《爱因斯坦与艺术世界》教案一等奖

1、《爱因斯坦与艺术世界》教案

　　一、教学目标：

　　1、懂得科学与艺术的互补性和统一性。

　　2、学习本文叙议结合的基本写作特点。

　　3、初步体会到——造就一个杰出的科学家需要有广阔而深邃的文化背景这一主旨。

　　二、教学重点：

　　1、把握材料与论点的关系。

　　2、体会本文理性与激情相交融的语言风格。

　　三、教学难点：

　　1、从文化背景探索爱因斯坦和科学与艺术之间的关系是其一;

　　2、从哲学与美学的角度来深入探究爱因斯坦和科学与艺术的关系是其二，视学生的具体可接受性加以分析、处理、落实(不必强求)。

　　四、教学用时：二课时。

　　五、教学设想：

　　1、适当介绍爱因斯坦的杰出成就

　　2、这是一篇富于科学、哲学、人文气息的文字，在教学当中，我认为暂时还不宜与学生讨论得过深——目前的广大学生还不具备较为完备的人文底蕴和气质，从身心角度看，应该还较为关注名人“轶事”;那么，从实际出发，文章是如何来描述这一大批名人“轶事”的?传递给学生的又是些怎样的信息?等等，在此基础上，逐步引导学生树立科学的成才观念、高尚的审美情趣、远大的报国之志……眼下学习此类文本的重中之重，当从文本出发，把握文本的基本特点是上策。

　　3、课前预习课文，初步熟悉文本内容。

　　六、教学环节：

　　(一)导入

　　科学是美丽的，艺术也是美丽的。然而，人们更习惯于将这两种美丽置于界限分明的美的两端，就像阳刚之于阴柔、豪放之于婉约……从理论上说，它们确实属于两个范畴。一个以物为尺度，一个以人为中心;一个追求真实，一个追求美好;一个理性至上，一个感性为尊……然而，就是这么不一样的两种美在同一个人身上却发出了炫目的光芒，他就是本文的主人公——爱因斯坦!

　　(二)那么，本文是怎样来展示爱因斯坦与他的艺术世界的?(或提：通过课文，我们可以了解到爱因斯坦哪些我们平日里鲜为人知的“轶事”?)

　　要求：通读全文，分小组讨论(1)课文写作结构疏理;(2)爱因斯坦艺术世界的内涵

　　(1)课文结构疏理：

　　第一部分：⑴—⑷ 揭示文章的基本内容。通过探讨爱因斯坦与艺术的关系，揭示科学与艺术的互补性与统一性。具有提纲挈领的作用。

　　第二部分：⑸—⒃ 通过列举爱因斯坦热爱音乐、崇尚文学的生动事例，证明本文的中心论点：科学与艺术是互补的、统一的。

　　第三部分：⒄—⒅ 揭示主题，表明本文的写作意图。

　　(2)爱因斯坦艺术世界的具体表现：

　　6岁，学小提琴;(艺术);13岁，爱上莫扎特;还爱上了几何学和康德哲学，(科学、哲学)

　　他，推崇西方古典音乐，尤其酷爱巴赫、莫扎特、贝多芬的作品

　　他，造诣于小提琴——优美、和谐、充满想象力——催化科学创见和思想闪光

　　他，倾心于钢琴——扣人心弦——描绘物理学优美的图景

　　——旨在说明“科学的美和艺术的美是相通的，是世界最高最美的两个侧面。”

　　(文学)

　　他，推崇文学，热爱莎士比亚、歌德、海涅、陀思妥也夫斯基和肖伯纳;共鸣卡夫卡

　　他，朗诵海涅的《哈尔茨山游记》

　　他，崇拜陀思妥也夫斯基：“陀思妥也夫斯基给予我的东西比任何科学家给予我的都要多，比高斯还多!”

　　他，极力推崇文学艺术——认为——确信——宣称——看来

　　——旨在说明爱因斯坦已将文学当作精神生命的需要，并深深懂得了文学的伦理价值，从而也证明了科学与艺术“是两个无限的、永远也没有终点的世界”，需要不断去追求。

　　——进一步揭示科学与艺术之间紧密而深远的内在关系，也揭示了这位科学巨匠酷爱音乐和文学的缘由。

　　(三)鉴于上述的探讨，再读课文，深入探究思考：爱因斯坦对于艺术的审美、对于科学的执着的原动力究竟何在呢?

　　[学生继续重点品读一番作者的第二部分的文字。]

　　● 学生交流。(略)

　　● 师生探究，体会文本的内涵。齐读第10节：(略)

　　小结：(尝试落实“教学难点1、2”)

　　一个唯有以“新的勇气去愉快地正视生活的理想”、并具“善、美、真”的人，才可对艺术不懈地投入——进而树立起科学的美学标准!也才可以对科学不懈地追求——垒筑起艺术的科学高峰!而这份投入、这份追求又分明源自于对祖国、对人民的自觉又无比的爱戴!

　　在这份爱戴之中，依托于广阔而深邃的文化背景，站立起来的也不仅仅是一个伟大的科学家，更是一个富有哲学探索精神的杰出的思想家，而同时又必然是一个具有高度社会责任感的正直的大写之人!

　　这，就是爱因斯坦!

　　● 学生齐读课文最后两节。

　　(四)课文写作手法：(视时间允许度，此特色可结合写作指导另行落实!)

　　要求：落实文字!(叙议结合)

　　(1)学生尝试

　　(2)师生小结

　　(五)拓展与延伸：

　　通过课文的初步学习和探讨，或许会留给我们每一个人不少的思考，现在，老师还想请大家一起来欣赏一下课文当中提到的另一位音乐家的作品：萧邦的《幻想即兴曲》，并在旋律声中，借助画面上出现的资料，请你回味：

　　《爱因斯坦与泰戈尔》(教参P109-P110)

　　泰戈尔眼中的爱因斯坦：

　　爱因斯坦常常被称为一个孤独的人。数学想象的领域有助于把精神从纷繁的俗物中解脱出来，就这个意义而言，我认为他确实是一个孤独的人。他的哲学可以叫做一种超验的唯物论，这种哲学达到了形而上学的前沿，那里可以完全割断对自我世界的纠缠。对我来说，科学和艺术都是我们天性的表现，它们高出我们的生物学需要之上而具有终极价值。

　　爱因斯坦眼中的泰戈尔：

　　对我们来说他曾是精神、光与和谐的活的象征——在暴风雨中翱翔的伟大的自由之鸟——在未释放的感情之海上升起的阿瑞耳(莎士比亚剧作〈暴风雨〉中的小精灵)在他那金色竖琴上奏出的永恒的歌，但是他的艺术从来不曾对人类的愁苦和斗争漠不关心。他是“伟大的守护者”。【可请学生交流】

　　【教学参考及拓展资料】

　　1、《“下午茶”与诺贝尔奖》马惠娣

　　闲暇时间，也就是非劳动时间，指的是人们在履行社会职责及各种生活时间支出后，由个人自由支配的时间，包括八小时工作之外的时间，星期日及节假日，各种假期，退休后的时间。

　　社会发展的历史表明，人类伟大的发明创造都与休闲有着密切的关系。许多思想家、科学家、艺术家说，他们的许多灵感不是在做研究时出现的，而常常是在休闲中峰回路转，茅塞顿开。

　　亚里士多德说过，“休闲才是一切事物环绕的中心”，“是哲学、艺术和科学诞生的基本条件之一”。他举例说，“知识最先出现于人们有闲暇的地方。数学所以先兴于埃及，就因为那里的僧侣阶级特许有闲暇。”

　　我们可以从大量科学家的传记中找到科学家发明创造与休闲相关联的记载。英国剑桥大学自17世纪在校园有“下午茶”，以这种既普通、又特殊的形式，让人们在自由、放松、随意、平等的氛围中进行交流，激励师生们迸发灵感、产生思想的火花。难怪有人说，是“下午茶”喝出了英国众多的诺贝尔奖获得者。

　　科学巨匠牛顿在1665年至1666年的两年间，由于伦敦瘟疫的发生，不得不从剑桥三一学院回到乡下的家里赋闲，也正是这段恬淡的生活，使他发现了万有引力定律。

　　相对论的发明者爱因斯坦在《论科学》一文中写到：“至于艺术上和科学上的创造，那么，在这里我完全同意叔本华的意见，认为摆脱日常生活的单调乏味，和在这个充满着由我们创造的形象世界中寻找避难所的愿望，才是发现它们的最强而有力的动机。”他一生酷爱小提琴，很多人都说他的科学发现与小提琴有着内在的关系。

　　在西方发达国家，由于人们认识到闲暇在人的生命中的价值，闲暇时间的合理支配与利用便成为全社会普遍接受的原则，休闲教育成为人生的一门必修课。通过休闲教育获得休闲资格，进而使每个人都享有时间去培养个人和社会的兴趣，发展他多方面的才能。

　　而在中国，很多人对闲暇的认识存在误区。有人一说到休闲，就是吃喝玩乐;有人把休闲与“闲生是非”、“玩物丧志”相提并论;有人说休闲不就是出外旅游、购物吗?也有人把休闲与工作对立起来，仍把有假不休、超负荷工作当成美德，导致身心俱疲，甚至早逝等等。究其原因，一是许多人还没有从老观念中脱离出来;二是全社会缺少休闲教育，使以时间存在的社会资源得不到很好的开发与利用。

　　如何利用闲暇?关键不能把休闲庸俗化、低俗化，也不能把休闲看成是有闲(钱)阶层独享的权利。事实证明，科学、合理、健康地利用闲暇时间对一个人的成长与成材至关重要。比如说，你能合理地安排时间，并且内容丰富、积极向上，你就获得了比别人多的知识、技能、情感、才干、能力，获得比别人多的业余爱好，你就不会在闲暇时感到寂寞、孤独、空虚与无助。从大的方面来讲，以开发人的闲暇时间的方式发展生产力，即把重心放在个人能力全面而充分的发展上，个人的充分发展又作为最大的生产力反作用于劳动生产力，这是一笔巨大的社会资源和社会财富!

　　《人民日报》 2004年05月20日第十四版 ( 稿件来源:《人民日报》)

　　2、《爱因斯坦•毕加索》：两条相交的平行线

　　中国日报网站消息：这是一个多少有点古怪的题目。坐在南方冬天冰冷的宿舍里，读着阿瑟•米勒教授的书，这个古怪的题目一下子就冒了出来。这本书名叫《爱因斯坦•毕加索》，一个听起来就有些古灵精怪的书名。在这本书里，作者试图揭示的是这样一个问题：“当所有的事情碰在一起产生不可思议的洞见时，我们会感到惊讶。这是如何发生的?”

　　当爱因斯坦与毕加索“相遇”，当两条平行线“相交”，这一切又是如何发生的?

　　每个人的生命都由故事串连，而爱因斯坦的故事则充满了画面感。读着它时，眼前就浮现出这样的画面：20世纪初的伯尔尼，爱因斯坦在他专利局的办公室里四下观瞧，当他确认没有人注意他时，就会从抽屉里取出他的计算偷偷看上一眼。爱因斯坦曾说他那个高脚书桌的抽屉就是他的理论物理学系，而以后的事实则证明，这是当时欧洲最好的理论物理学系。在那些日子里，专利局就是他的“世俗修道院”，“一个离他最近的地球上的天堂”。在这个隐秘的天堂里，爱因斯坦独享着聆听一个天大秘密的快乐。

　　也是在上个世纪之初，在西班牙热烈的阳光下，另一位年轻人则刚刚走出“蓝色时期”的忧郁，进入到他的“粉红色时期”。这是毕加索，一位绘画艺术与调情艺术齐头并进的大师。画风的改变带来了毕加索的“第一个新古典主义时期”，但更大的转变还在后面。

　　那该是一个阳光灿烂的年代，你永远无法知道在下一个瞬间会有怎样的惊喜乍现眼前，无论对于科学还是艺术。不过，假如事情仅此而已，爱因斯坦和毕加索也许真的像两条平行线一样，在各自的世界里自得其乐。但是一个关键人物的出场让两条平行线交汇到了一处。这是庞加莱，一位法国数学家。用米勒教授的话来说，庞加莱是这个故事的“公分母”。而他之于爱因斯坦和毕加索的影响则是通过他的哲学著作《科学和假说》而实现的。

　　1904年，爱因斯坦读到了《科学和假说》的一个德文译本，便被其席卷数学、哲学和科学的气势所激发，而庞加莱关于时间和同时性的洞见则启发了爱因斯坦发现相对论。1905年被称作“爱因斯坦奇迹年”，这一年，爱因斯坦发表了他的狭义相对论。然后，在仅仅相隔一年后的1907年中，这位专利局的小职员又在他那间理论物理学系中做出了其“科学生涯中第二个也是最后一个大的思想实验”。

　　我坐在伯尔尼专利局我的办公椅上，突然一个想法向我闪来：“如果一个人自由落下，他不会感觉到他自身的体重。”我吓了一跳。这个简单的思想实验给我留下了深刻的印象。它将我导向一种引力理论。

　　就是这个突然之间冒出来的想法将爱因斯坦引向了等效原理的发现，但这仅仅是推广狭义论的第一步。庞加莱以另一种独特的方式启发了爱因斯坦。庞加莱于1906年发表的一篇论文涉及“在一个以时间为第四维的四维空间里建立一种数学表述”，闵可夫斯基看到了庞加莱方法的威力，认识到相对论是可以置于非欧几何的框架下来加以探索的。闵可夫斯基在1908年说过这样一段话：“从今以后，空间本身和时间本身，都注定要逐渐消失成纯粹的阴影，而只有这二者的某种联合将保持一种独立的实在。”但是一年后，闵可夫斯基便匆匆辞世。而爱因斯坦从这位昔日教师的话语中读出了味道。爱因斯坦后来曾回忆说，闵可夫斯基是瑞士联邦工学院里的“优秀教师”之一，假如不是常常逃课的话，他“真的本可以(从他那儿)得到一份扎实的数学教育”。尽管他在最初的时候也只不过将它视作一种学问而未加留意，到了1912年，爱因斯坦开始意识到，狭义相对论只有在高度几何化后才能完全广义化。1915年，爱因斯坦完成了他的广义相对论，在这个理论里，空间-时间是一种四维结构，这个四维结构的形状被其中的大质量物体扭曲了。从此，宇宙从一块刚性铁板变成了一个弹性垫子。爱因斯坦从闵可夫斯基的建议中领悟到的深意后来在1916年由数学家希尔伯特说了出来：“物理学家必须成为一个几何学家。”而在几年前，艺术家们则早已悟到了用几何图形表现自然的重要性。

　　这是爱因斯坦被他那个“吓一跳”的想法所激荡的1907年，毕加索的素描本中开始出现了他又一次重要转变的迹象。在他作于1907年五六月间的第八个素描本中，毕加索开始越来越频繁地使用几何形体。尽管后来毕加索拒绝承认几何于他画风的改变的影响，说那“不过是纯理论的东西而已，不用说都是废话一堆，只能带来坏的结果”，但事实上，几何学正是毕加索从1907年开始一直在“充满热情地探索着的”新艺术语言。

　　而这种转变也同样来自庞加莱的影响，这种影响通过普兰斯而得以实现。后者原本是一位数学家，但是种种机缘使他成功地打入了“毕加索帮”。在这个艺术家扎堆儿的小群落里，普兰斯“通常坐在餐桌的角落处，手执一本笔记本，长篇大论地谈说空间几何学的一些基本原则”，而他给“毕加索帮”

　　开讲座的素材大多来自庞加莱的《科学和假说》。庞加莱关于第四维世界的分析令毕加索颇感兴趣。按照庞加莱的看法，第四维是一个空间维，它可以描述为画布上接连出现的不同透视图;但毕加索的视觉天赋令他相信，它“应该在空间同时性里展示出来”。于是便有了创作于1907年的《亚威农少女》，正是从这幅画开始，几何化成为立体主义的标志。

　　故事发展至此已经颇为耐人寻味，不过，在《爱因斯坦•毕加索》中，作者想要探索的并不是科学与艺术如何相互影响，而是二者在上个世纪初的相互平行的发展，并由此揭示科学中的创造性与艺术中的创造性之间的关系。这种关系体现在爱因斯坦和毕加索在各自钟爱的领域中大致相似的对于古典主义的美学追求。对于爱因斯坦来说，这便是将空间和时间统一在单一框架里面的极简主义的美学原则，正是这一追求使他能够“飞越无关紧要的细节，径直看到问题的核心”，这与他在音乐中对于古典纯粹性的偏好如出一辙。而对于毕加索而言，这种追求便是将所有的形式简化为几何。

　　尽管科学与艺术在上个世纪初的发展如同两条平行线，但是，对于时间同时性与空间同时性的探究以及两位大师给出的相同的答案使两个世界合而为一。在爱因斯坦与毕加索的眼中，不存在真正的同时性，正如一个物体没有真正的形状一样。

　　(文汇读书周报/《爱因斯坦•毕加索——空间、时间和动人心魄之美》[英]阿瑟•I•米勒著)

　　3、爱因斯坦论教育

　　尽人皆知，爱因斯坦在近代物理学的创建上，是继伽利略、牛顿之后最杰出的物理学家,他为人类做出了无与伦比的贡献，是科学的巨人和哲学大师。同样，他对青年教育问题也有精辟的见解。

　　关于学校最终要造就什么样人的问题。他认为，不应该把学校简单看作是一种传授知识的场所。他说，知识是死的，而学校却要为活人服务，应当发展青年人那些有益于公共福利的品质和才能，一个没有个人独创性和个人志愿的、规格统一的个人所组成的社会，将是一个没有发展可能的不幸的社会。学校的目标应当是培养有独立行动和独立思考的个人，最终要把为社会服务看作是自己人生的最高目的。

　　他批评某些教育存在的“只为实用和实际目的，过分强调单纯的智育教育”的做法。他说：“我想得较多的不是技术的进步使人类面临的危险，而是务实的思想习惯所造成的人类互相体谅的窒息，它像致命的严霜压在人类的关系之上。”受教育者应当认识到人的生存之所以有意义，与其说是靠着他人的力量，不如说是由于他是伟大人类社会的一员，从生到死社会都支配着他的物质生活和精神生活，人是为别人而生存，不要忘记个人的物质和精神生活都是依靠别人的劳动，自己同样要努力为别人报偿，去关心他人和社会。

　　学校培养出的最理想的人是什么样子呢?他认为，学校的目的始终应当是��青年人在离开学校时，是作为一个和谐的人，而不是一个专家。对学生而言，发展独立思考和独立判断的一般能力，应当放在首位。如果一个人掌握了他所学学科的基础理论，并且学会了独立思考和工作，他必定会找到自己的道路，他一定会更好的适应社会的进步与变化。他指出，人都应当有机会发展个人潜在的天赋，个人才能得到满足，这样才能服务于社会，社会才能繁荣。达到培养这种人的目的，是否用道德说教来实现呢?他认为，言词是永远的空洞，人格不是靠言语，而是靠劳动和行动来形成。最主要的教育方法是鼓励学生的实际行动。从儿童的第一次写字，到大学生写博士学位论文都是如此。即使学生背一首诗、写一篇作文、解释单词、解一道数学题、做个体育动作都是如此。在每项成绩的背后有一种推动力，他是成绩的基础。这种推动力是通过完成任务而得到加强和滋养的。所以对学校来说，最坏的事就是靠恐吓、暴力和人为的权威进行工作，这会摧残学生的健康情绪、诚实和自信。教师使用的强制手段要尽可能少些。学生对教师的尊敬唯一源泉在于教师的德与才。

　　在学校教育中，最重要的学习动机是乐趣。它可以启发和加强学生的心理力量。要启发这种创造性的心理能力，关键在于发展学生的天真愿望并把学生引向社会重要的领域，这种教育主要是建立在希望得到有成效的活动能力和社会认可的愿望之上的。如果学校从这样观点出发，社会受到年轻一代的高度尊敬;学校所规定的作业就会被当作一种礼物来领受，这样学校要求教师在其本职工作上成为一个艺术家。

　　他在《教师和学生》一书中说：“要记住，你们在学校里所学到的那些奇妙的东西，都是多少代人的工作成绩，都是世界上每个国家里的热忱的努力和无尽的劳动所产生的，这一切都作为遗产交到你们手里，使你们可以领受它、尊重它、增进它，并且有朝一日忠实地转交给你们的孩子们。这样，我们这些总是要死的人，就在我们共同创造的不朽事物中得到了永生。”

　　4、科学时代创造科学美苏恩泽

　　科学与艺术同源

　　记得爱因斯坦曾说过：科学家可借艺术之瓦，攻科学之坚;艺术家可借科学之梯，攀艺术之峰。现代科学与艺术为了给人们描述日益奇妙的新世界，正在携起手来，寻找共同的语言，它们对世界的感受不仅是抽象的，而且是形象的、诗意的。

　　科学与美同构

　　美学，从鲍姆加登发表《美学》一书开始，至今已有两百多年。

　　美，用韦伯斯特辞典的说法，是“一个人或一种事物具有的品质或品德的综合，它愉悦感官或使思想，或使精神得到愉快和满足”。

　　科学美，即海森堡所指的“精确科学中的含义”，是说科技活动也是一种追求美的活动，成果也是艺术品，有美的吸引力，体现着美的诸多法则：

　　和谐。海森堡认为：“美是各部分相互之间以及整体之间的真正的协调一致。”纵观各门科学用以表现自然规律的模型和解释都是十分协调和谐的，使人感到一种顺理成章的满足。哥白尼的“日心”模型：太阳居中，众星环绕，哥白尼自己就认为：“这种想法令人愉快。”门捷列夫的周期表，则是世界各种元素排列成整齐家族的有序典范。

　　生动。意指活跃、有趣、不枯燥、不晦涩。电学家法拉第曾说：“喂，难道你们不高兴知道漆黑的、肮脏的煤块，怎么变成明晃晃的光源么?”赫尔芩则说：“大概每一个稍微惯于思索的青年人脑中都会有这样的疑问：‘为什么大自然中的一切都这样欢乐、聪明、活泼而有生气，但是在书本上同样是这些东西，却如此枯燥难读，如此晦涩而死气沉沉呢?’难道这是人类语言的本质?我以为不然，依我之见，这应归罪于不清楚地理解和笨拙地叙述。”此话真是意味深长。

　　简明。即统一性、普适性、抽象性、完整性。切尔纳特说“艺术有一个不可少的特征：简明，不管完成一种艺术品是多么复杂。”罗森认为爱因斯坦的科学活动，“目的在于求得简单性和美”。爱因斯坦自己也说：“一切科学的伟大目标是寻求一个能把观察到的事实联结在一起的思想体系，它将是有最大可能的简单性”，“人们总是以最适当的方式来画出一幅简化易领悟的图象。”莎士比亚则说：“简洁是智慧的灵魂。”乌申斯基也说：“人类的认识就是把许多变成一个，再把许多变成一个。”

　　新奇。即奇异、差别、新鲜、不落俗套。科学中的新奇不是刁钻古怪，而是令人吃惊的意外景象，意料之外，却又是情理之中。这种新奇的魅力十分巨大，像著名的凡尔纳科幻小说，就不知吸引了多少科学家去为科学献身。阿特米拉•

　　拜特在开始他首次北极飞行时声称：“第一个完成这一壮举的并不是我，而是凡尔纳，是他给我领航。”

　　要概括科学美的所有特征是困难的，也是不可能的。但是上述种种，却也足以使人感到科学与美之同构，从而使人能从中焕发出新的力量。

　　科技与艺术同功

　　其实，真和美是结合的，不应割裂和对立起来。狄拉克认为：“使一个方程具有美感比使它去符合实验更重要。”爱因斯坦1901年发表第一篇科学论文时认为，追求统一性是一种“壮丽的感觉”，他最后40年致力于“统一场论”，也是因为“那该是最美的了。”波尔兹曼阅读麦克斯韦有关空气动力论文时获得的喜悦，居然与聆听美妙音乐时得到的喜悦相似……

　　总之，科学时代创造科学美，给人以一种全新的享受。

　　(解放军报 2002年06月12日第11版)

　　5、自然、科学与美：“三界”话题“三界”谈中华读书报王洪波

　　11月29日，由北京市现代物理研究中心、北京大学哲学系、北京大学艺术学系主办的“自然、科学与美”学术研讨会在北京大学举行。参加这次会议的专家学者主要来自三个领域：科学界、人文学界和艺术界，其中有北京大学社会科学部部长程郁缀、北京大学教授王义遒、中科院院士甘子钊、中科院院士何祚庥、中科院院士吴全德、北京大学艺术学系和哲学系教授叶朗、中国画研究院美术师梅墨生等。与会者专业背景歧异，观点往往相左，但整个研讨会气氛热烈，不时掀起一个个小高潮。

　　谈及这次研讨会的目的，大会主席之一叶朗教授说，近年来，伴随着社会的变迁和生态环境的破坏，人与大自然的关系逐渐疏离甚至变得紧张，与此同时，越来越多的人们意识到大自然除了具有可被人类利用的实用价值之外，也具有可被欣赏的美学价值，唤起人们对这种美的认识，对于环境保护和重建人与自然的和谐关系具有现实意义;另一方面，科学技术活动及其成果中蕴涵着美的因素也逐渐被人们所认识，这种认识有助于我们理解文化的统一性，有助于我们对科学和艺术的理解。

　　关于自然与美的关系，北京大学哲学系刘华杰副教授以植物为例阐述了自己的观点。他认为，现代生物学家经常与植物打交道，但与植物的关系常常就是一种认知意义上的对象性关系，植物无所谓美或不美，特别是在分子生物学家那儿，植物不是在宏观尺度上完整地呈现于科学家面前，人们关心的是植物基因或者植物碎片。在还原论科学推进的过程中，科学家可能发掘了新的科学美，却可能忽视了宏观层次的自然美。他提倡复兴博物学，发展生态学，特别鼓励一般公众亲近自然，认识自然，体验其中的美。在报告中，刘华杰从博物学的视角出发，探讨了植物茎的手性问题。北京大学哲学系彭锋副教授则从从多个角度分析了环境美学中的一个重要概念——“自然全美”：自然总是美的，而且不具备任何负面的审美价值，通过对这个概念的分析，彭锋得出了关于人类认知和审美活动的一些有趣的评价。

　　关于科学与美的问题是这次研讨会人们关注和讨论的核心问题。有关报告的观点大致可以分为两类：一类聚焦于科学研究活动，试图揭示科学发现中美学追求对科学家的意义，认为美学标准(简洁、对称、和谐等)对科学家和艺术家的创造性活动同样重要;一类则分析了科学成果(理论、公式、图像等)具有独特的审美价值。前者如清华大学刘兵教授通过对从毕达哥拉斯到哥白尼、开普勒的科学发展历史的分析，揭示了“和谐”这个带有浓重美学意味的概念对科学的发展产生了重要影响。后者如中科院院士吴全德通过展示他和北大电子学系的师生在薄膜研究中发现的一些优美图像，说明了蕴涵在科学成果中的美。

　　也有学者对强调科学与艺术的相通之处表示了不同意见。中国画研究院美术师梅墨生先生认为，科学是知识，而艺术是感受，过分强调和夸大二者的相通，会混淆其本质差异。进而他指出，科学解决人类的物质问题，艺术解决人类的精神问题，这是南辕北辙的两个向度。他打了个比喻说，“艺术与科学是人类文明的双轨列车，或许他们都通向真和美，但其过程是并行而不相交的”。梅墨生先生与大会主题“唱反调”的发言赢得了一片掌声。清华大学艺术教育中心肖鹰教授则分析了以印象派、立体派以及后来的康定斯基、蒙德里安为代表的绘画中的“科学主义运动”，他认为这个“运动”在绘画中追求数理性的客观、普遍、永恒，是对艺术的主体性、个性的否定，他对这种趋向表示怀疑和否定。

　　此外，北京大学哲学系吴国盛教授从著名画家埃舍尔的一幅作品《画廊》出发，阐述了自己对人类宇宙观念的哲学思考;北京大学哲学系田松博士则分析了埃舍尔具有科学色彩的独特画风;燕山大学计算机系苑玉峰教授介绍了自己在分形艺术方面的创作实践;北京大学景观设计学研究院院长俞孔坚教授展示了自己入围奥运森林公园的设计宣传片《回到土地》，等等。

　　近年来，科学与艺术的讨论是学术界的一个热点，已有不同的学术机构多次举办类似主题的研讨会。相关的图书也出版了很多，如吉林人民出版社的“大美译丛”(包括《艺术与物理学》、《美与科学革命》、《天体的音乐》等)、上海科学教育出版社的《魔镜——埃舍尔的不可能世界》、《爱因斯坦•毕加索》、华夏出版社的《科学与艺术中的结构》等，原创的作品如诺贝尔奖得主李政道的《科学与艺术》、中科院院士冼鼎昌的《门外美谈》、中科院院士吴全德的《科学与艺术的交融》等。不过，总的来说，研究者在基本概念、范畴、问题上并无共识，难以形成真正的对话和交流。这次研讨会也不可避免地存在这种情况，给人的感觉有点“各说各话”，当然好处是讨论非常开放，容纳了多样化的精彩观点。

　　据叶朗教授介绍，这次研讨会只是一个开始，他们今后还会继续开展类似的学术活动，并初步打算在北京大学设立系列讲座和选修课程，以期推动“自然、科学与美”主题研究的深入。

　　练习：

　　阅读《爱因斯坦与艺术世界》选文，完成题目。

　　……从此以后，科学、艺术和哲学作为一个整体便成了支撑他一生的三大支柱，成了他的血和肉。

　　平常我们谈论较多的只是作为科学家的爱因斯坦，而对艺术家和哲学家的爱因斯坦则较少提到，尤其是对爱因斯坦与艺术的关系，几乎根本就没有触及、发掘。这对美学界、科学界和教育界认识爱因斯坦，都是一大憾事。实际上，探讨爱因斯坦与艺术世界的关系，至少有两重意义：揭示科学与艺术的互补性和统一性;加深我们对艺术本质的认识。

　　在所有的艺术中，爱因斯坦最推崇西方古典音乐，对巴赫、莫扎特和贝多芬的作品，他尤其酷爱。有一次，有人问他对巴赫有何见解，爱因斯坦则回答说，关于巴赫的作品和生平，我们只有聆听它，演奏它，敬他，爱他，而不是发什么议论!

