1、《诗两首》教学设计：雨巷、再别康桥(人教版高一必修)
普通高中课程标准实验教科书《语文》必修1
2《诗两首》教学设计
萍乡三中：刘长风
《雨巷》教学设计
【教学目标】
1.反复诵读体会诗歌营造的意境。
2.把握中心意象，深入体会诗人情感
【教学重点】通过诵读及对意象的把握体味诗歌的内涵。
【教学难点】理解诗中丁香姑娘这个意象的象征义。
【教学方法】
1.诵读法。通过诵读走近作者，理解主题，品味语言，体会意境。
2.教师点拨与学生合作探究相结合。
【课时安排】一课时
学案(学习活动)
一、欣赏声像资料范读(flash课件音配像朗读),同时浏览CAI课件江南雨巷的画面(幻灯片2-8),自由朗读，感受体验这首诗的音质和情调。
二、研读语文必修1《示范课堂•要点扫描》P6-9和语文必修1《目标・素养・评价》丛书P4-5中的相关文字,并自主探究，完成1-7题。(15分钟)
1、请为下列加点字注音
①彷()徨②彳亍()③踟躇(蹰)()()
④圯()⑤凄婉()⑥颓圮()
2.下列解说不正确的一项是()
A.戴望舒是中国现代诗人，主要诗集有《我的记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》、《灾难的岁月》。
B.《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作，诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被称为“雨巷诗人”。
C.戴望舒早期的诗歌受西方印象派的影响，意象朦胧、含蓄。
D.后期诗歌主要表现热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风明朗、沉挚。
3.对《雨巷》的赏析不正确的一项是()
A.诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这受中国古代诗词的启发，用丁香结即丁香的花蕾来象征人的愁心。
B.《雨巷》运用了象征的手法。诗中的“我”“雨巷”“姑娘”并非是对生活的具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。
C.诗中借江南小巷的阴沉来象征当时社会的黑暗;“我”在黑暗中迷失了方向，找不到出路，充满了迷惘和绝望。
D.《雨巷》运用了复沓重唱手法，造成了回环往复的旋律，强化了音乐效果，替新诗的音节开了一个新纪元。
4、反复朗读后，你体会到这首诗的旋律(节奏、韵脚、手法、重音、语调、语速)有什么特征?它的意境、情调又是怎样的?
5、《雨巷》这首诗是由哪些意象共同构成了特定意境?从虚实两个角度看，它们各自给我们的感觉是什么?
6、《雨巷》一诗中重叠和反复手法的运用有怎样的表达效果?
7、你认为《雨巷》是一首爱情诗?哲理诗?还是一首政治诗?试从场景、人物、对象、情绪、基调等几个方面加以分析。
(答案见幻灯片“自主探究”17-21和flash课件“解读”)
教案(教学过程)
一、激趣导入：声像资料范读,由网络歌曲《丁香花》(江涛演唱)导入flash课件“诵读”),同时播放江南雨巷的画面(幻灯片2-8)。听完朗诵，请两个学生谈谈感受。(3分钟)并指导学生朗读。(参考答案见幻灯片9)
二、请3个学生轮读[研讨与练习]第四题中的3首古诗，并谈一谈丁香的寓意。(3分钟)
(参考答案见幻灯片10-16)
三、学生板演并表演展示“自主探究成果”(10分钟)
四、课堂小结(1分钟)
很多人在理解这首诗的时候，都会去联系写作的背景，从而找出作者写作的深层次含义。一千个读者眼中就有一千个哈姆莱特，我更喜欢单纯地将它理解为一首唯美的爱情诗。“明知爱己不可得，却依然在绝望中苦苦寻索，依然“希望飘过一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。”这种绝望与希望的哀婉叹息，令人肝肠寸断。
练案
五、练习检测(10分钟)
1.《目标・素养・评价》丛书“语文必修1”P5-6[自我检测]1-6小题。
2.背诵《雨巷》这首诗。
六、课后作业:
大胆想象，把《雨巷》改编成一篇散文或者小说。
教后反思
《再别康桥》教学设计
【教学目的】
1.感知作品的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2.体悟作者情怀,引发共鸣，逐渐养成良好的审美情趣，培养审美能力。
【教学重点】品析“三美”,感受艺术性，体会诗境之美。
【教学难点】领悟诗情,获得情感体验
【教学方法】
1、诵读吟咏法，欣赏评价法。
2、多媒体辅助教学。
【教学课时】两课时。
学案(学习活动)
第一课时
一、分组轮读诗歌，品味韵律美。(2分钟)
二、flash课件“朗读欣赏”，感悟意象美。(2分钟)
三、研读语文必修1《示范课堂•要点扫描》P6-9和语文必修1《目标・素养・评价》
丛书P4-5中的相关文字,并自主探究，完成1-6题。(15分钟)
1、请给下列字词注音
畔()荡漾()荇()榆()
篙()斑斓()笙箫()似的()
2、对这首诗的解说，不恰当的一项是()
A.开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。
B.第二至四节，诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆阴下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景，抒发眷恋之情。
C.第五、六两节，诗人的情绪由舒缓转向激昂，想“在星辉斑斓里放歌”;但接着跌落到离别的现实，两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。
D.最末一节，以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”，而且与首节遥相呼应，但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。
3、对这首诗的赏析，不恰当的一项是()
A.这首诗像一支优美的乐曲，缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来，回环往复，一唱三叹，余音袅袅。
B.这首诗像一幅生动的画卷，一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵，艳丽而又幽雅，飘逸中见静穆。
C.这首诗具有完美的形式结构，每节诗四句，每个诗句基本上由三顿构成，匀称，和谐，于清新活泼中求整饬。
D.这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求，但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。
4、P9第三题：从诗的形式看，《再别康桥》这首诗，让人感到很美，你觉得美在哪里?
5、《再别康桥》表现了一种怎样的情绪?试从这首诗的结构入手加以分析。
6、徐志摩的离别和一般的离别诗有什么区别?
(答案见幻灯片“自主探究”8-15)
教案(教学过程)
一、作者及背景简介(幻灯片2-7)(2分钟)
二、声像资料范读(flash课件“朗读欣赏”),观赏蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的潺潺小溪的幻灯片，伴以轻柔的欧洲田园风情的曲子,指导学生学生轮读,感知诗歌的情感、意象和韵律美。(4分钟)
二、课堂交流,学生板演并表演展示“自主探究成果”(10分钟)
三、课堂小结(1分钟)
这首诗为我们描绘了康桥如画的美景，景中又蕴涵了诗人浓浓的深情，情于与景的交融值得我们细细品味，意象的选取也值得我们学习。鉴赏这样的诗歌精品，朗读与理解互相促进，我们便仿佛步入艺术殿堂,与作者做心与心的交流,这难道不是一种美的享受?
四、根据提示背诵《再别康桥》全诗(flash课件“背诵全诗”)(2分钟)
练案
五、练习检测(10分钟)
《目标・素养・评价》丛书“语文必修1”P5-6[自我检测]7-13小题。
六、课后作业:
试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析,写一篇不少于五百字的赏析文章，并在全班交流。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉!
教后反思
学案(学习活动)
第二课时
一、分角色背诵，男同学背诵一、六、七节,女同学背诵二至五节。(3分钟)
二、自主探究，完成1-5题。(12分钟)
1.下列各项词语字形有误的一组()
A.彷徨寂寥河畔色彩斑斓
B.竹篙漫溯凄宛惆怅而归
C.笙箫繁衍挑衅彳亍独行
D.记载哀怨浮藻碧波荡漾
2.对《再别康桥》运用的表现手法解释不恰当的一项是()
A.诗中笼罩着一种宁静、安谧的氛围，水草、柔波、彩虹、星辉，恰当地衬托了诗人静默的心境。
B.诗人运用比喻、拟人、借代等修辞手法，写出了康桥那特有的优美景色，表达了自己那追梦般的思念之情。
C.诗人把自己对母校的深情融进了悄悄别离时那富有特色的形象和想像中，形成了一种轻柔、明丽而又俊逸的格调。
D.全诗四行一节，诗行排列错落有致;每句字数基本为六七字，于参差变化中见整齐;每节押一韵，呈现出明显的旋律感。
阅读下面两首诗，回答3-5题。
再别康桥(徐志摩)
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来;
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘;
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
自由，向我们来了(田间)
悲哀的
种族
我们必须战斗啊!
九月的窗外，
亚细亚的
田野上，
自由呵……
从血的那边，
从兄弟尸骨的那边
向我们来了，
像暴风雨，
像海燕。
3.下面说法错误的一项是()
A.两首诗都采用了白话，是打破了旧体诗格律束缚的新诗。
B.两首诗都采用了白话，是打破了旧体诗格律束缚的自由诗。
C.《再别康桥》是新诗中的“新格律诗”。
D.《自由，向我们来了》是新诗中的“自由诗”。
4.下面说法错的一项是()
A.《再别康桥》中的这两节分别押“ai”和“iang”的韵。
B.《自由，向我们来了》这一节押“ian”韵。
C.《再别康桥》节奏比较舒缓。
D.《自由，向我们来了》节奏短促如鼓点。
5.对《再别康桥》这两节分析正确的一项是()
①“招手作别”是诗的抒情基调，体现的是一种强烈的惆怅失落之感。
②开头三个“轻轻的”是诗的抒情基调，体现的是一种淡淡的惆怅失落之感。
③“艳影”是“夕阳”中的“金柳”在水中的倒影，代表着康桥的景物特征，明丽的形象表达了诗人对康桥的赞美之情。
④诗人心中“荡漾”着“波光里的艳影”，是诗人把魂萦梦牵的康桥比作一个美丽的姑娘的倩影，表达了诗人对康桥的爱恋。
A.①④B.①③C.②④D.②③
(答案见幻灯片16)
三、合作探究，完成1-5题。(14分钟)
1、第一节连用了三个“轻轻的”。这三个“轻轻的”是否重复与累赘。为什么?
2、第二节里面的意象“金柳”在作者心中是一种什么感觉?
3、“青荇”和“潭水”等物象又寄托着诗人对康桥怎样的情感呢?
4、如何解读“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这几行诗?究竟是谁在沉默?为什么沉默?这是什么表现手法?有什么作用?
