和四凤的关系对他进行敲榨，他终于使出用金钱收卖的手段:“好，痛痛快快的，你现在要多少钱吧!”在他看来，金钱能化却侍萍的愤恨，金钱能赎回他的罪恶，金钱能使受害者微笑，金钱能使造孽者心安，金钱能永远消除这件事对他的威胁。这些集中暴露了他的世界观，反映出他的了老奸巨滑和阴险。为确保自己的名誉地位不受威胁，他不许侍萍同自己的亲生骨肉相认，并勒令“以后鲁家的人永远不许再到周家来”，还以五千元支票进行收买，以策万全。
以上通过周朴园对侍萍的态度，深刻地揭露他虚伪、自私、冷酷、残忍的本性，说明他是一个地地道道的伪君子。
从连续紧凑的戏剧冲突可见:周朴园对侍萍先是爱，后是赶，赶走之后又怀念，他怀念的侍萍活脱脱地站在他面前时，他竟是那样的凶狠，对此应如何理解?傅立叶说:“侮辱女性既是文明的本质特征，也是野蛮的本质特征，区别只在于，野蛮以简单的形式所犯下的罪恶，文明却赋之以复杂的、暖昧的、两面性的伪善的存在形式。”“这一个”周朴园正是富有个性的活生生的“伪善的存在”。他那矛盾的行为，以其性格的复杂性、多面性，显示出他作为董事长的“这一个”周朴园的基本定性──真诚的伪善，伪善的真诚。
2.侍萍
侍萍是一个受侮辱，被损害的女子，是旧中国劳动妇女的形象，正直、善良、刚毅、倔强。
她自己被遗弃以及三十年挣扎的痛苦经历中，认清了周朴园的真面目。她虽然不懂得自己的悲惨命运是阶级压迫造成的，但已意识到她同周朴园之间事实上存在着阶级的壁垒。她知道自己的亲生儿子周萍是不会认她这个生母了，也断言自己的儿子，被周朴园称为“我自己的骨肉”的鲁大海是不会认那个董事长做父亲的。她对过去的事，有的“是恨，是悔”。她对周朴园不抱幻想，痛惜自己的女儿又走上了自己的老路，来伺侯周朴园的少爷。她把这归之于“不公平的命”，但最后又发誓“我希望这一生不要再见到你”，表现了对自己的命运的抗争，对不公平的社会的控诉，从自己痛苦的经历和现实的磨练中坚强起来了，表现了她的自尊与刚强。(这一点在侍萍不要钱的这一情节中表现得尤其突出)。
由于反动统治的毒害，在侍萍身上还存有封建伦理观念和宿命论的思想，因而认识不到自己的不幸是那个腐朽的社会制度造成的，却把原因归结为“报应”和“命运”，对周朴园，她不去公开揭露，反而在他表示“忏悔”时心软了，这些都说明了旧社会不仅摧残了劳动人民的躯体，而且毒害了他们的灵魂，从另一方面暴露了旧社会的黑暗。
七、难点、重点分析
(一)周朴园和鲁侍萍的见面是偶然的，鲁侍萍认出了周朴园，而周朴园并没有认出鲁侍萍，那么鲁侍萍为什么不立刻表白自己的身分并当面斥责周朴园对她的迫害和30多年来的悲惨遭遇，而是以叙述别人的故事的口吻诉说自己的遭遇呢?
分析：30多年的悲惨遭遇和痛苦的经历已经把她的性格磨炼得坚强又勇敢，她对残酷的现实充满了愤恨，但她还没有认识到自己的不幸是腐朽的制度造成的，而是把这一切不幸归结于“报应”和“命运”;而且，善良的品性又使她在周朴园的“忏悔”中产生的某种轻信和谅解。在对话中，她既有意识地在隐蔽自己的身分，又在语言动作中不断地表露出自己的特征，这正是剧中人物复杂的内心活动的外在表现。
(二)侍萍在与周朴园的对话中，有几处掩饰?又有哪些地方暴露了她的性格特点?
分析：周朴园四次问到她姓什么，是谁，她都很自然地掩饰过去，语调平缓，不露声色。表明她性格特征的语言动作有：熟练自然的关窗动作，对侍萍的身世及周朴园的隐情细致地述说，对绣着梅花衬衣的熟记。
(三)这一层中，周朴园的情态上有哪几次变化?请按情节发展叙述。
分析：开始是漫不经心地用对待下人的态度谈起了雨衣和关窗的事;忽然从侍萍的关窗动作上看到了似曾相识之处，感到奇怪，认真地询问：“你——你贵姓?”气氛趋于紧张，情节出现波澜，而鲁侍萍平淡地回答，又使气氛稍有缓和;周朴园就口音把话题引向无锡，转弯抹角有意识地询问三十年前发生的“一件很出名的事情”，鲁侍萍在周朴园的连连追问下，仍然保持语调的平缓;但听到周朴园在有意撒谎，遮盖罪行，于是她悲愤地叙述了自己30多年来的悲愤遭遇，使周朴园惊恐紧张的情绪不断增长;他时而“痛苦”，“汗涔涔地发出‘哦’的叹声”，时而惊愕地问：“你是谁?”;当侍萍巧妙地露出自己的身分时，周朴园已经惊恐地语不成声。
(四)周朴园知道站在面前的正是30多年前被自己赶出家门的侍萍时，为什么会惊恐万状呢?
分析：因为他意识到侍萍的出现，将威胁到他的名誉、地位、家庭，他以前的种种罪恶将昭然于天下，所以他立即感到“惊愕”“惶恐”。他以为搬了家，离开了无锡，从前的罪恶无人知道，可待萍的突然出现，却给他精神上以沉重打击，他表现出的惊恐万状正是他内心虚伪的表现。
(五)周朴园毕竟是几十年来压榨工人的资本家，他在惊恐之后对侍萍的态度又有了哪些变化呢?
