1、《故都的秋》优质课教学设计(统编版高一必修上)
教学目标
1、了解郁达夫的思想和创作风格
2、学习本文以情驭景、以景显情的艺术手法
3、培养朗读感悟、品味语言的能力
教学重点通过对五幅画的解读，把握故都的秋的特点。
教学难点感受文本精致细腻的悲凉美,提高学生的审美能力与学习借鉴的能力。
教学过程
一、课堂导入
说到秋，它的魅力总能吸引古今无数文人墨客，同学们你们不妨略举几例有关秋的诗句。(略)可见，人们怨秋哀秋，或喜秋颂秋，都能让秋尽显风流。而面对这么多的精彩，郁达夫会怎样独运匠心，另辟蹊径呢?今天我们就一起来共同赏析郁达夫先生的著名散文《故都的秋》。
二、整体感知故都秋
1、解题
2、在作者的笔下，“故都的秋”具有什么样的特点?(请找出文章的文眼)课文写了哪些景物来表现“故都的秋”的特点的?
三、初步分析清静景
探究一：在这五幅秋景图中，故都的秋“清”、“静”分别体现在哪里?请大家品味语言，体会秋景，结合具体的景物进行赏析。
明确：
“清”在秋色
很高很高的碧绿的天色——清净、清朗
牵牛花的颜色——清冷
着青布单衣的闲人——清冷、清闲
淡绿微黄的枣子——清冷
“静”在秋声
听得到青天下驯鸽的飞声——静谧
秋蝉残鸣——安静
秋槐落蕊，铺得满地——环境的寂静
扫帚声——空旷的静
四、悲凉情景深探究
探究二：作者为何会对“故都的秋”产生“悲凉”的感受，您能说一说作者悲凉的原因吗?
明确：
1、社会环境的黑暗。白色恐怖，使郁达夫心境不好;他心境不好，所以喜好冷色调，总想找宁静处”。作者选用这些色彩词不仅体现了故都的秋“清”的特点，也是作者情感色彩的外显。1931年九一八事变爆发后，北平处在风雨飘摇之中。此时的中国，连年战乱，民不聊生，在生活上，他也是居无定所，颠沛流离，饱受人生的愁苦和哀痛。郁达夫虽蛰居远离北平的杭州，一样会感受到国事危急。因而，当他到达北平，触景伤情，写下此文，描绘的是“悲凉”景物，流露的是“悲凉”心绪。
2、作家个人气质的抑郁善感。郁达夫早年(三岁)丧父，饱受生活的艰辛，养成了忧郁、沉寂的性格。在日本十年的异地生活使他饱受屈辱和歧视，又增添苦闷、消沉的心理，所以他的文风具有一种感伤的、灰冷的调子。
3、作家的文艺观和审美追求。郁达夫提倡“静”的文学，写的也多是“静如止水似的遁世文学”。
五、课堂小结：
艺术的魅力在于客观生活的真实与主观情感的完美结合。王国维在《人间词话》中曾说“以我观物，故物皆著我之色彩”。本文将故都的秋色，与作家个人的心情，自然地融合在一起，以情驭景，以景显情，情景交融，秋中有情的眷恋，情中有秋的落寞。大家在以后的写作中也要注意运用这种寓情于景，情景交融的写作手法。
六、延伸迁移秋何处
湘乡一中校园里的秋在哪里?请写上1-3个句子，要求突出秋的特色。
校园的秋，在____________________________，
在_____________________________，
在_____________________________。
2、《归园田居（其一）》优质课教案(统编版高一必修上)
【教材定位】
《归园田居(其一)》是部编版高中语文必修上册第三单元第七课的第二篇课文，这一课的两篇课文都是古体诗，但在语言风格和表达技巧上有很大不同。《归园田居(其一)》是古体五言诗，风格平淡舒缓，在手法上善用白描，寥寥数笔就勾勒出一幅乡村日常生活的图景。陶渊明借这首诗抒发了对官场生活的厌倦，以及辞官归隐、躬耕田园的自由、喜悦之情。
学习这首诗歌的时候，要在诵读和感悟中，体会五言诗独特的韵律和节奏，掌握鉴赏古体诗的表达技巧。在理解诗歌内容的基础上，结合诗人的生平经历，感悟其归隐山林的志向。
【素养目标】
1.反复诵读整首诗歌，感受宁谧优美的田园风光，体悟陶渊明闲适恬淡的生活情趣。
2.结合诗人的生活经历和写作背景，理解作诗人坚守自我、不违本心的人格魅力。
3.鉴赏诗歌的艺术特色，把握诗歌线索，并通过诗中的意象来分析诗歌情景交融的意境。
【教学重难点】
感受诗中田园生活的意境美，体会诗人热爱自然、厌恶官场的思想情感。
【教学方法】
朗诵法、赏析法、合作探究法。
【教学过程】
一、情景导入
“采菊东篱下，悠然见南山。”
陶渊明山林隐士的形象一直为世人称道。也为作为学生的我们带来一股清澈之风，于山野田园之上，享受自然的闲适美好。今天，让我们一齐走近陶渊明的另外一首田园诗《归园田居(其一)》。
二、知人论世
1.了解诗人
陶渊明(365—427)，一名潜，字元亮，世号靖节先生。东晋文学家。浔阳柴桑人。二十九岁时开始出仕，任江州祭酒，不久归隐。后陆续做过镇军参军、建威参军等小官，过着时隐时仕的生活。四十一岁再出为彭泽令，八十多天便弃职而去，从此归隐田园。他去世以后，友人私谥为“靖节”，故后世称“陶靖节”;因曾任彭泽县令，后人又称为“陶彭泽”。
陶渊明是这一时期成就最高的诗人，他的出现不仅成为中国士大夫精神的一个象征，而且在古典诗歌发展史上树立了一座里程碑，他所开创的田园诗以及“平淡自然”的诗风，把诗歌艺术提高到一种美的至境，标志着汉魏以来古典诗歌所能达到的高度。
2.了解“田园诗”
田园诗指歌咏田园生活的诗歌，多以农村景物和百姓、牧人、渔父等的劳动为题材。在中国文学史上，陶渊明第一个以田园景色和田园生活为题材进行了大量的诗歌创作。他的田园诗为中国古典诗歌开辟了一个新的境界，巧妙地将情、景、理三者结合起来描述农村风光和田园生活，诗歌风格清新、自然，描写细腻，具有强烈的艺术魅力。他开创的诗歌传统，被后代许多诗人继承和发扬。如唐代的王维、孟浩然、储光羲、韦应物、柳宗元等人，都是他的这一传统的继承者。而李白、白居易、辛弃疾、苏轼等大诗人，也都直接或间接地受到陶渊明的影响。
3.了解时代背景
405年，陶渊明在江西彭泽做县令，不过八十多天，便声称不愿“为五斗米向乡里小儿折腰”，挂印回家。从此结束了时隐时仕、身不由己的生活，终老田园。归来后，作《归园田居》诗一组。
三、初读课文，整体把握
(一)预习检查：
1.给加点字注音：
羁(jī)鸟守拙(zhuō)
荫(yìn)暧暧(ài)樊(fán)
2.解释词语：
①适俗：适应世俗。
②韵：气质，情致。
③尘网：指世俗的种种束缚。
④三十年：有人认为是“十三年”之误(陶渊明做官十三年)。
⑤羁鸟：笼中之鸟。
⑥池鱼：池塘之鱼。鸟恋旧林、鱼思故渊，借喻自己怀恋旧居。
⑦野：一作“亩”。际：间。
⑧守拙：意思是不随波逐流，固守节操。
⑨方宅：宅子四周。
⑩暧暧：迷蒙隐约的样子。
9322;依依：隐约的样子
9323;户庭：门庭庭院。
9324;虚室：静室。
9325;樊笼：关鸟兽的笼子。这里指束缚本性的俗世。
【译文】：
从小没有投合世俗的气质，性格本来爱好山野。错误地陷落在人世的罗网中，一去就是三十年。关在笼中的鸟儿依恋居住过的树林，养在池中的鱼儿思念生活过的深潭。到南边的原野里去开荒，依着愚拙的心性回家耕种田园。住宅四周有十多亩地，茅草房子有八、九间。
榆树、柳树遮掩着后檐，桃树、李树罗列在堂前。远远的住人村落依稀可见，树落上的炊烟随风轻柔地飘扬。狗在深巷里叫，鸡在桑树顶鸣。门庭里没有世俗琐杂的事情烦扰，空房中有的是空闲的时间。长久地困在笼子里面，现在总算又能够返回到大自然了。
(二)诵读感悟
1.边诵边读，用“/”划分朗读节奏;用“ ”标出这首诗的韵脚，并说明这首诗押韵的特点。
少无/适/俗韵，性本/爱/丘山。误落/尘网/中，一去/三十/年。
羁鸟/恋/旧林，池鱼/思/故渊。开荒/南野/际，守拙/归/园田。
方宅/十余/亩，草屋/八九/间。榆柳/荫/后檐，桃李/罗/堂前。
暧暧/远人/村，依依/墟里/烟。狗吠/深巷/中，鸡鸣/桑树/颠。
户庭/无/尘杂，虚室/有/余闲。久在/樊笼/里，复得/返/自然。
明确偶数句押韵，一韵到底(全押ɑn韵)。
2.自由朗读，感悟情感
四、文本研究
【思考1】畅谈感受
任务：读了这些描写田园风光的诗句你有什么感受?
明确感受一：感受到田园诗意美，如宁静祥和、清新自然等;
感受二：觉得这些不过是农村很普通的景物，似乎没有什么诗意;但多少都能感受到作者对田园景物的喜爱之情，以及回归田园的轻松愉悦。
【思考2】研读内容
(一)本诗的诗眼是哪一个字?
明确归。
(二)从何而归?
明确“尘网”、“樊笼”
1.诗人把“尘网”、“樊笼”指的是什么?表达了怎样的情感?
明确在这里“尘网”“樊笼”指代的是官场生活，并通过这样的比喻，表达了对勾心斗角、尔虞我诈的官场的极端厌恶。
2.“羁鸟”、“池鱼”指的是什么?
明确在这里，诗人用“羁鸟”和“池鱼”自喻，意在说明误入官场，深受束缚、迫切要求摆脱束缚、回归农村的心志。这里一方面表现了陶渊明对误入官场的痛心，对黑暗官场的嫌弃，一方面表现了他渴望摆脱官场束缚、回归田园、获得自由的迫切心情。
(三)为何而归?
明确“少无适俗韵，性本爱丘山。”
1.“适俗”在文中具体指什么?
明确适应仕途中繁缛的礼节限制和尔虞我诈的权势之争，诗人说自已缺乏应酬官场的气质和情操，显示了他不同流合污的高尚情操。
2.“爱丘山”、“守拙”表达了诗人怎样的思想感情?
明确对田园生活的向往。
3.“误入尘网中，一去三十年”表达了诗人怎样的感情?
明确这两句诗的意思是入仕做官，非其本性使然，而是一大失误。“误”既表现了陶渊明的后悔和厌恶之情。东晋末年权力之争剧烈，陶渊明既不愿成为上层统治阶级矛盾斗争的牺牲品，也不愿成为政治野心家争夺的工具，但是途生活却将他紧紧束缚在野心家们政治斗争的罗网之中，因此十分痛苦。
(四)归向何处?
明确归向田园。
1.田园有什么独特的景物吸引着陶渊明?给人一种什么样的感受?
明确“方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暖暖远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。”
感受：简朴、空阔、恬静、幽静、和谐、朦胧
2.诗人为何对如此平凡的茅屋、树木、鸡鸣、狗吠如此津津乐道，如数家珍?
明确久在樊笼的缘故，冲出罗网，得到自由，返回大自然怀抱，其乐无穷。一草一木也格外亲切。
(五)归去如何?
明确“户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。”“无尘杂”、“有余闲”、“久”、“复”表现了归后的感受。
1.“返”字突出了诗人怎样的心情?
明确“返”字有重回的意思，可以看出陶渊明把田园狂野当成自己的归宿，写出了那种归后的释然、舒畅的心情。“无尘杂”“有余闲”“久”“复”等则写出了诗人此刻的自由、安逸、喜悦。
2.返自然后的“简朴、空阔、恬静、幽静、和谐、朦胧”的田园生活环境与官场的“尘网、樊笼”对比表现了诗人怎么样的人格倾向和精神追求?
明确表达了诗人厌恶官场，热爱田园生活，追求精神上得自由和独立及不与世俗同流合污的高洁品格。
【思考3】感受“意境美”
任务：分析诗句的手法和营造的意境，进而体会诗人的情感。
(1)“方宅十余亩，草屋八九间。”
明确白描手法，简笔勾勒，一方面说明诗人生活俭朴，一方面体现出诗人对自己的生活环境的满足感。“十余亩”“八九间”，乍看就是几个约数的集合，其实这正是乡里人散淡心情的写真，充满乡居生活的独特情趣，反映出诗人的洒脱率真。
(2)“榆柳荫后檐，桃李罗堂前。”
明确近景描写，色彩之美，榆柳青绿，桃红李白，给人生机盎然之感。炼字，“荫”和“罗”，赋予榆柳桃李人的情趣，榆柳似乎有情，洒下清阴，荫蔽屋檐，为主人遮风挡雨;桃李似乎有意，含笑开放，罗列堂前，迎接主人归来。这两句写出了诗人对田园生活的喜爱之情，内心轻松愉悦满足。
(3)“暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。”
明确远景描写，“暧暧”“依依”，叠词之美，给人轻松惬意之感，引导学生读一读，体会这种感受;远望朦胧的村庄，升起袅袅炊烟，鸡鸣狗吠，以声衬静，田园生活宁静祥和。
(4)“户庭无尘杂，虚室有余闲。”
明确通过一组鲜明的对比，“虚室生白，吉祥止止。”一方面说明诗人居住环境的洁净;一方面也写出诗人生活闲适，心灵虚静。
【思考4】诗人笔下的田园是宁静祥和、充满诗意的，但是我们知道，农村生活还有艰辛的劳作。诗中有没有透露出农村生活艰辛劳作的诗句?
明确开荒南野际。
【思考5】请同学们联系学过的诗文，看看有没有反映陶渊明耕作辛苦、生活艰辛的内容。
明确①种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。(《归园田居其三》)
②环堵萧然，不蔽风日;短褐穿结，箪瓢屡空。(《五柳先生传》)
【思考6】概括诗人形象
明确(1)诗人爱自然山川的天性。
如“少无适俗韵，性本爱丘山。”
(2)不慕名利宁静淡泊
如“误落尘网中，一去三十年。”
(3)清高自律，不同流合污，洁身自好
他用本性的洁白对抗一切黑暗，用自我的纯洁拒绝所有污浊，用生存的贫寒鉴证高度的不可或缺。
(4)追求自由
如：“既自以心为形役”
(5)守拙抱朴，返璞归真，大智若愚
如“守拙归园田”。
(6)安贫乐道
安贫乐道的本质是坚守清贫，精神不为身体的欲望而牵绊、劳累，实现精神世界的极大自由。《五柳先生传》：“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵。”
【思考7】对比阅读
比较阅读陶渊明的下面二首诗，完成习题。
《归园田居》(节选)
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
开荒南野际，守拙归园田。
方宅十余亩，草屋八九间。
榆柳荫后檐，桃李罗堂前。
暧暧远人村，依依墟里烟。
狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
《饮酒》
结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
(1)陶渊明在这两首诗中都表达了一种怎样的思想感情?请举出诗句作具体分析。
明确厌恶官场、回归自然或热爱田园生活的思想感情
(2)陶渊明的田园诗，因淡远的风格为人称颂。“淡”指平淡自然;“远”指意境深远，思想深刻。请联系上面的诗歌，就其中一点谈谈你的看法。
明确“淡”指平淡自然;如内容上描写的是田园风光，平常的农村生活(开荒南野际，守拙归园田。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还)。作者在此抱着怡然自乐的生活态度。(此中有真意，欲辨已忘言)。又如形式上，诗中使用的是朴素的语言，直率自然地叙事抒情。如：暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。白描的手法，毫无斧凿痕迹。“远”指意境深远，思想深刻。如语言上虽是白描，但经过高度的提炼，含有丰富的形象：榆柳、桃李、远村、墟烟、狗吠、鸡鸣……这是一种宁静安谧，怡然自适的境界。作者营造一个淳朴宁静的田园，对抗黑暗污浊的官场，表现出洁身自好的孤傲之情。如：结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。
五、技巧点拨—概括艺术特色
【任务引导】《归园田居(其一)》这首诗生动地描写了诗人归隐后的生活和感受，诗歌中选用了典型的意象，并运用了大量的艺术手法，将诗人的那份喜悦与闲适融入到了对景物的刻画与描写中。
【任务活动】分析这首诗歌的艺术特色。
明确①比喻手法
如：用樊笼里的一只鸟自喻，用“尘网”、“樊笼”比喻官场的庸俗，用“故渊”、“旧林”比喻乡土。
②对比手法
如：诗人归隐的田园和官场构成鲜明对比，进一步突出了返归田园的喜悦，写人时把“适俗”与“守拙”对比，写鸟时将“飞翔”与“囚于樊笼”对比，把回归自然、厌恶官场的心情表达得生动又自然。
③白描手法
如：“方宅十余亩，草屋八九间”，毫无粉饰之词，平易如话，但恰到好处地与诗意合拍。
④情景交融
如：“方宅十余亩......鸡鸣桑树颠”八句，描写了方宅草屋、榆柳桃李、村落炊烟、狗吠鸡鸣，富有生活气息，构成了远离尘世、宁静安谧、淳朴自然的艺术境界。这是实境——也许的确是陶渊明归隐后的生活情景，但更是心境——陶渊明内心追求那种恬静的生活情趣的物化，实境与心境浑然一体、水乳交融。
六、明晰主旨
这首诗生动地描写了诗人归隐后的生活和感受，抒发了作者辞官归隐后的愉快心情和乡居乐趣，从而表现了他对田园生活的热爱，表现出劳动者的喜悦;同时又隐含了对官场黑暗腐败的生活的厌恶之感，表现了作者不愿同流合污，为保持完整的人格和高尚的情操而甘受田间生活的艰辛，流露了一种如释重负的心情，表达了对自然和自由的热爱。
七、拓展阅读
桃花源里的陶渊明
路过
陶渊明，东晋大司马陶侃重孙，其父为安城太守陶逸，在这样一个世家里，先祖的丰功伟绩激励着陶渊明，他后来曾写诗：“忆我少壮时，无乐自欣豫。猛志逸四海，骞翮思远翥。”良好的家教熏陶下，陶渊明学习很努力。八岁的时候，陶渊明的父亲死了，只好与母妹三人一起，投靠外祖父孟嘉。陶渊明的外祖父孟嘉据说是“好酣酒，至于忘怀得意，旁若无人”的，颇有魏晋名士风范，而这位野逸散仙般的老先生也成为陶渊明学习的榜样，在归隐后的陶渊明身上可以清楚地看到孟嘉的影子。
陶渊明长大了，就搬出祖父家单过，在陶家园盖了几间房子和老母同住。这期间，主要是在家读书和出外游学。祖上留下来的一些积蓄逐渐耗尽，亲友接济也逐渐不支，生活每况愈下。而且家里也已经没米下锅，学而优当仕，陶渊明决定外出做官。这个时候正是东晋末年，接二连三地爆发农民起义，军阀割据，民不聊生。陶渊明的仕逢生涯就在这样的背景下开始了。
公元393年，陶渊明在江州刺史王凝之(王羲之的儿子)手下谋了一个祭酒的差事。可惜好景不长，王凝之这人脾气不好，喜欢用鼻孔看人，可陶渊明官职虽小，也是有傲骨的，四个鼻孔相对，两个人隔阂日深。陶渊明心灰意冷，不久就“不堪吏职，少日自解归”了，第一次仕途结束。
公元400年，陶渊明三十五岁，也许是实在过不下去了，他来到荆州，投靠到荆江二州刺使桓玄门下做了个参谋。但陶渊明很快就发现桓玄有个要命的想法——做皇帝。陶渊明毕竟是正统文人，忠君思想深入骨髓。他当然不想趟这造反的浑水，恰恰这年冬天，陶渊明母亲去世，于是以母丧辞官，第二次仕途结束。
公元402年，桓玄举兵攻入东晋首都建康，改国为楚。公元405年，刘裕在家乡京口起兵攻击桓玄，陶渊明很高兴，马上去投奔刘裕，并写诗明志：“四十无闻，斯不足畏，脂我名车，策我名骥。千里虽遥，孰敢不至!”(《荣木》)
这一年，刘裕击败桓玄，扶保司马德宗登基，紧接着司马德宗将皇位禅让给刘裕，刘宋王朝诞生，南北朝开始。论功行赏，刘裕却仅仅封陶渊明做了一个无职无权的镇军参军。
陶渊明对刘裕是颇有几分崇拜的，但骨子里的正统思想却使得他对刘裕的“谋朝篡位”颇有不满，在这样的矛盾心理作用下，眼里的刘裕就有了许多异样的味道，刘裕对陶渊明这样的心态自然也是洞若观火，所以当然也不会重用陶渊明。陶渊明在《始作镇军参军经曲阿作》中写道：“日倦山川异，心念山泽居……”三月，上表辞官，马上被批准。再回家种地。
还是公元405年秋，叔父陶逵介绍他任彭泽县令。
这次到任应差的原因主要是为了生计，他在《归去来兮辞》里说：“家里穷得揭不开锅了，连酒都好久喝不上了……”
但干到第八十一天，浔阳督邮(汉代各郡的重要属吏。代表太守督察县乡，宣达政令兼司法等)要来视察，属下说：“您得穿戴整齐了，去跪迎上差。”这时候，陶渊明心中多年的郁结和文人傲骨终于爆发：“吾不能为五斗米折腰，拳拳事乡里小人邪!”这是陶渊明第四次辞官，也是最后一次，十三年的仕宦生涯结束。
幸甚啊，幸甚!归去来!