　　爱因斯坦几乎每天都要拉他心爱的小提琴。在他紧张思索光量子假说或广义相对论的日子里，每当他遇到了困难，他就放下笔，拿起琴弓。那优美、和谐、充满了想像力的旋律，有助于他对物理学的深思，引导他在数学王国作自由、创造性的遐想。对他的科学创见和思想闪光，音乐往往起了催化作用。在古典音乐的气氛中，人类精神最美丽的花朵之一——理论物理学的思路，如处于春日阳光和雨露之中。

　　爱因斯坦不仅是一个有造诣的小提琴家，而且还能弹一手好钢琴。最意味深长的动人情景是，他常常同普朗克在一起演奏贝多芬的作品。弹钢琴者是量子论创始人普朗克，演奏小提琴者，则是相对论创始人爱因斯坦。量子论和相对论共同构成了本世纪物理科学两大支柱。在科学上，他们共同描绘了物理学的一幅优美和壮丽的图景，在音乐艺术中，他们同样能奏出扣人心弦的乐曲。在这两位理论物理学大师的心目中，科学的美和艺术的美是相通的，互补的，是精神世界最高最美的两个侧面。只有科学的美，没有艺术的美，是残缺的;反之亦然。

　　除音乐外，爱因斯坦还推崇文学。他热爱莎士比亚、歌德、海涅、陀思妥也夫斯基和萧伯纳的作品。在他青年时代，他常常同友人在一起朗诵海涅的《哈尔茨山游记》。大家知道，高斯是十八、十九世纪的德国伟大数学家，可是在爱因斯坦心目中，陀思妥也夫斯基比高斯更重要。听听他的自白吧：“陀思妥也夫斯基给予我的东西比任何科学家给予我的都要多，比高斯还多!”

　　对于爱因斯坦，文学艺术的作用决不仅仅是娱乐和消遣。他对艺术的执著追求，恰如他献身于物理学一样，乃是出于精神生命的需要。在《我的世界观》一文中，爱因斯坦写道：“我从来就不把安逸和享乐看成生活目的本身——这种伦理基础，我叫它猪栏的理想。照亮我的道路，并不断给我新的勇气去愉快地正视生活的理想，是善、美、真。……要不是全神贯注于那个在艺术和科学研究领域永远也达不到的对象，那么人生在我看来就是空虚的。”

　　在他的心目中，艺术和科学之所以具有永久的魅力，并不是因为它们是两个闪闪发光、可以放在口袋里永远占有的金币，而是因为它们两个无限的、永远也没有终点的世界。从事艺术和科学的最大乐趣不是占有，而是不断地追求。……

　　在爱因斯坦看来，科学和艺术之所以是相通的，还在于两者均要以丰富的想像力为心理背景。倘若没有诗人般的想像力，爱因斯坦怎能以惊人的洞察力阐明相对性原理?他自己就一再强调：“想像力比知识更重要。” 艺术的想像力，往往会刺激科学所必需的想像力。我想，这也是爱因斯坦左脚踏在科学世界，右脚踏在艺术世界的原因之一。

　　1.请结合全文思考，探讨爱因斯坦与艺术的关系有何现实意义?

　　2. 作者为什么认为爱因斯坦和普朗克共同演奏是意味深长?

　　答: ______________________________________ ______________

　　3. “在爱因斯坦心目中，陀思妥耶夫斯基比高斯更重要”，爱因斯坦执着地追求艺术, 源于他对科学和艺术辩证关系的深刻的理解。请结合全文, 简要阐述深刻的理解包括哪些内容。

　　答: ______________________________________ ___________ ___

　　4. 下列说法不符合原文意思的一项是( )

　　A. 爱因斯坦最推崇西方古典音乐, 是因为音乐对他的科学创见和思想闪光, 往往起了催化的作用。

　　B. 追求科学美的人, 往往也极力推崇艺术美, 必然像爱因斯坦和普朗克那样酷爱音乐、酷爱文学。

　　C. 艺术创造和科学研究工作在起源上尽管不同, 可是被共同的目标联系着, 这就是要表述生活的美。

　　D. 爱因斯坦不仅强调了科学研究中需要“想象力”, 尤其强调了艺术创造中的“想象力”对科学创造的激发作用。

　　5、文章中引用了许多爱因斯坦的原话，不但富含哲理而且对观点进行有力支撑。请任选一句彰显主旨的语句进行分析，写出自己的感悟与体会。

　　答案：

　　1. 爱因斯坦与艺术的关系，至少有两重意义：揭示科学与艺术的互补性和统一性;加深我们对艺术本质的认识。

　　2. 因为在这两位在这两位理论物理学大师的心目中，科学的美和艺术的美是相通的，互补的。

　　3. 爱因斯坦对艺术的执著追求是出于精神生命的需要;文学艺术还能提高人们的精神境界;科学和艺术值得追求还因为它们体现了一种绝对和谐之美，其产生的美感是相通的。

　　4. B

　　5. 略

2、爱因斯坦与艺术教案教学设计(沪教版高二语文上册电子教案)

　　执教：

　　年级课题日期

　　高二(上)爱因斯坦与艺术二课时

　　2010.7

　　教学目标

　　知识与技能

　　1.学习本文叙议结合的基本写作特点。

　　2、认识议论文语言的多样化，赏析本文语言。

　　过程与方法

　　1、朗读课文，概括文章大意。

　　2、学会梳理文章结构，理清文章思路。

　　3、通过了解爱因斯坦在艺术世界中的具体表现，归纳体会造就杰出的科学家需要广阔而深邃的文化背景这一主旨。并体悟科学与艺术的互补性和统一性。

　　情感态度与价值观

　　借题发挥，观念冲击，感悟本文对今天培养人才的启示。

　　教材分析

　　教学重点理解科学与艺术的关系和意义，把握阐述的脉络。

　　教学难点梳理出文章结构中的议论层次。

3、《爱因斯坦与原子弹》教案(北师大七年级必修)

　　教学目标:

　　1﹑掌握文中生字词的音﹑形﹑义,知道本文的有关文学常识及写作背景。

　　2、学习文章叙事起伏跌宕、引人入胜的写法。

　　3、品味文章精练、生动的语言。

　　教学重点：

　　品味文章精练、生动的语言，学习文章的写作手法。

　　教学难点：

　　同上

　　教学课时：

　　两课时

　　教学过程：

　　第一课时

　　一、检查复习旧课

　　二、学习《爱因斯坦与原子弹》

　　三、题目解说;

　　文章以“爱因斯坦与原子弹”为题，表明本文的内容与爱因斯坦和原子弹有关。全文也以此为线索来组织材料，展开情节，深刻地反映了事情的真实情况，展开了人物的伟大品格。

　　四、背景资料

　　爱因斯坦是一位伟大的科学家。他热爱物理学，把毕生精力献给了物理学的理论研究。他的相对论开创了物理学的新纪元。人们称他为20世纪的哥白尼、20世纪的牛顿。爱因斯坦也是一位进步的科学家，他有强烈的正义感和社会责任感，人民永远纪念他。

　　秦关根的《爱因斯坦》用传记的形式描写了爱因斯坦的一生，也通俗的介绍了相对论的历史渊源、基本思想和意义。

　　五、生字、词

　　1、给下列生字注音;

　　寒噤()驱()赶聒(　)噪　　敦(　)促

　　禁锢(　　)　　港埠(　　)　　　倦怠(　　)　　　踱()

　　黑黝黝()蓦(　　)地

　　2、解释下列词语

　　寒噤忧心忡忡聒噪禁锢狂妄倦怠蓦地讽刺慎重嫌疑

　　六、这一篇文章的核心是什么?它和《居里夫人和一克镭》有什么不同?

　　核心是：爱因斯坦在决定人类命运的关头的思想斗争。这和《居里夫人和一克镭》不同，居里夫人所涉及的是她的信念和美国公众的炒作之间的矛盾，而爱因斯坦面临的却是科学家的历史选择和良知之间的矛盾。

　　七、爱因斯坦无疑是二十一世纪最伟大的科学家，他为原子弹的制造提供了理论基础。但是描写爱因斯坦时，作者再文中显示出那几个特点?

　　1、文章并没有把他绝对神圣化，甚至也没有把在科学上的成就绝对化。在原子弹已经到了实践阶段，他并没有他的学生西拉德那样敏感，相反一再表示，把他的理论付诸实践，把原子能释放出来，“那只是理论上的事情”，“不是马上能办到的”，“太困难了”。正是因为这样，他的思考聚集在他的“统一场论”上。科学史证明，那耗费了他晚年巨大精力的“统一场论”并没有获得成功。

　　2、作者没有把爱因斯坦当作天才的偶像，而是把他当作一个人，一个有心理活动过程的人，十分注意层层深入的表现他的情绪发生变化的过程。文章开头，西拉德和他争论时，作者特别强调了爱因斯坦的沉静，有个细节特别值得留意：

　　爱因斯坦表述着他对原子弹制造可行性的怀疑时：

　　一边说，一边用长烟斗轻轻敲着桌子腿。

　　这说明，首先，他神情并不专注，对问题没有感觉到有多大的重要性，以致这个论题并没有转移他磕烟、装烟的程序;其次，他的心情并不激动，他敲击烟斗的动作是“轻轻的”，连说话都是“低声的”。

　　3、得知法西斯德国正在进行原子弹研究，他的心情发生了变化，虽然说话声音仍然“很低”，但是神情“很专注”。作者强调专注到：

　　连窗外树上的知了的聒噪声都没听到。

　　有力的揭示了爱因斯坦专注到听而不闻的程度。这和前面漫不经心地敲烟斗形成的对照，恰恰是心情的对照。

　　第二课时

　　一、作者笔下的爱因斯坦是一个有更深的科学良知和责任感的人：

　　“大自然把原子能禁锢着。我们有权利把它释放出来，用它去杀人吗?”

　　西拉德提出了“自卫”的理由，并没有减轻爱因斯坦的不安。他担忧如果原子弹制成以后，德国法西斯“完蛋”了，原子弹仍然有可能用来杀害无辜的百姓。西拉德提出可以“永不使用”，这充分说明他的天真。与之相对照的是，爱因斯坦的老练和深沉：“能保证做到这一点吗?”他缓慢地、低沉的说。在西拉德信心十足地回答说“能”以后，爱因斯坦仍然警告他不要“过分聪明”了。后来的事实证明，爱因斯坦的确比他的学生更有历史远见。

　　二、直到这里为止，作者一直是从两个方面去表现爱因斯坦：

　　(一)、是普通的平凡的人，并不是在一切关键问题上，都有先见之明;

　　(二)、是伟大的科学家，他的似乎是多余的忧虑，恰恰是历史的洞察力。

　　三、作者刻画爱因斯坦的第三个方面，是他从容的、优雅的、含蓄的、然而又是通俗的文风。他写给罗斯福的信，明明是要促使他下决心制造原子弹，但是，在文字上却没有一处直接提到这一点。

　　四、作者刻画爱因斯坦的第四个方面是，他的忧虑变成了事实，在德国法西斯已经毁灭，日本法西斯已经穷途日暮之时，两颗原子弹没有必要爆炸了。数以十万计的无辜百姓死于非命。这对爱因斯坦的科学良知已经是一个严重的打击了，文章又强调他偏偏被称为“原子弹之父”。这时的爱因斯坦肯定是十分痛苦的，但是文章没有直接写他的内心是如何的痛苦，甚至连痛苦两个字都没有涉及。文章用了两种方法来描写这一点。一是内心痛苦的外部效果;二是他内心的幻觉和想象;

　　五、写作手法

　　1、情节一波三折，引人入胜。

　　劝说罗斯福总统研制原子弹并不是一帆风顺，先是费米教授碰了壁，之后西拉德费尽周折，托萨克斯力劝总统成功。起初被婉言拒绝，之后出现转机，最后终于同意。这样写容易抓住读者的心，引人入胜。

　　2、人物描写符合人物身份。

　　不论是人物的语言描写还是动作描写，均十分符合人物的身份。例如写爱因斯坦“用拳头托住下巴颌……”说明爱因斯坦对此事的关注程度;又如写罗斯福总统的话：“亲爱的亚力克，这件事情由政府出面组织，是不是不太合适呢?”体现了总统说话的委婉。

　　教师小结：本文主角是爱因斯坦，其他人物都是陪衬。一般地说，陪衬人物都不容易写好，但是本文中的陪衬人物，都有各自不同的个性。爱因斯坦他善于公关，当与握有重权的人物交往发生挫折时，精心设计了委婉的进言策略，不是正面进攻，而是拉开时间的距离，讲历史故事，不让对方处于被动的接受，而是进入自己设计的逻辑空白，与自己的意图会合。这样就不是说服对方，而是对方自己得出的结论。

　　板书设计

　　爱因斯坦说服罗斯福总统研制原子弹费米教授劝说失败

　　西拉德通过萨克斯劝说成功

　　与原子弹原子弹研制成功，爱因斯坦内心痛苦

4、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》第2课李白诗四首教案：《梦游天姥吟留别》《哭晁卿衡》《丁都护歌》《越女词五首（其三）》(粤教版选修教案设计)

　　【教学目标】

　　一、知识与能力

　　1、了解有关李白的文学常识及其人格魅力。

　　2、了解七言古诗的一般特点,体会李白作品的浪漫主义艺术风格。

　　3、初步体会李白诗歌“豪放飘逸”的特点并对其内涵。

　　4、借助注解鉴赏本专题的李白的代表作，巩固诗歌鉴赏的一般方法。

　　二、过程与方法

　　1、围绕“豪放飘逸”这一核心去通读四首诗，寻出“豪放飘逸”的情感内涵、找出“豪放飘逸”的意象设置、悟出“豪放飘逸”的手法运用，走入豪放飘逸的灵魂深处：对生命的珍视与张扬，对人格的维护与崇拜，对世俗的看破与俯视。

　　2、反复诵读四首诗，理清李白诗歌中跌宕起伏的情感脉络，体悟诗人的思想感情及其艺术魅力。

　　三、情感态度与价值观

　　1、正确认识诗中所体现出来的不与权贵妥协的反抗精神和伤感情绪。

　　2、领会想象奇特和比喻、对比、夸张等修辞手法，体味李白积极浪漫主义风格。

　　【教学重难点】

　　体味李白积极浪漫主义风格。

　　【教学安排】3课时

　　第一课时　梦游天姥吟留别

　　教学过程

　　一、导入新课。

　　在群星璀璨的盛唐诗坛上，李白无疑是最为耀眼的一颗巨星。他壮游天下，平揖王侯，生性狂放，磊落不群;他的诗境界壮阔，想落天外，既有奇异瑰丽的浪漫笔调又有着真挚、质朴的人情味。

　　二、常识简介

　　1.解题

　　⑴梦游：说明内容的虚实。

　　⑵天姥：指天姥山，是所梦的内容。

　　⑶吟:古诗体式，多有悲愁慨叹之意，形式活泼，如同散文中的随笔，可以不拘一格。其它的如“歌”、“行”等。

　　⑷留别：说明本诗写作目的。是临行前留下这首诗向朋友话别的意思，不过本诗主要内容并无惜别之感，而是借题发挥，表明自己的态度和意向是真。

　　⑸文体知识:本诗是一首七言古诗。七言古诗简称“七古”。“古诗”又称“古体诗”，是相对于格律严格的“近体诗”而言。“七言”分两种，一种是以七字句为基础，杂用四、五、六、九言而构成了形式自由的长短句，这样长短交错，换韵自由，富于变化，也称为“歌行体”;另一种是每句七字，句式整齐。今天所学的这首诗属于歌行体。

　　2.作者简介

　　李白素有“诗仙”之称，在中国文学史上是最具浪漫主义气息的诗人。字太白，号青莲居士。祖藉陇西成纪(今甘肃泰安东),生于碎叶(今巴尔克什湖南面的楚河流域)，25岁始离川在各地漫游。较广泛地接触现实，认识到朝廷的腐败、官僚贵族的奢侈腐朽，写出不少抨击黑暗现实的诗篇。晚年飘泊困苦，卒于当涂。李白是继屈原之后，我国古代最伟大的浪漫主义诗人，他感情热烈，性格豪爽，想象丰富，语言清新自然，较多地运用浪漫主义的表现手法，借助非现实的幻想来表现激情。

　　李白的出身及经历具有传奇性，不论生、死还是经历都存在很多谜，其创作也出奇。前人评李白思想及创作，多用一个“奇”字。如“以奇文取称”(元稹)、“才大语终奇”(钱起)、“才矣奇矣”(白居易)，这类评价语很多。其他如贺知章所说“谪仙”、杜甫所谓“佯狂”，以至诸如令力士脱靴和骑鲸飞升之说，虽不言奇，但“奇”寓于中。

　　杜甫很敬佩李白，在《春日忆李白》写道：“白也诗无敌，飘然思不群。”突出的是李白在诗中所表现的与众不同的独特个性。这种个性，有些用“豪放飘逸”“豪爽感激”“豪迈俊逸”来概括，虽说法有所不同，但都突出一个“豪”字。联系他的《将进酒》《蜀道难》。等等诗歌，可以看出他的诗往往透过“豪”的表面寓于“悲”的实质，在悲感至极就以豪语出之。这正是李白个性的基本特征。

　　1、读书时期[25岁以前]通读百家习剑任侠求仙访道思想复杂

　　2、第一次漫游[25──42]辞亲远游酒隐安陆十年活动名动京师

　　3、长安三年[42──45]应昭入京供奉翰林得罪权贵自请放还

　　4、第二次漫游[45──55]客居梁园喜逢高杜漫游寻仙忧心国事

　　5、战乱时期[55──62]避居庐山流放夜郎奉节遇赦病卒当涂

　　3、作品背景

　　这首诗作于出翰林之后。天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高适游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白没有这么做，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。虽然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。

　　三、整体感知

　　1、放录音，要求学生听清字音，听出节奏，听出感情基调。

　　消极情绪寓于积极豪迈之中

　　2、学生朗读或默读课文，圈点难字生词，结合注释理解。

　　解释下列加点词

　　⑴我欲因之梦吴越：代神游天姥山的愿望⑵栗深林兮惊层巅：使……惊，

　　⑶虎鼓瑟兮风为马：演奏⑷失向来之烟霞：代神异的景象

　　⑸安能摧眉折腰事权贵：低头;服侍(6)势拔五岳掩赤城：超过

　　⑺烟涛微茫信难求：的确、确实

　　3、学生进一步朗读，勾画过渡性语句，理清思路。

　　⑴从全诗看，哪些是写实，哪些是写虚(梦)?

　　入梦缘由(现实)→梦境路线(梦中)→梦中仙境(梦中)→梦醒留别(现实)

　　⑵梦中仙境写了哪些图景?

　　月夜-剡溪清幽;白昼-山中壮美;傍晚-洞外恐怖;夜晚-洞中仙乐。

　　4、理清本诗结构

　　一、入梦缘由　现实天姥　神奇雄峻入梦缘由(梦前)心驰神往

　　二、梦游幻境　梦到剡溪　清幽寂静

　　白天景象　壮美奇绝游梦历程(梦中)迷离恍忽

　　夜间景象　离奇险怪

　　神仙洞府　壮丽辉煌

　　梦境消失　无限留恋

　　三、抒情表态　蔑视权贵　反抗现实梦醒嗟叹(梦后)惆怅感怀

　　思路：不满现实→梦游→反抗现实[主旨]：对黑暗现实的憎恶，对自由生活的向往

　　四、课时小结

　　这首诗作者用奇特的夸张描写了天姥山的雄姿，以主要的笔墨借助想像描绘了梦游天姥的情景，突出地展现了作者的浪漫主义风格。全诗通过梦境的描写反映了作者政治上的不得意和对权贵的不妥协态度。同时，也反映了他消极的避世态度。

　　五、作业布置：⑴背诵《梦游天姥吟留别》⑵整理文言字词

　　第二课时　　梦游天姥吟留别

　　一、复习旧课，导入新课。

　　1、指名背诵《梦游天姥吟留别》。

　　2、导入新课。

　　二、文本研习

　　1、研习第一节

　　⑴齐读第一节

　　⑵思考：既然题为“梦游天姥”，为何开篇要“谈瀛洲”?

　　明确：“烟涛微茫”的瀛洲与“云霞明灭”的天姥同样神秘而又美妙。然而瀛洲的“信难求”让人怯步，而天姥的“或可睹”则成了一种强烈的诱惑。如此以瀛洲陪衬天姥，以虚衬实，不仅给天姥山蒙上了一层神秘美妙的面纱，而且勾起了作者神游天姥的念头。

　　⑶除了瀛洲外，此段中还提到了哪些山?有何作用?

　　明确：还提到了五岳、赤城和天台，从而衬托了天姥的雄峻巍峨，进一步勾起了作者神游天姥的强烈愿望。

　　2、研习第二节

　　导入：如此神秘美妙、雄峻巍峨的天姥山如何不让作者魂牵梦绕呢，于是便有了“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”的奇妙梦境。

　　⑴学生齐读第二节

　　⑵小组交流：或以时间为序或以地点为序，指出本段共描绘了几幅图景，并用l-2个词归纳每一幅图景的特色。

　　明确：月夜→寂静清幽　白昼→壮美奇绝傍晚→离奇险怪夜晚→壮丽辉煌

　　⑶学生齐读“洞中仙乐”部分，然后用散文化的语言进行描绘。

　　参考：电闪雷鸣，山峰崩塌。仙洞的石门，訇地一声从中间打开了。仙府的天空浩瀚无边，看不到尽头，日月的光辉照耀着金银砌成的宫阙，以彩虹作衣裳啊以轻风为骏马，云里的神仙啊接二连三地下来。老虎弹着琴瑟啊鸾鸟驾着车，仙人多得像麻一样数也数不清，多么其乐融融的场面啊。

　　⑷自由熟读“梦游天姥”部分，力求背诵。

　　3、研习第三节

　　⑴正当梦入高潮时，作者却“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。”梦境突然地消失了，面对现实，作者禁不住长嗟短叹，作者感叹了些什么呢”

　　明确：李白一生倘佯山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适合于超脱现实，更便于发挥其想象和夸张的才能。反映了诗人惊醒后面对着现实的无限哀痛。

　　“世间行乐亦如此，古来万事东流水”——是作者在当时社会里陷入重重矛盾后无可奈何的自我解脱，表现对人生的伤感情绪和逃避现实的态度，反映了作者的消极面。

　　“别君去兮何时还?且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”——是诗人向东鲁诸公表示决心，与当时的恶势力势不两立，决不妥协。

　　最后一句——是“诗眼”，“卒章显志”，显示了诗人的反抗精神，表现李白追求个性自由、蔑视权贵的傲岸性格和豪迈气概。

　　进步性：反映诗人傲视权贵、渴望自由的精神。写神仙世界的美丽，反衬出现实世界的丑恶，表明对现实、对权贵的的憎恶。写幻想是为“不事权贵”的立场服务。

　　局限性：流露出了人生如梦幻，行乐须及时的消极避世思想。如“世间行乐亦如此，古来万事东流水。”

　　⑵鉴赏名句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”

　　哪能够低头弯腰伺候那些有权有势的人，使得我整天不愉快呢!从这里可以看出诗人的思想是曲折复杂的，但是它的主要方面是积极的，富有反抗精神的。是诗中的思想精华。这铿锵有力的十六个字，是诗人思想和个性的体现，表达了诗人宁愿寄情山水，也决不向权贵屈服，也决不取悦于世而苟且偷生，充分显示了诗人的反抗精神和豪迈气概。这正是本诗的主题所在。

　　三、诗歌小结

　　1、作者为什么要花如此多的笔墨来描写梦境呢?对表现主题有什么作用?