5、第一节和最后一节在语意上同中有异，在节奏上则完全相同，这样写有怎样的表达效果?(答案见幻灯片17-21)
教案(教学过程)
一、分角色背诵，进一步感知诗歌的情感、意象和韵律美。
二、课堂交流,学生板演并表演展示“自主、合作、探究成果”(10分钟)
三、课堂小结(1分钟)
走进《再别康桥》，我们能感受到旖旎迷人的风光，清新如画的别离，淡淡如烟的哀愁，兴奋热烈的眷恋，梦幻般的惆怅;走出《再别康桥》，我们依然觉得唇齿留香，含蓄隽永。
练案
五、练习检测(5分钟)
《目标・素养・评价》丛书“语文必修1”P5-6[自我检测]14-17小题。
六、课后作业:
朗读《大堰河──我的保姆》这首诗，体会诗人对这一形象所寄托的思想情感。
教后反思
2、《苏轼词两首》:《念奴娇&赤壁怀古》《定风波》导学案（学生版）(人教版高一必修四)
学习目标：
1、领略苏轼豪放雄迈的词风，初步了解豪放派词的特点。
2、体会作者写景、状物、叙事、抒情的写作手法，理解词中烘托和映衬手法的运用。
3、体会词中流露的作者的豪迈之情与壮志难酬的感慨。
4、反复诵读，从词句入手，体会炼字炼句的妙处，提高鉴赏古诗词的能力。
知识链接：
1、作者简介：
苏轼(1037-1101)，北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士，眉山(今属四川)人。苏洵之子。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。嘉祐进士。神宗时曾任礼部员外郎，知密州、徐州、湖州。因反对王安石新法，以作诗“谤讪朝廷”罪贬谪黄州。哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颍州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。最后北还，病死常州，追谥文忠。在政治上属于旧党，但也有改革弊政的要求。
散文方面：其文汪洋恣肆，明白畅达，为“唐宋八大家”之一。代表作有《赤壁赋》《喜雨亭记》《超然台记》《石钟山记》等。
诗歌方面：现存诗2700余首，题材广泛，内容丰富。名诗有《题西林壁》《饮湖上，初晴后雨》《惠崇〈春江晚景〉》《书李世南所画秋景》《赠刘景文》等。
词方面：词开豪放一派，对后世很有影响，与辛弃疾合称“苏辛”，是豪放词派的开创者。他的词有怀古、咏史、说理、谈玄、感时伤事以及对山水田园的描绘、身世友情的抒写等等，奔放热情，豪迈旷达。名词有《念奴娇•赤壁怀古》《水调歌头•中秋》等。
书画方面：苏轼擅长行书、楷书，善作枯木怪石。与“黄庭坚、米芾、蔡襄”并称“宋书画四大家”，有名画《枯木怪石图》《竹石图》。
苏轼追求“诗中有画，画中有诗”的艺术造诣。苏轼注重提携后人，有“苏门四学士”：秦观、黄庭坚、张耒、晁补之为其门下。
2、咏史怀古诗：一般以古代历史事件或古代人物为题材，或借古讽今，或寄寓个人怀才不遇的感伤，或表达昔盛今衰的兴替之感。诗人以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的。这类诗由于多写古人往事，且多用典故，手法委婉。
3、婉约派词和豪放派：
婉约派——婉约，即婉转含蓄。词本为合乐而歌，娱宾遣兴，内容不外离愁别绪，闺情绮怨。五代即已形成以《花间集》和李煜词为代表的香软词风。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。
豪放派——豪放，即豪放雄迈。豪放派的特点，大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，然而有时失之平直，甚至涉于狂怪叫嚣，以苏轼、辛弃疾为代表。
《念奴娇•赤壁怀古》
自主学习：
诵读课文，整体感知。
1、读准字音，读出节奏。完成《导学教程》知识整合练习。
2、体会作者在词中的所见，所想，所忆。用简单的语言概括上下片的主要内容。
合作探究：
1、“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”这句词在全词中起什么作用?
2、“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”描绘出一幅什么样的画面?
3、下片塑造青年将领周瑜的形象有什么用意?我们能体会到词人怎样的情怀?
4、这首词在哪些方面表现了豪放风格?
5、试比较《念奴娇•赤壁怀古》与《雨霖铃》的不同。
《定风波》
自主学习：
诵读课文，整体感知。
1、读准字音，读出节奏。完成《导学教程》知识整合练习。
2、用简单的语言概括上下片的主要内容。
合作探究：
1、解读小序、了解背景，思考：小序交代了哪些信息?
2、《定风波》开头两句在全词中起什么作用?
3、“竹杖芒鞋轻胜马”一句如何理解?
4、《定风波》的下阕表达了词人怎样的人生态度?
5、对《定风波》中“一蓑烟雨任平生”“也无风雨也无晴”两句应如何理解?
6、词中塑造了一个怎样的抒情主人公形象?
课堂检测：阅读下面词作，分析哪些是婉约派作品，哪些是豪放派作品。
满江红(岳飞)
怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭?驾长车、踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙。
一剪梅(李清照)
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，又上心头。
凤栖梧(柳永)
独倚危楼风细细，望极离愁，黯黯生天际。草色山光残照里，无人会得凭栏意。
也拟疏狂图一醉，对酒当歌，强饮还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
作业：
1、背诵默写全词。
2、课外拓展阅读余秋雨《苏东坡突围》.
3、苏教版高中语文必修三《语言的演变：古今言殊》教学方案两则教学设计(苏教版高一必修三)
【教学目的】
1调动已有的知识储备理解课文——古今汉语在语音、语汇、语法方面的差异。
2理论联系实践，积极运用本文所学知识解释相关的语言现象，促进文言文的学习。
3了解祖国的语言文字，热爱祖国的语言文字，正确规范地使用祖国的语言文字。
【教学重难点】
1理清全文的论证思路。
2古今汉语在语汇方面的变化。
3古今汉语在语音方面的变化。
【教学设想】
教学方法
问答法、讨论法、阅读法等。
媒体设计
教师可将语言演变各种具体情况的实例、素材提前准备在powerpoint幻灯片中，以便学生参与讨论，提高课堂教学效率。
教学时数两课时
【教学步骤】方案一
第一课时
一、导语设计
同学们学文言文时经常会遇到哪些困难?特殊读音多，一词多义、古今异义情况复杂，句子成分的排列顺序与现代汉语不同等等。这是为什么呢?语言从古至今经历了哪些变化呢?我们来听听著名语言学家吕叔湘先生是如何破解这些问题的。
(解说：从学生的亲身体会入手，更容易使学生关注这些问题。再者，吕叔湘先生的这篇文章也是用学生学过的课文《邹忌讽齐王纳谏》开篇的。)
二、解题
吕叔湘，1904年生，江苏丹阳人，中国当代著名语言学家。主要著作有《中国文法要略》《文言虚字》《汉语语法论文集》等。
本文选自《语文常谈》，原题为《古今言殊》。
三、研习课文
1整体把握，理清思路。
(1)查阅工具书，消除阅读障碍，熟读课文。
(2)整体把握课文的内容与形式。
(解说：这一步骤主要由学生自主完成，鉴于课文是一篇学术论文，且篇幅较长，学习时，学生在头脑中先搭一个架子，是很有必要的，架子搭好了才能往里面填充具体的东西。)
2具体研习。
(1)全文由三部分组成，能不能给每部分加个小标题?(学生回答，师生讨论，共同确认。)
明确：
①语言是变化的。
②语汇的变化。
③语音、语法的变化。
(2)本文是一篇语言学论文，依然是议论文的范畴，对议论文而言，论证思路是很重要的。请大家结合课文题目、三个小标题和具体内容，分析这篇课文的论证思路。(学生思考作答，师生探讨，得出结论。)
明确：本文题目是《语言的演变》，作者先用一个大家很熟悉也相对浅显的素材证实了语言和世界上万事万物一样，是不断变化的。这是一个前提，即我们先得确定“语言是演变的”，然后才能在这个基础上继续探讨“语言是如何演变的”，作者正是依照这个思路来谋篇布局的。
(解说：理清思路是当务之急，况且这篇课文的思路是很规范、很符合人们思维习惯的。老师要引导得法并适量给予学生思考、讨论的时间。经过以上这两问两答，思路问题即可迎刃而解。)
3着重研习课文第二部分。
(1)列出结构提纲。
①默读课文，找出每一段承载作者观点的语句。
(解说：第二部分的写作思路基本上是先指出语言变化的情况，然后列举大量的实例。因此，找出承载作者观点的语句，对于列出第二部分的结构提纲是很有帮助的。)
②依据这些承载作者观点的语句，相互讨论，完善课后练习第二题的答案。
(解说：这一课时并没有直接告知课后练习答案，有三个原因：一是借这个机会让学生再次熟悉课文，二是养成学生严谨的作风，不断完善思维，三是促进学生之间的合作。)
③学生发表意见。
④教师归纳总结并板书。
(2)质疑答疑。
吕叔湘先生对语言演变的每一种情况都列举了大量实例，学生对不理解的例子提出质疑，可以由已理解的学生解答，也可以由教师解答。
(解说：吕叔湘先生举了很多例子，其含义学生未必都能准确理解。这个例子为什么能验证这种语言演变，有的学生会想不通，师生在课堂上相互探讨，是必要的，是一种互动，也是一种民主。)
四、课堂小结
学生合上课本，教师结合板书中第二部分的结构提纲，让学生开动脑筋、积极回忆、大胆发言，逐个为语言演变的每一种情况举出实例。
(解说：学习一篇学术论文只搭架子、列提纲是不够的，特别是这篇学术论文对中学生的学习有现实的指导意义，因此对作为例子的语言现象也要予以一定的关注。)
第二课时
一、导语设计
近年来，在我们的生活中出现了很多词语，有的是与新事物相伴而生，如“随身听”;有的是从国外引进的，如“作秀”，想必同学们都有体会。可是，语音的变化好像很难察觉，语音到底有没有变化呢?
二、研习课文
1阅读课文第三部分。
2师生问答，共同探讨，解决问题。
(1)语音的变化似乎是不易察觉的，但吕叔湘先生提示我们，在三种情况下可以发现语音的变化，是哪三种情况?
明确：
①古诗不押韵了。
②古诗“平仄不调”。
③形声字的读音跟它的声旁并不相同。
(解说：结合这个问题，教师可以把押韵、平仄、形声字的有关知识复习一下，以便下面的内容顺利进行。)
(2)语音是由哪三个部分组成的?
明确：声母、韵母、声调。
(3)吕叔湘先生提示我们的三种情况，分别体现了语音哪一部分的变化?
明确：用普通话读古诗，有些已经不押韵了，说明从古至今韵母有了变化;有些“平仄不调”说明从古至今声调有了变化;有些形声字的读音和声旁不相同说明从古至今声母有了变化。
(解说：为了把问题说得更清楚，教师在和同学们一起归纳时，可以结合具体例子讲解。)
三、课堂小结
通过以上学习，大家可以发现，吕叔湘先生提示我们的三种情况，不是没有目的的。语音是由声母、韵母、声调三部分组成的，只要证明这三部分都是变化的，也就证明了语音是变化的。而吕叔湘先生提示我们的三种情况恰好证明了声母、韵母、声调的变化，有的放矢，在看似不经意间说明了问题。
四、布置作业
完成课后练习第三题。
方案二(适用于基础较好的学生)
第一课时
一、导语设计(同“方案一”)
二、解题(同“方案一”)
三、研习课文
1整体把握，理清思路。(同“方案一”)
2具体研习。(同“方案一”)
3课堂训练。
选择一段浅易文言文，让学生尝试使用吕叔湘先生在第一部分中的三种分类方法，亲自分析、体会语言的演变。
(解说：这一练习的难度稍大，耗时也会较多，教师也要作细致、认真的准备工作，以免归类有误。)
4着重研习课文第二部分。(同“方案一”)
四、课堂小结(同“方案一”)
五、布置作业
这些年，社会生活发生了很大变化，在我们的语言中又出现了哪些新词语，可以尝试写一篇小论文。
第二课时
(同“方案一”)
4、《李商隐诗两首—马嵬（其二）》教学设计(人教版高一必修三)
教学目标：
1.体会李商隐政治讽刺诗风格
2.学习本诗叙事、表现等手法
3.理解本诗的深刻寓意
教学重难点：
1.倒叙的叙事特点及对比表现手法
2.诗歌蕴涵的寓意
教学过程：
一、导入新课
创新，是科学的灵魂，亦是文学创作的灵魂，李商隐《马嵬》诗在叙事立意都极具特色。
二、写作背景介绍
参见课文注解，但要明确马嵬事变内容
三、疏通诗意
1.对照注释，理解诗意
2.解释重点词语
更：还有;徒闻：空闻，没有根据的听说;笑：嘲笑;如何：为什么
四、诗歌欣赏
1.《马嵬》诗是以马嵬事变中玄宗为“六军”所逼，“赐”杨妃之死的事件，哪几句诗写了这一马嵬之变的事件?