分析：他认出侍萍后，首先是翻脸不认人，厉声责问“你来干什么?”“谁指使你来的?”妄图恐吓侍萍，但侍萍从几十年的压迫中已经把自己磨炼得顽强勇敢，周朴园的责问只能引起侍萍悲愤的反驳;周朴园见硬的不行，又以“现在你我都是有子女的人”，旧事“又何必再提呢”，试图稳住鲁侍萍;然后又采用了哄骗的手段，口口声声地表白他没忘旧情，——屋中陈列着从前她喜欢的家具，每一年都记得她的生日，保留着关窗的习惯，多少年来一直在“纪念”她;最后，他拿出五千元支票给侍萍，希望平息30多年来的旧恨新仇。
(六)鲁侍萍又是如何对待周朴园的呢?
分析：这时的侍萍，经过30多年苦难的折磨，对过去充满了仇恨，面对着周朴园的威胁哄骗，继续控诉周朴园的罪行：“我这些年的苦不是你拿钱算得清的”，并当即撕毁了支票，表现了她的骨气和尊严，表示了她对周朴园和不公平社会的蔑视和抗议。
(七)归纳主题思想是什么?
分析：《雷雨》以20年代初的中国社会为背景，通过一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭内部的尖锐冲突，以及周、鲁两家复杂的矛盾纠葛，生动地展现了具有典型意义的剥削阶级家庭的罪恶历史，对旧社会人吃人的现象，对资产阶级家庭的腐朽、没落、污浊的内幕做了深刻而又细致的揭露。从这个家庭的崩溃，看到半殖民地半封建社会的罪恶与黑暗以及它必然灭亡的命运。
附板书：
雷雨
曹禺
所选部分显示三十年后周朴园和侍萍再次相见的情景。
可分为两个层次：
第一层：侍萍以叙述别人故事的口吻，揭露周朴园的罪恶，诉说自己的遭遇。──写他们过去的矛盾。(相认前)
第二层：通过周朴园态度的变化，暴露他的伪善面目，表现侍萍这个劳动妇女的阶级本色。──写他们现在的矛盾。(相认后)
5、《李清照词两首之声声慢》优秀导学案(人教版高一必修四)
一、学习目标：
1.知人论世，结合词人生平及词作背景理解作品。
2.了解词作中各意象的特定属性。
3.体会词人作品中的别样“愁”情。
二、学习重难点：
1.理解词中表达出的“愁”。
2.背诵全诗。
三、读书指导：
写作背景：
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作，写于李清照晚年。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
四、自主学习任务：
1.结合课下注释，疏通诗意。
2.背诵全诗。
3.思考：那些景物触动了词人的愁思?
明确：(投影)淡酒、风、雁、黄花、梧桐、细雨
孤寂落寞悲凉愁苦
五、合作探究：
(一)赏析上阕
1.首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，为全词奠定了怎样的感情基调?反复品读，体会本句的表达效果。(点拨：结合写作背景、作者当时的处境进行理解)
2.“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!”传达出词人怎样的思想感情?(点拨：可联系我国古典诗歌中“酒”的象征意义来体会)
3.“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”“旧时相识”的雁触动了词人怎样的情思，为什么会有这样的情思?(点拨：联系词人前期词作《一剪梅》中的句子来理解，“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。”)
(二)赏析下阙
1.“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?”这一句描绘出词人怎样的生活状态?(点拨：黄花即菊花，词人在《醉花阴》中曾用“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”描写思念丈夫的闲愁，注意对比两首词的不同。)
2.“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”大胆展开联想与想象，用诗意的语言还原此句描绘的情景。
[来源:学+科+网]
3.有人认为，李清照后期词作中的愁绪，只是抒写了她作为一个落难贵妇人的个人哀愁，是低沉的、消极的，对此你是如何看的?
6、李清照《声声慢》优秀教学设计(统编版高一必修上)
教材分析
《声声慢》是李清照的晚期作品，词情凄清。李清照写这首词时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。就是在这种背景下，作者写下了“声声慢”这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。
教学目标
1.积累基础知识，引领学生品味诗词富有表现力的语言，提高语言的鉴赏能力，培养语言建构与运用素养。
2.根据课文内容设置问题，有效提问，理清思路，激发学生思考，促进思维发展，培养学生思维发展与提升素养。
3.通过抓关键词和意象来品味词的意境意蕴，掌握鉴赏古典诗歌作品的方法，提高鉴赏能力，培养审美鉴赏与创造素养。
4.了解李清照词的特点，领略宋词的艺术美，培养学生对古诗词的热爱及审美情趣，培养学生文化传承与理解素养。
重难点
1.了解李清照南渡前后创作风格的变化。
2.体味《声声慢》的“愁”情。
课前准备
1.利用网络查资料，了解李清照的生平和在文学史上的地位。
2.利用网络查资料，了解李清照词的风格及变化。
3.自查资料，了解《声声慢》的创作背景。
4.自读课文，读懂大意，梳理字词，积累基础知识。
一、导入：
积累李清照名句，导入新课。
1、花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。——《一剪梅》
2、此情无计可消除，才下眉头，又上心头。——《一剪梅》
3、云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。——《一剪梅》
4、物是人非事事休，欲语泪先流。——《武陵春》
5、生当作人杰,死亦为鬼雄。——《夏日绝句》
6、只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。——《武陵春》
7、人何处?连天衰草，望断归来路。——《点绛唇》
8、梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。——《声声慢》
9、莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。——《醉花阴》
10、何须浅碧深红色，自是花中第一流。——《鹧鸪天》
11、醉里插花花莫笑，可怜春似人将老。——《蝶恋花》
12、旧时天气旧时衣，只有情怀不似旧家时!——《南歌子》
13、新来瘦，非干病酒，不是悲秋。——《凤凰台上忆吹箫》