　　明确：梦中仙境象征作者追求的理想境界。写仙境的美妙是为了反衬现实的丑恶。写自己对神仙世界的向往正是为了表明对黑暗现实的厌恶。也就是说，诗歌的前后是一致的，都是在写诗人对自由生活的向往，只是诗歌的前半部分用梦的形式曲折地表达出来，而后半部分诗人则是直抒胸臆，直接唱出：“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”

　　主题：本诗通过记梦游仙，描绘了天姥山奇景，赞美了仙界的光明美好，表现了诗人鄙弃黑暗现实、蔑视权贵、追求自由的理想，但也表露出人生如梦、及时行乐的消极避世思想。

　　2、你从这首诗中的哪些诗句，读出了李白诗歌的豪放飘逸?

　　明确：构思上最突出的特点是想象奇特，为了借别离之情来表现自己不事权贵的思想，作者不是直接描写现实生活中景物，而是以丰富的想象借助梦游的形式来展示一个个奇景，塑造出一个个梦幻中的生动形象使本文具有了浓厚的浪漫主义色彩。并大量的运用了衬托(如用瀛洲、天台来衬天姥山)、比喻(如“身登青云梯”)、夸张(如“天台一万八千丈”)、对比(如将仙境与人事比、理想与现实比)等手法，使幻想中的景物活灵活现，也更好地表达了作者的内在感情。

　　3、艺术特色

　　⑴构思奇特。全诗以游仙为构思的出发点，借天姥山的高峻和有关传说，虚构出一个与黑暗的现实社会形成鲜明对照的神仙世界，以此表达诗人对自由、光明的渴望与追求，同时也写出他不满现实、不趋炎附势、蔑视权贵的反抗精神。

　　⑵想象丰富。神话传说和对自然山川的真实体验融合在一起，运用丰富的想象和大胆夸张，充分体现了李白诗歌的浪漫主义风格。

　　⑶语言灵活。形式错落，富有节奏感，兼用长短句，打破“七言”的束缚。

　　六.拓展延伸

　　李白留别诗举例,体味李白的积极浪漫主义风格。(联想和夸张)

　　《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长?”

　　第三课时赏析《哭晁卿衡》《丁都护歌》《越女词五首(其三)》

　　步骤

　　一导入《梦》在描写美好境界不时穿插着对险境的描写，也许告诉了我们这样一个道理：美景与险象同在。《梦》中的赢洲确实是人们不断追求的神仙境界，可是它却也是险象环生之所在，要不然，豪气冲天的李白为什么要“哭”。请大家读《哭》。

　　二赏析《哭晁卿衡》，展示基本解读的文字：

　　《哭晁卿衡》基本解读(重点：比喻、情景交融)

　　这首诗表现诗人失去好友后的悲痛和两人超越国别的真挚友情。(主旨)首句“日本晁卿辞帝都”以赋笔点出晁衡辞官返国。次句“征帆一片绕蓬壶”由眼前联想到晁衡旅行之遥远和艰险。“征帆一片”形象传神，在茫茫大海之上，行船恰如一片树叶一样漂浮在水面之上，可谓险象环生。据《十州记》，蓬莱山对着东海东北岸，周遭五千里另有圆海绕山，圆海水黑，人称为冥海，无风之时尚且洪波万丈，人不得往来，上有九老丈人把守，是太上真人所居之所，只有飞仙才能通过。此句联想景物，为下文抒情作了铺垫。第三句“明月不归沉碧海”以比喻手法写晁衡之遇难。明月，是说晁衡高洁的人品如明月般皎洁。而晁衡之遇难，正如皓月沉于湛蓝的大海，所比自然贴切，带出末句无限惋惜和悲愁。末句“白云愁色满苍梧”抒发诗人的悲痛心情。晁衡遇难，在诗人眼中不仅是朋友们的悲痛，连天宇似乎也是愁眉不展：层层白茫茫的愁云笼罩在海上的苍梧山上，好似在悼念晁衡的仙去。此处用拟人化的手法，通过写白云有愁来写自己之愁，将悲痛之情渲染得厚重蕴藉。

　　(一)声读，全班齐声朗读

　　(二)意读，讨论如下问题

　　1请问四句诗，哪句诗给你留下的画面最为清晰?请你用自己的语言描述一下。

　　2第一句画面清晰吗?

　　(明确：不清晰，这句采用了赋的手法，是直陈其事。)

　　3第二句，画面如何?

　　(明确：清晰。如果要拍摄的话，需要乘直升机，获得一个俯视的图景：远征的船只像水中漂泊的一片小树叶，只有那片白帆让人发现船只只是在烟涛微茫的蓬莱仙岛一带缓缓绕行。)

　　4第三、四句写了哪些景物?通过这些景物中蕴含着诗人怎样的思想感情?结合课后练习二进行，展示如下：

　　思考•探究：李白与晁衡的友谊是盛唐的佳话，是中日两国人民友好交往的生动体现。《哭晁卿衡》的第三、四句既写景，又抒情。试体会诗中所写的情与景的关系。

　　答：第三句写的景物是“明月”、“碧海”，但这又是借景抒情。用“明月”喻指晁卿，用“沉碧海”喻指其不幸遇难;既含有对朋友美好品质的赞美之情，又有为痛失朋友的伤感之情，甚至我们还能从诗人选用“碧海”为喻体，似乎还有一种自我安慰的意味：朋友海上遇难自然是令人伤心不已的事，但这碧波荡漾的大海能成为这位品行高洁者的最后归宿，也不能不说是一件幸事啊。第四句，写的景物是“白云”，通过拟人，让这没有生命的天色也有了人的“愁色”，移内心难言之情于眼前所见之景，达到情景交融的境界，与“惟有相思似春色，江南江北送君归”一样，充分地抒发了因朋友亡故而极其悲伤的感情。通过上述分析，我们不难体会到诗作所写的景物一定要与表达情思有相似或相关的联系，能够激发人的联想想象;只有这样才能使人“触景生情”，使作品具有“欣赏”(“欣”是怡悦，“赏”，按照周汝昌先生的解释，就是“交流”的意思)的价值。

　　小结：诗忌浅而显。李白在这首诗中，把友人逝去、自己极度悲痛的感情用优美的比喻和丰富的联想，表达得含蓄、丰富而又不落俗套，体现了非凡的艺术才能。

　　李白的诗歌素有清新自然、浪漫飘逸的特色，在这首短诗中，我们也能体味到他所特有的风格。虽是悼诗，却是寄哀情于景物，借景物以抒哀情，显得自然而又潇洒。

　　李白与晁衡的友谊，不仅是盛唐文坛的佳话，也是中日两国人民友好交往历史的美好一页。

　　(三)过渡性归纳评析：“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”这两句的意思是说，品德高洁的晁卿在海上遇难了，我为之伤心不已。但是如果就如此直白地说，那就不叫诗，也不会像现在这样给我们心灵巨大的冲击力。好的诗句就应该这样震撼人的心灵，请大家读《丁都护歌》感受一下，看看哪句诗给你的冲击力最大。

　　三赏析《丁都护歌》，展示基本解读的文字：

　　《丁都护歌》基本解读(重点：白描、细节)

　　首二句说自云阳乘舟北上，两岸商贾云集。把纤夫生活放在这商业网点稠密的背景上，与巨商富贾们的生活形成对照，造境便很典型。“吴牛”乃江淮间水牛，“南土多暑而此牛畏热，见月疑是日，所以见月则喘。”(《世说新语•言语》刘孝标注)这里巧妙点出时令，说“吴牛喘月时”比直说盛夏酷暑具体形象，效果好得多。写时与写地，都不直截、呆板，而是配合写境传情，使下面“拖船一何苦”的叹息语意沉痛。“拖船”与“上征”照应，可见是逆水行舟，特别吃力，纤夫的形象就突现纸上。读者仿佛看见那褴褛的一群，挽着纤，喘着气，面朝黄土背朝天，一步一颠地艰难地行进着……

　　气候如此炎热，劳动强度如此大，渴，自然成为纤夫们最强烈的感觉。然而生活条件如何呢?渴极也只能就河取水，可是“水浊不可饮”呵!仅言“水浊”似不足令人注意，于是诗人用最有说服力的形象语言来表现：“壶浆半成土”，这哪是人喝的水呢。只说“不可饮”，言下之意是不可饮而饮之，控诉的力量尤为含蓄。纤夫生活条件恶劣岂止一端，而作者独取“水浊不可饮”的细节来表现，是因为这细节最具水上劳动生活的特征;不仅如此，水浊如泥浆，足见天热水浅，又交待出“拖船一何苦”的另一重原因。

　　以下两句写纤夫的心境。但不是通过直接的心理描写，而是通过他们的歌声即拉船的号子来表现的。称其为“都护歌”，不必指古辞，乃极言其声凄切哀怨，故口唱心悲，泪下如雨，这也照应了题面。

　　以上八句就拖船之艰难、生活条件之恶劣、心境之哀伤一一写来，似已尽致。不料末四句却翻出更惊心的场面。“万人系磐石”，“系”一作“凿”，结合首句“云阳上征”的诗意看，概指采太湖石由运河北运。云阳地近太湖，而太湖石多孔穴，为建筑园林之材料，唐人已珍视。船夫为官吏役使，得把这些开采难尽的石头运往上游。“磐石”大且多，即有“万人”之力拖(“系”)之，亦断难达于江边(“江浒”)。此照应“拖船一何苦”句，极言行役之艰巨。“无由达”而竟须达之，更把纤夫之苦推向极端。为造成惊心动魄效果，作者更大书特书“磐石”之多之大，“石芒砀(广大貌)”三字形象的表明：这是采之不尽、输之难竭的，而纤夫之苦亦足以感伤千古矣。

　　全诗层层深入，处处以形象画面代替叙写。篇首“云阳”二字预作伏笔，结尾以“磐石芒砀”点明劳役性质，把诗情推向极致，有点睛的奇效。通篇无刻琢痕迹，由于所取形象集中典型，写来自觉“落笔沉痛，含意深远”，实为“李诗之近杜者”(《唐宋诗醇》)。

　　(一)声读，全班齐声朗读

　　(二)意读，讨论如下问题

　　1这首诗写了一个怎样的场景?请你用一句话描述。

　　(明确：写了这样一个场景：一群衣衫褴褛甚至赤身露体的纤夫，拖着载满各种石料的木船，喊着粗犷的号子，挪动着沉重的脚步逆水而上。)

　　2这首诗给你印象最深的句子(读一遍就不会忘记的)是哪句?

　　(明确：给我印象最深让我过目不忘的诗句是“水浊不可饮，壶浆半成土”。)

　　3这两句诗是否运用了夸张的手法?联系课后练习四，讲析夸张特点和作用。展示如下：

　　思考•探究：请说说下列诗句中数量词的表达效果。

　　天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

　　金樽美酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。

　　白发三千丈，缘愁似个长。

　　飞流直下三千丈，疑是银河落九天。

　　答：极尽夸张之能事，表达效果可以突出描写对象的特点;“天”“金”两句，极言其“高”“贵”，于是就与要表达对象“天姥”“不食之人”形成反衬对比关系，进而突出要表达对象的特征。另一方还可强化诗作主人公的感情;“白”“飞”两句就是这样，“白”极言“愁绪”之长，“飞”句在如此豪壮的描写中，不但表现出诗人雄壮的气魄，而且还表现了他对祖国山河无限的热爱。

　　(三)过渡性归纳评析：这种不可意使用语言技巧，“实话实说”又说得如此的恰到好处，便是形成了李白诗歌一个风格，称之为“清水出芙蓉，天然去雕饰”。这一语言风格，在《越女词其五(其三)》得到最充分的体现。下面我们来读这首首。

　　四赏析《越女词》，展示一般解读的文字：

　　越女词五首(其三)(重点：神态描写)

　　写作背景简介：《越女词》是李白在越地所写。谢灵运有《东阳溪中问答》诗，应是此五首诗之所本。谢诗：“可怜谁家妇，缘流洗素足。明月在云间，迢迢不可得。”“可怜谁家郎，缘流乘素舸。但问情若为?月就云中堕。”

　　基本解读此诗写越中采莲少女活泼可爱的神情动态。“棹”、“入”二词入神之笔。“棹”指摇船的动作。摇船时还唱着歌，可见行船之轻松欢快;“人”是“笑”着划船钻入荷花里面，欲出不出，假装害羞，天真活泼之态，历历在目。

　　鉴赏要点此诗风格清新自然，体现了李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的诗风。

　　(一)声读，全班齐声朗读

　　(二)意读，联系课后练习三，展示如下：

　　思考•探究：李白诗歌的语言风格多样。“清水出芙蓉，天然去雕饰”是最显著的特色。请从本课中找出相关的例子。

　　答：所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”的特色就是指诗歌语言清新而自然，也就是说语言给人的感觉很别致有情趣，但又没有刻意使用语言技巧;“实话实说”而又感人至深。比如《越女词》对采莲女状写，就是一幅很清新的人物素描，诗人善于抓住人物几个传神的动作细节“棹歌”“笑入”“佯羞”，再通过“莲”“荷”等物景作背景，寥寥数笔，既没有比喻比拟，也没有夸张对比，一个活泼可爱充满生命活力的女孩的形象跃然纸上。这种语言的别致就在于能抓住描写对象特别之处来下笔的。所谓“特别”，就是看似有些“矛盾”的细节，比如“越女”，既然“回”了，为什么还要把“歌”声“笑”声留下?既然又是“歌”来又是“笑”，那为什么又“不出来”呢?这岂不就是“佯羞”吗?这样写来，就如“犹抱琵琶半遮面”一样让人回味无穷。

　　附：教学反思：

5、《爱因斯坦与艺术世界》教学设计

　　上海市市西中学周家宏

　　教学目标

　　1、通过了解爱因斯坦在艺术世界中的具体表现，体会造就杰出的科学家需要广阔而深邃的文化背景这一主旨。并体悟科学与艺术的互补性和统一性。

　　2、学习本文叙议结合的基本写作特点。

　　说明：

　　作为进入高中以来的第一篇富于科学、哲学、人文气息文章，在教学当中，我认为暂时还不宜与学生讨论得过深，让学生大致了解科学与艺术的互补性和统一性这一教学目标——目前的广大学生还不具备较为完备的人文底蕴和气质，从身心角度看，应该还较为关注名人“轶事”，即从学生趣味出发了解爱因斯坦艺术世界的具体表现;那么，从实际出发，文章是如何来描述名人的这些“轶事”的，传递给学生的又是些怎样的信息等等，在此基础上，逐步引导学生树立科学的成才观念、高尚的审美情趣、远大的报国之志……眼下学习此类文本的重中之重，当从文本出发，深入浅出，把握文本的基本内容。

　　教学重点与难点

　　1、重点：调动课外积累，筛选文本信息，以了解爱因斯坦艺术世界的具体表现为切入点，展开科学与艺术互补性的思考。

　　2、难点：从哲学、美学、文化背景的角度来深入探究爱因斯坦和科学与艺术的关系，视学生的具体可接受性加以分析、处理、落实(不必强求)。

　　说明：

　　这篇文章具有思辨性，学生不易把握。针对学生的年龄特点和认知水平，教学的重点设计为调动学生的课外积累，如爱因斯坦的婚姻家庭逸闻趣事等，巧妙地把趣味性引入课堂，充分调动学生的学习积极性，引导学生从课外走到课内，从文本中筛选有效信息，整合爱因斯坦一生中科学与艺术的具体表现。同时，在对文本的阅读中思考科学与艺术统一性互补性的规律，从而水到渠成地把感性的阅读上升到理性的思考。

　　教学过程

　　教学环节

　　教师活动预设

　　学生活动预设

　　设计意图

　　积累交流

　　激发兴趣

　　1、科学与艺术是两个魅力四射的光环，有谁能同时享有这两个光环呢?——爱因斯坦是其中之一。同学们借助自己的课外积累以及自己查阅的大量资料，简单交流一下爱因斯坦留给你印象最深的一件事。

　　2、爱因斯坦我们并不陌生，但了解得更多的是他在科学上的贡献。通过课文，我们可以了解到爱因斯坦哪些鲜为人知的艺术上的“轶事”呢?

　　调动课外积累以及网上查阅动资料，学生自由发言，用简洁的语言来说说爱因斯坦留给自己的印象。

　　从逸闻趣事入手，激发学生对文本的阅读兴趣，筛选积累有关科学艺术的材料，逐步由感想认知上升到理性思考，为文章的展开做好铺垫。

　　阅读筛选

　　积累整合

　　1、整体阅读，全面把握文章主旨。阅读要求(1)用简洁的语言梳理本文的行文思路。(2)借助积累，筛选出文章中写爱因斯坦热爱艺术的章节段落。

　　2、积累有关爱因斯坦和艺术的知识，挖掘其内涵，体悟艺术对爱因斯坦从事科学研究的影响和意义。

　　1、学生整体阅读，筛选重要段落，自学导读然后小组交流印证。

　　2、汇总整体阅读结果：课文结构：

　　第一部分：⑴—⑷揭示文章的基本内容。通过探讨爱因斯坦与艺术的关系，揭示科学与艺术的互补性与统一性，具有提纲挈领的作用。

　　第二部分：⑸—⒃ 通过列举爱因斯坦热爱音乐、崇尚文学的生动事例，证明本文中心论点：科学与艺术是互补的、统一的。第三部分：⒄—⒅ 揭示主题，表明本文的写作意图。

　　通过整体阅读养成全面把握主旨的好习惯，筛选和概括帮助学生学会重点阅读，提炼文章内容，做到纲举目张。这一步设计放在教学内容的展开部分能更好的帮助学生理清思路。

　　细读课文

　　重点突破

　　阅读第二部分内容，概括提炼。提出问题，引导学生深入理解文章内容：

　　1、爱因斯坦对艺术的热爱体现在哪些方面?

　　2、音乐与科学的关系是什么?文学与科学的关系是什么?从文本出发，筛选概括找出答案。

　　3、总结概括：科学与艺术的关系。从文本中分条摘录。

　　4、交流讨论：品读课文，深入探究思考——爱因斯坦对于艺术的审美、对于科学的执着的原动力究竟何在呢?请同学们结合语段，抓住关键词句来体会文中包含的深意。边讨论边质疑边解答。

　　1、学生阅读筛选汇总：(1)音乐：推崇西方古典音乐，尤其酷爱巴赫、莫扎特、贝多芬的作品;小提琴有造诣，于钢琴很倾心，描绘物理学优美的图景。(2)热爱莎士比亚、歌德、海涅、陀思妥也夫斯基和肖伯纳;共鸣卡夫卡。朗诵海涅的《哈尔茨山游记》。崇拜陀思妥也夫斯基。

　　2、学生代表汇总：音乐催化科学创见和思想闪光。文学高于一切，形成人生观和世界观。“科学的美和艺术的美是相通的，是世界最高最美的两个侧面。”

　　3、组长总结：参考语句：第(3)(7)(9)(10)(12)(15)段中的关键句。

　　4、组内交流：(1)说明爱因斯坦已将文学当作精神生命的需要，并深深懂得了文学的伦理价值，从而也证明了科学与艺术“是两个无限的、永远也没有终点的世界”，需要不断去追求。(2)科学与艺术之间紧密而深远的内在关系，也揭示了这位科学巨匠酷爱音乐和文学的缘由。

　　培养学生的综合判断能力。依据学生高二语文阅读的特点，把教学的重心放在学生阅读能力的培养上。这一环节的设计在于锻炼学生综合概括能力，帮助学生学会去伪存真、抓住关键字句，突破阅读瓶颈。

　　提升学生的认知能力。在筛选概括的基础上帮助学生领悟哲学层面上的科学与艺术的抽象关系。

　　阅读回味

　　提炼升华

　　1、品读文中引用的爱因斯坦的言论和事迹，体会这一科学巨匠的艺术情怀。

　　2、在阅读中品味升华，从哲学、美学、文化背景的角度提炼本文主旨。

　　1、学生齐读第(10)自然段。引用论证，更有力的说明爱因斯坦的世界观。

　　2、齐读(1)(8)(12)等，从爱因斯坦的言论中体会艺术在他人生中的重要地位。

　　3、师生小结：科学和艺术是相通的，统一的，都是热爱真善美的人的追求目标。

　　教会学生注意品味阅读。反复朗读，注意细节，重锤敲击文本中引用的话语，体悟这些引用话语在文中的重要作用。在阅读中品味，品味中触摸作者的情思，感知一个科学家的细腻情怀。

　　采撷词句

　　质疑讨论

　　文章中有许多话语能引发人们的思考，教师学生均可找出文中自己感兴趣或心存疑惑句子，切磋交流。

　　热点1、第(5)段，爱因斯坦对巴赫的评价：敬他爱他而不要发表评论。结合现实学生肯定有争论。

　　热点2、第(17)段，我国为什么不能造就出一个爱因斯坦。学生可能把讨论的矛头指向教育体制。

　　矛盾点1、文化背景越丰富越能成就科学人才吗?怎样理解“博”与“专”的关系呢?

　　矛盾点2、科学与艺术在今天为什么不能有效的统一呢?

　　这是课堂的趣味点所在，让每个学生都有话说，都能发表自己的个人见解，从而获得成就感。让学生畅所欲言，在交流讨论中解疑。

　　拓展延伸

　　深度反思

　　1、借助教学参考上提供的资料《爱因斯坦与泰戈尔》(教参P109-P110)，拓展欣赏。

　　2、整理汇总课堂内容，对于课堂上有感悟的内容加以思考，总结并写出自己的学后感，课后与同学们交流。

　　可以参照教参的材料，也可以自己上网查阅资料，借助自己的积累，延伸阅读科学界中对文学、对艺术重视的其他材料，拓宽学生的知识面，对所学文本内容作纵向和横向的比较。

　　该部分设计作为课内内容的延伸，也是写作方法的总结，为高中议论文的写作打下坚实的基础。

　　同时，培养学生的大语文观，把课堂教学与课外教学及生活实践等有机的结合体来。

　　思路点拨

　　感性的导入，趣事的激发，理性的思考，对爱因斯坦与艺术的深度反思，让学生在轻松愉悦中掌握了议论文的写作特点;课前查阅资料，课堂咀嚼文本，热烈地切磋讨论，激情四溢地阐发个人观点，课后的拓展延伸，让学生在张弛有度的教学氛围中感受艺术的魅力。

　　教师可以大胆放手，把主动权交给学生，学生在自主学习中获得成就感，教师作为导演及时有效的引导学生，激发学生内在的潜力，培养学生对文本的驾驭能力。培养学生的综合概括能力，教师和学生代表共同小结汇总，提炼有效的文本信息。同时，教学过程要重点突出条理分明，教师引导学生抓住文中关键句语句细细品味，即关注标志语(总起句、概括语、结论句、议论句、观点性语句等，表达方式一般是议论，同时要注意其位置，一般在段首、尾，文首、尾。)针对教学目标，师生共同努力夯实教学重点，突破教学难点，使课堂集中而不松散，活跃而有序。让学生在自读中品味，在讨论中豁然，在质疑中感悟，在回味中反思，在拓展比较中升华。

　　练习举隅

　　1、爱因斯坦高度评价作为艺术家的巴赫和陀斯妥耶夫斯基的原因是什么?

　　2、爱因斯坦认为科学和艺术是相通的，其理由是什么?

　　3、作者为什么认为爱因斯坦和普朗克共同演奏是意味深长的?

　　4、从最后一句话中，你体会到了什么道理?