空闻虎旅传宵柝，不复鸡人报晓筹。此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。
问1：颔联“虎旅传宵柝”声音对“鸡人报晓筹”，其声音有什么不同?
军营内的声音，而后者为宫内声音
问2：军营内的声音加上“空闻”和宫廷内声音加上“不复”，又能使人读出玄宗的哪种境遇?
只是听到传来的“宵柝”之声，却不能再听到熟悉的宫内“报晓”声了。显然写出玄宗不在宫内，而身在军营，逃离了皇宫，已在逃难途中，极尽狼狈和慌乱。
问3：“空闻”对“不复”，这运用了哪种表现手法?会收到什么好的艺术效果?
对比，突出玄宗的昔安今危，昔乐今苦的生活境遇。
问4：颈联“此日”和“当时”都是指向时间的，前者指向眼前，后者指向以往。以往生活有什么特点?眼前又遇到了情况?前后又有什么关系?
玄宗以自己和杨妃的朝夕相处讥笑牛郎织女的一年一次的七夕相会，实则写出了玄宗迷恋情色，荒废朝政，致使战祸发生。眼前是写“六军”同时“驻马”不前，未写不前原因，但原因不甚明了，要求“赐”死杨妃，杨妃是美女，美女自古便有祸水一说，显然前后句是倒行逆施的因果关系。
问5：颈联在艺术表现手法有何特点?
对比
3.杨妃“赐”死后，玄宗异常悲伤，哪些诗句写出了玄宗之悲?
海外徒闻更九州，他生未卜此生休。
问1：玄宗派人招魂，方士回来说“海外”还有“九州”，杨妃生活在那里，信守“世世为夫妻”誓约，这可信吗?哪个词语和句子戳破了这种说法?
不可信，“徒闻”一词否定了方士的话，“他生未卜此生休”，来生微茫难求，但今生一起缘分断绝，已是事实。
问2：这样以神仙怪诞和生死轮回来写玄宗痴心梦想，这样写有什么好处?
思杨妃之切，故有异常之举。这种举动正是极尽曲折写出玄宗之悲。
4.对于这些诗人李商隐发出了什么慨叹?
如何四纪为天子，不及卢家有莫愁。
问1：从内容上看前后句有什么特点?
对比，贵为天子多年却无力保护心爱女人对比寻常百姓却能给莫愁幸福。
问2：从语气上看又有什么特点?
反问。贵为天子能保护自己的子民，何况自己心爱女人，但“不及卢家有莫愁”，这一问问出了为什么会出现这种不正常的情况，问得有力，令人掩卷深思，其讥讽之意愈明。
5.小结上面讲内容的过程，先有“马嵬之变”，而后才有“玄宗之悲”，最后才有“义山之叹”，但诗歌在某篇布局上却不是这样的，说说《马嵬》诗的叙事结构上的特点?
倒叙，从整体上倒叙使尺幅之间，一波三折;从局部上看倒叙突出因果
五、对比、倒叙和讥讽都是本诗的特点，请同学们当堂诵读并背诵全诗，领会其特点
板书：
马嵬(其二)
玄宗之悲(荒诞)
马嵬之变(对比)讥讽
5、《柳永词两首：望海潮、雨霖铃》优秀教学设计(人教版高一必修四)
课文研习
一、要点解析
1.《望海潮》是描写北宋时期杭州繁盛景象的词。词的上片描写杭州的自然风光和都市的繁华。词的下片描写杭州人民和平宁静的生活景象。
词作以铺叙见长。首先，以“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”总领全篇，概括介绍杭州的自然风光和都市的繁华。然后分别从“形胜”“都会”和“繁华”三个方面铺开叙述：“烟柳画桥”之中家家户户安居乐业，人烟阜盛;“云树”“堤沙”之外惊涛拍岸，汹涌壮观;都市街衢，珠宝遍陈，普通人家，披罗着锦，满目奢华景象。过片(下片起句)之后，先描写西湖水碧山青、桂子飘香的景象，后叙羌笛横吹、菱歌互答的欢愉场景。由民众忘情山水之乐引出官员宴饮之乐，一路铺叙下来，但又不是平铺直叙，很见裁减功力。
这是一篇投赠之作。作者路经杭州，想谒见当时出任两浙转运使的孙何，便写了这首词。词作一方面反映了北宋结束五代分裂割据局面后，经过真宗、仁宗两朝的休养生息，确实呈现了繁荣的景象，但收笔也流露了粉饰太平、献宠官僚的味道，有唐朝干谒诗的遗风。
2.《雨霖铃》是描写作者在长亭与情人话别的词。词作主要采用了情景交融的艺术手法。
其一，用哀景写悲情。词作开篇用“寒蝉”“长亭”“骤雨”等意象，烘托离别时凄冷沉郁的气氛。其二，以无情衬有情。离人难舍难分，而无情的舟子却催促起航，有情人只得以泪相向，“无语凝噎”。其三，以想象未来之景诉悲情。作者用一“念”字引出离别后行人消失在烟波浩淼的楚地江天，极目远眺，一片茫然，不觉悲从中来。“良辰美景”原为欢乐愉快的场景，但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就使欢乐之情顿然消失，而沉入到无边无际的愁伤之中，所以，这里也是“乐景写悲情”。
二、学法指导
1.知人论世
宋真宗咸丰末年，柳永途经钱塘江(今浙江杭州)想谒见此时正好任两浙转运使的孙何，但当时官府之家门禁极严，柳永一介平民是很难到孙何家去拜访的，他就写下了《望海潮》这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，以求得引荐。所以，词中不乏溢美之词。
柳永写《雨霖铃》，正是他离开汴京(开封)去各地漂泊时。由于封建时代文人政治命运难以自持，加上交通等经济条件落后，离别就给予青年男女以爱情的深沉打击，给予漂泊游子以羁旅愁苦的悲叹。《雨霖铃》正是这两个方面感情的真实流露。
2.正确看待《望海潮》引发的种种传说。
宋人罗大经的《鹤林玉露》记载：“此词流播，金主亮闻歌，欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起扬鞭渡江之志。”当然，这只是传说而已，诱使金兵入侵，导致北宋灭亡的原因，是由于统治者醉生梦死的腐朽本质;金兵南下，给南宋统治者带来威胁的，仍然是统治阶级“直把杭州当汴州”(林升《题临安邸》)的腐朽本质所决定的，与柳词本无直接关系。从传说中可以看出《望海潮》的影响之大。
3.诵读指导
《望海潮》词“音律谐婉，词意妥贴，承平气象，形容尽致”(陈振孙《直斋书录解题》)。所以，朗读时应该注意音律的和谐，语势的激越。
开篇“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，一句有总起夺势之妙，朗读要在“繁华”处升调且停顿，为下文的朗读蓄势。下文从三方面铺叙，朗读由三个层次推进，逐一昂扬，至“竞豪奢”到高潮。下片描写杭州人民和平宁静的生活，朗读语气平缓和乐，“有三秋桂子”中的“有”是领字，朗读要作较长停顿。最后两句是祝愿之辞，朗读时语气诚恳，节奏和缓。
《雨霖铃》是描写作者在长亭与情人话别的词。朗读时当声情哀婉缠绵。如“寒蝉凄切”“切”字为韵脚，要读得鲜明;尾音拖长更能读出词的凄切情感;“竟无语凝噎”的“竟”要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感;“念去去”的“念”是领字，要稍重、稍停，拖音以带出下文;“酒醒何处”的“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。“那堪”二字要稍重，随后的“冷落清秋节”稍缓;“便纵有千种风情”中，“便”字要顿住，“更与何人说”要稍重、稍停，拖音里表达苦痛无奈之意。
三、延伸拓展
1.词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，到宋代成了“流行歌曲”。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，是诗的一种。词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。
2.关于词牌和标题：词牌，就是词的格式的名称。关于词牌的来源，大约有下面的三种情况：⑴本来是乐曲的名称，例如《菩萨蛮》。(2)摘取一首词中的几个字作为词牌。例如《忆秦娥》。⑶本来是词的题目。《踏歌词》咏的是舞蹈，《渔歌子》咏的是打鱼。《望海潮》就与所写内容相关。但绝大多数的词的内容都不是用词牌“本意”的，如《雨霖铃》。因此，有的词牌之外还有词题。
3.词的分类
词，按字数多少可分为小令(58字以内)、中调(59-90字)、长调(91字以上);按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等(词的段落叫“阙”或“片”);按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派(豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等;婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等)
基础测评
一、积累运用
1.下列诗句的节拍划分有误的一项()
A.东南/形胜，三吴/都会，钱塘/自古/繁华。
B.有/三秋/桂子，十里/荷花。
C.寒蝉/凄切，对/长亭/晚，骤雨/初歇。
D.便纵有/千种风情，更/与何人/说。
2.下列加点字的注音不正确的一项是()
A.繁华fán帘幕mù参差cī叠巘清嘉xiàn
B.罗绮qǐ钓叟sǒu箫鼓xiāo吟赏烟霞yín
C.寒蝉chán骤雨zhòu暮霭ǎi良辰美景chén
D.凝噎yē经年jīng甘霖lín兰舟催发cuī
3.下列词句中，没有错别字的一项是()
A.今日的钱塘江岸，一派繁荣景象，大厦拨地而起，长桥飞跨而过，只感觉钱塘江畔繁华中更多了一份宁静。
B.“夕阳萧鼓”是一首著名的琵琶曲，明清早已流传。1925年，上海大同乐会的柳尧章等人首次将其改变为丝竹合奏。