14、知否?知否?应是绿肥红瘦。——《如梦令》
15、雁字回时，月满西楼。——《一剪梅》
二、文学常识：
1.作者：
李清照(1104-1155)，今山东省济南章丘人，号易安居士。宋代女词人，婉约派词宗。早期生活优裕，其父李格非进士出身，藏书甚富，母亲是状元王拱宸的孙女。与夫赵明诚(吏部侍郎赵挺之子)共同致力于书画金石，编写了《金石录》。李清照是中国古代罕见的才女，她擅长书、画，通晓金石，而尤精诗词。早年还写过一篇《词论》，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。词作独步一时，流传千古，被誉为“词家一大宗”。
她的词分前期和后期。前期多写其悠闲生活，多描写爱情生活、自然景物，韵调优美。如《一剪梅红藕香残玉簟秋》等。后期多慨叹身世，怀乡忆旧，情调悲伤。如《声声慢寻寻觅觅》。在同代人中，她的诗歌、散文和词学理论都能高标一帜、卓尔不凡。在词坛中独树一帜，形成了自己独特的艺术风格——“易安体”。她不追求华丽的藻饰，而是提炼富有表现力的“寻常语度八音律”，用白描的手法来表现对周围事物的敏锐感触，刻画细腻、微妙的心理活动，表达丰富多样的感情体验。她将“语尽而意不尽，意尽而情不尽”的婉约风格发展到了顶峰，以致赢得了婉约派词人“宗主”的地位。同时，她词作中的笔力横放、铺叙浑成的豪放风格，又使她在宋代词坛上独树一帜，从而对辛弃疾、陆游以及后世词人有较大影响。后人认为她的词“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”，她被称为“宋代最伟大的一位女词人，也是中国文学史上最伟大的一位女词人”，有“千古第一才女”之美誉。在中国文学史上享有崇高声誉，“文有李清照，武有秦良玉”。她是中国历史上唯一一位名字被用作外太空环形山的女性。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今有《李清照集校注》。
2.李清照和“闺怨词”：
唐宋词的创作有一个传统的题材，就是写闺怨，“闺怨词”是专门用来表现妇女的生活和情感的。但其作者基本上都是男性，他们写的词被称为“代言体”，也就是代替妇女说话。李清照是词史上一位重要的女作家，她的“闺怨词”是写自己的真实生活和内心世界，是说自己要说的话。所以，她的出现使词坛放射出了一道新奇的光芒。
3.婉约派
婉约派为中国宋词流派之一。婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有李煜、柳永、晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照(宋代最著名的女词人)等。
4.易安体
李清照的词一方面继承了婉约派的创作风格和手法，一方面又有所创新和发展。她的词于苏豪、柳俗、周律之外别树一帜，婉约而不流于柔靡，清秀而具逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。
5.叠词：
叠词是指词和词连起来用，叠词在诗词创作中独具魅力，其特殊功能主要表现在如下几个方面：一是形象性;诗词中叠词运用得恰到好处，可使所描绘的自然景色或人物特征更加形象;二是确切性。叠词既可以摹声，又可以摹色，达到摹状的效果，使表达的意象更加确切;三是音乐性。叠词可使诗词的音律和谐，读起来，朗朗上口;听起来，声声悦耳。
三、背景及解题
1.背景：
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
2.解题：
“声声慢”是词牌。
3.名家评论：
宋张端义《贵耳集》卷上：炼句精巧则易，平淡入调者难。且《秋词声声慢》：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者，用《文选》诸赋格。后叠又云：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”又使叠字，俱无斧凿痕。更有一奇字云：“守定窗儿，独自怎生得黑。”“黑”字不许第二人押。妇人中有此文笔，殆间气也。
明杨慎《词品》卷二：宋人中填词，李易安亦称冠绝。使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。其词名《漱玉集》，寻之未得。《声声慢》一词，最为婉妙。其词云(略)……山谷所谓以故为新，以俗为雅者，易安先得之矣。
俞平伯《唐宋词选释》：“晓来”，各本多作“晚来”，殆因下文“黄昏”云云。其实词写一整天，非一晚的事。若云“晚来风急”，则反而重复。上文“三杯两盏淡酒”是早酒，即……《念奴娇》词所谓“扶头酒醒”;下文“雁过也”，即彼词“征鸿过尽”。今从《草堂诗馀》别集、《词综》、张氏《词选》等各本，作“晓来”。(人民文学出版社1979年版)
四、内容研读：
(一)整体感知：
1.自由朗读诗歌，结合注释，翻译全诗。
明确：
白话译文：
苦苦地寻寻觅觅，却只见冷冷清清，怎不让人凄惨悲戚。乍暖还寒的时节，最难保养休息。喝三杯两杯淡酒，怎么能抵得住早晨的寒风急袭?一行大雁从眼前飞过，更让人伤心，因为都是旧日的相识。
园中菊花堆积满地，都已经憔悴不堪，如今还有谁来采摘?冷清清地守着窗子，独自一个人怎么熬到天黑?梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分，还是点点滴滴。这般情景，怎么能用一个“愁”字了结!
2.《声声慢》中最能体现作者情感的是哪一个字?抒发了作者怎样的情感?
明确：
“愁”。抒发了作者因国破、家亡、夫死而只身流落江南时的孤苦无依的凄苦之愁。
(二)诵读体味：
自由朗读诗歌，把握节奏，画出朗读节奏，体味情感。
明确：朗读节奏
声声慢
李清照
寻寻/觅觅，冷冷/清清，凄凄/惨惨/戚戚。乍暖/还寒/时候，最难/将息。三杯/两盏/淡酒，怎敌他、晚来/风急!雁过也，正/伤心，却是/旧时/相识。
满地/黄花/堆积，憔悴/损，如今/有谁/堪摘!守着/窗儿，独自/怎生得黑!梧桐/更兼/细雨，到/黄昏、点点/滴滴。这/次第，怎一个/愁字/了得!
(三)分析结构：
自读全词，把握全词的感情基调，请简要概括上下片的内容。
明确：
感情基调：悲凉。
内容：开头为全词奠定了悲凉的基调，接着从秋天气候多变，酒难御寒和北雁南飞等几个角度，写自己滞留南方的孤独生活和悲苦心情。
下片写黄花满地枯萎，再也无人摘取。暗喻岁月流逝，人已衰老、憔悴!再加上白日漫长，她独自一人要怎样熬能到天黑，正值黄昏时候，又有秋雨点滴作响，这种景象，这时的情绪，哪里是一个简单的“愁”字所能概括得尽的!体现作者那种失落、孤单、凄凉、悲哀的心灵世界。
(四)赏析内容：
1.思考：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这几句包含几层意思?在用语上有什么特点?有什么作用?