　　5、试说说本文是按怎样的顺序来组织材料、阐述事理的，全文是按怎样的结构来行文的。

　　6、谈谈你对下面两句话的理解。

　　(1)真正追求科学美的人，往往也会极力推崇艺术的美。

　　(2)“爱因斯坦左脚踏在科学世界，右脚踏在艺术世界。”

　　7、下列说法不符合原文意思的两项是( )

　　A. 爱因斯坦最推崇西方古典音乐, 是因为音乐对他的科学创见和思想闪光, 往往起了催化的作用。

　　B. 追求科学美的人, 往往也极力推崇艺术美, 必然像爱因斯坦和普朗克那样酷爱音乐、酷爱文学。

　　C. 艺术创造和科学研究工作在起源上尽管不同, 可是被共同的目标牵系着, 这就是要表述生活的美。

　　D. 爱因斯坦不仅强调了科学研究中需要“想象力”, 尤其强调了艺术创造中的“想象力”对科学创造的激发作用。

　　E. 要成为有创见的科学家, 他们不仅需要有丰富的自然科学知识, 还必须要有广阔而深邃的文化背景。

　　参考答案：1、艺术家所创作的艺术作品能提高人们的精神境界，因而大艺术家在这方面的作用往往要超过科学家。(意思对即可)

　　2、①(从认识上说)二者都是没有终点的世界，都需要不断追求;②(从创造上说)二者都是以丰富的想象力为心理背景的。(意思对即可)

　　3、略。

　　4、提示：一是文中读到了什么，作者向告诉我们什么;二是给你什么启示，要联系自己和社会。这篇课文的主旨是对人文精神的一种呼唤。在市场经济迅猛发展的今天，人文精神正在滑坡，时代需要科学，同样需要人文，需要二者的统一。可以这么说，古往今来任何一位大学者都是科学精神和人文精神二者的高度统一。这篇课文的主旨显然是对人文精神的一种呼唤。

6、《让世界充满爱》教案(人教版八年级必修教案设计)

　　《让世界充满爱》教案

　　教学目标：

　　1.知识目标：学习本单元文章中对人物的生动刻画描写，用生动具体的语言进行表达的能力。

　　2.能力目标：确立正确立意，并能围绕中心选材的能力，以及自主收集组织材料的能力，以及培养学生写记叙文的能力。

　　3.德育目标：让学生感悟到“爱”这种博大的感情，从而陶冶自己的情操。培养学生的爱心，同情心。

　　教学重点：

　　对学生进行爱的教育，是学生通过本单元的学习更加深刻的体味到人与人之间的关爱，确立正确的写作角度，根据生活实际来组织写作材料，运用生动的描写语言以及写作手法，使文章具有感染力。

　　教学难点：

　　学生在学习本单元人物描写后加强记叙文和人物描写的写作能力，同时能体会人类之间的关爱。学会与周围的人沟通，以及对弱者的关爱，从而陶冶自我的情操。

　　课时安排：二课时

　　课前准备：

　　1 材料准备：歌曲：《让世界充满爱》《爱的奉献》《烛光里的妈妈》

　　诗歌：《致橡树》

　　小故事：《天堂与地狱》《孟母三迁》

　　2 小组准备：分组收集周围人的关于“爱”的小故事。(要求：故事内容真实，以小组为单位，收集关于爱心，同情心，或者互相帮助等围绕“爱”而发生的小故事，每组至少准备二个或者以上的故事，经过讨论，组织讲述。)

　　教学方法：

　　1 回顾分析：首先带领学生回味本单元文章内容，概述文章的情感：第一篇文章《阿长与山海经》，讲述了“我”与保姆阿长之间的感情，是一种关怀和依赖的关系，“我”幼年的时候依赖着长妈妈，而她也是十分的关爱我。而《背影》《台阶》均是讲了儿子与父亲之间的情感，有“父爱如山”的亲情，也有儿子对父亲的理解。最后《老王》《信客》则是对周围人物的描写。回顾课文有利于加深学生的理解和印象。

　　2 讲授法：通过老师的直接传授，让学生品味这些小的故事其中的情感，老师予以正确评价和分析，学生能快速准确的理解其内容与人物描写中的技巧，以及记叙文的特点和写作方法。

　　3 讨论法：通过学生的自主讨论和探究，培养学生自主，合作，探究的学习方法，以及相互学习，取长补短的学习风气。

　　4 点拨学习法：在学生进行热烈讨论和回答之后，教师予以正确的指导和点拨，使学生准确的理解“爱”的内容和含义。以及加深对写作方法的记忆和理解，能够灵活运用到自己的写作中去。

　　教学过程：

　　一导入教学：

　　(导入语)生活中，有点点滴滴的小事时刻发生在我们周围，大家有没有认真的去关注过或者思考过它们呢?接下来我要给大家讲述这样一个故事，在地狱中灵魂围着大桌吃饭，他们手上都拿着长长的筷子，用这样的筷子夹到的食物无法放到自己嘴里，于是人人挨饿，个个愁眉苦脸。可是在天堂之中，天使也围着大桌子吃饭，他们手里的筷子也同样的很长很长，但是他们夹着食物就放进对方的嘴里，于是人人饱食个个开心。这就是天堂与地狱的差别。这个故事告诉我们，我们只有在充满爱心、富有同情心的互帮互助中才能生活得更幸福，更美满，我们的世界也才会更加美好。

　　二回顾课文

　　(提问语)我们在这单元的学习中，学到了很多关于爱的内容，这些人物和小事之间的描写给予了我们关于“爱”的启发，我希望同学可以回忆一下，这些故事中关于爱的内容。

　　比如：学生a：在《阿长与山海经》中，作者写的是“我”与保姆阿长之间的情感，文中的“我”对阿长是一种类似与对母亲的一种依赖，而阿长对我则是一种对儿子的关怀和疼惜，我认为这是一种“爱”的体现。学生b：我们学习的《背影》《台阶》这两篇课文都是写的父爱，文中的父亲都是并不会怎么表达“爱”却给予了儿子深深的爱，两篇文章中的儿子也是理解和关怀父亲的，这主要体现了亲人之间的关爱。(启发语)的确，刚才两位同学都是说的亲近的人之间的一种关怀，然而这一单元还有关于周围人物社会人物的描写，有同学发现了其中的内容含义吗?学生c:在《老王》中，作者写的是他们一家与贫苦的三轮车夫老王之间相互关爱的故事，体现了一种人与人之间的平等之爱，人与人之间发至内心的善良。(过渡语)刚才这位同学说的非常不错，在这篇文章中确实体现了不是亲人而甚似亲人的关爱，在最后一篇课文《信客》通过描写一名普通的信客的一生来体现他对自己家乡的父老乡亲的关心，他的一生都是奉献在这个小小的村庄了，这是一种大爱。

　　(过渡语)刚才我们已经回味了本单元学习的爱的内容，这单元我们学习这么多种爱的体现，无论是亲人还是朋友，还是陌生人之间，大家都要有爱，只有爱，才能构建这个社会和谐发展。

　　三整体感知学习

　　现在，我们来一边倾听一些美妙的歌曲，一边请同学来朗诵这些美丽的诗。(分小组同学朗读课前准备的材料)如：

　　《致橡树》

　　致橡树

　　舒婷

　　我如果爱你——绝不像攀援的凌霄花借你的高枝炫耀自己;我如果爱你——绝不学痴情的鸟儿为绿荫重复单调的歌曲;也不止像泉源长年送来清凉的慰藉;也不止像险峰增加你的高度，衬托你的威仪。甚至日光甚至春雨。不，这些都还不够!　我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。根，紧握在地下叶，相触在云里。每一阵风过我们都互相致意，但没有人听懂我们的言语。你有你的铜枝铁干像刀、像剑，也像戟;我有我红硕的花朵像沉重的叹息，又像英勇的火炬。我们分担寒潮、风雷、霹雳;我们共享雾霭、流岚、虹霓。仿佛永远分离，却又终身相依。这才是伟大的爱情，坚贞就在这里：爱——不仅爱你伟岸的身躯，也爱你坚持的位置，足下的土地。

　　(提问语)听完了刚才同学的朗读，大家是否深深的感受到爱这种情感的真谛?那么，大家来形容一下，爱是怎样的?(讨论回答)

　　学生们：爱是无私的;爱是人与人之间的桥梁，可以使得人们更加的快乐;爱是我们生活的主要内容，只要有爱就可以支撑我们前进……

　　(总结语)是的爱：就是一种无形但是温暖的感觉，爱就是一种无言但是深刻的交流，她让我们相互之间给予微笑和帮助，她让我们在风雨中坚守与鼓励，她是生活中无处不在的……

　　四讨论交流

　　(提问语)现在大家来交流一下课前准备的小故事。讲故事的方法与技巧有：1.要以口语为主，语气要亲切，可根据故事内容，恰当运用停顿、轻重音、语速、语调的变化来表达感情。2.可借助表情、手势、姿态、动作等形体语言来表情达意，使得故事更加生动。

　　学生a：每天我回到家里，饭桌上就已经摆满了热腾腾的饭菜，父母都坐在桌边等待着我，在昏黄的灯光下，他们慈祥的脸散发出一种祥和的关爱之光……

　　学生b：我的邻居是一位孤寡老人，依靠收破烂维持生活。有一位胖胖的阿姨经常来到老人家里，给他做饭和洗衣，有的时候还会给老人带一些吃的和衣物，虽然这些东西都不贵重，但是却包含了阿姨对老人的无限关爱……

　　学生c：我幼年的时候寄居在乡下的外婆家里，外婆每天早上起来很早干活，但是她轻手轻脚的尽量不吵醒我，而且外婆只要有一点好吃的东西都会留着给我……

　　学生d:我的朋友—是一个十分善良的人，一次我们放学回家，看到一个小女孩瘸着腿走路很艰难，我的朋友立刻跑过去搀扶她，并且冒着小雨送她回家……

　　探究思考

　　(启发语)这些同学的故事都有精彩感人的，也有朴实温情的。请同学们分组讨论一下刚才的故事，大家来用自己的语言评论一下刚才这四位同学说的故事内容，可以说是哪些情节体现了爱而让你感动?也可以评论一下刚才这些同学在口头描述中的特色特点。

　　学生自主讨论和发言，教师点拨。

　　教师通过学生的回答予以正确的点拨或者指导，学生更能加深理解，和写作手法的学习。

　　五课堂小结

　　(总结语)刚才同学们都说的不错，也的确抓住了故事的精华部分和人物的特色，我希望同学们在以后的生活中也一样能发现和关注这些小的故事，更加能发挥出自己的爱，和理解接受别人的爱。在作文的写作中能提取更加接近生活的题材，使得文章内容鲜活生动，深刻感人。

　　六作文讲授

　　我们在进行作文创作的过程中首先要考虑的是立意“文以意为主”。立意就是确立中心思想。凡是好的文章其中的立意必然是十分明确的。比如这单元，我们围绕爱的主题，那么就应该选择相关的材料，故事或者诗句等。因为，文章的中心思想，就如中枢神经，现在我们写的并不是命题作文，所以一定要现审题立意，这样才能给文章规划处正确的写作方向和范围。立意要鲜明，深刻，和新颖。

　　另外在写作的过程中，我们也要注意写作手法的灵活运用，比如：拟人，比喻，排比等方法，争取语言的生动活泼，形象感人。语言要求连贯，和文章条理明晰。

　　七作业布置

　　以“让世界充满爱”为主题，写一篇记叙文，题目自拟，不少与600字。

　　八附教学板书设计：

　　1回味课堂《阿长与山海经》《背影》《台阶》——亲人之爱，理解关怀

　　《老王》《信客》——关心友爱，互相奉献

　　2爱的特色关怀平等帮助温暖无形却无时不在

　　3文章要求立意明确选材生动语言感人优美

　　作文评点：

　　《想起父亲苍老的脸》

　　夜，好静谧，柔和的月光洒了一地银白;夜，好深沉，父亲那时起时落的鼾声犹如一首动人的月光曲，回荡在夜色上空。望着熟睡中父亲的脸，我的思绪也飘向那片圣洁的夜空……

　　小时候，我常以有这样的父亲而自豪，因为他能讲许许多多好听的故事，能捏好多好多漂亮的小动物。每天放学，我便骑在父亲的肩上，摇头晃脑活似一个凯旋的小将军。同学们那羡慕的目光，更让我对父亲产生了深深的爱。

　　然而，随着时间的流逝，年龄的增长，这份感情渐渐淡化了，取而代之的是隐约的自卑和忧伤。这思想起源于中学时填写档案表，当别的同学都在“父亲”一栏潇洒挥笔——厂长、经理、工程师时，我只能怯怯地写上“务农”。交表时，我紧紧地将表捏在手中，生怕别人看见笑话我。啊，父亲，为什么你不是厂长、经理、工程师……

　　天气转凉了，父亲关切地说道：“天冷了，多穿件衣服。”“哦，知道了。”我毫不在乎地回答。猛地抬头，父亲那苍老的脸和那关切的眼神，进入了我的视线。我的心微微地震颤了……

　　夜，还是这样深沉，这样静寂;月儿，还是这样圆，这样亮。那伫立在寒风中的身影，让我久久不能忘却……

　　只记得那晚好冷，潮湿的空气中似乎还夹杂着雨丝。下课铃一响，我便冲出教室，因为我快要冻僵了。外面，黑黝黝的一片，几棵落光了叶子的老树在寒风中瑟瑟发抖。哦，那伫立在寒风中的身影，如青松、如翠柏……他在人群中竭力地寻找着，任凭冷风掀起他的外衣，钻进他的裤腿。原来是父亲知道我怕黑，又像小时候一样来接我了……

　　哦，起风了，月亮升高了，月光下，我清楚地看清了父亲的脸：高高的颧骨，深陷的眼睛，干皱的皮肤……忽然之间，我感悟到自己是一个多么不孝的女儿。父亲，这些年，你明显地老了，瘦了，你能原谅女儿的不孝吗?

　　月亮升得更高了，在月光映衬下，父亲那苍老的脸更加清晰。

　　哦，爱在心灵深处……

　　教师点评：

　　这是一篇不错的文章，情感描写丰富细腻，并且以情感变化为线索，先写了我小的时候，对父亲的崇敬以及在玩伴面前的自豪，然后再写了，我因为父亲的社会地位而感到自卑，从而淡化了对父亲的情感。最后又为自己的不孝而追悔和懊恼。使得故事结构严谨有序，层次分明。而且文中用“父亲为我捏泥人”“我对父亲的关心不理睬”和“父亲冒着大雨来接我”这三件事来过渡每一个情感层次，通过具体事件来体现文章的情感内容的表达。

　　语言表达真情流露，感人至深。朴实敦厚的父亲，在冰冷的雨夜里，顶着寒风就是为了来接“怕黑的我”这段的描写平淡之中见真情，同时也写出了伟大的父爱。

　　文章中的语言描写也是十分优美，比如：静谧的夜色，柔和的月光，浮想联翩的“我”，悦耳动听的鼾声，青松翠柏的身影，深深陷入的眼睛，都给人留下了深刻的印象;更加生动深刻的表现了文章内容以及人物的刻画。其中运用了排比，比喻等修辞手法，大大增添了文章的优美度和可读性。

　　其中内容层次结构严谨，首尾圆合。整篇文章以我的情感变化为主导，变化丰富而且有序，并加以具体事件说明使得文章更富于人情味，层次分明，一气呵成，行文自然，首尾呼应。

7、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》5.山水田园诗四首教案：《宿建德江》《终南望余雪》《田家杂兴八首》（其二）《终南山》(粤教版选修教案设计)

　　【教学目标】

　　1、了解“山水田园诗”的兴衰与发展。2、了解盛唐“山水田园诗”的特点，学习鉴赏田园诗的方法。

　　3、准确把握这四首诗的的思想内容及不同的艺术风格。

　　【教学重点】了解“山水田园诗”的特点;学会赏析它。

　　【教学难点】学会赏析(方法指导：仔细品味诗歌所创造的意境，结合诗人的生平遭遇来理解诗歌的主旨。)

　　【教学时数】2课时

　　【教学过程】

　　第一课时

　　一、新课导入：

　　1、关于山水田园诗：山水诗源于南朝(宋)谢灵运，田园诗源于晋代陶渊明，田园诗与山水诗在南北朝时期基本上分道而行,到唐初王绩开始合流。至初唐之交,描写山水别业的风尚盛行于朝野,沈宋、吴越诗人在山水诗创作中取得的成就已为盛唐山水田园诗开了先河。唐朝田园诗继承了陶谢山水田园诗的精神旨趣，在大自然中追求任情适意、快然自足的乐趣，领会老庄超然物外、与大化冥合为一的境界;从东晋以来形成的澄怀观道、静照忘求的审美关照方式，在盛唐进一步与仙境和禅境相融合，促使山水诗形成了优美空静的意境。艺术上,他们继承了重兴寄和感受、谢灵运重观赏和刻画的传统，形成寄情于自然美之中的基本表现方式。以唐代王维、孟浩然为代表，此外还有储光羲、常建、祖咏、裴迪等人。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。

　　2、明确鉴赏中常用到的术语：

　　1)思想内容：热爱自然，向往自由，归(退)隐，隐逸，闲适淡泊，悠然自得

　　2)表现手法：借景抒情，白描3)语言特点：清新自然，质朴自然，清新洗练清幽淡雅

　　3、内容：这类诗多描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活。

　　4、艺术特色：诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。

　　5、代表诗人:孟浩然王维储光羲常建祖咏

　　二、学习《宿建德江》

　　(一)、孟浩然之生平：(689—740)，四十岁以前一直住在襄阳，四十岁时到长安考过一次进士，然而却没有考上，从此也就不得不断了做官的念头，在江浙一带游历了几年之后，最终死在襄阳。晚年张九龄为荆州长史，聘他为幕僚。李白《赠孟浩然》“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬”。

　　(二)、孟浩然之山水田园诗

　　1、主要内容：1)隐居山林的逸趣：《过故人庄》2)怀才不遇的苦闷：《岁暮归南山》

　　3)客居在外的愁思：《宿建德江》

　　2、艺术风格：清幽淡远，孟浩然以比兴寄托和壮逸之气充实了南方山水诗的骨力，以白描手法写景抒情，形成了冲淡清旷的风格。

　　(三)、写作背景简介：此诗作于开元十八年(730)漫游吴越之时。当时，孟浩然告别隐居生活，踌躇满志来到长安参加科举考试，想实现自己为国效力的政治抱负。但是，孟浩然科举考试失利，未能中进士，失意东归。途经建德江时，愁绪无法排遣，然而，当黄昏来临，明月当空之际，这建德江周围的景物却触发了诗人的灵感。于是，一首名垂千古的写景抒情小诗就这样诞生了。

　　(四)、基本解读：

　　1、这首诗写诗人的羁旅愁思。(主旨)全诗的诗眼是“愁”字。

　　2、起句“移舟泊烟渚”，泊，停船过夜。诗人停船在一个烟雾朦胧的小洲边。这一句点题，为下文抒情写景作准备。“日暮客愁新”，客，诗人自指。日暮，黄昏时分。“客愁新”，诗人又有了新的愁思。

　　3、三、四句并列写景，但有时间先后之分。“野旷天低树”是“日暮”泊舟所见：原野空旷，天空在与地平线相接的地方从树梢顶上倾斜下去。空旷的原野使人孤寂。“江清月近人”，表明时已夜晚，明月在天，倒影在水中，诗人于船上俯视江水，看见月亮是如此之近。这情景让诗人感到冷清。这两句一写远眺，一写近观，给人既辽远又逼真之感。

　　三、小结：此诗写羁旅愁思，情景相生，风韵天成，富有艺术美。

　　四、作业：背诵这首诗歌。

　　第二课时

　　一、导入新课：检查背诵。

　　二、学习《终南望余雪》

　　(一)、作者及写作背景简介：祖咏(699一约746)，洛阳(今属河南)人。开元十二年(724)登进士第。后仕途失意，移居汝坟。曾南游江南，北上蓟(jì)门。与王维、储光羲、卢象、丘为等友善。《全唐诗》编诗一卷。

　　《终》是祖咏的一首传世名作，也是一首应试诗。当时，年轻的诗人满怀建功报国的凌云壮志，从东都洛阳来到了帝京长安参加科举考试。诗人早闻长安城南的终南山以其独特的风姿横亘关中，广绵广余里，又恰逢终南山刚刚降过雪，于是读书之余，欣然沿北坡而上，饱览了雪后终南山的秀丽山色。当在科举中看到“终南望余雪”试题时，诗人便用一颗赤城的爱国之心抒写了一首忧国忧民的小诗。

　　(二)、基本解读：

　　1、这首诗写在长安城中眺望终南山积雪景象，并预感到城中日暮，将更加寒冷逼人。(主旨)

　　2、前二句写在长安眺望终南山，看到它的北面山形秀美，积雪高高覆盖在上面，如同漂浮在云端。

　　3、后二句中，“林表明霁色”，雪后初晴，林梢的日光和积雪的反光相辉映，一片明亮。“城中增暮寒”，俗语说“下雪不冷化雪冷”，又临黄昏，“日暮天寒”非常自然。可见结句写实之妙，结得确实“意尽”。

　　(三)、思考讨论：

　　1、积雪是不可能“浮”在云端的，诗人这样写是不是违反了常理呢?

　　明确：没有。诗人这样写是写初终南山顶高耸入云，突出于云端之上;且云在山腰缭绕飘动，而高出云端的积雪又在阳光下闪闪发光，望去才好似漂浮在云端之上的特点。

　　2、古人讲究炼字，请你谈谈“霁”“明”二字的妙处。

　　明确：1)霁，指雨雪初停后的阳光。明，此处用为动词，染亮。2)诗说“林表”之上有阳光，而不说林中、林下，也不说山脚、山腰，是因为只有在终南山高处才有阳光，表明已是西山衔日，林表上的日光正是落日的余辉，既染亮了林表，当然也照亮了浮在云端的积雪，于是便带出了结句中的“暮”字。

　　(四)小结：本诗描绘了从长安城里看到的终南山阴岭的秀色，但最后一句才露出作者本意，抒写了关心人民疾苦的忧虑。

　　三、学习《田家杂兴八首》(其二)

　　(一)、作者简介：储光羲(约706一约762)，润州延陵(今江苏丹阳)人，郡望兖(yǎn)州(今属山东)。开元十四年(726)登进士第。曾隐终南山。安史之乱中陷贼，受伪职，脱身归。长安、洛阳收复后，被下狱，后贬死。《全唐诗》编诗四卷。

　　(二)、基本解读：

　　1、此诗写自己归隐田园之乐。(主旨)

　　2、“众人耻贫贱，相与尚膏腴。我情既浩荡，所乐在畋渔”四句，通过对比手法写自己隐居的志向。世人都追逐荣华富贵而以贫贱为耻，而我却胸怀坦荡，爱好渔猎的闲适生活。

　　3、“山泽时晦暝，归家暂闲居，满园植葵藿，绕屋树桑榆。禽雀知我闲，翔集依我庐”六句具体写田园生活所乐之处。山林河泽有时昏暗不正常而不适宜渔猎，就回到家里暂且闲居一段时间。家里的环境充满农家风情：满园里种满了葵花藿草，桑树榆树绕屋而生。连飞禽都与我相熟，知我闲居无事，纷纷飞来，聚集在我的屋宇。

　　4、“所愿在优游，州县莫相呼。日与南山老，兀然倾一壶”四句明志之语：我的愿望在于悠闲自在，无拘无束，地方官府不要来打扰我的悠闲生活。我每日与酒相伴，怀着傲世而看透尘世之心，打算在终南山中终老此生。

　　(三)、鉴赏要点：

　　1、艺术特色：诗风质朴自然，运用了白描表现方法。

　　2、知识点回顾：白描——原是中国绘画的传统技法之一，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面。在诗歌中，指不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是用明快简洁的语言、朴素平易的文字，勾画出事物的主要特征。

　　四、学习《终南山》

　　(一)、作者简介：孟郊(751—814)，字东野，湖州武康(今浙江德清)人，是韩愈的诗友，被时人称为“孟诗韩笔”，早年屡试不第，曾客游河南、邻宁等地。贞元十四年(798)登进士第，寄寓汴州，二年后，方授溧阳尉。因终日吟诗，吏事多废，后辞官归家。孟郊一生，生活贫困，仕途潦倒，诗歌内容多啼饥号寒，倾诉穷愁失意的不平之鸣。诗歌主要风格特征是：凄苦冷涩，奇崛险怪

　　(二)、基本解读：

　　1、这首诗通过写终南山的雄奇险怪之景，表达诗人归隐山林、淡泊名利的情志。(主旨)

　　2、“南山塞天地，日月石上生。高峰夜留景，深谷昼未明”四句写游终南山所见的奇景。终南山虽高大，但还没有高大到充塞于天地之间，此处以夸张手法写出了诗人身处深山的独特感受。仰望，山与天接;环视，视线为千岩万壑所遮，看不到山外尚有何空间。日月并提，并非写日月并“生”’而是诗人在山中游玩多日，仰望看日出，看月升，先是露出半轮，然后再冉冉升起，看起来确实似从山石中“生”出。着一“生”字，“险”而不“怪”，唐诗中有“海上生明月”、“海日生残夜”、“四更山吐月”等，但孟郊此句太“硬”，无这几句中所表现出的情韵。接下来，“高峰夜留景”，“夜”与“景”(日光)应不能同时出现，诗人却写在一起，确有“奇”的感觉，但仔细分析，诗人不过是说山下已是不见阳光的夜幕之时，终南山的高峰上尚有落日的余晖。“深谷昼未明”，写终南山千岩万壑，高低悬殊，高处已是白昼，低处尚阴暗无光。与王维写终南山句“阴晴众壑殊”应是同义。

　　3、“山中人自正，路险心亦平。”二句，抒发自己在山中游玩的感受。“中”与“正”同义，山“居中”无偏，人“正”而不邪，由山及人，运用类比方法，抒发诗人对山及人的赞颂之情。“险”与“平”义相反，因为人“正”，所以路再“险”，心态仍是“平”的。这是以“路险”反衬出诗人心地平坦。

　　4、“长风驱松柏，声拂万壑清”二句写山风的威力惊人。山高风厉，长风过处，千柏万松的枝叶都向一个方向倾斜，可见“驱”的力量。声音本是无形无色的，如何“拂”呢?因为长风过处，叶叶飘拂，声音自然发出。这里就把视觉和听觉结合起来了，既能看见万壑松涛，又能听见万壑清风。

　　5、结句“到此悔读书，朝朝近浮名”二句，颇有言外之意，即对山中的景物如此热爱，自己和山林又是如此投缘，对世上的繁文缛节、功名利禄看得就淡了，“悔读书”(后悔走读书从仕之路)也就是很自然的了。

　　3、鉴赏要点

　　此诗硬语盘空，险语惊人。诗人写直观之景，了无含蓄，如“南山塞天地，日月石上生”，这种直观感受是诗人身处终南山中，山之深幽使得仰望之际，真的觉得天地间只有终南山，日和月缓慢升起时，真的如同从石上“生”出一般，给人以狠重鲜明之感。抒情直言，不讲究委婉含蓄。如“到此悔读书，朝朝近浮名”，直言快语，情感表露无遗。韩愈《荐士》：“横空盘硬语，妥帖力排界”，正是说孟郊诗的特色。

　　(三)、艺术特色：

　　1、硬语盘空，险语惊人。诗人写直观之景，了无含蓄，如“南山塞天地，日月石上生”，这种直观感受是诗人身处终南山中，山之深幽使得仰望之际，真的觉得天地间只有终南山，日和月缓慢升起时，真的如同从石上“生”出一般，给人以狠重鲜明之感。

　　2、抒情直言，不讲究委婉含蓄。如“到此悔读书，朝朝近浮名”，直言快语，情感表露无遗。韩愈《荐士》：“横空盘硬语，妥帖力排界”，正是说孟郊诗的特色.