魏晋文人洒脱飘逸的风骨对他影响颇大，陶渊明这年为自己更名为“潜”，并开始与佛道隐士来往，思索感悟，在自然天地中体会自然化生，天人合一的快乐。终于得出结论，要“聊乘化以归尽，乐夫天命复奚疑”了，这时候的陶渊明终于不再是一个半吊子政客，半吊子侠客，而成长为我们心目中那个“采菊东篱下，悠然见南山”的陶渊明了。以此为节点，把陶渊明的一生分为前后两段。
陶渊明归隐之后，过着“种豆南山下，草盛豆苗稀”的生活，每天就是流连山水田园、饮酒、吟诗。与当年龌龊官场一比，真有重生之叹，这时候的陶渊明知道，这才是自己真正喜欢的生活。
他以诗明志：“悟已往之不谏，知来者之可追。”就是说过去错了，对仕途彻底绝望了。陶渊明归隐后有自得与快乐：“舟遥遥以轻飏，风飘飘而吹衣”，欢乐之情溢于言表;但同时也有抑郁：“……景翳翳以将入，抚孤松而盘桓。”
丰收的年头，陶渊明家会酿几大缸米酒，朋友来了，则必饮，一般总是老陶先醉，醉前会说：“我要醉了，不送你了啊，自己走好。”真是可爱极了。歉收的年头，老婆孩子都一脸菜色，酒就没了。这时候也有朋友送他些钱米，也有的就请他过去，说是谈谈诗什么的，实际上就是想让陶渊明一醉。陶渊明曾在诗中写下自己的感叹：“饥来驱我去，不知竟何之!行行至斯里，叩门拙言辞……”
生活的确时有艰难，但归隐后的陶渊明，在大自然的山山水水里，最终得到了畅快淋漓的自由，他的诗章也在这个时期达到了最高境界，我们记住并且欣赏的也正是归隐后的田园诗家陶渊明：
《归园田居》里，他说：“久在樊笼里，复得返自然。”
《饮酒》中写道：“采菊东篱下，悠然见南山。”
《桃花源记》中：“阡陌交通，鸡犬相闻，有良田美池桑竹之属。”
《五柳先生传》里说：“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵。”
欧阳修说：“晋无文章，惟陶渊明《归去来兮辞》而已。”
王国维说：“三代以下之诗人，无过于屈子、渊明、子美、子瞻者。”
桃花源是一个抛却利禄功名后才能进去的一个弥满花香的所在，桃花源是个大美的所在，在陶渊明描写的世外桃源里，人们自由和平，天性真纯。成为了历代中国文人心灵的寄所，成为一个代表“田园隐逸”的文化符号。
问题：请分析陶渊明辞官归隐的主要原因。
明确①政治上不得志，最终对仕途彻底绝望。对不被重用，无法施展兼济天下的抱负的不满。②对龌龊的官场的厌弃，面对屈辱时多年郁结和文人傲骨的爆发，使陶渊明最终决定归隐田园。③对田园生活的喜爱。在田园生活中体会到了真正的快乐，明白这才是自己真正喜欢的生活。④晋时文人洒脱飘逸的世风对他的影响，野逸散仙般的外祖父及佛道隐士也对他产生了影响。
八、陶渊明诗句积累
1.酒能祛百虑，菊为制颓龄。
2.童孺纵行歌，斑白欢游诣。
3.黄发垂髫，并怡然自乐。
4.一生复能几，倏如流电惊。
5.善万物之得时，感吾生之行休。
6.欲言无予和，挥杯劝孤影。
7.翩翩新来燕，双双入我庐，先巢故尚在，相将还旧居。
8.盛年不重来，一日难再晨。及时当勉励，岁月不待人。
9.夏日长抱饥，寒夜无被眠。
10.落地为兄弟，何必骨肉亲。
九、随堂巩固
补写出下列句子中的空缺部分。
(1)《归园田居(其一)》中“___________________，____________________”两句表露了诗人清高孤傲、与世不合的性格，为全诗定下一个基调，同时又是一个伏笔，它是诗人进入官场却终于辞官归田的根本原因。
(2)《归园田居(其一)》中透过“___________________，____________________”两句，我们可以看出诗人生活十分闲适，有很多空闲时间。
(3)陶渊明《归园田居(其一)》描绘的是田园风光，其诗云：“______________，_____________。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。”
(4)陶渊明是很多古代诗人的偶像。《归园田居(其一)》写出了很多人的心声：“户庭无尘杂，虚室有余闲。___________________，____________________。”
【答案】(1)少无适俗韵，性本爱丘山
(2)户庭无尘杂，虚室有余闲
(3)暧暧远人村，依依墟里烟
(4)久在樊笼里，复得返自然
十、作业
完成同步习题。
3、《琵琶行（并序）》优质课教案(统编版高一必修上)
【教学目标】
1.感受“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的悲剧美;
2.感知诗中音乐描写的美好意境，体会叙事诗的抒情艺术。
3.了解相关的文学常识和语言知识。
【教学方法】
讲授法、诵读法、涵咏法和讨论法。以读为主，讲、读和讨论相结合的教学方法。
【教学重点】
1、鉴赏音乐描写，实现与诗中人物的情感沟通
2、进一步掌握鉴赏诗歌思想情感和艺术特色的方法和技巧。
【教学难点】化抽象为具体、侧面描写等艺术手法的运用
【教学课时】3课时
【教学过程】
课前预习题：
1.读“序”，然后请概括：诗人因何事有感而写《琵琶行》?
2.读第四段，请用几个四字成语分别概括诗人“从前”和“现在”的生活状况，注意两个阶段在同一方面的相对比较。
3.读第一段，了解诗人此时的心情。若琵琶女弹奏的是江南小调，对诗人能否有同样的吸引力?为何?
4.读第三段，请用几个四字成语分别概括琵琶女“从前”和“现在”的生活状况，注意两个阶段在同一方面的相对比较。
5.读第二段，请展开合理的想象，揣摩一下琵琶女为何会独自一人在舟中弹奏?当她听到有人询问并邀她出来演奏时，为何会“欲语迟”?为何会“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”?她内心在想些什么?
[设计意图]
对本诗的教学，一般是在学生朗读、背诵的基础上，先简要介绍作者和写作背景，再逐字逐句逐段详细分析，然后引导学生体会音乐描写的高妙，分析诗歌双线交织的结构特点，最后归纳诗歌的主旨。这样的讲析内容基本照抄教学参考书，没有创意，比较平庸。本设计拟突破此模式，设置带有独特视点和角度的问题，激发学生学习诗歌的兴趣，树立全新的诗歌鉴赏观，提高诗歌鉴赏能力。
[总体思路]
本设计是问题式，由三个问题组成。即：1、谁解琵琶声;2、谁解青衫泪;3、谁解风物意。
一、新课导入
导入一：故事开场
你们发挥想象力，想像一个当红的诗人(作曲家)遇上一个曾经红极一时的歌女会是怎样的?元和十年即公元815年的秋天，白居易在浔阳江头送别友人，听到一曲动听的琵琶曲，结识一位昔日红极一时的歌星琵琶女。他们之间发生了什么事呢?答案就在这首《琵琶行》里面，我们今天就一起来揭开谜底。
导入二：(第二或第三节上课导入)
取自《中华好诗词》第一季总结赛中国学大师范增问及六位进入决赛选手的问题：
大家都知道贺知章的“少小离家老大回”，那么请问“少小离家老二回”，打《琵琶行》里面一句
答案：老大嫁作商人妇
二、基本介绍
1、作者生平，尤重作者被贬的原因
“江山代有才人出”，杜甫死后两年，772年，白居易出生了，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫之后的又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，白居易的长篇叙事诗优美动人，通俗平易,在诗人生前，就被广为传诵,所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶行》。”
唐宪宗元和十年(815年)6月3日，在河北拥兵自重的藩镇李师道、王承宗派遣刺客刺杀主张用武力平息叛乱的宰相武元衡，白居易首先上书，请求朝廷缉捕凶犯，以雪国耻。没想到却遭到了一些朝臣的嫉恨。白居易当时是太子左赞善大夫，已经离开了谏官的位置。那些人说他不该越职言事，并诬称白居易写过“新井”和“赏花”的诗(其实是子虚乌有)，不顾忌他母亲是因看花坠井而死的，大逆不道。其中真实的原因是，白居易在此前任左拾遗、翰林学士期间，屡向皇帝上书言事，剖析朝政，还写了大量讽刺社会政治的诗歌，像《卖炭翁》等，得罪了很多权贵。这一次政治打击在白居易的一生中是最为沉重的。从此，他虽然也不失关心国计民生的赤子之心，但干预政治的热情却大大减退。只有了解这一政治背景，才能理解这首诗中诗人所表现出的压抑和苦闷。一个满怀爱国为国之心的白居易却是如此轻易地被人赶下台，他的心一下子就落空了。
好官：为官四十年，不敛财，几度受穷，努力像杜甫看齐，同时享有官员的标准白居易和元稹同为同科进士，才高、自负、名气大。与崔莺莺的故事(把贵族少女给吸引住)
畜妓：元白居易本身生在一个小官僚家庭。从小就耳闻目染了被俾女侍候的乐趣。在他官居翰林学士的时候，自然在家里储起酒妓来。白居易最宠爱的酒妓当属樊素与小蛮二位了。乐天有诗云：“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰”。宋代大文豪苏东坡虽然有朝云、春娘美若天仙香袖缠身，家里来客设宴最好的服务亦是酒妓作陪。“的数个搽粉虞侯，欲出来柢应也”。但他还是不满足，竟然拿前辈开涮：“吾甚似乐天，但无素与蛮。”白居易有春风得意时酒与酒妓之间可为琼浆美人，信手艳福。在被贬为江州司马时，虽然一度消沉得“不分气从歌里发，无名心向酒边生”。可在月星明朗的夜晚，聚友豪饮消愁于九江之上，旧习难改，还是清了一位酒妓作陪。没有想到这一次的酒、诗人与酒妓的结合竟然留下了咏诵千年的《琵琶行》。
被贬九江的第二年，一个深秋的夜晚，诗人到江边送客，离别在即，惆怅萦怀。忽然，从水面漂来的琵琶声，凝住了时空，吸引了主客，由此演绎出一段琵琶女的故事，更因之产生了一首脍炙古今的诗篇。
2、文体介绍
文体基础知识──“行”
《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有作品《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者虽名称不同，实则大同小异，常统称“歌行”。关于“歌行”，明代徐师曾《诗体明辨》曰：“放情长言，杂而无方者曰歌;步骤驰骋，疏而不滞者曰行;兼之者曰歌行。”明朝胡震亨在《唐吉癸签》说，“歌”是曲的总称，“行”是“衍其事而歌之”，是一种具有铺叙记事性质的歌词。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。
三、朗读全诗,整体感知
1、听朗读录音，注意下列字的读音。
贾(gǔ)恬(tián)谪(zhé)思(sì)霓裳(cháng)六幺(yāo)嘈嘈(cáo)间(jiān)关虾(há)蟆(má)名属(zhǔ)教坊(fāng)绡(xiāo)钿(diàn)篦(bì)呕(ōu)哑(yā)嘲(zhāo)哳(zhā)
预习检查(PPT)
2、学生默读全诗，然后用一句话概括名段内容。
第一段写浔阳江头夜送客;第二段写江心聆听琵琶曲;第三段写江心自诉身世苦;第四段写同病相怜感慨多;第五段写重闻琵琶青衫湿。
四、讲析小序
1、学生口译小序，教师提示注意以下词句。
左迁：贬官降职。古代以右为尊，以左为卑，所以把贬官降职叫"左迁"。
铮铮然有京都声：音调清脆动听，有京都流行乐曲的声调。铮铮，金属相击声，这里形容弦声清脆。
命酒：吩咐摆酒席。命，动词，叫，吩咐，命令。酒，名词用作动词，摆酒席。
憔悴：脸色黄瘦。
转徙：不断转换地方，迁移居处。
恬然自安：心境平静，自觉安适。恬然，平静坦荡地。
是夕始觉有迁谪意：这天晚上才感觉到有被贬的不愉快的意味。谪，降职外调。
因为长句：就写了一首长诗。因，连词，于是，就。为，写，作。长句，指七言诗
凡六百一十六言：共计六百一十六个字。凡，共计。言，字。
命曰：命，动词，取名，叫它。
2、请学生概述小序的内容及作用。
明确：
①交代时间、地点、人物和故事的主要经过
②概述琵琶女身世
③点明写作动机
④定下全诗凄切伤怀的感情基调
说明了写这首长诗的原因和命名，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。
5、小序中说"予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意"，对此，你有何看法?
明确："恬然自安"者，是话中有话，实际是说遭受贬谪的苦闷始终萦绕心头，一直无法自安，而"迁谪意"当然也不是"是夕"才感受到的。这两句反话，既是委婉地表达自己的抑郁愤慨之情，也是强调这次与琵琶女偶然相遇的事件给他的感受之深，是扣住"同是天涯沦落人"来说的。(先有情绪在，琵琶女的相遇只是一个导火索)
五、分析鉴赏第一段
1、学生朗读第1段，教师提示下面词句。
浔阳江：今江西省九江市北面的一段长江，因临近浔阳，故古称浔阳江。
主人下马客在船：这一句是互文，意思是主人和客人都下了马，登上船。
A.“浔阳江头夜送客”，这七个字好在哪里?
参考：“浔阳江头夜送客”，仅用七个字，就点出地点、时间、人物，拉开故事的序幕，语言平易，如话家常，又高度凝练。
B.作者选取了秋天哪两种有代表性的植物，作用是什么?
参考：红的枫叶，白的荻花，来点染环境，描绘出一幅萧瑟的清秋景象。如同小说的环境描写一样，把人物置于特定的背景中，给人以真切感，可谓“境界全出”。
2、作为叙事诗的开头，这一段都写了什么内容?这段中景物描写的作用是什么?请用诗句中的一个字概括这一段所渲染的气氛特点。
明确：这一段是全诗的引子，交代了故事发生的时、地、人物，引了了琵琶声。
头两句写江头送客，正当秋夜，枫叶如丹，荻花飘白，风声瑟瑟，这就烘托了一种惆怅惜别的悲凉气氛。中间四句写船中饯别，"举酒欲饮无管弦"为琵琶女的出场埋下伏笔，并和后文"浔阳地僻无音乐"照应。在无管弦的寂寞中饮酒，自然"醉不成欢"酒喝得虽多，却不成欢，言外之意是心情郁闷，一个"惨"字不但渲染出气氛的特点，而且含蓄地吐露了诗人的悲抑心情。而船外则是江面茫茫，月影沉壁。诗人的离情别绪，有如荒江冷月。这些景物描写不仅带有浓厚的感情色彩，而且也为琵琶女的出场创造了环境气氛。最后两句用"忽闻"造成语气的强烈转折，未见其人先闻其琵琶声，用水上传来的琵琶声打破了寂寞、郁闷和凄清。用"主人忘归客不发"突出琵琶声的艺术魅力，感情由悲抑转为惊喜。(这种气氛可用诗中的一个"惨"字加以概括。)
六、作业：背诵第1自然段。
第2课时
一、赏析诗歌第2段
1、"寻声暗问弹者谁"一句中的"暗"字，有人把这个字解释为"偷偷地"、"私下里"，表明诗人因自己的身份不便公开、直接问。把这种解释与课本中的解释比较一下，哪个更准确生动?
明确：前者的解释与语境不合。诗人"暗问弹者谁"说明他并不知道弹琵琶的是歌妓，所以不存在顾虑自己为官的身份问题，后来知道是歌妓，诗人也没有因自己的身份顾虑什么，相反，对歌妓寄予了深切的同情和尊重。把"暗"解释为"轻声"准确生动，因为琵琶声太动人了，致使"主人忘归客不发"，在冷寂凄清的氛围中，琵琶声越发显得凄楚动人。"轻声"问才能表现出诗人被乐声所吸引而不忍去打断琵琶的弹奏这样一种心理状态，同时也从一个侧面显示出琵琶女弹奏的高超技艺。
2、"琵琶声停欲语迟"和"千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面"，这几句反映了琵琶女怎样的心理情态?一般的都认为是表现了她的"羞涩"，你以为如何?
明确：一个红极一时的歌女年长色衰之后，嫁作商人妇，又遭到重利薄情商人的抛弃，面对这世态的炎凉，她有满腹的哀怨和苦衷。她弹奏琵琶不是招徕顾客，而是借琵琶抒发自己哀怨的心曲。这一系列不同寻常的举止情状，表现了她不愿随便重新抛头露面的心理，暗示出她有着不同寻常的生活经历和艺术才能。
3、琵琶女本不愿抛头露面，可为什么最后还是出来了?请从诗句中找出答案。
明确：由于诗人"寻声暗问弹者谁"，又"移船相近邀相见，添酒回灯重开宴"
，又"千呼万唤"，琵琶女深感盛情难却，却之不恭。诗中用了"寻""问""移""邀""添""回""开宴"这一连串的动词，生动地表达了诗人听到琵琶声后所激起的惊喜心情和邀见琵琶女的急切心情。在沦落天涯的不幸际遇中，觅得知音，这对于琵琶女来说是一种莫大的慰藉和鼓舞。诗人的举动表示了他对琵琶女应有的尊重和礼貌，这是以艺会友，决不同于一般文人墨客狎妓，征歌点曲。所以琵琶女终于摆脱了重重顾虑，登上了诗人所在的船头。然而毕竟是陌生人，不免有些拘谨，也许还夹杂着一点儿羞涩，故而"犹抱琵琶半遮面"。
4、从"转轴拨弦三两声"起以下24句是写弹奏琵琶的全过程，这是全诗描写的重点，也是全诗写得最精彩的地方。这部分都写了些什么内容?请归纳概括一下。
明确：前8句中主要写了弹奏者的动作和弹奏者(也包括诗人)的心理，中间14句集中描绘琵琶乐声，其中也融进了诗人的感受。最后两句写周围的环境，烘托弹奏的效果。
5、反复诵读这24句，你能否感受到诗人在描绘琵琶声乐时是围绕一个什么字来写的吗?
明确：注意诗人表达感受的语句，可知是紧紧围绕一个"情"字来描绘的。"转轴拨弦三两声，未成曲调先有情"。这是演奏前的调弦试音，却已使听者感到了一种动人的情韵，可见琵琶女身手不凡，造诣颇深。"弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志"，这是概括地总写一笔，依然扣住"情"字，"弦弦""声声""似诉""说尽"，充分显示出乐曲的表现力，乐声是如此哀怨低沉。一开始就把琵琶声音与人物的感情交融在一起了。
6、"低眉信手续续弹"，"轻拢慢捻抹复挑"两句表现了琵琶女怎样的神态?
明确：这两句既传神地写出了琵琶女从容自若的神态，挥洒自如的风度，又表现了她沉稳端庄的性情，还写出了她精湛娴熟的技巧，诗句凝炼而含义广博。高超的演奏是琵琶女感情、心灵、性情的表现，而知音者的聆听叹赏表现他对乐声的深刻感知和透彻理解，也反映了聆听者的感情、心灵、性格和艺术修养。
7.《琵琶行》对音乐的描写尤有独到之处。音乐形象是难以捕捉的，如何借助语言把它变成读者易于感受的具体形象呢?
明确：
第一，是比喻，用一连串比喻反复形容。“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。……银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这些诗句都是用生活中具体的声音做比喻，形象地描绘了各种不同的音乐节奏和旋律。“大珠小珠落玉盘”一句，用珠玉相击的声音模拟琵琶这种弹拨乐器的音响效果，真是再恰切不过了。人们常以珠圆玉润形容歌声的婉转，“大珠小珠落玉盘”中的珠玉，也给人以圆润之感，使人联想到乐曲的和谐。
小拓展：诗的第二段连续用了八个比喻描写音乐，请找出这八个比喻句。它们分别描摹了音乐的哪一特征?参考：
A明喻：
a大弦嘈嘈如急雨 b小弦切切如私语 c四弦一声如裂帛
粗重急骤 细轻委婉 强音收束
B暗喻：
a大珠小珠落玉盘 b间关莺语花底滑 c幽咽泉流冰下难 d冰泉冷涩弦凝绝 e银瓶乍破水浆迸 f铁骑突出刀枪鸣
轻脆圆润 宛转流利 阻塞不畅 低沉停滞 突然爆发 激越雄壮
比喻 特征 变化
大弦嘈嘈如急雨 粗重急骤 急促──舒缓
小弦切切如私语 轻微委婉
大珠小珠落玉盘 清脆圆润 轻快—时断时续—暂歇
间关莺语花底滑 宛转流畅
幽咽泉流冰下难 阻塞压抑
冰泉冷涩弦凝绝 清冷凝滞
银瓶乍破水浆迸 激越奔涌 爆发──高昂
铁骑突出刀枪鸣 高亢雄壮
四弦一声如裂帛 短促急骤 戛然而止
第二，写弹者与听者的感情交流。如“未成曲调先有情”“似诉平生不得志”“说尽心中无限事”“别有幽愁暗恨生”“满座重闻皆掩泣”等等，都让人感到那琵琶声中有琵琶女的形象，也有听者的共鸣。像这样声情结合，以情绘声，显然比单纯客观地描写声音，效果要好得多。
第三，不但写有声，而且写无声。如“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”都是以无声衬托有声，用乐曲休止时的余韵来强调乐曲的效果。如同篆刻艺术的“计白以当黑”，戏曲艺术对舞台空间的运用，这种虚中见实的表现方法，是中国古代传统艺术的特点。
还可以从正面烘托、侧面烘托、拟声词、叠词和联绵词等方面解析
8、请学生归纳乐声旋律的变化情况。
明确：乐声由舒缓流畅--逐渐沉咽--间歇停顿--雄壮激越--强音收束。从这个变化中，我们再结合琵琶女的不幸身世，似乎可以感受到琵琶女思绪的起伏变化，似乎听到了她在诉说不幸的平生和心中无限的幽愁暗恨。
9、在乐曲终了之后，诗人以"东船西舫悄无言，唯见江心秋月白"两句结尾，这两句作用如何?
明确：诗人没有直接写听者的热烈反响以说明琵琶女技艺非凡和乐声的感人至深，否则过于直白就不含蓄，不含蓄也就显不出深沉了。用"东船西舫悄无言"的寂静无声，反衬"有声"的音乐效果，可谓"此时无声胜有声"了。人们无声地沉浸、陶醉在艺术的享受之中，那深深打动人的乐声仿佛缭绕迂回耳际，不由得使诗人想到了自己浩茫的心事，引起情绪上的波澜。在这片刻的沉寂中，只见一轮迷蒙的冷月荡漾在江心的微波之中，它提醒诗人从乐声中回到现实中来。这句景物描写点染烘托了浓重的氛围，与复杂的乐声融为一体，共同表现了琵琶女与诗人息息相通的复杂情感，是那么的忧愤、哀怨凄楚、苍凉，给整个音乐形象补足了画龙点睛之笔。
10、试比较《琵琶行》中的音乐描写与《明湖居听书》对王小玉歌声的描写。
明确：①二者都用比喻手法来描绘音乐，各有特色：《琵琶行》主要是以声喻声，用人们熟悉的声音作比，把琵琶的乐声旋律描绘得变化多彩多姿，淋漓尽致，使人产生丰富的联想和想象。《明湖居听书》主要是以形喻声，把登泰山的体验移到对高亢唱腔的欣赏上，使人领略唱腔一叠高似一叠，每叠唱腔都有与众不同的新奇境界。写唱腔的陡然低落，用一条飞蛇游走于崇山峻岭之间来作比，给人印象深刻。②二者都写了听后的感触。不过《琵琶行》写得凝炼、含蓄、更耐人回味;而《明湖居听书》则把自己的感受全盘托出，缺少《琵琶行》那动人的神韵。③二者在描写音乐时都用了烘托手法。《琵琶行》的高明这处是融情于景，景中生情，创造了深邃的诗的意境。例如"惟见江心秋月白"，烘托了苍凉幽寂的氛围，一扫琵琶的急响繁音，令人转眼之间回到了现实世界：还是那"枫叶荻花秋瑟瑟"的秋夜，还是那"别时茫茫江浸月"
的秋江，只是浸在江心的秋月已升到中天，把月的清辉洒向人间，令人有所思，有所待。此刻，诗人也许在痛惜自己在孤独中度过良辰美景，思念着亲人，慨叹自己不幸的遭遇……而琵琶女也许会想到"秋月春风等闲度"的过去，想到"绕船月明江水寒"的今宵，正为自己的沦落天涯悲伤不已……《明湖居听书》侧面烘托较为直白、缺乏那种诗的意蕴和情味。
《高中新教材优秀教案》中和答案：相同点：①描写的过程基本相同(起始--舒徐流畅;发展--起伏跌宕;间歇--悄无声息;高潮--激烈高亢;结束--戛然而止)。②写声时都采用了正面描写和侧面烘托相结合的方法。③都运用了比喻、摹声等修辞手法。两者的不同点：《琵琶行》写音乐，意不在写音乐而在写人，在慨叹琵琶女身世的凄凉和抒发自己的不满。《明湖居听书》只为极力形容唱腔的美妙而无弦之音。
二、赏析诗歌第3段。
1、学生朗读第3段，教师提示下面的词句。
第一部：第一班。
秋月春风：比喻宝贵的青春。
弟走从军阿姨死：弟，指琵琶女在教坊中的气类相似的诸姊妹。所谓"从军"就是指这些歌妓们都被征到军队中服劳役。阿姨，指琵琶女的养母。
鞍马稀：借代，指客人少了。
2、从琵琶女自叙身世来看，她前后的生活有什么变化?