C.黄庭坚在《东坡先生真赞》里写道：“东坡之酒，赤壁之笛，嬉笑怒骂，皆成文章。”可见其对苏东坡的赞美和敬仰。
D.在傍晚的最后一线余晖从窗前消隐时，我正趴在桌边，透过窗台，庸懒地望着天际的尽头，俨然沉溺于一幅水墨山水。
4.下列文化常识的表述，不正确的一项是()
A.词产生于唐，盛行于宋。词原为歌词，是可以和乐歌唱的诗体，属于诗的一种。词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。
B.词按字数多少可分为小令、中调;按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派。柳永、李清照等是婉约派的主要作家。
C.慢词就是篇幅长的、节奏缓慢的词。慢，有延长引伸的意思，歌声延长，就唱得迟缓了。《望海潮》《雨霖铃》都属于慢词。
D.词牌一般是与词的内容相关的。如《踏歌词》咏的是舞蹈，《欸乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《望海潮》写的就是杭州胜景等。
二、课内阅读
(一)阅读下面的宋词，回答后面的问题。
望海潮
柳永
东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。
5.清刘熙载《艺概词曲概》：“词有点，有染”，说的是词的一种表现手法“点染”，它既有抽象的评点，又有具体的描述。请就本词的上片举一例说明“点染”手法的运用。
答：
6.赏析“有三秋桂子，十里荷花”在词中的妙处。
答：
(二)阅读下面的宋词，回答后面的问题。
雨霖铃
柳永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。
7.对《雨霖铃》的鉴赏评析，不恰当的一项是()
A.“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”三句实写送别之境，但更是借痛楚的声音、萧条的景物、伤情的地点，映衬出了词人内心深沉的痛苦。从而真正做到了景中有情、情景相生。
B.“执手相看泪眼，竟无语凝噎”一句将“别”字形象化，把彼此眷恋之情、无穷的离别之恨、无可奈何之心表现得神情逼真，收到了此时无声胜有声的艺术效果。
C.“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句，由“念”字领起，实写离别之后的情形。浩淼的烟波，沉重的暮云，高远的天空，这些景物全都笼罩上一层黯淡的色彩，衬托出旅人前途的渺茫，欲与情人再相见的无期。
D.“此去经年，应是良辰好景虚设”几句把词人的思念之情刻画得细致入微。“虚设”表示良辰美景已经成为虚空的妄想，正因为这样，词人由己推人，设想未来，才更感受这次离别的痛苦。
8.赏析“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月”情景交融的手法。
答：
三、拓展阅读
(一)阅读下面的宋词，回答后面的问题。
少年游
柳永
长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。夕阳鸟外，秋风原上，目断四天垂。归云一去无踪迹，何处是前期①?狎兴②生疏，酒徒萧索，不似少年时。
注：①前期：指旧日之志意心期。一说指旧日的欢爱约期。②狎兴：失意时狎玩之意兴。
9.赏析“高柳乱蝉嘶”与“寒蝉凄切”中“乱”与“寒”的表达效果。
答：
10.联系全词，分析“酒徒萧索，不似少年时”所表现的失意之情。
答：
(二)阅读下面的宋词，回答后面的问题。
蝶恋花
柳永
伫倚危楼①风细细，望极春愁，黯黯②生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。拟把疏狂③图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
注释：①危楼：高楼。②黯黯：迷蒙不明。③拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。
11.历来评家认为，这首词的点睛之笔是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，请结合全词，简要分析这两句的思想感情和表达技巧。
答：
12.曹操的《短歌行》里有“对酒当歌，人生几何”句。比较其中“对酒当歌”所表达感情的不同。
答：
(三)阅读下面的宋词，回答后面的问题。
小重山
陈亮
碧幕霞绡一缕红。槐枝啼宿鸟，冷烟浓。小楼愁倚画阑东。黄昏月，一笛碧云风。往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫。翠绡和泪暗偷封，江南阔，无处觅征鸿。
[注释]陈亮曾在宋孝宗与金约和之后，上《中兴五论》，没有结果。以后又向孝宗连上三书论恢复方略，受到朝廷攻击，斥为“狂怪”。他在长期的乡居生活中，报国之志未衰，曾在自己的家里葺治小圃，有柏屋三间，名之曰“抱膝”，这是用诸葛亮的典故，可以看出他的志趣所向。
13.词中“槐枝啼宿鸟，冷烟浓”的“冷”字和“小楼愁倚画阑东”的“愁”字，好在哪里?请结合词句进行简析。
答：
14.“往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫”运用了什么典故?其寓意是什么?
答：
(四)阅读下面的宋词，回答后面的问题。
采桑子
吕本中
恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时?
15.词的上阕“恨君不似江楼月”，而下阕“恨君却似江楼月”。这是否矛盾?为什么?
答：
16.词作在艺术上的主要特点是什么?试加以分析。
答：
四、片段写作
根据《望海潮》的诗意，展开联想，扩写“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”的画面，约200字。
6、教学设计：八年级(上)语文第19课《生物入侵者》(人教版八年级必修)
教学内容：八年级(上)语文第19课《生物入侵者》
知识与技能目标：阅读课文，积累字词，获得一些生态知识。
过程与方法目标：抓住关键语句概括本文的主要内容
学习本文所使用的说明顺序和说明方法培养收集、整理信息的自主学习能力
情感与态度目标：提高学生的环保意识,培养社会责任感
教学重点：学习本文所使用的说明顺序和说明方法
教学难点：对“生物入侵”理解
教学手段：广安新闻;07年《少百科知识报》暑假版;彩色粉笔
教学安排 一课时
一、导入新课
1、教师讲述水葫芦入侵广安的新闻.(广安新闻联播12月9日报道)教师讲完后，请学生用一句话概括这则消息的主要内容。
明确：科技高度发达的21世纪，我们共同的家园——地球正面临着越来越严峻的挑战，环境问题已成了摆在人类面前的亟待解决的问题，而生态问题则又是当今世界环境问题的中心议题。下面我们来共同学习《生物入侵者》，希望学习此文能促使我们提高保护生态环境的意识。(教师板书课题)
2、题解:要求学生合上书，用自己的话说一说“入侵”和“生物人侵者”的含义。然后要求学生从文中勾画出揭示“生物入侵者”含义的语句。
二、自主阅读、整体感知
1、教师展示以下问题，学生阅读思考。
a.本文除了告诉我们什么叫生物入侵者，它还讲了哪些内容?
b.你觉得学习本文应从哪些方面人手?试拟出本文的学习目标。
◆学生在自主阅读的基础上通过交流弄清文章内容，并共同拟定学习目标。
◆班上交流：明确本文学习目标及主要内容。
明确学习目标(见前面的教学目标)
主要内容：本文还讲了生物入侵带来的巨大危害、造成生物入侵增多的原因和途径、生物学和生态学界对“生物入侵者”的不同态度以及目前世界各国对“生物入侵”采取的相应措施。
◆编写提纲
教师用展示结构图示，要求学生在空缺处填上相关内容。引出话题：
介绍什么是生物入侵者(1段)
摆出现象：具体介绍什么是生物入侵者及其危害——(2、3、4段)
探究原因：——(5段)
揭示态度：——(7段)
采取措施：——(8段)
三、写法探究
1、探究学习本文所采用的说明顺序a.常见的说明顺序有哪些?本文采用了什么说明顺序?b.探究本文这样安排说明顺序的好处。
明确：运用逻辑顺序符合人们的认知规律，且使文章结构严谨、层次分明。
2、探究学习本文所采用的说明方法a.本文主要采用了哪些说明方法。学生讨论后教师板书：列数字、举例子、打比方b.找出文中运用上述说明方法的相关语句。
(将学生分成三大组，每一组找一种说明方法的相关语句，看哪一组找得又快又好)C.说说列数字、举例子、打比方的说明方法的作用，并从文中各举一例加以说明。D.教师出示一只彩色粉笔，要求学生从列数字、举例子、打比方这三种说明方法中至少选两种方法对其作简要说明。
四、小结
要求学生从主要内容与写作方法两方面对全文作一个小结。
教师在学生发言的基础上总结全文。
明确：这是一篇关于生态问题的说明文。它向我们说明了什么是生物入侵及其危害，促使我们对这一生态现象高度警觉。我们学习这篇课文不仅能获得一定的生态知识，还能培养我们对社会的责任感。另外，这篇课文结构严谨，层次分明，运用了列数字、举例子、打比方等说明方法，为我们写作说明文提供了借鉴。
五、延伸拓展
自然界还有哪些生物入侵者?怎样才能有效扼制生物入侵的现象?我们身边有哪些生物入侵者?如果发现我们该怎么做?