　　五、作业：课后练习题。

8、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》第3课杜甫诗五首教案：《月夜》《哀江头》《蜀相》《又呈吴郎》(粤教版选修教案设计)

　　教学目标：

　　1、了解杜甫生平;学会从意象入手，分析意境进而体会诗情的诗歌鉴赏方法。提高鉴赏能力。

　　2、体会杜甫诗歌中包含的忧国忧民的博大情怀和杜甫诗沉郁顿挫、雄浑有力的现实主义风格。

　　教学重点：体会诗人借物抒发的不同情感，学会意象—意境—诗情的鉴赏方法。

　　教学难点：学会意象—意境—诗情的鉴赏方法。

　　教学时数：3课时

　　教学过程：

　　第一课时

　　一、新课导入：杜甫一生历经坎坷，饱尝生活的磨难，体味人世的悲辛。在杜甫的诗作中，有许多描写月的诗句，据不完全统计，杜甫的咏月诗有一百多首，有很多妙语佳句，传诵千古。在一向“沉郁顿挫”、“语不惊人死不休”的老杜笔下，那是一个天地肃穆、日昏月暗的月亮世界，一个情谊淳厚、绵绵不尽的瑶池仙境，一个悲怆掩泣、雄心不泯的夜空精灵。其中有“枫林纤月落，衣露净琴张”的恬静优美，也有“夜深经战场，寒月照白骨”的战争悲愤;有“星临万户动，月傍九霄多”的拳拳忠心，也有“露从今夜白，月是故乡明”的悠悠深情。

　　二、作者简介：杜甫,字子美，襄阳人，曾祖时迁居河南(今河南)，祖父杜审言为初唐著名诗人。青年时代漫游各地，33岁时遇到“赐金放还”的李白，两人曾同游梁宋之地。后入长安，困顿十载。安史乱起，杜甫落入叛军之手，后脱逃奔赴肃宗行在，任左拾遗。后因事被贬，作检校工员外郎，世人因称其为杜工部。他所投奔得严武死后，漂泊于蜀，鄂，湘一带，穷困潦倒，病痛缠身，于770年死于赴岳州舟中。

　　杜甫出生于奉儒守官之家，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的崇高理想，但命途多舛，一生坎坷，他的诗歌忧国忧民，真实感人，安史之乱时期的重大事件在他的诗歌中都有反映，他的诗于是被称为诗史。杜甫在诗歌创作上各体兼工，谴词造句，精工巧妙，艺术成就极其突出后人称为诗圣。他在盛唐诗坛上与李白双峰并峙，合成李杜。杜甫诗风：沉郁顿挫。

　　诗作：“三吏”——《石壕吏》、《潼关吏》、《新安吏》。“三别”——《新婚别》、《无家别》、《垂老别》。《望岳》、《春望》、《春夜喜雨》、《茅屋为秋风所破歌》、《登高》等。

　　三、学习《月夜》

　　(一)、写作背景：天宝十五载(756)六月，安史叛军攻进潼关，杜甫带着妻小逃到鄜州(今陕西富县)，寄居羌村。七月，肃宗即位于灵武(今属宁夏)。杜甫便于八月间离家北上延州(今延安)，企图赶到灵武，为平叛效力。但当时叛军势力已膨胀到鄜州以北，他启程不久，就被叛军捉住，送到沦陷后的长安;因杜甫原无官职，便未受囚禁。一个月夜，诗人望月生情，写下了这首千古传诵的名作。

　　(二)、学习诗文

　　1、初次朗读诗歌，读准字音。

　　2、再次朗读诗歌，体会诗意。

　　1)这首诗通过写诗人陷于长安时对家中亲人的思念，表达对和平生活的向往之情。(主旨)

　　2)首联“今夜鄜州月，闺中只独看”设想妻子望月怀人的忧心。诗人本是在长安望月，但他忧心的不仅是自己困居长安、生死未卜的处境，而且是挂念远在鄜州的妻儿。自己独在长安，当然是“独”看月，而妻子有儿女在身旁，为何也是“独”看呢?下联紧承而出。

　　3)颔联“遥怜小儿女，未解忆长安”紧承上联，是流水对，直写儿女之“未解”，是“不忆而忆”，翻进一层。诗人不写自己对妻儿的牵挂，也不写妻子是如何的思念自己，却写小儿女因为太小，他们还不懂父亲不在身边的悲苦，这就更加令人可怜。“未解忆长安”有双重含意：一是儿女因太小不懂得想念在长安的父亲，一是儿女们不理解望月思亲的母亲。

　　4)颈联“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒”，一个“湿”字，一个“寒”字，通过想象，形象地写出妻子望月之久，雾湿云鬟，月寒玉臂，望愈久而忆愈深，特别是在如此兵荒马乱之时，想到丈夫陷贼于长安，该是怎样的忧心如焚!无限的深情都从这想象描写中流出，两地相思，悲苦难言。

　　5)尾联“何时倚虚幌，双照泪痕干”，回到诗人眼前望月场景，表达诗人对战乱局势的厌恶和对和平生活的向往。当想到以上情景，特别是妻子深夜难眠，为自己的处境而忧心时，诗人不免伤心落泪。诗人希望尽早结束这种两地思念的痛苦生活，“双照”而泪痕才干，那么“独看”而泪痕不干也就再明白不过了。“照”字应“月”字，“双”字应“独”字，“双照”与“独看”对举成文，由虚入实，回忆过去的欢乐，感伤现在的孤独，将团聚寄托于将来。

　　(三)、艺术特点：

　　1)炼字精准。一二联中，“怜”、“忆”与“今夜”、“独看”联系起来看，则意味相当深厚。明月每月可见，特写“今夜”，又是“独看”，可以想见有往日的“同看”和将来的“同看”。将来的“同看”由结句点明，而往日的“同看”通过这二联和相关材料的分析可以了解清楚：安史乱前，杜甫曾困守长安十年，其间有一段时间是与妻子共同度过的。这期间夫妻二人一定曾共同看过明月，留下的记忆应是很深刻的。当长安沦陷后，一家人逃到羌村，与妻子同看明月也一定会回忆起在长安时看明月的情景，一定是不胜酸楚的!而如今，妻子一人在羌村“独看”明月又是“忆长安”，这“忆”不仅是辛酸，更是忧虑和惊恐的。那么，往日与妻子在羌村看月而“忆长安”，尽管百感交集，但毕竟二人团聚;如今只有妻子一人“独看”月而“忆长安”，“小儿女”们又天真幼稚，哪能为其分忧解难呢?此一“怜”字，可谓饱含深情，感人至深。

　　②艺术构思巧妙。以“月”为线索，采用了暗示手法，将“独看”和“双照”作为全诗诗眼，虚实结合，表达主题效果显著。

　　(四)小结：这首诗虽只写亲情，但具有广阔的概括性和典型意义，抒发了诗人对和平生活的渴望。诗中写个人遭际，与亲人离散之痛苦，但其中所写夫妇、父子之爱已与忧君爱国、悯时伤乱之情融为一体，深刻地反映了安史乱中人民的悲苦生活，恰如叶燮《原诗》所言：“杜甫之诗，随举其一篇，篇举其一句，无处不可见其忧君爱国、悯时伤乱，遭颠沛而不苟，处穷约而不滥，崎岖兵戈盗贼之地，而以山川景物、友朋杯酒抒愤陶情，此杜甫之面目也。”诗人抒发的不仅限于自己与妻子之间的离别之情，而且包含了战乱之中广大人民共同的心声。诗人在半年后所写的《述怀》中说：“去年潼关破，妻子隔绝久”;“寄书问三川(鄜州的属县，羌村所在地)，不知家在否”;“几人全性命?尽室岂相偶!”由此不难看出，在诗人“独看”的“泪痕''里，浸透的是天下乱离的悲哀;“双照”的清辉中，闪耀着诗人对四海升平的理想。在字里行间，时代的脉搏无时不在跳动。

　　五、作业：背诵全诗，预习《哀江头》。

　　第二课时

　　一、新课导入，检查背诵。

　　二、学习《哀江头》

　　(一)写作背景：此诗作于唐肃宗至德二载(757)春天。当时诗人沿长安城东南的曲江行走，感慨万千，哀恸欲绝，写下这首名诗。

　　(二)、学习诗文

　　1、初次朗读诗歌，读准字音。

　　2、再次朗读诗歌，体会诗意。——这首诗写诗人在安史乱中独行昔日繁华之地曲江的感受，通过今昔对比，表达诗人忧时伤乱的哀思。(主旨)全诗分三部分。

　　1)第一部分为前四句，写长安沦陷后曲江的荒凉景象。

　　①“少陵野老吞声哭，春日潜行曲江曲。”唐玄宗在开元年间大加修建，宫殿楼阁连绵起伏，奇花异草四处种植，是皇室贵族和文人们的游览胜地。安史乱前，这里一到春天游人如织，车马繁华。安史乱中遭受严重破坏，游人稀少。一个明媚的春日，诗人前往曲江，偷偷行走在一个僻静的角落，看到眼前荒凉破败之景，不禁吞声忍气，暗暗哭泣。这就是如今的曲江的游人!行人稀少，哭泣也不敢大声哭，只能吞声而哭。，重复用一个“曲”字，形象地写出了诗人心中愁肠百结、纡曲难伸的感觉。这两句，写出了曲江的萧条和气氛的恐怖，因为当时江山易手，安史叛军已掌控长安。

　　②“江头宫殿锁千门，细柳新蒲为谁绿?”诗人在曲江所见到的又是什么样一番景象呢?“千门”，极言宫殿之多，可以想见当时的繁华;但加一“锁”字，便将昔日的繁华和今日的萧条巧妙地构成对比。“细柳新蒲”，又是一个春天到来了，只见细柳袅袅，茵茵蒲芽，生机盎然。“为谁绿”三字陡然一转，以乐景衬哀情，含有肝肠寸断的悲痛：江山易主，旧的主人仓皇出逃，如画江山沦入敌手。面对国破家亡的现实，诗人不禁心中大恸，对往日的回忆自然而然地转入下段“忆昔”。

　　2)第二部分为接下来八句，写安史乱前春日曲江繁华盛景。

　　①“忆昔霓旌下南苑，苑中万物生颜色。”总写往日繁华。南苑即曲江之南的芙蓉苑，在开元二十年(732)，从大明宫到南苑，修筑了复道夹城，帝室权贵可通过夹城直抵南苑。诗人想起当年御驾游苑时，霓彩旗帜飘扬，车驾豪华奢侈，珠光宝气映得花木也五光十色，绚丽无比。

　　②“昭阳殿里第一人，同辇随君侍君侧。辇前才人带弓箭，白马嚼啮黄金勒。翻身向天仰射云，一笑正坠双飞翼。”这几句具体描写唐明皇与杨贵妃游苑的情景。“同辇随君”用班婕妤典故，与唐明皇宠爱杨贵妃形成对比。当年汉成帝未能做成的事，唐明皇做出来了;班婕妤不屑于做的事，杨贵妃却自鸣得意地做了。言下之意，暗讽唐明皇荒淫好色。接下来四旬写杨贵妃的骄纵得意之态。“才人”是宫中女官，她们身着戎装，骑着有黄金勒口的白马，带着精美的弓箭，翻身仰天射中比翼双飞的鸟儿，杨贵妃为之嫣然“一笑”。“一笑”二字颇有言外之意。妃子“一笑”，唐明皇能不开心?联系周幽王为博妲己一笑而烽火戏诸侯的典故，这“一笑”之中又有多少讽刺之意!

　　3)第三部分为后八句。写诗人在沧桑巨变之前的哀思，总结了全篇，且照应了开头。

　　①“明眸皓齿今何在?血污游魂归不得!清渭东流剑阁深，去住彼此无消息。”这几句写对李杨二人自食恶果而酿成悲剧的感慨。“明眸皓齿”既是写“一笑”的情态，又引出了杨贵妃那令人感慨万千的悲剧。杨贵妃在马嵬坡遭兵变而缢死，然而长安已是沦陷于敌手，血污的游魂也难以回京了。杨贵妃死后埋葬在渭水之滨的马嵬，唐玄宗入川，走的是崎岖难行的剑阁古道，生死别离，彼此之间音容渺茫，难通消息。诗人以“同辇随君侍君侧”与“去住彼此无消息”、“一笑正坠双飞翼”与“血污游魂归不得”的今昔对比，揭示了李杨二人的荒淫无度与大祸临头之间必然的因果关系，写得惊心动魄，引人深思。

　　②“人生有情泪沾臆，江草江花岂终极?黄昏胡骑尘满城，欲往城南望城北。”人生总是有感情的，诗人触景伤怀，泪水夺眶而出;而大自然是无情的，江水自流，江花自开，它们不管人世多少沧海桑田，亘古如此，未有终极。这里以无情衬有情，更见伤痛之情深。此时天已黄昏，胡骑出动，扬起了满天灰尘，给人一种高压恐怖气氛。这样，开头写的诗人为何要“潜行”、“吞声哭”便有了答案。诗人忧愤交迫，心急如焚。末两句有两种解释：一是诗人想回到城南住所，却反而走向了城北，心烦意乱竟辨不清南北方向;一是诗人明知住所在城南，却驻足眺望城北，翘首盼望官军的到来，因为唐肃宗此时在灵武，灵武在长安以北。诗人同时写的《悲陈陶》一诗中有句“都人回面向北啼，日夜更望官军至”含意相同。陆游《老学庵笔记》云：“北人谓‘向'为‘望'。”可见“望城北”即“向城北”意。

　　3、小结：全诗忧时伤乱的主题至为沉痛。诗人潜行曲江，今昔对比之中，寄托了深深的哀思。

　　(三)艺术特色：

　　1、全诗结构紧紧围绕主题而展开。由眼前翻到从前，又从回忆转回现实。纡曲有致，跌宕起伏，富有层次感。先是写哀，触景伤情，有物是人非之感;接写极度之乐，回忆李杨二人荒淫无度的豪奢生活;尔后又写乐极生悲，写出时代变幻的深哀巨痛。

　　2、对比手法的运用。诗中乐与哀因果转换，对比效果强烈，在今昔对比中，蕴含了诗人无尽的哀愁。这里既有诗人忧国忧民的真诚，也有对蒙难君王的伤悼。哀其不幸蒙尘，讽其荒淫误国。这是李唐王朝衰败的悲歌，也是诗人为国破家亡而泣，可谓句句伤心，字字血泪。

　　三、学习《蜀相》。

　　(一)写作背景简介：此诗作于唐肃宗上元元年(760)。杜甫避乱成都的次年春天，安史之乱仍未平息，唐王朝仍处于风雨飘摇之中;唐肃宗信任宦官，猜忌如杜甫这样真正忧国忧民的文人。杜甫经历了一系列仕途打击，其“致君尧舜上，再使风俗淳”的理想彻底落空。诗人流落蜀地，寄人篱下，困厄穷途，家事、国事均忧心忡忡，苦闷彷徨。这段时间，他创作了一系列赞扬诸葛亮的诗篇，《蜀相》为其中最著名的一首。

　　(二)学习诗文：

　　1.初次朗读诗歌，读准字音。

　　2.再次朗读诗歌，体会诗意：

　　1)这首诗通过诗人对丞相祠堂的寻访，表达了对诸葛亮的景仰之情，寄寓了诗人深沉而复杂的感慨。(主旨)

　　2)首联“丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森”设为问答，以寻访丞相祠为由，点出诸葛亮庙在成都城外，为高大繁茂的柏树所遮掩。丞相祠堂即今武侯祠，在成都城南约二里处。成都是三国时期蜀国的都城，诸葛亮在这里主持国政二十余年，创下了令后人景仰的勋业。晋代李雄在成都称王时为他建立了祠堂。后来桓温平蜀，成都遭到了很大的破坏，只有武侯祠完整无损。“何处寻”，口气急切，表现了诗人对诸葛亮的追慕;锦官城，即成都，成都在汉代织锦业发达，朝廷曾在此设锦官专管，故有“锦官城”之称。“柏森森”，以苍松翠柏之茂密暗含人们对诸葛亮的景仰，透出一种肃穆、安谧的气氛;杜甫在夔(kuí)州时写有《古柏行》一诗，其中有句“君臣已与时际会，树木犹为人爱惜”，可为“柏森森”三字作一较好注脚。“森森”，是形容柏树长得高大而茂密。据记载，武侯祠前有大柏树，相传是诸葛亮亲手栽种。

　　3)颔联“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”，进一步写丞相祠堂幽静的环境，表现了诗人追怀诸葛亮的寂寞之心。这里有把台阶都映得发绿的碧草，有藏在深树枝叶后鸣啭的黄鹂。“自春色”，写出春草茂盛之态，“空好音”，写游人稀少，鸟儿鸣声婉转，但并不引起游人的注意。丞相庙宇如此幽静、寂寞，先贤的功绩渐渐被人遗忘;诗人一腔忧国忧民的热血知音者少，只有引古人为同调，这是多么寂寞的怀古之心啊!其中亦可见诗人对诸葛亮的仰慕、对世无贤才的深深失望之情。此联还命有碧草与黄鹂并不理解人事的变迁和朝代的更替这一层意思。特别是诗句中的“空”和“自”两个字的巧妙运用，使这一联的含义更加丰富。对于这两句，杜诗的评注者们有的认为是写景，有的认为是“真正抒情，而非实在写景”，确切地说，这两句应看成“景语含情，情语寓景”。这样的例子在杜诗中是屡见不鲜的。如杜甫在夔州时所写的《武侯庙》一诗，开篇两句：“遗庙丹青落，空山草木长。”写出了庙外景色的荒芜，寄托着诗人对诸葛武侯身后凄凉的哀婉，就是生动的一例。

　　4)颈联“三顾频繁天下计，两朝开济老臣心”，以凝练的笔墨概括了诸葛亮一生的功绩和才德。这里突出诸葛亮一生中的三件大事：一是三顾茅庐，定天下鼎足三分之大计;二是辅助刘备开创蜀汉政权;三是辅佐后主刘禅巩固帝业。诗人最为羡慕的是诸葛亮能与刘备的君臣际会，共创大业，一生才学得以施展。“天下计”，天下大计。指《隆中对》中所言：“东连孙权，北抗曹操，西取刘璋”。“老臣心”意指诸葛亮功成不居、忠心谋国之心。《三国志•诸葛亮传》：“先主病笃，谓亮日：‘嗣子可辅，辅之;如其不才，君可自取!'亮涕泣日：‘臣敢效忠贞之节，继之以死。'初，亮自表后主曰：‘臣死之日，不使内有余帛，外有盈财，以负陛下。'及卒，如其所言。”此联既是对诸葛亮高尚人格的赞美，也寄寓了自己生不逢时、抱负难施的隐衷。

　　5)尾联“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”抒写自己对诸葛亮一生遭际的沉痛感慨。诸葛亮一生对蜀汉政权耿耿忠心，最后于后主建兴十二年(234)病逝军中。这年春天，诸葛亮第六次兵出祁山，与魏司马懿军在陕西渭南对垒，相持百余日，终因操劳过度，八月于五丈原离世，年五十四岁。“出师未捷身先死”指的就是这段史实。诸葛亮虽未能伐魏功成，却践行了自己“鞠躬尽瘁、死而后已”的誓言，崇高精神和品质光照千古，千百年来后人无不为此感动流泪。“英雄”，应是指千古以下的仁人志士，为国为民而赴汤蹈火之人，其中尤其如杜甫这样许身稷契、志在匡国之人。此句隐含着诗人感时伤乱之意。

　　3.小结：本诗题目为蜀相，却直写诸葛亮，景中含情。前四句写景，后四句抒情，其间寄寓了诗人忧国忧民的感情和政治理想，具有强烈的现实针对性：诗人对忧念苍生、济世扶危的诸葛亮极其崇敬景仰，希望在当时安史之乱中也能有诸葛亮这样雄才大略而又忠心为国之人出现;诗人对自己不能拯时济世而潦倒一生深感遗憾。

　　(三)艺术特色：

　　1.结构严谨，起承转合，天衣无缝。第一、二句，紧扣诗题，写专程寻访丞相祠堂，这是“起”;第三、四两句，直承上文，写祠堂内的春色，这是“承”;第五、六句，推开一层，写对诸葛武侯评价，这是“转”;第七、八句，收束全诗，写对诸葛武侯的悼念，这是“合”。在短短的八句当中，有叙事，有写景，有议论，有抒情，笔墨淋漓，感情深挚，统体浑成，富有艺术感染力。

　　2.对比手法的运用。诗中乐与哀因果转换，对比效果强烈，在今昔对比中，蕴含了诗人无尽的哀愁。这里既有诗人忧国忧民的真诚，也有对蒙难君王的伤悼。哀其不幸蒙尘，讽其荒淫误国。这是李唐王朝衰败的悲歌，也是诗人为国破家亡而泣，可谓句句伤心，字字血泪。

　　四、作业：背诵《蜀相》，预习下两首诗。

　　第三课时

　　一、新课导入，检查背诵。

　　二、《又呈吴郎》

　　(一)写作背景：看课文注释①

　　(二)学习诗文：

　　1、初次朗读诗歌，读准字音。

　　2、再次朗读诗歌，体会诗意。

　　1)这首诗中，诗人通过劝告吴郎让老妇人打枣这样一件小事，表达了诗人对战乱中的人民真切的关心和深挚的同情。(主旨)

　　2)首联“堂前扑枣任西邻，无食无儿一妇人”，开门见山，直叙其事。“扑枣”即“打枣”，“打”字显猛烈，而用“扑”字，有“打”得短促、量少之意;“任”，放任不管。原因正在于“无食无儿一妇人”。这句诗充满同情意味，口气自然，似乎直接面对吴郎说话。

　　3)颔联“不为困穷宁有此，只缘恐惧转须亲”紧接上联，进一步说明“扑枣”的原因。“困穷”正在于上句所言。意谓如果不是穷得万般无奈，她又哪里会去打别人家的枣子呢?正由于她扑枣时心怀恐惧，所以我们不仅不应干涉，反而更应显得和善些，让她安心打枣才对。以上四句是诗人自叙以前之事，用以启发吴郎。

　　4)颈联“即防远客虽多事，便插疏篱却任真”直接说到吴郎的行为。前句主语是寡妇，“防”，提防，心存戒备。“远客”指吴郎。“多事”，多心，多虑。后句主语是吴郎。此联意谓，那寡妇一见你插篱笆就防你不让她打枣，未免多心，但你一搬进草堂就插篱笆，却也很像真的要禁止她打枣呢!言外之意在于：这不能怪她多心，而是你有点不近人情。她本来打枣时就提心吊胆，你不表现亲善一些，反而一来就插起篱笆了!此两句措辞委婉含蓄，如果话说得太生硬、直接，可能会引起吴郎的反感。

　　5)尾联“已诉征求贫到骨，正思戎马泪盈巾”是全诗劝说强有力的理由，蕴含着诗人忧国忧民的深厚情怀。前句是借寡妇的诉苦，指出了这位寡妇、同时也是广大人民穷困的社会根源在于官府的剥削，即“征求”。这也为寡妇的行为作了进一步的开脱。后句说得更远更深，诗人想到持续了十余年的安史之乱，不禁涕泪横流。而这也正是广大人民穷困的又一深刻时代根源。以此来点醒、开导吴郎，让他看得远一些，多一些同情心。

　　3.小结：此诗富有强烈的人民性，是诗人忧国忧民精神的具体例证。诗人由二件普通的打枣小事，联想到广大人民尚处在水深火热之中的现实，并为此涕泪横流。同时也是向吴郎、向广大尚处于战乱中的人们说明了一个道理：在此艰难岁月之中，人们更应该互敬互爱、同甘共苦，共渡难关。

　　(三)艺术特色：

　　1、以诗代书信，词语明白如话却又委婉含蓄。诗人用了散文中常用的虚字来承接关联，如“不为”、“只缘”、“已”、“正”、“即”、“便”、“虽”、“却''等，这样既有律诗的格律韵味，又具散文的灵活性，读起来抑扬顿挫，令人回昧不已。

　　2、运用散文中常用的虚字来作转接。如“不为”、“只缘”、“已诉”、“正思”，以及“即”、“便”、“虽”、“却”等，因而能化呆板为活泼，既有律诗的形式美、节奏感，又有散文的灵活性，抑扬顿挫，耐人寻味。

　　三、学习《登岳阳楼》

　　(一)写作背景：此诗为诗人晚年作品，是年(769)诗人已五十七岁。当时，诗人处境艰难，凄苦不堪，年老体衰，贫病交加，再加上北归无望，全家人寄居在一只小船上，沿着洞庭湖向南漂泊。

　　二)学习诗文：

　　1、初次朗读诗歌，读准字音。

　　2、再次朗读诗歌，体会诗意。

　　1)这首诗写诗人登楼所见之景，表达了自己衰暮之年仍忧国忧民的博大情怀。(主旨)

　　2)首联“昔闻洞庭水，今上岳阳楼”即紧扣诗题，点明登临之意，只是感情复杂，不知是喜是悲。洞庭湖水方圆五百余里，蔚为壮观。诗人以“昔闻”入手，写出自己早已对之向往之情，只是如今在衰残之年方得以登临。杜甫一生怀才不遇，路途坎坷，但从未放弃其“致君尧舜上，再使风俗淳”的理想，只是此时已值衰年，万事成空，所有的愿望即将化为泡影，在今昔对比之中，抑郁之情和壮志难酬的感慨流露无遗。

　　2)颔联“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”写登临所见。广阔无垠的洞庭湖，浩浩荡荡，好像把东方的吴地和南方的楚地一分为二，连日月星辰都漂浮于湖水之中。此句写出了洞庭湖恢弘的气象和诗人博大的胸襟。

　　3)颈联“亲朋无一字，老病有孤舟”转而写自己之凄苦情状。这十字可谓字字辛酸：亲朋绝少而音讯难通;年老体衰而又病魔缠身;生活艰难，唯有一叶小舟顺流漂泊，困顿潦倒之状令人凄然。

　　4)尾联“戎马关山北，凭轩涕泅流”紧承上联，显出诗人博大的胸襟。诗人凭栏遥望北方，想到那长年不息的战火和涂炭的生灵，不禁涕泪纵横，难以抑止。这正表现了其宽广的胸怀，忧国忧民的崇高精神。

　　3.小结：诗人忧国忧民的博大情怀，感人至深。

　　(三)艺术特色：气势恢弘的景物描写，“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”一联，境界之大，写洞庭诗句无出其右

　　四、作业：背诵《登岳阳楼》，预习下一课。

9、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）7.《白居易诗四首》教案：《轻肥》《花非花》《杜陵叟》《问刘十九》(粤教版选修教案设计)