明确：这一段写琵琶女倾诉悲苦凄凉的身世，可以分为两层意思，第一层到"秋月春风等闲度"，写她自述青春年少时色艺超辟，红极一时的歌女生涯。
"沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容"，是写琵琶女弹完一曲后的神态和动作。这两句在结构上起承上启下的过渡作用。"自言本是京城女，家在虾蟆陵下住"介绍自己的籍贯、住处。接下去四句说自己才貌双全，色艺出众。一个"善才服"，一个"秋娘妒"就从别人的眼中侧面写出了她的色艺出众，用笔精炼。"五陵"两句也是侧面描写她当时红极一时的盛况。而"钿头"两句则是正面描写她欢乐豪华的歌妓生涯。正面描写抓住了细节，生动形象地写出了一个红歌女，在五陵年少这些纨袴子弟的簇围下，那种灯红酒绿，纸醉金迷的奢华生活。"今年欢笑复明年，秋月春风等闲度"概括叙述了追欢逐乐的逝水流年，也是一个过渡，过渡到第二层叙述自己悲惨凄凉的遭遇和处境。"秋月春风"在这里借指宝贵的青春年华，最美好的时刻。
第二层七句，主要写琵琶女年长色衰后的寂寞凄凉的处境。导致"门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇"的原因除了"暮去朝来颜色故"之外，还有一层就是"弟走从军阿姨死"，其中"颜色故"是主要原因。从前面描述琵琶女弹奏的技艺来看，并没有因年长而衰败，而是依然精妙绝伦。然而那些豪门子弟都不来光顾了，这说明什么?它从一个侧面告诉人们：原来"五陵年少争缠头，一曲红绡不知数"，并不是真的欣赏她弹奏琵琶的高超技艺，而是被她的容貌所吸引，一旦年长色衰，门前必然是"冷落鞍马稀"了。
3、"绕船月明江水寒"一句是描写景物的，这一句蕴含了什么情?
明确：这一句是前面通过对比叙述身世遭遇之后的抒情。过去是那么的欢乐奢华，名噪京师，而今围绕着自己这一叶孤舟的却是清冷的月光，带着寒意的江水。诗人把秋江月夜的寒冷同琵琶女内心感受的寒冷融合在一起，情景交融，烘托出琵琶女无限凄凉悲苦的心境，催人泪下。这种渲染烘托意境的手法十分高明。它通过对比、反衬，有力地表现了琵琶女的身世遭遇。用琵琶女的年轻貌美反衬她的年长色衰;用门庭冷落反衬独守空船;用昔日的欢笑反衬今日的辛酸;用夜梦往事反衬醒后孤寂感伤的情怀，从而鲜明地塑造了一个封建社会中被玩弄、被侮辱的妇女典型形象，对世人的重色轻才和重利寡情提出了控诉。
4、有人指责说琵琶女是个留恋灯红酒绿、奢靡生活的风尘女子，不值得同情;还有人认为她宁愿为娼而不愿为人妻，和丈夫离别一个月就耐不住寂寞，没有什么值得怜悯的，对此，你有何看法?
明确：琵琶女的追述欢乐、奢华的歌妓生涯，不是留恋已逝去的岁月。从今与昔的强烈对比中，从切身的体验中，她认识到，当年那些慷慨抛掷缠头的纨袴阔少们，全是一些不懂音乐，不懂艺术，更不懂感情的花花公子。他们只不过是欣赏她的色相，当成玩物，致使她落到今天这样的地步。琵琶女的回忆充满着苦涩。琵琶女嫁作商人妇没有摆脱被当作玩物的命运，况且商人重利轻别，在这荒江月夜之下，琵琶女孤苦无依，独守空船，回首往事，不胜悲哀。
三、作业
背诵第二段。
第3课时
一、赏析诗歌第4、5两段。
1、请学生朗读第4、5两段。
2、第4段可分为几层?归纳层意。
明确：可分三层意思。前四句为第一层，写诗人感慨。第二层中间十二句，写诗人自述谪居的郁闷心情。最后四句是第三层，写诗人听后的感受，愿为她的再次演奏写《琵琶行》一诗。
3、"我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧"表达了诗人什么样的情感?
明确;听琵琶声叹息是因为琵琶女声情并茂的弹奏技艺打动了诗人。"又闻此语重唧唧"是诗人听了琵琶女的悲凉身世以后更加同情琵琶女的遭遇。琵琶女的遭遇又使诗人想到了自己，从而很自然地揭示了彼此产生感情共鸣的思想基础，发出了"同是天涯沦落人"的感慨，进而自叙了贬居江州的凄苦生活和郁闷心情，交代了产生感慨的原因是由于彼此有着共同的遭遇。
4、怎样理解"同是天涯沦落人"?
明确：尽管诗人与琵琶女的社会地位、生活道路和生活态度不同，尽管他们素昧平生，但"
同是天涯沦落人"的失意者的感受却是相通的。第一，彼此都自京都沦落江州。第二，彼此都怀才不遇。(名艺人-大诗人)第三，彼此都有着不幸的遭遇(年长色衰嫁商人-才华横溢遭贬谪)，过着孤寂的生活(守空船-酒独倾)。第四，诗人是琵琶女的知音(弹出幽愁暗恨-尽通曲中之情)，失意者同病相怜。正因为如此，诗人在最后重听了琵琶女的再次弹奏之后，洒下了同情之泪。
5、诗人为什么要为君翻作《琵琶行》呢?
明确：因为诗人通过琵琶的乐声沟通了与琵琶女的情感，同命相怜，要把"同是天涯沦落人"的感受写出来，这既是对琵琶女的同情和尊重，也是自己感情寄托的需要。
6、分析第5段。
明确："感我此言良久立，却坐促弦弦转急"。诗人的一片盛情与悲怀深深打动了琵琶女，她既同情诗人的不幸遭遇，又感激诗人的知遇之恩，这复杂的情感共鸣化作了不似前声的凄凄之音致使"满座重闻皆掩泣"。尽管"凄凄不似向前声"，但诗人并没有展开笔墨描绘这"凄凄"之声，而是以一句高度的概括写出了重弹的特点，语言精炼，笔墨经济得当。写重弹的效果，也一改前面借景抒情的笔法，而为直接写听者的反响，"满座重闻皆掩泣"，使悲剧气氛更为浓烈。简约含蓄的表达给读者留下了更广阔的想象余地。"座中泣下谁最多?江州司马青衫湿"。最后两句以设问收束全诗，从侧面表现自己重闻琵琶之后的强烈感受，哀怨之情令人潸然泪下。这两句紧扣了"同是天涯沦落人，相逢何必曾相识"的主题句，使全诗的主题表达，在感情的层次上得到了升华。
二、这是一首长篇叙事诗，可以从哪些方面把握本诗的叙事脉络?
小组合作探究，以下是答题要点：
(1)故事情节，这首诗的情节不算复杂：首先是送客，其次是听乐，然后是琵琶女的自述，最后是诗人的独白。需要注意的是，这首诗叙事详略处理非常恰当。略写送客，详写听乐;略写诗人自己，详写琵琶女。这样就突出了重点，深化了主题。仔细吟味，写琵琶女的自述，也是从诗人转述的角度道来，却无一不是她的心绪神情;写自己的贬谪之苦，虽然是直抒胸臆的独白，但又时时隐现出同病相怜的意味。写琵琶女，详昔而略今;写诗人自己，则略昔而详今。两相映衬，更见互补之妙。
(2)音乐描写。这首诗的音乐描写是贯穿全诗的，从开头的“无管弦”，到后来的“转轴拨弦”，到“四弦一声”，到“却坐促弦”，诗情随着乐律而变。琵琶女的演奏，可分前后两段，先是“自选曲目”《霓裳》《六幺》，后是“规定曲目”，即专门应诗人之请弹奏的乐曲。可以说音乐是双方交流的“第一语言”，假如没有这一媒介，也就不会有这一沦落天涯叹知音的故事了，更不会有“江州司马青衫湿”了。
(3)景物描写。全诗以秋江月夜为背景展开故事情节，创造出一种苍凉凄清的气氛。清人沈德潜在《唐诗别裁集》中评论这首诗是“以江月为文澜”，确实很有见地。如“别时茫茫江浸月”“唯见江心秋月白”“绕船明月江水寒”都是以静衬动：前者接住水面上飘忽而来的琵琶声，次者凝固了琵琶曲的强大感染力，后者映射出琵琶女“老大嫁作商人妇”的无限感慨。
引导学生分析景物描写的作用。明确：全诗共有四处景物描写：第一处，"浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。"这是烘托秋风瑟瑟的悲凉气氛，表现诗人惜别的惆怅之情。第二处，"醉不成欢惨将别，别时茫茫将浸月。"这是通过江水茫茫，月沉荒江的景物描写，抒发诗人离别时的悲凉情怀。第三处，"东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。"这是用"悄无言"和江心沉月的景物烘托琵琶声的艺术魅力，反衬主客都沉浸在音乐的艺术享受之中。第四处，"去来江口守空船，绕船月明江水寒。"这是用秋江寒夜，明月高照表达琵琶女孤独寂寞的心情。
(4)情感描写。全诗以送客的离别之情为序曲，重点写了琵琶女和诗人相遇相知之情。如“未成曲调先有情”，写出了琵琶女初试才艺表现出的一段天然风韵;“梦啼妆泪红阑干”，写出了琵琶女感伤身世的悲苦之情;诗人的“叹息”和“唧唧”，写出了听乐的心领神会和听言的深深感慨;“江州司马青衫湿”，则是诗人情感的总爆发，如开闸之河水，一时俱出。
需要指出的是，这首诗的情和景是相衬相生、互相作用的，可以说是景为情染，景因情而更美好;情借景重，情因景而更深厚。
三、小结
白居易是中唐诗人，生长于社会动乱之中。因为关心民生疾苦，写诗上书揭露社会黑暗，得罪权贵，被贬到蛮荒之地。所以，《琵琶行》一诗，借与“天涯歌女”的偶然相逢，唱出了“沦落天涯”的悲慨。这首诗情真意切，感人至深。在当时就颇受人们喜爱，以至“胡儿能唱琵琶篇”。这首诗的叙事特色、音乐描写等艺术经验都值得学习借鉴。
四、板书设计
五、作业
1.背诵课文。
2.以下是两首描写音乐的唐诗，请任选一首进行赏析。
听颖师弹琴
韩 愈
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强!嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能!无以冰炭置我肠!
李凭箜篌引
李 贺
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
4、《峨日朵雪峰之侧》优质课导学案（教师版）(统编版高一必修上)
【学习目标】
(一)知识与能力
1.发挥想象力，体味“雪峰”“太阳”“蜘蛛”等意象营造出的凝重而又壮美的氛围。
2.理解诗歌的语言表达技巧，分析诗人的立意方向与构思艺术。
(二)过程与方法
1.诵读诗歌，体会其中的情感，感悟诗人的沧桑情怀
2.找出诗歌中的意象，鉴赏意象的含义及作用，把握象征的手法
(三)情感态度与价值观：理解感受诗歌所蕴含的谦卑而强劲的生命力量。
【学习重难点】
结合诗歌的写作背景以及昌耀的个人经历，理解诗歌的宏大的主题
【课时安排】1学时。
【学习过程】
一、自主学习
(一)读课文，利用词典等工具梳理字词，初步感知文本。
(二)了解写作背景和昌耀先生的生平事迹。
二、合作学习
(一)新课导入
图片导入
(一)阅读学习
1.作家简介
昌耀(1936-2000)，原名王昌耀，诗人，籍贯湖南桃源。1936年6月27日生于湖南常德市一个有着七个兄弟姐妹的大家庭。
昌耀早年丧母。父亲王其桂和伯父王其梅，从青年时代即投身革命。父亲王其桂曾任薄一波领导的抗日决死队的指导员，后去延安抗日军政大学。伯父王其梅早年即为中共党员，曾是北京“一二九”学生运动的组织者之一。
1950年4月参加中国人民解放军，任宣传队员。同年，响应祖国号召，赴朝鲜参加抗美援朝。期间，推出处女作《人桥》，从此与诗歌艺术结下不解之缘。1953年，在朝鲜战场上负伤后转入河北省荣军学校读书。1954年开始发表诗作。1955年调青海省文联。1958年被划成右派。后颠沛流离于青海垦区。1979年平反。后调任中国作协青海分会专业作家。
他的诗以张扬生命在深重困境中的亢奋见长，感悟和激情融于凝重、壮美的意象之中，将饱经沧桑的情怀、古老开阔的西部人文背景、博大的生命意识，构成协调的整体。诗人后期的诗作趋向反思静悟，语言略趋平和，有很强的知性张力，形成宏大的诗歌个性。
主要作品：《慈航》《斯人》《划呀，划呀，父亲们!》《大山的囚徒》《一百头雄牛》《一个中国诗人在俄罗斯》《峨日朵雪峰之侧》《哈拉库图》《慈航》、《意绪》、《哈拉库图》《一十一枝红玫瑰》;诗集《昌耀抒情诗集》《命运之书》《一个挑战的旅行者步行在上帝的沙盘》《昌耀的诗》等;2000年诗人过世后有《昌耀诗歌总集》行世。昌耀在中国新诗史上是一座高峰，其历史地位已为人共识。
2.写作背景
本诗初稿写于1962年，在异常艰苦的岁月里，诗人仍能执笔抒怀。写诗，已成为诗人冷寂孤独的荒原生活中唯一的慰藉。这首创作于早期、并不太著名的诗作，奠定了昌耀所有诗歌的情绪基调和精神向度，是他生命精神质量的承载，更是他对生命本质强力的确认。
3.峨日朵雪峰
峨日朵雪峰在青海海北藏族自治州内，是祁连山脉的一座无名山，靠近祁连县峨堡镇，山顶终年积雪。从方位上可以模糊地说，青海的绝大部分地方都在峨日朵雪峰的西南方向。
诗歌写的是诗人在峨日朵雪峰之侧的所见所思。
4.朦胧诗
所谓朦胧诗，以内在精神世界为主要表现对象，采用整体形象象征、逐步意向感发的艺术策略和方式来掩饰情思，从而使诗歌文本处在表现自己和隐藏自己之间，呈现为诗境模糊朦胧、主题多义莫名这样一些特征。
它以“叛逆”的精神，打破了当时现实主义创作原则一统诗坛的局面，为诗歌注入了新的生命力，同时也给新时期文学带来了一次意义深远的变革。他们在诗作中以现实意识思考人的本质，肯定人的自我价值和尊严，注重创作主体内心情感的抒发，在艺术上大量运用隐喻、暗示、通感等手法，丰富了诗的内涵，增强了诗歌的想象空间。“朦胧诗”并没有形成统一的组织形式，也未曾发表宣言，然而却以各自独立又呈现出共性的艺术主张和创作实绩，构成一个“崛起的诗群”。曾在当时文坛引起争论。
(三)思考问题
1.诗歌首句说：“这是我此刻仅能征服的高度了。”怎样理解“此刻”和“仅”两个词的含义?
【明确】此刻”和“仅”两个词暗示了多重意思：这高度并非“一览众山小”的“绝顶”，却是“我”尽了自己的全部努力所达到的;这并不意味着将来(或“下一刻”)“我”不能达到新的高度，也不意味着此刻的高度微不足道，这毕竟已是一次历尽艰辛的征服。
2.“这是我此刻仅能征服的高度了。”请分析鉴赏这句诗的内容与表达技巧。
【明确】这是个判断句，暗示了“我”身后已经陆续征服了从前的那些高度，暗示了“我”的目标与“我”的努力之间的差距，暗示了某种“先喘口气”的决定。
3.诗人为什么惊异于“太阳正决然跃入一片引力无穷的山海”?
【明确】诗人认为，眼前的景物仿佛是一切艰辛的一种报偿，“我”吃惊地看到一派壮丽的雪峰落日景象，一个宛转重叠绵密奇崛的长句，写那太阳彷徨久之终于突然向一片山海跃入。还未见过有人把落日的张力和动势如此精炼地组织在一个句子之中。长句极易写得或累赘或松散或拖沓，而这里意象的密度却显示了诗人锤炼的功力。
4.诗人在作品中是怎样呈现视觉形象与听觉形象的?
【明确】在辉煌的视觉形象之上，诗人又叠加上一个宏大的听觉形象，滑坡的石砾引动深渊的嚣鸣，如军旅的杀声渐远而去。这一音响的叠加使落日更显壮观。滑坡的动势与落日的动势都是下坠的，与攀登者的动势正好相反。于是视听合一的效果就不单产生审美意义上的“崇高”，而且在读者的生理上引发一种紧张。那一片“引力无穷的山海”事实上也在竭力使我下坠。千军万马般的厮杀声响在“我”身旁向深渊“自上而下”地远去时，“我”在这个高度上的坚持就决非易事。
5.“我的指关节铆钉一样揳入巨石的罅隙血滴，从撕裂的千层掌鞋底渗出。”这句诗有怎样的寓意?请简要分析。
【明确】寓意：日落和滑坡都不是悠闲者赞叹或观赏的对象，而是此时登山勇士的生命体验。分析：诗句由“我”眼中的壮观景象转入自身状态的描述：手指插入岩缝，血滴渗出鞋底，也就是说，日落和6滑坡都不是悠闲者赞叹或观赏的对象，而是此时此地贴身绝壁的登山勇士的生命体验。
(四)探究讨论——“思考问题”
(五)问题展示——“思考问题”
(六)评论质疑——“思考问题”
(七)学习总结：学生反思学习本课的收获，教师对本课的学习内容加以总结。
【明确】昌耀这首创作于早期的诗作，定格了昌耀所有诗歌的情绪基调和精神高度，是他生命与精神质量的承载，更是他对生命本质强有力的确认。
【板书设计】
三、课后作业
1.阅读下面的文字，回答问题。
山高路远
汪国真
呼喊是爆发的沉默
沉默是无声的召唤
不论激越
还是宁静
我祈求
只要不是平淡
如果远方呼唤我
我就走向远方
如果大山召唤我
我就走向大山
双脚磨破
干脆再让夕阳涂抹小路
双手划烂
索性就让荆棘变成杜鹃
没有比脚更长的路
没有比人更高的山
(1)这首诗主要运用了_______和_______的表现技巧。
(2)说说“没有比脚更长的路，没有比人更高的山”这两句诗的含意。
2.阅读下面这首诗，回答问题。
西村
陆游
乱山深处小桃源，往岁求浆忆叩门。
高柳簇桥初转马，数家临水自成村。
茂林风送幽禽语，坏壁苔侵醉墨痕。
一首清诗记今夕，细云新月耿①黄昏。
注释：①耿：微明的样子。
(1)下列对本诗的理解，不正确的一项是()
A.作者到西村“叩门求浆”，是在晚风吹拂、新月初现的黄昏时分。
B.“初转马”与“小乔初嫁了”中的“初”都是“才”“刚刚”的意思。
C.“茂林风送幽禽语”意谓清风送来茂林深处的鸟鸣，衬出西村的幽静。
D.“坏壁苔侵醉墨痕”意谓残壁上青苔侵蚀了昔日醉后留下的字迹。
(2)“茂林风送幽禽语，坏壁苔侵醉墨痕”两句，以“声”“色”调动人的听觉和视觉感受。下列诗句：“声色兼备”的一项是()
A.梁台歌管三更罢，犹自风摇九子铃。(李商隐《齐宫词》)
B.横笛闻声不见人，红旗直上天山雪。(陈羽《从军行》)
C.春来茗叶还争白，腊月梅梢尽放红。(韩元吉《送陆务观福建提仓》)
D.梅子留酸软齿牙，芭蕉分绿与窗纱。(杨万里《闲居初夏午睡起二绝句》)
答案及解析：
1.(1)象征拟人
(2)这两句诗的意思是：只要有脚，再长的路也不怕;只要是人，再高的山也能攀登。这两句诗告诉我们：人只要有志气，就没有做不了的事情。表达了一种强烈的自信心和进取心。
赏析：《山高路远》堪称汪国真诗歌的代表。这首诗抒发了一种进取、执着、乐观、自信的情感，表现了当代青年搏击、奋进、昂扬、向上的精神风貌，和那些无病呻吟的靡靡之音，还有那些空洞乏味的豪言壮语式的诗作划清了界限。它给人以鼓舞，给人以健康向上的精神引导，因而博得广大青少年的喜爱。在抒情方式上，主要靠形象的议论抒发感情。议论在这里是抒情的主要手段，但它不同于那些干巴巴的说教。它将抽象的思考化作新颖而美好的形象，在形象的议论中暗示情感。在写法上，用浅显平易的语言使诗作明白易懂，易于被广大读者所接受。本诗的主旨全部凝聚在最后两句：“没有比脚更长的路/没有比人更高的山”上。山高，路远，但人都可以到达，十分形象、含蓄地揭示了人的主观能动作用。它其实也是在强调一种精神，一种乐观、进取、执着、自信的生活态度。
2.(1)A
解析：本题考查对古典诗歌内容的理解。第二句开头“往岁”二字点明“叩门求浆”是作者回忆往事，而末句的提到的“新月出现的黄昏”是“今夕”的眼前之景，所以A选项不正确。
(2)B
解析：本题考查古典诗歌的内容理解和表达技巧。B选项中，“横笛闻声”为听觉，“红旗”和“雪”为视觉，体现了“声色兼备”;A选项中，“歌馆”和“铃”只是体现了听觉，没有体现视觉;C选项中，“争白”和“放红”只是体现了视觉，没有体现听觉;D选项中，“留酸软齿牙”体现了味觉，“分绿”体现了视觉，并没有体现听觉。
5、统编版高一必修（下）《变形记（节选）》优质课学案
1.走近作者
卡夫卡(1883—1924)，奥地利小说家，西方现代主义文学的先驱和大师。他的作品被视为继丹麦哲学家克尔恺郭尔以来的存在主义思想体系在艺术创作中的体现，他揭示现实的荒诞、非理性和自我存在的徒然无望、苦痛、孤独感，对第二次世界大战以后欧洲兴起的“荒诞派戏剧”、法国的“新小说”和美国出现的“黑色幽默”小说等文学流派均有影响。
作品 长篇小说《美国》《审判》《城堡》，短篇小说《变形记》《在流放地》《地洞》等。
2. 背景解读
1914至1918年的第一次世界大战，使资本主义国家经济萧条，社会动荡，人民生活在水深火热之中。黑暗的现实、痛苦的生活，使得人们对资本主义社会失去了信心，一方面寻求出路，锐意改革;一方面又陷于孤独、颓废、绝望之中。19世纪末至20世纪初，一些思想敏锐的艺术家认为世界是混乱的、荒诞的，他们著书立说，批判资本主义的人际关系，批判摧残人性的社会制度。第一次世界大战前后和第二次世界大战前后，现代主义文学应运而生。现代主义文学作品反映了资本主义社会的黑暗、人和人之间关系的冷酷和人对社会的绝望。艺术上强调使用极度夸张以至怪诞离奇的表现手法，描绘扭曲的人性，表现人的本能和无意识的主观感受，开掘个人的直觉、本能、无意识、梦幻、变态心理以至半疯狂、疯狂的言行和心理。现代主义的优秀文学作品探索人的心灵，为揭示人的内心世界提供了新的艺术手法。
3.相关知识
意识流小说
20世纪初兴起于西方的小说创作流派。它广泛运用文字的表现技巧，采用自由联想、内心独白等手法再现人的深层思想意识活动和自然心理的流动。这是一个自然形成的流派，如爱尔兰的乔伊斯，法国的普鲁斯特，英国的伍尔芙和美国的福克纳等人，于第一次世界大战前后运用新的概念与方法创作小说，开创了现代小说的新纪元。他们的作品在当时受到某些责难，并未引起重视，直到第二次世界大战以后才得到承认和广为流传。20世纪60年代以后，创作这类小说的作家越来越多，这种方法在一定程度上已成为现代小说的一种传统创作手法。在中国，意识流小说的真正成熟则是以20世纪80年代王蒙创作的一系列小说为标志。中国意识流小说与日本意识流小说是在不同的文化环境中成长起来的，虽然有相似的构造，却贯串了迥异的精神实质。
1.字音识记
倦怠(dài) 窘迫(jiǒng) 懒惰(duò)
竭力(jié)澄清(chéng)折磨(mó)
无辜(ɡū)咳嗽(sou)
2.字形辨认
3.近义词辨析
(1)震耳欲聋振聋发聩
辨析：“震耳欲聋”指耳朵都快震聋了，形容声音很大。“振聋发聩”指发出很大的声响，使耳聋的人也能听见，比喻用语言文字唤醒糊涂的人。
【即时小练】
①中国足协将国足主场从昆明迁到深圳，带给了广东球迷无限的激情和期待。现场球迷震耳欲聋的喇叭声，也是国足主场的一大“特色”。
②李源潮强调要“让卖官者身败名裂”，态度坚决，立场鲜明，足以振聋发聩。
(2)消失消逝
辨析：“消失”指(人或事物)逐渐减少以至没有，重在失去，多用于具体事物。“消逝”同“消失”意，重在消失的过程，常用于抽象的事物。
【即时小练】
①据海外媒体报道，阿拉斯加雪蟹已经在新西兰首都奥克兰市消失。
②在唐山，观看电影《唐山大地震》的人们止不住抽噎。地震带来的伤痛没有消逝，而是留在了唐山人的心底。
4.熟语积累
(1)深思熟虑：深入细致地思考，考虑。
(2)刨根究底：比喻追究底细。
(3)居高临下：处在高处，俯视下面。形容处于有利的地位或傲视他人。
(4)等闲视之：当作平常的人或事物看待。
(5)小心翼翼：原形容严肃虔敬的样子，现用来形容举动十分谨慎，丝毫不敢疏忽。
(6)不可思议：不可想象，不能理解。
(7)专心致志：一心一意，集中精神。
1.第二段对格里高尔房间的描写有什么作用?