明确：
(1)这几句包含三层意思：第一层，写人的动作神态，似在寻找失去的东西，追索过往的痕迹;第二层，写环境的凄凉、寂寞;第三层，写内心世界的愁苦、哀伤。
(2)七组叠词，很好地统领了全词的内容，展示出一种凄凉、萧条的意境;选用叠词，造成一种回环往复的效果，更显示出感情之强烈。“寻寻觅觅”写动作，写出了寻觅无果，若有所失;“冷冷清清”写环境，写出了处境的冷清、心境的清冷;“凄凄惨惨戚戚”写心理，写出了心里的沉痛凄厉。音韵上徘徊婉转，感情上层层递进，使全词顿挫凄绝，如泣如咽。定下了全词悲苦愁绝的基调。
表达效果：①增加形象性;②表达更确切;③音律和谐，声声悦耳。
(3)这几句直接抒情，表达的感情哀婉凄切，为全词奠定了凄清的基调。
2.思考：词人为何说是“淡酒”?为什么词人看到“雁”会伤心?
明确：
(1)并非酒淡，而是愁情太重、太浓，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者的晚年生活是何等凄凉惨淡。
(2)①睹物思人。此时，那似曾相识的雁儿再度飞过，丈夫却已亡故，物是人非，相思之情已成“悼亡之悲”。②这也表现了词人天涯沦落之感。此时词人避居江南，远离故土，看到北来的大雁便认为这是家乡来的大雁，因而说是“旧时相识”，可见，雁儿还勾起了词人的“怀乡之思”。
3.思考：如何理解“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”这三句词中蕴含的情感?
明确：
“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”既指菊花枯萎凋谢，又指词人因忧伤而憔悴消瘦。正是因为词人无心赏景，虽是菊花堆满地，却不想去摘赏。然而，人不摘花，花却自己凋谢。等到花自憔悴损，欲摘却不堪摘了。这里既写自己无心摘花的郁闷，又透露了怜惜菊花将谢的情怀，笔意深远，令人回味。
4.“梧桐更兼细雨”中“更兼”表明了词人怎样的心境?
明确：
“更兼”表明了词人脆弱不堪的心境。梧桐叶落即已不堪忍受，又加上“细雨”伴唱，秋韵更浓，词人的愁苦也就更深。
5.思考：“这次第，怎一个愁字了得”中“次第”指哪些“次第”?词人为何说“怎一个愁字了得”?
明确：
(1)“次第”意为光景、状况，指乍暖还寒、晚来风急、旧时雁过、满地黄花、梧桐秋雨等情景。
(2)作者的愁太多太多了。颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之情，等等，仅用一个“愁”字又如何概括得尽呢!
(五)鉴赏形象：
1意象：
思考：词人围绕词眼“愁”字，都写了哪些意象?表达了怎样的情感?
明确：
黄花：词中的黄花取其衰败之像，暗喻岁月流逝，人已衰老憔悴之义。表现了词人晚年孤苦飘零的处境，隐含着对生命将逝的悲哀。
酒：词中的酒除此意外还有御寒之意，“淡酒”，并非酒淡，而是因愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受，一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
风：词中的风紧急，猛烈，并且是晚上的风。“风急”明写天气恶劣，实写词人愁重。词人六神无主，茫然若失，竭力寻找却遍找不到。亡国之愁，沦落之苦，丧夫之痛，家国之思全部压在一个孤苦伶仃的年老妇人身上。酒入愁肠愁更愁，满心都是愁，致使酒力压不住心愁。
雁：象征悼亡之悲、怀乡之思。雁会联系到诗人对家乡对亲人的思念,感叹独自身在异乡的悲凉，作者当时身处南方，看到北雁归来，或许她只是听到了那呼朋引伴的声声雁鸣，不禁想起如今雁在人亡,曾经心意相通的夫君早已撒手人寰，无由再寄锦书去，无人再捎锦书来。
细雨：是哀伤、愁丝的象征。
梧桐：本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。
2.意境：
思考：这首词营造了怎样的意境?
明确：
词中的意象组成的画面是：风急欺人，酒淡难敌寒意，仰望则天空过雁，俯视则满地残花，梧桐落叶，细雨霏霏，伤心人更遇凄凉景，涩景苦情交融在一起，词中则营造的是晚风送寒，黄花零落，北雁南飞的凄惨悲凉意境。
3.词人形象：
思考：词中塑造了怎样的词人形象?
明确：
这首词始终紧扣悲秋之意,以悲秋入笔,与丈夫在一起和丈夫去世的对比,反衬自己孤独一人的孤寂,离别家园的离别愁苦,以及国家衰落,民不聊生的悲惨.展现了一个的对生活的绝望的落寞孤寂的女词人形象。
(六)归纳主题：
1.联系词人经历及写作背景思考，词人为何生愁?