　　教学目标：1、了解诗歌中所表现出来的诗人情怀，领会白居易诗歌的深远意义和影响。

　　2、学习诗歌中各自不同的表现手法，从而领会诗歌的本质。

　　教学重难点：把握诗歌形象和内涵，体会作品情感和艺术特点，提高诗歌鉴赏水平。

　　教学时间：二课时

　　第一课时

　　一、导入新课：

　　1、简介诗人：白居易(772—846)，字乐天，晚年号香山居士，原籍太原(今属山西)，祖上迁居下邦(今陕西渭南东北)，生于新郑(今属河南)。贞元十六年(800)登进士第，历任左拾遗、翰林学士。元和十年(815)因上书请急捕刺杀宰相武元衡的凶手，被贬为江州司马。后历任忠州、杭州、苏州刺史，官终刑部尚书。晚年闲居洛阳，皈依佛教，自号“香山居士”，世称白香山。白居易是中唐新乐府诗歌创作的主要倡导者。受历代乐府诗特别是杜甫乐府“即事名篇”影响，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”(《与元九书》)，创新乐府，指斥时弊，反映民瘼，具有强烈的现实批判性。与元稹交厚，世称“元白”。晚年居洛阳与刘禹锡唱和颇多，世称“刘白”。一生有诗近3000首，自分为讽喻、闲适、感伤、杂律四类，其中讽喻诗以《新乐府》、《秦中吟》为代表，感伤诗以《长恨歌》、《琵琶行》为代表。白居易诗善于叙述，语言明白晓畅，通俗易懂，开中晚唐浅俗诗风，影响深远。

　　2、新乐府诗及其特点：

　　1)乐府：汉代专管音乐的官署名，乐府诗指两汉至南北朝时为当时乐府机关采集编乐的歌诗，后指魏晋至唐代按乐府旧谱彼重填新辞以入乐以及后人仿效乐府古题而作的诗歌。

　　2)新乐府：由中唐白居易提出并创立，继承汉乐府“感于哀乐，缘事而发”的传统，用新题写时事，不依谱，不入乐，体制与古乐府不同。

　　二、学习课文

　　(一)《轻肥》

　　1、写作背景简介：此诗为诗人《秦中吟》十首组诗之七，约作于元和三、四年(808、809)。《秦中吟》自序云“贞元、元和之际，予在长安，闻见之问，有足悲者。因直歌其事，命为《秦妇吟》。”唐代中叶以后宦官专权越来越严重，而且过着骄奢淫逸、豪华糜烂的生活。他们结成一团，操纵朝政，甚至敢于废立皇帝;另一方面，天下民不聊生，苦难深重，元和三、四年，江南大旱，竟至民间有人人相食的惨状。诗人将两方面结合起来写，深刻反映了当时的社会矛盾，表现出对宦官骄横跋扈的痛恨和对百姓苦难的同情。轻肥，用《论语?雍也》句：“乘肥马，衣轻裘”之意，喻指宦官的奢侈生活。

　　2、解题：诗题“轻肥”，取自《论语•雍也》中的“乘肥马，衣轻裘”，用以概括豪奢生活。讽喻：指在下者用文学作品寄寓高刺或箴规来戒劝执政者。

　　3、基本解读：此诗写宦官的骄横之态并与江南天灾作比，表达诗人对官场奢侈生活的批判和对人民疾苦的同情。(主旨)

　　1)开头八句“意气骄满路，鞍马光照尘。借问何为者?人称是内臣。朱绂皆大夫，紫绶或将军。夸赴军中宴，走马去如云”为第一层，写宦官们赴宴时骄横跋扈之状。首四句先写宦官们令人惊异的骄横情形：意气之骄，竟能满路，鞍马之光，竟可照尘，而这一切均是宦官们所为!不能不令人惊异，从而引出“是内臣”的回答。宦官不过是皇帝的家奴，凭什么如此跋扈呢?原来这些宦官居然都穿着朱绂和紫绶，做了高官，大权在握，怎能不骄?“军中宴”的“军”指保卫皇帝的神策军，宦官们拳握了神策军的军权，盛气凌人，“夸赴”，写出耀武扬威之态;“走马去如云”，写出旁若无人的骄横。而宦官不是一个两个，“满”、“照”、“皆”、“夸”、“如云”等字眼，告知人们这是一大帮，令人触目惊心。这里语含讽刺，暴露了贞元、元和之际宦官、藩镇、官员相互勾结的畸形的社会现实。

　　2)接下来六句“樽罍溢九酝，水陆罗八珍。果擘洞庭橘，脍切天池鳞。食饱心自若，酒酣气益振”为第二层，写军中宴会的豪华场面。菜单是相当奢侈的：九酝、八珍、洞庭橘、天池鳞，均为天下美味，而“溢”、“罗”、“擘”、“脍切”等词，表现了宴会之奢靡。“食饱”二句，呼应首句，赴宴时已是“骄满路”，如今酒酣足食，更是不可一世了。

　　3)以上二层极力揭露宦官、权贵之间相互勾结、极度奢靡的生活，，淋漓尽致地描绘出内臣行乐图，已具有暴露意义。然而诗人的目光并未局限于此。笔锋骤然一转，当这些“大夫”“将军”酒醉肴饱之时，江南正在发生“人食人”的惨象，从而把诗的思想意义提到新的高度。同样遭遇旱灾，而一乐一悲，却判若天壤。

　　为下文表现主题作了充分准备。

　　4)最后二句“是岁江南旱，衢州人食人”为第三层，用重笔转折，直赋其事，以惨不忍睹的血淋淋的现实进行对比，揭示了当时广大人民的悲惨处境。据《旧唐书•宪宗纪上》记载，元和三年，“是岁，淮南、江南、江西、湖南、山南东道旱”。四年，“浙西苏、润、常州旱俭。”这一乐一悲，令人惊心动魄，这与杜甫名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”异曲同工。

　　4、艺术手法：对比手法的使用。此诗写宦官的骄横之态并与江南天灾作比，表达诗人对官场奢侈生活的批判和对人民疾苦的同情。诗人不作一句评说，不发一句议论，把两种截然不同的现象并列写出，让读者悟出应有的结论，这比主观议论更有说服力，有“四两拨千斤”的效果。

　　5、小结：本诗具有强烈的现实批判性，对宦官的骄横之态作了深刻的讽刺和揭露。

　　(二)学习《花非花》

　　1.写作背景简介：白居易诗原本以通俗著称，这首诗却相当朦胧，作于何时，为何而作，均无从定论，它被自居易自编于集中“感伤”部分。

　　2.基本解读：这首诗诗意朦胧，诗取前三字为题，近乎“无题”诗。

　　1)首二句“花非花，雾非雾”，给人一种难以说清、捉摸不定之感，虽系否定，却有着一个肯定的比喻：如花似雾。

　　2)“夜半来，天明去”，乍一看以为是记梦，但下句“来如春梦几多时”，可见又不是记梦了，“梦”在这里也是一比。“去似朝云无觅处”，以“来”、“去”二字，在音情上有承上启下作用，由此生发出两个新的比喻。“夜半来”者是春梦，春梦虽美却十分短暂;于是引出一问：“来如春梦几多时?”“天明”见者朝霞也，云霞虽美却易幻灭，于是引出一叹：“去似朝云无觅处”。

　　3、艺术特点：

　　1)博喻手法的使用。

　　①博喻：由一连串比喻构成，它们环环紧扣，如云行水流，自然成文。反复以鲜明的形象突出一个未曾说明的喻意。如：看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜的开着的，有羞涩的打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。

　　②此诗只见喻体(用作比喻之物)而不知喻本，就象一个耐人寻思的谜。从而诗的意境也就蒙上一层“朦胧”的色彩了。虽说如此，但此诗诗意却并不完全隐晦到不可捉摸。它表现出一种对于生活中存在过、而又消逝了的美好的人与物的追念、惋惜之情。

　　2)此诗运用三字句与七字句轮换的形式(这是当时民间歌谣三三七句式的活用)，兼有节律整饬(chì)与错综之美，极似后来的小令。

　　4、小结：这首诗，有人以为是悼亡之作。白居易自编集时，将此诗编人“感伤”部分。这部分中另有两首诗与此诗情调极为接近，一为《真娘墓》：“真娘墓，虎丘道;不识真娘镜中面，惟见真娘墓头草。霜摧桃李风折莲，真娘死时犹少年。脂肤荑手不坚固，世间尤物难留连。难留连，易消歇，塞北花，江南雪。”另一首是《简简吟》，其中有句：“二月繁霜杀桃李，明年欲嫁今年死”，“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃碎”。二诗均为悼亡作品，末句的比喻，如“易消歇”的“塞北花”和“易散”的“彩云”，与《花非花》诗末的比喻如出一辙，音情逼真，都表现出一种对已经消逝了的美好事物的追念与惋惜之情。《花非花》紧编在《简简吟》诗后，这也可能是作者想表达的一种意思吧?也有人认为这首诗是感伤身世之作，白居易晚年家庭迭遭变故，对其打击颇大，再加上其病眼几至失明，故此诗写其难言的伤痛。

　　三、背诵《轻肥》

　　第二课时

　　一、导入新课：检查背诵。

　　二、学习《杜陵叟》

　　1.写作背景简介：此诗属于《新乐府五十首》，自序说是“伤农夫之困”，作于唐宪宗元和三年前后，当时江南和长安周围遭受严重旱灾，诗人时任左拾遗，上疏奏陈民间疾苦，请求“减免租税”，“以实惠及人”。皇帝批准，并下了罪己诏(实际上不过是笼络人心的把戏而已)。杜陵，在今陕西西安东南十公里少陵原上，秦代为杜县之地，汉代宣帝葬于此处，故称杜陵。

　　2.基本解读：这首诗写农夫之苦，并对统治者玩弄权术剥削人民表示强烈的愤慨之情。(主旨)

　　1)开头七句“杜陵叟，杜陵居，岁种薄田一顷余。三月无雨旱风起，麦苗不秀多黄死：九月降霜秋早寒，禾穗未熟皆青干”，写出灾情之严重。从三月写到九月，可见全年适合长庄稼的时候全部是恶劣的天气，麦苗和禾穗不是黄死就是青干。

　　2)接下来四句“长吏明知不申破，急敛暴征求考课。典桑卖地纳官租，明年衣食将何如?”写官吏们在此天灾面前的可恶表现和百姓们的困难处境。官吏们为了“考课”，不仅不奏报朝廷，反而变本加厉地加紧搜刮。

　　3)再四句“剥我身上帛，夺我口中粟：虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉!”写诗人难抑愤怒之情，改第三人称为第一人称，用“杜陵叟”的口气，痛斥了那些为自己升官而不顾百姓死活的“长吏”。“明知”农民受灾却偏偏“不申破”，甚至还美化现实以博皇帝的高兴，这样的“长吏”在封建时代是具有相当典型意义的。

　　4)最后八句“不知何人奏皇帝，帝心恻隐知人弊;白麻纸上书德音，京畿尽放今年税。昨日里胥方到门，手持敕牒榜乡村。十家租税九家毕，虚受吾君蠲免恩”，写皇帝得知灾情而下诏免税。表面上是歌颂了皇帝的仁德，实际上语含讽刺，矛头直指最高统治者。无论是官员们的“求考课”，还是“里胥”等到“十家租税九家毕”，都是统治者们惯演的把戏而已：“帝心恻隐”是虚伪的，而用考课的办法鼓励各级官吏搜刮更多的民脂民膏却是真正的目的。

　　3.鉴赏要点：

　　1)对封建统治者用“双簧戏”方式剥削农民暴行的深刻揭露。“长吏”明知天灾却不奏报，仍然强征暴敛;一个小小的“里胥”一直等到“十家租税九家毕”才慢腾腾地宣布“免税”的“德音”，背后明显有官府的支持;皇帝一直等到有人奏报后才下诏“免税”，此前却一直不闻不问，装作不知，虚假伪善。这种“双簧戏”的演出，封建统治者演起来驾轻就熟，时机控制得恰适其时，可见在漫长的封建社会中，这样的把戏不止一次上演，诗的讽刺力度可见一斑。

　　2)人称的变化写出诗人愤激的情感。如对“长吏”的控诉时，由第三人称转为第一人称，变成直抒胸臆：“剥我身上帛……”，而诗中这一“我”的形象，极为精练地概括了封建时代千百万农民的悲惨处境和体现在他们身上的不屈反抗精神，具有相当的审美价值。

　　4、小结：本诗的社会批判性。白居易用极其悲愤的情感，写出了农夫之苦，揭露和控诉和统治者玩弄权术，剥削人民。极为精练的概括了封建时代千百万农民的悲惨处境和体现在他们身上不屈的反抗精神。尤其是对“双簧戏”的揭露，增加了诗的讽刺力度。

　　三、《问刘十九》

　　1、学生诵读品情。

　　2.写作背景简介：此诗作于元和十二年(817)，诗人时任江州(今江西九江)司马。刘十九，名不详。作者另有《刘十九同宿》诗，有句“唯共嵩阳刘处士”，可知其为河南登封人。有人以为即隐居庐山的刘轲。十九，兄弟间的排行。

　　3.基本解读：这首小诗写一个冬日的傍晚邀人饮酒的情趣。(主旨)

　　1)一二句“绿蚁新醅酒，红泥小火炉”写酒香袭人。酒是新酿的酒，还未滤清，上面浮着酒渣，微绿色，细小如蚁。炉火正旺，炉是红泥铸就的，小巧而又简朴雅致。红红的炉火，泡沫浮动的绿酒，香气自然十分诱人。2)三四句“晚来天欲雪，能饮一杯无?”邀对方傍晚过来饮酒。一场暮雪眼看就要飘洒下来，室外寒气袭人，而时值黄昏，还有什么比朋友间饮酒叙情更能令人快慰的事呢?结句虽为问句，但给人盛情难却之感。

　　3.鉴赏要点：此诗语浅而情深。酒逢知己干杯少，杜甫《对雪》有旬“无人竭浮蚁，有待至昏鸦?'，这是有酒无朋之憾。诗人此诗本为在雪天邀友小饮御寒，促膝夜话。诗中蕴含生活气息，不加任何雕琢，信手拈来，遂成妙章。语言平淡而情味盎然。细细品味，胜于醇酒，令人身心俱醉。诗中先景后情，情与景相得益彰。室外虽然天寒地冻，室内却温暖宜人，生活在一刹那时泛出令人沉醉的温馨，引人浮想联翩。

　　4、教师总结：

　　1)、诗情醇与酒。诗写得很有诱惑力。对于刘十九来说，除了那泥炉、新酒和天气之外，白居易的那种深情，那种渴望把酒共饮所表现出的友谊，当是更令人神往和心醉的。生活在这里显示了除物质的因素外，还包含着动人的精神因素。

　　2)诗从开门见山地点出酒的同时，就一层层地进行渲染，但并不因为渲染，不再留有余味，相反地仍然极富有包蕴。读了末句“能饮一杯无”，可以想象，刘十九在接到白居易的诗之后，一定会立刻命驾前往。于是，两位朋友围着火炉，“忘形到尔汝”地斟起新酿的酒来。也许室外真的下起雪来，但室内却是那样温暖、明亮。生活在这一刹那间泛起了玫瑰色，发出了甜美和谐的旋律……这些，是诗自然留给人们的联想。由于既有所渲染，又简炼含蓄，所以不仅富有诱惑力，而且耐人寻味。它不是使人微醺的薄酒，而是醇醪，可以使人真正身心俱醉的。

　　四、课后作业：鉴赏白居易的其他诗作。

10、《中国艺术表现里的虚和实》教案(湘教版高二选修教案设计)

　　教学目标

　　1、理清全文思路，理解文章内容。

　　2、通过扩展，培养学生的知识迁移能力。

　　教学重难点

　　理解虚实的关系和作用，培养学生的知识迁移能力

　　教学方法

　　讨论法、问题研究法

　　教学时数

　　一课时

　　教学过程与步骤：

　　一、导入语

　　播放钢琴协奏曲《梁祝》(见课件，大约3分钟)。同学们，刚才我们听到的乐曲名称是什么?(生答《梁祝》)。这支曲子是著名的钢琴协奏曲《梁祝》!同学们听后，觉得它的音乐有什么特点?(生答)这首曲子声音忽高忽低，大时，众乐齐奏，势如排山倒海，惊天动地;小时，轻轻弹奏，似微风拂来，荡起点点涟漪，给人以无限遐想，我们好像看到了梁山泊与祝英台同窗共读的愉悦，又似乎看到了他们抗击命运、化蝶而飞的悲壮，极具艺术魅力!从美学上讲，这就是音乐中虚实相生所产生的绝妙效果。

　　二、解答课前预习题(见课件)

　　(1)、本文主要阐述了什么问题?

　　生答,教师明确：课文标题就是本文的论述重点：中国艺术表现里的虚和实。中国艺术包括哪些方面呢?——诗歌、戏曲、绘画、书法、建筑、印章、音乐、舞蹈等，主要论述了绘画和戏曲。

　　(2)、本文分几层进行论述?

　　生答，教师明确：

　　1、提出文章观点：全粹结合、虚实相生是中国艺术传统中的重要表现手法。

　　2、主要阐述中国绘画、戏曲里的虚实结合、虚实相生。

　　3、主要说明书法、建筑等多种艺术里的空间表现，都是由舞蹈动作延伸。

　　(3)、“虚”和“实”的关系可以怎么概括?

　　生答，教师明确：“虚实结合、虚实相生”，如果说得更详细一点，可用16字概括：“虚由实生、实仗虚行;以实为本，以虚为用。”下面我们一同来分析全文。

　　三、师生共同简要分析全文

　　1、艺术需要表现美，文章开头哪句话，点明了这一点?

　　明确：“不全不粹之不足以/为美也。”下面进行了具体解释，既要丰富、全面地表现生活，又要集中、典型、普遍地表现生活，丰富、全面中就有了“实”，集中、典型、普遍中就有了“虚”，两者互相矛盾，却能辩证统一!只有虚实结合了，才能避免自然主义和形式主义。所以古人说“春之精神写不出，以草木写之;山之精神写不出，以烟霞写之”。

　　板书：(见课件)

　　表现生活：

　　丰富全面——实——正面描写

　　集中典型——虚——侧面烘托

　　2、赵执信的《谈龙录》中，三人对诗的看法分别是什么?

　　师生共同总结：

　　洪眆思(洪昇)：诗要求“完整”，即“实”，

　　司寇(王渔洋)：诗要求“精粹”，也即“虚”，

　　作者(赵执信)“完整”、“精粹”缺一不可，应诗写出一鳞半爪而不支离破碎，这就是虚实结合!

　　拓展：一花一天堂，一沙一世界，一叶落而知天下秋，正是通过有形的“实”来推知无形的“虚”，从而创造更广阔的意境，表现更丰富的生活!

　　3、作者选取了哪两种中国艺术进一步阐述虚实相生的手法?

　　明确：绘画、戏曲。

　　课件展示南宋著名画家马远的《寒江独钓图》，同学们，你从这副画中看到了什么，感受到了什么?

　　学生回答，教师简析：

　　一叶扁舟，一个孤独的钓鱼翁，这是“实”，那空白处我们可以想象为烟波浩淼的江水和广阔的空间，这是“虚”，正是空白才衬托出了环境的萧瑟和钓鱼人的孤独!“虚”已不再是“虚无”，而升华成了艺术境界，成为艺术的精品。

　　那副著名的《深山藏古寺》，也有异曲同工之妙，画面只有崇山峻岭、山路蜿蜒，一个小和尚在山下河边打水┅┅古寺“虚”掉了，但并不等于没有，不然小和尚从哪里来，又到何处去，自然从古寺来，再回古寺去，这也是“实中藏虚”。文中32页的一段文言说得很清楚，让我们来读一读。

　　师生共同朗读。古画中这样的例子还很多，让我们来共同欣赏几副。

　　浏览3副古画。(见课件)

　　4、戏曲中也是如此，“虚实结合、虚实相生”是常见的。演员通过极少的道具营造出极丰富的意境，给人极大的空间感。比如舞台上老船翁一支浆和摇曳的舞姿能让人感受到荡漾起伏的江水，站在荷花筐里的演员通过摇动的腰肢和左右晃动的手臂，更给人以荷花随风摇摆的美感。

　　5、建筑、书法也是如此!课件展示天坛的图片，旷野中的亭子。

　　教师简单分析：天坛是皇家祭祀场所，天坛面对着虚空的天穹，似乎也能感受帝王一统天下的气魄;亭子本身并不是画，但与广阔的天地共同融为一幅大画，王羲之的《兰亭序》中18个“之”字写法各异，虚许实实，表现出王羲之飘逸洒脱的精神风度。

　　6、其实，诗歌里面的“虚实结合”也是很多的，在诗歌里面，“实”是指“写景”，“虚”是指“抒情”，纯粹的写景和抒情都是没有生气的，所以诗歌历来重视“虚实相生”的方法，“化实为虚，化景物为情思”。同学们能举出这样的里子吗?

　　板书：(见课件)

　　诗歌中的虚实

　　实——写景

　　虚——抒情

　　学生回答。

　　师生共同分析诗句：大家看杜甫的这两句诗“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”有虚实相生没有?

　　学生回答，教师简析明确：

　　通过春天的花鸟景物，表达作者在战乱年代的惊恐心理和恨别情绪，形象而又深刻，看似写景，实则抒情。这是“化虚为实”。

　　再看李煜《虞美人》中的两句：

　　“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”

　　学生回答，教师简析明确：

　　作者把无形的“愁”化为有形的“一江春水”，把自己因亡国而引发的多而不绝的愁绪渲染得淋漓尽致。这是“化实为虚”。

　　再看贾岛的《寻隐者不遇》：

　　“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”

　　提问：这首诗怎么运用了“虚实相生”?

　　明确：“只在此山中，云深不知处。”作者虽然没有写隐者的行踪，但透过画面，我们能感受到那山中缥缈的云雾、隐者的闲适高雅以及贾岛本人悠远恬淡的心境,还可以引申出人生的哲理：人在追求理想和真理时，明明近在眼前，却由于种种原因不能发现或得到。这由实见虚，虚实结合。

　　诸如此类的例子还有很多，希望通过这一课的学习，能让我们的鉴赏能力更上一个台阶，在生活中发现更多的美!

　　让我们在杜甫的这首《春望》的朗读声中结束本课吧!(见课件)

　　中国艺术表现里的虚和实

　　(同步练习)

　　一、基础部分(18分，每小题3分)

　　1.下列加粗字的注音全都正确的一组是(　　)

　　A.登载(zǎi)泥古(nì)著书立说(shuō)

　　B.杜撰(zhuàn)狭窄(zǎi)应接不暇(yīng)

　　C.镇唬(hǔ)作揖(yì)差可告慰(chà)

　　D.阐述(chǎn)怯色(qù)秋风飒飒(sàsà)

　　2.下列各组词语中，没有错别字的一组是(　　)

　　A.一份文件份内份外股份公司省份年份

　　B.反映情况反应灵活反映强烈反应真实

　　C.致命一击致关重要闲情逸致专心致志

　　D.理屈词穷曲突徙薪屈打成招委曲求全

　　3.依次填入下列各句横线上的词语，最恰当的一组是(　　)

　　①自古以来，历代都有人_______语言中的奥妙，取得了不少成果。

　　②人们需要自由讲话，但是不能杜撰词语，_______规则，说话只能在这种自由和不自由的矛盾中进行。

　　③我们平常说的“察颜观色”“眉目传情”等等，都是不用语言的一些特定的交际方式。在这些情况下，如果用语言来表达，_______还显得有点笨拙。

　　A.探索违犯以至B.摸索违反以至

　　C.探索违反甚至D.摸索违犯甚至

　　4.下列句子中加粗的成语使用有误的一句是(　　)

　　A.母亲是个多么善良、贤淑的女人啊!曾几何时，她是我作为女人的第一楷模。

　　B.如果因为有一个球员登陆意甲就妄自菲薄地认为中国足球的水平足以和欧洲球队抗衡的话，那就是目光短浅了。

　　C.似乎人类在自然科学上一遇到“起源”的问题就一筹莫展，宇宙起源、生命起源、思维起源都是人类碰到的几个最大的难题。

　　D.这件事对我无异于晴空霹雳，如同一块珍藏多年价值连城的璧玉，顷刻间变成一块一文不名的瓦片。

　　5.下列各句中，没有语病的一句是(　　)

　　A.空中的飞鸟对飞机是个很大的威胁，因为飞鸟虽小，却能像子弹一样击穿飞机而坠毁。

　　B.根据法庭对黑哨事件的调查结果和法制办出具的书面证明材料看，他是在未被采取强制措施时交代了自己的罪行的。

　　C.4月20日为国家要求生产商和进口商自行收回来自“疯牛病”疫区或含有该疫区动物性原料成分化妆品的最后期限。

　　D.提高早餐质量十分重要，早餐营养应提供占人体每人所需总量三分之二的维生素和矿物质。

　　6.依次填入下列横线上的句子，最恰当的一组是(　　)

　　生命是母亲给我的。_________，_________，_________，_________，_________，_________。她一世未曾享过一天福，临死还吃的是粗粮。唉!还说什么呢?心痛!心痛!

　　①我的性格、习惯②我之能长大成人③我之能成为一个不十分坏的人④是母亲传给的⑤是母亲感化的⑥是母亲的血汗灌养的

　　A.②⑤③④①⑥B.②⑥①④③⑤

　　C.①④②⑥③⑤D.③⑤①④②⑥

　　二、阅读部分(32分)

　　(一)阅读下文，回答7~10题。(11分)

　　中国戏曲舞台上的演员和角色，他们既是“合二为一”，又是“一分为二”，演员有时进入角色而表现角色，有时跳出角色表现自己，演员的技艺刻画了角色的能耐，演员的功夫又加强了角色的魅力，观众既欣赏到角色的本领，同时也欣赏到演员超凡的功力，得到双重的满足，演员与角色，真真假假，浑然一体，艺术家所能发挥的天地是双倍的。

　　那些“不求神似”的中国画家，更是水墨淋漓，满纸云烟，信手挥洒，尽情张扬自己的意趣与个性，对于这些画家，“眼中之竹不是手中之竹，手中之竹又不是心中之竹也”，于是，郑板桥的清灵潇洒，朱耷的悲凉寂寥，王冕的高洁脱俗，都不是来源于自然风物，而是活脱脱的深刻的自己，然而中国观众要看的也正是这些。

　　写到此处，方应说道，中国人真懂得艺术，还像我曾对威廉·戈尔登所说，“中国人从来不把画当作真的”，艺术家才获得天宽地阔的创造自由。东方艺术的特征，东西方艺术的区别也就因此而生，任何艺术的形成，一半靠艺术家的创造，一半靠高于悟性的读者与观众的理解。艺术史往往只强调前一半，可是谁来写一部读者史或观众史?