答：揭示了格里高尔生活环境的压力，居住房间狭小拥挤，繁重的工作之余没有一个宽敞舒适的休息之地，上班被挤压，下班后还是被挤压。
2.课文是从几个方面来交代格里高尔变成甲虫的原因的?
答：①格里高尔工作的压力，是他变成一只甲壳虫的一个很重要的原因。②生存环境恶劣，人与人之间隔膜冷漠，没有知己朋友，内心的烦恼和工作的压力无处诉说，无人分担。这也是他变异的重要原因。
3.第三段提到了“阴沉的天气”，这一环境描写有什么作用?
答：阴沉昏暗的天气，渲染出冷清、孤寂的气氛，也预示着主人公的命运。
4.课文交代公司来人的情况有什么作用?
答：再次揭示格里高尔工作的压力和精神的压力。工作繁重劳累不说，还必须小心翼翼，只要有一点小小的差池，就会招来最大的怀疑，甚至导致失业。
5.阅读全文，格里高尔的人格形象集中表现在哪两个方面?
答：一是挣钱养家，显示他忠厚、善良而富有责任感的个性;一是争取自由，还清父债而追求时来运转、自由独立，最终在无奈与平和中追求另外一种超脱——死亡。
面对障碍，巴尔扎克说：“我能够摧毁一切障碍。”卡夫卡说：“一切障碍都能摧毁我。”对此，你持何种观点?
[他人之见]
观点一：赞同巴尔扎克的观点。巴尔扎克作为欧洲批判现实主义的杰出代表，他是以自己的天才之笔、摧枯拉朽的气势批判社会中的不合理存在的，他的整部《人间喜剧》多是如此。他面对障碍所表现出的是一种积极、昂扬、自信的精神状态。这种战胜困难、摧毁障碍的做法值得我们每一个人学习。在生活中，有很多障碍是人为设置的，不要放大困难和障碍，坦然面对，积极寻找解决问题的办法，人生价值才会在克服障碍中得到体现。
观点二：赞同卡夫卡的观点。卡夫卡以表现主义的手法来表现“现代人的困惑”，人在现实中弱小得不堪一击，这正符合米兰昆德拉所说的，卡夫卡所有作品都是表现“人在外部世界的规定下显得无能为力”这一主题。个人仅仅是社会的一分子，个人的发展要靠整体的社会环境，俗语说“胳膊拧不过大腿”，面对自然灾害、社会的压力和人情的冷暖，个人的力量会显得微不足道，因此，“一切障碍都能摧毁我”。
[吾之观点]
___________________________
1.主旨归纳
本文通过描写格里高尔变成甲壳虫后遭人抛弃的遭遇，表现了资本主义社会对人们人性的扭曲，表达了对当时黑暗的社会现实和摧残人性的社会制度的深刻揭露和批判。
2.结构图示
3.写法赏析
(1)荒诞、变形和写实的艺术手法。
小说描述了一个真实而又荒诞的世界。“真实”是因为作者用客观冷静的写实手法，描写了主人公变形前具体的生活细节和变形后逼真的心理状态，使人感到他所处的始终是一个真实的人的世界;“荒诞”是因为故事的整体框架是以象征手法构建起来的，这个故事框架——人变成甲壳虫的逻辑结构本身是不真实的，它只是用来寄寓人在哲理意义上的生存状态，而不是对外部生活的真实模仿。
(2)独特的叙述语调。
《变形记》还有它自身独特的叙述语调。在作品中，卡夫卡的叙述语调平静得近乎冷漠。人变成甲壳虫，本来是一个凄惨而又令人触目惊心的故事，但作者以不动声色、不动感情、不加议论的平静笔调写出，给人一种似乎司空见惯、习以为常的感觉，这不禁更加令人警醒，由此激发读者去思考人的生存现状以及改变这种现状的问题。
(3)细腻的心理描写。
小说用心理描写的方法刻画了格里高尔这个人物。格里高尔过去的生活、变成甲虫后的思想感情和性格特点，都是通过心理描写表现出来的。小说用许多笔墨写了变形后的格里高尔悲哀凄苦的内心世界。格里高尔虽然变成了甲壳虫，但他的心理始终保持着人的状态：他突然发现自己变成大甲虫的时候的惊慌、忧郁，他考虑家庭经济状况时的焦虑、自责，他遭亲人厌弃后的绝望、痛苦，都展示了一个善良、忠厚、富有责任感的小人物渴望得到家人的理解和接受的心理。只是这种愿望终于被彻底的绝望代替，弥漫在格里高尔心头的是无边的孤独、寂寞与悲凉。
分析自然环境特点及作用
一、知识讲解
自然环境是指人物活动的时间地点、季节气候、山川河流、花草树木、鸟兽虫鱼及城市村落等自然景观。自然环境描写的作用表现在以下几个方面：
二、答题规范
三、实战演练
阅读下面的文字，完成题目。
魔 盒
[英]大卫洛契弗特
在一抹缠绵而又朦胧的夕照的映衬下，我四周高耸着的伦敦城的房顶和烟囱，似乎就像监狱围墙上的雉堞。从我三楼的窗户鸟瞰，景色并不令人怡然自得——庭院满目萧条，死气沉沉的秃树刺破了暮色。远处，有口钟正在铮铮报时。
这每一下钟声仿佛都在提醒我：我是初次远离家乡。这一年，我刚从爱尔兰的克尔克兰来伦敦碰运气。眼下，一阵乡愁流遍了我全身——这是一种被重负压得喘不过气来的伤心的感觉。
这是我一生中最沮丧的时刻。接着突然响起敲门声。……
概括第一段所写景物的特点并简析其作用。
答：特点：封闭压抑，阴沉死寂。作用：营造忧伤、压抑的氛围，渲染“我”孤独、烦闷的心情。
解析：概括的关键在于抓住景物的特点：“高耸着的伦敦城的房顶和烟囱”“像监狱围墙上的雉堞”、“并不令人怡然自得”的景色、“满目萧条”的庭院、“死气沉沉的秃树”、“铮铮报时”的钟等，归纳这些景物的共性即可。描写这些景物的作用，主要在于营造氛围，烘托情感。
卡夫卡笔下的格里高尔是个小人物。沉重的家庭负担和父亲的债务压得他最后变成了甲壳虫。但他仍眷恋家人，为还清父债担忧。这样善良、忠厚而又富有责任感的人最终被家人抛弃。格里高尔的悲剧是令人心酸的，具有丰富的社会内涵。
“与命运抗争”“走出困境”“丧失自我”等。
其实与其说是社会让格里高尔“变形”，不如说是他自己选择了“变形”。摆脱自己的人形，逃离人的世界，这对格里高尔而言完全是为了不再继续昨天的噩梦。于是，格里高尔异化了。可是这种方式并没有使得格里高尔的命运走向期待的幸福，走向光明，相反加速了他的灭亡。格里高尔也和甲壳虫一样，只能无奈地面对这悲惨的结局。他们讲述着痛苦，阐释着痛苦，逃避着痛苦，然后陷入更深的痛苦中。越是生存得痛苦，就越是不知道反抗，只想躲避、隐藏自己。在这样不能满意的环境里，选择了最弱的方式——逃避，来求得暂时的心理安宁。
我们不禁为书中主人公的悲剧命运而感到难过，不断感伤。社会的压力无形之中可以改变很多，过去的社会如此，现在的社会也是如此，人们每天承受着巨大的压力，学习、工作、生活、房子、贷款，越来越多的人被社会打败，向社会屈服。社会是无法改变的，那么我们就应该提高自己的承受能力，不断地适应社会，这样才能够生存下去，而不是被社会的压力打败。
回忆弗兰茨卡夫卡
鲁道夫福克斯
我与卡夫卡相识之始我已无从回忆。我相信是在1912年冬天认识他的。那时我们青年作家在希伯纳街与普夫拉斯特街交汇的路口一家咖啡馆里占有一个固定桌席。卡夫卡时而到我们这儿来坐坐。
他给人的印象是个完全健康的人。他似乎非常注意掩饰自己的疾病。在一个炎热的下午，我陪着他走在老埃森街上。在一家苏打水饮料铺门前，我停了下来，喝了一瓶汽水，喝前我用手在瓶口抹了一圈。卡夫卡不赞成地观察着我。“这对您无济于事。”他说。
夜里我们有一次同不少人一起去葡萄园。那是冬天，冷得可怕。卡夫卡穿着一件薄薄的大衣。韦尔弗因见他穿得太单薄而缠着他劝说。卡夫卡说，他在冬天也洗冷水澡。他乐呵呵地听任别人笑话他。尤其是韦尔弗一个劲地取笑他，韦尔弗对他这个伙计非常关心。我记得，那时我们正站在葡萄园的渡槽上。卡夫卡撩起裤腿，在寒冷的夜里展示他赤裸的小腿肚。
卡夫卡对朋友非常友善和关爱。我那时住在一条非常热闹的街上，那是在斯蒂凡街和盖斯腾街的路口拐角的房子里。我备受噪音之苦。关于这一痛苦，我对别人说都不如对卡夫卡说能得到理解。因为卡夫卡也睡得不好。他告诉我，他也开始失眠了，以后又加上了折磨人的头痛。他具体地描述头痛的方式，并不期待和乞求丝毫同情。
他用往耳朵里塞棉花的方法来抵抗噪音。他一定要我试试这个方法。我听从了他的建议，至今我还得先把耳朵塞起来，否则就无法入眠。一次我在他那儿看到两个用来绑在耳朵外面的小软垫。
人们经常可以碰到单独一人的卡夫卡，在布拉格的马路上，在花园绿地中。假如有人陪伴他，丝毫也引不起他的兴奋。他愿意避免谈及自己，在别人讲话时，他则全神贯注。即使在疾病开始折磨他时，他仍然保持着微笑的面容。
当他的第一本书《观察》在沃尔夫出版社出版时，他说：“安德烈书店售出了11本。10本是我自己买的。我只想知道，是谁得到了那第11本。”说这话时他满意地微笑着。关于他写的是什么，对他来说重要不重要，我却不得而知。
有一次，维利哈斯争取到他参加在温策尔广场一家旅馆的一个小厅里举行的布拉格作家朗诵会。卡夫卡那次朗读了他后来在沃尔夫那儿出版的小说《判决》。他以那么一种静静的、绝望的声调朗诵，以致我在事隔至少20年后的今天，仿佛仍然看见他在昏暗狭小的朗诵厅里的身影。其他一切我自然都忘却了。
卡夫卡身材修长，体型颇佳，长相漂亮。关于姑娘们他顶多只泛泛地谈及。1917—1918年间我在维也纳。卡夫卡写信请求我为他在旅馆里租个安静的房间。他从布达佩斯来。在此之前，他在布拉格便已向我透露，他将在布达佩斯做出维持还是解除婚约的决定。在维也纳他告诉我，他同他的未婚妻决裂了。说这话时卡夫卡完全是平静的。他甚至似乎感觉舒服。布拉格一位年轻漂亮的姑娘告诉我，她给卡夫卡写过许多信，她爱上了他。卡夫卡给她写了详细的回信，提醒她当心自己。
然后我在他生命的最后时期见到过他。他变得很瘦，嗓音沙哑，呼吸困难。在寒冷的天气中他仍然穿着一件薄薄的大衣。在街上他让我看，他的大衣是多么宽大，穿着它是多么舒适，不至于压紧胸口影响呼吸。他在这件大衣里活动自如。
又过了几个月。他不在布拉格。听说他的状况很糟。他的终结是不可避免的了。我收到了一张明信片，上面写着：假如不发生什么意外，我将于星期一给您写更长的话。
他的葬礼在布拉格犹太人墓地的祈祷厅举行。人数众多。希伯来语的祷文。他的父母和妹妹们在悲哀。他的女伴默默地绝望，她在他墓前昏死过去。阴暗的天气，只偶尔透一点儿亮。上帝啊，人们不能相信，在那赤裸裸的木头棺材里埋葬了弗兰茨卡夫卡——一个从死后才刚刚开始变得伟大的文学家。
(选自《卡夫卡传》)
本文细节描写传神，如第二段中的“喝前我用手在瓶口抹了一圈”，第三段中的“卡夫卡撩起裤腿，在寒冷的夜里展示他赤裸的小腿肚”，这些细节，充分表现了作者敏锐的观察力。此外，文章白描手法的运用也十分精彩，如第十段中的“他变得很瘦，嗓音沙哑，呼吸困难。在寒冷的天气中他仍然穿着一件薄薄的大衣”，几句速描便勾画出了卡夫卡病态的形象。
6、《窦娥冤（节选）》优质课教学设计(统编版高一必修下)
教学目标：
1、了解元杂剧的基本知识，领会剧中夸张和想象的浪漫主义手法
2、通过品味人物语言，把握人物性格，理解作品的内涵。
重点与难点
1、窦娥的性格分析。
2、通过品味窦娥唱词的语言特点，欣赏关汉卿“本色当行”的语言风格
课时：二课时
第一课时
一、元曲知识简介
1、所谓元曲
曲是由词进一步发展而成的。宋、金时期北方产生了新的乐曲曲词，发展到元代，就形成了与唐诗、宋词并称的元曲。
元曲=散曲+杂剧
散曲是诗歌，杂剧是戏曲。都能合乐歌唱，都使用当时的北曲(北方曲调)。
散曲=小令+套数。
小令是一支单调的曲，简短精练，只有几句到十几句，必须按曲牌规定的字数、平仄、韵脚填写，常用以抒情写景，如：马致远[双调]《寿阳曲远浦归帆》
套数又叫“散套”“套曲”，是由两支以上的曲子按照一定的规则联缀起来的组曲，可用于叙述较完整的情节、事迹或夹议论，如：睢景臣[般涉调]《哨遍高祖还乡》，关汉卿[南吕】《一枝花不伏老》。
2、所谓元杂剧
元杂剧是用北曲演唱的一种戏曲形式，金末元初产生于中国北方。
作为一种新型的完整的戏剧形式，元杂剧有其自身的特点和严格的体制，形成了歌唱、说白、舞蹈等有机结合的戏曲艺术形式，并且产生了韵文和散文结合的、结构完整的文学剧本。
3、元杂剧的结构
基本结构：四折一楔子
一本杂剧通常由四折组成。一折相当于一幕或一场，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。
四折之外可以加一二个楔子，楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似序幕;也有的放在两折之间，相当于过场戏。
每本杂剧的末尾有两句对语，用以概括全剧内容，叫做“题目正名”。如《窦娥冤》结尾的“题目”是“秉鉴持衡廉访法”，“正名”是“感天动地窦娥冤”。
4、杂剧的角色
大致可分为末、旦、净、杂四类。
末是男角，男主角叫正末，还有副末、冲末、外末等。
旦是女角，女主角叫正旦，还有贴旦、花旦、老旦等。
净多扮刚勇人物或喜剧角色，有净、副净、二净之别。
杂是杂角，如孤(官员)、孛老(老头)、卜儿(老妇)、徕儿(小孩)、细酸(书生)、邦老(盗贼流氓)等。
5、杂剧的舞台演出
杂剧的舞台演出由“唱”“白”“科”三部分组成。
唱是杂剧的主要部分，除楔子中可由次要角色唱以外，一剧四折通常由主角一人唱到底，其他角色有白无唱。正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。
白又叫宾白，即剧中人物的台词、道白。因杂剧以唱为主，故把道白称为“宾”。
科又叫科范，指剧本中关于动作、表情、音响效果等的舞台指示。如“笑科”、“把盏科”。
6、元杂剧的宫调
在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令，不能用套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。
7、元曲四大家
关汉卿：
《窦娥冤》《救风尘》《单刀会》《拜月亭》
白朴：
《墙头马上》《梧桐雨》
马致远：
《天净沙秋思》杂剧《汉宫秋》
郑光祖：
《倩女离魂》《王粲登楼》
8、四大悲剧
《窦娥冤》--关汉卿《汉宫秋》--马致远
《梧桐雨》--白朴《赵氏孤儿》--纪君祥
《梧桐雨》唐玄宗和杨玉环，《汉宫秋》王昭君的故事
《赵氏孤儿》春秋时代发生在晋国的一大悲剧。权臣屠岸贾与上卿赵盾不和，几次设计陷害赵盾，均未得逞，最后竟以欺君之罪，将赵盾满门300余口抄斩，连刚刚出生的婴儿都不放过。赵盾的门客程婴冒险救出孤儿，屠岸贾发觉后，下令搜杀天下半岁之内的婴儿，程婴与退隐山庄的老臣公孙杵臼共谋保孤良策，为救赵氏孤儿，也为天下婴儿免遭杀戮，程婴以亲生子代替，交给公孙杵臼藏匿，然后出头告发。公孙杵臼和程婴的儿子均被害。程婴忍辱负重，含辛茹苦将赵氏孤儿抚养长大，终于得报奇冤大恨。剧本指斥了昏君奸臣的凶残狠毒，对忧国忧民忠正清廉的赵盾寄予同情，歌颂了程婴公孙杵臼舍生忘死、慷慨赴义的牺牲精神。
王国维《宋元戏曲考》中，把《赵氏孤儿》和《窦娥冤》并列，既列之于世界大悲剧中亦无愧色也。堪与莎士比亚四大悲剧相媲美，是我国最早介绍到西方的戏剧之一。
9、四大爱情剧
《拜月亭》--关汉卿《西厢记》--王实甫
《墙头马上》--白朴《倩女离魂》--郑光祖
二、关汉卿简介
生卒年不详。他一生“不屑仕进”，生活在底层人民中间。他是当时杂剧界的领袖人物，既是编剧，又能登台演出。“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”;“躬践排场，面敷粉墨。以为我家生活，偶倡优而不辞”;“驱梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头”。
关汉卿在《南吕一枝花不伏老》中自述“通五音六律滑熟”，“我也会吟诗，会篆籀，会弹丝，会品竹。我也会唱鹧鸪，舞垂手，会打围，会蹴鞠，会围棋，会双陆”，“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”。
所作杂剧六十余种(今存十八种)，数量超过了莎士比亚，被称为中国的莎士比亚。套曲十余套，小令五十余首。1958年，世界和平理事会把关汉卿与达芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。
三、《窦娥冤》简介
《窦娥冤》正名《感天动地窦娥冤》，杂剧在剧本的最后都会出现题目和正名，最后三个字就成为剧本简称。
《李逵负荆》题目：杏花庄王林告状
正名：梁山泊李逵负荆
全剧采用元杂剧标准的结构法“四折一楔子”，写元代一个弱女子窦娥的悲惨一生，如果借用雨果《悲惨世界》的题目也无不可。
楔子是故事的序幕，写窦娥七岁时的故事，出生在穷苦的读书人家庭，三岁丧母，七岁被父亲窦天章卖给蔡婆婆做童养媳以还债，并供父亲进京赶考的路费。
第一折是故事的开端，写窦娥长到17岁，与蔡婆婆的儿子结婚，两年后，丈夫病逝，守寡守丧，与婆婆相依为命，但是有一天蔡婆婆去向赛卢医讨债，差点被他勒死，被张驴儿父子救下来，这对坏蛋父子听说蔡婆婆家有个年轻小寡妇，就强行闯入，胁迫婆媳嫁给父子俩，窦娥坚决拒绝。
第二折是发展，张驴儿为了霸占窦娥，企图毒死蔡婆，不料有毒的羊肚儿汤被他老子喝了，张驴儿乘机威胁窦娥，提出“官了”和“私休”的办法，窦娥为了选择对簿公堂，没想到贪官桃杌不分青红皂白刑讯逼问，窦娥被三次用水泼醒，仍坚强不屈。州官便命打蔡婆婆，窦娥担心蔡婆婆年老，经不起拷打，只得自己认罪服法，押入死牢，第二天问斩。
窦天章考取功名后，做了提刑肃政廉访使，出使楚州。窦娥阴魂不散，托梦给父亲诉说冤情。窦天章重新复查此案，终于惩罚了凶手，正义得到伸张，邪恶受到惩罚。
共四折，开头有一个楔子，由蔡婆婆独白开始，四折的内容分别构成故事的开端，发展、高潮和结局，课文节选的是剧本第三折，写窦娥被押赴刑场遭杀害的悲惨情景，是全剧矛盾冲突的高潮。
四、分角色朗读
请四位同学分角色朗读念白，其余同学读窦娥唱词。熟悉一下第三折的情节。
窦娥监斩官刽子手蔡婆婆
从同学的分角色朗读中，我们也可以感受到戏剧紧张的冲突，在前面两折戏中，窦娥还是一个单纯的普通人家的小媳妇，头脑里充满了贞节孝顺安分守己等传统的伦理道德，她完全信赖官府，希望官府能够秉公执法，将这一个简单的是非分明的案子公正地判决，可是，世道完全是黑白颠倒，她这样一个清白无辜，从来没有害人之心的善良女子，却被判有罪要被押上法场餐刀饮血，所以在这一折里，她的愤怒反抗，全都爆发了。
我们看到的是一个小人物遭受不公正时反抗的力量，她内心的悲愤凝聚成一股强大的力量，让天地为之变色，也正是她这种永不屈服的刚毅性格，最后化身鬼魂，到做了大官的父亲窦天章那里告状，终于沉冤得雪，尘埃落定。
五、梳理
§1端正好—滚绣球
窦娥衔冤负屈押赴刑场的路上，指天骂地的情景。
§2倘秀才—鲍老儿
窦娥请求走后街避开婆婆，却还是相遇，含泪话别
§3耍孩儿—煞尾
高潮中的高潮，窦娥临刑前罚下三桩誓愿，血溅白练，六月飞雪，楚州亢旱三年，并且一一应验。
六、窦娥冤性格初探
《窦娥冤》是一部悲剧，鲁迅对于悲剧的定义：将有价值的事物毁灭给人看。
因此悲剧必须符合两条，首先，主人公必须是有价值的，越优秀越完美，越具有悲剧性
其次，这么美的事物最终被毁灭了，结局越悲惨越残酷，越具有悲剧性。
《窦娥冤》中女主人窦娥就是这样一个优秀完美却被残酷毁灭的形象。
1、窦娥的性格
(1)善良孝顺—对婆婆
不走前街走后街
安慰婆婆再不要啼啼哭哭
△ 为婆婆屈打成招
△ 平反后，请求父亲收养蔡婆婆
(2)耿直坚强
面对流氓父子的逼婚坚强不屈
面对命案之后的胁迫坚强不屈
面对严刑逼供“一杖下，一道血，一层皮”，亦是坚强不屈。
(3)敢于反抗
指天斥地，三桩誓愿
2、悲剧命运
三岁丧母——文人悲苦地位
七岁离父亲，做童养媳——高利贷
十九岁守寡
二十一岁遭遇流氓逼婚——社会治安
含冤招供，当街斩首示众——官府欺压
通过写窦娥被押赴刑场斩首的悲惨情景，揭露了元代吏治的腐败残酷，反映了当时社会的黑暗，歌颂了窦娥的善良心灵和反抗精神。
第二课时
一、导入(2’)
前天的课上我们梳理了一下《窦娥冤》的故事情节，了解了窦娥悲剧的一生，看到了这个善良的女子是如何被毁灭的，也看到了这个柔弱的女子是如何反抗的。但是，大家有没有想过，其实窦娥不是真实的，她并不生活在元代的楚州，也不是在诗歌小说里，而是在生活在——戏曲的舞台上。
不要忘了，我们读的这一课是元杂剧，元杂剧是戏曲，是歌、舞、剧一体的舞台艺术，它是表演给观众看的，所以，希望大家读的时候有舞台表演的概念。
那么，首先我问一个问题，这出戏的主角当然是正旦窦娥，那么窦娥出场是什么打扮?整一折戏里有几个动作?