明确：
《声声慢》是词人后期的作品。李清照早期生活优裕，夫妻和谐，家庭美满。因此词风较明快，即使写愁，也只是“闲愁”。而后期因靖康之变，夫妻仓皇南逃，避居江南，又因丈夫病卒，饱受国破家亡之痛，晚年生活孤独凄苦，因此词风哀婉，凄凉。
引入背景资料:
1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世。
1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。
1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。
情感：
《声声慢》是李清照后期家破夫亡受尽折磨颠沛流离生活的缩影，是一首沉重的哀伤的忧患之愁的生死恋歌，抒发的是家国悲愁，饱含着亡国之恨、丧夫之痛、孀居之哀、颠沛之苦，是绝望的、压抑的、难以诉说的愁。
2.归纳主题：
本词选取了一系列具有典型意义的景物，通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦。
(七)总结艺术特色：
1.借景抒情：缘愁选景，将自己伤感，凄苦的愁绪融入到了对淡酒、飞雁、黄花、细雨等这些萧瑟惨淡的意象的描写之中。用哀景引发愁，在哀景中蕴蓄愁，以哀景来烘托愁。充分表现出词人杰出的艺术才华。
2.直接抒情：“这次第，怎一个愁字了得?”难言之痛，欲说又休，全词戛然而止，言有尽而意无穷。
3.叠词运用：开头用七组叠字构成了三句话，奠定了全词哀婉、凄凉、愁苦的感情基调。“寻寻觅觅”写动作，表现出词人茫然无着的心情;“冷冷清清”既写环境，又写出内心的寂寞冷清;“凄凄惨惨戚戚”写出词人凄凉惨淡的内心感受。加强情感。
(八)课堂小结
“一般愁字别样情，半世漂泊感平生”，作为一个女子，李清照何其不幸;作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸”苦难不停的擦拭着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在他生命的弹簧上，但他们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞的越高。
五、拓展探究：
1.阅读下面一段关“百脉泉公园”的介绍，请你为其拟一则广告词，不超过15字。
百脉泉公园，位于山东省济南市章丘明水境内，这里是龙山文化的发祥地，一代词宗李清照的故里。景区以群泉自然喷涌成湖而著称。景区内群泉鼎沸，杨柳染烟，画廊奇阁，宛如画卷，其中百脉泉、梅花泉、墨泉、东麻湾(万泉湖)被评为济南新七十二名泉。为纪念生于百脉泉畔的宋代女词人李清照而修建的清照园，以自然景观最美、建筑规模最大、文化品位最高、馆藏资料最全居全国四座李清照纪念馆之首。始建于明景泰元年的龙泉寺内，“品”形百脉泉涌珠浮翠，梵王宫大殿庄严雄伟，是泉水文化、历史文化、宗教文化有机融合的名胜景点。
明确：
示例：品清照婉约词 赏章丘百脉泉
2.根据语言环境，用口语方式转述下面书面语材料的内容。
材料：①李清照，祖籍山东济南，②她是我国文学史上在诗、词、散文方面都很有成就(最擅长词)的杰出女作家。③其父李格非乃当时著名的文学家，④其配偶赵明诚也是当时很有名气的金石专家。要求：①内容完整。②表达得体。⑧符合口语特点。
作为导游，你在带领游客参观李清照故居时，向大家介绍说：
明确：
示例：①李清照是山东济南人;
②她是我国文学史上杰出的女作家，在诗、词、散文方面都很有成就。并且特别擅长写词;③她的父亲李格非是当时著名的文学家;
④她的丈夫赵明诚也是当时很有名气的金石专家。
六、课后作业：
自读李清照其他词作,自选一篇写出鉴赏体会。不少于300字。
7、统编版新教材高一语文必修（上）第三单元李清照《声声慢（寻寻觅觅）》优质课学案
一、学习目标
1.了解李清照以及婉约派。
2.理解这首词上下阕的含义。
3.体会词人在这首词中所表现出来的“愁”。
二、核心素养
语言建构与运用：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。
思维发展与提升：以问题为路标，通过“直觉感知一一深入探究一一情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。
审美鉴赏与创造：深入解析词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化，让学生感受诗歌中凄美的意境。
文化传承与理解：让学生感受诗词的美，激发他们对祖国文化的热爱之情。
三、重点难点
1.品味语言，把握意象，体会词的意境和作者的思想感情。
2.感受鉴赏作品的意象美、意境美、韵律美。
四、导学基础知识
一、词人介绍
李清照，号易安居士，济南章丘明水人。李清照自幼就受到过良好的教育，他的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是元丰宰相王圭的长女，也有出众的文学才能。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”
李清照十八岁便嫁给了赵明诚，赵爱好金石之学，也有着相当高的文学修养。婚后，两人过着美满和谐的生活，夫妇俩在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片，缔结了一段令当代和后世不胜艳羡的“夫妇擅朋友之胜”的理想姻缘。
李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。(《一剪梅》)
但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立之初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得优郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。
二、词作背景
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅-样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
五、诵读全文
寻寻觅觅，冷冷清清，
我内心空虚，若有所失地东寻西觅，眼前只有冷冷清清的环境，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，
凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑。天气忽热忽冷的时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!
最难调养休息。几杯薄酒，怎么能抵御晚上的冷风寒意!雁过也，正伤心，却是旧时相识。
一行行大雁掠过，又引起内心的感伤，也许是昔日为我传书的大雁吧。满地黄花堆积，憔悴损，
地上到处是盛开的菊花，(而我自己)却因忧伤而这样憔悴，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自
如今还有谁能与我共摘啊?一个人守在窗子边上，怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、
怎样挨到天黑啊!绵绵细雨洒落在梧桐叶上，到黄昏时，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!
一点点，一滴滴，发出令人心碎的声音。这光景，怎么能用一个“愁”字囊括得了啊!
六、导读理解
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这首词起拍便连用十四叠字，既令词家倾倒，也为历代论词者所称道，并公认为这在形式技巧上是奇笔，甚至前无古人，后无来者，这的确是李清照的独创。这反映了词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩溃、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虛，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。
紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。
接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，-群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
下片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔悴了。在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢?看到花的僬悴，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑?”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢?真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢?一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在-起了，使词的意境更为深远。
最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得!”“这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景：“怎-一个愁字了得”又放开一步，开拓出一一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸鸣咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事?这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁
一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
七、巩固练习
1.阅读下文,回答问题。
临江仙滚滚长江东逝水
(明)杨慎[注]
滚滚长江东逝水,浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在,几度夕阳红。
白发渔樵江渚上,惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事,都付笑谈中。
【注】杨慎(1488—1559),明中叶文学家,因“大礼议”受廷杖,削夺官爵,谪戍于云南永昌卫,年七十二,死于贬所。
1.这是一首_________(体裁)。
2.下列说法不正确的一项是()
A.词的前两句化用苏轼《念奴娇?赤壁怀古》的“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”,以一去不复返的江水比喻历史的进程,用后浪推前浪来比喻英雄叱咤风云的丰功伟绩。
B.“青山依旧在,几度夕阳红”以“青山”象征永恒,“夕阳”象征变化,在历史沧桑风云变幻下,词人用自然界的这样一幅画面传达出生命易逝的感慨和历尽荣辱的悲哀。
C.“白发渔樵”是乡野农夫的形象,表现了作者晚年生活的落魄?而“一壶浊酒”以“秋月”、“春风”为背景,则显示出作者淡泊、高雅的襟怀和朋友之间的志趣相投。
D.从全词看,基调慷慨悲壮,意味无穷,读者感受到苍凉悲壮的同时,也能在一种淡泊宁静的气氛中品悟到词中高远的意境和深邃的人生哲理。
3.本词与苏轼的《念奴娇赤壁怀古》相比,在艺术手法和思想感情上有何异同?