　　(节选自冯骥才的《以假当真》)

　　7.第一段中的“一分为二”在文中的意思是什么?(3分)

　　8.第二段中“然而中国观众要看的也正是这些”，“这些”指的是什么?(不超过9个字)(2分)

　　9.下面对结尾运用“可是谁来写一部读者史或观众史?”这一问句用意的分析，正确的一项是(2分)(　　)

　　A.呼吁撰写读者史或观众史。

　　B.强调读者与观众的理解对艺术形成所起的重要作用。

　　C.批评艺术史存在严重的缺陷。

　　D.反衬艺术家天才创造对艺术形成所起的重要作用。

　　10.下列做法不符合“以假当真”艺术规律的两项是(4分)(　　)

　　A.“夜战”在灯火通明的舞台上进行。

　　B.演员在舞台上忘掉自己，进入角色，把舞台当作“四面墙中抽掉一面”的生活实况。

　　C.舞台上一根马鞭便是一匹千里马，抬一下脚便是进一道院或出一道门。

　　D.用黑色描绘山水、花鸟和人物。

　　E.采用透视、光线原理与人物解剖学来作画。

　　F.小说家着意刻画他笔下人物皮肤的光泽、衣服的质地与眼神种种细微变化。

　　G.用“沉鱼落雁之容，闭月羞花之貌”“熊腰虎背，声如洪钟，力能扛鼎”之类真话来形容美女或英豪。

　　(二)阅读下面节选文字，完成11～16题。(21分)

　　列夫·托尔斯泰对“艺术”下了一个简单明确的定义：“作者所体验过的感情感染了观众或听众，这就是艺术。”别林斯基认为“激情”是一切诗歌体裁所必有的，而且，他还说：“(激情)这个字眼，在谈到戏剧时最经常地被人采用，因为就其本质来说，戏剧是最富有激情的诗歌体裁……”剧作家和观众交流的媒介是形象，而只有用激情熔铸起来的形象，才具有真正的审美价值。剧作家从现实生活中发掘出来的思想，是一部剧作的灵魂，正是它，赋予剧作家的产品以一定的社会价值;可是，戏剧最忌的是理性说教，思想必须饱含着激情，才能对观众产生巨大的感染力。戏剧的基本手段是动作，而动作不过是激发感情共鸣的有力手段;如果动作不能产生感情的反应，它就失去了自己固有的意义。在不同种类的剧作中，激情可能产生不同的效果：它有时引起观众热泪盈眶，有时使他们开怀大笑，有时促使他们深思冥想;但却不能没有它，失去了它，剧本就不能唤起观众的共鸣。在不同风格的剧作中，有的激情汹涌澎湃，犹如奔腾咆哮的江水;有的感情含而不露，就像水渗沙石之中……可是，如果没有它，剧本　①　。

　　剧作家需要技巧，但更需要激情。一位技巧娴熟但却没有激情的作家，最多只能成为熟练的匠人。剧本不能没有戏剧性，可是，戏剧性更需要激情的滋养;否则它　②　。

　　戏剧需要戏剧性，但也需要抒情性。两者应该是并行不悖，水乳交融，相得益彰。

　　不过谈到“抒情”，人们首先会想到诗，特别是抒情诗。抒情诗要求通过凝练、节奏鲜明、感情色彩浓厚的语言，抒发诗人对现实世界的内心感受，引起读者、听众的强烈共鸣。戏剧要求的是贯穿动作，是鲜明的人物性格，是完整、紧凑的情节，而这些却是抒情诗所不能容纳的;如果不顾戏剧的特性，在剧本中让人物脱离剧情发展去大抒其情，又会造成剧情的停滞。从这个角度来说，戏剧和抒情似乎是对立的。

　　可是，各种文学样式在内容和形式上的对立，都是相对的。别林斯基把抒情性称为“一切诗的生命和灵魂”，他认为“抒情性像元素一样进入一切其他种类的诗中，使之活跃起来，有如普罗米修斯的火焰鼓舞了宙斯的造物”。他还说：“如果没有抒情性，史诗和戏剧就会过于平淡，变得对自己的内容冷漠无情。”他的看法无疑是正确的。

　　11.根据文意，填入文中①②两处的句子正确的一项是(3分)(　　)

　　A.①就成了一片死寂的沙滩，是没有吸引力的。

　　②就会是没有生命的枯木干枝，难收茂叶繁花之美。

　　B.①就成了一片死寂的沙滩，是没有吸引力的。

　　②就会是没有光泽的沙石瓦砾，难成灿烂辉煌之观。

　　C.①就成了一条龟裂的干河，是没有生命力的。

　　②就会是没有生命的枯木干枝，难收茂叶繁花之美。

　　D.①就成了一条龟裂的干河，是没有生命力的。

　　②就会是没有光泽的沙石瓦砾，难成灿烂辉煌之观。

　　12.文中先后两次引述别林斯基的话，作者引用这些话，要分别说明什么?用自己的话概括。(每条不超过20字)(4分)

　　13.领会第四段中“从这个角度来说，戏剧和抒情似乎是对立的”这句话的含义，用自己的话加以概括。(6分)

　　(1)“这个角度”是指什么?(不超过20个字)

　　(2)“戏剧和抒情似乎是对立的”这句话的意思是什么?(不超过25个字)

　　14.在论述戏剧和抒情的关系时，作者所要表述的一个最重要的意思是什么?请用自己的话概要写出。(3分)(不超过25个字)

　　15.下面是从文中得出的判断，错误的两项是(3分)(　　)

　　A.戏剧的真正的审美价值，在于剧作家用激情熔铸起来的形象和观众之间的情感交流。

　　B.思想赋予剧作家的产品以一定的社会价值，戏剧需要理性，但又最忌理性说教。

　　C.一部剧作的灵魂是作家从自我情感世界提炼而升华的思想理念。

　　D.戏剧的基本手段是动作，它是激发感情共鸣的有力手段，所以，从本质说，戏剧是动作的艺术。

　　E.戏剧和抒情诗在内容和形式上的差异，必然导致戏剧性和抒情性的对立。

　　16.这节文字的第一句话便亮出了所阐述的中心论点，细读全文后将这句话补写出来。(2分)(不超过8个字)

　　参考答案

　　一、1.A　2.D　3.C　4.B　5.C　6.C

　　二、(一)7.演员跳出角色表现自己。

　　8.艺术家的意趣和个性。

　　9.B　10.EF

　　(二)11.C

　　12.(1)激情洋溢的剧作才具有真正的审美价值。

　　(2)戏剧少了抒情性，也就少了感人的艺术魅力。

　　13.(1)戏剧和抒情诗表现形式及其特点的差异性。

　　(2)戏剧性和抒情性之间对立是相对的，统一是绝对的。

　　14.戏剧需要抒情性，不过抒情成分必须有戏剧性。

　　15.CE

　　16.戏剧需要激情

11、《重新创造的艺术天地》教案(湘教版高二选修教案设计)

　　一、导课：

　　1、苏轼有《琴诗》，云：“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣?若言声在指头上，何不于君指上听?”这琴与指，正如我们读者和诗，只有认真阅读，深入理解一首首诗，这诗才被我们赋予了新的生命，而我们也正从这诗中得到感情的陶冶。今天，我们就要弹拨一张张琴，奏响一支支心曲，同时提高自己的演奏技巧。

　　2、鲁迅言：“凡人之心，无不有诗……惟有而未能言;诗人为之语，则握拨一弹，心弦立应。”理解诗，接受诗，诗就会理解你，接受你。

　　二、回顾第一课时所学课文内容。(略)

　　强调：读诗，学会去“泡”，去“猜”。

　　三、学以致用：

　　第一首：游园不值(叶绍翁)

　　应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

　　1、猜想一下，这杏园主人是何等人物?

　　2、综合诗中的细节描写，体味一下诗人的性格情趣。

　　3、“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，描绘了怎样的形象和意境?

　　学生思考，讨论，试回答。

　　归纳方法：“泡”和“猜”时，一定要尊重诗作的语言实际、形象特征、艺术特点和诗人的情感逻辑，结合自身的经验，进行合理的阐发、补充、推断。

　　第二首：江南逢李龟年(杜甫)

　　岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。

　　(注：本诗作于安史之乱后)

　　过华清宫绝句(杜牧)

　　长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

　　思考：1、谈一谈这首诗讽刺的现象。

　　注意“荔枝”这一意象在诗中的特殊作用，只有了解荔枝的特点才能更好地理解本诗。

　　2、第三句中的“笑”字，在这里既然不用考虑押韵，为什么不用“喜”或“乐”?表达效果有何不同?

　　明确：这一笑，让人想起战国时周幽王的“烽火戏诸侯”，幽王为博bao姒一笑而失天下，这里，诗人是以杨妃之笑来比附bao姒之笑，都含有对君王荒淫误国的讽刺和慨叹。

　　(这一环节引导得好，会让学生有恍然大悟之感，并为之深深慨叹，从而明白诗中用词的妙处)

　　归纳方法：诗歌的写作背景为我们提供了“泡”和“猜”的基本依据，一定要结合诗歌的时代背景、作者的个人经历甚至个人情感，在现有词句的基础上，合理地展开联想和想象。

　　浣溪沙(晏殊)

　　(作者：北宋时期的太平宰相，婉约派词人。早有文名，入仕早，仕途通达。)

　　一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回?

　　无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。

　　第一步“泡”：这首词表达了作者怎样的感慨和思考?它的情感基调是怎样的?

　　明确：对人生苦短，光阴易失的感慨。情感哀婉忧伤，有种淡淡的惆怅和失意。

　　第二步“猜”：你感觉诗人当时写此词的情景是怎么样的?或者说是在什么样的情况下写作此词的?

　　明确：一手持杯，一边听着家姬的歌舞，一边浅斟低唱。

　　晏殊是北宋太平宰相，一生富贵，不知愁苦，常一边观景，一边赏乐，得意地说：“穷儿家哪有此景致?”上天对他特别有恩，但只有这时间，人生，他却无法得到格外恩赐，人与人在这个问题上是平等的，所以他叹的不是一人的愁，而是所有人的共同感觉。

　　山中(王维)

　　荆溪白石山，天寒红叶稀。山路原无雨，空翠湿人衣。

　　思考1“泡”：这首诗描绘了一幅怎样的景色?表现怎样的意境?

　　思考2“猜”：结合诗人的其它诗作，说一说诗人所追求的境界是什么?

　　甜蜜的复仇(夏宇)

　　把你的影子加点盐

　　腌起来

　　风干

　　老的时候

　　下酒

　　诗词鉴赏歌诀(胡编)

　　诗词鉴赏莫着急，也有方法可循依。

　　弄清作者和背景，疏通词句和标题。

　　抓住字词深挖掘，联想想象要合理。

　　诗中感情别误解，语言表达要清晰。

　　课文说明

　　一、课文内容说明

　　本文原是一篇关于诗歌欣赏的通信。有一位诗歌爱好者，苦于欣赏水平不够，有些诗读不懂，有些诗的含义琢磨不透，写信向作者求教：“需要从哪些方面提高自己欣赏诗的素养?”作者热忱地写了这封回信，详尽地阐述了诗歌的欣赏活动。

　　诗歌的欣赏活动是由诗歌特点决定的。作者根据诗歌的特点谈欣赏要求，举了许多例子详加阐释。总的意思是，诗歌欣赏是一种“再创造”，“再创造的主要方式是想像活动”。这种想像，再创造，作者又加以透辟的分析，概括起来就是五个字：“泡”“找”“进”“猜”“补”。

　　第一，诗歌欣赏与诗歌创作是逆向的，“诗人通过想像创造出了诗的形象，读者通过想像正确地把握住诗人的艺术构思，并且丰富地再现了诗人创造的形象”。读者的想像活动是诗人想像活动的再经历和再体验。不过这种“再创造”，也不是创造一切，主要是引起感情上的共鸣。作者举三个例子(《我爱这土地》《长干曲》《沙扬娜拉一首》)都是说明欣赏过程中的想像再创造的。

　　第二，“再创造”有时是“泡”。诗人把繁复的生活现象浓缩成精约的典型的诗歌形象，欣赏诗歌就要把它“泡”开来，还原到繁复的生活现象中。作者举《老马》这个例子说明了这一点。

　　第三，“再创造”有时是“找”。诗歌是含蓄的，隐喻的，所以欣赏诗歌要善于寻找并最后判断形象背后所蕴含的情思，寻求诗句之外所包含的不尽韵味。作者举“采菊东篱下”诗句以及《祖国啊，祖国》《枫桥夜泊》三个例子说明了这一点。

　　第四，“再创造”有时是“进”。读者走进诗人所创造的境界中去，往往把自己内心的主观世界融进了诗的客观世界中去。欣赏诗歌的目的，就在于通过诗人的启迪引起共鸣式的感性的燃烧。作者举“问君能有几多愁”这个例子说明了这一点。

　　第五，“再创造”有时是“猜”。“猜”是对诗和诗人的综合性思考。诗歌形象以极简约表现极丰富，需要欣赏者以自己的经验和思考去“猜”，去“补充和阐发”。作者举《口供》这个例子说明了这一点。

　　第六，“再创造”有时是“补”。诗的语言是不连贯的、断断续续的，跳跃性很大，因此需要加以填补、连缀。作者举《夜雨寄北》这个例子说明了这一点。

　　二、学习重点说明

　　(一)全文内容的融会贯通

　　1.掌握纲与目的关系，达到融会贯通。

　　诗人创造了诗的形象，读者的欣赏活动则是一种再创造，这是全文的主旨，全文的纲。至于“泡”“找”“进”“猜”“补”，无论哪一点都是一种再创造，都是由“纲”派生出的一个“目”。理解了这种“纲”“目”关系，本文一系列的观点就融会贯通了。

　　2.明确诗歌的特点是研究欣赏活动的出发点，在此基础上达到融会贯通。

　　例如，诗的特点是诗人通过想像创造诗的形象，抒发感情，这就决定了欣赏诗歌要通过想像再现诗的形象，通过诗的形象产生感情上的共鸣。

　　又如，诗的特点是浓缩，这就决定了欣赏诗歌要有“泡”这道工序。

　　又如，诗的特点是含蓄，言在此而意在彼，这就决定了欣赏诗歌要“找”出隐含的情思。

　　又如，诗的特点是以一当十，以少胜多，精约，概括，这就决定了欣赏诗歌要“猜”，由一到十，由少到多。

　　又如，诗的特点是语言不连贯，断断续续，跳跃性很大，这就决定了欣赏诗歌要“补”，不连贯的地方要加以填补。

　　作者对诗歌欣赏有丰富的见解，丰富的见解来自对诗歌特点的把握，并根据诗歌的特点来研究怎样欣赏。抓住了这一点，就领会了精神实质。领会了这个精神，就能触类旁通，举一反三。例如怎样欣赏散文，就要看散文有哪些特点;怎样欣赏小说，就要看小说有哪些特点;怎样欣赏戏剧文学，就要看戏剧文学有哪些特点。推而广之，艺术除了文学之外，还有许多门类，各种门类的艺术怎样欣赏，都要从研究那一类艺术的特点入手。

　　3.领会文学欣赏是文本与欣赏者主体二者结合的基本观点，达到融会贯通。

　　欣赏者的再创造，一方面凭借诗歌的语言符号，一方面凭借自己的生活经验、情感经历。诗中有一个客观世界，欣赏者有一个主观世界。从语言符号返回诗的客观世界，是一个再创造，这个重新创造的艺术世界，又融进了欣赏者自己的主观世界。所以，读《沙扬娜拉一首》，读者可以把那位水莲花似的女郎想像成自己的女友或爱人;读《枫桥夜泊》，有人会感慨半生飘零，一事无成，有人会思念老母娇妻，有人会苦于友情离弃，有人会苦于贫病交加;读“问君能有几多愁……”，这个“愁”字能变成读者自己怅惘失落情怀的寄托。

　　(二)新知与旧知的融会贯通

　　关于诗歌欣赏，袁行霈《〈咏柳〉赏析》一文中说：

　　好诗都是富于启示性的，言近而意远，能够通过一两个鲜明的形象唤起读者的联想，启发读者在自己的头脑中构成无数新鲜的画面。这首诗正是这样，它通过一株柳树写出了整个的春天;通过似剪刀的春风，赞美一切创造性的劳动。

　　这段文字的意思与课文中好些论述的意思是一致的：

　　为了克服欣赏上的困难，要做的一件事，就是要把诗中所提供的东西“泡”出来。就是说，要把诗人由繁复的生活现象加以高度精炼的东西，还原到它原先的状态中去。要把浓缩了的东西“泡”开，这是诗歌欣赏中必经的一道“工序”。……上述情况在诗中通常被称为含蓄，即通过高度概括的语言，把众多的内容蕴蓄到最典型而又最精约的形象中来。

　　还有：

　　一般说来，优秀的诗篇总是避开直说。因为不直说，因而增加了欣赏的困难。正常的状况，诗人总是不直接向读者进行灌输，他们只是含蓄地点拨你，然后给你以天女散花般的想像的自由。言在此而意在彼，不是说明着什么，而是隐喻着什么。这是诗的一般规律……

　　要善于寻找并最后判断诗人提供的形象背后所孕含的情思，欣赏活动不可停留在表面意思的掌握上。诗是高级的艺术，诗需要咀嚼再三，寻求真味。

　　欣赏诗歌，由于它极精练，我们不仅要努力把握它以少量字词包孕着的丰富的含义，而且要努力去寻求它的诗句之外包含的不尽的韵味。

　　由于诗歌形象的基本规律是以一代十，以少胜多，它极精练，极概括，因而留给欣赏者的联想空间就极宽阔。因为以极简约表现极丰富，读诗难免有时要“猜”。

　　如果能将新旧知识联系起来，融会贯通，我们就能进一步懂得，含蓄性与启示性是一致的，从诗歌形象的特点来说是含蓄性，从诗歌形象的魅力来说则是启示性。具体说来，一是言约而意丰，二是言在此而意在彼，三是言近而意远。因此，从欣赏的要求说，就是要“泡”，要“找”，要“猜”。《〈咏柳〉赏析》由杨柳春风看到整个春天，领悟诗的主旨在赞美一切创造性劳动，正是通过一“泡”二“找”三“猜”进行赏析。

　　解题指导

　　一、课文把欣赏《枫桥夜泊》《虞美人》的所得贯通起来，证明一个什么观点?试从读过的诗词中再举一两例，证明这个观点。

　　本题意图：用几个例子证明一个观点，首先需要对这些例子有融会贯通的理解，这些例子因其共同点而相互贯通，所以能证明同一观点;进而训练收集材料、融会贯通、举例论证的能力。解题指导：所举例子应能证明“读者往往走进诗人所创造的境界中去”这一观点，叙述例子应侧重解说这一点。

　　《枫桥夜泊》《虞美人》两个例子都说明这样一个观点：诗歌欣赏可以认为是读者在诗人所启示的范围内重新创造的艺术世界。这个世界最大的特点就是读者走进诗人所创造的境界中去，往往把自己内心的主观世界融进了诗的客观世界中去。

　　举例，可以各人举各人的，这里提供示例：

　　人们每每用“欲穷千里目，更上一层楼”这两句诗来自我勉励或勉励他人，心目中想到的已不是诗人所登的鹳雀楼，而且也不一定是登什么楼。他可能说的是成绩，取得了优良的成绩而并不满足，决心争取更好的成绩;他可能说的是学术或艺术上的造诣，水平已经很高但是并不满足，决心百尺竿头更进一步;他可能说的是事业，取得了很大成就但是并不满足，决心开创更大的局面。再如，客居他乡，夜深人静，床前明月，不禁想起李白的诗句，“举头望明月，低头思故乡”，他心里想的并非诗人所想的故乡，而是他自己的故乡。就是思念故乡，也因人而异，有的想爷爷奶奶父母兄弟姐妹，有的想妻子儿女，有的想孙子孙女。总之，欣赏者把自己的主观世界融进了诗的客观世界中去，他走进了重新创造的艺术天地，而且由诗句引发的情思，因人而异，不同际遇的欣赏者有不同的情思进入这个艺术天地。

　　二、理解并阐释下列句子的含义。

　　1.读诗并试图达到正确欣赏，主要不在于通过诗了解更多的事物。与其说是为了了解，不如说是为了感动。作为读者，希望通过诗的形象产生情感上的共鸣。

　　2.为了克服欣赏上的困难，要做的一件事，就是要把诗中所提供的东西“泡”出来。就是说，要把诗人由繁复的生活现象加以高度精炼的东西，还原到它原先的状态中去。要把浓缩了的东西“泡”开，这是诗歌欣赏中必经的一道“工序”。

　　本题意图：在融会贯通的基础上，理解并阐释课文的两个观点。解题指导：两段文字意思并不难懂，“理解”，不过是要求用自己的话来说原句的意思，并适当概括一下;“阐释”，要注意联系有关内容。

　　1.这段文字论述诗歌欣赏的目的，同时也是想像活动的主要方向，“再创造”的主要方向。欣赏目的是由诗歌创作的目的和诗歌的特点来决定的。诗的特点是抒情，所以欣赏目的是为了感动，为了通过诗的形象产生情感上的共鸣。诗并不擅长交代情节，描写人物，欣赏活动这种再创造，在情节方面无法创造一切，欣赏的精力主要应该放在寻找其中包含的情思上面，调动自己的情感体验，从而引起共鸣。

　　2.诗歌欣赏是诗歌创作的“逆向”创造。诗的特点是凝练，诗歌创作，是一个艺术概括的过程，是一个提炼浓缩的过程，这就是“由繁复的生活现象加以高度精炼”的意思。所以诗歌欣赏要根据诗歌提供的形象充分地展开想像和联想。想像和联想是由一到十，以至无限，作者通俗形象地把这样的欣赏活动叫做“泡”。

　　三、有人评析唐代贺知章的《咏柳》诗时，说：“好诗都是富于启示性的，言近而意远，能够通过一两个鲜明的形象唤起读者的联想，启发读者在自己的头脑中构成无数新鲜的画面。这首诗正是这样，它通过一株柳树写出了整个的春天;通过似剪刀的春风，赞美一切创造性的劳动。”这段文字的意思与课文中哪些论述是一致的?试指出来，并做点解说。

　　本题意图：引导学生将新知与旧知联系起来，达到融会贯通的目的。解题指导：扫描课文，将有关论述画出来，并摘录。

　　①为了克服欣赏上的困难，要做的一件事，就是要把诗中所提供的东西“泡”出来。就是说，要把诗人由繁复的生活现象加以高度精炼的东西，还原到它原先的状态中去。要把浓缩了的东西“泡”开，这是诗歌欣赏中必经的一道“工序”。上述情况在诗中通常被称为含蓄，即通过高度概括的语言，把众多的内容蕴蓄到最典型而又最精约的形象中来。

　　②一般说来，优秀的诗篇总是避开了直说。因为不直说，因而增加了欣赏的困难。正常的状况，诗人总是不直接向读者进行灌输，他们只是含蓄地点拨你，然后给你以天女散花般的想像的自由。言在此而意在彼，不是说明着什么，而是隐喻着什么。这是诗的一般规律。

　　③要善于寻找并最后判断诗人提供的形象背后所孕含的情思，欣赏活动不可停留在表面意思的掌握上。诗是高级的艺术，诗需要咀嚼再三，寻求真味。

　　④欣赏诗歌，由于它极精练，我们不仅要努力把握它以少量字词包孕着的丰富的含义，而且要努力去寻求它在诗句之外所包含的不尽的韵味。

　　⑤由于诗歌形象的基本规律是以一代十，以少胜多，它极精练，极概括，因而留给欣赏者的联想空间就极宽阔。因为以极简约表现极丰富，读诗难免有时要“猜”。

　　教学建议

　　一、把握课文内容的关键是掌握两个“系统”。

　　融会贯通的基础是把握课文内容，把握课文内容的关键是掌握两个“系统”，一个是“诗歌特点系统”，一个是“欣赏诀窍系统”。“诀窍”，要抓住十个字：“再创造”“想像”“泡”“找”“进”“猜”“补”。抓住了十个字，全文就了然于胸。“泡”“猜”是现成的说法，“找”“进”“补”是模仿出来的，有助于掌握内容。

　　二、融会贯通、举一反三的关键是掌握研究问题的方法。

　　学习本文不但要学习作者所讲的欣赏诗歌的方法，而且要学习作者研究问题的方法。作者所以能有这么丰富的见解，在于他能根据诗的特点讲欣赏，能把诗的特点看成一个系统，从而把欣赏的诀窍也看成一个系统，这样就不至于停留在笼统的想像的层面上，而能深入细致系统地加以分析，讲出一套道理来。掌握了研究问题的方法，就能举一反三。散文的欣赏、小说的欣赏、戏剧文学的欣赏，乃至一切艺术种类的欣赏，都要从欣赏对象的特点出发。

　　有关资料

　　一、课文选了原文的第二部分(第一部分见《语文读本》第五册)，并删去最后三段，下边是删去的部分。

　　论及诗的欣赏，有一点是不可忘记的，也是别的语言艺术所缺乏的，即多数的诗是一种韵文，而且所有的诗都有节奏感。这样就使诗有异于其他文学品种：它大体能唱，即使不能唱，也大体可吟、可诵。我们读诗，除了求得内容的了解，还要求得语言形式的音乐美的感受。好的诗，反复吟哦是必要的。一首优秀的唐诗，可以千古流传，代代传诵。记得小时候，南国秋夜，一张竹椅，一把蒲扇，虫鸣遍野，银河在天。不知有多少次，我吟诵着杜牧的诗：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。”这首小诗的内容，我已熟知，为什么要反复地吟它，咏它，而且一再沉浸在一种忘我的境界之中呢?为什么我们对于即使是最优秀的小说或散文也不会这样如醉如痴地反复地阅读它呢?这是由于诗的语言有浓厚的音乐性，除了内容，语言上也有足以唤起欣赏趣味的无穷魅力。

　　你信上说，你特别喜欢含蓄的诗。含蓄的诗经得起反复咀嚼。但明朗的也有它的好处：当诗歌表现一些重大和热烈的题材，明快而激昂的调子容易收到效果。而当诗用来传达心灵隐秘的声音，含蓄在这里将充分显示出它的优越性。在欣赏方面，你当然可以有偏爱。但是，我建议你可把欣赏的范围弄得宽广些，各种各样的诗都不拒绝阅读。这样，你就会开阔自己的视野。欣赏的目的是为了提高诗歌的素养，而宽广的兴趣将有助于达到这一目的。

　　以上是我对诗的欣赏问题的一些看法，供您参考。

　　(选自《论诗》，青海人民出版社1986年版)

　　二、课文是作者答复别人的回信，下边是来信及复信的开头部分。

　　谢冕同志：

　　您好。

　　前年，我曾有幸听过您在大连作的关于诗歌的报告，对于您的分析、评论和鉴赏诗歌的水平，我十分敬羡。故此，我才冒昧地打扰您，把自己在欣赏诗歌时遇到的问题提出来，向您请教。

　　我虽然不会写诗，但是却特别喜欢读诗，尤其喜欢读那些含蓄的诗。我会常常反复吟诵一首喜欢的诗，如醉如痴。有人不解地问我：“读诗有什么好处?你竟会这么喜欢!”诗歌对我有什么好处?我也真说不清楚，然而确实感到生活中需要有诗歌。

　　我告诉您自己这么喜欢诗，大概会给您造成一个错觉，以为我一定是能理解诗中言及的一切。不，这正是我要告诉您的苦恼──有些诗我欣赏不了，读不懂!有些用典的诗，我竟连字面也没弄明白;有些诗虽然字面意思好懂，但却总感到似是而非，似乎在那字里行间，作者还有许多许多话，这是些什么话呢?我却琢磨不出。真不知道是什么原因。

　　我知道，写诗是要具备一定条件才行，难道欣赏诗歌也如此?那么我需要从哪些方面提高自己的欣赏诗的素养呢?