作为贯穿整部戏的最重要的角色，窦娥是披枷带锁，手被固定了，没办法长袖飘飘做大幅度的动作，剧本中的科介也只有少得可怜的三跪，如何才能表达情感呢?
只能通过她的语言了，而且是语言中的唱词。
关汉卿给窦娥设置的语言一定是非常精心的，王国维也说：“然元剧最佳之处，不在其思想结构，而在其文章……写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。”
所以，读杂剧，一定要读语言。今天这堂课，我们就来细细地品读窦娥的唱词，感受关汉卿元杂剧的语言魅力。
二、品味【端正好】的语言特点(16-18’)
1、齐读【端正好】【滚绣球】1’
2、句法分析4’
我们来重点品读【端正好】。第一第二句，“犯王法”和“遭刑宪”具体说的是什么事情?
生：(“犯王法”)蔡婆婆为流氓张驴儿父子所救，二人借此强行入住她家，并想霸占婆媳二人，窦娥不从，张驴儿想下毒弄死蔡婆，却被其父误食，张驴儿嫁祸窦娥，想要挟她嫁给他，窦娥不从，就成了毒死公公的凶手。
(“遭刑宪”)窦娥在公堂上据理力争，糊涂的梼杌县令奉行“人是贱虫不打不招”，为了婆婆免遭责打，窦娥屈招，被判死刑。
师：所以，一、二两句其实是承接前面一、二折窦娥蒙冤受屈的经历，放在开头，可以带着观众一起回顾前述情节。
师：为什么在犯王法和遭刑宪前面加上“没来由”和“不提防”啊?
没有任何理由，稀里糊涂，出人意料，六个字令人不禁要替窦娥叫一声?——“屈”，那一声屈到这里就呼之欲出了，所以，承接的第三句窦娥就情不自禁地——“叫声屈动地惊天”。
这个“屈”和题目中的什么字是呼应的?——“冤”，这两个字奠定了第三折的情感基调，冤屈至极，以致天地都要为之震惊，和全本的题目“感天动地窦娥冤”也是呼应的。
如果说前三句是承上的，那么“顷刻间游魂先赴森罗殿”就是?——启下，开启了第三折的内容。昨天才审的案，今天就要立刻行刑，此刻窦娥已经走在去往法场的路上，前面的舞台介绍已经把血腥之气渲染出来，而今窦娥一唱，更令人肝肠寸断。
这种情况下，不由得让人生出无穷的怨恨，所以，最后一句，“怎不将天地也生埋怨”是什么作用?
生：过渡，引出第二支曲子【滚绣球】对天地的埋怨
3、音韵特点3’
关汉卿的开场第一支曲承上启下，过渡自然，非常精心。可是，大家有没有注意到，有个常用的成语被他颠倒了?我们把它倒回去是不是更好一点?
生：不好。颠倒是为了押韵。第一段句句押韵，第三折也是一韵到底，几乎句句押韵。平声韵的情感绵长悠远，有余韵缭绕之感，平声调更加有利于表达窦娥消不了化不开的恨意。所以关汉卿要把这个成语颠倒过来。表意相同，音韵上却具有了美感。
这个曲子还有一个句式上的特点，下面我给大家读一遍，注意体会节奏的变化。
生：这一支曲都断在第三个字后面，前面很整齐，后面长短不一，这就形成了整散结合、长短错落的节奏之美。
音韵和节奏之美，都是诉诸听觉的，因为曲词是用来唱的，不是用来看的，要让耳朵听得舒服，必须要讲究韵律和节奏，中西戏剧的区别最大的地方也就在这里，西方戏剧是情节的艺术，而中国戏曲是节奏和韵律的艺术。只是很遗憾，我们不能穿越回到元代去聆听。
4、语言风格5’
不论是句法还是音律，关汉卿都很精心，可是，有人却对他的语言非常不满，全是大白话，一点都不美，怎么跟唐诗宋词相提并论，别说唐诗宋词，就是和王实甫《西厢记》一比，层次也很低。不信，翻到88页，也是【正宫】也是【端正好】，大家可以读一读，比一比，两者有什么区别?
生：王实甫用词雅致，文采斐然借景抒情，含蓄蕴藉;关汉卿俗语俗词，直抒胸臆。所以，后来人们就用“文采派”和“本色派”来区分两位剧作家。
为什么关汉卿不学王实甫的文采派呢?
生：窦娥是个童养媳，小人物，不像崔莺莺是大家闺秀，相国小姐，高雅的语言不符合她的身份。同时这样入耳即消的语言也能让普通的观众特别是没有文化的观众能够听懂。
5、请同学带感情地朗读【端正好】【滚绣球】1’
三、品味【快活三】【鲍老儿】的情感感染力(15’)
窦娥指天斥地的愤怒最后被一声叹息转入了无奈，接下来就到了婆媳诀别的感人场面，窦娥怕婆婆看见伤心，特意请求刽子手绕道走后街，可是还是被婆婆撞见，两人法场诀别，真是鸟之将亡其鸣也哀。这一段应该是最悲的，下面我们请三位同学来分角色朗读这一段，看看能不能让大家掉下泪来。
1、分角色朗读3’
角色：刽子、蔡婆婆、窦娥
范围：【卜儿：天哪，兀的不是我媳妇儿!——刽子：兀那婆子靠后，时辰到了也。】
2、小组讨论10’
《窦娥冤》曾改编成京剧，著名的花旦程砚秋先生主演窦娥，那出戏里窦娥没有被斩，而是冤狱平凡父女团圆，喜剧结局。虽然如此，当年有个叫唐鲁孙的老北京人，回忆说唱到法场诀别这一段，女观众们个个拿出手巾擦眼泪，男观众们也都眼红鼻酸，有一个北大的女生说自己衣服都哭湿了，如果沉冤难雪，殒命法场，回到家里恐怕晚饭都难以下咽了。
这就是关汉卿的编剧魅力，他是怎么做到如此煽情如此催人泪下的呢?
大家细读【快活三】和【鲍老儿】两支曲子，体会一下窦娥唱词的字里行间中饱含了哪些情感?注意那些细微的情感变化。可以小组讨论。2’
(生答)
引导1：这两段，窦娥表达了几个意思?
生：交代后事，希望婆婆在她死后能够给她烧点纸钱，供奉点饭菜。劝慰婆婆，希望婆婆想开点，不要为她的死过度伤心。
引导2：窦娥说了哪些理由，希望婆婆看在那些理由的份上给她祭奠?
生：先是说自己命苦，希望婆婆看在她可怜的份上。念窦娥葫芦提当罪愆，这是昨天的公堂之苦;身首不完全，这是马上将要发生的刑场之苦;从前以往干家缘，这是前面13年做童养媳的操劳之苦;少爷无娘面，这是再前面3岁开始的身世之苦。虽然这支曲牌叫【快活三】，却一点都不快活，一句一句把窦娥这辈子的苦都道尽了。
第二层“念窦娥服侍婆婆这几年”，看在自己没有功劳也有苦劳的份上。
最后还有看在什么的面子上?加上“你死的孩儿、你亡化的孩儿”，看在她的丈夫，蔡婆婆的儿子面上，两人结婚不到两年，蔡婆婆的儿子就死了，窦娥成了可怜的小寡妇，就看在死去儿子的份上吧，就当是祭奠她儿子时多加一点点。这个要求提得真是悲悲切切小心翼翼，不想给婆婆增加任何麻烦，不要吃的倒不了的凉的浆水饭就好，烧不了的纸钱烧一点点就行，卑微的要求映照的是一个弱小而善良的心。
在表达这层意思的时候，关汉卿用了什么修辞手法?排比。
一条一条排比罗列的全是悲惨的过往。饱含着窦娥的委屈之情。
引导3：窦娥认为死后还有另一个世界，还希望婆婆为她烧纸钱，你是否觉得窦娥迷信，关汉卿这样写有损她的形象?
窦娥是封建时代的一个家庭妇女，没受过多少教育，认为死后还有另一个世界，这是情理之中的，符合她的身份。同时，她希望婆婆能照顾一下死后的自己，还在想另一个世界的生活，可见临死之前的窦娥还对生命饱含着留恋。
引导4：窦娥说自己没时没运不明不暗，是否有宿命论的消极意味?
听到婆婆一声又一声地喊着“痛杀我也”，窦娥也很心疼，自己马上要死了，还是忍不住要倒过来安慰婆婆，不要为自己啼哭烦恼，都是她自己命不好。
一个没受过多少教育的老太太，一般都挺相信命的，一句命不好，也许真的能让她减轻一点痛楚。其实彼此都知道，窦娥是为了保护婆婆才屈招的，造成这个结果，软弱的蔡婆婆也有一点责任，窦娥是牺牲自己保住婆婆的性命，此刻她没有一句怨言，还在怜惜婆婆开解婆婆，窦娥的孝顺善良真是天可怜见。
但是，这句话不只是开解，还有怨恨。这里用了短句和叠韵，窦娥的恨意在叠韵的短句中显得铿锵有力。一边怜惜，一边怨恨，为什么自己的命这么苦，为什么苍天不开眼，公正的阳光照不到她身上。“再也不要啼啼哭哭，烦烦恼恼，怨气冲天，这都是我做窦娥的没时没运不明不暗负屈衔冤。”说自己没时没运，不明不暗，表面上自认倒霉，其实其中含着无比的悲愤，最后四个字“负屈衔冤”简直是咬牙切齿，一字一顿，到死也不会放下这个恨。这一种顽强的仇恨也是窦娥反抗性格的体现。
小结：诀别婆婆时窦娥的情感是交织在一起的，有对自己一生命乖运蹇的委屈之情、有对生活的留恋、有对婆婆的不舍和怜惜，也有对自己不白之冤的悲愤，这些情感对于将死之人多么自然而真挚，正是这些真挚而自然的情感打动了观众，使戏院变成泪的海洋。
在临死之际还一心想着婆婆，孝顺之心天可怜见，这样一个与世无争的小人物，如此善良，而受到的冤屈和刑罚又是如此深重。鲁迅说过，悲剧就是将有价值的事物毁灭给人看，窦娥越善，毁灭得越悲惨，这个悲剧越是感天动地，感动观众。
能够让观众当场落泪，这就是关汉卿语言的魅力所在，是因为他设计的唱词完全符合人物的情感和性格。而这种自然的情感和美好的性格又能够直击人心，感染人心。
四、道德教化(5’)
窦娥和婆婆的愁肠百转啼声泪海被刽子手的一声断喝打断，故事转入了最后的高潮——三桩誓愿一一发下，并一一应验，请同学们齐读这一段窦娥的宾白和唱词。
至此第三折结束，后面的第四折就是父亲窦天章做了高官，来到楚州，为窦娥平凡冤案，恶人一一受到法律的审判，窦娥的反抗赢得了最后的胜利。
1、从全文来看，关汉卿用他本色的语言，塑造了一个怎样的人物形象?
生：善良、孝顺而弱小的小人物，但是她秉性刚强，具有强烈的反抗性，在这个污浊的社会里宁死也要保存自己的清白人格。
2、关汉卿塑造这样一个人物，目的何在?结合元代社会状况。
一方面对元代黑暗社会的抨击，每个时代都有恶人都有冤屈，可是元代对恶人和冤屈已经到了见怪不怪的地步，据《元史》载，1303年，一次查勘出贪官污吏18473人，而官吏总数不过2万6千多，一大半的贪官昏官，让小老百姓何以自处?关汉卿借窦娥的嘴骂天骂地骂官府，其实也是帮长期受压迫的老百姓出一口恶气。
但是在这样的环境下，老百姓是不是就该忍辱偷生放弃尊严，或者像现在的校园屠夫挥刀向更弱者呢?不是，而是应该像窦娥一样，保持善良的本分和坚贞的品行，宁愿牺牲，也要对邪恶势力坚决的反抗。
你要相信，人善人欺天不欺，举头三尺有神明，最后天地会为你昭雪，世间公道长存。
所以，关汉卿塑造这个人物，编写这个剧本，其实还有道德教化的作用。关汉卿让窦娥打动观众，走进观众的内心，是希望观众能从窦娥身上感悟到做一个底层百姓的原则，能够造就一批善良本分而坚贞不屈的观众，澄清这浇薄无道的社会风气。也许这样做不会有实质的效果，但这就文人的悲悯情怀和济世理想。
五、小结(2’)
今天这堂课我们都在品味关汉卿元杂剧的语言之美，首先是音韵和谐、节奏错落富于变化，这种听觉上的审美是元杂剧共有的，可以让观众听得更享受，走出戏院，也许还能哼唱两句。
而下面两点就是关汉卿特有的风格，语言通俗易懂，甚至使用日常口语入曲词，这就是本色，这样的语言入耳即消，观众一听就懂，不识字没文化的老百姓也没有理解障碍。而语言符合剧中人物身份地位、性格和当时的情感，就像王国维说的：述事如其口出，像是人物自己心里说出来的，这就是当行。这样的语言可以将观众带入情境，和人物同喜同悲同怒同怨。历来人们都用本色当行来形容关汉卿的语言风格。
元曲四大家每个人都有自己的风格，有人评价关汉卿、王实甫、马致远三人，说关是以剧写剧，王是以诗写剧，马是以剧来写诗。关汉卿写剧一切都考虑实际的舞台演出和观众的接受心理，只有让笔下的人物走进观众内心，才能借助这些形象来表达自己的理想和抱负。
作业：预习《长亭送别》，尝试分析一下，王实甫的语言是什么风格。
板书：
窦娥冤
【元】关汉卿
音韵美、节奏美
本口语化、平实质朴
色符合剧中人物的身份
当性格
行情感
六、思考
《窦娥冤》是关汉卿杂剧的代表作，也是元杂剧的杰作，不知道有何感触，无论如何，你们肯定能够发现它和以前所学的唐诗、宋词有很大的不同，至少写一本杂剧比写一首诗填一首词花费的功夫要大。
一个时代有一个时代的文学，唐诗宋词元曲明清小说，是否想过，元代为什么会产生杂剧?
首先，元代城镇经济相对繁荣，为元杂剧的兴盛提供了物质基础条件和群众基础，传统的诗词歌赋已经无法满足人们的文化生活需要，戏剧这种最富于群众观赏性的文艺形式，便迅速兴盛发展起来。
其次元代思想文化比较宽松，对杂剧比较放任，或者说比较疏忽。
其三，元代是历史上第一个以少数民族中的上层统治阶级统治全中国的王朝，必然在不同程度上存在着民族歧视和压迫，当时的文人多是汉人，地位低微，入仕非常难，所以将全部的精力投入到文学创作中，所以才有精力写那么长的一部戏。
元代文人社会地位的低下，从关汉卿身上就可以看出，关汉卿是元朝最伟大的杂剧作家，60余种，不仅对中国，对全世界文化交流都起了巨大作用，被称为“中国的莎士比亚”，1958年被世界和平理事会列为与达芬奇齐名的世界文化名人。可是这样一个巨人，连姓名、籍贯、生卒年份都没有定论。
7、《故都的秋》优质课教学设计(统编版高一必修上)
教学目标
1、了解郁达夫的思想和创作风格
2、学习本文以情驭景、以景显情的艺术手法
3、培养朗读感悟、品味语言的能力
教学重点通过对五幅画的解读，把握故都的秋的特点。
教学难点感受文本精致细腻的悲凉美,提高学生的审美能力与学习借鉴的能力。
教学过程
一、课堂导入
说到秋，它的魅力总能吸引古今无数文人墨客，同学们你们不妨略举几例有关秋的诗句。(略)可见，人们怨秋哀秋，或喜秋颂秋，都能让秋尽显风流。而面对这么多的精彩，郁达夫会怎样独运匠心，另辟蹊径呢?今天我们就一起来共同赏析郁达夫先生的著名散文《故都的秋》。
二、整体感知故都秋
1、解题
2、在作者的笔下，“故都的秋”具有什么样的特点?(请找出文章的文眼)课文写了哪些景物来表现“故都的秋”的特点的?
三、初步分析清静景
探究一：在这五幅秋景图中，故都的秋“清”、“静”分别体现在哪里?请大家品味语言，体会秋景，结合具体的景物进行赏析。
明确：
“清”在秋色
很高很高的碧绿的天色——清净、清朗
牵牛花的颜色——清冷
着青布单衣的闲人——清冷、清闲
淡绿微黄的枣子——清冷
“静”在秋声
听得到青天下驯鸽的飞声——静谧
秋蝉残鸣——安静
秋槐落蕊，铺得满地——环境的寂静
扫帚声——空旷的静
四、悲凉情景深探究
探究二：作者为何会对“故都的秋”产生“悲凉”的感受，您能说一说作者悲凉的原因吗?
明确：
1、社会环境的黑暗。白色恐怖，使郁达夫心境不好;他心境不好，所以喜好冷色调，总想找宁静处”。作者选用这些色彩词不仅体现了故都的秋“清”的特点，也是作者情感色彩的外显。1931年九一八事变爆发后，北平处在风雨飘摇之中。此时的中国，连年战乱，民不聊生，在生活上，他也是居无定所，颠沛流离，饱受人生的愁苦和哀痛。郁达夫虽蛰居远离北平的杭州，一样会感受到国事危急。因而，当他到达北平，触景伤情，写下此文，描绘的是“悲凉”景物，流露的是“悲凉”心绪。
2、作家个人气质的抑郁善感。郁达夫早年(三岁)丧父，饱受生活的艰辛，养成了忧郁、沉寂的性格。在日本十年的异地生活使他饱受屈辱和歧视，又增添苦闷、消沉的心理，所以他的文风具有一种感伤的、灰冷的调子。
3、作家的文艺观和审美追求。郁达夫提倡“静”的文学，写的也多是“静如止水似的遁世文学”。
五、课堂小结：
艺术的魅力在于客观生活的真实与主观情感的完美结合。王国维在《人间词话》中曾说“以我观物，故物皆著我之色彩”。本文将故都的秋色，与作家个人的心情，自然地融合在一起，以情驭景，以景显情，情景交融，秋中有情的眷恋，情中有秋的落寞。大家在以后的写作中也要注意运用这种寓情于景，情景交融的写作手法。
六、延伸迁移秋何处
湘乡一中校园里的秋在哪里?请写上1-3个句子，要求突出秋的特色。
校园的秋，在____________________________，
在_____________________________，
在_____________________________。
8、一蝉一花一世界——《荷塘月色》《故都的秋》《我与地坛》群文阅读教学设计(统编版高一必修上)
教学目标
1.体会作者观察、欣赏和表现自然景物的角度，了解相对应的描写技法和描写角度。
2.反复咀嚼涵泳，关注写景文章的语言艺术，能够从用字、词、句式等方面来进行细细品味。
3.分析情景交融的手法，初步感知情景交融中“景映情，情限景”的特点。
4.分析情理结合的手法，抓住文章情“隐”理“现”，理“明”景“变”的特点。
教学重点
1.分析情景交融的手法，初步感知情景交融中“景映情，情限景”的特点。
2.从字词、句式方面进行仔细品析，了解语言背后所蕴藏的情感。
教学难点
掌握相应的鉴赏知识框架图里的内容。
教学过程
任务一：给散文集命名，制作腰封。
【情境】根据课文内容，编订散文集。
查阅相关资料并根据课文节选的内容为这本书取一个名字，并设计好“腰封推荐语”。
【腰封示例】
【美】库尔特冯内古特《囚鸟》腰封：“作品被翻译成15种语言，畅销30多个国家。”这个世界欠冯内古特一个诺贝尔文学奖。
【腰封示例】
阎连科《我与父辈》的文章起始语：讲述两代人的爱恨，折射一个时代的变迁。
【散文集名】
①《写给大地的情书》
②《人间草木》
【散文集腰封示例】
①写给大地的情书，一本述说不尽的书
②一木一石皆世界，一花一草具情意
③寻觅美的印记，刻画爱的心灵
任务二：诉说风物巧配图
【情境】在编写散文集的过程中，需要对编订好的文章进行细读，现需要对该部分进行插图配置。这三篇文章中均有许多值得细究的画面，有些画面虽小，但是却不能忽视，甚而是支撑整篇文章的骨架、具有展示作者性格，揭示主旨的作用。为给整部散文集插入配图，配图要求能够给展现文章的整体风貌，请找出可以作为插图的点。
参考——
《故都的秋》：
①一朵蓝色的牵牛花周边长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草陪衬着
②落蕊铺得满地都是的一株槐花
③一只停歇在树上、叫声衰弱的秋蝉
④几个立在桥头树底的都市闲人在曝背谈天
⑤一株生长在屋角墙头的枣子树
……
《荷塘月色》：
①曲曲折折的荷塘上弥望着田田的叶子，荷叶衬托着朵朵荷花
②沐浴在月光下的荷花
③薄薄的青雾中若隐若现的荷花
……
《我与地坛》：
①高墙坍圮，门壁上朱红淡褪的衰败地坛
②茂盛得自在坦荡的野草荒藤
③万道金光中，窸窸杆铡⑼蚯е参锩榷さ脑白?