参考答案
1.答案：1.咏史词;2.C;3.同:手法上,都运用了借景抒情的手法,都是以写大江东去、追忆古代英雄豪杰开篇;情感上,都有旷达之情,都有怀古伤今之感,都同样表达了人生如梦的感慨。异:手法上,苏词通过周瑜与自我的对比,引发议论抒情,而杨词通过白发渔樵的隐士形象寄托自己的感悟;情感上,苏词在旷达中有年华已逝、功名无成的无奈与不甘,而杨词则是通过“喜相逢”中的“喜”字,在旷达中表现了看透世事的明达与清静无为的追求。
解析：“白发渔樵”是隐士形象。
8、《我与地坛》（节选）教学设计(苏教版高一必修)
《我与地坛》(节选)教学设计
【设计思路】
1、本文作为“珍爱生命”下的第一篇文章，教学指导要求引导学生理解景物描写与作者对生命的思考之间的关系，品味作者富有诗意和哲理的语言，着重领会作者对生命价值的深入、独到的思考。而必须明确的是，教师所教授的对象正是处于“最狂妄的年龄”的高一学生，拥有健壮体格、处于优越环境的他们如何能体味一个残疾人、一个双失意人的生命感悟?为了解决这个最关键的问题，教师需在课前及课上作充分的情感调动工作，力求学生能感同身受。课前通过电视散文《我与地坛》或子午书简《我与地坛》的视频朗读使学生初步了解文章的基调和作者的经历;课上则需要教师适时地作点拨，用好知人论世的方法，将史铁生的经历恰当地融入到教学过程中。并充分调动学生的见闻经历，以此来帮助理解课文。
2、由于本文语言有较强的哲理性，因此教者采取由浅入深、层层深入的方法，先从简单问题入手，尽量不让学生产生畏难心理。与其将教学指导所要求解决的问题抛给学生犯难，还不如从小问题入手，从具体感性的问题入手，让学生慢慢地上台阶，学一点懂一点，懂一点钻研一点。
3、朗读是语文课的特色，而且本文的语言优美深刻，更需要也更值得学生朗读，因此朗读应贯穿教学始终。
【教学目标】
1、通过解读地坛景物对“我”的启示，领悟史铁生从颓废到奋起这一心理变化过程。
2、简单了解史铁生“生死观”的内容。
3、能结合自己的所见所闻，对“怎样活”说出自己的看法。
【教学重难点】
1、以景物描写为载体，分析地坛给“我”的启示，体悟作者对生命的思考。
2、通过自我品读、小组交流、教师点拨等形式，理解作者哲理语言的丰富内涵。
【教具准备】多媒体课件
【课时安排】1课时
【课前准备】
1、观看电视散文《我与地坛》或子午书简《我与地坛》。
2、反复诵读课文，对自己喜欢的句子加以点评，并思考景物描写的作用。
【教学过程】
一、导入。
课前播放舞蹈《千手观音》，请学生谈对邰丽华的了解。
1、请学生有感情地朗读邰丽华的颁奖词。
课件显示：邰丽华，2005年“感动中国”人物获奖者。从不幸的谷底到艺术的巅峰，也许你的生命本身就是一次绝美的舞蹈，于无声处，展现生命的蓬勃，在手臂间勾勒人性的高洁，一个朴素女子为我们呈现华丽的奇迹，心灵的震撼不需要语言，你在我们眼中是最美。
2、教师优美解说，导入课文。
如果说邰丽华用无声的肢体语言向我们展示了生命的蓬勃，给观众以心灵的震撼，那么今天我们所要结识的史铁生则用心灵和笔为我们展示了生命的坚韧，他的《我与地坛》不仅给存在生理缺陷的人以生的鼓舞，也给千千万万的普通人带来了生的启迪。
二、文本研习
(一)快速浏览全文，回答：起初，“我”为什么要去地坛?(以简单、具体的问题切入)
明确：只因为那是一个可以逃避一个世界的另一个世界。
1、作者为什么要逃避?
明确：(文本中可找到解答，可让学生朗读，以体验作者当时的心情)
PPT显示作者在轮椅上的照片，附作者遭遇，教师有感情地讲述。
(史铁生，生于北京，18岁去延安插队。21岁时，因腿疾住进医院，那一天是他的生日，从此他再没站起来。)
2、“一个世界”指什么?“另一个世界”又指什么?
明确：“一个世界”指嘈杂纷乱、充斥着异样眼光、冷嘲热讽的世界，“我”在这个世界什么都没有，什么都找不到。
“另一个世界”指可以躲避残酷现实的世界，地坛正是这样一个世界。
(二)自由朗读第2、3自然段，结合相关句子谈谈作者为何选择地坛，而非“天坛”、“日坛”、“月坛”?
明确：1、近。
请学生谈谈对“地坛离我家很近，或者说我家离地坛很近”的理解。
解读：很多读者认为这句话有重复啰嗦之感，其实不然。“我家离地坛很近”显示出“我”的主动性，表明“我”对地坛有特殊的情感。
2、缘分、宿命、共同点。
①地坛是荒芜的，(板书：古园荒芜)那么它的荒芜如何体现?请一位同学朗读出相关内容。
明确：“剥蚀”“浮夸”的琉璃;“淡褪”“炫耀”的朱红;“坍圮”“高墙”等。
②为什么说这是一种缘分、是一种宿命?
在学生回答的基础上，教师有感情地明确：
经历了400年的风风雨雨，昔日的金碧辉煌，高大气派都已消失在历史的烟尘里。今日的地坛“荒芜冷落”“很少被人记起”，这不就是曾经指点江山、“最狂妄”，而现在残废、没工作、没出路、失魂落魄的自己吗?(板书：双腿残废)
这是一种缘分，“我”一进入地坛就对它产生了依赖感;这是一种宿命，相似的遭遇使“我们”走到一起。
(把握情感，朗读第2段及第3段相关内容)
(三)小组讨论，分析第3、5自然段的景物描写给“我”带来的启示。
1、全班推荐一位同学朗读第5自然段，教师过度提问：地坛除了给作者一个宁静避难所之外,还有什么特点?