六、布置作业
1、抄写“读一读写一写”中的词语，并从中任选五个词语写一段话。(不超过150字)
2、搜集生物人侵的相关资料(至少一种)，要求写出生物入侵者的名称、原产地、人侵地及危害。((教师提供07年《少百科知识报》暑假版)
3、选作题:查阅资料，了解达尔文的“物竞天择”和“适者生存”的理论。
7、《雨巷》经典详细教学设计设计人：吴传镜(人教版高一必修)
(教学目标)
1.理解意象，通过意象来把握意境的营造
2.把握本课思想内容，在课堂上背熟一部分课文
3.体会文中“丁香姑娘”的象征意义
(教学重点，难点)
1.朦胧诗的特点
2.把握作者情感
3.丁香姑娘的含义
4.真正做到课堂背诵
(教学方法)
1.朗读法：朗读课文，感知本文的意境美，含蓄美
2.启发法：通过图画进行引导启发
3.探讨法：创造良好的教学氛围，调动学生学习兴趣
(课时安排)
两课时
(教学步骤)
第一课时
《1》
导入新课：
(交流导入)：采用幽默回顾法，调动学生学习兴趣，从中导入新课——前些天我们学校有人把一首古诗给改了，这首诗的名字叫“春晓”。“春晓”被改成：“春眠不觉晓，处处蚊子咬。。。。”大家知道后两句吗?(洒下敌敌畏，不知死多少)《学生笑——调动气氛》
上星期又有一位同学把一首现代诗给改了，大家知道是哪一首诗吗?(学生沉默或答错)，大家都不知道?恩，这让我感到很高兴，因为这样我就知道这首诗不是我们班上的同学改的，这首诗改的水平实在让人不敢恭维，我给大家念几句，看看你们能不能想到是那首诗被改：你站在**楼上看风景，看风景的人在**楼上看你，蚊子装饰了你的床帐，你装饰了蚊子的梦。(**根据自己学校教学楼的名字自行修改)
(引导学生回忆起“断章”)断章是一首朦胧诗，朦胧诗是一种追求朦胧意境，注重暗示，注重象征，善于用意向表达意境的立意多元化的诗，而意象是指具有某种意义的实物(板书)，大家喜欢“断章”这首诗吗?(。。.)那大家喜欢朦胧诗吗?(。。。)(根据学生的回答进行相应的回答)
喜欢的同学要注意了，因为今天我给你们讲的课就是一首极为经典的朦胧诗，不喜欢的同学更要注意了，因为我相信你们听完这堂课后就会喜欢上朦胧诗的。现在请大家翻开课文，请大声告诉我，今天我们要上的课叫什么?(雨巷,在黑板上写出“雨巷”)
(二)朗读
请大家跟我一起看黑板(指着“雨巷”)。大家来说说看在你们心中“雨巷”是什么样的一种景?(。。。。。。。)好，大家都说出了自己心中的“雨巷”，现在就让我们来看看诗人是怎样表达他心中的“雨巷”，而这种“雨巷”凭什么成为百年经典。好，下面请**同学为我们朗读一下这首诗，其他同学在听的时候要注意找出诗中的“意象”，同时注意这几个字词：颓圮，太息，彳亍。《意象是指具有某种意义的实物(指着板书强调)，大家不要找错了。》
(朗读完后进行点评，可从普通话标准，节奏轻重急缓，感情是否丰富等方面进行点评)
(三)作家介绍，写作背景
大家说“雨巷”这首诗写得美不美?(美)刚才我也说了，这首诗是中国朦胧诗的百年经典。那么对于这么出名的诗，有谁能够向我们介绍一下它的作者跟写作背景呢?(明确：戴望舒，原名戴朝实又名戴梦鸥，1905年出生于杭州。1929年4月出版第一本诗集《我底记忆》，他的成名作《雨巷》即收入此集中。1933年8月出版了《望舒草》1948年出版了《灾难岁月》一生留下了诗篇92首。《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。)(适当板书)
(四)
找意象(6个：油纸伞，雨巷，丁香，我，姑娘，篱墙)
(五)分析课文，把握诗人的思想情感
这首诗的开头给我们的信息是什么?(雨巷)
(在黑板画图)<由于图画无法上传所以在这里就见不到图,我已把他上传到素材上了,题名为"雨巷组合"它对这堂课是有画龙点睛的作用,如果对这篇教案满意的老师最好看一下那四幅图,其中的不便还请见谅>雨巷，它是悠长悠长又寂寥的雨巷，它给我们的感觉是什么
“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，”，谁撑着油纸伞(作者=我)，我在干么?(独自彷徨)。为什么彷徨?(读诗一定要联系写作背景，在作者介绍中我说过因大革命的失败，作者一度迷失自己，他找不到方向，找不到出路，他迷茫，他哭闷，所以他彷徨着，没有目的，没有方向的胡乱走着)这时我的心里又是怎样的?(凄清，迷茫，苦闷，徘徊)
这时候的“我”，就只在不断彷徨，苦闷吗?(不是)
虽然作者在彷徨，但他的心里并没有放弃追求，“我希望逢着。。。。。。的姑娘”。丁香一样的姑娘是作者所希望出来的虚构的人物，如果我们在画上添一个“丁香一样的姑娘”那整幅画给我们的感觉又是怎样?(希望，追求)
既然“我”是充满希望，那“我”的希望最终怎样了?实现了吗(没有，希望破灭了成了失望，追求也幻灭了——她默默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光。)
那“我”最终就是以失望跟幻灭结尾吗(不是的，我依旧是充满希望——我希望飘过，一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。)
现在我们来看一下图，经过分析我们不难知道这首诗所表达的是“追求与幻灭，希望与失望的双重情调”，“含蓄的暗示出作者迷惘感伤又有期待的情感”。
(六)分析意象
刚才我们从整体上把握了这首诗，现在我们要对这首诗进行具体分析。
这首诗最大的特点是明确与朦胧并存，也就是说它的意境是明确于朦胧并存。意境是通过意象来表达的，所以要把握意境就得从意象入手，刚才我们已经找出了6个意象，现在就让我们来看看这些意象是如何集明确与朦胧于一身的：
第一个是油纸伞。明确：这是件真实的雨具。朦胧：油纸伞不比自动伞，它本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点。而且和雨巷很好地结合起来了。在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围。
第二个是雨巷。明确：下着雨的江南小巷。(作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。)朦胧：小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。
第三个是我。明确：“我”就是指诗人自己。朦胧：指像诗人那样迷失方向，处彷徨苦闷，找不到出路的先进青年。
给大家分析了三个意象，大家现在应该知道如何理解朦胧与明确并存了吧(知道)。那剩下的三个就当作家庭作业，同学们带回去好好思考，下节课我来提问。
(七)引导背诵
请同学们找出上半部分诗中的动词(撑，彷徨，逢，结着，是有。。。。。。。。)
请大家跟我一起朗读一遍这首诗(。。。。)现在合上课本，看黑板试着回忆：动词(撑，彷徨，希望逢，结着，是有。。。。。。。。)
撑着什么东西(油纸伞)，撑着油纸伞干嘛?(独自彷徨)彷徨在哪?(独自彷徨在悠长、悠长，又寂寥的雨巷)诗人仅仅在彷徨吗，不(我希望逢着，一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。)，这姑娘是怎么样的?(她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，)为什么先写颜色，再写芬芳，最后写忧愁?《举个例子：有人在1000米外拿着999朵玫瑰向你走来，因为太远，模糊，你看不清楚到底前方是什么。这时映入你脑海的先是一团红(颜色)，等到看清是玫瑰时，大家就会闻到玫瑰扑鼻的香(味道——芬芳)那时大家会不会想：“这么多玫瑰是送给谁?给我的吗?”(内心——忧愁)》
这个姑娘在干吗(在雨中哀怨，哀怨又彷徨;)她彷徨在哪(她彷徨在这寂寥的雨巷)。。。。。。。。
作业：1.分析剩下的三个意象
2.完成课后作业
第二课时
(一)导入
放“雨巷”的朗读带
(二)分析意象
1.篱墙。明确：一堵墙。
朦胧：(这个篱墙是颓圮)让人有种哀怨、凄凉的氛围
2.丁香。明确：丁香形状象结，开在暮春时节，开花为淡紫色或白色。朦胧：丁香象征着美丽、高洁和愁怨。
3.姑娘。明确：一个女孩子。朦胧：象征着诗人对理想，人生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。
(三)诗歌的押韵
《雨巷》共7节，每节6行，每行押“ang”2到3次，如雨巷，悠长，彷徨，姑娘，芬芳等在诗行中反复出现形成了一种悠长的旋律，这样的音质就同诗人追求的幽深空蒙的意境，凄婉徘徊情调很好地融合起来。诗中不但使用“ang”的韵尾、用音节的舒缓悠扬来增添幽深空蒙的意境，而且在修辞上也使用了排比的手法来增添幽深空蒙的意境。
(三)课堂练习
解读课后习题
(四)复习全文
(五)作业：把剩下的练习完成
2.预习下一节课
8、诗两首：雨巷、再别康桥(人教版高一必修教案设计)
雨巷
【教学目的】
体会诗歌创造的朦胧迷离,低回动人的意境。
【教学设想】
把握中心意象，深入体会诗歌情感。
【教学步骤】
一、导入：
今年夏天有一个很明显的天气特征,是什么?
生答：“多雨!”
一到阴雨的天气,天是湿漉漉的,地是湿漉漉的,让我们的心情不由得也有几分湿漉漉的。雨总是带给我们一些莫名的忧郁、无可名状的哀伤，但这种微妙的情绪又很难准确把握，用语言传神地表达,“雨巷诗人”戴望舒非常成功地做到了这一点,下面,就让我们共同走进<<雨巷>>。
二、作者简介
“雨巷诗人”的大名我们早已听过,有谁知道作者的基本情况?
根据学生回答总结:戴望舒生于杭州,望舒是他给自己起的笔名,出自屈原的《离骚》:”前望舒使先驱兮,后飞廉使奔属。”望舒是神话传说中替月亮驾车的天神,纯洁而温柔,多情又潇洒。
戴望舒出生于3月5日,照西方星象学的说法,属于双鱼座。双鱼座的人浪漫柔情,以爱情为生命的养分,意志薄弱,喜好幻想,逃避现实,优柔寡断。戴望舒就是典型的双鱼座性格。
三,诗歌赏析:
1、有这样温柔多情的笔名,又有这样浪漫柔和的性情,戴望舒笔下流淌出来的诗句也必然是细腻多情的,下面就让我们共同欣赏这首《雨巷》。
师配乐朗诵。
2、欣赏完了这首诗,我们不约而同地感受到了《雨巷》的魅力,那麽,你们觉得这首诗美在何处?
有好几个男生脱口而出”丁香一样的姑娘美!”(生笑)
这个姑娘美在何处?她长什麽模样,穿什麽衣服?(生安静)
无从知道,那何以见得这姑娘的美?
3、从文本中,我们只知道她是一个”丁香一样的姑娘”。(板书：丁香)丁香是什麽样的呢，有同学见过吗(展示丁香图片)?
丁香,又名紫丁香。春季开花,花紫色,密集成圆锥花序。有淡雅细沉的香气。因为它的高洁与冷艳,文人墨客把它作为哀婉、愁怨、惆怅的象征反复吟咏，古来已久。唐代诗人李商隐有诗曰：“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。”唐中主李璟词曰：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”可见，丁香在古典文学当中是个“愁品”，是柔弱和哀愁的象征物。那麽，丁香一样的姑娘会是个什麽样子的姑娘呢?
生1：应该是一个纤弱的、优雅的、楚楚动人的、惹人爱怜的小家碧玉。
生2：应该是忧郁的，你只要多看一眼就忍不住被吸引的姑娘。
同学的描述很形象生动，这样一个动人的姑娘，我们忍不住都想看一看她那俏丽的脸庞，看一看她到底长什麽模样呢?
我们看不到，就连诗中的我也看不到。因为，姑娘打着一把油纸伞。我想请同学们注意这把油纸伞。(板书：油纸伞)大家最早听说油纸伞是在哪个故事里?
生齐答：《白蛇传》。
油纸伞出现在白娘子初遇许仙的旖旎传说里，出现在丹青绘就的江南烟雨中，出现在少女玲珑的舞蹈中，也出现在歌曲动听的旋律中，不知不觉当中，油纸伞已经定格为美的背景、美的点缀。现在，这把油纸伞出现在丁香姑娘的肩头，我们单只看到伞，已经觉得它很美，那麽它点缀的姑娘呢?
生：肯定更美!
油纸伞的出现是有条件的，这个条件就是雨——春雨。大家熟悉的朱自清先生的《春》中是怎样描绘春雨的?
生：象牛毛、象花针、象细丝，细细的、密密的。
宋人秦观又在词中这样描绘春雨：“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”春雨也是一个惹人闲愁几许的经典意象。(板书:春雨)而《雨巷》则把文人对雨的喜爱推向了极至：象一幅微微泛黄的旧水墨画，自在飞花、无边丝雨之中，一个长发披肩的女子，从雨巷中袅袅走来，携着一缕丁香花的幽香，载着一怀嫣然极致的心事，有叹息，但不哀伤，有顾盼，但不凄然。
4、至此，丁香姑娘已经成为抒情主人公和我们读者共同的期盼和向往，那麽，我们是不是可以说，这个美好的令人向往的姑娘就是诗人爱情向往的象征?
生回答，师归纳总结：既是又不是。丁香姑娘可能是诗人渴望而终未能得的爱情，可能是青年时未酬的壮志，可能是年少时青涩的一个愿望，也可能只是对曾经偶遇的少女倩影的空自怀恋，所以，丁香姑娘是一切转瞬即逝的美好事物的象征，美好回忆的寄托。
诗人只是通过她来表达这种对于美好事物的飘忽短暂、转瞬即逝的痛惜和追忆，念念不忘却又无从把握，只剩下淅沥春雨中的深深追忆，只剩下物是人非之后的无可奈何。尽管全诗没有一句直白的情语，但情语却已洇染在委婉的景语之中了。同学们总结一下，诗歌表达了怎样的情感?