④如一朵小雾稳稳停在半空中的蜜蜂
……
(2)蝉与花的配图
针对散文集中这三篇文章究竟配上哪一幅图片，需要我们进一步思考。
现在有以下几幅图片可供选择：①蝉②花③蜜蜂。
我们可以看到《荷塘月色》和《故都的秋》同时出现一种共同的植物和动物，如果以该共同的动物和植物入画，相信呈现出来的图画效果会比较美观，而且对两篇文章还能起到点缀和搭配的作用，学生猜测进入绘图的动物和植物究竟为何。
点出所插入插图的动物和植物：《故都的秋》和《荷塘月色》中出现的一种共同动物为蝉，出现的一种共同植物为花，但是《故都的秋》中出现的是一只秋蝉和一树落寞的槐花，而《荷塘月色》中出现的是一只夏季的蝉，以及散发着处处幽香的荷花。
(3)点出两只蝉的不同之处
《荷塘月色》中的蝉打扰了朱自清的宁静，将朱自清从原本沉浸在宁静的氛围中惊醒出来，这只蝉起着反衬的作用。《故都的秋》里面的蝉，是起到点缀的作用，“秋蝉的衰弱的残声，更是北国的特产;因为北平处处全长着树，屋子又低，所以无论在什么地方，都听得见它们的啼唱。在南方是非要上郊外或山上去才听得到的。这嘶叫的秋蝉，在北平可和蟋蟀耗子一样，简直像是家家户户都养在家里的家虫。”郁达夫以疏淡的笔触，寥寥数笔，对于秋蝉的描绘从正面验证了作者独特审美情趣，对悲凉、哀婉之美的崇尚，对于“物哀”的崇尚。
借此我们可以看到，如果我们把《我与地坛》这篇文章放在散文集中，在这篇文章后面要插入一幅插图的话，插入的选择是动物，那我们可能插入的选择会是一种昆虫，而这种昆虫可以是一只蜜蜂，也可以是一只瓢虫，也可以是一只蚂蚁，但要明确所插入的图画，色彩明亮，以表现史铁生此时情感在经历低沉过后的一种蓬勃向上。同时也明白自然万物对史铁生的刺激和鼓励，明白史铁生超越了自我对人的生存状态和意义的思考，包括对生和死都有很明确清晰的思考，感知史铁生的人格力量。
(4)指明《荷塘月色》和《故都的秋》的插图的绘制笔法和背景颜色
这两篇文章表面上很相似，但仔细深究却发现很不一样。学生需要明确两篇文章的不同情感基调，因此我们选择的抵达该教学重心的方法是绘制蝉和花的插图，对于插画的背景颜色和绘制笔法进行一番挑选。
由于《故都的秋》和《荷塘月色》两篇文章在景物描写的细节上存在较大的差别，前者挥毫泼墨，写意味道十足，后者精雕细琢，精细刻画。“《故都的秋》是直线式的直接抒情，浓烈的欣喜欢快和悲哀之情溢于言表，作者急于与读者沟通心灵，热切地袒露自己的胸怀。”由于《故都的秋》写意抒情的特性使得景物在描写上呈现出写意铺展的特点，不细加点缀，而是急于表白一种情绪和心结，因此在为《故都的秋》的《秋蝉秋槐》插图配以写意手法的绘制，在色彩搭配上，以冷色调为主，文中说到：
“牵牛花，我以蓝色或白色为佳，紫黑色次之，淡红色最下。最好，还要在牵牛花底，教长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草，使做陪衬。”
“北国的槐树，也是一种能使人联想起秋来的点缀。像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极细微极柔软的触觉。”
插图采用冷色调的搭配，以表现郁达夫喜欢北国秋天的“来得清，来得静，来得悲凉。”由于《故都的秋》采用直观景物，直述印象的方式，比如在“很高很高的碧绿的天色”，“在灰沉沉的天底下，忽而来一阵凉风”这些描写和述说中，我们可以知道在绘制的笔法上，宜采用水墨画的形式随意点染。
而《荷塘月色》中，朱自清“有意隐匿自我，情意世界是朦胧封闭的”，他有意转变自己的注意力，转为对景物的悉心观察和描写上。因此在对景物的刻画上，作者细腻传神，多感官多角度进行描绘，在对其《夏蝉荷花》插画绘制时，宜以工笔画为主。色调的选择上，宜暖色调，表现作者此时暂时寻得宁静，沉浸在这荷香月色的宁静世界中，享受到了这短暂的自我世界。
依照此，学生给《我与地坛》配置插图颜色，借助插图，让学生明白史铁生在残疾以后一路上的心路历程，由灰暗变得积极乐观，地坛中的花草树木、小昆虫给了他无尽的生命启示：“蜂儿如一朵小雾稳稳地停在半空;蚂蚁摇头晃脑捋着触须，猛然间想透了什么，转身疾行而去;瓢虫爬得不耐烦了，累了，祈祷一回便支开翅膀，忽悠一下升空了;树干上留着一个蝉蜕，寂寞如一间空屋;露水在百叶上滚动，聚集，压弯了草叶，轰然坠地，摔开万道金光。”而他也由消沉低落开始变得积极乐观，因此在配置的底色上呈现出明亮的色调。
任务三：巧手点缀述妙处
【情境】：该散文集在编排文章内容外，还需要有点评。
(1)为散文集中的这三篇文章作批注
金圣叹点评批注《水浒传》，寥寥数语，或画龙点睛，或剔肉见骨，无不情有独钟，无不独有新见，写尽文字风流，成为研究古典小说的重要资料。评点批注，用通俗的话可以作如下解释：
评点：“点”就是圈点，即对文章精彩的地方加上圈点;“评”就是评价，即对作品的思想或艺术等内容写进自己的意见观点。
批注的形式有三种：
①A.眉批：批注在课本的空白处。B.旁批：批在句子边上。C.尾批：批在一段之后。
②如何给文章或书籍做批注?
A.思维困惑处B.有所感悟处C.环节要害处D.求异创新处
③如何批注?
A.分析式B.概括式C.感想式D.质疑式
(2)评点批注
《故都的秋》：
(1)在北平即使不出门去吧，就是在皇城人海之中，租人家一椽破屋来住着(一个“租”字给人一种漂泊)，早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，(一“坐”字，体现一种悠闲)你也能看得到很高很高的碧绿的天色，听得到青天下驯鸽的飞声。从槐树叶底，朝东细数着一丝一丝漏下来的日光(“细数”和“一丝一丝”可以让人感觉到作者作为都市闲人的悠闲)，或在破壁腰中，静对着像喇叭似的牵牛花(朝荣)的蓝朵，自然而然地也能够感觉到十分的秋意。
(2)秋蝉的衰弱的残声，更是北国的特产;因为北平处处全长这树，屋子又低，所以无论在什么地方，都能听见它们的啼唱。在南方是非要上郊外或山上去才听得到的。这嘶叫的秋蝉，在北平可和蟋蟀耗子一样，简直像是家家户户都养在家里的家虫。(“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”自古以来文人对秋日的感觉是悲凉的，但是郁达夫对秋天的这种清、静、悲凉的喜欢)
……
《我与地坛》句子欣赏：
A.四百年多年里，它一面剥蚀了古殿檐头浮夸的琉璃，淡褪了门壁上炫耀的朱红，坍圮了一段段高墙，又散落了玉砌雕栏，祭坛四周的老柏树愈见苍幽，到处的野草荒藤也都茂盛得自在坦荡。
鉴赏点评：时间的流逝在文字中轻轻滑过，采用了拟人的手法，不说是琉璃自己被剥蚀了，高墙自己坍圮了，而是采用主动语态，表明了地坛的寂寞和无人管理的悲凉，同时以地坛周围的悲凉来映衬自己双腿残废后的悲凉，反衬出自己的伤感。文字字字珠玑，在行文的脉络中流转着伤感的气息。
B.蜂儿如一朵小雾稳稳地停在半空;蚂蚁摇头晃脑捋着触须，猛然间想透了什么，转身疾行而去;瓢虫爬得不耐烦了，累了，祈祷一回便支开翅膀，忽悠一下升空了;树干上留着一个蝉蜕，寂寞如一间空屋;露水在草叶上滚动，聚集，压弯了草叶，轰然坠地，摔开万道金光。
鉴赏点评：略
C.摇着轮椅在园中慢慢走，又是雾罩的清晨，又是骄阳高悬的白昼，我只想着一件事：母亲已经不在了。在老柏树旁停下，在草地上在颓墙边停下，又是处处虫鸣的午后，又是鸟儿归巢的傍晚，我心里只默念着一句话：可是母亲已经不在了。
9、统编版新教材高一语文必修（上）第三单元李清照《声声慢（寻寻觅觅）》优质课学案
一、学习目标
1.了解李清照以及婉约派。
2.理解这首词上下阕的含义。
3.体会词人在这首词中所表现出来的“愁”。
二、核心素养
语言建构与运用：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。
思维发展与提升：以问题为路标，通过“直觉感知一一深入探究一一情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。
审美鉴赏与创造：深入解析词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化，让学生感受诗歌中凄美的意境。
文化传承与理解：让学生感受诗词的美，激发他们对祖国文化的热爱之情。
三、重点难点
1.品味语言，把握意象，体会词的意境和作者的思想感情。
2.感受鉴赏作品的意象美、意境美、韵律美。
四、导学基础知识
一、词人介绍
李清照，号易安居士，济南章丘明水人。李清照自幼就受到过良好的教育，他的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是元丰宰相王圭的长女，也有出众的文学才能。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”
李清照十八岁便嫁给了赵明诚，赵爱好金石之学，也有着相当高的文学修养。婚后，两人过着美满和谐的生活，夫妇俩在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片，缔结了一段令当代和后世不胜艳羡的“夫妇擅朋友之胜”的理想姻缘。
李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。(《一剪梅》)
但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立之初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得优郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。
二、词作背景
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅-样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
五、诵读全文
寻寻觅觅，冷冷清清，
我内心空虚，若有所失地东寻西觅，眼前只有冷冷清清的环境，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，
凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑。天气忽热忽冷的时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!
最难调养休息。几杯薄酒，怎么能抵御晚上的冷风寒意!雁过也，正伤心，却是旧时相识。
一行行大雁掠过，又引起内心的感伤，也许是昔日为我传书的大雁吧。满地黄花堆积，憔悴损，
地上到处是盛开的菊花，(而我自己)却因忧伤而这样憔悴，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自
如今还有谁能与我共摘啊?一个人守在窗子边上，怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、
怎样挨到天黑啊!绵绵细雨洒落在梧桐叶上，到黄昏时，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!
一点点，一滴滴，发出令人心碎的声音。这光景，怎么能用一个“愁”字囊括得了啊!
六、导读理解
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这首词起拍便连用十四叠字，既令词家倾倒，也为历代论词者所称道，并公认为这在形式技巧上是奇笔，甚至前无古人，后无来者，这的确是李清照的独创。这反映了词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩溃、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虛，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。
紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。
接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，-群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
下片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔悴了。在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢?看到花的僬悴，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑?”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢?真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢?一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在-起了，使词的意境更为深远。
最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得!”“这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景：“怎-一个愁字了得”又放开一步，开拓出一一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸鸣咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事?这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁
一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
七、巩固练习
1.阅读下文,回答问题。
临江仙滚滚长江东逝水
(明)杨慎[注]
滚滚长江东逝水,浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在,几度夕阳红。
白发渔樵江渚上,惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事,都付笑谈中。
【注】杨慎(1488—1559),明中叶文学家,因“大礼议”受廷杖,削夺官爵,谪戍于云南永昌卫,年七十二,死于贬所。
1.这是一首_________(体裁)。
2.下列说法不正确的一项是()
A.词的前两句化用苏轼《念奴娇?赤壁怀古》的“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”,以一去不复返的江水比喻历史的进程,用后浪推前浪来比喻英雄叱咤风云的丰功伟绩。
B.“青山依旧在,几度夕阳红”以“青山”象征永恒,“夕阳”象征变化,在历史沧桑风云变幻下,词人用自然界的这样一幅画面传达出生命易逝的感慨和历尽荣辱的悲哀。
C.“白发渔樵”是乡野农夫的形象,表现了作者晚年生活的落魄?而“一壶浊酒”以“秋月”、“春风”为背景,则显示出作者淡泊、高雅的襟怀和朋友之间的志趣相投。
D.从全词看,基调慷慨悲壮,意味无穷,读者感受到苍凉悲壮的同时,也能在一种淡泊宁静的气氛中品悟到词中高远的意境和深邃的人生哲理。
3.本词与苏轼的《念奴娇赤壁怀古》相比,在艺术手法和思想感情上有何异同?
参考答案
1.答案：1.咏史词;2.C;3.同:手法上,都运用了借景抒情的手法,都是以写大江东去、追忆古代英雄豪杰开篇;情感上,都有旷达之情,都有怀古伤今之感,都同样表达了人生如梦的感慨。异:手法上,苏词通过周瑜与自我的对比,引发议论抒情,而杨词通过白发渔樵的隐士形象寄托自己的感悟;情感上,苏词在旷达中有年华已逝、功名无成的无奈与不甘,而杨词则是通过“喜相逢”中的“喜”字,在旷达中表现了看透世事的明达与清静无为的追求。
解析：“白发渔樵”是隐士形象。
10、《雷雨（节选）》参赛教学设计（共四课时）(统编版高一必修下)
教学目标：
1.明确戏剧单元学习的要求，作者曹禺及有关《雷雨》的简介。
2.体会剧本的矛盾冲突，揣摩人物语言。
3.通过语言来品味分析周朴园、鲁侍萍的个性特点。
教学重难点：
1.把握人物语言的潜台词，鉴赏剧中人物个性化的语言。
2.鉴赏戏剧情节，紧凑的戏剧冲突和周仆园、鲁侍萍的性格刻画。
课时安排：4课时
教学要点：
1.简介戏剧的有关知识，作者曹禺及有关《雷雨》的介绍。
2.梳理节选部分的剧情，抓住戏剧冲突。
教学过程：
一、导入：
一个十七岁的年轻人，带着梦幻，带着热情，带着爱恨无奈，在一个残酷的牢笼里憧憬、挣扎，最终却成了一出惊心动魄的悲剧的牺牲品……这就是年仅二十三岁的曹禺在清华大学读书期间创作的四幕剧《雷雨》。它在中国演了七十多年，却经久不衰。它除了生命的毁灭和黑暗之外，究竟还有多少个难解之谜，究竟还能给我们多少人与人性的启示。今天，我们一起以探究者的身份走进《雷雨》，走进人物的内心世界。
课前检测——正音
烦躁(zào)汗涔涔(cén)惊愕(è)窟窿(lóng)
弥补(mí)谛(dì)听江堤(dī)咀(jǔ)嚼
沉吟(yín)伺(cì)候报应(yìng)缜(zhěn)密
二、解题
1.戏剧知识介绍
戏剧是一门怎样的艺术?
戏剧是一种在舞台上表演的综合艺术。它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段来塑造人物形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。与小说、诗歌、散文并列的戏剧文学，指的是供舞台表演使用的文学剧本。
戏剧的要素主要包括(戏剧的三要素)：戏剧冲突、戏剧语言(包括人物语言和舞台说明)、人物形象。
中国的戏剧，古代与现代差别迥异。古代戏剧称为“戏曲“，主要包括南戏、杂剧、传奇以及各种地方戏。现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧和舞剧等，其主体是话剧。戏剧按表现形式分为话剧、歌剧、舞剧等;按内容形式分为：悲剧、喜剧、正剧等;按题材分为现代剧、历史剧、儿童剧等;按篇幅分为多幕剧、独幕剧。
2.曹禺简介
曹禺(1910-1996)，原名万家宝，原籍为湖北潜江，现代著名剧作家。其作品有《雷雨》《日出》《北京人》《原野》《明朗的天》《胆剑篇》《王昭君》等。《雷雨》《日出》是他的代表作。作者出生于天津一个没落的封建家庭，父亲万德尊曾任镇守使、都统和黎元洪总统秘书。曹禺生母早逝，继母酷爱戏剧，常携曹禺观看戏曲和文明戏。曹禺没上过小学，延师在家，诵经读史，但常偷看《红楼梦》、《水浒》、《西厢记》等书。自幼曾广泛阅读中国古代文学作品，尤其喜爱唐传奇、元代戏曲和明清小说，并有机会接触与欣赏中国民族传统戏曲，如京剧、昆曲、河北梆子、唐山落子等。1922年在南开中学读书时，阅读了大量“五四”以来国内的优秀作品和外国文学、戏剧作品，并参加了北方最早的业余戏剧团体之一的“南开新剧团”，演出过易卜生、莫里哀、丁西林等作家的作品。1928年曹禺升入南开大学政治学系。1929年转入清华大学西洋文学系。但他大部分时间是在图书馆和书库里，贪婪地研读着世界名著，特别是希腊悲剧家莎士比亚、契诃夫、易卜生等人的剧作。同时他也时常和朋友去广和楼欣赏京戏名家的表演，到天桥去听曲艺。曹禺还涉猎了东西方的一些哲学著作。他"读老子、读佛、读圣经"，赞美柏拉图的"神奇的'理想国'"。"同情叔本华对生活深沉的忧郁",也热爱过"尼采丰盛的生命力与超人的思想"，而"所罗门的智慧"、"耶稣对人类所寄予的真诚热爱"，都曾使他"仰叹"、"折服"。但是，他是作为一个艺术家被这些先哲们的精神所感动，却没有成为任何一种哲学思想的俘虏。他感到"这个社会非改变不可"，于是想"搜寻出一条大道"来解决他所感到的中国社会的"严重问题"。但是读了这些哲学著作之后，答案仍"苦思不得"。而他那种执着地、热诚地求索精神，却熔铸在他早期的创作里，增强了作品的思想内涵和感染力。
1933年在清华大学读四年级时，完成了他的处女作多幕话剧《雷雨》，以其深刻的思想内容和卓越的艺术技巧第一次显示了他的艺术才华，引起了戏剧界的震动。
3.有关《雷雨》
戏从封建资本家某煤矿公司董事长周朴园的大儿子周萍和后母蘩漪的乱伦关系面临破裂开始。这罪恶的根源却要追溯到三十年前。三十年前周朴园还是个大少爷，诱骗了女仆侍萍并为他生了两个儿子，后来为了和一个门当户对的阔小姐结婚，将遭受他凌辱的侍萍，在大年三十晚上赶出家门。大儿子被保留下来，这就是周府大少爷周萍;二儿子(后来的鲁大海)才生下三天，病得奄奄一息，周朴园只好让侍萍抱走了。侍萍走投无路，跳河自杀，幸而被救，从此流落他乡。后来，侍萍带着儿子嫁给鲁贵，又生了女儿四凤。侍萍被赶出周家后，在济南某校当女佣，四凤做了周家的使女，鲁大海也在周家矿上当了工人。周朴园后来又娶了第三任太太蘩漪，蘩漪当时只有十七岁，他的冷酷和专横，使蘩漪如同生活在枯井中，在周公馆感到被压抑的苦闷，与周朴园的大儿子周萍发生了暧昧关系。怯懦、自私的周萍渐渐厌恶了这种关系，又勾引了四凤。出于嫉妒，蘩漪通知四凤的母亲侍萍把她领走。当侍萍找到周公馆，才发觉女儿的主人就是周朴园。此时，鲁大海代表工人也到周家找周朴园谈判。课文就是从这里开始的。侍萍带走四凤后，逼她起誓永远不见周家的人，四凤非常害怕。这时周萍又跑到四凤家与她纠缠，外面雷雨大作。鲁大海发现了周萍，但在母亲的压力下又将他放走。四凤出走。侍萍和鲁大海寻四凤到了周家，侍萍痛苦万分，要周萍和四凤远走高飞，永不相见。而一直在死死缠住周萍并暗中窥知这一切的蘩漪，欲愤难捺，孤注一掷。她令人锁上大门，从楼上叫下周朴园，当众揭开这一切。四凤和周萍才知道他们原是同母异父的兄妹。于是一场悲剧发生了：四凤触电而死，繁漪的儿子周冲为救四凤不幸送命，周萍开枪自杀，善良的侍萍痴呆了，绝望的蘩漪疯狂了，倔强的鲁大海出走了……这个罪恶的家庭终于崩溃了。
投影：雷雨
曹禺
课题：《雷雨》第二课时
周次：第周
教学时间：年月日
授课人：
课型：
教学目标：
1.明确戏剧单元学习的要求，作者曹禺及有关《雷雨》的简介。
2.体会剧本的矛盾冲突，揣摩人物语言。
3.通过语言来品味分析周朴园、鲁侍萍的个性特点。
教学重难点：
1.把握人物语言的潜台词，鉴赏剧中人物个性化的语言。
2.鉴赏戏剧情节，紧凑的戏剧冲突和周仆园、鲁侍萍的性格刻画。
课时安排：4课时
教学要点：
1、分析节选部分戏剧冲突
2、研究第一场，分析矛盾冲突，把握人物性格。
教学过程：
一、导入：
《雷雨》作于1932年，至今已有70多年，但它依然活跃在国内外的舞台上。一个作品能有恒久的生命力，总要有一些特殊的魅力，总要能够打动我们的心灵，推动我们去思考与探索。那么，《雷雨》的成功之外在哪里呢?
二、初读感知
1.把握戏剧冲突。
解说：戏剧冲突主要指剧中人物之间、人物自身以及人与环境之间的矛盾冲突，其中主要表现为剧中人物的性格冲突，它是戏剧的灵魂，那么，课文节选部分，周朴园的矛盾冲突主要来自哪些人的?这些矛盾冲突的起止在哪儿?矛盾的实质是什么?
板书：
鲁侍萍周朴园鲁大海
感情纠葛阶级斗争
2.理清剧本结构：学生自读课文，自由讨论。
明确：第二幕周、鲁两家的冲突。
第一场：周朴园同鲁侍萍的冲突
第一层：周朴园认出侍萍的经过(相遇述旧怨)
第二层：周朴园认出侍萍后的态度(相认生新恨)
第二场：周朴园同鲁大海的冲突
三、分析课文(第一场)
(一)相遇述旧怨
1.点读课文开头的舞台说明。
提问：开头舞台说明的作用是什么?
明确：交代故事发生的时间和舞台气氛，烘托人们烦燥郁闷不安的情绪，预示着一场雷雨的到来，不仅为塑造人物服务，而且感染读者和观众。
2.学生自读开头至“哦，侍萍!(低声)是你?”。
⑴周朴园是怎样一步步地知道站在自己面前的就是侍萍的?请同学找出周朴园问鲁侍萍身份的地方。
明确：一共四处：
“你——你贵姓?”
“(抬起头来)你姓什么?”
“(忽然立起)你是谁?”
“(徐徐立起)哦，你，你，你是——”
(请同学揣摩语气并表演出来。)
⑵.开始的时候，是鲁侍萍的什么引起了周朴园的注意而询问她姓名的呢?周朴园后面三次询问发生在什么情况下?
明确：鲁侍萍的口音和关窗的举止。
鲁妈有意地透露了信息来引起周朴园的回忆，可以说是侍萍有意引导周朴园认出了自己。
⑶.与周朴园相对的，这四次表明身份的机会，鲁侍萍都没有揭穿身份。但是，从台词和舞台说明中，我们又看出，鲁侍萍并没有躲闪或者急于离开，反而希望引起周朴园的注意。由此看来，鲁侍萍一方面欲语还休，另一方面又欲罢不能，当时到底抱着什么样的心态呢?