明确：不衰败
2、地坛的‘不衰败’体现在哪里?学生四人一组，结合相关语句谈谈自己的看法，组员互相交流补充，形成比较成熟的意见后发言。
(1)祭坛四周的老柏树愈见苍幽，到处的野草荒藤也都茂盛得自在坦荡。
解读：荒芜的、古旧的，被人遗弃但生命依然顽强。剥蚀”、“淡褪”、“坍圮”、“散落”，最终留下了生命中原生的真正属于本质性的东西。
(2)园墙在金晃晃的空气中斜切下一溜清凉
蜂儿如一朵小雾稳稳地停在半空
蚂蚁摇头晃脑捋着触须，猛然间想透了什么，转身疾行而去
瓢虫爬得不耐烦了，累了，祈祷一会儿便支开翅膀，忽悠一下升空了
树干上留着一只蝉蜕，寂寞如一间空屋
露水在草叶上滚动，聚集，压弯了草叶，轰然坠地，摔开万道金光。
满园子都是草木竞相生长弄出的响动，窸窸窣窣窸窸窣窣片刻不息。”
解读：“园墙在金晃晃的空气中斜切下一溜清凉”这句话说明它虽然是荒废的故园的园墙，但它并没有因此而消沉，而是用自己的残躯为过往的行人斜切下了一溜阴凉。
学生发言时，教师作点评，最后小结：
园子饱经风雨，历经沧桑，但园里的小生命们却以透明独特的方式演绎着生命的顽强。无论是蜜蜂还是蚂蚁，都不因生命的卑微而放弃展现自我的机会，向人们展示生命的缤纷，诉说生命的美丽。(板书：荒芜并不衰败)
3、在学生发言、教师小结的基础上回答：作者从“不衰败”的古园中得到了什么启示?
明确：作者感到了生命的涌动，促使他思考生与死的问题，促使他与命运抗争。园子虽然荒芜，但是并不衰败;“我”虽然残疾，但是不应该颓废!(板书：残废不能颓废)
(在理解的基础上，集体朗读第5自然段，要求读出生命的涌动)
(四)关于“生与死”的思考
对于史铁生的“生死观”，需要了解的是“生是事实，死是节日”这一内容和作者能够想透生死的原因。教师要引导学生明白，荒芜并不衰败的古园使作者豁然开朗。在这一基础上指导学生朗读，读出释然感。
过度语：既然死是一件在想透之后便无须再说的事，那便毋庸费神，对彼岸的悬搁意味着对此岸的珍重，史铁生终于意识到关键是如何活下去。
(五)教师范读第7自然段，请学生结合景物描写交流讨论，谈谈史铁生的“活”的内涵。
1、譬如祭坛石门中的落日，寂静的光辉平铺的一刻，地上的每一个坎坷都被映照得灿烂。
2、譬如在园中最为落寞的时间，一群雨燕便出来高歌，把天地都叫喊得苍凉。
3、譬如冬天雪地上孩子的脚印，总让人猜想他们是谁，曾在哪儿做过些什么、然后又都到哪儿去了。
4、譬如那些苍黑的古柏，你忧郁的时候它们镇静地站在那儿，你欣喜的时候它们依然镇静地站在那儿，它们没日没夜地站在那儿从你没有出生一直站到这个世界上又没了你的时候。
5、譬如暴雨骤临园中，激起一阵阵灼烈而清纯的草木和泥土的气味，让人想起无数个夏天的事件。
6、譬如秋风忽至，再有一场早霜，落叶或飘摇歌舞或坦然安卧，满园中播散着熨帖而微苦的味道。
解读：从“譬如祭坛石门中的落日，寂静的光辉平铺的一刻，地上的每一个坎坷都被映照得灿烂”这句话可以看出落日即将隐入地平线，但它仍然集聚浑身力量，向人们展示最后的辉煌;从“譬如秋风忽至，再有一场早霜，落叶或飘摇歌舞或坦然安卧，满园中播散着熨帖而微苦的味道”可以品出红叶虽落却依然保持美丽的姿态，生命虽逝，却能换来另一个生命的诞生，因此它安然。这正是“落红不是无情物，化作春泥更护花”。
教师在学生发言的基础上小结：
六个譬如所描写的景物大多都有某种不好的境遇，但他们却能或永恒或坦然面对或勇敢抗争，(板书：形体改变、精神不变)作者也从中找回生存的勇气和决心。(简单介绍史铁生的创作及现状板书：直面苦难勇敢抗争)
(集体朗读六个“譬如”)
三、围绕板书，总结“我”与“地坛”的关系，以此引出地坛对“我”的影响及“我”从颓废到奋起的心路历程。
四、研习文本之后，将思维延伸至课外，结合所见所闻，说说有关“直面苦难，勇敢抗争”的实例。
备1：美国加州的一位模特在1983年出了车祸，摔断了被她视为最大本钱的两条腿，她并没有绝望，而是充满信心地来关心周围的事情。当她以轮椅代步时，她发现自己使用的轮椅很不方便，就找了两位从事工程技术的朋友改良其功能，将它变为很好用的轮椅，并推销给残疾者使用，不到两年，她的公司已经成为加州业绩最好的公司之一。
备2：美国总统林肯21岁时经商失败，22岁参选州议员失败，24岁经商又失败，26岁丧妻，他伤心得几乎崩溃。到49岁时，他先后经历了10次竞选失败，但他并不气馁，到52岁时，终于当选美国总统。
五、播放残奥会主题曲视频《每个人都是冠军》，让学生再次立体感受生命的可贵与拼搏的震撼，达到心理共鸣。
结束语：浩瀚的大海正是因为有了礁石的阻挡，才能激起绚丽的浪花朵朵。史铁生做到了!希望在坐的每一位同学都能直面生活中的困难，勇往直前，书写精彩人生!
【板书设计】
双腿残废同病相怜古园荒芜
残废不能颓废荒芜并不衰败
直面苦难勇敢抗争形体改变精神不变
【课后作业】
学完这篇课文之后，你有什么感受?把你的感受写下来，不少于600字。
9、《红楼梦选读》教学设计(人教版高一必修)(人教版高一必修教案设计)
一、导入
二、比较阅读
(一)宝玉挨打的根本原因
这次贾政打宝玉显得极不寻常：一是打得格外狠毒，打得宝玉已经不能动弹了还要打，甚至想用绳子勒死宝玉;二是打的时候，不听人劝，直到王夫人来了说“快拿绳子来先勒死我”这样的话才住手。贾政这样毒打宝玉，究竟意味着什么呢?