生回答，师归纳总结：对丁香姑娘的期盼，对眼前现状的迷茫和对往昔之美的深深追忆。
四、延伸拓展：
其实，对美的追忆和留恋是人类共同的情结，古今中外，概莫如此。同学们能否联系一下自己的阅读和欣赏的经验，谈谈自己的理解?
学生踊跃发言：
生1：李商隐的《锦瑟》中有“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”(教师点拨)这段感情早已经逝去了，只剩下当事人面对着多少年后的物是人非来深深的怀恋，然而无论心里有多少痛惜，曾有的深情却也无可挽回了。当初怎麽就不知道珍惜呢?
生2：王菲的歌曲《沧海蝴蝶》中有一句歌词特别动人，“给我一刹那，对你宠爱;给我一辈子，送你离开。”(教师点拨)两个人的交会只有一刹那，于是两个人的相互温暖也只在一刹那。短暂的宠爱过后，用漫长漫长的一生来回味这一刹那，珍藏这一刹那，于是，刹那即永恒。
五、布置作业：
1、熟读成诵，在反复诵读中深入体会作者的感情。
2、联系自己的情感体验，写一篇随笔，写下自己对某件往事、某人某物的回忆。
再别康桥
【教学目的】
1。感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2。学会新诗的鉴赏方法。
A。通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
B。通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
【教学重点】
1。诗人独具特色的意象选择;
2。《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
【课时安排】一课时。
【课堂教学设计】
一。导语：
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二。志摩其人及写作背景。
徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。
他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。“悄悄的我走了，/正如我悄悄的来;/我挥一挥衣袖，/不带走一片云彩。”《再别康桥》中的诗句竟成了他的语。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
三。播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
四。整体鉴赏《再别康桥》。(从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌)
(一)提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词?
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢?
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象(云彩等)寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
(二)从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
1。本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些?
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
2。讨论这些意象的选择有什么作用?-------串讲诗句
A、全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。
B、第一节：借代第二节：暗喻第三节：拟人第四节：移就、夸张
第五节：照应开头第六节：暗喻、拟人、移情第八节：重叠复唱
C、寄托情感寻求解脱的诗歌有个共同的抒情特点，其抒情结构大体表现为：“物我相对”→“物我相融”→“物我相对”。读者在诗的开头往往能看到一个清晰的抒情主体，因某种现实原因而面对着一个或物象或情境的客体。然后，因出神于这些物象或情境，使抒情主体融于客体中，或神与物游，或物我皆忘。当神游或忘我到达极致后，不能继续维持这种物我和谐时，抒情主体会幡然回到与客体的相对之中。这种抒情结构常常被诗人用来表达失意之后的虚幻寄托、抑郁萦怀的短暂解脱。
D、诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
(三)从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。
1、形式：四行一节错落排列字数相近回环呼应——建筑美
明确：首句连用三个"轻轻的"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了"西天的云彩。"最后一节以三个"悄悄的"与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么?已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢?——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。
2、语言：节奏感旋律美弹跳性——音乐美
明确：这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6。7字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些"长袍白面，郊寒岛瘦"的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
3、意境：金柳新娘招摇彩虹似的梦——绘画美
明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕
照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将"河畔的金柳"大胆地想象为"夕阳中的新娘"，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人;第二个是将清澈的潭水疑作"天上虹"，被浮藻揉碎之后，竟变了"彩虹似的梦"。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得"波光里的艳影/在我的心头荡漾"，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功;第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用"梦/寻梦"，"满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌"，"放歌，/但我不能放歌"，"夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥"四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊!。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如"招手""荡漾""招摇""揉碎""漫溯""挥一挥"等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
新诗特点
中国新诗是随着“五四”新文化运动，中国文学进入了光辉的现代时期而形成的。把“五四”以后的诗歌视为中国诗歌的一个独立阶段和特殊部分，称之为新诗，不仅因为它在时间上属于现代，更因为它反映了中国诗歌现代化的进程，是现代意义上的诗歌，这也就是新诗之所以新的所在。就其主流而言，新诗的特征主要为：(一)作为中国现代文学的先锋和一个纵队，在科学与民主的文化启蒙下，它是以现代的民主主义、社会主义思潮为思想基础的，集中表现了对于人的命运和人民命运、民族命运的关注，并在创作主体的个性、自我意识和描写对象社会化的广度和深度上，都得到了从未有过的加强。(二)以改变诗歌语言为突破口，以白话为武器，经历了真正的“诗界革命”，而与旧传统决裂，有意识地摆脱古典诗词的严整格律，终于实现了“诗体的大解放”，“从很接近旧诗的诗变到很自由的新诗”从而形成了完全独立于传统的诗词之外的崭新诗歌形式，并建立起现代诗歌的新传统。(三)新诗既以旧诗为革命对象，则自必以引进外来形式为诗体模式，我们的新诗在‘五四’时代基本上是从外国诗(主要是英国诗)借来音律形式的”(朱光潜《新诗从旧诗学习得些什么》，因而它乃是‘累积了几百年世界进步文学传统的一个新拓的支流”，在中国诗歌流变史上，是“截然异质的突起的飞跃”。这样就决定了中国新诗不断接受外来影响并溶化自己民族风格中，以致在语言铸造和诗艺运营上，愈来愈与外国诗歌趋同，逐渐增加了它的世界性色彩。(四)新诗诚然完成了旧传统的打破和新传统的建立;但打破或者叫决裂，并不意味着割断，而只能是扬弃与吸收、批判与继承，也就是推陈出新。不推陈便不能出新，而没有可推之陈也便没有可出之新。每一时代的新诗歌，总是在民歌和前代诗歌基础上，吸取其他民族的新因素而生发创造出来，但它的根须却必然深深扎在社会现实生活的土壤中。
人所共知，胡适是新诗最早的开拓者，从1915—1916年就着手白话诗的试验，一开始就朝着打破旧诗词最顽固的语言形式移桔的方向冲击：“若想有一种新内容和新精神，不能不先打破那些束缚精神的枷锁镣铐”。他主张：诗要“合乎语言的自然”，“话怎么说，诗就怎么写”，他曾说：“诗歌革命自何始，要须作诗如作文”，他把这种“诗探索”叫作诗的“尝试”，并概括为“诗体的大解水’(《谈新诗))。
鸽子胡适
云淡天高，好一片晚秋天气!/有一群鸽子，在空中游戏。/看他们三三两两，/回环来往，/夷犹如意，——忽地里，翻身映日，白羽村青天，十分鲜丽!(《新青年》1918年)
从艺术上来看，这首中国早期新诗的代表作也有很多特色，尤其是它较好地体现了作者本人提出的一套开风气的新诗理论。如胡适曾指出：关于新诗的音节，靠的是“语气的自然节奏”和“每句内部所用的字的自然和谐”，平民并不重要;而用韵方面，可以有多种自由，或“用现代的韵”，或“平厌互押”，“有韵固然好，没有韵也不妨”;至于艺术表现方法，则需要用“具体的做法”，换言之，“凡是好诗，都是具体的;越偏向具体的，越有诗意诗味。凡是好诗，都能使我们脑子里发生一种或多种——明显的逼人的影像”((谈新诗》)。对照《鸽子》一诗，正是如此。首先，该诗的音节确实大体上做到了自然和谐，全诗基本上用自然的语气一气贯注下来，相当流畅;其次，该诗注意押的，且全诗又押同一韵(i)，然而诗中用的又是现代韵，也不受平区限制，这样，全诗既自由地表达了思想，但又具有诗歌的音乐感;还有，该诗的主旨(表达新文化运动倡导者的自豪感)虽是抽象的，但作品的确采用了“具体的写法“，即把笔墨集中在描绘洁白的鸽子在蓝天中“回环往来，夷犹如意”和“研身映四’这幅鲜丽的画面上，这就避免了“抽象的题目用抽象的写法”的弊病，也给读者留下了联想和回味的余地。
相隔一层纸刘半农
屋子里拢着炉火，/老爷分付开窗买水果，/说“天气不冷火太热，/别任它烤坏了我。”/屋子外躺着一个叫化子，/咬紧了牙齿对着北风喊“要死”!/可怜屋外与屋里。/相隔只有一层薄纸!(1917年10月，北京)
新诗运动虽从形式革新入手，但是革新形式的目的当然也是为了能容纳新的内容。如果说胡适对于新诗运动的贡献主要在于提倡白话人诗与诗体解放，那么刘半农对新诗运动的贡献则在于他能更鲜明地或者说更直接地强调诗的精神的革新。旧持发展到清末，由于对传统的因循沿袭，诗体的束缚与文言的陈腐已到了十分严重的地步。因此解放诗体、复苏语言的功能便成为迫切的任务。然而，旧诗之所以旧，不仅仅在于形式的保守封闭性，还在于内容的陈腐老朽，这就是说，新诗运动必须对形式与内容进行同步变革。刘半农是最早从理论上和实践上关注新诗内容革新的诗人之一。
这首诗在新诗史上的意义，就在于它运用正在尝试着的新诗的形式表达一种新的、体现新的时代精神的内容。刘半农认为，诗贵在一个“真”;“只须将思想中最真的一点，用自然音响节奏写将出来便算了事，便算极好”。新诗要汲取自《国风》以来的优秀传统，“为野老征夫游女怨妇写照”，善于在“社会现象中见到真处”。显然，这首诗明显地借鉴了传统诗歌，尤其是在意念与表现方法上得到杜甫“朱门酒肉臭，路有冻死骨’诗句的暗示与启迪，通过两个反差极大的场景的对比描写，鲜明、具体地揭示了社会不平等现象和贫富的悬殊对立，具有较强的批判性。这首诗还显示了刘半农运用语言的工力。叙事与描写简洁概括，人物的语言鲜明有个性，诸如老爷的语言漫不经心，显示其富贵而傲慢;而叫化子的语言强烈，节奏突兀，令人感受到他的愤怒之情。