明确：(关键是鲁侍萍想不想见周朴园，又想不想让周朴园见自己，可以让学生充分争鸣体会人物的复杂心态)
①开始鲁侍萍时隔三十年又见到了周朴园，她的内心应该是十分矛盾的，一方面带着三十年的积怨，想见一见当初摧毁自己命运的罪魁祸首，想看看今日的他过得怎么样;另一方面本以为抛弃自己的人三十年来一定逍遥快活，置自己于脑后，没有想到这里还保留着三十年前的痕迹，些许有些感动。想看看自己在他眼中又是什么样。于是留下来跟周朴园对话并没有打算揭示自己的身份。
②)可是在对话中周朴园躲躲闪闪，想要掩饰过去的真相，并且在得知侍萍没有死后表现出的吃惊与紧张，周朴园为怕麻烦本能地拒绝了与侍萍见面，这些都深深地刺激了侍萍，她察觉出了周朴园内心变化，于是她要说出身份，用自己的出现拷问这个人的灵魂。
⑷随着身份的揭开，三十年旧事重提，周朴园也心情随之起伏，由追忆到奇怪，到猜疑，再至紧张，而当侍萍奇迹般地站在他的面前时，周害怕鲁的出现会危及到他的名誉、地位、家庭，害怕、恼怒要赶她走。结合具体的人物语言及舞台的说明体会周朴园的这一心理变化过程。
(二)相认生新恨
解说：周朴园为了掩饰自己，极力美化侍萍。当得知侍萍还活着，就在眼前时，他的态度陡变。他为此有何行?采取了什么手段?同时侍萍有何反映?试加以分析。
明确：当鲁侍萍提到往事的时候，周朴园态度十分冷漠“从前的旧恩怨，过了几十年，又何必再提呢?”“我看过去的事不必再提了吧。”当周朴园说到30年来对侍萍的怀念的时候，侍萍说“这些话请你也不必说了。”
鲁侍萍的控诉引起了周朴园的危机感，所以要抑制、恐吓;周朴园的甜言蜜语被饱经风霜的鲁侍萍给识破，所以也马上抑制住了。
当周朴园得知侍萍不是特意找他后，从哪些话中可以感受到他心理的微妙变化?
“你可以冷静点。现在你我都是有子女的人。”
“从前的旧恩怨，过了几十年，又何必再提呢?”
“你不要以为我的心是死了，你以为一个人做了一件于心不忍的事就会忘了么?”
“你的生日——四月十八日——每年我总记得……”
“好!痛痛快快的!你现在要多少钱吧!”
“以后鲁家的人永远不许再到周家来。”
“弥补我一点罪过”
先用缓和的语调极力要稳住她，接着又想用感情软化她，当这招奏效后便露出资本家的本性，想用金钱收买人心借此掩盖自己的罪恶，急于赶走侍萍，免得夜长梦多威胁到自己的生活。
周朴园认出侍萍后的情态
侍萍被认出后的反映：
问：周朴园对死去的鲁侍萍和对眼前的鲁侍萍，态度判若两人，为什么会这样呢?
明确：一个人对初恋总是难以忘怀的，何况侍萍还为他生过两个孩子，后又侍萍因他遗弃而投河自尽，他心中难忘一种罪恶感。再加上他以后的婚姻并不美满(第二个应当是一个门当户对的旧式小姐;周朴园和她结婚，两个人很不幸福;这个人身体不大好，加上周朴园不爱她，结婚不久，大约是在周去留学的时候，就病死了。第三个应当是繁漪，她很傲慢的，不听他，不吃他那一套，这更加深了他对侍萍的怀念。他美化死去的侍萍，正是为了求得心理安慰。当他发现侍萍就在眼前时，他“惊愕”“惶恐”，他意识到侍萍的出现，将威胁到他的名誉、地位、家庭，他以前的种种罪恶将昭然于天下。他本以为搬了家，离开了无锡，从前的罪恶便无人得知，侍萍的出现给他以精神的打击。他的这种善变正是他虚伪性格的表现。这正是他资本家本质的表现。
㈢分析人物性格：
周朴园：
对过去的侍萍：始乱终弃――自私残忍。
对“死去”的侍萍：“于心不忍”，供起“遣照”来“纪念”――虚伪。
对面前的侍萍：凶相毕露，软硬兼施，彻底决绝――阴险狡猾、冷酷无情。
鲁侍萍：
过去的侍萍：上当受骗，听天由命――善良软弱，听天由命。
现在的侍萍：控拆罪行，蔑视金钱，憎恨丑恶――清醒、自尊、坚强。
课题：《雷雨》第三课时
周次：第周
教学时间：年月日
授课人：
课型：
教学目标：
1.明确戏剧单元学习的要求，作者曹禺及有关《雷雨》的简介。
2.体会剧本的矛盾冲突，揣摩人物语言。
3.通过语言来品味分析周朴园、鲁侍萍的个性特点。
教学重难点：
1.把握人物语言的潜台词，鉴赏剧中人物个性化的语言。
2.鉴赏戏剧情节，紧凑的戏剧冲突和周仆园、鲁侍萍的性格刻画。
课时安排：4课时
教学要点：
1、分析节选部分戏剧冲突
2、研究第一场，分析矛盾冲突，把握人物性格。
教学过程：
一、鉴赏人物语言：分析第一场戏中周朴园和鲁侍萍的戏剧语言赏析人物形象
潜台词即是言中有言，意中有意，弦外有音。它实际上是语言的多意现象。“潜”，是隐藏的意思。即语言的表层意思之内还含有别的不愿说或不便说意思。潜台词不仅充分体现了语言的魅力，而且通过它还可以窥见人物丰富的内心世界。
1、潜台词分析(一)
周朴园(汗涔涔地)哦。
鲁侍萍她不是小姐，她是无锡周公馆梅妈的女儿，她叫侍萍。
周朴园(抬起头来)你姓什么?(你怎么知道这么多?)
鲁侍萍我姓鲁，老爷。
潜台词分析(二)
周朴园那个小孩呢?
鲁侍萍也活着。
周朴园(忽然立起)你是谁?(你和她是什么关系?你是干什么的?你怎么知道得这么清楚?……)
鲁侍萍我是这儿四风的妈，老爷。
周朴园哦。
2、潜台词分析㈢
周朴园：……不过是——(顿)他很大了……
明确：你最好别想让他认你作母亲，别让他知道真相。
二、探究性阅读
探究课题：周朴园对鲁侍萍不见时怀恋，相见时又绝情，周朴园到底爱不爱鲁侍萍呢?
教师解说：关于周朴园对鲁侍萍的感情在《雷雨》研究中历来是个争论的话题，仁者见仁，智者见智。如初恋难忘说、年轻美貌说、老年忏悔说、内心空虚说、婚姻失败说、良心发现说、内心平衡说等。请同学们根据人物对话以及你对《雷雨》的了解，各抒已见。(鼓励学生畅所欲言，各抒已见，只要能自圆其说即可。)
作者如是说：
“周朴园也是一个人，不能认为资本家就没有人性。为了钱，故意淹死两千二百个小工，这是他的人性。爱他所爱的人，在他生活的圈子里需要感情的温暖，这也是他的人性。”接着，万老为我们详细地分析了周朴园的性格。他指出，周朴园基本上不是一个太胡闹的人;侍萍知书达礼，聪明伶俐，年轻漂亮，贤慧体贴;周朴园不是诱奸她，而是对她产生了真正的爱情。一个人对初恋总是难以忘怀的，何况侍萍还为他生过两个孩子，最后又因为被他遗弃而投河自尽。特别是他以后的婚姻并不美满，这更加深了他对侍萍的怀念。蘩漪是很傲慢的，不听他，不吃他那一套，这从“吃药”那一场可以看出来。如果侍萍也算是“太太”的话，蘩漪是第三个，第二个应当是一个门当户对的旧式小姐;周朴园和她结婚，两个人很不幸福;这个人身体不大好，加上周朴园不爱她，结婚不久，大约是在周去留学的时候，就病死了。在这种情况下，周朴园自然更加怀念他最初的恋人了。
“我老觉得侍萍被赶走，周朴园不是完全同意的。他的家教很严，父母之命、媒妁之言不能违抗，他没有办法。新夫人是非常有钱的大官的小姐，绝对不会允许她的前头还有夫人。周朴园的母亲为了依靠这方面的势力，非把侍萍逼走不可。”
“他经过几十年的变化，心狠起来了。他跟警察局长、英国买办来往，残酷地剥削和压迫工人，甚至不惜用工人的性命来填满自己的腰包。侍萍的出现，使他一下子从对过去的怀念回到现实的利害关系中来了。‘你来干什么?’‘谁指使你来的?’这是他三十年来在尔虞我诈的争夺中积累起来的社会经验：我这么有钱，别人怎么突然找到我的头上来。他把别人也当成和他一样变坏了，立刻审时度势对付。这就露出了他的资本家的面目。
参考：真情说——周问过许多人，派人打听过梅小姐的情况，要修坟纪念。住房内保留着“顶喜欢”的家具，记着生日，保留着习惯。30年前，周朴园的确对美丽温柔的侍萍动过真情。到了晚年，其妻繁漪桀骜难驯，儿子周萍敬而远之，他常感到家庭生活不如意。
1、三十年前二十几岁的周朴园，对年轻美貌、温柔善良的侍萍产生恋情，是自然真实的感情，一个人对初恋总是难以忘怀的，何况侍萍为他生过两个孩子，最后，又因为被抛弃而投河自尽。
2、周婚后生活不美满，更加深了他对侍萍的怀念。和周结婚的第一个门当户对的阔小姐，身体不好，加上周不爱她，婚后不久就死了。繁漪个性傲慢，根本不是周喜欢的那种女人，在这种情形下，周自然更加怀念他的初恋情人。3、对于周对鲁的怀念到底是真的还是假的，作者曹的观点是“是真实的，绝对是真实的”。4、而当侍萍奇迹般的站在他的面前时，周为什么害怕、恼怒、赶她走?因为他害怕鲁的出现会危及到他的名誉、地位、家庭。
假意说——1.(1)当他得知侍萍还活着：“(惊愕)什么?”(2)问是否想见：“(连忙)不，不，不用。”听说侍萍还活着，周朴园感到“惊愕”，更是避而不愿见。他为了维护自己的“尊严”，害怕欺辱侍萍的卑劣行径张扬出去，有损门第。这表明了周朴园的伪善和丑恶。
2.当他得知侍萍就是眼前的鲁妈时，资产阶级的本性使他一下子从往日的怀念回到现实的厉害冲突中来。
(1)(忽然严厉地)“你来干什么?”
(2)“谁指使你来的?”
(3)(冷冷地)“三十年的功夫你还是找到这儿来了。”
(4)“从前的旧恩怨，过了几十年，又何必再提呢?”
(5)“好!痛痛快快的!你现在要多少钱?”先是声色俱变的责问，接着试图以“你我都是有子女的人”为由，企图稳住侍萍，使其不再提旧事;口口声声表白不忘旧情，以期逃避侍萍的谴责;最后凶相毕露，辞退四凤和鲁贵，开除鲁大海，暴露了他的冷酷和凶残。
课题：《雷雨》第四课时
周次：第周
教学时间：年月日
授课人：
课型：
教学目标：
1.明确戏剧单元学习的要求，作者曹禺及有关《雷雨》的简介。
2.体会剧本的矛盾冲突，揣摩人物语言。
3.通过语言来品味分析周朴园、鲁侍萍的个性特点。
教学重难点：
1.把握人物语言的潜台词，鉴赏剧中人物个性化的语言。
2.鉴赏戏剧情节，紧凑的戏剧冲突和周仆园、鲁侍萍的性格刻画。
课时安排：4课时
教学要点：
1、研究第二场，分析矛盾冲突，
2、进一步把握人物性格，理解戏剧主题。
教学过程：
一、分角色朗读
〖角色分配〗
①周朴园②鲁大海③鲁侍萍
④周萍⑤仆人⑥周冲⑦舞台说明
二、分析第二场
1.提问：周已知鲁大海是自己的亲骨肉，也知道他“鼓动工人反对他”，他对鲁是什么态度?反映了什么问题?
明确：明知故问，仍然摆出资本家对待工人的冷酷无情的面孔和傲慢态度。二人的冲突是阶级间的冲突，已没有骨肉之情，从而揭露了周朴园反动的阶级本性。
2.提问：周朴园是怎样对待罢工工人的?
明确：①用金钱收卖阴险狡猾
②开除鲁大海狠毒无情
3.面对周朴园的种种卑劣行为，鲁大海有何表现?
明确：①立场坚定，坚信罢工是团结的，有组织的，斗争一定会胜利。
②揭穿周的骗局，指出周离间工人队伍的“卑鄙无赖”。
③揭露血腥镇压工人的罪行，血腥的发家史，怒骂周家是一群强盗。
4.分析侍萍的两句话中的潜台词。
①侍萍：你是萍……凭——凭什么找我的儿子?
②侍萍：我是你的——你打的这个人的妈。
问：这两句话反映了侍萍什么样的心情?
明确：这两话包含了复杂的感情。她想看一看分别30多年的大儿子，但他却打了自己的亲弟弟，使侍萍十分愤慨，感到阶级的对立的尖锐，所以叫了声“你是萍”，又马上以谐音“凭”加以掩饰。当周萍问她是谁时，她想说“我是你的妈”，便看到眼前的儿子成了强盗资本家的帮凶，又马上转口，充分表现出她当时的痛苦、愤恨、失望而又无奈的心情。
三、主题探究
1.分析周鲁两家的矛盾冲突的根源是什么?
明确：周朴园是封建资本家的代表，鲁家母子是善良的下层劳动人民，他们在阶级地位和思想意识上存在着截然对立的矛盾，他们的对立冲突是必然的。这一悲剧深刻地反映了阶级剥削和压迫，暴露了半封建半殖民地社会的罪恶。正是由于这阶级根源矛盾冲突异常激烈。
阶级矛盾使夫妻相见不相识却相恨
父子相见不相亲却相斗
母子相见不相亲却相怨
兄弟相见不相识却成仇
2.归纳主题
《雷雨》以20年代初的中国社会为背景，通过一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭内部的尖锐冲突，以及周、鲁两家复杂的矛盾纠葛，生动的展开了具有典型意义的剥削阶级家庭的罪恶历史，对旧社会人吃人的现象，对资产阶级家庭的腐朽、没落的内幕做了深刻而细致的揭露。从这个家庭的崩溃，看到半殖民地半封建社会的罪恶与黑暗以及它必然灭亡的命运。
⒊本文以“雷雨”为题有什么含义?
明确：《雷雨》写的是一个封建资产阶级大家庭的矛盾，这些矛盾的酝酿，激化，在一个“天气更阻沉、更郁热，低沉潮湿的空气，使人异常烦躁”的下午趋向高潮，最终这个罪恶的大家庭崩溃了。这一切都是在雷电交加的狂风暴雨之夜进行的，整个故事的背景、情节都和雷雨有关。同时，作者以象征的手法告诉人们：在半封建半殖民地社会沉闷的空气里，一场大雷雨即将到来。这就深刻地反映了酝酿着一场大变动的中国社会的现实。
四、作业：
阅读《雷雨》全剧
补充资料：
《雷雨》文中的破折号的作用：
课文共有23处使用了破折号。
(1)哦，--老爷没有事了?
(2)你--你贵姓?
(3)在无锡有一件很出名的事情--
(4)后来，后来，--你知道么?
(5)嗯，--我们想把她的坟墓修一修。
(6)哦，--那用不着了。
(7)还有一件--
(8)哦，你，你，你是--
(9)你的生日--四月十八--每年我总记得。
(10)我看你的性情好像没有大改，--鲁贵像是个很不老实的人。
(11)你听着，鲁贵我现在要辞退的，四凤也要回家。不过--
(12)我--我--我只要见见我的萍儿。
(13)我叫他，他就可以下来见你。不过是--他很大了，--并且以为他母亲早就死了的。
(14)可是你--(15)哦，--那么，那三个代表呢?
(16)哦，--他们没有告诉你旁的事情么?
(17)告诉不告诉于你没有关系。--我问你，你的意思，忽而软，忽而硬，究竟是怎么回事?
(18)你现在没有资格跟我说话--矿上已经把你开除了。
(19)你叫警察杀了矿上许多工人，你还--
(20)你从前在哈尔滨包修江桥，故意叫江堤出险，--
(21)你现在还--
(22)你是萍，……凭--凭什么打我的儿子?
(23)我是你的--你打的这个人的妈。
以上23处破折号的作用大体可分成四种情况：
第一，解释说明。如(9)(18)
第二，话题转变。如(1)(4)(5)(6)(10)(13)(15)(16)(17)(22)(23)
第三，声音延长。如(2)(8)(12)
第四，阻断停顿。如(3)(7)(11)(14)(19)(20)(21)侯晓旭
11、《故都的秋》优质课教学设计(统编版高一必修上)
蓝冠华 马山县民族职业技术学校
一、教学内容分析(简要说明课题来源、学习内容、知识结构图以及学习内容的重要性)
《故都的秋》是高高教版上册第五课。单元的教学要求是通过理清文章思路，把握文章的思想主旨，体会作者的情感。本课的教学是散文鉴赏教学的起始课，对后面的散文教学有着领起、示范作用。2文章特点：作者在对故都秋景的细腻描摹中流露出自己内心的眷恋和落寞之情，体现出这位文人当时的处境和浓重的“主观色彩”。同时本文是散文“形散而神不散”特点表现得最充分的典型之一，也是以情驭景、以景显情的写景抒情方法的典型。
二、教学目标(从学段课程标准中找到要求，并具体化为本节课的具体要求，明晰(学生懂)、具体、可操作、可以依据练习测试题)重点及难点(说明本课题的重难点)
1.理解本文作者“主观色彩”的情与“客观色彩”的景的自然融合，学习以情驭景、以景显情的表现手法，培养学生初步的文学鉴赏能力。
2.联系文中所写的五幅秋景图，进一步掌握散文“形”与“神”的关系。
3.根据自己对“主观色彩”的情与“客观色彩”的景经验和体会，选择一、两处景物，进行写作的迁移训练。
三、学习者特征分析(学生对预备知识的掌握了解情况，学生在新课的学习方法的掌握情况，如何设计预习)
我的教学对象是一年级的学生，大部分学生的语文基础较差。一般同学也能说出散文“形散而神不散”的特点，但学生主要还是停留在泛读和初读上，知其然而不知其所以然，他们的思维能力和审美能力尚在形成之中。
四、教学过程(设计本课的学习环节，明确各环节的子目标)
教师活动 预设学生活动 设计意图
1.导入新课：
心上有秋便是愁。关于“秋’历代文人墨客也有一种传统的认识：言秋必愁。有诗为证：
(PPT演示)
“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”杜甫《登高》
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”柳永《雨霖铃》
“晓来谁染霜林醉，总是离人泪”王实甫《西厢记》
最典型的是马致远的《天净沙。秋思》大家一起背：“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”
这首散曲中的秋是怎样的?(凋零，悲凉，凄楚。)诗人的情感是怎样的?(忧郁，悲怆。)你是怎样捕捉到诗人情感的?(通过诗歌中的景物描写。)
“通过景物描写把握作者的情感”这是我们解读诗文的一把钥匙。关于“秋”,郁达夫曾经说过：“秋天，这北国的秋天，若留得住的话啊，我愿把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头。”
2.知人论世，作者简介(PPT演示)
学生畅谈感受，回忆或朗诵收集到的描写秋天的诗文。 展示京城秋景图片，以浓厚的秋意，渲染情感氛围，以激发学生阅读兴趣。
听朗读音频
整体感悟课文
运用多媒体，调动学生多种感官的参与，活跃学生思维，体会文章意境。
深入研读课文，整体把握，适时讨论，走进作品。 (1)提问：“秋味”是什么?“故都的秋味”可用文中哪些词说明?
学生找出相应的词语后，屏幕显示“清、静、悲凉”，并进一步说明：这是北国的秋在作者心中的投影，它构成了文章的基调。“清、静”是北国之秋的客观实景，“悲凉”是人的主观情感的写照，流露出沉静、寡淡的心绪。(2)提问：为了体现故都的秋味，作者选取了哪些景物?
让学生带着这一问题速读课文，读后，自由发言。最后，多媒体展示明确“五幅秋景图”：秋晨院落;秋槐落蕊;秋蝉残声;秋雨话凉;秋日胜果。
1.体味：“客观实景、主观情感”的联系。
2.理清行文结构文章是怎样按作者的思想感情的发展行文的?
明确(PPT演示)思秋(1-2)
绘秋(3-10)
议秋(11)
恋秋(12-13)
3.归纳故都的秋的特点。
在作者眼中“故都的秋”这个客观现实呈现出什么特点?
明确：清、静、悲凉，这也是文章的文眼。(PPT演示)
4.文章是通过哪些景象的刻画来表现故都的秋的“清、静、悲凉”?
明确：通过描绘五幅图画：(PPT演示)
小院秋景，秋槐落蕊，秋蝉残叫，闲话秋凉，秋果奇景
写作手法分析 作者运用什么写作手法写故都的秋?
(1)运用对比手法
北国之秋：清、静、悲凉十分秋意(“浓”)
南国之秋：慢、润、淡半看办醉(淡)
(2)运用比喻手法
本体：南国的秋和北国的秋相似点：秋味
喻体：
黄鱼之于白干不烈
稀饭之于馍馍不浓
鲈鱼之于大蟹寡味
黄犬之于骆驼少形
(3)运用反村手法
在秋天的故都，“青天下训鸽的飞声”、“秋蝉的衰弱的残声”、“息列索落”的雨声、“缓慢悠闲”的人声、作者运用了反衬的手法，移动衬静，以有声衬无声，以声音反衬故都的寂静和自己的孤独和凄冷，这正达到王籍诗“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”的艺术效果。
(4)运用呼应手法
明确：开头：惜南国之秋(“淡”)“草木凋得慢，空气来得润，天的颜色显得淡”
结尾：恋北国之秋(“浓”)“愿折去生命的2/3留住”呼应第一段“不远千里”“饱尝一尝”.
掌握对比手法、比喻手法、反村手法及呼应手法的运用
五、教学策略选择(针对学习流程的设计的各流程，设计教与学的方式的变革，配置学习资源和数字化工具，设计信息技术融合点)
1.通过多媒体听读朗读，感受作品语言。
2.PPT展示京城秋景图片，以浓厚的秋意，渲染情感氛围，领会故都的秋味。
六、教学评价设计(创建量规，向学生展示他们将被如何评价(来自教师和小组其他成员的评价)。也可以创建一个自我评价表，这样学生可以用它对自己的学习进行评价)
学科授课人听课时间听课人班级
评价维度 权重 评价指标 等级
(分值)得分
A B C D
教学
目标 10% 符合《课程标准》基本要求，以培养和提高学生的学科核心素养为中心，体现新的教学理念，落实学业质量水平等级，目标明确、具体，可操作性强，具有可检测性。 10 8 6 4
教学设计 10% 以新的认知观、教学观和评价观来设计教学目标、教学方法、实施过程和教学评价，以发展学生的核心素养为中心，以促进学生的学习与发展为本位。 10 8 6 4
10% 突出教学评价的作用，以学定教，贯彻教学评的一致性原则。 10 8 6 4
教学策略
与方法 5% 围绕目标创设灵活的、有助于学生学习的情境，营造民主、平等、互动、开放的学习氛围。 5 4 3 2
15% 关注学生学习过程，创设与生活关联、任务导向的真实情境，积极探索基于情境、问题导向的互动式、启发式、探究式、体验式等课堂教学，促进学生自主、合作、探究第学习，注重对学生学习过程的评价。 15 12 9 6
10% 教学环节的组织有条理、有层次，衔接紧密，过渡自然，时间分配合理。具有较强的驾驭课堂教学的能力，能灵活、恰当地根据学生反应参与状况，及时调整教学节奏和方法。 10 8 6 4
教学效果 10% 学生获得的基础知识扎实，在学会学习和解决问题方面形成一些基本策略。 10 8 6 4
5% 学生在学习知识中有积极的情感体验，表现为好学、乐学、会学有关知识，并形成正确的价值观。 5 4 3 2
5% 学生认真参与课堂教学评价活动，积极思维，敢于表达和质疑。 5 4 3 2
教师素养 10% 对课程标准理解到位，教与学目标制定准确，教学设计与实施体现新课程理念，学科核心素养的培养到位，教学效果突出。 10 8 6 4
5% 有较强的组织和协调能力，有改革创新意识，具有鲜明的教学特色。 5 4 3 2
5% 教学语言准确、精炼，有感染力，使用普通话，书写、绘图等基本功扎实，板书工整、合理;现代教学技术手段应用适时适度，操作规范熟练。 5 4 3 2
综合评价意见 合计得分
总体评价 改进建议
七、教学课件(本节课的教学课件)
八、板书设计(如板书中含有特殊符号、图片等内容，为方便展示，可将板书以附件或图片形式上传。)
板书(PPT演示)
对比北国之秋：清、静、悲凉十分秋意(“浓”)
南国之秋：慢、润、淡半看办醉(淡)
比喻
本体：南国的秋和北国的秋
喻体：黄鱼之于白干不烈
稀饭之于馍馍不浓
鲈鱼之于大蟹寡味
黄犬之于骆驼少形
反衬以动衬静，以有声衬无声，以声音反衬故都的寂静和自己的孤独和凄冷.