　　盼望得到您的帮助。

　　祝

　　近安!

　　薛石

　　1981.7.25.

　　薛石同志：

　　来信收到。很感谢你对我的信任。作为一名教师和作者，关心、帮助青年同志，这是我应尽的责任，请不要客气。

　　你提出的诗歌欣赏问题，确实是个有趣且有意义的问题，很值得探讨。下面，我想从“欣赏的准备”和“重新创造的艺术天地”两个方面谈谈看法。

12、《想象世界，学习虚构》教案(人教版高一必修教案设计)

　　陕西省佛坪县中学王宝杰辑

　　教学目标：

　　1、了解虚构的类型

　　2、通过虚构培养学生的想象能力。

　　教学设想：

　　学习虚构其实就是培养想象能力。我们在作文教学中经常强调要写真人真事，真情实感。但是我们不能否认，许多写得好的作文常常是虚构之作，只是这些作品编得圆熟而已，说明写作往往离不开虚构，更离不开想象。因此，本节的作文训练以训练学生的想象为主。

　　教学重点：

　　1、什么是想象?想象有什么作用?

　　2、你在以往的写作过程中是否用到了想象?今后的写作中如何更好地运用想象?

　　课时安排：2——3课时

　　教学过程

　　一、导入

　　想象能力是人类不可或缺的智力，是人类生活中不可或缺的智慧。当我们读到“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”的诗句时，眼前就会出现一幅色彩绚丽的江南春景图;当我们听着那如泣如诉的古筝独奏《苏武牧羊》时，我们的眼前仿佛出现了那衰草连天的草原，苏武正怀抱符节，步履维艰地向前走着;面对着黑板上的一个圆，我们可以把它想象为我们所生活的星球。想象是我们应该具备的一种写作能力，下面我们就一起来学习“想象世界

　　——学习虚构”吧。

　　二、想象

　　那么，什么是想象呢?我们的课本是怎么说的。请同学读一下。

　　它是指人对头脑中已有的表象进行加工改造，形成新形象的过程。想象是文艺创作的起点，写作离不开想象的参与。好的文章往往得益于美妙的想象，如精美散文《荷塘月色》。其中一段(P3)“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。

　　这段文字，“羞涩”也好，“歌声”也好，都是主观想象之笔。朱自清先生能把月光下寂静的荷塘写得如此富有生气，靠的不是用宏伟的结构和华美的文字，而是新奇的想象，委婉细致的描写。

　　此类美文，我们的一些同学看后常叹息：“这景，我也观赏过;这些事，我经历过;这一主题，我也思考过，为什么他写得这么精彩，而我不行呢。”这其中的一个重要原因就是想象缺位。下面，我们来做一个想象练习，请同学们发挥想象。

　　老师在黑板上画一条波浪线～～～～，学生想象它是什么——山脉、攒动的人头、弯曲的绳子、蛇、心电图、方便面、蜿蜒的小路、妈妈的皱纹、荷花的香味、音乐的旋律、起伏不定的成绩、坎坷起落的人生、不平静的心情……

　　这看似呆板的曲线，经同学们一加以想象，竟包含了如此丰富生动的内容。可见，想象能让单一变得多样化，让呆板化做生动，能让我们的世界更丰富。无怪乎爱因斯坦说：想象是一切创造之源。

　　三、虚构

　　想象如此重要，那么，我们写作文时如何运用想象呢?其实，虚构就是一种有效的途径。下面，就让我们在想象的世界里，学习作文的虚构吧。

　　说到虚构这个词?同学们可能觉得很陌生。因为平时，我们写作文时，老师总要求大家要写真人真事。既然是真人真事，怎么可以说假话，怎么可以虚构呢。那么，虚构是不是在说假话呢?我们可以来看一下字典里专业的解释。

　　虚构是文艺创作的一种艺术手法。指作家创作时在掌握生活素材的基础上进行综合加工，塑造出典型的艺术形象。

　　从这个概念里，我们可以看到虚构有哪两个要素：“生活素材的基础上”、“综合加工”

　　虚构不等于说假话。它是一种源于生活，但高于生活的艺术真实。我们可以举个例子：我国公认的最权威最真实的史书是——《史记》，那么，大家认为《史记》里有没有虚构呢?有。必修一的《鸿门宴》里就有虚构。大家想：司马迁是哪个朝代的人?西汉汉武帝时。刘邦项羽是哪个朝代的?秦末时期。那司马迁不可能坐时光穿梭机到秦末去参加鸿门宴吧?既然他没不在场，那课文《鸿门宴》里人物的语言、动作、甚至是表情从何而来呢?对，是司马迁根据有限的史料加以补充，想象、虚构出来的。

　　那么，同学们在写作文时，也可以不必拘泥于亲身经历的事情，毕竟生活是平淡的，毕竟大家的生活阅历也有限，有时候，我们发挥想象、虚构一个故事来反映生活的真实，也许更生动、也更典型。所以，近年来高考试卷中都提示考生：作文可以大胆想象，编写故事。按照编故事的方式不同，我们的虚构性作文又可以写哪些类型呢：小说，散文，童话，寓言，科幻，故事新编……

　　现在呢，我们一起来品读一下课本上的虚构之作《程序控制的把戏》。

　　在品读的时候，我们可以思考这些问题：

　　1、作为本文基础的生活素材是什么?

　　(生活素材：父母给孩子留字条。综合加工：母亲一次性给孩子留很多字条。托尔最后居然忘了上厕所。目的：讽刺父母过分关注孩子，反而限制了儿女的自主能力。)

　　2、这篇文章对生活素材进行了怎样的加工?(《程序控制的把戏》就是这样在生活素材的基础上进行了艺术虚构，综合加工。)

　　3、这样虚构的目的是什么呢?(真实生动地表现了文章主题。)

　　因此，同学们，要提高写作能力我们一定可要学会虚构啊。

　　四、下面我们来实践一下自己虚构、编故事的能力，做一个叫“胡编乱造”的游戏。

　　我给大家一组词，“黑夜、蚂蚁、月球、模型、电灯泡、马路、巨浪、军团”。请同学们从中任选三个词语，展开丰富的想象，在6分钟内将这个句子扩展成一段不少于50字的短文，力求使短文合情合理，使人信服。

　　好，时间到。有人选了其中的“黑夜、模型、巨浪”这三个词。写了小小说《亚当之死》，现在给大家读一下。

　　亚当之死

　　雷电交加，惊涛卷天。

　　在这恐怖的夜晚，是难以入眠的。亚当和夏娃索性与往时一样坐对大水打发这漫长的黑夜。

　　呜咽的海啸东一阵，西一阵，给这孤岛上的黑夜带来几许凉意。借着闪电，可以看见，层层波浪，扭在一起，彼此踢打着，撕咬着。

　　“瞧，那是什么?”又一道闪电划过，“啊，人!”

　　远处，波浪间似乎有一个人影：一起一浮，时隐时现;他显然已筋疲力尽。

　　“我去帮他!”亚当匆忙跳入茫茫白水。

　　“小心!”

　　夏娃叮嘱声中，亚当已经游得很远。一朵朵炸裂的浪花不时落在他的身旁，将他冲开很远。但慢慢的，他还是努力靠近了那个人影。

　　“轰”，一声霹雳，巨浪一个连着一个漫天压来，两个人影消失了。

　　“亚当，亚当……”水面上回荡着夏娃的呼唤，但杳无回音。仿佛坠入了无边的黑暗，她的目光充满了苦涩与畏惧。

　　十年前，由于气温声高，两极冰雪融化。汹涌的海水向人类扑来，加上水土流失引起地面变低大水吞没了平原淹没了高山。一切陆地的生命都化作鱼类的食物。只有他俩侥幸逃到地球上这最后的孤岛上。

　　东方发白，一个漫长的夜总算熬过，夏娃焦急的搜索水面：

　　……

　　波峰中，一具橡胶人体模型在荡悠，不远处，几只鲨鱼在挣食一具人尸。

　　[简评]这篇小小说，主题是呼吁人类保护环境，否则，遭难的是我们人类自己。为了表现主题，文章显然是虚构的，那么有没有事实做基础呢?有。工业革命以来，人类疯狂的破坏环境，导致全球气候变暖，两极冰川融化，海平面上升。这是显而易见的生活事实基础。

　　下面，我们看大家写的。请同学们把自己写的交给同桌点评。

　　怎样把握点评点：

　　1、对生活中本有的情节进行了怎样的加工?

　　2、虚构的目的是什么?

　　品评点：在哪些地方进行了虚构?这样虚构有什么好处?反映了什么主题?内容是否很好地围绕主题而虚构?

　　有没有想象一些细节来突出主题?是否有似曾相识但又十分陌生之感?如果加上些什么，效果会怎么样?写的内容是否是生活中的典型?

　　好，游戏到此结束。通过这个“胡编乱造“啊，我们发现其实很多不可能的东西经过自己的合理加工都会变成可能。这说明，我们虚构作文首先就要敢于胡编乱造，只有胡编乱造才能让我们的想象大胆而又新颖。但虚构仅仅是胡编乱造就可以了吗?不可以。那么虚构应该注意哪些问题呢?(请同学回答)

　　首先，虚构要有目的。同学们在虚构的时候呢，常常会虚构虚构，只重虚而忘了实，让自己的想象变成了漫无边际的胡编乱造。其实，任何好的虚构作品，无论看起来多荒诞，它都是紧紧围绕着作者所要表达的主题而去的。例如：西游记，孙悟空大闹天宫是够荒诞了吧，但作者这样虚构的目的是为了借孙悟空表达一种敢于反抗追求自由的精神。

　　其次，虚构要合情合理，以真实生活为基础。这就要求我们，平时要尽可能多的占有生活素材。

　　巴尔扎克：“想象是双脚站在大地上行进，他的脑袋却在腾云驾雾。”这句话非常精辟，我把它送给大家，如果大家在以后的作文实践中，谨记这个想象的标尺，胡编乱造便会成为奇思妙想了。

　　四、结束语

　　最后，祝大家张开想象的翅膀，展开心灵的彩翼，让我们的作文成为一次奇思妙想的旅行。

　　五、布置作文：

　　课本上“写作练习”第1、2题是有关科学幻想的，第1题写外星人的来访，第2题写人类怎样对付星球的撞击。第3题是读写结合的题，先要理解这几句诗的含义，然后虚构一个故事，表达同样的含义。第4题可以通过大胆想象写一篇随感。

　　板书设计：

　　想象世界，学习虚构

　　虚构≠说假话

　　想象是一切创造之源

　　源于生活——高于生活

　　(如果教学时间允许，还可辅导以下内容：)

　　一、虚构性的作文，大致可分为两类：一类是把现实生活典型化。就是把生活中的素材集中、概括，加工提炼，正如鲁迅先生所说，人物的“嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的脚色”。课本上的例文《程序控制的把戏》和下面附的《对门》就属于这一类。一类是科学幻想的。以一定的科学知识为基础，大胆想象，如外星人、时空隧道、记忆移植等等。后面“有关资料”中附的《乔迁之喜》和《重生》就属于这一类。

　　对　　门

　　姚尔芳

　　楼下　我家信箱旁

　　“王树?谁是王树?”莫名其妙，一封寄给“王树”的信心安理得地躺在我家信箱里。信封上的“8”还是“3”看不清了，也没标明是A座还是B座。管它呢，我家是8楼A座，剩下三个选择，权且当一回邮差吧。

　　3楼A座的铁门外

　　叮咚──叮咚──

　　里边门缓缓地开了。透过铁栅门的缝隙，我看到一个小脑袋小心翼翼地从里门缝钻了出来。“小朋友──”“姐姐，你是来陪我玩的吗?”“啊?”我有点错愕。小脑袋把我的迟疑当作了肯定，兴奋得跳起来：“哇!可有人来陪我玩啦!”她伸出手就要开铁栅门，“蓉蓉!”一声怒喝把小手吓得一抖，缩回去了。一个气急败坏的老奶奶从里面跑过来，一把拉住吓坏的孩子，“跟你说过多少次啦，不要乱开门!万一是坏人怎么办?!”她一边说，一边用浑浊的双眼扫视着我的头脚。我有点不安。“呃──奶奶您好，请问王树住这儿吗?”“王树?”她使劲地把孩子往里拉，边戒备地关门边说：“不认识，不知道──”啪!里门应声而关，留给我一幅只有铁格子的画，哑默着射出冷辉，我手中的信无奈地垂下了头。

　　3楼B座的铁门外

　　叮咚──叮咚──

　　许久都没有人开门，但我知道有人在。更确切地说，我感觉到两道冷光透过“猫眼”反射在我的身上。门终于开了。“找谁?干吗的?什么事?啊?”冷冷的问话和那毫无表情的面孔像一座既定存在主义的石雕，一样呆板，一样冰冷。“呃……阿姨你好，我是……”“好啦好啦，跟你们说了多少次了!不要再把一些莫名其妙的推销品送上门来……”她似乎被触到痛处，劈头盖脑地训斥起来。“我，我不是推销员……”我急了。“啊?不是?”她忽然敏捷的把门拉得只剩一道小缝，并透过这道小缝问道：“那你来干什么?”“王树住这儿吗?”“王树?”她狐疑地瞪着我，戏谑的神气仿佛劝我下次编个好听点儿的名字，“不是!”啪!

　　关门带来的冷风把我往后推。“庭院深深深几许?杨柳堆烟，帘幕无重数”，而这里，是铁门无重数。当一回好人，送一封信怎么这么难呀?我气馁了，8楼B座，再也没心情去了。

　　半个月后，巧得很，妈妈告诉我，王树就住在8楼B座──我家对门。

　　8楼B座铁门外

　　叮咚──叮咚──

　　“王树住这儿吗?”“我是!”“你的信。”我把手中的信扬了扬。他望望我，望望信，竟站了好一会儿，手触着锁，犹豫不决。我明白了，把信往铁门的缝里一塞，头也不回地走了。

　　随着城市的开放，装载着人心的船却慢慢下沉，终于被无边的水封住了表面，密不透风地封闭了。这就是我所生活的地方，我不禁冷笑。

　　“天哪!过期了，怎么办?”我身后忽然传来惋惜的大叫。

　　[编者按]当今社会，由于人口流动大，城市人又都住在封闭的楼房里，邻里之间来往少，相互之间不够信任，这已是比较普遍的社会现象。但是像这样典型的情况在实际生活中怕不会有。这里显然做了集中、概括。这样写，读起来不是更能打动人，给人的印象更深刻吗?

　　乔迁之喜

　　傅洁

　　我是个特别喜欢吃螃蟹的姑娘，碰巧我家搬迁的城市也叫螃蟹城。

　　可是，在地图上，你找不到这个城市。

　　武汉人多，东京人多，纽约人多。你瞧，逢年过节，武汉街上那可真叫人挤人，车挨车，几乎没有立脚之地。家里人口多，房子自然有点紧张，家里来了客人，外婆就会开玩笑地对我说：“今晚把你‘挂’起来‘贴’在墙上睡。”唉，房子太小，搬家吧!搬到哪儿呢?哪儿都一样，人多。咦，到天上去，那儿多大呀，到了那儿，我就可以不“挂起来”睡觉啦!

　　嘿，我的愿望还真实现了!我们家搬了。这可是沾我爸爸的光。我爸爸调到一个陌生而特大的螃蟹城去工作了，我也就由武汉人变成了螃蟹城人。螃蟹城在哪儿呀?在火星附近。怎么到那儿去的呀?坐航天飞机上去的。这城怎么有这么个怪名字呀?我……我也说不清楚。不过，这可不能全怪我呀，我刚来还没几天呢?得去探究一番再说。

　　星期天，我就约了刚认识的好朋友安娜和琦琦一起坐太空车美美地兜了一次风，终于明白了螃蟹城名字的由来。

　　原来螃蟹城就像只螃蟹──有八条腿，还有两个大夹子，当中一个圆壳壳。这圆壳壳是城市的中心控制壳，什么太阳能发电站啦，空中医院啦，都由它控制，本领可大哩!那毛乎乎的大夹子，一个是中心研究室，好多叔叔阿姨都在那儿工作;另一个呢，是航空港──螃蟹城的进出口。噢，我想起来了，来时我乘的航天飞机就是在这儿降落的。八条腿呢，就是八条街道，住着各国朋友，蓝眼睛，黑眼睛，在这里都能看到。别看我们住的城叫螃蟹城，可我们并不像螃蟹那样横行霸道，大家和睦相处，亲如一家。

　　街道里的房子都是长形，黄红相间──我最喜欢的颜色。红的像太阳，黄的像土地，漂亮极了。想要造座房子，可不像地球上那么难，一分钟便可。造我们那样的房子连我都会呢!不吹牛，只要一充气就行了，又宽敞，又舒适。

　　哎，我还忘了说，我认识了好多朋友呢!汤姆、芳芳、舒拉、艾哈迈德、玛丽亚、美惠子。安娜是美国的小朋友，对我学英语可有帮助啦。琦琦呢，是螃蟹城的老住户了。我刚来，好多事都不知道，他就争着带我玩，给我讲天上的故事。他还救过我的命呢?记得头一天来，我脱下上天时穿的那件色彩艳丽、样子新颖的新衣，想换件我原来的衣服。刚一脱，呀，怎么像嫦娥吃了升天药似地往上飘?我的心快要蹦出嗓子眼了，急得喊都喊不出，要是飘走了，离开爸爸妈妈，还有那么多好朋友，怎么办?我害怕极了。咦，怎么刚飞起来身子又往下坠了?我悄悄往下看，琦琦正朝我笑哩!脚一着地，他就拿着那件新衣叫我赶快穿上。刚一穿上，好奇怪，身子不往上飘了。“这是怎么回事呀?”我奇怪地问。琦琦得意地告诉我：“失重，你懂吗?这件衣服就是帮助你站立的，脱了，不就失重了?”他眉飞色舞地接着说，“幸亏你没脱鞋，我把控制上升的按键按了一下，你才下来的。要不，你真成嫦娥了。你看，这衣服又漂亮又轻。”真的，很轻。可我遗憾地自言自语：“这件漂亮的衣服到冬天就不能穿了。”“冬天能穿啊，它是用特殊原料制成的，穿上它，不怕冷不怕热，而且永远这么漂亮。”琦琦说。

　　生活在螃蟹城里多有趣啊!琦琦还告诉我一个好消息：中心研究室的叔叔阿姨打算建造许许多多各种用途的太空城。我真打心眼里高兴，空间使人类解决了许多问题，人们不再为房子发愁了。现在，我想贴在墙上睡也睡不成啰。这次搬家真可谓“乔迁之喜”啊!

　　我成了螃蟹城的姑娘!嘿，真有意思……

　　[编者按]文章在一定的科学知识和生活经验的基础上展开大胆的想象，虚构了一个理想的居所──螃蟹城，并细致地描绘了螃蟹城的生活场景，以浓厚的趣味性吸引读者，令人耳目一新，行文中流露出作者对理想生活的追求和向往。想象丰富，构思奇特，不失为一篇优秀的科幻文章。

　　重　生

　　“咚咚咚，咚咚咚!”

　　一阵急促的敲门声，把沉思中的勃克惊醒了。“什么，这是声音吗?”勃克眼里仿佛有一道闪电掠过，“难道还有人?”他喃喃自语。

　　勃克是地球上最后一个人了。

　　他是一个天文学家。在他的眼前，地球简直是一个恐怖的坟墓：没有人，没有声音，甚至连一片绿叶都难得看见。五年前，人类爆发了一场因为缺水而引起的世界大战。这场战争最初是在欧洲和非洲之间爆发，然后亚洲被卷入，后来全世界都成了战场。到了最后，人们干脆把自己最厉害的核武器、生化武器全部拿出来互相残杀。战争结束后，余下的人类也渐渐死于毒气与核辐射的后遗症，只剩下勃克一个人了。勃克之所以逃过了大难，是因为他的实验室四周是用防核辐射的封闭材料做的。他已经度过了漫长而无比痛苦的一年。

　　勃克在这一年里，虽然没有被毒死，可是他比被毒死还难忍受，因为地球上没有任何生命。这对一个人来说是最大的灾难。整整一年，勃克就像汪洋中的一叶小舟，随时都会被巨浪掀翻。他不停地向外星球发出信号，期盼着外星生命来拯救地球。“决不能让人类这个伟大的生命从宇宙中永远消失，一定要等到外星人收到信号，让他们重建地球!”勃克每天都在等待，他以坚强的信念支撑着自己的生命。可是，一次又一次，茫茫的宇宙没有丝毫回音。勃克时时感到自己的生命之光快要熄灭了，他好几次都完全绝望了。可是，当他想起全人类的责任都在他身上时，他以最大的毅力坚持着。就在他到了生命终点的时候，一阵敲门声把他惊醒了。

　　“啊，是生命!”勃克惊叫着。此时的勃克感到他的生命之光一下子亮了，身上也有劲了。他飞扑到门前，急切打开门一看──一个外星人!那外星人高高的个儿，长长的鼻子，大大的眼睛，还有一副可爱的笑脸!

　　外星人用流利的地球语问勃克：“你就是勃克吧?我们收到你的来电，马上赶来了!”

　　“那……那你们怎么不给我发回信号呢?我以为你们没收到呢。”

　　外星人回答：“我们当即就发了，可是你的接收器没有反应。”

　　勃克这才想到他的接收器可能因为空气中毒素太多而失灵了。“噢，你们可来了!我……我们人类终于有救了!”刚说完，勃克一下子晕了过去。

　　外星人把勃克带回他们的星球，把勃克交给他们的人类基因和资料也带回了他们的星球。

　　几年以后，勃克又回到了他的实验室。他眼前呈现的是连绵不断的绿色山峦，淙淙流淌的清涧，一棵棵绿树，一朵朵鲜花和草坪上嬉闹的孩子。

　　在外星人的帮助下，地球重新获得了生机。

　　[编者按]这篇中学生习作是对蒂克•布朗小说的续写，想象大胆而又有基础。因为能毁灭人类的核武器和生化武器确实存在，地球上淡水资源日渐短缺是事实，而人类为了局部利益而争斗的战争又接连不断。

　　二、、作家谈虚构

　　1.小说的虚构

　　所写的事迹，大抵有一点见过或听到过的缘由，但决不全用这事实，只是采取一端，加以改造，或生发开去，到足以几乎完全发表我的意思为止。人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的脚色。有人说，我的那一篇是骂谁，某一篇又是骂谁，那是完全胡说的。(鲁迅《我怎么做起小说来》)

　　2.散文的虚构

　　就我所积累的一点散文创作实践经验来看，我写的叙事散文，几乎没有一篇是百分之百的纪实之作，也就是说，我的这类习作中，大都含着虚构成分。

　　就以《序曲》为例吧，它是根据我的一个同学的爱人(她是一位舞蹈演员)第一次登台的情况，和我自己某些侧面观感，由这两者生发开去，加工而成的。

　　冰心《漫谈〈小橘灯〉的写作经过》一文里有这样一段话：

　　这故事上场的只有三个人：我和那个小姑娘还有“我的朋友”，我把“我的朋友”的住处，安放在乡公所的楼上，因为我去拜访这位朋友，而他又不在，由此我才有和那个小姑娘谈话的机会……

　　“我的朋友”是个虚构的人物，因为我只取了这故事的中间一小段，所以我只“在一个春节前一天的下午”去看了这位朋友，而在“当夜，我就离开那山村”。我可以“不闻不问”这故事的前因后果，而只用最简朴的，便于儿童接受的文字，来描述在这一个和当时重庆政治环境、气候，同样黑暗阴沉的下午到黑夜的一件偶然遇到的事，而一切黑暗、阴沉只是为了烘托那一盏小小的“朦胧的橘红的光……”

　　从这里可以看出，散文写作，在选材上也并不是绝对地排斥任何虚构的。也就是说，在保持题材上大体纪实性质的前提下，某些细节的虚构，乃至某个次要人物的虚拟，不但在创作实践上是有成例的，被允许的，而且有时甚至是很必要的。这已见之于上面所引冰心同志的精要自述之中。而关键则是要“大实小虚”。作为当代散文名篇的《小橘灯》，正是为了叙述的简洁，剪裁的精当，从而创造出一个单纯的、集中的、含有深长情味的意境，才在个别次要之处做了一点虚构的。前不久在拜访冰心同志的时候得到了她的指教，得知文章中的小孩一家，以及作者同他们的接触，包括女孩父亲的姓氏都是确凿的，是实有其人、实有其事的。这就是说，《小橘灯》就其整体而言，是遵循了题材的纪实性原则的。

　　有关散文的题材，茅盾同志在一封关于《白杨礼赞》选材问题的复信中这样写道：

　　《白杨礼赞》非取材于一地或一时，乃在西北走了一趟，即赴新疆，离新疆赴延安，又离延安至重庆，以后在重庆写的。

　　从这里似乎又可以看到，散文在选材上也并不是绝对地不允许概括，或曰集中。茅公上述说法中“非取材于一地或一时”的话，就肯定了这一点。(韩少华《散文散论》)

　　这真是“文无定法”啊!因此，同学们在学习这些写作知识之后，一定学会融会贯通，不要生搬硬套。