术语：意象
意象既是诗歌形象化的基本要素，那它就广泛存在于诗歌作品之中，因此理应引起我们足够的重视。就意象的分类而言，大体可分为六类1、实体意象(简称物象或实象)。即由现实中客观存在的事物的具象在诗人胸中、笔下的艺术反映。2、虚幻意象(简称虚象)。系由诗人大脑对客观现实作哈哈镜式的变态反映、从而幻化虚构出的非现实中存在的幻象，诸如梦境或神仙鬼蚊世界中的种种意象，还包含一着神仙大显神通与鬼蜮兴妖作怪的虚构事象。3、事态意象(简称事象)。在诗人脑中和笔下反映出的种种事态的各自进程及其前因后果，诸如悲欢离合、喜怒哀乐的成因等。4、自然力意象。即自然现象中那些可见可闻可感可触的现象在诗人脑中和笔下的反映，如朝晖夕阴、寒来暑往、雷鸣电闪、雨雪阴晴、风云变幻对诗人情绪的具体影响等等。5、时间意象。乃是反映在诗人头脑中和行于笔下的晨昏昼夜、春夏秋冬、古往今来的诸多意象。6、空间意象。反映在诗人脑中、笔下的意象的空间位置与距离之类，诸如上下四方、远近高低、长短宽窄、大小粗细等等。须注意的是：后面这两种时空意象，在具体的诗歌作品中往往不是孤立存在，而总是与前面四种意象紧密结合在一起的，因而更富有表现力。
在具体诗作的选题、构思、立意、表达的创作过程中，诗人们总是根据自己特定的创作意图，在自己头脑的“万花筒”里对一连串的意象进行定向筛选、拼接与组合，从而创造出千姿百态的诗的形象、诗的意境来，并隐含或包孕着诗人的情思意趣。由于对诸意象的筛选、拼接、组合的方式各各不同，也就形成了各不相同的表现手法，便具有各自不同的妙趣。就意象之间联系方式而言，大体就有：意象叠加、意象脱节、意象组合、意象并列、意象切割、意象密聚。意象示现、意象隐现和全意象等;乃至意象造型等也非与此不无关系。
《再别康桥》背景
此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国海。但他这次重游康桥的时间，却是在7月底的一个夏天。他是在英国哲学家伯特兰•罗素家里逗留了一夜之后，事先谁也没通知，就在一个晴朗的下午，一个人怀着砰砰直跳的激动心情，悄悄地到康桥来找他的英国朋友的。所谓“康桥”，现在通泽“剑桥’，即著名的剑桥大学所在地，是一个风景秀丽的地方。因徐志摩年轻时曾在此读书、生活过，结识过许多英国朋友，故对此常怀有一股特殊的感情。遗憾的是，因他事先没有联系好，他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待着他。于是，他一个人就在他七八年前曾经生活过的每一块地方、每一个角落，静静地散起步来，那过去的一幕幕生活图景，又重新在他的眼前展现…由于他当时比较忙，又赶着到达廷顿庄去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中。面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重运康轿的切身感受。
9、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）11咏物诗四首教案：《子规》）《葡萄》《赏牡丹》《小松》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解咏物诗借物抒情、托物言志的特点;理解四首咏物诗所言之志。
2、学习鉴赏咏物诗的步骤和技巧。
3、体会诗歌中包含的感情，体会“一枝一叶总关情”的生活感悟，并学习如何将自己的情感通过“一枝一叶”表达出来;尝试写一首咏物诗。
教学重点：了解咏物诗托物言志的手法。
教学过程：
一、新课导入：这个世界真美好!这个世界给我们很多的美的感动!看着这姹紫嫣红的春天，时常感叹生命的绚丽;看着那辽远无际的蓝天，时常感叹宇宙的恒常;看到莲花，想起了纯洁的爱情;看到杨柳，感受到惜别的情意;看到黑幕中悬挂的一轮明月，不禁想起了一首诗“楚楚心皎洁，盈盈清如晶。纤柔光似泉，斜移树影倾。”正所谓“一枝一叶总关情”，古代多少文人墨客借物抒情，借物述志，于咏物中寄情寓兴，赋予所爱之物以深意，于是形成了我国古典诗歌的一道靓丽的风景线——咏物诗。今天，让我们一起来学习咏物诗，一起来感受“一枝一叶总关情”的意蕴。
二、推进新课：
1、关于咏物诗：自然界中的万物，大至山川河岳，小至花鸟虫鱼，都可以成为诗人描摹歌咏的对象。他们在细致描摹的同时，寄托自己的感情——这就产生了咏物类诗歌。古人很喜欢咏物，仅《全唐诗》已存6021首。
1)概念：描写客观的“物”，细致刻划其外在形态或表现其内在精神品质，借以抒怀兴感，托物言志。
2)特点：托物言志——在描摹事物以尽其妙的基础上融入作者的感情，寄托作者的心志。
2、读懂咏物诗的方法：
1)写什么物，有什么特征。——概括事物的特征(形态、色泽、所处环境、精神品格)
2)言什么志。——体会所言之“志”(思想、感情、志向、愿望等)
3)有什么技巧。——分析表达技巧(比喻、象征、拟人、对比、侧面烘托)
3、注意：1)物：托物言志常常借助于某物的一些特性，此“物”非“景”，咏物不是写景。借景抒情的“景”是指自然风景，而不是某种物品。2)“志”：可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等，借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。
三、学习课文：
(一)《子规》
1、作者及写作背景简介：顾况(725—814)，字逋翁，苏州(今属江苏)人，唐肃宗至德二载(757)登进士第，曾为校书郎、著作佐郎，贞元初，因作诗嘲讽权贵，贬为饶州司户。曾至崂山受道箓，后传其隐居于茅山，自号华阳真人，有《华阳集》。顾况性诙谐，诗名较著。他重视文学的社会作用，认为诗歌“信无逃于声教，岂徒文采之丽耶?”其诗多以揭露现实黑暗为主，如《囝》、《公子行》。
2、子规──凄凉哀伤的象征：古代神话中，蜀王杜宇(即望帝)因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春苦啼，以致口中流血。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。
3、基本解读：此诗借咏子规，抒发诗人对历代遭受苦难、蒙受冤屈而死之人的深深同情和对黑暗社会的不满。(主旨)
1)前二句“杜宇冤亡积有时，年年啼血动人悲”说古蜀国国君杜宇冤死已经很久了，但他的魂魄所化的杜鹃鸟却长年啼叫，以致口中流血，令人闻而悲凄。“积”，指时间已过了很久。“啼血”，杜鹃的嘴是红色的，人多以其啼血所致。
2)后二句“若教恨魄皆能化，何树何山著子规?”对此一传说提出质疑：历代的冤魂多得很，如果这些冤魂都能如同杜宇那样化鸟鸣冤，那么这些冤魂所化之鸟到哪里去找那么多的山和树来栖身呢?“著”，附着，栖息。此二句翻出新意，以反诘语气，由鸟及人，由自然到社会的巧妙联想：历代冤魂何止亿万，而能得以显灵于人世的又有几多呢?如此看来，杜宇倒是其中之幸者。写历代冤魂之多，正是诗人对当时黑暗现实的不满。
4、小结：《子规》表面写鸟，实际是由鸟及人，托子规以抒愤世之情，将人间的冤屈之多且无处消解的现实尽收笔端。想象奇特，寓意深刻：有同情，有讽刺、有无奈。此诗借咏子规，抒发诗人对历代遭受苦难、蒙受冤屈而死之人的同情和对黑暗社会的不满。
4、鉴赏要点：这首诗主题鲜明，托物言情，借写子规表达自己的愤世之情。俗中见奇，翻出新意。开篇写杜宇化鸟，不过是相当俗见的题材。但后二句以反诘语气发问，由鸟及人，暗示之意深刻。
(二)、《葡萄》
1、背景资料：诗人于贞元十九年(803)十二月被贬阳山县，当时张曙亦被贬至临武(今属湖南)。元和元年二人遇赦同赴江陵待命。诗人在旅舍中写下此诗与张曙共勉。原诗题为《赠张十一旅舍三咏》，这是其中之一。
2、葡萄原产西域，汉时有大宛国传入长安。蔓生木质，茎有卷须，能攀络他物，冬天落叶，初夏开花，秋天果熟，呈紫红色，味微酸，较甜。
3、基本解读：这首诗通过描绘葡萄生长之态，表达自己仕途困顿、渴望有人援引的心情。(主旨)
1)前二句“新茎未遍半犹枯，高架支离倒复扶”，写旅舍中的葡萄树经过人们的照顾后正待逢时生长之状。春夏之交，葡萄树上新的枝叶开始生长，但仍未完全复苏，尚有一半的茎条是干枯的。有人为其搭起了高高的架子，又将垂下的枝条扶上去。“支离”，指葡萄枝条杂乱的攀络状。
2)后二句“若欲满盘堆马乳，莫辞添竹引龙须”，诗人希望种葡萄之人能对这株葡萄多加培育、让它结出丰硕的果实。“添竹”，指在架子上多加竹条，扩大修缮，将葡萄的枝蔓引好。“龙须”，比喻葡萄卷曲的藤蔓。
3)小结：春夏之交，葡萄树上新的枝叶开始生长，但仍未完全复苏，尚有一半的枝条是干枯的。有人为其搭起了高高的架子，又将垂下的枝条扶上去。前两句写葡萄枝叶开始生长，但一般还枯老不堪。正是诗人自身处境的写照。后两句说要想葡萄如马乳般硕大丰盈，结满整个架子，就应该多插竹枝，牵引藤蔓。意思是我们要想成就大事业，得需要有人奖掖扶持。
4、鉴赏要点：此诗咏物与言志融为一体。托物言志。表面写葡萄，实际是表达自己谪后的希冀。
(三)、《赏牡丹》
1、作者及写作背景简介：刘禹锡(772—842)，字梦得，洛阳(今属河南)人。贞元九年(793)登进士第，又登博学宏词科，授太子校书，迁监察御史。曾与柳宗元等参加王叔文集团革新活动，失败后贬为朗州(今湖南常德)司马，后历任连州、夔州、和州刺史。入朝为礼部郎中，复出为苏州、汝州、同州刺史。又为太子宾客，分司东都，世称刘宾客。官终校检礼部尚书。刘禹锡与白居易齐名，自称之为“诗豪”，世称“刘白”。其诗简捷明快，风情俊爽，格律精切。仿民歌而作的《竹枝词》，在唐诗中别具一格，影响较大。
2、牡丹是我国特产，素有花王、百两金之贵称。唐人认为牡丹是“万万花中第一流”(徐夤《牡丹花二首》)。
3、基本解读：这是一首花王牡丹的赞歌。牡丹国色天香的独特魅力是诗人追求的一种理想的人格境界。
1)前二句“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情”先评赏芍药和芙蕖。芍药，花开艳丽，更早为人们所喜爱。《诗经.溱洧》有句“赠之以芍药”，所以宋韩琦《北第同赏芍药》云：“郑诗已取相酬赠，未见诸经载牡丹。”但至唐，牡丹始贵，芍药地位渐不如牡丹，刘禹锡此诗也认为其格调不高，即“无格”。至于“芙蕖”，即荷花，自古以其高洁清静，或孤芳自赏，故刘此诗认为其“净少情”，即纯洁而寡情。
2)后二句“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”正面写牡丹。“国色”，古代指一国中最美的女子以此比喻牡丹，写出牡丹姿色远远在其他诸花之上。“唯有”写出牡丹在诸花中独一无二的地位，“真”字加强语气。如此高度的评价，顺势引出末句，即写了时人对牡丹的痴狂般的观赏习俗，又反映了牡丹所具有的独特魅力。唐中书舍人李正封咏牡丹名句“国色朝酣酒，天香夜染衣”，“国色天香”成了人们对牡丹的定评。
4、鉴赏要点：
1)烘托手法的运用。这首诗写了三种名花，褒贬得都极有分寸。写芍药“妖”，是写其艳丽、妩媚之态，并非贬意;写荷花“净”，是洁净之意，这些都是对这两种名花的赞誉之词;诗人并没有因为突出牡丹而将这二花写得一无是处。但为了突出牡丹，诗人还是将这二花不如牡丹之处(无格、少情)写出以烘托牡丹的高贵富丽，令人喜爱，这是侧面烘托的手法。
2)比喻、拟人手法的运用，使物性的花具有了人情味，全诗也就有了较强的艺术感染力。
(四)、《小松》
1、作者简介：杜荀鹤(846—904)，字彦之，号九华山人，池州石埭(今安徽石台)人。大顺二年(891)登进士第，但时局危乱，未得官职便还旧山。天占元年(904)，朱全忠奏其为翰林学士、主客员外郎，遇疾，旬日而卒。
2、松：树木中的英雄、勇士。数九寒天，百草枯萎，万木凋零，而它却苍翠凌云，顶风抗雪，泰然自若。然而凌云巨松是由刚出土的小松成长起来的。
3、基本解读：这首诗写小松幼时人们对其忽视和长大后人们对其称赞的不同态度，批判了世人目光短浅，暗含了诗人身世之慨。(主旨)
1)“自小刺头深草里”，写小松幼时生长在野草丛中，不为人注意。“刺头”即埋头，寓生机旺盛之意。
2)“而今渐觉出蓬蒿”，写小松逐渐长大后，人们才发觉其已高出周围的蓬蒿了。
3)“时人不识凌云木，直待凌云始道高”。时人对小松忽略了，等到它高耸人云后才来称赞。这种称赞又有多大意义呢?只有世上有识材之人，对小松这样将来能“凌云”之木多加爱护、培育，这样才有意义。“凌云木”，指必将凌驾云端的松树。后一“凌云”指高高凌驾云端的状态。故诗人感叹：“时人”目光短浅，不会将小松看作栋梁之材，有多少小松由于“时人”的“不识”，被忽视掉啊!