呼应
开头：惜南国之秋(“淡”)
恋北国之秋(“浓”)
作业：
作文：家乡的春天
12、《归园田居（其一）》优质课教学设计(统编版高一必修上)
一、教学目标
1.了解陶渊明的生平及其诗歌的基本特征。
2.学习诗中情景交融的艺术手法。
3.领悟诗人的田园情怀，追求自由独立的精神品格。
二、核心素养
语言建构与运用：
知识与能力目标抓住重点词句，领会诗歌质朴的语言表达真挚的情感。
思维发展与提升：
通过自主、合作、探究，体会作者返朴归真的人生志趣和人生境界，进一步了解其文其人。
审美鉴赏与创造：提炼表现陶渊明思想志趣的语句进行探究式学习。
文化传承与理解：
了解作者辞官归隐的原因，深刻体会诗人鄙弃官场，对田园生活无限热爱欣赏之情
三、课时安排：1课时
四、教学过程：
一、新课导入
他曾饮酒而歌“采菊东篱下,悠然见南山”,他曾为世人描绘了“阡陌交通,鸡犬相闻”的世外桃源,他曾如数家珍般描绘了“木欣欣以向荣，泉涓涓而始流”的乡村美景……他的名字是?(陶渊明)，由上可知,他最美的诗情来自田园,下面我们来学习他归隐田园之后的一首诗歌《归园田居(其一)》。
二、简介作者和写作背景
陶渊明，又名：潜，字：元亮，东晋著名诗人。谥号“靖节先生”、自号“五柳先生”，他的诗歌开创了田园诗一体，被称为“田园诗人”。
年轻时曾怀有“大济于苍生”的壮志，又因家境贫寒，二十九岁时走上仕途，历任江州祭酒、镇军参军、彭泽令等下级官职，每次时间都很短。几度出仕，使他逐渐认清了当时官场的污浊与黑暗，四十一岁还家归隐，过起了自由闲适的田园生活。
公元405年，陶渊明担任彭泽县令时，郡督邮来县巡察，县吏告诉他，应该穿戴得整整齐齐地去恭迎郡督邮。陶渊明叹息说：“我岂能为五斗米折腰向乡里小儿!”即日便辞官归田。归乡后，作《归园田居》组诗，共五首，本课所选为第一首。
三、朗读课文
1、教师找一名学生朗读，给予诵读指导。
2、播放朗诵录音。
3、学生齐读。
四、新课讲授
1、教师强调重点词语，疏通文意。
2、解题：“归园田居”这个题目的题眼是哪个字?(归)
追问：标题只告诉我们要回到园田生活，那么在这个明示信息下面还潜藏着哪些隐性信息?
请同学们再次朗读课文，思考并回答下列问题：
1、从何而归?2、为何而归?3、归去何处?4、归去如何?
3、分析、解决问题。
(1)从何而归?(用诗中原句回答)
明确：误落尘网中，一去三十年。/久在樊笼里，复得返自然。
追问：尘网、樊笼比喻什么?
明确：官场生活
追问：作者为什么要如此比喻?表现了诗人怎样的情感?
明确：表达自己对官场生活的厌恶，“误落尘网中，一去三十年”，沉痛悔恨误入仕途的生活。
(2)为何而归?
明确：少无适俗韵，性本爱丘山。
追问：既然“性本爱丘山”，为何还要出仕?(原文诗句回答)
明确：“误落尘网中，一去三十年。”做官，非本性使然，而是一次失误。
追问：陶渊明一生做官辞官多次，难道仅仅用一个“误”字就能解释吗?
明确：①矛盾心态：家庭和儒家思想的影响，有“大济苍生”的抱负，仕途不得志，难以施展抱负。
②彻底悔悟。③也许，是一种托词。
追问：“性本爱丘山”也许是陶渊明“归园田”的重要原因之一，那么，它是不是根本原因呢?请在诗中继续寻找答案。(提示：点题的诗句是哪一句?)
明确：守拙归园田
追问：归园田的目的是什么?如何理解“守拙”，言外之意是什么?(不归园田就无法守拙?)
明确：守拙，即守住“正直善良”的本性。东晋末年权力之争剧烈，官员皆是尔虞我诈左右逢源，没有这种本领就无法得意于仕途。所以，正直良善之辈就会感到压抑束缚，为了守住自己的本心，归园田是他最好的归宿。
所以，诗人“归园田”是为了保持精神上的自由和独立。
(3)归向何处?
明确：开荒南野际，守拙归园田。(归向田园)
(4)归去如何?
①学生齐读：“方宅十余亩”至“复得返自然”。
②思考:诗人描写了田园的哪些景物?田园的景色有何特点?体现作者怎样的感情?运用了什么表现手法呢?
明确：
所见：方宅、草屋，榆柳、桃李。(近景，亲切可即，环境幽雅美丽)
远村、炊烟。(远景，给人以悠长的遐思)
所闻：狗吠、鸡鸣。(以动衬静，更显宁静、和平)
景物特点：恬静空阔幽雅朦胧。表达了作者对田园生活的热爱。
这里，作者所写的都是乡村生活常见的景物，但是在作者的笔下却显得如此美好，令人向往。因为这里远离了尘世的喧嚣，远离了官场的勾心斗角、尔虞我诈。可以说，这里是一方净土，一处充满清幽宁静的心灵家园。
小结：总之，这几句话，诗人抓住农村中司空见惯的事物，用白描手法勾勒出优美的田园风光，由近到远，声色相调，淡浓相宜，描摹了诗人心中的桃园——朴拙自然、宁静中不失生机的乡村图景。而这一切又与诗人在官场上的生活形成了鲜明的对照。这里诗人用歌颂田园，无言地批判了官场的倾轧、争斗、混乱、险恶，表明了诗人追求恬淡生活和宁静和谐的心境。
③简介白描手法：白描原是中国画的一种技法，指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象，不着颜色，称为“单线平涂”法。它源于古代的“白画”。在文学创作上，“白描”作为一种表现方法，是指用最简练的笔墨，不加烘托，描画出鲜明生动的形象。
问：我们以前学过的使用白描手法的作品有哪些?
枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯。(马致远《天净沙秋思》)作者只是利用白描手法对景物进行了排列,却达到了一种千古绝唱的效果。
4、探究、合作
有人说陶渊明归隐是一种消极避世的态度，你有什么看法?(可从社会责任感、个人追求、当时的社会环境等角度思考)
明确：(1)我赞成这种说法。因为：“天下兴亡，匹夫有责”。
(2)我反对这种说法。a.陶渊明归隐是对污浊的现实社会绝望后作出的一个超脱的选择。他不愿同流合污，坚持高尚的志趣是对黑暗官场的反叛;b.“性本爱丘山”，这是陶渊明的个人追求;c.陶渊明处在乱世之中，纵是文武双全，有济世之才，一介书生，除却不甘之外，也只有悲愤和无奈，既然改变不了现实，还不如独善其身。
(3)辩证地看，“天下兴亡，匹夫有责”若从个人所担负的社会责任感来看,陶渊明似乎是消极避世的。如果人人都因对社会不满而消极避世的话，那么我们的社会如何发展。作为新时代的中学生，我们应该努力学习，积极进取，为实现中华民族伟大复兴的中国梦而不懈奋斗。
但陶渊明的归隐是坚守节操，是对黑暗官场的一种反叛，具有积极的意义。尤其是陶渊明不为五斗米折腰的精神，淡泊名利、不随波逐流，时时刻刻保持自己的人格和尊严的做法，是值得我们去学习的。
五、课堂小结
这就是陶渊明，他的归来，他的舍得，在我们心中留下了许多：“不为五斗米折腰”的傲骨，厌弃官场的高洁，他不仅创作了最美丽的诗文，且塑造了最完美的人格。它的独特艺术个性及高尚品格深刻影响着并将继续影响一代又一代的后来人!
六、学生尝试背诵《归园田居》其一
七、课后作业
1、有感情地背诵《归园田居》其一
2、陶渊明笔下田园风光充满了生活气息，请同学们根据作者写景的顺序和手法，写一篇200字左右的小作文。(要求用散文的笔法，加入适当的想象，注意描写的顺序，运用动静结合的艺术手法。)
板书设计：
归园田居(其一)
晋.陶渊明
所见：方宅、草屋，榆柳、桃李(亲切可即，环境幽雅美丽) 近景
远村、炊烟(给人以悠长的遐思)远景
所闻：狗吠、鸡鸣(以动衬静，更显宁静、和平)
小结：景物特点恬静空阔幽雅朦胧
思想感情对田园生活的热爱
13、雅俗共赏话清秋——《故都的秋》《济南的秋天》任务群阅读教学设计(统编版高一必修上)
《故都的秋》是一篇艺术性散文，艺术性散文并不是科学小品，它的生命就是审美的，而审美的特点就是作者主观的感情，一种特有的、与众不同的感情。这一点是不能含混不清的。分析这篇文章的困难在于：文章中的趣味和中学生的情感经验有很大的距离。学生可能觉得文章“很一般”，也可能觉得文章“挺好”，但多数学生说不清楚好在何处。问题之所以产生，最根本的原因是缺乏审美修养，分不清审美价值和实用功利价值。比较《故都的秋》与老舍《济南的秋天》，二人同样写秋天，但分析其在作品中不同的审美追求，有助于我们理解郁达夫的独特的审美追求，即郁达夫式的“悲秋”。
教学目标
比较阅读郁达夫《故都的秋》与老舍《济南的秋天》，通过取景特点的比较，感知两位作家的不同的审美追求，探究郁达夫式“悲秋”的成因。
导学案
【任务一】
1.通读郁达夫《故都的秋》和老舍《济南的秋天》，选择描写细腻、情感较为浓烈、结构特点突出的句子(至少两处)进行品读。
比如：
《故都的秋》
(1)不逢北国之秋，已将近十余年了。在南方每年到了秋天，总要想起陶然亭的芦花，钓鱼台的柳影，西山的虫唱，玉泉的夜月，潭柘寺的钟声。在北平即使不出门去吧，就是在皇城人海之中，租人家一椽破屋来住着，早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，你也能看得到很高很高的碧绿的天色，听得到青天下驯鸽的飞声。从槐树叶底，朝东细数着一丝一丝漏下来的日光，或在破壁腰中，静对着像喇叭似的牵牛花(朝荣)的蓝朵，自然而然地也能够感觉到十分的秋意。说到了牵牛花，我以为以蓝色或白色者为佳，紫黑色次之，淡红色最下。最好，还要在牵牛花底，叫长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草，使作陪衬。
(2)北国的槐树，也是一种能使人联想起秋来的点缀。像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。扫街的在树影下一阵扫后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，看起来既觉得细腻，又觉得清闲，潜意识下并且还觉得有点儿落寞，古人所说的梧桐一叶而天下知秋的遥想，大约也就在这些深沉的地方。
《济南的秋天》
(1)济南的秋天是诗境的。设若你的幻想中有个中古的老城，有睡着了的大城楼，有狭窄的古石路，有宽厚的石城墙，环城流着一道清溪，倒映着山影，岸上蹲着红袍绿裤的小妞儿。你的幻想中要是这么个境界，那便是个济南。
(2)那份儿绿色，除了上帝心中的绿色，恐怕没有别的东西能比拟的。这种鲜绿色借着水的清澄显露出来，好像美人借着镜子鉴赏自己的美。是的，这些绿藻是自己享受那水的甜美呢，不是为谁看的。它们知道它们那点绿的心事，它们终年在那儿吻着水皮，做着绿色的香梦。淘气的鸭子，用黄金的脚掌碰它们一两下。浣女的影儿，吻它们的绿叶一两下。只有这个，是它们的香甜的烦恼。
【任务二】
2.填写这两篇课文的情景关系表。
《故都的秋》和《济南的秋天》的情景关系表
【任务三】
3.请从两篇散文中任选一篇，依照上述的“情景关系图”，为这篇散文绘制一幅插画。(如果有条件的话，可以让学生课前或在家绘制，鼓励发挥特长，灵活运用多媒体技术)
■教学过程
导语
同学们好，今天上课的老师和同学们有一个共同的任务就是编辑一本散文集，这本散文集里有各个作家的散文，有插图，还有评语……那么，我们这堂课的主要任务是为《故都的秋》和《济南的秋天》各选择一幅相匹配的插图并说明选择的理由。现在请同学们观察这两幅插图，并给出你们的答案。
【活动1】请为《故都的秋》和《济南的秋天》各选择一幅插图，并说说选择的依据。
(学生生成答案)
过渡语：我很好奇，你们选择这幅插画的理由是什么呢?
明确：(板书评点要点)
【活动2】请同学们圈点勾划两篇散文中表示颜色的词。
(学生圈点勾划表示颜色的词并分享)
过渡语：同学们找得十分准确，我将你们所提到的词作了一个简单的罗列。左边是《故都的秋》里表示颜色的词，右边是《济南的秋天》里表示颜色的词。请同学们比较下，两位作家在色彩的运用上，有什么差异?
(呈现表示颜色的语词集合)
小结:同样是写北方大都市的秋天，老舍对色彩的选择，更多地选择相对浓郁、明亮的颜色。而郁达夫却恰恰相反，他似乎有意在逃避这些鲜艳的色调，而更倾向于淡雅、清冷的色调。
明确：淡雅、暗淡或浓郁、明亮
过渡语：那么，我们再来看看，这两位作家在描写秋色时，对于景物的选择又有哪些差异?请同学快速圈出两篇散文中呈现的景物。
【活动3】请同学们圈点勾划两篇散文中呈现的景物。
明确：
1.在《故都的秋》中，郁达夫他个人特别关爱的是“陶然亭的芦花，钓鱼台的柳影，西山的虫唱，玉泉的夜月，潭柘寺的钟声”，其特点是没有北平这个大城市的商业繁华，也没有政治生活的喧嚣，他特别念念不忘的，并不像老舍笔下的秋景那样有鲜明的色彩(清溪，倒映着山影，岸上蹲着红袍绿裤的小妞儿)，相反，他舍弃了西山的红叶、中山公园的菊花这些色彩鲜艳夺目的，选中了非常朴素的芦花;他没有选择游人如织的胜地，而是选择了比较幽静的陶然亭，又在这幽静的陶然亭中，选中了平淡得只剩下柳条的影子。西山的虫唱带着乡村的野趣，潭柘寺的钟声让人联想的是古老、宁静而悠远，在大城市的喧嚣中，没有宁静的心情对此是感而不觉的。
2.老舍笔下的《济南的秋天》在开头便亮出了红袍绿裤，到后来，写到济南的秋水：“那份儿绿色”，“终年在那儿吻着水皮，做着绿色的香梦。淘气的鸭子，用黄金的脚掌碰它们一两下。浣女的影儿，吻它们的绿叶一两下。”
(呈现两篇散文的意象集合，明确两者的选材特点)
过渡语：大家来比较下，这两篇散文在景物的选择上有什么差异?
明确：相对于《济南的秋天》中生机蓬勃的景物，郁达夫所选择的景物都有衰败颓废的特点。
过渡语：我们的感觉是十分准确的，我们一起来看下面的一组对比。
比较下列2组语句，赏析散文的选材特点。
①租人家一椽破屋来住着，早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，你也能看得到……
②租人家一间小屋来住着，早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，你也能看得到……
③最好，还要在牵牛花底，叫长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草，使作陪衬。
④最好，还要在牵牛花底，叫长着一簇簇茂盛的秋菊，使作陪衬。
追问1：“一椽破屋”和“一间小屋”比较，呈现了散文什么样的选材特点?
追问2：“几根疏疏落落的尖细且长的秋草”和“一簇簇茂盛的秋菊”比较，呈现了散文什么样的选材特点?
明确：“破屋”“疏疏落落的尖细且长的秋草”都是残败的生命。
追问3：郁达夫为什么舍弃了“秋菊”而选择了“秋草”?
明确：秋菊显示生命的蓬勃，要欣赏它不难;秋草即枯草，表现生命的衰败，难道就不值得欣赏吗?凡是生命的景象都有感悟生命的价值。生命的蓬勃，自然可以激起内心欢愉的体验。这是一种美的感受。直面生命衰败的感觉，沉思生命的周期，逗起悲凉之感，也是一种生命的感受。
过渡语：我觉得大家对语言的感觉非常敏锐，你看，秋菊给我们的感觉是生命的蓬勃，而秋草却带有一种生命的衰败之感，但在郁达夫的眼里，却形成了他独有的悲凉之美。但老舍笔下的景物却充满了生机，明朗而温暖，这正如刘禹锡对秋天的赞美“我言秋日胜春朝”。
过渡语：我们刚才从色彩运用和景物选择两个角度，品味了两种不同的秋色之美，那么，我们再来看看这两幅插画，正因为他们的色彩运用和景物选择是有差异的，他们所呈现的整体意境和情感表达显然也是有较大差异的。如果用文中的语句来表达，《故都的秋》显而易见的是“清、静、悲凉”，那么《济南的秋天》又呈现出怎样的意境特点呢?请同学们在原文中找一找。
(再次呈现两幅插画)
【活动4】用几个词来形容两位作家呈现的不同的秋天之美，你会用什么词?
明确：《故都的秋》清、静、悲凉(或者忧美);《济南的秋天》清、静、活泼(或者优美)
PPT“清静”对比
问：“文段一”中，作者不写槐花在树上的状态，而只写它落在地面的状态，在表层的细腻、清闲之下，你们是怎么品味到“潜意识下”的“有点儿落寞”与“深沉”的?
北国的槐树，也是一种能使人联想起秋来的点缀。像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。扫街的在树影下一阵扫后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，看起来既觉得细腻，又觉得清闲，潜意识下并且还觉得有点儿落寞，古人所说的梧桐一叶而天下知秋的遥想，大约也就在这些深沉的地方。
——《故都的秋》
明确：槐花因其细小又被称为槐米，“像花而又不是花”，但作者不写槐花在树上的状态，而只写它落在地面的状态。槐花是在不被人察觉的夜间悄然坠落的，不是一朵两朵，而是一大片“铺得满地”。没有给人以听觉、味觉，而只是脚下的触觉。正是槐花是如此细微柔弱，经不起秋风得肃杀，陨落时既无声无息，就只能在地上给人留些柔软的记忆。在扫街的一阵清扫之后，它就消失得干干净净;既然已经消失，本可以不再触景伤情，地上却偏又留下了“扫帚得丝纹”。一丝一丝的纹路，不是槐花生命悄然逝去的痕迹吗?怎能不勾起人们凄清的忆想!可不是，那扫街的工人，似乎眼里看着，手里扫着，也懂得槐花生命的柔弱与坠落的凄楚，不忍心快快地一阵挥帚使之立即归于尘土，而是小心、慢慢地、细细地……这不免让人想起林黛玉再《葬花吟》里所低吟地“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”。作者之所以会在“觉得细腻”“觉得清闲”之余，还在潜意识下“觉得有点儿落寞”，是否就是因为有这些联想呢?
过渡语：把文字表层的“细腻”“清闲”是诉诸于直觉，又于感情深处细察、深味对生命衰亡的感伤。生命的感觉和情致的深邃，正是美学意义上的美，也正是郁达夫极力追求的“雅趣”。(插入知识小支架“雅趣”)
【知识小支架】
雅趣的特点是，不像俗趣那样偏重外在的色彩和形状，而侧重于内在的意味，这种趣味不能自发生成，是与古典文化修养联系在一起的。没有一定的文化修养，没有高雅的心灵，可能就会视而不见、感而不觉。
过渡语：郁达夫笔下的“故都”的秋天有着“清、静”的特点，老舍笔下的济南的秋天也有着“清、静”的特点，这两个“清净”是否有什么不一样呢?我们一起来看看这一段话：
……先不用说别的，只说水中的绿藻吧。那份儿绿色，除了上帝心中的绿色，恐怕没有别的东西能比拟的。这种鲜绿色借着水的清澄显露出来，好像美人借着镜子鉴赏自己的美。是的，这些绿藻是自己享受那水的甜美呢，不是为谁看的。它们知道它们那点绿的心事，它们终年在那儿吻着水波，做着绿色的香梦。淘气的鸭子，用黄金的脚掌碰它们一两下。浣女的影儿，吻它们的绿叶一两下。只有这个，是它们的香甜的烦恼。羡慕死诗人呀!
明确：故都的秋天的“清、静”是“凄清、清冷”“闲静”之感，而济南的秋天的“清、静”则是“清澄、清澈、清净、甜美之感”。前者忧美，而后者优美。
(读一读)
小结：我们通过比较会发现，两位不同的作家有不同的审美追求，从审美取向来看，无论是色彩运用、景物选择还是意境的营造上，郁达夫更符合中国传统文人“雅趣”。而老舍笔下的景物相对郁达夫笔下的衰败的景物，更富有生命力，老舍追求的“俗趣”与郁达夫极力追求的“雅趣”不分高低，生命的每一个历程都有自己的独特之处，顺应自然去尊重、感受生命不同历程的独特美。
过渡语：那么，现在我们再回到开头的那个任务，你会给《故都的秋》和《济南的秋天》分别选择哪一幅插图呢?
(学生快速生成答案)
问：在散文的选编中，我们把老舍的《济南的秋天》和郁达夫的《故都的秋》编在同一单元内，现在要给这个单元取一个标题，你觉得什么标题合适呢?
(学生生成答案)
明确：“雅俗共赏话清秋”或“两人两城话清秋”……
(板书：俗趣雅趣雅俗共赏话清秋)
【拓展延伸】
同写“清秋”，为什么两位作家呈现出两种截然不同的美感?
老舍追求的是日常的趣味，日常趣味，可能是浓艳的，这“艳”在趣味上，可能是比较“俗”的是一种“俗趣”。而郁达夫竭力追求的是一种“淡雅”。因为“淡”而“雅”，其中蕴含着一种趣味，这种“淡雅”是超越了日常世俗趣味的。“俗”是平民百姓的，而“雅”是比较有文化修养的文人才有的，故“淡雅”中往往含着“高雅”的意味。而郁达夫所追求的趣味就是这种文化水平较高的人士的“雅趣”。
明确：以郁达夫为例，悲凉落寞的秋感、独特的人生经历、中年之故地重游、日本文化的浸染等原因促成了郁达夫独特的审美追求。
总结：想要进一步感受郁达夫独特的审美追求，同学们可以在课外拓展阅读《郁达夫日记》和郁达夫其它的散文作品。