开始，贾政问宝玉“你那些还不足，还不自在”，原本无气，及至宝玉“惶悚”之态，“应对不似往日”，这才“生了三分气”，但并无打的意思。接着，宝玉结交名伶事发，贾政“气的目瞪口歪”，但也只是命宝玉“不许动!回来有话问你”，大概也没有打的意思。待到听了贾环的诬告，得悉宝玉有“淫辱母婢”之行为，“气的面如金纸”，终于大发雷霆，大喝一声：“快拿宝玉来!”一场毒打开始了。
在贾府，世家子弟放荡成习。贾政对于稍有“越轨”迹象的宝玉，为什么连事情的真相如何也不过问，便是一顿毒打?看看贾政是怎样说的：“你们问问他于的勾当可饶不可饶!素日皆是你们这些人把他酿坏了，到这步田地还来解劝。明日酿到弑君杀父，你们才不劝不成!”“弑君杀父”，一语道破天机。原来责政对宝玉的叛逆思想早有察觉，他担心宝玉终有一天会成为封建社会的叛逆者，才下了毒打的决心的。
(二)《抄检大观园》的写法特点
1.《抄检大观园》不像《宝玉挨打》那样使矛盾突然爆发，而是“引而不发”。
“抄检大观园”的大波澜是由一个小小的绣春囊引起的。绣春囊到了邢夫人手里后成了她打击王夫人、王熙凤的一张王牌。因为王夫人和王熙凤掌管着贾府的权力，出了绣春囊的丑事，自然是管家太太奶奶的罪过。王夫人拿着绣春囊到凤姐这里来的时候，“气色更变”“泪如雨下”，是因为这里包藏着她和邢夫人的矛盾斗争，这也是王夫人完全采纳邢夫人心腹王善保家的建议、决定抄检大观园的原因。
2.《抄检大观园》采取“分镜头”的艺术手法，随着时间的推移，把一处处被抄的情景逐次突现出来，在对比中形成波澜起伏的动人情节。
王熙凤怀着复杂的目的，带领王善保家的、周瑞家的等一群打手，深更半夜在大观园中抄检了七个地方。整个抄检过程，形成了两组对立的双方：一个是抄检与被抄检的对立双方，另一个是在抄检的一方中又有对立的双方。由于这些错综复杂的矛盾，再加上被抄检的七个地方的人物性格各不相同，因此整个抄检过程就形成了复杂纷坛、生动感人的情节。
对抄检这一重大事件，作者抓住了每个人物的性格特点，通过人物的行动来推动情节的发展。这样写使“抄检”这个很可能是雷同的事件，出现了变化莫测、惊心动魄的不同场面，按检的七个地方形成了一个个既有联系又独具特色的“分镜头”，强烈地突出了七处抄检的特色，使整个情节波澜起伏，千姿万态，花絮纷繁，引人入胜。
(三)“宝玉挨打”和“抄检大观园”是《红楼梦》描写的两大事件。从构思和表现手法方面比较异同
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1.相同之处：①以人物的性格特点为出发点，通过人物的活动推动情节的发展;而人物性格的特点又在情节发展中得到了充分的表现。②都写出了事件发生的原因、经过、结果等几个过程，每一个过程又是精心构思、巧妙安排而成的。
2.不同之处：①“宝玉挨打”采取的是使矛盾急剧激化、迅速暴发的手法;“抄检大观园”采用引而不发的方法。②“宝玉挨打”把各种矛盾集中在一个“舞台”上，情节紧凑;“抄检大观园”运用“分镜头”的手段，在强烈的对比中，使每一个镜头都给读者造成深刻的印象。
三、美文赏析
香菱跟黛玉学做诗，第一首写得不好，第二首还是不能令人满意;她不肯罢休，日夜苦吟，梦里也在做诗，第三首终于得到了众人的好评。
品读香菱写的第三首诗。
吟月
精华欲掩料应难，
影自娟娟魄自寒。
一片砧敲千里白，
半轮鸡唱五更残。
绿蓑江上秋闻笛，
红袖楼头夜倚栏。
博得嫦娥应借问，
何缘不使永团圆?
赏析：香菱在学诗实践中，经过几次挫折，找到了门径，第三首面目就大不一样。首句起得很有势头，恰似一轮皓月，破云而出;精华难掩，将自己才华终难埋没、学诗必能成功的自信心含蓄地传出。因知道寄情于景，第二句就像是自我身世的写照：顾影自怜，吐露了自己精神上的寂寞。颔联用修辞手法，抒发内心幽怨。颈联拓展境界，情景并出。至此，为末联作好了层层铺垫。结句的感唱，本是作诗人自己的，偏推给处境同样寂寞的嫦娥，诗意曲折，又紧扣咏月诗题;“团圆”两字，将月与人合咏，自然双关，余韵悠长。所以，众人看了都说：“这首诗不但好，而且新巧有意趣。”
四、拓展训练
《诉肺腑》
①“诉肺腑”是宝玉和黛王恋爱转入成熟的标志。你怎样评价宝黛的爱情。
②阅读《语文读本》所选的《红楼梦》章节，思考：为什么说林黛玉和贾宝玉的恋爱注定是一个悲剧。
《宝玉挨打》
“宝玉挨打”是《红楼梦》中最精彩的段落，也是情节发展的一个高潮。其写法，充分体现出戏剧艺术的特点、比如，全部的矛盾冲突都集中在贾政会客的大厅，人物先后出场。戏剧冲突的高潮是贾母登场……可以《宝玉挨打》为题，把小说改写成剧本。写成后也可以组织排练。
《香菱学诗》
从关系上来说，香菱学诗应由宝钗指点，但宝钗却一直反对。一向多愁善感、羸弱多病、孤傲尖刻的林黛玉则耐心地指导，这是值得深思的。请就此写一篇读书笔记。
《抄检大观园》
①王夫人突然来到王熙凤处，而且“气色更变”“一语不发，走至里间坐下”“含着泪”拿出那个绣春囊，继而“泪如雨下”。一向安祥端庄、心慈面善的王夫人，何以为了绣春囊而如此激动不安呢?讨论后，整理成一篇短文。
②在大观园众多女子中，探春是一位个性鲜明的人物。结合课文及《语文读本》相关章节的描写来评价她的言行，并思考：探春的悲剧意义是什么?
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