4、鉴赏要点：此诗托物讽喻，借松写人，说理精当，寓意深长。
四、归纳咏物诗步骤和方法：
1、提炼所写物象描写特征的词语，分析物象的外在特征、环境特点。
2、挖掘物象内在品格和精神。
3、抓住物与“志”的契合点。
4、联系诗人自身经历和所处社会环境，揣摩诗人所托之情，所言之志。
5、体会诗人手法的高妙。
10、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）9.李商隐诗三首教案(：《无题二首》（其一）《贾生》《柳》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解掌握李商隐的生平，诗歌感叹身世忧时悯乱，流露出浓厚的感伤气氛。
2、体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
3、感悟作品意境、了解有关表现方法。
教学重点：体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
教学过程：
一、复习名句，情境导入。
1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。(《无题二首》其一)2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(《无题二首》其一)3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)4、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。(《柳》)5、夕阳无限好，只是近黄昏。(《乐游图》)
二、李商隐简介：李商隐(约813年—约858年)，唐诗人，字义山，号玉溪生，又号樊南子，怀州河内(今河南泌阳)人。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，一生政治上很不得意，潦倒终身。是晚唐骈文的代表作家。其骈文属对工整，用事精切，疏密相间，气韵自然。他的无题诗很有名，都有很美的意境。其诗揭露和批判当时藩镇割据、宦官擅权和上层统治集团的腐朽糜烂，《行次西郊一百韵》、《有感二首》、《重有感》等皆著名。所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》、《隋宫》、《富平少侯》等较突出。无题诗也有所寄寓，至其实义，诸家所释不一。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。也工四六文。有《李义山诗集》，文集已散轶，后人辑有《樊南文集》、《樊南文集补编》。
三、学习课文：
(一)、学习《无题二首》(其一)
1、齐读，整体感知——写对昨夜相知相会而今日很快分离的情人的思念之情
2、简介写作背景：诗当作于唐文宗开成四年(839)，诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政治上仍然是沉沦下僚。原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想的当是席间的一位贵家女子。◎画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。
3、基本解读：
1)首联“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”，是对昨夜相会的追忆。星光闪烁，阵阵轻风，诗人与意中人在画楼之西、桂堂之东相会。画楼，雕饰华美的楼。桂堂，用桂花香熏过的厅堂。诗人没有具体写昨夜情事，
而是借助于星辰好风、画楼桂堂等外部景物的映衬，烘托出昨夜柔美旖旎的环境气氛，语句华美流转，富于唱叹的情致，将读者带入温馨浪漫的回忆中。
2)颔联“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，通过比喻，写今宵诗人心中引发的复杂而微妙的感情。尽管自己身上无彩凤那样的双翼(飞去与对方相会)，但彼此的心却能像犀牛的角一样灵异，得以互相感知。彩凤，彩色的凤凰。《山海经》：“丹穴山，鸟状如鹤，五彩而文，名日凤。”灵犀，犀牛在古代被视为灵物，特别是它的角的顶端和底部之间有白色的线(角质层)相通。
3)颈联“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”，写宴会之热闹。这里的宴会既可理解为昨夜的宴会情景，也可理解为今宵诗人对意中人的想象之语，写出了诗人此刻凄清寂寞。送钩，古代人们在宴会上玩甲一种游戏。把钩依次在人们手中传送，然后藏于某人手中，令人猜，不中者罚酒。分曹，分组。射覆，古代的一种游戏，用器皿覆盖着东西让人猜。
4)尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”，通过比喻抒发诗人无限惆怅之情。自己正如飘转不定的蓬草，又不得不去上班报到。爱情的间隔的惆怅与诗人身世飘蓬的慨叹融为一体。听鼓应官，听到报晓的鼓声后到衙门报到。兰台，唐朝对秘书省的称呼。转蓬，被风吹得不断在空中飞转的蓬草。
4.小结：这首诗写出诗人多情而又无奈的相思。诗人与情人心心相印，可欢会的时光是那么短暂!这是多么令人痛苦而又无奈的现实。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”为千载名句，写情人间虽难随时相会，日日厮守，但心心相印，写出了甜蜜与痛苦相交织的爱情。
5、艺术手法：此诗构思巧妙，事件与场景的描述常常打破时空次序，昨夜——现在——最初相识——此时;虚实结合，回忆昨夜(虚)——现在(实)——回忆最初相识(虚)——此时(实)。并随着心理活动的变化来展现。全诗看起来以赋体写诗，但断续无端，变幻迷离，富有浪漫气息。诗中时空的转换当中，有虚有实，富有想象张力，只要解释得合乎情理，对这首诗的艺术特色可作多样阐释。
(二)、学习《贾生》
1、齐读，整体感知——写贾谊与汉文帝君臣遇合的片段史实，托古讽今，抒发自己的感慨
2、背景简介：贾谊贬长沙，成了历代文人抒写怀才不遇时常用的题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材，别有新意。《史记•屈贾列传》载：贾生征见。孝文帝方受厘(刚举行过祭祀，接受神的福祐)，坐宣室(未央宫前殿正室)。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席(在坐席上移膝靠近对方)。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。
3.基本解读：
1)首句“宣室求贤访逐臣”正面写汉文帝宣室召见贾谊。一“求”一“访”，把文帝求贤意愿之殷切和诚恳表现出来，特别还是对一位被贬的臣子，真可谓贤明的君主了。这是诗人欲抑先扬之处。
2)次句“贾生才调更无伦”是对贾谊的赞扬，着眼于其才华高超、议论风发和神采照人，无与伦比。
3)第三句“可怜夜半虚前席”是全诗承、转的关键。“可怜”，可叹，诗人笔触一转，文帝虚心倾听的细节成了诗人叹息和微讽的对象。着一“虚”字，举重若轻，把文帝前面求贤的举动从根本上让人产生疑问，留下悬念，诗情就显得跌宕起伏。
4)末句“不问苍生问鬼神”是全诗警策之句，是直接对“可怜”一词的回应。不问苍生问鬼神!这样的求贤对天下苍生有什么意义呢?这样的君臣遇合对臣子来说是幸还是不幸呢?词锋犀利，讽刺辛辣，感慨深沉，却又抑扬顿挫。
4、小结：在一般封建文人心目中，“宣室夜对”大概是值得大加渲染的君臣遇合的盛事。但诗人却独具慧眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”这件事，借题发挥，翻出了一段新警透辟、发人深省的议论。汉文帝史称明君，贾宜更是一代贤才。文帝把谪居长沙的贾宜召回京城，在宣室接见他，君臣晤谈，直至夜半。尽管文帝求贤若渴，可惜，他殷殷垂询的不是安民之策，虚心听取的只是鬼神之事，虽然听得入神，甚至移膝前席，又有何用?这是首咏叹贾生故事的短诗，其着眼点，不在个人的穷通得失，而在于指出封建统治者不能真正重视人才，使其在政治上发挥作用。讽文帝实刺唐帝，怜贾生实亦自怜。诗人夙怀“欲回天地”之志，但偏遭党争，沉沦下僚，诗中常有“贾生年少虚垂涕”之类的感慨。
5、写作特点：欲抑先扬(先扬后抑)。诗人先赞扬，实际上是为了后面的讽刺。
6、艺术手法：此诗托古讽今，言有尽而意无穷，含蓄丰富。诗中有讽刺，有感慨。从表面看，诗人是讽汉文帝，实际上是托古讽今，晚唐许多皇帝大都崇佛或信道，服药求仙，以求长生，而不问民生疾苦，更难礼贤下士。
(三)、学习《柳》
1、齐读，整体感知——这是咏柳寄慨之作，其中隐含诗人身世之感。(主旨)
2.基本解读：
1)首二句“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天”写(柳枝)曾在繁花似锦、令人陶醉的春日，如同婀娜多姿的舞女一样，在乐游苑的宴会上随风起舞。“舞”，生动地写出了春柳的婀娜多姿，也写出了柳枝的欢乐。乐游春苑，即乐游原，长安东南名胜，地势高，可俯瞰长安全城，是当时人们节日游乐场所。断肠天，指繁花似锦的春日。断肠，即销魂，指美好的春日令人陶醉。
2)后二句“如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!”以春日之柳的繁华得意对比秋日之柳的零落憔悴，重在写秋柳的凄凉情形。柳在春日是那样地风光无比，受人瞩目，而眼下时值深秋，它又如何愿意面对夕阳西下、寒蝉凄切的凄凉处境呢!“清秋”，秋色已深。“肯”，岂肯，不太愿意，既是反诘，又是感叹。
3.写作手法：
1)这首咏物诗用暗示手法融会了诗人深沉的感慨。此诗全篇无一“柳”字，却又是句句写柳;句句写景，可又是句句含情;句句咏物，可又是句句写人，其中隐含诗人身世之感。也有人认为诗中表达的是对先荣后悴人事的感喟，或对官场上只知上进而不知后退者的讥刺。
2)诗中虚词运用精妙。“如何”、“肯”连用，加强了反诘语气，使诗人的感叹更为悲怆而深沉。“已”、“又”，层层推进，正是“数虚字转折唱叹，弦外有音”。(纪昀《李义山诗集辑评》)
四、小结李商隐诗的特点：往往在言情写物的小小题旨中渗入家国身世的感伤，形成兴寄遥深、意旨朦胧、体式华美的风格。咏史——借古讽今，寄寓怀才不遇的身世感伤;咏物——托物传达身世感伤;无题-意旨隐秘，呈现委婉深曲的朦胧美。